Aelita Andre, artystka z Australii, sprawiła, że ​​zaczął mówić o sobie cały świat i stała się prawdziwym wydarzeniem w świecie sztuki. Faktem jest, że Aelita jest najmłodszą artystką na świecie i fakt ten nie powstrzymuje jej od tworzenia zachwycających płócien, które koneserzy sztuki łapią jak ciasta w dzień targowy.

Aelita Andre urodziła się 9 stycznia 2007 roku i już w wieku 9 miesięcy uzależniła się od rysowania. Rodzice dziewczynki (Michael Andre (artysta) jest Australijczykiem, matka Niki Kałasznikow (fotografistka) jest Rosjanką) od razu zwrócili uwagę na niezwykłość jej rysunków. Bardzo różniły się od rysunków wykonanych przez jej rówieśników, a nawet starsze dzieci. Bardzo przypominały te abstrakcyjne obrazy, które wiszą w najsłynniejszych galeriach i muzeach świata. Abstrakcyjne myślenie dzieci czyni cuda. Nie rysuje tylko małych szkiców, ale robi to na dużą skalę, a każdy obraz ma ukryte znaczenie.

Krytycy sztuki rozpoznali Aelitę Andre najmłodszy profesjonalny artysta na świecie. Ponadto stała się jednym z pięciorga najmądrzejszych dzieci na świecie. Ma dwie wystawy indywidualne w USA i Włoszech. Najdroższy obraz został sprzedany za 30 tysięcy dolarów, a łączny koszt wszystkich sprzedanych obrazów przekroczył już milion dolarów. Styl młodego artysty określono jako ekspresjonizm abstrakcyjny. Do swoich prac, które maluje akrylem, artystka często dodaje trójwymiarowe przedmioty - pióra, gałęzie, zabawki itp.

Miasto sznurków

Kosmiczny Ocean

Wyspa Wróżek

Taniec Ognistego Smoka

Paw w kosmosie

Jesienny deszcz

Asteroida

Krzyż Południa

Lampart lub smok szczęścia

Planeta dinozaurów

Są młodzi, obiecujący, niesamowicie utalentowani i po prostu zachwyceni swoją pracą. Ich rodzicom nawet nie marzyło się, że ich dzieci w tak młodym wieku staną się prawdziwymi gwiazdami. Kim są, najmłodsi i najciekawsi artyści świata?

Kierona Williamsona. Anglia

Ten chłopiec nazywany jest „małym Monetem”, jego obrazy po wystawach są natychmiast wyprzedawane i z roku na rok stają się coraz droższe; Połowę życia poświęcił rysowaniu, a jego rodzice mieszkali w wynajętym mieszkaniu, dopóki nie kupili domu za dochód z obrazów Kierona.

Kieron Williamson urodził się w Anglii, w małym miasteczku Norfolk. Jego ojciec jest budowniczym, matka jest lekarzem rodzinnym. Rodzice nie mogli sobie nawet wyobrazić, że ich syn będzie rysował. Kieron, jak wszyscy chłopcy, kochał piłkę nożną, aktywny wypoczynek i gry z przyjaciółmi. Jedyne, co potrafił rysować, to kolorowe szkice, i to niezbyt starannie. Ale jak zawsze wszystko było dziełem przypadku.

Pewnego dnia rodzina wybrała się na wakacje do Kornwalii. Kieron był absolutnie zachwycony łodziami i żaglówkami zacumowanymi przy brzegu. Namalował to piękno. Od tego dnia rozpoczęła się jego kariera artystyczna.

Po powrocie do domu nie przestawał pisać. Wręcz przeciwnie, brałem udział w kursach malarstwa akwarelowego i odwiedzałem pracownię. W tym samym roku otworzył swoją pierwszą wystawę. Jego obrazy wyprzedały się w 14 minut.

Właściciel galerii sztuki w Norfolk twierdzi, że Kieron nie ma sobie równych w umiejętnościach, ponieważ równie dobrze maluje różnymi kolorami i niesamowicie łączy kolory. W jego obrazach zachowane są proporcje i cienie. Styl pisania Kierona przypomina impresjonizm.

Przepowiadają wspaniałą przyszłość dla Kirona, ponieważ jego obrazy gromadzą kolekcjonerzy w wielu krajach na całym świecie, wierząc, że w najbliższej przyszłości będą kosztować znacznie więcej.

Dusan Krtolica. Serbia

W wieku dwóch lat wziął do ręki ołówek, a w wieku ośmiu lat miał już dwie wystawy; nazywany jest „chłopcem łzawiących oczu” ze względu na niesamowitą dokładność wszystkich szczegółów jego pracy.

