Najbardziej charakterystyczną cechą literatury rosyjskiej XIX wieku jest szczegółowe przedstawienie ludzkiej duszy. To właśnie ta cecha uczyniła dzieła rosyjskich klasyków sławnymi i popularnymi.

Tołstoj, Dostojewski, Czechow są wielkimi analitykami ludzkich dusz. Czytając ich dzieła, czytelnik staje się mimowolnym świadkiem nie tylko wydarzeń i fabuły, ale także duchowej treści człowieka. Czytelnik zapoznaje się z najbardziej intymnymi myślami i uczuciami. To zmienia go z zewnętrznego obserwatora we wspólnika wczuwającego się w bohaterów; czytelnik tak głęboko zagłębia się w wewnętrzny świat bohaterów, że zaczyna odczuwać wraz z nimi radość, wstyd, zazdrość, urazę i rozpacz.

Spójrzmy na bohaterów A.P. Czechowa. Są wypukłe i wymownie mówią o problemach człowieka i społeczeństwa. Ich wygląd ośmiesza wady, odsłania wady danej osoby, a efekt ten osiąga się dzięki żmudnej pracy autora nad szczegółowym opisem wewnętrznego świata każdej postaci i obserwacją ewolucji uczuć.

Lew Nikołajewicz Tołstoj to wielki pisarz, który analizuje ludzką duszę, relacje międzyludzkie i duchowość społeczeństwa jako całości. Niejedno pokolenie czytelników zastanawiało się nad wartością rodziny i relacji rodzinnych, wczuwając się w bohaterów powieści „Wojna i pokój” oraz „Anna Karenina”. On, starszy hrabia, był w stanie opisać wszystkie doświadczenia duszy młodej dziewczyny, rysując na stronach wizerunek Nataszy Rostowej. To właśnie opis wewnętrznego świata czyni Nataszę tak bliską i zrozumiałą dla każdego czytelnika.

Fiodor Michajłowicz Dostojewski jest największym mistrzem analizy psychologicznej. Pisarz bez wahania obnaża wszelki brud i znikomość człowieka, bez udawania ukazuje wszystkie najgorsze cechy i najpodlejsze pragnienia. Oglądając jego bohaterów nie sposób nie pomyśleć o sensie ludzkiej egzystencji, o zbrodni, karze i cenie ludzkiego życia.

Aktualnie oglądam: (moduł Aktualnie oglądam:)

• Czy możemy uznać bohatera historii I.A. Czy „Pan z San Francisco” Bunina jest typowym bohaterem początku XX wieku? - -
• Dlaczego miłość bohaterów w opowiadaniu I.A. „Czysty poniedziałek” Bunina nazywany jest „dziwnym”? - -
• Czy można mówić o zniszczeniu tradycji przedstawiania „małego człowieka” w historii A.P. „Śmierć urzędnika” Czechowa? - -
• Który z bohaterów jest bliższy Tołstojowemu rozumieniu charakteru narodowego – Tichon Szczerbaty czy Platon Karatajew? (na podstawie powieści L.N. Tołstoja „Wojna i pokój”) - -
• Jakie techniki psychologiczne i w jaki sposób pomagają Dostojewskiemu przekazać „rozdwojoną świadomość” swoich bohaterów? - -

Literatura rosyjska przez cały czas różniła się znacznie od twórczości pisarzy światowych szczególną treścią zmysłową, żywotnością form oraz bogatym spektrum obrazów i form artystycznych, ponieważ wszystko to jest charakterystyczne dla duszy każdego Rosjanina i jest możliwe dzięki nieograniczone możliwości języka.

Wydarzenia historyczne nadają literaturze cechy charakterystyczne dla danego okresu. Wiek XIX charakteryzował się zatem niepokojami rewolucyjnymi, które na pozór objawiały się wydarzeniami społecznymi, ale ich źródłem były poszukiwania duchowe. W pierwszej połowie doszło do powstania dekabrystów, które zostało stłumione, ale stało się to jednym z nowych impulsów dla zrozumienia przez lud pragnienia wolności i walki o nią, co pod koniec stulecia doprowadziło do zniesienie pańszczyzny.

