Historia powieści rosyjskiej. Tom 1 Filologia Zespół autorów --

„GNIAZDO szlacheckie” (S. A. Małachow)

„GNIAZDO szlacheckie” (S. A. Małachow)

Na stronie tytułowej rękopisu powieści „Szlachetne gniazdo”, przechowywanego w Paryżu, ręka Turgieniewa dokonała wpisu, według którego powieść powstała na początku 1856 r., rozpoczęła pisanie latem 1858 r. i została ukończona w październiku 27.1858 w Spasskim.

Wpis ten wskazuje, że plan powieści, który powstał po zakończeniu „Rudina” (w lipcu 1855 r.), kształtował się w umyśle powieściopisarza przez kolejne dwa lata, ale był przez pisarza twórczo realizowany, podobnie jak planu dla „Rudina” na całe zaledwie kilka miesięcy.

Bohater „Szlachetnego gniazda” ma cechy autobiograficzne. Nie jest to jednak autoportret pisarza. Turgieniew wprowadził do biografii Ławreckiego cechy wielu swoich współczesnych. Wiadomo, jak fatalną rolę „spartańskie” wychowanie, jakie dał mu ojciec, odegrało w późniejszych losach Fiodora Ławreckiego i jak mało sam Iwan Pietrowicz przestrzegał „spartańskiego” stylu życia. W trakcie pracy nad swoją drugą powieścią Turgieniew w liście z 7 lipca (25 czerwca 1858 r.) opowiada Paulinie Viardot o wychowaniu, jakie zapewnił swoim dzieciom zięć L. N. Tołstoja: „Przeprowadził system surowe traktowanie ich; dawał sobie przyjemność wychowywania ich po spartańsku, sam zaś prowadził zupełnie odwrotny tryb życia” (Listy, III, 418).

Czeski krytyk literacki G. Dox w artykule „Ogariew i Turgieniew (Ogariew jako prototyp Ławretskiego)” dostarcza przekonujących dowodów na to, że prototypami Fiodora Ławretskiego, Barbary Pawłownej i Lisy byli w dużej mierze N.P. Ogariew i osoby mu bliskie jego. Turgieniew w „Szlachetnym gnieździe”, a także w „Rudinie” stworzył takie postacie i typy, z których żaden nie daje się całkowicie sprowadzić do żadnej realnej osoby spośród współczesnych pisarzowi, ale w których są cechy wielu jego mierzy się z czasem.

Historyczna nowoczesność w powieści „Szlachetne gniazdo” jest konceptualizowana w powiązaniu z wcześniejszymi etapami życia Rosjan, które ją przygotowały. Niegdyś szlachecka rodzina Pestowów („trzech Pestowów jest wymienionych na synodzie Iwana Wasiljewicza Groźnego”; II, 196) w latach 40. XIX wieku, kiedy rozpoczyna się akcja „Szlachetnego Gniazda”, została prawie całkowicie zniszczona , zachowując jedynie biedny majątek Pokrowskie, co zmusiło właściciela do „przeprowadzki do Petersburga w celach służbowych” (141). Powieść nie mówi wprost, jaki majątek Kalitin miał przed ślubem z Marią Dmitriewną i jak zgromadził za życia „bardzo dobry... nabyty” majątek (142), który trafił do wdowy. Ale z biografii Lisy, przedstawionej przez powieściopisarza w rozdziale XXXV, dowiadujemy się, że Kalitin „porównał się do konia zaprzężonego w młocarnię” (252). Jest zatem mało prawdopodobne, aby Kalitin należał do zamożnej rodziny szlacheckiej, skoro pozostawiony przez niego majątek został „nabyty” za taką cenę.

Osiemdziesięcioletni lokaj Fiodora Ławreckiego, Anton, epicko spokojnie opowiada mistrzowi o swoich przodkach: „I mieszkał, wasz pradziadek błogosławionej pamięci, w małych drewnianych dworkach; i jakie dobro po sobie pozostawił, trochę srebra, różne zapasy, wszystkie piwnice były zapchane... Ale twój dziadek, Piotr Andreich, zbudował sobie kamienne komnaty, ale żadnego towaru nie nabył; wszystko poszło z nimi nie tak; i żyli gorzej od tatusia i nie sprawiali sobie przyjemności, ale pieniądze się skończyły i nie było z czego go wspominać, nie została po nich ani srebrna łyżeczka, a co więcej, dziękuję, Zajęła się tym Glafira Petrovna” (206-207).

Naszkicowawszy szeroki obraz współczesnego życia lokalnego, dotykając jego przeszłości i teraźniejszości, Turgieniew uchwycił w powieści wiele elementów z życia fortecznej wioski. Z głęboką ekspresją artystyczną autorka „Szlachetnego gniazda” opowiedziała o losach dwóch chłopek pańszczyźnianych. Uwiedziona przez młodego syna swego ziemianina, matka Fiodora Ławreckiego, dzięki zderzeniu dwóch dum, zostaje legalną żoną swojego uwodziciela, który poślubił ją, by „zemścić się na jego ojcu”. Los tej „surowej szlachcianki” (171 l.), jak ironicznie ojciec Ławreckiego nazywa swoją nieszczęsną synową, jest tragiczny. Pokornie znosi rozłąkę z mężem mieszkającym za granicą, pokornie znosi „mimowolne zaniedbanie” (172) zakochanego w niej teścia i świadome wyrzuty ciotki męża, Glafiry Pietrowna. Kiedy jednak zostaje jej odebrany syn, aby powierzyć swoje wychowanie Glafirze, nieszczęsna matka, mimo całego posłuszeństwa wychowanego przez poddaństwo życia, nie może znieść ciosu i umiera tak „niereagująca”, jak żyła. Siłą protestu przeciw pańszczyźnie przenikającego obraz „nieodwzajemnionej” Malanyi Siergiejewnej nie ustępuje on wielu bohaterom „Notatek myśliwego”.

Inaczej, choć nie mniej dramatycznie wyraziście, potoczyły się losy innej chłopczycy, Agafii Własiejewnej, o której wspomina autorka „Szlachetnego gniazda”, opowiadając czytelnikowi biografię Lizy. W wieku szesnastu lat wychodzi za mąż i wkrótce owdowiała, zostaje ukochaną swego właściciela ziemskiego; oddana przez panią po jego śmierci hodowcy bydła, pijakowi i złodziejowi, z winy męża popada w niełaskę i w wyniku wszystkich prób, które przeszła, staje się „bardzo cicha i milcząca” (254). Historia życia tych dwóch kobiet, okaleczonych i zrujnowanych przez swoich panów, ucieleśnia w powieści męczeństwo rosyjskiej niewolnicy.

Inne epizodyczne postacie chłopskie w powieści są również wyraziste. Taki jest „chudy chłop”, który po przekazaniu zlecenia mistrza Malanyi Siergiejewnie całuje rękę swojego byłego ojca chrzestnego jak „nowa dama”, aby natychmiast „uciec do domu”, po przejściu sześćdziesięciu mil pieszo jeden dzień (169). Turgieniew krótko, ale obrazowo zarysowuje osiemdziesięcioletni dziedziniec Antona, który z drżeniem opowiada Fiodorowi Ławretskiemu o swoim władczym pradziadku i chętnie służy przy stole Lady Kalitinie, bo według jego koncepcji jakiś „najemny lokaj” nie może służyć ( 220).

Obraz mężczyzny, który stracił syna, ulega dużemu, symbolicznemu uogólnieniu. Charakterystyczna jest także głęboka wewnętrzna powściągliwość jego żalu i instynktowny gest samoobrony, jakim chłop „strasznie i surowo” cofa się przed panem, który się nad nim zlitował, najwyraźniej nie ufając ani szczerości pana, ani jego współczuciu dla chłopa (294).

Wydarzenia opisane w „Szlachetnym gnieździe” autor datuje, podobnie jak w „Rudinie”, na lata 30. i 40. XX w. (Ławretski, urodzony 20 sierpnia 1807 r., poślubił Barwarę Pawłowną w 1833 r. i rozstał się z żoną po jej niewierności, w 1836 r., a romans bohatera z Lizą rozgrywa się w maju - czerwcu 1842 r. Już w epilogu „Szlachetnego gniazda” akcja rozgrywa się dopiero dwa lata później niż w epilogu „Rudina”: Rudin umiera na barykadzie w 1848 r.; , a Ławretski pojawia się po raz ostatni na kartach książki w 1850 r.). Jednak Turgieniew napisał swoją drugą powieść pod koniec lat 50., w przededniu reformy chłopskiej. Przedreformacyjna sytuacja społeczno-gospodarcza i polityczna odcisnęła piętno na całej treści „Szlachetnego gniazda” i określiła historyczne znaczenie powieści dla współczesnego rosyjskiego życia społecznego.

Turgieniew próbował swoją powieścią odpowiedzieć na pytanie, co powinien zrobić współczesny, wykształcony Rosjanin. Jak to ujmuje Michałewicz, „każdy powinien to wiedzieć sam” (218). Główni bohaterowie powieści, każdy na swój sposób, rozwiązują tę bolesną i trudną dla siebie kwestię. Michałewicz, rozstając się z Ławretskim, odpowiada mu w ten sposób: „Pamiętaj moje ostatnie trzy słowa” – krzyknął, wychylając całe ciało z tarantasu i stojąc na wadze – „religia, postęp, ludzkość!” Do widzenia!" (220).

