Lista tańców sportowych w sali balowej. Jeśli wybierzesz taniec towarzyski. Jakie są rodzaje tańca towarzyskiego?

Taniec towarzyski to nie tylko taniec, to cała sztuka, a jednocześnie nauka, sport, pasja, jednym słowem - całe życie ucieleśnione w ruchu. Również taniec towarzyski nie bez powodu nazywany jest sportem – to kolosalny trening wszystkich mięśni ciała, a także prawidłowe i zdrowe obciążenie kardiologiczne.

Podczas tańca para komunikuje się ze sobą oraz z publicznością za pomocą mowy ciała, która może wyrazić zarówno ogromny przekaz pozytywnej energii, jak i łagodny, spokojny, a może nawet melancholijny nastrój – łza w duszy, a to zależy od rodzaj tańca towarzyskiego.

W tej chwili takie style jak na przykład bachata lub solowa łacina dla dziewcząt są często uważane za rodzaje tańca towarzyskiego, ale nie jest to do końca poprawne. Tradycyjny program tańca towarzyskiego (zawsze są w parach) obejmuje dziesięć tańców podzielonych na kierunek lub program europejski (zwany inaczej „standardowym”) i latynoamerykański („łaciński”). Jakie rodzaje tańca towarzyskiego istnieją - zacznijmy w kolejności.

Król tańców – walc

Najbardziej szlachetnym i uroczystym tańcem programu klasycznego jest powolny walc. Ten styl walca powstał na początku ubiegłego wieku i od tego czasu nie uległ żadnym zmianom. Taniec ma bardzo wyważony ruch w trzech liczbach, podobnie jak wszystkie rodzaje walca w tańcu towarzyskim. , i towarzyszy mu muzyka liryczna.

W programie standardowym jest jeszcze jeden walc – wiedeński, który wyróżnia się dużą ilością obrotów przy dość dużej prędkości i jest tańczony do szybkiej melodii, wywołując w ten sposób po prostu urzekające wrażenie dla publiczności.

Inne elementy programu europejskiego

Przepełnione tchnieniem argentyńskiej pasji tango to kolejny element europejskiego programu, bardzo zmysłowy, łączący szybkie i wolne ruchy. We wszystkich rodzajach tańca towarzyskiego wiodącą rolę przypisuje się partnerowi, ale tango szczególnie skupia się na tym.

W programie standardowym znajduje się także powolny fokstrot (tańczony do 4), charakteryzujący się umiarkowanym tempem z pewnymi przejściami od wolnego do szybkiego i szybkiego kroku. Ostatni to najbardziej przewrotny taniec w całym programie, oparty na skokach i szybkich zwrotach. Zadaniem tancerza jest połączenie tych ostrych ruchów z płynnymi przejściami do bardzo energetycznej muzyki.

Taniec do ognistych rytmów latynoamerykańskich

Rodzaje tańców towarzyskich w programie latynoskim są po pierwsze nie mniej ekscytujące niż tango, ale jednocześnie bardzo delikatny taniec - rumba.

Rytm jest powolny, z naciskiem na jeszcze wolniejsze uderzenia. Po drugie, zupełnym przeciwieństwem rumby jest jive, niesamowicie pozytywny i bardzo szybki, najnowocześniejszy i ciągle zdobywający nowe ruchy.

Beztroski taniec latynoamerykański cha-cha-cha jest najwspanialszym wynalazkiem ludzkości; charakteryzuje się niemożliwymi do pomylenia z niczym ruchami bioder i nóg oraz bardzo ciekawym sposobem liczenia („cha-cha-1-). 2-3”).

Podobny do ognistej cha-cha-cha jest taniec samby, który może być albo dość wolny, albo niewiarygodnie szybki, tak bardzo, że tancerze muszą wykazać się najwyższym poziomem umiejętności.

Samba opiera się na „sprężynowych” ruchach nóg, połączonych z płynnymi ruchami bioder. I oczywiście zarówno samba, jak i inne rodzaje tańca towarzyskiego w programie latynoskim mają wyraźny rytm i szaloną energię, która udziela się samym tancerzom i publiczności, nawet jeśli taniec nie jest wykonywany przez profesjonalistów.

Dawno, dawno temu, gdy szukałam kubków dla córki, trafiłyśmy na dzień otwarty w lokalnym domu kultury i nie mogłyśmy oderwać wzroku od pary na podłodze. Arina od razu mi powiedziała (miała wtedy 5 lat): „Mamo, chcę tańczyć w takiej sukience!” Musiałam zapisać się na taniec towarzyski. Wtedy nie wiedziałem o nich zupełnie nic. Nawet teraz opieram się wyłącznie na naszym 4-letnim doświadczeniu, ale i tak mamy za sobą chociaż trochę bagażu własnych błędów i zwycięstw. Na naszych oczach dzieją się historie innych ludzi. A ja od 2013 roku chętnie przed dokonaniem wyboru wysłucham rad osób znających temat.

Dlaczego jest to potrzebne?

O najważniejszej rzeczy

Każdy człowiek chce odnieść sukces. Taniec towarzyski nie sprawi przyjemności, jeśli dziecko nie będzie miało wyników na parkiecie w postaci punktów od sędziów (a motywacja do prostego tańca dla duszy tancerzy towarzyskich dość szybko znika). Tańczyć może każdy, ale oczywiście są tacy, dla których będzie to łatwiejsze. Zwróć uwagę na swoje dziecko. Oto, co wydaje mi się dobrym warunkiem udanego tańca (nie twierdzę, że jest to pełen zestaw cech i jeśli dziecko ich nie posiada, to nie powinno chodzić na taniec towarzyski!):

Dane fizyczne. Elastyczność, mobilność, kształt, lekkość: to, co daje natura i udoskonalane na treningu!

Ciężka praca, poświęcenie. Jeśli dziecko jest przyzwyczajone do osiągania wyników i nie uchyla się od zadania przy każdej okazji, to w dużej mierze decyduje o sukcesie.

Charyzma. Dziecko, które można nazwać bystrym, radzi sobie dobrze. Dzieciom nieśmiałym i nie wyrażającym emocji trudno jest liczyć na uznanie ze strony sędziów. W tym przypadku wygląd jest ważnym czynnikiem dopiero od momentu, gdy w grę wchodzi harmonia pary (najważniejsze, aby partnerzy pasowali do siebie; indywidualnie ich wygląd nie ma większego znaczenia).

Umiejętności kierownicze. Na podłodze dziecko zmierzy się z konkurencją. Ważne, aby podszedł do tego bez lęku, podejmując pewne wyzwanie, odpowiednio przygotowując się do tańca w gronie innych tancerzy. Z psychologicznego punktu widzenia przygotowanie się do walki może być trudne. Jednego popchnięto w plecy – i poszedł dalej tańczyć, drugiego popchnięto – zdenerwował się i ledwo ukończył układ taneczny.

Bezkonfliktowy. Taniec towarzyski – tańce w parach. Są odpowiednie dla dziecka, które jest zainteresowane tańcem z kimś i poczuciem partnera.

Fanatyzm tańca. Miłość do tańca jest najważniejszą rzeczą w tańcu towarzyskim. Zwykle matki takich dzieci już od najmłodszych lat dostrzegają u nich skłonność do tańca. Nie ma piłkarzy, którzy nie lubią swojej pracy, uwierz mi. Jeśli dziecko nie chce tańczyć, lepiej je zabrać, wysłać w inne miejsce lub w ogóle nie męczyć tańcem. Zbyt duży stres w tańcu towarzyskim eliminuje dzieci (jak przez sito) dość wcześnie, pozostawiając prawdziwych fanatyków.

