Романтизм его общая и музыкальная эстетика. Творческие принципы музыкального романтизма

Размер: px

Начинать показ со страницы:

Транскрипт

1 ПРОГРАММА - МИНИМУМ кандидатского экзамена по специальности «Музыкальное искусство» по искусствоведению Введение Программа предполагает проверку знаний аспирантов и соискателей ученой степени кандидата наук, касающихся достижений и проблем современного музыкознания, углубленного знания теории и истории музыки, ориентирования в проблематике современного музыкознания, овладения навыками самостоятельного анализа и систематизации материала, освоения методов исследовательской работы и навыков научного мышления и научного обобщения. Кандидатский минимум рассчитан на имеющих базовое образование выпускников консерваторий. Важное место в подготовке научно-творческих кадров уделяется знакомству с проблематикой современного музыкознания (в том числе междисциплинарной), углубленному изучению истории и теории музыки, включая такие дисциплины, как анализ музыкальных форм, гармония, полифония, история отечественной и зарубежной музыки. Достойное место в программе отводится проблемам создания, сохранения и распространения музыки, вопросам профилизации научных изысканий аспирантов (соискателей), их научным воззрениям и интересам, связанным с тематикой диссертации. От аспирантов (соискателей), сдающих экзамен по данной специальности, требуется также освоение специальных понятий музыкознания, дающих возможность использовать в научно-творческой деятельности новые для них концепции и положения. Важным фактором требований является овладение современными технологиями исследовательской деятельности, умению и навыкам использовать теоретический материал в практической (исполнительской, педагогической, научной) деятельности. фактором требований является овладение современными технологиями исследовательской деятельности, умению и навыкам использовать теоретический материал в практической (исполнительской, педагогической, научной) деятельности. Программа разработана Астраханской консерваторией на основе программы-минимум Московской государственной консерватории им.п.и.чайковского, одобренной экспертным советом Высшей аттестационной комиссии Минобразования России по филологии и искусствоведению. ВОПРОСЫ К ЭКЗАМЕНУ: 1. Теория музыкальной интонации. 2. Классический стиль в музыке XVIII века. 3. Теория музыкальной драматургии. 4. Музыкальное барокко. 5. Методология и теория фольклора.

2 6. Романтизм. Его общая и музыкальная эстетика. 7. Жанр в музыке. 8. Художественно-стилевые процессы в западноевропейской музыке второй половины XIX века. 9. Стиль в музыке. Полистилистика. 10. Моцартианство в музыке XIX и ХХ веков. 11. Тема и тематизм в музыке. 12. Имитационные формы Средневековья и Возрождения. 13. Фуга: понятие, генезис, типология формы. 14. Традиции Мусоргского в отечественной музыке ХХ века. 15. Остинатность и остинатные формы в музыке. 16. Мифопоэтика оперного творчества Римского-Корсакова. 17. Музыкальная риторика и ее проявление в музыке XIX и ХХ веков. 18. Стилевые процессы в музыкальном искусстве рубежа XIX- ХХ веков. 19. Модальность. Модус. Модальная техника. Модальная музыка Средневековья и ХХ века. 20. «Фаустианская» тема в музыке XIX и ХХ веков. 21. Серия. Серийная техника. Сериальность. 22. Музыка ХХ века в свете идей синтеза искусств. 23. Жанр оперы и его типология. 24. Жанр симфонии и его типология. 25. Экспрессионизм в музыке. 26. Теория функций в музыкальной форме и в гармонии. 27. Стилевые процессы в отечественной музыке второй половины ХХ века. 28. Характерные черты звукоорганизации музыки ХХ века. 29. Художественные тенденции в отечественной музыке х годов ХХ века. 30. Гармония в музыке XIX века. 31. Шостакович в контексте музыкальной культуры ХХ века. 32. Современные музыкально-теоретические системы. 33. Творчество И.С. Баха и его историческое значение. 34. Проблема классификации аккордового материала в современных музыкальных теориях. 35. Симфония в современной отечественной музыке. 36. Проблемы тональности в современном музыкознании. 37. Стравинский в контексте эпохи. 38. Фольклоризм в музыке ХХ века. 39. Слово и музыка. 40. Основные тенденции в русской музыке XIX века.

3 ЛИТЕРАТУРА: Рекомендуемая основная литература 1. Альшванг А.А. Избранные сочинения в 2-х тт. М., 1964, Альшванг А.А. Чайковский. М., Античная эстетика. Вступительный очерк и собрание текстов А.Ф.Лосева. М., Антон Веберн. Лекции о музыке. Письма. М., Арановский М.Г. Музыкальный текст: структура, свойства. М., Арановский М.Г. Мышление, язык, семантика. //Проблемы муз.мышления. М., Арановский М.Г. Симфонические искания. Л., Асафьев Б.В. Избранные труды, т М., Асафьев Б.В. Книга о Стравинском. Л., Асафьев Б.В. Музыкальная форма как процесс, кн. 1 2 (). Л., Асафьев Б.В. Русская музыка XIX и начала ХХ века. Л., Асафьев Б.В. Симфонические этюды. Л., Асланишвили Ш. Принципы формообразования в фугах И.С.Баха. Тбилиси, Балакирев М.А. Воспоминания. Письма. Л., Балакирев М.А. Исследования. Статьи. Л., Балакирев М.В. и В.В. Стасов. Переписка. М., 1970, Баренбойм Л.А. А.Г.Рубинштейн. Л., 1957, Барсова И.Л. Очерки по истории партитурной нотации (XVI первая половина XVIII века). М., Бела Барток. Сб.Статей. М., Беляев В.М. Мусоргский. Скрябин. Стравинский. М., Бершадская Т.С. Лекции по гармонии. Л., Бобровский В.П. О переменности функций музыкальной формы. М., Бобровский В.П. Функциональные основы музыкальной формы. М., Богатырев С.С. Двойной канон. М. Л., Богатырев С.С. Обратимый контрапункт. М. Л., Бородин А.П. Письма. М., Васина-Гроссман В.А. Русский классический романс. М., Вольман Б.Л. Русские печатные ноты XVIII века. Л., Воспоминания о Рахманинове. В 2-х тт. М., Выготский Л.С. Психология искусства. М., Глазунов А.К. Музыкальное наследие. В 2-х тт. Л., 1959, 1960.

