Opisano anatomię plastyczną człowieka i zwierząt. Książka została napisana przez artystę z wyższym wykształceniem medycznym, dzięki czemu prezentowany jest wyłącznie materiał mający dla artystów wartość praktyczną; to, a zwłaszcza prezentacja metody obrazowania na podstawach anatomicznych, książka wypada korzystnie w porównaniu z innymi podręcznikami o tym samym profilu.

W drugim wydaniu książki Anatomia plastyczna człowieka, czworonożnych zwierząt i ptaków”(pierwszy ukazał się w 1971 r.), materiał wizualny został rozszerzony, pokazując budowę ludzi, zwierząt i ptaków, tekst został poprawiony i uzupełniony.

Przeznaczony dla uczniów średnich specjalistycznych placówek oświatowych sztuk pięknych. Może być wykorzystany w praktycznej pracy artysty.

„Czuć, wiedzieć, móc to kompletna sztuka”, określa sztukę artysty, wybitnego artysty i nauczyciela P. P. Chistyakova. Przedstawiając osobę, zwierzę, artysta musi znać jego budowę, anatomię. „Ręka składa się z kości, ścięgien, mięśni, pokrytych skórą. Aby właściwie z niego korzystać, musisz przestudiować kości, zbudować je zgodnie z ... ”mówi P.P. Chistyakov w innym miejscu, określając swoje wymagania programowe, a on w liście do P.F. Iseeva, mówiąc o anatomii i perspektywie, z pisze z rozgoryczeniem: „Studenci znają te przedmioty, ale czy umieją je zastosować w praktyce? Nie! Nie! I nie!

Czy nasi współcześni artyści potrafią zastosować w praktyce wiedzę z anatomii plastycznej, a jeśli nie, to czyja to wina? Oto pytania, które powinny interesować współczesnych artystów-pedagogów, w tym autora tej książki.

W przedmowie do pierwszego, dalekiego od doskonałości wydania książki „Anatomia plastyczna człowieka, czworonogów i ptaków” autor napisał, że większość podręczników anatomii plastycznej nie odpowiada w pełni zadaniu stawianemu jej badaniu – udzielaniu bezpośredniej pomocy studentom w formie masteringowej. Podręczniki mówią o poszczególnych elementach formy: kościach, stawach, mięśniach, ale nie mówią nic o tym, jak te poszczególne formy składają się w jedną całość. Podręczniki nie mówią nic o ogólnej konstruktywnej łączącej roli szkieletu, o interakcjach części szkieletu w przestrzeni, o tworzeniu uogólnionych układów mięśniowych, o wejściu jednych układów w inne, czyli o połączeniu mięśni . Co więcej, nic nie mówi się o najważniejszym - końcowym etapie badań anatomii plastycznej - anatomicznej budowie obrazu.

Anatomii plastycznej uczy się, aw podręcznikach przedstawia bardzo sumiennie, z pełną znajomością materiału merytorycznego, ale z takim „oderwaniem od produkcji”, że nie osiąga swojego bezpośredniego celu. Student może sumiennie uczęszczać na zajęcia i nie otrzymywać informacji o zastosowaniu anatomii w praktyce przy budowaniu sylwetki. Nauczyciele dyscyplin wizualnych nie zawsze posługują się trójwymiarową konstrukcją anatomiczną (choć studiują anatomię), nie mogą swobodnie opanować rysunku postaci ludzkiej, nie mogą posługiwać się modelem, a jedynie kopiują model, co prowadzi do niewolniczej zależności od modelu , do naturalistycznego rysunku.

Brak jedności między badaniem anatomii plastycznej a jej zastosowaniem jest charakterystyczny dla wielu podręczników i metod nauczania tego przedmiotu.

Autor książki „Anatomia plastyczna człowieka, czworonożnych zwierząt i ptaków” z wykształcenia jest lekarzem anatomem i jednocześnie artystą – profesjonalistą, który ten rozdźwięk przeżył w pełni, po omacku, z wielkim trudem przezwyciężając, i w procesie nauczania stopniowo opanował anatomię plastyczną jako jedną dyscyplinę wizualną, obejmującą zarówno informacje dotyczące anatomii plastycznej, jak i budowy anatomicznej.

Pracując nad tą książką, autorka starała się wypełnić wspomnianą tu lukę i przedstawić temat jako jedną dyscyplinę obrazkową. Ponadto, na podstawie anatomii porównawczej, czyli wizualnego porównania i zestawienia podobieństw między budową anatomiczną człowieka, czworonożnych zwierząt i ptaków, autor dodatkowo nakreślił niezbędne studentom krótkie informacje na temat budowy anatomicznej zwierząt i sposób ich przedstawiania na konstruktywnych podstawach anatomicznych.

Nie zwiększając ilości prezentowanego materiału merytorycznego (kości, stawy, mięśnie wpływające na formę zewnętrzną, a opisane już w pierwszym wydaniu) autor skupił się na części plastycznej prezentacji.

