Jewgienija Tuzowa
Literatura dziecięca i jej specyfika

Literatura dziecięca i jej specyfika

W bibliotece dla dzieci

Na półkach stoją książki w rzędzie.

Weź, przeczytaj i dowiedz się dużo,

Ale nie obrażaj książki.

Otworzy wielki świat,

A co jeśli sprawisz, że poczuję się źle?

Jesteś książką – na zawsze

Strony wówczas ucichną (T. Błażnowa)

Pojawienie się literatury dziecięcej przypisuje się zwykle XV w., choć prawdziwa literatura dziecięca rozwinęła się później.

Wybór kursu literatury dziecięcej z kursu literatury światowej opiera się na określonej kategorii czytelnika. W przeszłości nie powstawała żadna specjalna literatura dla dzieci, lecz dzieła wyróżniały się na tle powszechnego dziedzictwa literackiego i wpisały się w lekturę dziecięcą.

Literaturę dziecięcą nazywa się zwykle dziełami czytanymi przez dzieci i dzieci w wieku od 0 do 15-16 lat. Ale bardziej słuszne jest mówienie o kręgu czytania dla dzieci, ponieważ w tej koncepcji są trzy grupy :

1. Są to książki napisane specjalnie dla dzieci (na przykład bajki L. N. Tołstoja, wiersze M. Yasnego, Wołkowa)

2. Są to dzieła napisane dla dorosłych czytelników, ale przekazane do czytania dla dzieci, innymi słowy literatura, która weszła w krąg czytania dla dzieci (na przykład bajki A. S. Puszkina, P. P. Erszowa, opowiadania I. S. Turgieniewa, A. . P. Czechow)

3. Są to utwory skomponowane przez same dzieci, czyli twórczość literacka dzieci

Literatura dziecięca jest sztuką mowy, czyli stanowi organiczną część kultury duchowej, ma zatem cechy właściwe każdej fikcji. Jest ściśle powiązana z pedagogiką, gdyż ma na celu uwzględnienie cech wieku, możliwości i potrzeb dziecka.

Literatura dziecięca jest niewątpliwą częścią literatury ogólnej, ale mimo to stanowi pewne zjawisko. Nie bez powodu V. G. Belinsky argumentował, że pisarzem dla dzieci nie można zostać - trzeba się urodzić: „To rodzaj powołania. Wymaga to nie tylko talentu, ale także pewnego rodzaju geniuszu.” Książka dla dzieci musi spełniać wszystkie wymagania stawiane książce dla dorosłych, a ponadto uwzględniać dziecięcy pogląd na świat jako dodatkowy wymóg artystyczny.

Ściśle rzecz biorąc, literaturą dziecięcą można nazwać jedynie literaturę dla dzieci. Nie wszyscy pisarze, którzy próbowali tworzyć dzieła dla dzieci, odnieśli zauważalny sukces. I wcale nie chodzi o poziom talentu pisarskiego, ale o jego szczególną jakość. Na przykład Aleksander Blok napisał wiele wierszy dla dzieci, ale nie pozostawiły one naprawdę zauważalnego śladu w literaturze dziecięcej i na przykład wiele wierszy Siergieja Jesienina z łatwością przeszło z czasopism dla dzieci do antologii dla dzieci.

Dlatego warto spekulować na temat specyfiki literatury dziecięcej.

Kwestia specyfiki wielokrotnie stawała się przedmiotem kontrowersji. Już w średniowieczu rozumieli, że dla dzieci trzeba pisać inaczej niż dla dorosłych. Jednocześnie zawsze byli tacy, którzy uznawali tylko ogólne prawa sztuki i dzielili książki po prostu na dobre i złe. Niektórzy postrzegali literaturę dziecięcą jako pedagogikę w obrazach. Inni uważali, że literatura dziecięca różni się jedynie tematyką, mówili o dostępności treści, o szczególnym „języku dziecięcym” itp.

Podsumowując historyczne i współczesne doświadczenia rozwoju literatury dziecięcej, można stwierdzić, że literatura dziecięca powstała na styku twórczości artystycznej oraz działalności edukacyjno-poznawczej. Widać w nim szczególne cechy mające na celu edukację i wychowanie dziecka, a im młodsze dziecko, tym silniejsze są te cechy. O specyfice literatury dziecięcej decyduje zatem przede wszystkim wiek czytelnika. W miarę jak czytelnik dorasta, rosną jego książki, a cały system preferencji stopniowo się zmienia.

Kolejną cechą wyróżniającą literaturę dziecięcą jest dwukierunkowość książek dla dzieci. Osobliwością pisarza dla dzieci jest to, że widzi świat z dwóch stron; z pozycji dziecka i z pozycji osoby dorosłej. A to oznacza, że ​​książka dla dzieci zawiera te dwa punkty widzenia, jedynie dorosły podtekst jest dla dziecka niewidoczny.

Trzecią cechą charakterystyczną książki dla dzieci jest to, że ona (książka) musi posiadać specjalny język, który musi być konkretny, dokładny, a jednocześnie przystępny i wzbogacający edukacyjnie dla dziecka.

Pragnę też zaznaczyć, że w książce dla dzieci zawsze występuje pełnoprawny współautor pisarza – artysta. Młodego czytelnika nie da się zwieść solidnym tekstem listowym bez ilustracji. Jest to także cecha literatury dziecięcej.

Z powyższego możemy zatem wywnioskować, że dział literatury dziecięcej słusznie zasługuje na miano sztuki wysokiej, która ma swoją specyfikę, historię i szczytowe osiągnięcia.

Publikacje na ten temat:

W systemie pedagogiki poprawczej edukacji i szkolenia dzieci niepełnosprawnych ważną rolę odgrywa rozwój umiejętności motorycznych rąk, co na swój sposób.

„Organizacja i prowadzenie zajęć kompleksowych i integracyjnych w placówkach wychowania przedszkolnego. Ich specyfika i odmienność” Jaka jest specyfika i różnice między klasami złożonymi i zintegrowanymi? Pojęcia klas złożonych i klas zintegrowanych implikują;

„Specyfika interakcji przedszkolnej placówki oświatowej z rodziną w zakresie adaptacji przedszkolaka” Duży wkład w badanie problemów adaptacji małych dzieci do warunków placówki przedszkolnej wniosła literatura krajowa. W.

Literatura dziecięca i dzieci Jednym z priorytetowych problemów naszego społeczeństwa jest wprowadzanie dzieci do czytania. Niestety w naszym wieku informacji podejście dzieci.

Konsultacje dla pedagogów „Specyfika kształtowania się wyobrażeń o ilościach u dzieci w szóstym roku życia” Grupa starsza zajmuje w przedszkolu szczególne miejsce. Zadaniem pedagoga jest z jednej strony usystematyzowanie zgromadzonej wiedzy.

Literatura dla dzieci ma swoją specyfikę, ale podlega także prawom obowiązującym literaturę w ogóle. Wielofunkcyjność jest wpisana w samą naturę tego słowa, jednak różne epoki kulturowe i historyczne, spośród wielu funkcji, stawiają na pierwszym miejscu jedną lub drugą. Specyfiką naszej epoki, zwanej już erą XX-XXI wieku, jest to, że literatura, jako jedna z najstarszych sztuk, postawiona jest w niezwykle trudnych warunkach przetrwania przez tak potężne systemy informacyjne, jak telewizja i komputer ze swoimi pozornie nieograniczone możliwości „maszyny”, mechanicznej twórczości.

Na pierwszym miejscu znajdują się nauczyciele i liderzy czytelnictwa dzieci, ze względu na swoją rolę społeczną edukacyjny I edukacyjny funkcje, które zawsze były uważane za podstawową podstawę wszystkiego nauki.„Studiowanie z przyjemnością” często wydaje się bzdurą, połączeniem niezgodnych rzeczy, ponieważ obok pojęcia „studiowania” słowo „praca” pojawia się przez skojarzenie, a wraz ze słowem „przyjemność” - „odpoczynek”, „bezczynność” . Jednocześnie zwolennicy podkreślania nadrzędnej wagi wymienionych funkcji uważają, że nauczyciel określając w ten sposób priorytety dba o rozwój u dzieci takich cech jak: ciężka praca. Jednakże pracowitość jest również pracowita, ponieważ zakłada zamiłowanie do pracy. Czy można a priori, nie „próbując” biznesu, pokochać go? Miłość abstrakcyjnie, teoretycznie? Do dziecka? Naprawdę możesz chcieć nauczyć się tego, co inni już mają. I bądź wobec tego zimny, ponieważ ani proces, ani wynik tego nie przynoszą przyjemność czego się oczekuje. W rzeczywistości „nauka z przyjemnością” jest synonimem „nauki z pasją”. Era nowożytna zmusza nauczycieli do przetasowania celów oczywistych i tajnych.

Zadajmy sobie proste pytanie: czy lubimy być wychowywani? Czy uczą wytrwale? Prawie tacy ludzie nie występują w przyrodzie. Dlaczego więc my, pisarze, nauczyciele i w ogóle liderzy czytelnictwa dzieci, nadajemy priorytet temu, co jest dla nas co najmniej nieprzyjemne, a co najwyżej powoduje odrzucenie. Nie chodzi o to, że funkcje są przestarzałe, tak nie może być. Tyle, że zajmując się czytaniem z dzieckiem czy nastolatkiem musimy zadbać o warunki komfortu psychicznego, o którym decyduje wiek, dane psychofizyczne, stopień przygotowania społecznego, skłonności itp. Książka oczywiście uczy i wychowuje, ale tak się nie dzieje, bo tak deklaruje prowadzący czytanie Dlaczego uczy i Co wychowuje – dzieje się to organicznie i naturalnie, bez specjalnego wysiłku ze strony nauczyciela.

Czas wyimaginowanego przeciążenia systemów komunikacyjnych zmusza nas do otwarcia się na fikcyjną książkę dla dzieci rozmówca, współautor, widzący ludzkie myśli. Aktualizacja rozmowny funkcje przyciągną dziecko do książki, pomogą mu lepiej zrozumieć siebie, nauczą wyrażać swoje myśli i uczucia (i tutaj komputer nie jest rywalem). Nastolatek czytający „Ivanhoe” Waltera Scotta niezmiennie odczuwa przyjemność, ponieważ znajduje w książce odpowiedzi na pytania, które w nim brzmią, ale w zwykłym życiu nie może znaleźć na nie odpowiedzi. Ktoś, czytając historie Lidii Charskiej lub Anatolija Aleksina, przejdzie trening psychologiczny w zakresie rozumienia siebie w trudnych sytuacjach rodzinnych i zagłębiając się w historię „Barankin, bądź mężczyzną!” Waleria Miedwiediew zacznie się kształcić, nie zdając się na innych i nie torturując ich swoim nieposłuszeństwem.

Nie ulega wątpliwości, że przy obfitości literatury niskiej jakości edukacja gustu estetycznego, poczucia piękna i rozumienia prawdy w literaturze literackiej jest zadaniem klasycznej literatury dziecięcej. Estetyka funkcja ujawnia właściwości literatury jako sztuki słowa. Piękno świata, piękno i precyzja słowa, które oddaje otoczenie, zwłaszcza świadomość wartości artystycznej dzieła, niezależnie od tego, jakiego aspektu życia dotyczy, wartość synkretyczna, rozpoznawalna umysłem, sercem, i uczucie. Estetyka właściwa dziełu rezonuje w czytelniku, jeśli rozwinie się w nim to poczucie estetyczne, w przeciwnym razie zostanie on pozbawiony jednej z możliwości przyjemności duchowej, emocjonalnej, moralnej i estetycznej.

Funkcjonować hedonistyczny(przyjemność, przyjemność) wzmacnia każdą z powyższych funkcji. Wyodrębnienie go jako niezależnego zmusza liderów czytających do utrwalenia w dziele sztuki elementów pozwalających na osiągnięcie efektu „heurystycznego”. Nie biorąc pod uwagę funkcji przyjemności, młody czytelnik zostaje zniewolony i z czasem odwraca się od tej aktywności. Francuski pedagog i pisarz Daniel Pennac wyjaśnia dzisiejszym rodzicom, nauczycielom i samym dzieciom, jak pokochać czytanie. Jeśli na pierwszym miejscu postawimy przyjemność czytelnika z czytania (która nie ma nic wspólnego z zaspokajaniem wyłącznie fizjologicznych instynktów, do czego często nawołują media) – a wyraża się to zarówno w przyjemności płynącej z samego procesu czytania, jak i otrzymywania odpowiedzi na palących pytań, a w kreowaniu radosnej akceptacji świata i na drodze do siebie, najlepszych, wspólnie z autorem i bohaterami dzieła będziemy w stanie rozwiązać niemal wszystkie problemy, niezależnie od tego, co powie reżyser dziecięcych zajęć czytanie chciałbym przedstawić jako wyłącznie rozstrzygające.

W związku z powyższym należy pamiętać o jeszcze jednej funkcji - retoryczny oddzielając ją od funkcji komunikacyjnej na funkcję samodzielną. Dziecko czytając uczy się cieszyć słowem i dziełem; mimo to mimowolnie znajduje się w roli współautora, współautora. Historia literatury zna wiele przykładów tego, jak wrażenia z czytania w dzieciństwie wzbudziły dar pisania u przyszłych klasyków. To nie przypadek, że wielcy nauczyciele uzależnili proces nauczania umiejętności czytania i pisania od pisania dzieci. W drodze od przeczytanego dzieła do własnej kompozycji dokonuje się kolosalna, niewidzialna praca.