Rodzice

Dzieci zazwyczaj zaczynają tańczyć już w młodym wieku. W związku z tym przede wszystkim decyzja o rozpoczęciu tańca jest twoją decyzją. Im młodsze dziecko, tym większa rola osoby dorosłej na jego zajęciach tanecznych. Rodzice muszą mieć prawie takie same cechy jak mała tancerka:

Wrażliwość. Pamiętaj, że tylko Ty możesz zauważyć skłonność dziecka do tańca. A kiedy rozpocznie się Wasza wspólna podróż w świat tańca towarzyskiego, będziecie dzielić wszystkie trudności i cieszyć się dużymi i małymi sukcesami swojego dziecka. Będziesz musiał być asystentem zarówno na wyczerpujących zawodach: proponując biegi, w których bierze udział para, jak i na rutynowych treningach: od poczęstunku po towarzyszenie Ci na miejsce treningu.

Ciężka praca i determinacja. Po pierwsze, dzieci „naśladują” dorosłych i zachowują się w ten sam sposób – dają im przykład. Po drugie, ustalony, intensywny harmonogram jest bardzo wyczerpujący. „Czasami można pominąć trening” – powiedzą niektórzy... Ale na turnieju nagle zdasz sobie sprawę, że pomijanie natychmiastowo znacząco wpływa na jakość tańca. Ponadto odpowiedzialny rodzic będzie pamiętał, że jego dziecko nie tańczy samo. Jeden z partnerów nie przyszedł – lekcja dla pary była tylko połowiczna.

- Bezkonfliktowy. Relacja między rodzicami jest nie mniej ważna niż między partnerami. Bardzo często pary rozstają się na prośbę krewnych. Jeśli udało Ci się znaleźć wspólny język ze „stroną” partnera – to już połowa sukcesu! Powinieneś od razu szczerze porozmawiać o tym, jak widzisz najbliższą przyszłość. Ważne jest, aby porównać swoje poglądy na temat celów, procesu treningowego, częstotliwości występów itp. Pary, które odnoszą największe sukcesy, to te, w których rodzice pracują w tandemie, myślą podobnie i utrzymują ciepłe, przyjazne relacje.

Przedszkole

Gdybym teraz mogła coś zmienić, zanim posłałabym dziecko na taniec towarzyski, zabrałabym ją na klasyczną choreografię dla dzieci. Dywan, kostium kąpielowy, maszyna i lusterka, żabki, łódki i mostki - coś, co zainteresuje 3-5-letnie dziecko. I dopiero potem, w wieku 6-7 lat, rozpoczęłam naukę tańca towarzyskiego. Podstawy tańca klasycznego są potrzebne w każdym kierunku. To moim zdaniem jest podstawa, jak listy do czytania.

Klub

Kluczową decyzją jest wybór klubu. Rzeczy, które należy wziąć pod uwagę:

Lokalizacja. Atrakcji jest sporo, więc wygodniej będzie, jeśli droga na miejsce nie będzie zbyt długa. Chociaż słyszałem wiele historii o tym, jak tancerze pochodzą z innego miasta i sami to robimy. :)

Trener. Główna osoba dla Twojego dziecka, czyli nauczyciel w szkole, ustala technikę i zaszczepia miłość do tańca. Oczywiście Tobie i Twojemu małemu tancerzowi musi się to podobać – to klucz do sukcesu. Trzeba zaufać trenerowi, musi traktować swoich uczniów z szacunkiem, być umiarkowanie wymagający i kochać swoją pracę (zarówno taniec, jak i nauczanie!). Mówią, że klasa trenera powinna być co najmniej o 2 klasy wyższa niż tancerki (o zajęciach opowiem poniżej). Jeśli trenerem jest sędzia, jest to dodatkowy ważny plus: (w dalszej części mówimy o STSR - patrz wyjaśnienie poniżej). W klubie może być kilku trenerów i to jest dobre – każdy ma swój styl; Rezultatem jest bardziej zróżnicowane nauczanie. Czasami jest trener główny, który okresowo zaprasza dodatkowych trenerów, aby dzieci inaczej postrzegały prezentowany materiał.

Aktywne pary. Dowiedz się, ile i jakie pary są w klubie. Jeśli to możliwe, obejrzyj ich występy. Dobrze, gdy są pary w różnym wieku i różnej klasie, gdy w klubie jest umiarkowana liczba tancerzy. Niepokojący powinien być na przykład brak par lub 2-3 par, podobnie jak propozycja nauki w grupie 20 par. Możesz to wszystko sprawdzić sam patrząc na nazwę lub na mapie. Wszystkie aktywne pary zostaną pokazane w tabeli - przestudiuj ją. Pary odnoszące sukcesy regularnie rywalizują ze sobą i otrzymują punkty kwalifikacyjne.

Ważny dodatek. W Rosji istnieją 2 federacje tańca towarzyskiego - Związek Sportów Tanecznych Rosji (STSR) i Rosyjski Związek Tańca (RTS). Organizują nawet własne turnieje na poziomie międzynarodowym, a sportowcy obu federacji nigdy nie spotykają się na parkiecie. Każdy klub, do którego zabierzesz swoje dziecko, będzie członkiem organizacji regionalnej (na przykład w Moskwie istnieje Moskiewska Federacja Sportów Tanecznych - MFTS), która z kolei będzie należeć do tej lub innej federacji (MFTS to organizacja członkowska STSR). Jeśli nie, to właśnie trafiłeś do kręgu, w którym ładunek będzie niewielki, a wynik będzie odpowiedni: dla duszy. O ile rozumiem, w CTSR jest więcej klubów, istnieje własna baza danych sportowców (w dziale znajdziesz swojego tancerza), wydawane są książki sportowe. Generalnie STSR to bardziej federacja sportowa, natomiast w RTS taniec traktowany jest bardziej jak sztuka. Ważna uwaga: jeśli chcesz zmienić federację, wszystkie wyniki zostaną zresetowane!

I jeszcze jedna dygresja. Klub to druga rodzina. Dzieci spędzają dużo czasu razem z trenerem i organizują wspólne wakacje. Rodzice tworzą własną „wspólnotę”. Dobrze, gdy wybiera się dobry zespół, bez wstrętnych osobowości. :)

Program nauczania, umiejętności i klasy wiekowe

Twoje dzieci przyjdą na taniec towarzyski, aby nauczyć się tańczyć 10 tańców w dwóch kierunkach:

Standardowe ( W- powolny walc, T- tanga, V- walc wiedeński, F- powolny fokstrot, Q- szybki krok)

Latynoska ( S- sambę, Ch- cha cha cha, R- rumba, Pd- paso doble, J- jive)

Już na samym początku małe dzieci uczy się tańczyć polkę, a czasami disco, ale są to ślepe zaułki ewolucji. Tańców tych uczy się wraz z wolnym walcem i cha-cha-cha – pierwszymi prawdziwymi tańcami towarzyskimi. Gdy tylko mała tancerka nauczy się trzech tańców, polka zostaje zapomniana na zawsze. Do walca i cha-cha dodano Quickstep i jive. I wreszcie z tą czwórką związana jest samba i walc wiedeński.

Podstaw tych 6 tańców uczymy się już na pierwszym etapie nauki: w Szkole Tańca Towarzyskiego (BDS) w ramach programu „Sporty Masowe”. To wciąż tylko przygotowanie do poważnego tańca. Najczęściej dzieci zaczynają tańczyć jeden po drugim, jak mówią, solo. Stopniowo trener tworzy pary. Jednak turnieje w klasie ShBT są zawsze organizowane zarówno dla pojedynczych tancerzy, jak i par. Wszyscy tancerze SHBT mają specjalną klasę umiejętności - H (początkujący).

Gdy tylko dzieci pewnie zatańczą pierwsze sześć tańców i utworzą parę, trener swoją decyzją przenosi je do kategorii „Sport o wysokich osiągnięciach”. Od tego momentu możemy powiedzieć, że Twoje dziecko zajmuje się profesjonalnym tańcem towarzyskim. Wraz z doświadczeniem wzrasta poziom umiejętności tancerza towarzyskiego: zaczyna tańczyć w klasie E (6 tańców), następnie sukcesywnie przechodzi do D (8 tańców – dodano tango i rumbę), C (z tej klasy tańczy się 10 tańców – dodano powolny fokstrot i paso doble), klasy B, A, S, M. Oprócz samych tańców zajęcia różnią się dozwolonymi figurami i uniesieniami. Przejście z klasy do klasy następuje na podstawie wyników udziału w turniejach, w których pary zdobywają punkty. Punkty zapisywane są we wspólnej bazie danych i wklejane do księgi sportowej. Po osiągnięciu określonej liczby punktów przechodzisz do następnej klasy).

