Prezentacja na temat biografii svetlanova. Bohaterowie Pracy Socjalistycznej Teatru Bolszoj

slajd 2

slajd 3

Irina Konstantinovna Arkhipova

Irina Konstantinovna Arkhipova (1925 - 2010) - radziecka śpiewaczka operowa (mezzosopran), solistka Teatru Bolszoj (1956-1988). Artysta Ludowy ZSRR (1966). Bohater Pracy Socjalistycznej (1984). Laureat Nagrody Lenina (1978) i Nagrody Państwowej Federacji Rosyjskiej (1996)

slajd 4

I. K. Arkhipova urodził się 2 stycznia 1925 r. W Moskwie. W latach studenckich studiowała w Moskiewskim Instytucie Architektury, gdzie studiowała również w kręgu wokalnym u N. M. Malyshevy. Po ukończeniu instytutu w 1948 roku wstąpiła do Konserwatorium Moskiewskiego im. P. I. Czajkowskiego w klasie śpiewu L. F. Savransky'ego. W 1953 ukończyła konserwatorium. W latach 1954-1956 była solistką Teatru Opery i Baletu w Swierdłowsku.

W latach 1956 - 1988 - solista Teatru Bolszoj.

Uznanie na całym świecie zyskała rola Carmen w operze o tym samym tytule autorstwa Georgesa Bizeta.

zjeżdżalnia 5

19 stycznia 2010 r. Irina Konstantinovna Arkhipova była hospitalizowana z patologią serca w szpitalu klinicznym Botkin City. 11 lutego 2010 roku zmarł piosenkarz. Została pochowana 13 lutego 2010 r. w Moskwie na cmentarzu Nowodziewiczy (działka nr 10).

zjeżdżalnia 6

Jurij Nikołajewicz Grigorowicz

Jurij Nikołajewicz Grigorowicz (ur. 2 stycznia 1927 r. W Leningradzie, ZSRR) - tancerz baletowy, choreograf. Artysta Ludowy ZSRR (1973), Bohater Pracy Socjalistycznej (1986), laureat Nagrody Lenina (1970) i dwóch Nagród Państwowych ZSRR (1977, 1985)

Slajd 7

Urodzony 2 stycznia 1927 r. W Leningradzie w rodzinie pracownika Nikołaja Jewgieniewicza Grigorowicza i Claudii Alfredovny Grigorovich (z domu - Rozay). Studiował w Leningradzkiej Szkole Choreograficznej u Borysa Szawrowa i Aleksieja Pisariewa.

Slajd 8

Iwan Siemionowicz Kozłowski

Ivan Semyonovich Kozlovsky (11 marca (24), 1900, wieś Maryanovka, gubernia kijowska - 21 grudnia 1993, Moskwa) - radziecki śpiewak operowy i kameralny, tenor liryczny, właściciel niezwykłej barwy i wysokiej techniki wokalnej.

Wykonywał nie tylko muzykę operową, kameralną, ale także sakralną muzykę wokalną. Czczony Artysta RFSRR (1937), Artysta Ludowy ZSRR (1940). Laureat dwóch Nagród Stalina I stopnia (1941, 1949). Bohater Pracy Socjalistycznej (1980).

Slajd 9

I. S. Kozłowski urodził się 11 marca (24) 1900 r. we wsi Maryanowka w obwodzie kijowskim (obecnie rejon Wasilkowski, obwód kijowski, w prostej rodzinie ukraińskiej. W 1926 r. został zaproszony do służby w Teatrze Bolszoj. Pod koniec lat 30. XX wieku Kozłowski nagle stał się jednym z ulubionych śpiewaków Stalina.

W 1954 roku, będąc u szczytu popularności, Iwan Siemionowicz opuścił Teatr Bolszoj na dobre iz nieznanych powodów.

I. S. Kozlovsky zmarł 21 grudnia 1993 r. Został pochowany w Moskwie na cmentarzu Nowodziewiczy (stanowisko nr 10).

Slajd 10

Jewgienij Jewgienijewicz Nesterenko

Evgeny Evgenievich Nesterenko (ur. 8 stycznia 1938, Moskwa, ZSRR) - radziecki i rosyjski śpiewak operowy (bas), solista Teatru Bolszoj, profesor.

Artysta Ludowy ZSRR (1976). Laureat Nagrody Lenina (1982). Bohater Pracy Socjalistycznej (1988).

slajd 11

Urodzony 8 stycznia 1938 w Moskwie w rodzinie wojskowej. Od 1949 mieszkał w Czelabińsku. Absolwent Leningradzkiego Instytutu Inżynierii Lądowej. Jako student zaczął brać prywatne lekcje u Marii Matveeva, a następnie w 1965 roku ukończył Państwowe Konserwatorium w Leningradzie. N. A. Rimski-Korsakow.

zjeżdżalnia 12

Obecnie mieszka w Moskwie i Wiedniu, wykłada w Wiedeńskiej Akademii Muzycznej.

11 maja 2008 roku, na cześć 70. urodzin Jewgienija Nesterenko, w Teatrze Bolszoj odbyła się sztuka Nabucco, w której piosenkarz z powodzeniem wykonał rolę Zachariasza.

slajd 13

Maja Plisiecka

Maya Mikhailovna Plisetskaya (ur. 20 listopada 1925, Moskwa, RFSRR, ZSRR) to radziecka i rosyjska primabalerina, choreograf, pisarka, aktorka.

Slajd 14

Artysta Ludowy ZSRR (1959), Bohater Pracy Socjalistycznej, laureat Nagrody Lenina, odznaczony Orderem Zasługi dla Ojczyzny I, II, III, IV stopnia.

zjeżdżalnia 15

Solista Teatru Bolszoj w Moskwie. Żona kompozytora Rodiona Szczedrina. Obecnie mieszka w Niemczech (razem z mężem Rodionem Szczedrinem wynajmuje mieszkanie w Monachium). Posiada obywatelstwo Hiszpanii i Litwy.

zjeżdżalnia 16

Jewgienij Fiodorowicz Swietłanow

Jewgienij Fiodorowicz Swietłanow (1928-2002) – wybitny sowiecki rosyjski dyrygent, kompozytor i pianista. Artysta Ludowy ZSRR (1968). Laureat Nagrody Lenina (1972) i Nagrody Państwowej ZSRR (1983). Bohater Pracy Socjalistycznej (1986)

Slajd 17

E. F. Svetlanov urodził się 6 września 1928 r. W Moskwie. Rozpoczął naukę gry na fortepianie w Pedagogicznej Szkole Muzycznej, a następnie w Instytucie Gnessin pod kierunkiem Marii Abramovny Gurvich, uczennicy N.K. Medtnera.W latach 1965-2000 był dyrektorem artystycznym i głównym dyrygentem Państwowej Akademickiej Orkiestry Symfonicznej ZSRR Rosja)

Slajd 18

Tablica pamiątkowa Svetlanova Evgeny Fedorovich, Eliseevsky lane, 11

Slajd 19

Marina Timofiejewna Siemionowa

Marina Timofeevna Semyonova (1908-2010) - radziecka baletnica, choreograf. Artysta Ludowy ZSRR (1975). Laureat Nagrody Stalina (1941). Bohater Pracy Socjalistycznej (1988), profesor Rosyjskiej Akademii Sztuk Teatralnych.

Slajd 20

Urodziła się 30 maja (12 czerwca) 1908 r. w Petersburgu w rodzinie przedwcześnie zmarłego pracownika, pozostawiając sześcioro dzieci.

Po pewnym czasie pojawił się ojczym - Nikołaj Aleksandrowicz Szełoumow, pracownik zakładu w Piotrogrodzie. Życie dziewczynki zmieniła przyjaciółka jej matki, Ekaterina Georgievna Karina, która prowadziła klub taneczny, do którego zaczęła chodzić młoda Marina; tam po raz pierwszy pojawiła się na scenie w jednym z dziecięcych przedstawień. Za radą tej samej Ekateriny Georgievny postanowili wysłać dziewczynę do szkoły choreograficznej.