Podsumowując, zauważamy, że literatura dziecięca, podobnie jak fikcja nie skierowana do dzieci, spełnia następujące funkcje:

• - kognitywny;
• - edukacyjne;
• - komunikatywny;
• - estetyka;
• - hedonistyczny;
• - retoryczne.

Opanowanie treści dzieła literacko-artystycznego, popularnonaukowego czy naukowo-artystycznego nie następuje od razu. Treść dzieła sztuki jest złożona: zawiera treści społeczno-moralne, społeczno-psychologiczne, ewentualnie prawne lub filozoficzne; może dotykać prywatnych zagadnień życia wewnętrznego jednostki i społeczeństwa, relacji między dorosłymi a dziećmi, nauczycielami i studenci. Jednak te indywidualne „treści” nie są jeszcze treściami artystycznymi. Nauczyciel, policjant, uczeń może opowiedzieć o tej samej życiowej kolizji, ale ta historia nie jest tożsama i nie jest tożsama z tym, co pisali na przykład A. A. Lichanow czy V. II. Krapivin. Czytanie od strony technicznej nie oznacza zrozumienia dzieła w całej jego wszechstronności i wielofunkcyjności.

Można zatem wyróżnić cztery główne etapy poznawania książki.

• 1. Czytanie ze zrozumieniem.
• 2. Czytanie i reprodukcja, reprodukcja.
• 3. Odczyt i wykonanie według modelu.
• 4. Czytanie i tworzenie dzieł oryginalnych.

Kompozycja, pisanie to kolejny motyw czytania.

Główny cel literatura dziecięca – zapewnienie dziecku godnego wychowania i edukacji, przygotowanie go do dorosłego życia. K. D. Ushinsky uważał, że „sama edukacja, jeśli chce człowiekowi szczęścia, powinna go kształcić nie dla szczęścia, ale przygotować się do dzieła życia”, że dziecko podczas czytania powinno poznać podstawowe zasady dorosłego życia i uspokoić swoje niepohamowane pragnienia. A. Schopenhauer argumentował, że człowieka szczęśliwego wychowuje się poprzez ograniczenia.

Jeśli chodzi o edukację za pomocą książek, należy zwrócić uwagę, że tworząc krąg czytelniczy dla chłopców i dziewcząt, należy wyznaczyć dla nich naturalną dominującą, inną dla obu. Nie mówimy o tworzeniu dwóch wzajemnie wykluczających się spisów literatury, ale rodzice, pedagodzy i nauczyciele literatury powinni kultywować gust czytelniczy i rozwijać preferencje czytelnicze, biorąc pod uwagę nadchodzące „dorosłe” życie. „Dla kobiet wosk jest tym, czym miedź dla mężczyzny: / Dużo dostajemy tylko w bitwach, / I dają im możliwość śmierci w wyniku odgadnięcia” – podsumował kiedyś aforystycznie Osip Mandelstam. Chłopcy wolą przygody, fantasy, historie historyczne, fikcyjne bitwy, a dziewczęta wolą liryczne wiersze, baśnie, melodramatyczne historie z dobrym zakończeniem. I to jest naturalne. Literatura ma za zadanie wychować mężczyznę na silnego i odważnego obrońcę bliskich i Ojczyzny, a dziewczynkę na mądrą kobietę, matkę i strażniczkę rodzinnego ogniska.

Wielofunkcyjność literatury dziecięcej powoduje konieczność skoordynowania celów nauczania tego przedmiotu na uczelni pedagogicznej, a następnie przełożenia tych celów na kierunki czytelnictwa dzieci i młodzieży w domu, w placówkach przedszkolnych, szkołach podstawowych, szkołach podstawowych i na maturze w klasach 10-11. Ponadto zapomnienie o wszystkich składnikach literatury jako sztuki słowa prowadzi czasami do „wynalezienia koła na nowo”, gdy zasadę gatunku w fikcji dla dzieci wyznacza jedna z funkcji wyjętych z kompleksu integralnego.

Literatura dziecięca na uniwersytecie nie tylko daje wyobrażenie o dziejach niezwykle ważnego działu literatury światowej adresowanej do dzieciństwa (od wczesnego niemowlęctwa do adolescencji), ale ma także dać wyobrażenie o ewolucji najbardziej charakterystyczne formacje gatunkowe, zarysowując w ten sposób zasada odczytu liniowo-koncentrycznego w ogóle. Dziecko sięga po te same dzieła, co przedszkolak, uczeń i młody mężczyzna, ale poziom jego umiejętności czytania rośnie wraz z nim. Tym samym już jako dziecko rozpoznaje w słynnym dziele R. Kiplinga fascynującą książkę dla dzieci zatytułowaną „Mowgli”, ale potem wielokrotnie spotyka się z nią w formie „Księgi dżungli” i zaczyna zwracać uwagę na miejsca w tekście niewiele mu to przypominało w przeszłości, kiedy był całkowicie pochłonięty niesamowitymi przygodami Mowgliego. Na przykład to:

Dorastał z młodymi, chociaż one oczywiście wyrosły na dorosłe wilki na długo przed jego niemowlęctwem, a Ojciec Wilk nauczył go swojego fachu i wyjaśnił wszystko, co działo się w dżungli. I dlatego każdy szelest trawy, każdy powiew ciepłej nocnej bryzy, każdy krzyk sowy nad głową, każdy ruch nietoperza chwytającego w locie pazury o gałąź drzewa, każdy plusk małej rybki w stawie oznaczał wiele dla Mowgliego. Kiedy się niczego nie uczył, drzemał, siedząc na słońcu, jadł i ponownie zasypiał. Kiedy było mu gorąco i chciał się ochłodzić, pływał w leśnych jeziorach; a kiedy zapragnął miodu (od Baloo dowiedział się, że miód i orzechy są równie smaczne jak surowe mięso), wspiął się po niego na drzewo - Bagheera pokazała mu, jak to zrobić. Bagheera wyciągnęła się na gałęzi i zawołała:

Chodź tu, Mały Bracie!

Z początku Mowgli czepił się gałęzi jak leniwiec, a potem nauczył się skakać z gałęzi na gałąź niemal tak śmiało jak szara małpa. Na Skale Rady, kiedy gromadziło się Stado, on także miał swoje miejsce. Tam zauważył, że ani jeden wilk nie był w stanie wytrzymać jego wzroku i spuścił wzrok przed siebie, po czym dla zabawy zaczął wpatrywać się w wilki.

W tym miejscu R. Kipling czyni jedną z tych obserwacji, które powinien naprawdę zauważyć i docenić dorosły (lub już dorastający) czytelnik, a nie dziecko, które kocha i rozumie przygodową stronę akcji swojej narracji. Potem na chwilę – znowu „narracja dla każdego”:

Zdarzyło się, że wyciągał drzazgi z łap swoich przyjaciół – wilki bardzo cierpią z powodu cierni i zadziorów wbijających się w ich skórę. Nocą schodził ze wzgórz na pola uprawne i z ciekawością obserwował ludzi w chatach, ale nie darzył ich zaufaniem. Bagheera pokazała mu kwadratową skrzynkę z drzwiczkami odpływowymi, tak umiejętnie ukrytą w zaroślach, że sam Mowgli prawie w nią wpadł, i stwierdziła, że ​​to pułapka. Przede wszystkim uwielbiał chodzić z Bagheerą w ciemne, gorące głębiny lasu, zasypiać tam przez cały dzień, a nocą przyglądać się polowaniu Bagheery. Zabijała na lewo i prawo, kiedy była głodna. Mowgli zrobił to samo.

Potem znowu następuje udar, którego symbolicznej głębi może jeszcze nie zrozumieć dziecko, ale nastolatek czy młody mężczyzna jest już w stanie o tym pomyśleć:

Ale kiedy chłopiec podrósł i zaczął wszystko rozumieć, Bagheera powiedziała mu, żeby nie odważył się dotykać bydła, bo zapłacili za niego okup Grodzie, zabijając bawoła.

„Cała dżungla jest twoja” – powiedziała Bagheera. „Możesz polować na każdą zwierzynę, ale ze względu na bawoła, który cię kupił, nie wolno ci dotykać żadnego zwierzęcia, ani młodego, ani starego”. Takie jest prawo dżungli.

I Mowgli posłuchał bez zastrzeżeń.

Rośnie i rósł - silny, jak przystało na chłopca, który wszystkiego uczy się mimochodem, nawet nie myśląc, że się uczy, a zależy mu tylko na zdobyciu pożywienia dla siebie.

To właśnie w takich miejscach jak te, w dobrze znanej książce, młody mężczyzna i dorosły odkrywają coś nowego, zaczynają widzieć ciekawy Również mądry.

Ale już w dzieciństwie takie liniowo-koncentryczne podejście, wielokrotne czytanie jednego tekstu pozwala dziecku po raz pierwszy wyciągnąć niezwykle ważny wniosek: słowo literackie, podobnie jak dzieło, jest żywym organizmem, rozwijającym się, otwierającym się na wrażliwą percepcję .

Artystyczna książka pedagogiczna to pojęcie z jednej strony w zasadzie równoznaczne z pojęciem „literatury dziecięcej” (trudno wyobrazić sobie utwór napisany dla dziecka, adresowany do niego i pozbawiony tendencji pedagogiczno – wychowawczych i wychowawczych) , ale to pojęcie, a już pojęcie „literatury dziecięcej” ”, i szersze, gdyż książka pedagogiczna, choć artystyczna, adresowana jest do dwóch podmiotów procesu pedagogicznego: zarówno nauczyciela, jak i dziecka, obu stron wychowania i kształcenia, a na pierwszy plan stawia pedagogiczny sens całości artystycznej.

Nie unieważniając tego, co powiedziano powyżej, dodajemy, że literatura dziecięca nie może nie dążyć do rozbudzenia w dziecku pragnienia odkrywania rozległego świata na zewnątrz i być może tego samego kosmosu w nim samym – ponadto ma budzić poczucie rodzimej mowy, który jest postrzegany nie tylko jako coś, co pozwala zaspokoić najbardziej prymitywne, czy nawet nie prymitywne, ale pragmatyczne potrzeby, jako sposób na osiągnięcie codziennego komfortu, ale także jako Boski Czasownik, droga do duszy, słowo, posiadająca moc, energię, cenne słowo, które zachowuje mądrość przodków i odkrywa ukryte w niej niezrozumiałe tajemnice przyszłości.

• Pennak D. Jak powieść. M.: Samokat, 2013. (Daniel Pennak. Comme un roman. Paryż, 1992.)
• Ushinsky K. D. Człowiek jako przedmiot wychowania. Doświadczenia antropologii pedagogicznej M.: ID Grand, 2004. s. 532.

LITERATURA DLA DZIECI

WSTĘP

Wykład 1. Pojęcie literatury dziecięcej. Jego specyfika.

Literatura dziecięca to wyjątkowy obszar literatury ogólnej. Zasady. Specyfika literatury dziecięcej.

Literatura dziecięca zaliczana jest do literatury ogólnej, posiadającej wszystkie swoje przyrodzone właściwości, a jednocześnie zorientowanej na zainteresowania dziecięcego czytelnika i dlatego wyróżniającej się specyfiką artystyczną, adekwatną do psychologii dziecięcej. Do typów funkcjonalnych literatury dziecięcej zalicza się dzieła edukacyjne, poznawcze, etyczne i rozrywkowe.

Literatura dziecięca, jako część literatury ogólnej, jest sztuką słowa. JESTEM. Gorki nazwał literaturę dziecięcą „ suwerenny„obszar całej naszej literatury. I choć zasady, cele i metoda artystyczna literatury dla dorosłych i literatury dziecięcej są takie same, to ta ostatnia charakteryzuje się jedynie swoimi nieodłącznymi cechami, które umownie można nazwać specyfiką literatury dziecięcej.

Jej osobliwości zdeterminowane celami edukacyjnymi i wiekiem czytelników. Główna cecha wyróżniająca jej - organiczne połączenie sztuki z wymogami pedagogiki. Wymagania pedagogiczne oznaczają w szczególności uwzględnienie zainteresowań, zdolności poznawczych i cech wiekowych dzieci.

Twórcy teorii literatury dziecięcej – wybitni pisarze, krytycy i pedagodzy – mówili kiedyś o cechach literatury dziecięcej jako o sztuce słowa. Rozumieli to Literatura dla dzieci to prawdziwa sztuka a nie środkiem dydaktycznym. Według V. G. Bielińskiego: literatura dla dzieci wyróżniać musi „artystyczna prawda stworzenia”, czyli być fenomenem sztuki, A autorzy książek dla dzieci musi być szeroko wykształceni ludzie stojąc na poziomie zaawansowanej nauki swoich czasów i mając „oświecony pogląd na przedmioty”.

Celem literatury dziecięcej jest lektura artystyczna i edukacyjna dla dziecka.. Cel ten określa ważne funkcje, jakie ma pełnić w społeczeństwie:

1. Literatura dziecięca, podobnie jak literatura w ogóle, należy do dziedziny sztuki słowa. To determinuje jego funkcja estetyczna. Wiąże się to ze szczególnym rodzajem emocji, które pojawiają się podczas lektury dzieł literackich. Dzieci potrafią odczuwać estetyczną przyjemność z tego, co czytają, nie mniej niż dorośli. Dziecko z radością zanurza się w fantastyczny świat baśni i przygód, wczuwa się w bohaterów, czuje poetycki rytm, cieszy się zabawą dźwiękową i słowną. Dzieci dobrze rozumieją humor i dowcipy. Nie zdając sobie sprawy z konwencji stworzonego przez autora świata artystycznego, dzieci żarliwie wierzą w to, co się dzieje, ale taka wiara jest prawdziwym triumfem fikcji literackiej. Wkraczamy w świat gry, gdzie jednocześnie jesteśmy świadomi jej konwencji i wierzymy w jej realność.