Oprócz zajęć umiejętności, wśród tancerzy towarzyskich obowiązuje ścisła gradacja wiekowa:

6 lat i młodsi - Dzieci-0,

7 - 9 lat - Dzieci-1,

10-11 lat - Dzieci-2,

12-13 lat - Juniorzy-1,

14-15 lat – Juniorzy – 2,

16-18 lat - Młodzież,

19-20 - Młodzież-2,

19-34 - Dorośli,

35 lat i więcej – Seniorzy.

„Wiek” pary określa się na podstawie roku urodzenia starszego partnera (jeśli partner urodził się 25 lipca 2005 r., a partner 10 grudnia 2006 r., to w 2016 r. para musi tańczyć w Kategoria Dzieci – 2, a od 1 stycznia 2017 r. – przejście do kategorii Junior – 1, gdyż partnerka w tym roku kończy 12 lat). Stan ten w dużym stopniu ogranicza możliwości stworzenia pary.

Często turnieje odbywają się ściśle według swojej kategorii wiekowej. W przypadku pary, w której jeden z partnerów jest wyraźnie młodszy, trudniej będzie tańczyć z bardziej doświadczonymi rówieśnikami z drugiej pary. Różnica wieku w parze nie może być większa niż 2 lata.

W ten sposób Twoje dziecko nieuchronnie przechodzi z wiekiem do nowej kategorii co 2 lata i przechodzi przez klasy umiejętności w zależności od sukcesu w turniejach. Pary można znaleźć w klasie Dziecięce-2 C i są pary w Klasie Młodzieżowej E. Z moich obserwacji wynika, że ​​przy tej samej klasie umiejętności młodsze pary tańczą lepiej niż ich starsi „koledzy”. Tak naprawdę uczniowie piłki rywalizują o punkty i awanse do nowych klas umiejętności. :)


Para

Kiedy Twoje dziecko przyjdzie do szkoły tańca towarzyskiego, przez jakiś czas będzie tańczyło samotnie, solo, a nawet na turniejach. Może to trwać dość długo, na przykład 1 rok. Ale samotność w końcu dobiegnie końca i utworzy się para. Jeśli tak się nie stanie, oznacza to, że nie ma odpowiedniego partnera lub poziom tańca nie pozwala trenerowi na sparowanie dziecka. Ogólnie rzecz biorąc, para w tańcu towarzyskim jest zjawiskiem kluczowym. Jeśli w sportach masowych można tańczyć bez partnera, to w sportach elitarnych nie jest to możliwe. Tak naprawdę problem braku partnera zmusza wiele osób do zakończenia kariery w tańcu towarzyskim, czasem bardzo nieoczekiwanie.

Tworzenie harmonijnej, udanej pary to cała historia. Na początku robi to trener. Zwraca uwagę na poziom tańca, zewnętrzną harmonię pary, bierze pod uwagę charaktery dzieci i ambicje rodziców. Jeżeli wybór partnera nie odbywa się po raz pierwszy, w procesie tym mogą wziąć udział także rodzice. Z reguły pierwsze pary składają się z partnerów z jednego klubu. Ale nie zawsze wszystko kończy się sukcesem, czasami trzeba szukać nowego partnera „na boku”. To dość trudne. Z moich obserwacji wynika, że ​​trochę łatwiej jest znaleźć partnera, bo jest go więcej. :) Dlatego dziewczyny zazwyczaj przechodzą do klubu dla chłopców, czasem po pokazie konkursowym – to długi i twórczy proces.

Wzajemne zrozumienie i współczucie są bardzo ważne w parze. Zdarzają się przypadki, gdy dzieci celowo depczą sobie po stopach, naciskają na kości palców - na ogół współdziałają nie tylko poprzez taniec. Doświadczeni rodzice zwracają uwagę na to, jak komunikują się ich dzieci. Prawdziwa przyjaźń może być kluczem do sukcesu, dlatego świetnie jest, jeśli oprócz pracy na parkiecie istnieje możliwość wspólnych zajęć - kino, pikniki, ogólne wycieczki do muzeów. Jeśli dzieci nie chcą razem tańczyć, jest mało prawdopodobne, że wyniknie z tego coś produktywnego – trzeba pomyśleć o zmianie partnerów.

Po stworzeniu pary przychodzi świadomość, że partnerzy są od siebie bardzo zależni, że mają wspólny cel. Jeden z partnerów zachoruje – obaj zawodnicy opuszczą turniej; ktoś był w złym humorze - para przegrała. Ale jeśli partnerzy spróbują, wynik może być lepszy niż każda osoba, w grę wchodzą prawa synergii. Zatem para jest bardzo, bardzo ważna. Nie tańczysz już dla siebie i połowy odpowiedzialności.

Parę tworzy się zwykle na długo: na kilka lat, jeśli wszystko pójdzie dobrze. Czasami, aby stworzyć ruch, otworzyć nowe potencjalne możliwości, zaleca się zmianę partnerów. Trener powie Ci kiedy. Musimy jednak zrozumieć, że nowa para potrzebuje czasu, aby ponownie zatańczyć; nie od razu zaczną błyszczeć na parkiecie…

Ubrania i fryzura

Na sali treningowej początkowo można założyć sportowy strój kąpielowy ze spódnicą dla dziewcząt i sportowe spodnie z T-shirtem dla chłopców. Ale będziesz musiał kupić buty niemal natychmiast. W przyszłości będziesz chciała zadowolić swoją tancerkę specjalnymi ubraniami treningowymi - są wygodne i nie brudzą. Dla dziewcząt specjalne kostiumy: spódnice i topy (lub sukienki), dla chłopców - spodnie i T-shirty. Zwykle jest to jednolity czarny kolor, który można znaleźć w wyspecjalizowanych sklepach lub w Internecie. Dzięki fryzurze wszystko jest proste - aby włosy nie przeszkadzały.

Turnieje to inna historia. W najmłodszej kategorii wiekowej „Dzieci” (zarówno w sportach masowych, jak i elitarnych) wszystkie dziewczęta tańczą w sklasyfikowanych gładkich strojach, a chłopcy w białych body i czarnych spodniach. Kostiumy dla Dzieci są uniwersalne do wszystkich tańców. Nasza pierwsza sukienka bardzo przypominała prosty trykot ze spódnicą – to wystarczyło – można było w niej tańczyć zarówno na treningu, jak i na zawodach. Stopniowo pojawiła się chęć wzięcia sukienki, w której nie będziesz już siedzieć na podłodze na siłowni, chociaż spełnia ona również wszystkie kryteria oceny. Modeli jest bardzo dużo, choć ograniczają się one do pewnego zestawu fasonów rękawów, dekoltów, spódnic – można je znaleźć w sklepie lub zamówić indywidualne krawiectwo. Pierwsza opcja na początkowe etapy wydaje mi się bardziej racjonalna, ale ważne jest, aby wybrać to, co naprawdę odpowiada Twojemu dziecku. Kostium, zwłaszcza dla dziewczynki, powinien wyróżniać się na podłodze i podkreślać cechy wyglądu dziecka.

Trudności zaczynają się już od kategorii Junior-1, czyli tzw. od 12 roku życia. Od tego momentu zrozumiesz, że garnitur może kosztować połowę Twojej pensji i że najprawdopodobniej trzeba go uszyć na zamówienie i w jakiś sposób uzgodnić z partnerem. Standardowy i łaciński wymagają różnych kostiumów, w tym butów. Dzieci zmuszone są do szybkiego przebierania się pomiędzy programami, więc w okresie dojrzewania automatycznie przestają być wobec siebie nieśmiałe (sam obserwowałem, jak na przemian w szatni szybko chwytały sukienki, spodnie i w pośpiechu przebierały się). Im starsza tancerka, tym mniej ograniczeń dotyczących ubioru i wyglądu. W przyszłości dozwolone będą cyrkonie, makijaż, biżuteria i wysokie obcasy. Ale do 14 roku życia wszystko jest dość powściągliwe.