W drugim wydaniu wstępne przeglądy plastyczne części ciała żywego są znacznie rozbudowane i udoskonalone, odpowiadające specyficznemu materiałowi anatomicznemu, który jest obecnie opisywany. Uczeń w klasie na żywym modelu lub w domu na sobie może natychmiast uzyskać konkretne wyobrażenie o tej części ogólnego (żywego ciała), którą aktualnie studiuje.

Autor ma nadzieję, że drugie, poprawione i rozszerzone wydanie, podobnie jak pierwsze, zostanie przyjęte przez studentów, tym bardziej, że pomimo konieczności ścisłego przestrzegania określonego programu (a może właśnie z tego powodu), książka oprócz studentów, mogą być przydatne dla szerokiego grona artystów i służyć jako podręcznik do samodzielnej nauki i podręcznik dla osób, które nie studiowały anatomii plastycznej.

Anatomia plastyczna człowieka, czworonożnych zwierząt i ptaków | M. Ts. Rabinowicz | Kup książki | ISBN 978-5-9916-7581-9

Pobierz bezpłatnie książkę „Anatomia plastyczna człowieka, czworonogów i ptaków” w celach informacyjnych!

Zobacz także inne artykuły:

Nazwa: Anatomia plastyczna człowieka, czworonożnych zwierząt i ptaków oraz jej zastosowanie w rysunku.

Opisano anatomię plastyczną ludzi i zwierząt. Książka została napisana przez artystę z wyższym wykształceniem medycznym, dzięki czemu prezentowany jest wyłącznie materiał mający dla artystów wartość praktyczną; to, a zwłaszcza prezentacja metody obrazowania na podstawach anatomicznych, książka wypada korzystnie w porównaniu z innymi podręcznikami o tym samym profilu. W drugim wydaniu (pierwsze ukazało się w 1971 r.) rozbudowano materiał wizualny przedstawiający budowę człowieka, zwierząt i ptaków, zrewidowano i uzupełniono tekst. Przeznaczony dla uczniów średnich specjalistycznych placówek oświatowych sztuk pięknych. Może być wykorzystany w praktycznej pracy artysty.

„Czuć, wiedzieć, móc to kompletna sztuka” - wybitny artysta-nauczyciel P. P. Chistyakov określa sztukę artysty. Przedstawiając osobę, zwierzę, artysta musi znać jego budowę, anatomię. „Ręka składa się z kości, ścięgien, mięśni, pokrytych skórą. Aby właściwie go wypełnić, konieczne jest zbadanie kości, zbudowanie ich zgodnie z ... ”- mówi P.P. Chistyakov w innym miejscu, przedstawiając swoje wymagania programowe, a on w liście do P.F. Iseeva, mówiąc o anatomii i perspektywy, pisze z rozgoryczeniem: „Studenci znają te przedmioty, ale czy wiedzą, jak zastosować je w praktyce? Nie! Nie! I nie"
Czy nasi współcześni - artyści potrafią zastosować w praktyce wiedzę z anatomii plastycznej, a jeśli nie, to czyja to wina? Oto pytania, które powinny interesować współczesnych artystów i pedagogów, w tym autora tej książki.
W przedmowie do pierwszego, dalekiego od doskonałego wydania tej książki, autor napisał, że większość podręczników anatomii plastycznej nie odpowiada w pełni zadaniu stawianemu jej badaniu – bezpośredniej pomocy studentom w opanowaniu formy. Podręczniki mówią o poszczególnych elementach formy: kościach, stawach, mięśniach, ale nie mówią nic o tym, jak te poszczególne formy składają się w jedną całość. Podręczniki nic nie mówią o ogólnej konstruktywnej, łączącej roli szkieletu, o stosunku części szkieletu w przestrzeni, o tworzeniu uogólnionych układów mięśniowych, o wejściu jednych układów w inne, czyli o połączeniu mięśni. Co więcej, nic nie mówi się o najważniejszym - końcowym etapie badań anatomii plastycznej - anatomicznej budowie obrazu.

