Wspaniała stolica Andory, Andorra la Vella, jest głównym celem turystycznym. Zgromadzone są tu najlepsze zabytki, m.in. rzeźba Salvadora Dali, zwana „Szlachetnym Czasem” lub „Szlachetnością Czasu”.

Historia i architektura

Główny plac królestwa Andory – Rotunda Andory la Vella posiada bardzo cenną dekorację artystyczną, której autorem jest światowej sławy rzeźbiarz Salvador Dali. W samym centrum placu stołecznego znajduje się rzeźba przedstawiona w formie drzewa. Szczytową część drzewa zdobi korona, która jest symbolem czasu nad ludzkością. Pięciometrowa rzeźba przedstawia topniejący zegar, który powoli przesuwa się w stronę systemu korzeniowego. Podstawa drzewa ma mocne korzenie, co symbolizuje nasz mocny fundament. Jednak pomimo potężnej podstawy i umieszczonego na górze symbolu władzy, środek podlega czasowi. Po obu stronach rzeźby znajdują się dwie sylwetki. Jednym z nich jest anioł, który ze smutkiem pochyla głowę nad straconym czasem. Rzeźba ta dotyczy każdego z nas i jest dla nas swoistym sygnałem do racjonalnego wykorzystania czasu, który jest nam dany na ziemi. Jeśli chodzi o sam pomnik, jest to dokładna kopia dzieła wielkiego mistrza Salvadora Dali. Księstwo Andory otrzymało ten prezent od filantropa Enrica Sabatero, który był bliskim przyjacielem i powiernikiem Salvadora Dali w latach 1968–1982. Minister Andory Antoni Armenlog określił ten prezent jako najwybitniejszą konstrukcję architektoniczną, która przyciągnie dodatkową uwagę gości miasta. Analogi tego dzieła wielkiego mistrza można znaleźć w wielu znanych europejskich miastach. Na przykład w Londynie, Berlinie, Wiedniu, Paryżu, Courchevel i tak dalej. Rzeźba Salvadora Dali stała się prawdziwą perłą, która znajduje się w nieoczekiwanym miejscu, gdyż niedoinformowani turyści mogą natknąć się na nią zupełnie niespodziewanie i zrobić sobie na jej tle pamiątkowe zdjęcie.

Architektura

Rzeźba Salvadora Dali wykonana jest z brązu. To jedna z wielu prac wchodzących w skład cyklu Przemijanie czasu. Salvador Dali postanowił stworzyć całą kolekcję zgodnie z tym tematem, ponieważ temat czasu był i będzie aktualny przez cały czas. Pomnik ustawiony jest na niskim cokole i z czterech stron otoczony jest niskim płotem z chromowanych rur. W gorącym okresie rzeźba ta nabiera nowego życia, ponieważ palące słońce nad głową jest dokładnie tym czynnikiem, który topi absolutnie wszystko na swojej drodze.

Sąsiedztwo

W Andorze la Vella znajduje się wiele wspaniałych miejsc, które warto odwiedzić podczas wakacji: Muzeum Komiksu, Narodowe Muzeum Motoryzacji, Casa de la Vall, Muzeum Perfum, Kościół św. Armenola, Kościół św. Andrzeja, kościół św. Wincentego d'Enclar, jezioro Estany-del Estani. Wielu turystów wybiera Andorę, aby połączyć przyjemne z pożytecznym, gdyż jest to strefa handlu wolnocłowego. Tutaj możesz kupić wysokiej jakości produkty w przystępnych cenach. Najlepszym miejscem na zakupy jest Meritsel Avenue. To tutaj skupiają się wszystkie najlepsze markowe sklepy i centra handlowe.

Uwaga dla turystów

Rzeźba Salvadora Dali znajduje się na świeżym powietrzu, dzięki czemu goście stolicy Andory mogą odwiedzić ten obiekt w dogodnym dla nich czasie.

Wysoko w Pirenejach leży karłowaty stan Księstwa Andory. Tutaj, przy centralnej ulicy stolicy Andorra la Vella, można zobaczyć oryginalną kompozycję rzeźbiarską zatytułowaną „Szlachetność czasu” autorstwa Salvadora Dali.

