Trudno napisać recenzję tego filmu. Tak, tak, Sherlock Holmes nazwał kiedyś Irene Adler Ta Kobieta, a ja, nie mając w głowie bardziej odpowiedniego tytułu, zestawienia słów, definicji, nazwę obraz „Moją urocza pani„Ten film. Szczerze podziwiam to, jak zostało opracowane, jak skutecznie uchwyciło ducha tamtej epoki, tych bohaterów, niesamowite zderzenia i interpretacje pewnych wydarzeń. Szczerze go podziwiam i tego samego życzę Wam, czytelnikom, którzy zdecydowali się przeczytać moją recenzję. Nie chcę powiedzieć, że film ten wyreżyserował George Cukor na podstawie sztuki Bernarda Shawa „Pigmalion” i na podstawie scenariusza musicalu na Broadwayu, który odniósł ogromny sukces nie tylko w Nowym Jorku, ale na całym świecie. Przez osiem lat nie schodził ze sceny Broadwayu; przez osiem lat Rex Harrison, Julia Andrews, Robert Coote i Stanley Holloway zachwycali publiczność swoimi występami. Dlatego nie chcę mówić: film George'a Cukora. W tym filmie jest ich wszystkich: aktorzy, scenarzysta, kompozytor, artysta i wszyscy, wszyscy.

Rozumiem, że może się Wam wydawać, że w mojej recenzji jest sporo patosu, więc wybaczcie mi takie przeoczenie, ale jak już mówiłem, napisanie recenzji tego Filmu jest bardzo trudne, przynajmniej dla mnie. Mam moc opowiedzieć wam fabułę, jaki dobry jest ten film i jak genialną jest Audrey Hepburn, ale nawet jeśli wam to wszystko opowiem, opiszę ze wszystkimi szczegółami wszystkie trudy. Nie, to wszystko nie jest to samo. Nadal nie opowiem Wam na 99% tego, co zaczyna się dziać w mojej duszy, gdy tylko zaczynam przypominać sobie „Moją Fair Lady”. Po raz pierwszy zobaczyłem ją całkiem niedawno, rok temu na zajęciach z języka angielskiego; wtedy mój nauczyciel tak zdecydował to byłoby wspaniale pokaż nam ten film. I okazało się, że miała rację bardziej niż kiedykolwiek wcześniej.

Wiem, mówię nudno i zbyt pretensjonalnie. Tyle, że teraz nagle stało się ważne, abyście zrozumieli, jak głęboko byłem przesiąknięty tym Filmem, jak naprawdę jest on kolorowy i nieporównywalny. Łatwo powiedzieć: „To arcydzieło, ten film jest nieporównywalny i daję mu dziesięć na dziesięć”. To naprawdę proste, to tylko słowa. Ale czasami słowa mają ogromne znaczenie dla innych i jeśli uda mi się naprawdę przekonać Cię o prawdziwości moich słów, „niezrównane” i „arcydzieło” nabiorą w Twoich oczach znacznie większego ciężaru i wtedy będę mógł swobodnie odetchnąć i iść pisać z zajęciami czystego serca.

Płynnie zatem przejdziemy do początku akcji, do słów, które mają znaczenie, zwłaszcza jeśli wymówimy je poprawnie. Istotą filmu nie jest to, że trzeba mówić poprawnie, bo tylko w ten sposób można dostać się do „wyższego społeczeństwa”, o bogowie, oczywiście, że nie! I nawet nie o romantyczna historia, który związał biedną kwiaciarkę i oczytanego pana profesora. Tak naprawdę każdy dostrzeże w tym Filmie coś dla siebie i wtedy wszystko zależy od widza: może on spróbować rozeznać linia miłosna(Muszę przyznać, że w pierwszej chwili nie dostrzegłem tego od razu, ale zapewniam, że jest!) i na tym koniec. Jednak inny widz, o bardziej dociekliwym (nie mówię „głupim” dociekliwym) umyśle, po ponownym obejrzeniu Filmu, zauważy, że sztuka, z którą powróciło „wysokie” społeczeństwo, nazywa się „Faust”, a Alfred P. Dolittle „najoryginalniejsza moralistyczna Anglia”, z której „Walia pędzi” są wnoszeni do kościoła jako „kupiony” trup. Ten klasyczny, ale klasyk to nie zgrzybiała staruszka ze zmarszczkami i brodawkami, ale całkiem młoda i pełna życia piękna dama.