Wszystkie te trendy zostały sformalizowane przez znakomitych pisarzy rosyjskich tamtych czasów i reprezentowane przez barwne postacie, takie jak Czatski, Oniegin, Pieczorin, Rudin, Bazarow.

Łączy je wspólna cecha – poszukiwanie sensu życia, świadomość własnej duszy, swoich pragnień i wolności. Społeczeństwo oferuje im formy społeczne, które zostały dopracowane w ciągu ostatniego stulecia, standardy, które sprawiają, że czują się duszno. Budzi się jednak dusza, która nie zna fundamentów, domaga się prawdziwych uczuć, prawdziwego życia i popycha bohaterów w poszukiwaniu. A przede wszystkim jest to poszukiwanie siebie.

W XIX wieku praca nad pogodzeniem się z samym sobą jest drogą nową, nieznaną, jest sprzecznością ze społeczeństwem, jest czymś niezrozumiałym, co wybiega, ale budzi strach i nie da się już od tego uciec kiedy już dało się to odczuć.

I tak bohaterowie literaccy XIX wieku pędzą w poszukiwaniu sensu po miastach, wioskach i krajach, zadając pytania „co robić?” i „co mam zrobić?” Są testowani przez miłość, przyjaźń, zdradę, śmierć, są rozczarowani i znów wzruszają się, ponieważ trudności przychodzą do silnych, a te postacie są dokładnie takie. Różnią się od większości, dlatego często wyglądają jak czarne owce, ale są prawdziwymi bohaterami, pionierami, którzy nagromadzone myśli filozoficzne przekładają na czyny.

Tak, ścieżka takich ludzi jest szczególnie trudna i niebezpieczna. Są odrzucane przez społeczeństwo, boją się, nie są rozumiane, są prześladowane, ale kobiety kochają je w sposób szczególny, bo to właśnie kobiety potrafią rozeznać prawdziwe uczucia, a to jest cechą charakterystyczną nowych bohaterek. Chociaż oni sami w większości tego nie zauważają, bo są zajęci walką, walką w sobie i wyrażaniem jej w świecie zewnętrznym.

Teraz, dwa wieki później, mamy w postaci literackich bohaterów XIX wieku doskonałe przykłady, przykłady tego, jakie burze mogą wystąpić w człowieku i co z tym zrobić, a czego nie. Jednocześnie takich przykładów nie było. Ludzie dusili się z widocznej beznadziei, ale chodzili na oślep, polegając na wezwaniach swoich dusz. A ich droga była ciernista, a cierpienie nie do zniesienia, ale te ofiary pomogły im odnaleźć sens, a wszystko to stało się darem dla przyszłych pokoleń.

Droga Chrystusa również była pełna przeszkód i trudności, ale pokazał miłość, dla której ta droga ma sens. A miłość jest wszechogarniająca, jest nieskończenie różnorodna i objawia się w każdej chwili i każdej istocie. A żeby móc to poczuć jak najpełniej trzeba mieć wolną duszę, żeby Twój wewnętrzny świat rósł i wypełniał się, trzeba być ze sobą szczerym i żyć po swojemu.

A to jest bardzo trudne. Bo takie życie nie jest akceptowane przez społeczeństwo. Bo żeby pozwolić sobie na bycie sobą, trzeba mieć siłę, trzeba walczyć o swoją wolność, a przede wszystkim ze sobą.

Właśnie to pasjonuje bohaterów literatury rosyjskiej XIX wieku. Przedstawiani są jako bohaterowie swoich czasów, rzucający wyzwanie utrwalonej codzienności, podążający za wezwaniem swojej duszy, poszukujący sensu swojego życia poza dogmatami narzuconymi przez społeczeństwo. Przekazali nam swoje doświadczenie, aby każdy mógł sam zdecydować, jaki jest jego sens i co robić.