Fryzura. Im szybciej nauczysz się samodzielnie je tworzyć, tym lepiej dla Ciebie. Na początek możesz po prostu zrobić kok ze spinek do włosów i delikatnie przeczesać włosy chłopców. Wtedy zdasz sobie sprawę, że kudłate dzieci na parkiecie to niezły widok i będziesz chciał użyć odrobiny lakieru do włosów, aby je naprawić. Wtedy zauważysz dziewczynę z lokami na gładkiej głowie, a kiedy będziesz mieć partnera i motywację, by wyglądać lepiej od innych, będziesz zabiegać o jakąś specjalną fryzurę. Ponownie odsyłam wszystkich do Internetu, ponieważ tworzenie fryzury to osobny, duży temat. Najważniejsze: fryzura powinna być bardzo schludna, para powinna wyglądać zadbana i schludna.

Mam w domu cały zestaw fryzjerski: szpilki, siatki, lakiery hybrydowe, brokat, spinki i specjalne grzebienie... Układanie włosów w domu zajmuje mi około 1 godziny i 0 rubli (nie licząc kosztów materiałów eksploatacyjnych), u mnie w turniejowy wizerunek studia jest oferowany niedoświadczonym rodzicom fryzury od 1000-2000 rubli. a często także około 1 godziny.

Ćwiczyć

Trening jest kluczem do sukcesu i najważniejszą rzeczą, która wymaga czasu podczas ćwiczeń tańca towarzyskiego. Przygotuj się na poważny stres:

Zajęcia grupowe. Trenerzy zazwyczaj organizują 2 zajęcia grupowe w tygodniu, podczas których dzieci uczą się i powtarzają choreografię, najczęściej indywidualnie. Z reguły treningi te odbywają się albo osobno w standardzie, albo w języku łacińskim (ale na początku, chociaż tańców jest niewiele, można je mieszać). Czas trwania ustala trener (na przykład 1,5 godziny).

Uruchomić. Podczas treningu przekrojowego dzieci uczą się poruszać po podłodze w warunkach zbliżonych do turniejowych. Jeśli dziecko ma partnera, technikę ruchów ćwiczy się w parach. Czas trwania wynosi zazwyczaj 1 godzinę.

GPP. Ćwiczenia siłowe i rozciąganie, elementy klasycznej choreografii są niezbędnym warunkiem wysokiej jakości tańca i swobody na parkiecie. Zatem niezależnie od tego, jak bardzo może Ci się to wydawać stratą czasu, myślący przyszłościowo trener poprowadzi takie zajęcia przynajmniej 1 godzinę tygodniowo.

Kursy mistrzowskie z aktorstwa. Dobrze, gdy istnieje możliwość poprawy psychologicznych aspektów tańca. Jest to specyficzne dla ballerów, wiele wiąże się z doświadczeniem, ale wielu radzi sobie z radami profesjonalistów.

Treningi w innych klubach. Dobrze, jeśli masz możliwość czasami wyjechać na treningi do innych klubów (czasami trenerzy się na to zgadzają), dzięki temu możesz nauczyć się czegoś nowego. Ale to wszystko nie ma znaczenia na pierwszych etapach szkolenia. :)

Sesje indywidualne. Tworząc parę pojawia się pytanie o lekcje indywidualne. To wyjątkowy czas (45 minut – 1 godzina), podczas którego coach może ustalić program dla pary, popracować nad własnymi błędami i poświęcić parze maksimum uwagi. Liczba tych zajęć zależy wyłącznie od możliwości trenera i życzeń rodziców (co z kolei uzależnione jest od ograniczeń finansowych). Zazwyczaj oferowanych jest od 1 do 5 zajęć tygodniowo i tak to sobie wyobrażam. Chodzimy na 2-3 zajęcia tygodniowo.

W sumie około 7-8 godzin zajęć tygodniowo... Oczywiście na początkowych etapach nie będzie takiego obciążenia i całkiem możliwe, że w wieku 6-7 lat zaoferowane zostanie Ci około 1,5-2 godzin tygodniowo zajęć grupowych. Ale po roku poczujesz, że dorastasz przez wiele godzin tańca. :)

Turnieje

Turnieje są motywacją dla sportowców tańca towarzyskiego. Na turniejach możesz się wykazać i zdobyć punkty, aby przejść do następnej klasy. Z reguły odbywają się one w niedziele, rzadziej w soboty, dlatego dla tancerzy niedziela jest dniem całkowicie zarezerwowanym. Bardzo często w godzinach porannych odbywają się turnieje dla początkujących tancerzy (następnie występują starsi i bardziej doświadczeni tancerze). Rejestracja do turnieju rozpoczyna się na 1,5 godziny przed zawodami i kończy 30 minut, korzystając z książek sportowych (a dla początkujących sportowców – aktów urodzenia). Wszystkie turnieje są płatne zarówno dla uczestników, jak i widzów. Udział w każdym rodzaju programu jest płatny, dlatego zazwyczaj dla jednego uczestnika kupowanych jest kilka biletów. Każdemu uczestnikowi solo lub parze przydzielany jest numer (w parach jest on przyczepiany wyłącznie na plecach chłopca). Dla początkujących turnieje odbywają się nieco inaczej niż dla tych, którzy rywalizują w klasie E i wyższej. Mali sportowcy występują solo lub w parach w kategoriach H-3 (tj. tańczą 3 tańce), N-4, N-5, H-6 (tj. tańczą wszystkie 6 tańców) i WSZYSCY otrzymują dyplomy I-III stopnia w zależności od uzyskanego wyniku. Dodatkowo organizowane są konkursy dla poszczególnych tańców (np. puchar walca powolnego) oraz super puchar dla wszystkich tańców, gdzie wszystko dzieje się podobnie jak u dorosłych: miejsca są rozdzielane pomiędzy uczestnikami, a zwycięzca/para zwycięzców otrzymuje nagrodę puchar w nagrodę.

Tańce ocenia jury. Nie będę teraz zbytnio poruszał kwestii systemu oceniania. Nie ma specjalnych, rygorystycznych kryteriów oceny, więc obiektywizm oceniania osiąga się poprzez liczbę sędziów (ale to nie zawsze pomaga). Wiele mówi się o sędziach, którzy są nieuczciwi, stronniczy itp. Czasem nawet organizują niezależne konkursy „sędziowie bez par”. Trudno mi to komentować, bo nie jestem ekspertem ani osobą zainteresowaną, więc po prostu będę milczeć. Najważniejszą rzeczą do zapamiętania jest to, że trudniej jest pozwać bystrą, silną parę niż niczym nie wyróżniającą się parę, która nie tańczy bardzo czysto. W przypadku występów kwalifikacyjnych w kategoriach H3-H6, każda tancerka/para otrzymuje od sędziów poziom 1-3, wówczas pod uwagę bierze się średnią. W pucharach system to 1/16, 1/8, 1/4, 1/2 finału (w zależności od liczby par biorących udział w rozgrywkach). Na etapach pośrednich sędziowie muszą jedynie przyznać krzyżyki tancerzom, których lubią, a w finale przyznać pierwsze 6 miejsc. Jeśli uczestników jest wielu, są oni dzieleni według wpisów. Jednocześnie, jeśli zostanie ogłoszona liczba uczestników dla początkujących tancerzy, to począwszy od klasy E, zmiany zgłoszeń muszą monitorować sami zawodnicy lub rodzice! Wszystkie informacje umieszczane są na tablicy informacyjnej lub prezentowane na specjalnych wyświetlaczach. A oto najciekawsze momenty: możesz zobaczyć, czy Twoje dziecko przeszło do następnej rundy, czy nie.

