CYKL STALINA Dwa „narody” jednego kraju Zwykle każdy, łącznie ze społecznością ludzką, znajduje się w określonym środowisku. Aby w nim istnieć, musi z jednej strony umieć zachować przydatne dla jego rozwoju informacje (doświadczenia) zgromadzone w przeszłości, a z drugiej strony

Słynne cykle mitów starożytnej Grecji to cykl trojański, cykl tebański, a także cykl mitów o Argonautach.

Trojański cykl mitów starożytnej Grecji opowiada o wydarzeniach związanych z miastem Troja i wojną trojańską. Wojna rozpoczęła się od porwania Heleny Pięknej przez Paryż, a zakończyła się zniszczeniem Troi.

Cykl mitów o Argonautach opowiada o Jazonie i jego rodzinie, o podróży statkiem Argo po Złote Runo, zaślubinach Jazona z Medeą i dalszych wydarzeniach z życia Argonautów: zdradzie Jazona i próbie ponownego małżeństwa, o straszliwej zemście Medei, o końcu życia Jazona.

Tebański cykl mitów opowiada o założeniu miasta Teb w starożytnym greckim regionie Beocji, o losach króla tebańskiego Edypa i jego potomków.

W oczach starożytnych Greków bogowie olimpijscy byli jak ludzie, a relacje między nimi przypominały relacje między ludźmi: kłócili się i godzili, zazdrościli i wtrącali się w życie ludzi, obrażali się, brali udział w wojnach, cieszyli się, bawili i zakochać się. Każdy z bogów miał określony zawód, będąc odpowiedzialnym za określoną dziedzinę życia:

1. Zeus (Dias) - władca nieba, ojciec bogów i ludzi.

2. Hera (Ira) - żona Zeusa, patronka rodziny.

3. Posejdon - władca mórz.

4. Hestia (Estia) - obrońca rodzinnego ogniska.

5. Demeter (Dimitra) - bogini rolnictwa.

6. Apollo - bóg światła i muzyki.

7. Atena - bogini mądrości.

8. Hermes (Ermis) - bóg handlu i posłaniec bogów.

9. Hefajstos (Ifestos) - bóg ognia.

10. Afrodyta - bogini piękna.

11. Ares (Aris) - bóg wojny.

12. Artemida - bogini łowów.

Ludzie na ziemi zwracali się do bogów - do każdego według jego "specjalizacji", wznosili dla nich świątynie i aby ich przebłagać, przynosili dary jako ofiary. Według mitologii greckiej, oprócz dzieci Chaosu, Tytanów i bogów olimpijskich, ziemię zamieszkiwało wiele innych bóstw, uosabiających siły natury. Tak więc nimfy Najady żyły w rzekach i strumieniach, Nereidy żyły w morzu, Driady i Satyry żyły w lasach, a nimfa Echo żyła w górach. Życiem człowieka rządziły trzy boginie losu - Moira (Lachesis, Clotho, Atropos). To oni przędli nić ludzkiego życia od narodzin do śmierci i mogli ją odciąć kiedy tylko chcieli...

Mity starożytnej Grecji o bohaterach rozwinęły się na długo przed nadejściem historii pisanej. Są to legendy o starożytnym życiu Greków, a wiarygodne informacje przeplatają się w legendach o bohaterach z fikcją. Wspomnienia ludzi, którzy dokonywali wyczynów cywilnych, będąc generałami lub władcami ludu, opowieści o ich wyczynach sprawiają, że starożytni Grecy patrzą na tych swoich przodków jako na ludzi wybranych przez bogów, a nawet spokrewnionych z bogami. W wyobraźni ludzi tacy ludzie okazują się dziećmi bogów, którzy poślubili śmiertelników.

Zgodnie ze swoim boskim pochodzeniem, bohaterowie mitów starożytnej Grecji posiadali siłę, odwagę, piękno i mądrość. Ale w przeciwieństwie do bogów, bohaterowie byli śmiertelni, z wyjątkiem kilku, którzy osiągnęli poziom bóstw (Herkules, Kastor, Polideuces itp.).

