Grupa naukowców z Tajwanu i Niemiec doszła do wniosku, że wyjątkowe brzmienie skrzypiec Stradivariusa wynika ze szczególnego składu chemicznego drewna, który uzyskano poprzez obróbkę drewna specjalnym składem. Artykuł naukowy został opublikowany w czasopiśmie Obrady Narodowej Akademii Nauk .

Jak przypomina N+1, skrzypce mistrza Antonio Stradivariego, który mieszkał w Cremonie w drugiej połowie XVII - pierwszej połowie XVII wieku, uważane są za najlepsze instrumenty w swoim rodzaju. Jedynym lutnikiem, którego sukces był porównywalny z sukcesem Stradivariego, był jego rówieśnik i sąsiad Giuseppe Guarneri. Zdaniem wielu muzyków brzmienie skrzypiec Stradivariego i Guaneri wciąż nie ma sobie równych, dlatego najlepsi skrzypkowie zazwyczaj wolą je od nowoczesnych instrumentów.

Tajwańscy i niemieccy badacze postanowili dokładnie sprawdzić, jakie cechy skrzypiec dwóch wielkich mistrzów sprawiają, że ich brzmienie jest wyjątkowe. W tym celu przeprowadzili analizę chemiczną próbek drewna klonowego, z którego wykonano tyły instrumentów z dwojga skrzypiec i dwóch wiolonczel Stradivariego oraz jednych skrzypiec Guarneriego. Dla porównania naukowcy przeanalizowali również drewno klonowe, z którego wykonano pięć współczesnych włoskich skrzypiec.

Spektroskopia magnetycznego rezonansu jądrowego (NMR), spektrometria mas i synchrotronowa dyfrakcja rentgenowska wykazały, że drewno instrumentów Stradivariego i Guarneriego znacznie różni się składem substancji organicznych i nieorganicznych od drewna współczesnych skrzypiec. W szczególności około jedna trzecia hemicelulozy uległa rozkładowi w starożytnych instrumentach, a lignina okazała się częściowo utleniona.

Jednocześnie różnice w składzie substancji nieorganicznych okazały się znacznie bardziej zauważalne. Naukowcy odkryli, że drewno skrzypiec Stradivariusa zostało potraktowane złożoną kompozycją konserwującą zawierającą aluminium, wapń, miedź, sód, potas i cynk. Najwyraźniej ta kompozycja była używana przez mistrza do wstępnego moczenia drewna.

Obecnie ta metoda przygotowania drewna nie jest stosowana przy produkcji skrzypiec - drewno na instrumenty jest po prostu suszone powietrzem przez kilka lat. Ponadto z dokumentów z XVIII i XIX wieku wynika, że ​​już wtedy lutnicy nie stosowali specjalnych kompozycji do obróbki drewna.

Według naukowców sugeruje to, że tę metodę przygotowania drewna stosowali tylko niektórzy rzemieślnicy w Cremonie, a tajemnica roztworu mineralnego została utracona. Jednak dalsze badania mogą pomóc w odtworzeniu dokładnego składu roztworu.

Naukowcy zauważają, że wyjątkowe brzmienie skrzypiec Cremona najwyraźniej wynika z połączenia trzech czynników: obróbki drewna, starzenia i wibracji podczas gry na instrumentach, co na przestrzeni kilku stuleci doprowadziło do zmiany struktury włókien drzewnych.

Tekst pracy jest umieszczony bez obrazów i formuł.
Pełna wersja pracy dostępna jest w zakładce „Pliki pracy” w formacie PDF

Wstęp

Kiedy poszedłem na studia do szkoły muzycznej, bardzo długo szukaliśmy z mamą skrzypiec, które by mi odpowiadały. W rezultacie kupiliśmy stare skrzypce, które są starsze ode mnie. Zastanawiałem się, dlaczego stare skrzypce są lepsze od nowych, tych, które leżą na sklepowych półkach.

A ostatnio usłyszałem historię o skrzypcach Stradivariusa, które wspaniale brzmią, kosztują dużo pieniędzy i można je kupić tylko w bankach lub prywatnych kolekcjonerach. Te skrzypce są bardzo stare, ale brzmią nadzwyczajnie.

Naukowcy do dziś nie potrafią rozwikłać tajemnicy niezwykłego brzmienia skrzypiec Stradivariusa, a tajemnica ta pozostaje aktualna do dziś. Oczywiście istnieje wiele hipotez, ale jak dotąd nikomu nie udało się odtworzyć takich skrzypiec.

Postanowiłem dowiedzieć się dokładnie, jakie cechy skrzypiec Stradivariusa sprawiają, że brzmią one wyjątkowo. To stało się głównym zamiar moje badania.

Aby dokładniej przestudiować to pytanie, postawiłem sobie następujące pytanie zadania:

poznać historię skrzypiec;

studiować urządzenie skrzypiec;

rozumie: czym jest dźwięk i jak występuje w skrzypcach;

znajdź charakterystyczne cechy skrzypiec Stradivariego;

złożyć projekt badawczy na ten temat.

Przedmiot badań stał się strunowym instrumentem muzycznym – skrzypcami.

Przedmiot badań: Dźwięk wydobywany ze skrzypiec.

