Wielki tancerz naszych czasów, który stał się uosobieniem koncepcji „rosyjskiego baletu”.
„Kommiersant”

Prima Teatru Maryjskiego, Artysta Ludowy Rosji, laureat prestiżowych nagród. Taniec Ulyany Lopatkiny wyróżnia się najwyższą precyzją ruchów, nienagannymi pozami, niesamowitą dostojnością i muzykalnością. Przyciąga swoją wewnętrzną koncentracją i zanurzeniem w swoim świecie. Zawsze oddalając się nieco od widza, wydaje się jeszcze bardziej tajemnicza, jeszcze głębsza.

Ulyana Vyacheslavovna Lopatkina urodziła się 23 października 1973 roku w Kerczu (Ukraina). Ulyana zainteresowała się sztuką baletową już w dzieciństwie, kiedy po raz pierwszy zobaczyła fotografie wielkich baletnic i przeczytała biografie choreografów. Od najmłodszych lat Ulyana rozpoczęła naukę w klubach tanecznych, a następnie została przyjęta do Akademii Baletu Rosyjskiego. A. Ya. Vaganova w Leningradzie, gdzie sztukę tańca uczyła się w klasach młodszych u Galiny Petrovnej Novitskiej, w klasach starszych u profesor Natalii Michajłownej Dudinskiej.

Na egzaminach wstępnych do akademii komisja uznała dane przyszłej baletnicy za bardzo przeciętne, jednak jeszcze podczas studiów Ulyana została laureatką Międzynarodowej Nagrody Vaganova-Prix (St. Petersburg, 1991), wykonując wariację Królowa Wód z baletu „Mały garbaty koń”, wariacja na temat Sylfidy i pas de deux z drugiego aktu „Giselle”.

Po ukończeniu Akademii w 1991 roku Ulyana Lopatkina została przyjęta do trupy Teatru Maryjskiego, gdzie młodej baletnicy natychmiast powierzono wykonanie ról solowych w „Don Kichocie” (tancerka uliczna), „Giselle” (Myrtha) i „ Śpiąca Królewna” (Liliowa Wróżka). W 1994 roku z sukcesem zadebiutowała jako Odeta/Odylia w Jeziorze łabędzim, otrzymując za tę rolę prestiżową nagrodę Golden Sofit w nominacji za najlepszy debiut na scenie petersburskiej. Ulyana Lopatkina pracowała nad tą rolą z Andrisem Liepą, który w dużej mierze pomógł jej znaleźć rozwiązanie tej roli. Lopatkina w „Jeziorze łabędzim” zaskoczyła mnie dojrzałością emocjonalną i wyrafinowaną techniką. Szczególnie udany był wizerunek smutnej, wycofanej, ale jednocześnie dostojnej i pełnej wdzięku Odety.

W 1995 roku Ulyana została primabaleriną Teatru Maryjskiego. W Teatrze Maryjskim nauczycielami Lopatkiny były Olga Nikolaevna Moiseeva i Ninel Aleksandrovna Kurgapkina. Baletnica współpracuje obecnie z Iriną Alexandrovną Chistyakovą. W repertuarze Ulyany Lopatkiny znajdują się główne role w takich przedstawieniach jak „Giselle” (Giselle, Myrta), „Corsair” (Medora), „La Bayadère” (Nikia), Grand Pas z baletu „Paquita”, „Śpiąca królewna” (Liliowa wróżka ), „Rajmonda” (Raymonda, Clemence) Mariusa Petipy, „Łabędź” i „Szeherezada” (Zobeide) Michaiła Fokina, „Fontanna Bakczysaraja” (Zarema) Rostisława Zacharowa, „Legenda miłości” (Mechmene Banu) Jurija Grigorowicza, Symfonia „Leningradskaja” (Dziewczyna) Igora Belskiego, Pas de quatre (Maria Taglioni), „W nocy” Jerome’a Robbinsa, „Dziadek do orzechów” (odcinek „Nauczyciel i uczeń”) oraz „Pavlova i Cecchetti” ” Johna Neumeiera, „Młody człowiek i śmierć” Rolanda Petita, „Goya Divertimento” José Antonio, „Pocałunek wróżki” (Wróżka), „Poemat ekstazy” i „Anna Karenina” (Anna Karenina) Aleksieja Ratmańskiego, „Gdzie wiszą złote wiśnie” Williama Forsythe’a, balety George’a Balanchine’a „Serenada”, „II Koncert fortepianowy” (Imperial Ballet), „Symfonia C-dur” („Ball at the Crystal Palace”, część II), „Walc”, „Klejnoty” („Diamenty”) itp.

Partnerami Łopatkiny przez lata byli Igor Zełenski, Farukh Ruzimatow, Andrey Uvarov, Alexander Kurkov, Andrian Fadeev, Danila Korsuntsev i inni.

W trakcie swojej kariery Ulyana tańczyła na najsłynniejszych scenach świata. Wśród nich: Teatr Maryjski w Petersburgu, Teatr Bolszoj w Moskwie, Royal Opera House w Londynie, Grand Opera w Paryżu, La Scala w Mediolanie, Metropolitan Opera w Nowym Jorku, Narodowy Teatr Opery i Baletu w Helsinkach , NHK Hall w Tokio.

Twórczość Ulyany Lopatkiny otrzymała wiele nagród. W 1994 r. – nagroda „Duszy Tańca” magazynu „Ballet”, w 1997 r. – „Złota Maska” i nagroda „Benois de la dance” („Benois de la Danse”), w 1998 r. – nagroda krytyków londyńskich nagroda „Evening Standard”, w 1999 r. – Nagroda Państwowa Rosji. Wśród osiągnięć Ulyany można wymienić także tytuły Honorowego Artysty Rosji (2000), Artysty Ludowego Rosji (2006). W 2010 roku Ulyana Lopatkina wystąpiła na zamknięciu Igrzysk Olimpijskich w Vancouver (Kanada). W tym samym roku na osobiste zaproszenie Wielkiej Opery (Paryż) Ulyana z sukcesem tańczyła w „Jeziorze łabędzim” razem z M. Legrisem. W 2011 roku baletnica wzięła udział w galowym koncercie poświęconym pamięci G. Ulanovej (Londyn).

