Palech to przytulna wieś miejska położona w obwodzie iwanowskim. Wciąż toczy się dyskusja na temat dokładnej daty powstania tego historycznego miejsca. Kroniki podają, że wieś pojawiła się przed XV wiekiem. W XV w. weszło w skład ziem włodzimiersko-suzdalskich. W 1852 r. Iwan Groźny spisał testament. Według niego Palech zaczął należeć do jego syna Jana.
W 1616 roku osada weszła w użytkowanie V.M. Ostrogubowa. W dowód wdzięczności za udział w powstaniu polsko-litewskim Palech wkrótce przeszedł w ręce Iwana Buturlina. Później na tym terenie zbudowano drewniany kościół pod wezwaniem Podwyższenia Krzyża.
W XIX wieku aktywnie rozwijało się malarstwo ikonowe. Powszechne stało się rzemiosło, takie jak rzeźbienie w drewnie, tkactwo, haftowanie i obróbka owczej skóry. Od czasów starożytnych mistrzowie Palekh słyną ze swojego niepowtarzalnego stylu. Ich prace były wyrafinowane, interesujące i niepodobne do innych.
Najważniejsze przedmioty często zamawiano u artystów z Palekh. Malowali ściany Fasetowanej Komnaty, freski na Kremlu w Moskwie, dekorowali Klasztor Nowodziewiczy i Ławrę Trójcy-Sergiusza i wiele innych. Znani współcześni malarze ikon - Eva Yarusheva, Yuri Petrov, Anna Gordeeva.
Historia Palecha opiera się na ciekawych faktach. Według legendy Tatarzy kiedyś doszczętnie zniszczyli miasta takie jak Włodzimierz i Suzdal. Z tych miast malarze ikon klasztornych Suzdal i Włodzimierz uciekli do lasów, aby uciec. W miejscu lasu zbudowali domy i zaczęli malować ikony. W ten sposób powstała nazwa Palech.
Pojawiła się tu słynna miniatura Palecha. Ten rodzaj malowania obejmuje pudełka, papierośnice, szkatułki i inne przedmioty z masy papierowej pokryte lakierem. Przedstawiane są głównie sceny o charakterze codziennym, folklorystycznym, historycznym. Artyści tworzą różnorodne piękne projekty na czarnym tle. Obrazy są cienkie i mają wdzięczne linie. Dominuje złoto, z eleganckimi, podłużnymi wzorami.
Ikony Palekh zasługują na szczególną uwagę. Mówi się, że wzbudziły zainteresowanie Goethego. Ponadto N. Niekrasow, N. Leskow i A. Gorki podziwiali wspaniałe dzieła lokalnych malarzy ikon. W 1924 roku powstał „Artel Malarstwa Starożytnego”. Otrzymała wysoką nagrodę na wystawie w Paryżu.
Dzień Miasta Palech obchodzony jest 24 czerwca. Organizowane są masowe uroczystości, festiwale i wystawy. Święto ma zawsze bogaty program. Turyści starają się dokładnie zaplanować swój przyjazd na tę datę. Uroczyste otwarcie święta tradycyjnie odbywa się w siedzibie Domu Kultury.
Jak się tam dostać?
Firma Family Suitcase regularnie organizuje wycieczki do miast Złotego Pierścienia Rosji.
Biorąc pod uwagę kreatywne produkty tworzone przez utalentowanych rzemieślników, wielu zadaje pytanie, gdzie znajduje się Palech. Większość gości woli podróżować prywatnym samochodem. To wygodne. Odległość Moskwa-Palech wynosi 400 kilometrów. Ruch będzie odbywał się autostradą M7. Musisz przejść przez Władimira i Suzdala. Całkowity czas podróży wynosi 6-6,5 godziny.
Do Palech kursuje codziennie autobus. Wejście na pokład odbywa się na stacji kolejowej Szczelkowskiego w Moskwie. Przystanek znajduje się na stacji Yuzha. Z Moskwy do Iwanowa kursują także autobusy. Na stacji końcowej należy przesiąść się do autobusu Iwanowo-Palech.
Istnieje połączenie kolejowe. Stacja Shuya znajduje się 75 kilometrów od osady. Na to rozwiązanie wybierają osoby podróżujące z Petersburga czy Niżnego Nowogrodu. Jeśli jedziesz ze stolicy, wystarczy pociąg w kierunku np. Moskwa-Kineshma, następnie trzeba będzie przesiąść się do autobusu lub skorzystać z taksówki. Autobusy kursują często, a podróż trwa 1,5 godziny.
Jeśli chcesz uniknąć dodatkowych kłopotów, zarezerwuj wycieczkę do Palech z Moskwy i innych miast. Wycieczka odbędzie się komfortowym autokarem w towarzystwie przewodnika.
Hotele, restauracje, kawiarnie
Hotele w mieście oferują dobrą obsługę. Liczba pokoi nie jest bogata, ale można znaleźć całkiem komfortowe warunki do wypoczynku. Hotele takie jak „Kovcheg”, „Palekh”, „Grand Shuya” cieszą się dużym zainteresowaniem. Z punktów gastronomicznych warto zwrócić uwagę na lokale „Smakosz” i „Skazka”.
Wdzięki kobiece
Prowincjonalne miejsce słynie z pięknych krajobrazów, niesamowitej historii, dużej liczby warsztatów twórczych, zabytków architektury i miejsc świętych. Przychodząc tutaj, każdy z pewnością odkryje dla siebie coś nowego. Przytulne, zadbane uliczki z cienistymi drzewami, złotymi kopułami, polami, jeziorami tworzą spokojną, relaksującą atmosferę do wypoczynku. To jest miejsce narodzin Firebirda. W herbie i fladze wsi przedstawiony jest ptak.
Muzea
Państwowe Muzeum Sztuki Palech to wyjątkowe miejsce, z którego można rozpocząć podróż po wsi. Galerię otwarto w 1935 r. W holu głównym można podziwiać eksponaty, dzięki którym miejsce to stało się powszechnie znane w Rosji i poza nią. Rosyjskie malarstwo ikonowe reprezentowane jest zarówno przez dzieła starożytne XVIII wieku, jak i dzieła współczesne. Znajduje się tu wystawa poświęcona miniaturom lakieru Palech powstałym w różnych okresach czasu. Przewodnik opowie Ci o losach autorów i zawiłościach ich procesu twórczego. Na szczególną uwagę zasługują skrzynie ze scenami z baśni rosyjskich oraz kolekcją obrazów z ubiegłego stulecia. W skład kompleksu muzealnego wchodzą warsztaty N.V. Dydykina, P.D. Korina, I.I. Golikova, N.M. Zinowiewa.