Dusan Krtolica stał się prawdziwą dumą Serbii, choć uważa się za zwykłego chłopca. Pierwszą pracą Dusana był dokładnie narysowany wieloryb, choć jego rodzice nie przywiązywali żadnej wagi do rysunku chłopca. Ale z każdym dniem dziecko prosiło o coraz więcej papieru do pracy.

Dziś Dusan maluje około 500 prac tygodniowo. Jego pasją jest przedstawianie świata zwierząt i roślin. Ale zaskakujące jest nie tylko to, że chłopiec wykonuje niezrównane rysunki za pomocą prostego długopisu lub markera, ale wszystkie jego zwierzęta są przedstawiane z niesamowitą dokładnością anatomiczną. Ale Dusan przedstawia nie tylko współczesne zwierzęta, ale także przedstawicieli fauny, która zamieszkiwała Ziemię miliony lat temu.

Rodzice zaniepokojeni pasją syna zabrali go do psychiatry. Ale specjalista zauważył wysoki poziom inteligencji chłopca i zapewnił go: „geniusz” dziecka w żaden sposób nie wpływa na jego rozwój, a rysowanie działa jako swego rodzaju uwolnienie emocjonalne. Dusan dobrze dogaduje się z kolegami z klasy, uwielbia wszelkie chłopięce zabawy i, co zaskakujące, marzy o zostaniu nie artystą, ale zoologiem.

Aelita Andre. Australia

Ta dziewczynka kończy dziś osiem lat. W wieku czterech lat miała już własne wystawy, obecnie jest członkiem Krajowego Stowarzyszenia Artystów Australii, a sprzedaż jej obrazów sięga 800 tysięcy dolarów.

Aelita Andre zaczęła rysować, gdy nie miała jeszcze roku. Jak zawsze wszystko potoczyło się przez przypadek. Ojciec dziewczynki jest także artystą. Któregoś dnia zostawił na podłodze płótno z farbami i odkrył, że jego córeczka szczęśliwie maluje. Oczywiście był tylko szczęśliwy – dla dziecka wszystko, pod warunkiem, że nie płakał.

Ale od tego dnia zaczęła się miłość Aelity do rysowania. W wieku dwóch lat miała już własną wystawę.

W pracach dziewcząt obserwują surrealistyczny styl malarski, a ich styl rysowania porównywany jest do techniki Salvadora Dali.

Oczywiście wielu widzi w pracach dziewczynki jedynie „dziecięce bazgroły”. Ale krytycy mówią po prostu, że jej obrazy nie wyglądają jak rysunki dzieci. Podziwiają połączenie kolorów, własny styl, fakturę i kompozycję.

Xing Yao Cen. Tajwan, USA

Zaczął rysować w wieku 10 lat. Przeniósł się z rodzinnego kraju do USA, aby studiować na Akademii Sztuk Pięknych w San Francisco. Jego krajobrazy są po prostu hipnotyzujące, a nauczyciele przepowiadają mu wspaniałą przyszłość.

Xing Yao po prostu zakochał się w San Francisco. Wielokrotnie rysuje te same miejsca, tylko pod różnymi kątami. Szczególnie lubi malować wczesnym rankiem lub wieczorem, gdy jest niewielu przechodniów.

Jego panoramy miast są po prostu niesamowite.

Xing Yao posiada niesamowitą technikę „pływającego” malarstwa olejnego. Można odnieść wrażenie, że maluje akwarelami.

Teraz ma 29 lat i z każdą pracą jego technika staje się coraz doskonalsza. Kto wie, jakie umiejętności Xing Yao osiągnie za, powiedzmy, dziesięć lat?

Shorio Mahano. Indie

Emu nie ma jeszcze dziesięciu lat, a jego prace prezentowane są na wystawach w rodzinnych Indiach i Nowym Jorku. Obrazy Shorio Mahano zachwyciły krytyków.

Shorio Mahano tworzy w stylu abstrakcyjnego ekspresjonizmu. Jego pasja do rysowania rozpoczęła się w wieku czterech lat, kiedy naśladował hobby swoich starszych sióstr. Ale rodzice od razu zdali sobie sprawę, że to nie tylko rysunki dzieci, ale coś więcej.

Zostało to potwierdzone na wystawie sztuki, na której wykonano prace.

Shorio stosuje specjalną technikę nakładania farby w kilku warstwach. Wykonanie jednego zadania zajmuje mu kilka dni.