ZAWARTOŚĆ
Przedmowa 3
Sekcja I ANATOMIA PLASTIKOWA CZŁOWIEKA
Wprowadzenie 5
Doktryna kości 15
Ogólna koncepcja szkieletu 15
Stawy międzykostne - szwy, chrząstki, stawy 16
Szkielet tułowia 18
Kręgosłup 18
Klatka piersiowa 20
Kości miednicy (lub obręczy miednicy) 22
Stawy, zrosty, ruchy i plastyka tułowia 23
Wolny szkielet kończyny dolnej – nogi 27
kość udowa 27
Kości nóg 29
Szkielet stopy 31
Stawy, ruchy i plastyka kończyny dolnej 33
Szkielet barku 37
Szkielet kończyny górnej wolnej - ramiona 39
kość ramienna 39
Kości przedramienia 40
Szkieletowa ręka 43
Stawy ręki, jej ruchy i plastyczność 45
Stawy, ruchy i plastyka obręczy barkowej i ramienia 46
Czaszka 49
Czaszka mózgu 51
Czaszka twarzy 53
Ruchy, plastyczność i budowa głowy 55
Analiza połączenia szkieletowo-mięśniowego sylwetki stojącej oraz jej budowy objętościowej na podstawie szkieletu i uogólnionych układów mięśniowych 58
Nauczanie mięśni 70
Mięśnie tułowia 74
Wspólna praca mięśni ciała, jego plastyczność i budowa 79
Mięśnie miednicy i ud 81
Mięśnie miednicy 81
Mięśnie uda 85
Mięśnie nóg i stóp 89
Mięśnie łydek 90
Mięśnie stopy 93
Ruchomość, plastyczność i budowa nóg i miednicy 94
Mięśnie obręczy barkowej 98
Mięśnie poruszające obręczą barkową 100
Mięśnie łączące obręcz barkową z barkiem 104
Mięśnie biegnące od tułowia do barku 105
Mięśnie ramion 108
Mięśnie ramion PO
Mięśnie przedramienia 111
Mięśnie i plastyczność ręki 115
Ruchy plastyczne i budowa obręczy barkowej i ramienia 118
Mięśnie i plastyki szyi 122
Plastyczność, ruchy i budowa szyi z głową 128
Mięśnie głowy, jej szczegóły i anatomia plastyczna narządów zmysłów 130
Mięśnie mimiczne 133
Mięśnie żujące 141
Oko 143
nos 146
Rotha 147
Ucho 148
Środek ciężkości i równowaga 149
Proporcje 152
Parsowanie i budowanie sylwetki na podstawie szkieletu i mięśni 155
Płyta IAA Bryullov. „Opiekunka z Polakiem” 155
Tabela IL VI Surikov, „Zapaśnik” 158
Tabela IIL AP Losenko. „Opiekunka siedząca na kamieniu” (studium olejne) 159
Tabela IV, AI Iwanow, „Model”. 162
Powstanie konturu i jego rola w pracy nad wizerunkiem osoby 165
Sekcja II ANATOMIA PLASTIKOWA CZTERONOGOWYCH ZWIERZĄT I PTAKÓW
Krótki zarys anatomii plastycznej czworonogów 167
Ssaki 167
Żaba, jaszczurka 184
Krótki zarys anatomii plastycznej ptaków 185
Literatura 189
Dodatek (ilustracje) 190

Pobierz bezpłatny e-book w wygodnym formacie, obejrzyj i przeczytaj:
Pobierz książkę Anatomia plastyczna człowieka, czworonożnych zwierząt i ptaków oraz jej zastosowanie w rysunku - Rabinowicz M.Ts. - fileskachat.com, szybkie i bezpłatne pobieranie.

Pobierz djvu
Poniżej możesz kupić tę książkę w najlepszej obniżonej cenie z dostawą na terenie całej Rosji. Kup tę książkę


Pobierz - Książka - Anatomia plastyczna człowieka, czworonożnych zwierząt i ptaków oraz jej zastosowanie w sylwetce - Rabinowicz M.Ts. pliki depozytowe.com

Koty rządzą internetem! Bez wątpienia pewnego dnia w końcu przejmą kontrolę nad światem w ogóle, aw szczególności nad ludzkością. Rysując koty, możesz zrozumieć, z czego są zrobione. Ale wroga trzeba poznać osobiście Ale tak na poważnie, w tej lekcji zapoznamy się z anatomiczną budową kotów i nauczymy się, jak poprawnie przedstawiać je na ilustracjach.

Ostateczny wynik

1. Budowa szkieletu kota

Krok 1

Studiowanie struktury szkieletu to pierwszy krok do narysowania wiarygodnej pozy. Wszystko inne opiera się na kościach i to one przede wszystkim określają zakres możliwych ruchów ciała.

Krok 2

Na szczęście nie musimy zapamiętywać kształtu każdej kości. Wystarczy zapamiętać ich długość i miejsca, w których są ze sobą połączone. Dobrą wiadomością jest to, że większość czworonożnych zwierząt ma podobną budowę szkieletową. Różnią się tylko długością kości i odległością między nimi. Naucz się tego materiału teraz, a nie będziesz musiał ponownie wracać do tych podstaw.

Trzeba pamiętać o budowie szkieletu jako zespołu owali (stawy, czaszka, klatka piersiowa, biodra) i linii (kości, kręgosłup). Po zapamiętaniu tego możesz narysować dowolną pozę kota.

Krok 3

Jest jeszcze jedna rzecz do zapamiętania: każdy staw ma swój własny zakres ruchu. Jeśli naruszysz te ograniczenia, twój kot będzie wyglądał na zepsutego. Aby zrozumieć ten zakres, przyjrzyj się uważnie animowanemu obrazowi poniżej. Podczas biegu kot w pełni wykorzystuje swoje stawy. Jak widać, wszystkie ruchy wyglądają naturalnie.