Kariera Ulyany Lopatkiny nie była bezchmurna. Ulyana opuściła sezony 2001–2002 z powodu kontuzji nogi i pojawiły się poważne wątpliwości co do jej powrotu na scenę. Ale w 2003 roku, po operacji, Lopatkina wróciła do trupy.

Ulyana uważa narodziny córki Maszy w 2002 roku za jedno z najważniejszych wydarzeń w jej życiu. Hobby baletnicy to rysunek, literatura, muzyka klasyczna, architektura wnętrz i kino.

Jej nazwisko na plakacie wywołało publiczne podekscytowanie i niemal stuprocentową gwarancję pełnej sali. Krytycy baletowi i prasa całego świata zachwalają baletnicę, wymyślając nowe barwne epitety, ale sama „boska” tancerka, „piękny łabędź z ramionami jak ptasie skrzydła”, przyznaje, że te zachwyty sprawiają jej dyskomfort.

Dzieciństwo i młodość

Ulyana Vyacheslavovna Lopatkina urodziła się w Kerczu 23 października 1973 r. (według zodiaku jest to dzień graniczny między Wagą i Skorpionem). Matka przyszłej baletnicy nie miała żadnych wątpliwości, że jej córka stanie się sławna i od 4 roku życia zabierała ją do klubów i sekcji. Mała dziewczynka trafiła do szkoły baletowej za radą znanych nauczycieli i z radością podjęła nowe hobby.

Po szkole Lopatkina nie mogła wyjechać na studia do stolicy, ponieważ nie zdała trzeciej rundy egzaminów wstępnych. Nauczyciele zaproponowali, aby spróbować szczęścia w Leningradzkiej Szkole Baletowej (obecnie jest to Akademia Baletu Rosyjskiego im. A. Ya. Waganowej). Trudno w to uwierzyć, ale legendarna tancerka zdała wówczas egzaminy z ocenami C.

Surowe jury krytycznie oceniło jej sylwetkę: niezwykle wysoki jak na baletnicę wzrost (175 cm przy wadze 52 kg) mógł stać się przeszkodą w wyborze partnera, a duże stopy i dłonie mogły wyglądać brzydko ze sceny. W rundzie finałowej młoda Ulyana z szerokim uśmiechem tańczyła „polkę”. Jej urok wywarł pozytywne wrażenie na egzaminatorach i dziewczyna została przyjęta.

Kolejne 8 lat minęło w ciężkiej „wiertarce”, ciągłej pracy i samotności, które nieuchronnie towarzyszą rozwojowi tancerzy baletowych. Jej rodzice zostali w Kerczu, a Ulyana w weekendy odwiedzała swoją najlepszą przyjaciółkę. Jej codzienne życie było pełne niekończących się prób, ale Lopatkina pogodziła się z nieprzyjemnymi aspektami swojego przyszłego zawodu i przyjęła je za oczywiste. Na koncercie dyplomowym młoda baletnica, błędnie obliczywszy równowagę w rotacji, upadła plecami do publiczności. Publiczność wspierała ją szczerym aplauzem. Ulyana zebrała się w sobie i właściwie dokończyła taniec.

Balet

Po ukończeniu studiów Lopatkina przez jakiś czas pracowała w corps de ballet Teatru Maryjskiego. W 1992 roku miała wielką szansę - połowa zespołu wyruszyła w trasę koncertową, a młodej baletnicy po raz pierwszy zaproponowano partię solową, z którą poradziła sobie znakomicie. Po raz pierwszy Ulyana wykonała swój charakterystyczny „łabędź” w 1994 roku. Za tę kreację otrzymała prestiżową nagrodę Golden Spotlight. W 1995 roku baletnica została prima Teatru Maryjskiego.

Porównania Łopatkiny i Plisieckiej rozpoczęły się po Jeziorze Łabędzim. Dla samej Ulyany tytuł ten okazał się dużym ciężarem. Twierdzi, że wszyscy znani tancerze baletowi cierpią na perfekcjonizm, a porównania z gwiazdami z całą mocą zwracają uwagę na wewnętrznego krytyka.

„Nie możesz sobie wyobrazić, ile powodów musi być tancerka do nieszczęścia!” – zapewniała w wywiadzie.

Udział prima w balecie jest swego rodzaju oznaką jakości, a Lopatkina z podekscytowaniem podchodziła do każdego występu na scenie swojego rodzinnego Teatru Maryjskiego. Według niej publiczność „domowa” jest znacznie bardziej rygorystyczna niż publiczność „objazdowa”, chociaż w trasie musieli pracować dłużej i ciężej. W latach 2003-2007 Lopatkina próbowała swoich sił jako aktorka. Zagrała w 6 filmach: w dwóch Ulyana zagrała samą siebie, w pozostałych zagrała tancerki o podobnym duchu.

W 2006 roku otrzymała tytuł Artysty Ludowego Rosji. Lopatkina dwukrotnie wystąpiła w duecie. To prawda, że ​​​​pierwszą próbę w „La Bayadère” uznano za nie do końca udaną, ale za drugim razem w „Corsair” para mogła tańczyć.

Jej inne słynne obrazy to „Umierający łabędź” w miniaturze choreograficznej Saint-Saënsa, romantyczna Giselle w balecie o tym samym tytule na Bajkowym Balu, a także jej rola we fragmencie baletu „Dziadek do orzechów” ”. „Taniec rosyjski” Aleksandra Gorskiego w wykonaniu Łopatkiny uważany jest za arcydzieło sztuki baletowej.

Ulyana Lopatkina wykonuje „Russian Dance”

W balecie Anna Karenina stworzyła wielkoformatowy i tragiczny obraz głównego bohatera. Ta rola jest również tańczona, ale większość krytyków woli twórczość Lopatkiny, zauważając, że lepiej oddała matczyne uczucia Anny, a jej majestatyczny taniec zdaje się uchwycić scenę.

