Moskiewskie Muzeum Sztuki Nowoczesnej

Moskiewskie Muzeum Sztuki Nowoczesnej jest pierwszym państwowym muzeum w Rosji, które w całości koncentruje się na sztuce XX i XXI wieku. Od momentu otwarcia muzeum wielokrotnie poszerzało zakres swojej działalności i cieszyło się uznaniem szerokiej publiczności. Dziś muzeum jest jednym z najaktywniejszych uczestników życia artystycznego stolicy.

Muzeum zostało otwarte 15 grudnia 1999 roku przy wsparciu rządu moskiewskiego i Wydziału Kultury Miasta Moskwy. Zurab Tsereteli, prezes Rosyjskiej Akademii Sztuk, został założycielem i dyrektorem muzeum. Jego osobista kolekcja ponad 2000 dzieł znanych artystów XX wieku położyła podwaliny pod kolekcję muzealną. Później fundusze muzeum zostały znacznie uzupełnione i obecnie jest to jedna z najbardziej reprezentatywnych kolekcji sztuki rosyjskiej XX wieku.

Dziś muzeum znajduje się w czterech miejscach w historycznym centrum Moskwy. Główny budynek znajduje się na ulicy Petrovka, w dawnej rezydencji kupca Gubina, zaprojektowanej przez architekta Matwieja Kazakowa. Ponadto muzeum ma do dyspozycji trzy wspaniałe przestrzenie wystawiennicze: pięciopiętrowy budynek przy Ermolaevsky Lane, obszerną przestrzeń wystawienniczą na Tverskoy Boulevard i stary budynek Rosyjskiej Akademii Sztuk na Gogolevsky Boulevard.

Kolekcja

Zbiory muzeum reprezentują główne etapy rozwoju awangardy. Większość kolekcji stanowią prace autorów rosyjskich, ale ekspozycja obejmuje również prace artystów zagranicznych: arkusze graficzne Pabla Picassa, Fernanda Legera, Juana Miro i Giorgio de Chirico, rzeźby Salvadora Dali, Armanda i Arnaldo Pomodoro, obrazy Henriego Rousseau i Francoise Gilot, instalacje Yukinori Yanaga.

Trzon kolekcji muzeum stanowią dzieła klasyków rosyjskiej awangardy początku XX wieku. Wiele dzieł zakupionych na aukcjach i galeriach w Europie i USA wróciło z zagranicy do ojczyzny. Są wśród nich obrazy Kazimierza Malewicza, Marca Chagalla, Natalii Gonczarowej i Michaiła Larionowa, Aristarcha Lentulowa, Władimira Tatlina, Pawła Filonowa i Wasilija Kandinskiego, rzeźby Aleksandra Archipenki i Osipa Zadkine. Ponadto muzeum szczyci się unikalną kolekcją prac gruzińskiego prymitywnego artysty Niko Pirosmaniego. Imponującą część ekspozycji poświęcono twórczości nonkonformistycznych artystów lat 60. inni. Muzeum wspiera rozwój sztuki współczesnej w Rosji i stale uzupełnia swoją kolekcję. Obecnie dział sztuki współczesnej prezentuje prace Borysa Orłowa, Dmitrija Aleksandrowicza Prigowa, Walerego Koszlakowa, Władimira Dubossarskiego i Aleksandra Winogradowa, Olega Kulika, Wiktora Piwowarowa, Konstantina Zwiezdochetowa, Andrieja Bartenewa i innych artystów.

Strategia wystawiennicza

Bogaty program wystawienniczy muzeum ma na celu jak najszerszą i najbardziej zróżnicowaną reprezentację kultury wizualnej XX i XXI wieku. Co roku muzeum organizuje wiele wystaw różnej wielkości, od debiutanckich pokazów wschodzących autorów, przez ekspozycje konceptualne, po międzynarodowe festiwale i ogromne retrospektywy wybitnych artystów.

Edukacja

Wspieramy młodych artystów i włączamy ich w bieżący proces artystyczny. W tym celu Muzeum prowadzi Szkołę Sztuki Współczesnej „Bezpłatne Warsztaty”. Dwuletni program szkolenia realizowany jest w konkretnych zajęciach praktycznych w warsztatach kreatywnych. Program kursu obejmuje wykłady na temat sztuki współczesnej, badanie rynku sztuki, badanie nowych technologii w sztukach wizualnych, rozwój intelektualnych problemów współczesnej kultury. Również w muzeum znajduje się pracownia plastyczna „Fantasy” dla dzieci w wieku od 5 do 12 lat. Dla każdego odbywają się wykłady i kursy mistrzowskie z czołowymi artystami, kuratorami i badaczami sztuki.