Wielki wkład w rozwój światowej kultury muzycznej został nagrodzony odznaczeniami państwowymi wielu państw obcych: Orderem Zasługi III stopnia (Ukraina, 1996), Orderem Oficera Sztuki i Literatury Pięknej (Francja, 1999), Order Św. Mesrop Mashtots (Armenia, 1999). W roku 50-lecia mistrza na jego cześć jedna z mniejszych planet została nazwana „Spivakov”. Vladimir Spivakov jest powszechnie znany i

Byliśmy młodzi”, „Vine”, „Zostaję”, „Kochaj mnie”, „Rosyjski walc”, „Matka i syn”, „Pieśń o panach i pani” i wiele innych. Wśród autorów tekstów pieśni Aleksandry Pachmutowej są wybitni poeci: L. Oszanin, M. Matusowski, E. Dołmatowski, M. Lwow, R. Rozhdestvensky, S. Grebennikov, R. Kazakova, I. Goff. Ale najbardziej owocnym i stałym jest twórczy związek A. Pakhmutowej z poetą N. ...

Oddzielenie od innych, podtrzymywanie swojego „ja”. W ten sposób powstaje mechanizm, który reguluje zachowanie jednostki w społeczeństwie: identyfikacja i izolacja. Pochodne z pary głównej (konformizm - niezależność, empatia - zawiść itp.) rozwijają się w określonych sytuacjach społecznych: zachowanie, które występuje sytuacyjnie w określonych warunkach, rozwija cechy osobowości. W...

Które osoba nie może żyć pełnią życia. Serce, według autora, kocha „ponieważ nie może nie kochać”. „Kochałem cię…” to prawdopodobnie najszczerszy wiersz o miłości w całej światowej literaturze. Ten wiersz jest wspomnieniem dawnej miłości, która jeszcze nie wymarła całkowicie w duszy poety. Nie chce zdenerwować i niepokoić obiektu swojej miłości, nie chce ranić wspomnieniami ...

Całe życie jednego z największych dyrygentów naszych czasów związane jest z muzyką, którą zaczął poważnie studiować od szóstego roku życia.

Ale w całej jego wieloletniej pracy twórczej najważniejsza jest dla niego muzyka, jest jej wszechmocnym władcą, a także jej bezinteresownym sługą. Sam Svetlanov przyznaje, że świat poza muzyką dla niego nie istnieje. „Legendarny maestro”, jak nazywali go zagraniczni krytycy, otrzymał najwyższe nagrody w Rosji: jest Bohaterem Pracy Socjalistycznej, Artystą Ludowym ZSRR, laureatem Nagrody Lenina, Nagród Państwowych ZSRR i RSFSR im. po M.I. Glinka, odznaczona orderami i medalami, w tym trzema Orderami Lenina i dwoma Orderami Zasługi dla Ojczyzny (III i II stopnia). Otrzymał także powszechne uznanie i wiele nagród za granicą: honorowy akademik Królewskiej Akademii Szwedzkiej, honorowy akademik Amerykańskiej Akademii Sztuk itp.

Jewgienij Fiodorowicz Swietłanow urodził się 6 września 1928 r. w rodzinie solistów Opery Bolszoj. Ojciec - Swietłanow Fiodor Pietrowicz. Matka - Svetlanova Tatyana Pietrowna. Całe dzieciństwo E. Svetlanov było związane z głównym teatrem kraju. Stała obecność na przedstawieniach i próbach, zajęcia w chórze dziecięcym i udział w operach, a następnie praca w zespole mimicznym teatru wpłynęły oczywiście na jego dalsze losy. „Odkąd pamiętam siebie, było dla mnie jasne, że nie mogę nie być dyrygentem” – wspominał później E. Svetlanov. Kiedyś, jak zwykle w teatrze i słuchając muzyki, wdrapał się na krzesło i zaczął machać rękami, wyobrażając sobie siebie na stanowisku dyrygenta. W pobliżu byli Antonina Vasilievna Nezhdanova i Nikolai Semenovich Golovanov. Śmiali się serdecznie na widok tego spektaklu, a Golovanov, czule poklepując chłopca po ramieniu, zauważył proroczo: „Cóż, z tego, widzisz, będzie dyrygent”.

Ta przepowiednia szczęśliwie się sprawdziła. Po ukończeniu szkoły E. Svetlanov wstąpił do Instytutu Muzyczno-Pedagogicznego w Gnessin, a po jego ukończeniu w 1951 r. Został studentem wydziału dyrygentury Moskiewskiego Państwowego Konserwatorium im. Czajkowski. „Do podjęcia dyrygentury skłonił mnie stanowczy zamiar wskrzeszenia niezasłużenie zapomnianych dzieł, a przede wszystkim rosyjskiej klasyki” – tak młody student tłumaczył wybór zawodu swojemu nauczycielowi, prof. Aleksandrowi Wasiljewiczowi Gaukowi.

Jako student Instytutu Muzycznego i Pedagogicznego w Gnessin E. Svetlanov rozpoczął swoją twórczą karierę jako pianista i na tym polu okazał się najjaśniejszą indywidualnością. Jego występ zadziwiał głębią interpretacji, zrozumieniem intencji autora.

Pianista Svetlanov jest godnym następcą tradycji rosyjskiej szkoły pianistycznej. W Konserwatorium Moskiewskim w zakresie gry na fortepianie E. Svetlanov studiował u Heinricha Neuhausa, a później kompozycję u Jurija Szaporina. „Talent Svetlanova jako kompozytora jest głęboki, prawdziwie rosyjski, rozwija się zgodnie z tradycjami sztuki rosyjskiej” – powiedział Jurij Szaporin o swoim uczniu. Pierwsze kompozycje Swietlanowa - kantata „Rodzina”, Pierwsza rapsodia „Obrazki z Hiszpanii”, Trzy rosyjskie pieśni na głos i orkiestrę, Symfonia h-moll – od razu przyciągnęły uwagę i sprawiły, że mówiono o autorze jako godnym następcy do wielkich kompozytorów rosyjskich. Później, w połowie lat 70., skomponował główne dzieła symfoniczne, w tym „Balladę romantyczną”, Poemat symfoniczny „Daugava”, Koncert na fortepian i orkiestrę, „Fantastykę syberyjską”, Poemat na skrzypce i orkiestrę (ku pamięci D.F. Ojstracha ), wiersz „Kalina Krasnaya” (ku pamięci W. Szukszyna), Rapsodia II, rosyjskie wariacje na harfę, „Dzień wsi” – kwintet na instrumenty dęte, Walc liryczny. Jest też właścicielem wielu dzieł kameralnych. E. Svetlanov śmiało wykorzystywał tradycje rosyjskich klasyków muzycznych, rozwijając je na swój własny twórczy sposób. Odnosi się to w pełni do wszystkich jego pism.

W 1954 roku, będąc studentem IV roku Konserwatorium, E. Svetlanov został asystentem swojego profesora w klasie dyrygentury A.V. Gauka, który w tym czasie kierował Wielką Orkiestrą Symfoniczną (BSO) Radia Wszechzwiązkowego. „...Od najmłodszych lat myślałem o sobie jako o dyrygencie. Świadomie podchodziłem do dyrygentury, mając już dyplomy pianisty i kompozytora. A dyrygowanie było niejako podsumowaniem tego, co otrzymałem w murach dwie instytucje edukacyjne: Instytut Gnessina i Konserwatorium Moskiewskie Oczywiście łatwiej było mi rozpocząć pracę, ponieważ wiedza i doświadczenie w innych pokrewnych dziedzinach bardzo mi pomogły” – napisał Jewgienij Fiodorowicz.

