Niebieskie światło. Historie o „niebieskim świetle” W którym roku pojawiło się niebieskie światło?

Ten program telewizyjny zjednoczył nasz kraj nawet w tych latach, kiedy nic go już nie łączyło. Sekretarze generalni i prezydenci zastępowali się nawzajem, ale ona pozostała. I to ona została powszechnie wybrana – „Niebieskie Światło”. Właściwie jego historia jest historią ZSRR i Rosji. A dzisiaj chciałbym przypomnieć sobie te zabawne momenty, które z różnych powodów nie zostały uwzględnione w noworocznej audycji lub wręcz przeciwnie, sprawiły, że stał się niezapomniany...

Klara Luchko na planie „Błękitnego światła”. Autor Stiepanow Władimir, 1963

Wersja pojawienia się Ogonyoka jest następująca:

W 1962 r. redaktor naczelny redakcji muzycznej otrzymał telefon od Komitetu Centralnego KPZR z prośbą o przygotowanie programu muzyczno-rozrywkowego. To właśnie wtedy, na początku lat 60., władze zaczęły rozumieć i zdawać sobie sprawę ze znaczenia telewizji.

W 1960 roku Komitet Centralny wydał dekret „W sprawie dalszego rozwoju telewizji radzieckiej”, w którym tę samą telewizję uznano za „ważny środek komunistycznego wychowania mas w duchu ideologii i moralności marksistowsko-leninowskiej, bezkompromisowości wobec burżuazji ideologia."

Ponieważ konieczne było wymyślenie programu rozrywkowego w przybliżeniu w tym duchu, nikt nie mógł sobie z tym poradzić. Wtedy ktoś, widząc w korytarzu Szabołowki młodego scenarzystę Aleksieja Gabrylowicza, poprosił go, aby się nad tym zastanowił, a on się zgodził – jednak natychmiast o tym zapomniał. Kilka tygodni później został wezwany do władz. Scenarzysta, który dzień wcześniej świętował coś w kawiarni, wpadł na pomysł zorganizowania na miejscu cukinii, do której aktorzy przychodzą po wieczornych przedstawieniach i opowiadają zabawne historie......

Cechą charakterystyczną „Niebieskich Świateł” była luźna atmosfera tworzona przy pomocy serpentyny, „radzieckiego szampana” i smakołyków stawianych na stołach gości.

Jurij Gagarin na świetle

W pierwszym roku „Blue Light” zaczęło być wydawane tak aktywnie, że ukazywało się co tydzień, ale potem entuzjazm twórców nieco opadł, a na inne programy nie trzeba było długo czekać. Tym samym „Niebieskie Światło” zapewniło sobie rolę głównego programu rozrywkowego w kraju, który w Nowy Rok stworzył nastrój na cały nadchodzący rok.

Po raz pierwszy w sylwestra „Ogonyok” został wydany 31 grudnia 1962 roku. W ciągu pierwszych dziesięciu lat istnienia twórcy „Blue Light” wymyślili i opanowali wszystko, co składa się na dzisiejszą telewizję rozrywkową. Jedyna różnica polega na wykonaniu technicznym, ale pomysły i treść pozostają takie same. W tym, co czterdzieści kilka lat temu pokazano w noworocznych „Ogonach”, łatwo dostrzec poszczególne cechy i całe programy dzisiejszej telewizji.

Chciałbym także porozmawiać o pojawieniu się tak dziwnej nazwy - „Niebieskie światło”. Telewizja zawdzięcza je telewizji czarno-białej.

Na początku lat 60. ogromne drewniane pudełko z małym ekranem stopniowo odeszło do przeszłości. Zakład Radiowy Aleksandrovsky rozpoczął produkcję „Nagrań”. Ich kineskop znacznie różnił się od swoich poprzedników. Z modelu na model powiększał się, a jego obraz, choć pozostał czarno-biały, na ekranie pojawiała się niebieskawa poświata. Dlatego pojawiła się nazwa, niezrozumiała dla dzisiejszej młodzieży.

O popularności

Twórcy całkiem logicznie założyli, że jeśli program ukaże się pod koniec roku, to powinien zawierać najlepsze utwory wykonane w tym roku. Rywalizacja o miejsce w składzie wśród wykonawców była taka, że w jednym z pierwszych odcinków nawet Ludmiła Zykina z piosenką „The Volga River Flows” została pokazana tylko w niewielkim fragmencie.

Podczas transmisji na żywo „Blue Light” Uruzbaeva wykonując piosenkę podeszła do jednego ze stolików kawiarni muzycznej. Jeden z zaproszonych gości podał jej kieliszek szampana. Piosenkarka zdezorientowana zaskoczeniem wzięła szklankę do ręki, upiła łyk, a na dodatek zakrztusiła się i zakaszlała.

W trakcie tej czynności fonogram nadal brzmiał. Po emisji programu telewizję zalały listy od zaskoczonych widzów. Nie przyzwyczajeni do ścieżki dźwiękowej, zadawali ciągle to samo pytanie: „Jak można jednocześnie pić i wykonywać piosenkę? A może w ogóle nie śpiewa Uruzbaeva? Jeśli tak, to jaką ona jest piosenkarką?!”

Układ gatunkowy był inny: publiczność była nawet raczona numerami operowymi, ale nawet wtedy rzadki „Ogonyok” poradził sobie bez Edity Piekha. A Joseph Kobzon, nawet w latach 60., prawie nie różnił się od swojego obecnego ja. Był wszędzie i śpiewał o wszystkim. Choć czasami pozwalał sobie jeszcze na eksperymenty: np. w jednym z „Ogonek”, wykonując jakże trafną piosenkę „Cuba is my love!”, Kobzon pojawił się… z brodą a la Che Guevara i karabinem maszynowym w jego ręce!

Nie do pomyślenia było przegapić transmisję – nie powtarzali jej. Oczywiście „Ogonyok” pozostałby niejasnym wrażeniem dzieciństwa, gdyby nie zachowane zapisy.

Gwiazdy na ekranie

Podobnie jak dzisiaj, w latach 60. główną atrakcją telewizji były gwiazdy. To prawda, że gwiazdy w tamtych czasach były inne i inaczej torowały sobie drogę do chwały.

Ani jeden noworoczny „Błękitne światło” nie był kompletny bez kosmonautów, a Jurij Gagarin był głównym bohaterem telewizyjnych wakacji aż do swojej śmierci. Co więcej, astronauci nie tylko siedzieli, ale aktywnie uczestniczyli w pokazie.