2. Kognitywny(epistemologiczny) funkcjonować Literatura ma na celu wprowadzenie czytelnika w świat ludzi i zjawisk. Nawet w tych przypadkach, gdy pisarz zabiera dziecko w świat niemożliwego, opowiada o prawach ludzkiego życia, o ludziach i ich charakterach. Odbywa się to poprzez obrazy artystyczne, które mają wysoki stopień uogólnienia. Pozwalają czytelnikowi zobaczyć to, co naturalne, typowe, uniwersalne w pojedynczym fakcie, wydarzeniu lub postaci.

3. Morał(edukacyjny) funkcjonować nieodłącznym elementem wszelkiej literatury, gdyż literatura pojmuje i oświetla świat zgodnie z pewnymi wartościami. Mówimy zarówno o wartościach uniwersalnych i uniwersalnych, jak i lokalnych, związanych z konkretnym czasem i konkretną kulturą.

4. Od początku swego istnienia literatura dziecięca służyła funkcję dydaktyczną. Celem literatury jest wprowadzenie czytelnika w uniwersalne wartości ludzkiej egzystencji.

Funkcje literatury dziecięcej decydują o jej znaczeniu rolę w społeczeństwie - rozwijać i wychowywać dzieci poprzez środki wyrazu artystycznego. Oznacza to, że literatura dla dzieci w dużej mierze zależy od postaw ideologicznych, religijnych i pedagogicznych istniejących w społeczeństwie.

Rozmawiamy o Specyfika wiekowa literatury dziecięcej Ze względu na wiek czytelnika można wyróżnić kilka grup. Klasyfikacja literatury dla dzieci opiera się na ogólnie przyjętych etapach rozwoju osobowości człowieka:

1) żłobkowy, młodszy wiek przedszkolny, w którym dzieci, słuchając i oglądając książki, opanowują różne dzieła literackie;

2) wiek przedszkolny, kiedy dzieci zaczynają opanowywać umiejętność czytania i pisania, ale z reguły w większości pozostają słuchaczami dzieł literackich, chętnie oglądając i komentując rysunki i teksty;

3) młodsi uczniowie – 6-8, 9-10 lat;

4) młodzież młodsza – 10-13 lat; 5) młodzież (dorastająca) – 13–16 lat;

6) młodzież – 16-19 lat.

Książki adresowane do każdej z tych grup mają swoją specyfikę.

Specyfika literatury dla dzieci decyduje o tym, że ma do czynienia z osobą, która o otaczającym ją świecie nie wie prawie nic i nie jest jeszcze w stanie dostrzec skomplikowanych informacji.

Dla dzieci w tym wieku dostępne są książeczki obrazkowe, książeczki z zabawkami, książeczki składane, książeczki panoramiczne, książeczki do kolorowania... Materiały literackie dla dzieci - wiersze i bajki, zagadki, dowcipy, piosenki, łamańce językowe. Na przykład seria „Czytanie z mamą” przeznaczona jest dla dzieci w wieku od 1 roku i starszych i obejmuje tekturowe książeczki z jasnymi ilustracjami przedstawiającymi nieznane dziecku zwierzęta. Takiemu obrazkowi towarzyszy albo po prostu imię zwierzęcia, które dziecko stopniowo zapamiętuje, albo krótki wiersz, który daje wyobrażenie o tym, kto jest przedstawiony na obrazku. W małej objętości - często tylko jeden czterowiersz - trzeba się zmieścić maksymalna wiedza , chwila słowa musi być niezwykle konkretny, prosty, oferty - krótko i poprawnie, bo słuchając tych wierszy, dziecko uczy się mówić . Jednocześnie wiersz powinien dać małemu czytelnikowi jasny obraz , wskazać na charakterystycznych cechach

opisywany przedmiot lub zjawisko. Dlatego pisanie takich, na pierwszy rzut oka niezwykle prostych wierszy, wymaga od autora niemalże mistrzowskiej znajomości słów

, aby wiersze dla najmłodszych mogły rozwiązać wszystkie te trudne problemy. To nie przypadek, że najlepsze wiersze dla dzieci, usłyszane przez człowieka w bardzo młodym wieku, często pozostają w pamięci na całe życie i stają się dla jego dzieci pierwszym doświadczeniem obcowania ze sztuką słowa. Jako przykład możemy wymienić wiersze S. Ya. Marshaka „Dzieci w klatce”, wiersze A. Barto i K. Czukowskiego. - Kolejna charakterystyczna cecha literatury dla dzieci przewaga dzieł poetyckich

. To nie przypadek: umysł dziecka jest już zaznajomiony z rytmem i rymem – pamiętajmy o kołysankach i rymowankach – dlatego łatwiej jest mu dostrzec informacje w tej formie. Ponadto rytmicznie uporządkowany tekst nadaje małemu czytelnikowi holistyczny, pełny obraz i odwołuje się do jego synkretycznego postrzegania świata, charakterystycznego dla wczesnych form myślenia.

Przesyłanie dobrych prac do bazy wiedzy jest łatwe. Skorzystaj z poniższego formularza

Studenci, doktoranci, młodzi naukowcy, którzy wykorzystują bazę wiedzy w swoich studiach i pracy, będą Państwu bardzo wdzięczni.

Opublikowano na http://www.allbest.ru/

1. Literaturą dziecięcą jest literatura przeznaczona specjalnie dla dzieci w wieku poniżej 15-16 lat i realizująca zadania wychowania i edukacji dzieci poprzez język obrazów artystycznych. Jednocześnie sfera czytelnictwa dzieci obejmuje dzieła napisane pierwotnie dla dorosłych, takie jak słynne baśnie A. S. Puszkina, Charlesa Perraulta, V. Hauffa, Hansa Christiana Andersena, braci J. i V. Grimmów, a także „ Robinson Crusoe „Daniel Defoe”, „Don Kichot” M. Cervantesa, „Podróże Guliwera” Jonathana Swifta i wiele innych. W związku z tym pojawia się koncepcja „czytania dzieci”.

Książki dla dzieci są materialnym ucieleśnieniem dzieł literackich dla dzieci.

Literatura dziecięca zwykle odnosi się do wszystkich dzieł, które czytają dzieci. Jednak w tym przypadku bardziej słuszne jest mówienie o „dziecięcym kręgu czytelniczym”. W jej strukturze wyróżnia się trzy grupy dzieł. Do pierwszej grupy zaliczają się dzieła adresowane bezpośrednio do dzieci (np. bajki Pogorelskiego, Mamina-Sibiriaka). Druga grupa to dzieła pisane dla dorosłych czytelników, ale trafiające w gusta dzieci (np. baśnie Puszkina, Erszowa). Wreszcie trzecią grupę stanowią dzieła skomponowane przez same dzieci, czyli twórczość literacka dzieci.

Zakres czytelnictwa dzieci zmienia się z każdą epoką. Jego skład i szerokość zależą od wielu czynników. Zmieniają się warunki społeczne, a wraz z nimi zmiany w społecznych, religijnych i rodzinnych tradycjach czytelniczych dla dzieci. Ponadto aktualizowane są programy edukacyjne i szkoleniowe, a wydawcy wybierają określone dzieła do masowego wydania. Dzięki temu krąg czytelniczy każdego człowieka od najmłodszych lat rozwija się na swój sposób. Na przykład licealista Puszkin czytał autorów starożytnych, francuskich oświeceniowców, rosyjską poezję i prozę z poprzedniego okresu. A kolejne młodsze pokolenie czytało już dzieła samego Puszkina, a także Żukowskiego, Erszowa, Gogola... Historia zmian w zakresie czytelnictwa dzieci jest częścią ogólnego procesu literackiego. Ściśle rzecz biorąc, literaturą dziecięcą można nazwać jedynie literaturę dla dzieci. Nie wszyscy pisarze, którzy próbowali tworzyć dzieła dla dzieci, odnieśli zauważalny sukces. Wyjaśnienie nie leży w poziomie talentu literackiego, ale w jego szczególnej jakości. Na przykład Aleksander Blok napisał wiele wierszy dla dzieci, ale nie pozostawiły one naprawdę zauważalnego śladu w literaturze dziecięcej, a mimo to wiele wierszy Siergieja Jesienina z łatwością przeszło z czasopism dla dzieci do antologii dla dzieci.

Literatura dla dzieci podąża własną drogą rozwoju, zgodną z ogólnym procesem literackim, choć nie z całkowitą dokładnością: czasem pozostaje w tyle przez długi czas, a czasem nagle wyprzedza literaturę dorosłych. W historii literatury dziecięcej wyróżnia się te same okresy i nurty, co w ogólnym procesie literackim - średniowieczny renesans, klasycyzm pedagogiczny, barok, sentymentalizm, romantyzm, realizm, modernizm itp. Jednocześnie to właśnie było jego własną ścieżkę rozwoju, której celem jest tworzenie literatury odpowiadającej potrzebom dzieci. Wybór konkretnych form i technik trwał długo i był trudny. Dzięki temu każdy czytelnik z łatwością będzie w stanie rozróżnić, dla kogo powstało to dzieło – dla dzieci czy dorosłych.

2. Klasyfikacja - podział dowolnych obiektów (obiektów, zjawisk, procesów, pojęć) na klasy zgodnie z określonymi cechami. Za cechę klasyfikacyjną (charakterystyka, podstawa podziału) przyjmuje się właściwość obiektu, która decyduje o jego odmienności lub podobieństwie z innymi obiektami. Istotny (obiektywny, naturalny) to znak, który wyraża zasadniczą naturę przedmiotu i tym samym odróżnia go od przedmiotów innych typów i rodzajów. Klasyfikacja to ogólna koncepcja naukowa i ogólna metodologiczna, która oznacza formę usystematyzowania wiedzy, gdy cały obszar badanych obiektów jest przedstawiany w postaci systemu klas lub grup, na które obiekty te są podzielone na podstawie ich podobieństwa pewne właściwości. Ze względu na wiek literaturę dla dorosłych dzieli się na literaturę dla dzieci. Należy jednak wyjaśnić, że nie ma dokładnych granic wiekowych. Bo zdarza się, że literatura pisana dla dzieci staje się czytelna dla dorosłych, np. „Alicja w Krainie Czarów” L. Carrolla; lub odwrotnie: dzieło dla dorosłych czytają dzieci, np. „Przygody Guliwera” J. Swifta. Jednak literatura napisana specjalnie dla dzieci, biorąc pod uwagę cechy psychologiczne odpowiedniego wieku, ma również szczególną wartość. Standard poświęcony publikacjom dla dzieci i młodzieży wyznacza następujące granice: starszy wiek przedszkolny (od 4 do 6 lat włącznie), młodszy wiek szkolny (od 7 do 10 lat włącznie), gimnazjalny wiek (od 11 do 14 lat włącznie), starszy wiek szkolny (od 15 do 17 lat włącznie).

W literaturze dziecięcej z reguły dokonuje się rozróżnienia między fikcją a naukowo-edukacyjną. Konieczne są dodatkowe badania dotyczące innych rodzajów literatury dziecięcej wyróżniających się celem społecznym. Rodzaje literatury naukowej i edukacyjnej nazywano dziennikarską, referencyjną, „biznesową” (przekształcona produkcja-praktyka - praktyczne porady pomagające amatorskiej kreatywności). Obecnie ukazały się publikacje popularnonaukowe dla dzieci, publikacje rozrywkowe oraz publikacje edukacyjne dla wieku przedszkolnego (rozwijające naukę). Podobno w literaturze dziecięcej pojawiają się także takie rodzaje literatury jak masowa informacja i rozrywka, religijna popularna i liturgiczna. Literatura edukacyjna dla szkół średnich nie zalicza się do literatury dziecięcej w istniejących klasyfikacjach.

3. Rodzaje (gatunki) literatury dziecięcej

* Bajka to gatunek twórczości literackiej:

1) Bajka folklorystyczna - epicki gatunek pisanej i ustnej sztuki ludowej: prozaiczna opowieść ustna o fikcyjnych wydarzeniach w folklorze różnych narodów. Rodzaj narracji, głównie prozaicznej, folklorystycznej (proza ​​baśniowa), na którą składają się dzieła różnych gatunków, których teksty oparte są na fikcji. Folklor baśniowy przeciwstawia się „rzetelnej” narracji folklorystycznej (proza ​​niebajkowa) (patrz mit, epos, pieśń historyczna, poematy duchowe, legenda, opowieści demonologiczne, baśń, legenda, epopeja).

2) Bajka literacka – gatunek epicki: utwór nastawiony na fikcję, ściśle powiązany z baśniami ludowymi, lecz w odróżnieniu od niej należący do konkretnego autora, przed publikacją nie istniał w formie ustnej i nie miał odmian. Bajka literacka albo naśladuje baśń ludową (bajka literacka napisana w stylu poezji ludowej), albo tworzy dzieło dydaktyczne (patrz literatura dydaktyczna) oparte na wątkach niefolklorystycznych. Bajka ludowa historycznie poprzedza opowieść literacką.

Słowo „bajka” pojawia się w źródłach pisanych nie wcześniej niż w XVII wieku. Od słowa „na co dzień”. Liczyło się: lista, lista, dokładny opis. Współczesne znaczenie zyskuje od XVII do XIX wieku. Wcześniej używano słowa bajka, aż do XI wieku - bluźnierstwo.