W starożytnej Grecji wierzono, że życie pozagrobowe bohaterów nie różni się od życia pozagrobowego zwykłych śmiertelników. Tylko kilku ulubieńców bogów migruje na Wyspy Błogosławionych. Później greckie mity zaczęły mówić, że wszyscy bohaterowie korzystają z dobrodziejstw „złotego wieku” pod auspicjami Kronosa i że ich duch jest niewidocznie obecny na ziemi, chroniąc ludzi, zapobiegając im nieszczęściom. Występy te dały początek kultowi bohaterów

4. Pojęcie eposu. Poematy homeryckie. Czas i miejsce ich powstania, cechy artystyczne. Rola bogów w losach bohaterów wierszy. Pytanie homeryckie.

Epos – grecki. „słowo”, „narracja”, „historia”. Jeden z trzech rodzajów literatury wyróżnionych przez Arystotelesa. Powstał wcześniej niż inne rodzaje. To opowieść o wydarzeniach rozgrywających się w czasie i przestrzeni, niezależnie od obiektywnego narratora. Epos opowiada o przeszłości w całości. Zawiera holistyczny obraz życia ludzi.

Trzy części: historia, opis, uzasadnienie.

Homer ma ściśle obiektywną narrację.

W formacji społeczności-klanu narodziła się heroiczna epopeja - heroiczna narracja o ważnym wydarzeniu dla klanu, która odzwierciedlała harmonijną jedność ludu i bohaterów-bogatyrów. Iliada to epopeja militarno-heroiczna, Odyseja to fantastyczna codzienność.

Homer to legendarny starożytny grecki poeta-gawędziarz, któremu przypisuje się stworzenie Iliady i Odysei.

Nic nie wiadomo na pewno o życiu i osobowości Homera. Iliada i Odyseja powstały znacznie później niż opisane w nich wydarzenia, ale wcześniej niż w VI wieku. pne, kiedy ich istnienie zostało wiarygodnie odnotowane.

Jedną z najważniejszych cech kompozycyjnych Iliady jest „prawo niezgodności chronologicznej” sformułowane przez Faddema Frantsevicha Zelinsky'ego. Polega ona na tym, że „U Homera opowieść nigdy nie powraca do punktu wyjścia. Wynika z tego, że równoległych działań Homera nie da się opisać; Poetycka technika Homera zna tylko prosty, liniowy, a nie podwójny, kwadratowy wymiar. Czasami więc równoległe wydarzenia są przedstawiane sekwencyjnie, czasami jedno z nich jest tylko wspomniane lub wręcz przemilczane. To wyjaśnia pewne wyimaginowane sprzeczności w tekście wiersza.

Cechy stylu homeryckiego.

1. Obiektywizm.

2. Antypsychologizm.

3. Monumentalność.

4. Bohaterstwo.

5. Technika opóźniająca.

6. Niezgodność chronologiczna (działania występujące równolegle ukazane są sekwencyjnie).

7. Humanizm.

8. Początek liryczny, tragiczny i komiczny w wierszach z jednością stylu artystycznego.

9. Stałe formuły (na przykład epitety).

10. Heksametr.

Homer charakteryzuje się epitetami złożonymi („szybki”, „różowopalcy”, „grzmot”); znaczenia tych i innych epitetów nie należy rozpatrywać sytuacyjnie, ale w ramach tradycyjnego systemu formuł. Tak więc Achajowie są „płowonogi”, nawet jeśli nie są opisani w zbroi, a Achilles „szybko stąpa” nawet podczas odpoczynku.

Akcja poematu toczy się w dwóch równoległych płaszczyznach, ludzkiej - pod Troją i boskiej - na Olimpu.

Cechy artystyczne Iliady i Odysei

Wizerunki homeryckich bohaterów są do pewnego stopnia statyczne, to znaczy ich postacie są oświetlone nieco jednostronnie i pozostają niezmienione od początku do końca wierszy „Iliada” i „Odyseja”, choć każdy z nich ma własną twarz, różni się od innych: w umyśle Odysei akcentowana jest zaradność, u Agamemnona arogancja i żądza władzy, w Paryżu zniewieściałość, u Eleny uroda, u Penelopy mądrość i stałość żony, u Hektora odwaga obrońca swojego miasta i nastroju zagłady, ponieważ zarówno on, jak i jego ojciec muszą umrzeć, a także jego syn i sama Troja.