Tak więc w 1965 roku Pavel Belyaev i Aleksiej Leonow, którzy niedawno wrócili z orbity, wcielili się w kamerzystów telewizyjnych filmujących śpiewającą młodą Larisę Mondrus. A Jurij Gagarin spacerował po studiu z najnowocześniejszą ręczną kamerą filmową. Leonow również zatańczył zwrot akcji z Mondrusem, aby zakończyć fabułę.

Oglądając dziś „Ogonki” z lat 60. można nawet prześledzić, jak dorósł do rangi kosmonauty numer jeden. Najpierw pojawił się w tunice z ramiączkami majora, potem podpułkownika, a na końcu pułkownika. Dziś astronauta to tylko jeden z zawodów, ale wtedy uważano go za bohatera. Jeśli Gagarin lub Titow coś mówili, nikt nie odważył się poruszyć, wszyscy słuchali z otwartymi ustami.

Jurij Gagarin, Toast noworoczny (1963)

Teraz nie ma osoby, która w powszechnym uwielbieniu mogłaby się równać z Gagarinem w latach 60. Dlatego kosmonauci w noworocznych „Ogonykach” byli zawsze mile widzianymi gośćmi. I dopiero rok 1969, pierwszy rok po śmierci Jurija Aleksiejewicza, obchodzono bez astronautów.

Tłum na sali odpowiadał czasom: przy stołach mogły zasiąść na przykład dziewczęta z Ministerstwa Rolnictwa. Pierwsze filmy pojawiły się w Blue Light, chociaż nikt nie podejrzewał, że tak się nazywa. Wobec braku żółtej prasy i rubryk plotkarskich ludzie dowiadywali się o wydarzeniach z życia osobistego idoli z Ogonków. Muzułmanin Magomajew i Tamara Sinyawska pobrali się w listopadzie 1974 roku i wkrótce zaśpiewali w duecie w noworocznym „Ogonyoku”. W ten sposób kraj zdał sobie sprawę, że zostali mężem i żoną.

W latach 70. prezesem Państwowej Telewizji i Radia ZSRR był Siergiej Łapin. Pod jego rządami zakazano mężczyznom pojawiać się na ekranie w skórzanej marynarce, dżinsach, bez krawata, z brodą i wąsami, a kobietom w sznurowanych sukienkach, garniturach, z dekoltem i diamentami.

Valery Leontyev w obcisłych garniturach został wycięty z programów. Resztę wycięto z innych powodów.

Tancerz stepujący Władimir Kirsanow wspomina, jak w połowie lat 70. tańczył z żoną w Ogonyoku do piosenki Jewgienija Martynova. A kiedy włączyłem telewizor, zobaczyłem siebie tańczącego do zupełnie innej melodii. Okazało się, że powodem była niechęć kierownictwa telewizji do Martynova i wyjaśniono Kirsanovowi: „Powiedz mi, dziękuję za zatrzymanie cię na antenie”.

Komicy

Już wtedy komicy pomogli nam w radosnym świętowaniu Nowego Roku. Frontmanem gatunku był Arkady Raikin, uczestnik równie obowiązkowy jak dziś Ivan Urgant.

Dużą popularnością cieszyły się dwa duety: Tarapuka i Sztepsel, którym udało się „przekraść się” przez biurokrację na noworocznej scenie oraz Mirow i Nowicki, których żarty nie były zbyt wyrafinowane, ale trafne. Tak więc w 1964 roku odpowiedzieli na strasznie modny temat „Cybernetyka”.

Nie można było sobie wyobrazić Ogonyoka bez humorystycznych miniatur. W latach 70. szczególnie ceniono sowieckich komików, takich jak Chazanow i jego wieczny uczeń uczelni kulinarnej.

Moda na wykonywanie piosenek z ulubionych starych filmów również nie narodziła się w naszych czasach. W „Ogonyoku” na spotkaniu w 1965 r. Z okazji 20. rocznicy filmu „Niebiański Slugger” Nikołaj Kryuchkow, Wasilij Neshchiplenko i Wasilij Merkuriew, którzy grali głównych bohaterów filmu, wykonali „Przede wszystkim samoloty” w studiu z wielkim sukcesem, a nawet przyciągnął do tego prawdziwych generałów armii. A kilka lat później trio Nikulin – Vitsin – Morgunov wystawiło na planie ekscentryczny spektakl oparty na „Psie Barbosie i niezwykłym krzyżu”.

Jewgienij Petrosjan

I oczywiście KVN. Już wtedy Alexander Maslyakov był twarzą młodzieżowego humoru. Humor KVN tamtych czasów był mniej paradoksalny i wcale nie awangardowy. A popularne dziś słowo „kaveenschik” nie zostało jeszcze użyte, powiedzieli: „Piosenka wykonywana przez graczy KVN”.

Co teraz?

Pod koniec lat 90. kanał telewizyjny Rossija wskrzesił tradycję Blue Light i już w 1997 roku ukazał się numer poświęcony 35-leciu programu. Obecnie „Niebieskie Światło” zostało zastąpione cotygodniowym programem „Sobotni Wieczór”, a „Noworoczne Niebieskie Światło” zastąpiono „Niebieskim Światłem na Szabołowce”.

Pomysł zrodził się po otwarciu kawiarni młodzieżowej w Moskwie przy ulicy Gorkiego w 1960 roku. Odbywały się tam wszelkiego rodzaju debaty, występowali artyści, poeci czytali swoje wiersze. W redakcji muzycznej Telewizji Centralnej utworzono grupę twórczą, składającą się z szefa działu odmian Wiktora Czerkasowa, reżyserów Jurija Bogatyrewa i Aleksieja Gabrilowicza, redaktora Valentiny Shatrova. Początkowo wspólnie z liderami kawiarni młodzieżowej planowali transmisję na żywo z sali, jednak wkrótce porzucono ten pomysł na rzecz niezależnej transmisji telewizyjnej. Jednocześnie zachowano atmosferę kawiarni, ustawiając stoły i wymyślając fabułę: znane osobistości kultury, teatru i kina, czołowi pracownicy produkcji zdawali się przychodzić do kawiarni na filiżankę kawy.

Początkowo program nosił nazwę „Television Cafe”, następnie „On the Light”, następnie „On the Blue Light” (co oznacza niebieskawe światło z ekranów najpopularniejszych wówczas czarno-białych telewizorów), a wreszcie „Niebieskie światło”. Jednym z twórców i pierwszych prezenterów był aktor Aleksiej Polevoy. [ ]

Na antenie

Reżyser pierwszego wydania z 1962 r. Arkady Jewgienijewicz Aleksiejew nalegał, aby w numerze nie była reprezentowana najsłynniejsza osoba na świecie w 1962 r., Jurij Gagarin, aby nie umniejszać znaczenia społecznego innych prominentnych gości, sławnych osobistości kultury, przedstawiciele pracowników szoku i wojska.