4 32. Глинка М.И. Литературное наследие. М., 1973, 1975, Глинка М.И. Сборник материалов и статей / Под ред. Ливановой Т. М.- Л., Гнесин М. Мысли и воспоминания о Н.А.Римском-Корсакове. М., Гозенпуд А.А. Музыкальный театр в России. От истоков до Глинки. Л., Гозенпуд А.А. Н.А.Римский-Корсаков. Темы и идеи его оперного творчества. 37. Гозенпуд А.А. Русский оперный театр XIX и начала ХХ веков. Л., Григорьев С.С. Теоретический курс гармонии. М., Грубер Р.И. История музыкальной культуры. Том 1 2. М. Л., Гуляницккая Н.С. Введение в современную гармонию. М., Данилевич Л. Последние оперы Римского-Корсакова. М., Даргомыжский А.С. Автобиография. Письма. Воспоминания. Пг., Даргомыжский А.С. Избранные письма. М., Дианин С.А. Бородин. М., Дилецкий Н.П. Идея грамматики мусикийской. М., Дмитриев А. Полифония как фактор формообразования. Л., Документы жизни и деятельности Иоганна Себастьяна Баха. /Сост. Х.- Й.Шульце; пер. с нем. и коммент. В.А.Ерохина. М., Должанский А.Н. О ладовой основе сочинений Шостаковича. (1947) // Черты стиля Д.Д.Шостаковича. М., Друскин М.С. О западноевропейской музыке ХХ в. М., Евдокимова Ю.К. История полифонии. Выпуски I, II-а. М., 1983, Евдокимова Ю.К., Симакова Н.А. Музыка эпохи Возрождения (cantus firmus и работа с ним). М., Евсеев С. Русская народная полифония. М., Житомирский Д.В. Балеты Чайковского. М., Задерацкий В. Полифоническое мышление И.Стравинского. М., Задерацкий В. Полифония в инструментальных произведениях Д.Шостаковича. М., Захарова О. Музыкальная риторика. М., Иванов Борецкий М.В. Музыкально-историческая хрестоматия. Вып.1-2. М., История полифонии: в 7-ми выпусках. Вы.2. Дубровская Т.Н. М., История русской музыки в материалах / Под ред. К.А. Кузнецова. М., История русской музыки. В 10 тт. М.,

5 61. Казанцева Л.П. Автор в музыкальном содержании. М., Казанцева Л.П. Основы теории музыкального содержания. Астрахань, Кандинский А.И. Из истории русского симфонизма конца XIX начала ХХ веков // Из истории русской и советской музыки, вып. 1. М., Кандинский А.И. Памятники русской музыкальной культуры (хоровые произведения a capella Рахманинова) // Советская музыка, 1968, Каратыгин В.Г. Избранные статьи. М. Л., Катуар Г.Л. Теоретический курс гармонии, ч.1 2. М., Келдыш Ю.В. Очерки и исследования по истории русской музыки. М., Кириллина Л.В. Классический стиль в музыке XVIII начала XIX веков: 69. Самосознание эпохи и музыкальная практика. М., Кирнарская Д.К. Музыкальное восприятие. М., Клод Дебюсси. Статьи, рецензии, беседы. / Пер. с франц. М. Л., Коган Г. Вопросы пианизма. М., Кон Ю. К вопросу о понятии «музыкальный язык». //От Люлли до наших дней. М., Конен В.Д. Театр и симфония. М., Корчинский Е.Н. К вопросу о теории канонической имитации. Л., Корыхалова Н.П. Интерпретация музыки. Л., Кузнецов И.К. Теоретические основы полифонии ХХ века. М., Курс Э. Основы линеарного контрапункта. М., Курт Э. Романтическая гармония и ее кризис в «Тристане» Вагнера, М., Кушнарев Х.С. Вопросы истории и теории армянской монодической музыки. Л., Кушнарев Х.С. О полифонии. М., Кюи Ц. Избранные статьи. Л., Лаврентьева И.В. Вокальные формы в курсе анализа музыкальных произведений. М., Ларош Г.А. Избранные статьи. В 5 вып. Л., Левая Т. Русская музыка конца XIX - начала XX века в художественном 86. контексте эпохи. М., Ливанова Т.Н. Музыкальная драматургия Баха и ее исторические связи. М. Л., Ливанова Т.Н., Протопопов В.В. М.И.Глинка, т М.,

6 89. Лобанова М. Западноевропейское музыкальное Барокко: проблемы эстетики и поэтики. М., Лосев А.Ф. О понятии художественного канона // Проблема канона в древнем и средневековом искусстве Азии и Африки. М., Лосев А.Ф., Шестаков В.П. История эстетических категорий. М., Лотман Ю.М. Каноническое искусство как информационный парадокс. // Проблема канона в древнем и средневековом искусстве Азии и Африки. М., Лядов Ан.К. Жизнь. Портрет. Творчество. Пг Мазель Л.А. Вопросы анализа музыки. М., Мазель Л.А. О мелодии. М., Мазель Л.А. Проблемы классической гармонии. М., Мазель Л.А., Цуккерман В.А. Анализ музыкальных произведений. М., Медушевский В.В. Интонационная форма музыки. М., Медушевский В.В. Музыкальный стиль как семиотический объект. //СМ Медушевский В.В. О закономерностях и средствах художественного воздействия музыки. М., Метнер Н. Муза и мода. Париж, 1935, репринт Метнер Н. Письма. М., Метнер Н. Статьи. Материалы. Воспоминания / Сост. З. Апетян. М., Милка А. Теоретические основы функциональности. Л., Михайлов М.К. Стиль в музыке. Л., Музыка и музыкальный быт старой России / Под ред. Асафьева. Л Музыкальная культура древнего мира / Под ред. Р.И. Грубера. Л., Музыкальная эстетика Германии XIX в. / Сост. Ал.В. Михайлов. В 2-х тт. М., Музыкальная эстетика западноевропейского Средневековья и Возрождения. Составитель В.П.Шестаков. М., Музыкальная эстетика Франции XIX в. М., Музыкальное наследие Чайковского. М., Музыкальное содержание: наука и педагогика. Уфа, Мусоргский М.П. Литературное наследие. М., Мюллер Т. Полифония. М., Мясковский Н. Музыкально-критические статьи: в 2-х тт. М., Мясоедов А.Н. О гармонии классической музыки (корни национальной специфики). М., 1998.