Metody badawcze:

pracować z literaturą

analiza i generalizacja informacji,

eksperyment.

Zapoznałem się z wieloma książkami z historii sztuki skrzypcowej Grigorieva V.Yu., Ginzburga L.S., a także z książkami Raabena L. Zapoznałem się z budową skrzypiec i specyfiką dźwięku z fizycznego punktu widzenia w artykule Kalina Goukha. Przestudiowałem również wiele książek opisujących eksperymenty i eksperymenty Zarapina V.G., Kavalevy A.O., które wyjaśniają, czym jest dźwięk i jakie ma właściwości.

Po przestudiowaniu dostępnej literatury zapoznałem się z istniejącymi hipotezami powstania niesamowitych skrzypiec Stradivariego i przedstawiłem swoją hipotezę, która ujawnia tajemnicę skrzypiec Stradivariego i wyjaśnia, dlaczego takie skrzypce jeszcze nie powstały.

Rozdział 1. Historia skrzypiec.

W czasach starożytnych ludzie zaczęli słuchać dźwięku cięciwy - był to pierwszy krok w kierunku pojawienia się strunowych instrumentów muzycznych. W VIII i IX wieku w Azji Środkowej pierwsze wzmianki o instrumentach smyczkowych znajdują się w Wielkim Traktacie o muzyce. W Europie w IX-X wieku wzmianki pojawiały się w dokumentach historycznych, annałach, obrazach na freskach i miniaturach.

W ten sposób pojawiły się i stały się znane w Europie dwa instrumenty smyczkowe: fidel (alias viela) i rebec (arabski instrument sprowadzony do Hiszpanii w VIII wieku z korpusem mandoliny, przechodzącym bezpośrednio w gryf z 3 strunami i strojony w kwintach).

Na przełomie XIV i XV wieku rozpoczął się nowy etap w dziejach powstania skrzypiec. Fidel - stał się protoplastą dwóch głównych europejskich instrumentów smyczkowych - wiolonczeli i skrzypiec.

Viola została przedstawicielem „arystokracji”. Zapożyczyła niektóre cechy lutni. Miała sześć lub siedem strun. Struny były nastrojone w tercjach i kwartach. Brzmiała miękko i stłumiona. W domu dobrze się spisywał, ale w salach koncertowych brzmiał cicho – stało się to powodem jego dalszego wypierania przez inny instrument muzyczny – skrzypce.

Skrzypce, przejmując pewne cechy arabskiej rebeki, stały się ulubionym instrumentem wędrownych muzyków. Była przeciwna altówkom. Liczne obrazy ówczesnych artystów świadczą o dominacji skrzypiec wśród ludu.

Od XVII wieku altówka zaczęła ustępować miejsca skrzypcom, które były przedstawicielem sztuki ludowej, instrumentem „niello”.

Pojawienie się skrzypiec klasycznych kojarzone jest zwykle z Włochami. Istotnie, nieoceniony wkład w ten proces wnieśli wybitni włoscy mistrzowie, wielcy wykonawcy i kompozytorzy przeszłości. Rozkwit włoskiej szkoły skrzypcowej, który rozpoczął się pod koniec XVI wieku, trwał ponad dwa stulecia i wywarł ogromny wpływ na europejską sztukę muzyczną.

Najsłynniejszy na świecie lutnik Antonio Stradivari urodził się w 1644 roku w Cremonie (miasto we Włoszech). Wiadomo, że już w wieku 13 lat zaczął grać na skrzypcach. W 1667 roku ukończył praktykę u znanego wytwórcy łuków, Andrei Amati.

Stradivarius wykonał swoje pierwsze skrzypce w 1666 roku, ale przez ponad 30 lat szukał własnego modelu. Dopiero na początku XVIII wieku mistrz skonstruował własne, wciąż niedoścignione skrzypce. Od tego czasu Antonio nie dokonywał już fundamentalnych odstępstw od opracowanego modelu, ale eksperymentował do końca swojego długiego życia. Stradivari zmarł w 1737 roku, ale jego skrzypce nadal są bardzo cenione, praktycznie się nie starzeją i nie zmieniają swojego „głosu”.

W ciągu swojego życia Antonio Stradivari wykonał około 2500 instrumentów, z których zachowały się 732 (w tym 632 skrzypiec, 63 wiolonczele i 19 altówek).

Do dziś przetrwał rodzaj skrzypiec, który rozwinął się w XVI-XVII wieku. Jego ciało ma owalny kształt z głębokimi wycięciami po bokach, tworzącymi „talię”. Taka budowa korpusu jest rozsądna z punktu widzenia brzmienia instrumentu i komfortu gry.

Górne i dolne płaszczyzny ciała nazywane są pokładami. Pokłady są połączone ze sobą za pomocą muszli. Mają wypukły kształt, tzw. sklepienia. Siła dźwięku i barwa instrumentu w dużej mierze zależą od charakteru tych ostatnich.

Górny pokład posiada dwa otwory rezonatorowe w kształcie łacińskiej litery „f”. Nazywają się eps.

