„Bohaterowie wczesnej prozy romantycznej M. Gorkiego. Makar Chudra – analiza pracy

Opowieść „Makar Chudra” została napisana w 1892 roku i należy do wczesnego okresu twórczości Gorkiego. Tutaj szczególnie wyraźnie ujawniły się jego romantyczne ideały. Narracja prowadzona jest z punktu widzenia narratora. W kadrze znajduje się opis morza i rozmowa ze starą Cyganką. Wewnątrz tekstu znajduje się legenda o miłości dwóch Cyganów, którą wspomina Makar Chudra. Mamy więc historię w opowieści. Poniżej znajdziesz analizę opowiadania „Makar Chudra” Gorkiego.

Cechy romantyzmu w opowiadaniu „Makar Chudra”

Główną cechą romantyzmu jako ruchu literackiego są dwa światy: podział świata na realny i idealny. Historia przedstawia idealny świat wolności, piękna, pieśni i muzyki, pięknych ludzi kochających wolność. Już na wystawie Makar Chudra przeciwstawia wieczną wegetację zwykłych ludzi, ich haniebną niewolę wolnością i zrozumieniem świata. Ludzie, zdaniem bohatera, nie rodzą się, aby „zbierać ziemię”. Myśli o człowieku: „Czy zna swoją wolę? Czy obszar stepu jest czysty? Czy szum fal morskich raduje jego serce?” To jest właśnie sens i cel życia: zrozumienie świata, poznanie jego tajemnic. Co jeszcze stanie się jasne, gdy przeanalizujemy historię „Makar Chudra”?

W romantyzmie akcent położony jest na bohatera wyjątkowego, wolnego, pięknego, stojącego ponad otaczającą go codziennością. Takimi bohaterami w tej historii są Loiko Zobar i Radda. Przede wszystkim cenią ideał wolności. Bohaterami kierują się uczucia, pasja, a nie rozsądek.

Krajobraz w romantyzmie nie jest tylko tłem dla działań, ma szczególne znaczenie. Powszechnie wiadomo, że romantycy kochają widoki na morze i góry. To właśnie w rozległych obszarach morza i gór wolna i namiętna dusza wyjątkowego bohatera może znaleźć odpowiedź. Główną techniką przedstawiania natury jest personifikacja: „morze zaśpiewało ponury i uroczysty hymn”, „ciemność jesiennej nocy zadrżała” i nieśmiało odeszła. Makar Chudra, filozof, mądry stary Cygan, jest w całkowitej jedności z otaczającym światem, cichym pluskiem fal, pięknem morza.

W finale narrator zdaje się zanurzyć w idealnym świecie: melodia morza wciąga go tam, gdzie w wiecznym tańcu krążą dumna Loiko Zobar i piękna Radda.

Analiza historii „Makar Chudra” - konflikt

W swoim opowiadaniu Gorki porusza kilka poważnych tematów. Są to pytania o wolność i niewolę, o sens życia człowieka, o piękno przyrody i świata, o miłość i miłość własną.

Konflikt opiera się na antytezie wolności i niewolnictwa. Dla Makara Chudry wolność to możliwość cieszenia się życiem, brak jakichkolwiek ograniczeń. Loiko i Radda cenią przede wszystkim wolność osobistą, niezależność od innych ludzi, nie tylko zewnętrznie, ale także wewnętrznie. Stawiają wolę ponad wszystko, nawet ponad miłość. To jest główny konflikt. Dla bohaterów zakochać się oznacza poddać się drugiej osobie, a tego nie mogą zrobić, jest to sprzeczne z ich naturą. Powstaje zatem błędne koło. To nie przypadek, że Radda mówi: „Do woli, Loiko, kocham bardziej niż ciebie. I nie mogę żyć bez ciebie, tak jak ty nie możesz żyć beze mnie. Nawet krótka analiza historii „Makar Chudra” pozwala jasno zrozumieć tę ideę.

Piękna Cyganka może kochać tylko silnego mężczyznę, którego nie może sobie podporządkować, ale zakochawszy się, nie podda się. Daje kochankowi zadanie wystawienia go na próbę i z góry wie, że Loiko nie spełni warunku złożenia jej ukłonu na oczach całego obozu. Dlatego też, gdy Cyganka wbija jej nóż w pierś, Radda z uśmiechem mówi, że wiedziała, co by zrobił. Uśmiecha się, bo bohater zdał egzamin siły charakteru i umiłowania wolności, okazał się godny miłości Raddy. Ale paradoks polega na tym, że miłość i duma okazały się nie do pogodzenia, więc bohaterowie umierają.

W artykule przedstawiono analizę historii „Makar Chudra”. Mamy nadzieję, że ten artykuł był dla Ciebie pomocny. Nasz blog literacki powstał z myślą o przybliżaniu różnych aspektów dzieł literatury światowej i ich autorów. Przeczytaj także

Historia stworzenia

Historia „Makar Chudra” została opublikowana w tyfliskiej gazecie „Kaukaz” 12 września 1892 r. Po raz pierwszy autor podpisał się pseudonimem Maksym Gorki. Ta historia rozpoczyna romantyczny okres w twórczości pisarza. Do romantycznych dzieł M. Gorkiego należą także: opowiadanie „Stara kobieta Izergil”, „Pieśń sokoła” i „Pieśń Petrela”, wiersz „Dziewczyna i śmierć” oraz inne dzieła pisarza.