Słowo „bajka” sugeruje, że ludzie dowiedzą się o niej, „czym jest” i dowiedzą się, „do czego” ta bajka jest potrzebna. Celem baśni jest podświadome lub świadome nauczenie dziecka w rodzinie zasad i celu życia, potrzeby ochrony swojego „terenu” oraz godnej postawy wobec innych społeczności. Warto zauważyć, że zarówno saga, jak i baśń niosą w sobie kolosalny komponent informacyjny, przekazywany z pokolenia na pokolenie, w który wiara opiera się na szacunku dla przodków.

* Wiersz – (starożytny grecki? ufYachpt – rząd, struktura), termin poetycki używany w kilku znaczeniach:

mowa artystyczna, zorganizowana poprzez podział na rytmicznie proporcjonalne segmenty; poezja w wąskim znaczeniu; w szczególności implikuje właściwości wersyfikacji określonej tradycji („wiersz starożytny”, „wiersz Achmatowej” itp.);

wiersz tekstu poetyckiego zorganizowany według określonego schematu rytmicznego („Mój wujek ma najuczciwsze zasady”).

*Opowiadanie jest gatunkiem prozy, który nie ma stałego tomu i zajmuje miejsce pośrednie między powieścią z jednej strony, a opowiadaniem i opowiadaniem z drugiej, skłaniając się w stronę fabuły kronikarskiej, odtwarzającej naturalny przebieg wydarzeń. życie. Ta definicja gatunku jest charakterystyczna wyłącznie dla rosyjskiej tradycji literackiej. W zachodniej krytyce literackiej do tego rodzaju dzieł prozatorskich używa się określeń „powieść” lub „powieść krótka”. W rosyjskiej krytyce literackiej gatunkowa definicja „opowieści” wywodzi się ze starorosyjskiego stosunku narratora do opisywanych wydarzeń: słowo „opowieść” pochodzi od czasownika „opowiadać”. Starożytne znaczenie tego terminu - „wiadomość o jakimś wydarzeniu” - wskazuje, że gatunek ten pochłaniał ustne historie, wydarzenia, które narrator osobiście widział lub słyszał. Ważnym źródłem takich „opowieści” są kroniki („Opowieść o minionych latach” itp.). W starożytnej literaturze rosyjskiej „opowieść” oznaczała dowolną narrację o jakichkolwiek rzeczywistych wydarzeniach („Opowieść o inwazji Batu na Ryazan”, „Opowieść o bitwie pod Kalką”, „Opowieść o Piotrze i Fevronii” itp.), którego wiarygodność i aktualne znaczenie (dominująca wartość) nie budziły wątpliwości wśród współczesnych.

* Wiersz (ballada) - (starożytny grecki rpYazmb), duże dzieło poetyckie z fabułą narracyjną lub liryczną. Wiersz nazywany jest także eposem starożytnym i średniowiecznym (patrz także Epos), bezimiennym i autorskim, który powstał albo poprzez cyklizację liryczno-epickich pieśni i opowieści (punkt widzenia A. N. Veselovsky'ego), albo poprzez „puchnięcie” (A. Heusler) jednej lub kilku legend ludowych lub za pomocą złożonych modyfikacji starożytnych wątków w procesie historycznego istnienia folkloru (A. Lord, M. Parry). Wiersz powstał na podstawie eposu przedstawiającego wydarzenie o znaczeniu narodowym („Iliada”, „Mahabharata”, „Pieśń o Rolandzie”, „Starsza Edda” itp.). Ale ogólnie rzecz biorąc, nie jest to do końca prawdą.

* Opowieść to duża literacka forma pisemnej informacji w projekcie literackim i artystycznym oraz stosunkowo duża objętość tekstu epickiego (narracyjnego) dzieła w prozie, zachowująca go w formie jakiejś drukowanej publikacji. W przeciwieństwie do opowieści jest to bardziej zwięzła forma prezentacji. Sięga do folklorystycznych gatunków opowiadania ustnego w formie legend lub pouczających alegorii i przypowieści. Pojawił się jako niezależny gatunek w literaturze pisanej podczas nagrywania ustnych opowieści. Można je odróżnić od opowiadań i/lub baśni. Blisko opowiadań zagranicznych i od XVIII wieku do esejów. Czasami opowiadania i eseje są uważane za polarne odmiany opowiadań.

* Powieść (przygodowa, historyczna, rodzinna, baśniowa) – gatunek literacki, najczęściej prozaiczny, który polega na szczegółowej narracji o życiu i rozwoju osobowości głównego bohatera (bohaterów) w kryzysowym, niestandardowym okresie życia. jego życie.

* Fantastyka - (z angielskiego fantasy - „fantasy”) to gatunek literatury fantastycznej oparty na wykorzystaniu motywów mitologicznych i baśniowych. W nowoczesnej formie powstał na początku XX wieku. Od połowy stulecia ogromny wpływ na kształtowanie się współczesnego obrazu fantasy miał John Ronald Reuel Tolkien.

Dzieła fantasy najczęściej przypominają historyczną powieść przygodową, której akcja rozgrywa się w fikcyjnym świecie bliskim prawdziwemu średniowieczu, którego bohaterowie spotykają się ze zjawiskami i istotami nadprzyrodzonymi. Fantazja często opiera się na archetypowych fabułach.

W przeciwieństwie do science fiction, fantasy nie stara się wyjaśnić świata, w którym toczy się akcja, w kategoriach naukowych. Sam ten świat istnieje hipotetycznie, często jego położenie względem naszej rzeczywistości nie jest w żaden sposób określone: ​​albo jest to świat równoległy, albo inna planeta, a jego prawa fizyczne mogą różnić się od ziemskich. W takim świecie istnienie bogów, czarów, stworzeń mitycznych (smoków, elfów, gnomów, trolli), duchów i wszelkich innych fantastycznych istot może być realne. Jednocześnie zasadnicza różnica między cudami fantastycznymi a ich baśniowymi odpowiednikami polega na tym, że stanowią one normę opisywanego świata i działają systematycznie, niczym prawa natury.

Fantastyka to także gatunek kina, malarstwa, gier komputerowych i planszowych. Taka wszechstronność gatunkowa szczególnie wyróżnia chińską fantastykę z elementami sztuk walki.

proza ​​gatunkowa baśniowa

4. Kryteria artystyczne literatury dziecięcej

W „Przykazaniach dla poetów dziecięcych” Korney Czukowski wymienił zasady tworzenia wierszy i wierszy dla dzieci. Ważna była dla niego obrazowość połączona ze skutecznością (czyli szybką zmianą obrazów), muzykalnością, bogactwem czasowników przy minimalnym użyciu przymiotników, bliskością dziecięcego folkloru, zabawą i dużą dawką humoru. Ostatnie przykazanie brzmi: „Nie zapominajcie, że poezja dla najmłodszych powinna być także poezją dla dorosłych”. Wiadomo, że dzieci mają zwiększony talent mowy, który stopniowo maleje w wieku siedmiu lub ośmiu lat. Przejawia się w pamięci słów i struktur gramatycznych, we wrażliwości na brzmienie i znaczenie słów. Język książki dla dzieci powinien być szczególnie bogaty, bo jeśli dziecko nauczy się języka ubogiego, niewyraźnego, bardzo trudno będzie mu w późniejszym życiu przezwyciężyć ten brak. Jednocześnie język musi być przystępny. Te cechy stylu wypowiedzi osiąga się poprzez staranny dobór każdego słowa i ściśle zweryfikowaną strukturę gramatyczną każdego zdania. W idealnym przypadku nawet utwory prozatorskie powinny łatwo zapadać w pamięć i stać się częścią doświadczenia mowy dziecka (np. „Kurka Ryaba”).

W twórczości współczesnych młodych pisarzy można prześledzić tendencję do emancypacji środków językowych, które w ostatnim czasie były jeszcze ograniczane rygorystycznymi wymogami regulacyjnymi dotyczącymi książek dla dzieci. Proces ten jest naturalny, gdyż język książki dla dzieci musi pozostać żywy pomimo jej walorów literackich.

Małe dzieci bezwarunkowo wierzą we wszystko, co jest napisane w książce, i ta wiara sprawia, że ​​zadanie pisarza jest niezwykle odpowiedzialne. Musi być szczery wobec czytelnika, ale prawda jest tu szczególnego rodzaju – artystyczna, co oznacza przekonującą fikcję z moralną czystością i integralnością planu. Tylko w tym przypadku książka dla dzieci może spełnić swoje główne zadanie - wychowywać osobę moralną. Dla pisarza pytanie „jak pisać dla dzieci?” - to w istocie kwestia tego, jak komunikować się z dzieckiem. Najważniejszym warunkiem sukcesu jest głęboka duchowa interakcja między dorosłym autorem a młodym czytelnikiem. Zarówno w książkach dla dorosłych, jak i dla dzieci najważniejszy jest obraz artystyczny. Na tyle, na ile pisarzowi uda się stworzyć obraz (w szczególności bohatera, prawdziwego lub baśniowego, ale z pewnością pełnokrwistego), tak jego twórczość dotrze do umysłu i serca dziecka. Kolejną cechą książki dla dzieci jest maksymalna szczegółowość. Jak mawiał czeski poeta Jan Olbracht, „dzieciom nie należy pisać «ptak usiadł na drzewie», ale « chorągiewka usiadła na drzewie»”.

Dziecko najłatwiej reaguje na proste opowieści o bliskich mu osobach i rzeczach znanych, o przyrodzie. Może dostrzec także dzieła o bardziej złożonej treści, nawet z pewnymi subtelnościami psychologicznymi w podtekście. Rodzą się jednak pytania: jaka jest rola i możliwe granice podtekstu w książce dla dzieci? Już od dawna pisano, że utwór powinien być „dla rozwoju”, ale w jakim stopniu powinien przekraczać poziom rozwoju dziecka? Psychologowie odkryli, że jeśli dorosły pomaga przeczytać książkę, dziecko może wiele zrozumieć i znacznie wykraczać poza to, do czego jest zdolne samodzielnie. Nie ma więc powodu się bać, że dziecko natknie się w książce na coś, do czego zdaje się nie dorosnąć. Kiedy dzieci są chronione przed tym, co niezrozumiałe, nie mają nic do zrozumienia, nie mają gdzie się rozciągać, i istnieje niebezpieczeństwo, że tacy czytelnicy nie nauczą się myśleć i poznawać, i wyrosną na infantylnych.

Cechami charakterystycznymi literatury dla dzieci jest dynamiczna fabuła i humor. To prawda, że ​​​​dostępne są dla nich najprostsze formy komiksu. W przeciwieństwie do dorosłych, trudno im poczuć w sobie śmieszność, ale łatwo jest wyobrazić sobie zabawną sytuację, w której znajdują się inni – bohaterowie książek. I oczywiście ostra fabuła jest zawsze atrakcyjna dla dziecka. Mistrzami takiego opowiadania byli na przykład Borys Żytkow, Nikołaj Nosow, Wiktor Dragunski.

Badania psychologów wykazały, że mali czytelnicy bardziej niż dorośli mają aktywną wyobraźnię, co zachęca ich nie tylko do kontemplacji tego, co czyta, ale także do mentalnego uczestnictwa w tym. Zaprzyjaźnia się z bohaterami literackimi, a sam często się w nich przemienia. Literatura dziecięca od samego początku skupiała się na odwiecznych, niewzruszonych wartościach humanistycznych, ucząc nas odróżniania dobra od zła, prawdy od kłamstwa. Jednocześnie pisarz dziecięcy nie może być całkowicie wolny od idei społecznych swoich czasów, a jego indywidualny styl artystyczny odpowiada stylowi epoki. Każdy pisarz wypracowuje swój własny styl rozmowy z dziećmi. Potrafi dojść do intonacji liryczno-epickich (jak Czukowski), zastosować techniki opowiadania folkloru (jak Bazhov) i maksymalnie zbliżyć się do świeżego i poetyckiego światopoglądu dziecka (jak Tokmakova). W miarę „dojrzewania” literatury dziecięcej wzrasta psychologizm w przedstawianiu bohaterów, szybko zmieniające się wydarzenia fabularne stopniowo ustępują miejsca refleksjom i opisom (na przykład refleksyjny bohater jest charakterystyczny dla opowieści Radiya Pogodina i Wiktora Golyavkina). Szczególnie zwracamy uwagę, że w książce dla dzieci zawsze występuje pełny współautor pisarza – artysta. Młodego czytelnika nie da się zwieść solidnym tekstem listowym bez ilustracji. Osobny rozdział na końcu podręcznika poświęcony jest tematyce ilustrowania książek dla dzieci.

5. Recenzja nowego dzieła (Proza)

Ludmiła Pietruszewska wyróżnia się wśród współczesnych pisarzy. Jej sztuki i opowiadania zmuszają do refleksji nad życiem, nad znaczeniem i celem istnienia. Pisze przede wszystkim o problemach, które dotykają ludzi, o sprawach najważniejszych, które ludzi interesują. W opowiadaniu „Nowi Robinsonowie” pisarz maluje obraz ucieczki, ucieczki głównych bohaterów od rzeczywistości, od świata, w którym żyją i cierpią miliony ludzi.