Pośrodku górnej płyty rezonansowej znajduje się podstawka, przez którą przechodzą struny zamocowane na uchwycie strunowym („pod gryfem”). Aby struny nie leżały w tej samej płaszczyźnie i skrzypek mógł grając na jednej strunie nie dotykać sąsiedniej struny, górna część statywu jest lekko zaokrąglona. Strunnik to pasek hebanu, rozszerzający się w kierunku strun.

Jego przeciwległy koniec jest wąski, z grubym sznurkiem w formie pętli, połączony jest z guzikiem umieszczonym na skorupie.

Wewnątrz korpusu skrzypiec, w pobliżu stojaka, pomiędzy górnym a dolnym pokładem, wbita jest okrągła drewniana szpilka, na której widnieje imię ukochanej. Kochanie odgrywa ważną rolę: przenosi wibracje z górnego pokładu na dolny, a najmniejsza zmiana jego położenia zmienia jakość dźwięku.

Z lewej strony szyi wzmocniony jest podbródek - urządzenie służące do trzymania instrumentu w najbardziej dogodnym punkcie podparcia.

Najważniejszą częścią skrzypiec jest gryf – „pole gry” lewej ręki skrzypka. Podstrunnica to długa płytka wykonana z hebanu lub tworzywa sztucznego. Jej dolna część jest przymocowana do zaokrąglonego i wypolerowanego pręta, tzw. szyi, którą podczas gry zakrywa ręka wykonawcy, a górna zwisa nad korpusem.

Gryf przechodzi w główkę charakterystycznym zagięciem, tzw. „ślimaczkiem”, aw miejscu ich połączenia zamontowana jest podstawka pod struny – nakrętka.

W głowicę po obu stronach wkładane są dwie pary kołków stroikowych, za pomocą których stroi się struny.

Na gryfie skrzypiec naciągnięte są cztery struny; dolny („bas”) jest dostrojony do soli małej oktawy, dwa następujące po nim to re i la pierwszej oktawy, górny („piąty”) jest dostrojony do mi drugiej oktawy. Górna struna jest metalowa, pozostałe trzy są jelitowe (rdzeń), podczas gdy struna Re jest owinięta aluminiową nicią, a Sol jest srebrny.

Dociskając palcami struny do podstrunnicy, skrzypek zmienia wysokość ich dźwięku. W „opanowaniu gryfu” leży w istocie problem nauki gry na instrumencie. Zadanie to dodatkowo komplikuje fakt, że na gryfie skrzypiec, w przeciwieństwie do takich instrumentów jak mandolina, gitara itp., nie ma progów, za pomocą których określa się wysokość dźwięków. Skrzypek jest zmuszony grać jakby dotykiem. To prawda, że ​​\u200b\u200bz biegiem czasu w lewej ręce rozwijają się pewne odczucia mięśniowe, dzięki czemu „wie” dokładnie, gdzie na gryfie należy nacisnąć palcem strunę, aby uzyskać taki lub inny dźwięk. Ale mimo wszystko ucho skrzypka musi uważnie „podążać” za celnością uderzenia palców we właściwe miejsce.

Może pojawić się pytanie, czy nie lepiej wyposażyć podstrunnicę w progi i tym samym ułatwić sobie grę? Nie, tego nie da się zrobić. Gryf bezprogowy ma wiele zalet w porównaniu z gryfem progowym. Progi zapobiegłyby zabarwieniu dźwięku skrzypiec przez wibracje, a jak wiadomo, wibracja jest jedną z najpotężniejszych i najbardziej atrakcyjnych właściwości muzyki skrzypcowej. Utracona zostałaby również możliwość wykorzystania takich efektów jak glissando czy portamento. Wreszcie, nawet sama intonacja wyraźnie by straciła, gdyby były progi.

Dźwięk jest wydobywany z instrumentu za pomocą smyczka. Głównymi częściami łuku są elastyczna drewniana laska i spłaszczone włosy przypominające wstążkę. Do łuku zwykle używa się specjalnie przetworzonych włosów w koński ogon. Laska zakończona jest z jednej strony główką, z drugiej blokiem. Blok mocowany jest do laski za pomocą metalowej śruby. Za jego pomocą, dociągając blok do końca laski, performerka może regulować stopień napięcia włosów.

Na skrzypcach można grać podwójne nuty, a nawet akordy, grać utwory polifoniczne (polifoniczne), ale w zasadzie skrzypce pozostają instrumentem monofoniczno-melodycznym. Najbogatsza muzyka, melodyjna, pełna różnych odcieni brzmienia to jej główna zaleta.

Rozdział 2. Czym jest dźwięk i jak objawia się w skrzypcach?

Dźwięki, które słyszymy, to tak naprawdę ruchy powietrza. Każdy dźwięk pochodzi z wibracji czegoś. Wibracje te powodują wibracje powietrza, a wibracje powietrza przenoszą dźwięk do naszych uszu. Wibracje przenoszące dźwięki w powietrzu to tzw fale dźwiękowe.

Oczywiście nie można zobaczyć dźwięku rozchodzącego się w powietrzu, ale można zobaczyć wibracje, które są dźwiękiem. Aby to zrobić, weź szklankę i balon.

Odetnij i zdejmij szyjkę balonu.

Następnie bierzemy szklankę i rozciągamy na niej kulkę jak napiętą skórę na bębnie.