Shorio jest zachwycony swoim zajęciem i bez wahania odpowiada na pytanie, kim chce zostać – oczywiście artystą!

Alicja Zaharko. Ukraina

Ta dziewczynka nie ma jeszcze trzech lat, ale już jest wpisana do Księgi Rekordów Ukrainy jako najmłodsza artystka, która ma własną wystawę.

Alicia Zakharko urodziła się i mieszka w Tarnopolu. Zaczęła rysować, gdy nie mogła nawet chodzić. Jej rodzice są zawodowymi artystami. Dali dziewczynie płótno i farby, gdy miała 9 miesięcy. Wspominając, jak dziewczynka malowała po raz pierwszy, matka uśmiecha się, ponieważ jej córka w całości mieści się na płótnie.




Rodzice sugerowali, aby dziecko rysowało wyłącznie dla ogólnego rozwoju. Nie mieli pojęcia, że ​​pasja ich córki już wkrótce uczyni z nich lokalnych celebrytów.




Któregoś dnia obraz Alicii zobaczył miejscowy, profesjonalny artysta. Uznał je za ciekawe i godne uwagi. Kiedy usłyszał, że namalowała go dwuletnia dziewczynka, pomyślał, że żartują, bo obraz został wykonany poprawnie kompozycyjnie, a kolory zostały połączone po prostu fantastycznie.




Co jest takiego interesującego w obrazach Alicii? Styl jej twórczości określany jest mianem ekspresjonizmu abstrakcyjnego, a technikę jej twórczości porównywano do twórczości Jacksona Pollocka.



Łączy jasne kolory, a ta kombinacja nie jest typowa dla rysunków dzieci.




Alicia mówi, że bardzo lubi rysować morze, drzewa i ludzi. Tylko morze na jej obrazach eksploduje różnymi kolorami. Co to więc znaczy, że artysta tak go postrzegał?

Rodzice dają dziewczynie całkowitą swobodę twórczą. Nie uczą jej rysować, żeby nie „przestraszyć” jej talentu. Mama Alicji twierdzi, że córka sama zdecyduje, czy otrzyma wykształcenie artystyczne. Dla rodziców najważniejsze jest to, żeby ich dziecko było szczęśliwe. I sądząc po nastroju pracy, jest bardzo szczęśliwa.

Wszystkie te dzieci zaczęły rysować samodzielnie, rodzice nie pomagali im ani nie zmuszali do rozwijania swoich umiejętności. Kto wie, może Twoje dziecko ma drzemiący talent, wystarczy tylko wykorzystać moment, aby go odkryć.

Dziewięć lat temu na świat przyszła dziewczynka o wyjątkowym talencie. Nazywa się Aelita Andre. Najmłodszy artysta na świecie sprzedał już obrazy o wartości ponad miliona dolarów.

krótki życiorys

Utalentowana dziewczyna z Australii. Jej rodzina mieszka w Melbourne. Urodziny małego artysty zimą przypadają 9 stycznia. W przyszłym roku skończy 10 lat.

Rodzice Aelity Andre również zajmują się sztuką. Jej tata to słynny australijski artysta Michael Andre, a matka, Nika Kalashnikova, zajmuje się tworzeniem artystycznych fotografii. Matka utalentowanej dziewczynki pochodzi z Rosji.

Hobby i pasje

Jeśli nie weźmiesz pod uwagę jej szczególnego talentu, Aelita Andre jest zupełnie zwyczajną dziewczyną. Nauczyła się dwóch języków: angielskiego i rosyjskiego (woli mówić tym drugim). Młoda artystka kocha przede wszystkim czekoladę.

Dziewięcioletnia Aelita lubi także grać na pianinie i uczęszcza na zajęcia gimnastyczne. Lubi robótki ręczne, które często przynosi do przedszkola. Artysta lubi oglądać telewizję. Jak wszystkie dzieci w jej wieku uwielbia programy o zwierzętach i kreskówki. Szczególnie interesują ją filmy o dinozaurach. Dziewczyna interesuje się astronomią i często ogląda program „Kosmos”.

Odkrycie talentu

Rysowanie to hobby całej rodziny Andre. Mała Aelita od wczesnego dzieciństwa obserwowała proces twórczy swoich rodziców. Widziała dorosłych malujących na dużych płótnach bezpośrednio na podłodze. Któregoś dnia Michael Andre, pracując nad kolejnym obrazem, zostawił na jakiś czas bez nadzoru kartkę papieru. Kiedy wrócił do płótna, zobaczył, że dziewięciomiesięczne dziecko samo podczołgało się do farb i po prostu rozmazało je rękami. Aelita Andre robiła to z taką radością i pasją, że zaskoczony ojciec pozwolił córce dalej rysować.