7 117. Назайкинский Е.В. Логика музыкальной композиции. М., Назайкинский Е.В. О психологии музыкального восприятия. М., Николаева Н.С. «Золото Рейна» пролог вагнеровской концепции мироздания. // 120. Проблемы романтической музыки XIX века. М., Николаева Н.С. Симфонии Чайковского. М., Носина В.Б. Символика музыки И.С.Баха и ее интерпретация в «Хорошо 123. темперированном клавире». М., О симфонизме Рахманинова и его поэме «Колокола» // Советская музыка, 1973, 4, 6, Одоевский В.Ф. Музыкально-литературное наследие. М., Павчинский С.Е. Произведения Скрябина позднего периода. М., Паисов Ю.И. Политональность в творчестве советских и зарубежных композиторов ХХ века. М., Памяти С.И.Танеева. М., Праут Э. Фуга. М., Протопопов В.В. «Иван Сусанин» Глинки. М., Протопопов В.В. Очерки из истории инструментальных форм XVI начала XIX века. М., Протопопов В.В. Принципы музыкальной формы И.С.Баха. М., Протопопов В.В., Туманина Н.В. Оперное творчество Чайковского. М., Рабинович А.С. Русская опера до Глинки. М., Рахманинов С.В. Литературное наследие / Сост. З.Апетян М., Риман Х. Упрощенная гармония или учение о тональных функциях аккордов. М., Римский-Корсаков А.Н. Н.А.Римский-Корсаков. Жизнь и творчество. М., Римский-Корсаков Н.А. Воспоминания В.В. Ястребцева. Л., 1959, Римский-Корсаков Н.А. Литературное наследие. Т М., Римский-Корсаков Н.А. Практический учебник гармонии. Полное собрание сочинений, т.iv. М., Рихард Вагнер. Избранные работы. М., Ровенко А. Практические основы стреттно имитационной полифонии. М., Ромен Роллан. Муз. историческое наследие. Вып М., Рубинштейн А.Г. Литературное наследие. Т. 1, 2. М., 1983, 1984.

8 145. Русская книга о Бахе / Под ред. Т.Н.Ливановой, В.В.Протопопова. М., Русская музыка и ХХ век. М., Русская художественная культура конца XIX начала ХХ века. Кн. 1, 3. М., 1969, Ручьевская Е.А. Функции музыкальной темы. Л., Савенко С.И. И.Ф.Стравинский. М., Сапонов М.Л. Менестрели: очерки музыкальной культуры западного Средневековья. М.: Прест, Симакова Н.А. Вокальные жанры эпохи Возрождения. М., Скребков С.С. Учебник полифонии. Изд. 4. М., Скребков С.С. Художественные принципы музыкальных стилей. М., Скребков С.С. Художественные принципы музыкальных стилей. М., Скребкова-Филатова М.С. Фактура в музыке: Художественные возможности, структура, функции. М., Скрябин А.Н. К 25-летию со дня смерти. М., Скрябин А.Н. Письма. М., Скрябин А.Н. Сб. ст. М., Смирнов М.А. Эмоциональный мир музыки. М., Соколов О. К проблеме типологии муз. жанров. //Проблемы музыки ХХ века. Горький, Соловцов А.А. Жизнь и творчество Римского-Корсакова. М., Сохор А. Вопросы социологии и эстетики музыки. Ч.2. Л., Сохор А. Теория муз. жанров: задачи и перспективы. //Теоретические проблемы муз.форм и жанров. М., Способин И.В. Лекции по курсу гармонии. М., Стасов В.В. Статьи. О музыке. В 5-ти вып. М., Стравинский И.Ф. Диалоги. М., Стравинский И.Ф. Переписка с русскими корреспондентами. Т / Ред-сост. В.П.Варунц. М., Стравинский И.Ф. Сборник статей. М., Стравинский И.Ф. Хроника моей жизни. М., Танеев С.И. Анализ модуляций в сонатах Бетховена // Русская книга о Бетховене. М., Танеев С.И. Из научно-педагогического наследия. М., Танеев С.И. Материалы и документы. М., Танеев С.И. Подвижной контрапункт строгого письма. М., Танеев С.И. Учение о каноне. М., Тараканов М.Е. Музыкальный театр Альбана Берга. М., 1976.

9 176. Тараканов М.Е. Новая тональность в музыке ХХ века // Проблемы музыкальной науки. М., Тараканов М.Е. Новые образы новые средства // Советская музыка, 1966, 1, Тараканов М.Е. Творчество Родиона Щедрина. М., Телин Ю.Н. Гармония. Теоретический курс. М., Тимофеев Н.А. Превращаемость простых канонов строгого письма. М., Туманина Н.В. Чайковский. В 2-х тт. М., 1962, Тюлин Ю.Н. Искусство контрапункта. М., Тюлин Ю.Н. О зарождении и первоначальном развитии гармонии в народной музыке // Вопросы музыкальной науки. М., Тюлин Ю.Н. Современная гармония и ее историческое происхождение /1963/. // Теоретические проблемы музыки ХХ века. М., Тюлин Ю.Н. Учение о гармонии (1937). М., Ференц Лист. Берлиоз и его симфония «Гарольд» //Лист Ф. Избр. статьи. М., Ферман В.Э. Оперный театр. М., Фрид Э.Л. Прошедшее, настоящее и будущее в «Хованщине» Мусоргского. Л., Холопов Ю.Н. Изменяющееся и неизменное в эволюции муз. мышления. // Проблемы традиций и новаторства в современной музыке. М., Холопов Ю.Н. Лады Шостаковича // Шостаковичу посвящается. М., Холопов Ю.Н. О трех зарубежных системах гармонии // Музыка и современность. М., Холопов Ю.Н. Структурные уровни гармонии // Musica theorica, 6, МГК. М., 2000 (рукопись) Холопова В.Н. Музыка как вид искусства. СПб., Холопова В.Н. Музыкальный тематизм. М., Холопова В.Н. Русская музыкальная ритмика. М., Холопова В.Н. Фактура. М., Цуккерман В.А. «Камаринская» Глинки и ее традиции в русской музыке. М., Цуккерман В.А. Анализ музыкальных произведений: Вариационная форма. М., Цуккерман В.А. Анализ музыкальных произведений: Общие принципы развития и формообразования в музыке, простые формы. М., 1980.

