Specjalność: makijaż artystyczny. Zawody nietypowe: wizażysta teatralny i kinowy Jak ruszyłem w stronę zawodu

W zakładce „Opisy stanowisk pracy” znajdują się niezbędne informacje dotyczące sposobu sporządzania opisu stanowiska. Tutaj znajdziesz typowe opisy stanowisk pracy dla różnych specjalności. W naszym banku opisów stanowisk znajduje się ponad 2500 różnych dokumentów. Te opisy stanowisk zostały opracowane i zredagowane w 2015 roku, co oznacza, że ​​są aktualne dzisiaj.

Z tego artykułu dowiesz się:

  • jakie obowiązki, uprawnienia i prawa znajdują odzwierciedlenie w opisie stanowiska wizażysty;
  • jakie zapisy zawiera standardowy opis stanowiska wizażysty;
  • Za jakie obszary pracy zgodnie z tym opisem stanowiska odpowiada ten specjalista w Twojej organizacji.

Spółka z ograniczoną odpowiedzialnością „Alfa”

ZATWIERDZAŁEM
Dyrektor generalny
__________ A.V. Lwów
10.01.2015

Opis stanowiska nr 47
wizażystka

Moskwa 01.10.2015

1. POSTANOWIENIA OGÓLNE

1.1. Niniejszy opis stanowiska określa obowiązki, prawa i obowiązki wizażysty.

1.2. Decyzję o powołaniu na stanowisko i zwolnieniu ze stanowiska podejmuje Dyrektor Generalny na wniosek bezpośredniego przełożonego.

1.3. Na stanowisko wizażysty-pastora powoływana jest osoba posiadająca wykształcenie średnie zawodowe, bez konieczności przedstawiania wymagań dotyczących doświadczenia zawodowego.

1.4. Wizażystka w swojej działalności kieruje się:

– aktualne dokumenty regulacyjne dotyczące wykonywanej pracy;

– statut organizacji, lokalne przepisy organizacji;

– ten opis stanowiska.

1,5. Wizażystka musi wiedzieć:

– podstawy charakteryzacji i pracy duszpasterskiej;

– zasady posługiwania się narzędziami służącymi do wykonywania pracy duszpasterskiej;

– właściwości materiałów i farb stosowanych do charakteryzacji i produkcji wyrobów cukierniczych;

– podstawy nauki o kolorze;

– technologia wykonania makijażu i techniki makijażu;

– zasady oświetlenia artystycznego;

– budowa czaszki twarzowej;

– prawa mimiki;

– rodzaje, modele fryzur różnych stylów i epok;

– metody wykonywania peruk specjalnych;

– normy zużycia materiałów do produkcji kosmetyków i peruk;

– zasady sporządzania schematu konstruowania zewnętrznego wizerunku postaci;

– zasada działania różnych barwników na skórę;

– fotogeniczność barw na różnych rodzajach folii;

– właściwości włosów i wełny oraz zasady doboru barwników do ich barwienia;

– rodzaje, zasady wykonywania kosmetyków plastycznych i dekoracyjnych do ciała;

– technologia produkcji masek;

– zasady i techniki przygotowania materiałów do zdejmowania maski z twarzy;

– metody wytwarzania i stosowania części z tworzyw sztucznych oraz właściwości materiałów stosowanych do ich wytwarzania;

– Regulamin pracy;

– zasady i przepisy ochrony pracy, bezpieczeństwa i ochrony przeciwpożarowej.

1.6. Wizażystka podlega bezpośredniemu przełożonemu.

1.7. W czasie nieobecności wizażysty-pastora (urlop, choroba itp.) jego obowiązki wykonuje osoba wyznaczona w przepisany sposób.

