Lilia Siergiejewna Bariewa

„Zachód słońca nad morzem”. Mistrzowska klasa malowania gwaszem z dziećmi w wieku 6-7 lat.

Stanowisko: nauczyciel edukacji dodatkowej.

Miejsce pracy: Państwowa Budżetowa Instytucja Edukacyjna Kształcenia Dodatkowego Republiki Mari El „Pałac Twórczości dla Dzieci i Młodzieży”, Yoshkar-Ola.

Grupy docelowej: rodzice, nauczyciele edukacji dodatkowej, pedagodzy, nauczyciele.

Powołanie klasy mistrzowskiej: zrobienie prezentu, udekorowanie wnętrza, stworzenie pejzażu na wystawę tematyczną.

Cel: prezentacja doświadczeń nauczyciela edukacji dodatkowej w celu popularyzacji wspólnych działań twórczych dzieci i dorosłych.

Zadania:

Przyczyniaj się do zajęć rekreacyjnych rodziców i dzieci w kreatywnej, twórczej formie.

Aby rozwinąć umiejętność rysowania dzieci w technice malowania wielowarstwowego.

Rozwiń umiejętność budowania obrazu z uwzględnieniem przestrzeni arkusza. Rozwijaj umiejętność używania koloru do przekazywania odcieni i artystycznej wyrazistości obrazu.

Rozwiń umiejętność korzystania z niektórych technik przedstawiania perspektywy.

Rozwijaj koordynację ręka-oko.

Pielęgnuj dokładność w pracy, cierpliwość, samokontrolę.

Materiały i ekwipunek:

papier akwarelowy format A3,

gwasz 6 kolorów,

pojemnik na wodę,

papierowe serwetki,

pędzel płaski nr 22 /włosie/,

pędzel okrągły nr 3 /syntetyk/,

prosty ołówek, gumka,

Malowanie krok po kroku

Pomysły na namalowanie krajobrazu można znaleźć w Internecie. Możesz zrobić sobie zdjęcie. Wtedy obraz przywoła wspomnienia z wyprawy nad morze.

W tej pracy podstawą jest obraz Dmitrija Rybina.

Umieść arkusz papieru poziomo. Tuż poniżej środka narysuj linię horyzontu. Możesz użyć prostego ołówka lub od razu malować. Po lewej stronie zarysowujemy zachodzące słońce. W dolnej części mniej więcej grubości palca zaznaczamy linię brzegową niewielkim kopczykiem.

Umieść stos żółtego i czerwonego gwaszu w palecie. Mieszamy. Dostajemy pomarańczę. Pomaluj niebo szerokimi poziomymi pociągnięciami od lewej do prawej i od prawej do lewej pędzlem nr 22.

W palecie rozprowadzamy żółty gwasz. I pomaluj morze.

Rozłóż biały gwasz. Pędzlem nr 3 narysuj promienie rozchodzące się od słońca. Rysujemy z przerwami. Długie pociągnięcia! W razie potrzeby skoryguj słońce.

Dodaj czerwone promienie. Do morza dodajemy czerwone kreski.

Oprócz czerwonych kresek dodajemy do morza kolory pomarańczowe, ciemnozielone i żółto-zielonkawe.

Białą farbą, pędzlem numer 3, narysuj odbicie słońca w wodzie.

Zmieszaj czerwony i zielony, aby uzyskać brązowy kolor. Kładziemy więcej czerwieni niż zieleni. Malujemy pas wybrzeża.

Narysuj drzewo na wzgórzu. Staramy się płynnie przejść ze wzniesienia do pnia. Pamiętaj o wierzchołku drzewa.

Dodawanie oddziałów.

Rysujemy jednomasztowe żaglowce. Bliżej brzegu - większa żaglówka. On jest po lewej stronie. Dalej od brzegu żaglówka jest mniejsza.

Do żagli używamy farb białych i blado liliowych. A dla kadłuba statku - żółtawo-zielonkawy. Rysujemy odbicie statków i żagli w wodzie. Ciemnozielony stworzy cień na kadłubie żaglówki.

Ciemnozieloną farbą metodą „przyklejania” narysuj liście.

Dodaj żółto-zielonkawe liście.

Lekkimi ruchami pędzla od dołu do góry narysuj żółtawo-zielonkawą trawę.

Dodaj ciemnozielone źdźbła trawy. Rysujemy trawę w różnych kierunkach. I różne wysokości. Jeśli naprawdę chcesz, możemy dodać zioło. By był gęsty i soczysty. Na tym możesz się zatrzymać i dokończyć obraz.

Ale postanowiliśmy narysować małe kwiatki na trawie. Biały, żółty i czerwony.

Użyj końcówki pędzla! Zdjęcie jest pokazane w dużym rozmiarze.

Teraz krajobraz jest gotowy! Radosna pomarańcza, świecące słońce, żaglówki i kwiatki w kropki wywołały wśród uczniów wiele pozytywnych emocji.

Obraz Aminy Mingazowej, już 7 lat na wystawie.

Życzę twórczego sukcesu!

Używany materiał:

Dmitrij Rybin. Złoty wschód słońca. http://www.mega-grad.ru/uimg/19143/zakat-tree-aa111.jpg

Powiązane publikacje:

„A ryby w morzu pływają tak, Fala morska porusza się w rytm, Perła, która żyje w muszli, Śpiewa z nami piosenkę!” Morski.

„Maki”. Mistrzowska klasa malowania gwaszem z dziećmi w wieku 6-8 lat.

„Zima w odcieniach fioletu”. Mistrzowska klasa malowania gwaszem z dziećmi w wieku 6-8 lat

Rysujemy borowik gwaszem etapami. Mistrzowska klasa dla wszystkich, którzy chcą nauczyć się rysować borowiki gwaszem. Cel klasy mistrzowskiej: nauczyć się rysować.

Streszczenie rysunku gwaszem i pędzlem dla dzieci z grupy przygotowawczej „Malarstwo Gorodets” Streszczenie rysunku gwaszem i pędzlem dla dzieci z grupy przygotowawczej na temat obrazu Gorodets „Kwiaty i ptaki” Cel: Kontynuacja znajomości.

Rysowanie dla dziecka to nie sztuka, ale mowa. Rysowanie pozwala wyrazić to, czego ze względu na ograniczenia wiekowe nie jest w stanie wyrazić słowami. W procesie rysowania racjonalność schodzi na drugi plan, znikają zakazy i ograniczenia. W tym momencie dziecko jest całkowicie wolne. Rysunek dziecięcy najczęściej wyraźnie pokazuje sferę zainteresowań najmniejszego artysty. We wczesnych stadiach rozwoju (do trzech lat) - są to kreski, linie, koła. Dzieciak „próbuje” ołówka lub pędzla, eksperymentuje. Zwykle najpierw rysuje, a potem wymyśla, co przedstawił, na czym to jest może to wyglądać. Później (w wieku czterech lat) pojawia się pomysł na rysunek . Od pewnego wieku (w wieku 3,5 - 4 lat) osoba staje się przedmiotem szczególnej uwagi i badań. Z punktu widzenia psychodiagnostyki rysunek osoby jest jednym z najdokładniejszych i najbardziej wiarygodnych źródeł informacji. Trudność polega tylko na tym, że informacja zawarta w takiej wiadomości jest, mówiąc obrazowo, „zakodowana”, a rysunek musi zostać poprawnie „odczytany”. Psychologowie wykorzystujący w swojej pracy techniki rysunkowe muszą posiadać odpowiednie kwalifikacje i doświadczenie w pracy z dziećmi. Jednak uważni rodzice zawsze mogą zauważyć coś niezwykłego w twórczości dziecka, wyczuć jego nastrój, wychwycić ukryte napięcie. Dlatego w ramach „pierwszej pomocy” proponujemy kilka lekcji analizy rysunków dzieci.