10 200. Цуккерман В.А. Выразительные средства лирики Чайковского. М., Цуккерман В.А. Музыкально-теоретические очерки и этюды. М., 1970, Цуккерман В.А. Музыкально-теоретические очерки и этюды. М., 1970., вып. II. М., Цуккерман В.А. Музыкальные жанры и основы музыкальных форм. М., Цуккерман В.А. Соната си минор Листа. М., Чайковский М.И. Жизнь П.И.Чайковского. М., Чайковский П.И. и Танеев С.И. Письма. М., Чайковский П.И. Литературное наследие. Т М., Чайковский П.И. Руководство к практическому изучению гармонии /1872/, Полное собр.соч., т.iii-а. М., Чередниченко Т.В. К проблеме художественной ценности в музыке. // Проблемы музыкальной науки. Вып.5. М., Чернова Т.Ю. Драматургия в инструментальной музыке. М., Чугаев А. Особенности строения клавирных фуг Баха. М., Шахназарова Н.Г. Музыка Востока и музыка Запада. М., Этингер М.А. Раннеклассическая гармония. М., Южак К.И. Теоретический очерк полифонии свободного письма. Л., Яворский Б.Л. Основные элементы музыки // Искусство, 1923, Яворский Б.Л. Строение музыкальной речи. Ч М., Якупов А.Н. Теоретические проблемы музыкальной коммуникации. М., Das Musikwerk. Eine Beispielsammlung zur Musikgeschichte. Hrsg. von K.G.Fellerer. Koln: Arno Volk Denkmaler der Tonkunst in Osterreich (DTO) [Многотомная серия «Памятники музыкального искусства в Австрии»] Denkmaler Deutscher Tonkunst (DDT) [Многотомная серия «Памятники немецкого скусства»].


Министерство образования и науки Российской Федерации ПРОГРАММА - МИНИМУМ кандидатского экзамена по специальности 17.00.02 «Музыкальное искусство» по искусствоведению Программа-минимум содержит 19 стр.

Введение Программа кандидатского экзамена по специальности 17.00.02 музыкальное искусство предполагает выяснение знаний аспирантов и соискателей ученой степени кандидата наук о достижениях и проблемах

Утверждено решением Ученого совета ФГБОУ ВО «Краснодарский государственный институт культуры» от «29» марта 2016 года, протокол 3 ПРОГРАММА ПРОВЕДЕНИЯ ВСТУПИТЕЛЬНОГО ИСПЫТАНИЯ для поступающих на обучение

Содержание вступительного экзамена по специальности 50.06.01 Искусствоведение 1. Собеседование по теме реферата 2. Ответ на вопросы по истории и теории музыки Требования к научному реферату Вступительный

ВОПРОСЫ ДЛЯ КАНДИДАТСКОГО ЭКЗАМЕНА ПО СПЕЦИАЛЬНОСТИ Направление обучения 50.06.01 «Искусствоведение» Направленность (профиль) «Музыкальное искусство» Раздел 1. История музыки История отечественной музыки

Составитель программы: А.Г. Алябьева, доктор искусствоведения, профессор кафедры музыковедения, композиции и методики музыкального образования. Цель вступительного экзамена: оценка сформированности у абитуриента

МИНИСТЕРСТВО ОБРАЗОВАНИЯ И НАУКИ РФ Федеральное государственное бюджетное образовательное учреждение высшего профессионального образования «Мурманский государственный гуманитарный университет» (МГГУ) РАБОЧАЯ

ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА Творческий конкурс для выявления определённых теоретических и практических творческих способностей абитуриентов, проводится на базе академии по программе, разработанной академией

Тамбовское областное государственное бюджетное образовательное учреждение высшего образования «Тамбовский государственный музыкально-педагогический институт им. С.В.Рахманинова» ПРОГРАММА ВСТУПИТЕЛЬНОГО

Министерство культуры Российской Федерации Федеральное государственное бюджетное образовательное учреждение высшего профессионального образования Северо-Кавказский государственный институт искусств Исполнительский

1 თბილისის ვანო სარაჯიშვილის სახელობის სახელმწიფო კონსერვატორია სადოქტორო პროგრამა: საშემსრულებლო ხელოვნება სპეციალობა: აკადემიური სიმღერა მისაღები გამოცდების მოთხოვნები I. სპეციალობა სოლო სიმღერა - 35-40

Министерство образования и науки РФ Федеральное государственное бюджетное образовательное учреждения высшего образования «Российский государственный университет им. А.Н. Косыгина (Технологии. Дизайн. Искусство)»

Содержание вступительного испытания по направлению 50.06.01 Искусствоведение 1. Собеседование по теме реферата. 2. Ответ на вопросы по истории и теории музыки. Форма проведения вступительного испытания

МИНИСТЕРСТВО КУЛЬТУРЫ РОССИЙСКОЙ ФЕДЕРАЦИИ ФЕДЕРАЛЬНОЕ ГОСУДАРСТВЕННОЕ БЮДЖЕТНОЕ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ ВЫСШЕГО ОБРАЗОВАНИЯ «ОРЛОВСКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ ИНСТИТУТ КУЛЬТУРЫ» (ФГБОУ ВО «ОГИК») ФАКУЛЬТЕТ

Министерство культуры Российской Федерации федеральное государственное бюджетное образовательное учреждение высшего профессионального образования «Новосибирская государственная консерватория (академия)

МИНИСТЕРСТВО ОБРАЗОВАНИЯ И НАУКИ Федеральное государственное бюджетное образовательное учреждение высшего профессионального образования «Мурманский государственный гуманитарный университет» (МГГУ) РАБОЧАЯ

Программа обсуждена и утверждена на заседании кафедры истории и теории музыки Тамбовского государственного музыкально-педагогического института им. С.В. Рахманинова. Протокол 2 от 5 сентября 2016 г. Разработчики:

2. Профессиональное испытание (сольфеджио, гармония) Написать двух-трехголосный диктант (гармонического склада с мелодически-развитыми голосами, с использованием альтерации, отклонений и модуляций, в том

