- Zadania olimpijskie etapu szkolnego Ogólnorosyjskiej Olimpiady dla uczniów w latach 2013-2014.
Literatura w klasie 8
Zadania.
1.1. Chodzę na tylnych łapach.
Chodzi gładko jak łabędź;
Wygląda słodko jak kochanie;
Słowik śpiewa słowo;
Jej różowe policzki płoną,
Jak świt na niebie Boga.2.5. Jej oczy są jak dwie mgły,
Pół uśmiech, pół płacz,
Jej oczy są jak dwa oszustwa
Awarie ukryte w ciemności.Połączenie dwóch tajemnic
Pół zachwyt, pół strach,
Napad szalonej czułości,
Oczekiwanie na śmiertelny ból.7, 5 punktów (0,5 punktu za poprawną nazwę dzieła, 0,5 punktu za prawidłowe imię autora pracy, 0,5 punktu za prawidłowe imię postaci)
3. Z jakimi miejscami łączą się drogi życiowe i twórcze poetów i pisarzy? Znajdź dopasowania.
1.V. A. Żukowski. 1. Tarchany.
2.A. S. Puszkina. 2. Spasskoje Lutovinovo.
3.N. A. Niekrasow. 3. Jasna Polana.
4.A. A. Blok. 4. Taganrog.
5.N. W. Gogol. 5. Konstantynowo.
6.M. E. Saltykov-Szchedrin. 6. Belev.
7.M. Yu Lermontow. 7. Michajłowskie.
8.I. S. Turgieniew. 8. Gresznewo.
9.L. N. Tołstoj. 9. Szachmatowo.
10 A. P. Czechow. 10. Wasiljewka.
11.S. A. Jesienin. 11. Kąt Spa.5,5 punktu (0,5 punktu za każdą poprawną odpowiedź)
4.1. O, pamięć serca! Jesteś silniejszy
Umysł smutnego wspomnienia
I często swoją słodyczą
Urzekasz mnie w odległym kraju.
4.2. A wrony?..
No dalej, do Boga!
Jestem we własnym lesie, a nie w cudzym lesie.
Niech krzyczą, podniosą alarm
Nie umrę od rechotu.
4.3.Słyszę pieśni skowronka,
Słyszę tryl słowika
To jest strona rosyjska,
To jest moja ojczyzna!
4.4. Witam, Rosja jest moją ojczyzną!
Jakże jestem szczęśliwy pod twoimi liśćmi!
I nie ma piany -
ALEGORIA3. ANALOGIA
4. ANOMAZJA
Zastąpienie imienia osoby przedmiotem.5. ANTYTEZA
6. ZASTOSOWANIE
7. HIPERBOLA
Przesada.8. LITOTA
9. METAFORA
10. METONIMIA
11. OVERDUKCJA
12. OKSYMORON
Dopasowanie kontrastowe13. ODMOWA ODMOWY
Dowód czegoś przeciwnego.14. POWSTRZYMAJ SIĘ
15. SYNEGDOHA
16. CHIAZM
17. ELIPSA
18. Eufemizm
Zastąpienie szorstkiego pełnym wdzięku.WSZYSTKIE techniki artystyczne sprawdzają się jednakowo w każdym gatunku i nie zależą od materiału. O ich wyborze i stosowności użycia decyduje styl, gust autora i specyficzny sposób opracowania każdego konkretnego przedmiotu. Zadania olimpijskie etapu szkolnego Ogólnorosyjskiej Olimpiady dla uczniów w latach 2013-2014.
Literatura w klasie 8
Zadania.1. Wiele bajek zawiera wyrażenia, które stały się przysłowiami i powiedzeniami. Wskaż tytuł bajki I. A. Kryłowa zgodnie z podanymi linijkami.
1.1. Chodzę na tylnych łapach.
1.2. Kukułka chwali Koguta, ponieważ chwali Kukułkę.
1.3. Jeśli między towarzyszami nie będzie porozumienia, ich interesy nie będą szły dobrze.
1.4. Boże, wybaw nas od takich sędziów.
1.5. Wielki człowiek jest głośny tylko w swoich czynach.5 punktów (1 punkt za każdą poprawną odpowiedź)
2. Na podstawie podanych cech portretu rozpoznaje dzieła i ich autorów. Wskaż, czyj to portret.
2.1.Na świętej Rusi, nasza matka,
Nie możesz znaleźć, nie możesz znaleźć takiego piękna:
Chodzi gładko jak łabędź;
Wygląda słodko jak kochanie;
Słowik śpiewa słowo;
Jej różowe policzki płoną,
Jak świt na niebie Boga.2.2. nie można powiedzieć, że urzędnik jest bardzo niezwykły, niski wzrost, nieco ospowaty, nieco czerwonawy, a nawet nieco ślepy z wyglądu, z małą łysinką na czole, ze zmarszczkami po obu stronach policzków i cerą zwaną hemoroidalną
2.3. (On) był człowiekiem o najweselszym, najłagodniejszym usposobieniu, ciągle śpiewał niskim głosem, rozglądał się beztrosko we wszystkich kierunkach, mówił trochę przez nos, uśmiechał się, mrużył jasnoniebieskie oczy i często przybierał cienkie, klinowate ukształtowaną brodę ręką.
2.4. Był cały porośnięty włosami, od stóp do głów, jak starożytny Ezaw, a jego paznokcie stały się jak żelazo. Już dawno przestał wycierać nos,
chodził coraz częściej na czworakach i dziwił się nawet, że wcześniej nie zauważył, że ten sposób chodzenia jest najprzyzwoity i najwygodniejszy.2.5. Jej oczy są jak dwie mgły,
Pół uśmiech, pół płacz,
Jej oczy są jak dwa oszustwa
Awarie ukryte w ciemności.Połączenie dwóch tajemnic
Pół zachwyt, pół strach,
Napad szalonej czułości,
Oczekiwanie na śmiertelny ból. - Urządzenie literackie obejmuje wszystkie środki i ruchy, którymi poeta się posługuje w „układaniu” (kompozycji) swojego dzieła.
Aby rozwinąć materiał i stworzyć obraz, ludzkość wypracowała na przestrzeni wieków pewne uogólnione metody i techniki oparte na prawach psychologicznych. Zostały odkryte przez starożytnych greckich retorów i od tego czasu są z powodzeniem stosowane we wszystkich sztukach. Techniki te nazywane są SZLAKAMI (od greckiego Tropos – zakręt, kierunek).