Moskiewskie Muzeum Sztuki Nowoczesnej jest pierwszym państwowym muzeum w Rosji, które w całości koncentruje się na sztuce XX i XXI wieku. Od momentu otwarcia muzeum wielokrotnie poszerzało zakres swojej działalności i cieszyło się uznaniem szerokiej publiczności. Dziś muzeum jest jednym z najaktywniejszych uczestników życia artystycznego stolicy.

Muzeum zostało otwarte 15 grudnia 1999 roku przy wsparciu rządu moskiewskiego i Wydziału Kultury Miasta Moskwy. Zurab Tsereteli, prezes Rosyjskiej Akademii Sztuk, został założycielem i dyrektorem muzeum. Jego osobista kolekcja ponad 2000 dzieł znanych artystów XX wieku położyła podwaliny pod kolekcję muzealną. Później fundusze muzeum zostały znacznie uzupełnione i obecnie jest to jedna z najbardziej reprezentatywnych kolekcji sztuki rosyjskiej XX wieku.

Dziś muzeum znajduje się w czterech miejscach w historycznym centrum Moskwy. Główny budynek, w którym mieści się wystawa stała i wystawy czasowe, znajduje się na ulicy Petrovka, w dawnej rezydencji kupca Gubina, zaprojektowanej przez architekta Matwieja Kazakowa. Ponadto muzeum ma do dyspozycji trzy wspaniałe przestrzenie wystawiennicze: pięciopiętrowy budynek przy Ermolaevsky Lane, przestronną galerię na Tverskoy Boulevard i stary budynek Rosyjskiej Akademii Sztuk na Gogolevsky Boulevard.

Historia budynku

Główny budynek Moskiewskiego Muzeum Sztuki Nowoczesnej ma wartość historyczną i kulturową. W dziejach miasta Moskwy ten zabytek architektury sięgający 18-go wieku pozostał znany jako dwór Gubina. Kiedyś naprawdę był to główny dom miejskiego majątku bogatego uralskiego przemysłowca i kupca Michaiła Pawłowicza Gubina. Budynek został zbudowany w 1793 roku według projektu słynnego rosyjskiego architekta Matwieja Kazakowa.

Miejsce, w którym znajduje się dwór - obecne muzeum - już w XIV wieku zamieszkiwali Moskale. Wtedy ulica Petrovka była opustoszałą drogą ciągnącą się od Monastyru Wysokopetrowskiego - odpowiednika budynku muzeum - do samego Kremla. Do końca XVII wieku w miejscu obecnego dworu istniało przedmieście robotników zakonnych. W czasach Piotra I na Pietrowce, naprzeciwko klasztoru, była własnością bojarów Naryszkinów, których dom był połączony z klasztorem przejściem napowietrznym przez ulicę.

Po zmianie całego szeregu właścicieli, ziemia trafiła do właściciela, którego nazwisko pozostało uwiecznione dzięki wzniesionemu przez niego wspaniałemu dworowi, którego główny dom zachował się do naszych czasów w prawie niezmienionej postaci. „Mam dom w Białym Mieście… Dostałem go od kupca z Orenburga Dmitrija Kuźmina, syna Krasheninnikowa…” - tak sam Gubin zgłasza się do moskiewskiego urzędu budynków miejskich 25 maja 1799 r. . Badacze dziedzictwa architektonicznego Matwieja Kazakowa wielokrotnie sugerowali, że główny dom osiedla został przebudowany przez architekta ze starszego budynku. Dwór wraz z bocznymi skrzydłami (z których jedno zachowało się do naszych czasów) był typowym moskiewskim zespołem dworskim, zwróconym swoją fasadą do czerwonej linii ulicy. Za zabudowaniami znajdował się park z małym stawem. W tej postaci majątek istniał do końca XIX wieku. Potem spotkał go los większości starych moskiewskich majątków: nastąpił podział własności. Większość z nich, wraz z ogrodem i stawem, została sprzedana i zabudowana. W 1880 r. budynek główny zamieniono na salę gimnastyczną. Wiadomo, że studiowali tam słynny poeta-symbolista Walerij Bryusow i bracia Bakhrushin.

