Fabuła powieści Daniela Defoe jest znana każdemu. Książka zawiera jednak wiele innych interesujących szczegółów na temat organizacji życia Robinsona na wyspie, jego biografii i wewnętrznych przeżyć. Jeśli poprosisz osobę, która nie czytała książki, o opisanie postaci Robinsona, jest mało prawdopodobne, że poradzi sobie z tym zadaniem.
W powszechnej świadomości Crusoe to mądra postać, pozbawiona charakteru, uczuć i historii. Powieść odsłania wizerunek głównego bohatera, co pozwala spojrzeć na fabułę z innej perspektywy.
Dlaczego musisz przeczytać
Zapoznać się z jedną z najsłynniejszych powieści przygodowych i dowiedzieć się, kim naprawdę był Robinson Crusoe.
Swift nie rzuca otwartego wyzwania społeczeństwu. Jak prawdziwy Anglik robi to poprawnie i dowcipnie. Jego satyra jest na tyle subtelna, że Podróże Guliwera można czytać jak zwykłą baśń.
Dlaczego musisz przeczytać
Dla dzieci powieść Swifta to zabawna i niezwykła opowieść przygodowa. Dorośli powinni ją przeczytać, żeby zapoznać się z jedną z najsłynniejszych satyr artystycznych.
Powieść ta, choć pod względem artystycznym nie jest najwybitniejsza, z całą pewnością jest ikoną w historii literatury. Przecież pod wieloma względami z góry określił rozwój gatunku naukowego.
Ale to nie tylko przyjemna lektura. Porusza problemy relacji pomiędzy stwórcą a stworzeniem, Bogiem i człowiekiem. Kto jest odpowiedzialny za stworzenie istoty, która jest skazana na cierpienie?
Dlaczego musisz przeczytać
Zapoznać się z jednym z głównych dzieł science fiction, a także doświadczyć skomplikowanych zagadnień, które często gubią się w filmowych adaptacjach.
Trudno wyróżnić najlepszą sztukę Szekspira. Jest ich co najmniej pięć: „Hamlet”, „Romeo i Julia”, „Otello”, „Król Lear”, „Makbet”. Wyjątkowy styl i głębokie zrozumienie sprzeczności życia sprawiły, że dzieła Szekspira stały się nieśmiertelnym klasykiem, aktualnym przez cały czas.
Dlaczego musisz przeczytać
Aby zacząć rozumieć poezję, literaturę i życie. A także znaleźć odpowiedź na pytanie, co jest lepsze: być czy nie być?
Głównym tematem literatury angielskiej początku XIX wieku była krytyka społeczna. Thackeray w swojej powieści potępia współczesne mu społeczeństwo, kierujące się ideałami sukcesu i materialnego wzbogacenia. Być w społeczeństwie oznacza być grzesznym – taki jest w przybliżeniu wniosek Thackeraya na temat jego środowiska społecznego.
Przecież wczorajsze sukcesy i radości tracą sens, gdy nadchodzi dobrze znane (choć nieznane) jutro, o którym wszyscy prędzej czy później będziemy musieli pomyśleć.
Dlaczego musisz przeczytać
Nauczyć się prościej odnosić się do życia i opinii innych. Przecież wszyscy w społeczeństwie są zarażeni „uczciwymi ambicjami”, które nie mają realnej wartości.
Język powieści jest piękny, a dialogi to przykład angielskiego dowcipu. Oscar Wilde to subtelny psycholog, dlatego jego bohaterowie okazali się tak złożeni i różnorodni.
Ta książka opowiada o ludzkich nałogach, cynizmie, różnicy pomiędzy pięknem duszy i ciała. Jeśli się nad tym zastanowić, każdy z nas jest w pewnym stopniu Dorianem Grayem. Tyle, że nie mamy lustra, na którym odciśnięte byłyby grzechy.
Dlaczego musisz przeczytać
Nacieszyć się oszałamiającym językiem najinteligentniejszego brytyjskiego pisarza, przekonać się, jak bardzo nasz charakter może odbiegać od wyglądu i stać się choć trochę lepszym człowiekiem. Dzieło Wilde'a jest duchowym portretem nie tylko swojej epoki, ale całej ludzkości.