Co warto zauważyć:

1. Szybki start. Tylne nogi odpychają się od podłoża.
2. Kiedy tylne nogi poruszają się do tyłu, przednie nogi poruszają się do przodu.
3. Kiedy nogi są odepchnięte od podłoża, część tułowia, do której są przymocowane, pozostaje na pierwotnej wysokości. Druga część ciała może się spieszyć.
4. Pamiętaj, że kości łap nigdy nie układają się w linii prostej. Nawet przy maksymalnym rozciągnięciu.
5. Moment lotu. Ani jednej pary łap nie ma na ziemi. Ciało jest maksymalnie rozciągnięte.
6. Kończyny przednie w maksymalnej gotowości do lądowania.
7. Przednie nogi są teraz całkowicie wyciągnięte. Ponownie nie rozciągają się do linii prostej.
8. Ponownie zwróć uwagę na różnicę wysokości.
9. Lądowanie zakończone. Tylne nogi zmierzają teraz do lądowania w tym samym miejscu.
10. Zwróć uwagę na ten punkt; nie może poruszać się oddzielnie od klatki piersiowej.
11. Ruch ogona zależy od położenia stawu biodrowego.
12. Kiedy wszystkie łapy znajdują się na ziemi, przód i tył ciała znajdują się na tym samym poziomie.

Krok 4

Możesz powiedzieć: „Nie potrzebuję tego czuć poprawna postawa”. Być może, ale jest kilka błędów, które większość ludzi popełnia z powodu zwykłej nieuwagi.

To popularny sposób przedstawiania szkieletu. Błąd wynika z tego, że mylimy budowę kończyn przednich i tylnych. To jest inne! Po prostu porównaj ręce i nogi.

Poniższa poza nie jest naturalna, ale jest dość często używana w animacji, gdy postacie poruszają łapami jak śmigłami. W prawdziwym świecie tylne nogi nie są zdolne do ruchu w zakresie większym niż 120 stopni (nawet u gepardów). Ponadto prawdziwy kot będzie starał się trzymać głowę na tym samym poziomie, a nie ją opuszczać (o ile oczywiście nie jest to kot zombie - takie są w kreskówkach).

Co za interesująca struktura szkieletu! W tym przypadku kości po prostu wystają z uda. Problem polega na tym, że to nie tylko kości, ale także w dużej mierze mięśnie. I tej chwili nie można zignorować. Również w pierwszej pozie widzimy podwinięte przednie nogi i siedzące tylne nogi. Małe koty jedzą w tej pozycji, ale ich klatka piersiowa nie znajduje się na ziemi.

Innym częstym błędem są nawyki. Koty podczas normalnego chodzenia najpierw niosą dwie łapy z jednej strony, a następnie dwie łapy z drugiej strony. Ten błąd pozostanie niezauważony przez większość ludzi, ale nadal będzie błędem! To prawda, że ​​\u200b\u200bpodczas przyspieszania koty przechodzą na „ukośny” ruch łap.

Krok 5

Nauczyłeś się wszystkiego o pozach. Nadszedł czas, aby naszkicować własny rysunek.

Struktura szkieletu mięśniowego kota

Krok 1

Mięśnie nadają kształt ciału. Możesz narysować ciało bez zrozumienia struktury szkieletu mięśniowego, ale zgadywanie nie jest naszą drogą. Proces uczenia się na pierwszy rzut oka może wydawać się skomplikowany, ale później zobaczysz, że w rzeczywistości wszystko jest znacznie prostsze.

Aby rozpocząć, dodaj do szkicu uproszczone kształty mięśni. Dość proste! Jeśli twój kot ma być bardzo puszysty, nie będziesz potrzebować więcej. Mięśnie nadal nie będą widoczne.

Krok 2

Tak wygląda nasz kot po zdobyciu podstawowego zestawu mięśni.

Krok 3

Jeśli chcesz narysować kota o gładkich włosach, będziesz musiał zrobić więcej. Poniżej widać zarysy największych mięśni, które można zobaczyć. Aby nie przemęczać się zbytnio, po prostu użyj tego obrazu jako odniesienia i narysuj na nim. Po kilku ćwiczeniach struktura sama się zapamięta.

Krok 4

Teraz nasz kot ma muskularną ulgę!

Krok 5

Na koniec jeszcze jedna rzecz. Koty mają miejsca, w których skóra zwisa swobodnie, nie przylega do mięśni. Jeśli masz kota, poczuj obszar między udem a podudziem - poczujesz tylko skórę i sierść! Ze względu na tę cechę skóry udo i podudzie są trudne do odróżnienia, gdy kot siedzi.

Krok 6

Narysuj te dodatkowe obszary skóry na swoim szkicu.

