„Homo peregrinus”: o typologii obrazów podróżników w literaturze rosyjskiej. Wizerunek wędrownego bohatera w dziełach literatury rosyjskiej Kilka ciekawych esejów

Podróżny

WYCIECZKA Z Petersburga do Moskwy
(2. połowa lat 80. XVIII w., wyd. 1790)

Podróżnik jest głównym bohaterem i narratorem słynnej książki, za którą Katarzyna II nazwała Radiszczowa „buntownikiem gorszym od Pugaczowa” i uwięziona w Twierdzy Pietropawłowskiej. Sąd skazał pisarza na karę śmierci, którą na rozkaz cesarzowej zamieniono na pozbawienie stopni, szlachectwa i zesłanie na Syberię. Zakaz wydawania książki buntowniczej zniesiono dopiero po rewolucji 1905 roku.

Książka jest zapiskami podróży P., wędrującego po prowincji rosyjskiej. Gatunek podróży związany jest z dwiema tradycjami kultury europejskiej XVIII wieku. W powieściach edukacyjnych wykorzystano podróż jako najwygodniejszą formę ukazania ewolucji bohatera i jego stopniowego poznawania prawdy. „Podróż sentymentalna” Laurence’a Sterna, która dała nazwę całemu ruchowi literackiemu (sentymentalizmowi) i stała się najbliższym źródłem „Podróży” Radiszczewa, opiera się na tradycji powieści edukacyjnej.

Książka Radishcheva łączy obie tradycje: P. Radishchev, podobnie jak bohater powieści edukacyjnej, zdecydowanie podąża drogą od błędu do prawdy. Jednocześnie jest „wrażliwy” w stylu Sterna; wszystkie jego wrażenia mają gwałtowne manifestacje zewnętrzne: „Łzy popłynęły z moich oczu” (rozdz. „Ljuban”); „Płakałem po spotkaniu Jamskiego” (rozdział „Klin”).

P. wcale nie jest identyczny z autorem – choć poprzedzająca książkę dedykacja, napisana na zlecenie Radiszczowa, wskazuje na bliskość autora i jego bohatera. Impulsem do powstania „Podróży z Petersburga do Moskwy” było uczucie współczucia: „Rozejrzałem się wokół siebie, dusza moja została zraniona cierpieniem ludzkości”. Kolejne zdanie ponownie przypomina czytelnikowi o celach edukacyjnych „Podróży”: „Spojrzałem na swoje wnętrze - i zobaczyłem, że nieszczęścia człowieka pochodzą od człowieka, a często tylko z tego, że patrzy on pośrednio na otaczające go przedmioty .”

Czytelnik zaproszony jest za P., aby nauczył się widzieć prawdę i „patrzeć” na świat „prosto”.

Książka nie zawiera opisu P. jako postaci literackiej, ze szczegółowym portretem i biografią. Fragmentaryczne informacje o P. rozproszone są w odrębnych rozdziałach – łatwo je przeoczyć, a ułożenie ich w spójny obraz wymaga sporej uwagi czytelnika. Jego status społeczny jest dość jasny: P. to biedny szlachcic, urzędnik. Z mniejszą dozą pewności można mówić o wieku i stanie cywilnym bohatera – jest wdową, ma dzieci, najstarszy syn wkrótce pójdzie na służbę.

W młodości P. prowadził życie zwykłego młodego szlachcica. Już na samym początku podróży (rozdział „Ljuban”), potępiając „bezkompromisowego” właściciela ziemskiego, P. wspomina okrutne traktowanie woźnicy Pietruszki, którego pobił z błahego powodu. Ale wciąż jest różnica: bohater jest w stanie pokutować. Głęboka skrucha rodzi w nim myśli samobójcze (rozdział „Zofia”), co w początkowych rozdziałach wyznacza pewien pesymizm, jednak w rozdziałach końcowych ogólny ton opowieści staje się optymistyczny – mimo że liczba tragicznych obrazów i liczba wyświetleń rośnie dopiero pod koniec podróży.

Refleksje nad tym, co zobaczył, doprowadziły P. do wglądu w prawdę, że każdą rzeczywistość można naprawić. Autor zwraca uwagę czytelnika na kilka możliwych sposobów przekształcenia systemu społecznego poddanych ROSJI: reformy odgórne (rozdział „Khotiłow” - stwierdza P.; w tym rozdziale znajdują się notatki z „Projektem na przyszłość”), oświecenie szlachta poprzez odpowiednią edukację (rozdz. „Sakraci” - tutaj bohater wysłuchuje opowieści „oświeconego” szlachcica o wychowaniu swoich dzieci), bunt chłopski („Zajcew” - ten rozdział opowiada, jak gniew chłopi pańszczyźniani przeciwko okrutnemu właścicielowi ziemskiemu doprowadzili do zabicia przez chłopów swego oprawcy). Ch. zajmuje znaczące miejsce w myśleniu o możliwościach transformacji Rosji. „Twer”, wewnątrz którego umieszczona jest oda „Wolność”, która usprawiedliwia prawo ludu do rewolucyjnego zamachu stanu.

W sowieckiej krytyce literackiej panował powszechny pogląd, że to właśnie ta druga droga wyrażała poglądy samego Radszczewa. Tekst Podróży nie daje nam jednak podstaw do takich twierdzeń. Dla Radszczewa kilka sposobów zmiany rosyjskiej rzeczywistości jest równych. Tym samym powstanie chłopskie budzi szczere współczucie” – Szw. i jest przez niego całkowicie uzasadnione jako „naturalne prawo” chłopów do bycia ludźmi. W państwie feudalnym przestali być obywatelami, prawo ich nie chroni. „Chłopi są prawnie martwi” – ​​to kluczowe zdanie tej książki. Wychowywanie dzieci na prawdziwych synów Ojczyzny przez szlachcica Krestickiego budzi także szacunek i nadzieję w bohaterze. Żadna z możliwości nie jest więc absolutyzowana przez autora; prawo wyboru pozostaje w gestii czytelnika.

Wiele wydarzeń opisanych w tekście nie opiera się na bezpośrednich obserwacjach P., lecz zostały mu opowiedziane przez różne osoby spotkane na drodze. W tekście pojawiają się także utwory „obce”, które P. odnalazł przypadkowo: dwa „projekty na przyszłość”, „pouczenie ojca dla dzieci”, „Krótka opowieść o początkach cenzury” oraz oda „Wolność”. Jednocześnie P. osobiście spotyka autora tej ody, „nowomodnego poetę” (rozdział „Twer”) – pod tą definicją ukrywał się sam Radishchev.