Życie w tak nieludzkiej cywilizacji jest niemożliwe. Okrucieństwo, głód, bezsens istnienia – wszystko to staje się powodem ucieczki od takiego życia. Człowiek nie chce być odpowiedzialny za wszystko, co dzieje się na świecie, nie chce być odpowiedzialny za śmierć ludzi, za krew i brud. W ten sposób zwykła miejska rodzina znalazła się w opuszczonej i odległej wiosce. Uciekli, nie mogli już tolerować reżimu, systemu, w którym się znajdowali: „Moja mama i tata postanowili zachować się jak najbardziej przebiegle i na początek wycofali się ze mną i ładunkiem zebranych produktów do odległej wioski i opuszczony, gdzieś za rzeką Maura.” Przybywszy do tego zapomnianego przez Boga miejsca, od razu zabrali się do pracy: „Ojciec wykopał ogród i posadził ziemniaki”. Tutaj wszystko trzeba było zaczynać od nowa, budować nowe, inne życie, a nie to okrutne, lepsze życie. „W całej wiosce były trzy starsze kobiety”

I tylko jeden z nich miał rodzinę, która czasami przychodziła po ogórki kiszone, kapustę i ziemniaki. Samotność stała się powszechnym sposobem na życie. Nie mają innej starości. Przyzwyczaili się już do życia w głodzie, zimnie i biedzie, pogodzili się z takim życiem. Marfutka, jedna ze staruszek, nawet nie wyszła do ogrodu, „przeżyła kolejną zimę” i najwyraźniej „miała umrzeć z głodu”. Sytuacja, w której znaleźli się wszyscy mieszkańcy wsi, jest beznadziejna.

Niektórzy próbują przetrwać, inni są zmęczeni ciągłą walką o bezsensowną egzystencję. Rodzina, która właśnie tu przybyła, znalazła niejako swoją „wyspę szczęścia”. Sami wybrali tę drogę; nie mogli już być ofiarami. I myślę, że postąpili słusznie. Po co znosić życie, w którym jest źle, jeśli sam możesz je poprawić. Głównym bohaterem opowieści jest ojciec, głowa rodziny. To on zdecydował, że prawdziwe życie to życie w izolacji.

Polega na sobie, na własnych siłach, na tym, że może zapewnić byt swojej żonie i córce. W opowieści ważny jest także wizerunek małej dziewczynki Leny, której matka, pasterka Verka, powiesiła się w lesie z powodu braku pieniędzy na pigułki, „z którymi nie mogła żyć”. Lena jest symbolem przyszłości. Mała dziewczynka, która ma jeszcze całe życie przed sobą. Jeszcze nie odkryła, a może nawet nie doświadczyła takiego życia.

Wraz z nią przedstawicielem przyszłego pokolenia jest chłopiec, dziecko porzucone przez uchodźców. Został znaleziony na werandzie i otrzymał przydomek Znaleziono. Te dzieci dopiero w przyszłości zrozumieją, jak muszą walczyć o byt, o najlepsze, o bystre. Jaki los ich czeka? Czy naprawdę zrezygnują i staną się ofiarami? Bohaterowie opowieści, młoda rodzina, mają w końcu wszystko: dzieci, chleb, wodę, miłość. Życie jeszcze się nie skończyło, wciąż toczy się dalej, trzeba po prostu o nie walczyć, stawiać opór wszystkiemu, co stanie na jego drodze. Musimy mieć nadzieję na najlepsze i nigdy nie myśleć o złych. W tak trudnym i okrutnym życiu nie można być słabym, nie można być pesymistą, bo inaczej można za to dużo zapłacić. Życie uczy wszystkiego, wielu uderza tak mocno, że jego lekcje pozostają w pamięci na zawsze. Trzeba mieć ogromną siłę woli, żeby się temu przeciwstawić. Nie możesz zatrzymać się na minutę. Główny bohater uciekł, poddał się.

Nie radziłem sobie z trudnościami. Z jednej strony oczywiście postąpił słusznie. Nie było innego wyjścia. Tylko izolacja. Z drugiej strony jest po prostu słabym człowiekiem. Nie jest zdolny do walki. Został sam ze sobą, ze swoim nieszczęściem, ale wydawało się, że jest z tego zadowolony. Przypomnijmy sobie na przykład epizod ze amplitunerem: „Pewnego dnia mój ojciec włączył amplituner i długo szperał w antenie. Powietrze było ciche. Albo wyczerpały się baterie, albo naprawdę zostaliśmy sami na świecie.

Oczy ojca zabłysły: znowu udało mu się uciec!” Wydaje się zadowolony, że na „końcu świata” pozostawiono go samego. Teraz nie jest zależny od nikogo innego jak tylko od siebie. Już nigdy nie zobaczy, co dzieje się poza wioską. Jest wdzięczny losowi za swoje zbawienie. Uciekli z żelaznej klatki, odlecieli donikąd, oderwali się od tego, co niszczy zarówno człowieka, jak i wszystko, co w człowieku dobre. Mają wszystko i jednocześnie nie mają nic. Nie mają najważniejszego – przyszłości. Na tym polega tragedia tej historii. Rozwój społeczeństwa jest zawieszony, jest ono odizolowane od świata zewnętrznego, od innych ludzi. Ty też nie możesz tak żyć. Nic dobrego z tego nie wyniknie. Przyszłość zależy tylko od nas samych. Jak ją stworzymy, taka właśnie będzie. Świat przedstawiony w tej historii jest nieludzki. I myślę, że Pietruszewska próbuje pokazać, że to my go takiego stworzyliśmy. Jesteśmy winni. I musimy to przerobić. Aby to zrobić, autor opowiada nam o rodzinie, która choć nie była zdolna do walki, porzuciła jednak tak bezwartościowe życie. Moim zdaniem Pietruszewska wyraziła swoje marzenie o zbudowaniu nowego, innego życia. Miała na myśli to, że nie powinniśmy uciekać, nie powinniśmy się poddawać.

Nie potrzebujemy życia bez sensu, nie potrzebujemy po prostu istnienia. Wszyscy musimy działać lepiej, wszyscy razem, tylko wtedy coś się zmieni.

6. D. literatura jest przedmiotem akademickim badającym historię literatury, początkowo adresowanej do dzieci, a także literatury, która choć nie jest przeznaczona dla dzieci, ostatecznie zostaje włączona do kręgu czytelnictwa dziecięcego. Dla dzieci - Aibolit K. Czukowskiego oraz w kręgu dziecięcym. czytając Robinsona Crusoe D. Defoe (jest tam fascynująca historia przygodowa). D. l. jako zbiór utworów pisanych adresowanych do występujących dzieci. na Rusi w XVI w. za naukę dzieci czytania i pisania. Podstawą D.L. jest CNT, jako integralna część kultury ludowej i chrześcijaństwa. Pierwszymi drukowanymi księgami na Rusi są ABC i Ewangelia. Specyfika zjawiska jego kierowanie (wiek i stan psychiczny) do dzieci z różnych powodów etapy rozwoju ich osobowości.

Literatura dziecięca to dzieła literackie tworzone specjalnie dla młodych czytelników, a także te znajdujące się w ich kręgu czytelniczym z zakresu ustnej poetyckiej sztuki ludowej i literatury dla dorosłych. Dla dzieci w wieku od 3 do 4 lat.

Literatura dla dzieci ma te same cechy co fikcja. Ale wciąż jest to sztuka o konkretnym ukierunkowaniu. D.l. związanych z pedagogiką, zaprojektowanych z uwzględnieniem cech wiekowych, możliwości i potrzeb młodych czytelników. Główną cechą d.l. jest organiczne połączenie praw sztuki i potrzeb pedagogicznych.

D. l. jako narzędzie poznawania życia, poszerza dla młodych czytelników granice świata, pomaga mu go opanować, tj. Literatura wzbogaca Cię duchowo, sprzyja samopoznaniu, samodoskonaleniu i pomaga zrozumieć swój cel w świecie.

Zadanie de lit: Każda epoka historyczna stawia przed sobą swoje własne zadania. Literatura staroruska: „w imię nauki”, aby szybko wychowywać ludzi w duchu religijnym, posłusznym władzy książęcej. Początek XVIII w.: kształcenie młodych ludzi popierających reformy Piotra I. XIX w.: kształcenie aktywnych bojowników przeciwko systemowi pańszczyzny (wg Czernyszewskiego i Dobrolubowa).

Fabuła jest pełna napięcia i dynamiczna, obfituje w wiele ciekawych wydarzeń, przygód i mnóstwo tajemniczych rzeczy. Im młodszy jest czytelnik, tym mniejsze jest jego zainteresowanie opisem natury i psychologii bohatera. Bohater jest motorem fabuły. Główny bohater jest rówieśnikiem czytelnika; ten bohater maluje ten świat tak, jak go sobie wyobraża dziecko. Bohater-rówieśnik zasługuje na więcej empatii ze strony dziecka.

Język jest poprawny gramatycznie, bez archaizmów, prowincjonalizmów, prostych zdań. Styl sentymentalny jest wykluczony. Przykładem jest rosyjska opowieść ludowa, która przemawia do czytelnika na równych zasadach. Styl barbarzyński jest nie do przyjęcia.

Cechą d.l. jest jego pozycja pośrednia pomiędzy literaturami wąsko lokalnymi a klasyczną literaturą „wysoką”. Cechą charakterystyczną jest także specyfika dialogu; pisarz buduje dialog z wyimaginowanym czytelnikiem, uwzględniając różnicę poziomów percepcji etycznej i estetycznej. D.l. konserwatywny, dyscyplina procesu twórczego wyznacza kanoniczny sposób myślenia artystycznego.

7. Główne funkcje literatury dziecięcej jako sztuki słowa

Literatura dziecięca zaliczana jest do literatury ogólnej, posiadającej wszystkie swoje przyrodzone właściwości, a jednocześnie zorientowanej na zainteresowania dziecięcego czytelnika i dlatego wyróżniającej się specyfiką artystyczną, adekwatną do psychologii dziecięcej. Do typów funkcjonalnych literatury dziecięcej zalicza się dzieła edukacyjne, poznawcze, etyczne i rozrywkowe.

Literatura dziecięca, jako część literatury ogólnej, jest sztuką słowa. A. M. Gorky nazwał literaturę dziecięcą „suwerennym” obszarem całej naszej literatury. I choć zasady, cele i metoda artystyczna literatury dla dorosłych i literatury dziecięcej są takie same, to ta ostatnia charakteryzuje się jedynie swoimi nieodłącznymi cechami, które umownie można nazwać specyfiką literatury dziecięcej.

O jej cechach decydują cele edukacyjne i wiek czytelników. Jej głównym wyróżnikiem jest organiczne połączenie sztuki z wymogami pedagogiki. Wymagania pedagogiczne oznaczają w szczególności uwzględnienie zainteresowań, zdolności poznawczych i cech wiekowych dzieci.

8. Początki literatury dziecięcej

Światowych korzeni literatury dziecięcej należy szukać w tym samym miejscu, w którym rozpoczęła się wszelka literatura światowa – w cywilizacjach archaicznych i epoce starożytności, we wczesnych stadiach rozwoju światowych religii, a także w rozległym oceanie światowego folkloru.

Tak więc cywilizacja Mezopotamii, znana z pojawienia się pisma w III tysiącleciu p.n.e., pozostawiła po sobie ruiny świątyń i pałacowych szkół skrybów – „domy z tablic”. Dzieci zaczęły uczyć się rzemiosła skryby w wieku około sześciu lat. Wśród kilkudziesięciu tysięcy tzw. tablic „szkolnych”1 znajdują się pomoce dydaktyczne, tablice z ćwiczeniami edukacyjnymi z różnych dziedzin wiedzy (matematyka, język, prawo), dzieła literackie (eposy, lamenty, hymny), dzieła „literatury mądrościowej” ”, na które składały się nauki, bajki, przysłowia, powiedzenia, a także teksty opisujące codzienne życie szkoły z jej okrutną „moralnością bursacką”.

Skrybowie utrwalali „wiedzę” ludową, oczywiście o charakterze magicznym, oraz dzieła folklorystyczne (od lamentów i modlitw po pieśni epickie), a także tworzyli próbki literatury. Pisarz, zapisując tekst ustny, dokonał jego przekształcenia, a także – mając na uwadze cele edukacyjne – najprawdopodobniej uprościł i skrócił.

W początkowym okresie swojej historii literatura jako całość wykazywała cechy iście infantylne: pokrewieństwo z ustną sztuką ludową, orientację na „naiwnego” czytelnika, który nie osiągnął jeszcze całej mądrości. Nie należy mylić starożytnego pisarstwa „szkolnego” z literaturą dziecięcą w jej współczesnym rozumieniu, nie można jednak ignorować związku pisarstwa i szkoły – dwóch składników literatury.

Data pojawienia się literatury dziecięcej w Rosji jest nieznana. Pojawiła się w głębinach literatury ludowej. W X-XI wieku. były pieśni, bajki, baśnie, legendy, eposy, opowieści. Badacze uważają, że literatura ludowa i dziecięca istniała już wcześniej, a materiały dotarły do ​​nas dopiero później. W domach dla dzieci trzymano starsze gawędziarki, a także matki i babcie opowiadały bajki i śpiewały piosenki.

Literatura staroruska. „W imię nauki”, aby jak najszybciej wychować osobę religijną, posłuszną władzy książęcej. Początek XVIII w.: kształcenie młodych ludzi popierających reformy Piotra I. XIX w.: kształcenie aktywnych bojowników przeciwko systemowi pańszczyzny (wg Czernyszewskiego i Dobrolubowa). W XVIII wieku Tatishchev wyróżnił 4 grupy wiekowe: 1) etap niemowlęcy (od urodzenia do 12 lat); 2) obóz młodzieżowy (12-25 lat); 3) odwaga (25–50 lat); 4) starość (po 50 latach). Dal: 1) dzieciństwo (do 14 lat) 2) młodość (14-15 lat) 3) okres dojrzewania. Nowoczesna pedagogika: 1) wiek przedszkolny (3-7 lat); 2) wiek gimnazjalny (7-12 lat); 3) okres dojrzewania (12-16 lat); 4) okres dojrzewania (15-18 lat).