Harmonogram turnieju jest znany z góry. Zwykle jest on zamieszczany na stronie internetowej organizacji regionalnej. Bądź na bieżąco, turnieje można dodawać z kilkumiesięcznym wyprzedzeniem, a czasem z 2-3 tygodniowym wyprzedzeniem. Ich harmonogram i inne szczegóły mogą ulec zmianie!

Ważny punkt: przymocowanie numeru do pleców tancerza. Należy to zrobić szybko, gdyż zdarzają się przypadki, gdy dla każdej kategorii tańców podawane są różne numery, a pomiędzy wpisami nie ma dużych odstępów. Można to zrobić na kilka sposobów:

Weź numer wydrukowany na papierze i przypnij go 4 szpilkami. Szybko, tanio, ale zawodnie, bo papier można podrzeć, pomarszczyć i numer będzie wyglądał niechlujnie, a w najgorszym wypadku nie dożyje do końca turnieju.

Organizatorzy zawsze oferują możliwość zalaminowania numeru i przypięcia do niego przypinek. Niezawodny, ale drogi (laminowanie jednego numeru kosztuje 100 rubli, czasami na duży turniej potrzeba 6-9 różnych numerów).

Włóż numer papieru do zwykłego segregatora papierowego A4, złóż nadmiarową część teczki i zabezpiecz chroniony numer szpilkami. Rezultatem jest prawie lekka laminacja. To nic nie kosztuje, ale zmiana numeru nie zawsze jest łatwa.

Użyj specjalnego uchwytu na numer. Składa się z guzików wszytych w koszulę oraz plastikowej koperty zapinanej z tyłu na guziki. Niezawodnie, szybko, ale trzeba to znaleźć, a to nie jest takie proste (można to zobaczyć w sklepach terenowych na turniejach), a guzików z koszuli nie da się doszyć, czyli tzw. 4 przyciski znajdą się z tyłu nawet wtedy, gdy nie będą potrzebne, np. w numerach pokazów.

Na turniej nie zapomnij zabrać pieniędzy, książki sportowej, garnituru, jedzenia i wody, ciepłych ubrań, uchwytu na numer (lub przypinek do numeru) oraz teczki na certyfikaty.


Opłaty

Po pierwszym roku studiów (a może nawet w przerwie zimowej) profesjonalne kluby organizują letnie/zimowe obozy taneczne. Potraktuj to jako tematyczny obóz dla dzieci. Możesz zignorować tę propozycję, ale jeśli jesteś w parze, lepiej wspólnie omówić tę kwestię. Na zgrupowaniu dzieci trenują intensywnie po 5-7 godzin dziennie, przechodzą te same zajęcia, ale w krótkim czasie i zazwyczaj z bardziej indywidualnym treningiem. Celem obozu przygotowawczego jest przygotowanie zawodników do nowego sezonu po wakacjach. Jeśli następuje zmiana w parach (a dzieje się to zwykle na początku roku), treningi pomagają dzieciom tańczyć szybciej. Zwykle przygotowania są przygodą i dzieciom naprawdę się to podoba. Dla małych dzieci, które nie są przyzwyczajone do przebywania z dala od rodziców, może to być trochę trudne, ale do zniesienia, ponieważ w pobliżu są bardzo znajome osoby (w końcu nie jest to obóz, na którym obce dzieci trafiają na zmiany). Czasami zgrupowania organizowane są dla kilku klubów jednocześnie (jeśli kluby są małe). Dlatego z Twoimi dziećmi będą pracować różni trenerzy – zazwyczaj cały zespół.

Cena

No cóż, jeśli chodzi o cenę. Koszty rosną stopniowo.

Od samego początku trzeba będzie wydać na zajęcia grupowe i buty – to minimalne wydatki. Ceny w regionie moskiewskim za zajęcia grupowe wynoszą około 2000-4000 rubli. 2-3 lekcje tygodniowo. Należy pamiętać, że butów raczej nie wystarczy na dłużej niż sezon: buty dla koszykarzy są wyjątkowe, mają miękkie skórzane podeszwy. Cena od 2000-2500 rub.

Gdy tylko będziesz musiał wystąpić na turnieju (jest to mało prawdopodobne w ciągu pierwszych sześciu miesięcy), będziesz musiał kupić kostium na występy. Ale na razie jest to proste, a zatem przyjazne dla budżetu. Myślę, że w klasie H można nawet dostać używanego. Avito jest pełne ofert, a nowe nie są zbyt drogie. Prostą sukienkę można kupić od 1000 rubli, sufit nie jest ograniczony, można znaleźć sukienkę ocenianą za 6000 rubli. :) Przygotuj się, że za udział w turnieju będziesz musiał zapłacić, to około 400-600 rubli. na jedne zawody (dziecko stopniowo będzie chciało brać udział w zawodach i brać udział w Pucharach) oraz bilet dla widzów. Nie zapomnij o zalaminowaniu numeru (jeśli nie przygotowałeś innych opcji - patrz wyżej). Do tego dochodzą koszty wyżywienia, bo turniej jest długim wydarzeniem. Zwykle w klasie H daje to 2000-3500 rubli. natychmiast.

Następnie doliczone zostaną koszty za lekcje indywidualne (indywidualne) już w parach. Wydatki dla osób fizycznych zależą od ich liczby. W przybliżeniu jedna osoba będzie kosztować 20% kosztów zajęć grupowych miesięcznie. Możesz zacząć od 1 osoby tygodniowo. Dla nas optymalne są 2-3 osoby, ale są też tacy, którzy ćwiczą codziennie. Jest to wydatek, który zależy od Ciebie i rodziców Twojego partnera. Zgadzajcie się między sobą.

Obozy szkoleniowe na 2 tygodnie będą kosztować 30 000–35 000 rubli. Wszystko jednak zależy od ceny zakwaterowania i ilości zajęć indywidualnych.

Po otrzymaniu książeczki kwalifikacyjnej zawodnika pobierana jest opłata (jednorazowa) oraz członkostwo w klubie (rocznie). Nie pamiętam dokładnych kwot, ale nie więcej niż 400-700 rubli. w każdym przypadku.

Na dużych zawodach potrzebujesz ubezpieczenia sportowego (koszt od 450 rubli) - na początku jest to mało prawdopodobne.

O każdym dziale można by pisać jeszcze wiele, ale postawiłam sobie za zadanie jedynie w przybliżeniu opisać, co czeka Ciebie i Twoje dzieci, jeśli nagle zdecydujecie się zapisać je na zajęcia tańca towarzyskiego i na co trzeba zwrócić uwagę. A jednak, jeśli mówisz poważnie, będziesz musiał sam zagłębić się w temat.

Słysząc określenie „taniec towarzyski”, wielu wyobraża sobie luksusowe sukienki, wykwintne męskie fraki i cichą muzykę klasyczną. Dzieje się tak dlatego, że słowo „bal” kojarzy się z uroczystymi wydarzeniami i czynnościami królewskimi, o których czytamy w bajkach dla dzieci.

W rzeczywistości „salę balową” zaczęto nazywać świeckimi, nieprofesjonalnymi tańcami w parach, które powstały w średniowieczu w Europie. Na przestrzeni swojej historii ulegały one znaczącym zmianom, a każda epoka inwestowała w nie swoje własne cechy i specyficzne cechy.

W XX wieku tańce towarzyskie składały się z tańców europejskich, które zawierały elementy kultury latynoamerykańskiej i afrykańskiej. Tak naprawdę większość nowoczesnych stylów tańca towarzyskiego ma prawdziwe afrykańskie „korzenie”, które zostały „doszlifowane” przez europejskich mistrzów i szkoły tańca.