Dom – pracownia Dydykina – to zabytkowa galeria poświęcona twórczości utalentowanego rzeźbiarza. Tutaj zobaczysz setki unikalnych dzieł autora. Wśród nich jest wiele prototypów znanych osobistości. Można odnieść wrażenie, że na chwilę zanurzono się w przeszłości. Sam autor zapisał wszystkie swoje dzieła muzeum. Niedaleko warsztatu znajduje się przytulny sad jabłoniowy. Rosną jodły i świerki, które zasadził sam rzeźbiarz.
Dom-muzeum I.I. Golikova to galeria otwarta w 1968 roku. Działał tu twórca miniatur lakowych. Jednak jego rzeczy osobiste nie przetrwały. Rzeczy należące do Golikowa trzymane są tylko w jednym pomieszczeniu. Jest to biurko, regał, łóżko i krzesła. W drugiej sali można obejrzeć prace artystów okresu porewolucyjnego. Na ścianach wiszą fotografie i ilustracje starego miasta Palech.
Dom-muzeum P.D. Korina to najstarszy budynek kompleksu. Został zbudowany jeszcze w latach 60. XIX wieku. Wystawę otwarto w 1974 r. Na ścianach pokoi wiszą starożytne malowidła zawierające ikony. Zachował się warsztat autora – sztaluga, szkice. W trzecim pomieszczeniu znajdują się szkice służące do ulepszenia metra. Kuchnia prezentowana jest w niezmienionej formie. Sceneria pochodzi z początku XIX wieku.
Dom – muzeum N.M. Zinowjew składa się tylko z jednego pokoju. Pełniła funkcję warsztatu twórczego i sypialni. Jest rosyjski piec i kuchnia. Wystrój zewnętrzny budynku jest oryginalny. Rzeźbione ramy okienne, pierścień o dużej wysokości. Przed domem jest studnia. Tutaj mieszkał i urodził się radziecki artysta. Na wystawie prezentowane są niektóre jego dzieła, fotografie, książki i niektóre rzeczy.
Muzeum Ikon to galeria, która pojawiła się we wsi niedawno (2014). Składa się z sali wystawowej i artystycznej. Ekspozycja prezentuje dużą liczbę starożytnych ikon, które przybyły tu z różnych części kraju. W większości przywieźli je lokalni mieszkańcy. Część eksponatów przeniesiono tu z kościołów i kaplic, które były zamknięte w czasach sowieckich. Współcześni zdobyli wiele doświadczeń ze starożytnej sztuki malowania ikon. Prezentowana jest twórczość G.M. Mielnikowa. Starali się zachować lokalny styl rzemiosła.
Świątynie
Kościół Podwyższenia Krzyża jest zabytkiem architektury XVIII wieku. Obiekt powstał w latach 1762 – 1774. Budowę sfinansowali mieszkańcy. Pomogły nawet pobliskie wioski. Katedra wykonana jest w stylu starożytnej rosyjskiej architektury z XVII wieku. Kościół składa się z pięciu rozdziałów i wyróżnia się bogatą dekoracją. Dzwonnica wyposażona jest w ganek, który w zarysie przypomina namiot. Pozłacany ikonostas jest duży. Składa się z sześciu poziomów. Jego malowanie wykonali lokalni artyści. Zastosowano styl rokoko. W okresie sowieckim istniało tu muzeum sztuki Palech. Dzięki temu świątynia zdołała przetrwać zniszczenie. W 2012 roku klasztor uzyskał status katedry.
Eliasza zbudowano w 1790 r. Katedra przez długi czas znajdowała się w pobliżu cmentarza. Budynek ten przez długi czas służył jako mały kościół dla miejscowej ludności. Obiekt swoją budową przypomina kościół Podwyższenia Krzyża. Jest to skromny, ceglany budynek, wyposażony w niską czterospadową dzwonnicę. Ościeżnice okienne wykonane są z motywem łuku. To zabytek architektury. Przypomina o tym tablica pamiątkowa postawiona jeszcze w latach 60. XX w.
Kościół Znaku znajduje się przy wjeździe do wsi. Jego budowa miała miejsce w 1804 roku. Fundusze na budowę zbierała miejscowa ludność. Aktywny udział wziął także właściciel gruntu P.N. Buturlina. Oświetlenie ukończono w 1810 roku. W sanktuarium znajdują się trzy trony. Są oświetlone na cześć Znaku Najświętszego Theotokos, w imię św. Mikołaja Cudotwórcy, Świętego Męczennika Paraskewy w piątek. Budynek charakteryzuje się malowniczą okolicą. Świetnie prezentuje się w ogólnej panoramie miasta, stanowiąc główny akcent.
Co zobaczyć w Palech w jeden dzień?
Spacer po niesamowitym Palekh pozwoli w pełni cieszyć się dziedzictwem architektonicznym wyjątkowego miejsca. W centrum wioski przywita Cię mały i przytulny staw. Jeśli pójdziesz alejką dalej, otworzy się przed tobą pomnik Lenina. Na ulicy prawie nie ma ludzi. Wszędzie panuje cisza i harmonia, słychać nawet śpiew ptaków. Być może jest to jedno z najlepszych miejsc na odpoczynek od zgiełku miasta.
Przez rzekę Paleshanka znajduje się most. Chciałabym zatrzymać się tu na chwilę, aby w pełni nacieszyć się otaczającym pięknem. Tutaj też istnieje taka tradycja weselna, jak wieszanie zamku na moście. Warto zauważyć, że domy z kamienia i drewna są ze sobą przemieszane. To sprawia, że ogólny obraz jest jeszcze bardziej tajemniczy.
Zdecydowanie polecamy odwiedzić sklep z pamiątkami i zakupić produkty od lokalnych rzemieślników. W innych miejscach jest mało prawdopodobne, że można go już znaleźć. Uważaj na podróbki. Kreatywność Palekha jest wysoko ceniona, dlatego często jest kopiowana.
Pudełka Palekh są najczęściej kupowanym produktem. Pożądane są obrazy o tematyce baśniowej. Mistrzowie ilustrują książki i tworzą produkty o różnorodnych, skomplikowanych projektach. Przedstawione są bajki A.S. Puszkina, P.P. Bazhova. Miasto artystów słynie z pamiątek, których produkcja odbywa się w oparciu o starożytne receptury tworzenia farb.
Farby wykonane są z materiałów naturalnych. Malowanie odbywa się przy użyciu najlepszych pędzli wiewiórczych. Pod koniec pracy farbę utrwala się lakierem. W końcowym etapie powierzchnia jest traktowana złotem i srebrem. W mieście znajduje się szkoła artystyczna, w której kształcą się mistrzowie. Miniatury z laki rosyjskiej słyną z niezwykłej urody scenicznej.