3. Jak narysować łapy kota

Krok 1

Tylne i przednie łapy kota różnią się od siebie, tak jak nasze ręce różnią się od nóg. Możesz ich użyć do wizualizacji struktury. Koty chodzą na palcach, używając tylko części „dłoni” do podparcia. Mają też „kciuk” (w kształcie kropli) i mały wyrostek (w kształcie groszku), ale tylko na przednich łapach. Tylne nogi są na ogół bardzo podobne do naszych nóg.

Krok 2

Łapy kota są absolutnie niesamowite. Ich pazury są „chowane”, ale nie działają tak, jak zwykle sobie wyobrażamy. Pazur jest przymocowany do ostatniej kości palca. Jednak nie do jego skrajnej części, ale bliżej podstawy. Dopiero po całkowitym zwolnieniu pazura połączenie zbliża się do krawędzi.

Co to oznacza dla nas? Pazur wraz z małą kością, do której jest przyczepiony, znajduje się na zewnątrz każdego palca. Pazur nie jest symetrycznie położony na palcu! Spójrz na zdjęcia kotów sfinksów - nie mają sierści i lepiej widać budowę pazurów.

Krok 3

Poniżej widać zdjęcie lewej i prawej przedniej łapy ze złożonymi pazurami. Spróbuj powtórzyć tę pozycję rękami, aby zobaczyć, gdzie kończy się przedramię, a zaczyna stopa.

Krok 4

Nauczmy się rysować łapy.

• Widok z przodu: narysuj cztery linie zakończone kamieniem.
• Widok z boku: narysuj cztery linie, zaczynając od owalu i kończąc na krokach. Stopień na środku powinien być ścięty na bok.

Krok 5

• Widok z przodu: na końcu każdej linii narysuj cztery „jajka” w miejscu kształtu kamienia.
• Widok z boku: narysuj cztery „jajka”, które zakryją ostatnią fałdę „schodków”. Następnie połącz jajka liniami.

Krok 6

Będziemy również musieli dodać kształt fasoli (na zewnątrz) dla tylnych nóg lub wydłużony kształt (od wewnątrz) dla przednich nóg.

Krok 7

Teraz pokryjemy całą łapę futrem. Powyżej pazurów wełna rośnie w szczególny sposób: okrywamy ją futrem tylko z góry i po bokach.

Krok 8

Dobrze. Wymyśliliśmy łapę ze złożonymi pazurami. Ale co z wściekłym kotem, który wypuścił pazury? Wszystko jest proste, jeśli opanowałeś część anatomiczną.

Krok 9

Teraz nasz kot ma łapy.

4. Proporcje głowy kota

W zależności od rasy twarze kotów różnią się od siebie. Ale istnieją zasady, według których można narysować „typową” twarz kota.

Krok 1

Narysuj dwa koła: jeden duży, jeden mniejszy. Są to uproszczone formy głowy i kufy.

Krok 2

Podziel małe kółko na sześć w przybliżeniu równych części.

Krok 3

Podziel linię środkową na około sześć równych części. Pomoże nam to znaleźć właściwą pozycję nosa i ust.

Krok 4

Narysuj regularny trójkąt między liniami, jak pokazano poniżej. Możesz także zacząć rysować usta.

Krok 5

Narysuj pozostałe cechy kufy, używając linii jako wskazówek.

Krok 6

Teraz określimy miejsce lokalizacji oczu. Dodaj cztery linie prowadzące, używając istniejących.

Krok 7

Teraz wystarczy dodać oczy.

Krok 8

Jeśli rysujesz kotka, musisz nieco zmienić proporcje i narysować bardziej zaokrąglone oczy o większym rozmiarze.

Krok 9

Dodaj linie kształtów uszu oraz policzków.

Krok 10

Rysowanie głowy z profilu nie jest trudniejsze, jeśli wiesz, jak umieścić linie pomocnicze.

Krok 11

Teraz wiemy, jak narysować kształt głowy. Ale to wciąż tylko szkic. W kolejnych krokach przyjrzymy się każdemu elementowi indywidualnie.

5. Jak narysować kocie oczy

Krok 1

Jeśli wykonałeś poprzednie kroki, powinieneś mieć taki owal jako podstawę oka.

Krok 2

Wokół samego oka mamy trzy elementy: brzeg dolnej powieki, górną linię rzęs i ciemny obszar w wewnętrznym kąciku oka. Można również pokazać część trzeciego wieku.

Krok 3

Narysuj źrenicę:

• Mali przedstawiciele rodziny kotów mają wydłużoną źrenicę. Staje się okrągły tylko w ciemności.
• U dużych przedstawicieli tej rodziny uczeń zawsze pozostaje okrągły, zmieniając tylko rozmiary.

Rozmiar źrenicy może odgrywać rolę w realizmie ilustracji. Jeśli narysujesz kota siedzącego na słonecznej plaży lub przed kominkiem z dużą okrągłą źrenicą, będzie on wyglądał nienaturalnie.