System gatunków: prawie wszystkie gatunki fikcji. XVII wiek - zrewidowano adaptację literatury starożytnej, bajek Ezopa, mitów, historii historycznych o zdobyciu Azowa. XVIII wiek - baśnie, historie sentymentalne.

Koncentracja tematyczna. Temat został ustalony przez państwo. Jednym z głównych tematów książek dla dzieci jest religia. XVI-XVII wiek – pojawienie się motywów świeckich. Tematyka: gloryfikacja umiejętności czytania i pisania, pielęgnowanie zainteresowania wiedzą, bohaterskie cechy narodu rosyjskiego. Wiek XVIII – pojawiają się bariery tematyczne pomiędzy literaturą dla dorosłych i dla dzieci. Początek XIX w. – romantycy sprowadzeni do d.l. literatura dla dzieci, skupiająca się na folklorystycznych bajkach dla dzieci. Koniec XIX wieku - Dobrolyubov zgodził się na zapoznawanie dzieci z problemami społecznymi (poddaństwo). XX wiek – mnóstwo najróżniejszych nieprawidłowości, neologizmów itp. Kolejnym elementem d.l. jest kreatywność dzieci. „Stary” dl. rozwinięta na bazie pióra kultury klasycznej, „nowa” zaczęła nawiązywać do okresu przedpaździernikowego. D.l. przechodzi własną drogę rozwoju, zgodną z ogólnym procesem literackim. W historii literatury dla dzieci wyróżnia się także średniowieczny renesans, barok itp. Jest to jednocześnie szczególna droga rozwoju, której celem jest tworzenie literatury odpowiadającej potrzebom czytelników.

Dla d.l. jest wybór tematów. Pod uwagę bierze się: 1) stopień aktualności tematu w danym czasie; 2) to, czy jest on przystępny dla dziecka w tym wieku; 3) czy temat odpowiada rozwiązaniu problemów edukacyjnych.

9. Data pojawienia się literatury dziecięcej w Rosji nie jest znana. Pojawiła się w głębinach literatury ludowej. W X-XI wieku. były pieśni, bajki, baśnie, legendy, eposy, opowieści. Badacze uważają, że literatura ludowa i dziecięca istniała już wcześniej, a materiały dotarły do ​​nas dopiero później. W domach dla dzieci trzymano starsze gawędziarki, a także matki i babcie opowiadały bajki i śpiewały piosenki.

Pod koniec XII wieku. bajki zaczęto rejestrować w rękopiśmiennych zbiorach. Pierwsze rękopiśmienne zbiory zawierają już opowieść o Ilyi Murometsu.

W połowie IX wieku, w wyniku długiego rozwoju historycznego i zmagań, w Europie Wschodniej wyłoniło się starożytne państwo rosyjskie, które ostatecznie ukształtowało się po połączeniu Kijowa i Nowogrodu. W 988 Chrześcijaństwo zostało przyjęte jako oficjalna religia, co stało się impulsem do szerszego upowszechnienia pisma i kultury rosyjskiej. Aby tworzyć, szerzyć i rozwijać kulturę oraz wzmacniać władzę, potrzebni byli ludzie wykształceni. I być może pierwszym warunkiem i początkowym krokiem w rozwoju tej kultury było nauczenie dzieci czytania i pisania.

Informacje o początkach edukacji dzieci w Kijowie dotarły do ​​nas z „Opowieści o minionych latach”. Po Kijowie podobną edukację dla dzieci organizowano w Nowogrodzie, Peresławiu, Suzdalu, Czernihowie, Muromie, Smoleńsku, Ziemi Galicyjskiej, Rostowie, Włodzimierzu, Niżnym Nowogrodzie i innych miejscowościach. W 1143 W Połocku otwarto szkołę alfabetyzacji, na której czele stoi córka księcia Światosława Wsiewołodowicza, Efrosinia z Połocka. Zorganizowała w szkole warsztaty pisania książek. Książęta i ich współpracownicy na różne sposoby okazali troskę o szerzenie umiejętności czytania i pisania. Za swoją pasję do książek syn Włodzimierza Jarosław otrzymał drugie imię – Mądry, a książę Galitsky – Jarosław-Osmomysl. Pisanie książek stało się powszechne na Rusi Kijowskiej. W XIII-XIV wieku Moskwa stała się centrum pisania książek.

Pierwsze informacje na temat czytelnictwa dla dzieci, jakie do nas dotarły, datowane są na koniec X – początek XI wieku. Jedno z pierwszych oryginalnych dzieł literatury rosyjskiej, „Opowieść o Borysie i Glebie”, opowiada o zainteresowaniu, z jakim czytali książki młodzi synowie księcia Włodzimierza, Borys i Gleb. W listach z kory brzozy w Nowogrodzie znajdujemy wiele informacji o książkach, czytaniu i szerzeniu umiejętności czytania i pisania. Największa liczba listów z kory brzozy pozostała i przyszła do nas od chłopca Onfima, który według naukowców miał nie więcej niż pięć lat. Można na ich podstawie ocenić, w jaki sposób uczono dzieci czytać i pisać, jakie książki dano im do czytania.

Prawie wszystkie opowieści hagiograficzne opowiadają o tym, jak bohaterowie z entuzjazmem czytali książki we wczesnym dzieciństwie. Jednak przez długi czas nie było specjalnych książek ani dla Borysa i Gleba, ani dla Onfima i innych dzieci. Dzieci czytają te same książki co dorośli. W wyniku przedłużającej się selekcji w czytelnictwie dzieci zaczęły pojawiać się utwory, które w pewnym stopniu je zadowalały i odpowiadały ich cechom wiekowym i zainteresowaniom. Były to Nauki, Żywoty, kroniki i legendy.

10. Od pojawienia się pisma aż do pierwszej połowy XV w. włącznie, na Rusi nie było specjalnych dzieł dla dzieci. Dzieci tamtej epoki czytały te same dzieła, co dorośli. Jednak pedagodzy zmuszeni byli wybierać spośród dostępnych książek te, które były najbliższe i najbardziej dostępne dzieciom, zarówno pod względem treści, jak i formy prezentacji. Dzieła te nie były przeznaczone dla dzieci, chociaż były częścią czytelnictwa dla dzieci. Dlatego za prehistorię literatury dziecięcej uważa się epokę od końca X do pierwszej połowy XV wieku. Jego prawdziwa historia zaczyna się wraz z pojawieniem się specjalnych dzieł dla dzieci. Stało się to w drugiej połowie XV wieku.

Pierwsze dzieła dla dzieci pojawiły się na Rusi w drugiej połowie XV wieku. Już pierwsze kroki rosyjskiej literatury dziecięcej dają podstawy do wyciągnięcia pewnych wniosków:

Pierwsze prace dla dzieci pojawiły się na Rusi w momencie przełomowym, wyrosły na gruncie narodowym, powstały na fali patriotyzmu i odpowiadały potrzebom oświaty; miały one nie tylko znaczenie edukacyjne, ale i edukacyjne. 2. Już pierwsze dzieła powstałe na Rusi dla dzieci miały charakter edukacyjny. 3. Najstarszą metodą popularyzowania wiedzy wśród dzieci był dialog między dzieckiem a dorosłym.

Pierwsza rękopiśmienna książka dla dzieci powstała w 1491 roku. Rosyjski dyplomata i tłumacz Dmitrij Gierasimow. Postanowił ułatwić dzieciom zrozumienie suchego pokarmu nauki. Jego gramatyka jest zapisana w formie pytań i odpowiedzi. Tytuł podkreśla, że ​​książka ta skierowana jest do dzieci, że trafia do tych, którzy już opanowali alfabet, umieją czytać, pisać i chcą się uczyć dalej. Od Gierasimowa dotarły do ​​nas pierwsze nagrania rosyjskich opowieści ludowych, interesujących dla dzieci. Daje to podstawy do uznania go za pierwszą postać kultury rosyjskiej, która brała udział w tworzeniu literatury dziecięcej, a jego myśli są pierwszymi wypowiedziami na temat istoty literatury dziecięcej.

Wraz z pojawieniem się druku zaczęto wydawać książki dla dzieci. W drugiej połowie XVI wieku wydano (a właściwie tyle, ile do nas dotarło) 12 książek dla dzieci. Choć wszystkie miały charakter edukacyjny, wykraczały daleko poza zakres podręcznika, gdyż często pełniły funkcję książek do czytania. Nazywano je alfabetami lub gramatykami, ale nie elementarzami, gdyż do połowy XVII wieku tym słowem określano nauczyciela, osobę wykształconą, oczytaną.

Pierwszą drukowaną książką dla dzieci jest ABC, opracowane przez pioniera rosyjskiego drukarza, moskiewskiego Iwana Fiodorowa, wydane przez niego we Lwowie w 1574 roku. W historii drukarstwa wschodniosłowiańskiego była to pierwsza książka przeznaczona do celów świeckich. Podręcznikowa część alfabetu zawierała utwory, które można uznać za zaczątki poezji, prozy, publicystyki i literatury edukacyjnej dla dzieci. Należą do nich dzieło poetyckie (virshe) – tzw. alfabet akrostychowy. Każdy wiersz zaczyna się od innej litery alfabetu, a wszystkie pierwsze litery razem tworzą alfabet.

Autor prosi, abyście pamiętali o słowach mądrości, rozpowszechniali je wśród ludzi, nie dopuszczali się przemocy wobec ubogich, nie obrażali ubogich, wdów i sierot, byli uczciwi, posłuszni, pracowici, czcili ojca i matkę. ABC Fiodorowa to pierwsza drukowana książka dla dzieci, która była używana nie tylko w krajach słowiańskich, ale także za granicą: we Włoszech, Austrii, Niemczech, Danii, Anglii.

Tym samym motywy edukacyjne, świeckie i wiele innych zjawisk w historii naszej kultury i myśli społecznej pojawiło się po raz pierwszy w literaturze dziecięcej.

Takie jest właśnie ogólne znaczenie kulturowe pierwszych drukowanych książek dla dzieci.

11. Od XVII w. pojawiały się szkoły różnego typu (prywatne, publiczne, państwowe). Edukacja domowa dzieci staje się coraz bardziej powszechna. Pod koniec stulecia otwarto pierwszą wyższą uczelnię - Akademię Słowiańsko-Grecko-Łacińską. Przez cały XVII wiek literatura dziecięca stawała się coraz bardziej zróżnicowana tematycznie i gatunkowo, wzbogacana technikami artystycznymi, coraz bardziej oddzielana od literatury edukacyjnej i przekształcana w samodzielną dziedzinę twórczości słownej. W ciągu stulecia wydano około 50 książek dla dzieci, z których większość nadal miała charakter edukacyjny. Prezentacja materiału edukacyjnego staje się coraz bardziej plastyczna i pobudzająca wyobraźnię, w efekcie przyspiesza proces zbliżenia pedagogiki i sztuki, następuje ich organiczne zespolenie, co jest jedną z najważniejszych cech literatury dziecięcej. Książka dla dzieci nabiera charakteru holistycznego, jest lepsza i bogatsza pod względem graficznym. W księdze pojawiają się różnorodne dekoracje: eleganckie zakończenia, nakrycia głowy, inicjały, ozdoby, ryciny.

Za pierwszego rosyjskiego poetę dla dzieci należy uznać dyrektora Moskiewskiej Drukarni Savvaty. Z polecenia patriarchy Filareta, ojca cara Michaiła Romanowa, we wrześniu 1634 r. Savvaty został zatrudniony w drukarni na stanowisku urzędnika (na to stanowisko powoływano najbardziej wykształconych i rzetelnych ludzi). W swoich przesłaniach Savvaty jawi się jako patriota, który szczerze kocha Rosję i dobrze jej życzy, ale jednocześnie krytycznie odnosi się do wyższej szlachty i sympatyków zwykłych ludzi. To nie przypadek, że utwory te znalazły się w książce dla dzieci: budziły uczucia patriotyczne.

W krótkiej przedmowie do pierwszej części „Nauczania ABC” Savvaty porównuje książkę do światła słonecznego. Idee, które wyrażał, osiągnęły szczyt w twórczości Kariona Istomina.

Jednym z pierwszych poetów dla dzieci był Symeon z Połocka. Jest wybitnym rosyjskim poetą XVII wieku i aktywną postacią na polu edukacji. Jego ogromne dziedzictwo literackie jest przesiąknięte ideami pedagogicznymi. I to nie przypadek, przez całe życie zajmował się pracą dydaktyczną. Dlatego naturalne jest dla niego uczestnictwo w tworzeniu literatury dziecięcej. Pod jego przewodnictwem księżna Zofia i przyszły car Piotr I wychowali się, napisali, wydali lub przygotowali do druku 14 książek, z czego połowa to książki edukacyjne lub dla dzieci. Jego największymi dziełami są książki poetyckie „Rymelogion” i „Wielokolorowy Vertograd”. Poezja Symeona z Połocka pełna jest hymnów na cześć książek, umiejętności czytania i pisania. Książka, jego zdaniem, przynosi ogromne korzyści: rozwija umysł i poszerza edukację. To czyni człowieka mądrym. Za prawdziwych mędrców uważał jednak tych, którzy posiadając wiedzę, hojnie dzielą się nią z innymi i stosują ją z wielkim pożytkiem w życiu codziennym. Symeon brał udział w przygotowaniach do wydania elementarza w 1664 roku, za co napisał dziesięć pozdrowień skierowanych do dzieci, ich rodziców i dobroczyńców. Dziesięć lat później, w roku 1679, Symeon skompilował i opublikował nowy elementarz. Dla historii literatury dziecięcej największym zainteresowaniem cieszą się dwa zawarte w niej wiersze. Są to „Przedmowa do młodych ludzi, którzy chcą się uczyć” i „Upomnienie”.