W 2017 roku Ulyana Lopatkina zakończyła karierę baletową. Powodem było zaostrzenie starych kontuzji: z powodu uszkodzenia stopy tancerz czasami nie mógł nawet chodzić, nie mówiąc już o występach. Skomplikowana operacja przeprowadzona w Nowym Jorku nie rozwiązała problemu. Opuściła świat baletu z żalem i nadzieją, że jej twórcza biografia będzie kontynuowana w innym kierunku.

W 2017 roku Ulyana wstąpiła na Uniwersytet Państwowy w Petersburgu, wybierając program edukacyjny „projektowanie środowiskowe”.

Życie osobiste

W latach 1996–1997 Lopatkinie przypisywano romans z aktorem, ale nie potwierdza tej informacji.

W 2001 roku baletnica wyszła za mąż za architekta i biznesmena Władimira Kornewa, przyjmując podwójne nazwisko. Rok później zaryzykowała opuszczenie sceny na jakiś czas i urodziła córkę Marię.

Ulyana Lopatkina i jej były mąż Władimir Korniew

Fani byli zaskoczeni odwagą tej decyzji – powrót do baletu po urodzeniu dzieci jest bardzo trudny, ale w tym momencie Lopatkina przeżywała ciężkie chwile: dręczyło ją chroniczne zmęczenie, pogorszyło się jej zdrowie i przerwa ze sceny było po prostu konieczne. Ulyanie bardzo podobało się to, że jej mąż nie rozumiał nic o teatrze i balecie, a ona mogła po prostu być gospodynią domową i żoną, poświęcać czas na rysowanie i swoje dziecko.

W 2010 roku para ogłosiła rozwód. Balerina porzuciła nazwisko męża i ponownie stała się Lopatkiną. Według przyjaciół portrety baletnicy nadal zdobią dom Władimira Kornewa, ale para komunikuje się rzadko i głównie o swojej córce.

Ulyana jest znana jako osoba powściągliwa i taktowna. Przyjaciele i dziennikarze odnotowują jej szczerą życzliwość. Uwielbia Petersburg, ale uważa, że ​​jest to trudne miejsce do życia.

„Buduje się na krwi, straconych życiach, bagnach” – wyjaśnia artysta. „Tancerze jak nikt inny odczuwają wpływ tego trudnego klimatu”.

Senny duch miasta wpływa na tempo i tryb prób, utrudniając wczesne wstawanie i szybką pracę.

Teraz Ulyana Lopatkina

W życiu Ulyana Lopatkina preferuje wyrafinowany minimalizm, wybierając ciemne kolory, zwiewne stroje, długie szaliki i krótkie fryzury. Nie lubi korzystać z sieci społecznościowych. Strony na VKontakte i Instagramie są prowadzone przez fanów.

Słynna tancerka wyraźnie tęskni za sceną, ale na razie nie planuje powrotu. W 2018 roku Lopatkina nie brała udziału w kreatywnych projektach, woląc poświęcić czas na naukę i życie osobiste.

Strony

• „Dziadek do orzechów” Johna Neumeiera – fragment z „Pawłowa i Cecchettiego”
• „Hamlet” Konstantina Siergiejewa – Ofelia
• „Giselle” – Giselle, Myrta
• „Korsarz” – Medora
• „Paquita” – Grand Pas
• „Śpiąca królewna” Mariusa Petipy – Liliowa wróżka
• „Anna Karenina” – Anna, Kotek
• „Goya Divertimento” – Śmierć
• „Bajadera” Mariusa Petipy – Nikiya
• „Jezioro łabędzie” Lwa Iwanowa i Mariusa Petipy – Odeta i Odylia
• „Raymonda” – Clemence
• „Szeherezada” – Zobeida
• „Fontanna Bakczysaraja” Rostisława Zacharowa – Zaremy
• „Legenda miłości” Jurija Grigorowicza – Mechmene Banu
• „Symfonia Leningradzka” Igora Belskiego – Dziewczyna
• „Pocałunek wróżki” – Wróżka
• „Dźwięk pustych stron” Johna Neumeiera
• „Serenada” George’a Balanchine’a
• „II Koncert fortepianowy” George'a Balanchine'a
• Symfonia C-dur”, część II, George Balanchine
• „Walc” George’a Balanchine’a
• „Diamenty”, III część baletu „Klejnoty”
• Trzeci duet „In the Night” Jerome’a Robbinsa
• „Młodość i śmierć” Rolanda Petita
• „Anna Karenina” Aleksieja Ratmańskiego - Anna

Nagrody

• 1991 - laureat konkursu baletowego Vaganova-Prix
• 1995 - Nagroda Złoty Sofit za najlepszy debiut
• 1997 - Nagroda Złota Maska
• 1997 - Nagroda Tańca Benois (za wykonanie roli Medory w balecie Le Corsaire)
• 1997 - Nagroda Bałtyki
• 1998 - Nagroda Krytyków Evening Standard London
• 1999 - Nagroda Państwowa Rosji
• 2000 - Czczony Artysta Rosji
• 2006 - Artysta Ludowy Rosji
• 2015 - Nagroda Rządu Federacji Rosyjskiej
• 9 listopada 2015 - Nagroda Golden Sufit (za wykonanie roli Margarity w balecie Margarita i Arman)

24 grudnia 2015, 15:46

Kim ona jest Uliana Łopatkina, nie ma potrzeby rozmawiać. A oto informacje o jej byłym mężu Włodzimierz Korniew:

„Z wykształcenia jest architektem, studiował w Petersburgu. Domy budowano według jego projektów aż do Niemiec, ale odkąd pamiętamy jego przyjaciele, Władimir pisał najpierw dla duszy To.

Po publikacji powieści „O czym milczą Francuzi” (w 1995 r.) krytycy „mianowali” Włodzimierza na kontynuatora tradycji Bułhakowa. „W tej powieści nieludzka miłość, silna jak śmierć, jest nierozerwalnie związana z wszechogarniającym pięknem obecnym we wspaniałej scenerii architektonicznej Petersburga, działaniach głównego bohatera, działaniach sił mistycznych…”

A potem pewnego dnia na lotnisku „wielki mistyk” Kornev przypadkowo spotkał się ze znanym aktorem, reżyserem i producentem „kadetem” Władimir Szewelkow. A już od dawna nosił się z zamiarem napisania powieści kryminalnej o wędrówce dusz, obawiał się jednak, że jego talent pisarski nie wystarczy. O swoich pomysłach opowiedział Korniewowi... W ten sposób narodziła się ich wspólna powieść „Modern”. .