Kilka ciekawych esejów

Kiedy deszcz cicho puka w dach, działa na mnie uspokajająco, mogę nawet zasnąć.

Będąc bojownikiem o wyzwolenie i szczęście nie tylko przedstawicieli narodu baszkirskiego, ale także wszystkich narodów Rosji, Salavat Yulaev stał się jednym z najwybitniejszych ludzi wojny chłopskiej.

• Opis eseju na podstawie obrazu Bitwa Iwana Carewicza z trójgłowym wężem Wasnetsowa

  Wasnetsow Wiktor Michajłowicz jest znanym artystą rosyjskim, a później sowieckim. Najbardziej znane były jego obrazy oparte na rosyjskich baśniach: „Bohaterowie” (choć wszyscy nazywają ich „Trzej Bohaterowie”), „Śnieżna Panna”, „Żaba Księżniczka”, „Alyonushka”

• Wizerunek i charakterystyka Vaski Ash w spektaklu Na dnie Gorkiego, esej

  W sztuce Gorkiego „Na niższych głębokościach” biorą udział różne postacie, które z różnych powodów trafiły do ​​domu Kostylewa. Ludzie, którzy kiedyś mieli określony status, przynależeli do różnych warstw społecznych, a teraz są po prostu wyrzutkami, którzy zeszli na dno życia

• Pechorin i Ondine w powieści Bohater naszych czasów (relacje i cechy porównawcze) esej

  W powieści „Bohaterowie naszych czasów” w rozdziale „Taman” główny bohater Pechorin spotyka dziwną dziewczynę. Pechorin jest całkowicie zafascynowany pięknem. Sekretna dziewczyna jest cudem, jak piękna - jej elastyczna sylwetka i wdzięk urzekły kochającego Pechorina

Jedną z ważnych cech literatury rosyjskiej XIX wieku jest dbałość o duszę ludzką. Można słusznie stwierdzić, że głównym bohaterem tego stulecia była osobowość ludzka w całej różnorodności jej przejawów.

Osoba ze swoimi działaniami i myślami, uczuciami i pragnieniami była stale w centrum uwagi mistrzów słowa. Pisarze różnych czasów próbowali zajrzeć w najtajniejsze zakątki ludzkiej duszy, aby znaleźć prawdziwe przyczyny wielu jego działań. Przedstawiając wewnętrzny świat osobowości człowieka, rosyjscy pisarze realistyczni, tacy jak Czechow, Tołstoj, Ostrowski, Dostojewski, Turgieniew i inni, osiągnęli niespotykany dotąd poziom. Potrafili otworzyć inne wymiary w duszy człowieka i zgodnie z prawdą opisać jego najskrytsze myśli. Właśnie ze względu na ich szczere zainteresowanie wewnętrznym światem bohatera dzieła takich pisarzy słusznie nazywane są psychologicznymi.

Klasyczni pisarze tworzyli obrazy artystyczne tak różne od siebie, że nie można nie myśleć o tym, jak różnorodny i różnorodny jest los ludzi.

Dostojewski to pisarz, który krok po kroku bada człowieka szczegółowo. Tym samym bohatera powieści „Białe noce” Makara Devushkina można zaliczyć do samotnych marzycieli. Nawet przed swoją ukochaną Nastenką nie kryje się, mówi, że zawsze będzie sam, sam. I przyznaje dalej, że w swoich myślach tworzy wspaniałe historie, prowadzi intensywne życie, ale w rzeczywistości jest obciążony służbą i próbuje ukryć się w „kącie nie do zdobycia”.
Prawdziwa miłość u Dostojewskiego pozwala bohaterom się otworzyć i pozwala pisarzowi w pełni wyrazić wewnętrzny świat swoich bohaterów. Tym samym Makar jawi się już jako szlachetny i waleczny bohater, choć wciąż jako o słabej woli, pogrążony w świecie swojej wyobraźni.
Tołstoj w swoim opowiadaniu „Młodzież” ukazuje w najdrobniejszych szczegółach wewnętrzny świat młodego człowieka odkrywającego swoją drogę życiową i przechodzącego etap formacji. Pisarz po mistrzowsku wykorzystuje metody introspekcji i wewnętrznego dialogu, aby szeroko oddać ten trudny okres w życiu człowieka.