Dzięki ciągłej ironii i autoironii P. jest żałosny; łatwo ustępuje dobrodusznemu humorowi nawet w odniesieniu do pomysłów, jakby nie dopuszczając frywolności w tonie. Prezentacji wielu myśli, które nie są obojętne Radiszczewowi, towarzyszą ironiczne uwagi: tak więc, przedstawiwszy czytelnikowi „projekt na przyszłość” (plan zmiany społeczeństwa za pomocą reform odgórnych), sam P. uważa za „dobre” „rozmawianie o tym, co jest bardziej opłacalne dla podróżujących pocztą, aby konie kłusowały lub chodziły, lub co jest bardziej opłacalne dla pocztowego zrzędy, bycie ścigającym się lub ścigającym się? „zamiast robić coś, co nie istnieje”. Ironia P. przypomina dowcip i lekkość Sterna.

Pomimo oczywistego związku „Podróży” z sentymentalizmem styl Radszczewa daleki jest od gładkości stylu sentymentalizmu. Jego język jest celowo ciężki, skomplikowany długimi konstrukcjami syntaktycznymi i pełen słowiańszczyzny kościelnej. Kluczem do ujawnienia sensu tej stylistycznej ciężkości są wyjaśnienia autora „Wolności” na temat jego ody. „Wolności” nie raz zarzucano trudność języka, ale według słów autora „chropowatość wiersza jest obrazowym wyrazem trudności samej akcji”. Temat „ciężki”, temat wymaga również ciężkości sylaby.

Poza tym ta „ciężkość” odnosiła się także do bardzo specyficznej tradycji kulturowej. Złożoność składni i bogactwo słowiańszczyzny kościelnej, zmuszające czytelnika do dosłownie przedzierania się przez narrację, uczyniły przemówienie P. wyjątkowym, a mianowicie proroczym. Biblijny prorok musi przemawiać uroczyście i wzniośle. Posługiwanie się archaizmami, trudności w mówieniu i wysoki styl były stosowane przez Radiszczowa (a później przez dekabrystów i całą literaturę rewolucyjną) jako rodzaj techniki propagandowej: „niezrozumiałość” mowy oznaczała powagę i wagę tematu.

Po Radiszczowie gatunek podróży w literaturze rosyjskiej był ściśle związany z tematyką Rosji. To właśnie obraz drogi umożliwił zorganizowanie w jedną przestrzeń artystyczną nieskończonych rosyjskich przestrzeni i różnorodności rosyjskiej moralności. Przypomnijmy „Martwe dusze” (1842) Gogola i „Kto dobrze żyje na Rusi” (1863-1877) Niekrasowa oraz „wiersz” prozą, który strukturalnie jest najbliższy „Podróży” Radiszczowa Wenedikta Jerofiejewa „ Moskwa – Pietuszki” (1969) – stlavami – nazwy stacji, z bohaterem lirycznym niezwykle bliskim autorowi i ogólnym duchem „wolności” i sprzeciwu wobec istniejącego ustroju państwowego.

Cel lekcji: zapoznają studentów z pojęciami literatury podróżniczej i podróżnika, formułują podstawowe założenia sentymentalizmu jako ruchu literackiego oraz fragmentarycznie zanurzają się w tekście Karamzina „Listy rosyjskiego podróżnika”.

Praca zaawansowana: uczniowie powinni już mieć ogólną wiedzę na temat sentymentalizmu, osobowości twórczej Karamzina i przeczytać „Biedną Lizę”.

fragmenty „Listów rosyjskiego podróżnika” (patrz załącznik),

wystawa książkowo-ilustracyjna (Obywatel własnego wszechświata. N.M. Karamzin).

X lekcja od

1. Na początku zajęć zapraszamy uczniów do obejrzenia reprodukcji obrazów Jean Baptiste Chardin i Jean Baptiste Greuze. Zwróć uwagę na to, kim są główne „modele” artystów. W jakich sytuacjach J.B. Chardin przedstawia swoich bohaterów? Jakie przedmioty je otaczają? Jaki jest ich status społeczny? Jak wyobrażasz sobie zakres ich zainteresowań? Co możesz powiedzieć o osobach przedstawionych przez J.B. Greuze’a? Co wyrażają ich twarze? Jakie natury są przed nami?

2. Twórczość tych artystów rozwinęła się w tradycjach sentymentalizm– tendencje w literaturze i sztuce końca XVIII wieku.

Pytania dla studentów. Co już wiesz o tym kierunku? Od jakiego słowa pochodzi nazwa kierunku? Co sentymentaliści cenili w człowieku ponad wszystko?

Dodatki nauczyciela. Sentymentalizm miał na celu rozbudzenie w człowieku wrażliwości. Sentymentalizm zwrócił się w stronę opisu człowieka i jego uczuć. To sentymentaliści odkryli, że człowiek współczując bliźniemu, pomagając mu, dzieląc się jego smutkami i smutkami, może doświadczyć uczucia satysfakcji.

Pytania dla studentów. Jaki ruch poprzedził sentymentalizm? Kult, co było podstawą tego ruchu?

Dodatki nauczyciela. Straszliwe wydarzenia Rewolucji Francuskiej, która zakończyła epokę Oświecenia, sprawiły, że ludzie zwątpili w prymat rozumu w naturze ludzkiej. „Czy rozum jest zawsze królem twoich uczuć?”, - Karamzin pyta swoich czytelników. Teraz ogłoszono, że podstawą ludzkiej osobowości jest uczucie, a nie rozum. Sentymentaliści wierzyli, że kultywując w człowieku wrażliwość, umiejętność reagowania na ból innych, można pokonać zło! Bohaterami dzieł sentymentalistów są prości ludzie o bogatym świecie duchowym. Często ronią łzy, wzdychają i wzdychają, nie tylko kobiety, ale także mężczyźni. A nam, żyjącym w XXI wieku, takie zachowanie wydaje się trochę śmieszne i zabawne. Ale w odległym XVIII wieku tacy bohaterowie nabyli indywidualności.