Natchniony sługa „postępu i człowieczeństwa”, mówca, idealista i romantyk, Michałewicz, podobnie jak Rudin, nie może znaleźć zastosowania swoich umiejętności w rzeczywistych sprawach praktycznych; jest tak samo biedny, nieudacznik i wieczny wędrowiec jak Rudin. Michałewicz nawet swoim wyglądem przypomina nieśmiertelnego „rycerza smutnego obrazu”, z którym porównywał się Rudin: „... owinięty jakimś hiszpańskim płaszczem z czerwonawym kołnierzem i lwimi łapami zamiast zapięć, wciąż się rozwijał swoje poglądy na temat losów Rosji i przesunął ciemną rękę w powietrzu, jakby rozsypując nasiona przyszłego dobrobytu” (220). Michałewicz, podobnie jak Rudin, poświęcił swoje życie nie walce o dobro osobiste, ale trosce się „o losy ludzkości”. Jednak obiektywna wina obu, zdaniem Turgieniewa, polega na tym, że praktycznie nic nie mogą zrobić, aby pomóc w realizacji „przyszłego dobrobytu” mas ludzkich.

Varvara Pavlovna jest naiwną, zdeklarowaną egoistką, która nie ma ideałów moralnych. Turgieniew potępia ją tak samo bezwarunkowo, jak potępił w powieści epikurejski egoizm Gedeonowskiego i Marii Dmitriewnej Kalitiny. Panszyn, mówiąc krótko, bardzo troszczy się „o przyszłość Rosji”, ale w rzeczywistości myśli tylko o własnej karierze biurokratycznej, nie wątpiąc, że „w końcu zostanie ministrem” (150). Cały jego liberalny program wyczerpuje banalne sformułowanie: „Rosja... została w tyle za Europą; musimy to dostosować... nieuchronnie musimy pożyczać od innych. Panshin, jak przystało na przekonanego urzędnika, uważa realizację takiego programu za kwestię czysto administracyjną: „… to jest nasza sprawa, sprawa ludzi… (prawie powiedział: urzędnicy)” (214, 215). ).

Relacja bohaterki „Szlachetnego gniazda” Lisy Kalitiny z rodzicami w dużej mierze powtarza biografię Natalii: „Miała dziesiąty rok życia, gdy zmarł jej ojciec; ale on mało się nią przejmował... Marya Dmitriewna w istocie niewiele bardziej troszczyła się o Lizę niż jej mąż... Bała się ojca; Jej uczucia do matki były niejasne – nie bała się jej i nie bała się. pieścił ją…” (252, 255). Stosunek Lizy do swojej guwernantki, „dziewicy Moro z Paryża”, przypomina stosunek Natalii do małego Boncourta („Miała niewielki wpływ na Lizę”; 252, 253). Lisę, podobnie jak dwie pozostałe bohaterki powieści Turgieniewa z lat 50., wyróżnia przede wszystkim niezależność wewnętrznego życia duchowego. „Nieczęsto o tym myślano, ale prawie zawsze nie bez powodu; Zwykle po chwili milczenia zwracała się z pytaniem do kogoś starszego, dając do zrozumienia, że jej głowa pracuje nad nowym wrażeniem” (254).

Jednak w przeciwieństwie do Natalii Lisa w swojej niani Agafii Własiewnej znalazła osobę, która miała na nią wpływ, który zadecydował o jej późniejszym losie życiowym, te cechy jej charakteru i przekonania, które tak wyraźnie odróżniają ją od innych bohaterek Turgieniewa. Niezwykła uroda Agafii Własjewnej dwukrotnie podniosła ją z warunków życia typowych dla innych poddanych. Początkowo przez pięć lat była „pańską damą” swojego właściciela ziemskiego Dmitrija Pestowa, a następnie, trzy lata po jego śmierci, przez pięć lat była ulubienicą wdowy po nim. Prowadziła w tym czasie „błogosławione życie”: „...oprócz jedwabiu i aksamitu nie chciała nic nosić, spała na pierzach”. I dwa razy takie życie zostało przerwane przez nieoczekiwaną i straszliwą katastrofę dla Agafii Własjewnej. Za pierwszym razem pani „wydała ją jako hodowcę bydła i sprowadziła ją poza zasięg wzroku”; drugi raz. została „zdegradowana z gospodyni do krawcowej i kazano jej nosić na głowie chustę zamiast czapki”, co było oczywiście strasznie upokarzające dla niegdyś wszechpotężnej ulubienicy pana. Widząc w tych dwóch katastrofach swojego życia „palec Boży”, karzący ją za pychę, „ku zaskoczeniu wszystkich, Agafia przyjęła cios, który ją uderzył, z uległą pokorą” (253, 254).

Pod wpływem Agafii Własjewnej Liza staje się zagorzałą zwolenniczką idei chrześcijańskiej pokory. Dlatego w swojej pierwszej intymnej rozmowie z Ławretskim Lisa próbuje pogodzić Fiodora z żoną, ponieważ... „Jak rozdzielić to, co Bóg zjednoczył?” (212). Fatalizm religijny Lisy jest szczególnie widoczny, gdy w rozmowie z Ławretskim mówi: „Wydaje mi się, Fiodorze Iwanowiczu, ... szczęście na ziemi nie zależy od nas” (235).

Jednak po wiadomości o wyimaginowanej śmierci Barbary Pawłownej, gdy nic więcej nie stanęło między nią a Ławretskim, Liza w walce o swoją „miłość pokazuje taką siłę charakteru, że nie ustąpi ani Natalii Lasuńskiej, ani Elenie Stachowej: „…wiedziała, że kocha – i zakochała się szczerze, nie żartując, związała się mocno, na całe życie – i nie bała się gróźb; czuła, że tego połączenia nie można na siłę zerwać” (267).

Z oszałamiającą siłą i wielką prawdą psychologiczną Turgieniew odsłania dramatyczne zderzenie obowiązku religijnego i naturalnych ludzkich uczuć w duszy swojej bohaterki. Lisa wychodzi z walki ze sobą śmiertelnie zraniona, nie zmienia jednak swoich wrodzonych przekonań na temat obowiązku moralnego. Robi wszystko, aby pogodzić Ławretskiego z jego nieoczekiwanie „wskrzeszoną” żoną.

Wizerunek Lisy pod wieloma względami przypomina obraz Tatiany Puszkina. To najbardziej czarujący i jednocześnie najbardziej tragiczny z kobiecych obrazów Turgieniewa. Podobnie jak Tatiana Puszkina, Lisa pod względem inteligencji i aspiracji moralnych stoi znacznie wyżej nie tylko od swojej matki, ale także od całego otaczającego ją środowiska. Jednak brak w tym środowisku innych zainteresowań duchowych, które mogłyby ją zaspokoić, przyczynił się do tego, że życie wewnętrzne Lizy od najmłodszych lat nabrało ascetycznego, religijnego wydźwięku. Nie znajdując innego wyjścia dla swoich aspiracji, Lisa włożyła całą swoją niezwykłą energię duchową w swoje poszukiwania religijne i moralne. Głęboka powaga i koncentracja, wymaganie wobec siebie i innych, fanatyczne oddanie obowiązkom, które wyróżniają Lisę, antycypują cechy bohaterki prozy Turgieniewa „Próg”, prawdziwe cechy budowy psychologicznej wielu zaawansowanych Rosjanek lata 60-80. Jednak w przeciwieństwie do późniejszych bohaterek Turgieniewa, Liza w swoim rozumieniu obowiązku okazuje się tragicznie ograniczona przestarzałymi ideami religijnymi, wrogimi potrzebom i szczęściu żyjącego człowieka. Stąd jej głęboka tragedia życiowa: zdobywając pasję, poświęcając się w imię wrodzonego wysokiego zrozumienia obowiązku, Lisa jednocześnie nie może bez głębokiego bólu porzucić pragnień swego serca. Podobnie jak Ławretski, pozostaje tragicznie załamana w epilogu powieści. Wyjazd Lizy do klasztoru nie może dać jej szczęścia; życie monastyczne pozostaje ostatnią, najtragiczniejszą kartą w życiu tej bohaterki Turgieniewa, jakby stała na skrzyżowaniu dwóch epok w historii życia psychicznego i moralnego czołowej Rosjanki. XIX wieku.

Tragiczna wina Lisy polega na tym, że w przeciwieństwie do Eleny nie służy ona sprawie wyzwolenia i szczęścia ludzi, ale „zbawieniu” własnej chrześcijańskiej „duszy”. Turgieniew usprawiedliwia swoją bohaterkę obiektywnymi warunkami jej religijnego wychowania, ale nie usuwa z niej tej „winy”, którą w powieści odkupuje jedynie kosztem zrujnowanego życia. Turgieniew położył konflikt między pragnieniem osiągnięcia osobistego szczęścia a jego moralnym obowiązkiem wobec ludu jako podstawę tragedii i jego głównego bohatera. „Ani pawia, ani wrona” - właściciel ziemski na swoim statusie społecznym, „prawdziwy mężczyzna”, jak mówią Glafira Petrovna i Marya Dmitrievna Kalitina (177, 194 =), - Ławretski, niezależnie wchodząc w życie, w którym nie wiedział, z charakterem, jakie okoliczności w nim wzbudziły, nieuchronnie musiał stać się tragiczną ofiarą tego ostatniego.

Żadna z powieści Turgieniewa nie wywołała tak jednomyślnej i generalnie pozytywnej oceny postępowych pisarzy rosyjskich i zaawansowanej myśli krytycznej, jak „Szlachetne gniazdo” wywołało po publikacji w „Sowremenniku” (1859).

N.A. Dobrolyubov dwa lata po opublikowaniu „Szlachetnego gniazda” napisał o Turgieniewie w artykule „Kiedy nadejdzie prawdziwy dzień?”: „Wiedział, jak wystawić Ławreckiego w taki sposób, że niezręcznie jest go ironizować , chociaż należy do tego samego rodzaju bezczynnych typów, na które patrzymy z uśmiechem. Dramat jego sytuacji nie polega już na walce z własną bezsilnością, ale na zderzeniu z takimi koncepcjami i moralnością, z którymi walka powinna naprawdę przerazić nawet osobę energiczną i odważną”.