2. OBOWIĄZKI PRACY

Wizażysta musi:

2.1. Obsługuję uczestników scen masowych i grupowych różnego typu o dowolnej złożoności makijażu o różnorodnej tematyce.

2.2. Przygotowujemy włosy sztuczne i naturalne do produkcji wyrobów do pielęgnacji włosów (mycie, czesanie, sortowanie, ciągnięcie, kręcenie, dzielenie na pasma, nawijanie na szpulki).

2.3. Do produkcji wszelkiego rodzaju doczepek (wąsy, brwi, rzęsy, muchy, różne wstawki, brody, baki, baki), różnego rodzaju peruk (warkocze, treski, loki, treski, krepy) dla uczestników scen masowych i grupowych różnego typu.

2.4. Spełniać:

– fryzury artystyczne;

– strzyżenie włosów i peruk;

– wykonanie naklejek gumowych.

2.5. Weź udział w wykonaniu i zdjęciu maski z głowy aktora.

3. PRAWA

Wizażysta ma prawo do:

3.1. Zapoznać się z decyzjami projektowymi kierownictwa związanymi z jego działalnością.

3.2. Przedstawiaj propozycje usprawnień pracy związanych z obowiązkami przewidzianymi w niniejszej instrukcji.

3.3. W ramach swoich kompetencji informuj bezpośredniego przełożonego o stwierdzonych uchybieniach w wykonywaniu obowiązków służbowych i zgłaszaj propozycje ich usunięcia.

3.4. Wymagaj od kierownictwa zapewnienia pomocy w wykonywaniu swoich obowiązków służbowych i praw.

3.5. Poproś osobiście lub za pośrednictwem bezpośredniego przełożonego o informacje i dokumenty niezbędne do wykonywania obowiązków służbowych.

4. ODPOWIEDZIALNOŚĆ

Wizażystka odpowiedzialna jest za:

4.1. Za nienależyte wykonanie lub niedopełnienie obowiązków służbowych wynikających z tego opis stanowiska, w granicach określonych przez obowiązujące prawo pracy Federacji Rosyjskiej.

4.2. Za naruszenia popełnione w trakcie wykonywania swojej działalności, w granicach określonych przez obowiązujące ustawodawstwo administracyjne, karne i cywilne Federacji Rosyjskiej.

4.3. Za wyrządzenie szkody materialnej w granicach określonych przez obowiązujące prawo pracy i prawo cywilne Federacji Rosyjskiej.

5. PROCEDURA POPRAWIANIA OPISU STANOWISKA

5.1. Opis stanowiska podlega przeglądowi, poprawianiu i uzupełnianiu w miarę potrzeb, nie rzadziej jednak niż raz na pięć lat.

5.2. Wszyscy pracownicy organizacji podlegający niniejszej instrukcji są zapoznawani z kolejnością dokonywania zmian (uzupełnień) w opisie stanowiska za podpisem.

Opis stanowiska został opracowany zgodnie z zarządzeniem Dyrektora Generalnego z dnia 16 listopada 2015 r. nr 67.

ZGODA

Kierownik Działu HR E.E. Gromowa

Przeczytałem te instrukcje. Otrzymałem jeden egzemplarz w swoje ręce i zobowiązuję się trzymać go w swoim miejscu pracy.

Wizażystka P.A. Bespałow

Jak już wielokrotnie mówiono na zajęciach, aby móc dobrze wykonać makijaż, nie wystarczy znać teorię anatomii twarzy i ogólne schematy wykonywania makijażu.