3. Podkreślamy główne cechy poetyki sentymentalizmu. Możliwość nagrywania.

Kult uczuć (wszyscy ludzie, niezależnie od swojej pozycji w społeczeństwie, są równi w swoich uczuciach);

Odwołaj się do wewnętrznego świata człowieka;

Odwołanie się do gatunków, które najpełniej pozwalają ukazać życie ludzkiego serca – pamiętnik, podróże, listy;

Współczucie, współczucie bohatera dla wszystkiego, co go otacza;

Zainteresowanie drobnymi szczegółami, ich szczegółowym opisem i refleksją nad nimi.

4. Sentymentalizm przedostał się do Rosji na początku lat 80. XVIII w. dzięki tłumaczeniom powieści Goethego, Richardsona i Rousseau. Otworzył erę rosyjskiego sentymentalizmu Nikołaj Michajłowicz Karamzin„Listy od rosyjskiego podróżnika”. W „Listach” spotykamy wrażliwe apele do czytelnika, subiektywne wyznania, idylliczne opisy natury, pochwałę prostego, bezpretensjonalnego życia i obficie wylewane łzy.

5. Pytania problematyczne dla uczniów. Czy kiedykolwiek podróżowałeś? Co to znaczy podróżować? Co to znaczy być Podróżnikiem? Na co zwracasz największą uwagę podczas podróży? A teraz czas, abyśmy poruszyli temat podróży sentymentalnego Podróżnika, która odbyła się jeszcze w XVIII wieku.

6. Uczniowie otrzymują wydrukowane fragmenty „Listów”, a odpowiednie slajdy otwierają się na tablicy interaktywnej.

Dodatki nauczyciela. Autor listów informuje swoich czytelników, że są to „żywe, szczere wrażenia młodego, niedoświadczonego serca, pozbawionego ostrożności i czytelności...”. Nasz Podróżnik płacze, widząc oddalającą się Moskwę, ale trudności na drodze odrywają go od smutnych przeżyć. Narwa, Połąga, Ryga, Królewiec i spotkanie z Kantem, dla którego „wszystko jest proste, z wyjątkiem jego metafizyki” i wreszcie Berlin.

7. Berlina. Uczniowie czytają fragment na głos, zwracając uwagę na sentymentalne słownictwo.

Pytania dla studentów. Co możesz powiedzieć o mieście? Komu autor poświęca znaczącą przestrzeń w opowieści? Długa aleja w menażerii. Dlaczego autorka o niej pisze?

8. Z Berlina nasi Podróżny jest wysyłany V Drezno. Przede wszystkim idzie zwiedzać galerię sztuki. I opisuje nie tylko swoje wrażenia ze spotkania z obrazami wielkich mistrzów, ale także podaje informacje biograficzne o Rafaelu, Correggio, Veronese, Poussinie, Rubensie.

Pytania dla studentów. Jak Podróżnik poprzez opis miasta przekazuje swój stan ducha? Dlaczego konieczny jest opis obiadu pana P. i opis rodziny?

9. Z Drezna postanawia wyjechać nasz Podróżnik do Lipska. Po drodze szczegółowo opisywał obrazy przyrody, które otwierały się przed nim z okna pocztowego dyliżansu. Lipsk zadziwia go bogactwem księgarń, co w zasadzie jest naturalne dla miasta, w którym trzy razy w roku odbywają się targi książki.

Pytania dla studentów. Co bardziej zajmuje Podróżnika – droga z Miśni czy rozmowa ze studentem? Jakie myśli niesie ze sobą droga do miasta naszemu bohaterowi? Jaką rolę w tym fragmencie odgrywają grzmoty i grzmoty?

10. A teraz na naszego Podróżnika czeka „kraina wolności i dobrobytu” - Szwajcaria. Lubi spacery po alpejskich górach i jeziorach oraz odwiedza niezapomniane miejsca. Rozmowy o edukacji i uniwersytetach. Poza tym nasz Podróżnik wędruje z tomem „Heloizy” Rousseau, bo... chce porównać swoje osobiste wrażenia z miejsc, w których Rousseau osiedlał swoich sentymentalnych kochanków, z opisami literackimi.

Pytania dla studentów. Jak Szwajcaria wita Podróżnika? Wspinaczka na alpejską górę. Co więcej w tej historii – opis góry czy własnych emocji?

11. Po kilkumiesięcznym pobycie w Szwajcarii nasz Podróżnik wyrusza do Francji. Pierwszym miastem jest Lyon. Podróżnika interesuje wszystko – teatr, starożytne ruiny, nowa tragedia Andre Chéniera…

Wkrótce jednak Podróżnik wyrusza do Paryża, niecierpliwie czekając na spotkanie z wielkim miastem. W Paryżu nasz Podróżnik zdawał się odwiedzać wszędzie – teatry, bulwary, akademie, kawiarnie, salony literackie i domy prywatne, Lasek Buloński i Wersal.

Pytania dla studentów. Dlaczego Podróżnik tak nie może się doczekać spotkania z Paryżem? Co oznaczają dla bohatera słowa „Jestem w Paryżu!”

12. Nadchodzi jednak czas opuszczenia Paryża i udania się do Londynu – cel nakreślony jeszcze w Rosji.

Pytania dla studentów. Co więc stało się najważniejsze, najważniejsze w opisach Karamzina? Odpowiedź jest oczywista. Nie są to cechy etnograficzne i geograficzne, ale osobowość samego Podróżnika.

  1. Karamzin N.M. Listy od rosyjskiego podróżnika. // Karamzin N.M. Wybrane prace w 2 tomach. - M., L., 1964.
  2. Solovyov E. A. Wyjazd za granicę. „Listy rosyjskiego podróżnika.”// Karamzin. Puszkin.
  3. Gogola. Aksakow. Dostojewski. - Czelabińsk, 1994.
  4. Str. 26-37.
  5. Rasadin S.B. Bombowcy.//Rassadin S.B. Literatura rosyjska: od Fonvizina do Brodskiego - M., 2001. s. 30-36.
  6. Strażnik nieśmiertelności.// Niestandardowe lekcje literatury rosyjskiej, klasy 10-11. – Rostów nad Donem, 2004. s. 8-23.
  7. Dushina L.N. Sentymentalna „poezja uczuć” N.M. Karamzina. // Dushina L.N. Poezja rosyjska XVIII wieku. - Saratów, 2005. P.163-194.
  8. Basovskaya E.N. Własny wszechświat obywatela wszechświata (N.M. Karamzin). // Basovskaya E.N. Osobowość – społeczeństwo – wszechświat w literaturze rosyjskiej. - M.: 1994. - s. 396-408.