Starożytny grecki mit o rzeźbiarzu, który zakochał się w swoim dziele, nabiera w sztuce Bernarda Shawa nowego, istotnego społecznie znaczenia. Jak dzieło powinno czuć się wobec autora, jeśli jest ono osobą? Jak może odnosić się do twórcy – tego, który stworzył go zgodnie ze swoimi ideałami?
Dlaczego musisz przeczytać
To najsłynniejsza sztuka Bernarda Shawa. Często jest wystawiany w teatrach. Według wielu krytyków Pigmalion jest przełomowym dziełem angielskiego dramatu.
Powszechnie uznane arcydzieło literatury angielskiej, znane wielu z kreskówek. Któż na wzmiankę o Mowglim nie słyszy w głowie przeciągłego syku Kaa: „Człowiek-młode...”?
Dlaczego musisz przeczytać
Jest mało prawdopodobne, że jako dorosły ktoś sięgnie po „Księgę dżungli”. Człowiek ma tylko jedno dzieciństwo, aby cieszyć się dziełem Kiplinga i je doceniać. Dlatego koniecznie zapoznajcie swoje dzieci z klasyką! Będą ci wdzięczni.
I znowu przychodzi mi na myśl radziecka kreskówka. Jest naprawdę dobry, a dialogi w nim zawarte są prawie w całości zaczerpnięte z książki. Jednak obrazy bohaterów i ogólny nastrój historii w oryginalnym źródle są inne.
Powieść Stevensona jest realistyczna i miejscami dość surowa. Ale to dobra powieść przygodowa, którą z przyjemnością przeczyta każde dziecko i dorosły. Deski pokładowe, wilki morskie, drewniane nogi – motyw marynistyczny przyciąga i przyciąga.
Dlaczego musisz przeczytać
Bo to zabawne i ekscytujące. Dodatkowo powieść podzielona jest na cytaty, które każdy powinien znać.
Zainteresowanie zdolnościami dedukcyjnymi wielkiego detektywa jest do dziś ogromne dzięki ogromnej liczbie ekranizacji filmowych. Wiele osób zna klasyczną kryminał tylko z filmów. Ale jest wiele adaptacji filmowych i jest tylko jeden zbiór opowiadań, ale jaki!
Dlaczego musisz przeczytać
H.G. Wells był pod wieloma względami pionierem gatunku science fiction. Przed nim ludzie nie byli ze sobą skłóceni, był pierwszym, który napisał o podróżach w czasie. Bez wehikułu czasu nie obejrzelibyśmy ani filmu „Powrót do przyszłości”, ani kultowego serialu „Doktor Who”.
Mówią, że całe życie jest snem i to złym, żałosnym, krótkim snem, chociaż kolejnego snu i tak nie będziesz miał.
Dlaczego musisz przeczytać
Przyjrzeć się pochodzeniu wielu idei science fiction, które stały się popularne we współczesnej kulturze.
O roli osobowości w historii można mówić wiele, jednak znacznie bardziej interesuje nas temat roli osobowości w rozwoju języka angielskiego. Nie ma przecież wątpliwości, że wiele osób, których nazwiska znamy na pewno, wniosło nieoceniony wkład w język angielski swoimi dziełami literackimi. Mówimy oczywiście o najsłynniejszych pisarzach w Wielkiej Brytanii.
Williama Szekspira często nazywany największym brytyjskim pisarzem i jednym z najwybitniejszych dramaturgów na świecie. Pisarz urodził się w 1564 roku w Stratford-upon-Avon w Anglii. W swojej karierze Szekspir stworzył około dwustu dzieł, które zostały przetłumaczone na wiele języków i stale wystawiane. Ponadto sam Szekspir przez długi czas występował w teatrach. Do najsłynniejszych dzieł autora należą słynne tragedie „Romeo i Julia”, „Hamlet”, „Otello”, „Makbet”, „Król Lear”.
Oskara Wilde’a- kolejny znany i ciekawy przedstawiciel literatury brytyjskiej. Urodził się w 1856 roku w irlandzkiej rodzinie. Talent i poczucie humoru Oscara Wilde'a cieszą się uznaniem na całym świecie, podobnie jak jego najsłynniejsza powieść „Portret Doriana Graya”. Pisarz zawsze powtarzał, że motorem rozwoju człowieka są uczucia estetyczne i wielokrotnie poruszał ten temat w swoich utworach. Oscar Wilde pozostawił po sobie wiele wspaniałych bajek, sztuk teatralnych i powieści, które często są wystawiane w naszych czasach.