Na głównej ulicy znajduje się prawdziwy wiejski klub. Jest to piękny, rzeźbiony drewniany budynek, pomalowany na jasnoszarą tonację. Pojawiają się ogłoszenia o organizowaniu koncertów rockowych. Świadczy to o tym, że we wsi jest dużo młodych ludzi. Mieszkańcy nie są pozbawieni życia sportowego. Jest stadion centralny. Piłka nożna jest popularna. Można także zobaczyć centralny budynek telegrafu.
Dom Rzemiosła Palekh jest instytucją miejską. Został otwarty w 1991 roku. Kiedyś był to dom N.M. Safonowa. Był to właściciel warsztatu malowania ikon pod koniec XIX wieku. W rezydencji znajduje się oddzielny pokój poświęcony Safonowowi. Będzie można zapoznać się z rzeczami osobistymi i zdjęciami.
Ponadto w sali wystawowej znajduje się wiele dzieł lokalnych artystów starożytnych i autorów współczesnych. Istnieją różne sekcje i kluby dla dzieci. Jeśli będzie taka potrzeba, także dorośli będą mogli poznać podstawy starożytnych rzemiosł. Na terenie obiektu okresowo organizowane są spektakularne przedstawienia teatralne.
Pomnik poległego żołnierza znajduje się w centralnej części miasta. Obelisk postawiono jako hołd dla wszystkich żołnierzy poległych w Wielkiej Wojnie Ojczyźnianej. Wysokość pomnika sięga 14 metrów. Kompozycję reprezentuje postać żołnierza. Bohater-wojownik trzyma miecz w jednej ręce. Ma na sobie buty żołnierskie, czapkę i płaszcz przeciwdeszczowy. Żołnierz radziecki zebrał się na wojnę, aby bronić swojej ojczyzny. Przed pomnikiem znajduje się imitacja wiecznego płomienia. Co roku 9 maja zapala się.
Wideo
O. A. Kolesova, zastępca dyrektora Państwowego Muzeum Sztuki Palekh
Palech to mała malownicza wioska położona w sercu centralnej Rosji. W XIV wieku Palech stał się centrum księstwa apanage Paleckiego, feudalnego lenna książąt Paleckich, którzy później związali się z rodziną królewską. Jednak po wejściu na służbę książąt moskiewskich Paletscy stracili ziemie swoich przodków, otrzymując w zamian inne majątki. W swoim testamencie duchownym z 1572 r. Iwan Groźny wyznaczył wieś Palech na majątek lokalny dla swojego syna Iwana. W 1627 r. Palech został nadany przez cara Michaiła Romanowa zarządcy Iwanowi Matwiejewiczowi Buturlinowi i jego synom, którzy brali udział w milicji Kuźmy Minina i księcia Dmitrija Pożarskiego, „za moskiewską siedzibę oblężniczą króla”.
Palech zasłynął dzięki rzemiosłu malowania ikon, które powstało tu w XVII wieku. Wielu mieszkańców Palech, będących chłopami pańszczyźnianymi właścicieli ziemskich Buturlin, utrzymywało stocznie Jamskie, zajmowało się produkcją skór owczych i handlem, ale z reguły zimą, od listopada do kwietnia, ktoś w rodzinie z pewnością zarabiał pieniądze „pisanie obrazów” zarówno w Palechu, jak i poza nim. Buturlinowie chętnie udzielali swoim chłopom pozwolenia na wyjazdy do Moskwy, Petersburga i dalszych prowincji. Ikony Palech eksportowano za granicę – do Serbów i Bułgarów, do posiadłości tureckich i austriackich.
Paleszanie słynęli nie tylko jako malarze ikon, ale także jako mistrzowie malarstwa monumentalnego. Znana jest ich praca nad restauracją starożytnych fresków w katedrach Włodzimierza - Wniebowzięcia i Dmitriewskiego, Zofii Nowogrodzkiej, w katedrach Kremla Moskiewskiego i Ławrze Trójcy Sergiusza. Rodzina Belousovów, malarzy ikon Palech, namalowała Komnatę Fasetową na Kremlu Moskiewskim w 1882 roku. Paleszanie ozdobili także freskami skromne kościoły prowincjonalne w sąsiednich miastach i wsiach: Kineszma, Wiczuga, Leżniew, Jarłykowo, Mugrejewski.
Pomimo bliskości ruchliwych dróg Palech żył w odosobnieniu, kultywując patriarchalne życie chłopskie, starożytne tradycje ustnej sztuki ludowej i folkloru. Liczne recenzje, notatki i eseje badaczy prowincji rosyjskiej zwracały uwagę na szczególny sposób życia Paleszańczyków, ich wysoką moralność i duchowość. W połowie XIX wieku słynny znawca starożytnego malarstwa rosyjskiego G.D. Filimonow, odwiedzając Palech, nazwał go „wiejską akademią ludową”. Definicja ta nie straciła na znaczeniu do dziś.
Rewolucja Październikowa 1917 r. przerwała na długi czas rozwój tradycyjnego rzemiosła malowania ikon w Rosji, m.in. w Palechu. W grudniu 1924 roku zorganizowano tu Artel Malarstwa Starożytnego zajmujący się malowaniem wyrobów z papieru-mache. Jej założycielami byli dawni malarze ikon: I. I. Golikow, I. M. Bakanow, A. V. Kotukhin, V. V. Kotukhin, I. V. Markichev, I. I. Zubkov, A. I. Zubkov. Dało to początek nowej sztuce Palecha, która stała się znaczącym zjawiskiem w światowej kulturze artystycznej.
W wyniku udanych poszukiwań twórczych Palezjanie pokazali światu mistrzowskie kompozycje na różnych przedmiotach z papieru-mache, pomalowanych tęczą kolorów i „złotymi wzorami”. Utalentowani rzemieślnicy umiejętnie wykorzystywali możliwości dekoracyjne tła, materiału i kształtu przedmiotów. Artyści Palech utrzymywali silny związek z tradycjami starożytnego malarstwa rosyjskiego. Nie porzucili zwykłej techniki pisania farbami jajecznymi i malowania „tworzonym złotem”. Charakterystyczną cechą miniatur lakowych Palecha były średniowieczne techniki stylizacji form naturalnych i architektonicznych, konwencje w przedstawianiu postaci ludzkich i zwierzęcych.
Najliczniejszymi i najskuteczniejszymi kompozycjami z pierwszych lat istnienia miniatur Palekh były „trojki”, „polowania”, „bitwy”, „pary”, „pasterze”, „idyle”, „biesiady”. Cechuje je brak rozwiniętej fabuły i żywiołowości, ale jednocześnie posiadają wyraźnie wyrażony element zdobniczy.
Iwan Iwanowicz Golikow jest słusznie uważany za wyjątkowego i niezwykle utalentowanego artystę. „Trojki” Golikowa są dynamiczne, porywcze, czasem dostojne i uroczyste. Mistrz Palekh wielokrotnie sięgał po ten motyw, malując zimowe i letnie trójki na różnych przedmiotach: broszkach, puderniczkach, papierośnicach, tacach. Jego „bitwy” i „polowania” z bajecznymi chudymi końmi i fantazyjnymi jeźdźcami są przejawem prawdziwie nieposkromionej wyobraźni.