Czechow to kolejny z profesjonalistów zajmujących się „rozcinaniem” duszy ludzkiej. Oto bohater jego opowieści „Tosca” – prosty wieśniak Jonasz, który z woli losu został wrzucony do miasta. Ale potrafi głęboko odczuwać, doświadczać, cierpieć z powodu żalu i samotności, z powodu bezcelowości swojej egzystencji.
Syn zmarł po ciężkiej chorobie. Jonasz szuka współczucia i zrozumienia w swojej żałobie, jednak nikt z otaczających go osób nie jest w stanie sobie nawet wyobrazić, że taksówkarz ma duszę. Ani panowie, ani nawet towarzysze na stanowisku nie zwracają uwagi na jego próby zabierania głosu. W rezultacie nieszczęśnik wylewa swoją duszę swojemu staremu koniowi, ponieważ jest to jedyna żywa istota, która jest gotowa go wysłuchać.

Czechow bezlitośnie obnaża najbardziej ukryte negatywne cechy ludzi - hipokryzję, oszustwo, zazdrość i pochlebstwo. Jego krótkie, ale trafne historie wydają się otwierać drzwi do prawdziwego świata.
Światowa sława Czechowa, lekarza dusz ludzkich, wiąże się z wizerunkiem pogrążonej w sobie rosyjskiej inteligencji. Ludzie nieprzystosowani do nowego życia, obciążeni bezdusznym i przyziemnym światem zysku.

Cechą odbicia wewnętrznego świata bohaterów w rosyjskiej literaturze XIX wieku z pewnością można nazwać niepewność, poszukiwania duszy, bezradność, wahanie, a także próżność i arogancję charakterystyczną dla ówczesnej inteligencji. Jednak wszystkie te cechy nie straciły dziś na aktualności.

Świat wewnętrzny Świat wewnętrzny (subiektywny) to rzeczywistość mentalna, zorganizowana treść ludzkiej psychiki, substancja potrzebowo-emocjonalna, całe świadome życie duchowe człowieka, źródło jego energii duchowej. Świat wewnętrzny (subiektywny) to rzeczywistość mentalna, zorganizowana treść ludzkiej psychiki, substancja potrzebowo-emocjonalna, całe świadome życie duchowe człowieka, źródło jego energii duchowej.

We współczesnym użyciu dusza jest synonimem świata wewnętrznego, chociaż nie jest to do końca dokładne. Świat wewnętrzny może się rozszerzać dzięki wiedzy i horyzontom, ale dusza może się nie rozwijać. Co więcej, umysł i duch nie są synonimem wewnętrznego spokoju. Świat wewnętrzny może być bogaty, głęboki, harmonijny, złożony lub prosty. We współczesnym użyciu dusza jest synonimem świata wewnętrznego, chociaż nie jest to do końca dokładne. Świat wewnętrzny może się rozszerzać dzięki wiedzy i horyzontom, ale dusza może się nie rozwijać. Co więcej, umysł i duch nie są synonimem wewnętrznego spokoju. Świat wewnętrzny może być bogaty, głęboki, harmonijny, złożony lub prosty. Na niepowtarzalny wygląd i niepowtarzalny świat wewnętrzny człowieka składa się wiele elementów: dziedziczność, cechy rozwoju wewnątrzmacicznego, rodzaj układu nerwowego i ukształtowany charakter, naturalne zdolności i wybrane zainteresowania, doświadczenie życiowe i wpływ innych, ustalone wartości i przekonania , głęboko zakorzenione (nieświadome) postawy i wiele więcej. Na niepowtarzalny wygląd i niepowtarzalny świat wewnętrzny człowieka składa się wiele elementów: dziedziczność, cechy rozwoju wewnątrzmacicznego, rodzaj układu nerwowego i ukształtowany charakter, naturalne zdolności i wybrane zainteresowania, doświadczenie życiowe i wpływ innych, ustalone wartości i przekonania , głęboko zakorzenione (nieświadome) postawy i wiele więcej. WikipediaWikipedia