Przede wszystkim musisz doskonale zrozumieć, że diagramy, podobnie jak ideał, są w praktyce bezużyteczne) Mogą jedynie dać impuls do zrozumienia algorytmu makijażu. Prawda jest taka, że ​​nie ma dwóch takich samych twarzy. W związku z tym nie może być żadnego identycznego makijażu. Makijaż twarzy to zawsze zadanie twórcze, zawsze potrzebne jest indywidualne podejście. Pod tym względem praktyka oczywiście cię uratuje. Zanim jednak ta praktyka stanie się dla Ciebie dostępna w mniej lub bardziej znaczącym stopniu, rozwiń swoją wizję artystyczną. Oczywiście zorientowane na twarz. Spójrz na twarze ludzi, przyjrzyj się im. Zawsze. Kiedy podróżujesz komunikacją miejską, komunikujesz się ze znajomymi, siedzisz na wykładach... Przekonaj się sam, jak różnice w świetle i cieniu umiejscowione są na różnych twarzach. Naucz się „widzieć formy”. Zrozum, jak linia prosta zostanie zniekształcona ze względu na swój kształt, jeśli zostanie narysowana na twarzy. Sprawdź, co sprawia, że ​​poszczególne rysy twarzy wyglądają tak czy inaczej. Na przykład, jakie różnice w świetle i cieniu decydują o zadartym nosie, wysokich kościach policzkowych, stromym czole... Zastanów się, co wyróżnia twarze ludzi w różnym wieku. Wyobraź sobie, jak ta osoba wyglądałaby na starość, w dzieciństwie, w młodości… jak mogłaby schudnąć lub przybrać na wadze. Patrząc na twarze nieznajomych, spróbuj wyobrazić sobie, kto jest właścicielem takiej twarzy; jakie życie prowadzi, jakie ma przeznaczenie, jaki ma charakter i postawę wobec życia. Zastanów się, co dokładnie w tej osobie wskazywało na pewne cechy charakteru. Spróbuj zrozumieć, dlaczego u ludzi z wiekiem pojawiają się zmarszczki. Co zmarszczki na twarzy ujawniają się w charakterze jeszcze młodego człowieka? Ogólnie rzecz biorąc, rozważaj, zauważaj, studiuj, myśl, pamiętaj...

Następnie oczywiście potrzebujesz umiejętności „pracy z kolorem”. Uczymy się tego na zajęciach, rozkładając kartki w różnych odcieniach kolorów, ćwicząc tworzenie płynnych przejść świetlnych z farby do makijażu. Umiejętności te można ćwiczyć dodatkowo i samodzielnie, np. zdobywając dla siebie kolorowe karty i układając je. Od jasnego do ciemnego, od jasnego do przyćmionego... Zapewniam Cię jednak, że jeśli zaczniesz uważniej przyglądać się otaczającemu cię światu, przynajmniej zaglądać w twarze, nauczysz się dokładniej zauważać i identyfikować kolory.

No cóż, jeśli chodzi o technologię. Wizażystka musi mieć dobrą rękę. Oznacza to umiejętność szybkiego, wyraźnego rysowania, rysowania jednolitych, równych i schludnych linii, dokładnego odwzorowania symetrii. Ponadto sama ręka musi być wytrenowana, „sztywna”: rysując twarz artysty, wizażysta trzyma rękę w zawieszeniu. Dlatego wyzbądź się nawyku rysowania, „przesuwając” ręką po papierze. Oczywiście, dopóki nie zostaniesz profesjonalną wizażystką, twoi nieprofesjonalni artyści mogą ci wybaczyć, jeśli położysz rękę na twarzy dla wsparcia, ale wiedz, że jeśli nie nauczysz się trzymać ręki w górze, nie będziesz nie móc rozwijać się w kierunku makijażu. Nie będziesz też w stanie stworzyć czegoś naprawdę dobrego na twarzach innych ludzi.

Daję kilka ćwiczeń w domu, aby ćwiczyć technikę. Koniecznie na każdą lekcję (jeśli wam o tym przypomnę i nie dam innego zadania) przynieście ze sobą dwie kartki formatu A4 wypełnione pracą (no, albo innym formatem, ale praca powinna mieć mniej więcej taką samą objętość). Ponieważ niestety nie masz makijażu, użyj dowolnej farby - i cienkiego pędzla.

Na jednej stronie można umieścić „plamy, plamy” dowolną farbą. Zadanie: cienkim pędzelkiem obrysuj plamę ściśle wzdłuż jej konturu, ciągłą, równą i jednolitą linią. Im cieńsza i dokładniejsza linia, tym lepiej.