Kuleshov V.I. Nikołaj Michajłowicz Karamzin. // Kuleshov V.I. Historia krytyki rosyjskiej XVIII i początku XX wieku - M.: 1984. - s. 44-56.

Sentymentalizm.//Słownik encyklopedyczny młodego badacza literatury - M., 1998. - s. 296-298.

ADNOTACJA

W artykule podjęto próbę usystematyzowania obrazów podróżnika w literaturze rosyjskiej w ujęciu tematycznym, zdeterminowanym specyfiką zagospodarowania przestrzeni. Pokazano, że dwie produktywne formy realizacji idei podróży to wyraźnie zaznaczony ruch i ilustracja wątków rozwoju moralnego bohatera.

Badanie typologii tekstów o fabule podróżniczej, ucieleśnionej w różnych formach, jest jednym z dynamicznie rozwijających się obszarów współczesnej krytyki literackiej. Przedmiotem zainteresowania badaczy są zarówno kanoniczne struktury tekstu, jak i swobodne formacje gatunkowe. Odrzucenie wyłącznie gatunkowego kontekstu interpretacji literatury podróżniczej pozwala rozpatrywać ją w kontekście uniwersaliów artystycznych – przede wszystkim jako sytuacji podróżniczej, chęci czy potrzeby ruchu, zewnętrznego lub wewnętrznego.

D. N. Zamiatin podkreśla, że ​​„podróże przyczyniają się do tworzenia ukierunkowanych obrazów geograficznych, których struktura zawiera część fizycznych i ekonomicznych informacji geograficznych, informacji statystycznych itp. jest mniej elementów i powiązań kulturowych, emocjonalnych, psychologicznych, co prowadzi do „wypukłości”, reliefu i skomplikowanej morfologii obrazu obszaru, kraju, regionu, przez który przebiega ścieżka.

N.V. Cherepanova, analizując podróż jako zjawisko kulturowe, podkreśla, że ​​jest to „przemieszczanie się (rzeczywiste lub wirtualne) w cudzą przestrzeń kulturową w celu wyjścia poza granice istniejącej egzystencji, aby zrozumieć siebie i świat codziennego życia Innego. ” Zastanawiając się nad podróżą jako strukturą mitologiczną, K. Vogler zauważa, że ​​„podróż bohatera jest modelem, który rozciąga się nie tylko na parametry charakteryzujące naszą rzeczywistość. Odzwierciedla między innymi proces tworzenia mitologicznej podróży jako niezbędnej części historii.” Interpretacja idei wędrówki jako rodzaju poszukiwań duchowych nie jest nowa, jednak próba nałożenia różnych wątków podróżniczych na wzorce wewnętrznej ewolucji bohatera może dać początek szczegółowej typologii systemów figuratywnych w dziele sztuki .

Zatem homo peregrinus, osoba podróżująca. Jedno z naszych badań proponuje klasyfikację tekstów podróżniczych w zależności od przedmiotu, podmiotu i przedmiotu ruchu – ta prosta formuła nie wyczerpuje wszystkich ich odmian, ale urzeczywistnia ideę ruchu przestrzennego jako wyznacznika „aktywności” bohatera. Aspekt ten kształtował system aż do połowy XVIII wieku, kiedy to L. Stern wyznaczał nowy wektor dla każdego, kto przechodzi z punktu A do punktu B – obecnie jest to nie tyle szczegółowy opis tego, co było widziane, ale raczej przeniesienie różnych przejawów stanu emocjonalnego podmiotu podróży.

Typologię podróżników w literaturze rosyjskiej wyznaczają prawa procesu historyczno-literackiego oraz czynniki pozaliterackie. D. N. Zamiatin zauważa, że ​​„poprzez dzieła literackie (i teksty, które stały się takimi), Rosja uświadomiła sobie i ujęła rozległe, słabo zagospodarowane przestrzenie”.

Na pierwszy rzut oka nawet tradycyjne, etapowe podejście do systematyzowania procesu historyczno-literackiego okazuje się bardzo owocne. Zatem podróżnik starożytnej Rusi jest przede wszystkim pokornym i pełnym podziwu kontemplatorem spacerów lub skrupulatnym i odpowiedzialnym autorem spisu artykułów lub raportu z ankiety.

Sytuacja (pomijając historię Afanasego Nikitina) nie uległa zmianie aż do początków XVII wieku, epoki rosyjskiego renesansu, kiedy, jak podkreśla O.V. Tvorogov, „następuje odkrycie ludzkiego charakteru w całej jego złożoności, niekonsekwencji i zmienność."

Wizerunek podróżnika staje się bardziej złożony i realizuje się na poziomie osobistym: np. w opowieści o Savvie Grudtsinie, choć ruch przestrzenny jest bezpośrednią determinantą opisywanych wydarzeń, nie jest ich centrum znaczeniowym; los zbuntowanego arcykapłana Awwakuma staje się próbą zmierzenia nieskończonej przestrzeni Rosji w jej tragicznej niespójności.

Podróżnik epoki Piotra Wielkiego to człowiek nowej formacji. Doświadczając tragicznego zerwania z wielowiekowymi tradycjami i fundamentami odrzuconymi na rzecz europejskiego modelu rozwoju, bohaterowie swoich czasów starają się myśleć w aktualnych kategoriach: w opowieściach Piotra wątek fabularny podróży pełni dwie funkcje – fabułę bezpośrednią i ideologiczne. Europa jawi się jako przestrzeń idealna, której rozwój zapewnia uczestnictwo w nowych wartościach imperialnych.

Potem pojawia się kolejny podróżnik:

  • student-stażysta wyjeżdżający do Europy w celu systematycznej edukacji (G. U. Raiser, D. I. Winogradow i in.);
  • naukowiec opisujący wyprawę akademicką, w której bierze udział (L. Delisle, V. Bering, G.F. Miller, S.P. Krashennikov);
  • nawigator (N. Poluboyarinov, Yu. F. Lisyansky, I. F. Krusenstern);
  • uczestnik działań wojennych (F. Efremov, R. M. Tsebrikov, P. A. Levashov);
  • przedstawiciel wykształconej szlachty rosyjskiej podróżującej po Europie: (A. G. Bobrinsky, P. A. Stroganov, F. P. Lubyanovsky, D. P. Gorikhvostov).