Po rewolucji budynek rozpoczął nowe życie. W 1920 roku dawne gimnazjum przeznaczono na Instytut Fizjoterapii i Ortopedii. Przez cały okres sowiecki, aż do momentu przekazania dworu na cele muzealne, mieścił się tu szpital. W tym czasie dekoracja zewnętrzna i wnętrze były bardzo zniszczone i konieczna była gruntowna renowacja. Dzięki temu zwiedzający muzeum mogą teraz zobaczyć unikatowe malowidła sufitowe dworu, wykonane w duchu klasycystycznym. Elementy wnętrza - główna klatka schodowa, wnęka orkiestry w sali balowej, piece ceramiczne - nadal przekazują nam atmosferę moskiewskiej starożytności.

Pomysł na adaptację rezydencji na salę dla muzeum sztuki nowoczesnej nie jest przypadkowy. Połączenie starych i nowych form, w bliskim sąsiedztwie zupełnie różnych epok, otwiera możliwość samostanowienia w syntetycznej przestrzeni kultury zarówno dla artysty, jak i dla widza. Ten element swobodnej gry z materiałem historycznym jest w ogóle charakterystyczny dla estetyki postmodernistycznej. Doświadczenia ekspozycji dzieł sztuki współczesnej w przestrzeni architektonicznej innej epoki są dobrze znane krajom Europy.

W dniu dziedzictwa kulturowego, 18 kwietnia, udało mi się dostać na wycieczkę z projektu Wyjście do Miasta do Osiedla Gubin, bardziej znanego jako Muzeum Sztuki Nowoczesnej. Dawna posiadłość, a obecnie muzeum, znajduje się w centrum Moskwy, przy ulicy Petrovka. Dzielę się moją recenzją wizyty w Muzeum Sztuki Nowoczesnej na Petrovce.

Zapisując się na wycieczkę do Dworu Gubina przez portal społecznościowy (z projektu „Wyjście na miasto”) byłam z siebie strasznie zadowolona. Zrobiłem to, zrobiłem to! - uradowałem się, przewidując kolejną ciekawą podróż w przeszłość. Zwiedzanie rozpoczęło się o godzinie 16:00, ale jak zwykle zdążyłem się spóźnić. A dokładniej, winny jest minibus, który utknął w korku (zgodnie ze starą tradycją zawsze ktoś jest winny). Musiałem przesiąść się z minibusa do metra, dostać się na bulwar Tsvetnoy, a potem dosłownie uciec z aparatem w pogotowiu na ulicę Petrovka. Ogólnie rzecz biorąc, trzeba było pokonać trudną ścieżkę - na tym polega głód wiedzy!

Uff, biorąc oddech, zobaczyłem na dziedzińcu Muzeum Sztuki Nowoczesnej gromadę inteligentnych ludzi.

Czy to wycieczka z Wyjścia do Miasta? - zapytałem.

Tak, tak, odpowiedź brzmi: ładna ciocia, - nawiasem mówiąc, twoja twarz jest znajoma. Te same twarze na trasach.

Moje serce jakoś się uspokoiło po biegu maratońskim i postanowiłem się rozejrzeć. Dziedziniec muzeum to ekspozycja niezwykłych rzeźb pod gołym niebem. W oddali widać było kawiarnię "Mart". Nawiasem mówiąc, możesz wejść na dziedziniec za darmo, bez wizyty w muzeum.

Pomimo początku piątej trasy nie rozpoczęła się żadna trasa. „Cóż, biegłem na próżno” - przemknęło mi przez głowę. Długo jednak nie mogliśmy się nudzić – z budynku muzeum wyszedł miejscowy przewodnik i zabrał nas do Dworku-Muzeum.

Przede wszystkim należy zauważyć, że przy Petrovka 25 znajduje się kilka obiektów:

1) Doskonale zachowany budynek architekta Matwieja Kazakowa;

2) Kolekcja sztuki współczesnej, która jest eksponowana w salach dawnego majątku Gubin;

3) Dziedziniec osiedla, na którym znajdują się różnorodne rzeźby plenerowe.

Wejście do Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Moskwie jest udekorowane w nietypowy sposób, osobiście przypominało mi to wejście do jaskini.

Pierwszą rzeczą, na którą zwraca się uwagę wchodząc do budynku, są piękne masywne drewniane drzwi, bardzo ciężkie.