Chyba Was zmęczyłem, zatem przejdę do bohaterów. Kiedy Rex Harrison odbierał Oscara dla najlepszego aktora pierwszoplanowego, podziękował „dwóm wspaniałym paniom”: Julie Andrews (która zdobyła Oscara dla najlepszego aktora pierwszoplanowego). kobieca rola w filmie „Mary Poppins”) oraz Audrey Hepburn wręczająca złotą statuetkę samemu Harrisonowi. Wiadomo, że zawsze marzyła o zagraniu tej roli i to widać! jest równie wyraźnie widoczny jak u Livanova, gdy gra Holmesa. Obie Elizy okazały się różne, niezbyt do siebie podobne (Julie Andrews bardziej przypomina „Bernarda Shaw Elizę”), a mimo to obie naprawdę okazały się piękne. Audrey Hepburn zawsze miło jest widzieć na ekranie, ale wydaje mi się, że to właśnie w tym filmie widz w końcu naprawdę zrozumiał, jak świetnie gra, jak bardzo Dobry, bo Widzowi pomaga efekt „odrodzenia” Audrey – Dziewczyny-Kwiatu w Audrey – Pani.

Jest osobna piosenka o Rexie Harrisonie. Jeśli ktokolwiek mógłby zagrać profesora Henry'ego Higginsa, to byłby to on. Podobnie jak Livanov Holmes, nie można go pokonać, bo wszystko jest rozstrzygnięte. Harrison, sądząc po wywiadach, poglądach itp. (choć co ja mogę wiedzieć o jego poglądach itp.!) jest zwolennikiem teatru, podobnie jak zresztą Wiktor Gwozditski. I ten duch teatru, odmienny od ducha kina, niewątpliwie jest obecny w jego grze przez cały film. Może łatwiej mu było zagrać znajomą rolę, nie wiem; Wiem tylko, że kiedy oglądam My Fair Lady, pamiętam, że Eliza to wciąż Audrey, ale nie mogę sobie przypomnieć, że Higgins to Harrison. Choć jest diabłem z Wimpole Street i bez końca powtarza swoje samogłoski na nagraniach gramofonowych, choć początkowo, choć ostro rezonuje w społeczeństwie swojej „klasy”, „poziomu” (pamiętajcie wyścigi w Ascott, jak natrafia na parasole prawdziwego „mechanizmu” wyższe społeczeństwo i jak dziwnie pani Aynsford-Hill patrzy na niego, gdy Higgins, wspominając „deszcz w Hiszpanii”, zaczyna stukać jego obcasami jak kastaniety), mimo to traktuje Elizę jak profesor traktuje niepiśmienną kwiaciarnię, nadal pozostaje moją ulubioną postacią w cała historia. Tak naprawdę Eliza miała dużo szczęścia: zarówno czekolada była prawdziwa, jak i to, że Dolittle zażądał tylko pięciu funtów.

Mówienie o piosenkach z tego filmu jest tak głupie, jak to tylko możliwe mówić o piosenkach?! - Dlatego wcześniej nie wspomniałem o nich ani słowa. Wiesz, jacy oni są, prawda? Dlaczego tak bardzo kocham ten Film, to przede wszystkim pracowitość, z jaką kręcili, tworzyli, tworzyli „Moją piękną damę”! Higgins nie tylko poprawił przemowę Elizy, ale wszyscy przyczynili się do powstania żywej Galatei. I chociaż Pigmalion był nieco niegrzeczny i niepohamowany w stosunku do przyszłego posągu, ale Czy kiedykolwiek próbowałeś wyrzeźbić kamień chusteczką?.. Najwyższy wynik i dziękuję Alanowi Jayowi Lernerowi i Prawo Fryderyka za niesamowite piosenki i nadzieję, którą stworzyłeś w tym filmie, nigdy nie zaprzeczając sztuce Bernarda Shawa! Dziękuję każdemu z Was (!).

(o bogowie, jak to zabawnie brzmi!).

W dwóch aktach osiemnaście scen.
Libretto i słowa A. J. Lernera.

Pismo:

Henry Higgins, profesor fonetyki (baryton); pułkownik Pickering; Eliza Doolittle, uliczna dziewczyna-kwiaciarka (sopran); Alfred Doolittle, padlinożerca, jej ojciec; pani Higgins, matka profesora; Pani Eynsford-Hill, dama towarzystwa; Freddie, jej syn (tenor); Klara, jej córka; Pani Pierce, gospodyni Higginsa; George, właściciel piwa; Harry i Jemmy, kumple Dolittle od alkoholu; pani Hopkins; Lokaj Higginsa; Charles, szofer pani Higgins; policjant; dziewczyna-kwiat; lokaj ambasady; Lord i Lady Boxington; Sir i Lady Tharrington; Królowa Transylwanii; ambasador; profesor Zoltan Karpaty; pokojówka; służba w domu Higginsa, goście na balu w ambasadzie, handlarze, przechodnie, kwiaciarnie.