Początkowo „Niebieskie Światła” ukazywały się co tydzień w soboty od 22:00 do 0:00, a później tylko w święta: 8 marca, 1 maja, Nowy Rok. 15 lutego 1964 roku ukazał się numer 100-lecia. W latach 60. kręcono film w „ Teatr telewizji„(obecnie „Pałac nad Yauzą”), a następnie w Ostankinie. Po otwarciu dużego studia (600 m²) możliwości się poszerzyły: zaczęto zapraszać orkiestry popowe, grupy choreograficzne, solistów operowych i baletowych Teatru Bolszoj, Teatru Muzycznego. Stanisławski i Niemirowicz-Danczenko, artyści teatru operetki. Jeden z programów został nakręcony w cyrku na bulwarze Tsvetnoy, gospodarzami byli znani klauni, a gośćmi byli artyści cyrkowi i piosenkarze pop. Goście zasiedli przy stołach ustawionych na arenie.

„Ogonyok” na Nowy Rok 1964 został nakręcony pod koniec 1963 roku w dwóch częściach, przez dwie różne grupy: pierwsza, przed Nowym Rokiem (w reżyserii Eduarda Abalova) to inscenizowany film koncertowy z dużą ilością połączonych filmów; drugą część zrealizowała reżyserka E. Sitnikova w bardziej nieformalnej, naturalnej atmosferze, jakby „na żywo”.

W Ogonykach wystąpiły czołowe osobistości kultury i sztuki, a gośćmi byli liderzy produkcji, kosmonauci, wybitni żołnierze, naukowcy i artyści, a także goście z krajów socjalistycznych. Nieodzownymi atrybutami noworocznego „Niebieskiego Światła” była raczej luźna atmosfera, którą podkreślały latające po studiu serpentyny, szampan i poczęstunek. W edycjach z lat 60. i 70. przy stołach w studiu zasiadali wszyscy uczestnicy – zarówno artyści performerzy, jak i zaproszeni goście. Uczestnicy programu na zmianę gratulowali widzom wydarzenia, na które wszyscy się zebrali, po czym artyści wyszli na scenę, aby wystąpić. Później „Niebieskie światła” przybrały formę spektaklu teatralnego.

Od 1986 roku, w okresie pierestrojki, noworoczne koncerty telewizyjne przestały nazywać się „Błękitnymi światłami”. Rok później, w 1987 r., wyemitowano niezwykłe „Błękitne światło”. Zdjęcia odbywały się w różnych częściach Moskwy: w restauracji Arbat, w rezerwacie muzealnym Kolomenskoye, w studiu koncertowym Ostankino i w centrum telewizyjnym.

Czym byłby Nowy Rok bez... telewizji? Nawet teraz, ponad pół wieku po tym, jak niebieski ekran radośnie rozświetlił radzieckie mieszkania, pozostaje niezmiennym wakacyjnym atrybutem. Przez wiele lat wieczorem 31 grudnia wszyscy obywatele zamarli przed czarno-białym telewizorem w oczekiwaniu na naprawdę życzliwe i szczere „Niebieskie światło” z gościnnymi prezenterami, wesołymi piosenkami, konfetti i serpentynami... Ten program telewizyjny zjednoczyła duży kraj nawet w tych latach, kiedy nic już nie było zjednoczone. Sekretarze generalni i prezydenci zastępowali się nawzajem, ale ona pozostała. I to ona została powszechnie wybrana – „Niebieskie Światło”. Właściwie jego historia jest historią ZSRR i Rosji. A dzisiaj chciałbym przypomnieć sobie te zabawne momenty, które z różnych powodów nie zostały uwzględnione w audycji noworocznej lub wręcz przeciwnie, sprawiły, że stał się niezapomniany.

Wersja pojawienia się Ogonyoka jest następująca: w 1962 r. Redaktor naczelny redakcji muzycznej otrzymał telefon od Komitetu Centralnego KPZR i został poproszony o wymyślenie programu muzyczno-rozrywkowego. Wtedy, na początku lat 60., władze zdały sobie sprawę ze znaczenia telewizji. W 1960 roku Komitet Centralny wydał uchwałę „W sprawie dalszego rozwoju telewizji radzieckiej”, w której uznano tę telewizję za „ważny środek komunistycznego wychowania mas w duchu ideologii i moralności marksistowsko-leninowskiej oraz nieustępliwości wobec ideologia burżuazyjna”.

Ponieważ konieczne było wymyślenie programu rozrywkowego w przybliżeniu w tym duchu, nikt nie mógł sobie z tym poradzić. Wtedy ktoś, widząc w korytarzu Szabołowki młodego scenarzystę Aleksieja Gabrylowicza, poprosił go, aby się nad tym zastanowił, a on się zgodził – jednak natychmiast o tym zapomniał. Kilka tygodni później został wezwany do władz. Scenarzysta, który dzień wcześniej świętował coś w kawiarni, w locie wymyślił formę karczmy, do której aktorzy przychodzą po wieczornych przedstawieniach i opowiadają zabawne historie...... Główną cechą charakterystyczną „Błękitnego Lights” to luźna atmosfera stworzona przy pomocy serpentyny, „radzieckiego szampana” i smakołyków postawionych na stołach gości.

W pierwszym roku „Blue Light” zaczęło być wydawane tak aktywnie, że ukazywało się co tydzień, ale potem entuzjazm twórców nieco opadł i inne programy zaczęły pojawiać się jeden po drugim. A „Niebieskie Światło” zapewniło sobie rolę głównego programu rozrywkowego w kraju, który w Nowy Rok wprowadzał ludzi w nastrój na cały nadchodzący rok. Po raz pierwszy w sylwestra „Ogonyok” został wydany 31 grudnia 1962 roku. W ciągu pierwszych dziesięciu lat istnienia twórcy „Blue Light” wymyślili i opanowali wszystko, co składa się na dzisiejszą telewizję rozrywkową. Jedyna różnica polega na wykonaniu technicznym, ale pomysły i treść pozostają takie same. W tym, co czterdzieści kilka lat temu pokazano w noworocznych „Ogonykach”, łatwo dostrzec poszczególne cechy i całe programy współczesnej telewizji.