Obaj Władimirowie zaprzyjaźnili się tak bardzo, że Korniew został nawet ojcem chrzestnym 7-letniego syna Szewelkowa, Andrieja.

W 2001 roku rozpoczęły się zdjęcia na podstawie scenariusza napisanego na podstawie fabuły „Modern”. Ciekawe, że Lopatkinie zdecydowanie zaproponowano główną rolę, ale odmówiła. Nie rozumiem, czy film jest ukończony, czy nie.

Nawiasem mówiąc, chociaż baletnica nie zgodziła się zagrać głównej roli w filmie opartym na powieści męża, brała udział w sesjach zdjęciowych do projektowania jego książek:

Jak poznali się Ulyana i Władimir

W październiku 1999 r. Władimir Korniew został laureatem nagrody miasta Petersburga w dziedzinie kultury jako „Pisarz Roku” (nawiasem mówiąc, pokonał samego Pelevina). Podczas tej samej ceremonii Ulyana została uznana za „Balerinę Roku”. Obaj byli wolni. W tym czasie Władimir rozwiódł się ze swoją pierwszą żoną, z której urodziła się córka. Niedawno Ulyana przeżyła plotki o rozstaniu ze słynnym rosyjskim aktorem. Spotkali się więc...

Zrzuty ekranu z wideo ceremonii:

Ślub odbył się 25 lipca 2001 roku, nowożeńcy pobrali się w Kościele Wiary, Nadziei, Miłości we wsi Vartemäki. Kolacja odbyła się w bardzo bliskim gronie rodzinnym w restauracji Domu Architektów.

„Wydarzenie odbyło się skromnie w restauracji i udali się w miesiąc miodowy. Mówią, że świat baletu był zaskoczony, że koledzy Ulyany nie zostali zaproszeni na uroczystości. Wydaje się, że była to Natalia Dudinskaya, której Lopatkina zawdzięcza swoją karierę nie znalazła się w gronie wybrańców, ale była Ninel Kurgapkina, obecna wychowawczyni „Pięknego łabędzia Teatru Maryjskiego”.

Ulyana powiedziała, że ​​​​lubi czuć „ tylko żona i gospodyni domowa, uczę się rysować, a także to, że Wołodia nie rozumie nic z baletu i nie znosi rozmów o teatrze".
Jak napisali korespondenci jednej gazety: „aby utrzymać swoją słynną żonę na odpowiednim poziomie, Władimir Korniew zajmuje się biznesem. Jest dyrektorem przedstawicielstwa firmy Andulin-Rosja w Petersburgu, która zajmuje się produkcją pokryć dachowych na razie mają dość pieniędzy…”

W 2002 roku w rodzinie urodziła się córka Masza.

Materiał rodzinny z programu „The Royal Box” z 2002 roku

Z wywiadu z 2004 roku:

Wiele wspaniałych baletnic nie miało czasu na zorganizowanie swojego życia osobistego i na zawsze pozostało bezdomnymi, samotnymi ludźmi; w wieku 26 lat masz mnóstwo tytułów i regaliów. Jest rodzina i jest dziecko.

- Zadano mi już to pytanie: jak udało Ci się wszystko tak dobrze zaplanować? Nic nie planowałem, nic nie budowałem. To jest po prostu moje życie. Każdego dnia były określone zadania i cele. Trzeba było po prostu przeżyć jeden dzień z godnością i jakością, a następnie wejść w następny. Nie rozpaczaj, gdy nie masz w tej chwili tego, czego chcesz. Była praca - pracowałem i pracowałem. Chciałam mieć bliską, ukochaną osobę, ale go nie było. Miałem nadzieję i czekałem. Przyszedł okres, kiedy było dużo kontuzji i mało sił. Poszłam na zwolnienie lekarskie i poznałam osobę, która zaczęła się mną opiekować i pomagać. Doszło do tego, że zostaliśmy mężem i żoną. A to, że urodziłam dziecko... to też czaiło się już od dawna. Zawsze wiedziałam, że będę mieć dziecko. W końcu jaka jest tragedia wielu baletnic? Wiek baletu jest bardzo krótki, bardzo krótki i zawsze są powody - nowe role, premiery, tournée zagraniczne - z powodu których narodziny dziecka odkładają się na później. Wtedy jest już za późno. Zawód przeważa – dla wielu staje się to tragedią.

Z wywiadu z 2007 roku:

Twój mąż, pisarz i biznesmen Władimir Korniew, po każdym występie wręcza Ci ogromny kosz 150 czerwonych róż. Z czym wiąże się ta tradycja?

O: Pewnie z własnym wyobrażeniem na temat romantycznego świata baletu, gdzie baletnica musi otrzymać obłędną ilość kwiatów. A fakt, że kwiaty są różowe i szkarłatne, wydaje mi się, jest związany z jedną z jego książek. Kiedyś napisał powieść science fiction i jest epizod, w którym wśród śmieci, niespodziewanie, dosłownie z niczego, wyrastają czerwone róże. Pewnie lubi wnosić w życie choć odrobinę tej niezwykłości..

Wywiad 2005:

„Rodziną Ulyany jest dziś jej córka Masza i oczywiście jej mąż – Władimir Korniew, dyrektor oddziału francuskiej firmy budowlanej. Z ostrożnością ciekawi mnie, jakie są poglądy na temat domu, kariery i innych wartości życiowych baletnicy i biznesmen może się zbiegać.
Ulyana cierpliwie wyjaśnia, że ​​jej mąż przez całe życie nie pracował w branży budowlanej. Właściwie jest absolwentem Akademii Repin, architektem, artystą i pisarzem. Kiedyś szturmem zdobył bastiony akademickie, przybywając do Petersburga z Czelabińska.