„Wielkie cierpienie” Ławreckiego nie złamało go, nie uczyniło z niego zgorzkniałego pesymisty ani zawziętego cynika jak Pigasow. Turgieniew pokazał to w epilogu powieści, przekazując przemyślenia bohatera po jego ostatnim spotkaniu z młodszym pokoleniem Kalitinów i ich młodymi przyjaciółmi. „Grajcie, bawcie się, rośnijcie, młode siły” – pomyślał, a w jego myślach nie było goryczy – „macie życie przed sobą i będzie wam łatwiej żyć: nie będziecie musieli, jak my, znajdź swoją drogę, walcz, upadaj i powstań pośród ciemności; próbowaliśmy dowiedzieć się, jak przetrwać – i ilu z nas nie przeżyło! „Ale trzeba coś zrobić, pracować, a błogosławieństwo naszego brata, starca, będzie z tobą” (306).

Spowolniony licznymi wtrącanymi epizodami i dygresjami, bardziej epicko spokojny niż w „Rudinie”, tok narracji „Szlachetnego gniazda” współgra z charakterami bohaterów i okolicznościami, w jakich się znajdują.

Elementy pozawątkowe w „Szlachetnym gnieździe” są bardziej złożone i zróżnicowane pod względem charakteru niż w „Rudinie”. Rozdział I powieści zawiera biografię Kalitina i historię trzech przedstawicieli szlacheckiej rodziny Pestowów, rozdział IV - biografię Panszyna, rozdział U - Lemat. Aż dziewięć rozdziałów (VIII?XVI) poświęconych jest historii rodziny Ławretskich i historii nieudanego małżeństwa jej ostatniego przedstawiciela; Rozdział XXXV opisuje biografie Agafii Własjewnej i Lisy. Taka konstrukcja kompozycyjna pozwoliła autorowi na szerzej niż w „Rudinie” odtworzyć sytuację społeczno-historyczną i nadać bardziej konkretny obraz głównych bohaterów powieści.

Pomimo wszystkich strukturalnych różnic między dwiema pierwszymi powieściami Turgieniewa, mają one ze sobą wiele wspólnego. Zarówno w „Rudinie”, jak i w „Szlachetnym gnieździe” o tragicznym losie bohatera decydują nie tyle starcia z jego ideologicznymi przeciwnikami – antypodami (Pigasow, Panszyn), ile wynik jego związek z bohaterką. Najbardziej społeczną wartość obu bohaterów autorka sprawdza przede wszystkim poprzez ich zachowanie wobec ukochanej kobiety.

Cechą charakterystyczną postaci drugoplanowych jest to, że nie podlegają one rozwojowi, lecz pozostają niezmiennie wierne sobie przez całą powieść.

Sentymentalny charakter zamożnej rosyjskiej prowincjonalnej szlachcianki ujawnia się już w pierwszej scenie „Szlachetnego gniazda” Marii Dmitriewnej Kalitiny w rozmowie z Marfą Timofiejewną:

„O czym ty mówisz? - zapytała nagle Maryę Dmitrievnę. - Nad czym wzdychasz, moja mamo?

„A więc” – powiedziała – „co za cudowne chmury!”

– Więc jest ci ich żal, czy co? (143).

A Marya Dmitrievna utrzymuje tę postać przez całą powieść. Faworyzując Gedeonowskiego za jego wulgarne komplementy i Panszyna za jego „świecką” uprzejmość, Marya Dmitriewna z pogardą wypowiada się o Ławretskim: „Co za pieczęć, człowieku! No cóż, teraz rozumiem, dlaczego żona nie mogła pozostać mu wierna” (194). Ale kiedy ten sam Ławretski, prosząc o przybycie Kalitinów do Wasiljewskiego, „ucałował ją w obie ręce”, „wrażliwa na uczucia” i „wcale nie spodziewająca się takiej życzliwości ze strony «pieczęci»” Marya Dmitriewna wzruszyła się i wzruszyła się zgodził się” (213). Pomagając Barbarze Pawłownej w pojednaniu z mężem, Marya Dmitriewna niemal zrujnowała sprawę, szukając za wszelką cenę melodramatycznej, sentymentalnej sceny przebaczenia dla „skruszonego grzesznika” i była niezadowolona z „niewrażliwości Ławreckiego”.

Kompozycyjne grupowanie drugoplanowych bohaterów w „Szlachetnym gnieździe”, podobnie jak w „Rudinie”, zostaje przez autora podporządkowane funkcji wielostronnego ujawnienia charakteru głównego bohatera. Warto zauważyć, że złymi życzeniami Ławreckiego są dama Kalitina, popowicz Gedeonowski, karierowicz urzędnik Panszyn, a jego przyjaciółmi lub sympatykami są biedny Michałewicz, przegrany Lemm i zwykli ludzie z podwórka Anton i Apraksja. To nie przypadek, że sam Ławretski zdaje sobie sprawę z znikomości swoich osobistych cierpień, porównując je z żalem chłopa, który stracił syna, z trudnym losem swojej matki, chłopki pańszczyźnianej. D.I. Pisariew subtelnie dostrzegł związek między bohaterem Turgieniewa a narodem, zauważając w swojej recenzji „Szlachetnego gniazda”: „Osobowość Ławreckiego nosi wyraźnie zaznaczone piętno narodowości”.

Głęboki tok życia duchowego bohaterów Turgieniewa, niewyczerpany w całym swym wewnętrznym bogactwie, jak w „Rudinie”, znajduje różnorodny wyraz zewnętrzny w charakterystycznych szczegółach zewnętrznych, wybranych wyłącznie ekonomicznie i subtelnie przez autora.

Łzy Lisy opowiadają czytelnikowi o stanie jej duszy w tym samym zrozumiałym języku, co łzy Natalii. A jednocześnie ich łzy ujawniają różnicę w charakterze tych dwóch bohaterek Turgieniewa. Natalia płacze dopiero w momencie dojrzewania swojej miłości do Rudina, z czego jeszcze nie zdała sobie sprawy. Kiedy odpowiadając na jego spowiedź, z mocną determinacją mówi do wybrańca: „Wiedz o tym... Będę Twoja” (82), jej oczy wysychają. A Lisa na wyznanie Ławreckiego odpowiada łzami: słysząc jej „cichy szloch”, „zrozumiał, co oznaczają te łzy” (249–250).

Nie mniej wyraźnie mówią czytelnikowi o stanie bohaterki Turgieniewa i dłoni Lisy. Po ucichnięciu kłótni Ławreckiego z Panszynem Ławretski wyznaje Lisie swoją miłość. „Chciała wstać – pisze Turgieniew – „nie mogła i zakryła twarz rękami… Ramiona zaczęły jej lekko drżeć, a palce bladych dłoni mocniej przycisnęły się do twarzy” (249). Później, poznawszy Ławreckiego, który przyszedł ją pożegnać na zawsze, „Liza oparła się o oparcie krzesła i spokojnie podniosła ręce do twarzy…”. „Nie” – powiedziała i cofnęła wyciągniętą już rękę – „nie, Ławretski (tak go nazwała po raz pierwszy), nie oddam ci ręki” (287). Ostatni raz w powieści ręce Lisy pojawiają się w epilogu, kiedy Ławretski spotyka ją w klasztorze, a ona, przechodząc obok niego, „nie spojrzała na niego; tylko rzęsy zwróconego ku niemu oka zadrżały tylko trochę, tylko ona pochyliła jeszcze niżej wychudzoną twarz - a palce jej zaciśniętych dłoni, splecionych z różańcami, przycisnęły się do siebie jeszcze mocniej” (307).

Romans Ławreckiego z Lizą rozpoczyna się od krajobrazu „wiosennego, jasnego dnia” (141). W tym pejzażu widać także „jasny”, w stylu Puszkina, smutek” – skutek przeszłych rozczarowań Ławreckiego – i słychać już uwerturę do jego drugiej nieszczęśliwej miłości. W drodze do Wasiljewskoje pieśń słowika powraca myślami Ławreckiego do Lisy; Czystość Lisy wywołuje u bohatera skojarzenie z czystymi gwiazdami, które świecą na niebie nad jego głową. Nowe spotkanie Fiodora z Lizą, która przybyła z miasta do Wasiliewskoje, odbywa się na tle spokojnej wody i „czerwonawych… trzcin” stojących spokojnie wokół, podczas gdy sama przyroda, ucichła, zdaje się słuchać „ciszy” rozmowa bohaterów (222). Nocny krajobraz sceny powrotu Ławreckiego po pożegnaniu Lisy przesycony jest narastającym dźwiękiem przyjemności i radości w tonacji durowej, zapowiadającym promienne narodziny miłości (226), która znajdzie swoją apoteozę pod „potężną, bezczelnie dźwięczną piosenką słowika” (246).

Turgieniew kontrastuje w „Szlachetnej wiosce” nie tylko spontaniczny pociąg do ludzi, czystość moralną Ławretskiego i Lisy z niemoralnością Panszyna i Barwary Pawłownej, ale także czysty gust estetyczny Lisy („Ona potrafi kochać jedną piękną rzecz” ; 211) i Fiodor („on… namiętnie kochał muzykę, muzykę rozsądną, klasyczną”; 207) - estetyka chansonette i Poldekok, ich antypody.

Na tle salonowej muzyki Panszyna i Barbary Pawłownej następuje dla bohaterów bolesne rozwiązanie ich zrujnowanej miłości, a nocna melodia Lemma pozostaje na zawsze w duszy Ławreckiego, bohater powieści wspomina ją z uczuciem w epilogu , ponownie odwiedzając ściany domu Kalitina.