W jednym z listów do A.P. Gorki napisał do Czechowa: „Naprawdę nadszedł czas na potrzebę bohaterstwa: każdy chce czegoś ekscytującego, jasnego, czegoś, co, wiadomo, nie przypomina życia, ale jest od niego wyższe, lepsze, piękniejsze. Konieczne jest, aby obecna literatura zaczęła trochę upiększać życie, a gdy tylko zacznie to robić, życie stanie się piękniejsze, to znaczy, że ludzie zaczną żyć szybciej i jaśniej”.

Tytuł opowiadania jest powiązany z imieniem głównego bohatera. Makar Chudra to stary Cygan, myślący filozof znający istotę życia, którego obóz wędruje po południowej Rosji.

Gatunek, gatunek, metoda twórcza

Cykl utworów romantycznych M. Gorkiego od razu przyciągnął uwagę krytyków i czytelników doskonałym językiem literackim, aktualnością tematu i ciekawą kompozycją (włączenie do narracji legend i baśni). Dzieła romantyczne charakteryzują się kontrastem między bohaterem a rzeczywistością. Tak skonstruowana jest opowieść „Makar Chudra”, której cechą gatunkową jest „opowieść w opowieści”. Makar Chudra występuje nie tylko w roli głównego bohatera, ale także narratora. Ta technika artystyczna czyni opowieść bardziej poetycką i oryginalną, a także pomaga lepiej ujawnić wyobrażenia o wartościach życia, ideałach autora i narratora. Akcja tej historii rozgrywa się na tle wzburzonego morza, stepowego wiatru i niepokojącej nocy. To jest atmosfera wolności. Narrator przypisuje sobie rolę mądrego kontemplatora życia. Makar Chudra jest sceptykiem rozczarowanym ludźmi. Wiele przeżył i widział, ceni tylko wolność. Jest to jedyne kryterium, według którego Makar mierzy osobowość człowieka.

Temat

Tematem twórczości romantycznej pisarza jest pragnienie wolności. „Makar Chudra” mówi także o woli i wolności. Praca oparta jest na poetyckiej historii miłosnej Loiko i Raddy, opowiedzianej przez Makara Chudrę. Bohaterowie pięknej legendy nie potrafią dokonać wyboru pomiędzy dumą, umiłowaniem wolności i miłością. Zamiłowanie do wolności determinuje ich myśli i działania. W rezultacie oboje umierają.

Pomysł

W opowiadaniu zawarte są idee wolności, piękna i radości życia. Myśli Makara Chudry o życiu świadczą o filozoficznym sposobie myślenia starego Cygana: „Czy sam nie jesteś życiem? Inni ludzie żyją bez Ciebie i będą żyć bez Ciebie. Czy uważasz, że ktoś Cię potrzebuje? Nie jesteś chlebem ani kijem i nikt Cię nie potrzebuje…” Makar Chudra mówi o pragnieniu wewnętrznej wolności, wolności bez ograniczeń, gdyż tylko wolny człowiek może być szczęśliwy. Dlatego stary mądry Cygan radzi rozmówcy, aby poszedł własną drogą, aby „nie zginąć na próżno”. Jedyną wartością na ziemi jest wolność, dla której warto żyć i umierać, tak myślą bohaterowie tej historii. To właśnie podyktowało działania Loiko i Raddy. W tej historii Gorki wykonał hymn wspaniałemu i silnemu człowiekowi. Pragnienie bohaterstwa, kult siły i gloryfikacja wolności znajdują odzwierciedlenie w opowiadaniu „Makar Chudra”.

Charakter konfliktu

Dla starego Cygana najważniejsza w życiu jest wolność osobista, której nie zamieniłby na nic innego. Jego pragnienie wolności ucieleśniają także bohaterowie legendy opowiedzianej przez Makara Chudrę. Młode i piękne Loiko Zobar i Radda kochają się. Ale oboje mają tak silne pragnienie wolności osobistej, że patrzą nawet na swoją miłość jak na łańcuch krępujący ich niezależność. Każdy z nich, deklarując swoją miłość, stawia własne warunki, próbując dominować. Prowadzi to do napiętego konfliktu, który kończy się śmiercią bohaterów. ,

Główne postacie

W tej historii jednym z głównych bohaterów jest stary Cygan Makar Chudra. Mądrość Cygana objawia się w przekazanej przez niego legendzie o kochankach Loiko i Raddzie. Uważa, że ​​duma i miłość są nie do pogodzenia. Miłość czyni cię pokornym i uległym wobec ukochanej osoby. Makar opowiada o człowieku i wolności: „Czy zna wolę? Rozszerzenie koncepcji stepu? Czy dźwięk fal morskich uszczęśliwia jego serce? Jest niewolnikiem – od urodzenia i tyle!” Jego zdaniem osoba urodzona jako niewolnik nie jest w stanie dokonać wyczynu. Makar podziwia Loiko i Radcę. Uważa, że ​​tak powinien postrzegać życie prawdziwy człowiek godny naśladowania i że tylko na takiej pozycji życiowej można zachować własną wolność. Jako prawdziwy filozof rozumie: nie da się niczego nauczyć człowieka, jeśli on sam nie chce się uczyć, ponieważ „każdy uczy się sam”. Odpowiada swojemu rozmówcy na pytanie: „Czy można nauczyć się uszczęśliwiać ludzi? Nie, nie możesz".

