HER: Дебютный альбом дуэта, которого больше нет. HER: Дебютный альбом дуэта, которого больше нет Группа her

Расширяем географический разброс наших обзоров и представляем вам музыкантов из не самой часто мелькающей в музыкальных новостях страны, а именно Греции. Дебютный альбом Cyanna Mercury вышел не так давно – всего лишь в конце прошлого года, но на тот момент за плечами музыкантов уже был огромный опыт и даже несколько побед. Началась эта история еще с группы Cyanna, созданной в 1999 году. На протяжении 00-х коллектив экспериментировал со стилем, пользовался успехом в родной стране и выступал с такими крупными командами, как Massive Attack, MGMT и IAMX. А в 2013 году основатели распустили старую группу и всего лишь через год создали новую.

Стилистические корни Cyanna Mercury уходят и того глубже – куда-то в 60-70-е. На страницах музыкантов в Facebook есть полезная графа «исполнители, которые нам тоже нравятся» (все-таки ниточки к популярным группам быстрее всего позволяют составить хотя бы общее впечатление о формате их младших коллег), и среди прочих коллектив отмечает в ней The Doors, Black Sabbath и Pink Floyd. А приправлен этот классический микс совсем древними мотивами и мрачным фольклором. В традиционном рок-инструментарии Cyanna Mercury есть и такие народные инструменты, как бузуки и сантур, а семидесятнические вокальные полеты в космос чередуются с гнетущими языческими распевками. Покорить Балканы у Cyanna Mercury получилось еще в прошлой инкарнации, но хотелось бы, чтобы на этот раз их песни нашли своего слушателя и в других странах.

Her"s

дрим-поп, инди-рок


Фото - Facebook

Хорошие новости для поклонников Мака Демарко и Ариэля Пинка: в команде затерянных во времени чудаков-мечтателей прибыло. Ливерпульский дуэт Her’s сошелся на почве общей любви к причудливому юмору и аутсайдерскому искусству, уже с первых синглов начал стремительно наращивать фанбазу и совсем недавно выпустил первую полноформатную пластинку. Шуточки никуда не делись: например, почетным третьим участником Her’s называют распечатанного и наклеенного на драм-машину Пирса Броснана, а на традиционный вопрос о творческих планах ребята отвечают, что в приоритете для них – навестить бабушек и дедушек.

Небрежный и лучезарный дрим-поп Her’s вроде бы и отлично вписывается в новую волну почитания 80-х, но скованностью одним десятилетием вовсе не хвастается. Напротив, слышно в их песнях и что-то от совсем раннего и простодушного рок-н-ролла, и влияние современных музыкантов вроде тех же Пинка и Демарко, последнего из которых все-таки сложно обозвать ревайвалистом, а то и The Vaccines и The Strokes. Источники вдохновения не висят на Her’s тяжким камнем и с иронией перерабатываются в легкие мелодии, которые журналисты называют звонким серф-попом, а авторы – «пост-депрессивным ангст-вейвом». Правда, как обычно, где-то посередине, но для наступающих летних месяцев саундтрек от этих веселых ребят подойдет замечательно с любой стороны.

Unaka Prong

джаз-фьюжн, джаз-рок, фанк



Фото - https://unakaprong.bandcamp.com →

Американская глубинка время от времени удивляет и радует. Где-то там, вдали от общепризнанных центров музыкального притяжения, появляются группы, играющие причудливейшую смесь самых разных музыкальных стилей. Секстет с экзотическим названием Unaka Prong — одна из таких команд.

Группа возникла зимой 2013 года в городке Бун, штат Северная Каролина. Музыкальный стиль Unaka Prong можно определить с большим трудом. Парни играют всё: джаз, блюз, фанк, рок, поп… Также они славятся своими импровизированными джемами во время выступлений. Лидером группы является клавишник Крис Поуп. Видимо, именно он вносит гармонию в музыкальные экзерсисы Unaka Prong и сливает множество стилей воедино. По крайней мере, роль клавишных в песнях коллектива является ключевой и основополагающей.

Дебютный альбом группы, получивший название Margot, вышел в 2016 году. Уже через год группа, активно работающая над созданием репертуара, презентовала второй лонгплей с интригующим заголовком Adult Contemporary. Вот уж действительно «Музыка для взрослых» — юным тинейджерам такие непростые музыкальные полотна вряд ли понравятся. Стилевое разнообразие на новом альбоме только расширилось — появились кантри- и рэп-мотивы. При этом очень сложно понять, действительно ли Unaka Prong пробуют себя во всех этих стилях или же это очень тонкая пародия?

Время покажет.

Mendel

прогрессив-метал, неоклассика, инструментал



Фото - angeladekens →

Стоит обратить внимание и на гитариста-виртуоза из Нидерландов. Мендель Бий де Лей является на данный момент гитаристом таких техничных групп, как Aborted и Oracles. Однако он решил не ограничиваться только лишь дэт-металом и создал в 2011 году свой сольный проект Mendel. Oblivion – это второй его полноформатный и полностью инструментальный альбом. Отказавшись от текста, Мендель полностью сконцентрировался на музыке, и данный его проект является смесью прогрессивного метала и неоклассики с примесью джента. Особенно хочется выделить то, что большую часть инструментов он записывает сам и лишь иногда приглашает друзей-музыкантов.