Podział tańca towarzyskiego i nowości, które stały się popularne

W latach dwudziestych XIX wieku przy Angielskim Towarzystwie Cesarskim powołano specjalną Radę, która miała zajmować się konkretnie tańcem towarzyskim. Celem specjalistów była standaryzacja wszystkich dostępnych wówczas obszarów, takich jak:
  • fokstrot (szybki i wolny);
  • walc;
  • tango.
W tym momencie wszystkie tańce towarzyskie podzieliły się na dwa kierunki o przeciwstawnym stylu – taniec towarzyski i popularny obecnie sport. W latach 50. liczba stylów tanecznych dominujących w Europie znacznie wzrosła. Poznawano ogniste, festiwalowe tańce latynoamerykańskie, które mimo swojej specyfiki zostały zaakceptowane przez społeczeństwo i słusznie zaczęto je uważać za „salę balową”. Europejczycy cenili: jive, sambę, paso doble, rumbę, cha-cha-cha.

Obecnie co roku organizuje się tysiące dużych i małych konkursów tańca klasycznego. W większości przypadków są one podzielone na trzy programy - latynoamerykański, europejski i „dziesiątka”.

Wszystko, co musisz wiedzieć o tańcu towarzyskim

Pierwszą cechą tańca towarzyskiego jest to, że wszyscy tworzą pary i stanowią rodzaj „komunikacji” pomiędzy damą i dżentelmenem. Co więcej, partnerzy muszą ściśle przestrzegać wszystkich dopuszczalnych punktów styku, aby naprawdę połączyć się w doskonałym, pięknym, urzekającym tańcu. Techniki wypracowane przez lata zostały doprowadzone do idealnej równowagi, dzięki czemu taniec to nie tylko ruchy do muzyki, ale zbiór harmonijnych kroków, które tworzą idealny zespół.

Jeśli mówimy o kontaktach, tańce latynoamerykańskie charakteryzują się większą swobodą ruchu, a partnerzy przez większość czasu dotykają się wyłącznie rękami. W niektórych momentach kontakt zostaje całkowicie utracony, a czasami nasila się podczas wykonywania figur specjalnych.

We współczesnym świecie popularność tańca towarzyskiego znacznie spadła, ponieważ jego wykonanie wymaga specjalnych umiejętności i wyczerpującego treningu, aby stale utrzymywać formę.

W latach sześćdziesiątych XX wieku pojawił się zwrot akcji, którego popularność stała się „początkiem końca” stylów tańca parowego. Tango, walc, fokstrot praktycznie popadły w zapomnienie i przestały służyć rozrywce szerokich mas ludzi.

Bez wątpienia błędne jest mówienie o tańcu towarzyskim w jednym kierunku – każdy z nich ma swoje cechy, które zasługują na szczególną uwagę. Ale niewątpliwie najbardziej harmonijne i tętniące życiem są dwa tańce - tango i fokstrot. W jednym czasie udało im się objąć kilka kontynentów jednocześnie i do dziś pozostają popularnym i ulubionym celem podróży milionów ludzi na całym świecie.

Tango

Styl ten wywodzi się ze społeczności afrykańskich zamieszkujących Buenos Aires i opierał się na starożytnych ruchach tanecznych wymyślonych przez mieszkańców najgorętszego kontynentu.

Do Europy „przywieziono” go dzięki koncertującym orkiestrom i tancerzom, po raz pierwszy wykonano go w stolicy Francji – Paryżu, a dopiero potem „pojechał” do Berlina, Londynu i innych miast.

W 1913 roku taniec stał się popularny w Finlandii, USA i wielu innych krajach.

Podczas „Wielkiego Kryzysu” nastąpił prawdziwy „złoty wiek” tanga - w tym czasie powstało wiele zespołów, w których skład wchodzili zwykli ludzie, którzy ostatecznie stali się prawdziwymi gwiazdami.

W 83 roku XX wieku w Nowym Jorku powstał spektakl Forever Tango, po którym ludzie na całym świecie zaczęli brać lekcje, aby opanować ten piękny, rytmiczny i pełen pasji kierunek.

Fokstrot

Istnieje błędne przekonanie, że taniec ten zawdzięcza swoją nazwę angielskiemu słowu „foxtrot”, co w tłumaczeniu oznacza „lisi chód”, jednak w rzeczywistości nazwa pochodzi od imienia człowieka, który stał się założycielem stylu - Harry'ego Foxa .

Wprowadzony w Stanach Zjednoczonych w 1912 roku fokstrot zaraz po I wojnie światowej podbił serca Europejczyków.

Szczególną cechą tego tańca była „nieważkość” kroków, która nadawała wszystkim ruchom szczególną lekkość i zwiewność. Być może żaden inny kierunek „sali balowej” nie może się pochwalić tym, że partnerzy w tym procesie dosłownie stają się jedną całością, łącząc się w idealny organizm.

Klasyfikacja tańców towarzyskich

Wszystkie tańce sportowe towarzyskie podzielone są na dwa główne programy - latynoamerykański i europejski. Każdy z kierunków ma określone normy, zasady i tempo, których należy przestrzegać.

Ameryka Łacińska obejmuje takie style jak:

  • cha-cha-cha (od 30 do 32 uderzeń na minutę);
  • jive (42 do 44 uderzeń na minutę);
  • paso doble (60 do 62 uderzeń na minutę);
  • rumba (od 25 do 27 uderzeń na minutę);
  • samba (od 50 do 52 uderzeń na minutę).
Europejski obejmuje:
  • tango (od 31 do 33 uderzeń na minutę);
  • wolny walc (od 28 do 30 uderzeń na minutę);
  • szybki krok (od 50 do 52 uderzeń na minutę);
  • powolny fokstrot (od 28 do 30 uderzeń na minutę);
  • Walc wiedeński (od 58 do 60 taktów na minutę).
Obecnie europejski taniec towarzyski jest rzadko spotykany na imprezach w nocnych klubach. Najczęściej wykonywane są na konkursach i imprezach okolicznościowych, jednak styl latynoamerykański jest dość popularny wśród młodych ludzi.

Przedstawiciele tego kierunku to rodzaj rzemiosła tanecznego, który istnieje w ramach balu lub wieczoru tanecznego w formie konkursów. Kierunek łączy numery zbiorowe, grupowe i parowe, a także ruchy, które powstają dzięki kreatywności performerów i profesjonalnych trenerów.

W większości przypadków źródłami kierunku są stare tradycje starożytnych kultur i narodowości. Większość liczb pochodzi z Afryki i Ameryki Południowej, a dziś rozprzestrzeniła się na cały świat.

Uważa się, że pierwsze tańce towarzyskie powstały w średniowieczu, a większość kompozycji pojawiła się także w okresie renesansu. To właśnie w tym okresie wśród ludzi panowały szczególne uczucia, związane z rozwarstwieniem sztuki publicznej. Podzielono je na obszary wspólne i elitarne. Chociaż wcześniej zarówno chłopi, jak i mieszczanie starali się wykonywać ten sam rodzaj tańców w tańcu okrągłym.

Pierwsze tańce towarzyskie były tańcami dworskimi i śmiało można je za takie uznać. Obejmowały one stroje formalne, pełne wdzięku ukłony i dygnięcia oraz umiejętność podkreślania pionowej i równej pozycji ciała.

Taniec towarzyski wyróżniał się także dumną pozycją głowy, płynnymi krokami i miękkimi skokami oraz zaokrąglonym ułożeniem ramion. Pomimo tego, że od tego czasu minęło już sporo czasu, większość szczegółów jest nadal aktualna dla tego obszaru.

Początkowo na balach zasłużonych osób powszechne były korowody taneczne, które zawierały elementy skoków i wiele innych detali. Następnie zamieniono je na kompozycje ceremonialne w formie ALLEMAND, PAVAN, SALTARELLA. Następnie dołączyły do ​​nich wzory taneczne o gładszym charakterze. Prawie wszystkie kompozycje dworskie zostały zapożyczone od plebsu. W XVIII wieku ich liczbę uzupełniono polonezem, tańcem wiejskim i menuetem.