Obok Makara znajduje się wizerunek słuchacza, w imieniu którego opowiadana jest historia. Bohater ten nie zajmuje dużo miejsca w opowieści, ale dla zrozumienia stanowiska, intencji i metody twórczej autora jego znaczenie jest ogromne. Jest marzycielem, romantykiem, który czuje piękno otaczającego go świata. Jego wizja świata wnosi do opowieści pierwiastek romantyczny, radość, śmiałość i bogactwo kolorów: „Od morza wiał wilgotny, zimny wiatr, niosąc po stepie zamyśloną melodię plusku fali płynącej na brzeg i szelest przybrzeżnych krzaków; …otaczająca nas ciemność jesiennej nocy zadrżała i nieśmiało oddalając się, odsłoniła na chwilę bezkresny step po lewej stronie, bezkresne morze po prawej…”

Oczywiście pierwiastek romantyczny tkwi w bohaterach pięknej legendy – młodych Cyganach, którzy wraz z mlekiem matki wchłaniali ducha wolnego życia. Dla Loiko najwyższą wartością jest wolność, szczerość i życzliwość: „Kochał tylko konie i nic więcej, i nawet wtedy nie na długo – jeździł i sprzedawał, a kto chce pieniędzy, bierze je. Nie miał tego, co tak cenił – potrzebne jest jego serce, on sam wyrwałby je z piersi i dał ci, gdyby tylko poprawiło ci to humor. Radda jest tak dumna, że ​​miłość do Loiko nie może jej złamać: „Nigdy nikogo nie kochałam, Loiko, ale kocham ciebie. A ja też kocham wolność! Will, Loiko, kocham bardziej niż was. Nierozwiązywalna sprzeczność między Raddą i Loiko - miłość i duma, zdaniem Makara Chudry, może zostać rozwiązana jedynie przez śmierć. A bohaterowie odrzucają miłość, szczęście i wolą umrzeć w imię woli i absolutnej wolności.

Fabuła i kompozycja

Podróżnik spotyka na brzegu morza starego Cygana Makara Chudrę. W rozmowie o wolności i sensie życia Makar Chudra opowiada piękną legendę o miłości młodej pary cygańskiej. Loiko Zobar i Radda kochają się. Ale obaj pragną przede wszystkim wolności osobistej. Prowadzi to do napiętego konfliktu, który kończy się śmiercią bohaterów. Loiko poddaje się Raddzie, klęka przed nią na oczach wszystkich, co wśród Cyganów uważane jest za straszliwe upokorzenie i jednocześnie ją zabija. A on sam umiera z rąk jej ojca.

Osobliwością kompozycji tej opowieści jest jej konstrukcja zgodnie z zasadą „opowieści w opowieści”: autor wkłada w usta głównego bohatera romantyczną legendę. Pomaga lepiej zrozumieć jego wewnętrzny świat i system wartości. Dla Makara, Loiko i Rudda są ideałami umiłowania wolności. Jest pewien, że dwóch pięknych uczuć – dumy i miłości, doprowadzonych do najwyższego wyrazu, nie da się pogodzić.

Kolejną cechą kompozycji tej historii jest obecność obrazu narratora. Jest prawie niewidoczny, ale samego autora można w nim łatwo dostrzec.

Oryginalność artystyczna

W swoich dziełach romantycznych Gorki zwraca się ku poetyce romantycznej. Przede wszystkim dotyczy to gatunku. Legendy i baśnie stają się ulubionym gatunkiem pisarza w tym okresie twórczości.

Paleta środków wizualnych zastosowanych przez pisarza w opowiadaniu jest różnorodna. „Makar Chudra” jest pełen przenośnych porównań, które trafnie oddają uczucia i nastrój bohaterów: „... uśmiech to całe słońce”, „Loiko stoi w ogniu ognia, jak we krwi”, „ …powiedziała, jakby rzuciła w nas śniegiem”, „Wyglądał jak stary dąb spalony piorunem…”, „...zataczał się jak złamane drzewo” itp. Cechą szczególną tej historii jest niezwykła forma dialogu pomiędzy Makarem Chudrą a narratorem. Słychać w nim tylko jeden głos - głos głównego bohatera i tylko z uwag tego jednego mówcy domyślamy się reakcji i komentarzy jego rozmówcy: „Uczyć się i uczyć, mówisz?” Ta osobliwa forma fraz służy autorowi do tego, aby jego obecność w opowieści była mniej zauważalna.

Gorki przywiązuje dużą wagę do mowy swoich bohaterów. I tak na przykład Makar Chudra, zgodnie z cygańską tradycją, przerywa swoją opowieść, zwracając się do swojego rozmówcy, nazywając go sokołem: „- Ege! To był jak sokół…”, „Taki właśnie był, sokół!..”, „Taki był Radda, sokół!..”, „To jest to, sokół!..” W obiegu „Sokół” widzimy obraz bliski cygańskiemu duchowi, obraz wolnego i odważnego ptaka. Chudra dowolnie modyfikuje niektóre nazwy geograficzne miejsc, po których wędrowali Cyganie: „Galicja” – zamiast Galicji, „Slawonia” – zamiast Słowacji. W jego opowieści często powtarza się słowo „step”, ponieważ step był głównym miejscem życia Cyganów: „Dziewczyna płacze, żegnając dobrego człowieka! Dobry chłopak wzywa dziewczynę na step…”, „Noc jest jasna, miesiąc zalał cały step srebrem…”, „Loiko szczekał po całym stepie…”.