Postawmy szklankę na stole i posypmy nią kilka ziarenek cukru.

A potem w odległości 10 cm mówimy głośno: „Mmmm!”. Piasek zacznie się poruszać. Okazuje się, że powstała fala dźwiękowa - dociera do rozciągniętej piłki i wprawia ją w wibracje - widać to po odbijaniu się ziarenek cukru.

Po ściśnięciu ta struktura nie wydaje prawie żadnego dźwięku. Tak więc, aby struna brzmiała, musisz ją wzmocnić.

Jeśli na to krzykniesz, to ustalimy określony kierunek, rozchodzenie się dźwięku, kierując całą energię w jednym kierunku. W ten sposób dźwięk głosu zostanie wzmocniony i będzie dobrze słyszalny z większej odległości.

Okazuje się, że struna jest niejako mechanizmem wyzwalającym „przebudzenie ciała”.

Zróbmy jeszcze jeden eksperyment. Weźmy pudełko.

Wytnijmy w nim dziurę.

Rozciągnij kilka gumek na pudełku, aby przeszły przez otwór.

Umieść ołówki pod gumkami po obu stronach pudełka, aby unieść gumki tuż nad otworem w pokrywie.

Zacznijmy pociągać za gumki, a usłyszymy muzyczne dźwięki.

Gumki działają jak struny na skrzypcach. Kiedy ich dotykasz, zaczynają wibrować, a to powoduje, że powietrze wokół strun wibruje, a my odbieramy te wibracje jako dźwięki. Im bardziej szczypiemy, tym silniejsze są wibracje. Silniejsze wibracje wytwarzają silniejsze fale dźwiękowe, które brzmią głośniej. Pudełko pomaga zwiększyć głośność dźwięku, ponieważ dźwięk dostający się do pudełka odbija się od jego ścian i wychodzi wzmocniony.

Okazuje się, że dźwięk skrzypiec pojawia się w momencie tarcia smyczka poruszającego się po jednej lub kilku strunach. Struny naciągnięte przez same kołki prawie nie wydają dźwięku. Ale żeby powstał, energia z wibrującej struny musi zostać przeniesiona do korpusu instrumentu. Główną część dźwięku wytwarzają pudła rezonansowe skrzypiec, które działają jak ustnik.

Rozdział 3 Sekret skrzypiec Stradivariusa

Główną różnicą między skrzypcami Stradivariusa jest ich brzmienie, czyli dźwięk, jaki wydają. Dowiedzieliśmy się empirycznie, jak powstaje dźwięk. Rozważmy teraz charakterystykę dźwięku, aby zrozumieć charakterystyczne cechy skrzypiec Stradivariego.

Dźwięk może być wysoki i niski, cichy i głośny. Również dźwięk można scharakteryzować za pomocą barwy, która pozwala nam odróżnić dźwięk skrzypiec od altówki czy wiolonczeli.

Naukowcy opisując dźwięk operują bardziej precyzyjnymi definicjami. Tak więc wysokość dźwięku jest określona przez liczbę drgań powietrza na sekundę. Im więcej wibracji, tym wyższy dźwięk, im mniejszy, tym niższy dźwięk. Nazywa się liczbę drgań powietrza na sekundę częstotliwość oscylacji. Tak więc muzyk nazwie nutę - la pierwszej oktawy, a naukowiec, jeśli nie zna notacji muzycznej, powie, że jest to dźwięk o częstotliwości 440 herców, czyli 440 drgań na sekundę. Ale w obu przypadkach – zarówno dla muzyka, jak i dla naukowca – każdy dźwięk ma swoje miejsce w muzycznej przestrzeni.

Oprócz częstotliwości istnieje coś takiego jak amplituda oscylacji. Głośność dźwięku zależy od amplitudy drgań. Im większa amplituda drgań, tym głośniejszy dźwięk. Aby uzyskać głośniejszy dźwięk skrzypiec, należy mocniej naciskać smyczkiem na strunie. Ale głośność dźwięku, jak się okazało z doświadczenia, będzie również zależeć od przypadku.

Każdy instrument ma swój własny „głos”. Tak jak każdy muzyk potrafi w mgnieniu oka odróżnić głos Domingo od głosu Pavarottiego wykonującego tę samą operową arię, tak doświadczony skrzypek potrafi znaleźć indywidualne różnice w brzmieniu skrzypiec Stradivariego czy Guarneriego. Za barwę dźwięku odpowiada barwa dźwięku – jest to cecha dźwięku, dzięki której człowiek jest w stanie rozróżnić dźwięki o tej samej głośności i wysokości, ale wydawane przez różne instrumenty, takie jak skrzypce i fagot.

Okazuje się, że wielkość instrumentu wpływa na wysokość dźwięku – im jest większy, tym dźwięk jest niższy. Na głośność dźwięku ma wpływ siła z jaką naciskamy smyczek podczas gry oraz urządzenie instrumentu.

Materiał, z którego wykonany jest korpus skrzypiec to drewno. Górny pokład to świerk, a dolny to klon. A całe skrzypce są lakierowane. Te cechy wpływają na barwę, czyli cechy indywidualne.