Chciałbym również opowiedzieć o pojawieniu się tak dziwnej nazwy - „Blue Light”. Telewizja zawdzięcza je telewizji czarno-białej. Na początku lat 60. ogromne drewniane pudełko z małym ekranem stopniowo odeszło do przeszłości. Zakład Radiowy Aleksandrovsky rozpoczął produkcję „Nagrań”. Ich kineskop znacznie różnił się od swoich poprzedników. Z modelu na model powiększał się, a jego obraz, choć pozostał czarno-biały, na ekranie pojawiała się niebieskawa poświata. Dlatego pojawiła się nazwa, niezrozumiała dla dzisiejszej młodzieży.

Pierwszymi gospodarzami „Niebieskiego światła” byli aktor Michaił Nożkin i piosenkarka Elmira Uruzbaeva. To właśnie z Elmirą w jednym z pierwszych odcinków programu wydarzył się nieoczekiwany incydent. I to wszystko jest winne niemożności pracy ze ścieżką dźwiękową. Podczas transmisji na żywo „Blue Light” Uruzbaeva wykonując piosenkę podeszła do jednego ze stolików kawiarni muzycznej. Jeden z zaproszonych gości podał jej kieliszek szampana. Piosenkarka zdezorientowana zaskoczeniem wzięła szklankę do ręki, upiła łyk, a na dodatek zakrztusiła się i zakaszlała. W trakcie tej czynności fonogram nadal brzmiał. Po emisji programu zaskoczeni widzowie zasypali telewizję listami. Nie przyzwyczajeni do ścieżki dźwiękowej, zadawali wciąż to samo pytanie: „Jak można jednocześnie pić i wykonywać piosenkę? A może w ogóle nie śpiewa Uruzbaeva? Jeśli tak, to co to za śpiewaczka?!” Układ gatunkowy był inny: publiczność była nawet raczona numerami operowymi, ale nawet wtedy rzadki „Ogonyok” poradził sobie bez Edity Piekha. A Joseph Kobzon, nawet w latach 60., prawie nie różnił się od swojego obecnego ja. Był wszędzie i śpiewał o wszystkim. Choć czasami pozwalał sobie jeszcze na eksperymenty: np. w jednym z „Ogonek”, wykonując jakże trafną piosenkę „Cuba is my love!”, Kobzon pojawił się… z brodą a la Che Guevara i karabinem maszynowym w jego ręce!

Nie do pomyślenia było przegapić transmisję – nie powtarzali jej. Oczywiście „Ogonyok” pozostałby niejasnym wrażeniem dzieciństwa, gdyby nie zachowane zapisy. Uważam, że film jest najlepszym wynalazkiem minionego stulecia, a te kadry pozostawiono nam jako wyrzut, jak nisko upadliśmy my, dzisiejsi!

Gwiazdy na ekranie

Podobnie jak dzisiaj, w latach 60. główną atrakcją telewizji były gwiazdy. To prawda, że gwiazdy w tamtych czasach były inne i inaczej torowały sobie drogę do chwały. Żaden noworoczny „Błękitne światło” nie był kompletny bez kosmonautów, a Jurij Gagarin był głównym bohaterem telewizyjnych wakacji aż do swojej śmierci. Co więcej, astronauci nie tylko siedzieli, ale aktywnie uczestniczyli w pokazie. Tak więc w 1965 roku Pavel Belyaev i Aleksiej Leonow, którzy niedawno wrócili z orbity, wcielili się w kamerzystów telewizyjnych filmujących śpiewającą młodą Larisę Mondrus. A Jurij Gagarin spacerował po studiu z najnowocześniejszą ręczną kamerą filmową. Leonow również zatańczył zwrot akcji z Mondrusem, aby zakończyć fabułę. Oglądając dziś „Ogonki” z lat 60. można nawet prześledzić, jak dorastał do rangi kosmonauty numer jeden. Najpierw pojawił się w tunice z ramiączkami majora, potem podpułkownika, a na końcu pułkownika. Dziś astronauta to tylko jeden z zawodów, ale wtedy uważano go za bohatera. Jeśli Gagarin lub Titow coś mówili, nikt nie odważył się poruszyć, wszyscy słuchali z otwartymi ustami. Teraz nie ma osoby, która w powszechnym uwielbieniu mogłaby się równać z Gagarinem w latach 60. Dlatego kosmonauci w noworocznych „Ogonykach” zawsze byli mile widzianymi gośćmi. I dopiero rok 1969, pierwszy rok po śmierci Jurija Aleksiejewicza, obchodzono bez kosmonautów.

Stopniowo „niebieskie światła” stają się sztuczne, jak wiele drzew noworocznych. Wraz z pojawieniem się nagrywania program zaczęto kręcić w częściach: uczestnicy i goście siedzieli przy stołach i klaskali przed wykonawcą aktu, jakby go właśnie widzieli, choć akt został nagrany innego dnia. Początkowo na stołach stał prawdziwy szampan (a przynajmniej prawdziwa herbata i kawa) oraz świeże owoce. Następnie nalewali lemoniadę lub kolorową wodę. A owoce i słodycze były już zrobione z papier-mache. Gdy ktoś złamał ząb, ostrzegano uczestników „Błękitnego Światła”, aby nie próbowali niczego odgryzać. W latach 70. tłok na sali odpowiadał czasom: przy stołach mogły siedzieć na przykład dziewczyny z Ministerstwa Rolnictwa. W Blue Light pojawiły się pierwsze klipy, choć jeszcze wtedy nikt nie podejrzewał, że tak się nazywa. Wobec braku żółtej prasy i felietonów plotkarskich, ludzie dowiadywali się o wydarzeniach z życia osobistego swoich idoli z Ogonków. Muzułmanin Magomajew i Tamara Sinyawska pobrali się w listopadzie 1974 roku i wkrótce zaśpiewali w duecie w noworocznym „Ogonyoku”. Tak więc kraj zdał sobie sprawę, że zostali mężem i żoną. W latach 70. prezesem Państwowej Telewizji i Radia ZSRR był Siergiej Łapin. Pod jego rządami zakazano mężczyznom pojawiać się na ekranie w skórzanej marynarce, dżinsach, bez krawata, z brodą i wąsami, a kobietom w sznurowanych sukienkach, garniturach, z dekoltem i diamentami. Valery Leontyev w obcisłych garniturach został wycięty z programów. Reszta została wycięta z innych powodów. Tancerz stepujący Władimir Kirsanow wspomina, jak w połowie lat 70. tańczył z żoną w Ogonyoku do piosenki Jewgienija Martynova. A kiedy włączyłem telewizor, zobaczyłem siebie tańczącego do zupełnie innej melodii. Okazało się, że powodem była niechęć kierownictwa telewizji do Martynova i wyjaśniono Kirsanovowi: „Powiedz mi, dziękuję za zatrzymanie cię na antenie”.