Wewnętrzny świat człowieka zawsze interesował rosyjskich pisarzy. Pamiętajcie o starożytnej literaturze rosyjskiej: Pamiętajcie o starożytnej literaturze rosyjskiej: O świcie w Putivlu zawodzenie, O świcie w Putivlu zawodzenie, Jak kukułka wczesną wiosną, Jak kukułka wczesną wiosną, Jarosławna. woła młodych, Jarosławna woła młodych, Na murze łkające miasto... Na murze łkające miasto... Najpopularniejszym gatunkiem tamtego okresu były żywoty świętych i już w nich są początki uwagę na wewnętrzny świat bohatera, choć głównym celem tych dzieł jest nauka religii.

Pierwsze dwie dekady XIX w. naznaczony konfrontacją ruchów literackich archaistów i innowatorów. Archaiści byli zwolennikami klasycystycznego systemu gatunkowego i kultywowali gatunki „wysokie” (oda, poemat heroiczny). Innowatorzy kierowali się twórczością poetycką Karamzina i podkreślali gatunki „przeciętne” (elegia, przekaz przyjacielski, idylla, madrygał), a podstawą języka literackiego powinien ich zdaniem być styl „przeciętny”, skupiony na potoczna mowa oświeconej szlachty. Pierwsze dwie dekady XIX w. naznaczony konfrontacją ruchów literackich archaistów i innowatorów. Archaiści byli zwolennikami klasycystycznego systemu gatunkowego i kultywowali gatunki „wysokie” (oda, poemat heroiczny). Innowatorzy kierowali się twórczością poetycką Karamzina i podkreślali gatunki „przeciętne” (elegia, przekaz przyjacielski, idylla, madrygał), a podstawą języka literackiego powinien ich zdaniem być styl „przeciętny”, skupiony na potoczna mowa oświeconej szlachty. Podążając za nowym stylem, pojawili się nowi bohaterowie. Podążając za nowym stylem, pojawili się nowi bohaterowie.

Gatunek powieści społeczno-psychologicznej z lat pięćdziesiątych XIX wieku. Dominującym gatunkiem prozatorskim staje się powieść. Jednym z twórców powieści społeczno-psychologicznej, po Puszkinie i Lermontowie, był I.S. Turgieniew. W latach pięćdziesiątych XIX wieku Dominującym gatunkiem prozatorskim staje się powieść. Jednym z twórców powieści społeczno-psychologicznej, po Puszkinie i Lermontowie, był I.S. Turgieniew. Nowym zjawiskiem w rozwoju prozy psychologicznej były opowieści „kaukaskie”, trylogia „Dzieciństwo” (1852), „Dorastanie” (1854), „Młodzież” (1857) i „Opowieści sewastopolskie” (1855–1856) autorstwa L.N. Tołstoj (1828–1910). W utworach tych nie było fabuły będącej podstawą narracji, dominującą cechą artystyczną stała się semantyczna korelacja wydarzeń i ich postrzeganie przez narratora. Psychologizm Tołstoja wyróżniał się uwagą zwróconą na tajne, leżące u podstaw poruszenia duszy, na sprzeczną spójność heterogenicznych, sprzecznych myśli i uczuć (Czernyszewski nazwał ten psychologizm „dialektyką duszy”). Nowym zjawiskiem w rozwoju prozy psychologicznej były opowieści „kaukaskie”, trylogia „Dzieciństwo” (1852), „Dorastanie” (1854), „Młodzież” (1857) i „Opowieści sewastopolskie” (1855–1856) autorstwa L.N. Tołstoj (1828–1910). W utworach tych nie było fabuły będącej podstawą narracji, dominującą cechą artystyczną stała się semantyczna korelacja wydarzeń i ich postrzeganie przez narratora. Psychologizm Tołstoja wyróżniał się uwagą zwróconą na tajne, leżące u podstaw poruszenia duszy, na sprzeczną spójność heterogenicznych, sprzecznych myśli i uczuć (Czernyszewski nazwał ten psychologizm „dialektyką duszy”).