Szczegóły rysunku dzieci zależą od wieku

Dziecko powinno zostać poproszone o narysowanie swojej rodziny. Co więcej, aby każdy był zajęty jakimś biznesem. Pozwól mu wybrać kolorowe kredki i wystarczającą ilość papieru - zwykła kartka pozioma (format A4) wystarczy. Nie spiesz się z dzieckiem ani nie komentuj jego rysunku w trakcie rysowania. A kiedy skończy portret rodzinny, czas zadać pytania: kogo dokładnie narysował i co robią te wszystkie postacie. Przystępując do analizy rysunku, dorośli powinni wziąć pod uwagę, że jego treść i relatywnie jakość zależą od wieku młodego twórcy. U trzyletnich dzieci ludzie najczęściej wyglądają jak „głowonogi”: niektóre stworzenia, których ciało i głowa są pojedynczą „bańką” z nogami. Może również pojawić się twarz. Ale ściśle mówiąc bardziej poprawne będzie przeanalizowanie rysunku z punktu widzenia rozwoju osobistego i stanu psycho-emocjonalnego od 4-5 lat . W wieku czterech lat dziecko zwykle przedstawia już osobę w postaci dwóch owali z rękami i nogami - kijami. Głowa, oczy, tułów, ręce, nogi pojawiają się na rysunkach pięcioletnich dzieci. W wieku sześciu lat do powyższego dodaje się nos, usta, palce (ich liczba jest nieznaczna). W wieku siedmiu lat „malarze” nie tracą już z oczu takich szczegółów ludzkiego wizerunku, jak szyja, włosy (lub kapelusz), ubranie (przynajmniej w schematycznej formie) oraz ręce i nogi są przedstawione w podwójnych liniach. Zazwyczaj kryteria te kierują się oceną rozwoju umysłowego dziecka.

Analiza rysunku dziecka według... własnych odczuć

Hierarchia domowa

Szczególną uwagę poświęcono analizie struktury wzorca rodzinnego. Konieczne jest porównanie jego rzeczywistego składu z tym, który jest przedstawiony przez dziecko na papierze. Należy również ocenić kolejność rysowania, wielkość kształtów i ich rozmieszczenie na arkuszu. Pierwsza i największa z reguły przedstawia najważniejszego członka rodziny w rozumieniu młodego artysty. Dzieci zwykle rysują się obok tych, do których czują największą sympatię. A najdalej na rysunku znajduje się najbardziej niesympatyczny krewny dziecka. Przedstawienie z profilu lub tyłem również wskazuje na napiętą relację między tym członkiem rodziny a autorem rysunku. Dzieci żyją chwilą. I często emocjonalne relacje z kimś bliskim (niedawna kłótnia, uraza) mogą wprowadzać własne poprawki do rysunku. W takim przypadku dziecko może nawet o kimś „zapomnieć”. Na przykład 6-letni Alosza nie rysuje swojego ojca, który nie zwraca na niego uwagi i jest niegrzeczny. A swoją nieobecność na rysunku tłumaczy faktem, że „tata wyjechał w podróż służbową”. Alice (4 lata) nie narysowała swojej młodszej siostry Ksyushy, tłumacząc swoją nieobecność faktem, że dziecko „śpi w innym pokoju”. Dziewczyna nie może pogodzić się z faktem, że jej matka ze względu na siostrę nie poświęca jej tyle uwagi co wcześniej. Zdarzają się też sytuacje odwrotne, gdy dziecko przedstawia na obrazie tak naprawdę nieistniejących członków rodziny. Sasza (5 lat) bardzo zaskoczył mamę, kiedy narysował obok siebie bawiące się dziecko i oznajmił, że w końcu ma braciszka! Takich „dostosowań” do składu rodziny dokonują dzieci niezadowolone ze swojej sytuacji emocjonalnej. Potrzebują więcej życzliwej uwagi dorosłych i zabaw „na równych prawach”, albo lepiej – rozrywki w towarzystwie innych dzieci tego samego rodzaju. Ważną rolę w analizie rysunków dzieci odgrywa to, co robią członkowie rodziny. Jeśli łączy ich wspólna przyczyna, najczęściej wskazuje to na sprzyjający klimat rodzinny. bardzo znaczące wskaźnikiem bliskości psychologicznej jest rzeczywista odległość między przedstawionymi postaciami . Odsuwając się od reszty, dziecko może „zasygnalizować” swoją izolację w rodzinie. Jeśli oddziela swoich bliskich od siebie przegrodami lub umieszcza ich w różnych „pokojach”, może to wskazywać na problemy w komunikacji. Rozmiar obrazu wskazuje, jakie miejsce zajmuje ta osoba w życiu emocjonalnym rodziny. Na przykład, jeśli dziecko rysuje młodszego brata lub siostrę większego od siebie, to możemy mu poświęcić wyjątkową uwagę ze strony krewnych. „Zajmuje dużo miejsca w ich życiu”. Nieobecność najmniejszego artysty na rysunku to częsty znak, że dziecko czuje się samotne w rodzinie i nie ma dla niego „miejsca” w relacjach między bliskimi. Możesz to sprawdzić, zadając dziecku pytanie: „Może zapomniałeś kogoś narysować?” Zdarza się, że nawet bezpośrednie wskazanie: „zapomniałeś się przedstawić” dziecko ignoruje lub wyjaśnia: „nie ma już miejsca”, „w takim razie dokończę”. Ta sytuacja jest poważnym powodem do zastanowienia się nad relacjami rodzinnymi. Bardzo gęsty obraz postaci, jakby nakładających się na siebie, mówi o równie bliskiej relacji między ludźmi bliskimi dziecku lub o jego potrzebie takich połączeń.