Karola Dickensa- brytyjski pisarz, który zyskał popularność już za życia i jest uznanym klasykiem literatury światowej. Dickens urodził się w 1812 roku w Porsmouth w Anglii i dorastał w dużej rodzinie. Od dzieciństwa pisarz był zmuszony zarabiać na życie, a jego trudy znalazły później odzwierciedlenie w tak znanych dziełach, jak „Oliver Twist”, „Wielkie nadzieje”, których bohaterami byli biedni sieroty. Nie mniej znane dzieła to Dombey i syn, Opowieść o dwóch miastach i Pośmiertne dokumenty klubu Pickwicka, które przyniosły mu wielką sławę.
Agata Christie często nazywana królową kryminałów. Pisarz urodzony w 1890 roku jest jednym z najczęściej publikowanych pisarzy. Agatha Christie dała światu około stu dzieł, w tym powieści detektywistyczne i psychologiczne, opowiadania i sztuki teatralne. Najbardziej znane dzieła Christie to sztuka „Pułapka na myszy”, powieść detektywistyczna „Dziesięciu małych Indian”, „Morderstwo w Orient Expressie” i wiele innych.
Rozważany jest kolejny wielki mistrz detektywa Arthura Conana Doyle’a, która dała światu legendarnego detektywa Sherlocka Holmesa i wiele innych barwnych postaci.
Wśród współczesnych autorów szczególnie wyróżnia się pisarz brytyjski JK Rowling, znana z serii książek o czarodzieju Harrym Potterze i magicznym świecie. Książki te nie tylko przyniosły jej światową sławę, ale także zmieniły ją z samotnej matki żyjącej na zasiłku w multimilionerkę. Po wydaniu wszystkich książek o Harrym Potterze Rowling opublikowała kilka książek dla dorosłych czytelników, w tym pod pseudonimem „Robert Gilbraith”.
Tę listę można kontynuować długo, ale my wymieniliśmy prawdziwych „gigantów”. Bez nich język angielski, którego można uczyć się na kursach, byłby zupełnie inny. Dlatego tak ważne jest, aby o nich pamiętać i znać ich imiona.
7961
07.05.14 12:34
Genialne klasyczne kryminały i historie miłosne pełne tragedii, długich biografii i niezrównanego subtelnego humoru, świat urzekającej fantazji i pełnych przygód przygód. Literatura brytyjska jest bogata w arcydzieła!
Znani brytyjscy pisarze i ich najlepsze dzieła
Geniusze pionierów
Aby opowiedzieć o wszystkich najbardziej zasłużonych przedstawicielach Wielkiej Brytanii, którzy stworzyli wspaniałe dzieła (od sztuk teatralnych i wierszy po opowiadania i powieści), potrzebny będzie obszerny tom. Ale zapoznajmy się (mniej więcej zachowując chronologię) przynajmniej z niektórymi z nich!
Geoffrey Chaucer uważany jest za pioniera literatury angielskiej. To on (było to w XIV w.) jako pierwszy napisał swoje dzieła w języku ojczystym (a nie po łacinie). Wśród jego „programowych” dzieł wyróżniamy ironiczne „Opowieści kanterberyjskie” oraz obszerny poemat heroiczno-romantyczny „Troilus i Chryseis”. U Chaucera ziemskie przeplata się z wzniosłością, wulgarność sąsiaduje z moralizatorstwem, a codzienne obrazy zastępują namiętne sceny.
Ostatnio tu i ówdzie pojawiają się kontrowersje dotyczące innego uznanego klasyka – Williama Szekspira. Wątpili w jego autorstwo i przypisywali jego dzieła innym osobistościom (aż do królowej Elżbiety I). Będziemy trzymać się tradycyjnego punktu widzenia. Nieśmiertelne wersety sonetów, barwne postacie tragedii, afirmujący życie optymizm komedii Wielkiego Wieszcza są wciąż aktualne. Jego sztuki zajmują czołowe miejsca w repertuarach teatralnych (pod względem liczby przedstawień) i są filmowane bez końca. Samych „Romea i Julii” nakręcono (licząc z epoki kina niemego) ponad pięćdziesiąt filmów. Ale Szekspir działał w odległych XVI-XVII wieku!