Akcja rozgrywa się w Londynie za panowania królowej Wiktorii.

Libretto „My Fair Lady” nawiązuje do fabuły „Pigmaliona” B. Shawa, jednej z najpopularniejszych komedii XX wieku. Librecista znacząco zmienił materiał źródłowy. Trzyaktową komedię zamienił w spektakl składający się z niemal dwudziestu scen, które czasami zastępują się niczym fotosy z filmów. Większe rozdrobnienie akcji pozwoliło twórcom musicalu poszerzyć panoramę życia Londynu i jego różnych warstw społecznych. Musical wyraźnie ukazuje to, o czym sztuka Shawa mówi jedynie mimochodem: codzienne życie biednej dzielnicy, ludzi, wokół których dorastała Eliza, a z drugiej strony – świeckie społeczeństwo, arystokraci na wyścigach w Ascot, na balu wyższych sfer. Muzyka spektaklu, zawsze jasna i melodyjna, czasami nabiera cech ironii. Kompozytor szeroko sięga po intonacje rytmiczne walca, marsza, polki i fokstrota; Można tu także usłyszeć habanerę, jotę i gawot. Konstrukcja My Fair Lady to komedia muzyczna. Wizerunek głównego bohatera najpełniej oddaje muzyka.

Pierwsza akcja

Pierwsze zdjęcie. Covent Garden Square przed Operą Królewską. Przejażdżka teatralna w zimny, deszczowy marcowy wieczór. Pod kolumnadą kościoła św. Pawła tłoczy się tłum. Freddie Eynsford-Hill przypadkowo dotyka kosza kwiaciarni siedzącej na schodach i rozsypującej bukiety fiołków. Kwiatuszka Eliza Doolittle jest oburzona. Na próżno żąda zapłaty za zniszczone kwiaty. Tłum zauważa, że ​​każde jej słowo nagrywa dżentelmen. To jest Higgins. Obecnym, którzy podejrzewali go o bycie agentem policji, wyjaśnia, że ​​jego zawód to fonetyka. Dzięki specyfice wymowy określa, skąd pochodzi każdy z tych, którzy z nim rozmawiali. O inteligentnym dżentelmenu o wojskowym charakterze Higgins mówi, że pochodził z Indii. Pickering jest zszokowany. Po przedstawieniu się Higgins i Pickering dowiadują się, że od dawna marzyli o spotkaniu. W końcu oboje interesują się tą samą nauką. Higgins zapisywał wszystko, co powiedziała Eliza, symbolami fonetycznymi, ponieważ dziewczyna zainteresowała go swoją okropną wymową, a także ciągłymi wyrażeniami slangowymi. Jej język, mówi Higgins, zdefiniował ją na zawsze status społeczny. Ale on, Higgins, mógł ją nauczyć nienaganności Język angielski, a wtedy mogłaby wspiąć się po drabinie społecznej - powiedzmy nie sprzedawać na ulicy, ale wejść do modnego sklepu.

Deszcz przestaje padać i Higgins zabiera Pickeringa do swojego mieszkania na Wimpole Street. Tłum stopniowo się rozchodzi. Eliza, grzejąc się przy ognisku rozpalonym przez handlarzy, śpiewa piosenkę „Chciałabym pokój bez pęknięć” – smutna, czuła, marzycielska, z żartobliwym refrenem „Byłoby wspaniale”.

Drugie zdjęcie. Piwiarnia na brudnej ulicy, przy której znajdują się kamienice. Dolittle pojawia się w drzwiach. Czeka, aż Eliza oszuka ją z zarobionych pieniędzy. Kiedy pojawia się dziewczyna, śmieciarz namawia ją, by dała jej monetę na drinka. Eliza ukrywa się w obskurnym domu, a Dolittle śpiewa wesołe kuplety „Bóg dał nam silne ręce”, których wesoły refren chętnie podchwytują jego towarzysze picia.