Powierzchnia karłowatego stanu Andora wynosi zaledwie 468 km2. Są to malownicze góry i doliny z piękną przyrodą i najlepszymi stokami narciarskimi, przyciągające ciągły napływ turystów z różnych krajów. Stolica Księstwa Andory la Vella położona jest na wysokości 1029 m n.p.m. i jest najwyżej położoną stolicą państwa w całej Europie.

Rzeźba z brązu przedstawiająca Salvadora Dali została podarowana karłowatemu stanowi Andora w 2010 roku przez Enrica Sabatera, asystenta słynnego artysty, który współpracował z nim w latach 1968–1982. Wyjątkowa rzeźba z serii miękkich zegarków zainstalowana jest w historycznym centrum stolicy przy ulicy Meritxell (Passatge Meritxell).

Pięciometrowa rzeźba „Szlachetność czasu” należy do słynnej serii topniejących zegarów Salvadora Dali, które uosabiają upływ czasu. Przedstawia stopiony zegar zawieszony na drzewie – jeden z ulubionych symboli w twórczości artysty. Górna część tarczy zwieńczona jest koroną i symbolizuje władzę, jaką czas ma nad człowiekiem. Wspaniałe dzieło jednego z najwybitniejszych artystów XX wieku, Salvadora Dali, stało się popularną atrakcją w mieście Andorra la Vella i całym karłowatym stanie Andora.

W artykule przedstawiono rzeźby Salvadora Dali, ich zdjęcia, historię ich powstania oraz wrażenia z tego, co zobaczyły.

Salvador Dali to nie tylko malarz i mistrz PR. Okazuje się, że Salvador Dali ma wspaniałe surrealistyczne rzeźby. Być może, gdyby nie członek mojej grupy na Facebooku, który dobrze wypowiadał się na temat wystawy tych rzeźb, nie zwróciłbym uwagi na te dzieła. Szczerze mówiąc, nigdy nie pociągał mnie surrealizm jako styl artystyczny w czymkolwiek innym niż malarstwo.

Z całym szacunkiem dla Bretona, literatura surrealistyczna przypomina delirium pacjenta cierpiącego na schizofazę. A rzeźba pod tym względem nie błyszczy, chociaż na przykład udało im się bardzo organicznie wprowadzić do rzeźby surrealizm.

Jednak Dali i tutaj potrafił mnie zaskoczyć – jego prace prezentują się elegancko i oryginalnie. W rzeźbach Salvadora Dali widoczne są te same obrazy, co w jego obrazach. Początkowo Dali po prostu formował swoje dzieła z wosku, a następnie hiszpański koneser sztuki Isidro Clot zakupił te figury woskowe z Salwadoru i wykonał z nich odlewy z brązu. Następnie rzeźby zostały w większości rozproszone po kolekcjach i muzeach, ale pierwsza seria pozostała u Hiszpana.

Rzeźby Salvadora Dali, fot

Niejasno przypomina starożytnego egipskiego boga mądrości i czasu – Thota. Bardzo elegancka i lekka rzeźba. Niezbyt typowy obraz Salvadora Dali z jego ekstrawaganckim przepływem podświadomości. Nazwałbym to „Odą do fortepianu”. :)

A to jest obraz i obrazy „Płonącej żyrafy”.
Miękkie zegarki – gdzie byśmy bez nich byli? Jest to oczywiście niedostępna Gala i kochanek Dali.
Więcej, jeszcze bardziej miękkich zegarków.
Wygląda jak Kupidyn na ślimaku. :)

Dali jest oczywiście bardziej artystą niż rzeźbiarzem, jednak, jak mówią, utalentowana osoba jest utalentowana we wszystkim. Pozostaje podziękować Isidro Clotowi, dzięki któremu te wspaniałe kreacje ujrzały światło dzienne. Sam Salvador prawie nigdy nie wyszedłby poza swoje woskowe prototypy, dlatego sztuka wiele by straciła. Muszę przyznać, że te rzeźby podobały mi się jeszcze bardziej niż obrazy Dali. Rzeźby Salvadora Dali pozbawione są schizofrenicznego napięcia obecnego na jego płótnach, są lżejsze i jaśniejsze.