Komicy

Już wtedy komicy pomogli nam w radosnym świętowaniu Nowego Roku. Frontmanem gatunku był Arkady Raikin, uczestnik równie obowiązkowy jak dziś Ivan Urgant. Dużą popularnością cieszyły się dwa duety: Tarapuka i Sztepsel, którym udało się „przekraść się” przez biurokrację na noworocznej scenie oraz Mirow i Nowicki, których żarty nie były zbyt wyrafinowane, ale trafne. Tak więc w 1964 roku odpowiedzieli na strasznie modny temat „Cybernetyka”. Prawdziwi weterani noworocznego programu - Edita Piekha, Joseph Kobzon, Alla Pugacheva, Muslim Magomayev, Sofia Rotaru - mogli wykonać dwie, a nawet trzy piosenki w rząd. Nowością były zagraniczne hity, wykonywane wówczas wyłącznie przez krajowe gwiazdy. Nie można było sobie wyobrazić Ogonyoka bez humorystycznych miniatur. W latach 70. szczególnie cenieni byli radzieccy komicy, m.in. Chazanow i jego wieczny uczeń uczelni kulinarnej.

Już wtedy Aleksander Maslakow był twarzą młodzieńczego humoru, choć był znacznie młodszą twarzą, choć jego intonacja była taka sama jak dzisiaj. Humor KVN był mniej paradoksalny i wcale nie awangardowy. A popularne dziś słowo „kaveenschik” nie zostało jeszcze użyte, powiedzieli: „Piosenka wykonywana przez graczy KVN”.

„Minuta chwały”

Śmieszne dziwaki były zawsze poszukiwane i nawet surowa radziecka telewizja nie mogła nic z tym zrobić. To prawda, że dziwadła nadal nie były tak dzikie jak ci, którzy obecnie biorą udział w „Minutie sławy”, ale „z kulturowym zacięciem”. I pokazali je, ale traktowali ich bez entuzjazmu. Tak więc prezenter „Blue Light” w 1966 roku, młody Jewgienij Leonow, mówił bezpośrednio o muzyku grającym na piłce na smyczku: „Czy on zwariował, czy co?”

Ale w latach 90. kanał telewizyjny Rossija wskrzesił tradycję „Niebieskiego światła” i już w 1997 r. ukazało się wydawnictwo poświęcone 35-leciu programu. Obecnie „Niebieskie światło” zostało zastąpione cotygodniowym programem „Sobota”. Wieczór” (w roli prezentera telewizyjnego występuje Nikołaj Baskow, a duet Mavrikievna i Nikitichna został zastąpiony przez duet New Russian Grandmothers). „Wieczór” jest nadawany na tym samym kanale „Rosja”, główna różnica między programem a „Niebieskim światłem” polega na tym, że gośćmi programu są teraz wyłącznie gwiazdy krajowego showbiznesu. Nawiasem mówiąc, „Noworoczne niebieskie światło” zostało zastąpione „niebieskim światłem na Szabołowce”.

Tak się składa, że pierwotna przeszłość programu przeszła do historii i na YouTubie z napisem „Nie pamiętam tego źle”... Teraz „Ogonyok”, tak jak poprzednio, składa się z piosenek i dowcipów. Twórcy twierdzą, że skoro kanał jest państwowy, to uczestnicy nie mają prawa żartować poniżej pasa. Zauważamy jednak, że sam pas już dawno spadł. Niska talia jest w modzie. „Niebieskie światła” odzwierciedlały epokę. Dojarki i kosmonauci przy stołach zastąpili Śliska i Żyrinowski, ale nikt nie zastąpił Pugaczowej i Kobzona.

Musi być w tym kraju coś nieugaszonego i tak jest. To jest Wieczny Płomień i wieczne „Niebieskie Światło”. Obydwu państwo przywiązywało zawsze duże znaczenie edukacyjne. W tym drugim przypadku edukowali poprzez zabawę.
W 1962 roku telewizja pokazała program „Television Cafe”, który później stał się znany jako „Na świetle”, następnie „Na niebieskim świetle”, a wreszcie „Niebieskie światło”. Transmisja była emitowana na terenie całego kraju w soboty w godzinach 22.00 - 24.00.

Początkowo „Ogonki” ukazywały się co tydzień. Później zaczęły pokrywać się ze świętami sowieckimi - Dniem Kosmonautyki, 8 marca, 1 maja, Walentynkami, Halloween... Nie, wydaje się, że dwa ostatnie święta wtedy nie istniały. Przez ponad 40 lat wiele w historii Ogonek, a także w historii kraju, zostało pomieszanych. Nawet data pierwszego programu, według niektórych źródeł, to 5 kwietnia, a według innych 6 kwietnia 1962 r.

Następnie do programu zaproszono pisarzy, poetów, kompozytorów, muzyków, laureatów międzynarodowego konkursu. P.I. Czajkowski, reżyserzy i aktorzy czołowych teatrów, artyści, znani wykonawcy operowi i popu. Zawsze mile widzianymi gośćmi programu byli przedstawiciele republik związkowych oraz goście zagraniczni. Nasi spikerzy często nadają , , S. Morgunova, E. Susłow.

Popularne programy noworoczne zmieniły nazwy wraz z początkiem pierestrojki. Nadano im nieco inną formę, choć w istocie pozostały „Niebieskimi Światłami”. Pod koniec lat 90. kanał Rossija powrócił do swojej poprzedniej nazwy.
Teraz Ogonyok, tak jak poprzednio, składa się z piosenek i dowcipów. Twórcy twierdzą, że skoro kanał jest państwowy, to uczestnicy nie mają prawa żartować poniżej pasa. Zauważamy jednak, że sam pas już dawno spadł. Niska talia jest w modzie.

„Ogonyok” (teraz nasz, nie telewizja) postanowił prześledzić, jak epoka odbiła się w „Niebieskich światłach”. Jak dojarki i kosmonautów przy stołach zastąpili Śliska i Żyrinowski, a Pugaczowej i Kobzona nikt nie zastąpił. Joseph Kobzon w grudniu na planie „Blue Light” powiedział, że to jego 45. „Ogonyok”.
Wydaje się, że historię gatunku, mimo jego wieloletniej popularności, badało niewiele osób.

Dopiero w 2002 roku z okazji 40-lecia Błękitnych Świateł Telewizja Autorska przygotowała program „Tradycyjne Spotkanie”, do którego zaprosiła twórców i uczestników „Błękitnych Świateł” z różnych lat. Program wyemitował kanał Rossija, jednak nie uwzględniono w nim całego zebranego materiału. Część z nich została wykorzystana w naszej publikacji.

lata 60. Zmienny talk show

Początkowo „Niebieskie światła” były transmitowane na żywo. Nie ze względu na odwagę przywódców – płyta po prostu nie istniała.
Wersja pojawienia się Ogonyoka jest następująca: w 1962 r. Redaktor naczelny redakcji muzycznej otrzymał telefon od Komitetu Centralnego KPZR i został poproszony o wymyślenie programu muzyczno-rozrywkowego.