Krok 4

Dodaj ciemne smugi wokół źrenicy i jaśniejsze w pozostałej części oka. Ustaw je w kierunku od źrenicy do zewnętrznej części oka.

Krok 5

Oko składa się nie tylko ze źrenicy i jabłka. Kiedy rysujesz ludzką twarz, rysujesz powieki, rzęsy i brwi, aby wyglądały na bardziej kompletne. W przypadku kociego oka możemy dodać jasne obszary wokół oka i ciemne zagłębienie nad nim - jest to zagłębienie, z którego wyrasta kilka wibrysów.

Krok 6

Kiedy oczy są zamknięte, nacięcie zmienia się w ciemną smugę. Jasne obszary zbliżają się do siebie.

Krok 7

Krok 8

Wiesz już, jak powinny wyglądać oczy. Możesz narysować je na pysku.

6. Narysuj nos kota

Krok 1

Zacznijmy od wydłużonej figury w kształcie kryształu. Jego dolna część jest zwykle ciemniejsza.

Krok 2

Narysuj dwa „skrzydła” jako nozdrza.

Krok 3

Narysuj nozdrza. Nie wyglądają jak ludzkie nozdrza, więc bądź ostrożny.

Krok 4

Narysuj most. Powinien być zaokrąglony u góry. Również po bokach grzbietu nosa będzie ciemniejszy, a włosy na nim będą krótsze.

Krok 5

Teraz nasz kot ma nos!

7. Jak narysować kocie uszy

Krok 1

Kocie uszy nie są tak proste, jak się wydaje. To nie tylko trójkąty, ale złożone struktury, których należy się nauczyć, aby rysunek wydawał się bardziej realistyczny.

Krok 2

Aby narysować ucho od przodu, narysuj okrąg. Następnie podziel go na cztery części, rysując linie pod niewielkim kątem.

Krok 3

Użyj linii pomocniczych, aby narysować zewnętrzny kontur ucha.

Krok 4

Koty mają dziwną fałdę na dole uszu. Nazywa się „koza”. Narysowanie go pod tym kątem jest dość trudne, ale jest konieczne. Narysuj tragusa, a ludzie pomyślą, że jesteś ekspertem od kotów! :)

Krok 5

Teraz możesz narysować kępki włosów. Ich długość i objętość zależy od rasy, ale generalnie lepiej jest „przypiąć” sierść do wnętrza łuski, pozostawiając zewnętrzną odkrytą.

Krok 6

Ale koty potrafią ruszać uszami! A co z pozostałymi postanowieniami? Możesz użyć tej samej metody do stworzenia uszu w dowolnej pozycji. Najważniejszą rzeczą do zapamiętania jest to, że ucho jest w rzeczywistości znacznie większe niż się wydaje! Dolna część jest zwykle pokryta futrem (i trzeba będzie je również narysować). Spójrz na to zdjęcie, a zrozumiesz, którą część ucha widzimy, a która jest ukryta.

Krok 7

Teraz nasz kot ma uszy!

8. Narysuj wąsy dla kota

Krok 1

Wąsy lub wąsy to kolejny narząd zmysłu kota. Vibrissae rosną nad górną wargą kota, nad oczami, nad brodą i za łapami. Te „włosy” wyrastają z ciemnych „dziur” w sierści kota. Narysowaliśmy już takie wgłębienia nad oczami. Teraz narysuj mniejsze na pysku.

Krok 2

Koty mają po 12 wąsów z każdej strony, ale nie musisz ściśle przestrzegać tej liczby. 13 w lewo, 15 w prawo - dobrze! Najważniejsze jest, aby narysować je cienkie i lekkie. Ponadto ich długość powinna być większa niż połowa długości głowy.

9. Narysuj wełnę

Krok 1

Długość sierści określa kształt głowy. Głowa kota bez sierści ma trójkątny kształt. Im więcej wełny, tym gładszy kształt głowy. Narysuj średniej długości płaszcz na kocie, a głowa stanie się okrągła (nawiasem mówiąc, dlatego kocięta wydają nam się ładniejsze). Jeśli twój kot jest długowłosy, wówczas kształt jego głowy staje się trapezoidalny.

Krok 2

Kształt ciała zależy również od długości sierści. Krótka sierść podkreśli szczupłą sylwetkę kota, długa sierść optycznie ją powiększy. Jeśli dopiero uczysz się rysować, zawsze zaczynaj od krótkich włosów. Następnie eksperymentuj z długością, jak chcesz.




Autor lekcji Moniki Zagrobelnej
Tłumaczenie - Biurko

Wilki są bardzo częstymi postaciami z bajek i kreskówek. Od najmłodszych lat dzieci zaczynają się interesować: „Ale jak narysować wilka?” Zaczynają prosić swoich rodziców, babcie, braci i siostry, aby narysowali dla nich tę bestię.