Pod koniec stulecia pojawiają się notatki z podróży kobiet (E. R. Dashkova, E. P. Baryatinskaya, A. I. Tołstaya) i następuje nieunikniony proces literacjonalizacji modelu dokumentalnego (A. N. Radishchev, D. I. Fonvizin, N. M. Karamzin).

W literaturze XIX wieku można wyróżnić dwie grupy tematyczne tekstów zawierających fabułę podróży:

  • wyraźnie zaznaczony ruch (podstawą fabuły jest podróż, ruch ma znaki fizyczne, geograficzne, czasowe, przestrzenne, kulturowe);
  • podróż jako ilustracja fabuły rozwoju moralnego, jego niezbędnego elementu konstrukcyjnego (autor ukazuje dynamikę ewolucji duchowej bohatera poprzez ruch fizyczny).

W zależności od rodzaju działki budowany jest określony wizerunek podróżnika. W pierwszym przypadku jest to bezpośredni kontemplator, dla którego rejestracja realiów nowej przestrzeni jest nie mniej istotna niż refleksja, a mówimy tu zarówno o podróży dokumentalnej, jak i literackiej (z notatek uczestników wojny 1812 r. i opisów pielgrzymek do Ziemi Świętej po „Podróż do Arzrum” A. S. Puszkina, „Podróże do Biesiadowania” i Opowieści kaukaskie A. A. Bestużewa-Marlińskiego). W połowie stulecia esej stał się gatunkiem wiodącym (V.P. Botkin, S.V. Maksimov, D.I. Stakheev, N.M. Przhevalsky).

W drugim przypadku można mówić o wykorzystaniu sytuacji prawdziwej lub fikcyjnej podróży do rozszerzenia pojemności powieściowej narracji (M. Yu. Lermontov, N. V. Gogol, I. A. Goncharov) aż do fantastycznej (O. I. Senkovsky) - możliwości interpretacji fabuły są praktycznie niewyczerpane.

Na przełomie pierwszej połowy XX wieku tradycję eseistyczną uważnego obserwatora kontynuował V.V. Rozanov, M.M. Prishvin, K. G. Paustovsky. Podróż literacka zyskuje jeszcze bardziej różnorodne możliwości realizacji – w mitopoetyce symboliki podróżnik poprzez intencję ruchu dąży do połączenia dwóch płaszczyzn egzystencji – realnej i idealnej: w ten sposób rodzi się m.in. świat w procesie twórczym został ucieleśniony (N. S. Gumilyov, A. Bely). Acmeizm, przywracając fizyczność słowu, ożywia ideę obiektywnego, synestetycznego postrzegania przestrzeni (O. Mandelstam). D. N. Zamiatin zauważa, że ​​W. Chlebnikow „dosłownie umieścił swoje życie na mapie geograficznej – przypadek geoliteratury”.

Trudność dalszej klasyfikacji wiąże się nie tylko z różnorodnością i dynamiką zmian przedmiotów historycznych i literackich, ale także z ich maksymalnym zróżnicowaniem tematycznym. Na przykład T. D. Sawczenko zastanawia się nad wątkiem kaukaskim w literaturze rosyjskiej XX wieku i zarysowuje powiązania genetyczne z pierwotną koncepcją podróży jako chęcią zetknięcia się z egzotyką (M. Gorki, I. A. Bunin, A. I. Kuprin, M. A. Bułhakow, V. V. Majakowski, G. Gazdanow, L. Leonow).

Podróż staje się motywem systemotwórczym w twórczości B. Pasternaka, M. Szołochowa, W. Grossmana, I. Brodskiego. Motyw drogi donikąd jest podstawą większości utopii i dystopii, gatunku niezwykle popularnego w nowej i najnowszej literaturze rosyjskiej (E.I. Zamiatin, A.V. Czajanow, D.L. Bykow).

Innymi słowy, „człowiek podróżujący”, jeden z systemotwórczych obrazów literatury rosyjskiej, nie tylko tradycyjnie występuje w roli bezpośredniego obserwatora, ale także konsekwentnie przekazuje niuanse rozwoju duchowego poprzez eksplorację przestrzeni.


Referencje:

1. Vogler K. Podróż pisarza. Struktury mitologiczne w literaturze i kinie. – M., 2015. – 476 s.
2. Zamiatin D. N. Obrazy podróży: społeczny rozwój przestrzeni // Studia socjologiczne. – 2002. – nr 2. – s. 12–22.
3. Lwowa O. V. Opowieść o podróży: formy recepcji literackiej pisarza podróżniczego // Nauki filologiczne. Zagadnienia teorii i praktyki. – Tambow: Certyfikat. – 2016. – Nr 9. – Część 3. – s. 38–40.
4. Savchenko T. D. Literatura podróżnicza o Kaukazie drugiej połowy XX wieku: Dis. ...cad. Filol. Nauki: 10.01.01. – Krasnodar, 2009. – 202 s.
5. Stefko M. S. Podróże europejskie jako zjawisko rosyjskiej kultury szlacheckiej końca XVIII - pierwszej ćwierci XIX wieku: Dis. ...cad. historia Nauki: 07.00.02. – M., 2010. – 245 s.
6. Tvorogov O.V. Literatura starożytnej Rusi: podręcznik dla nauczycieli. – M.: Edukacja, 1981. – 128 s.
7. Khairullina O. N. Esej o drugiej połowie XIX wieku: charakterystyka gatunku i stylu (na podstawie esejów o rosyjskim Dalekim Wschodzie): Dis. ...cad. Filol. Nauki: 10.01.01. – Władywostok, 2001. – 172 s.
8. Cherepanova N.V. Podróż jako zjawisko kulturowe: Dis. Doktorat ...filozof Nauki: 09.00.13. – Tomsk, 2006. – 20 s.

Dzięki podróżom geografia widzi i opisuje samą siebie. Podróż to pisanie w ruchu, generujące obrazy krajów, miast, miejscowości, które przenikają do literatury, zmieniając ją. Literatura z kolei tworzy gatunki i kanony – ramy rozumienia obrazów podróżniczych.