W Petersburgu istniały przez jakiś czas równolegle: on był studentem, Lopatkina była pilną uczennicą szkoły Vaganova. Okazuje się jednak, że punkty przecięcia zostały już wtedy zarysowane: „ Kiedy spacerowałem gdzieś obok Ogrodu Katarzyny z teczką, na początku lat 90. zawsze można było tam spotkać artystów. I Wołodia mógłby tam być, jak mówi" W każdym razie, zauważa Ulyana, dziś w ich rodzinie nie ma więcej powodów do nieporozumień niż w jakiejkolwiek innej, a raczej wiążą się one z faktem, że pod jednym dachem jest dwóch „twórców”.

W.L. Wołodia bardzo się martwi, że ścisła rutyna biznesowa nie pozostawia czasu na kreatywność. Ale wciąż udaje mu się coś zrobić, wymyśla różne historie, pisze książki. I mogę powiedzieć, że bardzo się niepokoję, gdy mój mąż nie może być na przedstawieniu. Trudno to nawet sformułować: potrzebuję jego obecności. Oznacza to, że jest absolutnie konieczne, aby przeżył ze mną występ: gdyby nie zwrócił uwagi na trudności mojego zawodu, nie zauważył moich doświadczeń, byłbym bardzo zirytowany. Ale dzięki Bogu uczymy się rozumieć siebie nawzajem. Kiedy ja jestem na scenie, siedzi na widowni i strasznie się denerwuje. Ale za każdym razem, gdy mu mówię: „Jeśli nie przyjdziesz, coś w naszym związku zostanie zakłócone”. I tak istniejemy jakby w tym samym świecie.

Na wszelki wypadek wyjaśnię, czy istnieje tak duża różnica między Ulyaną Lopatkiną w teatrze i w domu. Ale Ulyana absolutnie nie widzi sprzeczności między ambicjami artystki a samozaparciem żony i matki.

Z wywiadu z 2004 roku:

– Czy zostało Ci jeszcze trochę energii i czasu na wychowanie córki? Być może Mashenka jest nowoczesnym dzieckiem, które mieszka z babcią i jest wychowywane przez nianię?
– Masza mieszka ze mną i nie mamy niani. Kiedy idę do pracy, zabieram ją do dziadków, którzy bardzo mi pomagają. Po pracy zabieram do domu. Cały swój wolny czas od teatru jestem obok mojej córki. I to wydaje mi się naturalne. Ciągle chcę wiedzieć, widzieć, czuć, jak ona rośnie. Czytamy razem książki, rozmawiamy, komunikujemy się. Staram się podchodzić do jej zainteresowań i nie zaniedbywać jej problemów. Wydaje mi się, że teraz, kiedy gromadzi emocje i wiedzę do swojej skarbonki, wiele zależy od rodziców – tylko oni mogą kierować rozwojem dziecka.
A potem zawsze czuję, jak Mashenka dorasta, a czasami chcę „zatrzymać” jej wspaniały wiek. Masza ma już rok i osiem miesięcy, a komunikacja z nią często pomaga przezwyciężyć śmiertelne zmęczenie po próbach.
– Nie będę ukrywać, że Twoi fani byli zszokowani decyzją o zostaniu mamą w okresie największego rozkwitu Twojej twórczości. Czy były jakieś wątpliwości?
– Od najmłodszych lat byłam pewna, że ​​zrobię wszystko, żeby zostać mamą, móc łączyć zawód z macierzyństwem. Decyzja ta zapadła na długo przed ślubem. Nie doświadczyłem więc żadnych sprzeczności i wątpliwości. Co więcej, w tamtym czasie, dwa i pół roku temu, znajdowałem się w stanie patologicznego zmęczenia i depresji. Kontuzje, które nie pozwalały mi pracować z pełnym zaangażowaniem, regularnie zaczęły mi o sobie przypominać. Szczęściem było dla mnie wyrwanie się na chwilę z fizycznego i moralnego przeciążenia, wyrwanie się na chwilę z niekończącego się wyścigu.

Próba z córką

W tym filmie baletnica i jej córka biorą udział w lekcji rysunku.

Z wywiadu z 2009 roku:

" Do niedawna drzwi wejściowe do domu nr 77 przy ulicy Sadowej, w którym od wielu lat mieszka primabalerina Teatru Maryjskiego Ulyana Lopatkina, były takie same jak wszędzie indziej.
I nagle, jak za dotknięciem czarodziejskiej różdżki, wszystko się zmieniło. Wracając z miesięcznej trasy koncertowej po Japonii, gdzie występowała przez miesiąc, Ulyana weszła do jej wejścia i... była zszokowana. Miała wrażenie, że weszła do pałacu. Ściany frontowe, klatka schodowa, okna, drzwi nie tylko lśniły czystością, ale zostały całkowicie przekształcone i udekorowane w duchu starożytnych salonów petersburskich.

– Brakowało mi słów. Wróciłem do zupełnie innej atmosfery. I powiedziano mi: „Baletnica słynnego Teatru Maryjskiego nie powinna wchodzić przez brudne, odrapane, brzydkie drzwi wejściowe ze śladami współczesnej „kultury” na ścianach”..

-Kto ci to powiedział?

– Władimir Grigoriewicz Korniew, mój mąż i ojciec mojej córki Maszy. Jest architektem i artystą, sam wykonywał szkice do obrazów na drzwiach wejściowych na podstawie wątków słynnych obrazów.

To był prezent. Oczywiście Władimir Korniew miał możliwości finansowe, aby opłacić pewne prace przy wejściu głównym, nie widziałem tego procesu i nie wiem, co ktoś zrobił, ale byłem zadowolony z pomysłu przekształcenia wejścia . To dobry pomysł, prosty i oryginalny zarazem. Kiedy Twój dom zaczyna się od wejścia..."