Wiersze, muzyka, przyroda nie tylko pomagają powieściopisarzowi w charakteryzowaniu postaci, ale także odgrywają ważną rolę w samym rozwoju fabuły. Słowa wymyślonego przez siebie romansu, dedykowanego Lisie, który Lemm próbuje improwizować: „...wy gwiazdy, o wy, czyste gwiazdy!” - przywołują w umyśle Ławreckiego obraz tej „czystej dziewczyny” (209, 210). Ławretski wkrótce powtórzy wiersze przeczytane podczas gorącej nocnej rozmowy z Michałewiczem, wiążąc ich znaczenie z rozczarowaniem miłością do Barbary Pawłownej i narodzinami nowego uczucia do Lisy (215, 226):

I spaliłem wszystko, co czciłem

Pokłonił się wszystkiemu, co spalił.

Atmosferę „jasnej poezji rozlanej w każdym dźwięku tej powieści” tworzą nie tylko pejzaż, muzyka i poezja, ale także dygresje liryczne i uwagi autora powieściopisarza, organicznie związane bądź z bohaterami, bądź z rozwojem fabuły lub z ogólną ideą dzieła.

Podekscytowany liryzm rytmicznej prozy Turgieniewa nabiera muzycznego brzmienia dzięki poetyckiej organizacji struktury składniowej. Turgieniew zastosował zatem technikę poetyckiego powtórzenia, gdy powieściopisarz maluje pejzaż, na tle którego Liza i Ławretski łowią ryby w jego stawie: „Czerwonawe, wysokie trzciny cicho szumiały wokół nich, spokojna woda cicho świeciła przed nimi, a ich rozmowa była pełna. cicho” (222). Muzyczne brzmienie i rytmiczną strukturę fraz często podkreśla pytająca lub wykrzyknikowa intonacja wypowiedzi autora („Co oboje pomyśleliście, co oboje czuliście? Kto się dowie? Kto powie? Są takie momenty w życiu, takie uczucia”; 307), paralelizmy syntaktyczne, anafory itp.

Składnia prozy Turgieniewa jest szczególnie subtelnie zorganizowana w scenie, gdy po bolesnym spotkaniu bohaterki z Barbarą Pawłowną Marfa Timofiejewna, zabierając Lisę do jej pokoju, wyraża uczucie cichego współczucia z powodu trudnego żalu ukochanej siostrzenicy. Scenę tę autorka umieszcza w ramach dużego, złożonego zdania, rytmicznie rozwijającego się w sekwencji pojedynczego ruchu składniowego: „Lisa… płakała”; „Marfa Timofeevna nie mogła pocałować tych… rąk”; „popłynęły łzy”; „kot, który mruczał Sailor”; „płomień lampy... poruszył się”; „Nastasya Karpovna... otarła oczy” (274). Wiele prostych zdań składających się na ten złożony okres łączy elementy paralelizmu syntaktycznego: „Liza pochyliła się do przodu, zarumieniła się - i płakała”; „płomień lampy lekko się dotknął i poruszył”; „Nastazja Karpowna wstała i... otarła oczy” (274). System dźwiękowych powtórek wzmacnia rytmiczność prozy Turgieniewa („Nie mogłem całować tych biednych, bladych, bezsilnych rąk - a z jej oczu i z oczu Lisy popłynęły ciche łzy”; 274).

W swoich powieściach z lat 50. Turgieniew ze smutkiem rozstał się z przeszłością. Powieściopisarz ze smutkiem zepchnął do grobu idealizm postępowego ludu lat 30. i 40. oraz romans rosyjskich „gniazd szlacheckich”. To zdeterminowało tragiczny patos i liryczną atmosferę pierwszych powieści Turgieniewa. Ale Rudin schodzi ze sceny, zapłodniwszy młode pędy nowego życia swoją propagandą edukacyjną, a Ławretski, witając z głęboką wiarą świetlaną przyszłość Rosji, jej „młodego, nieznanego plemienia”. I to nadaje dramatowi pierwszych powieści Turgieniewa, pomimo całej ich tragizmu, optymistyczny wydźwięk.

Przez śmierć i cierpienie bohaterowie Turgieniewa odpokutowali za tragiczną winę przed ludźmi, którym Rudin i Ławretski chcieli, ale nie wiedzieli jak, służyć. A ich osobiste cierpienie blednie w porównaniu z ogromnym cierpieniem, jakie znosi poddany lub wieśniaczka. Niezależnie od tego, jak mało miejsca zajmują wizerunki chłopów w powieściach Turgieniewa, ich obecność nadaje tym powieściom szczególnie ostry oddźwięk społeczny. Bohaterowie Turgieniewa są nieszczęśliwi, ale wznoszą się ponad swój osobisty smutek, mówiąc o sobie, jak to robi Ławretski: „Rozejrzyj się, kto jest przy tobie szczęśliwy, kto się cieszy? Jest mężczyzna, który idzie kosić; być może jest zadowolony ze swojego losu” (281).

Z książki autora

„RUDIN” (G. M. Friedlander - § 1; S. A. Malakhov - §§ 2-5) 1Puszkin, Lermontow i Gogol byli twórcami rosyjskiej powieści realistycznej XIX wieku. Ich odkrycia artystyczne stworzyły niezbędne warunki do twórczego rozwoju późniejszych powieściopisarzy. Naraz

„Szlachetne gniazdo” – „historia” I.S. Turgieniew. Praca ta była zdaniem autora „największym sukcesem, jaki kiedykolwiek go spotkał”.

Historia stworzenia

Pomysł na „Szlachetne gniazdo” powstał na początku 1856 roku, ale właściwe prace nad dziełem rozpoczęły się w połowie czerwca 1858 roku w Spasskich, rodzinnym majątku pisarza, i trwały do końca października tego samego roku. W połowie grudnia Turgieniew dokonał ostatecznych poprawek w tekście „historii” przed jej publikacją. „Szlachetne gniazdo” ukazało się po raz pierwszy w czasopiśmie Sovremennik w 1859 r. (nr 1). Ostatniego wydania dożywotniego (autoryzowanego), uznawanego za tekst kanoniczny, dokonali w 1880 r. w Petersburgu spadkobiercy braci Salajewów.

Powstanie „Szlachetnego Gniazda” poprzedził trudny etap w życiu osobistym Turgieniewa, a w życiu publicznym okres przygotowań do głębokich przemian społecznych w Rosji. W sierpniu 1856 roku pisarz opuścił ojczyznę i przez prawie dwa lata mieszkał za granicą. Potem nastąpił faktyczny przełom w jego długotrwałym związku z Pauline Viardot. Pisarz tragicznie doświadczył samotności i niepokoju; dotkliwie odczuł niezdolność do założenia rodziny i zdobycia silnego oparcia w życiu. Do tego bolesnego stanu doszły dolegliwości fizyczne, a potem poczucie twórczej niemocy, wyniszczająca duchowa pustka. Turgieniew doświadczył w swoim życiu ostrej zmiany związanej z wiekiem, którą doświadczył jako nadejście starości; tak droga przeszłość rozpadała się i wydawało się, że nie ma przed nią żadnej nadziei.

W fazie kryzysu znajdowało się także rosyjskie życie społeczne. Śmierć Mikołaja I i porażka w wojnie krymskiej zszokowały Rosję. Stało się jasne, że nie da się już żyć jak wcześniej. Rząd Aleksandra II stanął przed koniecznością zreformowania wielu aspektów życia, a przede wszystkim koniecznością zniesienia pańszczyzny. Nieuchronnie na pierwszy plan wysunęła się kwestia roli inteligencji szlacheckiej w życiu kraju. Tę i inne aktualne problemy Turgieniew omawiał podczas pobytu za granicą w rozmowach z V. Botkinem, P. Annenkowem, A.I. Herzen – współcześni, którzy uosabiali myśl i ducha stulecia. Podwójny kryzys: osobisty i publiczny – znalazł swój wyraz w problematyce i zderzeniach „Szlachetnego gniazda”, choć formalnie akcja utworu przypisana jest do innej epoki – wiosny i lata 1842 roku oraz tła głównego bohatera Fiodora Ławretski - nawet do lat trzydziestych XIX wieku. Dla Turgieniewa praca nad dziełem była procesem przechodzenia przez swój osobisty dramat, pożegnania z przeszłością i zdobywania nowych wartości.

Gatunek „Gniazdo szlacheckie”

Na stronie tytułowej autografu dzieła Turgieniew wskazał gatunek dzieła: opowieść. W istocie „Szlachetne gniazdo” to jedna z pierwszych powieści społeczno-filozoficznych w twórczości pisarza, w której losy jednostki są ściśle splecione z życiem narodowym i społecznym. Jednak powstanie dużej formy epickiej nastąpiło w systemie artystycznym Turgieniewa właśnie poprzez historię. „Szlachetne gniazdo” otaczają takie opowieści, jak „Korespondencja” (1854), „Faust” (1856), „Pociągi na Polesie” (1857), „Azja” (1858), w których określono typ bohatera charakterystyczny dla pisarz: szlachcic-intelektualista, który ceni prawa swojej osobowości, a jednocześnie nie jest obcy świadomości obowiązku wobec społeczeństwa. Tego rodzaju bohaterowie – pisze V.A. Niedzwieckiego, ogarnia tęsknota za wartościami absolutnymi, pragnienie życia w jedności z tym, co uniwersalne. Nie tyle mają kontakt z prawdziwymi rówieśnikami, ile stają twarzą w twarz z takimi odwiecznymi i nieskończonymi elementami egzystencji, jak przyroda, piękno, sztuka, młodość, śmierć, a przede wszystkim – miłość. Starają się odnaleźć w swoim konkretnym życiu pełnię nieskończonej miłości, która przesądza o ich tragicznym losie. Przechodząc przez próbę życia i miłości, bohater opowieści pojmuje prawo tragicznych konsekwencji wysokich ludzkich aspiracji i jest przekonany, że dla człowieka istnieje tylko jedno wyjście - ofiarne wyrzeczenie się najlepszych nadziei.