Ocena „sposób pisania”

Dość częstym objawem zwiększonego niepokoju u dziecka jest autokorekta. Zwłaszcza te, które nie poprawiają jakości obrazu. Są rysunki z pojedynczych małych pociągnięć - dziecko wydaje się bać narysować zdecydowaną linię. Czasami cały rysunek lub niektóre jego części są kreskowane. W takich przypadkach można też założyć wzmożony niepokój młodej artystki. Warto zwrócić uwagę na przesadnie duże oczy na portrecie, zwłaszcza jeśli źrenice są w nich gęsto cieniowane. Być może dziecko odczuwa strach. liczne dekoracje, obecność dodatkowych szczegółów i elementów kostiumu przez autora rysunku wskazuje na demonstracyjność dziecka, jego chęć bycia zauważonym, pragnienie efektów zewnętrznych. Jest to bardziej powszechne u dziewcząt. Wysoko słaby nacisk ołówka, niski (nie dla wieku) detal wzorzec występuje u dzieci astenicznych, skłonnych do szybkiego zmęczenia, wrażliwych emocjonalnie, niestabilnych psychicznie. A dzieci, które łatwo, bez wyraźnego powodu zmieniają nastrój, zwykle w trakcie rysowania często zmieniają nacisk: niektóre linie są ledwo zauważalne, inne rysowane z zauważalnym wysiłkiem, sprawiają wrażenie niedbałych, niekontrolowanych. Uwagę zwraca tu silny nacisk i rażące naruszenia symetrii. Czasami rysunek „nie mieści się” na arkuszu. Są rysunki, w których wszyscy figury są przedstawione bardzo małe. Zwykle cała kompozycja jest zorientowana w kierunku jakiejś krawędzi arkusza. Oznacza to, że dziecko czuje się słabe i nie wierzy we własne siły. Być może jeden z krewnych jest wobec niego bardzo surowy lub wymagania wobec dziecka nie odpowiadają jego rzeczywistym możliwościom. Jeśli dziecko przedstawia siebie w otwartej pozie (ramiona i nogi szeroko rozstawione, postać duża, często zaokrąglona), świadczy to o jego towarzyskości i wesołości. Przeciwnie, „zamknięta” postawa (ręce przyciśnięte do ciała lub schowane za plecami, postać wydłużona, kanciasta) wskazuje raczej na osobę zamkniętą, skłonną do powstrzymywania swoich uczuć i myśli. Zarówno na rysunkach chłopców, jak i na rysunkach dziewcząt często można zauważyć symbole agresywnych tendencji zachowania: duże zaakcentowane pięści, broń, zastraszająca postawa, wyraźnie zaznaczone paznokcie i zęby. Mimo pozornej wrogości mogą być wyrazem ochronnej formy zachowania. . Dorośli powinni dowiedzieć się, co jest źródłem zwiększonego zagrożenia emocjonalnego dla ich dziecka i dlaczego potrzebowało takiej demonstracji swojej siły. Specjalne miejsce jest zajęte rysunki z naruszeniem przyjętych standardów graficznych . W szczególności obraz genitaliów. W przypadku małych dzieci (do 4 lat) jest to dość częste zjawisko. Odzwierciedla to dążenie do naturalności życia we wszystkich jego przejawach. U starszych przedszkolaków taki rysunek mówi o demonstracyjności, chęci zwrócenia na siebie uwagi w prowokacyjny sposób i służy jako wyraz agresji.

Czy paleta jest zwierciadłem duszy?

Dzieci bardzo wcześnie zaczynają „czuć” kolor i dobierać go w zależności od nastroju i nastawienia. Dr Max Lüscher, psycholog i badacz kolorów, badał dobór odcieni z gamy kolorów przez różnych ludzi. Doszedł do wniosku, że wybór koloru odzwierciedla cechy psychiczne człowieka i jego stan zdrowia. Liczba kolorów używanych przez dziecko można oglądać z kilku perspektyw. Przede wszystkim jest to charakterystyka poziomu rozwoju sfery emocjonalnej jako całości. Zwykle dzieci używają 5-6 kolorów. W tym przypadku możemy mówić o normalnym średnim poziomie rozwoju emocjonalnego. Szersza paleta barw sugeruje wrażliwą, bogatą w emocje naturę. Jeśli dziecko w wieku powyżej 3-4 lat rysuje 1-2 kolorowymi kredkami, najprawdopodobniej wskazuje to na jego obecny stan negatywny: niepokój (niebieski), agresja (czerwony), depresja (czarny). Używanie tylko prostego ołówka (jeśli jest wybór) jest czasem interpretowane jako „brak” koloru, więc dziecko „zgłasza”, że w jego życiu brakuje jasnych kolorów, pozytywnych emocji. Najbardziej znaczące emocjonalnie postacie wyróżniają się dużą liczbą kolorów. A jawnie nieakceptowane postacie są zwykle malowane na czarno lub ciemnobrązowo. Kolory mogą również przekazywać pewne właściwości i stan postaci. Każdy kolor ma swoje własne znaczenie symboliczne. :

• ciemny niebieski - koncentracja, skupienie na problemach wewnętrznych, potrzeba spokoju i satysfakcji, introspekcja;
• Zielony - równowaga, niezależność, wytrwałość, upór, dążenie do bezpieczeństwa;
• czerwony - siła woli, ekscentryczność, orientacja na zewnątrz, agresja, zwiększona aktywność, pobudliwość;
• żółty – pozytywne emocje, spontaniczność, ciekawość, optymizm;
• fioletowy - fantazja, intuicja, niedojrzałość emocjonalna i intelektualna (dzieci często preferują ten kolor);
• brązowy - wsparcie zmysłowe doznań, spowolnienie, dyskomfort fizyczny, często - negatywne emocje;
• czarny - depresja, protest, zniszczenie, pilna potrzeba zmian;
• szary - „brak” koloru, obojętność, oderwanie, chęć odejścia, niezauważenia tego, co przeszkadza.

Od teorii do praktyki

Tak więc dzieciak spędził kilka minut nad kartką papieru z ołówkami w dłoniach i zdjęcie jest gotowe. Jak bardzo jest to ważne dla niego i jego rodziców, kryje się na tym zdjęciu! Spróbujmy to przeczytać? Tutaj dziecko przedstawiło się, ale poza jest niestabilna i nie ma twarzy. Jak komunikować się bez twarzy? - Trudny! Oto dziecko w łóżeczku - połóż się, aby odpocząć. Być może jest zmęczony. A może chory? A ja wybrałam brąz. Tak, zgadza się - temperatura! Dlaczego wszystkie dziewczyny rysują księżniczki? Tak się czują lub… naprawdę tego chcą. Tylko po to, żeby być w centrum uwagi, być najlepszym... A czego żąda księżniczka? Oto chłopiec uzbrojony po zęby. Potrzebuje ochrony. Może ktoś go uraził.

Przykłady analizy konkretnych rysunków:

Rysunek dla dzieci 1

Autorem tego „portretu rodzinnego” jest Alosza (6 lat).