Федеральное государственное бюджетное образовательное учреждение высшего профессионального образования Северо-Кавказский государственный институт искусств Исполнительский факультет Кафедра истории и теории

ПРОГРАММА УЧЕБНОЙ ДИСЦИПЛИНЫ Музыкальная литература (зарубежная и отечественная) 2013 г. Программа учебной дисциплины разработана на основе Федерального государственного образовательного стандарта (далее

Министерство культуры Российской Федерации федеральное государственное бюджетное образовательное учреждение высшего профессионального образования «Новосибирская государственная консерватория (академия)

Министерство культуры Российской Федерации федеральное государственное бюджетное образовательное учреждение высшего профессионального образования «Новосибирская государственная консерватория (академия)

Программа утверждена на заседании кафедры истории и теории музыки ФЦП, протокол 5 от 09. 04. 2017 г. Данная программа предназначена абитуриентам, поступающим в аспирантуру Православного Свято-Тихоновского

МИНИСТЕРСТВО КУЛЬТУРЫ РЕСПУБЛИКИ КРЫМ ГОСУДАРСТВЕННОЕ БЮДЖЕТНОЕ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ ВЫСШЕГО ОБРАЗОВАНИЯ РЕСПУБЛИКИ КРЫМ «КРЫМСКИЙ УНИВЕРСИТЕТ КУЛЬТУРЫ, ИСКУССТВ И ТУРИЗМА» (ГБОУ ВО РК «КУКИиТ»)

МИНИСТЕРСТВО ОБРАЗОВАНИЯ И НАУКИ ЛУГАНСКОЙ НАРОДНОЙ РЕСПУБЛИКИ ЛУГАНСКИЙ УНИВЕРСИТЕТ ИМЕНИ ТАРАСА ШЕВЧЕНКО Институт культуры и искусств ПРОГРАММА профильного вступительного испытания по специальности «Музыкальное

Пояснительная записка Рабочая программа учебного предмета «Музыка» для 5-7 классов разработана в соответствии с требованиями Федерального государственного образовательного стандарта основного общего образования

Министерство культуры Российской Федерации федеральное государственное бюджетное образовательное учреждение высшего профессионального образования «Новосибирская государственная консерватория (академия)

Департамент культуры г. Москвы ГБОУДОД г. Москвы «Вороновская ДШИ» Принято Педагогическим советом Протокол От 2012г. «Утверждено» Директором ГБОУДОД (Грачёва И.Н.) 2012г. Рабочая программа преподавателя

Планирование уроков музыки. 5 класс. Тема года: «Музыка и литература» «Русская классическая музыкальная школа». 5. Знакомство с крупными симфоническими формами. 6. Расширение и углубление представления

Составитель: Соколова О. Н., к. иск., доцент Рецензент: Григорьева В. Ю., к. иск., доцент Программа утверждена на заседании кафедры истории и теории музыки ФЦП, протокол 1 от 01. 09. 2018 г. 2 Данная программа

Составитель программы: Составители программы: Т.И. Стражникова, кандидат педагогических наук, профессор, заведующая кафедрой музыковедения, композиции и методики музыкального образования. Программа предназначена

Министерство культуры Российской Федерации Нижегородская государственная консерватория им. М. И. Глинки Л. А. Птушко ИСТОРИЯ ОТЕЧЕСТВЕННОЙ МУЗЫКИ ПЕРВОЙ ПОЛОВИНЫ ХХ ВЕКА Учебное пособие для студентов музыкальных

Государственная классическая академия им. Маймонида Факультет мировой музыкальной культуры Кафедра теории и истории музыки Утверждаю: Ректор ГКА им. Маймонида проф. Сушкова-Ирина Я.И. Программа по предмету

ПРОГРАММА УЧЕБНОЙ ДИСЦИПЛИНЫ Музыкальная литература (зарубежная и отечественная) 208 г. Программа учебной дисциплины разработана на основе Федерального государственного образовательного стандарта (далее

ДЕПАРТАМЕНТ КУЛЬТУРЫ И ТУРИЗМА ВОЛОГОДСКОЙ ОБЛАСТИ бюджетное профессиональное образовательное учреждение Вологодской области «ВОЛОГОДСКИЙ ОБЛАСТНОЙ КОЛЛЕДЖ ИСКУССТВ» (БПОУ ВО «Вологодский областной колледж

Класс: 6 Часов в неделю: Всего часов: 35 I триместр. Всего недель 0,6 всего часов урока Тематическое планирование Предмет: Музыка Раздел. «Преобразующая сила музыки» Преобразующая сила музыки как вида

Министерство культуры Российской Федерации Нижегородская государственная консерватория (академия) им. М. И. Глинки Кафедра хорового дирижирования Г. В. Супруненко Принципы театрализации в современной хоровой

Министерство культуры Российской Федерации Федеральное государственное бюджетное образовательное учреждение высшего профессионального образования Северо-Кавказский государственный институт искусств Исполнительский

Дополнительная общеразвивающая программа «Исполнительское искусство (фортепиано) подготовка к уровню программ высшего образования программ бакалавриата, программ специалитета» Список литературы 1. Алексеев

Бюджетное профессиональное образовательное учреждение Удмуртской Республики «Республиканский музыкальный колледж» ФОНДЫ ОЦЕНОЧНЫХ СРЕДСТВ КОНТРОЛЬНО-ОЦЕНОЧНЫЕ МАТЕРИАЛЫ ДЛЯ ЭКЗАМЕНА Специальность 53.02.07

1. ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА Прием по направлению подготовки 53.04.01 «Музыкальноинструментальное искусство» осуществляется при наличии высшего образования любого уровня. Поступающие на обучение по данному

Федеральное государственное бюджетное образовательное учреждение высшего образования Московский государственный институт культуры УТВЕРЖДЕНО Деканом факультета Музыкального искусства Зориловой Л.С. 18

Пояснительная записка. Рабочая программа составлена на основе типовой программы по «музыкальной грамоте и слушанию музыки», Благонравовой Н.С. Рабочая программа рассчитана на 1-5 классы. На музыкальную

Пояснительная записка Вступительные испытания по направлению «Музыкальноинструментальное искусство», профиль «Фортепиано» выявляют уровень довузовской подготовки абитуриентов для дальнейшего совершенствования

Программы дополнительных вступительных испытаний творческой и (или) профессиональной направленности по программе подготовки специалиста: 53.05.05 Музыковедение Дополнительные вступительные испытания творческой

Муниципальное автономное учреждение дополнительного образования городского округа «Город Калининград» «Детская музыкальная школа имени Д.Д. Шостаковича» Экзаменационные требования по предмету «Музыкальная

ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ ЧАСТНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ ВЫСШЕГО ОБРАЗОВАНИЯ «ПРАВОСЛАВНЫЙ СВЯТО-ТИХОНОВСКИЙ ГУМАНИТАРНЫЙ УНИВЕРСИТЕТ» (ПСТГУ) г. Москва УТВЕРЖДАЮ Проректор по научной работе прот. К. Польсков, канд. филос.