Wreszcie spełniło się główne marzenie: dyrygując II Symfonią Rachmaninowa, Koncertem wiolonczelowym Myaskowskiego, suitą Ravela „Daphnis and Chloe” w wykonaniu BSO, dyplom broni Jewgienij Swietłanow. Debiut Swietłanowa jako dyrygenta operowego miał miejsce w 1955 roku, kiedy to w Teatrze Bolszoj zaprezentował swój pierwszy utwór, Służę z Pskowa Rimskiego-Korsakowa. Od tego roku los ponownie połączył wielkiego dyrygenta z wielkim teatrem. Najpierw dyrygent-stażysta, potem przez dziesięć lat dyrygent, a od 1962 roku główny dyrygent Teatru Bolszoj. Jewgienij Swietłanow dyrygował repertuarem 25 przedstawień operowych i baletowych (16 oper i 9 baletów) na konsoli teatru, z których w 12 z nich Swietłanow jest reżyserem: są to opery Panna z Pskowa, Narzeczona cara Rimskiego- Korsakow (1955), Czarodziejka Czajkowski (1958), Nie tylko miłość Szczedrina (1961), Październik Muradeli (1964), Otello Verdiego (1978), Opowieść o niewidzialnym mieście Kiteż (1983), Złoty Kogucik (1988) Rimski-Korsakow; balety Ścieżka gromu Karajewa (1959), Paganini do muzyki Rachmaninowa (1960), Miasto nocą do muzyki Bartoka (1961), Karty życia Balanchivadze (1961).

W 1964 Swietłanow wziął udział w pierwszym tournée Opery Bolszoj we Włoszech. W Teatrze La Scala w Mediolanie z wielkim powodzeniem dyryguje przedstawieniami operowymi Borysa Godunowa, Księcia Igora i Sadko oraz koncertami symfonicznymi, w jednym z których na prośbę publiczności wykonano Trzy pieśni rosyjskie Rachmaninowa na „bis”. Jewgienij Swietłanow był pierwszym rosyjskim dyrygentem, który dołączył do kohorty Wielkich, którzy pracowali w słynnej „Skale”, wśród nich Arturo Toscanini, Bruno Walter, Herbert von Karajan.

Opery Śnieżna Panna, Syrenka, Cio-Cio-San, IX Symfonia Beethovena, balety Jezioro łabędzie, Chopiniana, Noc Walpurgii, Śpiąca Królewna, Dziadek do orzechów uzupełniają listę repertuarową dyrygenta w Teatrze Bolszoj. Svetlanov nagrywa ścieżki dźwiękowe do filmów-oper Musorgskiego Khovanshchina i Dama pikowa Czajkowskiego, prowadzi koncerty opery-baletu Rimskiego-Korsakowa Mlada oraz wiele koncertów świątecznych i jubileuszowych. Wielka śpiewaczka, solistka Teatru Bolszoj Irina Arkhipova tak pisała o występach Swietłanowa w Teatrze Bolszoj: „Nie mogę nie myśleć o takich przedstawieniach Swietlanowa jak Opowieść o carze Saltanie, Złoty kogucik i Opowieść Rimskiego-Korsakowa Miasto Kiteż. To było wspaniałe! Orkiestra brzmiała nie do uwielbienia.

Po jednym z koncertów ze Swietłanowem wybitna piosenkarka Elena Obrazcowa powiedziała: „Rzeczywiście, chyba nikt nie czuje duszy Rosjanina tak głęboko i tak prawdziwie, jak on, nikt nie uosabia jej w muzyce z taką szczerością, prawdomówność, paląca emocjonalność... Tacy przywódcy - autentyczni, a nie wyimaginowani - są dziś bardzo potrzebni dla naszej sztuki."

Ballerina Raisa Struchkova napisała, że "... dla Jewgienija Fiodorowicza "technologia" baletu ... nie przedstawiała żadnych szczególnych trudności. Taki jest uniwersalny charakter jego talentu. Doskonale wyczuł charakter sztuki choreograficznej. W przedstawieniach dyrygował… zawsze była niesamowita synteza orkiestrowego brzmienia i tańca, jedność elementów muzycznych i choreograficznych. Nie było podziału: tu jest orkiestra, a tam balet… Będąc na scenie, ja dosłownie fizycznie poczułem najsilniejszą energię twórczą, jaką promieniowały jego dłonie, a to dało mi wolność, pewność siebie, inspirację.

W 1965 r. Jewgienij Swietłanow został dyrektorem artystycznym i głównym dyrygentem Państwowej Orkiestry Symfonicznej ZSRR. Do tego czasu orkiestrą utworzoną w 1936 roku kierowali Aleksander Gauk, Natan Rakhlin, Konstantin Iwanow. W istocie Evgeny Svetlanov, współpracujący z orkiestrą przez około 45 lat, przekształcił ją w wyjątkową orkiestrę o wielkim zasięgu i potężnych możliwościach twórczych, która pod jego kierownictwem wkroczyła na arenę międzynarodową i uzyskała status jednej z najlepszych orkiestr na świecie. świat.

Oto, co Irakly Andronikow napisał o orkiestrze i jej liderze: „Na koncertach Państwowej Orkiestry Symfonicznej odczuwasz uczucie wakacji, prawdziwe wakacje ... pod dyrekcją Evgeny Svetlanov - uczucie jasności, jasności, mocy. I nowość Mimowolna niespodzianka... A sama muzyka na jego koncertach i nienaganna gra orkiestry stonowanej przez dyrygenta. Tak, stonowanej. Ale suwerenność tego dyrygenta cudownie łączy się w Svetlanov z ludzką skromnością, z szacunkiem dla wspaniałych muzyków siedzących przed nim. Artyzm współistnieje w nim ze skutecznością, potężny temperament ze ścisłą samokontrolą.... Wszystko przemyślane i przemyślane, a jednocześnie serdeczne, pełne poetyckiej animacji, miłość do wykonywana praca i wydaje się, że rodzi się po raz pierwszy ... z tobą ”.

Tysiące spektakli w kraju i za granicą, w salach koncertowych Wołgi, Uralu, Syberii, występy sponsorskie w fabrykach w Omsku, Pradze, Sofii, na kampusach studenckich, w zajezdniach kolejowych, występy na prestiżowych scenach świata - i wszędzie entuzjastyczne przyjęcie i uznanie. Evgeny Svetlanov jest uznanym na świecie interpretatorem dzieł kompozytorów zachodnioeuropejskich, rosyjskich, radzieckich i współczesnych. Nagrał wszystkie symfonie Brahmsa, Mahlera, dzieła symfoniczne Beethovena, Schuberta, Schumanna, Dworzaka, Griega, Saint-Saensa, Blocha, Elgara, Szostakowicza, Prokofiewa, Szaporina, Chaczaturiana, Sviridova, Kabalewskiego, Eshpaya, Bojko, Karajewa i innych .

W latach 60. nagrywając wszystkie symfonie P.I. Czajkowski Jewgienij Swietłanow rozpoczyna bezinteresowną pracę nad stworzeniem „Antologii rosyjskiej muzyki symfonicznej”, która trwała trzy dekady. Sam Svetlanov uważa tę pracę za swój życiowy obowiązek, podobnie jak nagranie 20 symfonii N.Ya. Miaskowski.

Dziś Jewgienij Swietłanow jest honorowym dyrygentem Teatru Bolszoj. Geografia jego zagranicznych podróży jest obszerna, maestro współpracuje z wieloma największymi zespołami symfonicznymi na świecie. Evgeny Svetlanov to epoka w rosyjskiej historii muzyki i nasz narodowy skarb.

„Represje polityczne” – Represje polityczne. Nie znam innego takiego kraju. Wielki terror. Stopniowe niszczenie. Gułag. Represje w rejonie Erszowskim. Represje stalinowskie. Represja. Prawa i wolności. Liczba ofiar. rehabilitacja ofiar. Pomnik. Zamówienie. Pisarze i poeci. Słowa S. W. Michałkowa. Deportacja narodów. ofiary represji.

„System polityczny Stalina” – Uzasadnienie. System polityczny stalinizmu. Ideologizacja życia publicznego. 1938 Radek. Konstytucja zwycięskiego socjalizmu z 1936 r. Represje 1936-1938 - procesy opozycji wewnątrzpartyjnej. Sprawy przeciwko wewnątrzpartyjnej opozycji. Kult osobowości Stalina. Organizacje dziecięce i młodzieżowe. 1937 Tuchaczewski.