Do dawnych sieni frontowych prowadzi luksusowa klatka schodowa, jak na klasycznym osiedlu. Po obu stronach schodów oraz na suficie obrazy w technice grisaille (malowanie w różnych odcieniach, imitujące sztukaterię). Nawiasem mówiąc, kopuła okrągłej sali w Pałac podróży Petrovsky .

Przewodnik rozpoczął opowieść o historii starego moskiewskiego budynku.

Budynek muzeum autorstwa Matveya Kazakowa

A więc o posiadłości. Budynek, w którym mieści się Muzeum Sztuki Nowoczesnej, jest zabytkiem architektury Moskwy z XVIII wieku. Budynek został zbudowany w 1793 roku według projektu słynnego architekta Matwieja Kazakowa. Do historii przeszedł pod nazwą Majątek Gubina. Przed laty budynek ten należał do Michaiła Pawłowicza Gubina, bogatego przemysłowca z Uralu. Podobno w tamtych czasach wszyscy, tak jak wszyscy aspirowali do Moskwy, przez lata nic się nie zmieniło.

Od strony ulicy Petrovka budynek jest po prostu piękny. Nienaganny styl Matveya Kazakowa: wyraźne linie, szlachetne kolumny. Fasada typowego moskiewskiego osiedla wychodzi na czerwoną linię ulicy, podczas gdy reszta osiedla, ukryta przed wzrokiem ciekawskich, znajdowała się za głównym budynkiem. Była to niezwykła decyzja jak na tamte czasy. Nawiasem mówiąc, do końca XIX wieku za dworem znajdował się mały staw, który był zasypywany - ziemia w Moskwie była zawsze droga. W 1880 r. budynek główny zamieniono na salę gimnastyczną. Wiadomo, że studiowali tam słynny poeta-symbolista Walerij Bryusow i bracia Bakhrushin.

W 1920 r. na miejscu dawnego gimnazjum powstał Instytut Fizjoterapii i Ortopedii. I do momentu pojawienia się muzeum w tych murach był szpital. W tym czasie dekoracja zewnętrzna i wnętrze były bardzo zniszczone i konieczna była gruntowna renowacja. Głęboki ukłon w stronę tych ludzi, którzy krok po kroku odrestaurowali wystrój zewnętrzny i wewnętrzny osiedla.

Dzięki temu zwiedzający muzeum mogą teraz zobaczyć unikatowe malowidła sufitowe dworu, wykonane w duchu klasycystycznym. Elementy wnętrza - główna klatka schodowa, wnęka orkiestry w sali balowej, piece ceramiczne - nadal przekazują nam atmosferę moskiewskiej starożytności.

Pomimo bogatej historii wewnątrz, wnętrza praktycznie nie zachowały się, właściwie zachowały się jedynie malowidła ścienne i sufitowe. Z tego powodu wielu zwiedzających było zdenerwowanych, spodziewając się zobaczyć w środku coś „staroszlachetnego”. Ale w niektórych salach na stropach zachowało się piękne malowidło w technice grisaille, o którym już wspomniałem. Zamieszczam zdjęcie, aby każdy mógł docenić to piękno.

Ekspozycja Muzeum Sztuki Nowoczesnej

Wróćmy jednak od dawnej świetności do teraźniejszości. W dawnym majątku Gubin mieści się Muzeum Sztuki Nowoczesnej Moskwy. Oznacza to, że okazało się to bardzo nietypowym połączeniem – sztuki XX i XXI wieku oraz dawnej architektury.

Muszę od razu powiedzieć, że lepiej jest zwiedzać muzeum z przewodnikiem, ponieważ sam raczej niczego nie zrozumiesz, chyba że jesteś koneserem sztuki współczesnej.

Bardzo miły przewodnik po muzeum dał nam prawdziwą wycieczkę w świat sztuki współczesnej.

Inną cechą muzeum jest to, że odbywają się tam różne wystawy. W czasie naszej wycieczki w muzeum odbywała się wystawa zatytułowana „Sny dla tych, którzy nie śpią”.