Autor szeroko wykorzystuje technikę szkiców krajobrazowych. Pejzaż morski stanowi swego rodzaju ramę dla całej fabuły opowieści. Morze jest ściśle związane ze stanem psychicznym bohaterów: początkowo jest spokojne, dopiero „mokry, zimny wiatr” niesie „po stepie zadumaną melodię plusku fali uderzającej o brzeg i szelestu przybrzeżnej wody”. krzaki. Ale potem zaczął padać deszcz, wiatr stał się silniejszy, a morze zaszumiało tępo i gniewnie i zaśpiewało ponury i uroczysty hymn dumnej parze przystojnych Cyganów. Ogólnie rzecz biorąc, w naturze Gorki kocha wszystko, co mocne, porywcze, nieograniczone: bezgraniczną przestrzeń morza i stepu; bezdenne błękitne niebo, czasem zabawne, czasem wściekłe fale, trąba powietrzna, burza z jej toczącym się rykiem i błyszczącym blaskiem.

Cechą charakterystyczną tej opowieści jest jej muzykalność. Całości opowieści o losach kochanków towarzyszy muzyka. „O niej, tej Raddzie, nie da się nic powiedzieć słowami. Być może dałoby się zagrać ich piękno na skrzypcach, a nawet wtedy komuś, kto zna te skrzypce jak własną duszę.

Znaczenie dzieła

Rola M. Gorkiego w literaturze XX wieku. trudno przecenić. Od razu został zauważony przez JI.H. Tołstoj i A.P. Czechow, V.G. Korolenko, obdarzając młodego autora przyjaznym usposobieniem. Znaczenie innowacyjnego artysty zostało docenione przez nowe pokolenie pisarzy, szerokie grono czytelników i krytykę. Twórczość Gorkiego zawsze była w centrum kontrowersji pomiędzy zwolennikami różnych nurtów estetycznych. Gorkiego kochali ludzie, których nazwiska znajdują się na świętej liście twórców kultury rosyjskiej.

Początki dzieł romantycznych wydają się jasne. To, czego nie ma w rzeczywistości, jest gloryfikowane w legendach. Na pewno nie w ten sposób. W nich pisarz wcale nie porzucił swojej głównej sfery obserwacji - sprzecznej ludzkiej duszy. Bohater romantyczny znajduje się w środowisku ludzi niedoskonałych, a nawet tchórzliwych i żałosnych. Motyw ten wzmacniają gawędziarze, których autorka słucha: Cyganka Makar Chudra, niewolnica Bessa Izergil, stary Tatar opowiadający legendę „Chan i jego syn”, krymski pasterz śpiewający „Pieśń sokoła”. ”

Bohater romantyczny został pierwotnie pomyślany jako wybawiciel ludzi od ich własnej słabości, bezwartościowości i sennej wegetacji. O Zobarze mówi się: „Z taką osobą sam stajesz się lepszy”. Dlatego powstają obrazy-symbole „ognistego serca”, lotu i bitwy. Same w sobie majestatyczne, powiększa je także „udział Matki Natury”. Ozdabia świat niebieskimi iskierkami ku pamięci Danko. Prawdziwe morze słucha „ryku lwa” legendarnych fal niosących zew Sokoła.

Spotkanie z niespotykaną dotąd harmonią uczuć i działań domaga się zrozumienia istnienia w jakimś nowym wymiarze. Oto prawdziwy wpływ legendarnego bohatera na jednostkę. Należy o tym pamiętać i nie zastępować treści romantycznych dzieł Gorkiego jednoznacznym wezwaniem do protestu społecznego. Na obrazach Danko, Sokoła, a także dumnych kochanków, młodego Izergila ucieleśnia się duchowy impuls i pragnienie piękna.

Gorkiego bardziej interesowało myślenie o tym, kim człowiek jest i powinien się stać, niż o prawdziwej ścieżce prowadzącej do przyszłości. Przyszłość była przedstawiana jako całkowite przezwyciężenie pierwotnych duchowych sprzeczności. „Wierzę” – napisał Gorky I.E. Repina w 1899 r. – w nieskończoność życia, a ja rozumiem życie jako ruch w kierunku doskonalenia ducha. Konieczne jest, aby intelekt i instynkt połączyły się w harmonijną harmonię...” Na zjawiska życiowe spoglądano z wysokości uniwersalnych ideałów człowieka. Dlatego najwyraźniej Gorki powiedział w tym samym liście: „... widzę, że jeszcze nigdzie nie należę, do żadnej z naszych „partii”. Cieszę się z tego, bo to jest wolność.

W opowiadaniu „Makar Chudra” główny bohater Loiko Zobar jest niezwykły, odpowiada romantycznym ideałom wczesnego Gorkiego. Naszym celem w tym artykule jest rozważenie, czym charakteryzuje się Loiko Zobar, analiza jego zachowania i odnotowanie, co autor chciał przekazać czytelnikom, tworząc tak niesamowitą postać. W innych artykułach znajdziesz bezpośrednią analizę tej pracy. Przejdźmy teraz do cech głównego bohatera.