Od tego czasu dziewczyna nieustannie tworzyła z rodzicami, którzy dawali jej do tego osobne kartki papieru.

Szybki rozwój kariery artysty

W 2009 roku, gdy dziecko nie miało jeszcze 2 lat, jej mama zabrała rysunki Aelity Andre i pokazała je swojemu przyjacielowi Markowi Jamisonowi, dyrektorowi galerii Brunsic. Aby uniknąć uprzedzeń, Nika Kałasznikowa nie powiedziała krytykowi sztuki, kto jest autorem prac. Mark Jamison docenił kilka obrazów i pokazał je na wystawie zbiorowej w Melbourne. Kiedy opinia publiczna dowiedziała się, ile lat ma artysta, wszyscy byli zszokowani. Niektórzy oskarżali rodziców o wykorzystywanie córki do celów zarobkowych. Ale Nika i Michael nigdy nie zmuszali dziewczynki do rysowania; była to wyłącznie jej inicjatywa.

Zaledwie kilka miesięcy później artystka Aelita Andre zasłynęła w Chinach. Jej obrazy wystawiane w grupie Arcydzieła australijskiej dziewczyny wywołały sensację w świecie sztuki. Jeden z jej obrazów został sprzedany za 24 tysiące dolarów.

Wystawy indywidualne

Pięć lat temu cały świat dowiedział się o młodym talencie o imieniu Aelita Andre. Prace artysty można było oglądać w Galerii Agora w USA. Osobisty wernisaż odbył się latem 2011 roku w Nowym Jorku i trwał 22 dni. Wystawa została zorganizowana kosztem osobistych środków autora.

Na wystawie znalazło się ponad dwadzieścia obrazów, z których dziewięć zostało natychmiast sprzedanych za ponad 30 tysięcy dolarów. Koszt obrazów wahał się w granicach 10 000 dolarów. Po takim sukcesie dziewczynę zaczęto nazywać „małym Picassem”, „fenomenem”, „cudownym dzieckiem”. Wystawa nosiła tytuł „The Prodigy of Colour”.

Trzy miesiące później obrazy Aelity trafiły do ​​Włoch. We wrześniu 2011 roku w Toskanii otwarto drugą indywidualną wystawę młodego artysty. Większość sprzedanych obrazów trafiła do eksponatów prywatnych kolekcjonerów.

Uznanie przez światowych krytyków sztuki

Michael Andre i Nika Kalashnikova wspierają swoją córkę na wszelkie możliwe sposoby. Rodzice zapewnili młodej artystce wszystko, czego potrzebowała. Wyposażyli ją w nowoczesny warsztat i kupili szeroką gamę farb i brokatu.

Artystka Aelita Andre tworzy w stylu wyrazistej sztuki abstrakcyjnej. Jej obrazy zyskały uznanie na całym świecie. Znani krytycy i znawcy sztuki uznali obrazy dziewczyny za wysoce artystyczne. Ich zdaniem ruch i kolor, kompozycja i żywiołowość odgrywają w arcydziełach Aelity szczególną rolę.

Młoda utalentowana artystka podchodzi do swojej twórczości na swój własny sposób. Wymyśla historię, którą następnie przelewa na płótno. W swoich obrazach dziewczyna wykorzystuje nie tylko farby akrylowe, ale także inne materiały, na przykład korę lub gałęzie drzew, figurki dinozaurów czy kulki.

Mała australijska artystka sama wyznacza miejsce i czas swojej twórczości. Czasami ma ochotę malować nawet w nocy. W procesie szczytu twórczego Aelita Andre (której obrazy są uznawane za wysoce artystyczne) może oderwać się od pracy na kilka godzin. Ale po pewnym czasie dziewczyna zawsze wraca na płótno, aby dokończyć swoje kolejne arcydzieło.

Niektórzy krytycy sztuki wielokrotnie wyrażali wątpliwości co do pełnego autorstwa obrazów artysty, są one zbyt dobre; Ich zdaniem do powstania arcydzieła mogło przyłożyć się jedno z rodziców dziecka. Ale Nika i Michael twierdzą, że ich córka ma po prostu obsesję na punkcie malarstwa i nie ingerują w jej proces twórczy.