Istnieje kilka teorii wyjaśniających, dlaczego skrzypce Stradivariego brzmią inaczej. Pierwszą taką hipotezą jest wykorzystanie drewna, które powstało w szczególnych warunkach klimatycznych, którego już nie ma na planecie. Ale dlaczego w takim razie skrzypce innych mistrzów, którzy mieszkali w tym samym czasie we Włoszech i zajmowali się wyrobem skrzypiec, nie są tak piękne?

Druga hipoteza głosi, że drewno jest moczone w wodzie morskiej, aby chronić je przed kornikami.

Trzecia hipoteza to specjalny lakier, którym Stradivari pokrył skrzypce, ale niestety do dziś nie udało się odtworzyć przepisu na ten lakier.

Wydaje mi się, że w powstaniu skrzypiec odegrało rolę kilka czynników, w tym zaginione drewno, które Stradivari moczył w wodzie morskiej i lakier sporządzony według specjalnej receptury oraz oczywiście zręczne ręce mistrza, który dał instrumentowi pożądany kształt.

Wniosek

Zapoznałem się z historią i urządzeniem skrzypiec. Po przeprowadzeniu eksperymentu zrozumiałam, czym jest dźwięk, jak się rodzi, co wpływa na jego powstawanie i jak można go wzmocnić. Dowiedziałem się, jak powstaje dźwięk na skrzypcach. Zapoznaj się z charakterystyką dźwięku.

Ponadto poznałem kilka hipotez dotyczących wyjątkowego brzmienia skrzypiec Stradivariego. I wysunął swoją hipotezę o pojawieniu się w skrzypcach Stradivariego wyjątkowego brzmienia.

Wszyscy naukowcy dziś badają tylko jeden aspekt, na przykład kształt instrumentu lub próbują odtworzyć recepturę lakieru, którym pokryto instrument. Jednocześnie nikt nie uważa przyczyny tak niesamowitego dźwięku za splot kilku czynników i być może dlatego nikomu do tej pory nie udało się rozwikłać tajemnicy wielkiego mistrza.

W wyniku wykonanej pracy doszedłem do wniosku, że na powstanie niesamowitych skrzypiec złożyło się kilka czynników: zaginione drewno, które Stradivari moczył w wodzie morskiej oraz lakier wykonany według specjalnej receptury i oczywiście zręczne ręce mistrza, który nadał instrumentowi pożądany kształt. Wszystkie te czynniki łącznie przyczyniły się do powstania właściwości emergencji, czyli obecności w skrzypcach szczególnych właściwości, które nie tkwią w poszczególnych jego składnikach.

Spis wykorzystanych źródeł i literatury

Grigoriew V.Yu., Ginzburg L.S. Historia sztuki skrzypcowej w trzech wydaniach - zeszyt 1 - "Muzyka", 1990

Zarapin V.G. Zabawne eksperymenty naukowe dla dzieci i dorosłych. Doświadczenia na wakacjach / V.G. Zarapin. - M.: Eksmo, 2015. - 104 s.: zł. - (Doświadczenia dla dzieci i dorosłych).

Colin Gough - Science and Stradivari http://www.gmstrings.ru/articles/skripka-i-smychkovye-instrumenty/nauka-i-stradivari/

https://ria.ru/spravka/20080404/102985348.html - Sekret skrzypiec Antonio Stradivariego. Odniesienie.

Eksperymenty naukowe dla dzieci / Per. z angielskiego. AO Kowalowa. - M.: Eksmo, 2015. - 96 s.

Raabena L. „Skrzypce” (fragment książki) (http://blagaya.ru/skripka/raaben/)

18 grudnia 1737 roku w rodzinnej Cremonie, w wieku 93 lat zmarł Antonio Stradivari, mistrz, który pozostawił po sobie nieśmiertelną spuściznę. Około 650 instrumentów muzycznych do dziś cieszy uszy wyrafinowanych fanów klasycznego brzmienia. Od prawie trzech wieków producentów instrumentów muzycznych nurtuje pytanie: dlaczego dźwięk skrzypiec Stradivariusa przypomina dźwięczny i delikatny kobiecy głos?

Struny żył

W 1655 roku Antonio był tylko jednym z wielu uczniów najlepszego włoskiego lutnika Nicolo Amatiego.

Będąc w tym czasie tylko chłopcem na posyłki dla słynnego mistrza, Stradivari szczerze nie rozumiał, dlaczego rzeźnik w odpowiedzi na list sygnatariusza przysyła mu wnętrzności.

Amati zdradził swojemu uczniowi pierwszą z tajemnic budowy instrumentów: struny robi się z wnętrzności baranków. Zgodnie z ówczesną technologią moczono je w alkalicznym roztworze na bazie mydła, suszono, a następnie skręcano. Uważano, że nie wszystkie nici nadają się na sznurki. Najlepszym materiałem są ścięgna 7-8 miesięcznych jagniąt hodowanych w środkowych i południowych Włoszech. Amati nauczył swoich podopiecznych, że jakość sznurków zależy również od pastwiska, czasu uboju, wody i wielu innych czynników.

drzewo tyrolskie

W wieku 60 lat, kiedy większość ludzi jest już na emeryturze, Antonio opracował model skrzypiec, który przyniósł mu nieśmiertelną sławę.