Ścieżki to nie recepty, ale pomocnicy, opracowywani i testowani przez wieki. Tutaj są:
ALEGORIA
Alegoria, wyrażenie abstrakcyjnego, abstrakcyjnego pojęcia poprzez konkret.3. ANALOGIA
Dopasowywanie przez podobieństwo, ustalanie zgodności.4. ANOMAZJA
Zastąpienie imienia osoby przedmiotem.5. ANTYTEZA
Kontrastowe porównanie przeciwieństw.6. ZASTOSOWANIE
Wyliczenie i spiętrzenie (jednorodnych szczegółów, definicji itp.).7. HIPERBOLA
Przesada.8. LITOTA
Niedopowiedzenie (odwrotność hiperboli)9. METAFORA
Ujawnianie jednego zjawiska poprzez drugie.10. METONIMIA
Tworzenie połączeń poprzez przyległość, czyli skojarzenia oparte na podobnych cechach.11. OVERDUKCJA
Znaczenia bezpośrednie i przenośne w jednym zjawisku.12. OKSYMORON
Dopasowanie kontrastowe13. ODMOWA ODMOWY
Dowód czegoś przeciwnego.14. POWSTRZYMAJ SIĘ
Powtórzenie zwiększające nacisk lub wpływ.15. SYNEGDOHA
Więcej zamiast mniej i mniej zamiast więcej.16. CHIAZM
Normalna kolejność w jednym i odwrotna kolejność w drugim (gag).17. ELIPSA
Artystycznie wyraziste pominięcie (jakiejś części lub fazy wydarzenia, ruchu itp.).18. Eufemizm
Zastąpienie szorstkiego pełnym wdzięku.WSZYSTKIE techniki artystyczne sprawdzają się jednakowo w każdym gatunku i nie zależą od materiału. O ich wyborze i stosowności użycia decyduje styl, gust autora i specyficzny sposób opracowania każdego konkretnego przedmiotu.
- uosobienie
- Pierwiastki literackie to zjawiska o bardzo różnej skali: dotyczą różnych tomów literackich – od wersu wiersza po cały ruch literacki.
Pierwiosnki literackie wymienione w Wikipedii:
Alegoria#8206; Metafory#8206; Figury retoryczne#8206; Cytat#8206; Eufemizmy#8206; Autoepigraf Aliteracja Aluzja Anagram Anachronizm Antyfraza Grafika usposobienia wersetu
Nagranie dźwięku Rozdziawiony Alegoria Zanieczyszczenie Dygresja liryczna Maska literacka Logogryf Macaronizm Minus-prim Paronimia Strumień świadomości Wspomnienie
Wiersze figurowe Czarny humor Język ezopowy Epigraf.
Środki poetyckie są ważną częścią pięknego, bogatego wiersza. Techniki poetyckie znacząco pomagają uczynić wiersz ciekawym i różnorodnym. Bardzo przydatna jest wiedza, jakich technik poetyckich używa autor.
Urządzenia poetyckie
Epitet
Epitet w poezji służy zwykle do podkreślenia jednej z właściwości opisywanego przedmiotu, procesu lub działania.
Termin ten ma pochodzenie greckie i dosłownie oznacza „stosowany”. W swej istocie epitet jest definicją przedmiotu, działania, procesu, zdarzenia itp., wyrażoną w formie artystycznej. Gramatycznie epitet jest najczęściej przymiotnikiem, ale inne części mowy, takie jak cyfry, rzeczowniki, a nawet czasowniki, mogą być również używane jako przymiotnik. W zależności od umiejscowienia epitety dzielą się na przyimkowe, postpozycyjne i dyslokacyjne.
Porównania
Porównanie to jedna z technik ekspresyjnych, w przypadku której pewne właściwości, które są najbardziej charakterystyczne dla obiektu lub procesu, ujawniają się poprzez podobne cechy innego obiektu lub procesu.
Szlaki
W dosłownym tłumaczeniu z języka greckiego słowo „trope” oznacza „obrót”. Jednak tłumaczenie, choć oddaje istotę tego terminu, nie jest w stanie nawet w przybliżeniu ujawnić jego znaczenia. Trop to wyrażenie lub słowo użyte przez autora w sensie przenośnym, alegorycznym. Dzięki zastosowaniu tropów autor nadaje opisywanemu obiektowi lub procesowi wyrazistą cechę, która wywołuje u czytelnika określone skojarzenia, a w efekcie ostrzejszą reakcję emocjonalną.
Tropy dzieli się zwykle na kilka typów w zależności od konkretnej konotacji semantycznej, w jakiej słowo lub wyrażenie zostało użyte w sensie przenośnym: metafora, alegoria, personifikacja, metonimia, synekdocha, hiperbola, ironia.
Metafora
Metafora jest środkiem wyrazu, jednym z najczęstszych tropów, gdy na podstawie podobieństwa jednej lub drugiej cechy dwóch różnych obiektów właściwość właściwa jednemu obiektowi jest przypisywana innemu. Najczęściej autorzy, posługując się metaforą, aby podkreślić tę lub inną właściwość przedmiotu nieożywionego, używają słów, których bezpośrednie znaczenie służy do opisu cech obiektów ożywionych i odwrotnie, ujawniając właściwości przedmiotu ożywionego, używają słów, których użycie jest typowe dla opisu obiektów nieożywionych.
Uosobienie
Personifikacja to technika ekspresyjna, w której autor konsekwentnie przenosi kilka znaków obiektów ożywionych na przedmiot nieożywiony. Znaki te dobiera się według tej samej zasady, co w przypadku metafory. Ostatecznie czytelnik ma szczególne postrzeganie opisywanego przedmiotu, w którym przedmiot nieożywiony ma obraz określonej istoty żywej lub jest obdarzony cechami właściwymi istotom żywym.
Metonimia
Stosując metonimię, autor zastępuje jedno pojęcie innym, opierając się na podobieństwie między nimi. Bliskie znaczenie mają w tym przypadku przyczyna i skutek, materiał i rzecz z niego wykonana, działanie i narzędzie. Często do identyfikacji dzieła używa się nazwiska autora lub nazwiska właściciela.