Na innej stronie narysuj losowe linie. Ponownie ważne jest, aby były one jednolite w całym tekście. Możesz połączyć tę pracę z praktyką symetrii, co omówiono poniżej.

Aby rozwinąć umiejętność rysowania symetrycznego, możesz narysować schematyczne symetryczne obiekty (dwoje oczu, usta, skrzydła motyla itp.). Dodatkowo po narysowaniu dowolnej linii lub narysowaniu dowolnego obiektu narysuj linię z boku i poza linią, narysuj dokładnie tę samą figurę, ale jak w odbiciu lustrzanym - symetryczną.

Pamiętaj, że radziłem ci, żebyś nauczył się trzymać rękę w zawieszeniu podczas rysowania. Pamiętaj też, że materiał, z którym pracujesz, ma ogromne znaczenie. Malowanie powiedzmy gwaszem czy akwarelą na papierze jest dużo łatwiejsze niż makijażem na skórze... Jeśli kupisz sobie makijaż i wykonasz te ćwiczenia w domu np. na dłoni, fotografując efekt, będę bardzo, bardzo szczęśliwy dla ciebie)

Maksymalna praca terenowa w zespole i odrobina teorii – to cechy wyróżniające program nauczania na specjalności wizażystka, opracowany w naszym Centrum Szkoleń Filmowych i Telewizyjnych UHD (UHD). Prowadzimy ten kurs praktyczny, ponieważ wierzymy, że następne pokolenie wizażystek ma wszelkie możliwości uwolnienia swojego potencjału twórczego w zakulisowej kuchni telewizyjnej. Sprzyjają temu nowoczesne technologie, rosnąca popularność codziennych programów telewizyjnych i chęć mediów, aby wyglądać w 100% bez Photoshopa.

Po co Ci wizażystka w telewizji?

Współczesne standardy nie pozwalają reżyserowi pokazać jedynie całego studia; zbliżenia prezentera i postaci są obowiązkowym elementem programu telewizyjnego. Oznacza to, że rola wizażysty rośnie z każdym nowym sezonem i prawdopodobnie nie straci na znaczeniu w przyszłości.

Zawód pozwala wizażyście zmieniać kształt ludzkiej twarzy za pomocą farb, peruk i tak dalej. I w tym jego zadanie artystyczne jest podobne do rzemiosła w teatrze, kinie czy cyrku. Ale praca wizażysty w telewizji wyróżnia się techniką techniczną: fotografia cyfrowa odzwierciedla rzeczywistość z dużą przejrzystością, to znaczy widoczne są absolutnie wszystkie wady skóry, a specjalista nie ma miejsca na błędy.

Korekta fizjologii twarzy nie polega na zakryciu niedoskonałości grubą warstwą farby i modnym makijażu, ale na wspólnym z operatorem znalezieniu rozwiązania dla każdej konkretnej postaci. Na przykład nawet bardzo piękna dziewczyna, ale o złożonej fakturze twarzy, lepiej fotografować z nieostrością, niż poświęcać naturalność na rzecz połysku. Czyli ukrywamy rzucające się w oczy niedoskonałości skóry i usuwamy połysk, a troską operatora jest taki dobór sprzętu, który „pokocha” osobę w kadrze. W tym właśnie tkwi cała złożoność i piękno naszej sztuki.

Czego nauczysz się w naszym centrum szkoleniowym

Podczas 12-miesięcznego szkolenia z zakresu makijażu Ty i Twoi koledzy z klasy będziecie mieli czas, aby zrozumieć: na czym polegają umiejętności wizażysty, aktora i kamerzysty telewizyjnego; dlaczego na planie potrzebny jest reżyser; Jakie są zasady pracy na żywo? A co najważniejsze, poznaj technologię stosowania lekkiego makijażu i techniki całkowitej transformacji.