Jego skrzypce śpiewały tak nietypowo, że niektórzy poważnie twierdzili, że drewno, z którego wykonano instrumenty, to wrak arki Noego.

Naukowcy sugerują, że Stradivarius używał świerków wysokogórskich, które rosły podczas niezwykle zimnej pogody. Takie drzewo miało zwiększoną gęstość, co nadawało charakterystyczny dźwięk wykonanym z niego instrumentom.

Stradivari bez wątpienia wybierał na swoje instrumenty wyłącznie drewno najwyższej jakości: dobrze wysuszone, sezonowane. Do produkcji płyty rezonansowej użyto specjalnego świerku, na spód użyto klonu. Ponadto pociął kliny nie na deski, ale na sektory: uzyskano „plasterki pomarańczy”. Naukowcy doszli do tego wniosku na podstawie lokalizacji warstw rocznych.

lakier do mebli

Mówiono, że Stradivari poznał tajemnicę lakieru w jednej z aptek i udoskonalił recepturę, dodając do niej „skrzydełka owadów i pył z podłogi własnego warsztatu”.

Inna legenda głosi, że kremoński mistrz przygotowywał swoje mikstury z żywicy drzew, które rosły w tamtych czasach w tyrolskich lasach, a później zostały całkowicie wycięte.

W rzeczywistości wszystko jest dość prozaiczne: naukowcy odkryli, że lakier, którym Stradivari pokrywał swoje słynne skrzypce, nie różnił się od tego, jakiego używali meblarze w tamtej epoce.

Jednocześnie wiele instrumentów zostało generalnie ponownie „przemalowanych” podczas renowacji w XIX wieku. Przeprowadzono nawet ryzykowny eksperyment: lakier zmyto żrącymi mieszankami z jednego ze skrzypiec. Instrument wyblakł, odkleił się, ale nie brzmiał gorzej.

Idealny kształt

Stradivarius miał szczególny sposób wydrążania płyt rezonansowych, unikalny układ otworów, charakterystyczny zarys linii zewnętrznych. Historycy twierdzą, że wśród znanych dzisiaj skrzypiec nie ma dwóch identycznych pod względem reliefu i brzmienia.

Chcąc powtórzyć sukces Stradivariego, mistrzowie posunęli się do skrajnych środków: otworzyli stare skrzypce i zrobili z nich dziesięć nowych, odtwarzając formę w najdrobniejszych szczegółach. Tak więc w ZSRR w latach 1930-1950 przeprowadzono badania naukowe nad skrzypcami Stradivariego w celu ustalenia produkcji podobnych instrumentów na liniach automatycznych. Najbardziej udane instrumenty eksperymentalne okazały się dość porównywalne pod względem brzmienia do instrumentów Stradivariego.

Eksperci uważają, że najbardziej udane imitacje są dziełem Simona Fernando Sacconi. Ten włoski mistrz instrumentów smyczkowych, działający w pierwszej połowie XX wieku, przy tworzeniu instrumentów korzystał z modelu Antonio Stradivariego i osiągał doskonałe wyniki.

Talent naukowca i rzeźbiarza

Stradivari posiadał intuicję naukowca, zręczne ręce stolarza, bystre oko artysty i subtelne ucho muzyka. A wszystko to, pomnożone tysiąckrotnie przez niewyczerpaną pracowitość, włożył w swoje dzieła. Może to w talencie mistrza kryje się tajemnica brzmienia jego instrumentów?

Mistrz nie starał się nikogo naśladować, dążył do osiągnięcia piękna i mocy dźwięku za wszelką cenę. Jego praca stała się pracą badacza. Jego skrzypce to akustyczne eksperymenty, niektóre bardziej udane niż inne. Czasem najmniejsza zmiana właściwości drewna zmuszała go do korekty konfiguracji pokładów, ich grubości i wybrzuszenia. Jak to zrobić, plotka powiedziała mistrzowi.

I oczywiście nie należy lekceważyć wartości „marki”: istnieje opinia, że ​​\u200b\u200bokoło 20 procent jego instrumentów muzycznych przyniosło sławę Stradivariemu. Pozostałe, mniej wybitne, były postrzegane jako dzieła sztuki tylko dlatego, że ich autorem jest „ten sam kremoński geniusz”.

Skrzypce Antonio Stradivariego zawierają różne kombinacje aluminium, miedzi i cynku. Prawdopodobnie rzemieślnik zanurzył drewno w czymś w rodzaju roztworu, który pomógł narzędziom przejść przez wieki. Świadczą o tym badania przeprowadzone przez profesora chemii z Uniwersytetu Tajwańskiego, Hwang Ching Tai.

"Wykorzystanie tego rodzaju stopów chemicznych było praktyką niezwykłą, pozostawały one nieznane kolejnym pokoleniom lutników" - opowiada naukowiec.

Eksperci zbadali skrzypce na poziomie molekularnym. Nie udało im się jednak określić, jak bardzo specjalna powłoka wpływa na barwę i jakość dźwięku. Jedno było pewne: w XVII wieku Stradivari miał niezwykłą jak na tamte czasy wiedzę chemiczną. Ustalono, że narzędzia były traktowane złożonym składem mineralnym. Ponadto środek konserwujący był używany do moczenia drewna przez długi czas.