Jednostronność w przedstawieniu bohaterów wynika z faktu, że większość z nich pojawia się przed nami tylko w jednej scenerii – w bitwie, gdzie nie mogą się ujawnić wszystkie cechy ich charakterów. Wyjątkiem jest Achilles, który ukazany jest w relacji z przyjacielem, w walce z wrogiem, w kłótni z Agamemnonem, w rozmowie ze starszym Priamem iw innych sytuacjach.

Brak cech psychologicznych bohaterów Iliady i Odysei tłumaczy się po części zadaniami gatunku: epopeja, oparta na sztuce ludowej, opowiada zwykle o wydarzeniach, o sprawach grupowych i mało interes dla osoby fizycznej.

Zwykle Homer ucieka się do interwencji bogów, aby wyjaśnić ważną zmianę w sposobie postępowania, motywację do świadomej decyzji, która zastąpiła chwilowy impuls.

Środki stylistyczne użyte w wierszach „Iliada” i „Odyseja” świadczą o organicznym związku eposu homeryckiego z jego folklorystycznym rodowodem; pod względem obfitości epitetów wiersze Homera można porównać jedynie z dziełami sztuki ludowej, gdzie większości rzeczowników towarzyszą definicje. Tylko Achilles w Iliadzie ma 46 epitetów. Wśród epitetów wierszy „Iliada” i „Odyseja” jest wiele „stałych”, to znaczy przeznaczonych dla jednego bohatera lub przedmiotu. To także cecha folkloru. Na przykład w rosyjskich eposach morze jest zawsze niebieskie, ręce są białe, dobry człowiek jest miły, dziewczyna jest czerwona. Homer ma hałaśliwe morze, Zeus łamie chmury, Posejdon trzęsie ziemią, Apollo jest srebrnoręki, dziewczęta mają cienkie stopy, Achilles jest najczęściej szybki, Odyseusz jest przebiegły, Hektor błyszczy hełmem .

Odyseja. W końcu pokolenia bohaterów wywodzą się od Zeusa (nie bez powodu Homer nazywa go „ojcem ludzi i bogów”) lub jego krewnych, więc bogowie martwią się losem bohaterów, a śmiertelni ludzie westchnieniami i modlitwami zwrócić się do swoich nieśmiertelnych patronów.

W Odysei mądra bogini Atena i mądry bohater Odyseusz są nierozłączni. Bogini niepostrzeżenie podąża za nim i zawsze wchodzi mu w drogę w porę – zarówno na wyspie dziwolągów, przybierając postać pięknej dziewicy, jak i na Itace pod postacią młodego pasterza. Pomaga Odyseuszowi i Telemachowi ukryć broń; obserwuje rzeź zalotników, zamieniającą się w jaskółkę i siedzącą na belce stropowej; przynosi pokój Itace. I to właśnie ona, mądra córka Zeusa, zdecydowanie staje w obronie Odyseusza na radzie bogów.

Bogowie „wkładają” smutek w serce człowieka, „wrzucają” mu myśl, „wyciągają” jego umysł, „zabierają” strach, tak że Homer przedstawia wiele aktów umysłowych w sposób materialno-fizyczny. Niekiedy zależność czynu człowieka od woli bóstwa poeta rysuje zaskakująco wyraźnie. Tak więc w pierwszej pieśni Iliady, w scenie kłótni Achillesa z Agamemnonem, rozgniewany Achilles jest już gotów wyciągnąć miecz z pochwy i zaatakować wroga, ale w tym momencie bogini Atena, stojąca za bohater, mocno ciągnie go za blond loki, a on natychmiast zmienia zamiar.

Ale to bezpośrednie połączenie z bóstwem bynajmniej nie przeszkadza człowiekowi homeryckiemu w samodzielnym działaniu i tworzeniu życia własnymi rękami. Co więcej, w niektórych przypadkach nawet bogowie wahają się przed podjęciem ważnej decyzji, ponieważ nie znają słowa losu, od którego zależą zarówno śmiertelnicy, jak i nieśmiertelni.