Лучина Елена Игоревна, кандидат искусствоведения, доцент кафедры истории музыки Родилась в г. Карл-Маркс-Штадт (Германия). Закончила теоретическое и фортепианное отделения Воронежского музыкального училища

Министерство культуры Российской Федерации федеральное государственное бюджетное образовательное учреждение высшего профессионального образования «Новосибирская государственная консерватория (академия)

Министерство культуры РФ Федеральное государственное бюджетное образовательное учреждение высшего профессионального образования Северо-Кавказский государственный институт искусств Исполнительский факультет

ДЕПАРТАМЕНТ ОБРАЗОВАНИЯ ГОРОДА МОСКВЫ Государственное автономное образовательное учреждение высшего образования города Москвы «Московский городской педагогический университет» Институт культуры и искусств

Код направлени я подготовки На 2016-2017 учебный год ПРОГРАММА вступительных испытаний в аспирантуру Наименование Наименование направленности направления подготовки (профиля) программы подготовки 1 2 3

Пояснительная записка Вступительные экзамены по специальности «Музыкально-театральное искусство», специализация «Искусство оперного пения» выявляют уровень довузовской подготовки абитуриентов для дальнейшего

Пояснительная записка Рабочая программа учебного предмета "МУЗЫКА" для 5-7 классов разработана в соответствии с основной образовательной программой основного общего образования МБОУ г. Мурманска «Средняя

Муниципальное бюджетное образовательное учреждение дополнительного образования детей Школа искусств Завитинского района Календарные планы по предмету Музыкальная литература Первый год обучения Первый год

Муниципальное бюджетное учреждение дополнительного образования города Астрахани «Детская школа искусств имени М.П. Максаковой» Дополнительная общеразвивающая общеобразовательная программа «Основы музыкального

«УТВЕРЖДАЮ» Ректор ФГБОУ ВПО МГУДТ В.С. Белгородский 2016 г. МИНИСТЕРСТВО ОБРАЗОВАНИЯ И НАУКИ РОССИЙСКОЙ ФЕДЕРАЦИИ федеральное государственное бюджетное образовательное учреждение высшего профессионального

Министерство культуры Российской Федерации Федеральное государственное бюджетное образовательное учреждение высшего профессионального образования Северо-Кавказский государственный институт искусств Исполнительский

Идейное и художественное движение в европейской и американской культуре конца XVIII -1-й половины XIX вв. Зародившийся в качестве реакции на рационализм и механицизм эстетики классицизма и философии Просвещения, утвердившийся в эпоху революционной ломки феодального общества, прежнего, казавшегося незыблемым миропорядка, романтизм (и как особый вид мировоззрения, и как художественное направление) стал одним из наиболее сложных и внутренне противоречивых явлений в истории культуры.

Разочарование в идеалах Просвещения, в результатах Великой французской революции, отрицание утилитаризма современной действительности, принципов буржуазного практицизма, жертвой которых становилась человеческая индивидуальность, пессимистический взгляд на перспективы общественного развития, умонастроения "мировой скорби" сочетались в романтизме со стремлением к гармонии миропорядка, духовной целостности личности, с тяготением к "бесконечному", с поисками новых, абсолютных и безусловных идеалов. Острый разлад между идеалами и гнетущей реальностью вызывал в сознании многих романтиков болезненно-фаталистическое или проникнутое негодованием чувство двоемирия, горькую насмешку над несоответствием мечты и действительности, возведённую в литературе и искусстве в принцип "романтической иронии".

Своего рода самозащитой от нарастающего нивелирования личности стал присущий романтизму глубочайший интерес к человеческой личности, понимаемой романтиками как единство индивидуальной внешней характерности и неповторимого внутреннего содержания. Проникая в глубины духовной жизни человека, литература и искусство романтизма одновременно переносили это острое ощущение характерного, самобытного, неповторимого на судьбы наций и народов, на саму историческую действительность. Громадные социальные сдвиги, совершившиеся на глазах романтиков, сделали наглядно-зримым поступательный ход истории. В своих лучших произведениях романтизм поднимается до создания символических и одновременно жизненных, связанных с современной историей образов. Но и образы прошлого, почерпнутые из мифологии, древней и средневековой истории, воплощались многими романтиками как отражение реальных конфликтов.
Романтизм стал первым художественным направлением, в котором со всей определённостью проявилось осознание творческой личности как субъекта художественной деятельности. Романтики открыто провозгласили торжество индивидуального вкуса, полную свободу творчества. Придавая самому творческому акту решающее значение, разрушая препоны, сдерживавшие свободу художника, они смело уравнивали высокое и низменное, трагичное и комичное, обыденное и необычное.

Романтизм захватил все сферы духовной культуры: литературу, музыку, театр, философию, эстетику, филологию и другие гуманитарные науки, пластические искусства. Но вместе с тем он не был уже тем универсальным стилем, каким был классицизм. В отличие от последнего романтизм почти не имел государственных форм своего выражения (поэтому он не затронул существенным образом архитектуру, повлияв в основном на садово-парковую архитектуру, на зодчество малых форм и на направление так называемой псевдоготики). Будучи не столько стилем, сколько общественным художественным движением, романтизм открывал дорогу дальнейшему развитию искусства в XIX в., проходившему не в форме всеобъемлющих стилей, а в виде отдельных течений и направлений. Также впервые в романтизме не был полностью переосмыслен язык художественных форм: в известной мере сохранились стилевые основы классицизма, существенно видоизменённые и переосмысленные в отдельных странах (например, во Франции). При этом в рамках единого стилевого направления получила большую свободу развития индивидуальная манера художника.