Ten filozoficzny i psychologiczny poziom konfliktu, rozwinięty w gatunku opowieści, jest istotnym elementem struktury powieści Turgieniewa, uzupełnionym konfliktem o charakterze społeczno-historycznym. W gatunku powieści pisarz eliminuje bezpośredni liryczny sposób narracji (większość jego opowiadań pisana jest w pierwszej osobie), stawia sobie za zadanie stworzenie uogólnionego obrazu obiektywnej egzystencji w jej wielu składowych, a umieszcza bohatera w tradycyjnym zespół problemów indywidualnych i osobistych w szerokim świecie życia społecznego i narodowego.

Znaczenie nazwy „Szlachetne Gniazdo”

W tytule powieści wykorzystano jeden z symbolicznych motywów przewodnich twórczości Turgieniewa. Wizerunek gniazda jest głęboko powiązany z problematyką dzieła, którego główny bohater koncentruje się na osobistym szczęściu, miłości i rodzinie. „Instynkt szczęścia” jest tak silny w Ławretskim, że nawet po doświadczeniu pierwszego ciosu losu znajduje siłę na drugą próbę. Ale szczęście nie jest dane bohaterowi, spełniają się prorocze słowa jego ciotki: „...Gniazda nigdzie nie zbudujesz, będziesz błąkał się wiecznie”. Wydaje się, że Liza Kalitina z góry wie, że szczęście jest niemożliwe. Jej decyzja o opuszczeniu świata jest misternie spleciona z „tajną ofiarą za wszystkich”, miłością do Boga, pokutą za „nielegalne” pragnienia i swoistym poszukiwaniem „gniazda”, w którym nie będzie zabawką ciemności siły istnienia. Motyw „gniazda”, będący punktem wyjścia w rozwoju fabuły, poszerza jej treść do uniwersalnego uogólnienia kultury szlacheckiej jako całości, łączącej się w jej najlepszych możliwościach z kulturą narodową. Dla Turgieniewa osobowość człowieka jest na tyle artystycznie rozumiana, na ile można ją wpisać w obraz określonej kultury (jest to podstawa podziału bohaterów powieści na różne grupy i klany). Praca zawiera żywy świat szlacheckiej posiadłości z charakterystycznym codziennym i naturalnym sposobem życia, zwyczajowymi czynnościami i ustalonymi tradycjami. Turgieniew jest jednak wrażliwy na nieciągłość rosyjskiej historii, brak w niej organicznego „połączenia czasów” jako cechy ducha narodowego. Znaczenie raz nabyte nie zostaje zachowane i nie jest przekazywane z pokolenia na pokolenie. Na każdym etapie musisz ponownie szukać swojego celu, jakby po raz pierwszy. Energia tego wiecznego duchowego niepokoju realizuje się przede wszystkim w muzykalności języka powieści. Powieść elegijna „Szlachetne gniazdo” jest postrzegana jako pożegnanie Turgieniewa ze starą szlachetną Rosją w przededniu zbliżającego się nowego etapu historycznego - lat 60.

Turgieniew wymyślił powieść „Szlachetne gniazdo” w 1855 roku. Jednak w tym czasie pisarz doświadczył wątpliwości co do siły swojego talentu, nałożył się także piętno osobistego niepokoju życiowego. Turgieniew wznowił pracę nad powieścią dopiero w 1858 roku, po przybyciu z Paryża. Powieść ukazała się w styczniowej książce Sovremennika za rok 1859. Sam autor zauważył później, że „Szlachetne gniazdo” było największym sukcesem, jaki go kiedykolwiek spotkał.

Turgieniew, który wyróżniał się umiejętnością dostrzegania i przedstawiania czegoś nowego i pojawiającego się, odzwierciedlił w tej powieści nowoczesność, główne momenty z życia ówczesnej szlachetnej inteligencji. Lavretsky, Panshin, Liza to nie abstrakcyjne obrazy stworzone przez głowę, ale żywi ludzie - przedstawiciele pokoleń lat 40. XIX wieku. Powieść Turgieniewa zawiera nie tylko poezję, ale także orientację krytyczną. To dzieło pisarza jest potępieniem autokratyczno-poddaniowej Rosji, pieśnią odejścia dla „gniazd szlacheckich”.

Ulubionym miejscem twórczości Turgieniewa są „szlachetne gniazda”, w których panuje atmosfera wzniosłych przeżyć. Turgieniew martwi się o ich los, a jedna z jego powieści, zatytułowana „Szlachetne gniazdo”, przepojona jest niepokojem o ich los.

Powieść ta przepojona jest świadomością, że „gniazda szlachty” ulegają degeneracji. Turgieniew krytycznie rzuca światło na szlacheckie genealogie Ławretskich i Kalitinów, dostrzegając w nich kronikę feudalnej tyranii, dziwaczną mieszaninę „dzikiego panowania” i arystokratycznego podziwu dla Europy Zachodniej.

Rozważmy treść ideologiczną i system obrazów „Szlachetnego Gniazda”. W centrum powieści Turgieniew umieścił przedstawicieli szlachty. Chronologiczny zakres powieści obejmuje lata 40. XX w. Akcja rozpoczyna się w 1842 roku, a epilog opowiada o wydarzeniach, które miały miejsce 8 lat później.

Pisarz postanowił uchwycić ten okres w życiu Rosji, kiedy wśród najlepszych przedstawicieli szlacheckiej inteligencji narastała troska o los swój i swojego narodu. Turgieniew w ciekawy sposób zdecydował o fabule i planie kompozycyjnym swojego dzieła. Pokazuje swoim bohaterom najbardziej intensywne momenty zwrotne w ich życiu.

Po ośmioletnim pobycie za granicą Fiodor Ławretski wraca do rodzinnego majątku. Przeżył wielki szok – zdradę żony Barbary Pawłownej. Zmęczony, ale nie złamany cierpieniem, Fiodor Iwanowicz przybył do wsi, aby poprawić życie swoich chłopów. W sąsiednim mieście, w domu swojej kuzynki Marii Dmitrievny Kalitiny, poznaje jej córkę Lisę.

Ławretski zakochał się w niej czystą miłością, Lisa odwzajemniła się.

W powieści „Szlachetne gniazdo” autor poświęca dużo miejsca tematowi miłości, ponieważ to uczucie pomaga uwydatnić wszystkie najlepsze cechy bohaterów, zobaczyć to, co najważniejsze w ich bohaterach, zrozumieć ich duszę. Miłość jest przedstawiana przez Turgieniewa jako najpiękniejsze, najjaśniejsze i najczystsze uczucie, które budzi w ludziach to, co najlepsze. W tej powieści, jak w żadnej innej powieści Turgieniewa, najbardziej wzruszające, romantyczne, wzniosłe strony poświęcone są miłości bohaterów.

Miłość Ławreckiego i Lisy Kalitiny nie objawia się od razu, zbliża się do nich stopniowo, poprzez wiele myśli i wątpliwości, a potem nagle spada na nich ze swoją nieodpartą siłą. Ławretski, który wiele doświadczył w swoim życiu: hobby, rozczarowań i utraty wszystkich celów życiowych, - na początku po prostu podziwia Lizę, jej niewinność, czystość, spontaniczność, szczerość - wszystkie te cechy, których nie ma Varvara Pavlovna, obłudna, zdeprawowana żona Ławreckiego, która go porzuciła. Lisa jest mu bliska duchowo: „Czasami zdarza się, że dwoje ludzi, którzy już się znają, ale nie są sobie bliscy, w ciągu kilku chwil nagle i szybko stają się sobie bliscy – a świadomość tego zbliżenia natychmiast wyraża się w ich spojrzeniach, w ich przyjaznych i cichych uśmiechach, w samych ruchach. To właśnie przydarzyło się Ławretskiemu i Lizie. Dużo rozmawiają i zdają sobie sprawę, że mają ze sobą wiele wspólnego. Ławretski poważnie podchodzi do życia, innych ludzi i Rosji; Lisa jest także głęboką i silną dziewczyną, mającą własne ideały i przekonania. Według Lemma, nauczyciela muzyki Lisy, jest to „uczciwa, poważna dziewczyna o wzniosłych uczuciach”. Lisie zabiega młody mężczyzna, urzędnik metropolitalny ze wspaniałą przyszłością. Matka Lisy byłaby szczęśliwa, gdyby wydała ją za niego za mąż; uważa to za wspaniałą partnerkę dla Lisy. Ale Liza nie może go kochać, czuje fałszywość w jego stosunku do niej, Panshin jest osobą powierzchowną, ceni w ludziach zewnętrzny blask, a nie głębię uczuć. Dalsze wydarzenia w powieści potwierdzają tę opinię o Panshinie.

Dopiero gdy Ławretski otrzymuje wiadomość o śmierci żony w Paryżu, zaczyna przyznawać się do myśli o osobistym szczęściu.

Byli bliscy szczęścia; Ławretski pokazał Lisie francuskie czasopismo, w którym donoszono o śmierci jego żony Barbary Pawłownej.