Kryterium wieku W zachowaniu dziecka obecne są cechy charakterystyczne dla wcześniejszego wieku, sfera emocjonalno-wolicjonalna charakteryzuje się niedojrzałością. Wszystkie postacie na obrazie są przedstawione w ten sam sposób. Brakuje odzieży wraz z jej nieodłącznymi szczegółami. Fryzura jest symbolicznym znakiem płci. Charakterystyczny brak szyi u przedstawionych osób w tym przypadku wskazuje na trudność w kontrolowaniu umysłu nad impulsami cielesnymi, to znaczy zachowanie Aloszy wykazuje dużą ruchliwość, czasami - rozhamowanie, impulsywność. Charakterystyka emocjonalna Rysunek jest jasny, lekki, wesoły, uporządkowany, raczej życzliwy. Cechy wizerunku rodziny Rodzina na rysunku jest odzwierciedlona w całości. W centrum kompozycji znajduje się ojciec jako ważny podmiot w domowej hierarchii. Można z wystarczającą pewnością założyć, że matka jest fizycznie i emocjonalnie bliższa Aloszy. Na uwagę zasługują powstałe pary: matka – syn ​​(najmłodszy w rodzinie), ojciec – córka. Siostra Lena jest najdalej od autorki rysunku. Prawdopodobnie nie wszystko układa się dobrze w ich związku. Znamienne jest to, że spośród wszystkich członków rodziny tylko tata „stoi twardo na ziemi”. Reszta - szybować, trochę "unosić się w chmurach". Ogólnie można mówić o dość ciepłych i bliskich stosunkach między członkami rodziny. Świadczy o tym niewielka odległość między nimi, wybór wspólnej kolorystyki oraz przedstawienie w tym samym zakresie domu z dymem z komina, symbolizującego „ciepło rodzinnego ogniska”. "Styl pisania" Wszystkie linie rysunku wykonane są pewnymi, zdecydowanymi ruchami. Prawdopodobnie ten styl zachowania jest najbardziej charakterystyczny dla Aloszy. Ale silny nacisk i zaakcentowane ocienienie ciała chłopca mówią o wewnętrznym niepokoju, niepokoju, być może fizycznym (dosłownie cieleśnie) złe samopoczucie. Fryzura nadaje aktywny charakter, czasami może być agresywny. Ciekawym szczegółem są osobliwe antenki (według Aloszy), które na rysunku „wyrastają” chłopcu z uszu. Symbolizują potrzebę informacji w celu zrekompensowania trudności w komunikacji (dziecko na obrazie nie ma twarzy). Pozy wszystkich postaci są otwarte, postacie zaokrąglone, co sugeruje wesołych, towarzyskich ludzi. W przypadku Aloszy ta pozorna sprzeczność może oznaczać: „Chcę się komunikować, bawić, ale oni nie zawsze mnie rozumieją”. Paleta Kolorystyka obrazu jest bardzo symboliczna. Mały artysta wybrał sygnalizacyjny czerwony kolor dla wszystkich członków rodziny, a zwłaszcza dla siebie. Wskazuje to na orientację na zewnątrz, towarzyskość, wzmożoną aktywność autora rysunku. Dodatkowa zieleń podkreśla pragnienie niezależności i chęć nalegania na własne jako nawykowy sposób zachowania. Ważnym szczegółem obrazu jest wyraźnie zaznaczona powierzchnia ziemi. Jeśli Alyosha poświęcił dużo czasu na swój wizerunek, prawdopodobnie jest to dla niego coś ważnego. W takim przypadku możesz uznać ziemię za potrzebę wsparcia, większej stabilności i stabilności. Celem analizy rysunkowej jest zawsze głębsze zrozumienie dziecka, spojrzenie na rodzinę jego oczami i wskazanie dróg do pozytywnych zmian. W takim przypadku chciałbym polecić rodzicom Aloszy, aby zwracali większą uwagę na głęboką, poufną komunikację z synem, częściej rozmawiali z nim tak po prostu, pytali go o zdanie w różnych sprawach. Powinni także zastanowić się, jaka jest trudność w kontakcie między synem a córką. A zajęcia na świeżym powietrzu, gry na powietrzu mogą znacznie zmniejszyć stres emocjonalny i fizyczny.

Rysunek dla dzieci 2.

Jej autorem jest Maxim (4 lata 10 miesięcy)

Kryterium wieku Ten wzór jest bardziej typowy dla sześcioletnich dzieci. Można powiedzieć, że chłopiec rozwija się intelektualnie wyprzedzając swój wiek. Charakterystyka emocjonalna Rysunek jest jasny, dynamiczny, ale niespokojny. Cechy wizerunku rodziny. Rodzina jest pokazana w całej okazałości. Uwagę zwraca identyfikacja płciowa młodego autora z ojcem (zob. strój). Jednak emocjonalnie dziecko jest nadal bliżej matki, co jest typowe dla przedszkolaka. Co ciekawe, chłopiec wydaje się mieć za mało miejsca na rysunku, chwieje się na nogach. Jego pozycja jest niestabilna i zmienna. Paleta Dziecko wybrało dla siebie kolor fioletowy, co w połączeniu z jego niepewną pozycją w rodzinie (o czym była mowa powyżej) wskazuje na możliwą niestabilność psycho-emocjonalną, częste wahania nastroju. Dla mamy mała artystka wybrała energetyczny, nieco chaotyczny, żółty kolor. Tata jest brązowy. Na jego obrazie uwaga koncentruje się na ciele fizycznym. Tak dziecko widzi swoich rodziców. "Styl pisania" Liczby są duże, kanciaste - najprawdopodobniej w komunikacji dziecka występuje pewna prostota i skłonność do konfliktów (ostre rogi). Zauważalne cieniowanie i wyraźnie zarysowane źrenice sugerują obecność ukrytego niepokoju.

Rysunek dla dzieci 3

Pietia, 6 lat.

Rysunek jest jasny, nasycony, energiczny, dobrze zorganizowany. Jest to zgodne z wiekiem artysty. W strukturze rodziny wyróżnia się grupy „dorosłe” i „dziecięce”. Młodszy brat i siostra starają się emocjonalnie i fizycznie być bliżej Petyi. Prawdopodobnie w rodzinie bliskich psychologicznie, równych relacji. Mama jest najbardziej żywym, emocjonalnym obrazem. Dziecko podkreśla obraz matki za pomocą koloru i najpierw go rysuje. Petya przedstawia się jako dorosły. Ramiona są nieco skrócone w porównaniu do innych obrazów. Zwykle można to znaleźć na rysunkach dzieci, które uważają się za niewystarczająco uzdolnione, krytyczne wobec swoich praktycznych umiejętności i możliwości. Słońce i kwiaty są bardzo powszechne na rysunkach dzieci. Warto zwrócić uwagę, czy ich pojawienie się jest nieuzasadnione sytuacją. Na przykład słońce pojawia się na rysunku pokoju. Następnie mówimy o potrzebie cieplejszych relacji w rodzinie. Na rysunku Petyi te symbole najprawdopodobniej wskazują na pozytywne nastawienie do jego rodziny.

Rysunek dla dzieci 4

Polina, 7 lat.

Często dzieci rysują arbitralnie, bez specjalnego zadania, pytając: „Rysuję dziewczynę taką jak ja”. W tym przypadku obserwujemy nieco wyidealizowane przedstawienie dziecka o sobie. Zwróćmy uwagę na zdjęcie Pauliny. Znajduje się na górze arkusza, dość duży i jasny. Możemy mówić o pozytywnej samoocenie dziecka, aktywności, emocjonalności. Prawdopodobnie dziewczyna wyróżnia się wysoką samokontrolą, rozwiniętą inteligencją i towarzyskością. Ale brakuje jej stabilności (zwróć uwagę na zaakcentowaną linię ziemi i małe nóżki dziecka). Z psychologicznego punktu widzenia chodzi o zwątpienie w siebie. Zwykle dzieje się tak w rodzinie, w której wychowuje się jedno dziecko: poświęca się mu, paradoksalnie jak to brzmi, zbyt dużo uwagi, kontrolują i kierują każdym krokiem. W ten sposób dziecko jest pozbawione możliwości wykazania się w jakiś sposób niezależnością. Stopniowo przyzwyczajając się do tej sytuacji, dziecko boi się zrobić niewłaściwy krok i czeka na „cenne instrukcje”. Może Polina powinna czasem popełniać własne błędy i uczyć się na nich?