Z analizy porównawczej wynika, że ​​chemiczna obróbka drewna nie była stosowana również w XVIII i XIX wieku. Dziś przy tworzeniu skrzypiec surowce suszy się na powietrzu przez kilka lat. Stradivari był jednym z nielicznych rzemieślników w Cremonie, którzy stosowali specjalne rozwiązania. Ta technika prawdopodobnie została utracona. Odtworzenie unikalnej kompozycji pozwoliłoby tchnąć nowe życie we współczesne instrumenty muzyczne.

Wersję tajwańskich badaczy potwierdza Joseph Najiyari z University of Texas. Uważa on, że drewno skrzypiec Stradivariusa zostało pokryte kompozycją chroniącą przed szkodnikami drewna zawierającą różne pierwiastki chemiczne, w tym boraks, używaną przez Egipcjan do balsamowania mumii.

Od śmierci wielkiego włoskiego strunowca Antonio Stradivariego minęły trzy wieki, a tajemnica wykonania jego instrumentów nie została ujawniona. Dźwięk wykonanych przez niego skrzypiec niczym śpiew anioła unosi słuchacza do nieba.

Młody Stradivarius

Jako dziecko Antonio próbował wyrazić głosem to, co skrywało jego serce, ale chłopakowi nie wychodziło to zbyt dobrze, a ludzie po prostu z niego kpili. Dziwne dziecko stale nosiło ze sobą mały scyzoryk, którym rzeźbił różne drewniane figurki. Rodzice chłopca życzyli mu kariery stolarza. W wieku jedenastu lat Stradivari dowiedział się, że w ich rodzinnym mieście Cremona mieszkał sławny, uważany za najlepszy biznes w całych Włoszech. Antonio kochał muzykę, więc wybór zawodu był oczywisty. Chłopiec został uczniem Amati.

Początek kariery

W 1655 roku Stradivari był tylko jednym z wielu uczniów mistrza. Początkowo do jego obowiązków należało dostarczanie wiadomości mleczarzowi, rzeźnikowi i dostawcom drewna. Nauczyciel oczywiście dzielił się z dziećmi swoimi sekretami, ale najważniejsze, dzięki którym skrzypce nabrały niepowtarzalnego brzmienia, zwierzył się tylko najstarszemu synowi, bo to było w istocie rodzinne rzemiosło. Pierwszym poważnym zajęciem młodego Stradivariusa była produkcja sznurków, które wykonywał ze ścięgien jagniąt, najlepsze uzyskiwano z 7-8 miesięcznych zwierząt. Kolejnym sekretem była jakość i różnorodność drewna. Za najbardziej odpowiednie drzewo do produkcji górnej części skrzypiec uznano świerki rosnące w Alpach Szwajcarskich, dolną część wykonano z klonu. Pierwsze skrzypce Stradivariusa stworzył w wieku 22 lat. Antonio starannie doskonalił swoje rzemiosło z każdym nowym instrumentem, ale nadal pracował w czyimś warsztacie.

krótkie szczęście

Stradivari otworzył swój biznes dopiero w wieku 40 lat, ale skrzypce Stradivariego wciąż były namiastką instrumentów jego nauczyciela. W tym samym wieku ożenił się z Francescą Ferrabochi, dała mu pięcioro dzieci. Ale szczęście pana nie trwało długo, ponieważ do ich miasta nawiedziła zaraza. Jego żona i pięcioro dzieci zachorowało i zmarło. Nawet skrzypce Stradivariusa przestały mu się podobać, z desperacji prawie nie grał i nie robił instrumentów.

Wrócić do życia

Po epidemii jeden z jego uczniów zapukał do domu Antonio Stradivariego ze smutną wiadomością. Rodzice chłopca zmarli, a on nie mógł uczyć się u mistrza z powodu braku funduszy. Antonio zlitował się nad młodym mężczyzną i zabrał go do swojego domu, a później go adoptował. Po raz kolejny Stradivari poczuł smak życia, zapragnął stworzyć coś niezwykłego. Antonio postanowił stworzyć wyjątkowe, inaczej brzmiące skrzypce. Marzenia mistrza spełniły się dopiero w wieku sześćdziesięciu lat. Skrzypce Stradivariusa miały latający nieziemski dźwięk, którego nikt do tej pory nie jest w stanie odtworzyć.

Tajemnica i nieziemskie piękno brzmienia skrzypiec mistrza zrodziły najróżniejsze plotki, mówiło się, że starzec zaprzedał duszę diabłu i tworzy instrumenty z wraku arki Noego. Chociaż powód był zupełnie inny: niesamowita ciężka praca i miłość do swoich dzieł.

Koszt niezwykłego narzędzia

Skrzypce Stradivariusa, które za życia mistrza kosztowały 166 lirów kremońskich (około 700 dolarów), są obecnie warte około 5 milionów dolarów. Jeśli spojrzeć z punktu widzenia wartości dla sztuki, to dzieła mistrza są bezcenne.