Opis koncepcji wystawy z oficjalnej strony muzeum (przyznam się, sam bym tak nie napisał): Zadaniem nowej, piątej z rzędu, tematycznej ekspozycji Moskiewskiego Muzeum Sztuki Nowoczesnej jest analiza wzorców percepcji widza przez pryzmat odwiecznej, aktualnej do dziś opozycji „prawdziwego” i „fantomowe” obrazy. Innymi słowy, zbadanie zakorzenionego w kulturze zachodniej konfliktu między pozytywnym, racjonalnym wyobrażeniem obrazu jako przezroczystego „okna na świat” a przeciwstawnym podejściem do wizualnych podobieństw jako podejrzanych lub wręcz niebezpiecznych owoców fantazji. Rzadko ujawniane w tak przerysowanej formie, te postawy psychologiczne wydają się być dynamiczną parą: potrafią zmieniać miejsca w zależności od punktu widzenia.

W prostych słowach jest to wystawa-rebus, na której współcześni artyści i rzeźbiarze proponują rozwiązanie rozmaitych zagadek, włączenie wyobraźni. To niesamowite i interesujące.

W pierwszej sali dosłownie „spojrzeliśmy w oczy sztuki współczesnej”, a wielkie „oko” sztuki spojrzało na nas z płótna. Ogólnie ktoś. Lepiej nie bawić się w podglądacza „sztuką”, bo i tak przegrasz. Czuję się dziwnie, przyznaję. W małym pokoju wyeksponowano „oczy” w różnych formach: rysunku, lunety i tak dalej.

W drugiej sali było jeszcze chłodniej. W dawnej sali balowej eksponowane są niezwykłe instalacje na temat snów, które przywoływały naszą świadomość w czasach prehistorycznych, do jaskini starożytnych ludzi. Cała akcja rozgrywała się w ciemnej, ciemnej sali, ogromne okna sali balowej były zasłonięte.

Sny dla tych, którzy nie śpią

Gdyby nie przewodnik, nic bym nie zrozumiał, szczerze mówiąc. I dzięki niej wszystko zmieściło się na półkach w mojej głowie.

Aby zrozumieć istotę ekspozycji, jeszcze kilka prac.

Wśród artystów, których prace są wystawiane na obecnej wystawie: AES + F, Nikita Alekseev, Sergey Bratkov, Oleg Vasiliev, Francisco Infante, Ilya Kabakov i wielu innych.

Bardzo podobał mi się też ten niezwykły korytarz.

Muzeum Sztuki Nowoczesnej

Spędziliśmy w muzeum około godziny, ale czas zleciał.

Dziedziniec z niezwykłymi rzeźbami

Po spacerze po osiedlu przewodnik zaproponował, żebyśmy pokazali ciekawe eksponaty na dziedzińcu muzeum. No kto odmówi? Chętnych było jednak niewielu iz grupy 20 osób na podwórko wyszło tylko 5 osób.

Na dziedzińcu najciekawszym okazem jest… fragment schodów. Ale to nie są zwykłe schody, to część klatki schodowej Wieży Eiffla, którą dosłownie „wciągnięto” do muzeów sztuki nowoczesnej na całym świecie.

Tutaj można zobaczyć słynnych bohaterów filmu „Mimino”, pomnik Wysockiego, kompozycję „Obywatele” i wiele innych rzeźb.

Część schodów z prawdziwej Wieży Eiffla

Ogólnie ta trasa była bardzo ciekawa. Jednak wszyscy, którzy szukają w tym majątku zachowanych wnętrz szlacheckich, będą zawiedzeni. Ale ci, którzy zechcą zanurzyć się w świat sztuki współczesnej, zapoznać się z twórczością autorów XX wieku, z pewnością zostaną nagrodzeni mnóstwem wrażeń i nowej wiedzy. I zwrócę uwagę na dziedziniec z rzeźbami, gdzie można się ukryć przed zgiełkiem centrum Moskwy.

Adres zamieszkania: Moskwa, ulica Petrovka, 25 (metro Czechovskaya, Pushkinskaya)

Cena biletu: 250 rub. (dorosły), 100 rubli. (preferencyjne, dla studentów).

Godziny otwarcia: pn-śr i pt-nd 12:00-20:00 (kasa czynna do 19:30)

Czwartek od 13.00 do 21.00 (kasa do 20.30).

Dzień wolny - trzeci poniedziałek każdego miesiąca

W trzecią niedzielę każdego miesiąca wstęp dla wszystkich kategorii obywateli jest bezpłatny.

Szeroka oferta wycieczek po Moskwie, jej okolicach i miastach Złotego Pierścienia tutaj>>>

Moskiewskie Muzeum Sztuki Nowoczesnej jest pierwszym państwowym muzeum w Rosji, które w całości koncentruje się na sztuce XX i XXI wieku. Od momentu otwarcia muzeum wielokrotnie poszerzało zakres swojej działalności i cieszyło się uznaniem szerokiej publiczności. Dziś muzeum jest jednym z najaktywniejszych uczestników życia artystycznego stolicy.