„Industrializacja ZSRR” – przedsiębiorstwa kategorii „B” były finansowane na zasadzie rezydualnej. Industrializacja 1920-1930 Strategia rozwoju ZSRR. Sukcesy NEP-u. Rano pierwszych pięciu lat. Negatywna wartość uprzemysłowienia. Drugi plan pięcioletni (1933 - 1937). Podaj przykłady przedsiębiorstw utworzonych podczas pierwszego planu pięcioletniego.

„Polityka radziecka w latach 30.” – Układ Monachijski. Japońska agresja. Niemcy uniknęły wojny. Pakt radziecko-niemiecki. Co doprowadziło do II wojny światowej. Podział terytorium Polski. Wkład osobisty. Zmiana w polityce zagranicznej. Czy można było zapobiec II wojnie światowej? Sukcesy i porażki dyplomacji sowieckiej. Polityka bezpieczeństwa zbiorowego.

„Kolektywizacja i industrializacja” – Rozwój gospodarczy ZSRR. Kolektywizacja. Źródła bohaterstwa narodu radzieckiego. System gułagów. Dyskusja przy stole. Zwycięstwo punktu widzenia Stalina. Dzielnice. Plan pięcioletni. System ekonomiczny. Nasz kraj. Uprzemysłowienie. Kryzys w zakupach zbóż. cele industrializacji. Przelew środków ze wsi.

„Gospodarka lat 30.” – Industrializacja. Podstawowe koncepcje. Ruch stachanowski. Cechy industrializacji sowieckiej. Stachanow A.G. Wypełnij tabelę. Szukaj rozwiązań. Głód lat 30. Osobliwości. Zniszczenie wsi. Wywłaszczenie. Uprzemysłowienie. Podstawowa wiedza. Wielkie złamanie. wyniki kolektywizacji. cele industrializacji.

Łącznie w temacie 33 prezentacje

Całe życie jednego z największych dyrygentów naszych czasów związane jest z muzyką, którą zaczął poważnie studiować od 6 roku życia.

Jewgienij Fiodorowicz Swietłanow jest jednym z genialnych twórców nie tylko XX wieku, ale całej historii światowej sztuki muzycznej. Muzyk o rzadkim talencie, stał się uosobieniem całej kultury rosyjskiej, wyrazicielem uniwersalnych ludzkich wartości duchowych. Spotkania z jego sztuką osobiście lub poprzez nagrania audio i wideo stały się pilną potrzebą ludzi, inspirującym źródłem, dającym radość i witalność. Osobowość i kreatywność Jewgienija Swietlanowa obejmują wiele sfer życia. Był utalentowany we wszystkim: jako dyrygent, kompozytor, pianista, publicysta, teoretyk, krytyk, osoba publiczna, pedagog, recenzent. Napisał ponad 150 artykułów, esejów i esejów. Dogłębnie i subtelnie badał i analizował twórczość klasyków, współczesnych i kolegów muzyków.

Jewgienij Fiodorowicz Swietłanow urodził się 6 września 1928 r. w rodzinie solistów Opery Bolszoj. Ojciec - Swietłanow Fiodor Pietrowicz. Matka - Svetlanova Tatyana Pietrowna. Całe dzieciństwo Jewgienija Swietlanowa było związane z głównym teatrem kraju. Stała obecność na przedstawieniach i próbach, zajęcia w chórze dziecięcym i udział w operach, a następnie praca w zespole mimicznym teatru wpłynęły oczywiście na jego dalsze losy. „Odkąd pamiętam, było dla mnie zupełnie jasne, że nie mogę nie być dyrygentem”, - wspominał później Swietłanow. Kiedyś, jak zwykle w teatrze i słuchając muzyki, wdrapał się na krzesło i zaczął machać rękami, wyobrażając sobie siebie na stanowisku dyrygenta. W pobliżu byli Antonina Vasilievna Nezhdanova i Nikolai Semenovich Golovanov. Śmiali się serdecznie na widok tego spektaklu, a Golovanov, czule poklepując chłopca po ramieniu, zauważył proroczo: „Cóż, z tego, widzisz, będzie dyrygent”.

Ta przepowiednia szczęśliwie się sprawdziła. Po ukończeniu szkoły Svetlanov wstąpił do Instytutu Muzyczno-Pedagogicznego im. Gnessina, a po jego ukończeniu w 1951 roku został studentem wydziału dyrygentury Moskiewskiego Państwowego Konserwatorium Czajkowskiego. „Skłonił mnie do podjęcia dyrygowania stanowczy zamiar wskrzeszenia dzieł niezasłużenie zapomnianych, a przede wszystkim klasyków rosyjskich”- tak młody student wyjaśnił wybór zawodu swojemu nauczycielowi, profesorowi Aleksandrowi Wasiljewiczowi Gaukowi.

Swietłanow rozpoczął swoją twórczą karierę jako pianista iw tej dziedzinie okazał się najjaśniejszą indywidualnością. Jego występ zadziwiał głębią interpretacji, zrozumieniem intencji autora. Pianista Svetlanov jest godnym następcą tradycji rosyjskiej szkoły pianistycznej. W Konserwatorium Moskiewskim w zakresie gry na fortepianie Evgeny Svetlanov studiował u Heinricha Neuhausa, a później kompozycję u Jurija Szaporina.

„Talent kompozytorski Swietłanowa jest głęboki, prawdziwie rosyjski, rozwijający się zgodnie z tradycjami sztuki rosyjskiej”,- Yury Shaporin mówił o swoim uczniu. Pierwsze kompozycje Swietlanowa - kantata „Rodzina”, Pierwsza rapsodia „Obrazki z Hiszpanii”, Trzy rosyjskie pieśni na głos i orkiestrę, Symfonia h-moll – od razu przyciągnęły uwagę i sprawiły, że mówiono o autorze jako godnym następcy do wielkich kompozytorów rosyjskich. Później, w połowie lat 70., skomponował najważniejsze dzieła symfoniczne, w tym „Balladę romantyczną”, Poemat symfoniczny „Daugava”, Koncert na fortepian i orkiestrę, „Fantazję syberyjską”, Poemat na skrzypce i orkiestrę (ku pamięci D.F. Ojstracha ), wiersz "Kalina Krasnaya" (pamiątkę Szukszyna), Rapsodia II, rosyjskie wariacje na harfę, "Dzień wsi" - kwintet na instrumenty dęte, walc liryczny. Jest też właścicielem wielu dzieł kameralnych. Svetlanov śmiało wykorzystywał tradycje rosyjskich klasyków muzycznych, rozwijając je na swój sposób w swojej pracy. Odnosi się to w pełni do wszystkich jego pism.

W 1954 r Vgeny Svetlanov zostaje adiunktem w klasie dyrygentury Gauka. „...Od najmłodszych lat myślałem o sobie jako o dyrygencie. Świadomie podchodziłem do dyrygentury, mając już dyplomy pianisty i kompozytora. A dyrygowanie było niejako podsumowaniem tego, co otrzymałem w murach dwie instytucje edukacyjne: Instytut Gnessin i Konserwatorium Moskiewskie. Oczywiście łatwiej było mi rozpocząć pracę, ponieważ wiedza i doświadczenie w innych pokrewnych dziedzinach bardzo pomogły"- napisał Jewgienij Fiodorowicz.

W końcu spełniło się główne marzenie: dyrygując II Symfonią Rachmaninowa, Koncertem wiolonczelowym Myaskowskiego, suitą Daphnis i Chloe Ravela, dyplom obronił Jewgienij Swietłanow. Debiut Swietłanowa jako dyrygenta operowego miał miejsce w 1955 roku, kiedy to w Teatrze Bolszoj zaprezentował swój pierwszy utwór, Służę z Pskowa Rimskiego-Korsakowa. Od tego roku los ponownie połączył wielkiego dyrygenta z wielkim teatrem. Najpierw dyrygent-stażysta, potem przez 10 lat dyrygent, a od 1962 roku główny dyrygent Teatru Bolszoj. Jewgienij Swietłanow dyrygował repertuarem 25 przedstawień operowych i baletowych (16 oper i 9 baletów) na konsoli teatru, z których w 12 z nich Swietłanow jest reżyserem: są to opery Panna z Pskowa, Narzeczona cara Rimskiego- Korsakow (1955), Czarodziejka Czajkowski (1958), Nie tylko miłość Szczedrina (1961), Październik Muradeli (1964), Otello Verdiego (1978), Opowieść o niewidzialnym mieście Kiteż (1983), Złoty Kogucik (1988) Rimski-Korsakow; balety Ścieżka gromu Karajewa (1959), Paganini do muzyki Rachmaninowa (1960), Miasto nocą do muzyki Bartoka (1961), Karty życia Balanchivadze (1961).

