Analiza dzieła najstarszego syna Wampilowa. A.v

Spektakl „Najstarszy syn” ogłosił A.B. Gatunek Wampilowa to komedia. Komediowy charakter ma jednak tylko pierwsze zdjęcie, na którym dwóch spóźnionych na pociąg młodych mężczyzn postanawia znaleźć sposób na spędzenie nocy z jednym z mieszkańców i przyjechać do mieszkania Sarafanowów.

Nagle sprawy przybierają poważny obrót. Głowa rodziny niewinnie uznaje Busygina za swojego najstarszego syna, gdyż dwadzieścia lat temu faktycznie miał romans z jedną kobietą. Syn Sarafanowa, Wasenko, dostrzega nawet zewnętrzne podobieństwo bohatera do ojca. Tak więc Busygin i jego przyjaciel są częścią problemów rodzinnych Sarafanowów. Okazuje się, że jego żona dawno odeszła od muzyka. A dzieci, ledwie dorosłe, marzą o wylocie z gniazda: córka Nina wychodzi za mąż i wyjeżdża na Sachalin, a Wasenko, nie kończąc szkoły, mówi, że jedzie do tajgi, aby pracować na budowie. Jeden ma szczęśliwą miłość, drugi nieszczęśliwą. Nie o to chodzi. Główną ideą jest to, że opieka nad starszym ojcem, osobą wrażliwą i ufną, nie wpisuje się w plany dorosłych dzieci.

Sarafanov senior uznaje Busyginę za swojego syna, praktycznie bez konieczności posiadania znaczących dowodów i dokumentów. Daje mu srebrną tabakierkę – pamiątkę rodzinną, która przechodziła z pokolenia na pokolenie w ręce jego najstarszego syna.

Stopniowo kłamcy przyzwyczajają się do roli syna i jego przyjaciela i zaczynają zachowywać się jak w domu: Busygin już jako brat wtrąca się w dyskusję na temat życia osobistego Wasenki, a Silva zaczyna opiekować się Niną.

Przyczyną nadmiernej łatwowierności Sarafanovów Jr. jest nie tylko ich naturalna duchowa otwartość: są przekonani, że dorosły nie potrzebuje rodziców. Pomysł ten wyraża sztuka Wasenki, który później przekręcił i, aby nie urazić ojca, poprawia sformułowanie: „Rodzice kogoś innego”.

Widząc, jak łatwo wychowane przez niego dzieci spieszą się do opuszczenia domu, Sarafanow nie jest specjalnie zaskoczony, gdy rano zastaje Busygina i Silvę przygotowujących się do potajemnego wyjścia. Nadal wierzy w historię swojego najstarszego syna.

Patrząc na sytuację z zewnątrz, Busyginowi zaczyna współczuć Sarafanowowi i próbuje przekonać Ninę, aby nie opuszczała ojca. W trakcie rozmowy okazuje się, że narzeczony dziewczyny to godny zaufania facet, który nigdy nie kłamie. Busygin interesuje się patrzeniem na niego. Wkrótce dowiaduje się, że Sarafanov senior od sześciu miesięcy nie pracuje w Filharmonii, ale bawi się na tańcach w klubie kolejarzy. „Jest dobrym muzykiem, ale nigdy nie potrafił się bronić. Poza tym on pije i tak jesienią była redukcja w orkiestrze... – mówi Nina. Oszczędzając dumę ojca, dzieci ukrywają przed nim, że wiedzą o zwolnieniu. Okazuje się, że sam Sarafanow komponuje muzykę (kantatę lub oratorium „Wszyscy ludzie są braćmi”), ale robi to bardzo powoli (utknął na pierwszej stronie). Busygin traktuje to jednak ze zrozumieniem i twierdzi, że może tak właśnie powinno się komponować poważną muzykę. Nazywając siebie najstarszym synem, Busygin bierze na siebie ciężar zmartwień i problemów innych ludzi. Jego przyjaciel Silva, który wywołał zamieszanie, przedstawiając Busygina jako syna Sarafanowa, tylko dobrze się bawi uczestnicząc w tej całej skomplikowanej historii.

Wieczorem, gdy do domu przychodzi narzeczony Niny Kudimov, Sarafanow wznosi toast za swoje dzieci i wypowiada mądre zdanie, które zdradza jego filozofię życia: „...Życie jest sprawiedliwe i miłosierne. Budzi to wątpliwości bohaterów, a ci, którzy niewiele zrobili, a nawet ci, którzy nie zrobili nic, tylko żyli czystym sercem, zawsze będzie to pocieszyć”.

Kochający prawdę Kudimov dowiaduje się, że widział Sarafanowa w orkiestrze pogrzebowej. Nina i Busygin, próbując załagodzić sytuację, twierdzą, że popełnił błąd. Nie poddaje się, kontynuuje dyskusję. W końcu Sarafanov przyznaje, że od dawna nie grał w teatrze. „Nie okazałem się poważnym muzykiem” – mówi ze smutkiem. Spektakl porusza więc ważny problem moralny. Co jest lepsze: gorzka prawda czy zbawienne kłamstwo?

Autor pokazuje Sarafanowa w głębokim impasie życiowym: jego żona odeszła, jego kariera się nie potoczyła, jego dzieci też go nie potrzebują. Autor oratorium „Wszyscy ludzie są braćmi” czuje się w prawdziwym życiu zupełnie samotnie. „Tak, wychowałem okrutnych egoistów. Bezduszny, wyrachowany, niewdzięczny – wykrzykuje, porównując się do starej sofy, o której wyrzuceniu marzyli od dawna. Sarafanow planuje już wyjazd do Czernigowa, aby odwiedzić matkę Busygina. Ale nagle oszustwo wychodzi na jaw: po kłótni z przyjacielem Silva zdradza go wyimaginowanym krewnym. Jednak tym razem dobroduszny Sarafanow nie chce mu wierzyć. „Cokolwiek to jest, uważam cię za mojego syna” – mówi Busyginowi. Nawet po poznaniu prawdy Sarafanow zaprasza go do swojego domu. Nina zmienia także decyzję o wyjeździe na Sachalin, zdając sobie sprawę, że Busygin, który kłamał, jest w głębi serca dobrym, życzliwym człowiekiem, a Kudimov, gotowy umrzeć za prawdę, jest okrutny i uparty. Początkowo Ninie podobała się nawet jego uczciwość i punktualność, jego umiejętność dotrzymywania słowa. Ale w rzeczywistości te cechy nie usprawiedliwiają się. Prostota Kudimowa nie jest już tak konieczna w życiu, gdyż powoduje u ojca dziewczynki opłakiwanie swoich twórczych niepowodzeń i obnaża duchową ranę. Chęć pilota, aby udowodnić, że ma rację, staje się problemem, którego nikt nie potrzebuje. Przecież dzieci od dawna wiedzą, że Sarafanow nie pracuje w Filharmonii.

Nadając szczególne znaczenie pojęciu „brat”, A.B. Wampiłow podkreśla, że ludzie powinni traktować siebie nawzajem ostrożniej, a co najważniejsze, nie próbować bawić się uczuciami innych ludzi.

Szczęśliwe zakończenie sztuki godzi głównych bohaterów. Symboliczne jest to, że zarówno główny oszust i poszukiwacz przygód Silva, jak i do głębi miłujący prawdę Kudimov opuszczają dom Sarafanowa. Sugeruje to, że takie skrajności nie są potrzebne w życiu. A.B. Wampiłow pokazuje, że kłamstwo prędzej czy później zostaje wyparte przez prawdę, ale czasami trzeba dać człowiekowi możliwość samodzielnego uświadomienia sobie tego, a nie wydobyć go na światło dzienne.

Istnieje jednak druga strona tego problemu. Karmiąc się fałszywymi iluzjami, człowiek zawsze komplikuje swoje życie. Bojąc się być szczerym wobec dzieci, Sarafanow prawie stracił z nimi duchową więź. Nina, chcąc szybko ułożyć swoje życie, prawie wyjechała na Sachalin z mężczyzną, którego nie kochała. Wasenko włożył wiele wysiłku w zdobycie przychylności Nataszy, nie chcąc słuchać rozsądnych wywodów siostry, że Makarska nie jest dla niego odpowiednikiem.

Sarafanov senior jest przez wielu uważany za błogosławionego, ale jego niekończąca się wiara w ludzi sprawia, że myślą o nim i troszczą się o niego, stając się potężną siłą jednoczącą, która pomaga mu utrzymać swoje dzieci. Nie bez powodu w trakcie rozwijania fabuły Nina podkreśla, że jest córką tatusia. A Wasenko ma tę samą „wspaniałą organizację umysłową” co jej ojciec.

Podobnie jak na początku spektaklu Busygin w finale znów spóźnia się na ostatni pociąg. Jednak dzień spędzony w domu Sarafanowów daje bohaterowi dobrą lekcję moralną. Jednak włączając się w walkę o los Sarafanova seniora, Busygin otrzymuje nagrodę. Znajduje rodzinę, o której marzył. W krótkim czasie zupełnie obce mu osoby stają się mu bliskie i drogie. Zrywa z pustym i bezwartościowym Silvą, który już go nie interesuje, i znajduje nowych, prawdziwych przyjaciół.

„Najstarszy syn”
Spektakl „Najstarszy syn” został uznany przez A. V. Wampilowa za komedię gatunkową. Komediowy charakter ma jednak tylko pierwsze zdjęcie, na którym dwóch spóźnionych na pociąg młodych mężczyzn postanawia znaleźć sposób na spędzenie nocy z jednym z mieszkańców i przyjechać do mieszkania Sarafanowów.
Nagle sprawy przybierają poważny obrót. Głowa rodziny niewinnie uznaje Busygina za swojego najstarszego syna, gdyż dwadzieścia lat temu faktycznie miał romans z jedną kobietą. Nawet syn Sarafanowa Wasenka widzi podobieństwo

Bohater z ojcem.

Tak więc Busygin i jego przyjaciel są częścią problemów rodzinnych Sarafanowów. Okazuje się, że jego żona dawno odeszła od muzyka. A dzieci, ledwie dorosłe, marzą o wylocie z gniazda: córka Nina wychodzi za mąż i wyjeżdża na Sachalin, a Wasenko, nie kończąc szkoły, mówi, że jedzie do tajgi, aby pracować na budowie.

Jeden ma szczęśliwą miłość, drugi nieszczęśliwą. Nie o to chodzi. Główną ideą jest to, że opieka nad starszym ojcem, osobą wrażliwą i ufną, nie wpisuje się w plany dorosłych dzieci.
Sarafanov senior uznaje Busyginę za swojego syna, praktycznie bez żądania istotnych dowodów i dokumentów.

Daje mu srebrną tabakierkę – pamiątkę rodzinną, która przechodziła z pokolenia na pokolenie w ręce jego najstarszego syna.
Stopniowo kłamcy przyzwyczajają się do roli syna i jego przyjaciela i zaczynają zachowywać się jak w domu: Busygin już jako brat wtrąca się w dyskusję na temat życia osobistego Wasenki, a Silva zaczyna opiekować się Niną.
Przyczyną nadmiernej łatwowierności Sarafanovów Jr. jest nie tylko ich naturalna duchowa otwartość: są przekonani, że dorosły nie potrzebuje rodziców. Pomysł ten wyraża sztuka Wasenki, który później przekręcił i, aby nie urazić ojca, poprawia sformułowanie: „Rodzice kogoś innego”.
Widząc, jak łatwo wychowane przez niego dzieci spieszą się do opuszczenia domu, Sarafanow nie jest specjalnie zaskoczony, gdy rano zastaje Busygina i Silvę przygotowujących się do potajemnego wyjścia. Nadal wierzy w historię swojego najstarszego syna.
Patrząc na sytuację z zewnątrz, Busyginowi zaczyna współczuć Sarafanowowi i próbuje przekonać Ninę, aby nie opuszczała ojca. W trakcie rozmowy okazuje się, że narzeczony dziewczyny to godny zaufania facet, który nigdy nie kłamie. Busygin interesuje się patrzeniem na niego.

Wkrótce dowiaduje się, że Sara Fanov senior od sześciu miesięcy nie pracuje w Filharmonii, ale bawi się na balu w klubie pracowników kolei. „Jest dobrym muzykiem, ale nigdy nie potrafił się bronić. Poza tym on pije i tak jesienią była redukcja w orkiestrze...”
– mówi Nina. Oszczędzając dumę ojca, dzieci ukrywają przed nim, że wiedzą o zwolnieniu. Okazuje się, że sam Sarafanow komponuje muzykę (kantatę lub oratorium „Wszyscy ludzie są braćmi”), ale robi to bardzo powoli (utknął na pierwszej stronie).

Busygin podchodzi jednak do tego ze zrozumieniem i twierdzi, że może tak powinno się komponować poważną muzykę. Nazywając siebie najstarszym synem, Busygin bierze na siebie ciężar zmartwień i problemów innych ludzi. Jego przyjaciel Silva, który wywołał zamieszanie, przedstawiając Busygina jako syna Sarafanowa, tylko dobrze się bawi uczestnicząc w tej całej skomplikowanej historii.
Wieczorem, gdy do domu przychodzi narzeczony Niny Kudimov, Sarafanow wznosi toast za swoje dzieci i wypowiada mądre zdanie, które zdradza jego filozofię życia: „...Życie jest sprawiedliwe i miłosierne. Budzi wątpliwości bohaterów i zawsze pociesza tych, którzy niewiele zrobili, a nawet tych, którzy nie robili nic, tylko żyli czystym sercem”.
Kochający prawdę Kudimov dowiaduje się, że widział Sarafanowa w orkiestrze pogrzebowej. Nina i Busygin, próbując załagodzić sytuację, twierdzą, że popełnił błąd. Nie poddaje się, kontynuuje dyskusję. W końcu Sarafanov przyznaje, że od dawna nie grał w teatrze. „Nie okazałem się poważnym muzykiem” – mówi ze smutkiem.

Spektakl porusza zatem ważny problem moralny. Co jest lepsze: gorzka prawda czy zbawienne kłamstwo?
Autor ukazuje Sarafanowa znajdującego się w głębokim impasie życiowym: odeszła jego żona, kariera się nie potoczyła, dzieci też go nie potrzebują. Autor oratorium „Wszyscy ludzie są braćmi” czuje się w prawdziwym życiu zupełnie samotnie. „Tak, wychowałem okrutnych egoistów. Bezduszny, wyrachowany, niewdzięczny – wykrzykuje, porównując się do starej sofy, o której wyrzuceniu marzyli od dawna.

Sarafanow planuje już wyjazd do Czernigowa, aby odwiedzić matkę Busygina. Ale nagle oszustwo wychodzi na jaw: po kłótni z przyjacielem Silva zdradza go wyimaginowanym krewnym. Jednak tym razem dobroduszny Sarafanow nie chce mu wierzyć. „Cokolwiek to jest, uważam cię za mojego syna” – mówi Busyginowi. Nawet po poznaniu prawdy Sarafanow zaprasza go do swojego domu.

Nina zmienia także decyzję o wyjeździe na Sachalin, zdając sobie sprawę, że Busygin, który kłamał, jest w głębi serca dobrym, życzliwym człowiekiem, a Kudimov, gotowy umrzeć za prawdę, jest okrutny i uparty. Początkowo Ninie podobała się nawet jego uczciwość i punktualność, jego umiejętność dotrzymywania słowa. Ale w rzeczywistości te cechy nie usprawiedliwiają się.

Prostota Kudimowa nie jest już tak konieczna w życiu, gdyż powoduje u ojca dziewczynki opłakiwanie swoich twórczych niepowodzeń i obnaża duchową ranę. Chęć pilota, aby udowodnić, że ma rację, staje się problemem, którego nikt nie potrzebuje. Przecież dzieci od dawna wiedzą, że Sarafanow nie pracuje w Filharmonii.
Nadając szczególne znaczenie pojęciu „brat”, A.V. Vampilov podkreśla, że ludzie powinni traktować siebie nawzajem ostrożniej, a co najważniejsze, nie próbować bawić się uczuciami innych ludzi.
Szczęśliwe zakończenie sztuki godzi głównych bohaterów. Symboliczne jest to, że zarówno główny oszust i poszukiwacz przygód Silva, jak i do głębi miłujący prawdę Kudimov opuszczają dom Sarafanowa. Sugeruje to, że takie skrajności nie są potrzebne w życiu.

A.V. Vampilov pokazuje, że kłamstwa prędzej czy później zastępują prawdę, ale czasami trzeba dać człowiekowi możliwość samodzielnego uświadomienia sobie tego, a nie wydobyć go na światło dzienne.
Istnieje jednak druga strona tego problemu. Karmiąc się fałszywymi iluzjami, człowiek zawsze komplikuje swoje życie. Bojąc się być szczerym wobec dzieci, Sarafanow prawie stracił z nimi duchową więź.

Nina, chcąc szybko ułożyć swoje życie, prawie wyjechała na Sachalin z mężczyzną, którego nie kochała. Wasenko włożył wiele wysiłku w zdobycie przychylności Nataszy, nie chcąc słuchać rozsądnych wywodów siostry, że Makarska nie jest dla niego odpowiednikiem.
Sarafanov senior jest przez wielu uważany za błogosławionego, ale jego niekończąca się wiara w ludzi sprawia, że myślą o nim i troszczą się o niego, stając się potężną siłą jednoczącą, która pomaga mu utrzymać swoje dzieci. Nie bez powodu w trakcie rozwijania fabuły Nina podkreśla, że jest córką tatusia. A Wasenko ma tę samą „wspaniałą organizację umysłową” co jej ojciec.
Podobnie jak na początku spektaklu Busygin w finale znów spóźnia się na ostatni pociąg. Jednak dzień spędzony w domu Sarafanowów daje bohaterowi dobrą lekcję moralną. Jednak włączając się w walkę o los Sarafanova seniora, Busygin otrzymuje nagrodę. Znajduje rodzinę, o której marzył.

W krótkim czasie zupełnie obce mu osoby stają się mu bliskie i drogie. Zrywa z pustym i bezwartościowym Silvą, który już go nie interesuje, i znajduje nowych, prawdziwych przyjaciół.

(Nie ma jeszcze ocen)

Powiązane posty:

Aleksander Wampiłow (1937-1972) - autor siedmiu sztuk teatralnych, zmarł tragicznie w wieku 35 lat i nie widział ani jednego ze swoich spektakli na stołecznej scenie. Jednak twórczość Wampilowa zrewolucjonizowała współczesny dramat rosyjski. Wampiłow inspirował się melodramatem lat 60. (Rozow, Arbuzow, Wołodin), przetłumaczonymi w latach 60. sztukami francuskich egzystencjalistów Sartre'a i Camusa. W sztukach Wampilowa występują gatunki […]...
Vampilov A. V. Alexander Vampilov Najstarszy syn (komedia w dwóch aktach) Postacie Busygin. Sylwia. Sarafanow. Wasenko. Kudimov. Nina. Makarska. Dwie dziewczyny. Sąsiad. Akt pierwszy. Zdjęcie pierwsze. Busygin i Silva towarzyszyli dziewczynom w nadziei, że spędzą z nimi noc, lecz nie wpuścili ich, a ostatni pociąg już odjechał. Chłopaki marzną na zewnątrz i marzą o tym, gdzie spędzić noc. […]...
Aleksander Walentinowicz Wampiłow Najstarszy syn Komedia (1968) Dwóch młodych mężczyzn - student medycyny Busygin i agent sprzedaży Siemion, nazywany Silvą - podrywało nieznane dziewczyny. Odprowadziwszy ich do domu, ale nie spotkawszy się z dalszą gościnnością, jakiej oczekiwali, odkrywają, że spóźnili się na pociąg. Jest już późno, na zewnątrz jest zimno, a oni zmuszeni są szukać schronienia u kogoś innego […]...
Dwóch młodych mężczyzn – student medycyny Busygin i agent handlowy Siemion, nazywany Silvą – podrywa nieznajome dziewczyny. Odprowadziwszy ich do domu, ale nie spotkawszy się z dalszą gościnnością, jakiej oczekiwali, odkrywają, że spóźnili się na pociąg. Jest już późno, na zewnątrz jest zimno, a oni zmuszeni są szukać schronienia w obcym miejscu. Młodzi ludzie ledwo się znają, ale [...]
A. V. Wampiłow Najstarszy syn Dwóch młodych mężczyzn – student medycyny Busygin i agent sprzedaży Siemion, nazywany Silvą – podrywało nieznane dziewczyny. Odprowadziwszy ich do domu, ale nie spotkawszy się z dalszą gościnnością, jakiej oczekiwali, odkrywają, że spóźnili się na pociąg. Jest już późno, na zewnątrz jest zimno, a oni zmuszeni są szukać schronienia w obcym miejscu. Młody […]...
„Polowanie na kaczki” Sztuka A. V. Wampilowa „Polowanie na kaczki”, napisana w 1970 roku, ucieleśniała losy pokolenia „ery stagnacji”. Już w reżyserii scenicznej podkreślany jest typowy charakter przedstawionych wydarzeń: typowe miejskie mieszkanie, zwyczajne meble, nieporządek domowy, wskazujący na nieuporządkowane życie psychiczne głównego bohatera dzieła, Wiktora Ziłowa. Dość młody i zdrowy fizycznie mężczyzna (według fabuły ma około trzydziestu lat) […]…
„Ostatnie lato w Chulimsku” Akcja sztuki A. V. Wampilowa „Ostatnie lato w Chulimsku” rozgrywa się w regionalnym centrum tajgi. Na oczach widzów rozgrywa się poważny dramat młodej dziewczyny Walentyny, zakochanej w śledczym Szamanowie. Uczucia Walentyny nie są dla nikogo tajemnicą, tylko sam Szamanow z początku ich nie podejrzewa. Walentyna w spektaklu symbolizuje obraz zbezczeszczonego piękna. Dla […]...
Aleksander Wampiłow urodził się w 1937 roku we wsi Kuzhulik w obwodzie irkuckim. W 1955 roku, po wstąpieniu na uniwersytet, przeniósł się do Irkucka. Studenci końca lat 50. i początku 60. należeli prawdopodobnie do najszczęśliwszego pokolenia studentów. Wydawało się, że cały świat był w tym samym wieku, co młodość. Wampiłow studiuje literaturę na uniwersytecie. Nagłe i gwałtowne pragnienie pisania ogarnęło Wampilowa. W […]...
Wampiłow, najstarszy syn. Czy uważasz, że sytuacja przedstawiona w sztuce jest wiarygodna? Czy uważasz, że sytuacja przedstawiona w sztuce jest wiarygodna? Motywuj swoją opinię. Z codziennego punktu widzenia sytuacja jest mało prawdopodobna. I nawet podobieństwo okoliczności można wytłumaczyć konwencjami dzieła dramatycznego. Dlaczego Sarafanow uwierzył Busyginowi, że naprawdę jest jego najstarszym synem? Bohater o skłonnościach romantycznych, niezwykle ufny, [...]
Zawsze powinniśmy żyć uczciwie. Nawet dzieci wiedzą: kłamstwo jest złe. Czasem jednak kłamstwo okazuje się bardziej humanitarne niż prawda. Zdarza się, że ludzie kłamią, żeby komuś pomóc. Alexander Vampilov ma wspaniałą sztukę „Najstarszy syn”. Utwór ten rozpoczyna się od okrutnego żartu dwojga młodych ludzi – Silvy i Busygina. W nocy, gdzieś na przedmieściach, spóźniwszy się na ostatni pociąg, [...]
„Kąpiel” Sztuka V.V. Majakowskiego „Kąpiel” poświęcona jest ujawnieniu brzydkiego zjawiska społecznego - karierowicza. Pisarz nazywa głównego bohatera sztuki towarzysza Pobiedonosikowa głównym bohaterem. A już ten tytuł podkreśla satyryczny stosunek autora do swojej postaci. Jednocześnie V.V. Mayakovsky składa hołd epoce: modzie na dziwne, a czasem dysonansowe skróty. Jednak pełny tytuł stanowiska Pobiedonosikowa brzmi „główny szef […]...
Pod koniec lat 60. gwiazda Aleksandra Wampilowa (1937–1972) rozbłysła jasnym światłem na literackim horyzoncie. Na początku kolejnej dekady jego sztuki przykuły uwagę wszystkich i do dziś nie pozostawiają nikogo obojętnym. Wyrosły z wczesnych opowiadań i szkiców dramatycznych Wampilowa („Dom z oknami na polu”, „20 minut z aniołem” itp.), zawierających główną myśl […]
Crebillon the Elder Crebillon lub Crebillon the Elder (Crebillon, prawdziwe nazwisko - Prosper Joliot; Joliot) (13.01.1674 - 17.06.1762) - francuski dramaturg. Członek Akademii Francuskiej (1731). Już na początku XVIII w. (ok. 1703 r.) Crebillon zaczął pisać dla teatru. W jego piórze znajdują się tragedie „Idomeneo” (1705), „Atreus i Tyestes” (1707), „Elektra” (1708), „Radamist i Zenobia” (1711), „Semiramis” (1713), które […].. .
Każda osoba w tym życiu przynajmniej raz wybrała złą ścieżkę kłamstw i niesprawiedliwości. Nie zawsze miło jest usłyszeć gorzką prawdę. Wierzę, że w niektórych przypadkach lepiej jest usłyszeć słodkie kłamstwo, niż później cierpieć z powodu prawdy. W tym miejscu wypadałoby porozmawiać o sztuce Aleksandra Wampilowa „Najstarszy syn”. W pracy wszystko zaczyna się od kłamstwa, czyli od [...]
W 1962 r. A. Wampiłow został wysłany przez redakcję „Młodzieży Radzieckiej” do Moskwy na Wyższe Kursy Literackie w Instytucie Literackim A. M. Gorkiego. W tym samym roku na seminarium twórczym w Maleevce początkujący dramaturg zaprezentował jednoaktowe komedie „Crow Grove” i „Sto rubli w nowych pieniądzach”. W 1964 roku Wampiłow, który postanowił poświęcić swoje życie twórczości literackiej, zrezygnował z […]...
Andrei Gavrilovich Dubrovsky i Kirila Petrovich Troekurov byli kiedyś towarzyszami służby. Oboje pobrali się z miłości, ale zostali wdowami. Dubrowski ma syna Władimira, a Troekurow ma córkę Maszę. Troekurow i Dubrowski byli w tym samym wieku. Kirila Pietrowicz był bogaty, miał koneksje, nawet urzędnicy prowincjonalni drżeli na jego imię. Nikt nie odważyłby się nie pojawić „z [...]
Jak można się domyślić, mam starszego brata i ma na imię Anton. Różni mnie od niego bardzo niewiele, tylko 4 lata. Ale z jakiegoś powodu uważa, że to po prostu ogromna różnica i jest bardzo dojrzały. Ale mnie to nie obraża, chyba wszyscy starsi bracia i siostry tak myślą. Dla mnie mój brat […]
Akcja toczy się jednocześnie w różnych częściach sceny, a dialog wzmacniają wersety z różnych części sceny. Epicki początek łączy się z dramatyzmem tego, co się dzieje. Temat przebudzenia ludzi rozwija się równolegle z tematem śmierci nadziei. Badacz V. A. Chanov zauważył, że „...sztuka Gorkiego dzięki wyrazistemu zakończeniu wywołuje szczególne duchowe oświecenie. Zakończenie to przepełnione jest powitaniem nowego życia, wzbogaconego doświadczeniem tragedii. Wzmocnienie […]
Portret starszego brata. Mam starszego brata. Ma na imię Andriej. Mój brat uczy się w tej samej szkole co ja, tyle że jest już licealistą. W tym roku Andrey kończy jedenastą klasę. Brat jest wysoki i wysportowany. Od trzech lat uprawia lekkoatletykę, a od niedawna zaczął brać udział w kursach przygotowawczych. Andriej zamierza wstąpić do Petersburga [...]
Sztuki Wampilowa, niosące ze sobą energię wszechczasów, narodziły się jednak w latach 60. XX wieku i nosiły znamiona tamtych lat. Z nich można prześledzić, jak zmienił się klimat moralny w społeczeństwie, co stało się z osobą, która nie chciała stracić wewnętrznej wolności. Bohaterowie Wampilowa, którzy dojrzeli na początku lat 70., byli już inni. To są bohaterowie tragiczni. Nie udało im się zrealizować ideałów młodości; hipokryzja, podwójne standardy, [...]
PAUL DOMBEY SR. Paul Dombey Senior jest głównym biznesmenem z biznesowego i finansowego centrum Londynu – City. Ma czterdzieści osiem lat. Jest okrutny, bezduszny, samolubny, arogancki. Dombey jest zimny i obojętny na wszystko, co nie może przynieść realnego zysku. Nie martwi go nic, co ludzkie. „Dombey” to kategoria społeczno-typologiczna, taka sama jak „Forsytes” Galsworthy’ego. „Dombey” to więzienie dla [...]
Poezja w nim urasta niemal do symbolu. Precyzyjne przedstawienie życia codziennego jest organicznie połączone z wysokim, tragicznym dźwiękiem. Do spektaklu przyciągnął nas maksymalizm moralny, bezkompromisowość uczuć, iście czechowska surowość wobec człowieka i ten sam ból, który go dręczy”. Badacze kompleksowo i przekonująco zidentyfikowali literackie i genetyczne powiązania sztuk Aleksandra Wampilowa z dramaturgią Gogola, Suchowa-Kobylina i Czechowa. Nie przeszli […]
Akcja rozgrywa się w prowincjonalnym miasteczku. Wiktora Aleksandrowicza Ziłowa budzi telefon. Trudno mu się obudzić, podnosi słuchawkę, ale panuje cisza. Powoli wstaje, dotyka szczęki, otwiera okno, a na zewnątrz pada deszcz. Ziłow pije piwo i z butelką w rękach rozpoczyna ćwiczenia fizyczne. Kolejny telefon i znów cisza. Teraz Zilov dzwoni do siebie. Mówi [...]
W 1976 roku w telewizji leningradzkiej reżyser W. Mielnikow nakręcił film na podstawie sztuki „Najstarszy syn”, który został nagrodzony nagrodą „Najlepszy scenariusz” na XIII Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Pradze. W 1979 roku ten sam reżyser nakręcił w studiu filmowym Lenfilm sztukę „Polowanie na kaczki”. Film nosi tytuł „Wakacje we wrześniu”, a główną rolę w nim odegrał słynny [...]
Sztuka A. V. Wampilowa „Polowanie na kaczki”, napisana w 1970 r., ucieleśniała losy pokolenia „ery stagnacji”. Już w reżyserii scenicznej podkreślana jest typowość przedstawionych wydarzeń: typowe miejskie mieszkanie, zwyczajne meble, nieporządek domowy, wskazujący na zaburzenie w życiu psychicznym Wiktora Ziłowa, głównego bohatera dzieła. Dość młody i zdrowy fizycznie mężczyzna (w opowieści ma około trzydziestu lat) odczuwa głęboki [...]
Akcja rozgrywa się w regionalnym centrum tajgi wczesnym letnim rankiem. Valentina, szczupła, ładna dziewczyna w wieku około osiemnastu lat, udaje się do herbaciarni, w której pracuje, i po drodze ogląda ogródek przed domem: znowu wyjęto deski z płotu, bramę postawiono zburzony. Wkłada deski, prostuje pokruszoną trawę i zaczyna naprawiać bramę. Robi to kilka razy w trakcie całej akcji, ponieważ [...]
Wszystko zaczęło się od tego, że zaproponowano nam pójście do teatru na dramat Wampilowa „Polowanie na kaczki”. Oczywiście zgodziliśmy się, ale ze względu na kwarantannę wyjazd został przesunięty o tydzień. Ale potem nadszedł ten dzień, zebraliśmy się pod szkołą, wsiedliśmy do autobusu i pojechaliśmy. Droga była długa. Kiedy dotarliśmy do teatru, nie mogłem [...]
Akt 1 Na ulicy, na przystanku autobusowym, Tanya, 19-letnia dziewczyna, stoi czekając na transport i czytając plakaty. Student ostatniego roku Nikołaj Kolesow, młody 24-letni mężczyzna, uparcie próbuje ją poznać. Wkrótce wyjaśnia, że obiecał pójść na ślub przyjaciela z piękną dziewczyną. Tanya jest zaintrygowana, ale nadal nie chce dołączyć do Kolyi. Tymczasem w hostelu trwają przygotowania do uroczystej kolacji, większość gości jest już przy stole. Wszyscy czekają na Kolę [...]
Aleksander Walentinowicz Wampiłow urodził się 19 sierpnia 1937 roku we wsi Kutulik w obwodzie irkuckim w rodzinie nauczycielskiej. Jego ojciec Walentin Nikitowicz był dyrektorem szkoły Kutulik, a matka Anastazja Prokopiewna była dyrektorką i uczyła matematyki. Kilka miesięcy po urodzeniu syna Walentin Nikitowicz został aresztowany w wyniku donosu wobec NKWD i rozstrzelany w 1938 r. W. N. Wampiłow został zrehabilitowany […]...
Po epoce Wielkiej Wojny Ojczyźnianej nastąpił swego rodzaju kryzys w przedstawianiu bohatera tamtych czasów. W powojennej rzeczywistości nie było typu, który dorównałby Terkinowi, a kiedyś próbowano ukazać tego samego zwycięskiego żołnierza jako bohatera tamtych czasów, tylko w atmosferze spokojnego życia. Próby te nie były szczególnie udane. Ogólnie rzecz biorąc, literatura powojenna aż do naszych czasów włącznie jest w fazie [...]
W sztuce „Polowanie na kaczki”, napisanej w 1967 r. i opublikowanej w 1970 r., Aleksander Wampiłow stworzył galerię postaci, która zaintrygowała widza i czytelnika i wywołała wielkie oburzenie opinii publicznej. Przed nami jedna z niezliczonych instytucji, które powstały w tamtym czasie, jak grzyby po deszczu, zwane Biurami Projektowymi, Bankami Centralnymi, Bankami Elektronicznymi itp., utworzona z inżynierów, naukowców z najlepszymi intencjami, ale […]...
Dużą rolę w zmianie charakteru rosyjskiego dramatu lat 70. odegrał opis wydarzeń przedstawiony w powieściach i innych dziełach A. Wampilowa. Sztuki Wampilowa wyróżniała się dwuznacznością autorskiej oceny bohaterów, obowiązująca we współczesnej literaturze lat 60. i 70. XX wieku. Jego bohater był jakoś niedostatecznie zdefiniowany, ambiwalentny. W jednym utworze syntetyzowano elementy różnych gatunków (farsa, wodewil, dramat psychologiczny i codzienny, tragikomedia […]...
Akt pierwszy Na ulicy, na przystanku autobusowym, Tanya, 19-letnia dziewczyna, czeka na transport i czyta plakaty. Student ostatniego roku Nikołaj Kolesow, młody mężczyzna w wieku 24 lat, uparcie próbuje ją poznać. Wkrótce wyjaśnia, że obiecał pójść na ślub przyjaciela z piękną dziewczyną. Tanya jest zaintrygowana, ale nadal nie chce dołączyć do Kolyi. W schronisku […]
Postacie: Kolesow. Bukina. Frołow. Gomyra. Repnikow. Zołotujew. Tanya. Masza. Repnikowa. Wesoły, Poważny - studenci. Przepiękny. Komsomoł. Ścisły. Policjant. Akt pierwszy Na ulicy, na przystanku autobusowym, czekając na transport, Tanya, 19-letnia dziewczyna, stoi i czyta plakaty. Student ostatniego roku Nikołaj Kolesow, młody 24-letni mężczyzna, uparcie próbuje ją poznać. Wkrótce wyjaśnia, że obiecał [...]
Lata życia: od 1937 do 1972 roku Aleksander Walentinowicz urodził się we wsi Kutulik w obwodzie irkuckim 19 sierpnia 1937 r. w rodzinie nauczycielskiej. Rok 1937 był straszny dla rodziny Wampiłowów, gdyż ojciec Aleksandra był represjonowany, a potem zdenerwowany. Gdy tylko Aleksander ukończył szkołę, wstąpił na Uniwersytet w Irkucku, aby studiować historię i filologię […]...
Podobnie jak w wielu innych sztukach Wampilowa, życie w „Polowaniu na kaczki” ma pewne znaczenie semantyczne i artystyczne. To prawda, że na bujnym, jasnym i malowniczym tle pozostałych sztuk Wampilowa codzienne otoczenie „Polowania na kaczki” wygląda niemal sterylnie, oczywiście chronione przed wypadkami i niespodziankami życia. Co więcej, codzienność w spektaklu wydaje się przytłumiona, jakby oddzielona od czytelnika kurtyną. Nie […]...
Dar pisarza dramatycznego jest jednym z najrzadszych w rzemiośle literackim. Forma dramatu stawia wiele warunków ograniczających. Trzeba szczególnego, teatralnego słuchu, podobnego do muzyki, i talentu, by nie tylko przełożyć mowę literacką na dialog, ale też sprawić, by płynęła ona iskrzącym, energetycznym strumieniem. Co więcej, trzeba umieć wprowadzić bohatera na scenę, zmierzyć go z innymi i zabrać na czas, aby [...]
Śmierć w najbardziej absurdalny sposób wyrwała z życia Aleksandra Wampilowa. Znakomity pływak, rybak, myśliwy, w dniu swoich urodzin postanowił poczęstować przyjaciół zupą rybną i wcześniej wybrał się na ryby. Ale kiedy wracał z połowem, na jeziorze Bajkał rozpętała się burza. Aleksander Wampiłow „zmarł 17 sierpnia 1972 r., nie mogąc poradzić sobie ze stromą falą Bajkału. Zmarł nie mówiąc wiele, nie kończąc pisania – los [...]

Analiza sztuki „Najstarszy syn” A. V. Wampilowa

Slajd 1

Problemy moralności w sztuce A. Wampilowa „Najstarszy syn”
Wszystko przyzwoite jest pochopne, wszystko przemyślane jest podłością... Aleksander Wampiłow

Slajd 2

Przypadek, drobnostka, zbieg okoliczności czasami stają się najbardziej dramatycznymi w życiu człowieka... Aleksander Wampiłow
Pamiętasz, jaki splot okoliczności sprowadził głównego bohatera i jego towarzysza do domu rodziny Sarafanowów?
Film „Najstarszy syn” w reżyserii Witalija Mielnikowa, z udziałem: Jewgienij Leonow – Sarafanow, Nikołaj Karachentsow – Busygin, Michaił Bojarski – Silva

Slajd 3

W zimny wiosenny wieczór Busygin i Silva, którzy właśnie poznali się w kawiarni, towarzyszą swoim przyjaciołom w domu, mając nadzieję na kontynuację związku. Jednak tuż przed domem dziewczęta odwracają je od bramy, a młodzi ludzie, zdając sobie sprawę, że spóźnili się na pociąg, szukają noclegu. Ale „nikt im tego nie otwiera”. Boją się.” Przez przypadek widzą, jak Sarafanow wychodzi z domu, słyszą jego imię i postanawiają to wykorzystać: wejść do jego mieszkania, przedstawić się jako znajomi i przynajmniej się rozgrzać. Jednak w rozmowie z Wasenką, synem Sarafanowa, Silva nieoczekiwanie wyjawia, że Busygin jest jego bratem i synem Sarafanowa. Powracający Sarafanow traktuje tę historię dosłownie: w 1945 roku miał romans z dziewczyną z Czernigowa, a teraz chce wierzyć, że Wołodia to naprawdę jego syn. Rano przyjaciele próbują uciec z gościnnego domu, ale Busygin czuje się jak zwodziciel: „Nie daj Boże, żebyś oszukiwał kogoś, kto wierzy w każde Twoje słowo”. A kiedy Sarafanow wręcza mu rodzinną pamiątkę – srebrną tabakierkę, którą zawsze przekazywano najstarszemu synowi – postanawia zostać.
Fabuła spektaklu

Slajd 4

Kluczowa linia spektaklu
Busygin: „Ludzie mają grubą skórę i nie jest łatwo się przez nią przebić. Musisz odpowiednio kłamać, tylko wtedy ci uwierzą i będą ci współczuć. Trzeba ich przestraszyć lub wzbudzić litość”.

Slajd 5

Pomyślmy!
Dlaczego rodzina Sarafanowów z łatwością uwierzyła w swoje więzi rodzinne z Busyginem?

Slajd 6

Andriej Grigoriewicz – głowa rodziny Sarafanowów

Slajd 7

Andriej Grigoriewicz Sarafanow
Pisze kompozycję muzyczną zatytułowaną „Wszyscy ludzie są braćmi”. Dla niego to nie tylko deklaracja, ale zasada życia.

Slajd 8

Czy Sarafanova można nazwać przegranym?
Załóżmy!

Slajd 9

Dlaczego Andriej Grigoriewicz uwierzył Wołodii Busyginowi i uznał go za swojego najstarszego syna?
Życie Sarafanova nie wyszło: jego żona odeszła, w pracy nie wyszło - musiał porzucić stanowisko aktora-muzyka i pracować na pół etatu w orkiestrze grającej na pogrzebach. Z dziećmi też nie dzieje się najlepiej. Syn Wasenko jest zakochany w swojej sąsiadce Nataszy Makarskiej, która jest od niego o dziesięć lat starsza i traktuje go jak dziecko. Córka Nina wychodzi za mąż za pilota wojskowego, którego nie kocha, ale uważa za godną parę i chce pojechać z nim na Sachaliń. Andriej Grigoriewicz jest samotny i dlatego przywiązuje się do swojego „najstarszego syna”.
Film „Najstarszy syn” w reżyserii Witalija Mielnikowa, z udziałem: Jewgienij Leonow – Sarafanow, Nikołaj Karachentsow – Busygin

Slajd 10

Dzieci w rodzinie Sarafanovów: Nina
Co lubisz w Ninie? Dlaczego ją osądzasz? Jak i dlaczego Nina zmienia się pod koniec przedstawienia?

Slajd 11

Wasenko
Jak wytłumaczyć działania Wasenki? Jak czułe zwracanie się autora do niego pomaga zrozumieć charakter bohatera? Czy Vasenka zmienił się pod koniec spektaklu?

Slajd 12

Sylwia
Udowodnij, że Silva jest w istocie także sierotą z żyjącymi rodzicami. Gdzie pojawia się cynizm i praktyczność Silvy?

Slajd 13

Makarskaja, sąsiadka Sarafanowów

Slajd 14

Michaił Kudimov – narzeczony Niny
Jaka jest Twoja opinia na temat narzeczonego Niny, Michaiła Kudimowa? Co jest w nim niepokojącego?

Slajd 15

Po czyjej stronie sympatyzuje autor spektaklu?
Film „Najstarszy syn” w reżyserii Witalija Mielnikowa, z udziałem: Evgeny Leonov – Sarafanov, Nikolai Karachentsov – Busygin, Natalya Egorova – Nina Sarafanova, Vladimir Izotov – Vasenka Sarafanov, Svetlana Kryuchkova – Natalya, Michaił Boyarsky – Silva.
Po której stronie są twoje osobiste sympatie?

Slajd 16

Włodzimierz Busygin
„Nie daj Boże oszukiwać kogoś, kto wierzy w każde Twoje słowo.”

Slajd 17

Wołodia Busygin
Czy spotkanie z rodziną Sarafanowów zmieniło Wołodię?

Slajd 18

W jaki sposób Wołodia Busygin pomaga ożywić rodzinę?
Film „Najstarszy syn” w reżyserii Witalija Mielnikowa, z udziałem: Jewgienij Leonow – Sarafanow, Nikołaj Karachentsow – Busygin, Natalya Egorova – Nina Sarafanova
Wołodia Busygin, który dorastał bez ojca, przyciąga życzliwego, chwalebnego, ale nieszczęśliwego Sarafanowa. Ponadto lubił córkę Andrieja Grigoriewicza, Ninę. Zakończenie sztuki jest szczęśliwe: Wołodia szczerze przyznaje, że nie jest synem Sarafanowa, Nina nie wychodzi za mąż za niekochaną osobę, Wasence udaje się go przekonać, aby nie uciekał z domu.

„Najstarszy syn” staje się częstym i mile widzianym gościem tej rodziny.

Slajd 19
Jakie problemy moralne rozwiązuje w swojej sztuce A. Wampiłow?

„Wydaje się, że główne pytanie, które stale zadaje Wampiłow: czy ty, człowieku, pozostaniesz człowiekiem? Czy zdołasz przezwyciężyć wszystkie podstępne i niemiłe rzeczy, które są dla ciebie przygotowywane w wielu codziennych doświadczeniach, gdzie miłość i zdrada, namiętność i obojętność, szczerość i fałsz, dobroć i zniewolenie stały się trudne i przeciwne…” (V. Rasputin)

Slajd 20

Ostateczne obalenie kłamstw bohaterów

Pomyślmy!
Slajd 21

Dlaczego Sarafanow, nawet gdy dowiedział się o kłamstwach Busygina, nie wypędza go?

Slajd 22
Finał spektaklu

„Co się stało - to wszystko niczego nie zmienia, Wołodia, chodź tutaj: (Busygin, Nina, Wasenka, Sarafanow - wszyscy są w pobliżu.) Cokolwiek to jest, uważam cię za mojego syna (Do wszystkich trzech). ponieważ cię kocham. Niezależnie od tego, czy jestem zły, czy dobry, kocham cię i to jest najważniejsze.

Slajd 23
Paradoks spektaklu

Ludzie stają się rodziną i czują się za siebie odpowiedzialni tylko dzięki szczęściu.

Dlaczego „Najstarszy syn” to najwłaściwszy tytuł dla sztuki?
Wampiłow w swojej twórczości posługiwał się kilkoma tytułami: „Świat w domu Sarafanowów” „Przedmieście” „Nauki moralne z gitarą” „Rodzina Sarafanowów” „Najstarszy syn”
Tytuł spektaklu „Najstarszy syn” jest jak najbardziej trafny, gdyż jego główny bohater – Wołodia Busygin – w pełni uzasadniał rolę, jaką przyjął jako „najstarszy syn”. Pomógł Ninie i Wasence zrozumieć, jak wiele znaczył dla nich ojciec, który wychowywał oboje dzieci bez matki, która porzuciła rodzinę. Wołodia Busygin kocha ludzi, jest osobą sumienną, sympatyczną, współczującą nieszczęściu innych, oczywiście, dlatego zachowuje się przyzwoicie. „Pozytywność” aspiracji czyni go silnym i szlachetnym.

Slajd 25

Sztuka A. Wampilowa w ocenie krytyków
Mark Lipovetsky: Zbuntowany Busygin dosłownie staje się nadzieją i wsparciem walącego się domu. Sarafanow i jego dzieci chwytają się idei najstarszego syna jak słomki... A Busygin nagle czuje się odpowiedzialny, wyraża się to w tym, że nie tylko kontynuuje oszustwo rozpoczęte przez Silvę, ale także staje się uczestnikiem intra -oszustwa rodzinne. Maska, rola celowo nieprawdziwa, niespodziewanie zaspokaja wewnętrzną potrzebę Busygina bycia potrzebnym komuś, przynależności do domu, bycia kochanym, bycia członkiem rodziny.
Władimir Klimenko: Wampiłow stopniowo i dyskretnie prowadzi nas do idei, że pokrewieństwo duchowe ludzi jest ważniejsze niż więzi rodzinne, a wrażliwość serca jest najważniejszą godnością człowieka... Dusza Busygina ulega przemianie pod wpływem spotkanie z Sarafanowem. Starszy muzyk, nieudacznik i „błogosławiony”, jak twierdzi jego żona, która go opuściła, jest tak naprawdę pojemnikiem najlepszych uczuć.

Slajd 26

Najważniejsze nie jest to, gdzie mają miejsce wydarzenia, ale kto w nich uczestniczy. Potrafić wysłuchać, zrozumieć drugiego człowieka i wesprzeć w trudnych chwilach – to główna idea spektaklu. Bycie pokrewnym duchowo jest ważniejsze niż pokrewieństwo.

Slajd 27

Uwaga
Pod koniec sztuki Andriej Grigoriewicz Sarafanow wyraża następującą myśl: „Tak, tak, życie jest sprawiedliwe i miłosierne. Budzi wątpliwości bohaterów i tych, którzy niewiele zrobili, a potem tych, którzy nie zrobili nic, tylko żyli czysto sercu, zawsze pocieszy”.

Sam Sarafanow, choć nie cieszy się sławą, może nie być w stanie ukończyć utworu muzycznego, ma duże doświadczenie życiowe: bronił Ojczyzny, swoim wykonaniem muzyki dawał ludziom radość i pocieszenie. Według relacji Niny jego była żona nazywała kiedyś w listach Andrieja Grigoriewicza „błogosławionym”. Błogosławiony oznacza „ekscentryczny, święty głupiec”. Ale w innym, wzniosłym sensie, błogosławiony jest „pełen najwyższego szczęścia”. A najwyższe szczęście osiąga dzięki temu, że ogarnia go bezinteresowna służba sprawie i ludziom. Kieruje nim szlachetność i czystość myśli. Ciepła sympatia Wołodii Busygina do Sarafanowa zrodziła się dlatego, że obu można nazwać ludźmi o czystych sercach.

Slajd 28
Co w życiu jest cenniejsze niż więzy krwi?
Cenniejsza niż pokrewieństwo, w naszym życiu istnieje bliskość dusz. A ci, którzy rozumieją nas swoją duszą, nie potrzebują słów. Kiedy wystarczy jedno spojrzenie, I wszystko jasne na pierwszy rzut oka. I wcale nie trzeba głośnych frazesów, Ciepło duszy jest podstawą wszystkich uczuć. Dobra wola duszy wobec innych rodzi w nas silną przyjaźń.
Dusze przyciągają się wzajemnie, dawszy nam miłość, płonie ogniem. Towarzysz broni, który jest nam bliski duszą, zawsze będzie w stanie nas zrozumieć. Potrafi pocieszyć na wakacjach i uspokoić w trudnych chwilach. Cenniejsza niż pokrewieństwo, w naszym życiu istnieje bliskość dusz. I staną się całością: raz - dwa, Gdy zrodzi miłość.

Markowcew Yu.

Slajd 29
Wykorzystany materiał:
Źródła ilustracji:
Fot. A. Vampilov: http://area7.ru/images/culture/ii_105.jpg Okładka książki „Najstarszy syn”: http://bookfinder.su/ViewImage.php?isbn=9785170315390&psfx=b Fotosy z film „Najstarszy syn” w reżyserii Witalija Mielnikowa: http://www.kinopoisk.ru/picture/749647/

1. Klimenko V. N. Pragnienie dobra. Uwagi na temat twórczości Aleksandra Wampilowa. - M .: Iris-press, 2007. 2. Lipovetsky M. N. Alexander Vampilov // Współczesna literatura rosyjska. - M.: Sztuka, 2001. 3. Sushkov B. F. Alexander Vampilov. - M.: Raduga, 1989. 4. Markovtsev Yu. Droższe niż pokrewieństwo krwi: http://www.sunhome.ru/poetry/171778

Fabuła spektaklu opiera się na dziwnym zbiegu okoliczności, dramatycznych momentach, które stanowią siłę napędową rozwoju narracyjnej akcji zbudowanej wokół rodziny Sarafanowów.

Wszystkie postacie w dziele pisarz przedstawia jako kluczowe obrazy, poczynając od dwóch młodych przyjaciół Silvy (Siemion Sevostyanov) i Władimira Busygina, którzy przez przypadek znaleźli się na obrzeżach miasta i nocowali w mieszkaniu Sarafanowa , głowa małej rodziny składającej się z kończącej szkołę Wasenki i jego córki Niny, która niedawno wyszła za kadeta Kudimowa.

Wydarzenia w sztuce, które rozpoczęły się od prostego oszustwa młodych mężczyzn szukających noclegu, rozwijają się w poważnym kierunku, ponieważ starszy Sarafanow nieoczekiwanie rozpoznaje w Busyginie swojego najstarszego syna, nieślubnego dwadzieścia lat temu, i resztę rodziny członkowie później dostrzegają swoje zewnętrzne podobieństwo. W ten sposób Busygin zostaje przyjęty w niezbyt zamożne relacje rodzinne Sarafanowów.

Najstarszy Sarafanow to starszy, inteligentny mężczyzna z nieudaną karierą, dawno porzucony przez żonę, samotnie wychowujący dzieci, nie planujący wiązać swojego przyszłego życia ze starzejącym się ojcem, marzący o wyjeździe na Sachaliń i tajgę. W Busyginie Sarafanow ma nadzieję odnaleźć miłość swojego utraconego syna, nie czując oszustwa i kłamstw, a później nie chcąc ich zauważyć.

Władimir stopniowo oswaja się z wymyśloną rolą syna i zaczyna brać czynny udział w życiu rodziny, doradzając młodszym dzieciom w organizowaniu życia osobistego, czasem bezczelnie ingerując w relacje prywatne.

Ciężar semantyczny spektaklu polega na ukazaniu przez pisarza dotkliwej ludzkiej potrzeby ciągłego poczucia duchowego pokrewieństwa i pragnienia znalezienia domu.

Busygin, będąc zupełnie obcym Sarafanowom, nieoczekiwanie zaczyna odczuwać łączącą ich więź rodzinną i czuje się odpowiedzialny za ich przyszłe losy. Pomimo młodzieńczej brawury i cynizmu młody człowiek rodzi się ze zdolnością wyrażania prawdziwych uczuć w postaci miłości, przebaczenia i współczucia.

Treść narracyjna spektaklu „Najstarszy syn” przez cały okres trwania akcji ukazuje, na przykładzie prostej, codziennej historii, uniwersalne problemy humanistyczne w postaci dotkliwego niedoboru ludzkiej życzliwości, zaufania, wzajemnego zrozumienia i odpowiedzialności oraz ukazuje także możliwość odnalezienia duchowego pokrewieństwa pomiędzy ludźmi, których nie łączą ze sobą formalne bliskie relacje, a którzy poznali się jedynie przez szczęśliwy przypadek.

Pisarz porusza w utworze kwestię głęboko moralną, która leży w marzeniu każdego człowieka o odnalezieniu wspólnej, rodzinnej błogiej harmonii.

Analiza 2

Praca A.V. „Starszego syna” Wampilowa można zaliczyć do gatunku komediowego. Ale mimo to w fabule są tragiczne momenty. Dlatego spektakl bardziej przypomina przypowieść filozoficzną. W pracy wydarzenia dzieją się jakby przez przypadek. Wszystkie działania krążą wokół rodziny Sarafanowów.

Absolutnie wszyscy bohaterowie są głównymi bohaterami. Można powiedzieć, że pisarz nikogo nie pozbawił uwagi. Nawet pozornie przypadkowe postacie (kilku chłopaków zaproszonych na noc do mieszkania rodziny Sarafanowów) odgrywają w dziele znaczącą rolę. Rodzina Sarafonowów jest niewielka, wychowuje się tam uczennica Wasenka, a córka Nina mieszka z mężem, kadetem Kudimowem.

Praca rozpoczyna się od opowieści o tym, jak chłopaki szukali noclegu i znaleźli go w mieszkaniu, w którym mieszkali Sarafonowie. Od tego momentu wydarzenia zaczęły rozwijać się w poważnym kierunku. Głowa rodziny rozpoznaje jednego mężczyznę (Włodzimierza Busygina) jako swojego nieślubnego najstarszego syna. Powinien mieć dwadzieścia lat. Ale po pewnym czasie wszyscy członkowie rodziny zaczęli zauważać zewnętrzne podobieństwo starszego Sarafanowa i Busygina. Biedak został dosłownie wciągnięty w niezdrową relację rodzinną.

Głową rodziny Sarafanów jest mężczyzna w podeszłym wieku, inteligentny, ale nie mający za sobą udanej kariery. Żona go opuściła, zostawiając go z dwójką dzieci. Dzieci nie chcą żyć i nadal opiekują się starcem. Planują wyjechać z miasta na Sachalin. Sarafanow widział syna w Busyginie. Starzec miał nadzieję, że facet zostanie z nim. Sarafanov wierzył, że jego nowo poznany syn go potrzebuje. Dlatego nie zauważył oszustwa, które działo się na jego oczach.

Włodzimierz nie miał nic przeciwko zabawie ze starcem i udawaniu jego syna. Aktywnie wcielił się w postać. Chłopak szybko nabrał pewności siebie. Władimir traktował swoje młodsze dzieci tak, jakby były jego własnymi braćmi. Udzielał im rad i wskazówek. Próbował ich uczyć życia. Czasami posuwał się za daleko i wtrącał się tam, gdzie nie powinien.

W rzeczywistości Busygin nie był dzieckiem Sarafanowa. Mimo to narodziło się między nimi uczucie współczucia, ojcowskiej miłości i zrozumienia.

Główną ideą pracy jest to, że każdy człowiek chce czuć się potrzebny, kochany i niezastąpiony. Autor starał się przekazać czytelnikowi wyobrażenie o tym, jak ważne są relacje i relacje rodzinne. Spektakl „Najstarszy syn” ukazuje problem braku dobroci, czułości, troski, zaufania i miłości w relacjach rodzinnych.

Krytyka powieści Córka kapitana Puszkina i recenzje współczesnych

Sama publikacja powieści w czasopiśmie „Sovremennik” nie wzbudziła zainteresowania krytyków. Żadne czasopismo ani gazeta wydawana w Petersburgu ani w Moskwie nie skomentowała nowego dzieła Puszkina.

Spektakl „Najstarszy syn” (1967, opublikowany po raz pierwszy w antologii „Angara”, 1968, nr 2) stał się jednym z najsłynniejszych dzieł radzieckiego dramatu; reżyser V. Mielnikow nakręcił na jego podstawie wspaniały film, w którym Zabłysnął Evgeniy Leonov (Sarafanov) i Nikolai Karachentsov (Busygin). W historii „przegranego życiowego” Andrieja Grigoriewicza Sarafanowa Wampiłow odnajduje duże znaczenie, ponieważ ten człowiek żył uczciwie, starając się zawsze żyć zgodnie ze swoim sumieniem, a jego duchowa czystość i niepewność przyciągają do niego zupełnie obcych ludzi, takich jak jako dość twardego i pragmatycznego młodego człowieka, Władimira Busygina, który rozumie, że „ten tata jest świętym człowiekiem”.

Fabuła komedii jest dobrze znana, dlatego warto zastanowić się nad bohaterami, którzy określają główny konflikt i fabułę dzieła. W centrum spektaklu znajdują się dwie postacie: Sarafanow i Busygin. Są to ludzie, których łączy niezrozumiałe pokrewieństwo dusz; naprawdę potrafią się zrozumieć, pomimo różnicy wieku. Atrakcyjność duchowej czystości Andrieja Grigoriewicza Sarafanowa jest tak wielka, że prawie nie sposób się jej oprzeć, a dzieje się tak, ponieważ bohater nie udaje, nie bawi się, naprawdę kocha wszystkich ludzi, otwarcie i ufnie patrzy na świat , a ironicznie smutne „błogosławiony” (tak zwracała się do niego listami jego była żona, matka jego dzieci, która zostawiła go dla „poważnego człowieka”,) najtrafniej charakteryzuje tego człowieka. Tak, w zwykłym życiu tacy ludzie budzą zdziwienie, irytację, nieufność, za bardzo kontrastują z tym, jak „należy umieć żyć”, ale dlaczego w takim razie dzieci nie mogą go opuścić - zarówno swoje, jak i innych? „Nie, nie, nie możesz mnie nazwać frajerem. Mam cudowne dzieci…” – mówi Sarafanow po tym, jak narzeczony swojej córki, „nie przejmujący się” tym, co robi ojciec jego narzeczonej, nieświadomie „demaskuje” wyrzuconego z pracy klarnecistę. orkiestrę, której rodzina i on sam udają, że nadal w niej gra... Podobnie nic nie może zmienić się w jego stosunku do „najstarszego syna” i „demaskowania” Silvy, Sarafanow nie może w to uwierzyć stał się jego rodziną. Busygin nie jest jego synem jako osoba.

Mogłoby się wydawać, że czynnikiem decydującym o stosunku Busygina do Sarafanowa jest to, że naprawdę lubi Ninę (swoją drogą, w pierwszej wersji sztuki linia miłosna była znacznie ważniejsza niż w wersji ostatecznej), ale tak nie jest. Najważniejsze dla bohatera jest Sarafanow, który żyje tak, jak „nie jest w zwyczaju”, ale jednocześnie zachowuje duchową czystość, co dotkliwie odczuwa „bez ojca” Władimir Busygin, zwykły, ogólnie młody człowiek , nagle w obliczu niewytłumaczalnego dla siebie stanu: są ludzie, których nie można porzucić, bo cię kochają. „Jesteście moimi dziećmi, bo was kocham, czy jestem zły, czy dobry, kocham was i to jest najważniejsze…” – mówi Sarafanow, a Busygin go rozumie. Przez te 24 godziny wiele zrozumiał, a stało się to dzięki nieudanemu muzykowi, który ma wielki dar miłości do ludzi i tę miłość hojnie im daje...