Rysunek dla dzieci 5

Aleksandra, 4 lata.

Rysunek jest dynamiczny, jasny, nieco chaotyczny. Emocjonalnym centrum rodziny jest oczywiście matka: ciepło (słońce), dziecko, pies skupiają się wokół niej. Jej suknia jest ozdobiona wzorem. Zwróć uwagę, że Sasha rysuje się na równi z dorosłymi i tylko jej nogi nie sięgają ziemi. Charakter dziewczyny jest prawdopodobnie bojowy, impulsywny, chłopięcy. Linie rysunku są zamaszyste, z silnym naciskiem sugerują niski poziom samokontroli. Dla takich dzieci przydatne są gry o prostych zasadach, w których bierze udział kilku graczy. Aktywny sport nauczy Cię również lepszego rozumienia siebie i skorelowania swoich pragnień z interesami zespołu.

Rysunek dla dzieci 6

Pietia, 4 lata 6 miesięcy

Zupełnie nietypowy rysunek dla dziecka w wieku 4,5 lat. Głowonogi natychmiast zmieniły się w dojrzałe rysunki. Dotyczy to zwłaszcza zdjęć osób dorosłych. Niewątpliwie jest to rysunek bardzo spostrzegawczego, rozwiniętego i jednocześnie niespokojnego dziecka. Obfite cieniowanie, gęstość, napięcie obrazu, podkreślone śledzone oczy wskazują na obecność niepokoju. Najbardziej uderzającą, znaczącą postacią jest papież. Zwróć uwagę na to, jak odcień odzieży różni się w zależności od członków rodziny. Taty - w ściśle określonym kierunku, garnitur jest oficjalny. Prawdopodobnie w życiu tata jest bardzo zorganizowaną, rzeczową osobą. Liczby na rysunku są przedstawione bardzo ciasno. Może to wskazywać na równie ścisły związek w rzeczywistości. Ale nasz bohater wydaje się potrzebować więcej przestrzeni fizycznej i psychicznej do aktywnego życia. Na pierwszy rzut oka może się wydawać, że analiza rysunków dzieci nie jest tak trudnym zadaniem. Chciałabym jednak przestrzec rodziców przed ostrymi sformułowaniami i stawianiem diagnozy psychologicznej. Rzeczywiście, za pozorną prostotą i elegancją metody kryje się wiele niuansów, wzajemnych powiązań poszczególnych przejawów i cech. Ponadto osoba analizująca rysunek rozpatruje go przez pryzmat swojego osobistego doświadczenia i stanu w danym momencie. Dlatego nie należy samodzielnie wyciągać daleko idących wniosków. A jeśli coś w rysunku dziecka zaalarmowało lub zaintrygowało rodziców, lepiej nie odkładać wizyty u specjalisty. Pozwól nam pomóc Ci to rozgryźć!

Życie dzieci jest wypełnione różnymi emocjami i uczuciami. Jednak problematyczne jest dla dziecka prawidłowe ich wyrażanie, tutaj z pomocą przychodzi arteterapia. W procesie rysowania dziecko w pełni odsłania swój wewnętrzny świat i wyraża na kartce swoje uczucia, doświadczenia i inne emocje. Głównym zadaniem rodziców jest nauczenie się, jak prawidłowo i regularnie „czytać” sztukę swojego dziecka, co pozwoli im lepiej poznać dziecko iw razie potrzeby zwrócić się o pomoc do specjalistów na czas.

Co rysunek dziecka mówi o dziecku i jego stosunku do innych?

Podczas rysowania dzieci nie panują nad emocjami, tworzą „arcydzieło” duszą, a nie umysłem. Dlatego bardzo ważne jest, aby zwracać uwagę na wszystkie szczegóły obrazu, ponieważ pozwala to wyciągnąć pewne wnioski na temat stanu psychicznego dziecka i jego stosunku do wszystkiego, co go otacza. Rozważmy poniżej, jak na podstawie niektórych cech i szczegółów rysunku dziecka można zrozumieć, co ono myśli i czuje.

Wybór koloru

Każde dziecko czuje się bardzo subtelnie i porównuje swoje uczucia z określonym kolorem. W celu dokładnego przetestowania ważne jest, aby dziecko miało maksymalny zestaw kolorów do stworzenia wzoru.

Co mówi dominujący kolor na obrazku?