Oczywiście epitety te (prawie zawsze upiększające) rozwinęły się w języku poetyckim na długo przed powstaniem Iliady i Odysei, a Homer często posługuje się nimi jako gotowymi frazesami, czasem zgodnie nie z sytuacją fabularną, lecz z metrum poetyckim. . Dlatego na przykład Achilles nazywany jest szybkonogim, nawet gdy siedzi, a morze jest głośne, gdy jest spokojne.

Bogactwo w „Iliadzie” i „Odysei” codziennych detali stwarza wrażenie realizmu opisywanych obrazów, ale jest to tzw. realizm spontaniczny, prymitywny.

Pytanie Gomry. Historycznie charakterystyczny wizerunek wędrownego śpiewaka Homera przeplata się w tradycji zachowanej dla nas przez starożytnych autorów z różnego rodzaju fantastycznymi fabrykacjami. Kwestia homerycka powstała z powodu braku wiarygodnych informacji o Homerze już w starożytności, a interpretacją imienia Homer zajmowali się już starożytni. Był uważany za słowo domowe, oznaczające „ślepy”. Badacze kwestii homeryckiej różnie interpretowali to imię: widzieli w nim zarówno wskazanie ścisłej klasy śpiewaków, jak i określenie śpiewaka, a po prostu imię własne poety.

Grecka epopeja ludowa wywarła ogromny wpływ na późniejszą grecką literaturę i sztukę, a później, zwłaszcza za pośrednictwem Eneidy Wergiliusza, posłużyła jako model dla eposu zachodnioeuropejskiego.

Brak jakichkolwiek informacji o osobowości Homera, a także występowanie w wierszach sprzeczności, niekonsekwencji stylistycznych i fabularnych dały początek „kwestii homeryckiej” – zespołowi problemów związanych z badaniem Iliady i Odysei, a przede wszystkim z autorstwem tych wierszy.

W „Iliadzie” i „Odysei” zaczęto widzieć dzieła stworzone przez ludzi w starożytności, aw imię Homera - pewne zbiorowe nazwisko autora całej greckiej epopei. Ta interpretacja kwestii homeryckiej zyskała popularność, ponieważ pozwoliła wytłumaczyć artystyczną doskonałość Iliady i Odysei ludowym charakterem tych wierszy, potwierdzając tym samym pogląd romantyków na folklor jako jedyne źródło prawdziwie czystej poezji. Oprócz teorii analitycznych i unitarnych istniały różne teorie kompromisowe kwestii homeryckiej. Np. zwolennicy teorii „głównego rdzenia” zakładali, że tekst oryginalny stopniowo zarastał dodatkami, wstawkami dokonywanymi przez różnych poetów; nie jeden Homer, ale trzech lub czterech poetów brało udział w kompilacji eposu, stąd pierwsze, drugie, trzecie wydanie itd. Przedstawiciele innej teorii widzieli w wierszach homeryckich połączenie kilku „małych eposów”.

Istnieją inne interpretacje homeryckiej kwestii i opinie na temat genezy Iliady i Odysei, ale wszystkie sprowadzają się niejako do kwestii relacji między osobistą i zbiorową twórczością autorów homeryckiej epopei.

1. Pojęcie „literatura starożytna”

Literatura starożytna jest powszechnie określana jako literatura starożytnej Grecji i starożytnego Rzymu. Starożytny (od łacińskiego słowa antiquus – starożytny) został nazwany przez humanistów włoskiego renesansu kulturą grecko-rzymską, jako najwcześniejszą znaną im. To imię zachowało się dla niej do dziś, chociaż od tego czasu odkryto bardziej starożytne kultury. Zachował się jako synonim starożytności, czyli świata, który stanowił podstawę powstania całej cywilizacji europejskiej.

