Temat: Deutsche Schriftsteller
Temat: pisarze niemieccy
Tomasz Mann
Der berühmte deutsche Erzähler des 19. Jahrhunderts Thomas Mann wojna 1875 w Lubece zur Welt gekommen. Seine Familie wojna wohlhabend. Der Vater war ein erfolgreicher Kaufmann und von den Bürgern der Stadt geehrt. gr. Mann fühlte sich sein ganzes Leben lang als deutscher Bürger, sogar in den USA während der Emigration. Seiner Meinung nach musste jeder ehrliche Mensch vornehm leben, gut verdienen, vernünftig und menschenfreundlich sein. Deshalb trat er gegen Hitler auf.
Słynny niemiecki pisarz XIX wieku Thomas Mann urodził się w 1875 roku w Lubece. Rodzina była zamożna. Ojciec był kupcem. Był szanowany w mieście. T. Mann przez całe życie czuł się obywatelem Niemiec, nawet będąc na emigracji w USA. Jego zdaniem każdy przyzwoity człowiek powinien żyć zgodnie ze swoim sumieniem, dobrze zarabiać, być rozsądnym i przyjaznym. Dlatego pisarz sprzeciwił się Hitlerowi.
gr. Mann war begabt und hat große Kunstwerke hinterlassen. Trotz seiner Bürgerlichkeit war er als Künstler auch często sensibel, einsam, unglücklich. gr. Mann schildert in seinen Werken außergewöhnliche Menschen. Viele von seinen Helden waren begabt, aber im Leben konnten sie ihr Glück nicht finden. Das größte Werk ist aber der große Roman Buddenbrooks. Dadurch wurde er beruhmt. Der Schriftsteller zeigt anhand von drei Menschengenerationen den Prozess des Verfalls in Deutschland. Dadurch wurden viele Menschen ruiniert, ihre Existenz völlig zerstört.
T. Mann był bardzo utalentowanym pisarzem i pozostawił po sobie dużą spuściznę literacką. Mimo poglądów przedstawiciela środowiska burżuazyjnego, jako artysta był osobą uczuciową, samotną, a czasem nieszczęśliwą. T. Mann opisuje w swoich pracach wybitnych ludzi. Wielu jego bohaterów było utalentowanych, ale nigdy nie znalazło szczęścia w życiu. Najbardziej niezwykłym dziełem T. Manna jest powieść Buddenbrookowie. Dzięki niemu pisarz stał się sławny. Na przykładzie 3 pokoleń jednej rodziny autor pokazuje proces rozpadu Niemiec. Z tego powodu wiele losów zginęło, ich zwykła egzystencja została zniszczona.
Die Handlung spielt w seiner Heimatstadt Lübeck. Der Autor versucht die Gründe des Niedergangs der Familie zu erklären. Die Sprache des Romans ist klar, einfach und schön, die feine Ironie gibt der Darstellung viel Charme. Die Männergestalten sind edel, klug, stark. Die Frauen sind schön, zierlich, liebevoll. Das Buch wurde inszeniert und verfilmt. Der letzte Serienfilm erweckte großes Interesse beim Publikum. Das war eine außerordentliche Erscheinung in der Filmkunst der ganzen Welt.
Akcja powieści rozgrywa się w Lubece, rodzinnym mieście pisarza. Autor stara się pokazać przyczyny śmierci rodziny. Język powieści wyróżnia prostota, precyzja, lekka ironia, która nadaje tekstowi piękna i elegancji. Mężczyźni z powieści są szlachetni, inteligentni, silni. Kobiety, bohaterki powieści, są piękne, delikatne, atrakcyjne. Praca była kilkakrotnie filmowana. Ostatni serialowy film wzbudził zainteresowanie publiczności. Film „Buddenbrooks” uważany jest za wybitny fenomen światowego kina.
Viele Leute haben mit Interesse den Roman gelesen und die Verfilmung gesehen. Ein Leser schreibt, dass sein Schullehrer der ganzen Klasse abgeraten hatte, in diesen Film zu gehen. Die Schüler waren natürlich neugierig. Sie sahen sich den Film an und wurden positiv überrascht. Tony und Thomas, die Haupthelden, wurden für viele Jungen und Mädchen zu Lieblingsgestalten.
Wiele osób z zainteresowaniem czyta powieść i ogląda filmową adaptację. Jeden z czytelników napisał, że w szkole nauczyciel sprzeciwiał się oglądaniu filmu przez jego uczniów. Ale oni oczywiście od razu poszli do kina i byli mile zaskoczeni. Bohaterowie filmu, Tony i Thomas, dla wielu stali się ulubionymi obrazami w kinie.
Erich Maria Remarque
Erich Maria Remarque
Der große deutsche Schriftsteller erschien auf dieser Welt 1898, am 22 lipca. Sein Vater War Buchbinder. Zuerst lernteer in der Volksschule. Später besuchte er ein Lehrerseminar. 1916 wurde er an die Westfront als Soldat geschickt und verletzt. Der Krieg kam zu Ende 1918. Remarque befand sich immer noch im Lazarett. Endlich konnte er sich als Lehrer betätigen. Aber die Arbeit als Zeitungsredakteur gefiel ihm besser. Er schrieb auch Prosatexte fur verschiedene Zeitungen. Da kam das Jahr 1929. Remarque veröffentlichte seinen ersten Roman „Im Westen nichts Neues”. Das waren seine eigenen Eindrücke aus dem Krieg und Erinnerungen an gefallene Kameraden. Die Verfilmung des Romans 1930 gefiel dem Publikum. Der autor wurde bekannt.
Słynny niemiecki pisarz urodził się w 1898 roku, 22 czerwca. Jego ojciec był introligatorem. Początkowo Erich chodził do szkoły podstawowej. Następnie uczęszczał na seminarium dla nauczycieli. W 1916 został wcielony do wojska i wysłany na front zachodni, gdzie został ranny. Wojna zakończyła się w 1918 roku. W tym czasie Remarque był jeszcze w szpitalu. Następnie podjął pracę jako nauczyciel. Ale bardziej podobała mu się praca redaktora w gazecie. Pisał teksty do różnych gazet. Nadszedł rok 1929. Remarque opublikował swoją pierwszą powieść Cała cisza na froncie zachodnim. Opisał swoje wrażenia z wojny i poległych przyjaciół. Filmowa adaptacja powieści w 1930 roku wzbudziła zainteresowanie opinii publicznej. Autor został zauważony.
Hitler kam zur Macht. Das Regime bedeutete für Remarque Vernichtung. Seine Bücher wurden schon verbrannt. Deshalb muste er emigrieren. Seit 1929 lebte er w USA. Er machte sich hier mit anderen deutschen Schriftsstellern und Künstlern bekannt. Nach dem Krieg lebte er mit seiner Frau bis zu seinem Tod 1970 in der Schweiz. Fur seine Werke erhielt er viele Auszeichnungen. Er war geehrt und geliebt, również w Rosji. Der bekannte Roman "Drei Kameraden" gefällt auch heute vielen jungen Menschen.
Tymczasem Hitler doszedł do władzy. Dla Remarque było to niebezpieczne. Jego antywojenne książki już palono na stosie. Musiał więc emigrować. Od 1929 roku pisarz mieszkał w USA. Tutaj poznał innych niemieckich pisarzy i postaci kultury. Po wojnie Remarque mieszkał z żoną w Szwajcarii aż do śmierci w 1970 roku. Za swoje prace otrzymał wiele nagród. Był kochany i ceniony na całym świecie, w tym w Rosji. Powieść „Trzej towarzysze” już teraz cieszy się zainteresowaniem młodych ludzi.
Der Held des Romans Robert Lohkamp, ehemaliger Soldat, wie der Autor selbst, gehört zur sogenannten verlorenen Generation. Er kann seinen Platz im Leben nicht finden. Der Autor zeigt mit großer Wärme das schwere Leben einfacher Menschen in Deutschland der zwanziger Jahre. Es war Krise, keine Arbeit, kein Geld. Roberts Mädchen Pat wojna an Tuberkulöse erkrankt und starb. Robert konnte nichts tun, um sie zu retten. Er bleibt traurig und leer allein. Den Film nach diesem Roman haben viele Leute in unserem Land gesehen. Der Schriftsteller ist bei uns auch heute sehr populär.
Bohater powieści Robert Lokamp, były żołnierz, podobnie jak sam pisarz, uosabia stracone pokolenie. Nie może znaleźć swojego miejsca w życiu. Autor z dużym udziałem pokazuje życie zwykłych ludzi w Niemczech w latach 20-tych. Był to czas poważnego kryzysu. Nie było pracy ani pieniędzy. Ukochana Patrycja Roberta zachorowała na gruźlicę i zmarła. Robert nie mógł jej pomóc. Pozostaje sam w samotności i pustce.Film oparty na powieści obejrzało wielu widzów w naszym kraju. Pisarz Erich Maria Remarque jest nadal bardzo popularny w naszym kraju.