Muzeum zostało otwarte 15 grudnia 1999 roku przy wsparciu rządu moskiewskiego i Wydziału Kultury Miasta Moskwy. Zurab Tsereteli, prezes Rosyjskiej Akademii Sztuk, został założycielem i dyrektorem muzeum. Jego osobista kolekcja ponad 2000 dzieł znanych artystów XX wieku położyła podwaliny pod kolekcję muzealną. Później fundusze muzeum zostały znacznie uzupełnione i obecnie jest to jedna z najbardziej reprezentatywnych kolekcji sztuki rosyjskiej XX wieku.

Dziś muzeum znajduje się w pięciu miejscach w historycznym centrum Moskwy. Główny budynek, w którym mieści się wystawa stała i wystawy czasowe, znajduje się na ulicy Petrovka, w dawnej rezydencji kupca Gubina, zaprojektowanej przez architekta Matwieja Kazakowa. Ponadto muzeum dysponuje czterema wspaniałymi przestrzeniami ekspozycyjnymi:

• pięciopiętrowy budynek przy Ermolaevsky Lane;
• przestronna galeria na Tverskoy Boulevard;
• stary budynek Rosyjskiej Akademii Sztuk przy bulwarze Gogola;
• dom kupca Wasilija Gorbunowa na ulicy Bolszaja Gruzinskaja.

Kolekcja

Zbiory muzeum reprezentują główne etapy rozwoju awangardy. Większość kolekcji stanowią prace autorów rosyjskich, ale ekspozycja obejmuje również prace artystów zagranicznych: arkusze graficzne Pabla Picassa, Fernanda Legera, Juana Miro i Giorgio de Chirico, rzeźby Salvadora Dali, Armanda i Arnaldo Pomodoro, obrazy Henriego Rousseau i Francoise Gilot, instalacje Yukinori Yanaga.

Trzon kolekcji muzeum stanowią dzieła klasyków rosyjskiej awangardy początku XX wieku. Wiele dzieł zakupionych na aukcjach i galeriach w Europie i USA wróciło z zagranicy do ojczyzny. Są wśród nich obrazy Kazimierza Malewicza, Marca Chagalla, Natalii Gonczarowej i Michaiła Larionowa, Aristarcha Lentulowa, Władimira Tatlina, Pawła Filonowa i Wasilija Kandinskiego, rzeźby Aleksandra Archipenki i Osipa Zadkine. Ponadto muzeum szczyci się unikalną kolekcją prac gruzińskiego prymitywnego artysty Niko Pirosmaniego.

Imponującą część ekspozycji poświęcono twórczości nonkonformistycznych artystów lat 60. inni.

Muzeum wspiera rozwój sztuki współczesnej w Rosji i stale uzupełnia swoją kolekcję. Obecnie dział sztuki współczesnej prezentuje prace Borysa Orłowa, Dmitrija Aleksandrowicza Prigowa, Walerego Koszlakowa, Władimira Dubossarskiego i Aleksandra Winogradowa, Olega Kulika, Wiktora Piwowarowa, Konstantina Zwiezdochetowa, Andrieja Bartenewa i innych artystów.

Tryb pracy:

• poniedziałek-niedziela - od 12:00 do 20:00;
• Czwartek - od 13:00 do 21:00;
• Trzeci poniedziałek każdego miesiąca jest świętem.

Cena biletu

Pojedynczy bilet na wszystkie miejsca:

• bilet standardowy - 500 rubli;
• bilet ulgowy - 200 rubli.

Bilety na Petrowkę, 25:

• bilet ulgowy - 150 rubli.

Bilety na Gogolevsky Boulevard, 10:

• bilet standardowy - 350 rubli;
• bilet ulgowy - 150 rubli.

Bilety na ulicę Ermołajewskiego 17:

• bilet ulgowy - 100 rubli.

Bilety na Tverskoy Boulevard, 9:

• bilet normalny - 150 rubli;
• bilet ulgowy - 50 rubli.

Bilety na Bolszaja Gruzińska, 15:

• bilet standardowy - 250 rubli;
• bilet ulgowy - 100 rubli.