Trzecie zdjęcie. Następnego ranka w biurze Higginsa na Wimpole Street. Higgins i Pickering słuchają nagrań. Ich pracę przerywa przybycie Elizy. Pamiętała, co powiedział o niej Higgins, a także jego adres, który dość głośno przekazał Pickeringowi. Chce nauczyć się „mówić w sposób wykształcony”. Zainteresowany Pickering oferuje Higginsowi pokrycie wszystkich kosztów eksperymentu, ale zakłada się, że i tak nie zostanie księżną. Higgins zgadza się. Każe swojej gospodyni, pani Pierce, aby rozebrała Elizę ze starych szmat o wątpliwej czystości, dokładnie ją umyła i wyczyściła oraz nakazał jej nowe ubrania. Pozostawiony sam na sam z Pickeringiem Higgins przedstawia swoje poglądy na życie – poglądy zadeklarowanego kawalera – w kupletach: „Jestem normalnym człowiekiem, spokojnym, cichym i prostym”.

Czwarty obrazek. Ta sama kamienica przy Tottenham Court Road. Sąsiedzi podekscytowani dzielą się niesamowitą wiadomością: Elizy nie ma w domu już od czterech dni, ale dzisiaj wysłała wiadomość z prośbą o przysłanie jej ulubionych rzeczy. Dolittle, słysząc to, wyciąga własne wnioski.

Piąty obrazek. Higginsa tego samego dnia, trochę później. Pani Pierce przynosi list od amerykańskiego milionera Ezry Wallingforda, który po raz trzeci prosi Higginsa o wygłoszenie wykładów w jego Lidze Walki o Poprawę Moralną. Lokaj ogłasza przybycie Dolittle.

Śmieciarz, zdeterminowany, by zyskać na szczęściu córki, wygłasza tak błyskotliwą przemowę, że Higgins zamiast wyrzucić go za szantaż, daje mu pieniądze i poleca Amerykanina jako jednego z najoryginalniejszych moralistów w Anglii. Po wyjściu Dolittle rozpoczyna się lekcja. Higgins doprowadza Elizę do takiego stanu, że pozostawiona sama sobie go wymyśla straszna zemsta. Jej monolog „Poczekaj chwilę, Henry Higgins, poczekaj chwilę” brzmi parodycznie mrocznie i wściekle.

Mija kilka godzin (brak prądu). Eliza nadal uczy. Higgins zagroził, że jeśli nie wykona zadania, zostawi ją bez lunchu i kolacji. Pickering i Higgins piją herbatę i ciasto, a biedna głodna dziewczyna powtarza niekończące się ćwiczenia. Służący współczują swemu panu, który tak ciężko pracuje.

Mija kilka kolejnych godzin. Jest już wieczór. Eliza nadal się uczy, „zachęcona” reprymendą porywczego profesora. Nic jej nie wychodzi. Znów rozbrzmiewa mały chór służby.

W środku nocy, gdy dziewczyna jest już zupełnie wyczerpana, Higgins nagle, po raz pierwszy w życiu, zwraca się do niej delikatnie, z delikatnymi upomnieniami, a Eliza od razu pojmuje, czego tak długo szukała na próżno. Zachwyceni wszyscy trzej, zapominając o zmęczeniu, zrywają się i zaczynają tańczyć i śpiewać zmysłową habanerę „Just Wait”, która następnie zamienia się w jotę. Higgins postanawia jutro zrobić Elizie test. Zabierze ją w świat - na wyścigi w Ascot. A teraz - śpij! Zainspirowana pierwszym sukcesem Eliza śpiewa „I Could Dance” – z radosną, jakby latającą melodią.

Szósty obrazek. Wejście na tor wyścigowy w Ascot. Pickering z szacunkiem przedstawia elegancką starszą panią – panią Higgins. Zdezorientowany próbuje wyjaśnić, że jej syn przyprowadzi do jej budki uliczną kwiaciarnię. Zszokowana pani Higgins bardzo niejasno pojmuje znaczenie jego pogmatwanych przemówień.

Siódmy obrazek. Loża pani Higgins na torze wyścigowym. Brzmi jak elegancki gawot. Chór Arystokratów” Wysokie społeczeństwo zgromadzeni tutaj” oddaje ironiczną charakterystykę tak zwanego „społeczeństwa”. Panie i panowie powoli i grzecznie się rozchodzą; Higgins i jego matka, pani Eynsford-Hill z córką i synem, a także inni wchodzą do loży. Pickering przedstawia wszystkim pannę Dolittle, która robi nieodparte wrażenie na Freddiem Eynsford-Hillu. Zaczyna się ogólna rozmowa, podczas którego porwana Eliza robi miny całkowicie nieakceptowalne w uprzejmym towarzystwie. To powoduje, że Freddy staje się szalenie rozbawiony.