Podczas trasy koncertowej po Nowosybirsku w 2010 roku Łopatkina mówiła następująco:

- Opera w Nowosybirsku ma wygodną, ​​dobrze wyposażoną scenę. Nie jest to mój pierwszy występ w tym miejscu, ale mam nadzieję, że nie ostatni. Szczerze mówiąc, bardzo tęsknię za moją córką Maszą i moim mężem Władimirem Korniewem. Mój mąż jest architektem i pisarzem, uwielbiam wszystko, co tworzy – przestrzenie i teksty. I bardzo podobają mi się bukiety, które mi daje nie po premierach czy występach, ale za każdym razem, gdy się spotykamy. Mój mąż jest najlepszą kwiaciarnią; oboje uwielbiamy żółte kwiaty. Niestety często się rozstajemy, bo ciągle podróżuję. Ale rodzina pozostaje dla mnie swego rodzaju latarnią morską, jak dla marynarza we mgle. Rodzina to najcenniejsza i najdroższa rzecz, jaką mam. Pewnie dlatego najbardziej bolesną dla mnie rolą była Anna Karenina, tytułowa rola w balecie R. Szczedrina na podstawie powieści L. N. Tołstoja. Nigdy bym nie zostawiła dziecka tylko po to, by zakochać się nie w moim mężu, ale w innym mężczyźnie.

Jednak w 2010 roku z jakiegoś powodu para rozwiodła się. I, jak wskazano na Wikipedii, Ulyana, która po ślubie przyjęła podwójne nazwisko Lopatkina-Korneva, wróciła do panieńskiego nazwiska Lopatkina.

Od tego czasu minęło 5 lat. Ulyana Vyacheslavna, jak kiedyś dowiedzieliśmy się tutaj w Gossip, miała nawet romans z głównym menadżerem Megafonu, który także pisze i publikuje dzieła prozatorskie.

Władimir Korniew i jego przyjaciel Władimir Szewelkow są teraz zajęci adaptacją pierwszej powieści Korniewa „O czym milczą Francuzi”.

Pozostaje tylko dodać, że portrety Ulyany nadal zdobią dom Włodzimierza.

Wysokość Ulyany Lopatkiny, podobnie jak jej inne główne parametry, zawsze była przedmiotem zainteresowania fanów i koneserów baletu. W końcu jest to jedna z najpopularniejszych współczesnych baletnic, która zakończyła karierę twórczą dopiero w zeszłym roku. Od 1995 roku, niemal bez przerwy, Łopatkina znakomicie występowała w Teatrze Maryjskim. W 2006 roku została właścicielką tytułu Artysty Ludowego Rosji, a wcześniej została laureatką Nagrody Państwowej.

Biografia baletnicy

Wysokość wynosi jeden metr 75 centymetrów. Urodziła się w Kerczu na terytorium Ukraińskiej SRR na Półwyspie Krymskim w 1973 roku. Jej dzieciństwo spędzone nad brzegiem Morza Czarnego było pełne wydarzeń i radości.

Rodzice bohaterki naszego artykułu byli nauczycielami. W szkole uczyli Wiaczesław Iwanowicz i Elena Georgiewna. Ulyana dorastała w rodzinie nie sama, ale z bratem, który zawsze ją wspierał we wszystkim. Brat Łopatkiny ma na imię Evgeniy.

Jeszcze w szkole dziewczyna zainteresowała się baletem; wzrost Ulyany Lopatkiny sprzyjał uprawianiu tej szczególnej formy sztuki. Równolegle ze studiami uczęszczała do klubów tanecznych i klubów sportowych, aby utrzymać dobrą formę fizyczną.

Kreatywna edukacja

Parametry Ulyany Lopatkiny (wzrost i waga) były idealne na scenę. Być może dlatego wstąpiła do Akademii Baletu Rosyjskiego Agrypiny Waganowej, którą ukończyła w 1991 roku. Bohaterka naszego artykułu studiowała w warsztacie twórczym Artystki Ludowej ZSRR Natalii Dudinskiej, która w latach 50. błyszczała w balecie „Jezioro łabędzie”.

Przez całe studia wzrost i waga Ulyany Lopatkiny były optymalne do występów w balecie. I eksperci to docenili. Nawiasem mówiąc, waga 52 kilogramy i wzrost baletnicy Ulyany Lopatkiny były optymalne dla trupy Teatru Maryjskiego, gdzie została przyjęta.

Udany debiut

Balerina Ulyana Lopatkina, której wzrost i waga były idealne do tańca, zaczęła urzekać publiczność od pierwszych występów. Wkrótce zaczęto jej przypisywać złożone partie solowe, a następnie główne role. Już w 1995 roku dyrektor artystyczny Teatru Maryjskiego mianował ją primabaleriną w trupie.

W sumie podczas swojej kariery w Teatrze Maryjskim Ulyana Lopatkina (nawiasem mówiąc, wzrost, waga, rozmiar stopy 40. są znane jej wielu fanom) wykonała kilkadziesiąt pierwszych ról w kluczowych produkcjach.

W balecie „Hamlet” Konstantina Siergiejewa Łopatkin tańczy Ofelię, w „Śpiącej królewnie” Mariusa Petipy – Liliowa Wróżka, w „Annie Kareninie” Piotra Czajkowskiego – Kitty, w „Pas de Quatre” Antona Dolina – Maria Taglioni, w „Jeziorze łabędzim” Marius Petipa i Lew Iwanow – Odeta i Odylia, w „Fontanna Bachczysaraja” Rościsława Zacharowa – Zarem, w „Legendzie miłości” Jurija Grigorowicza – Mechmene Banu, w „Symfonii leningradzkiej” Igora Belskiego „- Dziewczyna. Z biegiem czasu w balecie „Anna Karenina”, już w produkcji, zamiast wizerunku Kitty dostała tytułową rolę.

Irytująca kontuzja

W 2000 roku w losie Lopatkiny wydarzyła się prawdziwa tragedia zawodowa. W balecie Bajadera Mariusa Petipy tradycyjnie tańczyła Nikiyę. Podczas występu baletnica doznała niefortunnej kontuzji kostki. Pokonała jednak ból i mimo dość poważnych uszkodzeń udało jej się dokończyć występ.