Kolor	Jakie cechy osobowości mają dzieci, które preferują określony kolor?	O czym świadczy dominacja lub brak danego koloru na obrazku?
Czerwony	Agresywność, siła woli, drażliwość, pobudliwość, ekscentryczność, zwiększona aktywność i determinacja.	Przewaga czerwonego odcienia na zdjęciu wskazuje na otwartość i aktywność. Takie dziecko jest niespokojne, niegrzeczne, pobudliwe, często psuje zabawki. W przyszłości takie dzieci dążą do uznania, sukcesu, pochwały na tle asertywności i egoizmu. Brak tego koloru może wskazywać na kompleks niższości i pragnienie samotności. Najczęściej są to dzieci wychowywane w rodzinie, w której często dochodzi do skandali między rodzicami.
Różowy	Wyrafinowanie, czułość, sentymentalizm, słabość, współczucie, nieśmiałość i optymizm.	Pojawia się zależność od innych, szukanie stałego wsparcia, potrzeba okazywania miłości ze strony rodziców i stałego kontaktu dotykowego.
Żółty	Dziecko jest dociekliwe i optymistyczne, spontaniczne i towarzyskie, pozytywnie emocjonalne, ale zależne i zazdrosne. Miłość do koloru żółtego jest charakterystyczna dla osób kreatywnych.	Senność i bajeczność, oryginalność i sprzeciw wyróżniają dziecko, które wybiera ten kolor. Woli samotność i abstrakcyjne zabawki (patyki, kamyki itp.). Zawsze w coś wierzy i ma nadzieję. Może pojawić się nieodpowiedzialność i niepraktyczność. Jeśli dziecku nie podoba się kolor, jest nieco zamknięty i skupiony na swoim wewnętrznym świecie.
Pomarańczowy	Główne cechy dziecka: radość, bogata wyobraźnia, marzycielstwo, energia i dobra intuicja.	Wzmożona pobudliwość nie mająca wyjścia, zabawy, psikusy i krzyki bez powodu to objawy charakteryzujące stan dziecka. Nadmierne używanie tego koloru powinno ostrzegać.
Zielony	Symbolizuje upór i wytrwałość, niezależność i opanowanie, wysokie zdolności intelektualne, pragnienie bezpieczeństwa i duchowe napięcie.	Używanie tego koloru w dużych ilościach wskazuje na brak matczynej miłości i poczucie opuszczenia. W przyszłości rozwija się konserwatyzm i lęk przed zmianami. Dziecko musi czuć się bezpiecznie i mieć poczucie bezpieczeństwa.
Niebieski	Dziecko wyróżnia koncentracja i skupienie na problemach swojego świata wewnętrznego, szuka spokoju i satysfakcji, wyciszenia i wierności, często ucieka się do introspekcji.	Dominującymi emocjami młodego „artysty” uwielbiającego malować na niebiesko jest spokój i równowaga, skłonność do poświęceń. Wybór tego koloru wskazuje, że dziecko potrzebuje w tej chwili odpoczynku.
Niebieski	Częsta zmiana stylu życia, opcjonalność, niedbałość i niedbalstwo są charakterystyczne dla miłośników błękitu.	Jeśli na rysunku jest dużo niebieskiego, oznacza to równowagę i spokój dziecka w momencie rysowania.
niebieski zielony	Siła woli, poważne usposobienie, pedanteria, troska o innych i przestrzeganie zasad.	Przewaga niebiesko-zielonego odcienia na rysunku charakteryzuje szczególny stan układu nerwowego, a raczej jego nadmierne pobudzenie. Dziecko potrzebuje więcej swobody i zachęty, być może nawet zmniejszenia wymagań.
Fioletowy	Charakteryzuje dzieci o bogatej wyobraźni, doskonałej intuicji, wrażliwe i wrażliwe, z bogatym światem wewnętrznym, a także niedojrzałość intelektualną i emocjonalną.	Wrażliwy, wrażliwy, pobudliwy, sugestywny, potrzebujący wsparcia - te cechy są odpowiednie dla dzieci, których rysunki są zdominowane przez fiolet.
fioletowy	Dzieci, które kochają ten kolor są słabe, delikatne, samotne i bezbronne, uczciwe, często zamknięte w sobie i muzykalne.	Dziecko używa tego koloru, gdy jest pogrążone w sobie, czuje się samotne, słabe i bezbronne.
brązowy	Powolność, dyskomfort, negatywny stan emocjonalny.	Dużo brązu na zdjęciu sygnalizuje zły stan zdrowia, kłopoty rodzinne, przeżyte dramatyczne wydarzenia, upośledzenie umysłowe.
Szary	Obojętność, roztropność, unikanie niepokoju, dystans.	Dużo szarości na zdjęciu mówi o poczuciu beznadziejności, rutyny, biedy i odrzucenia. Dziecko wyróżnia się izolacją i nieśmiałością. Być może dziecko jest po prostu zmęczone.
Czarny	Depresja, zniszczenie i protest.	Czarny rysunek wskazuje, że dziecko przeżywa stres, nie jest pewne siebie i nieszczęśliwe. Ten kolor symbolizuje przedwczesne dojrzewanie złożonej psychiki.
Biały	Dziecko jest uczciwe i czyste, często cierpi z powodu samotności i pustki.	Dziecko używa bieli do rysowania, gdy czuje się samotne, odczuwa napięcie nerwowe i niepokój psychiczny. Dziecku brakuje witalności i ciekawości.

Jasne opalizujące kolory wskazują na dobry nastrój i pozytywne emocje dziecka, a blady wzór z przewagą ponurych kolorów wskazuje na obniżony stan emocjonalny lub zły nastrój, dziecko może być chore.

Zdjęcia ludzi, mimika twarzy

W młodych latach dzieci rysują ludzi w formie kręgów głowonogów z kijami zamiast rąk i nóg. W takim przypadku zwróć uwagę na kolory i siłę nacisku ołówka, proporcjonalność każdego znaku względem siebie. W starszym wieku dzieci zaczynają rysować głowę i twarz, ręce i nogi.

• Normalnie dziecko najczęściej rysuje osoby swojej płci, inaczej możemy mówić o wewnętrznej niezgodzie.
• Wielkość głowy symbolizuje rozwój umysłowy i zdolności, a obecność nakrycia głowy świadczy o potrzebie ochrony dziecka.
• Obecność twarzy i wyrazistość jej rysów mówi o otwartości dziecka i jego towarzyskości.
• Im gorzej rysowana jest twarz, tym bardziej „zamknięty” jest charakter dziecka.
• Zapytaj dziecko o emocje i nastrój przedstawionych postaci, pozwoli ci to zastanowić się nad sytuacją z punktu widzenia dziecka.
• Obecność uszu jest wskaźnikiem odbierania informacji przez słuch i umiejętności słuchania.
• Usta i zęby są rysowane przez dzieci o agresywnym nastawieniu, a duże oczy wskazują na lęki dzieci, zwłaszcza jeśli źrenice są narysowane.
• Rozmiar dłoni jest wskaźnikiem rozwoju fizycznego, a ukryte wskazują na niepewność dziecka.
• Ręce w górę rysują agresywnie nastawione dzieciaki, a szeroki zamach wskazuje na gotowość do działania.
• Długie nóżki wskazują na samodzielność dziecka, a szerokie ustawienie wskazuje na pewność siebie maluszka.
• Nieproporcjonalny tułów o niewielkich rozmiarach rysują dzieci z poczuciem niższości.
• Demonstracyjność i ekspresja agresji na rysunkach dzieci powyżej 4 roku życia przejawia się poprzez obraz genitaliów.

Rozmiary figurek

Im ważniejsza jest osoba lub przedmiot dla dziecka, tym większe je przedstawia i odwrotnie. Rycina przedstawia najważniejsze postacie z życia dziecka.

Często przejawem agresji lub obronną formą zachowania jest obraz wielkich pięści, wytartych paznokci i zębów, obecność groźnej postawy, a nawet broni.

Kontury linii

• Wyraźne, odważne i równe linie, narysowane pewnie i bez wątpliwości, świadczą o pewności siebie dziecka io tym, że jest szczęśliwe.
• Słabe tłoczenie świadczy o niezdecydowaniu młodego „artysty”, jego zmęczeniu, wrażliwości emocjonalnej i niestabilnej psychice.
• Silny nacisk i częste łamanie rysika jest charakterystyczne dla dzieci agresywnych.
• Różna siła nacisku podczas rysowania wskazuje na częstą zmianę nastroju.
• Miękkie z natury dziecko używa falistych i gładkich linii, aw przypadku postaci o silnej woli na rysunku dominują kąty i proste, wyraźne linie.
• Oznaką impulsywności są linie, które nie zostały dokończone do końca lub zamaszysty, niedbały sposób pisania.
• Samokorekty, zwłaszcza jeśli nie prowadziły do ​​poprawy obrazu, wskazują na wzmożony niepokój dziecka, o czym świadczy również cieniowanie.

Układ rysunku na arkuszu

Wątpliwości u dzieci przejawiają się w układzie obrazu. Umieszczają go ściśniętego w jakiejś części arkusza, a nie na całej jego powierzchni. Często dochodzi do wymazywania szczegółów, wątpliwości dziecka co do poprawności obrazu, granica (linia) ziemi lub podłogi rysowana jest powyżej dolnej krawędzi arkusza.