Романтизм никогда не был ясно очерченной программой или стилем; это широкий круг идейно-эстетических тенденций, в котором историческая ситуация, страна, интересы художника создавали те или иные акценты.

Музыкальный романтизм, ощутимо проявивший себя в 20-х гг. XIX в., был явлением исторически новым, но обнаруживал связи с классикой. Музыка овладевала новыми средствами, позволявшими выразить как силу, так и тонкость эмоциональной жизни человека, лиризм. Эти устремления роднили многих музыкантов второй половины XVIII в. литературным движением «Бури и натиска».

Музыкальный романтизм исторически был подготовлен предшествовавшим ему литературным романтизмом. В Германии - у «иенских» и «гейдельбергских» романтиков, в Англии – у поэтов «озерной» школы. Далее музыкальный романтизм испытал значительное влияние таких писателей как Гейне, Байрон, Ламартин, Гюго, Мицкевич.

К важнейшим сферам творчества музыкального романтизма относятся:

1. лирика – имеет первостепенное значение. В иерархии искусств музыке отводилось самое почетное место, так как в музыке царит чувство и поэтому в ней находит свою высшую цель творчество художника-романтика. Следовательно, музыка – это и есть лирика, она позволяет человеку слиться с «душой мира», музыка – антипод прозаической реальности, она – голос сердца.

2. фантастика – выступает как свобода воображения, вольная игра мысли и чувства, свобода познания, устремление в мир странного, чудесного, неизведанного.

3. народное и национально-самобытное – стремление воссоздать в окружающей реальности подлинность, первичность, цельность; интерес к истории, фольклору, культ природы (первозданность). Природа – прибежище от бед цивилизации, она утешает мятущегося человека. Характерен большой вклад в собирание фольклора, а также общее стремление к верной передаче народно-национального художественного стиля («локального колорита») – это общая черта музыкального романтизма разных стран и школ.

4. характерное – странное, эксцентричное, карикатурное. Обозначить его – прорваться сквозь нивелирующую серую пелену ординарного восприятия и прикоснуться к пестрой бурлящей жизни.

Романтизм усматривает во всех видах искусства единый смысл и цель – слияние с таинственной сущностью жизни, новое значение приобретает идея синтеза искусств.

«Эстетика одного искусства – есть эстетика другого», - говорил Р. Шуман. Соединение различных материалов увеличивает впечатляющую силу художественного целого. В глубоком и органичном слиянии с живописью, поэзией и театром для искусства открылись новые возможности. В области инструментальной музыки большое значение приобрел принцип программности, т.е. включение в композиторский замысел и процесс восприятия музыки литературных и других ассоциаций.

Романтизм особенно широко представлен в музыке Германии и Австрии (Ф.Шуберт, Э.Т.А.Гофман, К.М.Вебер, Л.Шпор), далее – Лейпцигская школа (Ф.Мендельсон-Бартольди и Р.Шуман). Во второй половине XIX в. – Р.Вагнер, И.Брамс, А.Брукнер, Х.Вольф. Во Франции – Г.Берлиоз; в Италии – Дж.Россини, Дж.Верди. Общеевропейское значение имеют – Ф.Шопен, Ф.Лист, Дж.Мейербер, Н.Паганини.

Роль миниатюры и крупной одночастной формы; новая трактовка циклов. Обогащение выразительных средств в области мелодики, гармонии, ритмики, фактуры, инструментовки; обновление и развитие классических закономерностей формы, разработка новых композиционных принципов.

В начале ХХ века поздний романтизм обнаруживает гипертрофию субъективного начала. Романтические тенденции проявились также и в творчестве композиторов ХХ в. (Д.Шостакович, С.Прокофьев, П.Хиндемит, Б.Бриттен, Б.Барток и др.).