Turgieniew w swój ulubiony sposób nie opisuje uczuć człowieka wolnego od wstydu i upokorzenia, posługuje się techniką „tajnej psychologii”, obrazując przeżycia swoich bohaterów poprzez ruchy, gesty i mimikę. Po tym, jak Ławretski przeczytał wiadomość o śmierci żony, „ubrał się, wyszedł do ogrodu i aż do rana chodził tam i z powrotem tą samą alejką”. Po pewnym czasie Ławretski przekonuje się, że kocha Lisę. Nie jest zadowolony z tego uczucia, ponieważ już go doświadczył i przyniosło mu to tylko rozczarowanie. Próbuje znaleźć potwierdzenie wiadomości o śmierci żony, dręczy go niepewność. A jego miłość do Lizy rośnie: „Nie kochał jak chłopiec, nie wypadało mu wzdychać i marudzić, a sama Liza nie budziła tego rodzaju uczuć, ale miłość w każdym wieku ma swoje cierpienia, i on doświadczył ich w pełni.” Autor przekazuje uczucia bohaterów poprzez opisy przyrody, które są szczególnie piękne przed ich objaśnieniem: „Każdemu z nich rosło serce w piersi i niczego im nie brakowało: dla nich śpiewał słowik, a gwiazdy płonęły , a drzewa szeptały cicho, ukołysane snem i błogością lata i ciepła. Scenę wyznania miłości Ławreckiego i Lizy Turgieniew napisał w niezwykle poetycki i wzruszający sposób; autor znajduje najprostsze, a zarazem najczulsze słowa, by wyrazić uczucia bohaterów. Ławretski spaceruje nocą po domu Lisy, patrząc na jej okno, w którym płonie świeca: „Ławretski o niczym nie myślał, niczego się nie spodziewał; był zadowolony, że jest blisko Lisy, że może usiąść w jej ogrodzie na ławce, na której siedziała nie raz...” W tym czasie Lisa wychodzi do ogrodu, jakby wyczuwając, że Ławretski tam jest: „W białej sukni, z niesplecionymi warkoczami na ramionach, cicho podeszła do stołu, pochyliła się nad nim zapaliła świecę i potem czegoś szukała, odwracając się; twarzą do ogrodu podeszła do otwartych drzwi i cała biała, jasna, smukła, zatrzymała się na progu.

Następuje wyznanie miłości, po którym Ławretski ogarnia szczęście: „Nagle wydało mu się, że nad jego głową płynęły jakieś cudowne, triumfalne dźwięki; zatrzymał się: dźwięki grzmiały jeszcze wspanialej; melodyjny, mocny nurt - i zdawało się, że w nich mówiło i śpiewało całe jego szczęście. To była muzyka, którą Lemm skomponował i która całkowicie odpowiadała nastrojowi Ławreckiego: „Ławretski dawno czegoś takiego nie słyszał: słodka, namiętna melodia ogarnęła serce od pierwszego dźwięku, wszystko lśniło, wszystko zamierało inspiracja, szczęście, piękno, rosło i topniało; dotknęła wszystkiego, co drogie, tajemnicze, święte na ziemi; tchnęła nieśmiertelny smutek i poszła umrzeć w niebie. Muzyka zapowiada tragiczne wydarzenia z życia bohaterów: kiedy szczęście było już tak blisko, wiadomość o śmierci żony Ławretskiego okazuje się fałszywa, Varwara Pawłowna wraca z Francji do Ławretskiego, ponieważ została bez pieniędzy.

Ławretski ze stoickim spokojem znosi to wydarzenie, jest poddany losowi, ale martwi się, co stanie się z Lisą, bo rozumie, jak to jest, gdy ona, zakochana po raz pierwszy, tego doświadcza. Z strasznej rozpaczy wybawia ją głęboka, bezinteresowna wiara w Boga. Lisa udaje się do klasztoru, chcąc tylko jednego - aby Ławretski przebaczył swojej żonie. Ławretski przebaczył, ale jego życie się skończyło; za bardzo kochał Lisę, aby zaczynać wszystko od nowa z żoną. Pod koniec powieści Ławretski wcale nie jest starym człowiekiem, wygląda jak starzec i czuje się jak człowiek, który przeżył swoje czasy. Ale na tym miłość bohaterów się nie skończyła. To uczucie, które będzie nosić przez całe życie. Świadczy o tym ostatnie spotkanie Ławretskiego i Lisy. „Mówią, że Ławretski odwiedził ten odległy klasztor, w którym zniknęła Lisa - widział ją, przechodząc od chóru do chóru, przechodziła obok niego, szła równym, pospiesznym, pokornym krokiem zakonnicy - i nie patrzyła na niego; tylko rzęsy zwróconego w jego stronę oka trochę drżały, tylko ona pochyliła jeszcze niżej wychudzoną twarz - a palce jej zaciśniętych dłoni, splecionych z różańcami, przycisnęły się do siebie jeszcze mocniej. Nie zapomniała o swojej miłości, nie przestała kochać Ławreckiego, a jej wyjazd do klasztoru to potwierdza. A Panshin, który w ten sposób okazał swoją miłość do Lizy, całkowicie wpadł pod urok Barbary Pawłowny i został jej niewolnikiem.

Historia miłosna w powieści I.S. „Szlachetne gniazdo” Turgieniewa jest bardzo tragiczne, a jednocześnie piękne, piękne, ponieważ to uczucie nie podlega ani czasowi, ani okolicznościom życia, pomaga człowiekowi wznieść się ponad otaczającą go wulgarność i codzienne życie, to uczucie uszlachetnia i czyni człowieka człowiekiem.

Sam Fiodor Ławretski był potomkiem stopniowo wynagradzającej się rodziny Ławretskich, niegdyś silnych, wybitnych przedstawicieli tej rodziny – Andrieja (pradziadka Fiodora), Piotra, potem Iwana.

Cechą wspólną pierwszych Ławretskich jest niewiedza.

Turgieniew bardzo dokładnie pokazuje zmianę pokoleń w rodzinie Ławretskich, ich powiązania z różnymi okresami rozwoju historycznego. Okrutny i dziki ziemianin-tyran, pradziadek Ławreckiego („cokolwiek pan chciał, zrobił, powiesił ludzi za żebra… nie znał swoich starszych”); jego dziadek, który kiedyś „wychłostał całą wioskę”, nieostrożny i gościnny „dżentelmen stepowy”; pełni nienawiści do Woltera i „fanatyka” Diderota – to typowi przedstawiciele rosyjskiej „dzikiej szlachty”. Zastępują je roszczenia do „francuskości” i anglomanizmu, które stały się częścią kultury, co widzimy na obrazach niepoważnej starej księżniczki Kubeńskiej, która w bardzo starszym wieku poślubiła młodego Francuza i ojca bohatera Iwan Pietrowicz. Zaczynając od zamiłowania do Deklaracji Praw Człowieka i Diderota, zakończył nabożeństwami modlitewnymi i kąpielami. „Wolnomyśliciel – zaczął chodzić do kościoła i zamawiać nabożeństwa; Europejczyk – zaczął się kąpać i jeść obiad o drugiej, kładł się spać o dziewiątej, zasypiał przy paplaninie lokaja; mąż stanu – spalony wszystkie jego plany, cała korespondencja budziły podziw dla gubernatora i kłóciły się z funkcjonariuszem policji. Taka była historia jednej z rodzin rosyjskiej szlachty.

W dokumentach Piotra Andriejewicza wnuk znalazł jedyną starą książkę, w której napisał albo „Obchody w mieście Petersburgu pokoju zawartego z Imperium Tureckim przez Jego Ekscelencję księcia Aleksandra Andriejewicza Prozorowskiego”, albo przepis na wywar z piersi z nutą; „ta instrukcja została przekazana generałowi Praskovyi Fedorovnie Saltykovej od protoprezbitera Kościoła Życiodajnej Trójcy Fiodora Awksentiewicza” itp.; Oprócz kalendarzy, wymarzonej książki i dzieł Abmodika, starzec nie miał żadnych książek. I przy tej okazji Turgieniew ironicznie zauważył: „Czytanie nie było jego specjalnością”. Turgieniew jakby mimochodem wskazuje na luksus wybitnej szlachty. Tak więc śmierć księżniczki Kubeńskiej została oddana w następujących barwach: księżniczka „zarumieniona, pachnąca bursztynem a la Richelieu, otoczona małymi czarnymi dziewczynkami, psami o cienkich nogach i hałaśliwymi papugami, zmarła na krzywej jedwabnej sofie z czasów Ludwika XV z emaliowaną tabakierką Petitota w dłoniach.

Podziwiając wszystko, co francuskie, Kubenskaya zaszczepiła te same gusta Iwanowi Pietrowiczowi i dała mu francuskie wychowanie. Pisarz nie przecenia znaczenia wojny 1812 roku dla szlachty takiej jak Ławretscy. Tylko chwilowo „czuli, że w ich żyłach płynie rosyjska krew”. „Piotr Andriejewicz na własny koszt ubrał cały pułk wojowników”. I to wszystko. Przodkowie Fiodora Iwanowicza, zwłaszcza jego ojciec, bardziej kochali rzeczy obce niż rosyjskie. Wykształcony w Europie Iwan Pietrowicz, wracając z zagranicy, wprowadził służbę w nowe barwy, pozostawiając wszystko jak poprzednio, o czym Turgieniew pisze nie bez ironii: „Wszystko pozostało bez zmian, tylko w niektórych miejscach podwyższono czynsz, a corvee stała się cięższa, tak, chłopom zabroniono zwracać się bezpośrednio do pana: patriota naprawdę gardził swoimi współobywatelami.

A Iwan Pietrowicz postanowił wychować syna metodą obcą. A to doprowadziło do oddzielenia się od wszystkiego, co rosyjskie, do opuszczenia ojczyzny. „Angloman zrobił kiepski żart swojemu synowi”. Od dzieciństwa oddzielony od rodzimych mieszkańców Fiodor stracił wsparcie, swoją prawdziwą sprawę. To nie przypadek, że pisarz doprowadził Iwana Pietrowicza do niechlubnej śmierci: starzec stał się nieznośnym egoistą, swoimi kaprysami nie pozwalał żyć wszystkim wokół siebie, żałosny ślepiec, podejrzliwy. Jego śmierć była wybawieniem dla Fiodora Iwanowicza. Życie nagle otworzyło się przed nim. W wieku 23 lat nie wahał się zasiąść w ławce studenckiej z mocnym zamiarem opanowania wiedzy, aby zastosować ją w życiu z pożytkiem przynajmniej dla chłopów w swoich wioskach. Skąd bierze się izolacja i brak towarzyskości Fiodora? Cechy te były wynikiem „spartańskiego wychowania”. Zamiast wprowadzić młodzieńca w wir życia, „trzymali go w sztucznej samotności”, chroniąc go przed wstrząsami życiowymi.