Powieści dla pań i nie tylko
Prozę „kobiecą” w brytyjskiej klasyce żywo reprezentuje Jane Austen (która nie czytała książki „Duma i uprzedzenie”, która nie raz została przeniesiona na srebrny ekran!). A także siostry Bronte. Wzruszające i tragiczne Wichrowe wzgórza Emily oraz bardzo popularna (znowu dzięki filmowym adaptacjom) Jane Eyre Charlotte to najlepsze przykłady literatury pierwszej połowy XIX wieku. Ale obie siostry zmarły bardzo wcześnie, a wiele ich planów pozostało niezrealizowanych.
Potężny prozaik Charles Dickens jest dumą Wielkiej Brytanii. W jego twórczości można odnaleźć realizm i sentymentalizm, baśniowe początki i zagadki. Nie zdążył dokończyć „Tajemnicy Edwina Drooda”, a czytelnicy wciąż się nad nią zastanawiają. Ale ta powieść mogła stać się najlepszym dziełem detektywistycznym tamtej epoki.
Tajemnice i przygody
Ogólnie rzecz biorąc, założycielem tego gatunku jest przyjaciel Dickensa, Wilkie Collins. Jego „Kamień księżycowy” uważany jest za pierwszy kryminał napisany w języku angielskim. Powieść „Kobieta w bieli” jest bardzo ciekawa, pełna mistycyzmu i tajemnic.
Dwóch Szkotów – Walter Scott i Robert Louis Stevenson – wnieśli swój wkład do literatury brytyjskiej. Byli to niezrównani mistrzowie historycznych powieści przygodowych. „Ivanhoe” w pierwszej części i „Wyspa skarbów” w drugiej to arcydzieła.
Wyróżniają się jeszcze dwie osobowości: mroczny romantyk John Gordon Byron i ironiczny Oscar Wilde. Przeczytaj ich teksty! To magia. Życie nie rozpieszczało ich obojga, ale emocje w pracach były jeszcze silniejsze.
Elegancka proza, humor i mistrzowie detektywizmu
Wilde był prześladowany za swój homoseksualizm. Cierpiał na nią także inny jego rodak, Somerset Maugham. Oficer wywiadu angielskiego, autor najbardziej eleganckiej prozy. Jeśli masz zły humor, przeczytaj jeszcze raz „Teatr” lub obejrzyj film – choćby z Via Artmane, a nawet amerykański, z Annette Benning, cudowne lekarstwo!
Inni autorzy, którzy świetnie radzą sobie z przywracaniem ducha, to Jerock K. Jerome i Palham G. Wodehouse. Czy nie chichotaliście, czytając o przygodach „trzech panów w łódce” czy nieszczęściach głupiego arystokraty Bertiego Woostera, pod opieką prymitywnego lokaja Jeevesa?
Nawet ci, którzy nie przepadają za kryminałami, prędzej czy później sięgną po twórczość Sir Arthura Conana Doyle’a. W końcu jego bohater Sherlock jest ulubionym tematem współczesnych filmowców.
Cóż możemy powiedzieć o Lady Agacie! Christie to chyba najsłynniejszy detektyw (niech nam wybaczy to dysonansowe słowo!) wszechczasów. I słowa są tu niepotrzebne. Poirot i Marple przez wieki gloryfikowali Brytyjkę.
W ramionach fantazji
Ogromny, niesamowity świat - z własnym językiem, geografią, zabawnymi (odważnymi, przerażającymi, uroczymi i niezbyt różnymi!) mieszkańcami - wymyślił John Ronald Reuel Tolkien, cześć i chwała mu. Władca Pierścieni jest dla fanów fantasy tym, czym Biblia dla wierzących.
Wśród współczesnych pisarzy brytyjskich największą sławę i sukces osiągnęła JK Rowling. Pewnego razu, w półśnie, obejrzawszy kilka obrazów i postanowiła napisać historię o osieroconym chłopcu, która przyszła mu na myśl, biedna gospodyni domowa stała się jedną z szanowanych prozaiczek naszych czasów. Filmową adaptację Pottera obejrzały miliony, a sama autorka została multimilionerką.
Erotyczne eskapady bohaterów Davida Lawrence'a, rzucanie bohaterami Johna Fowlesa, inne światy H.G. Wellsa, tragiczne wątki Thomasa Hardy'ego, zła satyra Jonathana Swifta i Bernarda Shawa, ballady Roberta Burnsa, realizm Galsworthy'ego i Iris Murdoch. To także jest bogactwo literatury brytyjskiej. Przeczytaj i ciesz się!