Opery Śnieżna Panna, Syrenka, Cio-Cio-San, IX Symfonia Beethovena, balety Jezioro łabędzie, Chopiniana, Noc Walpurgii, Śpiąca Królewna, Dziadek do orzechów uzupełniają listę repertuarową dyrygenta w Teatrze Bolszoj. Svetlanov nagrywa ścieżki dźwiękowe do filmów-oper Musorgskiego Khovanshchina i Dama pikowa Czajkowskiego, prowadzi koncerty opery-baletu Rimskiego-Korsakowa Mlada oraz wiele koncertów świątecznych i jubileuszowych. Wielka piosenkarka, solistka Teatru Bolszoj Irina Arkhipova pisała o występach Svetlanova w Bolszoj: „Nie mogę przestać myśleć o takich produkcjach Swietłanowa jak „Opowieść o carze Saltanie”, „Złoty Kogucik” i „Opowieść o mieście Kiteża” Rimskiego-Korsakowa. pochwała. "

Po jednym z koncertów ze Swietłanowem Elena Obrazcowa powiedziała: „Rzeczywiście, prawdopodobnie nikt nie czuje duszy Rosjanina tak głęboko i tak prawdziwie, jak on; nikt nie uosabia jej w muzyce z taką prawdziwą szczerością, prawdomównością, palącą emocjonalnością… Tacy przywódcy - autentyczni, a nie wyimaginowani - bardzo potrzebuje dzisiaj nasza sztuka."

Ballerina Struchkova napisała: "... dla Jewgienija Fiodorowicza "technologia" baletu ... nie przedstawiała żadnych szczególnych trudności. Taki jest uniwersalny charakter jego talentu. Doskonale wyczuł naturę sztuki choreograficznej. W przedstawieniach, które dyrygował ... zawsze była niesamowita synteza orkiestrowego brzmienia i tańca, jedność elementów muzycznych i choreograficznych.Żadnych rozdzieleń: tu jest orkiestra, a tam balet... Na scenie dosłownie fizycznie odczułem najsilniejszą energię twórczą, jaka promieniował z jego rąk. A to dawało wolność, pewność siebie, inspirację”.

Herakliusz Andronik pisał :"Na koncertach Państwowej Orkiestry Symfonicznej ... pod dyrekcją Jewgienija Swietlanowa odczuwasz uczucie prawdziwego święta - uczucie jasności, klarowności, mocy. I nowości. Mimowolna niespodzianka ... I cieszysz się samą muzyką w jego koncertów i nienagannej gry orkiestry podbitej przez dyrygenta.Ale ten Swietłanow wspaniale łączy absolutną moc dyrygenta z ludzką skromnością, z szacunkiem dla muzyków. zwinność, potężny temperament - ze ścisłą samokontrolą... Wszystko jest przemyślane i przemyślane. A jednocześnie serdeczna, przepełniona poetycką animacją, miłość do wykonywanej pracy i, jak się wydaje, rodzi się po raz pierwszy... z Tobą."

W latach 60., nagrywając wszystkie symfonie Czajkowskiego, Swietłanow rozpoczął bezinteresowną pracę nad stworzeniem Antologii Symfonii Rosyjskiej. muzyka muzyczna”, która trwała trzy dekady. Jewgienij Swietłanow uważał tę pracę za swój życiowy obowiązek, podobnie jak nagranie 20 symfonii Myaskowa wkrótce.

„Całe życie Swietłanowa to ogromne, kolosalne dzieło. W jego osobie niewątpliwie mamy wybitną osobowość współczesnego świata muzycznego, dumę naszej kultury muzycznej. Świetny muzyk Jewgienij Fiodorowicz, bardzo wielki”

Świrydow.

slovari.yandex.ru ›~książki/Kto jest kim w…Svetlanov

| Kup ilustrację

Urodził się słynny dyrygent, kompozytor i pianista Jewgienij Fiodorowicz Swietłanow 6 września 1928 w Moskwie w rodzinie solistów Teatru Bolszoj Opery Fiodora i Tatiany Swietłanow.

W 1951 ukończył szkołę Państwowy Instytut Muzyczno-Pedagogiczny im. Gnesinsa (obecnie Rosyjska Akademia Muzyczna im. Gnesinsa) w klasie fortepianu. W 1955 ukończył Moskiewskie Konserwatorium im. Piotra Czajkowskiego na kierunku dyrygentura operowa i symfoniczna. Nauczycielami Swietlanowa byli kompozytorzy Michaił Gnesin, Jurij Szaporin i Aleksander Gauk, pianista Heinrich Neuhaus.

W 1954, jeszcze jako student, Svetlanov został asystentem dyrygenta Wielkiej Orkiestry Symfonicznej Radia Wszechzwiązkowego.

W 1955 zadebiutował jako dyrygent w Teatrze Bolszoj operą Nikołaja Rimskiego Korsakowa Służebnica z Pskowa.

W 1962 został dyrektorem muzycznym Kremlowskiego Pałacu Kongresów.

W latach 1963-1965 był głównym dyrygentem Teatru Bolszoj. Prowadził repertuar 25 spektakli operowych i baletowych (16 oper i 9 baletów).

Był dyrygentem-producentem oper "Oblubienica cara", "Czarodziejka", "Nie tylko miłość", "Otello", "Legenda o niewidzialnym mieście Kiteż", "Złoty Kogucik", " Opowieść o carze Saltanie, „Iwan Susanin”, „Książę Igor”, „Borys Godunow”, „Faust”, „Rigoletto”, „Eugeniusz Oniegin”; balety „Path of Thunder”, „Paganini”, „Nocne miasto”, „Strony życia”.

W 1964 wziął udział w pierwszym tournée Opery Bolszoj we Włoszech. W Teatrze La Scala w Mediolanie dyrygował przedstawieniami operowymi Borysa Godunowa, księcia Igora i Sadko oraz koncertami symfonicznymi. Został pierwszym rosyjskim dyrygentem włączonym do „kohorty wielkich” pracujących w La Scali.

W 1965 Jewgienij Swietłanowzostaje dyrektorem artystycznym i głównym dyrygentem Państwowej Orkiestry Symfonicznej ZSRR. Do tego czasu orkiestrą, utworzoną w 1936 roku, kierowali: Aleksander Gauk , Natan Rakhlin , Konstantin Iwanow.

Głównie, Jewgienij Swietłanow, współpracując z orkiestrą przez około 45 lat, przekształcił ją w niepowtarzalny, okazały rozmach i potężne możliwości twórcze orkiestry, która pod jego kierownictwem wkroczyła na arenę międzynarodową i uzyskała status jednej z najlepszych orkiestr na świecie.

W latach 1992-2000 był głównym dyrygentem The Hague Resident Orchestra (Holandia).

W 2000 powrócił do Teatru Bolszoj.

Już pierwsze kompozycje Swietłanowa - kantata „Rodzina”, rapsodia „Obrazki Hiszpanii”, Trzy pieśni rosyjskie na głos i orkiestrę, Symfonia h-moll (h-moll) natychmiast przyciągnęły uwagę społeczności muzycznej.

W połowie lat 70. skomponował główne dzieła symfoniczne - „Balladę romantyczną”, poemat symfoniczny „Dźwina”, Koncert fortepianowy, „Fantazję syberyjską”, Poemat na skrzypce i orkiestrę (w pamięci Dawida Ojstracha), wiersz „ Kalina Krasnaya” (ku pamięci Wasilija Szukszyna), Wariacje rosyjskie na harfę, kwintet na instrumenty dęte „Village Day”, Walc liryczny. Kompozytor posiada także dużą liczbę utworów kameralnych.