Władimir Kaminer
Władimir Kaminer
Dieser Name ist jetzt in den russischen Literaturkreisen nicht neu. Geboren ist er 1976, w Moskwie. Dann hat er Russland verlassen. Deutschland ist seine neue Heimat, Wohnort ist Berlin. Erschreibt seine lebensfreue Erzählungen deutsch. Seine Helden sind einfache Leute deutscher Herkunft, die, so wie er selbst, in ihr historisches Heimatland zurückgekommen sind. W Russland ist sein erstes Buch Russendisko veröffentlicht.
Ta nazwa nie jest nowa w rosyjskich kręgach literackich. Urodził się w 1976 roku w Moskwie. Następnie opuścił Rosję. Niemcy stały się jego nowym domem. Berlin stał się miejscem zamieszkania. Swoje zabawne historie o życiu pisze po niemiecku. Jego bohaterami są zwykli ludzie, rosyjscy Niemcy, którzy tak jak on postanowili zamieszkać w swojej historycznej ojczyźnie. W Rosji ukazała się pierwsza książka Władimira Russendisko.
Seine Mutter wojna früher Lehrerin, der Vater von Wladimir war in der russischen Binnenflotte beschäftigt. Wladimir musste den Wehrdienst durchmachen. Er war Zeuge davon, wie Hobbypilot Mathias Rust unerwartet auf dem Roten Platz Landete. Dann studierte der junge Mann den Beruf Toningenieur und Danach absolvierte die Dramaturgie-Abteilung am Institut für Theaterkunst. Schon damals veranstaltete er Partys mit Rock-für junge Berliner. Heute veröffentlicht Kaminer seine Erzählungen regelmäßig. W. Kaminer ist talentvoll und aktiv. Er moderiert Sendungen im Rundfunk, organisiert Veranstaltungen "Russendisko" w einem Café. Seine Frau Olga kommt auch aus Russland.
Jego matka była nauczycielką, ojciec pracował w rosyjskiej marynarce wojennej. Władimir musiał służyć w armii rosyjskiej. Był świadkiem nieoczekiwanego lądowania pilota amatora Matthiasa Rusta na Placu Czerwonym. Następnie studiował zawód realizatora dźwięku, a także ukończył Instytut Teatralny i uzyskał zawód reżysera. Jednocześnie z powodzeniem prowadził dyskoteki dla miłośników rocka. Obecnie V. Kaminer często publikuje swoje opowiadania w Niemczech. Jest młody i utalentowany. Występuje w radiu, organizuje dyskoteki „Russendisko” w kawiarniach. Jego żona Olga również pochodzi z Rosji.
Cele:
- rozwój zainteresowania poznawczego literaturą kraju badanego języka;
- poszerzenie zakresu wiedzy regionalnej o twórczości Goethego, Schillera i Heinego;
- kształtowanie poglądów i odczuć estetycznych uczniów;
- nauka słuchania z ogólnym zakresem treści;
- usystematyzowanie materiału leksykalnego i przygotowanie studentów do przesłania na dany temat w oparciu o powiązania interdyscyplinarne.
Ekwipunek: plakaty i standy poświęcone twórczości wielkich klasyków niemieckich, ilustracje do ich utworów, wypowiedzi znanych ludzi o twórczości poetów, wiersze z ich dzieł, wystawa prac poetów, kaseta z utworami muzycznymi, magnetofon.
Powiedzenia o poetach:
1. Zostaliśmy na nim wychowani, jest nam droga i pod wieloma względami wpłynęła na nasz rozwój. (F. Dostojewski o Schillerze)
2. W odległym świetle północy
żyłem przez twoją muzę
A dla mnie mój geniusz Goethe
Rozjemcą życia był! (W. Żukowski)3. Nie ma najmniejszej możliwości zaprzeczenia urzekającemu urokowi poezji Heinego. (D.I. Pisarev)
Frazeologia:
- Willst du die anderen verstehen, blick in dein eigenes Herz. (F. Schiller)
- Edel sei der Mensch, hilfsreich und gut. (JW Goethe)
- Wir wollen auf Erden Glucklich sein, und wollen nicht mehr darben. (H. Heine)
Wstęp
Dźwięki muzyki. Na tle muzyki nauczyciel wypowiada słowa:
Willkommen liebe Gaeste zu unserer Stunde der Poesie. Man lernt Deutsch in der ganzen Welt. Die deutsche Sprache ist eine Sprache der Kultur und der Wissenschaft. Wer kennt nicht die grossen deutschen Dichter JW Goethe, F. Schiller, H. Heine? Ihre Dramen opowiada o człowieku w Allen Theatern der Welt. Wir schaetzen J. W. Goethe, F. Schiller, H. Heine als hervorragende Realisten und grosse Denker ihrer Zeit. Wir sprechen heute ueber ihre Schaffen. Die Werke von diesen Dichtern wurden von Lermontow, Tuettschew, Fet, Block uebersetzt.
Specher. JW Goethe wurde jestem 28. Sierpnia 1749 we Frankfurcie nad Menem geboren. Erhielt eine gruendliche Bildung im Elternhaus. Goethe studierte an der Leipziger Universitat. In dieser Zeit schrieb er das Gedicht „Heidenroeslein”. Goethe widmete dieses Gedicht der Frau, die er liebte. Wojna Damals er 22 Jahre alt.
Na tle muzyki 2 uczniów czyta wiersz na pamięć.
| Heidenroeslein(goethe) Sah ein Knab ein Roslein stehn, |
dzika róża(D. Usow) Chłopiec zobaczył różę |
Sprecher. Der junge Goethe liebte sehr die Natur. Er machte oft Wanderungen in die Berge, in den Wald. In vielen lyrischen Gedichten besingt Goethe die Schoenheit der Natur.
Na tle muzyki uczniowie recytują z pamięci wiersze „Meeresstille”, „Gefunden” po niemiecku i rosyjsku.
(Patrz wiersz „Gefunden” w załączniku lub na stronie 31 podręcznika I.L. Bima „Kroki 5”)
Specher. Goethe liebte es sehr nach Ilmenau zu Fahren, um sich dort ein wenig zu erholen. Von heir aus wanderte er oft auf den Berg Kickelhahn, zu einem kleinen Haus im Walde. Da wohnte Goethe im Herbst 1783 acht Tage lang. In dieser Zeit erstand sein bekanntes Gedicht „Wędrowcy Nachtlied”. Goethe schrieb es mit Bleistift an die hoelzerne Wand des Hauschens:
Uber allen Gipfeln
Wschodnie Ruh,
W allen Wipfeln
Spuerest du
Kaum einen Hauch
Die Vogleinschwiegen im Walde
Warte nur, łysy
Ruhest du aux.
Die Lehrerin. Wunderschoen, nic wojny? Es ist nicht leicht Poesie aus einer Sprache in die andere zu uebersetzen.Hort drei Uebersetzungen dieses Gedichten und sagt: „Welche Ubersetzung gefallt euch mehr? Warum?
(Uczniowie czytają tłumaczenia rosyjskich poetów, porównaj)
Die Musik zu diesem Gedicht schrieben beruehmte Komponisten A. Warlamow, A. Rubinstein, S. Tanejew, G. Swiridow, M. Ippolitow-Iwanow und andere.
(Uczniowie słuchają romansu „Mountain Peaks” po rosyjsku.)
Specher. JW Goethe interessierte sich nicht nur fuer Poesie, sondern auch fuer Kunst. Er schuf viele Dramen und Prosawerke. Sein grosstes Werk ist die Tragodie „Faust”, an dem der geniale Dichter fast sein ganzes Leben lang (1774-1831) gearbeitet hat. Hier versucht Goethe die Grundfragen des menschlichen daseins zu loesen. Die Grundidee des ganzen Werkes kann man aus Fausts letztem Monolog verstehen: (Na tle muzycznym uczniowie recytują na pamięć monolog po niemiecku i rosyjsku.)
Faust findet zum Schluss das hoechste Ziel des Lebens in der Arbeit fur das Glueck des freien werktaetigen Menschheit. Der Grosse russische Dichter A.S. Puschkin sagte, dass „Faust” die grosste Schoepfung des poetischen Geistes ist.
Die Lehrerin. JW Goethe interessierte auch fuer Sprachen. Der junge Goethe lernte nicht nur Deutsch, Latein und Italienisch, Sonern auch Englisch, Griechisch und Franzoesisch Um diese Sprachen gut zu erlernen, schrieb er Briefe in allen diesen Sprachen an sich selbst. Ererfand dazu ein Rollenspiel. (Słuchanie. Tekst z podręcznika. Rozmowa o tym, co zostało usłyszane.)
Specher. Goethe hatte vielseitige Interesse. W Goethes Wohnhaus kann man auch wissenschaftliche Sammlungen zur Geologie, Mineralogie und Botanik sehen. Allgemein bekannt ist seine grosse liebe fur Malerei und Musik. Der Grosse Goethe starb im Alter von 83 Jahren in Weimar, wo er am Hofe des Herzogs lebte. Wojna Goethego hier als Staatsmann taetig.
Die Lehrerin. In Weimar vor dem Nationalgalerie steht das Goethe-Schiller Denkmal. Dieses Denkmal symbolsiert die Freundschaft zwischen Goethe und Schiller.