Genealogia Ławretskich ma pomóc czytelnikowi prześledzić stopniowe odchodzenie właścicieli ziemskich od ludu, wyjaśnić, w jaki sposób Fiodor Iwanowicz „wycofał się” z życia; ma udowodnić, że śmierć społeczna szlachty jest nieunikniona. Możliwość życia cudzym kosztem prowadzi do stopniowej degradacji człowieka.

Podano także pomysł rodziny Kalitinów, w której rodzice nie troszczą się o swoje dzieci, o ile są nakarmione i ubrane.

Cały obraz uzupełniają postacie plotkarza i błazna starego urzędnika Gedeonowa, przystojnego emerytowanego kapitana i słynnego hazardzisty - ojca Panigina, miłośnika pieniędzy rządowych - emerytowanego generała Korobina, przyszłego teścia Ławreckiego, itp. Opowiadając historię rodzin bohaterów powieści, Turgieniew tworzy obraz bardzo odległy od idyllicznego obrazu „szlacheckich gniazd”. Pokazuje pstrokatą Rosję, której mieszkańcy borykają się z najróżniejszymi trudnościami, od skierowania się całkowicie na zachód po dosłownie życie w gęstej roślinności na swoich posiadłościach.

A wszystkie „gniazda”, które dla Turgieniewa były twierdzą kraju, miejscem koncentracji i rozwoju jego władzy, przechodzą proces dezintegracji i zniszczenia. Opisując przodków Ławreckiego ustami ludu (w osobie podwórza Antona), autor pokazuje, że historię szlacheckich gniazd obmywają łzy wielu ich ofiar.

Jedną z nich jest matka Ławreckiego – prosta służąca, która niestety okazała się zbyt piękna, co przyciąga uwagę szlachcica, który po ślubie, chcąc zirytować ojca, wyjechał do Petersburga, gdzie zainteresował się innym. A biedna Malasza, nie mogąc znieść faktu, że zabrano jej syna w celu jej wychowania, „pokornie zniknęła w ciągu kilku dni”.

Fiodor Ławretski wychowywał się w warunkach profanacji osoby ludzkiej. Widział, jak jego matka, była służąca Malanya, znajdowała się w dwuznacznym położeniu: z jednej strony oficjalnie uważano ją za żonę Iwana Pietrowicza, przekazywaną połowie właścicieli, z drugiej strony traktowano ją z pogardą, zwłaszcza jej szwagierka Glafira Petrovna. Piotr Andriejewicz nazwał Malanyę „surową szlachcianką”. Jako dziecko sam Fedya odczuwał swoją szczególną pozycję; dręczyło go poczucie upokorzenia. Glafira panowała nad nim niepodzielnie; matka nie mogła go widzieć. Kiedy Fedya miał osiem lat, zmarła jego matka. „Wspomnienie o niej – pisze Turgieniew – „jej spokojnej i bladej twarzy, jej matowych spojrzeń i nieśmiałych pieszczot na zawsze odcisnęło się w jego sercu”.

Temat „nieodpowiedzialności” chłopstwa pańszczyźnianego towarzyszy całej narracji Turgieniewa o przeszłości rodziny Ławretskich. Wizerunek złej i dominującej ciotki Ławreckiego, Glafiry Pietrowna, uzupełniają wizerunki zgrzybiałego lokaja Antona, który postarzał się w służbie pana, oraz starej kobiety Apraxyi. Obrazy te są nierozerwalnie związane z „szlachetnymi gniazdami”.

W dzieciństwie Fedya musiał myśleć o sytuacji ludu, o pańszczyźnie. Jednak jego nauczyciele robili wszystko, co w ich mocy, aby oddalić go od życia. Jego wola została stłumiona przez Glafirę, ale „...czasami nachodził go dziki upór”. Fedyę wychowywał sam ojciec. Postanowił zrobić z niego Spartanina. „System” Iwana Pietrowicza zmylił chłopca, wywołał zamęt w jego głowie i przytłoczył go. Fiedii uczono nauk ścisłych i „heraldyki, aby zachować uczucia rycerskie”. Ojciec chciał ukształtować duszę młodego człowieka na obcy wzór, zaszczepić w nim miłość do wszystkiego, co angielskie. To pod wpływem takiego wychowania Fedor okazał się człowiekiem odciętym od życia, od ludzi. Pisarz podkreśla bogactwo zainteresowań duchowych swojego bohatera. Fedor jest zagorzałym miłośnikiem gry Moczałowa („nigdy nie opuścił żadnego występu”), głęboko odczuwa muzykę, piękno natury, słowem wszystko, co jest piękne estetycznie. Ławretskiemu nie można odmówić ciężkiej pracy. Studiował na uniwersytecie bardzo pilnie. Nawet po ślubie, który przerwał studia na prawie dwa lata, Fiodor Iwanowicz wrócił na samodzielne studia. „Dziwnie było widzieć” – pisze Turgieniew – „jego potężną sylwetkę o szerokich ramionach, zawsze pochyloną nad biurkiem. Każdy poranek spędzał w pracy”. A po zdradzie żony Fiodor wziął się w garść i „mógł się uczyć, pracować”, choć sceptycyzm, przygotowany przez doświadczenia życiowe i wychowanie, w końcu wkradł się do jego duszy. Stał się bardzo obojętny na wszystko. Było to konsekwencją jego izolacji od ludzi, od ojczystej ziemi. Przecież Varvara Pawlovna wyrwała go nie tylko ze studiów, pracy, ale także z ojczyzny, zmuszając do tułaczki po krajach zachodnich i zapomnienia o swoich obowiązkach wobec chłopów, wobec ludu. To prawda, że \u200b\u200bod dzieciństwa nie był przyzwyczajony do systematycznej pracy, więc czasami znajdował się w stanie bezczynności.

Ławretski bardzo różni się od bohaterów stworzonych przez Turgieniewa przed Szlachetnym Gniazdem. Przeszły na niego pozytywne cechy Rudina (wzniosłość, aspiracje romantyczne) i Leżniewa (trzeźwość poglądów na sprawy, praktyczność). Ma mocny pogląd na swoją rolę życiową - aby poprawić życie chłopów, nie ogranicza się do ram osobistych zainteresowań. Dobrolyubov pisał o Ławretskim: „... dramat jego sytuacji nie polega już na walce z własną bezsilnością, ale na zderzeniu z takimi koncepcjami i moralnością, z którymi walka w istocie powinna przestraszyć nawet energiczną i odważną osobę .” Krytyk zauważył ponadto, że pisarz „wiedział, jak wystawić Ławreckiego w taki sposób, aby niezręcznie było go ironizować”.

Z wielkim poetyckim wyczuciem Turgieniew opisał pojawienie się miłości w Ławretskim. Zdając sobie sprawę, że kocha głęboko, Fiodor Iwanowicz powtórzył wymowne słowa Michałewicza:

I spaliłem wszystko, co czciłem;

Pokłonił się wszystkiemu, co spalił...

Miłość do Lisy to moment jego duchowego odrodzenia, który nastąpił po powrocie do Rosji. Lisa jest przeciwieństwem Varvary Pavlovny. Mogła pomóc Ławretskiemu w rozwoju umiejętności i nie przeszkodziłaby mu w byciu pracowitym. Sam Fiodor Iwanowicz o tym myślał: „... ona nie odrywałaby mnie od studiów; ona sama inspirowałaby mnie do uczciwej, rygorystycznej pracy i oboje szlibyśmy naprzód, ku wspaniałemu celowi”. Spór Ławreckiego z Panszynem ujawnia jego bezgraniczny patriotyzm i wiarę w świetlaną przyszłość swojego ludu. Fiodor Iwanowicz „stanął w obronie nowych ludzi, ich przekonań i pragnień”.

Utraciwszy po raz drugi osobiste szczęście, Ławretski postanawia spełnić swój obowiązek społeczny (w jego rozumieniu) - poprawić życie swoich chłopów. „Ławretski miał prawo być zadowolony” – pisze Turgieniew – „stał się naprawdę dobrym właścicielem, naprawdę nauczył się orać ziemię i pracował nie tylko dla siebie”. Było to jednak połowiczne; nie wypełniło to całego jego życia. Przybywając do domu Kalitinów, myśli o „dziele” swojego życia i przyznaje, że było ono bezużyteczne.

Pisarz potępia Ławretskiego za smutny wynik jego życia. Mimo wszystkich swoich uroczych, pozytywnych cech, główny bohater „Szlachetnego gniazda” nie znalazł swojego powołania, nie przyniósł korzyści swojemu ludowi, a nawet nie osiągnął osobistego szczęścia.

W wieku 45 lat Ławretski czuje się stary, niezdolny do duchowej aktywności; „gniazdo” Ławretskiego praktycznie przestało istnieć.

W epilogu powieści bohater wydaje się stary. Ławretski nie wstydzi się przeszłości, nie oczekuje niczego od przyszłości. „Witajcie, samotna starość! Wypalcie się, bezużyteczne życie!” - mówi.