Iwan Michajłowicz Bakanow był w Palechu znany jako najlepszy znawca tradycji malowania ikon. Bezbłędnie opanował oryginalną technikę nakładania warstw malarskich. Dzięki przechodzeniu dolnych warstw farby przez cienkie, przezroczyste warstwy górne powstaje efekt ruchliwości plamy barwnej, efekt przejścia jednego tonu w drugi. Bakanov stworzył wiele wspaniałych dzieł, które stały się klasyką sztuki Palekh. Zwrócił się do tematów piosenek - „Stepan Razin”, „Na chodniku” - zaśpiewał obraz swojego rodzinnego Palecha. Ale jego najlepsze dzieła powstały na tematy dzieł Puszkina - „Opowieść o złotym koguciku”, „Od progu mojej chaty”, „Fontanna Bakczysaraja”.
Iwan Iwanowicz Zubkow był zapalonym koneserem wiejskiej przyrody. W jego miniaturach nie ma rozwiniętej akcji; artysta zdaje się kontemplować naturę. Postacie wykonują płynne, nieco powolne ruchy, co stwarza wrażenie spokoju i ciszy. Artystka buduje paletę barwną na subtelnych relacjach tonalnych, na delikatnych przejściach od jednego koloru do drugiego. Są to jego miniatury „Para”, „Nad rzeką”, „Opowieść o rybaku i rybie”.
Jednym z najbardziej oryginalnych artystów Palekh jest Aristarkh Aleksandrovich Dydykin. W swoich kompozycjach umiejętnie łączył starożytne motywy ikonograficzne z nowymi technikami opanowanymi w procesie pracy nad miniaturami. Prace tego mistrza charakteryzują się szczególną interpretacją krajobrazu, obfitym zastosowaniem złota w zdobnictwie i przestrzeniach. Najlepsze miniatury A. A. Dydykina - „Ty, Wania, oszalałeś”, „Ucho Demyana”, „Emancypacja kobiety”, „Wołga - rzeka Rosyjska” - znajdują się w zbiorach Państwowego Muzeum Sztuki Palech.
Straszliwy czas wojny, czas próby siły moralnej ludu, doprowadził do pojawienia się w sztuce Palecha licznych dzieł o tematyce historycznej. W 1945 r. P. Chalunin namalował wspaniałą miniaturę, jedną z najlepszych w jego twórczości – „Bitwa pod Chelubey z Peresvetem”. Brak codziennych detali i wyposażenia nadaje miniaturze symboliczny dźwięk. Hodowla koni uosabia siły ciemności i światła, odwieczną walkę dobra ze złem. Ale alegoria i symbolika łączą się tutaj z wiarygodnym opisem obrazów. Twarz mongolskiego wojownika o szerokich kościach policzkowych i skośnych oczach wyraża całą gamę uczuć: złość, nienawiść, upojenie bitwą. Spokojna, oświecona twarz Peresweta mówi o monastycznej łagodności, dobroci i sile moralnej ucznia Sergiusza z Radoneża. Dopiero budzący grozę wygląd konia Peresveta i trzepoczący schemat klasztorny, przypominający skrzydła fantastycznego ptaka drapieżnego, wyjaśniają, jak wielkie jest pragnienie mnicha-wojownika, by uderzyć wroga.
Miniatury N. M. Zinowiewa „Bitwy przodków o ziemię rosyjską”, A. M. Kurkina „Nasi przodkowie”, A. A. Dydykina „Historia Moskwy”, A. I. Vatagina „Rosyjscy generałowie” przedstawiają zwycięstwa Aleksandra Newskiego, Dmitrija Donskoja, Dmitrija Pożarskiego. Ponieważ działania wojenne w czasie walk z Polakami i Litwinami, którzy zdobyli Moskwę i inne ziemie rosyjskie, dotknęły także nasz region, wydarzenia tamtej epoki historycznej znalazły szerokie odzwierciedlenie w sztuce Paleszańczyków. W zbiorach muzeum znajdują się miniatury A. A. Dydykina „Minin wzywa do walki z polskimi interwencjonistami”, A. I. Vatagina „Kozma Minina”, N. M. Parilowa „Za ojczyznę”, N. I. Golikowa „Iwana Susanina”. Naród rosyjski mitologizuje wizerunki swoich obrońców, nadając im cechy epickich bohaterów. Tak też widzą ich artyści Palekh.
Portret rozwija się jako niezależny gatunek miniatur lakieru Palekh. Jej założycielami byli dawni osobiści malarze ikon: N. A. Pravdin, I. F. Palikin, I. G. Serebryakov. Na różnych przedmiotach z papieru-mache - talerzach, pudełkach, broszkach, papierośnicach - artyści Palekh malują portrety mężów stanu, postaci historycznych i im współczesnych.
Nowy etap w historii sztuki Palekh rozpoczął się w latach 80. XX wieku, które charakteryzowały się niesamowitym rozwojem twórczym wielu mistrzów. Duszą zespołu artystów Palekh w tym czasie był Czczony Artysta RSFSR W. M. Chodow (1942–1988). Ozdobny talerz „Song” jest ikoną jego twórczości. Przyjazna grupa artystów zebrała się w sosnowym lesie, nad brzegiem rzeki Paleszki. Śpiewają z duszą. Ale ta prosta fabuła ma głębokie znaczenie symboliczne: V. M. Khodov jednocześnie prezentował artystów różnych pokoleń. W centrum I. I. Golikov, po lewej jego współcześni I. M. Bakanov, I. V. Markichev, A. V. Kotukhin, I. I. Zubkov, D. N. Butorin, po prawej miniaturzyści epoki Chodowa G. M. Melnikov, N. I. Golikov, B. M. Ermolaev, senior współcześni, a także V. F. Morokin, A. N. Klipov, którzy rozpoczęli karierę twórczą razem z V. M. Chodovem.
Ciągłość pokoleń i wierność tradycjom stały się głównymi kryteriami twórczych poszukiwań młodych utalentowanych mistrzów. Wśród kultowych dzieł tamtych lat znajduje się wiele małych trumien o prostych kształtach. Ideę prawdziwej miniatury jako sztuki małych form dają prace E. F. Shchanitsyna, I. V. Livanova, N. B. Gribov. Pudełeczka, koraliki, maleńkie szkatułki zdobią kompozycje wielu autorów o tematyce pieśniowej, historycznej i folklorystycznej.
W przełomowych latach lat 90. artyści Palech poetykowali chłopską pracę, codzienną czynność zamieniali w symbol, ideał harmonii i piękna, malowali obraz ojczyzny.