Techniki przedstawiania wewnętrznego świata bohatera w literaturze rosyjskiej 1. Portret psychologiczny bohatera. 1. Portret psychologiczny bohatera. 2. Autorska ocena bohatera. 2. Autorska ocena bohatera. 3. Stosunek innych bohaterów dzieła do tego bohatera. 3. Stosunek innych bohaterów dzieła do tego bohatera. 4. Wizerunek bohatera w kontraście lub porównaniu z innymi bohaterami dzieła. 4. Wizerunek bohatera w kontraście lub porównaniu z innymi bohaterami dzieła.

5. Monolog bohatera: wpisy do pamiętnika, introspekcja i strumień świadomości, które po raz pierwszy pojawiły się w powieści „Anna Karenina” L. Tołstoja, opracowanej później przez modernistów (J. Joyce „Ulisses”). 5. Monolog bohatera: wpisy do pamiętnika, introspekcja i strumień świadomości, które po raz pierwszy pojawiły się w powieści „Anna Karenina” L. Tołstoja, opracowanej później przez modernistów (J. Joyce „Ulisses”). 6. Sprawdzanie bohatera silnym, głębokim uczuciem 6. Sprawdzanie bohatera silnym, głębokim uczuciem

Zadanie domowe Odpowiedz na pytanie: Odpowiedz na pytanie: Jakie są cechy przedstawienia wewnętrznego świata człowieka w literaturze rosyjskiej XIX i XX wieku. (Na przykładzie przeczytanych prac). Jakie są cechy przedstawienia wewnętrznego świata człowieka w literaturze rosyjskiej XIX i XX wieku. (Na przykładzie przeczytanych prac).

esej na temat: jakie są cechy przedstawienia wewnętrznego świata bohaterów literatury rosyjskiej XIX wieku, proszę o link i otrzymałem najlepszą odpowiedź