Literatura jest odbiciem życia ludzi. Pojawiając się, z kolei wpływa na życie ludzi w tym czy innym kierunku. Dlatego, aby zrozumieć starożytną literaturę, konieczne jest poznanie i zrozumienie życia tych ludów, które ją stworzyły. Tymi ludami są starożytni Grecy i starożytni Rzymianie. Geografia i chronologia. Starożytni Grecy zajmowali południe Półwyspu Bałkańskiego, wyspy Morza Egejskiego i wybrzeża Azji Mniejszej. Starożytni Rzymianie zamieszkiwali najpierw niewielki obszar wokół Rzymu, w środkowych Włoszech (Lacjum), następnie zawładnęli całą Italią, krajami basenu Morza Śródziemnego, w tym Grecją, a wreszcie wszystkimi znanymi wówczas krajami Europy i państwami Zachodnia Azja. Pierwsze pisane zabytki literatury greckiej pochodzą z VIII wieku pne. mi. , pierwsze pisane zabytki literatury rosyjskiej - do III wieku pne. mi. upadek zachodniego cesarstwa rzymskiego i jednocześnie koniec literatury rzymskiej datuje się na V wiek n.e. mi. , koniec starożytnej literatury greckiej datuje się również na ten sam czas, posuwając się dalej na ścieżce literatury bizantyjskiej. Tak więc od powstania do literatury średniowiecznej literatura starożytna zajmuje ogromny okres czasu - około 1200 lat.

1. Periodyzacja literatury starożytnej Grecji

1) Okres archaiczny (II wiek pne-V wiek ne):

a) okres kształtowania się klasycznego społeczeństwa niewolniczego i stan V-VII w. PNE. (liryka Archilocha)

b) Okres homerycki VIII w. PNE. (poezja epicka) 1. Epopeja homerycka (Homer) 2. Epopeja dydaktyczna (Hezjod)

c) okres przedliteracki, przedhomerowski. (od II w. p.n.e. do VIII w. p.n.e.)

2) Poddasze lub okres klasyczny (V wpne) Centrum Aten. To okres rozkwitu i kształtowania się polityki. Dramat powstaje na strychu w dwóch formach.

1) Tragedie (Ajschylos, Sofokles)

2) Komedie (Arystofanes). W tym samym czasie nastąpił rozwój teatru i dramatu.

3) Okres hellenistyczny (III wpne) Okres wojen grecko-macedońskich. Poemat epicki („Apoloniusz z Rodos”) Poezja aleksandryjska (Kallimach, Teokryt) Menander – twórca poematu epickiego

4) Literatura grecka epoki panowania rzymskiego (od I w. p.n.e. do V w. n.e.) Jest to okres, w którym Grecja stała się prowincją Cesarstwa Rzymskiego. Niemniej jednak nadal przyjeżdżali tam na studia. Gatunek biografii literackiej (Plutarch) Satyra klasyczna (Lucjan) Romans (II sofistyka, historiografia, dziennik podróży. Grecy uważali powieść za niską formę literatury. Lot i Heliodorus. Starali się przenieść powieść na wyższy poziom)

1. Mitologia grecka. Główne cykle mitologiczne to trojański, tebański i argonautyczny

Mitologia grecka lub mitologia starożytnej Grecji powstała znacznie później niż większość starożytnych wyobrażeń Greków o świecie. Hellenowie, podobnie jak inne ludy starożytności, starali się w jakiś sposób rozwikłać budzące grozę i często niezrozumiałe zjawiska naturalne, poznać te tajemnicze nieznane siły rządzące ludzkim życiem. Fantazja starożytnych Greków dała początek starożytnej mitologii greckiej, zaludniła świat wokół dobrych i złych baśniowych stworzeń: driady osiedliły się w gajach i drzewach, nimfy w rzekach, orady w górach, oceanidy w oceanach i morzach. Obraz natury, dzikiej i buntowniczej, uosabiały centaury i satyry. Studiując mitologię grecką, staje się jasne, że ówczesnym światem rządzili nieśmiertelni bogowie, życzliwi i mądrzy. Żyły na szczycie ogromnej góry Olimp i były przedstawiane jako piękne i doskonałe stworzenia, podobne z wyglądu do ludzi. Byli jedną rodziną, której głową był Zeus Gromowładny. Humanizacja istot boskich jest charakterystyczną cechą religii greckiej, która umożliwiła przybliżenie mitologii greckiej zwykłym ludziom. Piękno zewnętrzne uważano za najwyższą miarę doskonałości. Tak więc potężne siły natury, wcześniej poza kontrolą każdego człowieka, nie mówiąc już o jego wpływie, stały się zrozumiałe, stały się bardziej zrozumiałe i zrozumiałe dla wyobraźni zwykłego człowieka. Grecy stali się twórcami unikalnych w swoim pięknie mitów i legend o życiu ludzi, bogów i bohaterów. W starożytnej mitologii greckiej wspomnienia z odległej, dawno zapomnianej przeszłości i poetycka fikcja połączyły się w jedno. Oddzielne legendy o greckich bogach zostały połączone w złożone legendy kosmogoniczne (o pojawieniu się człowieka i świata). Mitologia grecka jest prymitywną próbą zrozumienia rzeczywistości, nadania całemu naturalnemu obrazowi celowości i harmonii, poszerzenia doświadczenia życiowego. Niezapomnianość mitów i legend starożytnej Grecji jest wyjaśniona niezwykle prosto: żadne inne stworzenie ludzkie nie wyróżnia się takim bogactwem i pełnią obrazów. W przyszłości filozofowie i historycy, poeci i artyści, rzeźbiarze i pisarze zwrócili się ku mitologii starożytnej Grecji, czerpiąc idee z własnych dzieł w niewyczerpanym morzu legendarnych wątków, wprowadzając do mitów nowy mitologiczny światopogląd, który odpowiadał do tamtego okresu historycznego.