Korzyści są ustalone dla następujących grup odwiedzających: uczniowie średnich i średnich specjalnych placówek oświatowych, emeryci Federacji Rosyjskiej, pracujący niepełnosprawni II i III grupy, studenci studiów dziennych uniwersytetów Federacji Rosyjskiej, osoby poniżej 18 roku życia, członkowie rodzin wielodzietnych, poborowi , bezprawnie represjonowanych i rehabilitowanych obywateli Federacji Rosyjskiej.

Bezpłatny wstęp do wszystkich obiektów: dzieci do lat 7, pełnoetatowi studenci uniwersytetów artystycznych i architektonicznych, wydziały uczelni specjalizujących się w dziedzinie sztuki, członkowie Akademii Sztuki, Stowarzyszenia Krytyków Sztuki Federacji Rosyjskiej i Związków Artystów , architekci, projektanci i dziennikarze Federacji Rosyjskiej, pracownicy muzeów Federacji Rosyjskiej, członkowie ICOM, dzieci - osoby niepełnosprawne, sieroty i dzieci bez opieki rodzicielskiej, niepracujące osoby niepełnosprawne z grup I i ​​II, uczestnicy i weterani II wojny światowej, wychowankowie placówek oświatowych – schronisk, ośrodków rehabilitacyjnych, ośrodków pomocy społecznej rodzinom i dzieciom, bohaterowie ZSRR, bohaterowie Federacji Rosyjskiej, pełnoprawni posiadacze Orderu Chwały.

• MMSI jest brane pod uwagę jeden z wiodących ośrodków kulturalnych stolicy.
• W centrum działalności wystawienniczej Moskiewskie Muzeum Sztuki Nowoczesnej - prywatna kolekcja Zuraba Tsereteli.
• Muzeum posiada cztery budynki w centrum Moskwy.
• Na Petrovce 25 zachowane są prace Kazimierza Malewicza, Marca Chagalla, Natalii Gonczarowej i Michaiła Larionowa, Pawła Filonowa, Władimira Tatlina i wielu innych.
• Budynek w Ermolaevsky Lane to główna przestrzeń wystawiennicza MMOMA, w której odbywają się oryginalne i znaczące wystawy projektu.
• Budynki na bulwarach Gogolevsky i Tverskoy są wykorzystywane do organizacji ciekawych sympozjów, wystaw i twórczych spotkań.
• Wszystkie informacje w muzeum jest dostępny w języku angielskim.

Moskiewskie Muzeum Sztuki Nowoczesnej (MMSI) jest pierwszym państwowym muzeum miejskim w Rosji, prezentującym sztukę rosyjską i zagraniczną XX i XXI wieku. Założona w 1999 roku przy wsparciu rządu Moskwy i Departamentu Kultury, MMOMA od ponad 15 lat jest uważana za jeden z wiodących ośrodków kulturalnych stolicy.

U podstaw koncepcji działalności wystawienniczej Moskiewskie Muzeum Sztuki Nowoczesnej to osobista kolekcja Zuraba Tsereteli, znanego rzeźbiarza i prezesa Rosyjskiej Akademii Sztuk, która pozwala prześledzić główne etapy rozwoju współczesnej sztuki rosyjskiej i zagranicznej. Polityka muzeum polega na stopniowej zmianie ekspozycji tematycznych oraz organizowaniu specjalnych projektów mających na celu umożliwienie poznania różnych form sztuki współczesnej przez zwiedzających o różnym poziomie wyszkolenia.

Muzeum Sztuki Nowoczesnej posiada cztery budynki położony wokół Pierścienia Bulwarów w centrum Moskwy.

• Budynek główny - na Pietrowce, 25. Oto część stałej ekspozycji muzeum i wystaw czasowych. Budynek jest wyposażony w specjalne urządzenia dla osób niepełnosprawnych. W ostatnich latach przechodzi gruntowny remont.
• pięć pięter ofiarowany na potrzeby muzeum w domu z początku XX wieku pod adresem: Linia Ermołajewskiego, 17(MMSI w Ermolaevsky). To właśnie ten budynek jest obecnie główną przestrzenią wystawienniczą MMOMA.
• Galeria na , 9
• starożytny budynek Rosyjska Akademia Sztuk przy Bulwar Gogolewskiego, 10 zbudowany również według projektu Matveya Kazakova i służy jako miejsce wielu międzynarodowych projektów wystawienniczych, sympozjów i konferencji .