Charakterystyka i działanie Loiko Zobar

O Loiko Zobarze słyszymy z ust narratora Makara Chudry, który życie dumnej, pięknej Cyganki przeciwstawia nudnej egzystencji większości ludzi. Loiko to odważny Cygan, który zawsze stawia na swoim. Makar mówi, że jeśli Zobar lubił konia, to żadne mury nie pomogą go ukryć, żaden strażnik go nie ochroni – Loiko przejmie konia w posiadanie. Loiko nie miał nic cennego, tylko Cyganie namiętnie kochali konie.

Loiko jest mądry, „jak starzec”, zna litery rosyjskie i morawskie. Ma talent: grał tak, że od tej muzyki „rozpalała mu krew w żyłach”, chciał żyć „jak królowie całej ziemi”. Cieszył się szacunkiem i uznaniem wśród Cyganów w całej okolicy. Co jeszcze można powiedzieć o charakterystyce Loiko Zobar?

Loiko jest miły, jest gotowy „oddać swoje serce”, jeśli towarzysz tego potrzebuje. Kocha wolność, cieszy się pięknem świata i sam jest gotowy dać to piękno: to nie przypadek, że jego piosenka tak bardzo urzeka Cyganów, wywołując radość, melancholię, łzy czułości i szczęścia.

Makar zauważa, że ​​obok takiej osoby jak Zobar każdy staje się lepszy. Loiko jest bohaterem romantycznym, podziwiającym jego talent, mądrość, hojność, duchowy rozmach i umiłowanie wolności.

Znaczenie wolności dla głównego bohatera

Loiko ponad wszystko cenił wolność Cygana. Ale po przybyciu do obozu bohater zobaczył piękną Raddę i zakochał się w niej. W usta narratora wkładana jest opowieść o pięknie uczuć. Zobar próbował „zaćmić” oczy swojej ukochanej, śpiewał dla niej wspaniałe piosenki. Ale Radda nie tylko odwróciła się od Cygana, ale także się z niego wyśmiała. Cały obóz rozumiał, że może stać się coś złego, ale nikt nie odważył się interweniować. Słyszeli jedynie, jak Zobar wychodził nocą z obozu i „płaczał” jego skrzypce. Kontynuujmy opis cech Loiko Zobar.

Radda przyznaje, że kocha Loiko, ale ceni przede wszystkim. Nie może bez niego żyć, ale mimo to bardziej kocha wolność. W rezultacie piękność, chcąc wystawić kochanka na próbę, stawia mu warunek: wyjdzie za niego za mąż, jeśli ten ukłoni się jej przed całym obozem i ucałuje prawą rękę.

Bohater staje przed wyborem: poświęcić wolność i wykonać zadanie Raddy, czy zachować dumę i godność. Loiko wybiera ścieżkę wolności. Jest chory i ma trudności z podjęciem decyzji. Ale Romowie nie mogą poświęcić ideału wolności, godności i siły. Zabija Raddę, zdając sobie sprawę, że nie ma innego wyjścia. Według Makara Chudry miłość i duma są nie do pogodzenia. Bohater zdał test zaproponowany przez ukochaną, okazał się zdeterminowanym i dumnym mężczyzną godnym Raddy, więc Cyganka umiera z uśmiechem na ustach. To właśnie składa się na wizerunek głównego bohatera i jest cechą charakterystyczną Loiko Zobar.

W finale narrator wyobraża sobie, jak postacie Loiko Zobara i Raddy łączą się w jednym tańcu, korespondującym z pięknym rytmem morza. Wolne elementy, silna wola, silni ludzie to ideał gawędziarza.

Czytałeś artykuł przedstawiający charakterystykę Loiko Zobar, głównej bohaterki opowieści „Makar Chudra”. Możesz być zainteresowanym także tym

„Makar Chudra” to pierwsza historia Maksyma Gorkiego, więc pokazała całą szczerość młodego artysty, jego romantyczną naturę. Opowieść została napisana w oparciu o wrażenia z wędrówek przyszłego pisarza po Besarabii, jego znajomość swobodnego, wędrownego życia Cyganów, błyskotliwych bohaterów i ducha wolności charakterystycznego dla przestrzeni tych miejsc. Zależność opowieści Gorkiego od wiersza Puszkina „Cyganie” (1824) jest niezaprzeczalna. Ale „Makar Chudra” wcale nie jest powtórzeniem dzieła Puszkina na nowych obrazach w innym czasie historycznym. Dla Gorkiego wiersz Puszkina stał się źródłem inspiracji, służąc jako przykład rozwoju sytuacji fabularnej i tworzenia obrazów.

Gorki stosuje w opowieści tradycyjny schemat interakcji między bohaterami. Bohaterów jest czterech. Przede wszystkim jest to słuchacz i autor-narrator opowieści, czyli obraz ten znajduje się jednocześnie „w” opowiadanej historii i „na zewnątrz” niej. Drugą ważną postacią jest narrator – stary Cygan Makar Chudra. Należy zauważyć, że u Puszkina stary Cygan czasami pojawia się w tym charakterze, ale nie w tych przypadkach, gdy w wierszu pojawiają się bezpośrednie wydarzenia. I wreszcie rdzeniem romantycznej historii jest miłość dwóch jasnych natur: młodej Cyganki, która ucieleśniała bardzo śmiałość i wolność, Loiko Zobara i pięknej Cyganki Raddy, w której obrazie połączyło się całe ziemskie piękno i niezłomna wola. W ten sposób czytelnik poznaje niezwykłą historię-legendę o miłości i wolności z historii starej Cyganki, którą z kolei opowiada autor-narrator. Okazuje się, że opowieść przechodzi przez trzy „filtry”: osobiste doświadczenia jej bezpośrednich uczestników, ocenę i rozumowanie Cygana oraz artystyczne przemyślenie autora-narratora.