We „Wstępie” S. Połocki zachęca dzieci do nieustannej pracy, gdyż ci, którzy pracują od młodości, będą żyli spokojnie na starość. Umiejętność czytania i pisania jest według niego wielkim darem, ośrodkiem mądrości. „Upomnienie” znajduje się na końcu księgi i nie jest przeznaczone dla wszystkich, a jedynie dla leniwych i gwałtownych. Poeta przekonuje małego czytelnika: jeśli chce być wykształcony i mądry, musi stale pracować i spełniać określone wymagania.

Wszystko to daje nam prawo uważać Symeona z Połocka za wybitnego rosyjskiego nauczyciela, pedagoga i poetę dziecięcego XVII wieku. W pewnym sensie podsumował osiągnięcia rosyjskiej literatury i pedagogiki dziecięcej na przestrzeni wszystkich poprzednich stuleci ich rozwoju i przygotował drogę dla postaci kolejnych epok. W ostatnich dwóch dekadach XVII w. jego dzieło kontynuowali współpracownicy i uczniowie, z których najwięcej dla literatury dziecięcej zrobił Karion Istomin.

Twórczość Kariona Istomina, najważniejszego rosyjskiego poety końca XVII wieku, w całości poświęcona jest dzieciom. Wszystkie prace Kariona Istomina dotykają jego głównego tematu – oświecenia i nauki. Chciał uczyć wszystkich: dzieci i dorosłych, mężczyzn i kobiety, niewolników i służbę, prawosławnych i nieortodoksyjnych. Uważał, że szkoła jest głównym narzędziem edukacji. Dlatego gorąco nawoływał do otwarcia szkół, w których można byłoby uczyć dzieci już od najmłodszych lat. Wraz ze szkołą uważał książki za potężny środek rozpowszechniania edukacji.

Centralne miejsce w poglądach filozoficznych Kariona zajmuje edukacja moralna, kształtowanie pozytywnych cech duchowych, wpajanie życzliwości, czystości duchowej i filantropia. W ten sposób zbliża się do postaci humanizmu i Oświecenia. Jednocześnie Karion nie ignorował kwestii wychowania do pracy, uznając ciężką pracę za integralną część kodeksu moralnego. Ważne miejsce w twórczości Istomina zajmują idee humanizmu i patriotyzmu. Podziwia zdolności człowieka, jego inteligencję i siłę. Propagując oświatę, naukę, idee humanizmu i patriotyzmu oraz walkę o ideały moralne w duchu postępowych poglądów epoki, Karion Istomin wyróżnia się na tle swoich współczesnych. To stawia go w szeregach czołowych postaci epoki, które wniosły znaczący wkład w kulturę rosyjską. Praktyczną realizacją idei wychowawczych, humanistycznych i patriotycznych Kariona Istomina są tworzone przez niego książki edukacyjne i dziecięce, jego wiersze adresowane do młodych czytelników.

W ciągu swojego życia Karion opublikował trzy książki, wszystkie dla dzieci: „Facebook” (1694), „Elementarz języka słoweńskiego” (1696) i „Opowieść o Iwanie Wojowniku” (1696). Karion jest odpowiedzialny za stworzenie kronikarza dla dzieci (podręcznika do historii). Jemu przypisuje się pierwszy podręcznik arytmetyki. W ten sposób Istomin skompilował kompletny zestaw podręczników, kończąc w ten sposób cały poprzedni okres rozwoju literatury edukacyjnej, zaczynając od Iwana Fiodorowa. Do tworzenia podręczników podchodził nie tylko jako nauczyciel, ale także jako poeta i myśliciel. Ponadto Karion napisał dużą liczbę tomików poetyckich i indywidualnych wierszy dla dzieci, nasyconych zaawansowanymi pomysłami.

„Facebook” to ilustrowana encyklopedia dla dzieci, jedyna bogato zaprojektowana książka pochodząca z moskiewskiej drukarni z XVII wieku; nie ma sobie równych wśród późniejszych wydań. Tematyka elementarza jest bardzo różnorodna – porusza tematy związane z pracą, nauką, nauczaniem, książkami, grami i zabawami dla dzieci oraz porusza moralne problemy dobra i zła. W „Bolszoj Bukwar” (Podręcznik języka słoweńskiego) autor stara się opowiedzieć o porach roku, o ludziach, wypełnić wiersze lirycznymi uczuciami i konkretnymi szczegółami życia codziennego. „Wielki elementarz” kontynuuje tradycje rosyjskiej literatury edukacyjnej. Karion Istomin poszukiwał organicznej syntezy pedagogiki i sztuki, którą 170 lat później doprowadzili do perfekcji K.D. Uszynski i L.N.

Talent literacki Kariona Istomina najwyraźniej objawił się w jego książkach poetyckich: „Polis”, „Domostroy”, „Księga przestróg ze słowami poetyckimi”, „Mądry raj”, w wierszach „Prezent dla dzieci uczących się w młodości”, „ O nabycie moralności” w prozie opowiadań o Iwanie Wojowniku. Zasady przyzwoitości, zdaniem autora, muszą być połączone z kulturą wewnętrzną człowieka, jego wykształceniem i wsparte wysokimi walorami moralnymi. Istomin z szacunkiem wypowiada się o dzieciach, zapewnia im względną swobodę i niezależność, uznaje ich prawo do gier i zabaw, które należy im zapewnić „dla radości”.

Jednym ze znaczących dzieł Kariona Istomina jest „Księga przestróg ze słowami poetyckimi”, poświęcona Carewiczowi Piotrowi i wręczona w dniu jego 11. urodzin. Jest to w swej treści i kierunku ideologicznym swego rodzaju program dla przyszłego cara, program mający charakter edukacyjny i humanistyczny. Albo Bóg, albo Matka Boża, albo matka księcia, Natalia Kirillovna, zwraca się do księcia długimi monologami. Książę uważnie słucha każdego z nich i każdemu z godnością odpowiada. Rezultatem jest poetycki dialog pomiędzy Piotrem a jego trzema wyimaginowanymi mentorami i życzliwymi osobami. Propaganda oświaty, gloryfikacja nauki, nawoływanie do uczenia się i nauczania wszystkich jako jedynej drogi prowadzącej do szczęścia i potęgi Rosji – oto główny sens ideowy tej pracy. Należy przypuszczać, że praca ta odegrała ważną rolę w wychowaniu przyszłego cara-reformatora i wzbudziła w nim głód wiedzy.

Swoją wszechstronną twórczością Karion Istomin ukończył ponad dwa stulecia historii starożytnej rosyjskiej literatury dla dzieci. Istomin uczynił swoje dzieła środkiem promowania nauki, edukacji i kultu książek. Wiedza i oświecenie w jego twórczości i światopoglądzie są nierozerwalnie związane z problemami moralnymi, z postępowymi poglądami epoki. Rozumiał naturę dzieci, uwzględniał ich specyfikę wiekową, wzbogacał literaturę dziecięcą o nowe gatunki, podnosił jej poziom ideowy i artystyczny. Swoimi poglądami wychowawczymi i humanistycznymi, techniką i rytmem wiersza Istomin przygotował grunt pod rozwój literatury dziecięcej w XVIII wieku.

12. Rozwój rosyjskiej literatury dziecięcej w XVII wieku nastąpił na tle wielkich zmian. Ruś moskiewska zjednoczyła się i przesunęła swoje granice na Syberię i południowe stepy. Reformy patriarchy Nikona podzieliły Kościół i wierzących. Zwiększył się wpływ cudzoziemców na społeczeństwo metropolitalne. Kultura świecka zyskiwała na sile.

Proces literacki podążał w kierunku od literatury edukacyjnej do dzieł artystycznych i naukowych. Książka edukacyjna dostarczała dziecku gotowych informacji, które należało jedynie zapamiętać. Książka taka miała na celu jednostronne myślenie o czytelniku, przyzwyczajenie go do cudzego monologu.

Książki do nauki czytania i pisania przeznaczone były dla młodszych dzieci. Były dwojakiego rodzaju: księgi alfabetyczne do czytania, pisane w połowie pisane i oprawione oraz księgi alfabetyczne pisane kursywą na kartkach sklejonych w zwój. Książki do alfabetu potrzebne były na pierwszym etapie kształcenia, książki do alfabetu – na drugim, gdy uczeń już umiał czytać i pisać półregularnie.

Ogółem w XVII wieku wydrukowano ponad 300 tysięcy alfabetów i elementarzy (pierwszy elementarz ukazał się w Moskwie w 1657 r.).

Wśród pięćdziesięciu książek dla dzieci, które przetrwały z tamtych czasów, znajdują się także takie, które nie są związane z zadaniami edukacyjnymi, ale służą raczej rozrywce i nauce. Czytały je dzieci w średnim wieku, które opanowały umiejętność czytania i pisania.

W latach 30. i 40. XVII w. powstała poezja dla dzieci. Pierwszym poetą dziecięcym był Savvaty, dyrektor moskiewskiej prasy dworskiej.

Proza dla dzieci rozpoczyna swoje kształtowanie. Przetwarzane i skracane (adaptowane) są rosyjskie historie wojskowe: „Opowieść o masakrze Mamajewa” (o bitwie pod Kulikowem), „Opowieść o oblężeniu Kozaków Dońskich” oraz opowieść rodzinna „Opowieść o Piotrze i Fevronii”. Pojawiają się także początki gatunku opowiadań. Jedna z historii opowiada o tym, jak syn-kryminalista w drodze na egzekucję odgryzł matce ucho, tłumacząc swój zły czyn, mówiąc, że przyczyną jego śmierci jest matka, gdyż nie ukarała go za pierwszą kradzież.

Dla początkujących czytelników rozwija się także sama literatura historyczna: często pojawiają się poprawione artykuły z informacjami historycznymi - od początku Opowieści o minionych latach, a także książka „Streszczenie” - krótki przegląd historii Rosji.

Przedmowy do książek, gatunki „słów” i „przekazów” były początkami dziennikarstwa adresowanego do dzieci.

Dzieci i dorośli zainteresowani zagadnieniami wszechświata czytali przetłumaczone kosmografie z opisami krajów i ludów. Jako przykład podajemy godny pochwały opis Rusi Moskiewskiej w kosmografii kompilacyjnej z roku 1670.

Kurs nauk przyrodniczych można było uzyskać czytając przetłumaczone dzieła sześciodniowe – dzieła komentujące starotestamentową historię stworzenia świata w sześć dni. Przyroda w okresie sześciu dni jest „szkołą teologii”. Dane współczesnej nauki - o kulistym kształcie Ziemi, ruchu gwiazd i planet, zjawiskach atmosferycznych, budowie kłosów kukurydzy, winorośli czy lilii, klasyfikacji gatunków ryb i gadów itp. – są cytowane jako dowód wielkości Stwórcy świata, „Cudotwórcy i Artysty”.

...

Podobne dokumenty

Utworzenie Pracowni Literatury Dziecięcej przy Instytucie Wychowania Przedszkolnego w Leningradzie w 1922 r. Główne gatunki w twórczości pisarza V.V. Bianki: bajka dla dzieci, opowieści o przyrodzie, encielopedia. Poznawczy i edukacyjny charakter prac.

streszczenie, dodano 04.06.2012


Specyfika współczesnego czytania dla dzieci. Niski poziom jakościowy współczesnych książek i czasopism dla dzieci. Komercjalizacja rynku książki. Problem zaopatrywania bibliotek w literaturę dziecięcą. Perspektywy rozwoju literatury dziecięcej i czasopism.

streszczenie, dodano 11.09.2008


Specyfika, miejsce i rola literatury dziecięcej we współczesnym świecie i w wychowaniu dzieci. Oryginalność mitów różnych narodów. Biblia, starożytna literatura rosyjska w czytaniu dzieci. Bajka literacka XIX–XX w. dla dzieci. Opowieści w literaturze rosyjskiej XIX wieku.

przebieg wykładów, dodano 09.10.2012


Powstanie literatury dziecięcej jako gatunku, jej główne funkcje, specyfika i cechy charakterystyczne. Klasyfikacja literatury dziecięcej według wieku, kategorii, typów i typów. Ocena wydawnictw specjalistycznych krajowej i tłumaczonej literatury dziecięcej.

test, dodano 13.01.2011


Bogactwo i różnorodność folkloru dziecięcego narodu rosyjskiego - eposy bohaterskie, baśnie, dzieła małych gatunków. Drukowane książki dla dzieci. Analiza literatury dziecięcej XVII-XX wieku. Wiersze N.A. Niekrasowa dla dzieci. Poszukiwania ideowe i twórcze L.N. Tołstoj.

przebieg wykładów, dodano 07.06.2015


Krytyka literacka jako nauka o literaturze. Fabuła i kompozycja dzieła literackiego. Główne nurty w literaturze, jej gatunki. Małe gatunki (opowiadanie, opowiadanie, baśń, bajka, szkic, esej). Różnica między pojęciami języka literackiego i języka literatury.