Wtedy, na początku lat 60., władze zdały sobie sprawę ze znaczenia telewizji. W 1960 roku Komitet Centralny wydał uchwałę „W sprawie dalszego rozwoju telewizji radzieckiej”, w której uznano tę telewizję za „ważny środek komunistycznego wychowania mas w duchu ideologii i moralności marksistowsko-leninowskiej oraz nieustępliwości wobec ideologia burżuazyjna”.

Ponieważ konieczne było wymyślenie programu rozrywkowego w przybliżeniu w tym duchu, nikt nie mógł sobie z tym poradzić. Wtedy ktoś, widząc w korytarzu Szabołowki młodego scenarzystę Aleksieja Gabrylowicza, poprosił go, aby się nad tym zastanowił, a on się zgodził – choć od razu o tym zapomniał. Kilka tygodni później został wezwany do władz. Scenarzysta, który dzień wcześniej świętował coś w kawiarni, wpadł na pomysł stworzenia na miejscu tawerny, do której po wieczornych przedstawieniach przychodzą aktorzy i opowiadają zabawne historie.

Pierwszymi gospodarzami „Ogonków” była aktorka i piosenkarka Elmira Urazbaeva. W programie ATV „Traditional Gathering” przypomnieli sobie, jak podczas jednej z pierwszych transmisji na żywo „Ogonki” Urazbayeva zaczęła śpiewać piosenkę wraz ze ścieżką dźwiękową i podeszła do jednego ze stołów. Podano jej kieliszek szampana. Pije i w tej chwili jej głos rozbrzmiewa w studiu. Z przerażenia zakrztusiła się i zakaszlała - piosenka nadal brzmiała. Następnie oburzeni widzowie napisali w telewizji, że okazuje się, że Urazbayeva wcale nie była piosenkarką.

Głównymi bohaterami „Ogonków” lat 60. byli oczywiście astronauci. Po lotach odbywały się nawet specjalne „kosmiczne” „Ogonki”. Oglądalność takich programów też pewnie była kosmiczna, ale wtedy nikt tego nie liczył. Nikołaj Mesjacew, były przewodniczący Państwowej Telewizji i Radia ZSRR, wspominał, że dyrektor elektrowni wodnej w Kujbyszewie zawsze prosił go, aby informował go z wyprzedzeniem, kiedy Ogonyok będzie na miejscu, aby można było podłączyć dwa dodatkowe turbogeneratory. Tym samym Blue Lights był pierwszym talk show w dosłownym tego słowa znaczeniu.

gr. „Wehikuł czasu”

Po otwarciu studia o powierzchni 600 m2 nasze możliwości uległy poszerzeniu. Zaczęliśmy zapraszać orkiestry popowe, grupy choreograficzne, solistów opery i baletu Teatru Bolszoj, Teatru Muzycznego. Stanisławski i Niemirowicz-Danczenko, artyści teatru operetki. Jeden z programów zorganizowaliśmy w cyrku na bulwarze Tsvetnoy, gdzie gospodarzami byli znani klauni, a gośćmi byli artyści cyrkowi i znani piosenkarze pop. Goście zasiedli przy stołach ustawionych na arenie.

Próby do programu odbywały się wyłącznie z prowadzącymi, którzy musieli dokładnie znać swój tekst, zwłaszcza słowa początku i końca programu.
Trzy lata później postanowiliśmy zgasić Niebieskie Światło. Telewizja kocha nowość, ale nam się nie udało. Widz domagał się przywrócenia na antenę swojego ulubionego programu. Po przeniesieniu telewizji do centrum telewizyjnego Ostankino przestawiliśmy się na kręcenie wyłącznie programów wakacyjnych i noworocznych. Telewidzowie „Błękitnym Światłem” żegnali Stary Rok i po godzinie 12 w nocy świętowali Nowy Rok do białego rana.

Dyrektorami programów byli Wiktor Czerkasow i Jurij Bogatyrenko. Kamerzyści się zmienili. Pierwszego transferu dokonał zespół Jurija Ignatowa, który w przyszłości kontynuował z nami ścisłą współpracę.

lata 70. Nie zawsze na żywo

Następnie nalali kolorową wodę. A owoce i słodycze były już zrobione z papier-mache. Gdy ktoś złamał ząb, członkowie Blue Light zostali ostrzeżeni, aby nie próbowali niczego odgryzać.
W latach 70. tłok na sali odpowiadał czasom: przy stołach mogły zasiadać na przykład dziewczęta z Ministerstwa Rolnictwa.
Pierwsze teledyski pojawiły się w „Blue Light”, chociaż jeszcze wtedy nikt nie podejrzewał, że tak się nazywa.

Wobec braku żółtej prasy i rubryk plotkarskich ludzie dowiadywali się o wydarzeniach z życia osobistego idoli z Ogonków. Muzułmanin Magomajew i Tamara Sinyawska pobrali się w listopadzie 1974 roku i wkrótce zaśpiewali w duecie w noworocznym „Ogonyoku”. W ten sposób kraj zdał sobie sprawę, że zostali mężem i żoną.
W latach 70. prezesem Państwowej Spółki Telewizyjnej i Radiowej ZSRR był Siergiej Lapin. Pod jego rządami mężczyznom w skórzanej kurtce, dżinsach, bez krawata, z brodą i wąsami zakazano pojawiania się na ekranie. w sznurowanej sukience, w spodniach, z dekoltem i z diamencikami. Valery Leontyev w obcisłych garniturach został wycięty z programów.

Resztę wycięto z innych powodów. Gracz stepujący Vladimir Kirsanov przypomniał sobie, jak w połowie lat 70. tańczył z żoną w Ogonyok do piosenki. A kiedy włączył telewizor, zobaczył, jak tańczy do zupełnie innej melodii. Okazało się, że powodem była niechęć kierownictwa telewizji do Martynova i wyjaśniono Kirsanovowi: „Powiedz mi, dziękuję za zatrzymanie cię na antenie”.