Ostatnio pojawia się coraz więcej kompozycji pozbawionych jakiejkolwiek akcji fabularnej. Wyraźnie dominuje w nich zasada symboliczna, odzwierciedlająca proces uduchowienia ziemskiej egzystencji. W miniaturowej „Melodii” A. N. Klipova najzwyklejsze oznaki jesieni - jasne kępy jagód jarzębiny, opadłe liście, dojrzałe jabłka, bukiet chryzantem - zamieniają się w wersety nieco smutnej elegii lub w dźwięki cicho i czule brzmiąca muzyka.
Jednym z trendów w sztuce Palecha ostatnich dziesięcioleci jest malarstwo religijne. Jest to albo rzeczywista ikona, albo miniatura przedmiotu religijnego. Współcześni malarze ikon Palech realizują zamówienia na produkcję ikonostasów, malowanie kościołów i malowanie małych obrazów. Palechowi, jako najkonsekwentniejszemu strażnikowi cech stylistycznych sztuki malowania ikon, przypada szczególna rola w procesie jej odrodzenia.
Obecnie w Palechu mieszka ponad 600 artystów, co dziesiąty mieszkaniec Palecha jest absolwentem Szkoły Artystycznej Palech im. A. M. Gorkiego. Pracują w różnych grupach twórczych: spółdzielni „Stowarzyszenie Artystów Palekh”, JSC „Partnerstwo Palekh”, LLC „Artyści Palekh”, warsztaty malowania ikon i ikonostasu.
Duże znaczenie dla zachowania i rozwoju unikalnego rzemiosła ma Państwowe Muzeum Sztuki Palech, w którym znajdują się najlepsze przykłady malarstwa ikon Palech i miniatur lakowych. W Artelu Malarstwa Starożytnego stworzono przykładową salę, która zapoczątkowała zbiory muzealne. W latach trzydziestych jego powstanie kontynuował słynny krytyk sztuki, pierwszy dyrektor Państwowego Muzeum Sztuki Palekh G.V. Zhidkov z udziałem A.M. Gorkiego, P.D. Korina, E.F. Vikhreva, A.V. Otwarcie Państwowego Muzeum Sztuki Palech odbyło się 13 marca 1935 roku, podczas obchodów 10-lecia Artelu Starożytnego Malarstwa.
Skarby sztuki rosyjskiej.
Palech. Miniatura lakieru Palekh.
Historia Palech sięga czasów starożytnych. W XV wieku wieś Palech była częścią ziem Włodzimierza-Suzdala. Według Testamentu Duchowego Iwana Groźnego z 1572 r. wieś Palech była własnością miejscowego jego syna Iwana. W 1616 roku Palech został wymieniony jako majątek Wasilija Iwanowicza Ostrogubowa i wdowy po Juriju Iwanowiczu Ostrogubowie. Wkrótce na własność patrymonialną otrzymał Iwan Buturlin „za oblężenie księcia w Moskwie”, czyli za udział w wojnie przeciwko interwencji polsko-litewskiej. Według ksiąg skrybów z lat 1628-1630 rejonu włodzimierskiego obozu bogolubskiego Palech jest dziedzictwem Iwana Buturlina i jego dzieci.
W 1693 roku w Palechu zbudowano i oświetlono drewnianą cerkiew Podwyższenia Krzyża, w 1696 roku konsekrowano kaplicę ku czci ikony Matki Bożej Kazańskiej, a w 1742 roku – pod wezwaniem św. Mikołaja Cudotwórcy. W 1774 r. na koszt parafian Jegor Dubow zbudował obecny murowany kościół Podwyższenia Krzyża. Pod koniec XIX wieku Palech był małą wsią. Ludność zajmowała się głównie malarstwem ikon oraz rzemiosłem: rzeźbieniem w drewnie, tkaniem lnu, haftem i wyrobem skór owczych. W święta prawosławne odbywały się tu bogate jarmarki.
Bakanov I.M. „Wieś Palech”
1934, pudełko
Palech to imię pochodzenia ugrofińskiego. Wyniki wykopalisk archeologicznych na bezkopowym cmentarzysku z VIII wieku potwierdzają, że przez długi czas w regionie żyło jedno z licznych plemion ugrofińskich wśród Słowian, którzy stopniowo zaludniali północno-wschodnie ziemie Rusi, a ich kulturę językową można prześledzić jedynie w nazwach geograficznych - Purech, Palech, Landeh, Sezuch, Łuch, Lyulech.
Zachowało się przekonanie miejscowej mieszkanki Felitsaty Grigoriewnej Palikiny o pochodzeniu imienia Palech:
„…Były gęste lasy, nie było ludności… był wielki pożar w lesie… z Molonii. Ogień spalił wszystkie drzewa na górze. I wkrótce pojawili się tu ludzie – i z ci, którzy szukali wolnego życia, albo przed najazdem Tatarów, albo uciekli przed jarzmem bojarów, nazywali górę Palena, albo Palikha, a wieś zaczęto nazywać Palech.
Istnieje również legenda: „Palech powstał w tych brutalnych latach głębokiej starożytności, kiedy niezliczone hordy tatarskie maszerowały na Ruś Włodzimierzsko-Suzdalską. Zniszczona ludność uciekła do gęstych lasów i bagien, zabierając ze sobą ikony. Tatarzy spalili lasy „Była wielka Palikha” – stąd wzięła się nazwa Palech.
Maskarada
Bajeczny świat fikcji, poezji - sztuka miniatur nowego Palecha. Jej historia jako sztuki dekoracyjnej rozpoczyna się po rewolucji październikowej, kiedy zamknięto warsztaty malowania ikon, a artyści w poszukiwaniu środków do życia rozjechali się po różnych częściach kraju. Niektórzy zostali malarzami, inni dekoratorami scen klubowych, wielu zajęło się rolnictwem i drobnym rzemiosłem: malowali drewniane naczynia i zabawki. Najczęściej były to przybliżone kopie popularnych grafik, chłopskie kołowrotki lub próbki pobrane z albumu „Ozdoba wszystkich krajów i narodów”.
W 1923 r. Z inicjatywy A.V. Bakushinsky'ego podjęto w Palechu kilka eksperymentów z malowaniem wyrobów drewnianych, wykorzystując tradycje malowania ikon. Zachowały się pudełka i tabliczki z motywami pieśni rosyjskich artystów I.V. Markichev, I.M. Bakanova i „Pasterz” A.V. W tych samych latach podobne poszukiwania przeprowadzono w Moskwie, w dawnej pracowni malowania ikon Paleshan A.A. Głazunowa. Ale mistrz, który tam pracował, przyszły sławny artysta I.I. Golikov wybrał technikę malowania ikon papier-mache.