Nick Hornby znany jest nie tylko jako autor takich popularnych powieści jak Hi-Fi i My Boy, ale także jako scenarzysta. Filmowy styl pisarza sprawia, że cieszy się on dużą popularnością w adaptacjach książek różnych autorów na adaptacje filmowe: „Brooklyn”, „Edukacja sentymentów”, „Dzikość”.
W przeszłości jako zagorzały fan piłki nożnej dał nawet wyraz swojej obsesji w autobiograficznej powieści „Football Fever”.
Kultura jest często kluczowym tematem w książkach Hornby’ego, zwłaszcza autor nie lubi, gdy popkultura jest niedoceniana, uważana za ograniczaną. Również kluczowymi tematami dzieł są często relacje bohatera z samym sobą i innymi, pokonywanie i poszukiwanie siebie.
Nick Hornby mieszka obecnie w dzielnicy Highbury w północnym Londynie, niedaleko stadionu swojej ulubionej drużyny piłkarskiej, Arsenalu.
Doris Lessing (1919 - 2013)
Po drugim rozwodzie w 1949 r. przeniosła się z synem do Londynu, gdzie początkowo wynajmowała mieszkanie u kobiety o łatwych cnotach.
Tematy, które niepokoiły Lessing, jak to często bywa, zmieniały się w ciągu jej życia i o ile w latach 1949–1956 zajmowała się przede wszystkim kwestiami społecznymi i komunistycznymi, o tyle od 1956–1969 jej prace zaczęły mieć charakter psychologiczny. W późniejszych pracach autor był bliski postulatom ruchu ezoterycznego w islamie – sufizmu. W szczególności znalazło to wyraz w wielu jej pracach science fiction z serii Canopus.
W 2007 roku pisarz otrzymał literacką Nagrodę Nobla.
Powieść „Dziennik Bridget Jones”, która zrodziła się z felietonu, który Helen napisała w gazecie „Independent”, przyniosła pisarce światowy sukces i miłość milionów kobiet.
Fabuła „Dziennika” szczegółowo powtarza fabułę powieści Jane Austen „Duma i uprzedzenie”, aż do nazwiska głównego bohatera męskiego – Marka Darcy’ego.
Mówi się, że do napisania książki pisarz zainspirował się serialem telewizyjnym z 1995 roku, a zwłaszcza Colinem Firthem, ponieważ wyemigrował bez żadnych zmian do filmowej adaptacji „Dziennika”.
W Wielkiej Brytanii Stephen jest znany jako esteta i wielki oryginał, jeżdżący własną taksówką. Stephen Fry nieporównywalnie łączy dwie umiejętności: być standardem brytyjskiego stylu i regularnie szokować opinię publiczną. Jego odważne wypowiedzi na temat Boga wprowadzają w błąd wielu, co jednak w żaden sposób nie wpływa na jego popularność. Jest otwartym gejem – w zeszłym roku 57-letni Fry poślubił 27-letniego komika.
Fry nie ukrywa, że zażywał narkotyki i cierpi na chorobę afektywną dwubiegunową, o której nakręcił nawet film dokumentalny.
Niełatwo zdefiniować wszystkie obszary działalności Fry’a, który żartobliwie nazywa siebie „brytyjskim aktorem, pisarzem, królem tańca, księciem kostiumów kąpielowych i blogerem”. Wszystkie jego książki niezmiennie stają się bestsellerami, a wywiady są analizowane pod kątem cytatów.
Stephen jest uważany za rzadkiego posiadacza wyjątkowego, klasycznego angielskiego akcentu; napisano całą książkę o sztuce „mówienia jak Stephen Fry”.
Julian Barnes nazywany jest „kameleonem” literatury brytyjskiej. Doskonale potrafi tworzyć dzieła różniące się od siebie, nie tracąc przy tym swojej indywidualności: jedenaście powieści, w tym cztery kryminały, napisane pod pseudonimem Dan Kavanagh, zbiór opowiadań, zbiór esejów, zbiór artykułów i recenzje.
Pisarz był wielokrotnie oskarżany o frankofonię, zwłaszcza po wydaniu książki „Papuga Flauberta”, będącej swego rodzaju mieszaniną biografii pisarza i rozprawy naukowej na temat roli autora w ogóle. Zainteresowanie pisarza wszystkim, co francuskie, można częściowo wytłumaczyć faktem, że dorastał w rodzinie nauczyciela francuskiego.