Uczymy wyłącznie doświadczonych wizażystek. Zatem minimum teorii, wszystkie zadania będą realizowane metodą „rozpoznania w mocy”. Na zajęciach praktycznych będziemy obserwować jak makijaż zmienia się pod wpływem światła w trakcie sesji zdjęciowej oraz nauczymy się pracować na zielonym tle (chromakey). Dodatkowo przejdziemy chrzest bojowy w ramach prawdziwej ekipy filmowej, którą utworzą studenci kierunków reżyserskich, operatorskich i innych.

Misją kursu wizażysty jest zaszczepienie studentom wszystkich umiejętności niezbędnych do osiągnięcia sukcesu w zawodzie, przekazanie podstawowej wiedzy na ten temat oraz nauczenie współdziałania w zespole specjalistów.

Twoja wiedza i umiejętności zostaną ostatecznie sprawdzone podczas zajęć i pracy dyplomowej. Zdjęcia z procesu przygotowawczego oraz sam dyplomowy film telewizyjny staną się doskonałą wizytówką młodego specjalisty i początkiem profesjonalnego portfolio.

Trzy kierunki w pracy wizażysty

  1. Fryzjer. Po szkoleniu będziesz potrafił stylizować włosy zarówno dla kobiet jak i mężczyzn. Fryzura w naszym zawodzie jest narzędziem, które pozwala trafnie wyrazić indywidualność człowieka. Nie robimy trwałej trwałej ondulacji czy codziennego prostowania włosów tylko dlatego, że jest to teraz modne. Na planie wizażystka spełnia przede wszystkim zadanie reżysera. Wygląd prezenterów telewizyjnych musi odpowiadać formatowi, gatunkowi i nastrojowi programu. A wizerunek aktorów filmów telewizyjnych powinien być prawdziwy i pomagać widzowi odgadnąć charakter, stan emocjonalny i wiek bohatera.
  2. Wizażysta. Specjaliści od makijażu mogą używać makijażu, aby odmłodzić, postarzyć, upiększyć lub oszpecić osobę medialną. Wszystko zależy od celów, jakie przyświecają autorom konkretnego programu telewizyjnego, do którego artystka wykonuje makijaż. Bardzo często kandydaci myślą, że naszym celem jest uczynienie ze wszystkich bohaterów piękności i przystojnych mężczyzn, ale w prawdziwej pracy wszystko jest trochę inne. Twój bagaż zawodowy powinien zawierać szeroką paletę pomysłów na różnorodne makijaże.
  3. Twórca. Mówią, że artyści myślą kolorami. I to jest bardzo podobne do prawdy. Każda wizażystka widzi przede wszystkim kolor i linie, które należy wzmocnić, osłabić lub nadrobić. Wizerunek wszystkich postaci telewizyjnych bez wyjątku jest w naszych delikatnych rękach. Bo w zależności od tego, czy kamerzysta odgadł kąt, projektant oświetlenia odgadł liczbę reflektorów, a charakteryzator odgadł geometrię twarzy i zestawienie kolorów w obrazie, widzowie albo będą podziwiać piękno i atrakcyjność bohatera, lub omówi mankamenty wyglądu artysty.

Szkolenie z makijażu i główny sekret zawodowy...

W miarę zdobywania doświadczenia nauczysz się kolejnego ważnego elementu umiejętności artysty - psychologicznie kompetentnej pracy z ludźmi. Jak powiedzieć zagranicznemu gościowi w studiu telewizyjnym, że jego twarz jest rażąca i wymaga dodatkowego makijażu? Jak wytłumaczyć gwieździe teatralnej i filmowej, dlaczego stylizujesz włosy tak, a nie inaczej? Z biegiem czasu zrozumiesz, o czym i jak rozmawiać z ludźmi, którzy są zdenerwowani przed filmowaniem. Oto sekret profesjonalnej wizażystki. Polega ona nie tylko na umiejętności wykonania makijażu, ale także na umiejętności zaprezentowania swojej pracy, wygładzenia zakrętów w sytuacji konfliktowej i znalezienia podejścia do każdego prezentera telewizyjnego czy aktora na planie.