Faktem jest, że sam Dali w ogóle nie odlewał rzeźb: istnieją informacje, że w latach 1969–1972 ucieleśniał surrealistyczne obrazy objętościowo… w wosku. W swoim domu w Port Ligat (jak pisał biograf Dali Robert Descharnes) artysta czasami wychodził na basen i poświęcał kilka godzin na rzeźbienie. No cóż, wtedy zaczyna się stara jak świat historia o pragnieniu pieniędzy i rozwiązłości Dali: początkowo, w 1973 roku, Dali zawarł umowę z hiszpańskim kolekcjonerem Isidro Clotem, który kupił figury woskowe i wykonał cztery serie odlewów z brązu. Właściwie są to „najbardziej autentyczne rzeźby Dalego”. Kolekcjoner zachował pierwszą serię dla siebie, reszta udała się w podróż po świecie, po drodze... rozmnażając się. Już na starość Dali sprzedawał prawa do reprodukcji rzeźb, odlewano je wielokrotnie, czasem w powiększonych rozmiarach, dlatego czasem na rynku pojawia się „rzeźba Dali” w stosunkowo przystępnej cenie. Aukcje Sotheby’s i Christie’s generalnie odmawiały przyjmowania „rzeźb Dali” na sprzedaż przez całe dwa lata. Co możemy powiedzieć o wystawach rzeźb Dali – obrazy są oczywiście autentyczne, ale wszystkie są kopiami kopii. Dlatego w 2013 roku rabusie przeliczyli się w obliczeniach, być może myśląc, że zdobędą miliony za dzieło skradzione z paryskiej wystawy - słynny „płynący zegar”!

Za mniej lub bardziej oryginalne można uznać na przykład takie obiekty jak „Wenus z Milo z pudełkami” (1936), z których artysta Marcel Duchamp na zlecenie Dalego wykonał odlew. Gipsowa Wenus jest prawdziwa. Ale jej siostry bliźniaczki o tym samym kształcie – znowu „weszły do ​​obiegu”.

Oryginalne jest także „Retrospektywne popiersie kobiety”, stworzone przez Salvadora Dali w 1933 roku na wystawę surrealistów w Galerii Pierre Colle (Paryż). Na porcelanowym popiersiu kobiety umieszczono bochenek chleba (kapelusz - sur!) i kałamarz z brązu - wizerunek obrazu „Angelus” Jeana-François Milleta. Do tego mrówki na twarzy, papierowy „szalik”, kłosy na ramionach. Po prostu parodia mody! Oryginał został zniszczony... przez psa Picassa. Artysta odwiedził wystawę ze swoim zwierzakiem, a pies zjadł bochenek! Cały plan dosłownie spalił na panewce... Teraz „rekonstrukcja” dzieła, ale z „fałszywym” bochenkiem, znajduje się w Teatro-Muzeum Salvadora Dali w Figueres.

Jeden z najwybitniejszych przedstawicieli surrealizmu - Salvadora Dali był nie tylko wybitnym malarzem i grafikiem, ale także rzeźbiarzem, tworzącym swoje dzieła wyłącznie z wosku. Jego surrealizm zawsze był ciasny w ramach płótna i uciekał się do trójwymiarowego przedstawiania złożonych obrazów, które później stały się podstawą jego obrazów.

Kolekcjoner Isidr Klot, który kiedyś kupował od artysty swoje figury woskowe, zamówił odlewy z brązu. Wkrótce kolekcja oryginalnych rzeźb z brązu wywołała sensację w świecie sztuki. Wiele rzeźb Dali zostało później wielokrotnie powiększonych i stało się ozdobą nie tylko sal muzealnych, ale także placów wielu miast na całym świecie.

Muzeum Salvadora Dali w Paryżu

W Paryżu na Montmartrze znajduje się całe muzeum poświęcone temu genialnemu hiszpańskiemu artyście. Największe dzieła sztuki, powstałe w ostatnim stuleciu, budzą autentyczne zainteresowanie publiczności i nie mogą pozostawić widza obojętnym: budzą zachwyt lub oburzenie.

Taniec czasu I.

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/219414890.jpg" alt="Surrealistyczny fortepian Salvadora Dali. | Fot: dolzhenkov.ru." title="Surrealistyczne pianino Salvadora Dali. | Zdjęcie: dolzhenkov.ru." border="0" vspace="5">!}

Wykwintne przedmioty i formy zainspirowały artystę do stworzenia wielu niepowtarzalnych, surrealistycznych obrazów. W tej rzeźbie mistrz zastąpił drewniane nogi fortepianu tańczącymi, wdzięcznymi nogami kobiecymi. W ten sposób ożywił instrument i uczynił z niego przedmiot przyjemności zarówno muzycznej, jak i tanecznej. Na pokrywie fortepianu widzimy surrealistyczny obraz Muzy próbującej wznieść się ponad rzeczywistość.