ściągawka, dodana 11.03.2008


Analiza rozwoju rosyjskiej literatury dziecięcej w różnych epokach historycznych. Zależność literatury dziecięcej od postaw politycznych, religijnych i ideologicznych społeczeństwa. Główne kierunki rozwoju rosyjskiej literatury dziecięcej na obecnym etapie.

teza, dodano 18.11.2010


Literatura dziecięca, jej główne funkcje, cechy percepcji, fenomen bestsellera. Cechy obrazów bohaterów we współczesnej literaturze dziecięcej. Fenomen Harry'ego Pottera we współczesnej kulturze. Oryginalność stylistyczna współczesnej literatury dziecięcej.

praca na kursie, dodano 15.02.2011


Fenomen literatury „dziecięcej”. Oryginalność psychologizmu dzieł literatury dziecięcej na przykładzie opowiadań M.M. Zoszczenki „Lelia i Minka”, „Najważniejsza rzecz”, „Opowieści o Leninie” oraz opowiadania R.I. Freyermana „Dziki pies Dingo, czyli opowieść o pierwszej miłości”.

praca magisterska, dodana 06.04.2014


Rodzaje dzieł, które wyłoniły się w procesie rozwoju literatury artystycznej, jako główne gatunki krytyki literackiej. Ogólna charakterystyka gatunków dokumentalnych i dziennikarskich. Esej jako gatunek umiejscowiony na styku literatury, dziennikarstwa i nauki.

Literatura dziecięca jako dyscyplina naukowa. Główne etapy rozwoju literatury dziecięcej. Cele i zadania badania. Pomoce dydaktyczne.

Literatura dziecięca- jeden z najważniejszych kursów w kształceniu filologicznym przyszłych nauczycieli szkół podstawowych i nauczycieli przedszkoli, zarówno pod względem objętości zawartego w nim materiału merytorycznego, jak i pod względem jego potencjału estetycznego i edukacyjnego.

Program określa treść zajęć z literatury dziecięcej, którą studenci zdobywają w toku wykładów, zajęć praktycznych oraz w procesie samodzielnego studiowania tekstów, podręczników i literatury dodatkowej. D. l. - przedmiot akademicki zajmujący się historią literatury, która początkowo była adresowana do dzieci, a także literatury, która choć nie była przeznaczona dla dzieci, z czasem znalazła się w kręgu czytelnictwa dziecięcego. Dla dzieci - Aibolit K. Czukowskiego oraz w kręgu dziecięcym. czytając Robinsona Crusoe D. Defoe (jest tam fascynująca historia przygodowa). D. l. jako zbiór utworów pisanych adresowanych do występujących dzieci. w Rosji w XVI w. za naukę dzieci czytania i pisania. Podstawą D.L. jest CNT, jako integralna część kultury ludowej i chrześcijaństwa. Pierwszymi drukowanymi księgami na Rusi są ABC i Ewangelia. Specyfika zjawiska jego kierowanie (wiek i stan psychiczny) do dzieci z różnych powodów etapy rozwoju ich osobowości.

Pojęcie literatury dziecięcej jako organicznej części literatury ogólnej. Specyfika percepcji tekstu przez ucznia-czytelnika. Koncepcja książki dla dzieci jako szczególnej formy wydawniczej. Pojęcie zasięgu czytelnictwa dzieci, jego elementy składowe i najważniejsze cechy.

Literatura w procesie swojego rozwoju wchodzi w bardzo złożone powiązania i relacje: kontaktowe i typologiczne. Połączenia kontaktowe to bezpośrednie interakcje i wpływy (na przykład: Puszkin i poeci swoich czasów). Połączenia typologiczne łączą dzieła sztuki pewnymi składnikami na zasadzie podobieństwa i podobieństwa. Te podobne właściwości przejawiają się w formach gatunkowych i innych, cechach stylistycznych, zapożyczeniach i imitacjach.

Ujawnienie powiązań kontaktowych i typologicznych daje żywy obraz procesu historycznoliterackiego.

Z powyższego wynikają szczegółowe cele i zadania opanowania materiału kursu:

Uzyskać całościowe rozumienie literatury dziecięcej jako samodzielnego zjawiska historyczno-literackiego, odzwierciedlającego ogólne tendencje w rozwoju literatury krajowej i światowej, a także myśli pedagogicznej;

Studiuj monograficznie dzieła wybitnych autorów rosyjskich i zagranicznych dla dzieci;

Kształcenie umiejętności analitycznego podejścia do tekstu literackiego adresowanego do dziecięcego czytelnika;

Wykazać się w praktyce znajomością kluczowych gatunków literackich: adnotacja, recenzja, recenzja publikacji literackiej dla dzieci.

Rozwój literatury dziecięcej w XI-XI wieku.

Pierwsze książeczki edukacyjne dla dzieci (podstawki, książeczki do alfabetu, książeczki do alfabetu), zabawne kartki. Dzieła starożytnej literatury rosyjskiej, przystosowane do czytania dla dzieci: życie, spacery, historie wojskowe i codzienne. Pierwsze przetłumaczone dzieła dla dzieci.

Świecki charakter drukarstwa książek w epoce reform Piotra Wielkiego, reforma cyrylicy. Pojawienie się książek dla dzieci adresowanych bezpośrednio do czytelników dziecięcych (1717 - „Uczciwe zwierciadło młodości, czyli wskazówki do codziennego postępowania”; „Atlas”, „Przewodnik po geografii”).

Tendencja do włączania dzieł rosyjskich pisarzy klasycznych do lektury dziecięcej. Opracowanie encyklopedycznej książki dla dzieci; „Świat w obrazach” J.A. Komenskiego.

Formacja dziennikarstwa dziecięcego: działalność edukacyjna i wydawnicza N.I.Novikowa.

Literatura dziecięca I połowa. XIX wiek.

Moralizm jako cecha charakterystyczna literatury dla dzieci: Bajki (Ezop, Lafontaine, I.A. Kryłow). Klasyka literatury dziecięcej: bajki V.A. Żukowskiego, A.S. Puszkina, A.A. Erszowa, wiersze i bajki M.Yu Lermontowa, opowiadania historyczne A.O. Ishimovej.

Opowieść autobiograficzna w twórczości pisarzy XIX wieku. (S.T. Aksakow, L.N. Tołstoj, A.I. Svirsky itp.).

V.G. Belinsky jako twórca teorii literatury dziecięcej. V.G. Belinsky o identyfikacji klasycznego zakresu czytania dla dzieci.

Literatura dziecięca drugiej połowy XIX wieku.

Tematyka, gatunki, postacie i cechy szczególne książek dla dzieci klasycznych pisarzy rosyjskich (N.A. Niekrasow, L.N. Tołstoj, K.M. Stanyukovich, D.N. Mamin-Sibiryak, W.M. Garshin, A.P.Czechow, N.D. Teleszow). Poeci liryczni - A.V. Koltsov, I.S. Nikitin, A.K. Tołstoj, F.I. Tyutchev, A.A. Fet i inni. Nowe rodzaje książek edukacyjnych.

Podstawowe prace dotyczące bibliografii literatury dziecięcej (V.I. Vodovozov, F.G. Toll) i pierwsze opracowania (O. Rogova, N.V. Czechow).

Literatura dziecięca epoki sowieckiej.

Pierwsze radzieckie książki dla dzieci zawarte w złotym funduszu literatury dziecięcej:

Proza: P. Blyakhin „Czerwone diabły”, Y. Olesha „Trzej grubi ludzie”, B. Żitkow „Opowieści morskie”, W. Bianki „Leśne domy”, M. Iljin „Która godzina?”

Poezja: S.Ya.Marshak, V.V.Mayakovsky, K.I.Chukovsky.

Pytanie o możliwą klasyfikację literatury dziecięcej epoki sowieckiej:

Historie i opowiadania fabularne: L. Kassil, V. Kataev, N. Bogdanov, Y. Koval i inni.

Poezja dla dzieci: E. Blaginina, D. Charms, A. Barto, B. Zakhoder i inni.

Bajka literacka, przygody: A. Tołstoj, A. Niekrasow, A. Wołkow, E. Szwarts, W. Gubariew itp.

4. Proza naukowa i artystyczna: E. Charushin, I. Sokolov-Mikitov, G. Skrebitsky i inni.

5. Książka historyczna: V. Panova, E. Ozeretskaya, Y. Gordin, O. Tichomirow.

Stworzenie nowego systemu projektowania książek dla dzieci: V. Mayakovsky, N. Tyrsa, V. Lebedev, Yu Vasnetsov, V. Kanashevich i inni.

Współczesna literatura dziecięca.

Ogólna charakterystyka stanu współczesnej literatury dziecięcej: rodzaje, gatunki, tematyka, rodzaje wydawnictw.

Rozwój profesjonalnej krytyki literatury dziecięcej.

Historia rozwoju zagranicznej literatury dziecięcej.

Dzieła folkloru europejskiego w czytaniu dzieci. Tłumaczenia S. Marshaka angielskiej poezji dziecięcej. Zbiory bajek w autorskiej adaptacji (V. i Ya. Grimm, C. Perrault i in.).

Angielska literatura dziecięca: O. Wilde, L. Carroll, R. Kipling, J. Barry, R.R. Tolkiena.

Niemiecka literatura dziecięca: br. Grimm, E. Hoffman, V. Gauf i inni.

Francuska literatura dziecięca: V. Hugo, A. de Saint-Exupéry i in.

Literatura pisarzy skandynawskich: G.-H. Andersen, S. Topelius, T. Janson, S. Lagerlöf, A. Lindgren.

Amerykańska literatura dziecięca: F. Baum, A. Milne, M. Twain, J. Harris i inni .

Celem literatury dziecięcej jest wspieranie rozwoju literackiego dziecka, wychowanie wykwalifikowanego czytelnika, a przez niego rozwiniętej moralnie i estetycznie osobowości.

Nr 2. Specyfika postrzegania tekstu literackiego przez dzieci na różnych etapach ich rozwoju. Pojęcie „rozwoju literackiego”. Metodyczne techniki rozwoju literackiego.

W pracach metodologów (M. G. Kachurin, N. I. Kudryashev, V. G. Marantsman, N. D. Moldavskaya) na pierwszy plan wysuwa się specyfika wieku percepcji. Naturalnym jest, że metodolodzy biorą pod uwagę dorobek psychologów w zakresie rozpatrywanego problemu. Według obserwacji psychologów dziecko przechodzi przez kilka etapów swojego rozwoju: wiek przedszkolny - do 6 lat; gimnazjum – 6-9 lat; młodszy okres dojrzewania – 10-12 lat; 3 starszy okres dojrzewania – 13-14 lat; okres wczesnej adolescencji – 15-17 lat. Pisarz Korney Iwanowicz Czukowski nazwał przedszkolaka „niestrudzonym badaczem”. Dziecko nieustannie zadaje dorosłym pytania typu „dlaczego?”, „dlaczego?”. W cudownej książce „Od dwóch do pięciu” Czukowski zauważył szczególne umiejętności obserwacji dzieci w tym wieku: „łysy mężczyzna ma bosą głowę, w ustach ma przeciąg z ciastek miętowych, gąsienica jest żoną gęś, a mężem ważki jest ważka”. Przedszkolak otwiera się na ogromny świat, w którym jest tyle ciekawych rzeczy. Jednakże doświadczenie życiowe dziecka jest ograniczone. Jednocześnie czytanie przez dorosłych przyciąga dzieci, rozwija ich wyobraźnię, zaczynają fantazjować i układać własne „historie”. W tym wieku ujawnia się wewnętrzne poczucie wyrazistości słowa artystycznego. Jeśli dziecko słyszało bajkę wiele razy, wówczas każda zamiana słowa powoduje dezorientację, ponieważ nowe słowo ma inny odcień znaczenia. Te obserwacje dzieci w wieku przedszkolnym pozwalają mówić o rozwoju obserwacji, uwagi na słowo, pamięci i wyobraźni rekonstrukcyjnej jako elementów kultury czytelniczej. Czytanie książki sprawia wielu dzieciom prawdziwą przyjemność, „zanurzają się” w świat fikcyjny, czasem nie oddzielając go od realnego.

Metoda twórczego czytania i zadania twórcze. Lektura fikcji różni się jakościowo od lektury tekstu naukowego, publicystycznego czy edukacyjnego. Wymaga większej uwagi na słowie, frazie, rytmie, przywołuje żywą pracę odtwarzającej i twórczej wyobraźni, twórczego myślenia. Trzeba uczyć dzieci w wieku szkolnym słuchać i słuchać słowa artystycznego, doceniać je, cieszyć się nim i samodzielnie uczyć się dobrego języka literackiego. Sposób twórczej lektury i zadań twórczych jest najbardziej specyficzny dla literatury jako przedmiotu akademickiego, gdyż dla niej najważniejsza jest sztuka słowa, dzieło literackie. Specyfika tej metody polega na aktywizacji percepcji artystycznej i przeżyć artystycznych. Ponieważ celem rozwoju literackiego powinien być rozwój procesów umysłowych, które determinują jakość tak złożonej aktywności umysłowej, jak percepcja artystyczna: obserwacja, wyobraźnia rekonstrukcyjna, zdolność do empatii, pamięć emocjonalna i figuratywna, poczucie słowa poetyckiego

Funkcje literatury dziecięcej: komunikacyjna, modelarska, poznawcza, hedonistyczna, retoryczna.

Funkcja komunikacyjna polega na przekazywaniu informacji lub zachęty do działania.

Modelowanie - transmisja autentycznej mowy ludowej; zapewnia cienką oświetlony. metoda realistyczna.

Hedonizm (przyjemność) bez zainteresowania dziecka nie będziemy w stanie go rozwijać ani wychowywać. Dlatego hedonistyczny. F. usprawnia każdą funkcję. Nie biorąc pod uwagę funkcji przyjemności, młody czytelnik staje się czytelnikiem wymuszonym i z czasem odwraca się od tej wiedzy.

Funkcja retoryczna. Mowa się rozwija. Dziecko czytając uczy się cieszyć słowem i dziełem; mimo to mimowolnie znajduje się w roli współautora pisarza. Historia literatury zna wiele przykładów na to, jak wrażenia czytelnicze otrzymane w dzieciństwie wzbudziły dar pisania u przyszłych klasyków.