Narysujesz wilka?

Co musisz wiedzieć, aby zadowolić ukochane dziecko i być zadowolonym z wykonanej pracy?

Dla kreatywności powinieneś uzbroić się w:

• papier, wygodniejszy - format A4;
• prostym ołówkiem, lepiej - nie najdelikatniejszym i nie najtwardszym (twardo-miękki - to właśnie);
• dobra gumka.

Zanim zaczniesz rysować, doświadczeni artyści zalecają przestudiowanie anatomii wilka, obejrzenie zdjęć i obrazów z tym zwierzęciem oraz podjęcie decyzji o pozie. Początkujący malarze wykonują swoje szkice ze zdjęć. W tym przypadku obraz się nie porusza, co upraszcza zadanie, widoczne są również granice obrazu. Każdy pies domowy może zostać doskonałym opiekunem. Obserwując ją, robiąc kilka szkiców, można zdobyć wspaniałe doświadczenie i zrozumieć anatomię wilka. W końcu psy są bardzo podobne w swojej budowie do wilków.

Co to jest zarys

Decydując się na pozę, nie powinieneś od razu opracowywać drobnych szczegółów obrazu. Na początek należy wykonać kilka szkiców: proste kształty, proporcje, w których odgadujemy pozy zwierzęcia, jego głowę, kończyny, tułów.

Szkice powinny mieć coś, co odróżnia wilka od psów, lisów i innych podobnych zwierząt.

Aby wilk był obszerny, powinieneś ponownie zwrócić się do zebranej kolekcji obrazów, dokładnie je przestudiować. A potem zacznij tworzyć. Dla początkujących nawet kopiowanie jest dozwolone, aby nadać szkicom prawidłowy kształt. W edukacji wszystkie środki są dobre. Na szkicu mięśnie wyglądają jak owale, kości wyglądają jak proste linie. Nie zaśmiecaj obrazu niepotrzebnymi szczegółami.

Musisz zwrócić uwagę na uśmiech, położenie uszu, nosa, oczu, nauczyć się poprawnie oddawać proporcje głowy wilka. W ten sposób opracowywany jest pysk wilka. Anatomia wilka do rysowania jest bardzo ważna, jeśli artysta chce narysować zwierzę bliskie rzeczywistości. Im więcej opcji wypracuje, tym lepiej wyczuje zwierzę, jego zwyczaje, nastrój, charakter.

Opracowanie kończyn wilka

Pomoże to uczynić wilka na rysunku bardziej żywym, prawdziwym. Konieczne jest wykonanie kilku szkiców kończyn pod różnymi kątami, w różnych pozycjach.

Komunikacja z dziką przyrodą na rysunku

Studenci sztuki, którzy starają się jak najbardziej realistycznie przedstawić zwierzę, studiują anatomię wilka, wielokrotnie odwiedzają ogrody zoologiczne, gdzie wykonują wiele szkiców z natury. Daje to bezcenne doświadczenie, które przyda się w przyszłości prawdziwym artystom.

Składanie wilka ze szkiców

Konieczne jest złożenie wszystkich szkiców w całość, aby uzyskać efekt końcowy. Zdając sobie sprawę, że bardzo trudne jest wielokrotne przerysowanie tej samej kończyny, głowy lub ogona, niektórzy młodzi artyści uciekają się do sztuczek. Jeśli mają pewność, że anatomia wilka, jego proporcje są dokładnie opracowane na szkicach, to poszczególne części są składane pod kalką lub szkłem.

Na wczesnym etapie rysowania nie jest wstydem używać komórek, aby nie pomylić proporcji, a także rozwoju innych osób. Podczas składania szkiców części ciała wilka nie spiesz się. Zanim podejmiesz jakikolwiek krok, musisz bardzo uważnie się rozejrzeć, określić dokładną pozycję określonej części ciała.

Nie denerwuj się, jeśli anatomia wilka nie zostanie natychmiast podana, biologia nie jest nauką o ich płucach. Jeśli nie poddasz się i będziesz kontynuować pracę, stosując wszystkie powyższe metody i sztuczki, z pewnością możesz osiągnąć pożądany rezultat. Aby to zrobić, musisz dodać cienie do obrazu. Zwykle zaczynają się od nosa, guzków pod łapami. Pracują z ołówkiem ustawionym pod kątem, który później można przetrzeć zwykłą kartką papieru, używając jej jako palety. Następnie przejdź do podziału łap między sobą.

Nadanie objętości ciału wilka

Gdy wszystkie części ciała wilka są już złożone, czas przystąpić do przenoszenia długo wyczekiwanego tomu. Anatomia wilka odgrywa dla artysty kluczową rolę. Wszystkie niepotrzebne linie są usuwane za pomocą gumki, dodaje się futro wilka. W procesie kolorowania wilka za pomocą światła i cienia postać otrzymuje objętość. W naturze nie ma wyraźnych konturów, narożników, działa zasada linii trójwymiarowych figur: gruby-gruby-gruby-cienki-prawie przezroczysty-cienki-gruby-gruby-gruby. Części wilka znajdujące się na pierwszym planie są rysowane wyraźniej, te w tle są bardziej miękkie.