Rysunek mojej rodziny

• Dzieci zaczynają rysować rodzinę od najważniejszej dla nich osoby, a im większy jest rysowany, tym bardziej autorytatywny jest dla „artysty”. Jest lepiej narysowany i ozdobiony.
• Jeśli dziecko ma z kimś słaby kontakt, to dziecko nie rysuje lub przedstawia je schematycznie.
• Rodzina dziecka jest przyjazna, jeśli wszyscy trzymają się za ręce i odwrotnie, jeśli wszyscy są zajęci swoimi sprawami.
• Jeśli między ludźmi znajdują się przedmioty oddzielające (na przykład drzewo), dziecko czuje, że występuje problem z komunikacją.
• Obraz gry wskazuje na obecność rywalizacji w rodzinie. Jeśli ktoś jest rysowany z podniesionymi rękami, to pochodzi od niego agresja lub potrzebuje pomocy.
• Obecność fałszywych informacji na obrazie (osoby martwe lub nieistniejące) wskazuje na dyskomfort dziecka, jego chęć zmiany sytuacji.
• Jeśli młody „artysta” przedstawiał się jako większy niż dorośli, to czuje się wyjątkowy i znaczący. Ale o tym, kiedy czujesz się zbędny, mówi nieobecność samego dziecka na zdjęciu.

Jak rozszyfrować rysunek dla dzieci: 5 przykładów

Należy pamiętać, że dziecko przenosi na papier w formie rysunku to, co w danej chwili czuje i przeżywa. Do prawidłowej oceny stanu psycho-emocjonalnego dziecka potrzebnych jest kilka rysunków wykonanych w różnym czasie.

Może być tak, że dziecko jest generalnie pozytywne, otwarte i wszystko jest w porządku, ale w momencie rysowania pokłóciło się lub było pod wpływem niezbyt przyjemnej chwili, to naturalne, że negatyw pojawi się w rysunek, ale to dopiero teraz. A może dziecko dzień po dniu rysuje „wołanie o pomoc”, ale rodzice nie rozumieją.

Przykłady dekodowania rysunków dzieci

Rysunek nr 1.

Co mówi obrazek nr 1?

Nieco chaotyczny, ale jednocześnie jasny i dynamiczny wzór. Dziecko wskazuje matkę jako emocjonalne centrum rodziny, ozdabia jej sukienkę i umieszcza w pobliżu słońce (symbol ciepła), siebie i psa. Autorka portretuje się na równi z dorosłymi, ale jednocześnie stąpając po ziemi – najprawdopodobniej jest impulsywną, walczącą dziewczyną o chłopięcym charakterze. Poziom samokontroli jest niski, o czym świadczy zamaszysty sposób pisania z silnym naciskiem.

Rysunek 2.

Co mówi obrazek nr 2?

Rysunek jest typowy dla dzieci powyżej 6 roku życia, dlatego dziecko rozwija się przed terminem. Rodzina jest przedstawiona dynamicznie, jasno i jednocześnie niespokojnie. Kolorystyka sugeruje identyfikację płciową „artysty” z ojcem, ale i tak bliżej mu do matki. Sądząc po zdjęciu, można przypuszczać, że chłopiec ma za mało miejsca, nie stoi pewnie na nogach. Jednocześnie kolor fioletowy wskazuje na możliwą niestabilność psycho-emocjonalną i częste wahania nastroju. Duże i kanciaste figury wskazują na prostotę komunikacji i skłonność do konfliktów. Rysowane źrenice i obecność cieniowania wskazują na istniejący ukryty niepokój.

Rysunek 3.

Co mówi obrazek nr 3?

Całość kompozycji wskazuje na to, że wszyscy są szczęśliwi, a dziecko dorasta w przyjaznej atmosferze. Autor pogrupował wszystkich członków rodziny, dzieci i koty po prawej stronie, a dorosłych po lewej stronie drzewa, wskazuje to na wyraźną hierarchię, tata, mama i babcia cieszą się dużym autorytetem, tylko przedstawiony śp. drzewo między nim a babcią wskazuje na ich nieodpartą barierę separacyjną.

Rysunek 4.

Co mówi rysunek 4?

Dziewczyna narysowała swój prototyp. Należy jednak zwrócić uwagę na duży i jasny rysunek znajdujący się w górnej części arkusza, co wskazuje na pozytywną samoocenę, aktywność i emocjonalność, wysoki poziom samokontroli, towarzyskość i rozwiniętą inteligencję na tle niepewności oraz brak stabilności (małe nóżki i wyraźne podkreślenie linii uziemienia). Taką sytuację obserwuje się w rodzinach, w których poświęca się dziecku dużo uwagi, co pozbawia je możliwości wykazania się samodzielnością.

Rysunek 5.

Co mówi obrazek nr 5?

Obraz na rysunku wskazuje na pozytywne postrzeganie świata. Mama i tata są ze sobą spokrewnieni, chociaż są rozwiedzeni. Tata przynosi kwiaty, co świadczy o nadziei chłopca, że ​​jego rodzice znów będą razem. Przedstawione ptaki, jako symbol nadziei, tylko potwierdzają to przypuszczenie. Chłopiec chce być jak jego ojciec, o czym świadczy podobna kolorystyka ubrań ojca i syna.

Pozwól dziecku rysować częściej, ponieważ w ten sposób może wyrzucić swoje emocje, a ty możesz lepiej poznać swoje dziecko, najważniejsze jest prawidłowe odczytanie komunikatów podświadomości dziecka. Ty też możesz zrozumieć swoje dziecko, o czym możesz przeczytać na naszej stronie.

Pytanie „Jak nauczyć dzieci rysować osobę?” dezorientuje wielu dorosłych: nie każdy będzie w stanie realistycznie oddać proporcje i podobieństwo do portretu, a tym bardziej wyjaśnić dziecku etapy rysowania postaci ludzkiej. Pokażemy proste schematy i podamy zalecenia, jak narysować osobę etapami - poradzi sobie z tym nawet dorosłe dziecko.

shkolabuduschego.ru

Większość dorosłych osób, nie zajmujących się zawodowo działalnością artystyczną, zatrzymała swój rozwój na etapie „głowonogów”. Ale to nie jest powód, aby „odwrócić się od bramy” dzieciakowi z ołówkiem, który chce poznać ten świat i wszystkiego się nauczyć.

Rysowanie, dziecko fantazjuje, rozwija swoje umiejętności, ćwiczy pamięć wzrokową. Oczywiście narysowanie osoby jest znacznie trudniejsze niż narysowanie drzewa lub jeża, ale nawet najtrudniejsze zadanie można podzielić na proste kroki, aby nie wydawało się takie straszne i niemożliwe. Uczmy się razem!

Jak nauczyć dziecko w wieku 3-4 lat rysować osobę

pustunchik.ua

Dziecko w wieku 3-4 lat może wyjaśnić zasadę rysowania postaci ludzkiej na prostym schemacie jako przykładzie: głowa, tułów, ręce i nogi, koniecznie szyja, ręce i stopy.

Niech ćwiczą rysowanie chłopców i dziewcząt w ten sposób. Tutaj ważne jest przede wszystkim nie tyle podobieństwo, co wypracowanie wyczucia proporcji, obecność wszystkich „składowych”.

razvitie-vospitanie.ru

Następnie możesz spróbować narysować małych ludzi w ruchu. Aby wyraźnie pokazać dziecku, jak zginają się nasze ręce i nogi podczas chodzenia, skakania, obracania się itp., zademonstruj wszystkie te ruchy przed lustrem.