Rola podróży w literaturze rosyjskiej jest nie do przecenienia. Poprzez dzieła literackie (i teksty, które stały się takimi), Rosja zrealizowała i ujęła rozległe, słabo zagospodarowane przestrzenie. Literatura rosyjska rozwijała się, trzęsąc się w powozie, w tarantasie, na wozie po zakurzonych wiejskich drogach i autostradach. Stąd znaczenie, jakie ma dla niej zrozumienie notatek podróżniczych, listów, esejów i pamiętników. Podróże zmieniły klasyczne formy powieści, powieści i opowiadania: wątki są często „nawleczone” na całkowicie (częściowo) fikcyjne podróże. Znakomity zbiór takich rosyjskich klasyków tworzą „Martwe dusze” Gogola z epigonem „Tarantas” W. Sołłoguba, „Czevengur” Płatonowa, „Lolita” Nabokowa, „Moskwa-Pietuszki” Wedikta Jerofiejewa. Podróże zrodziły dzieła potężniejsze niż dzienniki podróży i listy. „Listy rosyjskiego podróżnika” Karamzina wciąż należą do epoki sentymentalizmu i wiele Sternowi zawdzięcza (podobnie jak późniejsze imitacje). Radiszczow z „Podróżą z Petersburga do Moskwy”, Gonczarow z „Fregatą „Pallada”” i Czechow z „Wyspą Sachalin” sprawili, że podróże stały się dla pisarzy szczególnym gatunkiem i sposobem samopoznania. Trasa Radishcheva stała się święta.

Dla literatury rosyjskiej istotne są dwa rodzaje podróży: 1) typ fabuły, który zmienia strukturę form literackich, 2) typ gatunkowy (sceniczny), który zmienia strukturę ideową literatury. Czystość typologii naruszają prace podróżników i geografów (najczęściej Azji Środkowej, Syberii i Dalekiego Wschodu): Przewalskiego, Grumm-Grzhimailo, Potanina, Pevtsova, Kozlova itp. Wpływ ich opisów jest raczej stylistyczny . Nabokov nie ukrywał tego w swojej powieści „Dar”, a powieść żyje poczuciem drogi właściwym wielkim rosyjskim podróżnikom.

Jak obrazy podróży przeniknęły w głąb literatury rosyjskiej, zmieniając jej obraz? Na początek zauważmy, że penetracja ta prowadziła z reguły do ​​wzrostu siły dzieł literackich. Istnieją trzy główne epoki: przed początkiem XIX wieku. (stosunkowo przed Puszkinem), z początku XIX wieku. przed 1910 rokiem, od 1910 roku do chwili obecnej. W epoce przed Puszkina podróż to suchy spis punktów orientacyjnych, potraw na stołach i egzotycznych krajów bliskich i dalekich. Afanasy Nikitin jest rzadkim wyjątkiem. Podróż odbywa się z półprzymkniętymi oczami; sama litera nadal nie wie, jak dobrze się poruszać.

Złoty wiek podróży w literaturze rosyjskiej można podzielić na dwie części. Lata 1800-1830 charakteryzują się rozwojem opisów podróży dokonywanych środkami publicystycznymi i literackimi. To jest era ekspansji. Literatura rosyjska, wcześniej związana z językiem, znalazła język, głos, kolor. Równolegle z ekspansją terytorium imperium pojawiały się dzieła literackie eksplorujące nowe regiony i kraje. Puszkin nadał ton utworem „Podróż do Arzrum”. Podbój Kaukazu dał początek gatunkowi powieści i opowiadań, zwłaszcza kaukaskim opowiadaniom Bestużewa-Marlińskiego. Kampanie zagraniczne armii rosyjskiej 1813-1815. ożywiło zainteresowanie elity szlacheckiej polityką i kulturą krajów europejskich. Staje się przedmiotem opisów literackich. Później powstawały powieści Gogola, Turgieniewa, Dostojewskiego i Gonczarowa (jednocześnie opisywały obrazy krajów goszczących). Powstał gatunek opisów podróży do Ziemi Świętej (Palestyny), które nie stały się wydarzeniami literackimi.

Druga część złotego wieku podróży - lata 1840-1910. W latach czterdziestych XIX wieku literatura rosyjska zaczęła opanowywać bogactwo podróży. Podstawą był gatunek „fizjologicznych” esejów na temat moralności, życia miast i miejscowości w Rosji (tutaj Lermontowowi udało się odcisnąć piętno esejem „Kaukaski”). Pojawiali się profesjonalni eseiści i pisarze, którzy poświęcili się podróżom, ich „fizjologii”, zapachom kosmosu itp. Jednym z pionierów tego gatunku był poeta, tłumacz i publicysta Aleksander Rotczew. Klasyka gatunku – dzieła V. Botkina („Listy z Hiszpanii”), S. Maksimowa, Vlada. Niemirowicz-Danczenko, E. Markowa. Największy sukces osiągnął na początku XX wieku. Wasilija Rozanowa, którego eseje o Wołdze („rosyjski Nil”), o podróżach do Włoch, Niemiec i na Kaukaz czyta się do dziś jednym tchem. Jego uczeń w gimnazjum Yelets, M. Prishvin, nie ustępował mu w esejach o rosyjskiej północy. Gatunek ten przetrwał do XX wieku, choć utracił swoje dawne pozycje. W czasach radzieckich K.G. udało się zachować romans tego gatunku. Paustowski.

Złoty czas podróży w literaturze rosyjskiej to przygoda, egzotyka i romans. Wiele opisów zrodziło się w wyniku zawrotnych podróży, czasem niezamierzonych. Oto opisy Aleksandra Rotcheva. W czasach przed Puszkina wyróżnił się kupiec Efremov, który został schwytany na stepach kirgisko-kaisackich. „Arabeskowy”, ryzykowny styl pisania zachował Osip Senkowski w latach czterdziestych XIX wieku, a pod koniec epoki - N. Gumilow, który podróżował po Afryce i napisał wiele cykli poetyckich i geograficznych. Przymusowe podróże (link) stały się źródłem opisów zaśnieżonych przestrzeni Azji Północnej. Wyprawy na Syberię zapoczątkowane przez Radszczewa i dekabrystów stały się kultem pisarzy i eseistów.