Nastrój psychiczny każdej z nich zależy od umiejętności wizażysty panowania nad emocjami. Czy scena zostanie dobrze zagrana, czy spiker natknie się na trudne słowo, czy piosenkarka na żywo uderzy we wszystkie nuty – w telewizji wiele zależy od tego, czy wizażystka potrafi rozweselić osobę przed wyjściem na przód scena pawilonu filmowego.

Wizażysta to mistrz, który w mistrzowski sposób zmienia wygląd aktora za pomocą farb, naklejek i innych sztuczek.

Z olditala. ponury- pomarszczony.

Wizażysta pracuje z twarzą aktora, a czasami, jeśli jest to konieczne do roli, dobiera perukę, wąsy itp.

Specjalista w produkcji peruk, sztucznych brody i wąsów nazywa się postiger (francuski postiche sztuczny, fałszywy). Dlatego wizażystka nazywana jest także wizażystką. Chociaż najczęściej produkty post-made przygotowywane są w specjalnych warsztatach. Wizażystka opracowując makijaż na przyszły występ, zamawia niezbędne peruki itp.

Sztuka wizażu jest poszukiwana wszędzie tam, gdzie istnieje potrzeba modyfikacji swojego wyglądu. W teatrze i kinie wizażyści pomagają aktorowi pracować nad jego wizerunkiem.
Jeszcze przed rozpoczęciem spektaklu lub zdjęć przemyśla wszystkie niezbędne szczegóły makijażu, aby efekt odpowiadał planom reżysera.
Musimy wziąć pod uwagę sylwetkę twarzy, cechy charakterystyczne, cechy kostiumu, oświetlenie, które ma zostać wykorzystane na scenie lub planie filmowym.
W dniu spektaklu lub kręcenia wizażystka pracuje nad twarzą aktora, starając się zdążyć na rozpoczęcie spektaklu.

Makijaż może być malowniczy i plastyczny (objętościowy).
Makijaż malarski może poważnie zmienić Twój wygląd, podkreślić pewne cechy i dodać nowe. W połączeniu z doklejonymi brwiami lub wąsami daje to świetny efekt. Ale szczytem sztuki makijażu jest makijaż plastikowy. Ma zdolność uczynienia człowieka całkowicie nierozpoznawalnym, zamieniając go w kogoś innego. W telewizji bardziej słuszne byłoby nazwanie wizażysty wizażystą lub po prostu wizażystą. Wizażysta działa magicznie na wygląd prezenterów telewizyjnych i gości studia, ale jego zadaniem nie jest przekształcenie osoby, ale podkreślenie zalet jej wyglądu i zamaskowanie niedociągnięć.

Wizażysta może pracować w teatrze, cyrku, studiach filmowych i telewizyjnych.Zawód wizażysty wymaga kreatywnego podejścia do pracy, zdolności artystycznych, dobrej pamięci wzrokowej, subtelnego postrzegania kolorów i dobrej motoryki małej.
A także kontakt, życzliwość, dokładność.

Kwalifikacja malarska: Specjalność

Co się studiuje: w oparciu o wybraną specjalizację studiuje się malarstwo sztalugowe, teatralne i dekoracyjne, kościelno-historyczne lub monumentalne; przeszkolony...

Kwalifikacje z zakresu malarstwa i sztuk pięknych: Specjalność

Czym się zajmują: malarstwo monumentalne, sztalugowe, teatralno-dekoracyjne i historyczne malarstwo kościelne; podstawy restauracji obiektów wartości architektonicznych; Odnośnie...

Kwalifikacja sztuk pięknych: Licencjat

Specjalność 50.03.02 „Sztuki piękne” przygotowuje studia licencjackie w zakresie kultury światowej. Przyszli studenci powinni interesować się kreatywnymi...