Eksperymenty I.I. Golikowa wspierało Moskiewskie Muzeum Rzemiosła; pierwsze prace sygnowane przez A.A. Prace Głazunowa pokazano w 1923 roku na wystawie Państwowej Akademii Nauk Artystycznych, gdzie otrzymały dyplom I stopnia. Wkrótce, oprócz Golikowa, z Głazunowem rozpoczęli współpracę inni malarze ikon Palecha - I.P. Vakurov i A.V. Następnie Kotukhin udał się do Palecha, gdzie od lata 1923 r. Najlepsi najstarsi mistrzowie, I.M. Bakanov i I.V. Markichev, pracowali już z nim nad papier-mache.
Na wystawę na Ogólnorosyjskiej Wystawie Rolno-Przemysłowej w 1923 r. Mistrzowie Palecha I.M. Bakanov, I.I. Golikov („Gra w warcaby”, „Wiejska impreza”, „Koguty”), A.V. Kotukhin i I.V.Markichev wykonali prace zamówione przez Muzeum Rzemiosła Ogólnounijnej Rady Gospodarki Narodowej, za co również otrzymali dyplom I stopnia. W 1924 roku artyści Palekh odnieśli wielki sukces na wystawie w Wenecji. Sukces nadszedł. Wkrótce Palesańczycy otrzymali zaproszenie z Włoch, aby wysłać czterech rzemieślników do zorganizowania szkoły. Artyści nie chcieli opuszczać ojczyzny.
5 grudnia 1924 r. w Palechu zorganizowano „Artel malarstwa starożytnego”. Początkowo liczyło siedem osób: I.I. Golikov, I.M. Bakanov, A.I. Zubkow, I.I. Zubkow, A.V. Kotukhin, V.V. Kotukhin, I.V. Markiczow. Wkrótce dołączyli do nich D.N. Butorin, A.I. Vatagina i innych. A już w 1925 roku twórczość Palesańczyków została doceniona na Międzynarodowej Wystawie w Paryżu.
Marzec 1935 r. - „Artel” został przekształcony w prezesa „Stowarzyszenia Artystów Palecha” do 1938 r. – A.I.
1940 - Rozwiązanie „Partnerstwa”.
1943 - odrestaurowany.
1954 - „Partnerstwo” przekształciło się w Warsztaty Artystyczno-Produkcyjne (PHPM). Dyrektor – A.G. Bakanov.
1954 - utworzenie oddziału Palech Związku Artystów RSFSR. Prezes Zarządu - G.M. Melnikov.
W 1989 roku zamknięto warsztaty artystyczne i produkcyjne Palekh. 
Para
„Roszpunka”
"Sierpień"
„Nad Wołgą”
„Dwanaście miesięcy”
„Jesienny Nokturn”
„Pani o złotych włosach”
"Kopciuszek"
"Kopciuszek"
„Rusłan i Ludmiła”
„Ciepłe lato”
„Boldino Jesień (A. Puskin)”
„Szczęśliwe dzieciństwo”
„Jesień. Święto Ostatniego Snopa”
„Szkarłatny kwiat”
WW 1935 r. „Artel malarstwa starożytnego” został przekształcony w „Stowarzyszenie Artystów Palecha”, którego prezesem do 1938 r. był A.I. Zubkow.
W 1940 roku Spółka została zamknięta i przywrócona w 1943 roku.
W 1954 r. „Stowarzyszenie Artystów Palecha” zostało przekształcone w Warsztaty Artystyczno-Produkcyjne kierowane przez A.G. Bakanova.
W 1954 r. Utworzono oddział Związku Artystów RSFSR w Palech. Prezes Zarządu - G.M. Melnikov.
W 1989 roku przestały istnieć warsztaty artystyczne i produkcyjne Palech.
Obecnie w Palechu działają organizacje kreatywne:
- JSC „Partnerstwo Palekh”
Prezes Zarządu S.I. Kamanin, - Spółdzielnia „Stowarzyszenie Artystów Palech”
Prezes Zarządu A.V. Dudorov, - Małe przedsiębiorstwo „Mistrzowie Palekh”
dyrektor M.R. Belousov, - MP „Tradycje Palecha”,
- SA „Palech”
dyrektor A.M. Zubkov, - warsztaty twórcze B.N. Kukulieva „Paleshane”
„Bajka o carze Gwidonie”
„Szkarłatny kwiat”
„Cuda zdarzają się tym, którzy mają czystą duszę”
„Sadko \& Car Morza”
„Zimowa wiosna”
„Królowa Śniegu”
„Wiosna i Śnieżna Panna”
„Pod jabłonią”
„Car Morza”
„Czas zimowy”
„Żaba księżniczka”
„Morozko”
„Rusłan i Ludmiła”
„Rosyjskie polowanie”
„Opowieści greckie”
„Spotkanie dwóch światów. Aelita (według Biełowa)”
„Na nartach w zimowym lesie”
„Po pracy”
„Czas wojny”
„Iwan Carewicz i ognisty ptak”
„Zimowa Trojka”
„Bitwa z rycerzami szwedzkimi”
„Bella (przez Lermontowa)”
„Alenuszka”
„Morozko”
„W pobliżu brzegu rzeki”
„Śnieżna Dziewica”
„Bajka o Czerwonym Kapeluszu”
Palech słynie z malarzy ikon już od czasów przed Piotrem. Malarstwo ikonowe Palech osiągnęło swój największy rozkwit w XVIII - na początku XIX wieku. Styl lokalny rozwinął się pod wpływem szkół moskiewskich, nowogrodzkich, stroganowskich i jarosławskich.
Oprócz malowania ikon Palezjanie zajmowali się malarstwem monumentalnym, uczestnicząc w malowaniu i renowacji kościołów i katedr, w tym Fasetowanej Komnaty Kremla Moskiewskiego, świątyń Ławry Trójcy Sergiusza i Klasztoru Nowodziewiczy.
Po rewolucji 1917 roku artyści Palekh zmuszeni byli szukać nowych form realizacji swojego potencjału twórczego. W 1918 roku artyści stworzyli artystyczny artel dekoracyjny Palekh, który zajmował się malowaniem na drewnie.
, CC BY-SA 3.0Ludność Palestyny zapoznała się z nowym materiałem papier-mache, z którego przez stulecie powstawały lakowe miniatury Fedoskina.
Mistrzowie opanowali nowy materiał, przenosząc do niego tradycyjną technologię malowania temperą dla starożytnych rosyjskich ikon i konwencjonalny styl obrazu.
Autorka „Śnieżnej Dziewicy”. Polunina 5 grudnia 1924 r. Siedmiu artystów Palechów: I. I. Golikow, I. V. Markichev, I. M. Bakanov, I. I. Zubkov, A. I. Zubkov, A. V. Kotukhin, V. V. Kotukhin zjednoczyli się w „Artelu starożytnego malarstwa”. Później dołączyli do nich artyści I. P. Vakurov, D. N. Butorin, N. M. Zinowjew. W 1925 roku miniatury Palecha zostały wystawione na Wystawie Światowej w Paryżu.