Wygodne jest wykonanie drucianej ramy i wygięcie jej w różnych kierunkach.

www.kukolnihdelmaster.ru

Niech ten druciany model będzie twoim przewodnikiem, gdy nauczysz dziecko rysować osobę w ruchu.

pinimg.com

Przydatne jest wykonywanie szybkich szkicowych rysunków. Ustawiliśmy pożądaną pozę dla modelu drutowego - został on natychmiast narysowany. Później wyjaśnisz dziecku, jak „ubrać” małych ludzików. Teraz ważniejsze jest zrozumienie, jak zmienia się pozycja rąk i nóg przy tym lub innym ruchu.

fb.ru

Aby nic nie odwracało uwagi małych artystów od najważniejszego - przeniesienia ruchu na rysunku - zaproponuj narysowanie poruszającej się osoby za pomocą sylwetki. Dla ułatwienia wykonaj kartonowy model z ruchomymi elementami.

infourok.ru

Kolejna wskazówka dla tych, którzy chcą nauczyć dziecko dobrze rysować osobę: rzeźbić! Tak, tak, w objętości dziecku łatwiej jest dostrzec proporcje, szybko zrozumie, jak zrobić to dobrze. Jeśli nauczy się dobrze i szybko rzeźbić osobę, nie będzie mu trudno go narysować - to sprawdzone.

Jak nauczyć dziecko w wieku 5-6 lat rysować osobę: proporcje

Naucz swoje dziecko widzieć to, co niewidzialne. Przed narysowaniem ubranej postaci musisz obrysować ramę, zrozumieć położenie rąk i nóg, kierunek i obrót ciała względem głowy itp. Skorzystaj ze schematów, dodatkowe linie z rysunku zawsze można usunąć za pomocą gumka.

infourok.ru

Kiedy dziecko nauczy się myśleć schematami, nie będzie miało trudności z narysowaniem postaci ludzkiej.

Przedszkolakom w wieku 5-6 lat można bezpiecznie wytłumaczyć, czym różni się postać osoby dorosłej od postaci dziecka. Modułem, którym „mierzymy” sylwetkę, jest głowa. Wiele zależy od tego, ile razy głowa jest „umieszczana” w schemacie konstruowania postaci ludzkiej.

artrecept.com

Pokaż zdjęcie dziecka stojącego obok osoby dorosłej. Zaproponuj zmierzenie (linijką, paskiem papieru itp.), ile razy głowa dziecka „zmieści się” w całej jego sylwetce. Zrób to samo z postacią osoby dorosłej. Dziecko samo stwierdzi, że dzieci mają większą głowę (w stosunku do proporcji całego ciała).

radaunion.ru

U dorosłych głowa „pasuje” 7-8 razy (idealnie). Jeśli weźmiesz to pod uwagę podczas rysowania osoby, postać wyjdzie proporcjonalna, podobna.

profymama.com

Wystarczy kilka razy narysować prosty diagram, aby dalej rysować grube i chude osoby, mężczyzn, kobiety i dzieci.

Postacie męskie i żeńskie są różne. Na diagramie różnice te można łatwo pokazać za pomocą figur geometrycznych. Mężczyźni mają szerokie ramiona, kobiety biodra.

Już wkrótce Twoje dziecko zrozumie podstawy rysowania osoby i będzie mogło przedstawiać całą rodzinę!

Jak narysować osobę etapami: wideo

Drodzy Czytelnicy! Opowiedz nam w komentarzach o najśmieszniejszych rysunkach swoich dzieci. Czy wiesz, jak realistycznie narysować osobę? Czy nasze diagramy i wskazówki pomogły Ci nauczyć się rysować ludzi?

Dawno nic nie pisałam na blogu. I oczywiście są ku temu powody. Po pierwsze, zaczęliśmy aktywnie angażować się w nasz warsztat: wykonujemy drewniane zabawki, dekoracje dla dzieci, czasami meble i oczywiście zajmujemy się wszystkimi sprawami organizacyjnymi. To wymaga dużo energii i prawie całej inspiracji. Po drugie, nasze dziewczyny dorosły i nie pasują już do formatu tygodni tematycznych, ponieważ większość dnia spędzają w przedszkolu, gdzie dużo się uczą, bawią i komunikują z dziećmi. Po ogródku chcę bawić się domowymi zabawkami, rysować, spacerować, czytać bajki, oglądać filmy z całą rodziną czy piec ciasteczka. Po trzecie, niedługo pójdziemy do szkoły, ale nie do zwykłej, ale do małej i prywatnej, którą sami organizujemy ;) Otwieramy już za miesiąc. Jeśli jesteś zainteresowany, możesz przeczytać o naszej szkole pod linkiem (tekst w języku ukraińskim). I ta szkoła czerpie resztkę inspiracji i siły.

A więc lekcja 1. Perspektywa z lotu ptaka.

Kto w ogóle nie jest artystą od słowa - nie bój się :) W rzeczywistości wszystko to jest bardzo proste, interesujące i ekscytujące, ale jak wszystko inne na świecie ma swoją własną terminologię, ale terminy prawie zawsze brzmią straszne (przynajmniej dla mnie).

Czym więc jest „perspektywa powietrzna”?

Dzieje się tak, gdy patrzysz w dal i to, co jest bliżej horyzontu, wydaje się jaśniejsze, a to, co jest bliżej, ma bardziej nasycone kolory.

Ze słownika:

perspektywa powietrzna – Rozmycie lub utrata wyrazistości konturów odległych obiektów spowodowana atmosferą. Efekt występuje z powodu zaniku koloru i kontrastu jasności między odległymi obiektami a tłem.

Oto przykłady perspektywy lotniczej:

Aby wytłumaczyć dziecku, czym jest perspektywa powietrzna, wystarczy pokazać przykłady i zwrócić jego uwagę na te obiekty, które są daleko i te, które są blisko – różnica jest bardzo zauważalna.

A teraz zacznijmy rysować!

Będziemy potrzebować:

• farba (gwasz, akryl, w zasadzie możliwa jest również akwarela) w trzech kolorach - białym, żółtym i niebieskim,
• szczotka,
• nasz pusty rysunek,
• słoik wody,
• paleta lub biały talerz,
• papierowe serwetki, aby coś wytrzeć lub wytrzeć pędzel, jeśli to konieczne.

Kolejność rysowania:

1. Mieszamy białą farbę i niebieską na palecie, aby uzyskać bardzo jasny odcień. To będzie kolor nieba.
2. Oferujemy dziecku pokolorowanie tylko nieba.
3. Następnie musisz pomalować chmury na biało, a słońce na żółto.
4. Ponownie zmieszaj biały i niebieski (lub dodaj więcej niebieskiej farby do ostatniej partii), aby uzyskać jasny odcień, który jest nieco bardziej nasycony niż kolor nieba.
5. Kolorujemy rząd gór, które są najbliżej nieba.
6. Powtarzamy ugniatanie, dodając więcej niebieskiego i kolorując kolejny rząd gór.
7. Sam pierwszy rząd - wzgórza i drzewa - malujemy na czysty niebieski lub dodajemy do niego sporo bieli według własnego uznania.
8. Wszystko! Rysowanie gór zgodnie z zasadą perspektywy lotniczej jest gotowe!

A tak wyszły nasze góry: