Robert Schumann to krótka biografia niemieckiego kompozytora przedstawiona w tym artykule.

Biografia i twórczość Roberta Schumanna

urodził się Robert Schumann 8 czerwca 1810 w małym miasteczku Zwickau, w zupełnie niemuzycznej rodzinie. Jego rodzice zajmowali się wydawaniem książek. Chcieli zainteresować dziecko tym biznesem, ale w wieku siedmiu lat Robert pokazał pasję do muzyki.

W 1828 roku rozpoczął studia prawnicze na uniwersytecie w Lipsku. Podczas pobytu w Lipsku Robert spotyka Vica, najlepszego nauczyciela gry na fortepianie, i zaczyna pobierać u niego lekcje. Rok później, zdając sobie sprawę, że prawnik to nie jest zawód, który chce opanować, Schumann przenosi się na uniwersytet w Heidelbergu. W 1830 powrócił do Lipska i kontynuował naukę gry na fortepianie u Wiecka. W 1831 roku doznał kontuzji prawej ręki i kariera wielkiego pianisty dobiegła końca. Ale Schumann nawet nie myślał o rezygnacji z muzyki - zaczął pisać dzieła muzyczne i opanował zawód krytyka muzycznego.

Robert Schumann założył w Lipsku czasopismo Muzyki Nowej i do 1844 roku był jego redaktorem, głównym autorem i wydawcą. Szczególną uwagę poświęcił pisaniu muzyki na fortepian. Do najważniejszych cykli należą: Motyle, Wariacje, Karnawał, Tańce Davidsbüdlera, Utwory fantastyczne. W 1838 roku napisał kilka prawdziwych arcydzieł – Powieści, Sceny dziecięce i Kreisleriana.

Kiedy przyszedł czas na małżeństwo, w 1840 roku Robert poślubił Klarę Wieck, córkę swojego nauczyciela muzyki. Dała się poznać jako utalentowana pianistka. W latach małżeństwa napisał także szereg dzieł symfonicznych - Raj i Peri, Requiem i Msza, Requiem dla Mignona, sceny z dzieła „Faust”.

Wielki kompozytor i znana osoba, którego życie obfitowało w ciekawe, a czasem i tragiczne wydarzenia. O czym marzył muzyk, czy udało mu się zrealizować swoje plany, jak został kompozytorem? Czy życie osobiste miało wpływ na jego pracę? O tym i innych ciekawostkach z życia kompozytora porozmawiamy.
8 czerwca 1810 roku w rodzinie wydawcy książek, który później stał się światowej sławy kompozytorem i krytykiem muzycznym, przyszedł na świat Robert Alexander Schumann. Rodzina mieszkała w niemieckim mieście Zwickau. Ojciec przyszłego muzyka był dość zamożnym człowiekiem, dlatego chciał zapewnić synowi dobre wykształcenie. Początkowo chłopiec uczył się w miejscowym gimnazjum. Od najmłodszych lat wykazywał zdolności i chęć twórczości muzycznej i literackiej. W wieku siedmiu lat rozpoczyna naukę muzyki i gra na pianinie.
Już w gimnazjum skomponował swoje pierwsze dzieła literackie i został organizatorem koła literackiego. A znajomość twórczości pisarza J. Paula zachęciła Schumanna do napisania swojego pierwszego dzieła literackiego - powieści. Jednak muzyka bardziej pociągała chłopca i już w wieku dziesięciu lat Robert napisał swoje pierwsze dzieło muzyczne, które ostatecznie zadecydowało o dalszych muzycznych losach Schumanna. Dlatego pilnie studiuje muzykę, bierze lekcje gry na fortepianie, pisze piosenki i szkice muzyczne.
Po ukończeniu szkoły średniej w 1928 r. młody człowiek za namową rodziców trafia na uniwersytet w Lipsku. Tutaj studiuje, aby zostać prawnikiem. Ale lekcje muzyki nadal przyciągają młodego mężczyznę. I nadal pobiera lekcje, ale u nowego nauczyciela, F. Vica, najlepszego wówczas nauczyciela gry na fortepianie. W 1829 r Robert przeniósł się na studia na Uniwersytet w Geldeibergu. Ale nawet tam, zamiast studiować prawo, aktywnie zajmuje się muzyką. Przekonuje rodziców, że nie zostanie prawnikiem, ponieważ ta praca go nie interesuje.
W 1830 r wraca ponownie do Lipska, do swojego nauczyciela F. Wiecka. A podczas jednej z pilnych lekcji gry na fortepianie Schubert nadwyręża ścięgno. Kontuzja była poważna, więc kariera pianisty nie wchodziła w grę. Wszystko to zmusiło muzyka do skierowania swojej uwagi na ścieżkę krytyki muzycznej i kompozytora, co mu się udało.

1834 w życiu Schuberta zaznaczyło się otwarciem „Nowego Dziennika Muzycznego” w Lipsku. Młody muzyk został wydawcą magazynu, a także jego głównym autorem. W tej publikacji oparcie znaleźli wszyscy nowi młodzi muzycy, gdyż Schumann był także zwolennikiem nowych nurtów w muzyce i zdecydowanie wspierał nurty innowacyjne. W tym czasie zaczęła się rozwijać jego twórczość kompozytorska. Wszystkie osobiste doświadczenia związane z nieudaną karierą pianisty znalazły odzwierciedlenie w twórczości muzycznej kompozytora. Jednak język jego twórczości różnił się od muzyki stosowanej wówczas. Jego prace można śmiało nazwać psychologicznymi. Ale mimo to sława przyszła do kompozytora, pomimo niezrozumienia wielu postaci muzycznych, już za jego życia.
W 1840 r Robert Schumann poślubił córkę swojego nauczyciela muzyki F. Wiecka, Klarę, która była utalentowaną pianistką. Pod wpływem tego doniosłego wydarzenia ukazały się następujące dzieła kompozytora: „Miłość i życie kobiety”, „Miłość poety”, „Mrty”. Schumann jest także znany jako autor dzieł symfonicznych. Są wśród nich symfonie, oratorium „Ray and Peri”, opera „Ganoveva” itp. Ale szczęśliwe życie kompozytora zostało przyćmione przez jego pogarszający się stan zdrowia. Kompozytor przez dwa lata leczył się w klinice psychiatrycznej. Leczenie nie przyniosło większych rezultatów nawet w 1856 roku. Zmarł R. Schumann, pozostawiając po sobie bogate dziedzictwo muzyczne.

Zakazano mu kochać, kazano zapomnieć o Klarze Wieck... A jednak ożenił się z miłości. Żona była nie tylko utalentowana i dorównywała mężowi, ale była mu oddana aż do śmierci...

Najpierw zostań geniuszem

Urodzony w 1810 roku w Zwickau (Niemcy). Wychowywał się w atmosferze podziwu i uwielbienia. Przecież od wczesnego dzieciństwa chłopiec wykazywał niezwykłe zdolności literackie i muzyczne. Jednak gdy Robert ukończył szkołę średnią w rodzinnym Zwickau, jego matka nie wierzyła, że ​​jej syn może zostać sławnym kompozytorem. W końcu ile można zarobić na muzyce? A jak można konkurować z takimi artystami jak Mendelssohn czy Chopin? Jak bardzo się myliła! Rzeczywiście, mimo że spędził lata na studiowaniu prawa, Robert zdecydowanie zdecydował: muzyka jest dla niego najważniejsza.

Porzucił wszystko, aby rozwijać swój talent. Ale kolejnym impulsem było rozstanie z zamężną kochanką Agnes Carus. Spotkawszy się w domu znajomego, zakochał się w jej śpiewie, ale ten romans nie miał szczęśliwego zakończenia. Chociaż... Cokolwiek się stanie, wszystko będzie na lepsze: to Agnes przyprowadziła Roberta do profesora Vica. Po pewnym czasie Schumann zamieszkał w domu swojego mentora i nauczyciela muzyki, Friedricha Wiecka. Sześć do siedmiu godzin przy fortepianie i rozwijaniu palców nie było dla niego granicą. Najchętniej bawiłby się całymi dniami. Nawiasem mówiąc, z powodu nadmiernej gorliwości u przyszłego kompozytora rozwinęła się anemia w dłoni.

Pianista od Boga

Oprócz tego, że był utalentowanym uczniem, Vic miał także bardzo utalentowaną córkę. Miała na imię Klara. Kiedy miała pięć lat, jej ojciec rozwiódł się z matką. A dwa lata później Fryderyk nakreślił już przyszłe losy swojej córki, przedstawiając ją przy ołtarzu muzyki. Już w wieku jedenastu lat po raz pierwszy wystąpiła solo, a rok później wyruszyła w trasę koncertową. Uległość dobiegła końca, gdy się spotkała Roberta Schumanna. Był od niej starszy o dziewięć lat, ale muzyka zatarła tę granicę między nimi.

Inaczej patrzył na nią Robert Schumann

Minęły lata, a mała uśmiechnięta dziewczynka zamieniła się w prawdziwą damę. Miała już siedemnaście lat, a Robert nie mógł jej zabrać jej oko. Spędzili razem dużo czasu, a Schumann postanowił wyznać swoje uczucia. Stało się to, gdy późnym wieczorem wyszła, aby towarzyszyć mu do drzwi. Robert nagle odwrócił się i pocałował ją. Klara prawie straciła przytomność – serce biło jej mocno. Oświadczył się jej, a dziewczyna się zgodziła. Kochankowie udali się nawet do matki Schumanna po błogosławieństwo.

Jedynym, który nie postrzegał ich jako pary, był ojciec Klary. Być może zrodziła się w nim ojcowska zazdrość... Jest rzeczą absolutnie pewną, że odmówił takiego dysfunkcyjnego zięcia. Nie tylko nie ma wystarczających środków finansowych, ale krążą także plotki o depresji i pijaństwie, w którym topi swoje zmartwienia.

Friedrich Wieck zabrał córkę w długą podróż. Klarze surowo zabroniono komunikować się i korespondować ze sobą! Nastał półtora roku ciszy, po której nastąpiła czteroletnia wojna o szczęście.

Jeśli naprawdę kochasz...

Separacja poprawiła samopoczucie Schumanna ale jego serce jest spokojne to bolało. Zamierzał zrobić wszystko, co w jego mocy, aby odzyskać Clarę!

„Czy nadal jesteś wierny i stanowczy? – Robert nieśmiało napisał w liście. „Bez względu na to, jak niezachwianie w ciebie wierzę, nawet najbardziej niezłomna odwaga zachwieje się, gdy nie usłyszy się nic o tym, co jest dla człowieka droższe niż cokolwiek innego na świecie”. A dla mnie najważniejszą rzeczą na świecie jesteś Ty.”

Cieszyła się, że go słyszy, ale jej ojciec nadal stał między nimi. Mimo to Klara odpowiedziała: „Czy prosisz mnie tylko o proste „tak”? Takie małe słowo, a tak ważne? Ale czy naprawdę serce pełne niewysłowionej miłości, tak jak moje, nie powinno wypowiadać tego słowa całą duszą? To właśnie czynię, a moja dusza szepcze Ci wieczne „tak”.

Broń swojego losu w sądzie

W czerwcu 1839 roku Królewski Sąd Apelacyjny miasta Lipsk przyjął petycję słynnego kompozytora Roberta Schumanna. W adresie napisano: „My, niżej podpisani i Klara Wieck, od kilku lat łączy nas wspólne i płynące z głębi serca pragnienie zjednoczenia się. Jednak ojciec Klary, Friedrich Wieck, handlarz fortepianami, mimo licznych życzliwych próśb, uparcie odmawia wyrażenia zgody. Dlatego zwracamy się z najpokorniejszą prośbą, aby zmusić wspomnianego pana, aby udzielił nam ojcowskiego błogosławieństwa na zawarcie związku małżeńskiego lub raczył w zamian udzielić mu najmiłosierniejszego pozwolenia”.

Oczywiście taka akcja wywołała ogromny skandal. Spotkania pojednawcze odbywały się wielokrotnie, ale Vic odmówił stawienia się w sądzie. Co więcej, postawił zięciowi niewyobrażalne warunki (głównie natury finansowej). Gdy Schumanna odmówił, ojciec ukochanej zrobił coś zupełnie niedżentelmeńskiego, zniesławiając nazwiska młodych ludzi i rozpowszechniając obrzydliwe plotki.

W grudniu Vic musiał stawić się przed sędzią. Nie zaprzestał prób oskarżania Schumanna o wszelkie grzechy śmiertelne. Kłótnia rodzinna przerodziła się w coś zupełnie niezrozumiałego. Sędzia musiał kilka razy namawiać Vica, aby się uspokoił. Ale kiedy zapytano Klarę, z kim chce opuścić salę, a odpowiedź brzmiała: „Z moim ukochanym”, jej ojciec wpadł w szał, krzycząc: „Wtedy cię przeklnę!” I nie daj Boże, pewnego dnia przyjdziesz do mojego domu jako żebrak z gromadką dzieci!” Tego dnia bardzo płakała i Schumanna napisał w swoim notatniku: „Nigdy nie zapomnij przez co Klara musiała dla ciebie przejść!”

Friedrichowi Wieckowi udało się opóźnić proces o kolejne sześć miesięcy, ale przegrał. Co więcej, po procesie ojciec Klary został skazany na 18 dni więzienia za zniesławienie Schumanna.

z Klarą Wieck

Żartobliwie Schumanna po raz ostatni przed ślubem przestrzegł dziewczynę: „Mam wiele braków, kochanie. A jeden jest po prostu nie do zniesienia. Osobom, które kocham najbardziej, staram się udowodnić swoją miłość, robiąc wszystko, aby zrobić im na złość. Na przykład powiesz mi: „Kochany Robercie, odpowiedz na ten list, leży już od dawna”. A jak myślisz, co zrobię? Znajdę tysiąc powodów, żeby tego nie robić - pod żadnym pozorem!.. I kochana, musisz też wiedzieć, że najszczersze wyrazy miłości przyjmuję chłodno, a obrażam tych, których kocham najbardziej... Po prostu jestem okropną osobą”. Ale jej miłość była zbyt wielka, aby zrezygnować z powodu takiej drobnostki.

12 września 1840 roku Robert i Klara ostatecznie pobrali się. Schumann dziękował niebiosom i Wszechmogącemu za ten dar. Skomponował 138 pięknych pieśni – hymnów triumfującej miłości. A Klara dała mu całą tę twórczą moc. Stając się jednością, przyćmili rywali swoją muzyką. Dopiero gdy Vic nabrał przekonania, że ​​jego zięć zyskał powszechne uznanie i sławę, napisał: „Drogi Schumann! Teraz nie powinniśmy się od siebie oddalać. Jesteś teraz także ojcem, po co te długie wyjaśnienia? Twój ojciec Fryderyk Wieck czeka na Ciebie z radością.”

Czarna chmura

W Lipsku dom pary stał się prawdziwym centrum muzycznego życia miasta. Ale cały problem polegał na tym, że został wezwany „salon niezrównanej Klary”. Pomimo tego, że jest popularny i naprawdę rozpoznawalny Schumanna Dużo pracuje, jest kochany, a jego dom jest pełen... Cierpi, uważając, że jego istnienie jest tylko cieniem jasnego życia żony. W ciągu dwóch miesięcy koncertów Clara zarobiła więcej niż zarobił przez rok. Dusza jego nieuchronnie pogrążyła się w ciemnościach szaleństwa. Schumann zachorował i zaczął mieć halucynacje.

„Ach, Klaro, nie jestem godzien twojej miłości. Wiem, że jestem chora i chcę zostać przyjęta do szpitala psychiatrycznego.”

Któregoś dnia wyszedł stamtąd, żeby się utopić. Jednak udało się go uratować i resztę życia Schumanna patrzył na świat z okna pokoju, nie widząc swoich dzieci i żony. Zaledwie dwa dni przed śmiercią Klarze pozwolono odwiedzić Roberta. Ale nie mógł jej już nic powiedzieć... W 1856 roku kompozytor zmarł.

Koniec drogi Clary Schumann

Przeniosła się do Baden-Baden. Z sukcesem koncertowała po miastach Europy. Clara pozostała sławną pianistką aż do swojej śmierci. W 1878 roku otrzymała zaproszenie do objęcia stanowiska „pierwszego nauczyciela gry na fortepianie” w nowo powstałym Konserwatorium Hoch we Frankfurcie nad Menem, gdzie uczyła przez 14 lat. Klara redagowała prace Roberta Schumanna i opublikował szereg swoich listów. Ostatni koncert dała 12 marca 1891 r. Miała 71 lat. Pięć lat później Clara Schumann doznała udaru i zmarła kilka miesięcy później w wieku 76 lat. Zgodnie z jej wolą została pochowana w Bonn na Starym Cmentarzu obok męża.

FAKTY

Robert i Klara mieli ośmioro dzieci. Schumann towarzyszył żonie na koncertach wyjazdy i często wykonywała muzykę męża.

Schumanna był nauczycielem w Konserwatorium w Lipsku, założonym przez F. Mendelssohna.

W 1844 r. Schumann i jego żona udali się w podróż do Petersburga i Moskwy, gdzie zostali przyjęci z wielkimi honorami.

Aktualizacja: 14 kwietnia 2019 r. przez: Elena

Robert Schumann był kompozytorem niemieckim, urodzonym w 1810 r., zmarłym w 1856 r. Pomimo silnej chęci poświęcenia się muzyce, Schumann po śmierci ojca, na prośbę matki, wstąpił (1828) na uniwersytet w Lipsku, aby studiować nauki prawne. W 1829 przeniósł się na uniwersytet w Heidelbergu; ale i tu, i tam zajmował się przede wszystkim muzyką, aż wreszcie w 1830 roku jego matka wyraziła zgodę, aby syn został zawodowym pianistą.

Portret Roberta Schumanna na podstawie dagerotypu z 1850 roku

Po powrocie do Lipska Schumann rozpoczął naukę pod kierunkiem pianisty ks. Wyka; wkrótce jednak paraliż jednego palca prawej ręki zmusił go do porzucenia kariery wirtuozowskiej i poświęcając się wyłącznie komponowaniu, zaczął studiować kompozycję pod kierunkiem Dorna. W kolejnych latach Schumann napisał kilka dużych utworów na fortepian, jednocześnie udzielając się jako pisarz o muzyce. W 1834 założył czasopismo „Nowa Gazeta Muzyczna”, które redagował do 1844. W swoich artykułach Schumann z jednej strony atakował pustą wirtuozerię, z drugiej zachęcał młodych muzyków inspirujących się najwyższymi aspiracjami.

Roberta Schumanna. Najlepsze prace

W 1840 roku Schumann poślubił córkę swojej byłej nauczycielki, Klary Wieck, i jednocześnie nastąpił zwrot w jego działalności, gdyż on, który wcześniej pisał wyłącznie na fortepian, zaczął pisać do śpiewu, a także zajął się instrumentem kompozycja. Wraz z założeniem Konserwatorium w Lipsku (1843) Schumann został jego profesorem. W tym samym roku wykonano jego kompozycję na chór i orkiestrę „Raj i Peri”, co pomogło szerzyć jego sławę.

W 1844 roku Schumann wraz z żoną, wybitną pianistką, wyruszył w podróż artystyczną, która przyniosła obojgu wielką sławę. W jej trakcie odwiedzili także Rosję; Ich wspólne koncerty w Mitawie, Rydze, Petersburgu i Moskwie okazały się wielkim sukcesem. Po powrocie do Lipska Schumann opuścił redakcję pisma i przeniósł się z żoną do Drezna, gdzie w 1847 roku objął kierownictwo Liedertafel i towarzystwa śpiewu chóralnego. Wystawiając w 1850 roku w Lipsku swoją operę Genoveva, Schumann i jego rodzina przeniosła się do Düsseldorfu, gdzie otrzymał stanowisko miejskiego dyrektora muzycznego.

Jednak przewlekła choroba mózgu, której pierwsze oznaki pojawiły się już w 1833 roku, zaczęła się rozwijać bardzo szybko. W Düsseldorfie Schumann napisał „Symfonię nadreńską”, uwertury do „Narzeczonej z Messyny” oraz „Hermanna i Dorothei”, kilka ballad, msze i Requiem. Wszystkie te dzieła noszą już piętno jego zaburzeń psychicznych, co znalazło odzwierciedlenie także w jego kapelmistrzostwie. W 1853 roku dano mu do zrozumienia, że ​​powinien opuścić swoje stanowisko. Bardzo zdenerwowany tym Schumann udał się w podróż po Holandii, gdzie odniósł wielki sukces. Błyskotliwy sukces tej artystycznej podróży z żoną był ostatnim radosnym wydarzeniem w jego życiu. Dzięki intensywnemu treningowi choroba kompozytora zaczęła postępować. Zaczął cierpieć na halucynacje słuchowe i zaburzenia mowy. Któregoś wieczoru Schumann wybiegł na ulicę i rzucił się do Renu (1854). Został uratowany, ale jego umysł zniknął na zawsze. Potem przez kolejne dwa lata przebywał w szpitalu psychiatrycznym pod Bonn, gdzie zmarł.

Robert Schumann (niemiecki: Robert Schumann). Urodzony 8 czerwca 1810 w Zwickau - zmarł 29 lipca 1856 w Endenich. Niemiecki kompozytor, pedagog i wpływowy krytyk muzyczny. Powszechnie znany jako jeden z najwybitniejszych kompozytorów epoki romantyzmu. Jego nauczyciel Friedrich Wieck był pewien, że Schumann zostanie najlepszym pianistą w Europie, jednak z powodu kontuzji ręki Robert musiał porzucić karierę pianisty i poświęcić swoje życie komponowaniu muzyki.

Do 1840 roku wszystkie dzieła Schumanna pisane były wyłącznie na fortepian. Później ukazało się wiele pieśni, cztery symfonie, opera i inne dzieła orkiestrowe, chóralne i kameralne. Publikował artykuły o muzyce w Gazecie Nowa Muzyka (niem. Neue Zeitschrift für Musik).

Wbrew woli ojca, w 1840 r. Schumann poślubił córkę Fryderyka Wiecka, Klarę. Jego żona również komponowała muzykę i miała znaczącą karierę koncertową jako pianistka. Zyski z koncertów stanowiły większość majątku jej ojca.

Schumann cierpiał na zaburzenie psychiczne, które po raz pierwszy objawiło się w 1833 roku epizodem ciężkiej depresji. Po próbie samobójczej w 1854 roku, z własnej woli, został przyjęty do kliniki psychiatrycznej. W 1856 roku Robert Schumann zmarł bez wyzdrowienia z choroby psychicznej.

Urodzony 8 czerwca 1810 roku w Zwickau (Saksonia) w rodzinie wydawcy książek i pisarza Augusta Schumanna (1773-1826).

Pierwsze lekcje muzyki Schumann pobierał u miejscowego organisty Johanna Kunzscha. W wieku 10 lat zaczął komponować zwłaszcza muzykę chóralną i orkiestrową. Do szkoły średniej w swoim rodzinnym mieście uczęszczał, gdzie zetknął się z twórczością Jeana Paula, stając się ich zagorzałym wielbicielem. Nastroje i obrazy tej literatury romantycznej znalazły ostatecznie odzwierciedlenie w twórczości muzycznej Schumanna.

Już jako dziecko zaangażował się w profesjonalną pracę literacką, pisząc artykuły do ​​encyklopedii wydawanej przez wydawnictwo ojca. Poważnie interesował się filologią i przeprowadził przedwydawniczą korektę dużego słownika łacińskiego. A szkolne dzieła literackie Schumanna zostały napisane na takim poziomie, że wydano je pośmiertnie jako dodatek do zbioru jego dojrzałych dzieł publicystycznych. W pewnym okresie swojej młodości Schumann wahał się nawet, czy wybrać karierę pisarza, czy muzyka.

W 1828 wstąpił na uniwersytet w Lipsku, a rok później na uniwersytet w Heidelbergu. Pod namową matki planował zostać prawnikiem, ale muzyka coraz bardziej pociągała młodego mężczyznę. Przyciągnął go pomysł zostania pianistą koncertowym.

W 1830 roku otrzymał pozwolenie matki na całkowite poświęcenie się muzyce i wrócił do Lipska, gdzie miał nadzieję znaleźć odpowiedniego mentora. Tam rozpoczął naukę gry na fortepianie u F. Wiecka i kompozycji u G. Dorna.

W czasie studiów u Schumanna stopniowo rozwijał się paraliż palca środkowego i częściowy paraliż palca wskazującego, co zmusiło go do porzucenia myśli o zostaniu zawodowym pianistą. Istnieje powszechna wersja, jakoby do urazu doszło w wyniku użycia symulatora palca (palec był przywiązany do linki, która była podwieszona do sufitu, ale mogła „chodzić” w górę i w dół jak wyciągarka), czego Schumann rzekomo samodzielnie wykonane według typu popularne wówczas symulatory palców „Dactylion” Henry’ego Hertza (1836) i „Happy Fingers” Tiziano Poli.

Inna niezwykła, ale rozpowszechniona wersja mówi, że Schumann, chcąc osiągnąć niesamowitą wirtuozerię, próbował usunąć z dłoni ścięgna łączące palec serdeczny z palcem środkowym i małym. Żadna z tych wersji nie ma żadnych dowodów, a obie zostały obalone przez żonę Schumanna.

Sam Schumann wiązał rozwój paraliżu z nadmiernym pismem ręcznym i nadmiernym czasem gry na pianinie. Współczesne badania muzykologa Erica Samsa, opublikowane w 1971 roku, sugerują, że przyczyną paraliżu palców mogło być wdychanie par rtęci, które Schumann za radą ówczesnych lekarzy mógł próbować wyleczyć kiłę. Jednak naukowcy zajmujący się medycyną w 1978 roku uznali tę wersję za wątpliwą, sugerując z kolei, że paraliż może powstać w wyniku przewlekłego ucisku nerwu w okolicy stawu łokciowego. Do chwili obecnej przyczyna choroby Schumanna pozostaje nieznana.

Schumann poważnie zajął się kompozycją i jednocześnie krytyką muzyczną. Znajdując oparcie w osobach Friedricha Wiecka, Ludwiga Schunke i Juliusa Knorra, Schumann mógł w 1834 roku założyć jedno z najbardziej wpływowych pism muzycznych przyszłości – „Nową Gazetę Muzyczną” (niem. Neue Zeitschrift für Musik), która redagował tam regularnie przez kilka lat. Dał się poznać jako zwolennik nowości i bojownik w sztuce przeciwko temu, co przestarzałe, przeciwko tzw. filistrom, czyli tym, którzy swoimi ograniczeniami i zacofaniem utrudniali rozwój muzyki i stanowili ostoję konserwatyzmu i mieszczaństwo.

W październiku 1838 kompozytor przeniósł się do Wiednia, lecz już na początku kwietnia 1839 powrócił do Lipska. W 1840 roku Uniwersytet w Lipsku nadał Schumannowi tytuł doktora filozofii. W tym samym roku, 12 września, w kościele w Schönfeld odbył się ślub Schumanna z córką jego nauczyciela, wybitnego pianisty. Klara Józefina Wieck.

W roku swojego małżeństwa Schumann stworzył około 140 piosenek. Kilka lat wspólnego życia Roberta i Klary minęło szczęśliwie. Mieli ośmioro dzieci. Schumann towarzyszył żonie w trasach koncertowych, a ona z kolei często wykonywała muzykę męża. Schumann wykładał w Konserwatorium w Lipsku, założonym w 1843 roku przez F. Mendelssohna.

W 1844 r. Schumann z żoną udali się w podróż do Petersburga i Moskwy, gdzie zostali przyjęci z wielkimi honorami. W tym samym roku Schumann przeniósł się z Lipska do Drezna. Tam po raz pierwszy pojawiły się oznaki zaburzeń nerwowych. Dopiero w 1846 roku Schumann wyzdrowiał na tyle, że mógł ponownie komponować.

W 1850 roku Schumann otrzymał zaproszenie na stanowisko miejskiego dyrektora muzycznego w Düsseldorfie. Wkrótce jednak rozpoczęły się tam nieporozumienia i jesienią 1853 roku kontrakt nie został przedłużony.

W listopadzie 1853 roku Schumann wraz z żoną udali się w podróż do Holandii, gdzie on i Klara zostali przyjęci „z radością i honorem”. Jednak w tym samym roku objawy choroby zaczęły pojawiać się ponownie. Na początku 1854 roku, po zaostrzeniu się choroby, Schumann próbował popełnić samobójstwo, rzucając się do Renu, ale udało mu się go uratować. Musiał zostać umieszczony w szpitalu psychiatrycznym w Endenich koło Bonn. W szpitalu prawie nie komponował, zaginęły szkice nowych kompozycji. Czasami pozwalano mu widywać się z żoną Klarą. Robert zmarł 29 lipca 1856 r. Pochowany w Bonn.

Twórczość Roberta Schumanna:

W swojej muzyce Schumann bardziej niż jakikolwiek inny kompozytor odzwierciedlał głęboko osobistą naturę romantyzmu. Jego muzyka dawna, introspektywna i często kapryśna, była próbą zerwania z tradycją form klasycznych, jego zdaniem zbyt ograniczoną. Twórczość Schumanna pod wieloma względami nawiązująca do poezji G. Heinego rzuciła wyzwanie duchowej nędzy Niemiec lat dwudziestych i czterdziestych XIX wieku i wezwała do świata wysokiego człowieczeństwa. Schumann, spadkobierca F. Schuberta i K. M. Webera, rozwinął demokratyczne i realistyczne tendencje niemieckiego i austriackiego romantyzmu muzycznego. Niewiele rozumiana za jego życia, większość jego muzyki jest obecnie uważana za odważną i oryginalną pod względem harmonii, rytmu i formy. Jego twórczość jest ściśle związana z tradycjami niemieckiej muzyki klasycznej.

Większość dzieł fortepianowych Schumanna to cykle małych utworów o gatunkach liryczno-dramatycznych, wizualnych i „portretowych”, połączonych wewnętrzną fabułą i linią psychologiczną. Jednym z najbardziej charakterystycznych cykli jest „Karnawał” (1834), w którym rozgrywa się barwny ciąg scen, tańców, masek, postaci kobiecych (m.in. Chiarina – Clara Wieck), muzycznych portretów Paganiniego i Chopina.

Bliskie „Karnawałowi” są cykle „Motyle” (1831, na podstawie twórczości Jeana Paula) i „Davidsbündlers” (1837). Cykl sztuk „Kreisleriana” (1838, nazwany na cześć bohatera literackiego E. T. A. Hoffmanna – muzyka marzyciela Johannesa Kreislera) należy do najwyższych osiągnięć Schumanna. Świat romantycznych obrazów, namiętnej melancholii i heroicznego popędu znajdują odzwierciedlenie w takich dziełach Schumanna na fortepian jak „Etiudy symfoniczne” („Etiudy w formie wariacji”, 1834), sonaty (1835, 1835-1838, 1836), Fantazja (1836-1838), Koncert na fortepian i orkiestrę (1841-1845). Oprócz dzieł wariacyjnych i typu sonatowego Schumann ma cykle fortepianowe zbudowane na zasadzie suity lub albumu sztuk: „Fragmenty fantastyczne” (1837), „Sceny dziecięce” (1838), „Album dla młodzieży” (1848). ) itp.

W swojej twórczości wokalnej Schumann rozwinął typ pieśni lirycznej F. Schuberta. W subtelnie opracowanych rysunkach pieśni Schumann ukazywał szczegóły nastrojów, poetyckie detale tekstu i intonacje żywego języka. Znacząco zwiększona rola akompaniamentu fortepianu u Schumanna nadaje bogaty zarys obrazu i często wyjaśnia znaczenie pieśni. Najpopularniejszym z jego cyklów wokalnych jest wierszowana „Miłość poety” (1840). Składa się z 16 piosenek, w szczególności: „Och, gdyby tylko odgadły kwiaty” lub „Słyszę dźwięki piosenek”, „Spotkamy się rano w ogrodzie”, „Nie jestem zły”, „We śnie gorzko płakałem”, „Jesteś zły, złe piosenki”. Kolejnym narracyjnym cyklem wokalnym jest „Miłość i życie kobiety” na podstawie wierszy A. Chamisso (1840). Pieśni o różnym znaczeniu zawarte są w cyklach „Mrt” na podstawie wierszy F. Rückerta, R. Burnsa, G. Heinego, J. Byrona (1840), „Wokół pieśni” na podstawie wierszy J. Eichendorffa (1840). W balladach wokalnych i piosenkach scenicznych Schumann poruszał bardzo szeroką tematykę. Uderzającym przykładem obywatelskiego liryzmu Schumanna jest ballada „Dwóch grenadierów” (do wierszy G. Heinego).

Część pieśni Schumanna to proste sceny lub codzienne szkice portretowe: ich muzyka zbliża się do niemieckich pieśni ludowych („Pieśń ludowa” na podstawie wierszy F. Rückerta i innych).

W oratorium „Raj i Peri” (1843, na podstawie fabuły jednej z części „orientalnej” powieści „Lalla Rook” T. Moore’a), a także w „Scenach z Fausta” (1844–1853, według J. V. Goethego) Schumann był bliski realizacji swojego wieloletniego marzenia o stworzeniu opery. Jedyna ukończona opera Schumanna Genowefa (1848), oparta na średniowiecznej legendzie, nie zyskała uznania na scenie. Twórczym sukcesem okazała się muzyka Schumanna do poematu dramatycznego „Manfred” J. Byrona (uwertura i 15 numerów nutowych, 1849).

W 4 symfoniach kompozytora (tzw. „Wiosna”, 1841; II, 1845–1846; tzw. „Reńska”, 1850; IV, 1841–1851) panują pogodne, pogodne nastroje. Znaczące miejsce zajmują w nich epizody o charakterze pieśni, tańca, liryki i malarstwa.

Schumann wniósł wielki wkład w krytykę muzyczną. Promując na łamach swojego pisma twórczość muzyków klasycznych, walcząc z antyartystycznymi zjawiskami naszych czasów, wspierał nową europejską szkołę romantyczną. Schumann krytykował wirtuozowski dandyzm, obojętność na sztukę, ukrywającą się pod pozorem dobrych intencji i fałszywej wiedzy. Głównymi fikcyjnymi postaciami, w imieniu których Schumann wypowiadał się na stronach druku, są żarliwy, wściekle odważny i ironiczny Florestan oraz łagodny marzyciel Euzebiusz. Obydwa symbolizowali biegunowe cechy charakteru samego kompozytora.

Ideały Schumanna były bliskie czołowym muzykom XIX wieku. Ceniony był przez Feliksa Mendelssohna, Hectora Berlioza i Franciszka Liszta. W Rosji twórczość Schumanna propagowali A. G. Rubinstein, P. I. Czajkowski, G. A. Laroche i członkowie „Potężnej Garści”.