„Wieś Palech”. Pudełko, 1934. I. M. Bakanov Alex Bakharev, domena publiczna Związek Artystów Palech powstał w 1932 roku. W 1935 r. artel został przekształcony w Stowarzyszenie Artystów Palech, a w 1954 r. utworzono warsztaty artystyczne i produkcyjne Palech Funduszu Sztuki ZSRR.
Typowe tematy miniatur Palech zapożyczone są z życia codziennego, dzieł literackich klasyki, baśni, eposów i pieśni. Prace najczęściej wykonywane są farbami temperowymi na czarnym tle i malowane w kolorze złotym.
Jak odróżnić od podróbek
Każdy produkt, wykonany ręcznie przez mistrza, nigdy się nie powtarza i niewątpliwie odzwierciedla indywidualność twórczą autora.
Unikalna i subtelna sztuka miniatur lakowych w Palechu opiera się na zasadach starożytnego malarstwa rosyjskiego i sztuki ludowej.
wektor-images.com, domena publiczna Miniatury Palekh sygnowane są według jednego wzoru. Na okładce egzemplarza znajduje się numer seryjny półproduktu, oznaczenie miejsca (Palech), nazwisko i inicjały autora.
Od 1934 r. na spodzie pudełka umieszczano podpis „Made in USSR”, który w 1992 r. zmieniono na „Made in Russia”. Wszystkie podpisy wykonane są w sztucznym złocie.
Pod koniec lat 80. na twórczości Palekh Artists pojawił się znak towarowy - ognisty ptak. Do każdego dzieła dołączony jest certyfikat potwierdzający autentyczność dzieła.
Od ponad dziesięciu lat głównym stowarzyszeniem produkcyjnym zajmującym się produkcją miniatur jest „.
Obecność znaku towarowego firmy wskazuje na oryginalne malowanie lakierem Palekh.
Przewodnik po rzemiośle rosyjskim, CC BY-SA 3.0 Krótko o technologii
Praca artysty Palekh zaczyna się od przygotowania farby. Farby w Palekh rozcieńcza się emulsją jajeczną.
Przed malowaniem powierzchnię produktu traktuje się pumeksem. Następnie artysta nanosi rysunek na półprodukt za pomocą drobno zaostrzonego ołówka.
Następnie obraz jest rysowany za pomocą wybielacza za pomocą cienkiego pędzla w kształcie wiewiórki (artyści wykonują również własne pędzle).
Warstwa bieli jest konieczna, aby przy późniejszym pokryciu obrazu werniksem przez farbę nie pojawiały się czarne plamy (lakier lekko rozpuszcza farbę).
Marka „Snow Maiden” Mariluna, CC BY-SA 3.0 Po skończeniu pracy z farbami artysta zabiera się za złoto. Złoto płatkowe (jedna porcja - 10 arkuszy 12x7 cm) dokładnie rozgniatamy i rozcieramy w palcach. Malowanie złota również odbywa się za pomocą najlepszego pędzla.
Po złożeniu przez artystę swojego podpisu na produkcie następuje jego werniksowanie i suszenie.
Następnie element jest polerowany na mechanicznym kole pokrytym pluszem lub aksamitem.
Galeria zdjęć
Przydatne informacje
Miniatura Palecha
Przodkowie stylu
Założycielami stylu Palech są I. I. Golikow i Aleksander Aleksandrowicz Głazunow, w którego moskiewskim warsztacie Iwan Golikow namalował pierwsze dzieło w tzw. stylu Palech.
Pierwsza spowiedź
Po raz pierwszy miniatury Palecha na papierze-mache, zamówione przez Muzeum Rzemiosła, zostały zaprezentowane na Ogólnorosyjskiej Wystawie Rolnictwa i Rzemiosła w 1923 roku, gdzie otrzymały dyplom II stopnia.
Trening w miniaturze Palekh
W 1928 r. Otwarto w Palechu szkołę zawodową malarstwa starożytnego, której kształcenie trwało cztery lata. W 1935 roku szkołę przekształcono w uczelnię artystyczną. W 1936 r. Technikum przeniesiono do systemu Ogólnounijnego Komitetu Sztuki i zaczęto nazywać szkołą (Szkoła Artystyczna Palekh im. A. M. Gorkiego), gdzie kształcenie trwało 5 lat. W 2000 roku okres szkolenia został skrócony do 4 lat.
Cechy listu Palekh
Styl malarstwa Palecha charakteryzuje się cienkim i gładkim wzorem, przeważnie na czarnym tle, dużą ilością złotych cieni i wyraźną sylwetką spłaszczonych postaci, czasami całkowicie pokrywających powierzchnię wieczka i bocznych ścian pudełek. Dekoracyjność krajobrazu i architektury, wydłużone, pełne wdzięku proporcje postaci, kolorystyka oparta na połączeniu trzech podstawowych kolorów - czerwonego, żółtego i zielonego, nawiązują do tradycji starożytnego rosyjskiego malarstwa ikonowego. Kompozycję zwykle otaczają wykwintne ozdoby wykonane ze stopionego złota. Złoto w miniaturach Palecha jest nie tylko kluczowym elementem techniki pisania, ale także częścią artystycznego światopoglądu. Jest kojarzony z symbolem światła. W symbolice chrześcijańskiej światło staje się prototypem łaski Bożej.
Współcześni artyści
Obecnie w Palechu nadal działają warsztaty Rosyjskiego Funduszu Sztuki, małe prywatne warsztaty i indywidualni artyści. Wśród nich są T. I. Zubkova, A. A. Kotukhina, N. I Golikov, A. M. Kurkin, K. Kukulieva i B. N. Kukuliev, A. D. Kochupalov, T. Khodova, V. V. Morokin, B. Ermolaev, E. Shchanitsyna i inni.
Korzystanie ze szkła powiększającego
Praca miniaturowego artysty wymaga nie tylko twórczej inspiracji, ale także ogromnej precyzji i dokładności, dlatego malarze Palekh często muszą uciekać się do pomocy szkła powiększającego.
Ząb wilka
Aby nałożone na wyrób złoto nabrało blasku należy je wypolerować. Wykorzystuje się do tego ząb wilka – ma on szczególnie gładką powierzchnię. Nawet wraz z pojawieniem się nowych technologii i materiałów nic nie mogło zastąpić tego egzotycznego instrumentu.
Wykańczanie ręczne
Ostatnie poprawki podczas polerowania wykonywane są wyłącznie ręcznie. Powierzchnię pokrywa się smalcem i traktuje dłonią zwilżoną wodą przez godzinę. W wyniku tarcia powierzchnia lakieru nagrzewa się, zostaje całkowicie wyrównana i nabiera lustrzanego połysku.