Несмотря на малоизвестность этого персонажа, его с лёгкостью можно включать в списки лучших гитаристов мира. Каждый его трек цепляет и удивляет своей изобретательностью, многогранностью и эмоциональностью. Конечно, он не делает ничего совершенно нового и необычного, однако это именно тот инструментальный проект, который невозможно назвать скучным. Менделю удаётся удивить и впечатлить людей, и этому никак не мешает его активная работа в других коллективах.

Bleeker

гаражный рок, альтернативный рок



Фото - Bleeker Official Site →

Если вы начинаете знакомство с Bleeker с песни Highway (что в целом логично, ведь она открывает дебютный альбом Erase You), то постарайтесь сразу прогнать мысли из серии “Ну, все понятно, очередной инди”. Дальше будет интереснее и разнообразнее. Дальше будут приветы и The Black Keys, и The White Stripes, и Royal Blood, и Wolfmother, и даже более тяжелым Buckcherry. Впрочем, даже если вы эти отсылки не признаете, 40 минут бодрого рока, под который и с рутиной бороться, и опаздывать на важные встречи, и просто релаксировать, вам обеспечены.

Критики неустанно спорят о жанре Bleeker, причисляя их одновременно к пост-гранжу, гаражному року, блюз-року и пресловутому инди. Сравнивали вокал Тейлора Перкинса даже с молодым Крисом Корнеллом. Но это все, конечно, очень субъективно.

Трио сформировалось аж в 2003 году, но пусть вас не смущает, что дебютный альбом вышел лишь в 2016 году. До этого группа существовала под другим именем Bleeker Ridge, поэтому их четыре альбома воспринимают отдельно. Группа родилась в Канаде, а с этой страной принято связывать музыку несколько тяжелее. В первую очередь на ум приходят Theory of a Deadman, Nickelback и иже с ними. Так вот, если вы ждете, что эти канадцы не будут выбиваться из общего ритма, вы ошибаетесь. Просто послушайте – и вы сами все поймете.

В преддверии выступления на фестивале "Ласточка" в "Лужниках" 22 июня участник французского дуэта Her Виктор Сольф ответил на вопросы Metro

Вам больше нравится выступать в рамках фестивалей или на собственных шоу?
Трудно выбрать, эти форматы очень разные. Несколько месяцев назад мы давали концерт в Париже, все знали слова песен, так было здорово. На фестивалях случаются накладки. Вот мы выступали в Бордо, а параллельно играла другая группа на соседней сцене, поэтому приходится очень сильно выкладываться, чтобы привлечь внимание людей. Но нам нравится преодолевать трудности.

Это будет ваше первое выступление в России?
Да, мы никогда не были у вас. И мы очень счастливы, надеемся, будет время немного посмотреть Москву.

Вы довольно молодая группа, как бы вы описали свой стиль музыки тем, кто не знаком с вашим творчеством?
Это что-то между соулом и попом. Нас также очень вдохновляет музыка 60-ых, так что черпаем и оттуда. На нас оказали влияние James Blake, the xx. И мы пытаемся объединить вот это всё для создания собственного уникального звучания.

Где ты научился говорить по-английски? Насколько я знаю, это не самый любимый язык у французов.
Я родился в Дюссельдорфе, в Германии, и когда я был маленький, я уже говорил на двух языках. А потом очень полюбил блюз и джаз из США. Когда я был тинейджером, я играл классическую музыку. И вот блюз и джаз заставили меня по-настоящему полюбить музыку и начать писать ее. Поэтому я усердно занялся английским. А Саймон (второй участник дуэта - Прим. ред.) год учился в США, в Мичигане, поэтому ему ещё проще с английским.

Когда вы сочиняете тексты песни, сразу пишете на английском?
Да, мы стараемся изначально думать по-английски и писать, так как с переводом всегда возникают определенные сложности.

Вы одеваетесь очень классически, почему вы выбрали такой стиль?
Потому что мы любим музыку из 60-ых, Мотаун. Temptations, James Brown, они всегда все выходили на сцену в костюмах. Поэтому мы и выбрали этот стиль. Это как дань уважения той сцене. И нам это позволяет почувствовать себя не просто Виктором и Саймоном, а участниками группы Her, и это хороший способ продемонстрировать это людям.

Соул популярен во Франции сегодня, что вообще слушают французы?
Рэп очень популярен, электроника, которая уже лет 10 считается лучшей в мире, и две девушки очень известны - Christine and the Queens и Jain. Мы очень гордимся нашей французской сценой.

Также мы "разложили по нотам" Виктора.

Песня, от которой тебя тошнит.
Очень сложный вопрос! Я не такой человек, когда мне не нравится песня, я ее не слушаю. Кроме тоо, мы сейчас готовим альбом, и стараемся особо не слушать музыку, чтобы не отвлекаться. Первый, кто мне приходи на ум, это DJ Khaled, но этот парень очень забавный, так что не могу сказать, что я его прям терпеть не могу (смеется)

Песня, которая заставляет тебя чувствовать себя счастливым.
Solange, весь альбом Seat At the Table, я слушал его, когда мы много разъезжали, меня он очень успокаивает и радует.