Kwalifikacja artystyczna teatru: Tytuł magistra

Jeśli czujesz się na siłach, koniecznie spróbuj swoich sił w tej specjalności. Tylko żeby się dostać trzeba przejść kilka...

Postizher to mistrz, który wytwarza produkty do włosów: peruki, treski, brody itp. Takich specjalistów jest poszukiwanych w teatrach i kinie, gdzie tworzą prawdziwe arcydzieła dla aktorów. Fryzjerzy potrzebni są także na co dzień: dla tych, którzy zmagają się ze skutkami chemioterapii lub szybko łysieją, dobra peruka od prawdziwego mistrza jest wyjściem z trudnej sytuacji.

Gdzie się uczyć

Teorię robienia peruk studiuje się na wydziałach teatralnych i artystycznych szkół wyższych i uniwersytetów, na przykład w specjalności „Wizażysta”. Praca postmakera jest ściśle powiązana z pracą wizażysty, projektanta kostiumów i artysty.

Alexander Zvonkin, dyrektor Teatru Domu Przyjaźni Narodów: „W naszym zespole stanowisko postprodukcji łączy się z charakteryzatorem; Nas niestety nie stać na opłacenie osobnej stawki. I z tego samego powodu – braku środków finansowych – w większości przypadków zmuszeni jesteśmy korzystać z gotowych peruk, a na ich podstawie nasze rzemieślniczki tworzą niezbędne rekwizyty.”

Cechy mistrza

Cierpliwość, cierpliwość i jeszcze raz cierpliwość – to główne cechy mistrza post-mistrza. Tworzenie jednej peruki trwa od trzech tygodni do miesiąca, a większość czasu poświęcona jest na dokładne wplatanie włosów w podstawę.

Kolejną ważną cechą Plakatu jest możliwość wyszukiwania informacji i pracy z nimi. Po co? Aby zrobić perukę na przedstawienie historyczne, potrzebujesz wiedzy na temat mody i stylu danej epoki. Fryzjer przed wykonaniem peruki lub treski musi zatem poszukać informacji o tym, jak wyglądali współcześni Iwanowi Groźnemu lub jakie fryzury były modne na dworze Ludwika XIV.

Każda peruka, treska, broda czy baki jest indywidualna, każda rzecz wykonywana jest „pod aktora” lub klienta, czyli z uwzględnieniem danych antropometrycznych danej osoby.

Jak zrobić perukę

Wykonanie peruki to długa i żmudna praca. Włosy przeznaczone do wykonania peruki są najpierw dokładnie myte, suszone i dezynfekowane. Jeśli w przyszłości peruka będzie farbowana, pasma również zostaną wybielone. Wtedy w grę wchodzi karta - narzędzie przypominające nieco szczotkę do włosów. Za pomocą karty włosy są prostowane i dzielone na pasma. Gotowe pasma zbiera się w warkocze - długie „girlandy”, które staną się podstawą peruki. Za pomocą specjalnej maszyny, ale częściej ręcznie, włosy są tkane na jednym końcu w nici syntetyczne; wolne końce włosów staną się lokami peruki. Na jedną perukę potrzeba 12 metrów takiej „nici włosowej” – warkocza. Utkanie warkocza o wymaganej długości zajmuje do dwóch tygodni.

Swoją drogą włosy nie muszą być naturalne: do wielu przedstawień teatralnych potrzebne są sztuczne, groteskowe peruki, które robi się z nici syntetycznych lub sierści zwierzęcej. Włosy naturalne są zwykle znacznie droższe, ale peruki z nich wykonane są nie do odróżnienia od oryginału.

Alina Mamaeva, stylistka: „Praca z włosami naturalnymi jest zarówno trudniejsza, jak i łatwiejsza. Tak, syntetyczne pasują lepiej, ale „naturalna” peruka okazuje się naturalna.”