Swietłanowa wielokrotnie zapraszanydyryguje czołowymi orkiestrami zagranicznymi, takimi jak Londyńska Orkiestra Symfoniczna, Narodowa Orkiestra Francji, Orkiestry Filharmoniczne w Strasburgu i Montpellier (Francja), Orchestre di Santa Cecilia (Włochy); Orkiestry Filharmonii w Berlinie i Monachium (Niemcy), Wiedeńska Orkiestra Symfoniczna, Orchestre Royal Theatre de la Monnaie (Belgia), Royal Amsterdam Concertgebou Orchestra (Holandia), Orkiestra Symfoniczna Radia Szwedzkiego, Orkiestra Symfoniczna w Göteborgu (Szwecja), Fińska Orkiestra Filharmoniczna, Orkiestra Filharmoniczna w Oslo (Norwegia).

Po jednym z koncertów ze Svetlanovem wybitna piosenkarka Elena Obraztsova powiedział: "Rzeczywiście, prawdopodobnie nikt nie czuje duszy Rosjanina tak głęboko i tak prawdziwie, jak on; nikt nie uosabia jej w muzyce z tak prawdziwą szczerością, prawdomównością, palącą emocjonalnością. ... Tacy przywódcy są autentyczni, nie urojone - są dziś bardzo potrzebne naszej sztuce."

Jednym z najważniejszych dzieł Swietłanowa było stworzenie Antologii Rosyjskiej Muzyki Symfonicznej, które rozpoczęło się w latach 60. i trwało przez trzy dekady. Sam Svetlanov uważał tę pracę za swój życiowy obowiązek, a jej rezultatem było wydanie w firmie Melodiya ponad 200 płyt, w tym całej muzyki rosyjskiej na orkiestrę symfoniczną. Część prac prowadzonych przez Swietłanowa była wykonywana po raz pierwszy. Najsłynniejsze było wykonanie przez dyrygenta utworów symfonicznych Piotra Czajkowskiego i Siergieja Rachmaninowa.

Jewgienij Fiodorowicz Swietłanow jest jednym z genialnych twórców nie tylko XX wieku, ale całej historii światowej sztuki muzycznej. Muzyk o rzadkiej skali talentu, stał się uosobieniem całej kultury rosyjskiej, wyrazicielem uniwersalnych ludzkich wartości duchowych. Kreatywność Svetlanov jest dziś własnością całej ludzkości. Znają go miliony słuchaczy planety. Spotkania z jego sztuką osobiście lub poprzez nagrania audio i wideo stały się pilną potrzebą ludzi, inspirującym źródłem, dającym radość i witalność. Osobowość i kreatywność Jewgienija Swietlanowa obejmują wiele sfer ludzkiego życia. Jest utalentowany we wszystkim - jako dyrygent, kompozytor, pianista, publicysta, teoretyk, krytyk, osoba publiczna, pedagog, recenzent. Napisał ponad 150 artykułów, esejów i esejów. Jak głęboko i subtelnie bada i analizuje twórczość klasyków, współczesnych i kolegów muzyków.

„Całe życie Svetlanova to ogromne, kolosalne dzieło. W jego osobie niewątpliwie mamy wybitną osobowość współczesnego świata muzycznego, dumę naszej kultury muzycznej. Świetny muzyk Jewgienij Fiodorowicz, bardzo duży. najlepszy z jego talentu i mogę tylko życzyć mu wszelkich sukcesów. Będzie to ku radości nas wszystkich ”(G.V. Sviridov).

Jewgienij Swietłanow to epoka w rosyjskiej historii muzyki i nasz narodowy skarb.

Za wybitne zasługi otrzymał następujące nagrody:

Bohater Pracy Socjalistycznej
II stopień - za wybitne zasługi w rozwoju światowej sztuki muzycznej
Zamów „Za zasługi dla Ojczyzny” III stopnie naukowe - za zasługi dla państwa, wybitny wkład w światową kulturę muzyczną
trzy zamówienia Lenina
Order Czerwonego Sztandaru Pracy
Order Przyjaźni Narodów
Order Cyryla i Metodego I stopień
Artysta ludowy RSFSR
Artysta Ludowy ZSRR
Nagroda Lenina - za programy koncertowe
Nagroda Państwowa ZSRR - za programy koncertowe
Nagroda Państwowa RSFSR im. M. I. Glinki - za programy koncertowe i koncerty poświęcone twórczości symfonicznej S. W. Rachmaninow
Honorowy Akademik Królewskiej Akademii Szwedzkiej
Honorowy akademik Amerykańskiej Akademii Sztuk
Honorowy profesor Moskiewskiego Uniwersytetu Państwowego i Akademii Muzycznej im. Gnessina
Honorowy Dyrygent Teatru Bolszoj Federacji Rosyjskiej
Laureat "Grand Prix" - za nagranie wszystkich symfonii P. I. Czajkowski
Laureat Międzynarodowej Nagrody im. św. Andrzeja Pierwszego „Za wiarę i lojalność”

W 2003 roku imię E.F. Svetlanov został nagrodzony Moskiewską Dziecięcą Szkołą Artystyczną - „Dziecięcą Szkołą Artystyczną im. E.F. Swietlanowa”.

W 2004 roku Wielka Sala Moskiewskiego Międzynarodowego Domu Muzyki została nazwana imieniem Svetlanova.

W 2006 roku jego imię nadano Państwowej Akademickiej Orkiestrze Symfonicznej Rosji.

Nazwę Swietłanow nadano małej planecie nr 4135.

Od 2007 roku jest Międzynarodowy Konkurs Dyrygencki im. Jewgienija Swietłanowa.

Moskiewska ulica została nazwana imieniem Jewgienija Swietlanowa - teraz linia od Łomonosowskiego Prospektu do Ramenskiego Bulwaru będzie nosiła imię Jewgienija Swietlanowa.

Airbus „Evgeny Svetlanov” uzupełnił flotę supernowoczesnych i spersonalizowanych samolotów Aerofłotu.

W całej historii Teatru Bolszoj jego artyści, artyści, reżyserzy, dyrygenci, nie licząc podziwu i wdzięczności ze strony publiczności, wielokrotnie otrzymywali różne uznanie ze strony państwa. Osiem otrzymało tytuł Bohatera Pracy Socjalistycznej (I. Arkhipova, Yu. Grigorovich, I. Kozlovsky, E. Nesterenko, M. Plisetskaya, E. Svetlanov, M. Semyonova, G. Ulanova. W całej historii Teatru Bolszoj , jego artyści, artyści, reżyserzy , dyrygenci, nie licząc podziwu i wdzięczności ze strony publiczności, wielokrotnie otrzymywali różne wyróżnienia od państwa. Ośmiu z nich otrzymało tytuł Bohatera Pracy Socjalistycznej (I. Arkhipova, Yu. Grigorovich, I. Kozłowski, E. Nesterenko, M. Plisetskaya, E. Svetlanov, M. Semenova, G. Ulanova.

Irina Konstantinovna Arkhipova Irina Konstantinovna Arkhipova () Radziecka śpiewaczka operowa (mezzosopran), solistka Teatru Bolszoj (). Artysta Ludowy ZSRR (1966). Bohater Pracy Socjalistycznej (1984). Laureatka Nagrody Lenina (1978) i Nagrody Państwowej Federacji Rosyjskiej (1996) Irina Konstantinovna Arkhipova () radziecka śpiewaczka operowa (mezzosopran), solistka Teatru Bolszoj (). Artysta Ludowy ZSRR (1966). Bohater Pracy Socjalistycznej (1984). Laureat Nagrody Lenina (1978) i Nagrody Państwowej Federacji Rosyjskiej (1996)

Irina Konstantinovna Arkhipova I. K. Arkhipova urodziła się 2 stycznia 1925 r. W Moskwie. W latach studenckich studiowała w Moskiewskim Instytucie Architektury, gdzie studiowała również w kręgu wokalnym u N. M. Malyshevy. Po ukończeniu instytutu w 1948 roku wstąpiła do Konserwatorium Moskiewskiego im. P. I. Czajkowskiego w klasie śpiewu L. F. Savransky'ego. W 1953 ukończyła konserwatorium. W latach była solistką Teatru Opery i Baletu w Swierdłowsku. I. K. Arkhipova urodził się 2 stycznia 1925 r. W Moskwie. W latach studenckich studiowała w Moskiewskim Instytucie Architektury, gdzie studiowała również w kręgu wokalnym u N. M. Malyshevy. Po ukończeniu instytutu w 1948 roku wstąpiła do Konserwatorium Moskiewskiego im. P. I. Czajkowskiego w klasie śpiewu L. F. Savransky'ego. W 1953 ukończyła konserwatorium. W latach była solistką Teatru Opery i Baletu w Swierdłowsku. W latach była solistką Teatru Bolszoj. W latach była solistką Teatru Bolszoj. Uznanie na całym świecie zyskała rola Carmen w operze o tym samym tytule autorstwa Georgesa Bizeta. Uznanie na całym świecie zyskała rola Carmen w operze o tym samym tytule autorstwa Georgesa Bizeta.