Wszystko to miało negatywny wpływ na jej przyszłe losy. Kontuzja kostki okazała się na tyle poważna, że ​​musiała opuścić scenę na kilka lat, poświęcając je długiej i trudnej rekonwalescencji.

Na początku 2003 roku Lopatkina przeszła operację, po której w końcu udało jej się wyzdrowieć i powrócić do idealnej formy, aby ponownie wystąpić na scenie.

Współpraca z Tsiskaridze

W 2013 roku Lopatkina, nieoczekiwanie dla wielu, została rekomendowana na stanowisko dyrektora artystycznego Akademii Baletu Rosyjskiego Agrippina Vaganova. Z inicjatywą tą wystąpił nowo mianowany pełniący obowiązki rektora uczelni Nikołaj Tsiskaridze.

Samo powołanie Tsiskaridze do akademii okazało się bardzo skandaliczne. Tsiskaridze opuścił niedawno Teatr Bolszoj po tym, jak kierownictwo instytucji kulturalnej odmówiło przedłużenia umowy o pracę z artystą. Sam Tsiskaridze przybył do akademii w październiku 2013 roku wraz z ministrem kultury Władimirem Medinskim. Kierownik katedry przedstawił kadrze pedagogicznej nowego pełniącego obowiązki rektora, co bezpośrednio naruszyło statut placówki oświatowej.

Vera Dorofeeva, która wcześniej pełniła funkcję rektora, została przeniesiona do pracy w Teatrze Michajłowskim, chociaż, jak zauważyli eksperci, zajmowała się wyłącznie sprawami gospodarczymi uczelni. Po mianowaniu Tsiskaridze na rektora baletnica, która pracowała na tym stanowisku przez 13 lat, zrezygnowała ze stanowiska dyrektora artystycznego. Nie układało jej się dobrze z Tsiskaridze, który także był artystą i faktycznie okazał się jej szefem.

Umowa nie została podpisana

Zaproponowano zastąpienie Asylmuratowej Lopatkiną, która w tym czasie nie zakończyła jeszcze kariery tanecznej, ale nadal występowała w Teatrze Maryjskim. W samej Akademii Baletu Rosyjskiego wielu było niezadowolonych z obecnego stanu rzeczy. W listopadzie powstał nawet apel do Ministra Kultury, który podpisała większość przedstawicieli kadry pedagogicznej. Pracownicy akademii zażądali w nim ponownego rozważenia niewątpliwie kontrowersyjnej nominacji Tsiskaridze i Lopatkiny. Jednocześnie sama baletnica, której poświęcony jest nasz artykuł, nie skomentowała tego, co się dzieje.

W rezultacie Lopatkina odmówiła objęcia stanowiska dyrektora artystycznego, a umowa z akademią nie została podpisana. Dyrektorem artystycznym była nauczycielka Teatru Michajłowskiego Zhanna Ayupova. Równolegle otrzymała stanowisko pierwszego prorektora uczelni. Ale Tsiskaridze został zatwierdzony na stanowisko rektora. W wyborach otrzymał 227 głosów, przy 17 głosach przeciwnych.

16 czerwca 2017 roku Lopatkina oficjalnie ogłosiła koniec swojej kariery baletnicy: 26 lat swojego życia poświęciła Teatrowi Maryjskiemu.

Życie osobiste

Wzrost Ulyany Lopatkiny, której zdjęcia przedstawiono w artykule, dla wielu jej fanów stał się standardem prawdziwej baletnicy.

Bohaterka naszego artykułu wyszła za mąż za bogatego przedsiębiorcę, pisarza i artystę, który nazywał się Władimir Kornew. Pobrali się w lipcu 2001 roku, a kilka tygodni po oficjalnej rejestracji wzięli ślub kościelny. Ceremonia odbyła się we wsi Vartemyagi, w znajdującym się tam kościele św. Zofii.

Już w 2002 roku Lopatkina urodziła córkę Marię w austriackiej prywatnej klinice. Oczywiście przez jakiś czas nie mogła występować na scenie. Ale stosunek masy do wzrostu Ulyany Lopatkiny szybko wrócił do normy.

Jednak małżeństwo nie okazało się szczęśliwe. Po pewnym czasie para zdała sobie sprawę, że nie ma sensu dalej być razem, aw 2010 roku rozwiedli się.

Ciekawe fakty z życia baletnicy

Co zaskakujące, Ulyana była niezależna ponad swoje lata od pierwszych dni życia. Już w wieku dwóch i pół roku rodzice spokojnie zostawili dziewczynę samą w domu, a gdy miała dziesięć lat, wysłali ją na naukę baletu w Petersburgu, gdzie mieszkała całkowicie niezależnie, ponieważ rodzice nie mieli możliwość przeprowadzki z córką.

Co ciekawe, w klasie baletu, w której uczyła się przyszła prima Teatru Maryjskiego, wszystkie lustra zostały podzielone na dwie kategorie. Niektóre sprawiały, że wszyscy wyglądali na szczuplejszych, bez względu na to, kto na nich patrzył, podczas gdy inne wizualnie ujędrniały osobę, dodając kilka dodatkowych kilogramów w najbardziej nieoczekiwanych miejscach. Naturalnie nikt nie chciał stać przy lustrach drugiej kategorii, więc Ulyana, podobnie jak wszyscy uczniowie w jej klasie, starała się przyjść na zajęcia jak najwcześniej, aby zająć miejsce przy „smukłych” lustrach i nie denerwować się darmo.

Podczas gdy dziewczyna studiowała w akademii, miała bardzo rygorystyczny reżim dzienny i żywieniowy, ponieważ baletnice bardzo ważne są monitorowanie ich wyglądu. Ale nawet w tej sytuacji młodym tancerzom udało się znaleźć dla siebie małe radości. Na przykład szczególnym przysmakiem był dla nich kawałek pokrojonego bochenka z masłem, który został z obu stron sprasowany żelazkiem, aby zrobić zaimprowizowany tost, ponieważ przyszłym baletnicom nie wolno było jeść dużo chleba.