Oto wskazówki profesjonalistów, które pomogą Ci osiągnąć doskonałe wyniki w rysowaniu.

Początkujący artyści, którzy dopiero chcą spróbować swoich sił, mogą uzbroić się w ołówek, gumkę, kartkę papieru i fotografię wilka.

Nigdy nie jest za późno, aby narysować wilka

Podsumowując, chciałbym powiedzieć, że nigdy nie jest za późno, aby zacząć rysować. Główną cechą przyszłego artysty jest pragnienie, a także wystarczająca ilość czasu, wysiłku i cierpliwości. Nie rozpaczaj, jeśli nie uda się za pierwszym razem, żałuj spędzonego czasu, papieru i ołówków. Ważne jest, aby nie rezygnować z tego, co się zaczęło. Z biegiem czasu ręka i oko poczują objętości i proporcje, uzyska się wspaniałe rysunki. Wszyscy wielcy artyści zaczynali od szkiców i szkiców.

Wilhelma Tanka

To wydanie jest autoryzowanym tłumaczeniem oryginalnego niemieckiego wydania "W Tank. Kleine Tieranatomis", opublikowanego w Dreźnie w 1955 roku. Tekst i ilustracje autorstwa Wilhelma Tanka. Dzieło niemieckiego profesora zapoznaje czytelnika z podstawowymi dla artysty cechami budowy ciał różnych zwierząt, uczy świadomego oddawania formy zewnętrznej, koordynując jej cechy charakterystyczne z wewnętrzną budową ciała. Książka jest niezastąpiona dla każdego, kto pragnie opanować klasyczne techniki twórczości artystycznej i nauczyć się mistrzowsko oddać charakterystyczne i najbardziej wyraziste cechy przedstawicieli świata zwierzęcego.

LLC „Wydawnictwo Astrel”, 2004

Inne powiązane materiały: Książki dla rzeźbiarzy i malarzy

Kena Hultgrena

The Art Of Animal Drawing to przemyślany i dogłębny przewodnik napisany przez byłego animatora Walta Disneya, aby pomóc artystom na każdym poziomie doskonalić umiejętność rysowania szerokiej gamy zwierząt, zarówno prawdziwych, jak i karykaturalnych. Dowiesz się, dlaczego autor uważa budowę zwierzęcia i analizę jego ruchów za najważniejsze punkty dla jasnego zrozumienia ich prawidłowej reprezentacji. Książka podpowie, jak znaleźć charakterystyczne ruchy i pomoże uniknąć sztywnych, „drewnianych” póz, które często są przyczyną niefortunnych rezultatów szkicowania zwierząt z natury. Samouczek koncentruje się na budowaniu rysunków (ponad 700 ilustracji w linii i półtonach), a nie na tekście. Oznacza to, że uczeń może zobaczyć proces tworzenia rysunku na podstawie przykładów, a nie teorii czy opisu.

Jacka Hamma

Ponad tysiąc ćwiczeń krok po kroku pomoże Ci nauczyć się rysować zwierzęta.

Książka ta, powstała w 1969 roku, jest wydawana w wielu krajach i cieszy się dużą popularnością wśród wschodzących artystów.

Wydawnictwo „Poppuri”, Mińsk, 2001.

Dawid McDonald

Jest to pierwsze wydanie w języku rosyjskim unikalnej encyklopedii, która nie ma odpowiedników na świecie, przygotowanej przez Oxford University Press. Encyklopedia jest podstawowym podsumowaniem poglądów na temat biologii, rozmieszczenia i stanu ochrony wszystkich grup współczesnych ssaków. Jego najważniejszą częścią jest klasyfikator - pierwsza pełna lista gatunków w ostatnich dziesięcioleciach wraz z ich nazwami w języku rosyjskim. Tekst główny uzupełnia rosyjsko-angielski słownik objaśniający terminy naukowe. Ponad 10 000 ilustracji.

Wydawnictwo "Omega", 2007.

George'a Bridgemana

Ta książka jest zbiorem struktur anatomicznych Bridgmana, jego metody przedstawiania ludzkiego ciała, jego pism na temat budowy głowy i twarzy. Rezultaty całej jego pracy życiowej, całej praktyki artystycznej i pedagogicznej zawarte są w tej książce.

Jacka Hamma

Książka przedstawia podstawy rysowania ludzkich głów i postaci, zawiera ponad tysiąc ilustracji krok po kroku.

Ta książka, stworzona przez amerykańskiego artystę w 1962 roku, nie traci na atrakcyjności dla szerokiego grona wschodzących artystów.

Wydawnictwo „Poppuri”, Mińsk, 2007.