Publikacje w dziale Tradycje
Od ikony do trumny
Palech. Nazwa słynąca na całym świecie z kunsztu artystów nie zawsze kojarzyła się z kolorowymi pudełkami. Według legendy malarze ikon z Włodzimierza i Suzdal uciekli do lasów nad brzegiem rzeki Paleszki. Osiedlili się i zbudowali na miejscu spalonego lasu. Przed rewolucją malowano ikony, ale nowy rząd, surowy w tematyce religijnej, zmusił nas do zajęcia się motywami świeckimi – baśniami, legendami, eposami. Zaczęli malować miniatury na pudełkach. Zapraszamy do przypomnienia 10 faktów z historii rybołówstwa z Natalią Letnikową.
W tradycji pierwszych mistrzów. „Palech – wieś-ludzka akademia”– powiedział Georgy Filimonow, kustosz starożytności chrześcijańskiej i rosyjskiej w pierwszym Muzeum Publicznym w Moskwie, a w 1863 roku kierownik archiwum Izby Zbrojowni. Styl Palech opiera się na tradycjach wielu szkół malowania ikon. Ikony Palekh wyróżniają się szczególną subtelnością pisma, miękkimi gładkimi liniami i powściągliwą kolorystyką. Ubrania i ozdoby lśnią złotem – symbolem światła. Kolor metali szlachetnych w miniaturach Palekh to nie tylko technika malarska. W symbolice chrześcijańskiej prototypem łaski Bożej jest światło.
Palech, obwód Iwanowski. Zdjęcie: rosja-open.com
Katedra Podwyższenia Krzyża Świętego. Palech, obwód Iwanowski. Zdjęcie: sobory.ru
Palech, obwód Iwanowski. Zdjęcie: venividi.ru
Ikonograficzne korzenie malarstwa Palecha. Otoczony lasami, z dala od głównych dróg, nad malowniczą rzeką Paleszki. Mieszkali osobno we wsi, a kupcy praktycznie nigdy nie odwiedzali. W ten sposób malarze ikon zachowywali swoje tradycje z pokolenia na pokolenie. Dopiero w połowie XVII wieku do Moskwy dotarły pogłoski o mistrzach Palech. I dopiero wtedy sami artyści trafili do Belokamennaya. Paleszanie zastosowali swoje umiejętności w Fasetowej Komnacie Kremla Moskiewskiego, Ławrze Trójcy-Sergiusa i klasztorze Nowodziewiczy.
Nowy czas, nowe obrazy, nowe rzemiosło. Po rewolucji październikowej artyści musieli na długi czas porzucić obrazy biblijne w poszukiwaniu innych tematów. Rewolucja nie sprzyjała malowaniu ikon. Potem pojawił się nowoczesny styl Palekh i pudełka z papieru-mache na podobieństwo Fedoskino. Byli malarze ikon malowali pudełka i trumny scenami z podań ludowych, scenami rodzajowymi, obrazami życia wiejskiego i krajobrazów.
„Artel malarstwa starożytnego”. Artyści przenieśli malarstwo temperowe do pudełek i połączyli się w artel. W 1924 roku z inicjatywy grupy utalentowanych malarzy ikon, przy wsparciu krytyka sztuki i profesora Anatolija Bakuszyńskiego, powstał „Artel Malarstwa Starożytnego”. Wspierający artystów Maksym Gorki został członkiem honorowym stowarzyszenia. Mistrzowie malowali trumny, pudełka, czajniki, tabakierki i puderniczki. Początkowo blanki kupowano w Fedoskino, ale wkrótce założyli własną produkcję.
Michaił Pariłow. Mikołaja Cudotwórcy. Koniec XIX wieku GMPI
Mikołaj Korin. Jana Chrzciciela na pustyni. 1806. GMPI
Iwan Safonow, Michaił Niefiedow. Jan Teolog w milczeniu. Początek XX wieku GMPI
Talenty i fani. Ikony Palecha podziwiali Nikołaj Niekrasow, Mikołaj Leskow i Anton Czechow. W 1814 roku Johann Goethe szczególnie zainteresował się twórczością rosyjskich malarzy ikon. Niemiecki poeta otrzymał nawet w prezencie od gubernatora Włodzimierza dwie ikony namalowane w Palechu – „Dwunaste Święta” i „Matka Boża”. W 1930 r. W Państwowym Muzeum Rosyjskim odbyła się duża wystawa miniatur Palecha. Dzieła mistrzów Palekh stały się przedmiotem eksportu. Pomalowane pudełka zostały zakupione przez Wniesztorga i sprzedane za obcą walutę.
Dynastie i tajemnice handlu. Artel słynął ze swoich dynastii. Sekrety mistrzostwa są sprawą rodzinną. Malarze wychowywali się od dzieciństwa. Jedną z najstarszych rodzin Palechów są Biełousowowie. Leonid Iwanowicz Biełousow – malarz ikon. Pracę w artelu rozpoczął w 1926 roku. Miniatury lakierowe stały się dziełem życia jego prawnuka Jewgienija Biełousowa. A w Palekh jest wiele takich chwalebnych rodzin. Golikowie, Kotukhinowie, Siwiakowowie... Historia rzemiosła i tajniki rzemiosła skrywane były niegdyś w kręgu rodzinnym. Poślubili nawet swoich własnych ludzi, Palechów, chroniąc tajemnice malarstwa.
Miniatura lakieru Palekh. Zdjęcie: palekh.narod.ru
Miniatura lakieru Palekh. Zdjęcie: kanon-tradition.ru
Uznanie świata. Pierwsze prace malarzy ikon Palech w nowym gatunku miniatur lakowych, zamówione przez muzeum rzemiosła, otrzymały dyplom pierwszego stopnia na wystawie Akademii Nauk Artystycznych. W 1924 roku pudełka Palekh zrobiły furorę na Wernisażu Sztuki w Wenecji. Włosi poprosili nawet o przysłanie rzemieślników do zorganizowania szkoły. Artyści odmówili opuszczenia Rosji. A rok po utworzeniu artelu malarstwo Palekh otrzymało złoty medal na Wystawie Światowej w Paryżu.
Farby Palekh nie nadają się do scen batalistycznych. Tak się złożyło, że w Palechu pojawia się coraz więcej obrazów z życia wiejskiego i motywów baśniowych. Ale to w czasie pokoju. Kiedy cały kraj żył jedną myślą o Zwycięstwie, bitwa pod Stalingradem stała się źródłem inspiracji dla artystów: „Mściciele ludu”, „Śladami wroga”, „Atak”, „Wojna ludowa”. Pracując na tyłach, rzemieślnicy utrzymywali swoje rzemiosło nawet podczas wojny. Pracowali tylko starzy ludzie i młodzież przedpoborowa. Szkoła artystyczna „akademii wiejskiej” – jak nazywano Palech – również nie została zamknięta.