„Gniazdo” to dom, symbol rodziny, w której nie zostaje przerwana więź między pokoleniami. W powieści „Szlachetne gniazdo” połączenie to zostaje zerwane, co symbolizuje zniszczenie i obumieranie majątków rodzinnych pod wpływem pańszczyzny. Efekt tego możemy zobaczyć na przykład w wierszu „Zapomniana wioska” N.A. Niekrasow. Turgieniew, powieść wydawnicza pańszczyźniana

Turgieniew ma jednak nadzieję, że nie wszystko stracone i w powieści żegnając się z przeszłością, zwraca się do nowego pokolenia, w którym widzi przyszłość Rosji.

Post inspirowany jest lekturą powieści Turgieniewa I.S. „szlachetne gniazdo”

Odniesienie

Pełna nazwa: „Gniazdo Szlachty”"
Gatunek: powieść
Język oryginalny: rosyjski
Lata pisania: 1856-1858
Rok wydania: 1859
Ilość stron (A4): 112

Krótkie podsumowanie powieści Iwana Siergiejewicza Turgieniewa „Szlachetne gniazdo”
Głównym bohaterem powieści „Szlachetne gniazdo” Turgieniewa jest młody szlachcic Fiodor Iwanowicz Ławretski. Jego rodowód i los były niezwykle trudne: jego przodkowie ze strony ojca byli surowymi i okrutnymi właścicielami ziemskimi, a jego matka była wieśniaczką. Sam Fiodor Iwanowicz był wychowywany przez ciotkę o twardym charakterze.

Fiodor Iwanowicz dorastał jako człowiek wykształcony, ale daleki od świata, miał niewielu przyjaciół, nie interesował się wojskiem ani służbą rządową. Niedoświadczony w sprawach sercowych zakochał się w pięknej Barbarze Pawłownej Korobyinie i wkrótce się z nią ożenił. Spędził kilka lat w pogodnym szczęściu, dopóki nie dowiedział się, że żona go zdradza. Wstrząśnięty tą wiadomością opuszcza Paryż, gdzie mieszkali, i wraca do Rosji, do swojej posiadłości. W Rosji odwiedza dom swojej krewnej Maryi Dmitrievny Kalitiny, bogatej wdowy wychowującej dwie córki.

Fiodor Iwanowicz zwraca uwagę na najstarszą córkę Maryi Dmitriewny, Lisę. Zainteresowała go swoją czystością i powagą. On się w niej zakochuje, a ona jest mu obojętna. Fiodor Iwanowicz całkiem przypadkowo dowiaduje się z francuskiego magazynu, że zmarła jego żona. Uzyskuje wolność i wyznaje Lisie swoją miłość, ona składa wzajemne wyznanie. Szczęście młodych ludzi nie trwało długo: Varvara Pavlovna wróciła z zagranicy cała i zdrowa. Wróciła z zamiarem uzyskania przebaczenia i osiedlenia się w Rosji.

Fiodor Iwanowicz rozumie, że wszystko się skończyło i on i Lisa nie mogą mieć wspólnej przyszłości. Daje żonie pozwolenie na zamieszkanie w jego majątku, ona jednak wkrótce wyjeżdża do Petersburga, a potem ponownie do Paryża. Lisa mimo wymówek trafia do klasztoru, a Fiodor Iwanowicz żyje wspomnieniami.

W epilogu powieści „Szlachetne gniazdo” Fiodor Iwanowicz odwiedza dom Kalitinów, w którym po 8 latach praktycznie nic nie przypomina przeszłości. Fiodor Iwanowicz odpuszcza przeszłość i rozumie, że życie toczy się dalej.

„W ciągu tych ośmiu lat w jego życiu nastąpił wreszcie punkt zwrotny, punkt zwrotny, którego wielu nie doświadcza, ale bez którego nie da się do końca pozostać przyzwoitym człowiekiem, naprawdę przestał myśleć o własnym szczęściu egoistyczne cele. Uspokoił się i – bo po co ukrywać prawdę – zestarzał się nie tylko na twarzy i ciele, ale i na duszy; aby zachować młodość serca do starości, jak mówią inni, a to jest trudne i prawie śmieszne dla tego, kto nie stracił wiary w dobroć, stałość woli, chęć działania; Ławretski miał prawo być zadowolony: stał się naprawdę dobrym właścicielem, naprawdę nauczył się orać ziemię i pracował nie tylko dla siebie; o ile mógł, zapewniał i wzmacniał życie swoim chłopom”.

Oznaczający
Powieść „Szlachetne gniazdo” opisuje losy rosyjskiego szlachcica Fiodora Iwanowicza Ławreckiego. Jego życie to nieoczywisty wybór pomiędzy starymi i nowymi formami organizacji gospodarczej, pomiędzy prawdziwym patriotyzmem a karierowiczstwem, pomiędzy europejską a słowiańską drogą rozwoju. Fiodor Iwanowicz to zbiór cech wszystkiego i najtrudniej mu zdecydować, kim jest, czego chce i co będzie robił.

Wniosek
Czytałam powieść Turgieniewa „Szlachetne gniazdo” jeszcze w szkole, ale praktycznie nic nie pamiętałam. Bardzo mi się podobało, kiedy przeczytałem to ponownie. Polecam przeczytać!

Słynny rosyjski pisarz I. S. Turgieniew napisał wiele wspaniałych dzieł, „Szlachetne gniazdo” jest jednym z najlepszych.

W powieści „Szlachetne gniazdo” Turgieniew opisuje moralność i zwyczaje życia rosyjskiej szlachty, jej zainteresowania i hobby.

Główny bohater dzieła – szlachcic Fiodor Iwanowicz Ławretski – wychował się w rodzinie ciotki Glafiry. Matka Fiodora, była pokojówka, zmarła, gdy chłopiec był bardzo młody. Mój ojciec mieszkał za granicą. Kiedy Fiodor miał dwanaście lat, jego ojciec wrócił do domu i sam wychował syna.

Powieść „Szlachetne gniazdo” i krótkie streszczenie dzieła dają nam możliwość dowiedzenia się, jaką edukację domową i wychowanie otrzymały dzieci w rodzinach szlacheckich. Fedor uczył się wielu nauk. Jego wychowanie było surowe: budził się wcześnie rano, karmił raz dziennie, uczył jeździć konno i strzelać. Kiedy zmarł jego ojciec, Ławretski wyjechał na studia do Moskwy. Miał wtedy 23 lata.

Powieść „Szlachetne gniazdo”, krótkie podsumowanie tego dzieła, pozwoli nam poznać hobby i pasje młodej szlachty Rosji. Podczas jednej z wizyt w teatrze Fiodor zobaczył w loży piękną dziewczynę – Varvarę Pavlovną Korobyinę. Przyjaciel przedstawia go rodzinie piękności. Varenka była mądra, słodka, wykształcona.

Studia na uniwersytecie zostały porzucone z powodu małżeństwa Fiodora z Varvarą. Młoda para przeprowadza się do Petersburga. Tam rodzi się ich syn, który wkrótce umiera. Za radą lekarza Lavretsky przeprowadzają się do Paryża. Wkrótce przedsiębiorcza Varvara zostaje właścicielką popularnego salonu i rozpoczyna romans z jednym z jej gości. Dowiedziawszy się o przypadkowym przeczytaniu listu miłosnego od wybrańca, Ławretski zrywa z nią wszelkie stosunki i wraca do swojej posiadłości.

Pewnego dnia odwiedził swoją kuzynkę Kalitinę Marię Dmitriewną, która mieszkała z dwiema córkami – Lizą i Leną. Najstarsza - pobożna Lisa - zainteresowała Fiodora i wkrótce zdał sobie sprawę, że jego uczucia do tej dziewczyny są poważne. Lisa miała wielbiciela, niejakiego Panshina, którego nie kochała, ale za radą matki nie odpychała.

W jednym z francuskich magazynów Ławretski przeczytał, że zmarła jego żona. Fiodor wyznaje Lisie miłość i dowiaduje się, że jego miłość jest wzajemna.

Szczęście młodego człowieka nie miało granic. Wreszcie poznał dziewczynę swoich marzeń: łagodną, uroczą, a zarazem poważną. Ale kiedy wrócił do domu, Varvara czekała na niego w przedpokoju, żywa i cała. Ze łzami w oczach błagała męża, aby jej przebaczył, choćby ze względu na córkę Adę. Osławiona w Paryżu piękna Varenka pilnie potrzebowała pieniędzy, ponieważ jej salon nie zapewniał jej już dochodów potrzebnych do luksusowego życia.

Ławretski przyznaje jej roczny zasiłek i pozwala osiedlić się w swojej posiadłości, ale nie chce z nią mieszkać. Inteligentna i zaradna Varvara rozmawiała z Lisą i przekonała pobożną i łagodną dziewczynę, by oddała Fiodora. Lisa przekonuje Ławretskiego, aby nie opuszczał rodziny. Osiedla rodzinę w swoim majątku, a sam wyjeżdża do Moskwy.

Głęboko rozczarowana niespełnionymi nadziejami Lisa zrywa wszelkie relacje ze świeckim światem i udaje się do klasztoru, aby w cierpieniu i modlitwie odnaleźć sens życia. Ławretski odwiedza ją w klasztorze, ale dziewczyna nawet na niego nie spojrzała. Jej uczucia zdradzały jedynie trzepoczące rzęsy.

A Varenka ponownie wyjechała do Petersburga, a następnie do Paryża, aby tam kontynuować swoje wesołe i beztroskie życie. „Szlachetne gniazdo” – podsumowanie powieści przypomina, jak wiele miejsca w duszy człowieka zajmują jego uczucia, a zwłaszcza miłość.

Osiem lat później Ławretski odwiedza dom, w którym kiedyś poznał Lisę. Fiodor ponownie zanurzył się w atmosferę przeszłości – ten sam ogród za oknem, ten sam fortepian w salonie. Po powrocie do domu przez długi czas żył ze smutnymi wspomnieniami swojej nieudanej miłości.