Synekdocha
Rodzaj tropu, którego użycie wiąże się ze zmianami w relacjach ilościowych między obiektami lub przedmiotami. Dlatego często zamiast liczby pojedynczej używa się liczby mnogiej i odwrotnie, części zamiast całości. Ponadto, stosując synekdochę, rodzaj można oznaczyć nazwą gatunku. Ten środek wyrazu jest w poezji mniej powszechny niż na przykład metafora.
Antonomazja
Antonomazja to środek wyrazisty, w którym autor zamiast rzeczownika pospolitego używa imienia własnego, na przykład ze względu na obecność szczególnie silnej cechy charakteru u cytowanej postaci.
Ironia
Ironia to potężny środek wyrazu, który ma nutę kpiny, czasem lekkiej kpiny. Używając ironii, autor używa słów o przeciwstawnym znaczeniu, aby czytelnik sam domyślił się prawdziwych właściwości opisywanego przedmiotu, przedmiotu lub działania.
Zysk lub gradacja
Autor, posługując się tym środkiem wyrazu, umieszcza w nich tezy, argumenty, przemyślenia itp. w miarę wzrostu ich znaczenia lub siły przekonywania. Tak spójne przedstawienie pozwala znacznie podnieść wagę myśli wyrażonej przez poetę.
Kontrast lub antyteza
Kontrast jest środkiem wyrazu, który pozwala wywrzeć szczególnie silne wrażenie na czytelniku, przekazać mu silne podekscytowanie autora w związku z szybką zmianą pojęć o przeciwstawnym znaczeniu zastosowanych w tekście wiersza. Obiektem opozycji mogą być także przeciwstawne emocje, uczucia i doświadczenia autora lub jego bohatera.
Domyślny
Domyślnie autor celowo lub mimowolnie pomija niektóre pojęcia, a czasem całe frazy i zdania. W tym przypadku prezentacja myśli w tekście okazuje się nieco zagmatwana i mniej spójna, co tylko podkreśla szczególną emocjonalność tekstu.
Okrzyk
Wykrzyknik może pojawić się w dowolnym miejscu dzieła poetyckiego, ale z reguły autorzy używają go do intonacyjnego podkreślenia szczególnie emocjonalnych momentów w wersecie. Jednocześnie autor skupia uwagę czytelnika na momencie, który go szczególnie poruszył, opowiadając mu o swoich przeżyciach i uczuciach.
Inwersja
Aby język dzieła literackiego był bardziej wyrazisty, stosuje się specjalne środki składni poetyckiej, zwane figurami mowy poetyckiej. Oprócz powtórzeń, anafor, epifor, antytez, pytań retorycznych i atrakcyjności retorycznej, inwersja (łac. inversio - przegrupowanie) jest dość powszechna w prozie, a zwłaszcza w wersyfikacji.
Zastosowanie tego środka stylistycznego opiera się na nietypowej kolejności słów w zdaniu, co nadaje frazie bardziej wyrazistą konotację. Tradycyjna konstrukcja zdania wymaga następującej kolejności: podmiot, orzeczenie i atrybut stojące przed wyznaczonym słowem: „Wiatr gna szare chmury”. Jednak taki porządek wyrazów jest w większym stopniu charakterystyczny dla tekstów prozatorskich, a w utworach poetyckich często istnieje potrzeba intonacyjnego akcentowania słowa.
Klasyczne przykłady inwersji można znaleźć w poezji Lermontowa: „Samotny żagiel bieleje / We mgle błękitnego morza…”. Inny wielki rosyjski poeta, Puszkin, uważał inwersję za jedną z głównych postaci mowy poetyckiej i często poeta używał nie tylko kontaktu, ale także odległej inwersji, gdy podczas zmiany układu słów wciskane są między nie inne słowa: „Stary człowiek posłuszny do samego Peruna…”.
Inwersja w tekstach poetyckich pełni funkcję akcentującą lub semantyczną, rytmotwórczą dla budowania tekstu poetyckiego, a także funkcję tworzenia obrazu słowno-figuratywnego. W utworach prozatorskich inwersja służy położeniu akcentów logicznych, wyrażeniu stosunku autora do bohaterów i oddaniu ich stanu emocjonalnego.
Aliteracja
Aliteracja odnosi się do specjalnego środka literackiego polegającego na powtórzeniu jednego lub kilku dźwięków. W tym przypadku ogromne znaczenie ma wysoka częstotliwość tych dźwięków w stosunkowo niewielkim obszarze mowy. Na przykład: „Gdzie gaj rży, rżą działa”. Jeśli jednak powtarzane są całe słowa lub formy słów, z reguły nie ma mowy o aliteracji. Aliterację charakteryzuje nieregularne powtarzanie dźwięków i to jest właśnie główna cecha tego środka literackiego. Zwykle technikę aliteracji stosuje się w poezji, ale w niektórych przypadkach aliterację można spotkać także w prozie. I tak na przykład V. Nabokov bardzo często stosuje w swoich pracach technikę aliteracji.
Aliteracja różni się od rymu przede wszystkim tym, że powtarzające się dźwięki nie są skupione na początku i na końcu wersu, ale są absolutnie pochodne, choć o dużej częstotliwości. Druga różnica polega na tym, że z reguły dźwięki spółgłoskowe są aliterowane.
Do głównych funkcji literackiego narzędzia aliteracji zalicza się onomatopeję i podporządkowanie semantyki słów skojarzeniom wywołującym u człowieka dźwięki.
Asonacja
Asonans rozumiany jest jako specjalny zabieg literacki polegający na powtarzaniu dźwięków samogłoskowych w danej wypowiedzi. Na tym polega główna różnica między asonansem a aliteracją, w której powtarzają się dźwięki spółgłoskowe. Istnieją dwa nieco różne zastosowania asonansu. Po pierwsze, asonans jest używany jako oryginalne narzędzie, które nadaje tekstowi artystycznemu, zwłaszcza tekstowi poetyckiemu, szczególny smak.
Na przykład,
„Nasze uszy są na czubku głowy,
Któregoś ranka zapaliły się działa
A lasy to niebieskie szczyty -
Francuzi są tam.” (M.Yu. Lermontow)
Po drugie, asonans jest dość szeroko stosowany do tworzenia nieprecyzyjnych rymów. Na przykład „miasto młotów”, „niezrównana księżniczka”.