Irina Konstantinovna Arkhipova 19 stycznia 2010 r. Irina Konstantinovna Arkhipova była hospitalizowana z patologią serca w Szpitalu Klinicznym Botkin City. 11 lutego 2010 roku zmarł piosenkarz. Została pochowana 13 lutego 2010 r. w Moskwie na Cmentarzu Nowodziewiczy (działka 10). 19 stycznia 2010 r. Irina Konstantinovna Arkhipova była hospitalizowana z patologią serca w szpitalu klinicznym Botkin City. 11 lutego 2010 roku zmarł piosenkarz. Została pochowana 13 lutego 2010 r. w Moskwie na Cmentarzu Nowodziewiczy (działka 10).

Jurij Nikołajewicz Grigorowicz Jurij Nikołajewicz Grigorowicz (ur. 2 stycznia 1927 r. w Leningradzie, ZSRR) tancerz baletowy, choreograf. Artysta Ludowy ZSRR (1973), Bohater Pracy Socjalistycznej (1986), laureat Nagrody Lenina (1970) i dwóch Nagród Państwowych ZSRR (1977, 1985) Jurij Nikołajewicz Grigorowicz (ur. 2 stycznia 1927, Leningrad, ZSRR ) tancerka baletowa, choreograf. Artysta Ludowy ZSRR (1973), Bohater Pracy Socjalistycznej (1986), laureat Nagrody Lenina (1970) i dwóch Nagród Państwowych ZSRR (1977, 1985)

Jurij Nikołajewicz Grigorowicz Urodzony 2 stycznia 1927 r. W Leningradzie w rodzinie pracownika Nikołaja Jewgienija Grigorowicza i Claudii Alfredovny Grigorovich (z domu Rozay). Studiował w Leningradzkiej Szkole Choreograficznej u Borysa Szawrowa i Aleksieja Pisariewa. Urodzony 2 stycznia 1927 r. W Leningradzie w rodzinie pracownika Nikołaja Jewgieniewicza Grigorowicza i Claudii Alfredovny Grigorovich (z domu Rozay). Studiował w Leningradzkiej Szkole Choreograficznej u Borysa Szawrowa i Aleksieja Pisariewa.

Ivan Semyonovich Kozlovsky Ivan Semyonovich Kozlovsky (11 (24) marca 1900, wieś Maryanovka, obwód kijowski 21 grudnia 1993, Moskwa) to radziecki śpiewak operowy i kameralny, tenor liryczny, posiadacz niezwykłej barwy i wysokiej techniki wokalnej. Ivan Semyonovich Kozlovsky (11 (24 marca) 1900, wieś Maryanowka, obwód kijowski 21 grudnia 1993, Moskwa) Radziecki śpiewak operowy i kameralny, tenor liryczny, posiadacz niezwykłej barwy i wysokiej techniki wokalnej. Wykonywał nie tylko muzykę operową, kameralną, ale także sakralną muzykę wokalną. Czczony Artysta RFSRR (1937), Artysta Ludowy ZSRR (1940). Laureat dwóch Nagród Stalina I stopnia (1941, 1949). Bohater Pracy Socjalistycznej (1980). Wykonywał nie tylko muzykę operową, kameralną, ale także sakralną muzykę wokalną. Czczony Artysta RFSRR (1937), Artysta Ludowy ZSRR (1940). Laureat dwóch Nagród Stalina I stopnia (1941, 1949). Bohater Pracy Socjalistycznej (1980).

Ivan Semyonovich Kozlovsky I. S. Kozlovsky urodził się 11 marca (24) 1900 r. We wsi Maryanowka w obwodzie kijowskim (obecnie rejon Wasilkowski, obwód kijowski, w prostej rodzinie ukraińskiej. W 1926 r. został zaproszony do służby w Teatrze Bolszoj. W pod koniec lat 30. Kozłowski niespodziewanie stał się jednym z ulubionych śpiewaków Stalina. I. S. Kozłowski urodził się 11 marca (24) 1900 r. we wsi Maryanowka w obwodzie kijowskim (obecnie rejon Wasilkowski, obwód kijowski, w prostej ukraińskiej rodzinie. W 1926 r. został zaproszony do służby w Teatrze Bolszoj.Pod koniec lat 30. Kozłowski niespodziewanie stał się jednym z ulubionych śpiewaków Stalina.W 1954 r., będąc u szczytu popularności, Iwan Siemionowicz opuścił Teatr Bolszoj z dobrych i wciąż nieznanych powodów.W 1954 r. , będąc u szczytu popularności, Iwan Siemionowicz opuścił Teatr Bolszoj, z nieznanych dotąd przyczyn, I. S. Kozłowski zmarł 21 grudnia 1993 r. Został pochowany w Moskwie na cmentarzu Nowodziewiczy (sekcja 10). S. Kozłowski zmarł 21 grudnia 1993 r. Został pochowany w Moskwie na cmentarzu Nowodziewiczy (działka 10).

Evgeny Evgenyevich Nesterenko Evgeny Evgenyevich Nesterenko (ur. 8 stycznia 1938, Moskwa, ZSRR) Radziecki i rosyjski śpiewak operowy (bas), solista Teatru Bolszoj, profesor. Evgeny Evgenievich Nesterenko (ur. 8 stycznia 1938, Moskwa, ZSRR) radziecki i rosyjski śpiewak operowy (bas), solista Teatru Bolszoj, profesor. Artysta Ludowy ZSRR (1976). Laureat Nagrody Lenina (1982). Bohater Pracy Socjalistycznej (1988). Artysta Ludowy ZSRR (1976). Laureat Nagrody Lenina (1982). Bohater Pracy Socjalistycznej (1988).

Evgeny Evgenievich Nesterenko Urodzony 8 stycznia 1938 w Moskwie w rodzinie wojskowej. Od 1949 mieszkał w Czelabińsku. Absolwent Leningradzkiego Instytutu Inżynierii i Budownictwa. Jako student zaczął brać prywatne lekcje u Marii Matveeva, a następnie w 1965 roku ukończył Państwowe Konserwatorium w Leningradzie. N. A. Rimski-Korsakow. Urodzony 8 stycznia 1938 w Moskwie w rodzinie wojskowej. Od 1949 mieszkał w Czelabińsku. Absolwent Leningradzkiego Instytutu Inżynierii i Budownictwa. Jako student zaczął brać prywatne lekcje u Marii Matveeva, a następnie w 1965 roku ukończył Państwowe Konserwatorium w Leningradzie. N. A. Rimski-Korsakow.

Evgeny Evgenievich Nesterenko Obecnie mieszka w Moskwie i Wiedniu, wykłada w Wiedeńskiej Akademii Muzycznej. Obecnie mieszka w Moskwie i Wiedniu, wykłada w Wiedeńskiej Akademii Muzycznej. 11 maja 2008 r., z okazji 70. urodzin Jewgienija Nesterenko, w Teatrze Bolszoj odbył się spektakl Nabucco, w którym piosenkarz z powodzeniem wykonał rolę Zachariasza. 11 maja 2008 r., z okazji 70. urodzin Jewgienija Nesterenko, w Teatrze Bolszoj odbył się spektakl Nabucco, w którym piosenkarz z powodzeniem wykonał rolę Zachariasza.