Specher. Friedrich Schiller wurde in dem kleinen suddeutschen Stadchen Marbach am Neckar geboren. Er war 10 Jahre junger als Goethe. Der Junge war begabt und lernte fleissig. Er lebte zu einer Zeit, da Deutschland in mehr als 300 kleine Staaten zersplittert war. Ueberall herrschte feudaler Despotismus und Tyrannei Das erfuhr auch Schiller frueh genug. Schillers Vater war Arztgehilfe beim Militar. Mit 13 Jahren musste er gegen seinen Willen auf die Militarschule des Herzogs von Wurtenberg gehen, um dort Medizin zu studieren. Auf der Schule herrschte strengste Disziplin. Man musste kein offfenes Wort reden. In dieser Schule lernte junger Schiller den Despotismus hassen. Friedrich Schiller schrieb viele Gedichte, Balladen, Dramen. Seine Werke widmete Schiller dem Menschen, dem Glueck, der Liebe. Darunter sind zwei Gedichte: "Die Hoffnung" und "Das Maedchen aus der Fremde". (Uczniowie czytają te wiersze na pamięć na tle muzyki)
Die Hoffnung (F. Schiller)
Es reden und traumen die Menschen viel
von besseren kuenftigen Tagen.
Nach einem glucklichen, goldenen Ziel
sieht man sie nennen und jagen.
Die Welt wird alt und wird wieder jueng,
doch der Menschhoft immer Verbesserung.
| Das Maedchen aus der Fremde
(F. Schiller) In einem Tal bei armen Hirten Sie wojny nic w dem Tal geboren, Sie brachte Blumen mit und Fruechte, Und teilte jedem eine Gabe, Willkommen waren alle Gaste, |
Dziewica z obcego kraju
(I. Mirimski) Rok po roku na początku maja, Mieszkała w obcym kraju, Przyniosła ze sobą A chłopak i starzec z kijem, Ona hojnie dała |
Specher. Auf der Militarschule entstand Schillers erstes Dramat „Die Rauber”. Schiller damals wojennych 22 Jahre alt. „Gegen umrzeć Tyrannen!” stand auf dem Titelblatt des Werkes. Das war der Kampfruf, mit dem der junge Dichter in die Welt trat. Nach der Auffuehrung der »Rauber« musste Schiller die Heimat verlassen. Er fuehrte ein schweres Leben in der Fremde. Niemand wollte die „Rauber” druecken. Da musste Schiller Geld borgen und das Drama auf eigene Kosten erscheinen lassen. Das Titelblatt zeigte einen Loewen, der gegen die Tyrannen aufspringt. Die Erstauffuhrung seiner „Rauber” war im Mannheimer Nationaltheater.
Sprecher. Fur sein Dramat „Kabale und Liebe” („Przebiegłość i miłość”) entnahm Schiller den Stoff der deutschen Wirklichkeit seiner Zeit. Ferdinand, der Sohn des Hofprasidenten eines deutschen Herzogstums, liebt Luise, die Tochter eines einfachen Burgers, und will sie trotzt des Standenunterschiedes heiraten. Der Prasident will seinen Sohn mit der Geliebten des Herzogs verheiraten, um sich dadurch die Gunst des Herzogs zu erhalten. An der Kabale des Hofes gehen Ferdinand und Luise zu Grunde.
Schoenungslos entlarvte Schiller in diem Drama die Zustaende im feudalen Deutschland. (Wystąpienie nauczyciela literatury o historii, czasie powstania dzieł „Oszustwo i miłość” oraz „William Tell”, o fabule i głównych bohaterach tych dzieł.)
Die Lehrerin: In seinem Dramat „Wilhelm Tell” (1804) zeigt Schiller, wie die Einheit im Kampf des Volkes gegen die Tyrannei geboren ist. Dieses Gedicht ist aus diesem Drama. Uczniowie recytują na pamięć wiersz „Jaegerliedchen” i tłumaczenie. (Patrz samouczek Dodatek lub Beam 5 kroków, strona 32)
Die letzten Jahre seines Lebens verbrachte Schiller w Weimarze. W dieses Jahr waren Goethe und Schiller in herzlicher Freundschaft verbunden. Friedrich Schiller starb nach langer, schwerer Krankheit am 9. maja 1805.
Specher. Eine besondere Rolle in der deutschen Literatur spielte der grosse Dichter Heinrich Heine. Er wurde am 13. grudnia 1797 w Dusseldorf am Main geboren. Sein Vater wojna Kaufmanna. Als Heine das Gymnasium was det hatte, schickte man ihn nach Hamburg. Dort sollte er im Geschaeft seines reichen Onkels den Beruf des Kaufmanns erlernen. Aber Heinrich hatte andere Wuensche: er interessierte sich fuer Literatur, Kunst und Politik. Und der Onkel gab ihm die Moeglichkeit zu studieren. Heine studierte w Bohn, spaeter w Getyndze i Berlinie. In diesen Jahren schrieb er seine ersten Gedichte, mit denen er grossen Erfolg hatte. Im Jahre 1821 erschien sein „Buch der Lieder”, dass die Heimat, die Natur und die Liebe besang. (Uczniowie czytali na pamięć wiersze „Ein Fichtenbaum”, „Leise zieht durch mein Gemut” i przekład M. Lermontowa)
(Patrz wiersz „Leise zieht durch mein Gemut” w załączniku lub w podręczniku Bima „Kroki 5”, s. 81)
Specher. Schon in frueher Jugend interessierte sich Heine fuer Maerchen und Volkssagen. Am Rhein gibt es viele alte Sagen. Dort horte Heine auch die Sage von der „Lorelei” – das ist der Name einer Nixe, die im Rhein wohnt. Wie die Sage berichtet, sitzt die Lorelei manchmal an schoenen Sommerabenden hoch oben auf einem Berg ueber dem Rhein. Sie singt wundervolle Lieder. Viele Fischer schauten zu ihr nach oben, hoerten den Gesang der Lorelei, fuehren mit ihren Schiffen auf ein Riff auf und fanden im Wasser den Tod. Diese alte Sage von der Lorelei hat Heine w Gedichtform niedergeschrieben. Sein Gedicht „Lorelei” wurde von vielen russischen Dichtern uebersetzt. (Nauczyciel czyta na pamięć wiersz „Lorelei”, a uczniowie czytają tłumaczenie Lewika i Błoka, następnie uczniowie i nauczyciel literatury porównują i analizują tłumaczenia trzech poetów, porównują obraz Lorelei w legendzie i w Wiersz Heinego).
(Patrz wiersz Lorelei w dodatku lub w podręczniku I.L. Beama „Steps 4”, s. 205-206)
Das Gedicht „Lorelei” gehort zu den besten Werken der deutschen Lyrik. Die Sprache dieses Gedichtes ist sehr melodisch. Friedrich Silcher komponierte Musik zu Heines Gedicht. Als Lied ist das Werk in aller Welt sehr bekannt.
(Wszyscy słuchają piosenki „Lorelei”, ci, którzy chcą śpiewać razem)
Specher. Viele Heines Werke waren eine scharfe Satire auf das damalige Deutschland. Sie wurden in Deutschland verboten. Im Jahre 1831 verliess Heine Deutschland und fuhr nach Paris. Hier lebte er bis zu seinem Tode. Damals erschien das satirische Poem „Deutschland. Ein Wintermarchen”, in dem Heine nicht nur die bestehende Gesellschaftsordnung kritisiert, sondern auch von einer revolutionaren Umgestaltung Deutschlands spricht. W Paryżu schrieb er das Gedicht ueber seine Bedeutung als Dichter. Er spielt in diem Gedicht auf die politische Situation in Deutschland an.
(Na tle muzyki uczniowie czytają wiersz Heinego i tłumaczenie Levika)
| Wenn ich an deinem Hause (H. Heine) Wenn ich an deinem Hause |
Kiedy twoja linia (V. Levik) Kiedy twoja linia |
Die letzten Jahre seines Lebens war Heine schwer krank und konnte das Bett nicht verlassen. Er starb jestem 27 lutego 1856
(Na tle muzyki uczeń czyta na pamięć „Hymn” po niemiecku i rosyjsku)
Die Lehrerin. Die Werke von Goethe, Schiller und Heine haben ihre Bedeutung auch heute nicht verloren. Sie sind sehr actuell. Auch heute lassen ihre Werke die Herzen aller Menschen schlagen. Unsere Stunde der Poesie ist zu Ende. Vielen Dank fur eure active Teilnahme in der Stunde. (Na następnej lekcji uczniowie odpowiadali na pytania quizowe dotyczące życia i twórczości poetów).
Aplikacja
| LORELEI(Heinrich Heine) Ich wei? nic, było soll es bedeuten, gefunduj(goethe) Ich ging im Walde Jaegerliedchen (ks. Schillera) Mit dem Pfeil, dem Bogen Leise zieht durch me in Gemut (H. Heine) Leise zieht durch me in Gemut |
Lorelei (A. Blok) nie wiem co to znaczy Znaleziony(I. Mirimski) Wędrowałem przez las... Pieśń strzałek (O. Mandelstam) Z łukiem i kołczanem Kling hinaus bis an das Haus, |
PS Zamiast umlautu drukowana jest litera e.
Literatura niemiecka dała światu wielu wspaniałych pisarzy. Nazwiska wielu z nich przetrwały do historii literatury. Prace tych autorów są studiowane w szkole i na uczelniach. To znani niemieccy pisarze, których nazwiska znają wszyscy, nawet jeśli nie znają ich dzieł. Jednak większość tytułów ich dzieł jest również dobrze znana czytelnikom.
niemieccy pisarze i poeci XVIII wieku
Goethe jest jednym z najsłynniejszych pisarzy na całym świecie. Jego pełne imię brzmi jak Johann Wolfgang von Goethe. Był nie tylko poetą, ale także przyrodnikiem, wielkim myślicielem i mężem stanu. Urodził się w 1749 roku i żył 82 lata. Goethe pisał wiersze i komedie. Znany jest całemu światu jako autor książki „Cierpienie młodego Wertera”. Opowieść o tym, jak ta praca wywarła ogromny wpływ na umysły młodych ludzi - współcześni Goethemu jest powszechnie znana. I fala samobójstw przeszła przez Niemcy. Młodzi mężczyźni naśladowali bohatera dzieła - Wertera - i popełnili samobójstwo z powodu nieszczęśliwej miłości. W kieszeniach wielu młodych samobójców znaleziono tom Cierpień młodego Wertera.
Wilhelm Heinze jest nie mniej utalentowanym pisarzem, jednak w większości znany jest tylko krytykom literackim i filologom. W Rosji znany jest z powieści „Ardingello i błogosławione wyspy” w tłumaczeniu Pietrowskiego. Urodzony w 1746, zmarł w 1803. Dopiero w 1838 roku opublikowano dzieła zebrane Heinzego.
Pisarze niemieccy dla dzieci z XVIII wieku
Wszyscy jako dzieci czytali lub słuchali bajek braci Grimm. Jacob i Wilhelm Grimm to niemieccy pisarze znani wszystkim od dzieciństwa. Oprócz pisania bajek byli także lingwistami i badaczami swojej kultury narodowej. Ponadto bracia uważani są za założycieli naukowych studiów germańskich i filologii germańskiej. Urodzili się z różnicą jednego roku: Jakub - w 1785 r., Wilhelm - w 1786 r. Jakub przeżył brata o cztery lata. Bajki o braciach Grimm kochają dzieci wszystkich narodów. Wielu, jak mówią, dorastało na swoich „Muzykach z Bremy”, „Królewnie Śnieżce” i „Czerwonym Kapturku”.
XIX-wieczni pisarze
Nietzsche jest jednym z pierwszych, których nazwisko przychodzi na myśl, gdy wspomina się niemieckich pisarzy z XIX wieku. Niewielu czytało jego prace, ale wielu słyszało o nim i jego filozofii. Pełne nazwisko autora to Friedrich Wilhelm Nietzsche. Urodził się w 1844 roku i żył 56 lat. Był nie tylko pisarzem, ale także filozofem, a także filologiem. Niestety jego działalność twórcza zakończyła się w 1889 roku z powodu choroby, a popularność jako pisarz zyskał dopiero po śmierci. Kluczowym dziełem twórczości Nietzschego jest książka Tak mówił Zaratustra.
Theodore Storm to kolejny XIX-wieczny pisarz. To zarówno poeta, jak i prozaik. Storm urodził się w 1817 roku i żył 70 lat. Do najbardziej znanych dzieł Storma należą opowiadania „Angelica” i „Jeździec na białym koniu”.
XX wiek w literaturze niemieckiej
Heinrich Böll jest laureatem Nagrody Nobla w 1972 roku. Urodził się w 1917 roku i od wczesnego dzieciństwa pisze opowiadania i wiersze. Jednak zaczął drukować swoje prace dopiero w 1947 roku. W dorosłej prozie Bella jest dużo o sprawach wojennych i powojennych. Ponieważ on sam przeżył wojnę, a nawet był więźniem. Bardziej znane są zbiory opowiadań Bella Nie tylko na Boże Narodzenie, Kiedy wybuchła wojna i Kiedy wojna się skończyła, a także powieść Gdzie byłeś, Adamie? W 1992 roku ukazała się powieść Bella „The Angel Was Silent”, została przetłumaczona na rosyjski w 2001 roku. Wcześniej sam autor rozłożył go na serię opowiadań za opłatą, ponieważ on i jego rodzina potrzebowali pieniędzy.
Remarque jest także jednym z najbardziej znanych pisarzy. Erich Maria Remarque przyjął drugie imię na pseudonim na cześć swojej matki. Urodził się w 1898, w 1916 został wysłany do walki na froncie zachodnim, został ciężko ranny, dużo czasu spędził w szpitalu. Wszystkie jego główne powieści są antywojenne, z tego powodu naziści zakazali nawet jego książek. Najbardziej znane powieści to Cała cisza na froncie zachodnim, Trzej towarzysze, Pożyczone życie, Łuk triumfalny i Kochaj sąsiada.
Franz Kafka jest Austriakiem, ale jest uważany za jednego z głównych autorów niemieckojęzycznych. Jego książki są wyjątkowe w swoim absurdzie. Większość z nich została opublikowana pośmiertnie. Urodził się w 1883, zmarł na gruźlicę w 1924. Jego kolekcje są słynne: „Kara”, „Kontemplacja” i „Głód”. A także powieści Zamek i Proces.
Pisarze niemieccy wnieśli wielki wkład w literaturę światową. Lista nazwisk może być kontynuowana przez długi czas. Do dodania są jeszcze dwie nazwy.
Bracia Mann
Heinrich Mann i Thomas Mann to bracia, obaj znani niemieccy pisarze. Heinrich Mann - prozaik, urodzony w 1871 r., pracował w księgarni i wydawnictwie. W 1953 roku Akademia Sztuk Pięknych w Berlinie ustanowiła doroczną Nagrodę im. Heinricha Manna. Jego najbardziej znane dzieła to: „Nauczyciel Gnus”, „Ziemia obiecana”, „Młode lata króla Henryka IV” i „Dojrzałe lata króla Henryka IV”.
Paul Thomas Mann był 4 lata młodszy od swojego brata. Jest laureatem Nagrody Nobla. Jego działalność literacka rozpoczęła się od stworzenia magazynu „Wiosenna burza z piorunami”. Następnie pisał artykuły do magazynu „XX Century”, który był publikowany przez jego brata. Sława przyniosła Thomasowi powieść „Buddenbrooks”. Napisał ją na podstawie historii własnej rodziny. Jego inne znane powieści to Doktor Faustus i Czarodziejska góra.
Literatura niemiecka dała światu wielu wspaniałych pisarzy. Nazwiska wielu z nich przetrwały do historii literatury. Prace tych autorów są studiowane w szkole i na uczelniach. To znani niemieccy pisarze, których nazwiska znają wszyscy, nawet jeśli nie znają ich dzieł. Jednak większość tytułów ich dzieł jest również dobrze znana czytelnikom.
niemieccy pisarze i poeci XVIII wieku
Goethe jest jednym z najsłynniejszych pisarzy na całym świecie. Jego pełne imię brzmi jak Johann Wolfgang von Goethe. Był nie tylko poetą, ale także przyrodnikiem, wielkim myślicielem i mężem stanu. Urodził się w 1749 roku i żył 82 lata. Goethe pisał wiersze i komedie. Znany jest całemu światu jako autor książki „Cierpienie młodego Wertera”. Opowieść o tym, jak ta praca wywarła ogromny wpływ na umysły młodych ludzi - współcześni Goethemu jest powszechnie znana. I fala samobójstw przeszła przez Niemcy. Młodzi mężczyźni naśladowali bohatera dzieła - Wertera - i popełnili samobójstwo z powodu nieszczęśliwej miłości. W kieszeniach wielu młodych samobójców znaleziono tom Cierpień młodego Wertera.
Wilhelm Heinze jest nie mniej utalentowanym pisarzem, jednak w większości znany jest tylko krytykom literackim i filologom. W Rosji znany jest z powieści „Ardingello i błogosławione wyspy” w tłumaczeniu Pietrowskiego. Urodzony w 1746, zmarł w 1803. Dopiero w 1838 roku opublikowano dzieła zebrane Heinzego.
Pisarze niemieccy dla dzieci z XVIII wieku
Wszyscy jako dzieci czytali lub słuchali bajek braci Grimm. Jacob i Wilhelm Grimm to niemieccy pisarze znani wszystkim od dzieciństwa. Oprócz pisania bajek byli także lingwistami i badaczami swojej kultury narodowej. Ponadto bracia uważani są za założycieli naukowych studiów germańskich i filologii germańskiej. Urodzili się z różnicą jednego roku: Jakub - w 1785 r., Wilhelm - w 1786 r. Jakub przeżył brata o cztery lata. Bajki o braciach Grimm kochają dzieci wszystkich narodów. Wielu, jak mówią, dorastało na swoich „Muzykach z Bremy”, „Królewnie Śnieżce” i „Czerwonym Kapturku”.
XIX-wieczni pisarze
Nietzsche jest jednym z pierwszych, których nazwisko przychodzi na myśl, gdy wspomina się niemieckich pisarzy z XIX wieku. Niewielu czytało jego prace, ale wielu słyszało o nim i jego filozofii. Pełne nazwisko autora to Friedrich Wilhelm Nietzsche. Urodził się w 1844 roku i żył 56 lat. Był nie tylko pisarzem, ale także filozofem, a także filologiem. Niestety jego działalność twórcza zakończyła się w 1889 roku z powodu choroby, a popularność jako pisarz zyskał dopiero po śmierci. Kluczowym dziełem twórczości Nietzschego jest książka Tak mówił Zaratustra.
Theodore Storm to kolejny XIX-wieczny pisarz. To zarówno poeta, jak i prozaik. Storm urodził się w 1817 roku i żył 70 lat. Do najbardziej znanych dzieł Storma należą opowiadania „Angelica” i „Jeździec na białym koniu”.
XX wiek w literaturze niemieckiej
Heinrich Böll jest laureatem Nagrody Nobla w 1972 roku. Urodził się w 1917 roku i od wczesnego dzieciństwa pisze opowiadania i wiersze. Jednak zaczął drukować swoje prace dopiero w 1947 roku. W dorosłej prozie Bella jest dużo o sprawach wojennych i powojennych. Ponieważ on sam przeżył wojnę, a nawet był więźniem. Bardziej znane są zbiory opowiadań Bella Nie tylko na Boże Narodzenie, Kiedy wybuchła wojna i Kiedy wojna się skończyła, a także powieść Gdzie byłeś, Adamie? W 1992 roku ukazała się powieść Bella „The Angel Was Silent”, została przetłumaczona na rosyjski w 2001 roku. Wcześniej sam autor rozłożył go na serię opowiadań za opłatą, ponieważ on i jego rodzina potrzebowali pieniędzy.
Remarque jest także jednym z najbardziej znanych pisarzy. Erich Maria Remarque przyjął drugie imię na pseudonim na cześć swojej matki. Urodził się w 1898, w 1916 został wysłany do walki na froncie zachodnim, został ciężko ranny, dużo czasu spędził w szpitalu. Wszystkie jego główne powieści są antywojenne, z tego powodu naziści zakazali nawet jego książek. Najbardziej znane powieści to Cała cisza na froncie zachodnim, Trzej towarzysze, Pożyczone życie, Łuk triumfalny i Kochaj sąsiada.
Franz Kafka jest Austriakiem, ale jest uważany za jednego z głównych autorów niemieckojęzycznych. Jego książki są wyjątkowe w swoim absurdzie. Większość z nich została opublikowana pośmiertnie. Urodził się w 1883, zmarł na gruźlicę w 1924. Jego kolekcje są słynne: „Kara”, „Kontemplacja” i „Głód”. A także powieści Zamek i Proces.
Pisarze niemieccy wnieśli wielki wkład w literaturę światową. Lista nazwisk może być kontynuowana przez długi czas. Do dodania są jeszcze dwie nazwy.
Bracia Mann
Heinrich Mann i Thomas Mann to bracia, obaj znani niemieccy pisarze. Heinrich Mann - prozaik, urodzony w 1871 r., pracował w księgarni i wydawnictwie. W 1953 roku Akademia Sztuk Pięknych w Berlinie ustanowiła doroczną Nagrodę im. Heinricha Manna. Jego najbardziej znane dzieła to: „Nauczyciel Gnus”, „Ziemia obiecana”, „Młode lata króla Henryka IV” i „Dojrzałe lata króla Henryka IV”.
Paul Thomas Mann był 4 lata młodszy od swojego brata. Jest laureatem Nagrody Nobla. Jego działalność literacka rozpoczęła się od stworzenia magazynu „Wiosenna burza z piorunami”. Następnie pisał artykuły do magazynu „XX Century”, który był publikowany przez jego brata. Sława przyniosła Thomasowi powieść „Buddenbrooks”. Napisał ją na podstawie historii własnej rodziny. Jego inne znane powieści to Doktor Faustus i Czarodziejska góra.
ogólna charakterystyka
Literatura niemieckiego oświecenia rozwijała się w warunkach znacząco odmiennych od rozwiniętych krajów Europy – Anglii i Francji. Wojna trzydziestoletnia (1618-1648) była dla Niemiec katastrofą narodową. Po utracie czterech piątych ludności, doznaniu głębokiej ruiny ekonomicznej, kraj został cofnięty również na polu rozwoju kulturalnego. Brak jednego ośrodka politycznego, gospodarczego i kulturalnego miał bolesny wpływ zarówno w sferze materialnej, jak i duchowej. Izolacja i izolacja księstw niemieckich (w XVIII wieku było ich 360 z licznymi przeplatanymi jeszcze mniejszymi majątkami feudalnymi) wzmacniała różnice między lokalnymi dialektami i utrudniała powstanie jednego języka literackiego.
Absolutyzm w Niemczech przybrał specyficzną formę drobnej władzy: poznawszy wszystkie negatywne cechy monarchii absolutnej na wielką skalę, arbitralność i despotyzm, faworyzowanie i deprawację dworu, brak praw i poniżanie poddanych, nie był w stanie przyjąć na funkcji centralizacji. Nawet stopniowy wzrost największych państw niemieckich (przede wszystkim Prus) nie mógł stworzyć podstaw do zjednoczenia narodowego i państwowego.
Okoliczności te odcisnęły szczególne piętno na strukturze społecznej społeczeństwa niemieckiego - przede wszystkim na roli i miejscu burżuazji, która była słaba gospodarczo, politycznie umniejszana. To determinowało powolny wzrost jej duchowej i społecznej samoświadomości. Nie bez powodu często określa się ją mianem mieszczan, gdyż podkreśla to jej odmienność od burżuazji rozwiniętych krajów europejskich.
Szlachta niemiecka albo służyła w wojsku, albo skupiała się wokół dworów książęcych, albo spędzała życie w swoich majątkach, oddając się lenistwu, polowaniu, prymitywnej i niegrzecznej rozrywce. Zakres jego duchowych zainteresowań był niezwykle ograniczony.
Specyficznym fenomenem niemieckim były wolne miasta cesarskie, formalnie podporządkowane bezpośrednio władzy cesarskiej, która na początku XVIII wieku. była już czysto nominalna. Nie byli zależni od miejscowych książąt, rządziła nimi patrycjuszowska góra mieszczańska, a wewnątrz murów miejskich niejako usuwano idee o przywilejach klasowych szlachty.
Chłopstwo marniało pod ciężarem nieznośnych haraczy, ceł i werbunku, które stały się stałym źródłem dochodów dla wielu książąt niemieckich: dostarczali wynajętych żołnierzy dla wielkich mocarstw toczących wojny w koloniach i tym kosztem utrzymywali swój niebotycznie wspaniały dziedziniec , budowali zamki rozkoszy itp. e. Masowe zubożenie chłopów doprowadziło do pojawienia się spontanicznego protestu społecznego; W lasach i na wysokich drogach działały bandy rabusiów złożone ze zbiegłych chłopów.
Rozdrobnione politycznie Niemcy charakteryzują się wielością ośrodków kulturalnych, które następowały po sobie lub współistniały. Powstawały w książęcych rezydencjach, w uniwersyteckich i wolnych cesarskich miastach, oryginalnych oazach kultury duchowej. Takimi ośrodkami były Lipsk, Hamburg, Getynga, aż wreszcie w ostatnim ćwierćwieczu Weimar, rezydencja małego księstwa, w którym koncentrował się cały kolor literatury niemieckiej - Goethe, Schiller, Wieland, Herder precedens.
Jedna z cech niemieckiej atmosfery kulturalnej XVIII wieku. istniała zupełnie oczywista dysproporcja między rosnącym (zwłaszcza od połowy stulecia) potencjałem intelektualnym i twórczym z jednej strony a niskim poziomem potrzeb duchowych społeczeństwa z drugiej. Pisarze niemieccy, pochodzący w większości z najbiedniejszych warstw społeczeństwa, z trudem mogli dostać się na edukację, a otrzymawszy ją, zmuszeni byli zadowolić się nędznym losem nauczyciela domowego lub wiejskiego księdza. Praca literacka nie mogła zapewnić nawet najskromniejszej egzystencji; większość pisarzy niemieckich doskonale znała gorycz potrzeby i upokarzającą zależność od przypadkowych patronów.
Specyfika rozwoju społeczno-historycznego Niemiec stanowiła o oryginalności niemieckiego oświecenia.
Do drugiej połowy stulecia nie stwarzał poważnych problemów politycznych, do których jeszcze nie dojrzała świadomość społeczna mieszczanina niemieckiego. Oświeceniowe ideały wolności i godności osobistej, potępienie despotyzmu znalazły odzwierciedlenie w literaturze w najbardziej ogólnej i dość abstrakcyjnej formie. Dopiero w Emilii Galotti Lessinga (1772) iw dramatach młodego Schillera, w wierszach i esejach jego starszego rodaka, Christiana Daniela Schubarta, otrzymały konkretne wcielenie.
Kwestie religijne, które odgrywały tak ważną rolę w katolickiej Francji, zostały w Niemczech zepchnięte na dalszy plan przez obecność dwóch oficjalnie uznanych religii - katolicyzmu i luteranizmu, a także wielu sekt i ruchów religijnych (niektóre z nich np. pietyzm odegrał znaczącą rolę w rozwoju literackiego kierunku sentymentalnego). Ale nawet tutaj walka z ortodoksją Kościoła i dogmatyzmem nie jest usuwana z porządku dziennego. Prowadzona jest z pozycji „religii naturalnej”, oświeceniowego ideału tolerancji i panteizmu. Znalazło to odzwierciedlenie w publicystyce i dramaturgii Lessinga oraz w lirykach filozoficznych Goethego i pośrednio wpłynęło na rozwój filozofii niemieckiej.
Ogólnie rzecz biorąc, niemieckie oświecenie skłaniało się ku abstrakcyjnym problemom teoretycznym, szeroko rozwinęło kwestie estetyki, filozofii historii i filozofii języka. Na tych obszarach niemiecka kultura duchowa w ostatniej trzeciej wieku przewyższa nawet inne kraje europejskie.
Niemiecka filozofia Oświecenia była głównie idealistyczna. Jej początki to Gottfried Wilhelm Leibniz, wybitny matematyk i filozof racjonalistyczny. Jego idee „przedustanowionej harmonii” świata, która generuje równowagę dobra i zła, związek przyczynowy rządzący światem, a wreszcie doktryna wielości „światów możliwych” miała wielki wpływ na literaturę i przez długi czas zdominowały umysły nie tylko niemieckich, ale i europejskich oświecających. Jeśli jednak w Niemczech idee Leibniza zachowały swój autorytet jeszcze w drugiej połowie stulecia, to w innych krajach europejskich przeszły one zdecydowaną rewizję (zob. rozdział 10). Działalność innych racjonalistycznych filozofów Christiana Tomasiusa, zwolennika Leibniza Christiana Wolfa, przyjaciół Lessinga Mosesa Mendelssohna, dziennikarza i wydawcy książek ks. Mikołaja i in. Pod koniec stulecia pojawiły się także różne nurty planu irracjonalnego (F, G. Jacobi, Haman i in.).
Początkowo sensacyjność nie była w Niemczech tak rozpowszechniona jak w Anglii i Francji, ale przenika do teorii estetyki już od lat 30. XVIII wieku, zauważalnie nasila się w estetycznych i literacko-krytycznych dziełach Lessinga, by wreszcie triumfować w światopoglądzie i twórczości. Herdera, Goethego i pisarzy Sturm und Drang (lata siedemdziesiąte XVII wieku). Prawdziwy rozkwit niemieckiej filozofii klasycznej przypada na ostatnie dziesięciolecia stulecia (I. Kant). Jednocześnie w głębi niemieckiego idealizmu rodzi się dialektyczne podejście do rozwiązywania podstawowych problemów filozoficznych. Dialektyczna interpretacja procesu historycznego wyznacza prace teoretyczne Herdera i filozoficzne poszukiwania młodego Goethego. Już samo artystyczne rozumienie świata w jego dojrzałej twórczości okazuje się dialektyczne.
Periodyzacja niemieckiego oświecenia generalnie odpowiada oświeceniu europejskiemu. Jednak rozwój literacki wyróżniał się tutaj osobliwymi spadkami i wahaniami rytmu - początkowo wyraźnie powolny, potem coraz bardziej przyspieszony. Inaczej wygląda też proporcja trendów artystycznych.
Pierwsza trzecia część stulecia to okres kształtowania się dziennikarstwa, pełniącego funkcję edukacyjną i jednoczącą, okres kształtowania się trendów normatywnych. Rozwój zagadnień teoretycznych w tym okresie wyraźnie wyprzedza praktykę artystyczną. Klasycyzm wczesnego oświecenia, reprezentowany przez Gottscheda i jego szkołę, kieruje się głównie wzorami francuskimi, a częściowo także angielskimi. Pod koniec lat czterdziestych prawie się wyczerpał, wypełniając zadania normalizacyjne, ale bez generowania naprawdę znaczących dzieł literackich. Około połowy stulecia następuje punkt zwrotny, zaznaczony pojawieniem się na horyzoncie literackim jasnej osobowości poetyckiej - Klopstock (zob. rozdz. 19), a dekadę później - ostrymi polemicznymi przemówieniami Lessinga. Od tego momentu literatura niemiecka wkracza w okres niezwykle intensywnego rozwoju – ostrego zderzenia różnych nurtów. Walkę o tożsamość narodową literatury niemieckiej, jej wyzwolenie spod wpływów francuskiego klasycyzmu prowadzi Lessing, który rozwija idee Diderota; Klopstock, skłaniający się ku sentymentalizmowi, oraz pokolenie lat siedemdziesiątych XVIII wieku - Herder, Goethe, pisarze Sturm und Drang, którzy znacząco wzbogacili i przekształcili dziedzictwo europejskiego sentymentalizmu (w szczególności idee Rousseau).
Skromniejsze miejsce w tej opozycji różnych nurtów zajmuje literatura rokokowa, reprezentowana głównie przez liryki lat czterdziestych– siedemdziesiątych i twórczość Wielanda (zob. rozdz. 19).
W ostatnich dwóch dekadach stulecia dokonano ponownej oceny dorobku teoretycznego i twórczego pisarzy ruchu Sturm und Drang z ich wyraźnym indywidualizmem i subiektywizmem, stopniowym równoważeniem, łagodzeniem skrajności, przejściem do bardziej obiektywnego , czasem bardziej odległe odzwierciedlenie rzeczywistości. Powstaje nowy system artystyczny, zwany „klasycyzmem weimarskim”, który nie ma bezpośrednich odpowiedników w literaturze Anglii i Francji. Jest ona zawarta we wspólnie opracowanej teorii estetycznej Goethego i Schillera oraz w ich pracach z lat 1780-1790.
Powstawanie niemieckiej literatury edukacyjnej związane jest z działalnością Johanna Christopha Gottscheda (1700-1766). Syn pruskiego pastora, studiował teologię na uniwersytecie w Królewcu, ale pociągała go literatura i filozofia. Od 1730 r. do końca życia był profesorem Uniwersytetu w Lipsku, wykładał poetykę, logikę, metafizykę, opierając się na swoich kursach na ideach Christiana Wolfa (1679–1754), popularyzatora filozofii G. W. Leibniza.
Tsched był wielokrotnie wybierany rektorem uniwersytetu i kierował Niemieckim Towarzystwem Literackim, które starało się być porównywane do Akademii Francuskiej. Jednocześnie był twórcą moralizujących tygodników „Reasonable Detractors” i „Honest Man” (1725-1729), wzorowanych na angielskich magazynach satyrycznych i moralizatorskich Steele i Addison. Głównym celem tych tygodników była edukacja obyczajowa na „rozsądnych” zasadach, walka z nieumiarkowaną modą, rozmachem, marnotrawstwem, skąpstwem itp. Kwestie polityczne i społeczne nie były poruszane w czasopismach, a krytyka rzeczywistości rzadko zdobywała satyryczny charakter. Jednak to tygodniki Gottscheda dały decydujący impuls rozwojowi dziennikarstwa niemieckiego.
Najbardziej znaczący wkład miał Gottsched w teorię poetycką, w kształtowanie się normy niemieckiego narodowego języka literackiego oraz w kształtowanie się niemieckiego teatru. W 1730 r. opublikował swoje główne dzieło Doświadczenie w poetyce krytycznej dla Niemców, w którym przedstawił główne założenia normatywnej teorii klasycyzmu. Gottsched opierał się głównie na racjonalistycznej poetyce Boileau (Sztuka poetycka, 1674), ale wprowadził do niej pragmatyczny dydaktyzm, którego brakuje Boileau. Gottsched za punkt wyjścia tragedii uznał „tezę moralną”, której podporządkowany jest cały pomysł i jego artystyczna realizacja. Sformułował specyficzne reguły konstrukcji tragedii: podział na pięć aktów, notoryczne „sprzęganie scen” powstające z siebie nawzajem, reguła trzech jedności. Mówiąc o jedności akcji, Gottsched przeciwstawił się starym barokowym spektaklom, w których przeplatały się różne wątki i wątki. Ogólnie rzecz biorąc, przez wszystkie pisma teoretyczne Gottscheda przewija się stanowcze zaprzeczenie zasadom literatury barokowej. To w dużej mierze zdeterminowało postawę lekceważącą iw końcu zapomnienie literatury XVII wieku. w epoce oświecenia.
Traktat Gottscheda napisany jest ciężką prozą. Każde stanowisko, drobiazgowo określone, jest zilustrowane klasycznymi przykładami. Dydaktyka promowana przez Gottscheda jest również charakterystyczna dla jego twórczości. Niemniej jednak Doświadczenie poetyki krytycznej odegrało ważną rolę w powstawaniu literatury wczesnego oświecenia, w szczególności klasycyzmu oświeceniowego. Położył kres chaotycznej arbitralności i niechlujstwu, postawił przed literaturą niemiecką moralne i społeczne zadanie, wysunął postulat doskonałości zawodowej, związał ją z dorobkiem literatury europejskiej.
Retoryka szczegółowa (1728) i Podstawy sztuki języka niemieckiego (1748) zostały napisane w tym samym normatywnym duchu. W ostatniej pracy Gottsched mówi również z punktu widzenia czystej racjonalności, do której jego nauczyciel K. Wolf sprowadził racjonalizm Leibniza: język jest dla niego wyrazem logicznej myśli, stąd głównymi zaletami języka są racjonalna jasność, logika i poprawność gramatyczna . Jednocześnie Gottsched nie czyni zasadniczej różnicy między językiem nauki i poezji.
W poezji on jednak dopuszcza „dekoracje”, ale tylko w takim stopniu, w jakim nie są one sprzeczne z „rozumem”. Ograniczając więc użycie metafor, wymaga, aby były jasne i zrozumiałe, a więc zwyczajowe i tradycyjne. W przyszłości problem języka literackiego, a zwłaszcza poetyckiego, stanie się jedną z głównych dyskusji lat 1760-1770. Zasady stylistyczne Gottscheda stałyby się celem gwałtownych ataków i kpin ze strony poetów i teoretyków następnych pokoleń – najpierw Klopstocka, później Goethego i Herdera. Dzięki Gottschedowi górnosaksoński (lub miśnieński) staje się jednym niemieckim językiem literackim.
Gottsched przywiązywał szczególną wagę do teatru - w tym był prawdziwym oświecaczem. Doskonale rozumiejąc znaczenie teatru w duchowym rozwoju narodu, podjął się reformy teatralnej, którą konsekwentnie przeprowadza nie tylko w swojej Poetyce krytycznej, ale także w praktyce. Skierowana była z jednej strony przeciwko pozostałościom teatru barokowego, z drugiej zaś przeciwko teatrowi ludowemu z jego błazeńskimi elementami, surowymi efektami komicznymi i niezmiennie faworytem „nieoświeconej” publiczności, zabawnym Ganswurst ( aka Pikelhering lub Kasperle). Te dwie tradycje skontrastował z „wysokim” repertuarem literackim, zaczerpniętym z klasyków francuskich minionego stulecia (Cornel, Racine, Molier), a także z współczesnych dramaturgów francuskich. Gottsched występował jako tłumacz tragedii, jego żona tłumaczyła komedie. We współpracy z wybitną aktorką Caroline Neuber, przez wiele lat prowadzącą wędrowną trupę teatralną, Gottsched próbował położyć podwaliny pod niemiecki teatr narodowy w Lipsku. W 1737 roku na scenie teatru Neubershi (jak potocznie nazywali to współcześni) Gansvurst został wyzywająco wyrzucony ciosami kijów. Według Gottscheda akcja ta miała symbolizować ostateczne zerwanie z tradycją surowego i „obscenicznego” spektaklu teatralnego.
Teatralne przedsięwzięcie Gottscheda i Caroline Neuber napotkało poważne trudności finansowe, co doprowadziło do rozłamu między nimi. Teatr Caroline Neuber nigdy nie stał się (i nie mógł stać się w tym czasie) teatrem narodowym. Inne trupy, które powstały później czy to w Hamburgu (z udziałem Lessinga, zob. rozdz. 18), czy w Mannheim (gdzie wystawiano pierwsze dramaty Schillera), również nimi nie stały się. Tylko Goethe, który pod koniec lat 80. stał na czele teatru weimarskiego, miał zbliżyć się do urzeczywistnienia tego upragnionego marzenia niemieckich oświeconych.
Twórczość poetycka samego Gottscheda nie wyróżniała się ani jasnością, ani oryginalnością. Pisał poezję w tradycyjnych gatunkach klasycznych (ody, przesłania itp.), ale jego najważniejszym dziełem była tragedia „Umierający Cato” (1731) napisana wierszem aleksandryjskim. Ta zwrotka (jambia sześć stóp z rymami w parach, zorientowana na wzór francuski) zdominowała niemiecką scenę, dopóki nie została wyparta przez prozę – najpierw w dramacie drobnomieszczańskim, potem w dramaturgii Sturm und Drang. Odrodzenie tragedii poetyckiej następuje już w przededniu klasycyzmu weimarskiego w dramacie filozoficznym Lessinga Natan Mądry (1779, zob. rozdz. 18). Od tego czasu dramaturdzy używali nierymowanego pentametru jambicznego Szekspira.
Tragedia o tym samym tytule autorstwa J. Addisona posłużyła za wzór dla Gottscheda. Jednak w wersji niemieckiej wzniosły wątek obywatelski z dziejów republikańskiego Rzymu nabrał wyraźnie zawężonego moralistycznego i pouczającego charakteru. Niemniej jednak Dying Cato Gottscheda był pierwszym doświadczeniem niemieckiej tragedii w duchu oświeceniowego klasycyzmu.
Wysoki prestiż Gottscheda, jego różnorodna i aktywna praca, a przede wszystkim wyraźny normalizujący charakter wcześnie uczyniły z niego swego rodzaju dyktatora niemieckiego życia literackiego. Gottsched rozwinął wielu zwolenników, zwykle z bardzo małym talentem literackim. Ale w tym samym czasie, już w połowie lat trzydziestych, pojawił się sprzeciw wobec jego systemu. Powstała w Szwajcarii, w Zurychu, gdzie atmosfera społeczna i duchowa wyraźnie różniła się od elektoratu saskiego, którego ośrodkiem kulturalnym był Lipsk. Strukturę republikańską połączono tu z nieco archaicznym patriarchatem i demokratyzmem obyczajów, głęboką religijnością (w przeciwieństwie do powściągliwego i racjonalnego stosunku do religii racjonalisty Gottscheda). Wiąże się z tym również tradycyjna nieufność wobec teatru.
Głównymi przeciwnikami Gottscheda i jego kierunku byli szwajcarscy krytycy Johann Jakob Bodmer (Johann Jakob Bodmer, 1698-1783) i Johann Jakob Breitinger (Johann Jakob Breitinger, 1701-1776) – obaj pochodzą z pasterskich rodzin Zurychu. Związani bliską przyjaźnią i jednością stanowisk literackich założyli w 1720 r. towarzystwo literackie i zaczęli wydawać cotygodniowe Rozmowy malarzy (1721-1723). W przeciwieństwie do Gottscheda „Szwajcarzy” (jak zwykle nazywa się ich w historii literatury) opierali się na swojej teorii o literaturze angielskiej, częściowo na angielskiej sensacji, której elementy są dostrzegalne w ich pismach o estetyce. Kwestie estetyczne wyraźnie przeważały nad moralnymi. Szczytem poezji był dla nich Raj utracony Miltona, który Bodmer przetłumaczył na niemiecki najpierw prozą (1732), a następnie wiele lat później wierszem (1780). Efektem tej pracy były prace „Krytyczny dyskurs o cudowności w poezji i powiązaniu cudowności z prawdopodobieństwem w oparciu o obronę utraconego raju Miltona” oraz „Krytyczne refleksje na temat poetyckich obrazów w poezji” (1741). W tych pismach Bodmer broni poetyckiej fantazji, której daje znacznie więcej swobody, niż pozwalała na to doktryna klasycystyczna. Rozszerza prawa poetyckiej fantazji, „cudownej”, na bajkę, którą Gottsched stanowczo odrzucił jako wytwór „nieoświeconej” świadomości. „Wspaniały” to pełnoprawny element twórczości artystycznej, nawet jeśli odbiega od naszych utartych, codziennych wyobrażeń o wiarygodności.
Kosmiczna fantazja w biblijnej epopei Miltona otrzymuje swoje uzasadnienie od Bodmera w doktrynie Leibniza o „wielu możliwych światach” skonstruowanych spekulatywnie przez naszą świadomość. Jego siła i znaczenie tkwi w bezpośrednim wpływie symbolicznego ucieleśnienia na nasze uczucia. Nie opuszczając więc gruntu racjonalistycznej estetyki, Bodmer wprowadza do swojej koncepcji wyraźny element sensacyjny. Kwestia „widzialnych obrazów”, „obrazów” w poezji w tym czasie była szeroko dyskutowana w estetyce europejskiej, w szczególności w książce Francuza Jacquesa Dubosa „Krytyczne refleksje nad poezją i malarstwem” (1719). W przyszłości problem ten został gruntownie rozpatrzony przez Lessinga w Laokoonie. Nie było na to miejsca w racjonalistycznej estetyce Gottscheda.
Te same problemy zostały omówione w głównej pracy teoretycznej Breutingera Critical Poetics (1741, z przedmową Bodmera), skierowanej bezpośrednio przeciwko niemal tytułowej pracy Gottscheda. Zasadnicza nowość teorii „szwajcarów” polega na wyłącznej roli wyobraźni artystycznej, która odtwarza wrażenia zmysłowe. Poezja przedstawia afekty, silne uczucia, które nie są kontrolowane przez rozum. To pokazuje jej bliskość z naturą. I wpływa nie tylko na świadomość, umysł, ale także na uczucia (stąd specjalnie określone znaczenie „dotykającego” obrazu). Rewelacyjnie zabarwione są też sądy Breutingera na temat języka poetyckiego, jego szczególnej wyrazistości, które zostały rozwinięte w poezji i artykułach teoretycznych Klopstocka.
Tak więc na początku lat czterdziestych XIX wieku ofensywa przeciwko doktrynie Gottscheda przebiegała wzdłuż szerokiego frontu problemów, zarówno w kategoriach czysto estetycznych, jak i społecznych: jeśli Gottsched, idąc za Boileau, wzywał do skupienia się na „dwór i mieście”, na oświeconym szczycie społeczeństwa, ówcześni „szwajcarscy” w pełnej zgodzie z demokratycznymi podstawami i tradycjami swojej ojczyzny mieli na myśli znacznie szerszą publiczność. W tym sensie ich ciążenie ku angielskiej, a nie francuskiej tradycji literackiej jest całkiem zrozumiałe. Jednocześnie entuzjastyczny podziw dla Miltona wcale nie oznaczał, że rozumieli polityczne i obywatelskie znaczenie jego wiersza. „Szwajcar” podziwiał „Raj utracony” przede wszystkim jako epopeję religijną i szczerze marzył o pojawieniu się takiego dzieła na niemieckiej ziemi. Dlatego entuzjastycznie przyjęli pojawienie się pierwszych piosenek „Messiadu” Klopstocka. W tym samym kierunku szła twórczość poetycka Bodmera: pisał wiersze na tematy biblijne – „patriarchady” (najważniejszy z nich to „Noe”, 1750), w których starał się realizować poetyckie odkrycia Klopstocka. Ale talent artystyczny Bodmera był wyraźnie gorszy od wnikliwości i ostrości jego myśli teoretycznej. „Patriarchowie” byli postrzegani przez współczesnych raczej ironicznie.
Dużo ważniejsza była praca Bodmera i Breutingera nad ożywieniem zabytków średniowiecznej poezji niemieckiej. W 1748 roku opublikowano „Samples of Swabian Poetry of the 13th Century”. - pierwsza publikacja pieśni Walthera von der Vogelweide i kilku innych minnesingerów (kilka lat wcześniej Bodmer poświęcił tej poezji specjalny artykuł). W latach 1758-1759 ukazał się obszerny zbiór wierszy 140 średniowiecznych poetów. Rok wcześniej Bodmer opublikował rękopis dwóch wierszy z cyklu Nibelungenlied, Zemsta i lament Kriemhilda. Ta konsekwentna propaganda średniowiecznej poezji jest największą zasługą Bodmera, który był tu odkrywcą, a zarazem manifestacją nowego nurtu, wprost przeciwnego postawom Gottscheda. Łącznie wszystkie przedsięwzięcia „szwajcarów” świadczą o poszukiwaniu oryginalnych w skali kraju dróg dla literatury niemieckiej i pod wieloma względami wyprzedzają literacki zryw lat siedemdziesiątych XVIII wieku. Jednak próba połączenia sensacyjnych stanowisk z tradycyjnym racjonalizmem, prowincjonalna izolacja i archaizm utrudniały rozwój estetyki wypracowanej przez „szwajcarów”. Ten kompromisowy charakter uwidacznia się szczególnie wyraźnie w latach 60. i 70. XVII wieku, kiedy spory z Gottschedem już dawno odeszły w przeszłość, a młodsze pokolenie, które zastąpiło „szwajcarów”, znacznie bardziej konsekwentnie i zdecydowanie rozwijało te zaczątki nowego, które były zawarte w ich trudy.
niemieccy pisarze i poeci XVIII wieku
Goethe jest jednym z najsłynniejszych pisarzy na całym świecie. Jego pełne imię brzmi jak Johann Wolfgang von Goethe. Był nie tylko poetą, ale także przyrodnikiem, wielkim myślicielem i mężem stanu. Urodził się w 1749 roku i żył 82 lata. Goethe pisał wiersze i komedie. Znany jest całemu światu jako autor książki „Cierpienie młodego Wertera”. Opowieść o tym, jak ta praca wywarła ogromny wpływ na umysły młodych ludzi - współcześni Goethemu jest powszechnie znana. I fala samobójstw przeszła przez Niemcy. Młodzi mężczyźni naśladowali bohatera dzieła - Wertera - i popełnili samobójstwo z powodu nieszczęśliwej miłości. W kieszeniach wielu młodych samobójców znaleziono tom Cierpień młodego Wertera.
Wilhelm Heinze jest nie mniej utalentowanym pisarzem, jednak w większości znany jest tylko krytykom literackim i filologom. W Rosji znany jest z powieści „Ardingello i błogosławione wyspy” w tłumaczeniu Pietrowskiego. Urodzony w 1746, zmarł w 1803. Dopiero w 1838 roku opublikowano dzieła zebrane Heinzego.
Pisarze niemieccy dla dzieci z XVIII wieku
Wszyscy jako dzieci czytali lub słuchali bajek braci Grimm. Jacob i Wilhelm Grimm to niemieccy pisarze znani wszystkim od dzieciństwa. Oprócz pisania bajek byli także lingwistami i badaczami swojej kultury narodowej. Ponadto bracia uważani są za założycieli naukowych studiów germańskich i filologii germańskiej. Urodzili się z różnicą jednego roku: Jakub - w 1785 r., Wilhelm - w 1786 r. Jakub przeżył brata o cztery lata. Bajki o braciach Grimm kochają dzieci wszystkich narodów. Wielu, jak mówią, dorastało na swoich „Muzykach z Bremy”, „Królewnie Śnieżce” i „Czerwonym Kapturku”.
XIX-wieczni pisarze
Nietzsche jest jednym z pierwszych, których nazwisko przychodzi na myśl, gdy wspomina się niemieckich pisarzy z XIX wieku. Niewielu czytało jego prace, ale wielu słyszało o nim i jego filozofii. Pełne nazwisko autora to Friedrich Wilhelm Nietzsche. Urodził się w 1844 roku i żył 56 lat. Był nie tylko pisarzem, ale także filozofem, a także filologiem. Niestety jego działalność twórcza zakończyła się w 1889 roku z powodu choroby, a popularność jako pisarz zyskał dopiero po śmierci. Kluczowym dziełem twórczości Nietzschego jest książka Tak mówił Zaratustra.
Theodore Storm to kolejny XIX-wieczny pisarz. To zarówno poeta, jak i prozaik. Storm urodził się w 1817 roku i żył 70 lat. Do najbardziej znanych dzieł Storma należą opowiadania „Angelica” i „Jeździec na białym koniu”.
XX wiek w literaturze niemieckiej
Heinrich Böll jest laureatem Nagrody Nobla w 1972 roku. Urodził się w 1917 roku i od wczesnego dzieciństwa pisze opowiadania i wiersze. Jednak zaczął drukować swoje prace dopiero w 1947 roku. W dorosłej prozie Bella jest dużo o sprawach wojennych i powojennych. Ponieważ on sam przeżył wojnę, a nawet był więźniem. Bardziej znane są zbiory opowiadań Bella Nie tylko na Boże Narodzenie, Kiedy wybuchła wojna i Kiedy wojna się skończyła, a także powieść Gdzie byłeś, Adamie? W 1992 roku ukazała się powieść Bella „The Angel Was Silent”, została przetłumaczona na rosyjski w 2001 roku. Wcześniej sam autor rozłożył go na serię opowiadań za opłatą, ponieważ on i jego rodzina potrzebowali pieniędzy.
Remarque jest także jednym z najbardziej znanych pisarzy. Erich Maria Remarque przyjął drugie imię na pseudonim na cześć swojej matki. Urodził się w 1898, w 1916 został wysłany do walki na froncie zachodnim, został ciężko ranny, dużo czasu spędził w szpitalu. Wszystkie jego główne powieści są antywojenne, dlatego naziści zakazali nawet jego książek. Najbardziej znane powieści to Cała cisza na froncie zachodnim, Trzej towarzysze, Pożyczone życie, Łuk triumfalny i Kochaj sąsiada.
Franz Kafka jest Austriakiem, ale jest uważany za jednego z głównych autorów niemieckojęzycznych. Jego książki są wyjątkowe w swoim absurdzie. Większość z nich została opublikowana pośmiertnie. Urodził się w 1883, zmarł na gruźlicę w 1924. Jego kolekcje są słynne: „Kara”, „Kontemplacja” i „Głód”. A także powieści Zamek i Proces.
Pisarze niemieccy wnieśli wielki wkład w literaturę światową. Lista nazwisk może być kontynuowana przez długi czas. Do dodania są jeszcze dwie nazwy.
Bracia Mann
Heinrich Mann i Thomas Mann to bracia, obaj znani niemieccy pisarze. Heinrich Mann - prozaik, urodzony w 1871 r., pracował w księgarni i wydawnictwie. W 1953 roku Akademia Sztuk Pięknych w Berlinie ustanowiła doroczną Nagrodę im. Heinricha Manna. Jego najbardziej znane dzieła to: „Nauczyciel Gnus”, „Ziemia obiecana”, „Młode lata króla Henryka IV” i „Dojrzałe lata króla Henryka IV”.
Paul Thomas Mann był 4 lata młodszy od swojego brata. Jest laureatem Nagrody Nobla. Jego działalność literacka rozpoczęła się od stworzenia magazynu „Wiosenna burza z piorunami”. Następnie pisał artykuły do magazynu „XX Century”, który był publikowany przez jego brata. Sława przyniosła Thomasowi powieść „Buddenbrooks”. Napisał ją na podstawie historii własnej rodziny. Jego inne znane powieści to Doktor Faustus i Czarodziejska góra.