Jego powieść „Historia świata w 10 i pół rozdziałach” stała się prawdziwym wydarzeniem w literaturze. Napisana w konwencji dystopijnej powieść szuka odpowiedzi na szereg filozoficznych pytań dotyczących istoty człowieka, jego przeszłości, teraźniejszości i przyszłości.
Ulubiony przez dzieci i dorosłych na całym świecie, niespokojny Miś Paddington „narodził się” w 1958 roku, kiedy Michael Bond w ostatniej chwili przed Bożym Narodzeniem zorientował się, że zapomniał kupić prezentu dla swojej żony. Z beznadziei autor, który do tego czasu napisał już wiele sztuk i opowiadań, kupił żonie zabawkowego misia w niebieskim płaszczu przeciwdeszczowym.
W 2014 roku na podstawie jego książek powstał film, w którym Londyn stał się jednym z bohaterów opowieści. Pojawia się przed nami jak oczami małego gościa z gęstego Peru: najpierw deszczowo i niegościnnie, a potem słonecznie i pięknie. Na zdjęciu widać Notting Hill, Portobello Road, uliczki w pobliżu stacji Maida Vale, stacji Paddington oraz Muzeum Historii Naturalnej.
Co ciekawe, pisarz mieszka obecnie w Londynie, niedaleko stacji Paddington.
Rowling w ciągu zaledwie pięciu lat przeszła od zasiłku socjalnego do autorki bestsellerowej serii książek w historii, która stała się podstawą filmów, które z kolei uznawane są za drugą najbardziej dochodową serię książek.
Jak sama powiedziała Rowling, pomysł na książkę przyszedł jej do głowy podczas podróży pociągiem z Manchesteru do Londynu w 1990 roku. .
Neil Gaiman nazywany jest jednym z głównych współczesnych gawędziarzy. Hollywoodzcy producenci ustawiają się w kolejce po prawa filmowe do jego książek.
Niejednokrotnie sam pisał także scenariusze. Z takiego właśnie scenariusza miniserialu nakręconego w BBC w 1996 roku zrodziła się jego słynna powieść „Nigdy gdziekolwiek”. Choć oczywiście częściej zdarza się sytuacja odwrotna.
Straszne opowieści Neila są lubiane także dlatego, że zacierają granice między literaturą intelektualną a rozrywkową.
Pisarz jest laureatem prestiżowych nagród; wiele dzieł Iana zostało sfilmowanych.
Pierwsze dzieła pisarza wyróżniały się okrucieństwem i dużą dbałością o tematykę przemocy, za co autor otrzymał przydomek Ian Macabre. Nazywano go także czarnym czarodziejem współczesnej prozy brytyjskiej i światowej klasy znawcą wszelkich rodzajów przemocy.
W kolejnych pracach wszystkie te wątki pozostały, lecz zdawały się znikać w tle, niczym czerwona nić biegnąc przez losy bohaterów, nie pozostając w kadrze.
Pisarz spędził swoje dzieciństwo w biegu: urodził się w Czechosłowacji w inteligentnej rodzinie żydowskiej. Ze względu na narodowość jego matka przeprowadziła się do Singapuru, a następnie do Indii. Niemal wszyscy bliscy pisarza zginęli podczas II wojny światowej, a jego matka, wychodząc po raz drugi za mąż za brytyjskiego wojskowego, wychowała swoje dzieci na prawdziwych Anglików.
Stoppard zasłynął dzięki sztuce „Rosencrantz i Guildenstern nie żyją”, odtworzonej na nowo tragedii „Hamleta” Szekspira, która pod piórem Toma zamieniła się w komedię.
Dramaturg ma wiele wspólnego z Rosją. Odwiedził tu w 1977 r., pracując nad raportem o dysydentach przetrzymywanych w szpitalach psychiatrycznych. „Było zimno. Moskwa wydawała mi się ponura” – autor dzieli się swoimi wspomnieniami.
Pisarz odwiedził także Moskwę podczas realizacji spektaklu na podstawie jego sztuki w Teatrze RAMT w 2007 roku. Tematem 8-godzinnego spektaklu jest rozwój rosyjskiej myśli politycznej XIX wieku z jej głównymi bohaterami: Herzenem, Czaadajewem, Turgieniewem, Bielińskim, Bakuninem.