Obrazy najmłodszego artysty w Petersburgu

W tym roku 2 września w Rosji otwarto osobistą wystawę Aelity Andre „Music of Infinity”. Prace australijskiego artysty-fenomenu umieszczono w Muzeum Akademii Sztuk w kulturalnej stolicy Federacji Rosyjskiej – St. Petersburgu. Na wystawie zaprezentowano ponad pięćdziesiąt obrazów Aelity, zebranych przez wszystkie lata jej twórczości. Odwiedzający muzeum obejrzeli także prace fotograficzne, rzeźby, przedmioty osobiste i szkice ołówkiem artysty.

Na wystawie prezentowane są także obrazy dźwiękowe Aelity Andre. Dziewięcioletnia dziewczynka samodzielnie i nieświadomie stworzyła nowy ruch w świecie sztuki, „ekspresjonizm magiczny”. Łączyła malarstwo i dźwięk.

Według planu organizatorów „Muzyka Nieskończoności” miała trwać miesiąc. Ale rosyjskim widzom tak bardzo spodobały się prace najmłodszego artysty na świecie, że wystawę przedłużono o kolejne dziesięć dni.

Obrazy namalowane przez młodą Aelitę

W ciągu ośmiu lat twórczości Australijka namalowała wiele płócien. Prezentowała takie filmy jak „Wyspa dinozaurów”, „Kosmiczny ocean”, „Miasto sznurków”, „Wyspa wróżek”, „Paw w kosmosie”, „Kangur”, „Krzyż Południa”.

Według samej Aelity Andre będzie rysować do końca życia. Potrzebuje malarstwa jak powietrza i wody. Fenomenalna dziewczyna planuje zaprezentować światu nie jedno arcydzieło. Życzymy jej powodzenia i inspiracji!

Oto fragment z Wikipedii: Aelita Andre, australijska artystka abstrakcyjna, znana z surrealistycznego stylu malarstwa, jest członkiem Australijskiego Krajowego Stowarzyszenia Sztuk Wizualnych. Wszystko w porządku, ale mówimy o 4-letniej dziewczynce)))

Wczoraj natknęłam się na artykuł o tej małej dziewczynce i utknęłam w Internecie przynajmniej na dodatkową godzinę, temat wydawał mi się tak niezwykły i kontrowersyjny.

Aelita jest córką australijskiego artysty Michaela Andre i rosyjskiej fotografki Niki Kałasznikowej. Maluch zaczął rysować w wieku 9 miesięcy, a rodzice (brawo!) stworzyli jej idealne warunki do dalszej nauki ciekawego malarstwa.

Jest filmik, na którym maluje: jej twarz, włosy, ubranie są całkowicie umazane farbą, jest skupiona i poważna, w osobnym pomieszczeniu studyjnym, całkowicie „udekorowana” kolorowymi plamami. Na podłodze duże płótno (z pomalowanym tłem) i morze słoiczków, tubek, pędzli, a wszystko w profesjonalnej jakości i w dużym asortymencie. Dziecko naprawdę tworzy, nie bojąc się, że coś pobrudzi i zniszczy. Spektakl, który można oglądać długo)))

Niektóre prace mają nazwy - jest to „Wyspa Dinozaurów”

To surrealistyczny „Orzeł” w wykonaniu Aelity

Najbardziej nieprzyjemnie zaskakują komentarze – jedni mówią „zwykły dziecięcy kicz”, inni uznają talent, ale wątpią w autentyczność autorstwa i fakt, że ojciec artysty nie bierze udziału w ich tworzeniu. Niektórzy piszą, że moje dziecko chciałoby taką pracownię, a ja bardzo chciałabym mieć tyle wolnego czasu i pieniędzy na naukę u niego...

Istnieje ciekawe stwierdzenie, które jest tutaj najbardziej odpowiednie: „Różnica między artystą abstrakcyjnym a tobą polega na tym, że ty tylko „mogłeś”, a on malował”.

W czerwcu tego roku w Nowym Jorku odbyła się osobista wystawa Aelity zatytułowana „Cud koloru”. Jej obrazy sprzedają się z sukcesem – 32 sprzedane obrazy wyniosły ponad 800 tysięcy dolarów. Niektórzy plują, nie chcąc uznać dziecięcych plam za sztukę, inni kupują i wieszają obrazy na ścianach, podziwiając i nazywając je surrealizmem, bliskim twórczości Dali.

Dziecko zrobiło furorę))) Mam nadzieję, że czeka ją wspaniała przyszłość, a najbardziej zatwardziali sceptycy przekonają się o jej talencie. A talent, nawet bez cech geniuszu, można rozwijać dokładnie w taki sam sposób, jak w przypadku rodziców Aelity.