W Ogonkach dominowały dwa ulubione gatunki władz – wystawiany romans cygański i operetka w wykonaniu Tatiany Szmygi. A sam rząd zaczął osobiście zwracać się do ludzi w sylwestra. To prawda, że ostatni raz to zrobił w 1973 r., kiedy to bezimienny Komitet Centralny, Rada Najwyższa i Rada Ministrów ponownie pogratulowały ludziom.

lata 80-te. Niebieskie reflektory pierestrojki

Nie sposób już wyobrazić sobie Sylwestra bez Ojca Frosta i Philipa Kirkorova. Co więcej, Święty Mikołaj nie pojawia się na wszystkich kanałach. Kirkorov po raz pierwszy pojawił się w Ogonyoku 8 marca 1981 roku dzięki reżyserce Swietłanie Annapolskiej: „Widziałem Filipa w redakcji sztuki ludowej i pomyślałem, że fajnie byłoby go sfilmować” – mówi Swietłana Iljinichna. „Ale potem zaczęła się walka, ponieważ Filipa uznano za zbyt przystojnego i podobnego do Zacharowa.

Potem pojawiły się problemy z Tamarą Gverdtsiteli. I napisałem oświadczenie: jeśli nie pozwolono mi sfilmować Kirkorowa i Gverdtsiteli, nie zrobię tego „Ogonyoka”. I pozwolili mi.”

W czasach sowieckich pracownia była urządzona skromnie: świecidełkami, serpentynami i balonami za 5 kopiejek. Zaraz po audycji Siergiej Łapin, który zobaczył witraże z maskami i konfetti, zaczął krzyczeć na artystów: „Nowy Rok jest kamieniem milowym przejścia naszego kraju na nowy etap socjalizmu. Witraże powinny być z fabrykami, fabrykami i nowymi budynkami!”

Ale wkrótce Lapin opuścił telewizję.
„W tym czasie „Ogonki” były jeszcze przyjmowane przez nadzorujących telewizję przedstawicieli Państwowej Telewizji i Radia oraz Komitetu Centralnego KPZR – wspomina dyrektor Igor Iwanow. – Takie gwiazdy jak Pugaczowa, Rotaru, Leontyev mogły wykonać dwie, a nawet trzy piosenki. Na noworocznym „Ogonyok-86” Alla Borisovna nagrała trzy piosenki. „Bałałajka” została zakazana, ale znalazła się w noworocznym „Porannym poczcie”.

W ogóle nie emitowano utworu „Biała Panama”, uznając go za tawernę. Ponadto Lapin kategorycznie nie chciał widzieć Michaiła Żwaneckiego na antenie. Ale kiedy już redagowałem program, Lapin opuścił telewizję. Zadzwoniłem do Żwaneckiego i nakręciliśmy to osobno - zdjęcia w studiu już się skończyły. Tak więc Żwanecki został po raz pierwszy pokazany w noworocznym „Ogonyoku” w 1986 roku. Wtedy był zawsze obecny.

„Ogonyok” budowany był według pewnego schematu: najpierw klasyka, potem pieśni ludowe, a dopiero potem muzyka pop. Ponadto odbyły się występy wykonawców z krajów socjalistycznych. Schemat został przeniesiony z przedpieriestrojki „Niebieskie światła” i był kontynuowany pod koniec lat 80-tych. Przełom nastąpił w roku 1990. Według Igora Iwanowa był to pierwszy „Ogonyok”, w którym pojawił się gatunek show rozrywkowego.

Ten program telewizyjny zjednoczył duży kraj nawet w tych latach, kiedy nic go już nie łączyło. Sekretarze generalni i prezydenci zastępowali się nawzajem, ale ona pozostała. I to ona została wybrana powszechnie - „ Niebieskie światło„Właściwie jej historia to historia ZSRR i Rosji. A dziś chciałbym przypomnieć sobie te zabawne momenty, które z różnych powodów nie zostały uwzględnione w audycji noworocznej lub wręcz przeciwnie, sprawiły, że był niezapomniany…

Ponieważ konieczne było wymyślenie programu rozrywkowego w przybliżeniu w tym duchu, nikt nie mógł sobie z tym poradzić. Wtedy ktoś, widząc w korytarzu Szabołowki młodego scenarzystę Aleksieja Gabrylowicza, poprosił go, aby się nad tym zastanowił, a on się zgodził – choć od razu o tym zapomniał. Kilka tygodni później został wezwany do władz. Scenarzysta, który dzień wcześniej świętował coś w kawiarni, wpadł na pomysł zorganizowania na miejscu cukinii, do której aktorzy przychodzą po wieczornych przedstawieniach i opowiadają zabawne historie......

Cechą charakterystyczną „Niebieskich Świateł” była luźna atmosfera tworzona przy pomocy serpentyny, „radzieckiego szampana” i smakołyków stawianych na stołach gości.

W pierwszym roku „Blue Light” zaczął być wydawany tak aktywnie, że ukazywał się co tydzień, ale potem entuzjazm twórców nieco opadł i inne programy zaczęły pojawiać się jeden po drugim. A „Niebieskie Światło” otrzymało rolę głównego programu rozrywkowego w kraju, który w Nowy Rok stworzył nastrój na cały nadchodzący rok.

Po raz pierwszy w sylwestra „Ogonyok” został wydany 31 grudnia 1962 roku. W ciągu pierwszych dziesięciu lat jego istnienia twórcy „Blue Light” wymyślili i opanowali wszystko, co składa się na dzisiejszą telewizję rozrywkową. Jedyna różnica polega na wykonaniu technicznym, ale pomysły i treść pozostają takie same. W tym, co czterdzieści kilka lat temu pokazano w noworocznych „Ogonach”, łatwo można dostrzec poszczególne cechy i całe programy dzisiejszej telewizji.

Chciałbym również opowiedzieć o pojawieniu się tak dziwnej nazwy - „Niebieskie światło”. Telewizja zawdzięcza je telewizji czarno-białej. Na początku lat 60. ogromne drewniane pudełko z małym ekranem stopniowo odeszło do przeszłości. Zakład Radiowy Aleksandrovsky rozpoczął produkcję „Nagrań”. Ich kineskop znacznie różnił się od swoich poprzedników. Z modelu na model powiększał się, a jego obraz, choć pozostał czarno-biały, na ekranie pojawiała się niebieskawa poświata. Dlatego pojawiła się nazwa, niezrozumiała dla dzisiejszej młodzieży.

W trakcie tej czynności fonogram nadal brzmiał. Po emisji programu zaskoczeni widzowie zasypali telewizję listami. Nie przyzwyczajeni do ścieżki dźwiękowej, zadawali wciąż to samo pytanie: „Jak można jednocześnie pić i wykonywać piosenkę? A może w ogóle nie śpiewa Uruzbaeva? Jeśli tak, to jaką ona jest piosenkarką?!”