Odpowiedź od KILLER[nowicjusz]
Jedną z ważnych cech literatury rosyjskiej XIX wieku jest dbałość o duszę ludzką. Można słusznie stwierdzić, że głównym bohaterem tego stulecia była osobowość ludzka w całej różnorodności jej przejawów.
Osoba ze swoimi działaniami i myślami, uczuciami i pragnieniami była stale w centrum uwagi mistrzów słowa. Pisarze różnych czasów próbowali zajrzeć w najtajniejsze zakątki ludzkiej duszy, aby znaleźć prawdziwe przyczyny wielu jego działań. Przedstawiając wewnętrzny świat osobowości człowieka, rosyjscy pisarze realistyczni, tacy jak Czechow, Tołstoj, Ostrowski, Dostojewski, Turgieniew i inni, osiągnęli niespotykany dotąd poziom. Potrafili otworzyć inne wymiary w duszy człowieka i zgodnie z prawdą opisać jego najskrytsze myśli. Właśnie ze względu na ich szczere zainteresowanie wewnętrznym światem bohatera dzieła takich pisarzy słusznie nazywane są psychologicznymi.
Klasyczni pisarze tworzyli obrazy artystyczne tak różne od siebie, że nie można nie myśleć o tym, jak różnorodny i różnorodny jest los ludzi.
Dostojewski to pisarz, który krok po kroku bada człowieka szczegółowo. Tym samym bohatera powieści „Białe noce” Makara Devushkina można zaliczyć do samotnych marzycieli. Nawet przed swoją ukochaną Nastenką nie kryje się, mówi, że zawsze będzie sam, sam. I przyznaje dalej, że w swoich myślach tworzy wspaniałe historie, prowadzi intensywne życie, ale w rzeczywistości jest obciążony służbą i próbuje ukryć się w „kącie nie do zdobycia”.
Prawdziwa miłość u Dostojewskiego pozwala bohaterom się otworzyć i pozwala pisarzowi w pełni wyrazić wewnętrzny świat swoich bohaterów. Tym samym Makar jawi się już jako szlachetny i waleczny bohater, choć wciąż jako o słabej woli, pogrążony w świecie swojej wyobraźni.
Tołstoj w swoim opowiadaniu „Młodzież” ukazuje w najdrobniejszych szczegółach wewnętrzny świat młodego człowieka odkrywającego swoją drogę życiową i przechodzącego etap formacji. Pisarz po mistrzowsku wykorzystuje metody introspekcji i wewnętrznego dialogu, aby szeroko oddać ten trudny okres w życiu człowieka.
Czechow to kolejny z profesjonalistów zajmujących się „rozcinaniem” duszy ludzkiej. Oto bohater jego opowieści „Tosca” – prosty wieśniak Jonasz, który z woli losu został wrzucony do miasta. Ale potrafi głęboko odczuwać, doświadczać, cierpieć z powodu żalu i samotności, z powodu bezcelowości swojej egzystencji.
Syn zmarł po ciężkiej chorobie. Jonasz szuka współczucia i zrozumienia w swojej żałobie, jednak nikt z otaczających go osób nie jest w stanie sobie nawet wyobrazić, że taksówkarz ma duszę. Ani panowie, ani nawet towarzysze na stanowisku nie zwracają uwagi na jego próby zabierania głosu. W rezultacie nieszczęśnik wylewa swoją duszę swojemu staremu koniowi, ponieważ jest to jedyna żywa istota, która jest gotowa go wysłuchać.
Czechow bezlitośnie obnaża najbardziej ukryte negatywne cechy ludzi - hipokryzję, oszustwo, zazdrość i pochlebstwo. Jego krótkie, ale trafne historie wydają się otwierać drzwi do prawdziwego świata.
Światowa sława Czechowa, lekarza dusz ludzkich, wiąże się z wizerunkiem pogrążonej w sobie rosyjskiej inteligencji. Ludzie nieprzystosowani do nowego życia, obciążeni bezdusznym i przyziemnym światem zysku.
Cechą odbicia wewnętrznego świata bohaterów w rosyjskiej literaturze XIX wieku z pewnością można nazwać niepewność, poszukiwania duszy, bezradność, wahanie, a także próżność i arogancję charakterystyczną dla ówczesnej inteligencji. Jednak wszystkie te cechy nie straciły dziś na aktualności.

Odpowiedź od Jergiej Gurin[ekspert]
Autorzy XIX wieku skupiają się na osobie o bogatym życiu duchowym i zmiennym świecie wewnętrznym. Nowy bohater odzwierciedla stan jednostki w dobie przemian społecznych. Autorzy nie ignorują złożonych uwarunkowań rozwoju psychiki człowieka przez zewnętrzne środowisko materialne. Główną cechą przedstawienia świata bohaterów literatury rosyjskiej jest psychologizm, czyli umiejętność pokazania zmiany w duszy bohatera
W centrum różnych dzieł widzimy „dodatkowych ludzi”: Czatskiego, Oniegina, Pieczorina, Obłomowa, Rudina.
Każdy pisarz miał swoje ulubione metody i techniki - Tołstoj - „dialektyka duszy”, Turgieniew - psychologia wewnętrzna i zewnętrzna, Dostojewski przedstawił bohatera poprzez ideę
W literaturze rosyjskiej psychologizm jest sposobem na scharakteryzowanie bohatera; pierwszego można słusznie nazwać Lermontowem („Bohater naszych czasów”), chociaż w „Opowieściach Belkina” Puszkina można już dostrzec oznaki psychologizmu. Tradycje te będą rozwijane i kontynuowane przez Gogola i Dostojewskiego, dusza bohatera stanie się głównym przedmiotem badań. Wszystko w twórczości tych pisarzy podporządkowane jest wskazanym celom: portret psychologizowany, pejzaż. Tołstoj pokaże w swoich książkach „dialektykę duszy” bohaterów. Poza tym bardzo głośno zaczynają brzmieć głosy rewolucyjnych demokratów.
Czechow ujawnia najmniej ulubione cechy ludzi, takie jak hipokryzja i pochlebstwo. I przy tym wszystkim pozostaje zwięzły w swojej prozie. Raczej nie opowiada całej historii, a raczej otwiera drzwi do rzeczywistości. Jego bohaterowie są często bardziej negatywni niż pozytywni, nie z powodu gniewu, ale ze względu na to, jak starają się przetrwać w tym świecie.
Światowa sława Czechowa kojarzona jest z wizerunkami rosyjskich intelektualistów – zaabsorbowanych sobą. Ludzie nieprzystosowani do życia, uciskani przez bezduszny, niekulturalny świat zysku.
Osobliwością przedstawienia wewnętrznego świata bohaterów literatury rosyjskiej XIX wieku jest to, że ówczesna inteligencja, która najczęściej była bohaterami, charakteryzowała się poszukiwaniem duszy, wahaniem, niepewnością i bezradnością, próżnością i intelektualnością arogancja. Wszystko to jest w dużej mierze charakterystyczne dla współczesnej inteligencji.