Konflikt w opowiadaniu „Makar Chudra” można przedstawić z dwóch perspektyw. Przede wszystkim kontynuuje temat Puszkina w „Cyganach”. Jeśli jednak romantyczny wiersz Puszkina ucieleśnia idee wykraczające poza granice tego ruchu literackiego, to Gorki, przeciwnie, na przekór rzeczywistości potwierdza romantyczny ideał. Dlatego konflikt miłosny w wierszu Puszkina, w którym biorą udział rosyjski wygnaniec Aleko, Cygan Zemfira i młoda Cyganka, został przez Gorkiego zastąpiony konfliktem między dwoma Cyganami, między którymi nie ma bariery poza ich wolą, którą cenią więcej niż życie. W rezultacie konflikt w historii Gorkiego nie jest realistyczny, jak w przypadku Puszkina, ale romantyczny.

Dlaczego Gorki nazwał tę historię „Makar Chudra”, ponieważ jest tylko gawędziarzem? Wydaje się, że rola starego Cygana jest w utworze bardzo istotna i nie ogranicza się do funkcji narratora. Makar Chudra jest wyrazicielem idei opowieści z pozycji osoby znajdującej się poza życiem społecznym, poza uciskiem moralności i obowiązków. Dzięki ideologicznemu celowi tego obrazu, fabularna rola Makara Chudry urasta do roli mądrego nauczyciela wyrażającego najskrytsze myśli młodego pisarza.

Romantyczny duch wczesnych dzieł Gorkiego okazał się pożądany w ówczesnym społeczeństwie rosyjskim, które potrzebowało głosu potwierdzającego wolność, miłość i godność ludzką. Bardzo charakterystyczną techniką wizualną wczesnego Gorkiego było to, że poszerzał on tradycyjne możliwości prozy, przyciągając inne rodzaje sztuki, takie jak malarstwo i grafika. Tak na przykład wygląda opis bohatera: „Oto koń wycięty z ciemności, a człowiek siedzi na nim i bawi się, podjeżdżając do nas”. Czasownik „wyciąć” przypomina kolorowy epitet, a Gorki go potrzebował, aby jasno i wyraźnie podkreślić główny obraz swojej wczesnej twórczości - dumną i wolną osobę.

Źródło: Moskvin G.V. Literatura: 9. klasa: za 2 godziny Część 2 / G.V. Moskvin, N.N. Puryaeva, E.L. Erokhin. - M.: Ventana-Graf, 2016

Czechow wysoko cenił opowiadania Gorkiego „Na tratwach” i „W stepie”: wpisywały się one w twórczość Czechowa i jemu współczesnych, z ich surowym, smutnym i miłosiernym podejściem do świata i ludzi życia codziennego. Nowość stanowiska Gorkiego przejawiała się jednak w nowym podejściu do człowieka. Nie wystarczyło mu powiedzieć, jak źle żyli ludzie. Nie wystarczyło mu nauczenie czytelnika litości i miłości do poniżonych i uciśnionych. We wszystkich sferach życia Gorki zaczął szukać tych, którzy byli zdolni do bohaterstwa.

Na wpół legendarna opowieść „doświadczonego człowieka” Makara Chudry o młodych Cyganach Loiko Zobarze i Raddzie, córce chwalebnego żołnierza Danili, zabrzmiała jak hymn na cześć wolności i miłości. Piękna Radda z miłością uśmiechała się jak królowa. Loiko był jak orzeł górski. Ich miłość płonęła jasnym, skwierczącym płomieniem. Ale w ponurym życiu, jakie stworzyli ludzie, kochankowie musieliby „poddać się uciskowi, który ich ściskał”. Jak błyskawica, ich miłość nie mogła się pogodzić ze światem zwykłych, słabo żyjących ludzi, gotowych albo sprzedać, albo kupić to, co nazywali miłością. Radda i Loiko, oboje, woleli śmierć od takiej miłości. Trudno uwierzyć, że legenda o ich miłości, uniesieniu woli i nieustraszonej śmierci ma swoje korzenie w rzeczywistości. Gorki namalował tak niezwykłe postacie, tak silnie czujące dusze, że czytelnik wyobraża sobie bohaterów o bohaterskich proporcjach: pragnęli miłości i woli, którą można zobaczyć we śnie lub o której można usłyszeć w bajce.

Atmosferę romantycznej baśni podtrzymuje odpowiedni opis natury: podmuchy zimnego wiatru, surowość niekończącego się stepu, plusk fali morskiej wpadającej na brzeg, jasny płomień ognia, który rozproszył ciemność jesienna noc. Romantyczny akcent potęguje opowieść o życiu śmiałego rozbójnika Zobara, który nie bał się samego szatana i jego świty. Co więcej - wskazuje na demoniczną naturę wizerunku Raddy: Makar Chudra na przemian nazywa ją „diabelską dziewką”, „przeklętą Raddą”, a potem „diabelską dziewką”. Jednak pomimo pozornie złowieszczych epitetów i porównań, ogólny ton opowieści legendarnej jest magiczny, baśniowy, wysoce romantyczny.

Co trzeba zrobić, żeby spojrzeć na świat w nowy sposób? Przeżyj ważne wydarzenie, odwiedź nieznane miejsce. Ale jak poznać inne podejście do życia? Historia Gorkiego „Makar Chudra” rozwiązuje wszystkie zadane pytania. Ta wczesna twórczość pisarza wykracza poza romantyczny szkic, za jaki jest tradycyjnie uważany. Twórczość ta ma wydźwięk filozoficzny i pozostaje aktualna do dziś.

„Makar Chudra” to pierwsza opowieść młodego pisarza Aleksieja Peszkowa, którą opublikował pod pseudonimem M. Gorki. Ten błyskotliwy debiut miał miejsce w 1892 roku w gazecie „Kaukaz”. Autor pracował wówczas w gazecie prowincjonalnej w Tyflisie, a impulsem do napisania były rozmowy z A. Kalyuzhnym, rewolucjonistą i wędrowcem. To właśnie ten człowiek jako pierwszy dostrzegł u młodego pisarza utalentowanego prozaika i zaszczepił Aleksiejowi wiarę we własne umiejętności. Pomógł także Gorkiemu zrobić pierwszy krok w świat wielkiej literatury - opublikować dzieło. Pisarz był wdzięczny Kalyuzhnemu i uważał go za swojego nauczyciela.

Historia, podobnie jak wiele innych wczesnych dzieł Gorkiego, nosi nazwę od imienia głównego bohatera - starego Cygana. I nie jest to przypadek: Makar tłumaczone jest z greki jako „szczęśliwy”, a Chudra jest okazjonalizmem twórcy tekstu, którego etymologia sięga zapewne słowa „cud”.

Gatunek i kierunek

Wczesną twórczość Gorkiego przesiąknięty jest duchem romantyzmu: autor zadaje pytania o ideał, wolność i sens życia. Z reguły tematy te pojawiają się w narracji mądrego i doświadczonego bohatera, a wspomnienia te prezentowane są młodemu jeszcze rozmówcy o niewykształconym światopoglądzie. I tak na przykład w rozważanej twórczości Cyganów Makar Chudra opowiada młodemu człowiekowi o swoim losie, o tym, co ceni, co jego zdaniem jest godne docenienia.

Tutaj zostaje przedstawiony pogląd pod wieloma względami egzotyczny dla przeciętnego czytelnika: czy w ustabilizowanym życiu jest szczęście? Czym jest prawdziwa wola? U bohaterów nie ma walki między rozumem a uczuciem: bezwarunkowo preferuje się pasję i wolę. Warto dla nich żyć i można dla nich umrzeć. Aby uzyskać jak najpełniejszy obraz kierunku wczesnej twórczości Gorkiego, zwróć uwagę na.

Kompozycja

Główną cechą kompozycji jest to, że Gorki w swojej twórczości posługuje się techniką opowieści w opowieści: młody bohater słyszy z ust Chudry legendę o odważnej Cygance imieniem Loiko Zobar. Ta piękna historia została ujęta w filozoficzne rozumowanie Makara, przedstawione w formie replik. Ten sposób przedstawienia nawiązuje swoim charakterem do spowiedzi.

Opowieść o Loice ma klasyczną, trzyczęściową kompozycję: wprowadzenie bohatera, jego postaci i otoczenia, punkt kulminacyjny - główny konflikt postaci i jego romantyczne rozwiązanie na końcu historii.

Pracę dopełnia opis morza – niewzruszonego elementu, symbolizującego wolność i wieczność.

Konflikt

Głównym konfliktem dzieła jest wolność i niewola. W opowieści przenika zderzenie dwóch zasadniczo różnych światopoglądów: ludzi prowadzących koczowniczy tryb życia i siedzący tryb życia. To właśnie ten konflikt staje się impulsem do przypomnienia legendy o Loice Zobar. Niektórzy cenią wolność, zarówno wewnętrzną, jak i zewnętrzną, która wyraża się w odmowie posiadania bogactw materialnych i niezależności od kogokolwiek. Niezdolność do posłuszeństwa tłumaczy się dumą i poczuciem własnej wartości. Jakikolwiek podziw dla takiej osoby jest postrzegany jako niewolnictwo, na które wolna dusza nigdy się nie zgodzi.

Takie podejście do życia doprowadziło do śmierci dwojga młodych ludzi, których podziwia się nawet po śmierci. Radda przyznała, że ​​kocha Loikę, ale wciąż wolność to coś więcej niż on. Namiętnie kochający Cygan nie mógł pogodzić się z takim odkryciem: nie mógł stracić woli na rzecz kogoś, kto nie mógł dokonać takiego samego poświęcenia.

O czym?

Stary Cygan Makar Chudra zastanawia się nad egzystencją, wolnością i przeznaczeniem człowieka. Przywołuje historię śmiałej Loiki Zobar. Był przystojny, silny i niesamowicie utalentowany. Śmiałek pozwolił sobie na igranie kobiecych serc, bo nie mógł znaleźć sobie równej, tej wartościowej dziewczyny. Spotkanie z pięknością wywróciło jego życie do góry nogami: zdał sobie sprawę, że szczęśliwy może być tylko posiadanie jej lub śmierć. Uparty Cyganka stawia wolę ponad miłość i zaprasza swojego rycerza, aby przed całym obozem pokłonił się jej do stóp – aby się jej podporządkował. Młoda Cyganka nie może zgodzić się na takie upokorzenie w obecności kobiety: postanawia za pomocą noża sprawdzić siłę jej kamiennego serca. Ojciec Raddy płaci mu tyle samo – w ten sposób ci kochankowie jednoczą się w niebie.

Główni bohaterowie i ich cechy

W tej historii pojawia się przed nami pierwszy obraz Makara Chudry. Czuje się podziw autora dla tego człowieka: pisarz wielokrotnie odwołuje się do faktu, że bohater ma już 58 lat, ale nadal zachowuje potężną sylwetkę. Jego rozmowa z młodzieńcem przypomina dialog filozoficzny pomiędzy zadowolonym z siebie mędrcem a uczniem. Główną tezą Makara Chudry jest to, że jesteś swoim własnym życiem. Lepiej być wolnym od uprzedzeń, niż słuchać wyimaginowanych instrukcji. Dla niego standardem takiej wolnej i niezależnej osobowości jest Loiko Zobar.

Ten młody Cygan był niezwykle życzliwy i utalentowany, jego duma nie przerodziła się w arogancję: była to szczera radość z wolności, z możliwości cieszenia się ogromem tego świata. Jego zbrodnia nie była spowodowana strachem przed tym, co powiedzą inni Cyganie. Nie, to nie jest taki charakter. Miłość zastąpiła pasję woli, ale Radda nie przeżyła tego samego uczucia do Loiki, aby wypełnić w jego sercu miejsce jej poprzedniego życia. Młody człowiek nie mógł przetrwać tego żalu; nie mogło być innego wyjścia: droga poniżenia nie jest dla dumnego Cygana, tęsknota za ukochaną nie jest dla ciepłego serca.

Motywy

  • Wolność. Nomadzi cenią sobie niezależność od wszystkiego, co materialne i nie rozumieją, jak można spędzać całe lata na niekończącej się pracy w polu i urządzaniu domu. Zatem przez cały okres uwolnienia z góry możecie nie widzieć niczego na świecie i nie pojmować mądrości.
  • Miłość. Dla głównych bohaterów miłość ma szczególną wartość: można za nią zabić, oddać życie. Wszystko jest radykalne i jasne: to uczucie albo jest pierwsze, albo należy je wyrwać z serca.
  • Natura. Pełni rolę strażnika tajemnic wiedzy. Tylko ona zna wolę, samowolę, niezależność. Krajobraz opowieści jest bogaty w symbole: step i morze – wolność, pole uprawne – niewolnictwo.
  • Sens życia. Tekst przesiąknięty jest filozoficznymi refleksjami na temat poszukiwania celu istnienia: wędrówka czy kultywacja, poszukiwanie piękna czy codzienność? Stary Cygan proponuje rosyjskiej młodzieży swój punkt widzenia i wydaje się, że udaje mu się nim oczarować młodego rozmówcę.
  • Kwestie

    • Wolność i niewolnictwo. To przeciwieństwo dotyczy absolutnie wszystkich tematów: od miłości po sposób istnienia. Na co tak naprawdę warto poświęcić życie: „przyjechać i zobaczyć” czy zostać i osiedlić się? Być może światopogląd koczownika i chłopa jest sobie obcy, ale mimo to każdy ma coś do przyjęcia dla siebie.
    • Niemożność miłości. Krnąbrna piękność nie odpowiada Loice tym samym uczuciem, ale oferuje poddanie się. W głębi duszy czarodziejka wie, co zrobi ta Cyganka. Czy można powiedzieć, że świadomie skazała się na śmierć, że chciała umrzeć w imię Jego namiętnej miłości? Pewnie tak, bo w Raddzie walczyły dwie miłości: do młodego mężczyzny i do wolności, a ona przegrała tę walkę na rzecz swojej woli. Ale czy dziewczyna była zadowolona z wyniku wewnętrznego konfliktu? Ledwie. Dlatego złożyła taką ofertę. Loiko nie mógł pogodzić się z decyzją Raddy, co skłoniło go do takiego działania. Ci bohaterowie byli siebie warci: młoda Cyganka zrozumiała również, że jej ojciec ją pomści – tylko śmierć zjednoczy dumne serca.

    Znaczenie opowieści

    Pokazując egzotyczny dla większości czytelników światopogląd, Gorki przypomina społeczeństwu naturalny, pierwotny początek człowieka, kiedy nie był on przywiązany do swojego miejsca, domu, rzeczy. Stanowisko autora wyraża się w odrzuceniu niewolniczego podejścia do życia. Warto pamiętać, że ten pisarz powie później: „Człowieku, to brzmi dumnie”. Gorki jest oburzony tchórzostwem ludzi, ich uwagą wobec opinii publicznej i bezmyślnym przestrzeganiem przyjętych poleceń. Warto zaznaczyć, że nie podąża on drogą ośmieszania obecnej sytuacji. Tutaj zaproponowano inną metodę: pokazuje ona ludzi innych wyznań o zupełnie innych wartościach i preferencjach.

    Ideą „Makara…” jest pamiętanie o swojej indywidualności i nie wtapianie się w masy. Być może Gorki ma nadzieję, że jego dzieło zrobi na czytelniku takie samo urzekające wrażenie, jak na młodym słuchaczu Makara Chudry. W ten sposób ludzie rozbudzą chęć odkrycia nowego życia.

    Ciekawy? Zapisz to na swojej ścianie!