РОМАНТИЗМ (франц. romantisme) - идейно-эстетич. и художеств, направление, сложившееся в европ. искусстве на рубеже 18-19 вв. Возникновение Р., формировавшегося в борьбе с просветительско-классицистской идеологией, было обусловлено глубоким разочарованием художников в политич. результатах Великой франц. революции. Характерное для романтич. метода острое столкновение образных антитез (реальное - идеальное, шутовское - возвышенное, комическое - трагическое и т. д.) опосредованно выражало резкое неприятие бурж. действительности, протест против возобладавшего в ней практицизма и рационализма. Противопоставление мира прекрасных, недостижимых идеалов и пронизанной духом мещанства и филистерства повседневности породило в творчестве романтиков, с одной стороны, драм. конфликтность, господство трагич. мотивов одиночества, скитальчества и т. п., с другой - идеализацию и поэтизацию далёкого прошлого, нар. быта, природы. По сравнению с классицизмом в Р. акцентировалось не объединяющее, типическое, обобщённое начало, а ярко индивидуальное, оригинальное. Это объясняет интерес к исключительному, возвышающемуся над своим окружением и отвергнутому обществом герою. Внешний мир воспринимается романтиками остро субъективно и перевосеоздаётся воображением художника в причудливой, нередко фантастич. форме (лит. творчество Э. Т. А. Гофмана, который впервые ввёл термин "Р." по отношению к музыке). В эпоху Р. музыка заняла ведущее место в системе искусств, т. к. в наиб. степени соответствовала устремлениям романтиков в отображении эмоц. жизни человека. Муз. Р. как направление сложился в нач. 19 в. под воздействием раннего нем. лит.-философского Р. (Ф. В. Шеллинг, "иенские" и "гейдельбергские" романтики, Жан Поль и др.); в дальнейшем развивался в тесной связи с разл. течениями в литературе, живописи и театре (Дж. Г. Байрон, В. Гюго, Э. Делакруа, Г. Гейне, А. Мицкевич и др.). Начальный этап муз. Р. представлен творчеством Ф. Шуберта, Э. Т. А. Гофмана, К. М. Вебера, Н. Паганини, Дж. Россини, Дж. Филда и др., последующий этап (1830-50-е гг.) - творчеством Ф. Шопена, Р. Шумана, Ф. Мендельсона, Г. Берлиоза, Дж. Мейербера, В. Беллини, Ф. Листа, Р. Вагнера, Дж. Верди. Поздний этап Р. простирается до кон. 19 в. (И. Брамс, А. Брукнер, X. Вольф, позднее творчество Ф. Листа и Р. Вагнера, ранние соч. Г. Малера, Р. Штрауса и др.). В некоторых нац. комп. школах расцвет Р. пришёлся на последнюю треть 19 в. и нач. 20 в. (Э. Григ, Я. Сибелиус, И. Альбенис и др.). Рус. музыка, опиравшаяся в осн. на эстетику реализма, в ряде явлений тесно соприкасалась с Р., особенно в нач. 19 в. (К. А. Кавос, А. А. Алябьев, А. Н. Верстовский) и во 2-й пол. 19 - нач. 20 вв. (творчество П. И. Чайковского, А. Н. Скрябина, С. В. Рахманинова, Н. К. Метнера). Развитие муз. Р. протекало неравномерно и разл. путями в зависимости от нац. и историч. условий, от индивидуальности и творч. установок художника. В Германии и Австрии муз. Р. был неразрывно связан с нем. лирич. поэзией (определившей в этих странах расцвет вок. лирики), во Франции - с достижениями драм. театра. Неоднозначным в Р. было и отношение к традициям классицизма: в творчестве Шуберта, Шопена, Мендельсона, Брамса эти традиции органично переплетались с романтическими, в творчестве Шумана, Листа, Вагнера, Берлиоза они радикально переосмыслялись (см. также Веймарская школа, Лейпцигская школа). Завоевания муз. Р. (у Шуберта, Шумана, Шопена, Вагнера, Брамса и др.) полнее проявились в раскрытии индивидуального мира личности, выдвижении психологически усложнённого, отмеченного чертами раздвоенности лирич. героя. Воссоздание личной драмы непонятого художника, тема безответной любви и социального неравенства приобретают иногда оттенок автобиографичности (Шуберт, Шуман, Берлиоз, Лист, Вагнер). Наряду с методом образных антитез в муз. Р. большое значение имеет и метод последоват. эволюции и трансформации образов ("Симф. этюды" Шумана), иногда совмещающиеся в одном произв. (фп. соната h-moll Листа). Важнейшим моментом эстетики муз. Р. была идея синтеза искусств, к-рая нашла наиб. яркое выражение в оперном творчестве Вагнера и в программной музыке (Лист, Шуман, Берлиоз), отличавшейся большим разнообразием источников программы (литра, живопись, скульптура и др.) и форм её преподнесения (от краткого заголовка до развёрнутого сюжета). Выразит. приёмы, сложившиеся в рамках программной музыки, проникли в непрограммные соч., что способствовало усилению их образной конкретности, индивидуализации драматургии. Разнообразно трактуется романтиками сфера фантастики - от изящной скерцозности, нар. сказочности ("Сон в летнюю ночь" Мендельсона, "Вольный стрелок" Вебера) до гротеска ("Фантастич. симфония" Берлиоза, "Фауст-симфония" Листа), причудливых, порождённых изощрённой фантазией художника видений ("Фантастич. пьесы" Шумана). Интерес к нар. творчеству, в особенности к его нац.-самобытным формам, в значит. мере стимулировал возникновение в русле Р. новых комп. школ - польской, чешской, венгерской, позднее норвежской, испанской, финской и др. Бытовые, нар.-жанровые эпизоды, локальный и нац. колорит пронизывают всё муз. искусство эпохи Р. По-новому, с невиданной до того конкретностью, живописностью и одухотворённостью, воссоздают романтики образы природы. С этой образной сферой тесно связано развитие жанрового и лирико-эпич. симфонизма (одно из первых соч. - "большая" симфония C-dur Шуберта). Новые темы и образы потребовали от романтиков разработки новых средств муз. языка и принципов формообразования (см. Лейтмотив, Монотематизм), индивидуализации мелодики и внедрения речевых интонаций, расширения тембровой и гармонич. палитры музыки (натуральные лады, красочные сопоставления мажора и минора и т. д.). Внимание к образной характерности, портретности, психологич. детализации обусловило расцвет у романтиков жанра вок. и фп. миниатюры (песня и романс, музыкальный момент, экспромт, песня без слов, ноктюрн и др.). Бесконечная изменчивость и контрастность жизненных впечатлений воплощается в вок. и фп. циклах Шуберта, Шумана, Листа, Брамса и др. (см. Циклические формы). Психологич. и лирико-драм. трактовка присуща в эпоху Р. и крупным жанрам - симфонии, сонате, квартету, опере. Тяга к свободному самовыражению, постепенной трансформации образов, сквозному драматургич. развитию породила свободные и смешанные формы, свойственные романтич. сочинениям в таких жанрах, как баллада, фантазия, рапсодия, симфоническая поэма и др. Муз. Р., являясь ведущим направлением в искусстве 19 в., на позднем своём этапе породил новые направления и течения в муз. искусстве - веризм, импрессионизм, экспрессионизм. Муз. искусство 20 в. во многом развивается под знаком отрицания идей Р., однако его традиции живут в рамках неоромантизма.
Асмус В., Муз. эстетика философского романтизма, "СМ", 1934, № 1; Соллертннский И. И., Романтизм, его общая н муз. эстетика, в его кн.: Историч. этюды, т. 1, Л., 21963; Житомирский Д., Шуман и романтизм, в его кн.: Р. Шуман, М., 1964; Васина-Гpoссман В. А., Романтич. песня XIX в., М., 1966; Кремлев Ю., Прошлое и будущее романтизма, М., 1968; Муз. эстетика Франции XIX в., М., 1974; Курт Э., Романтич. гармония и ее кризис в "Тристане" Вагнера, [пер. с нем.], М., 1975; Музыка Австрии и Германии XIX в., кн. 1, М., 1975; Муз. эстетика Германии XIX в., т. 1-2, М., 1981-82; Бэлза И., Историч. судьбы романтизма и музыка, М., 1985; Einstein A., Music in the romantic era, N. Y., 1947; Chantavoine J., Gaudefrey-Demonbynes J., Le romantisme dans la musique europeenne, P., 1955; Stephenson K., Romantik in derTonkttnst, Koln, 1961; Sсhenk H., The mind of the European romantics, L., 1966; Dent E. J., The rise of romantic opera, Camb., ; Воettiсher W., Einfuhrung in die musikalische Romantik, Wilhelmshaven, 1983. Г. В. Жданова.