Wysokość nie stanowi problemu

Ciekawe, że teraz wiele osób podziwia wymiary Lopatkiny, ale kiedy zaczęła uczyć się baletu, jej wzrost uznano za nie całkiem standardowy. Na przykład w szkole nie była najwyższa wśród rówieśników.

Co więcej, wcześniej niewielki wzrost nikomu nie przeszkadzał. Na przykład Ulanova miała 65 centymetrów wzrostu, a występowała wciąż o centymetr niższa. Ale w ostatnich latach zaczęto cenić wyższe baletnice, co pozwoliło Lopatkinie zrobić błyskotliwą karierę.

Teraz ma 44 lata. Minął rok, odkąd zeszła ze sceny.

Ulyana Lopatkina to rosyjska primabalerina, która w 1995 roku stała się jasną gwiazdą Teatru Maryjskiego i od tego czasu honorowo nosi tytuł jednej z najbardziej obiecujących i poszukiwanych rosyjskich baletnic.

Ulyana Lopatkina od dawna cieszy się uznaniem na całym świecie: często podróżuje po różnych krajach, przemawiając w imieniu całego rosyjskiego baletu. Od najmłodszych lat dziewczynka była uważana za bardzo rozwiniętą i utalentowaną – już w wieku 10 lat opuściła dom i zamieszkała w internacie, poświęcając cały swój wolny czas głównej pasji swojego życia – baletowi.

Z biegiem lat rosyjska primabalerina w pełni ujawniła swój talent, niesamowitą charyzmę i umiejętność noszenia się w miejscach publicznych, a dziś uważana jest za najbardziej oryginalną i ekstrawagancką rosyjską baletnicę.

Dzieciństwo, które zdefiniowało przyszłość

Ulyana Lopatkina urodziła się na Ukrainie, w mieście Kercz, w 1973 roku. Przyszła baletnica spędziła dzieciństwo w szkołach tańca i klubach sportowych, gdzie młoda Ulyana poważnie zajmowała się gimnastyką.

Zdjęcie: Ulyana Lopatkina w dzieciństwie

Już w tych latach dziewczyna wyraźnie zdała sobie sprawę, że chce połączyć swoje życie ze sztuką baletową. Wczesne lata w barze, pierwsze trudności zawodowe i nie zawsze gładkie relacje z innymi baletnicami tylko utwierdziły ją w pragnieniu zostania najlepszą na krajowej scenie baletowej.

Lopatkina zdobyła wykształcenie w Akademii Baletu Rosyjskiego. A.Tak. Vaganova, która znajduje się w Petersburgu. Sama Ulyana wierzy, że wiele ze swojego talentu i umiejętności „baletowych” zawdzięcza swojemu nauczycielowi i idolowi – N.M. Dudinskiej, która występowała w Teatrze Kirowskim w połowie XX wieku.

Kariera młodej baletnicy

Pierwszym zawodowym triumfem w biografii Ulyany Lopatkiny było zwycięstwo w prestiżowym konkursie baletowym Vaganova, który młoda baletnica wygrała w 1990 roku.

Na konkursie Lopatkina zaprezentowała kilka odmian baletu, z których każda odniosła oszałamiający sukces i została dobrze zapamiętana przez surowych członków jury. Gdy baletnica ukończyła studia w Akademii Sztuki Baletowej, natychmiast zaproponowano jej pracę w Teatrze Maryjskim.

Teatr Maryjski

Na początku pracy Lopatkiny w teatrze przydzielono jej „małe” role w corps de ballet. Później reżyserzy wzięli pod uwagę talent Ulyany i przeniesiono ją do bardziej solidnych ról w występie solowym. Lopatkina zawsze wykonywała jasne role:

• prosty tancerz w Don Kichocie;
• Wróżki w Śpiącej królewnie;
• Zobeides w Szeherezada;
• Odetta-Odylia w Jeziorze Łabędzim.

Trzy lata po pracy w Teatrze Maryjskim baletnica otrzymała nagrodę honorową magazynu Ballet za udział w kategorii Wschodząca Gwiazda. Rok później, w 1995 roku, Lopatkin otrzymał jeszcze bardziej zaszczytną nagrodę w kategorii „Najlepszy debiut na scenie”. Konkurs ten odbył się na poziomie petersburskim, a zwycięstwo w nim stało się swego rodzaju punktem zwrotnym w karierze baletnicy.

Od 1995 roku Lopatkina została pierwszą baletnicą swojego teatru. Każda nowa rola wywoływała entuzjastyczne recenzje wielbicieli i ożywione dyskusje wśród krytyków baletowych. Baletnica interesowała się nie tylko klasycznymi rolami, ale także nowoczesnymi przedstawieniami choreograficznymi.

Po oszałamiającym sukcesie Ulyana Lopatkina doznała poważnej kontuzji, po której przez kilka lat nie pojawiała się na scenie. Jednak w 2003 roku ponownie widziano ją w Teatrze Maryjskim, a potem baletnica nie tylko zaczęła regularnie brać udział w najbardziej ekstrawaganckich i skomplikowanych przedstawieniach, ale także zaczęła podróżować do różnych krajów, reprezentując swój kraj na światowej scenie baletowej.

Życie osobiste

Balerina wyszła za mąż za słynnego współczesnego pisarza i biznesmena Władimira Kornewa w 2001 roku. Rok później para miała dziewczynę, która otrzymała imię Maria. Po 9 latach życia osobistego para rozpadła się. Obecnie baletnica nadzoruje kilka projektów charytatywnych, a także kieruje zarządem Fundacji Walki z Rakiem.

Zdjęcie: Ulyana Lopatkina z córką

Oprócz Teatru Maryjskiego Ulyana Lopatkina tańczy na scenie wielu innych teatrów rosyjskich i światowych. Balerina podbiła już sceny Mediolanu, Nowego Jorku, Londynu, Paryża, Tokio i wielu innych miast. Dodatkowe hobby Lopatkiny to czytanie literatury klasycznej i tworzenie projektów wnętrz.

Przydatność i rzetelność informacji jest dla nas ważna. Jeśli znajdziesz błąd lub nieścisłość, daj nam znać. Zaznacz błąd i naciśnij skrót klawiaturowy Ctrl+Enter .