Nowa era w rozwoju kultury

Bardziej nowoczesne trendy zaczęły nabierać sportowego charakteru, pojawiło się w nich więcej skoków, dynamicznych ruchów i jasnych rytmów. W XVIII wieku pojawił się walc i od tego czasu rozpoczęła się nowa era w rozwoju ruchu. Wykonywane wcześniej kompozycje dworskie zeszły na drugi plan. W rezultacie każdy program punktów publicznych obejmował jako elementy obowiązkowe następujące obszary:

  • polonez;
  • polka;
  • walc;
  • mazurek;
  • galop;
  • kadryl;
  • kotylion.

W pierwszej połowie XX wieku świat tańca przeżył nową rewolucję. W modzie zaczęły pojawiać się tańce o amerykańskich korzeniach. Tak więc pojawiła się następująca lista wskazówek:

  • tango;
  • fokstrot;
  • Czarleston;
  • Boston;
  • szybki krok;
  • walc wiedeński.

Te ostatnie trendy zostały oficjalnie zatwierdzone w latach dwudziestych XX wieku, kiedy zostały dostosowane do stylu konkurencyjnego. Jeśli chodzi o późniejszy okres, zwłaszcza lata 60. ubiegłego wieku, w tym okresie ponownie nastąpiły kolosalne zmiany w modzie tanecznej. Tancerze zaczęli preferować formacje liniowe; nowym tańcom brakowało standardu pozycji zamkniętej. Czas ten upłynął pod znakiem pojawienia się następujących trendów:

  • Madison;
  • skręcać;
  • HALLY_HALLY;
  • Kozak;
  • potrząsnąć;
  • SALSA.

W latach 70. modne stały się dyskoteki, a wraz z nimi popularne stały się specjalne ruchy dyskotekowe. Były to sportowe tańce towarzyskie w nowej aranżacji i do nowej muzyki.

Usłyszawszy wyrażenie „taniec towarzyski” wielu zacznie wyobrażać sobie dziewczyny w pięknych puszystych sukienkach z pierścionkami, mężczyzn w czarnych frakach i muzykę klasyczną. Wszystko dlatego, że samo słowo „bal” kojarzy się z królewskimi przyjęciami, o których czytamy w baśniach w naszym odległym dzieciństwie. Na przykład w „Kopciuszku” lub „Śpiącej królewnie”.

Co to za taniec?

Taniec jest formą kreatywności, w której postacie i obrazy artystyczne powstają poprzez różne ruchy ciała. Taniec jest bardzo ściśle powiązany z muzyką. To ich ogólna interakcja wpływa emocjonalnie na widza.

Słowo „taniec” pochodzi z języka rosyjskiego z języka francuskiego (ballare – „tańczyć”). Taniec towarzyski ma swoje charakterystyczne cechy:

  • Wykonują je dwie osoby.
  • Para składa się z mężczyzny i kobiety, poruszają się, obserwując punkty styku.

Kierunek ten ma swoją historię, która zapewniła mu popularność zarówno jako nowy rodzaj rekreacji, jak i nowy sport, w którym odbywają się zawody.

Trochę historii

Nieprofesjonalne tańce w parach nazywane są tańcami towarzyskimi. Czerpią swoją historię ze średniowiecznej Europy. Na przestrzeni kilkuset lat bardzo się zmieniły. Wszystkie epoki wniosły coś własnego.

Tańce XX wieku są kontynuacją stylu europejskiego. Duża część trendów, które przetrwały do ​​dziś, ma pochodzenie afrykańskie, ale nie w czystej postaci, ale z dodatkiem technik ze szkoły europejskiej.

W latach 20. ubiegłego wieku specjalnie utworzona Rada Pedagogiczna doprowadziła do ujednolicenia standardu dla wszystkich popularnych wówczas tańców, czyli walca, fokstrota i tanga. W ten sposób ukształtowała się rywalizacja taneczna w dwóch kierunkach: sportowym i towarzyskim. W okresie od lat 30. do 50. ubiegłego wieku liczba standardowych tańców towarzyskich wzrosła w wyniku dodania kilku kierunków szkoły latynoamerykańskiej: rumby, samby, jive, paso doble, cha-cha-cha.

W tej chwili istnieją trzy programy konkurencyjne: Latynoamerykański, Europejski i Ten, który obejmuje wszystkie dziesięć obszarów.

programu europejskiego

Przyjrzyjmy się szczegółowo każdemu z trzech tańców.

  • Powolny walc - każdy może nauczyć się tańczyć ten taniec. Tańczy się go na dyskotekach, studniówkach i balach. Prawie każdy kompozytor ma cudowną melodię walca, którą wszyscy znają.
  • Tango to taniec bardzo różnorodny i pełen pasji. Opiera się na starożytnych ruchach ludności Afryki. Do Europy przyjechał z artystami podróżującymi. Po raz pierwszy zatańczono go w Paryżu, a następnie rozprzestrzenił się na cały świat.
  • Foxtrot to taniec „w stanie nieważkości”. Jego cechą jest łatwość kroków. To właśnie w tym tańcu para staje się jednością. W Ameryce pojawił się w 1912 r. Taniec ten osiągnął swój szczyt popularności po zakończeniu II wojny światowej.

Program latynoamerykański

  • Samba to taniec wywodzący się z Brazylii. Rozpowszechniło ją dziesięć osób, które tańczyły ją podczas brazylijskich karnawałów. Dziś sambę tańczy się wszędzie: zarówno na międzynarodowych konkursach, jak i na skromnych parkietach.
  • Cha-cha-cha to ognisty taniec kubański. Nazwa pochodzi od dźwięku, który pojawia się podczas dotykania podłogi podczas wykonywania tańca.
  • Rumba to taniec towarzyski pełen emocji. To po prostu mieszanka uczuć i emocji, która nie pozostawi obojętnego żadnego widza.
  • Paso Doble to taniec, który opowiada o zmaganiach we wszystkich sferach życia: miłości, codzienności, pracy, a także uosabia konfrontację jednostki. Hiszpańskie pochodzenie znajduje odzwierciedlenie w agresji i emocjonalności tego tańca.
  • Jive to taniec dla przygotowanych par. Uderzającą różnicą w stosunku do innych kierunków jest obecność ostrych elementów choreografii.

Jak oceniany jest taniec wyczynowy?

Aby przyznać parze ocenę, sędziowie oceniają następujące parametry:

  • Najważniejszym kryterium jest rytm. Jeśli para nie słyszy muzyki i tańczy nie na miejscu, natychmiast przyznaje im najniższą ocenę i nie patrzy na inne cechy.
  • Pozycja pary. Powinna dodawać elegancji i ułatwiać prowadzenie.
  • Linia - rozciąganie całego ciała od czubka głowy po czubki palców. Piękne linie zwiększają objętość figur.
  • Rama - stacjonarna pozycja rąk w tańcu zamkniętym. Linia złożona z ramion partnerów powinna być prosta na całej swojej długości.
  • Balansować. Istnieją tylko dwie równowagi: centralna i neutralna. Przy równowadze centralnej ciężar ciała rozkłada się na obie nogi, przy równowadze neutralnej - na jedną. Ogólnie rzecz biorąc, każdy taniec składa się z przejść z jednej równowagi do drugiej. Jeśli nie będą przestrzegane, taniec będzie szorstki i trudny.
  • Muzykalność. Wszystkie ruchy muszą odpowiadać atmosferze muzyki do tańca towarzyskiego – podkreślać mocne momenty, ćwiczyć słabsze.
  • Dynamika. Ruchy na parkiecie powinny być dość aktywne. Jest to szczególnie widoczne w programie europejskim. Jeśli na przykład długość kroku pary jest dłuższa niż długość jej przeciwników, natychmiast przyciągną uwagę widzów i sędziów.
  • Wydajność. Para powinna tańczyć z emocjami, a nie zastanawiać się, jaki element będzie następny.
  • Energia. Energia tańca musi być kontrolowana. Jeśli odpowiednio to poprowadzisz, możesz przyciągnąć całą uwagę publiczności i sędziów, a wtedy na pewno zagłosują na Twoją parę.