Nie do pomyślenia było przegapienie transmisji - nie powtórzyli jej. Oczywiście „Ogonyok” pozostałby niejasnym wrażeniem dzieciństwa, gdyby nie zachowane zapisy. Uważam, że film jest najlepszym wynalazkiem minionego stulecia, a te kadry pozostawiono nam jako wyrzut – jak nisko upadliśmy my, dzisiejsi!

Gwiazdy na ekranie

Podobnie jak dzisiaj, w latach 60. główną atrakcją programów telewizyjnych były gwiazdy. To prawda, że gwiazdy w tamtych czasach były inne i inaczej torowały sobie drogę do chwały.

Żaden noworoczny „Błękitne światło” nie był kompletny bez kosmonautów, a Jurij Gagarin był głównym bohaterem telewizyjnych wakacji aż do swojej śmierci. Co więcej, astronauci nie tylko siedzieli, ale aktywnie uczestniczyli w pokazie.

Oglądając dziś „Ogonki” z lat 60. można nawet prześledzić, jak dorósł do rangi kosmonauty numer jeden. Najpierw pojawił się w tunice z ramiączkami majora, potem podpułkownika, a na końcu pułkownika. Teraz astronauta to tylko jeden z zawodów, ale wtedy uważano go za bohatera. Jeśli Gagarin lub Titow coś mówili, nikt nie odważył się poruszyć, wszyscy słuchali z otwartymi ustami.

Początkowo na stołach stał prawdziwy szampan (a przynajmniej prawdziwa herbata i kawa) oraz świeże owoce. Następnie nalewali lemoniadę lub kolorową wodę. A owoce i słodycze były już zrobione z papier-mache. Gdy ktoś złamał ząb, członkowie Blue Light zostali ostrzeżeni, aby nie próbowali niczego odgryzać.

W latach 70. tłok na sali odpowiadał czasom: przy stołach mogły zasiadać na przykład dziewczęta z Ministerstwa Rolnictwa. Pierwsze teledyski pojawiły się w „Blue Light”, chociaż jeszcze wtedy nikt nie podejrzewał, że tak się nazywa. Wobec braku żółtej prasy i rubryk plotkarskich ludzie dowiadywali się o wydarzeniach z życia osobistego idoli z Ogonków. Muzułmanin Magomajew i Tamara Sinyawska pobrali się w listopadzie 1974 roku i wkrótce zaśpiewali w duecie w noworocznym „Ogonyoku”. W ten sposób kraj zdał sobie sprawę, że zostali mężem i żoną.

Valery Leontyev w obcisłych garniturach został wycięty z programów. Resztę wycięto z innych powodów. Tancerz stepujący Władimir Kirsanow wspomina, jak w połowie lat 70. tańczył z żoną w Ogonyoku do piosenki Jewgienija Martynova. A kiedy włączyłem telewizor, zobaczyłem siebie tańczącego do zupełnie innej melodii. Okazało się, że powodem była niechęć kierownictwa telewizji do Martynova i wyjaśniono Kirsanovowi: „Powiedz mi, dziękuję za zatrzymanie cię na antenie”.

Komicy

Już wtedy komicy pomogli nam w radosnym świętowaniu Nowego Roku. Frontmanem gatunku był Arkady Raikin, uczestnik równie obowiązkowy jak dziś Ivan Urgant.
Dużą popularnością cieszyły się dwa duety: Tarapuka i Sztepsel, którym udało się „przekraść się” przez biurokrację na noworocznej scenie oraz Mirow i Nowicki, których żarty nie były zbyt wyrafinowane, ale trafne.

Tak więc w 1964 roku odpowiedzieli na strasznie modny temat „Cybernetyka”. Prawdziwi weterani noworocznego programu - Edita Piekha, Joseph Kobzon, Alla Pugacheva, Muslim Magomayev, Sofia Rotaru - mogli wykonać dwie, a nawet trzy piosenki z rzędu.
Nowością były zagraniczne hity, wykonywane wówczas wyłącznie przez krajowe gwiazdy.

Nie można było sobie wyobrazić Ogonyoka bez humorystycznych miniatur. W latach 70. szczególnie cenieni byli radzieccy komicy, m.in. Chazanow i jego wieczny uczeń uczelni kulinarnej.

Moda na wykonywanie piosenek z ulubionych starych filmów również nie narodziła się w naszych czasach.

W „Ogonyoku” na spotkaniu w 1965 r. Z okazji 20. rocznicy filmu „Niebiański Slugger” Nikołaj Kryuchkow, Wasilij Neshchiplenko i Wasilij Merkuriew, którzy grali głównych bohaterów filmu, wykonali „Przede wszystkim samoloty” w studiu z wielkim sukcesem, a nawet przyciągnął do tego prawdziwych generałów armii.

A kilka lat później trio Nikulin – Vitsin – Morgunov wystawiło ekscentryczny akt na planie „Psa Barbosa i niezwykłego krzyża”.

KVN

„Minuta chwały”

Śmieszne dziwaki były zawsze poszukiwane i nawet surowa radziecka telewizja nie mogła nic z tym zrobić. To prawda, że dziwadła nadal nie były tak dzikie jak ci, którzy obecnie biorą udział w „Minutie sławy”, ale „z kulturowym zacięciem”. I pokazali je, ale traktowali ich bez entuzjazmu. Tak więc prezenter „Blue Light” w 1966 roku, młody Jewgienij Leonow, mówił bezpośrednio o muzyku grającym na piłce na smyczku: „Czy on zwariował, czy co?”

„Wieczór” jest nadawany na tym samym kanale „Rosja”, główna różnica między programem a „Niebieskim światłem” polega na tym, że gośćmi programu są teraz wyłącznie gwiazdy krajowego „showbiznesu”. Nawiasem mówiąc, „Noworoczne niebieskie światło” zostało zastąpione „niebieskim światłem na Szabołowce”.

„Niebieskie światła” odzwierciedlały epokę. Dojarki i kosmonautów przy stołach zastąpili Śliska i Żyrinowski, ale nikt nie zastąpił Pugaczowej i Kobzona...

Wersja pojawienia się Ogonyoka jest następująca:

Cechą charakterystyczną „Niebieskich Świateł” była luźna atmosfera tworzona przy pomocy serpentyny, „radzieckiego szampana” i smakołyków stawianych na stołach gości.

Chciałbym także porozmawiać o pojawieniu się tak dziwnej nazwy - „Niebieskie światło”. Telewizja zawdzięcza je telewizji czarno-białej.

O popularności

Gwiazdy na ekranie

Valery Leontyev w obcisłych garniturach został wycięty z programów. Resztę wycięto z innych powodów.

Komicy

Co teraz?

Na antenie

Może Cię zainteresuje