Następnym krokiem jest wykonanie podstawy. W żargonie zawodowym taka czapka nazywa się „monture”. Na początek twórca wykonuje pomiary i wykonuje wzory - wzory na czapkę; bez tego kroku nie można zagwarantować doskonałości przyszłej peruki. Montaż uszyty jest ze specjalnej siateczki, a dokładniej włókniny. Gotową czapkę nakłada się na półwyrób i przyszywa się do niej warkocz z włosów. Broda czy baki również wymagają własnego wzoru – a wykonanie takiego wzoru jest niemal trudniejsze niż w przypadku głowy. Stojak na brodę nazywany jest podpórką pod brodę.

I teraz zaczyna się najtrudniejsza część - tambouring. Każdy włos z warkocza należy wciągnąć specjalnym haczykiem w otwór montażowy i zabezpieczyć maleńkim supełkiem. Utrwalone w ten sposób włosy wyglądają na „żywe”, jakby wyrastały z czepka.

Czy peruka jest już gotowa? Jeszcze nie: włosy wymagają strzyżenia, czesania i stylizacji. Umiejętności fryzjera są pod wieloma względami podobne do umiejętności fryzjera. W końcu świeżo wykonana peruka jest daleka od pożądanego obrazu. Kudłate, z wystającymi nierówno pasmami - i nie można powiedzieć, że po kilku godzinach fryzura leśnego potwora okaże się ładną i schludną fryzurą. Lokówki, szczypce, lokówki, lakiery, pianki, żele - wykorzystywany jest niemal cały arsenał doświadczonego fryzjera-stylisty. I nic dziwnego – perukę trzeba przyciąć i ułożyć tak, jak włosy naturalne.

Pielęgnacja peruki wymaga również specjalnych umiejętności. Podobnie jak włosy naturalne, włosy doczepiane wymagają mycia, suszenia i stylizacji. Ta praca spada także na barki absolwentów teatru.

Zyski

Pomimo całej swojej „potrzeby” zawód postmakera jest dość nisko opłacany - od 6 000 do 15 000 rubli. Dlatego większość mistrzów zmuszona jest połączyć dwie, a nawet trzy specjalności - na przykład projektanta kostiumów lub wizażystkę.

Alina Mamaeva, stylistka fryzur, The Hollywood’s Art School w Los Angeles: „W Rosji trudno jest zarabiać na perukach. W teatrze regionalnym dostałem 8 tysięcy rubli, a jednocześnie pracowałem dla siebie i „dla tego gościa”. Praca z miłości do sztuki jest oczywiście dobra, ale trzeba też czymś nakarmić swoje dzieci. Tutaj, w Los Angeles, mój zawód jest uważany za bardzo potrzebny i dobrze płatny. To prawda, że ​​zanim trafiłam do Szkoły Artystycznej, przez długi czas musiałam radzić sobie z przypadkowymi zamówieniami: współpracowałam z salonami kosmetycznymi i małymi niezależnymi studiami.”

Jednak jak w każdym zawodzie kreatywnym, również tutaj ważne jest, aby znaleźć swoją niszę. Tatyana Ledneva, właścicielka małego warsztatu fryzjerskiego, wykonuje peruki na indywidualne zamówienia.

„Utworzyłem już krąg „moich” klientów i zapewniam pracę na kilka miesięcy z góry. Koszt jednej peruki według indywidualnych standardów sięga 40–60 000 rubli. Nie jest to aż tak drogie, jeśli weźmie się pod uwagę nie tylko koszt materiałów, ale także złożoność pracy.

Klientkami Tatyany są osoby, które potrzebują peruki nie tylko ze względów medycznych, ale także lubią zmieniać fryzury, wybierając fason sukni wieczorowej.

Artyści to prawdziwi magowie, którzy za pomocą swoich rąk i kilku narzędzi czynią cuda, tworząc dla ludzi nowe obrazy i pomagając pokonać powstałe trudności.