Maya Plisetskaya Maya Michajłowna Plisiecka (ur. 20 listopada 1925 w Moskwie, RFSRR, ZSRR) to radziecka i rosyjska primabalerina, choreograf, pisarka, aktorka. Maya Mikhailovna Plisetskaya (ur. 20 listopada 1925, Moskwa, RFSRR, ZSRR) sowiecka i rosyjska primabalerina, choreograf, pisarka, aktorka.

Maja Plisiecka Ludowa Artystka ZSRR (1959), Bohaterka Pracy Socjalistycznej, laureatka Nagrody Lenina, odznaczona Orderem Zasługi dla Ojczyzny I, II, III, IV stopnia. Artysta Ludowy ZSRR (1959), Bohater Pracy Socjalistycznej, laureat Nagrody Lenina, odznaczony Orderem Zasługi dla Ojczyzny I, II, III, IV stopnia.

Maya Plisetskaya Solistka Teatru Bolszoj w Moskwie. Żona kompozytora Rodiona Szczedrina. Obecnie mieszka w Niemczech (razem z mężem Rodionem Szczedrinem wynajmuje mieszkanie w Monachium). Posiada obywatelstwo Hiszpanii i Litwy. Solista Teatru Bolszoj w Moskwie. Żona kompozytora Rodiona Szczedrina. Obecnie mieszka w Niemczech (razem z mężem Rodionem Szczedrinem wynajmuje mieszkanie w Monachium). Posiada obywatelstwo Hiszpanii i Litwy.

Jewgienij Fiodorowicz Swietłanow () wybitny sowiecki rosyjski dyrygent, kompozytor i pianista. Artysta Ludowy ZSRR (1968). Laureat Nagrody Lenina (1972) i Nagrody Państwowej ZSRR (1983). Bohater Pracy Socjalistycznej (1986) Jewgienij Fiodorowicz Swietłanow () wybitny sowiecki rosyjski dyrygent, kompozytor i pianista. Artysta Ludowy ZSRR (1968). Laureat Nagrody Lenina (1972) i Nagrody Państwowej ZSRR (1983). Bohater Pracy Socjalistycznej (1986) Jewgienij Fiodorowicz Swietłanow

E. F. Svetlanov urodził się 6 września 1928 r. W Moskwie. Naukę gry na fortepianie rozpoczął w Muzycznej Szkole Pedagogicznej, a następnie w Instytucie Gnessin pod kierunkiem Marii Abramovna Gurvich, uczennicy N.K.Medtnera.W latach 1965-2000 był dyrektorem artystycznym i głównym dyrygentem Państwowej Akademickiej Orkiestry Symfonicznej ZSRR). urodzony 6 września 1928 w Moskwie. Naukę gry na fortepianie rozpoczął w Pedagogicznej Szkole Muzycznej, a następnie w Instytucie Gnessin pod kierunkiem Marii Abramovny Gurvich, uczennicy N.K. Medtnera (od 1965 do 2000 był dyrektorem artystycznym i głównym dyrygentem Państwowej Akademickiej Orkiestry Symfonicznej ZSRR)

Marina Timofeevna Semenova Marina Timofeevna Semenova () radziecka baletnica, choreograf. Artysta Ludowy ZSRR (1975). Laureat Nagrody Stalina (1941). Bohater Pracy Socjalistycznej (1988), profesor Rosyjskiej Akademii Sztuk Teatralnych. Marina Timofeevna Semyonova () Radziecka baletnica, choreograf. Artysta Ludowy ZSRR (1975). Laureat Nagrody Stalina (1941). Bohater Pracy Socjalistycznej (1988), profesor Rosyjskiej Akademii Sztuk Teatralnych.

Marina Timofeevna Semyonova Urodzona 30 maja (12 czerwca) 1908 r. W Petersburgu w rodzinie pracownika, który zmarł wcześnie, pozostawiając sześcioro dzieci. Urodziła się 30 maja (12 czerwca) 1908 r. w Petersburgu w rodzinie przedwcześnie zmarłego pracownika, pozostawiając sześcioro dzieci. Po pewnym czasie pojawił się ojczym - Nikołaj Aleksandrowicz Szełoumow, pracownik zakładu w Piotrogrodzie. Życie dziewczynki zmieniła przyjaciółka jej matki, Ekaterina Georgievna Karina, która prowadziła klub taneczny, do którego zaczęła chodzić młoda Marina; tam po raz pierwszy pojawiła się na scenie w jednym z dziecięcych przedstawień. Za radą tej samej Ekateriny Georgievny postanowili wysłać dziewczynę do szkoły choreograficznej. Po pewnym czasie pojawił się ojczym - Nikołaj Aleksandrowicz Szełoumow, pracownik zakładu w Piotrogrodzie. Życie dziewczynki zmieniła przyjaciółka jej matki, Ekaterina Georgievna Karina, która prowadziła klub taneczny, do którego zaczęła chodzić młoda Marina; tam po raz pierwszy pojawiła się na scenie w jednym z dziecięcych przedstawień. Za radą tej samej Ekateriny Georgievny postanowili wysłać dziewczynę do szkoły choreograficznej. W wieku trzynastu lat w Leningradzkiej Szkole Choreograficznej Marina Siemionowa zadebiutowała swoją pierwszą rolą w jednoaktowym balecie Lwa Iwanowa Czarodziejski flet

Marina Timofeevna Semyonova W swoich latach Marina Semyonova uczyła w Moskiewskiej Szkole Choreograficznej. W 1960 roku została jednym z pierwszych nauczycieli, którzy rozpoczęli kształcenie przyszłych nauczycieli-korepetytorów w GITIS. Od 1997 roku prof. W latach Marina Siemionowa uczyła w Moskiewskiej Szkole Choreograficznej. W 1960 roku została jednym z pierwszych nauczycieli, którzy rozpoczęli kształcenie przyszłych nauczycieli-korepetytorów w GITIS. Od 1997 roku prof.

Marina Timofeevna Semyonova 9 czerwca 2010 roku Marina Semyonova zmarła w swoim domu w Moskwie. Została pochowana 17 czerwca na cmentarzu Nowodziewiczy (działka 10). 9 czerwca 2010 r. Marina Siemionowa zmarła w swoim domu w Moskwie. Została pochowana 17 czerwca na Cmentarzu Nowodziewiczy (działka 10)

Galina Sergeevna Ulanova Galina Sergeevna Ulanova (26 grudnia 1909 (8 stycznia 1910), Petersburg 21 marca 1998, Moskwa) jest wybitną rosyjską baletnicą. Jedna z najwybitniejszych baletnic w historii baletu. Galina Sergeevna Ulanova (26 grudnia 1909 (8 stycznia 1910), Petersburg 21 marca 1998, Moskwa) jest wybitną rosyjską baletnicą. Jedna z najwybitniejszych baletnic w historii baletu.

Galina Sergeevna Ulanova Szczyt kariery Ulanowej i światowej sławy przyszedł w latach 50. XX wieku, Artysta Ludowy ZSRR (1951), dwukrotnie Bohater Pracy Socjalistycznej (1974; 1980), laureat czterech Nagród Stalina (1941; 1946; 1947; 1950) i Nagrody Lenina (1957) ). Szczyt kariery i światowej sławy Ulanowej przyszedł w latach 50. XX wieku, Artysta Ludowy ZSRR (1951), dwukrotnie Bohater Pracy Socjalistycznej (1974; 1980), zdobywca czterech nagród Stalina (1941; 1946; 1947; 1950) i Nagrody Lenina ( 1957).

Galina Sergeevna Ulanova Jedyna baletnica za jej życia, pomniki wzniesiono w Petersburgu (1984, rzeźbiarz Michaił Anikushin) i Sztokholmie (1984, rzeźbiarka Elena Yanson-Manizer). W Holandii hodowano różne tulipany „Ulanova". Za jej życia wzniesiono jej pomniki w Petersburgu (1984, rzeźbiarz Michaił Anikushin) i Sztokholmie (1984, rzeźbiarka Elena Janson-Manizer). W Holandii wyhodowano odmianę tulipanów „Ulanova”