Odpowiedź od Elena Dubowa[nowicjusz]
Literatura rosyjska jest literaturą głębokiej analizy psychologicznej.
Jedną z tradycji rosyjskiej literatury klasycznej jest dbałość o życie wewnętrzne człowieka, jego myśli i uczucia.
F. M. Dostojewski to pisarz, który dogłębnie studiował człowieka.
Zatem główny bohater „Białych nocy” Makar Devushkin należy do typu samotnych „marzycieli”.
Do swojej ukochanej Nastenki mówi: „Jestem sam, czyli sam, zupełnie sam”.
I przyznaje, że w wyobraźni tworzy całe powieści, wiedzie bogate życie, ale w rzeczywistości jest obciążony jedynie służbą i próbuje ukryć się przed życiem w „kącie nie do zdobycia”.
Uczucie miłości Dostojewskiego pomaga bohaterom otworzyć się i pozwala pisarzowi w pełni odzwierciedlić wewnętrzny świat swoich bohaterów. Tak więc zakochany Makar Devushkin jawi się jako szlachetny i bezinteresowny bohater, ale niestety o słabej woli, żyjący w świecie własnych iluzji.
L.N. Tołstoj w opowiadaniu „Młodzież” analizuje wewnętrzny świat młodego człowieka przeżywającego ścieżkę formacyjną.
Pisarz szeroko posługuje się techniką introspekcji i monologu wewnętrznego, aby w pełni oddać ten trudny etap w życiu człowieka.
A.P. Czechow to kolejny mistrz „analizy wewnętrznej”.
Bohater swojej opowieści „Tosca” (1886) - wieśniak Jonasz - jest obdarzony zdolnością głębokiego odczuwania, cierpienia, cierpienia z powodu żalu i poczucia samotności, z powodu bezsensu swojego istnienia.
Dowiadujemy się, że syn Jonasza zmarł po ciężkiej chorobie.
Dzięki temu oddaje swą duszę koniowi – jedynemu bliskiemu stworzeniu i niezawodnemu przyjacielowi, który zawsze, choć po cichu, jest gotowy wysłuchać.
Zatem dbałość o życie wewnętrzne człowieka jest jedną z charakterystycznych cech literatury rosyjskiej XIX wieku.
Pisarze starają się pokazać, że każdy człowiek jest zdolny do głębokiego odczuwania, że ​​jest obdarzony żywą duszą, że może cierpieć i radować się.
Miłość i smutek to dwie najsilniejsze emocje, poprzez które rosyjscy pisarze odkrywają wewnętrzny świat swoich bohaterów i ukazują osobliwości ich światopoglądu i światopoglądu.