W średniowieczu asonans był jedną z najczęściej stosowanych metod rymowania poezji. Jednak zarówno w poezji współczesnej, jak i w poezji minionego stulecia dość łatwo można znaleźć wiele przykładów wykorzystania literackiego środka asonansu. Jednym z podręcznikowych przykładów użycia rymów i asonansów w jednym czterowierszu jest fragment twórczości poetyckiej W. Majakowskiego:
„Nie zamienię się w Tołstoja, ale w grubego -
Jem, piszę, wariuję od upału.
Kto nie filozofował nad morzem?
Woda."
Anafora
Anafora jest tradycyjnie rozumiana jako środek literacki, taki jak jedność dowodzenia. W tym przypadku najczęściej mówimy o powtórzeniu na początku zdania, linijki czy akapitu słów i wyrażeń. Na przykład: „Wiatry nie wiały na próżno i nie na próżno przyszła burza”. Ponadto za pomocą anafory można wyrazić tożsamość pewnych przedmiotów lub obecność pewnych przedmiotów oraz różne lub identyczne właściwości. Na przykład: „Idę do hotelu, słyszę tam rozmowę”. Widzimy zatem, że anafora w języku rosyjskim jest jednym z głównych środków literackich służących do łączenia tekstu. Wyróżnia się następujące typy anafor: anafora dźwiękowa, anafora morfemowa, anafora leksykalna, anafora syntaktyczna, anafora stroficzna, anafora rymowa i anafora stroficzno-syntaktyczna. Dość często anafora, jako środek literacki, tworzy symbiozę z takim narzędziem literackim, jak gradacja, czyli zwiększenie emocjonalnego charakteru słów w tekście.
Na przykład: „Bydło umiera, przyjaciel umiera, umiera sam człowiek”.
Dlaczego potrzebne są techniki artystyczne? Przede wszystkim, aby praca odpowiadała określonemu stylowi, sugerowała określoną obrazowość, wyrazistość i piękno. Poza tym pisarz jest mistrzem skojarzeń, artystą słowa i wielkim kontemplatorem. Techniki artystyczne w poezji i prozie pogłębiają tekst. Dlatego zarówno prozaik, jak i poeta nie zadowalają się tylko warstwą językową, nie ograniczają się do posługiwania się jedynie powierzchownym, podstawowym znaczeniem słowa. Aby móc wniknąć w głębię myśli, w istotę obrazu, konieczne jest użycie różnych środków artystycznych.
Ponadto czytelnika trzeba zwabić i przyciągnąć. Aby to zrobić, stosuje się różne techniki, które nadają narracji szczególne zainteresowanie i pewną tajemnicę, którą należy rozwiązać. Media artystyczne nazywane są także tropami. To nie tylko integralne elementy całościowego obrazu świata, ale także ocena autora, tło i ogólny wydźwięk dzieła, a także wiele innych rzeczy, o których czasami nawet nie myślimy, czytając inną twórczość.
Głównymi technikami artystycznymi są metafora, epitet i porównanie. Choć epitet często uchodzi za rodzaj metafory, nie będziemy zagłębiać się w gąszcz nauki „krytyki literackiej” i tradycyjnie będziemy podkreślać go jako odrębny środek.
Epitet
Epitet jest królem opisu. Żaden krajobraz, portret, wnętrze nie może się bez niego obejść. Czasami pojedynczy, poprawnie dobrany epitet jest o wiele ważniejszy niż cały akapit stworzony specjalnie dla wyjaśnienia. Najczęściej mówiąc o tym, mamy na myśli imiesłowy lub przymiotniki, które nadają temu lub innemu obrazowi artystycznemu dodatkowe właściwości i cechy. Epitetu nie należy mylić z prostą definicją.
I tak na przykład do opisania oczu można zaproponować słowa: żywy, brązowy, bezdenny, duży, pomalowany, podstępny. Spróbujmy podzielić te przymiotniki na dwie grupy, a mianowicie: właściwości obiektywne (naturalne) i cechy subiektywne (dodatkowe). Przekonamy się, że słowa takie jak „duży”, „brązowy” i „malowany” przekazują w swoim znaczeniu tylko to, co każdy może zobaczyć, ponieważ leży na powierzchni. Abyśmy mogli sobie wyobrazić wygląd konkretnego bohatera, takie definicje są bardzo ważne. Jednak to „bezdenne”, „żywe”, „przebiegłe” oczy najlepiej powiedzą nam o jego wewnętrznej istocie i charakterze. Zaczynamy się domyślać, że mamy przed sobą niezwykłą osobę, skłonną do najróżniejszych wynalazków, z żywą, poruszającą się duszą. To jest właśnie główna właściwość epitetów: wskazywać te cechy, które są przed nami ukryte podczas wstępnego badania.
Metafora
Przejdźmy do innego, równie ważnego tropu – metafory. porównanie wyrażone rzeczownikiem. Zadaniem autora jest tutaj porównywanie zjawisk i przedmiotów, ale bardzo ostrożnie i taktownie, aby czytelnik nie domyślił się, że narzucamy mu ten przedmiot. Właśnie w ten sposób, podstępnie i naturalnie, należy zastosować wszelkie techniki artystyczne. „łzy rosy”, „ogień świtu” itp. Tutaj rosę porównuje się do łez, a świt do ognia.
Porównanie
Ostatnim najważniejszym środkiem artystycznym jest porównanie, podane bezpośrednio poprzez użycie takich spójników jak „jak gdyby”, „jak gdyby”, „jak gdyby”, „dokładnie”, „jak gdyby”. Przykłady obejmują: oczy jak życie; rosa jak łzy; drzewo, jak starzec. Należy jednak zauważyć, że epitet, metafora czy porównanie nie powinny mieć wyłącznie charakteru sloganu. W tekście nie powinno być chaosu, powinien on skłaniać się ku wdziękowi i harmonii, dlatego przed użyciem tego czy innego tropu trzeba jasno zrozumieć, w jakim celu jest on używany, co chcemy przez niego powiedzieć.
Inne, bardziej złożone i mniej powszechne środki literackie to hiperbola (przesada), antyteza (kontrast) i inwersja (odwrócenie kolejności słów).