Песня, которая заставляет тебя грустить.
Radiohead - Weird Fishes, когда я ее слушаю, у меня прям слезы на глаза наворачиваются (смеется) Очень красивая песня

Песня, которая заставляет тебя чувствовать себя влюбленным.
Много таких песен! Пусть будет Al Green - Let"s Stay Together

Песня, которая возвращает тебя в детство.
О, это The Strokes, весь их первый альбом, “Is This It”, я слушал его в старших классах

Песня, которую ты первой научился играть сам.
Рэй Чарльз, What I Say

Песня, которую ты поешь в душе.
Unknown Orchestra - Can"t Keep Checking My Phone, отличная группа!

Есть музыканты, с которыми тебе бы хотелось посотрудничать.
Unknown Orchestra, Kendrick Lamar, нам очень нравится рэп, было бы круто записать с ним что-то. Tyler the Creator, A$AP Rocky, the Weeknd, все вот эти ребята.

Выбери песни из своего личного плейлиста для наших читателей.
Childish Gambino - Redbone
Frank Ocean - Nikey
Kendrick Lamar - Humble
Dirty Projectors - Keep Your Name
Alabama Shake - Future People

Рассказываем о первой полноформатной пластинке группы, ставшей посмертной для одного из ее участников. HER - французский проект с утонченным звучанием и безупречным вкусом. Это стоит послушать.

Ушедший из жизни Саймон Карпентьер и Виктор Солф
​Фото: Instagram

На прошлой неделе прошла премьера альбома «Her» ー дебютной работы одноименной группы из Франции. Судьбоносный для проекта релиз омрачен печальными обстоятельствами. В августе 2017-го года рак унес жизнь одного из лидеров дуэта ー Саймона Карпентьера. Совместный материал, сообща записанный с вокалистом Виктором Солфом, невольно становится завещанием их творческого союза.


Саймон Карпентьер
​Фото: Instagram

Крепкая дружба будущих создателей музыкального проекта HER была завязана еще в старших классах школы города Ренн. Мультикультурализм (Викторーнаполовину немец, Саймон часто проводил время в Америке) предопределил выбор языка в их творчестве. Английский сделал их частью французского вторжения в американо-британские чарты наряду с Christine and the Queens, M83, Kavinsky и Stromae, а успешная формула Her сложилась из умения дуэта играть на всех главных инструментах, способности прислушиваться к постороннему мнению во время продакшна. Но во главе всего этого было видение друг в друге родственных душ и лучших друзей.

Стоит сразу оговориться, что оставшийся один Виктор объявил о продолжении деятельности и не стал распускать живой состав группы. Летний концерт на московском фестивале «Ласточка» проходил еще при жизни Саймона, но уже тогда он не был в состоянии закончить тур. При этом, читая недавние интервью вокалиста, становится понятно, что эти те же самые сессионные музыканты участвовали и в записи большинства песен в студии, будучи полноценными коллабораторами.

Виктор Солф видит завершение тура делом чести и данью уважения своему почившему другу; но все-таки еще и единственной возможностью испытывать терапевтический эффект от выступлений.

Практически с самого начала главной героиней своих песен дуэт сделал женщину. Присущая ей красота, элегантность и сексуальность всячески обыгрываются в большинстве композиций. Когда они выступали вместе с Джастином Тимберлейком и Фарреллом Уильямсом, их американские кумиры особенно отметили лирику французского толка отсутствие вульгарности в ней. Добрая половина только вышедшего большого дебюта уже была частью двух мини-альбомов «Her Tapes» 2016-го и 2017-го годов.

Важно, что «Her» начинается буквально с самой первой написанной ими песни для нового проекта ー «We Choose». После распада предыдущей группы The Popopopops, в которой они принимали участие, первой строчкой звучит особенно символичная для нынешнего состояния проекта HER:

«We choose the way we’ll be remembered».


Выдержанными ч/б-образами музыканты напоминали другой стильный дуэт - Hurts
​Фото: Instagram

Великое счастье для постороннего слушателя, что рука близкой смерти ключевого исполнителя ощущается здесь разве что между строк. Она безусловно постфактум влияет на восприятие пластинки, но все-таки складывается четкое видение того, что дуэт всегда старался жить сегодняшним днем. Мыслить в позитивном ключе. Куда важнее зафиксированная музыка и полет фантазии в ее оформлении.


​Оставшись один, Виктор Солф намерен продолжать развитие проекта Her в память о друге
Фото: Instagram

Заметно, как на HER влияли соул-легенды шестидесятых, современные герои хип-хопа вроде Childish Gambino, трип-хоповый подход к аранжировкам, современные кудесники звука вроде James Blake, Jungle или The xx. Безумно интересно наблюдать за их постмодернистским взглядом на выстраивание палитры звуков и представлять, каких совместных результатов они добились бы в будущем.