Jakie cechy powinien posiadać tancerz?

Taniec był kiedyś uważany za kreatywność i indywidualną ekspresję. Dziś taniec towarzyski jest sportem niezależnym. Aby tancerz mógł poradzić sobie z obciążeniem obecnym we wszystkich tańcach, musi posiadać szereg określonych cech.

  1. Siła fizyczna. W tańcu towarzyskim istnieje wiele różnych podnośników i innych złożonych elementów wymagających siły.
  2. Koordynacja i elastyczność. Aby wykonywać różne figury i manewrować na parkiecie, nie można obejść się bez tych cech. Koszykarze, piłkarze i gimnastyczki również mają te cechy.
  3. Wytrzymałość. Podczas całego konkursu tancerz ma obowiązek wystąpić w pięciu rundach. Taniec w każdej rundzie trwa dwie minuty. Podczas jednego dwuminutowego tańca mięśnie sportowców napinają się w taki sam sposób, jak u rowerzystów i biegaczy średniodystansowych.
  4. Łaska. Płynność ruchów w tańcu, podobnie jak w gimnastyce artystycznej, jest jednym z ważnych składników sukcesu.
  5. Duch zespołowy i dyscyplina. Zespół taneczny może składać się z dwóch lub szesnastu osób. Wymagania dla ośmiu par, które nadal muszą bezproblemowo poruszać się w przestrzeni względem siebie, są bardzo wysokie.
  6. Muzykalność. Wszyscy uczestnicy muszą rozumieć muzykę, podobnie jak gimnastyczki.

Taniec towarzyski dla dzieci

Wielu rodziców zastanawia się, czy wysłać swoje dzieci na tańce. Aby ostatecznie podjąć decyzję, powinieneś wiedzieć o zaletach tej lekcji:

  • Wzmocnienie mięśni.
  • Zwiększona wytrzymałość.
  • Kształtowanie prawidłowej postawy.
  • Ćwiczone są umiejętności motoryczne.
  • Rozwija się poczucie rytmu.
  • Umiejętność życia w społeczeństwie i interakcji z innymi ludźmi.
  • Rozwój inteligencji i ciekawości.
  • Pozbycie się kompleksów i lęków.
  • Taniec towarzyski dla dziewcząt pomoże poprawić rozciąganie.
  • Wzrasta poziom pewności siebie.

Kiedy powinny rozpocząć się zajęcia?

Rodzice często po podjęciu decyzji zastanawiają się, w jakim wieku posłać dziecko na zajęcia? Eksperci zalecają rozpoczęcie zajęć w wieku 6-7 lat. Ale nadal powinieneś wziąć pod uwagę indywidualne cechy swojego dziecka.

Z drugiej strony dzieci, które rozpoczęły zajęcia przed siódmym rokiem życia, mają większe szanse na odniesienie sukcesu, ale z drugiej strony częściej się męczą, nie rozwijają się ich zdolności motoryczne i trudniej jest im przyswajać wiedzę. informacje od nauczycieli.

Jeśli nadal chcesz dawać we wcześniejszym wieku, zadaj sobie kilka pytań:

  1. Czy dziecko będzie w stanie zrozumieć i dokładnie zastosować się do wszystkich poleceń nauczyciela?
  2. Czy uda mu się skoncentrować na szczegółach?
  3. Czy poradzi sobie z aktywnością fizyczną podaną na zajęciach?
  4. Czy Twoje dziecko też ma chęć nauczyć się tańczyć? A może to twój kaprys?
  5. Czy on ma słuch do muzyki?

Jeśli na większość pytań odpowiedziałeś twierdząco, to śmiało zabieraj dziecko na zajęcia, jesteś na to gotowy.

Wymagania dotyczące stroju małych tancerzy

Zdecydowałeś się więc wysłać swoje dziecko do tańca. Przed Tobą pierwsze zawody, czas uszyć strój sceniczny.

Sukienki do tańca towarzyskiego dla dziewcząt muszą spełniać najsurowsze zasady:

  • Kolor odzieży powinien być monochromatyczny, ale w żadnym wypadku cielisty.
  • Do wyboru rękawy: krótki, długi lub ¾, dozwolona jest także latarka. Żadne cięcia nie są dozwolone.
  • Szyja lub dekolt: półkole, trójkąt lub kwadrat. Istnieje możliwość wszycia stójki.
  • Spódnica powinna być luźna i mieć tę samą długość z przodu i z tyłu. Długość spódnicy nie powinna przekraczać 10 cm od kolana.
  • Nie powinno być żadnych koronek, falbanek, aplikacji i innych dodatków.
  • Do wykończenia rąbka spódnicy nie wolno stosować falbanek, wstążek ani żyłek.
  • Materiał, z którego wykonana jest sukienka, nie powinien być przezroczysty, gipiurowy, opalizujący itp. Dozwolona jest tylko gruba tkanina.

Istnieją również wymagania dotyczące butów:

  • Maksymalna wysokość obcasa to 3,5 cm.
  • Obcas powinien być szeroki i stabilny.
  • Buty mogą być z dowolnego materiału i koloru. Dopuszczalne są odlewy metalowe.
  • Na butach nie powinno być żadnych sprzączek, dżetów, kamieni itp.
  • Buty możesz zestawić ze skarpetkami w dowolnym kolorze lub rajstopami w kolorze nude. Nie można nosić rajstop kabaretki ani tych z brokatem, wzorami itp.

Buty i sukienki do tańca towarzyskiego muszą spełniać szereg ściśle regulowanych zasad, których nieprzestrzeganie grozi dyskwalifikacją artysty.

Główne pozycje wydatków

Taniec towarzyski to jeden z najdroższych sportów. Oprócz płacenia za zajęcia istnieją inne wydatki. Przyjrzyjmy się im:

  1. Zapłata za okrąg to pierwszy nadchodzący wydatek.
  2. Strój do udziału w konkursach i koncertach.
  3. Do treningu dziewczęta będą potrzebować butów na obcasach i bez.
  4. Dwa komplety ubrań do ćwiczeń. Chłopcy będą musieli kupić spodnie i koszule, a dziewczęta spódnice i topy.

Trzeba pamiętać, że stroje na występy robione są na zamówienie, a szycie na miarę wiąże się z dodatkowymi wydatkami.

Jeśli zawody nie odbywają się w Twoim mieście, musisz uwzględnić również wydatki na podróż, zakwaterowanie i wyżywienie oraz opłatę za udział w turnieju.

Jak wybrać szkołę?

Aby prawidłowo podjąć decyzję o szkole i nie żałować w przyszłości swojego wyboru, trzeba dowiedzieć się o niej jak najwięcej informacji. Postępuj zgodnie z następującym algorytmem:

  • Dowiedz się jak najwięcej o kadrze pedagogicznej. Zapytaj, gdzie kształcili się nauczyciele i czy mają kwalifikacje do nauczania specjalnego.
  • Dowiedz się, czy mają jakieś nagrody lub czy wspomniano o nich w gazetach lub w Internecie.
  • Czy uczniowie szkoły biorą udział w turniejach tańca towarzyskiego, czy są jacyś znani absolwenci?
  • Zbierz opinie rodziców uczniów na temat szkoły, poznaj zalety i wady.
  • Weź udział w domu otwartym. W ten sposób zobaczysz proces uczenia się od środka i będziesz mógł wybrać najbardziej odpowiedni program.
  • Zobacz, jak wyposażone są sale lekcyjne i czy jest tam wszystko, czego potrzebujesz.
  • Sprawdź cennik. Pamiętaj, że dobre szkoły mają wysokie ceny.

W wielu miastach działają szkoły tańca towarzyskiego. Moskwa jest oczywiście liderem pod względem liczby szkół i jest w czym wybierać. Dlatego jeśli mieszkasz w stolicy, odwiedź te placówki i zbierz informacje na ich temat. Wybierając, musisz mieć pewność, że szkoła będzie Ci odpowiadać pod każdym względem.