Około lat 1910. rozpoczęła się nowa era w relacjach literatury rosyjskiej z podróżami. Teraz podróż oznacza poszukiwania wewnętrzne, eksperyment z pisaniem literackim, czasem z własnym życiem. Obrazy podróży wkraczają do literatury: A. Bieły, W. Chlebnikow, O. Mandelstam, A. Płatonow i B. Pasternak podporządkowują rytm literacki rytmowi podróży. Bely i Mandelstam szczęśliwie zbiegli się w swoich opisach Armenii. W notatkach „Reading Pallas” Mandelstam uchwycił struktury i podstawy pisarstwa podróżniczego. Chlebnikow dosłownie umieścił swoje życie na mapie geograficznej – przypadek geoliteratury. Wczesna proza ​​i poezja Pasternaka tchnie obrazami ścieżki. W powieści „Doktor Żywago” poeta związał losy bohaterów z wyprawą na Ural. Tradycja drugiej połowy XX wieku. Józef Brodski kontynuował. Wiele jego wierszy i esejów to płynne obrazy Petersburga, Wenecji, Krymu, Anglii i Ameryki.

Jak literatura rosyjska postrzegała geograficzne obrazy podróży? W złotej erze podróży kochała je „jak dziecko”: jasność krajobrazów, krajobrazów, szkice codziennych scen i zwyczajów - to raczej malarstwo naturalistyczne, kino etnograficzne. Ożywiły obraz porównania polityki i kultury Rosji z innymi krajami – zwłaszcza jeśli podróżnikiem był westernista lub słowianofil (opis Londynu A.S. Chomyakowa). Rodzi się zainteresowanie pisarza podróżami jako szansą na zrozumienie własnego życia i własnego kraju. Jeśli pisarz wyemigrował, zmiana zainteresowań stała się po prostu konieczna. „Notatki nagrobne” Peczerina, wspomnienia i listy Hercena potwierdzają, że ich podróże po Rosji znajdują odzwierciedlenie w ich podróżach po Europie.

Do końca XIX wieku. „Dziecięca miłość” literatury rosyjskiej do podróży przemija. Obrazy podróży sięgają dzieciństwa i młodości we wspomnieniach, powieściach i opowiadaniach rosyjskich pisarzy. Zachowując odrobinę egzotyki, wędrówki dzieciństwa i młodości oceniają drogę życiową bohatera jak przez szkło powiększające. Stąd różnorodność, „subiektywność” i post factum okrucieństwo opisów podróży. Włącza się efekt „photoflash”. Obrazy geograficzne uosabiają zwroty losu we wczesnych opowiadaniach Gorkiego, wspomnieniach Korolenki, „Życiu Arseniewa” Bunina i „Opowieści o życiu” Paustowskiego.

Przyjmując obrazy podróży, literatura rosyjska nie mogła powstrzymać się od zmian. Po Chlebnikowie, Mandelstamie, Płatonowie obrazy geograficzne stały się naturalnym literackim środkiem wyrażania postaw wobec świata. Podróż stała się wygodnym narzędziem literackim i potężną metaforą literacką. Potwierdzają to książki P. Weila i A. Genisa, V. Aksenova, A. Bitova i V. Pelevina. Prawdziwe obszary i kraje można mieszać z fikcyjnymi; przestrzeń i ścieżka są często niezależnymi bohaterami i wyznaczają fabułę. Sama podróż, jako obraz archetypowy, weszła do literatury, stając się podstawą niemal wszystkich gatunków literackich.

1. Podróż-powrót.
2. Wyszukiwanie podróży.
3. Podróż służbowa.
4. Podróż-pokusa i podróż-rozrywka.
5. Podróże zapobiegające przeszukaniu.

Motyw podróży jest jednym z najbardziej rozpowszechnionych i starożytnych w literaturze światowej. Oczywiście nie jest to przypadkowe. W czasach starożytnych, kiedy nie było nowoczesnych środków komunikacji i komunikacji, podróże były jednym z niewielu sposobów na poszerzenie horyzontów. W tym samym czasie kampanie wojskowe i karawany handlowe obejmowały także podróże drogą lądową lub morską. Podróżowanie ma jednak inny wymiar – symboliczny, filozoficzny. Życie człowieka to także rodzaj podróży. A uwaga autorów dzieł sztuki zawsze była skierowana na los człowieka, na rozwój osobowości i wydarzenia, które na nią wpływają. Pstrokata zmiana tła, izolacja bohatera od jego zwykłego trybu życia, dramatyczny charakter sytuacji, które od czasu do czasu zmuszają go do dokonywania wyborów – wszystko to stanowi żyzne pole działania dla tych, którzy chcą pokazać swoją osobowość w rozwoju .

Łatwo zauważyć, że w większości przypadków podróż bohatera nie jest bezsensowną tułaczką, ale celowym ruchem. Jednak cel i powody podróży mogą być różne. Zatem główny bohater Odysei Homera podróżuje przez wiele lat nie z własnej woli, ale z powodu gniewu Posejdona. Celem Odyseusza jest powrót do domu, czyli osiągnięcie dobra. W związku z tym sama podróż jest sprawdzianem dla bohatera. Ale czy Odyseusz miał złe życie z nieśmiertelnymi boginiami Circe i Kalipso? Dlaczego bohater zawsze stara się iść dalej? Opowiadając o wędrówkach Odyseusza, Homer wprowadza ideę wyboru i lojalności. Na ścieżce życia człowiek jest nieuchronnie narażony na pokusy, ale cel, jeśli zostanie wybrany prawidłowo, pozostaje niezmienny. Odyseusz miłość do ojczyzny i żony stawia wyżej niż możliwość zostania mężem bogini i zdobycia nieśmiertelności. Uporu Odyseusza nie przełamuje ani gniew Posejdona, ani pieszczoty Circe i Kalipso, dlatego bohater w końcu dociera do brzegów swojej Itaki.