Ile skrzypiec Stradivariego pozostało na planecie

Antonio był niesamowitym pracoholikiem, geniuszem tworzącym narzędzia aż do swojej śmierci w wieku 93 lat. Stradivari tworzył do 25 instrumentów skrzypcowych rocznie. Współcześni najlepsi rzemieślnicy wykonują ręcznie nie więcej niż 3-4 sztuki. Mistrz wykonał łącznie około 2500 skrzypiec, altówek, wiolonczel, ale do dziś zachowało się zaledwie 630-650 instrumentów, z czego większość to skrzypce.

Miejsce i dokładna data urodzenia słynnego włoskiego skrzypka-mistrza Antonio Stradivariego nie zostały dokładnie ustalone. Szacunkowe lata jego życia to lata 1644-1737. 1666, Cremona to znak na jednym ze skrzypiec tego mistrza, co pozwala sądzić, że w tym roku mieszkał w Cremonie i był uczniem Nicolò Amati.

Wielki mistrz stworzył ponad 1000 skrzypiec, wiolonczeli i altówek, poświęcając swoje życie produkcji i ulepszaniu instrumentów, które na wieki sławiły jego imię. Do naszych czasów zachowało się ich około 600. Znawcy zauważają jego nieustanne dążenie do nadawania swoim instrumentom potężnego brzmienia i bogactwa barwy.

Przedsiębiorczy biznesmeni, wiedząc o wysokiej cenie skrzypiec mistrza, z godną pozazdroszczenia regularnością oferują kupowanie od nich podróbek. Wszystkie Stradivari methyl w ten sam sposób. Jego marką są inicjały A.B. oraz krzyż maltański umieszczony w podwójnym kole. Autentyczność skrzypiec może potwierdzić tylko bardzo doświadczony ekspert.

Kilka faktów z biografii Stradivariego

Serce genialnego Antonio Stradivariego zatrzymało się 18 grudnia 1737 roku. Przypuszczalnie mógł żyć od 89 do 94 lat, tworząc około 1100 skrzypiec, wiolonczeli, kontrabasów i altówek. Kiedyś zrobił nawet harfę. Dlaczego nie jest znany dokładny rok urodzenia mistrza? Faktem jest, że zaraza panowała w Europie w XVII wieku. Niebezpieczeństwo infekcji zmusiło rodziców Antonia do schronienia się w rodzinnej wiosce. To uratowało rodzinę.

Nie wiadomo również, dlaczego w wieku 18 lat Stradivari zwrócił się do Nicolo Amati, lutnika. Może serce podpowiadało? Amati od razu dostrzegła w nim błyskotliwego ucznia i zabrała go do swojego ucznia. Antonio rozpoczął swoje życie zawodowe jako złota rączka. Następnie powierzono mu prace przy filigranowej obróbce drewna, prace z lakierem i klejem. Tak więc uczeń stopniowo poznawał tajniki mistrzostwa.

W czym tkwi sekret skrzypiec Stradivariego?

Wiadomo, że Stradivari znał masowo subtelności „zachowania” drewnianych części skrzypiec, wyjawiono mu przepisy na gotowanie specjalnego lakieru i tajemnice prawidłowego montażu. W swoim sercu mistrz już na długo przed zakończeniem dzieła zrozumiał, czy skrzypce potrafią pięknie śpiewać, czy nie.

Wielu mistrzów wysokiego szczebla nigdy nie było w stanie przewyższyć Stradivariego, nie nauczyli się wyczuwać drewna w swoich sercach tak, jak on je czuł. Naukowcy próbują zrozumieć, co powoduje czyste, wyjątkowe brzmienie skrzypiec Stradivariusa.

Profesor Joseph Nagivari (USA) twierdzi, że klon, z którego korzystali słynni lutnicy XVIII wieku, został poddany obróbce chemicznej w celu konserwacji drewna. Wpłynęło to na siłę i ciepło brzmienia instrumentów. Zastanawiał się, czy kuracja przeciwko grzybom i insektom może spowodować taką czystość i jasność brzmienia unikalnych kremońskich instrumentów? Za pomocą magnetycznego rezonansu jądrowego i spektroskopii w podczerwieni przeanalizował próbki drewna z pięciu instrumentów.

Nagiwari przekonuje, że jeśli uda się udowodnić efekt procesu chemicznego, będzie można zmienić współczesną technologię wytwarzania skrzypiec. Skrzypce brzmią jak milion dolarów. A konserwatorzy zapewnią najlepszą ochronę starożytnych instrumentów.

Lakier pokrywający instrumenty Stradivariego był kiedyś analizowany. Okazało się, że w jego składzie znajdują się struktury w nanoskali. Okazuje się, że jeszcze trzy wieki temu lutnicy polegali na nanotechnologii.

Ciekawy eksperyment przeprowadzono 3 lata temu. Porównali brzmienie skrzypiec Stradivariusa i skrzypiec wykonanych przez profesora Nagivariego. 600 słuchaczy, w tym 160 muzyków, oceniało barwę i moc dźwięku w 10-stopniowej skali. W rezultacie skrzypce Nagiwari otrzymały wyższe noty. Jednak lutnicy i muzycy nie uznają, że magia ich instrumentów wynika z chemii. Z kolei antykwariusze, chcąc utrzymać wysoki koszt, są zainteresowani zachowaniem aury tajemniczości starożytnych skrzypiec.