Antyteza
Trop taki jak antyteza ma dwie odmiany: może być wąski (w obrębie jednego akapitu lub zdania) i rozległy (umieszczony na kilku rozdziałach lub stronach). Technika ta jest często stosowana w dziełach rosyjskiej klasyki, gdy konieczne jest porównanie dwóch bohaterów. Na przykład Aleksander Siergiejewicz Puszkin w swoim opowiadaniu „Córka kapitana” porównuje Pugaczowa i Grinewa, a nieco później Nikołaj Wasiljewicz Gogol stworzy portrety słynnych braci Andrija i Ostapa, również w oparciu o antytezę. Techniki artystyczne powieści „Oblomov” również obejmują ten trop.
Hiperbola
Hiperbola to ulubione narzędzie w takich gatunkach literackich jak eposy, baśnie i ballady. Ale można go znaleźć nie tylko w nich. Na przykład hiperbolę „mógłby zjeść dzika” można zastosować w dowolnej powieści, opowiadaniu lub innym dziele o tradycji realistycznej.
Inwersja
Kontynuujmy opisywanie technik artystycznych w pracach. Inwersja, jak można się domyślić, służy dodaniu dziełu dodatkowej emocjonalności. Najczęściej można to zaobserwować w poezji, choć trop ten jest często używany w prozie. Możesz powiedzieć: „Ta dziewczyna była piękniejsza od innych”. Możesz też krzyknąć: „Ta dziewczyna była piękniejsza niż inne!” Od razu pojawia się entuzjazm, ekspresja i wiele więcej, co można zauważyć porównując te dwie wypowiedzi.
Ironia
Kolejny trop, ironia, czyli ukryta kpina autorska, jest również dość często używany w fikcji. Oczywiście, poważne dzieło powinno być poważne, jednak podtekst ukryty w ironii czasami nie tylko ukazuje dowcip pisarza, ale także zmusza czytelnika do chwili, gdy odetchnie i przygotuje się na kolejną, bardziej intensywną scenę. W twórczości humorystycznej ironia jest niezbędna. Wielkimi mistrzami tego są Zoszczenko i Czechow, którzy posługują się tym tropem w swoich opowieściach.
Sarkazm
Z tą ściśle wiąże się inna technika - to już nie jest tylko dobry śmiech, ujawnia wady i wady, czasem przesadnie koloryzuje, a ironia zwykle tworzy pogodną atmosferę. Aby pełniej zrozumieć ten szlak, można przeczytać kilka opowieści Saltykowa-Szczedrina.
Uosobienie
Następną techniką jest personifikacja. Pozwala nam pokazać życie otaczającego nas świata. Pojawiają się obrazy takie jak narzekająca zima, tańczący śnieg, śpiewająca woda. Innymi słowy, personifikacja to przeniesienie właściwości obiektów ożywionych na przedmioty nieożywione. Wszyscy wiemy, że ziewać mogą tylko ludzie i zwierzęta. Ale w literaturze często spotyka się takie artystyczne obrazy, jak ziewające niebo czy ziewające drzwi. Pierwsza z nich może pomóc wytworzyć w czytelniku określony nastrój i przygotować jego percepcję. Drugim jest podkreślenie sennej atmosfery panującej w tym domu, być może samotności i nudy.
Oksymoron
Oksymoron to kolejna ciekawa technika, będąca połączeniem niekompatybilnych rzeczy. Jest to zarówno słuszne kłamstwo, jak i ortodoksyjny diabeł. Takimi, wybranymi zupełnie nieoczekiwanie słowami, mogą posługiwać się zarówno pisarze science fiction, jak i miłośnicy traktatów filozoficznych. Czasami wystarczy jeden oksymoron, aby zbudować całe dzieło, które ma w sobie dualizm istnienia, nierozwiązywalny konflikt i subtelny ironiczny podtekst.
Inne techniki artystyczne
Co ciekawe, użyte w poprzednim zdaniu „i, i, and” jest także jednym ze środków artystycznych zwanych poliunią. Dlaczego jest to potrzebne? Przede wszystkim poszerzyć zakres narracji i pokazać np., że człowiek ma urodę, inteligencję, odwagę i urok... A bohater umie też łowić ryby, pływać, pisać książki i budować domy. ..
Najczęściej ten trop jest używany w połączeniu z innym, zwanym. Dzieje się tak, gdy trudno sobie wyobrazić jeden bez drugiego.
To jednak nie wszystkie techniki i środki artystyczne. Zwróćmy także uwagę na pytania retoryczne. Nie wymagają odpowiedzi, ale mimo to zmuszają czytelników do myślenia. Być może każdy zna najsłynniejsze z nich: „Kto jest winny?” i co powinienem zrobić?"
To tylko podstawowe techniki artystyczne. Oprócz nich wyróżniamy parcelację (podział zdania), synekdochę (kiedy zamiast liczby mnogiej zamiast liczby mnogiej zostanie użyta liczba pojedyncza), anaforę (podobny początek zdań), epiforę (powtórzenie ich końcówki), litotes (niedomówienie) oraz hiperbola (wręcz przeciwnie, przesada), peryfraza (gdy jakieś słowo zastępuje się jego krótkim opisem. Wszystkie te środki można zastosować zarówno w poezji, jak i prozie. Techniki artystyczne w wierszu i na przykład w opowiadaniu nie różnią się zasadniczo .
Pisanie, jak wspomniano w tym artykule, jest interesującym procesem twórczym, mającym swoje własne cechy, triki i subtelności. A jednym z najskuteczniejszych sposobów na wyciągnięcie tekstu z ogółu masy, nadanie mu niepowtarzalności, niezwykłości i możliwości wzbudzenia prawdziwego zainteresowania i chęci przeczytania go w całości, są techniki pisania literackiego. Były używane przez cały czas. Najpierw bezpośrednio przez poetów, myślicieli, pisarzy, autorów powieści, opowiadań i innych dzieł sztuki. Obecnie są aktywnie wykorzystywane przez marketerów, dziennikarzy, copywriterów i właściwie wszystkich tych, którzy od czasu do czasu potrzebują napisać jasny i zapadający w pamięć tekst. Ale za pomocą technik literackich możesz nie tylko ozdobić tekst, ale także dać czytelnikowi możliwość dokładniejszego poczucia tego, co dokładnie autor chciał przekazać, spojrzenia na wszystko z perspektywy.