Pietrówka, 25

Na Petrovce regularnie odbywa się 25 wystaw. Jest to o tyle symboliczne, że dawny dwór kupiecki, zbudowany pod koniec XVIII wieku, stał się na początku XX wieku alma mater dla wielu wybitnych postaci kultury tego czasu - zdaje się zachowywać ich cienie i głosy. W bogatej kolekcji muzealnej znajdują się prace Marca Chagalla, Natalii Gonczarowej i Michaiła Larionowa, Pawła Filonowa, Władimira Tatlina i wielu innych, których prace zostały zakupione na aukcjach i w galeriach w Europie i USA i wróciły do ​​ojczyzny.

Prace rosyjskich artystów awangardowych, a także prace ich zagranicznych kolegów są dostępne w MMOMA na Petrovce. W zbiorach muzeum znajdują się więc wirtuozowskie grafiki Fernanda Legera, Giorgio de Chirico oraz dzieła Salvadora Dali i Armanda. Znalazły tu schronienie prace artysty Niko Pirosmaniego oraz czołowych artystów nonkonformistów lat 60.–80. XX w., Ilji Kabakowa, Oskara Rabina, Anatolija Zwieriewa i innych.zbiór prac przedstawicieli sztuki współczesnej – Wiktora Piwowarowa, Konstantin Zvezdochetov, Dmitrij Prigow itp.

Wystawy w Petrovka 25 są stale aktualizowane, dlatego można tu wielokrotnie odwiedzać, poznając nowe utalentowane dzieła artystów XXI wieku i minionych czasów. I tak na jednej z ekspozycji prezentowane były projekty Antonio Gaudiego (wiele unikatowych rysunków i modeli budynków, które stały się ozdobą Barcelony), a na drugiej interaktywna instalacja współczesnej artystki Alexandry Dementievy: przykłady najnowszej technologicznej metody tworzenia obraz.

Ermolaevsky, Gogolevsky, Twer

Nie mniej oryginalne i znaczące wystawy odbywają się na terenie MMOMA przy Ermolaevsky Lane. Na potrzeby muzeum w budynku z początku XX wieku oddano aż pięć pięter, dzięki czemu budynek przy Ermolaevsky jest główną przestrzenią wystawienniczą MMOMA. W 2017 roku zwiedzający zobaczyli tu retrospektywny projekt Valery'ego Aizenberga „MIGRATIO”, ukazujący współczesną sztukę rosyjską przez pryzmat twórczości najwybitniejszego artysty lat 80., a także jubileuszową wystawę wybitnego fotografika Siergieja Borysowa „Zeitgeist” w czarno-białe kolory, wielkoformatowa instalacja wideo Aleksandry Mitlyanskiej „Między przeszłością a przyszłością” i wiele więcej.

Starożytny budynek Rosyjskiej Akademii Sztuk na Bulwar Gogolewskiego, 10 służy jako miejsce wielu międzynarodowych projektów wystawienniczych, sympozjów i konferencji.

Galeria wł Bulwar Twerskoj, 9, mieszcząca się w przestrzeni dawnej pracowni twórczej Zuraba Tsereteli, dobrze pamięta swojego właściciela, jego gości i atmosferę twórczości, jaka tu panowała, dlatego dziś odbywają się w nim najważniejsze i konceptualne wydarzenia moskiewskiego życia kulturalnego.

Misja muzeum

Jednym z zadań MMSI jest organizacja rozbudowanego programu wystawienniczego, dzięki któremu można zobaczyć zarówno retrospektywy znanych artystów XX wieku, jak i twórczość wschodzących mistrzów kultury wizualnej, a ponadto uczestniczyć w wydarzeniach na festiwalach różnych rozmiary. Muzeum aktywnie współpracuje z młodymi artystami, wspierając ich inicjatywy w dwuletniej Szkole Sztuki Współczesnej „Darmowe Warsztaty”, mieszczącej się w budynku przy Petrovka 25. Tutaj można wysłuchać wykładów na temat sztuki rosyjskiej i obcej XX wieku i XXI wieku, zapoznać się z rynkiem sztuki i nowymi technologiami sztuk wizualnych, spróbować zrozumieć aktualne problemy współczesnej kultury. Muzeum oferuje między innymi liczne programy dla dzieci: na przykład pracownia plastyczna Fantasia przyjmuje dzieci w wieku od 5 do 12 lat, prowadzi warsztaty dla dzieci, wycieczki i szkolenia.