W tradycji literackiej bardzo powszechny jest inny rodzaj podróży - poszukiwania. Jednak podróż Odyseusza jest także rodzajem poszukiwań – szuka sposobów na powrót do domu. Jest to jednak poszukiwanie tego, co bohater już dobrze zna, a ponadto tego, co do niego należy. Często bohaterowie muszą szukać czegoś, co znają tylko ze słyszenia, a nie znają wcale. Hiperbolicznym wyrazem takiej sytuacji jest baśniowa formuła „idź tam, nie wiem dokąd”. Jednak nawet jeśli kierunek poszukiwań i ich cel zostaną mniej więcej ustalone, bohaterowie będą musieli przejść szereg prób. Najczęściej bohater staje przed dwiema opcjami wyniku swoich poszukiwań: wzrostem (duchowym, karierą) lub śmiercią.

Podobne tendencje można zaobserwować w podróżach usługowych. Przykładem takiej drogi jest głoszenie Chrystusa. On i jego uczniowie chodzili od miasta do miasta, głosząc ludowi prawdę. Jednakże zamierzeniem Chrystusa – i to należy podkreślić – nie są bynajmniej intencje osobiste. Bóg jest już ponad wszystkim. Jego celem jest rozwój duchowy ludzi, powrót do Niego, poszukiwanie Boga i dróg do Niego oraz odkrycie Ziemi Obiecanej.

Można podać inny przykład podróży służbowych. Są to legendy o poszukiwaniu Świętego Graala. Należy zwrócić uwagę na różnicę pomiędzy zwykłym poszukiwaniem jakiegoś istotnego przedmiotu w celu jego zdobycia, a poszukiwaniem Świętego Graala. W tym drugim przypadku własność przedmiotu jest niemożliwa, a najbardziej godnym może być jedynie jego kustosz. Dobrą rzeczą, celem tej wyprawy jest zobaczenie cudów Graala, który jest przyznawany nie tylko tym, którzy są odważni i dobrze władają bronią (co często wystarcza, aby przejąć w posiadanie dowolny przedmiot), ale także ci, którzy są cnotliwi. Tym samym poszukiwanie Świętego Graala zbliża się do pielgrzymki – podróży w imię duchowego oczyszczenia i zadośćuczynienia za grzechy. Jednakże utożsamianie tych dwóch rodzajów podróży jest w dalszym ciągu niezgodne z prawem. A samo pragnienie Graala jest potężnym duchowym impulsem do odrodzenia jednostki, ale to nie wystarczy, aby zobaczyć Graala.

Motyw próby, obecny w każdej podróży, najmocniej wybrzmiewa w dramacie J. V. Goethego „Faust”. Właśnie w tym celu Mefistofeles ukazuje Faustowi świat, aby jego dusza uległa ziemskim pokusom i stała się łatwym łupem diabła. Marzenie samego bohatera „o magicznym płaszczu”, który dałby mu możliwość odwiedzenia różnych krain, jest pragnieniem poszukiwań i służby: bohater dramatu Goethego pragnie wiedzy i jej zastosowania dla dobra ludzi. To okazuje się jego zbawieniem: bezinteresowna służba innym przyrównuje człowieka do Boga, a służba tylko sobie – do zbuntowanego ducha Lucyfera.

W podróży Fausta pojawia się także wątek rozrywkowy – Mefistofeles starał się pokazać swemu podopiecznemu, co, w opinii diabła, mogłoby bawić Fausta.

Temat podróży i rozrywki rozwinął D. Byron w wierszu „Pielgrzymka Childe Harolda”. Temat ten podjął także A. S. Puszkin w swojej powieści wierszem „Eugeniusz Oniegin”. Bohater nasycony wszelkimi przyjemnościami nie szuka już niczego znaczącego, czy to materialnego, czy duchowego, lecz ucieka od nudy, od siebie, mając nadzieję, że w kolejnych wrażeniach z podróży znajdzie chwilową rozrywkę. To jednak także poszukiwania, choć wywrócone na lewą stronę, poszukiwania pozbawione samej istoty, celu.

Jak widzimy, wszystkie rodzaje podróży są dość konwencjonalne, ponieważ mają ze sobą wiele wspólnego. D. Tolkien w swoim eposie „Władca Pierścieni” stworzył model podróży, w którym wyraźnie ujawniają się cechy charakterystyczne wszystkich rodzajów podróży. Podróż dziewięciu Powierników Pierścienia jest oczywiście podróżą w służbie. Od tego, jak zakończy się ich kampania, zależy los całego Śródziemia. Nie bez znaczenia jest fakt, że Strażnicy wspólnie pokonują tylko część ścieżki – każdy staje w obliczu własnych prób, własnych pokus. Nie ma też wątpliwości, że jest to podróż poszukiwawcza: bohaterowie muszą znaleźć drogę do Góry Przeznaczenia, gdzie możliwe jest zniszczenie Jedynego Pierścienia. Jednak ten test spada całkowicie na barki hobbitów Froda i Sama. Ścieżki pozostałych Strażników odgrywają ważną rolę w jednoczeniu narodów Śródziemia przeciwko wspólnemu wrogowi.

We Władcy Pierścieni pojawia się także wątek niedokończonej podróży: Boromir, porwany pokusą wykorzystania Pierścienia dla dobra ojczyzny (jak zdaje się bohaterowi), ginie w walce z orkami. Temat powrotu do domu przedstawiony jest nie mniej obrazowo niż inne aspekty podróży. Prawie jak Odyseusz, hobbiccy bohaterowie muszą walczyć o swoją ojczyznę. Jednak oprócz wszystkich wymienionych motywów we „Władcy Pierścieni” pojawiła się jeszcze jedna hipostaza podróży – antyposzukiwanie. W końcu bohaterowie podróżują i walczą nie po to, aby zdobyć coś cennego i znaczącego, ale po to, aby zniszczyć magiczny Pierścień, który ma złowieszcze właściwości. Nie oznacza to oczywiście, że bohaterowie nic nie zyskują: ich wspólnym zyskiem jest pokój i wolność Śródziemia, w dodatku niemal wszyscy otrzymują to, o co zabiegali. Jedynie Frodo nie zaznał spokoju ducha – dlatego czeka go nowa podróż-pielgrzymka do Krainy Zaświatów, gdzie również udaje się Gandalf, jednak dla maga jest to podróż-powrót, bo tam jest jego dom.

Widzimy zatem, jak różnorodne i głębokie znaczenie motywu podróży ma tradycja literacka. Należy jednak zaznaczyć, że podróż zazwyczaj ma swój początek i cel, a obrazy Domu, Drogi i pewnego celu podróży są ze sobą nierozerwalnie powiązane.