Nie ma znaczenia, czy zawodowo piszesz teksty, stawiasz pierwsze kroki w pisaniu, czy stworzenie dobrego tekstu po prostu od czasu do czasu pojawia się na Twojej liście obowiązków, w każdym przypadku konieczne i ważne jest, aby wiedzieć, jakie techniki literackie pisarz ma. Umiejętność ich wykorzystania to bardzo przydatna umiejętność, która może przydać się każdemu, nie tylko przy pisaniu tekstów, ale także w zwykłej mowie.
Zapraszamy do zapoznania się z najpopularniejszymi i najskuteczniejszymi technikami literackimi. Każdy z nich zostanie opatrzony żywym przykładem umożliwiającym dokładniejsze zrozumienie.
Urządzenia literackie
Aforyzm
- „Pochlebiać oznacza powiedzieć komuś dokładnie, co on o sobie myśli” (Dale Carnegie)
- „Nieśmiertelność kosztuje nas życie” (Ramon de Campoamor)
- „Optymizm jest religią rewolucji” (Jean Banville)
Ironia
Ironia to kpina, w której prawdziwe znaczenie przeciwstawia się prawdziwemu znaczeniu. Stwarza to wrażenie, że temat rozmowy nie jest tym, czym się wydaje na pierwszy rzut oka.
- Zdanie powiedziane próżniakowi: „Tak, widzę, że dzisiaj pracujesz niestrudzenie”.
- Zwrot o deszczowej pogodzie: „Pogoda szepcze”
- Zdanie wypowiedziane do mężczyzny w garniturze: „Hej, idziesz pobiegać?”
Epitet
Epitet to słowo, które określa przedmiot lub działanie, a jednocześnie podkreśla jego specyfikę. Używając epitetu, możesz nadać wyrażeniu lub frazie nowy odcień, uczynić go bardziej kolorowym i jasnym.
- Dumny Wojowniku, bądź niezłomny
- Garnitur fantastyczny zabarwienie
- piękna dziewczyna bez precedensu
Metafora
Metafora to wyrażenie lub słowo oparte na porównaniu jednego przedmiotu z drugim w oparciu o ich wspólną cechę, ale użyte w sensie przenośnym.
- Nerwy ze stali
- Deszcz bębni
- Oczy na moim czole
Porównanie
Porównanie to wyrażenie przenośne, które łączy różne przedmioty lub zjawiska za pomocą pewnych wspólnych cech.
- Evgeny oślepł na minutę od jasnego światła słońca jak gdyby kret
- Przypomniał mi się głos mojego przyjaciela skrzypienie zardzewiały drzwi pętle
- Klacz była rozbrykana Jak ognisty ogień ognisko
Aluzja
Aluzja to specjalna figura retoryczna, która zawiera wskazówkę lub wskazówkę dotyczącą innego faktu: politycznego, mitologicznego, historycznego, literackiego itp.
- Jesteś naprawdę wielkim intrygantem (nawiązanie do powieści I. Ilfa i E. Pietrowa „Dwanaście krzeseł”)
- Zrobili na tych ludziach takie samo wrażenie, jak Hiszpanie na Indianach Ameryki Południowej (nawiązanie do historycznego faktu podboju Ameryki Południowej przez konkwistadorów)
- Naszą podróż można by nazwać „Niesamowitą podróżą Rosjan po Europie” (nawiązanie do filmu E. Ryazanowa „Niesamowite przygody Włochów w Rosji”)
Powtarzać
Powtórzenie to słowo lub fraza powtórzone kilka razy w jednym zdaniu, nadające dodatkową ekspresję semantyczną i emocjonalną.
- Biedny, biedny chłopczyk!
- Straszne, jak bardzo się bała!
- Idź, przyjacielu, idź śmiało! Idź odważnie, nie bądź nieśmiały!
Uosobienie
Personifikacja to wyrażenie lub słowo użyte w sensie przenośnym, poprzez które przypisuje się właściwości obiektów ożywionych przedmiotom nieożywionym.
- Burza śnieżna wyje
- Finanse śpiewać romanse
- Zamrażanie namalowany okna z wzorami
Projekty równoległe
Konstrukcje równoległe to obszerne zdania, które pozwalają czytelnikowi stworzyć skojarzeniowe połączenie między dwoma lub trzema obiektami.
- „Fale pluskają się w błękitnym morzu, gwiazdy błyszczą w błękitnym morzu” (A.S. Puszkin)
- „Diament poleruje się diamentem, linia jest dyktowana przez linię” (S.A. Podelkov)
- „Czego on szuka w odległym kraju? Co rzucił w swoją ojczyznę? (M.Yu. Lermontow)
Gra słów
Gra słów to specjalne narzędzie literackie, w którym w tym samym kontekście używane są różne znaczenia tego samego słowa (fraz, fraz) o podobnym brzmieniu.
- Papuga mówi do papugi: „Papugo, przestraszę cię”
- Padał deszcz, a ja i mój ojciec
- „Złoto jest cenione według wagi, ale przez żarty - przez grabie” (D.D. Minaev)
Zanieczyszczenie
Zanieczyszczenie to utworzenie jednego nowego słowa poprzez połączenie dwóch innych.
- Pizzaboy - dostawca pizzy (Pizza (pizza) + Chłopiec (chłopiec))
- Pivoner – miłośnik piwa (Beer + Pioneer)
- Batmobil – samochód Batmana (Batman + Samochód)
Usprawnia
Wyrażenia uproszczone to wyrażenia, które nie wyrażają niczego konkretnego, a ukrywają osobistą postawę autora, przesłaniają znaczenie lub utrudniają jego zrozumienie.
- Zmienimy świat na lepsze
- Dopuszczalne straty
- To nie jest ani dobre, ani złe
Gradacje
Gradacje to sposób konstruowania zdań w taki sposób, że jednorodne w nich słowa zwiększają lub zmniejszają ich znaczenie semantyczne i zabarwienie emocjonalne.
- „Wyżej, szybciej, silniej” (Ju. Cezar)
- Kropla, kropla, deszcz, ulewa, leje jak z wiadra
- „Martwił się, martwił, wariował” (F.M. Dostojewski)
Antyteza
Antyteza to figura retoryczna, która wykorzystuje retoryczną opozycję między obrazami, stanami lub koncepcjami, które są ze sobą powiązane wspólnym znaczeniem semantycznym.
- „Teraz akademik, teraz bohater, teraz nawigator, teraz cieśla” (A.S. Puszkin)
- „Ten, który był nikim, stanie się wszystkim” (I.A. Achmetyew)
- „Gdzie był stół z jedzeniem, tam jest trumna” (G.R. Derzhavin)
Oksymoron
Oksymoron to figura stylistyczna uważana za błąd stylistyczny - łączy w sobie niezgodne (przeciwne w znaczeniu) słowa.
- Żywe trupy
- Gorący lód
- Początek końca
Co więc widzimy na końcu? Ilość środków literackich jest zadziwiająca. Oprócz tych, które wymieniliśmy, możemy wymienić jeszcze parcelację, inwersję, elipsę, epiforę, hiperbolę, litotes, peryfrazę, synekdochę, metonimię i inne. I to właśnie ta różnorodność pozwala każdemu zastosować te techniki wszędzie. Jak już wspomniano, „sferą” stosowania technik literackich jest nie tylko pisanie, ale także mowa ustna. Uzupełniony epitetami, aforyzmami, antytezami, gradacjami i innymi technikami stanie się znacznie jaśniejszy i bardziej wyrazisty, co jest bardzo przydatne w masteringu i rozwoju. Nie wolno nam jednak zapominać, że nadużywanie technik literackich może sprawić, że Twój tekst lub przemówienie będzie pompatyczne i nie będzie tak piękne, jak byś sobie tego życzył. Dlatego przy stosowaniu tych technik należy zachować powściągliwość i ostrożność, aby prezentacja informacji była zwięzła i płynna.
Aby uzyskać pełniejsze przyswojenie materiału, zalecamy, po pierwsze, zapoznanie się z naszą lekcją, a po drugie, zwrócenie uwagi na sposób pisania lub mowy wybitnych osobistości. Istnieje ogromna liczba przykładów: od starożytnych greckich filozofów i poetów po wielkich pisarzy i retorów naszych czasów.
Będziemy bardzo wdzięczni, jeśli przejmiecie inicjatywę i napiszecie w komentarzach, jakie inne techniki literackie pisarzy znacie, a o których nie wspomnieliśmy.
Chcielibyśmy również wiedzieć, czy przeczytanie tego materiału było dla Ciebie przydatne?
Kiedy mówimy o sztuce i twórczości literackiej, skupiamy się na wrażeniach, jakie powstają podczas czytania. W dużej mierze determinuje je obrazowość dzieła. W fikcji i poezji istnieją specjalne techniki wzmacniania ekspresji. Kompetentna prezentacja, wystąpienia publiczne - oni też potrzebują sposobów na konstruowanie wyrazistej mowy.
Po raz pierwszy wśród mówców starożytnej Grecji pojawiła się koncepcja figur retorycznych, figur retorycznych. W szczególności Arystoteles i jego zwolennicy byli zaangażowani w ich badanie i klasyfikację. Zagłębiając się w szczegóły, naukowcy zidentyfikowali aż 200 odmian, które wzbogacają język.
Środki mowy ekspresyjnej dzielimy ze względu na poziom języka na:
- fonetyczny;
- leksykalny;
- syntaktyczny.
Stosowanie fonetyki jest tradycyjne w poezji. W wierszu często dominują dźwięki muzyczne, nadające mowie poetyckiej szczególną melodyjność. Podczas rysowania wersetu dla podkreślenia nacisku stosuje się akcent, rytm i rym oraz kombinacje dźwięków.
Anafora– powtórzenie dźwięków, słów lub zwrotów na początku zdań, wersów poetyckich lub zwrotek. „Złote gwiazdy zasnęły…” - powtórzenie początkowych dźwięków, Jesienin użył anafory fonetycznej.
A oto przykład anafory leksykalnej w wierszach Puszkina:
Samotnie pędzisz przez czysty lazur,
Ty sam rzucasz matowy cień,
Ty sam zasmucasz radosny dzień.
Epifora- podobna technika, ale znacznie mniej powszechna, w której słowa lub frazy powtarzają się na końcu wiersza lub zdania.
Stosowanie środków leksykalnych kojarzących się ze słowem, leksemem, a także wyrażeniami i zdaniami, składnią, uważane jest za tradycję twórczości literackiej, choć jest szeroko obecne także w poezji.
Tradycyjnie wszystkie środki wyrazu języka rosyjskiego można podzielić na tropy i figury stylistyczne.
Szlaki
Tropy to użycie słów i wyrażeń w sensie przenośnym. Ścieżki czynią mowę bardziej figuratywną, ożywiają ją i wzbogacają. Niektóre tropy i ich przykłady w dziele literackim są wymienione poniżej.
Epitet- definicja artystyczna. Za jego pomocą autor nadaje słowu dodatkowy wydźwięk emocjonalny i własną ocenę. Aby zrozumieć, czym epitet różni się od zwykłej definicji, podczas czytania musisz zrozumieć, czy definicja nadaje słowu nową konotację? Oto prosty test. Porównaj: późna jesień - złota jesień, wczesna wiosna - młoda wiosna, cichy wietrzyk - delikatny wietrzyk.
Uosobienie- przeniesienie znaków istot żywych na przedmioty nieożywione, przyrodę: „Ponure skały wyglądały surowo…”.
Porównanie– bezpośrednie porównanie jednego obiektu lub zjawiska z innym. „Noc jest ponura jak bestia…” (Tyutczew).
Metafora– przeniesienie znaczenia jednego słowa, przedmiotu, zjawiska na inne. Identyfikacja podobieństw, ukryte porównanie.
„W ogrodzie płonie ogień jarzębiny czerwonej…” (Jesienin). Pędzle jarzębiny przypominają poecie płomień ognia.
Metonimia– zmiana nazwy. Przeniesienie właściwości lub znaczenia z jednego obiektu na drugi zgodnie z zasadą przyległości. „Ten z filcu, kłóćmy się” (Wysocki). W filcu (materiale) - w filcowym kapeluszu.
Synekdocha- rodzaj metonimii. Przenoszenie znaczenia jednego słowa na drugie w oparciu o powiązanie ilościowe: liczba pojedyncza - liczba mnoga, część - całość. „Wszyscy patrzymy na Napoleonów” (Puszkin).
Ironia- użycie słowa lub wyrażenia w odwróconym, drwiącym znaczeniu. Na przykład apel do Osła w bajce Kryłowa: „Zwariowałeś, mądry?”
Hiperbola- wyrażenie przenośne zawierające wygórowaną przesadę. Może dotyczyć rozmiaru, znaczenia, siły i innych cech. Wręcz przeciwnie, Litota jest wygórowanym niedopowiedzeniem. Hiperbola jest często używana przez pisarzy i dziennikarzy, a litotes jest znacznie mniej powszechna. Przykłady. Hiperbola: „Zachód słońca spalił sto czterdzieści słońc” (V.V. Majakowski). Litota: „mały człowieczek z paznokciem”.
Alegoria- konkretny obraz, scena, obraz, obiekt, który wizualnie reprezentuje abstrakcyjną ideę. Rolą alegorii jest sugerowanie podtekstu, zmuszanie do szukania w czytaniu ukrytych znaczeń. Szeroko stosowany w bajkach.
Alogizm– celowe naruszenie powiązań logicznych w celu ironii. „Ten gospodarz był głupi, czytał gazetę „Kamizelka”, a jego ciało było miękkie, białe i kruche.” (Sałtykow-Szczedrin). Autor celowo miesza w wyliczeniu logicznie heterogeniczne pojęcia.
Groteskowy– szczególna technika, połączenie hiperboli i metafory, fantastyczny, surrealistyczny opis. Wybitnym mistrzem rosyjskiej groteski był N. Gogol. Na wykorzystaniu tej techniki opiera się jego opowieść „Nos”. Szczególne wrażenie podczas lektury tego dzieła robi połączenie absurdu z zwyczajnością.
Figury retoryczne
Figury stylistyczne wykorzystywane są także w literaturze. Ich główne typy pokazano w tabeli:
| Powtarzać | Na początku, na końcu, na styku zdań | Ten płacz i sznurki, Te stada, te ptaki |
| Antyteza | Sprzeciw. Często używane są antonimy. | Długie włosy, krótki umysł |
| Stopniowanie | Układanie synonimów w kolejności rosnącej lub malejącej | Tlić się, płonąć, świecić, eksplodować |
| Oksymoron | Łączenie sprzeczności | Żywy trup, uczciwy złodziej. |
| Inwersja | Zmiany kolejności słów | Przyszedł spóźniony (przyszedł spóźniony). |
| Równoległość | Porównanie w formie zestawienia | Wiatr poruszał ciemnymi gałęziami. Znów ogarnął go strach. |
| Elipsa | Pominięcie dorozumianego słowa | Za kapelusz i za drzwi (chwycił go i wyszedł). |
| Parcelacja | Dzielenie pojedynczego zdania na osobne | I znowu myślę. O Tobie. |
| Wielounijny | Łączenie poprzez powtarzające się spójniki | I ja, i ty, i my wszyscy razem |
| Asyndeton | Likwidacja związków | Ty, ja, on, ona – razem cały kraj. |
| Retoryczny wykrzyknik, pytanie, apel. | Używany w celu wzmocnienia uczuć | Co za lato! Kto, jeśli nie my? Słuchaj, kraj! |
| Domyślny | Przerywanie mowy na podstawie domysłów w celu odtworzenia silnego podniecenia | Biedny bracie... egzekucja... Jutro o świcie! |
| Słownictwo emocjonalno-oceniające | Słowa wyrażające postawę, a także bezpośrednią ocenę autora | Pomocnik, gołąb, głupek, pochlebca. |
Test „Środki wyrazu artystycznego”
Aby sprawdzić zrozumienie materiału, rozwiąż krótki test.
Przeczytaj następujący fragment:
„Tam wojna cuchnęła benzyną i sadzą, spalonym żelazem i prochem, otarła się gąsienicami, zagrzmiała z karabinów maszynowych i upadła w śnieg, i znów stanęła pod ostrzałem…”
Jakimi środkami wyrazu artystycznego posłużył się fragment powieści K. Simonowa?
Szwed, Rosjanin - dźgnięcia, kotlety, skaleczenia.
Bębnienie, klikanie, grindowanie,
Grzmot armat, tupanie, rżenie, jęki,
A śmierć i piekło ze wszystkich stron.
A. Puszkin
Odpowiedź na test znajduje się na końcu artykułu.
Język ekspresyjny to przede wszystkim obraz wewnętrzny, który powstaje podczas czytania książki, słuchania prezentacji ustnej lub prezentacji. Aby manipulować obrazami, potrzebne są techniki wizualne. Jest ich wystarczająco dużo w wielkim i potężnym Rosjaninie. Użyj ich, a słuchacz lub czytelnik odnajdzie swój własny obraz w Twoim wzorcu mowy.
Zapoznaj się z językiem ekspresyjnym i jego prawami. Sami określcie, czego brakuje w Waszych przedstawieniach, w Waszym rysunku. Myśl, pisz, eksperymentuj, a Twój język stanie się posłusznym narzędziem i Twoją bronią.
Odpowiedź na test
K. Simonow. Personifikacja wojny w pasażu. Metonimia: wyjący żołnierze, sprzęt, pole bitwy – autor ideologicznie łączy je w uogólniony obraz wojny. Stosowane techniki języka ekspresyjnego to wielounia, powtórzenia syntaktyczne, równoległość. Dzięki takiemu połączeniu technik stylistycznych podczas czytania powstaje odrodzony, bogaty obraz wojny.
A. Puszkin. W wierszu brakuje spójników w pierwszych wersach. W ten sposób oddane zostaje napięcie i bogactwo bitwy. W fonetycznym projekcie sceny dźwięk „r” odgrywa szczególną rolę w różnych kombinacjach. Podczas czytania pojawia się dudniące, warczące tło, ideologicznie oddające odgłosy bitwy.
Jeśli podczas rozwiązywania testu nie udało Ci się udzielić poprawnych odpowiedzi, nie rozpaczaj. Po prostu przeczytaj jeszcze raz artykuł.
