W literaturze i innych sztukach przedstawianie nieprawdopodobnych zjawisk, wprowadzanie fikcyjnych obrazów, które nie pokrywają się z rzeczywistością, wyraźnie odczuwalne naruszenie przez artystę form naturalnych, związków przyczynowych i praw natury. Termin F.... ... Encyklopedia literacka

FIKCJA, forma przedstawiania życia, w której w oparciu o prawdziwe wyobrażenia powstaje nadprzyrodzony, surrealistyczny, wspaniały obraz świata. Ukazuje się w folklorze, sztuce, utopii społecznej. W fikcji, teatrze, kinie... Nowoczesna encyklopedia

Kaprys- FIKCJA, forma ukazywania życia, w której w oparciu o prawdziwe wyobrażenia powstaje nadprzyrodzony, surrealistyczny, „cudowny” obraz świata. Ukazuje się w folklorze, sztuce, utopii społecznej. W fikcji, teatrze,... ... Ilustrowany słownik encyklopedyczny

- (z greckiego phantastike sztuka wyobrażania sobie) forma ukazywania świata, w której na podstawie rzeczywistych idei tworzony jest logicznie niezgodny (nadprzyrodzony, cudowny) obraz Wszechświata. Ukazuje się w folklorze, sztuce,... ... Wielki słownik encyklopedyczny

- (greckie phantastike - sztuka wyobrażania sobie) - forma odbicia świata, w której na podstawie rzeczywistych idei tworzony jest logicznie niezgodny obraz Wszechświata. Powszechne w mitologii, folklorze, sztuce, utopii społecznej. W XIX - XX... ... Encyklopedia kulturoznawstwa

kaprys- FIKCJA w literaturze, sztuce i niektórych innych dyskursach, przedstawienie faktów i wydarzeń, które z punktu widzenia panujących w danej kulturze poglądów nie miały i nie mogły mieć miejsca („fantastyczne”). Pojęcie „F.” Jest… … Encyklopedia epistemologii i filozofii nauki

Kaprys- FANTASTYCZNY oznacza specyfikę dzieł sztuki, wprost przeciwną realizmowi (zobacz to słowo i słowo fantasy). Fikcja nie odtwarza rzeczywistości w jej prawach i podstawach, ale swobodnie je narusza; ona sama tworzy... Słownik terminów literackich

FANTASTYCZNY i kobiecy. 1. To, co opiera się na twórczej wyobraźni, fantazji, inwencji artystycznej. F. opowieści ludowe. 2. zebrane Dzieła literackie opisujące fikcyjne, nadprzyrodzone wydarzenia. Naukowe f. (w literaturze... ... Słownik wyjaśniający Ożegowa

Rzeczownik, liczba synonimów: 19 anrial (2) fikcja (1) wielka (143) ... Słownik synonimów

Termin ten ma inne znaczenia, patrz Science Fiction (znaczenia). Fantazja to rodzaj mimesis, w wąskim znaczeniu gatunek fikcji, kina i sztuk wizualnych; jego estetyczną dominacją jest... ... Wikipedia

Książki

• Fikcja 88/89, . Wydanie z 1990 roku. Stan jest doskonały. Tradycyjny zbiór dzieł science fiction pisarzy radzieckich i zagranicznych. Książka przedstawia historie młodych pisarzy science fiction i...
• Fikcja 75/76, . Wydanie z 1976 roku. Stan jest dobry. W kolekcji znajdują się nowe dzieła zarówno znanych, jak i młodych autorów. Bohaterowie powieści i opowiadań podróżują w czasie autostradami...

Science fiction to jeden z gatunków literatury współczesnej, który „wyrósł” z romantyzmu. Prekursorami tego kierunku są Hoffman, Swift, a nawet Gogol. O tym niesamowitym i magicznym rodzaju literatury porozmawiamy w tym artykule. Przyjrzymy się także najsłynniejszym pisarzom tego ruchu i ich dziełom.

Definicja gatunku

Fantazja to termin wywodzący się ze starożytnej Grecji i dosłownie tłumaczony jako „sztuka wyobrażania sobie”. W literaturze nazywa się go zwykle kierunkiem opartym na fantastycznym założeniu w opisie artystycznego świata i bohaterów. Gatunek ten opowiada o wszechświatach i stworzeniach, które w rzeczywistości nie istnieją. Często obrazy te są zapożyczone z folkloru i mitologii.

Science fiction to nie tylko gatunek literacki. To zupełnie odrębny ruch w sztuce, którego główną różnicą jest nierealistyczne założenie leżące u podstaw fabuły. Zazwyczaj przedstawiany jest inny świat, który istnieje w czasach innych niż nasz, żyjący według odmiennych od ziemskich praw fizyki.

Podgatunek

Książki science fiction stojące dziś na półkach z książkami mogą zmylić każdego czytelnika różnorodnością tematów i fabuł. Dlatego od dawna dzieli się je na typy. Istnieje wiele klasyfikacji, ale postaramy się odzwierciedlić tutaj najbardziej kompletną.

Książki tego gatunku można podzielić ze względu na cechy fabuły:

• Science fiction, porozmawiamy o tym bardziej szczegółowo poniżej.
• Dystopia – obejmuje to „451 stopni Fahrenheita” R. Bradbury’ego, „Korporację Immortality” R. Sheckleya, „Miasto skazanego na zagładę” Strugackich.
• Alternatywa: „Tunel transatlantycki” G. Garrisona, „Niech ciemność nigdy nie zapadnie” L.S. de Campa, „Wyspa Krym” V. Aksenowa.
• Fantazja to najliczniejszy podgatunek. Pisarze pracujący w gatunku: J.R.R. Tolkien, A. Belyanin, A. Pechow, O. Gromyko, R. Salvatore i inni.
• Thriller i horror: H. Lovecraft, S. King, E. Rice.
• Steampunk, steampunk i cyberpunk: „Wojna światów” H. Wellsa, „Złoty kompas” F. Pullmana, „Drzeźniak” A. Pechowa, „Steampunk” P.D. Filippo.

Gatunki często się mieszają i pojawiają się nowe odmiany dzieł. Na przykład fantastyka miłosna, detektywistyczna, przygodowa itp. Zauważmy, że fantasy, jako jeden z najpopularniejszych rodzajów literatury, stale się rozwija, z każdym rokiem pojawia się coraz więcej jej kierunków i prawie niemożliwe jest w jakiś sposób usystematyzowanie ich.

Zagraniczne książki z gatunku fantasy

Najpopularniejszym i najbardziej znanym cyklem tego gatunku literatury jest „Władca Pierścieni” J.R.R. Tolkiena. Utwór powstał w połowie ubiegłego wieku, ale nadal cieszy się dużym zainteresowaniem wśród fanów gatunku. Historia opowiada o Wielkiej Wojnie ze Złem, która trwała przez wieki, aż do pokonania mrocznego władcy Saurona. Minęły wieki spokojnego życia, a świat znów znalazł się w niebezpieczeństwie. Tylko hobbit Frodo, który musi zniszczyć Jedyny Pierścień, może ocalić Śródziemie przed nową wojną.

Innym doskonałym przykładem fantasy jest „Pieśń lodu i ognia” J. Martina. Do chwili obecnej cykl składa się z 5 części, ale jest uważany za niedokończony. Akcja powieści rozgrywa się w Siedmiu Królestwach, gdzie długie lata ustępują równym zimom. Kilka rodzin walczy o władzę w państwie, próbując przejąć tron. Seria daleka jest od zwykłych magicznych światów, w których dobro zawsze zwycięża zło, a rycerze są szlachetni i uczciwi. Królują tu intrygi, zdrada i śmierć.

Na uwagę zasługuje także cykl Igrzyska Śmierci S. Collinsa. Książki te, które szybko stały się bestsellerami, zaliczane są do literatury młodzieżowej. Fabuła opowiada o walce o wolność i cenie, jaką muszą zapłacić bohaterowie, aby ją zdobyć.

Science fiction to (w literaturze) odrębny świat, żyjący według własnych praw. I nie pojawiło się to pod koniec XX wieku, jak wielu sądzi, ale znacznie wcześniej. Tyle, że w tamtych latach takie dzieła klasyfikowano jako inne gatunki. Są to na przykład książki E. Hoffmana („Piaseczek”), Julesa Verne’a („20 000 lig podmorskich”, „Dookoła księżyca” itp.), H. Wellsa itp.

Pisarze rosyjscy

Krajowi autorzy science fiction również napisali w ostatnich latach wiele książek. Rosyjscy pisarze nie są dużo gorsi od swoich zagranicznych kolegów. Wymieniamy tutaj najbardziej znane z nich:

• Siergiej Łukjanenko. Bardzo popularnym cyklem są „Zegarki”. Teraz o tej serii pisze nie tylko jej twórca, ale także wielu innych na całym świecie. Jest także autorem wspaniałych książek i serii: „Chłopiec i ciemność”, „Nie ma czasu na smoki”, „Praca nad błędami”, „Deeptown”, „Poszukiwacze nieba” itp.
• Bracia Strugaccy. Mają powieści różnego typu: „Brzydkie łabędzie”, „Poniedziałek zaczyna się w sobotę”, „Piknik przydrożny”, „Trudno być Bogiem” itp.
• Aleksiej Pechow, którego książki są dziś popularne nie tylko w jego ojczyźnie, ale także w Europie. Wymieńmy główne cykle: „Kroniki Siali”, „Iskra i wiatr”, „Kindrat”, „Strażnik”.
• Pavel Kornev: „Pogranicze”, „Dobry prąd”, „Jesienne miasto”, „Promienny”.

Pisarze zagraniczni

Znani zagraniczni pisarze science fiction:

• Isaac Asimov to znany amerykański autor, który napisał ponad 500 książek.
• Ray Bradbury to uznany klasyk nie tylko science fiction, ale także literatury światowej.
• Stanisław Lem jest bardzo znanym polskim pisarzem w naszym kraju.
• Clifford Simak uważany jest za twórcę amerykańskiej fantastyki naukowej.
• Robert Heinlein jest autorem książek dla nastolatków.

Co to jest fantastyka naukowa?

Science fiction to ruch w literaturze fantastycznej, którego fabuła opiera się na racjonalnym założeniu, że niezwykłe rzeczy dzieją się w wyniku niesamowitego rozwoju myśli technicznej i naukowej. Jeden z najpopularniejszych obecnie gatunków. Często jednak trudno jest oddzielić go od pokrewnych, ponieważ autorzy mogą łączyć kilka kierunków.

Science fiction jest (w literaturze) doskonałą okazją do wyobrażenia sobie, co stałoby się z naszą cywilizacją, gdyby postęp technologiczny przyspieszył lub nauka wybrała inną drogę rozwoju. Zazwyczaj takie prace nie naruszają ogólnie przyjętych praw natury i fizyki.

Pierwsze książki tego gatunku zaczęły pojawiać się w XVIII wieku, kiedy miało miejsce kształtowanie się współczesnej nauki. Jednak science fiction wyłoniło się jako niezależny ruch literacki dopiero w XX wieku. J. Verne uważany jest za jednego z pierwszych pisarzy zajmujących się tym gatunkiem.

Science-fiction: książki

Wymieńmy najsłynniejsze dzieła tego kierunku:

• „Mistrz tortur” (J. Wolfe);
• „Powstań z prochu” (F.H. Farmer);
• „Gra Endera” (karta OS);
• „Autostopem przez Galaktykę” (D. Adams);
• „Wydma” (F. Herbert);
• „Syreny Tytana” (K. Vonnegut).

Science fiction jest dość różnorodne. Prezentowane tu książki to tylko najbardziej znane i popularne tego przykłady. Niemal niemożliwe jest wymienienie wszystkich autorów tego typu literatury, gdyż na przestrzeni ostatnich dziesięcioleci pojawiło się ich kilkuset.

grecki phantastike – sztuka wyobrażania sobie) jest formą refleksji nad światem, w której w oparciu o rzeczywiste idee tworzony jest logicznie niezgodny obraz Wszechświata. Powszechne w mitologii, folklorze, sztuce, utopii społecznej. W XIX i XX wieku. Rozwija się fantastyka naukowa.

Doskonała definicja

Niekompletna definicja ↓

FANTASTYCZNY

grecki phantastike – sztuka wyobrażania sobie), rodzaj fikcji, w którym fikcja artystyczna zyskuje największą swobodę: granice fikcji rozciągają się od przedstawienia dziwnych, niezwykłych, fikcyjnych zjawisk po kreowanie własnego świata o specjalnych wzorach i możliwościach. Fikcja ma szczególny rodzaj obrazów, który charakteryzuje się naruszeniem rzeczywistych połączeń i proporcji: na przykład odcięty nos majora Kowalewa w opowiadaniu N.V. Gogola „Nos” sam porusza się po Petersburgu, ma wyższą rangę niż jego właściciela, a potem w cudowny sposób wraca na swoje miejsce. Jednocześnie fantastyczny obraz świata nie jest czystą fikcją: przekształca i podnosi do poziomu symbolicznego wydarzenia prawdziwej rzeczywistości. Science fiction w groteskowej, przerysowanej, przetworzonej formie odsłania czytelnikowi problemy rzeczywistości i zastanawia się nad ich rozwiązaniem. Fantastyczne obrazy są nieodłącznym elementem baśni, eposów, alegorii, legend, utopii i satyry. Szczególnym podtypem fantasy jest science fiction, w której obrazy tworzone są poprzez przedstawianie fikcyjnych lub rzeczywistych osiągnięć naukowych i technologicznych człowieka. Artystyczna oryginalność fikcji polega na przeciwstawieniu świata fantastycznego i realnego, dlatego każde dzieło fikcji istnieje jakby na dwóch płaszczyznach: świat stworzony przez wyobraźnię autora jest w jakiś sposób skorelowany z rzeczywistością. Świat realny zostaje albo wyjęty poza tekst („Podróże Guliwera” J. Swifta), albo w nim obecny (w „Fauście” J. V. Goethego wydarzenia, w których uczestniczą Faust i Mefistofeles, skontrastowane są z życiem pozostałych mieszczanie).

Początkowo fantazja wiązała się z ucieleśnieniem obrazów mitologicznych w literaturze: dlatego starożytna fantazja z udziałem bogów wydawała się autorom i czytelnikom całkiem wiarygodna („Iliada”, „Odyseja” Homera, „Działa i dni” Hezjoda, sztuki przez Ajschylosa, Sofoklesa, Arystofanesa, Eurypidesa i innych). Przykładami starożytnej fikcji można uznać „Odyseję” Homera, która opisuje wiele niesamowitych i fantastycznych przygód Odyseusza oraz „Metamorfozy” Owidiusza - historię przemiany istot żywych w drzewa, kamienie, ludzi w zwierzęta itp. W pracach średniowiecza i renesansu tendencja ta była kontynuowana: w eposie rycerskim (od Beowulfa napisanego w VIII wieku po powieści Chrétiena de Troyesa w XIV wieku) wizerunki smoków i czarodziejów, wróżek, trolli, elfów i pojawiły się inne fantastyczne stworzenia. Odrębną tradycją w średniowieczu była fikcja chrześcijańska, która opisywała cuda świętych, wizje itp. Chrześcijaństwo uznaje tego rodzaju dowody za autentyczne, co jednak nie przeszkadza im pozostać częścią fantastycznej tradycji literackiej, gdyż opisywane są niezwykłe zjawiska które nie są typowe dla zwykłego biegu wydarzeń. Najbogatsza fantastyka reprezentowana jest także w kulturze Wschodu: opowieści o tysiącach nocy, literatura indyjska i chińska. W epoce renesansu fantazja powieści rycerskich była parodiowana w „Gargantui i Pantagruelu” F. Rabelaisa oraz w „Don Kichocie” M. Cervantesa: Rabelais przedstawia fantastyczną epopeję, która na nowo przemyśleła tradycyjne klisze fantasy, Cervantes parodiuje pasję dla fantazji jego bohater wszędzie widzi fantastyczne stworzenia, które nie istnieją, popada z tego powodu w absurdalne sytuacje. Fikcja chrześcijańska w okresie renesansu wyraża się w wierszach J. Miltona „Raj utracony” i „Raj odzyskany”.

Literatura oświecenia i klasycyzmu jest obca fantastyce, a jej obrazy służą jedynie nadaniu akcji egzotycznego posmaku. Nowy rozkwit science fiction rozpoczął się w XIX wieku, w epoce romantyzmu. Pojawiają się gatunki oparte wyłącznie na fantasy, takie jak powieść gotycka. Formy fantazji w niemieckim romantyzmie są różnorodne; w szczególności E. T. A. Hoffmann pisał baśnie („Władca pcheł”, „Dziadek do orzechów i król myszy”), powieści gotyckie („Diabelski eliksir”), czarujące fantasmagorie („Księżniczka Brambilla”), historie realistyczne z fantastyczne tło („Złoty garnek”, „Wybór panny młodej”), baśnie-przypowieści filozoficzne („Mały Tsakhes”, „Piaskowy człowiek”). Fikcja w literaturze realizmu jest również powszechna: „Dama pik” A. S. Puszkina, „Sztoss” Lermontowa, „Mirgorod” i „Opowieści petersburskie” N. V. Gogola, „Sen śmiesznego człowieka”. F. M. Dostojewskiego itp. Pojawia się problem łączenia w tekście fantazji ze światem rzeczywistym; często wprowadzenie obrazów fantastycznych wymaga motywacji (sen Tatyany w Eugeniuszu Onieginie). Jednak ustanowienie realizmu zepchnęło fikcję na peryferie literatury. Sięgali po nią, aby nadać obrazom symboliczny charakter („Portret Doriana Graya” O. Wilde’a, „Skóra Shagreena” O. de Balzaca). Gotycką tradycję fikcji rozwija E. Poe, którego opowiadania przedstawiają pozbawione motywacji fantastyczne obrazy i zderzenia. Syntezę różnych typów fikcji przedstawia powieść M. A. Bułhakowa „Mistrz i Małgorzata”.

Doskonała definicja

Niekompletna definicja ↓

W Słowniku wyjaśniającym V. I. Dahla czytamy: „Fantastyczny – nierealny, marzycielski; lub skomplikowany, kapryśny, wyjątkowy i doskonały w swoim wynalazku. Innymi słowy, sugeruje się dwa znaczenia: 1) coś nierealnego, niemożliwego i niewyobrażalnego; 2) coś rzadkiego, przesadnego, niezwykłego. W odniesieniu do literatury głównym znakiem staje się: mówiąc „powieść fantastyczna” (opowiadanie, opowiadanie itp.), mamy na myśli nie tyle to, że opisuje rzadkie zdarzenia, ile raczej to, że zdarzenia te są całkowicie lub częściowo - całkowicie niemożliwe w prawdziwym życiu. Fantastyka w literaturze definiujemy poprzez jej przeciwstawienie temu, co realne i istniejące.

Kontrast ten jest zarówno oczywisty, jak i niezwykle zmienny. Zwierzęta lub ptaki obdarzone ludzką psychiką i mówiące ludzką mową; siły natury, uosobione w antropomorficznych (tj. wyglądających na człowieka) wizerunkach bogów (na przykład starożytnych bogów); żywe stworzenia o nienaturalnej formie hybrydowej (w mitologii starożytnej Grecji pół ludzie, pół konie - centaury, pół ptaki, pół lwy - gryfy); nienaturalne działania lub właściwości (na przykład w baśniach wschodniosłowiańskich śmierć Koshchei, ukryta w kilku magicznych przedmiotach i zwierzętach zagnieżdżonych w sobie) - wszystko to łatwo postrzegamy przez nas jako fantastyczne. Wiele zależy jednak od historycznej pozycji obserwatora: to, co dziś wydaje się fantastyczne dla twórców mitologii starożytnej czy starożytnych baśni, nie było jeszcze zasadniczo sprzeczne z rzeczywistością. Dlatego w sztuce zachodzą ciągłe procesy przemyślenia, przejścia realnego w fanatyczny i fantastyczny w realny. Pierwszy proces związany z osłabieniem pozycji mitologii starożytnej odnotował K. Marks: „...Mitologia grecka stanowiła nie tylko arsenał sztuki greckiej, ale także jej grunt. Czy taki pogląd na naturę i stosunki społeczne, który leży u podstaw greckiej fantazji, a tym samym sztuki greckiej, jest możliwy w obecności pracujących na własny rachunek fabryk, kolei, lokomotyw i telegrafu elektrycznego? Odwrotny proces przejścia fantastycznego w realny ukazuje literatura science fiction: odkrycia naukowe i osiągnięcia, które wydawały się fantastyczne na tle swoich czasów, w miarę rozwoju technologicznego, stają się całkiem możliwe i wykonalne, a czasem nawet wyglądają na zbyt elementarne i naiwny.

Odbiór fantastyczności zależy więc od naszego stosunku do jej istoty, czyli stopnia realności lub nierzeczywistości przedstawionych wydarzeń. Jednak dla współczesnego człowieka jest to bardzo złożone uczucie, które determinuje całą złożoność i wszechstronność doświadczenia fantastyczności. Współczesne dziecko wierzy w bajki, ale od dorosłych, z programów edukacyjnych w radiu i telewizji już wie lub domyśla się, że „nie wszystko w życiu jest takie”. Dlatego też domieszka niedowierzania miesza się z jego wiarą i potrafi postrzegać niewiarygodne zdarzenia albo jako realne, albo jako fantastyczne, albo na pograniczu realności i fantastyki. Dorosły „nie wierzy” w cud, ale czasami ma skłonność do wskrzeszania swojego dawnego, naiwnego „dziecięcego” punktu widzenia, aby zanurzyć się w wyimaginowany świat z całą pełnią swoich przeżyć, jednym słowem z udziałem „wiara” miesza się z jego niedowierzaniem; a w tym, co oczywiste, fantastyczne, prawdziwe i autentyczne zaczyna „migotać”. Nawet jeśli jesteśmy głęboko przekonani o niemożliwości fantazji, nie pozbawia to jej w naszych oczach zainteresowania i atrakcyjności estetycznej, gdyż fantastyczność staje się w tym przypadku niejako wskazówką do innych, nieznanych jeszcze sfer życia, oznaką jego wiecznej odnowy i niewyczerpalności. W sztuce B. Shawa „Back to Methuselah” jeden z bohaterów (Snake) mówi: „Cud to coś niemożliwego, a jednak możliwego. Co nie może się wydarzyć, a jednak się dzieje.” I rzeczywiście, niezależnie od tego, jak pogłębiają się i mnożą nasze informacje naukowe, pojawienie się, powiedzmy, nowego żywego stworzenia zawsze będzie postrzegane jako „cud” - niemożliwe, a jednocześnie całkiem realne. To właśnie złożoność przeżywania fantazji pozwala łatwo połączyć ją z ironią i śmiechem; stworzyć szczególny gatunek baśni ironicznej (H. C. Andersen, O. Wilde, E. L. Schwartz). Dzieje się coś nieoczekiwanego: wydawałoby się, że ironia powinna zabić lub przynajmniej osłabić fantazję, ale w rzeczywistości wzmacnia i wzmacnia zasadę fantastyczną, ponieważ zachęca nas, aby nie brać jej dosłownie, myśleć o ukrytym znaczeniu fantastycznej sytuacji.

Historia literatury światowej, zwłaszcza czasów nowożytnych i najnowszych, począwszy od romantyzmu (koniec XVIII - początek XIX w.), zgromadziła ogromne bogactwo arsenału fikcji artystycznej. Jego główne typy są określone przez stopień przejrzystości i wyeksponowania fantastycznej zasady: oczywista fantazja; fantazja jest ukryta (zawoalowana); fikcja, która otrzymuje wyjaśnienie naturalnie-prawdziwe itp.

W pierwszym przypadku (oczywista fantazja) jawnie wchodzą w grę siły nadprzyrodzone: Mefistofeles w „Fauście” J. V. Goethego, Demon z wiersza M. Yu o tym samym tytule, diabły i czarownice w „Wieczorach na farmie”. niedaleko Dikanki” N. W. Gogola, Wolanda i towarzystwa w „Mistrze i Małgorzacie” M. A. Bułhakowa. Postacie fantastyczne wchodzą w bezpośrednie relacje z ludźmi, próbując wpłynąć na ich uczucia, myśli, zachowanie, a relacje te często przybierają charakter przestępczego spisku z diabłem. I tak na przykład Faust w tragedii J. V. Goethego czy Petro Bezrodny w „Wieczorze w wigilię Iwana Kupały” N. V. Gogola zaprzedają duszę diabłu, aby spełnić swoje pragnienia.

W pracach z ukrytą (zawoalowaną) fikcją zamiast bezpośredniego udziału sił nadprzyrodzonych zdarzają się dziwne zbiegi okoliczności, wypadki itp. Tak więc w „Maku Lafertowa” A. A. Pogorelskiego-Perowskiego nie jest bezpośrednio powiedziane, że tytułowy doradca. Aristarkh Faleleich Murlykin zabiega o względy Maszy, nikogo innego jak kota starej kobiety makowej, uważanej za wiedźmę. Jednak wiele zbiegów okoliczności pozwala w to uwierzyć: Aristarkh Faleleich pojawia się dokładnie wtedy, gdy umiera staruszka, a kot znika nie wiadomo gdzie; Jest coś kociego w zachowaniu urzędnika: „przyjemnie” wygina swoje „okrągłe plecy”, chodzi „płynnie mówiąc”, mamrocze coś „pod nosem”; Już samo jego imię – Murlykin – budzi bardzo specyficzne skojarzenia. Fantastyczna zasada pojawia się w zawoalowanej formie także w wielu innych dziełach, np. w „Piaskunie” E. T. A. Hoffmanna, „Damowej pik” A. S. Puszkina.

Wreszcie istnieje rodzaj fantazji, który opiera się na najbardziej kompletnych i całkowicie naturalnych motywacjach. Takie są na przykład fantastyczne historie E. Poe. F. M. Dostojewski zauważył, że E. Poe „jedynie dopuszcza zewnętrzną możliwość zdarzenia nienaturalnego (udowodniając jednak jego możliwość, a czasem nawet niezwykle przebiegle) i dopuściwszy do tego zdarzenia, pod każdym innym względem jest całkowicie wierny rzeczywistości”. „W opowieściach Poego widzisz tak wyraźnie wszystkie szczegóły przedstawianego obrazu lub wydarzenia, że ​​w końcu wydaje się, że jesteś przekonany o jego możliwości, jego realności…” Taka dokładność i „rzetelność” opisów jest charakterystyczna także dla innych typów fantastyki, stwarza celowy kontrast pomiędzy wyraźnie nierealistyczną podstawą (fabuła, fabuła, niektóre postacie) a jej niezwykle dokładnym „przetworzeniem”. Kontrast ten często wykorzystuje J. Swift w Podróżach Guliwera. Na przykład opisując fantastyczne stworzenia - Liliputów, odnotowuje się wszystkie szczegóły ich działań, aż do podania dokładnych liczb: aby przenieść pojmanego Guliwera, „wbili osiemdziesiąt filarów, każdy wysoki na stopę, po czym robotnicy związano... szyję, ręce, tułów i nogi niezliczoną ilością bandaży z haczykami... Dziewięćset najsilniejszych robotników zaczęło ciągnąć liny...".

Fikcja pełni różne funkcje, szczególnie często funkcję satyryczną, oskarżycielską (Swift, Voltaire, M.E. Saltykov-Shchedrin, V.V. Mayakovsky). Często ta rola łączy się z inną - afirmatywną, pozytywną. Będąc ekspresyjnym, dobitnie żywym sposobem wyrażania myśli artystycznej, fikcja często oddaje w życiu społecznym to, co dopiero się pojawia i wyłania. Moment oczekiwania jest wspólną cechą science fiction. Istnieją jednak również ich typy, które są specjalnie poświęcone przewidywaniu i prognozowaniu przyszłości. Jest to wspomniana już powyżej literatura science fiction (J. Verne, A. N. Tołstoj, K. Chapek, S. Lem, I. A. Efremov, A. N. i B. N. Strugatsky), która często nie ogranicza się do przewidywania przyszłych procesów naukowo-technicznych, ale stara się uchwycić całą strukturę społeczną i społeczną przyszłości. Tutaj styka się z gatunkami utopii i dystopii („Utopia” T. More’a, „Miasto słońca” T. Campanelli, „Miasto bez nazwy” V. F. Odoevsky’ego, „Co należy zrobić? ” N. G. Czernyszewskiego).

Wstęp

Celem tej pracy jest analiza cech użycia terminologii naukowej w powieści „Hiperboloid inżyniera Garina” A.N. Tołstoj.

Tematyka projektu kursu jest niezwykle istotna, ponieważ w science fiction często spotykamy się z użyciem terminologii o innym charakterze, co jest normą dla tego typu literatury. Takie podejście jest szczególnie charakterystyczne dla gatunku „twardej” science fiction, do której należy powieść A.N. Tołstoj „Hiperboloida inżyniera Garina”.

Przedmiot pracy – terminy występujące w dziełach science fiction

W pierwszym rozdziale rozważamy cechy science fiction i jej rodzaje, a także specyfikę stylu A.N. Tołstoj.

W drugim rozdziale rozważamy specyfikę terminologii i specyfikę użycia terminologii w SF i powieści A.N. Tołstoj „Hiperboloida inżyniera Garina”.

Rozdział 1. Science fiction i jej styl

Wyjątkowość gatunku science fiction

Science fiction (SF) to gatunek literatury, kina i innych form sztuki, jeden z rodzajów science fiction. Science fiction opiera się na fantastycznych założeniach z zakresu nauki i technologii, zarówno nauk przyrodniczych, jak i humanistycznych. Do innych gatunków należą dzieła oparte na założeniach pozanaukowych. Tematyką dzieł science fiction są nowe odkrycia, wynalazki, nieznane nauce fakty, eksploracja kosmosu i podróże w czasie.

Autorem terminu „sci-fi” jest Jakow Perelman, który wprowadził to pojęcie w 1914 roku. Wcześniej podobnego terminu – „fantastyczne podróże naukowe” – używał w odniesieniu do Wellsa i innych autorów Alexander Kuprin w swoim artykule „Redard Kipling” (1908).

Wśród krytyków i literaturoznawców toczy się wiele dyskusji na temat tego, co stanowi science fiction. Większość z nich zgadza się jednak, że science fiction to literatura oparta na pewnych założeniach z zakresu nauki: pojawieniu się nowego wynalazku, odkryciu nowych praw natury, a czasem nawet konstrukcji nowych modeli społeczeństwa (fikcja społeczna).

W wąskim znaczeniu science fiction dotyczy technologii i odkryć naukowych (zaproponowanych lub już dokonanych), ich ekscytujących możliwości, ich pozytywnego lub negatywnego wpływu oraz paradoksów, które mogą się pojawić. SF w tym wąskim znaczeniu rozbudza wyobraźnię naukową, każe myśleć o przyszłości i możliwościach nauki.

W bardziej ogólnym sensie SF to fantasy pozbawione bajeczności i mizmu, w której buduje się hipotezy na temat światów niekoniecznie nieziemskich sił, a świat rzeczywisty jest naśladowany. W przeciwnym razie jest to fantazja lub mistycyzm z technicznym akcentem.

Często akcja SF rozgrywa się w odległej przyszłości, co upodabnia SF do futurologii, nauki o przewidywaniu przyszłego świata. Wielu pisarzy science-fiction poświęca swoją twórczość futurologii literackiej, próbom odgadnięcia i opisania prawdziwej przyszłości Ziemi, jak to zrobili Arthur Clarke, Stanislav Lem i inni. Inni pisarze wykorzystują przyszłość jedynie jako scenerię, która pozwala im pełniej się ujawnić pomysł na swoją pracę.

Jednak fantastyka przyszłości i fantastyka naukowa to nie dokładnie to samo. Akcja wielu dzieł science fiction rozgrywa się w konwencjonalnej teraźniejszości (Wielki Guslyar K. Bułyczewa, większość książek J. Verne'a, opowiadania H. Wellsa, R. Bradbury'ego) lub nawet w przeszłości (książki o czasie podróż). Jednocześnie akcja dzieł niezwiązanych z fantastyką science-fiction czasami osadzona jest w przyszłości. Na przykład wiele dzieł fantasy rozgrywa się na Ziemi, która zmieniła się po wojnie nuklearnej (Shannara T. Brooksa, Wake of the Stone God F.H. Farmera, Sos-Rope P. Anthony'ego). Dlatego bardziej wiarygodnym kryterium nie jest czas akcji, ale obszar fantastycznego założenia.

G. L. Oldie umownie dzieli założenia science fiction na nauki przyrodnicze i humanistyczne. Pierwsza polega na wprowadzeniu do dzieła nowych wynalazków i praw natury, co jest typowe dla twardej fantastyki naukowej. Drugie obejmuje wprowadzenie założeń z zakresu socjologii, historii, psychologii, etyki, religii, a nawet filologii. Tak powstają dzieła fikcji społecznej, utopii i dystopii. W takim przypadku kilka rodzajów założeń można połączyć jednocześnie w jednej pracy.

Jak pisze w swoim artykule Maria Galina: „Tradycyjnie uważa się, że science fiction (SF) to literatura, której fabuła obraca się wokół jakiejś fantastycznej, ale wciąż naukowej idei. Bardziej trafne byłoby stwierdzenie, że w science fiction początkowo narzucony obraz świata jest logiczny i wewnętrznie spójny. Fabuła w SF opiera się zwykle na jednym lub kilku założeniach naukowych (możliwość wehikułu czasu, podróży w kosmosie szybszych od światła, „tunelów ponadwymiarowych”, telepatii itp.).

Pojawienie się science fiction było spowodowane rewolucją przemysłową w XIX wieku. Początkowo science fiction było gatunkiem literatury opisującym osiągnięcia nauki i techniki, perspektywy ich rozwoju itp. Często opisywano świat przyszłości – zwykle w formie utopii. Klasycznym przykładem tego typu fikcji są dzieła Juliusza Verne’a.

Później rozwój technologii zaczął być postrzegany w negatywnym świetle i doprowadził do pojawienia się dystopii. W latach 80. popularność zyskał jego podgatunek cyberpunk. W nim zaawansowana technologia współistnieje z całkowitą kontrolą społeczną i siłą wszechpotężnych korporacji. W dziełach tego gatunku podstawą fabuły jest życie marginalnych bojowników przeciwko reżimowi oligarchicznemu, z reguły w warunkach całkowitej cybernizacji społeczeństwa i upadku społecznego. Słynne przykłady: Neuromancer Williama Gibsona.

W Rosji science fiction stała się popularnym i szeroko rozwiniętym gatunkiem od XX wieku. Do najbardziej znanych autorów należą Iwan Efremow, bracia Strugaccy, Aleksander Belyaev, Kir Bulychev i inni.

Nawet w przedrewolucyjnej Rosji poszczególne dzieła science fiction pisali tacy autorzy jak Thaddeus Bulgarin, V.F. Odoevsky, Valery Bryusov, K.E. Ciołkowski kilkakrotnie przedstawiali swoje poglądy na naukę i technologię w formie fikcyjnych opowieści. Ale przed rewolucją SF nie było gatunkiem o ustalonej pozycji, mającym stałych autorów i fanów.

W ZSRR science fiction było jednym z najpopularniejszych gatunków. Odbywały się seminaria dla młodych pisarzy science fiction i kluby miłośników science fiction. Ukazywały się almanachy z opowiadaniami nowicjuszy, np. „Świat Przygód”, a opowiadania fantastyczne publikowano w czasopiśmie „Technologia dla Młodzieży”. Jednocześnie radziecka fantastyka naukowa podlegała surowym ograniczeniom cenzury. Wymagano od niej pozytywnego spojrzenia w przyszłość i wiary w rozwój komunizmu. Z zadowoleniem przyjęto techniczną autentyczność, potępiono mistycyzm i satyrę. W 1934 roku na kongresie Związku Pisarzy Samuil Yakovlevich Marshak określił gatunek fantasy jako miejsce na równi z literaturą dziecięcą.

Jednym z pierwszych w ZSRR, który napisał science fiction, był Aleksiej Nikołajewicz Tołstoj („Hiperboloid inżyniera Garina”, „Aelita”). Filmowa adaptacja powieści Tołstoja „Aelita” była pierwszym radzieckim filmem science fiction. W latach dwudziestych i trzydziestych XX wieku ukazały się dziesiątki książek Aleksandra Belyaeva („Walka w powietrzu”, „Ariel”, „Amphibian Man”, „Głowa profesora Dowella” itp.) Oraz „alternatywne powieści geograficzne” V. A. Obruchowa („Plutonia”, „Ziemia Sannikowa”), opowiadania satyryczne i fantastyczne M. A. Bułhakowa („Psie serce”, „Fatalne jaja”). Wyróżniała ich niezawodność techniczna oraz zainteresowanie nauką i technologią. Wzorem do naśladowania dla wczesnych sowieckich pisarzy science fiction był H. G. Wells, który sam był socjalistą i kilkakrotnie odwiedzał ZSRR.

W latach pięćdziesiątych szybki rozwój astronautyki doprowadził do rozkwitu „science fiction krótkiego zasięgu” - twardej science fiction o eksploracji Układu Słonecznego, wyczynach astronautów i kolonizacji planet. Autorami tego gatunku są G. Gurevich, A. Kazantsev, G. Martynov i inni.

W latach sześćdziesiątych i później radziecka fantastyka naukowa zaczęła odchodzić od sztywnych ram nauki, pomimo nacisków cenzury. Wiele dzieł wybitnych pisarzy science fiction późnego okresu sowieckiego należy do fantastyki społecznej. W tym okresie ukazały się książki braci Strugackich, Kira Bułyczewa i Iwana Jefremowa, poruszające kwestie społeczne i etyczne oraz zawierające poglądy autorów na ludzkość i państwo. Często dzieła fantastyczne zawierały ukrytą satyrę. Ten sam trend znajduje odzwierciedlenie w filmach science fiction, w szczególności w twórczości Andrieja Tarkowskiego („Solaris”, „Stalker”). Równolegle pod koniec ZSRR nakręcono wiele powieści przygodowych dla dzieci („Przygody elektroniki”, „Moskwa-Kasjopeja”, „Sekret trzeciej planety”).

Science fiction ewoluowało i rozrosło się na przestrzeni swojej historii, wyznaczając nowe kierunki i wchłaniając elementy starszych gatunków, takich jak utopia i historia alternatywna.

Gatunek powieści, którą rozważamy, A.N. Tołstoj to „twarda” fantastyka naukowa, dlatego chcielibyśmy się nad nim bardziej szczegółowo zastanowić.

Hard science fiction to najstarszy i oryginalny gatunek science fiction. Jego osobliwością jest ścisłe przestrzeganie praw naukowych znanych w momencie pisania tego tekstu. Dzieła twardej fantastyki naukowej opierają się na założeniach nauk przyrodniczych: na przykład odkryciu naukowym, wynalazku, nowości naukowej lub technologicznej. Przed pojawieniem się innych rodzajów SF nazywano ją po prostu „science fiction”. Termin hard science fiction został po raz pierwszy użyty w recenzji literackiej P. Millera opublikowanej w lutym 1957 roku w czasopiśmie Astounding Science Fiction.

Niektóre książki Juliusza Verne’a (20 000 mil podmorskiej morza, Robur Zdobywca, Z Ziemi na Księżyc) i Arthura Conana Doyle’a (Zaginiony świat, Zatruty pas, Otchłań Marakota), dzieła H.G. Wellsa, Aleksandra Belyaeva nazywane są klasykami twardej fantastyki naukowej. Cechą charakterystyczną tych książek była szczegółowa baza naukowo-techniczna, a fabuła opierała się zwykle na nowym odkryciu lub wynalazku. Autorzy twardej fantastyki naukowej dokonali wielu „przewidań”, trafnie odgadując dalszy rozwój nauki i technologii. I tak Verne opisuje helikopter w powieści „Robur Zdobywca”, samolot w „Władcy świata” oraz lot kosmiczny w „Z Ziemi na Księżyc” i „Wokół Księżyca”. Wells przewidział komunikację wideo, centralne ogrzewanie, lasery, broń atomową. Belyaev w latach dwudziestych XX wieku opisał stację kosmiczną i sprzęt sterowany radiowo.

Hard SF rozwinął się szczególnie w ZSRR, gdzie cenzura nie przyjęła innych gatunków science fiction. Szczególnie rozpowszechniona była „science fiction krótkiego zasięgu”, opowiadająca o wydarzeniach z rzekomej najbliższej przyszłości - przede wszystkim o kolonizacji planet Układu Słonecznego. Do najsłynniejszych przykładów prozy „krótkiego zasięgu” zaliczają się książki G. Gurewicza, G. Martynowa, A. Kazancewa i wczesne książki braci Strugackich („Kraina Karmazynowych Chmur”, „Stażyści”). Ich książki opowiadały o bohaterskich wyprawach astronautów na Księżyc, Wenus, Marsa i pas asteroid. W tych książkach techniczną dokładność opisu lotów kosmicznych połączono z romantyczną fikcją na temat budowy sąsiednich planet - w tamtym czasie wciąż była nadzieja na znalezienie na nich życia.

Choć główne dzieła twardej fantastyki naukowej powstały w XIX i pierwszej połowie XX wieku, wielu autorów sięgnęło po ten gatunek w drugiej połowie XX wieku. Na przykład Arthur C. Clarke w swojej serii książek „Odyseja kosmiczna” oparł się na podejściu ściśle naukowym i opisał rozwój astronautyki bardzo zbliżony do rzeczywistości. Według Eduarda Gevorkyana gatunek ten przeżywa w ostatnich latach „drugi oddech”. Przykładem tego jest astrofizyk Alastair Reynolds, który z powodzeniem łączy twardą science fiction z operą kosmiczną i cyberpunkiem (na przykład wszystkie jego statki kosmiczne są podświetlone).

Inne gatunki science fiction to:

1) Fikcja społeczna - dzieła, w których elementem fantastycznym jest inna struktura społeczeństwa, zupełnie odmienna od faktycznie istniejącej lub doprowadzająca ją do skrajności.

2) Chrono-fiction, temporal fiction lub chrono-opera to gatunek opowiadający o podróżach w czasie. Za kluczowe dzieło tego podgatunku uważa się Wehikuł czasu Wellsa. Chociaż o podróżach w czasie pisano już wcześniej (na przykład „A Connecticut Yankee na dworze króla Artura” Marka Twaina), to właśnie w „Wehikule czasu” podróże w czasie były po raz pierwszy zamierzone i miały podstawy naukowe, w związku z czym narzędzie fabularne zostało wprowadzone specjalnie do science fiction .

3) Historia alternatywna – gatunek rozwijający ideę, że jakieś wydarzenie miało miejsce lub nie miało miejsca w przeszłości i co może z tego wyniknąć.

Pierwsze przykłady tego rodzaju założeń można znaleźć na długo przed pojawieniem się science fiction. Nie wszystkie były dziełami sztuki – czasem były to poważne dzieła historyków. Na przykład historyk Tytus Liwiusz omawiał, co by się stało, gdyby Aleksander Wielki wyruszył na wojnę przeciwko swojemu rodzinnemu Rzymowi. Słynny historyk Sir Arnold Toynbee także poświęcił macedońskiemu kilka swoich esejów: co by się stało, gdyby Aleksander żył dłużej i odwrotnie, gdyby w ogóle nie istniał. Sir John Squire opublikował całą książkę esejów historycznych pod ogólnym tytułem „Gdyby wszystko okazało się błędne”.

4) Popularność fikcji postapokaliptycznej jest jedną z przyczyn popularności „turystyki stalkerskiej”.

Gatunki ściśle powiązane, których akcja rozgrywa się w trakcie lub wkrótce po katastrofie na skalę planetarną (zderzenie z meteorytem, ​​wojna nuklearna, katastrofa ekologiczna, epidemia).

Postapokaliptyzm nabrał prawdziwego rozpędu w epoce zimnej wojny, kiedy nad ludzkością wisiało realne zagrożenie nuklearnym holokaustem. W tym okresie powstały takie dzieła jak „Pieśń Leibowitza” V. Millera, „Dr. Krwawa forsa F. Dicka, Kolacja w pałacu perwersji Tima Powersa, Piknik przydrożny u Strugackich. Dzieła tego gatunku powstają nawet po zakończeniu zimnej wojny (np. „Metro 2033” D. Głuchowskiego).

5) Utopie i dystopie to gatunki poświęcone modelowaniu porządku społecznego przyszłości. Utopie przedstawiają idealne społeczeństwo, które wyraża poglądy autora. W dystopiach istnieje całkowite przeciwieństwo ideału, straszny, zwykle totalitarny system społeczny.

6) „Space Opera” została nazwana zabawną przygodową historią science fiction publikowaną w popularnych magazynach Pulp w Stanach Zjednoczonych w latach dwudziestych i pięćdziesiątych XX wieku. Nazwę nadano w 1940 roku przez Wilsona Tuckera i początkowo była to pogardliwy epitet (przez analogię do „telenopery”). Jednak z biegiem czasu określenie to zakorzeniło się i przestało mieć negatywną konotację.

Akcja „opery kosmicznej” rozgrywa się w kosmosie i na innych planetach, zazwyczaj w fikcyjnej „przyszłości”. Fabuła opiera się na przygodach bohaterów, a skalę rozgrywających się wydarzeń ogranicza jedynie wyobraźnia autorów. Początkowo dzieła tego gatunku miały charakter czysto rozrywkowy, ale później techniki „opery kosmicznej” zostały włączone do arsenału autorów literatury znaczącej artystycznie.

7) Cyberpunk to gatunek badający ewolucję społeczeństwa pod wpływem nowych technologii, wśród których szczególne miejsce zajmują telekomunikacja, komputerowość, biologia i wreszcie społeczna. Tłem dzieł tego gatunku są często cyborgi, androidy, superkomputery, służące technokratycznym, skorumpowanym i niemoralnym organizacjom/reżimom. Nazwę „cyberpunk” wymyślił pisarz Bruce Bethke, a krytyk literacki Gardner Dozois przejął ją i zaczął używać jako nazwy nowego gatunku. Krótko i zwięźle zdefiniował cyberpunk jako „high tech, low life”.

8) Steampunk to gatunek powstały z jednej strony na wzór takich klasyków science fiction jak Juliusz Verne i Albert Robida, z drugiej będący odmianą postcyberpunku. Czasami odrębnie odróżnia się od niego Dieselpunk, odpowiadający science fiction pierwszej połowy XX wieku. Można ją również zaliczyć do historii alternatywnej, gdyż nacisk położony jest na bardziej pomyślny i zaawansowany rozwój technologii parowej, a nie na wynalezienie silnika spalinowego.