Słynne cykle mitów starożytnej Grecji to cykl trojański, cykl tebański, a także cykl mitów o Argonautach.

Trojański cykl mitów starożytnej Grecji opowiada o wydarzeniach związanych z miastem Troja i wojną trojańską. Wojna rozpoczęła się od porwania Heleny Pięknej przez Paryż, a zakończyła się zniszczeniem Troi.

Cykl mitów o Argonautach opowiada o Jazonie i jego rodzinie, o podróży statkiem Argo po Złote Runo, o zaślubieniu Jazona z Medeą, a także o dalszych wydarzeniach z życia Argonautów: zdradzie Jazona i próbie nowego małżeństwa, o straszliwej zemście Medei, o końcu życia Jasona.

Tebański cykl mitów opowiada o założeniu miasta Teb w starożytnym greckim regionie Boeotia, o losach tebańskiego króla Edypa i jego potomków.

Podsumowanie cyklu mitów tebańskich: Założycielem Teb był Fenicjanin, książę Kadmos. Zeus porwał swoją siostrę Europę i przeniósł ją przez morze w postaci byka. Brat, szukając siostry, trafił do Hellady i założył Teby. Potomkowie Kadmosa zaczęli rządzić w mieście.

Przewidywano, że następny król, Lai, zostanie zabity przez własnego syna. To była kara za przestępstwo: kiedyś Lai porwał syna od mężczyzny. Kiedy jemu i jego żonie Jokaście urodził się syn, ojciec kazał wrzucić noworodka do otchłani, aby zjadły go dzikie zwierzęta.

Ale pasterze znaleźli dziecko, wychowali je i nazwali Edyp. Nie wiedząc, kim byli jego rodzice, Edyp przybył do Teb i zabił Lajosa w ulicznej walce.

Wtedy właśnie miastu zagrażał Sfinks, potwór. Sfinks układał zagadki, a kiedy ludzie ich nie odgadywali, pożerał je. Edyp odgadł zagadkę Sfinksa: „Kto chodzi rano na czwartej, po południu na drugiej, a wieczorem na trzeciej?” Odpowiedź brzmiało: „Człowiek”. Sfinks rzucił się z urwiska, a Edyp ocalił miasto, został jego królem, poślubił owdowiałą królową Jokastę, nie wiedząc, że to jego matka, mieli dzieci, kilku synów i córkę Antygonę.

Kiedy później prawda wyszła na jaw, Jokasta powiesiła się, nie mogąc znieść wstydu. Edyp z żalu wyłupił sobie oczy i opuścił Teby. Został żebrakiem i podróżował z córką Antygoną, która była jego przewodniczką. Żadne z pozostałych dzieci nie chciało iść za nim. Edyp zmarł w biedzie, a Antygona wróciła do Teb.

Synowie Edypa spierali się między sobą o władzę, a kiedy jeden z nich został zabity, jego siostra Antygona pochowała go zgodnie ze zwyczajem, pomimo surowego zakazu drugiego brata. W starożytnej Grecji pozostawienie osoby bez pochówku było uważane za najgorszą kpinę z niej. Aby nie spadła na nią haniebna kara obiecana przez innego brata, Antygona dobrowolnie popełniła samobójstwo.