Kosmiczny słoń.

Salvador Dali zwrócił się do wizerunku słonia zarówno w malarstwie, o czym świadczy obraz „Kuszenie św. Antoniego”, jak i wielokrotnie w rzeźbie – „Kosmiczny słoń”, „Radujący się słoń”. Ta rzeźba z brązu przedstawia słonia idącego przez przestrzeń kosmiczną na cienkich, długich nogach, niosącego obelisk symbolizujący postęp technologiczny. Potężne ciało na chudych nogach, w zamyśle autora, to nic innego jak „kontrast między nienaruszalnością Przeszłości a kruchością Teraźniejszości”.

Surrealistyczny Newton

W swojej twórczości wielki Hiszpan wielokrotnie odwoływał się do osobowości Newtona, który odkrył prawo powszechnego ciążenia, oddając w ten sposób hołd wielkiemu fizykowi. We wszystkich rzeźbach Newtona stworzonych przez Dali jabłko jest stałym szczegółem, który doprowadził do wielkiego odkrycia. Dwie duże przelotowe nisze w rzeźbie symbolizują zapomnienie, gdyż w odczuciu wielu ludzi Newton to tylko wielkie imię, pozbawione duszy i serca.

Człowiek ptak

człowiek jest pół-ptakiem, albo ptak jest pół-człowiekiem.” Trudno określić, która część z tych dwóch dominuje, bo człowiek nie zawsze jest tym, kim się wydaje. Autor chce pozostawić nas w niepewności – to to jego gra.

Wizja anioła

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/000dali-0015.jpg" alt="(!JĘZYK: Kobieta w ogniu. Autor: Salvador Dali. Zdjęcie: dolzhenkov.ru." title="Kobieta w ogniu.

Obsesja dwóch idei: płomienia namiętności i kobiecego ciała z sekretnymi szufladami, w których skrywane są tajemnice każdej kobiety, Salvador Dali wyraźnie objawił się w surrealistycznej rzeźbie"Женщина в огне". Под пламенем художник подразумевал подсознательное страстное желание и пороки всех женщин - нынешних, прошлых и будущих, а выдвижные ящички символизируют сознательную секретную жизнь каждой из них.!}

Ślimak i anioł

Surrealistyczny wojownik.

Surrealistyczny wojownik.
Surrealistyczny wojownik Dali symbolizuje wszelkie zwycięstwa: prawdziwe i metafizyczne, duchowe i fizyczne.

Hołd dla Terpsichore

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/000dali-0009.jpg" alt=" Kosmiczna Wenus. Autor: Salvador Dali. | Foto: dolzhenkov.ru." title="Kosmiczna Wenus.

Rzeźba ta nazywana jest także „pięknem bez głowy i kończyn”. W tej pracy artystka gloryfikuje kobietę, której piękno jest tymczasowe, ulotne i przemijające. Ciało Wenus podzielone jest jajkiem na dwie części, co stwarza w rzeźbie fantastyczne wrażenie nieważkości. Samo jajko jest symbolem tego, że wewnątrz kobiety kryje się cały nieznany świat.

Koń pod siodłem czasu

Obraz jest przepełniony ekspresją, wiecznym, nieprzerwanym ruchem, pierwotną wolnością i niesubordynacją wobec człowieka.".!}

Kosmiczny nosorożec

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/000dali-0013.jpg" alt=" Święty Jerzy i smok. Autor: Salvador Dali. | Foto: dolzhenkov.ru." title="Święty Jerzy i smok.

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/219416024.jpg" alt="Surrealizm Salvadora Dali. | Zdjęcie: dolzhenkov.ru." title="Surrealizm Salvadora Dali. | Zdjęcie: dolzhenkov.ru." border="0" vspace="5">!}

Hiszpania. Nocna Marbella. Rzeźby Salvadora Dali

Dziesięć rzeźb z brązu, wzorowanych na woskowych modelach rzeźb Salvadora Dali, znajduje się bezpośrednio na świeżym powietrzu, na promenadzie Marbella w Hiszpanii.