On i Clara, którzy ze względu na biedę rzadko widują się w towarzystwie, mylą slang Elizy z najnowszą świecką modą. Co prawda Eliza wymawia wszystkie swoje słowa bez zarzutu, ale treść jej przemówień pokazuje Higginsowi, że przed nim jeszcze dużo pracy.

Ósmy obrazek. Przed domem Higginsa. Freddie przyszedł tutaj, aby wyznać Elizie swoją miłość. Nie wolno mu wchodzić do domu. Eliza jest tak zmartwiona swoją porażką, że nie chce się z nikim widywać. Ale Freddie nie jest zdenerwowany: w razie potrzeby będzie czekał przez całe życie! Jego piosenka „I've walk this street więcej niż raz” jest jasna, liryczna i pełna szczerych uczuć.

Dziewiąty obraz. Biuro Higginsa półtora miesiąca później. Przez cały ten czas Eliza pracowała ciężko, ponad wszelką miarę, a dziś decydujący egzamin. Idą na bal w ambasadzie. Pickering jest zdenerwowany. Higgins jest całkowicie spokojny. Eliza w sukni balowej jest piękna jak wizja. Pułkownik jest obsypany komplementami, Higgins mamrocze przez zęby: „Nieźle!”

Dziesiąty obrazek. Podest wielkich schodów ambasady przy wejściu do sali balowej. Piechurzy meldują o przybyciu gości. Słychać bujny, uroczysty walc. Pani Higgins, profesor Higgins i pułkownik Pickering omawiają pierwszy sukces Elizy. Wchodzi kolega Higginsa, profesor Karpati. Towarzyszy królowej Transylwanii. Jego ulubione zajęcie- identyfikuj oszustów na podstawie wymowy. Pickering błaga Higginsa, aby wyszedł, zanim Karpati spotka się z Elizą, chce jednak doprowadzić proces do końca.

Jedenasty obrazek. Sala balowa. Eliza z entuzjazmem tańczy z tym czy innym panem, w tym z Karpathym, który jest nią bardzo zainteresowany. Higgins obserwuje, zdeterminowany, aby pozwolić wydarzeniom toczyć się naturalnym biegiem.

Akt drugi

Dwunasty obraz. Biuro Higginsa.

Zmęczeni Eliza, Higgins i Pickering wracają po piłce. Dziewczyna ledwo stoi na nogach, ale mężczyźni nie zwracają na nią uwagi. Służba gratuluje panu sukcesu. Rozgrywa się wielka scena zespołowa, w której najpierw rozbrzmiewa burzliwa polka „No cóż, drogi przyjacielu, zwycięstwo”, a następnie opowieść Higginsa o Karpatiach – genialnie parodystyczna, z dowcipnym wykorzystaniem oklepanych węgierskich zwrotów melodycznych.

W końcu pozostawiona sama z Higginsem, Eliza wściekle wyjawia mu wszystko, co nagromadziło się w jej duszy. Przecież jej sytuacja jest teraz beznadziejna – nie może wrócić do dawnego życia i jaka jest jej przyszłość? Dla Higginsa wszystko jest proste: eksperyment zakończył się znakomicie i nie musisz już o tym myśleć! Profesor odchodzi, starając się zachować godność, a Eliza, dławiąc się wściekłością, powtarza: „No cóż, czekaj, Henry Higgins, czekaj!”

Trzynasty obrazek. Wimpole Street przed domem Higginsa. Świt. Freddie siedzi na schodach. Od wielu dni opuszcza ten post tylko po to, żeby jeść, spać i się przebierać. Jego piosenka wciąż brzmi radośnie i czule. Eliza wychodzi z domu z małą walizką. Rozpoczyna się scena duetu liryczno-komediowego „Twoje przemówienia mnie urzekły”. Freddie wbrew woli dziewczyny, która wyładowuje na nim swoją złość, biegnie, żeby ją pożegnać.

Czternasty obrazek. Targ kwiatowy Covent Garden, naprzeciwko - znany ogródek piwny. Wczesny poranek, rynek dopiero zaczyna się budzić. Przy ognisku grzeją się ci sami handlarze, co tej nocy, gdy Eliza poznała Higginsa. Śpiewają jej piosenkę („That's Great”). Eliza wchodzi, ale nikt jej nie rozpoznaje. Widzi, jak z pubu wychodzi dobrze ubrany Dolittle – w cylindrze i lakierowanych butach, z kwiatkiem w dziurce od guzika. Okazuje się, że Wallingford, któremu Higgins go kiedyś polecił, pozostawił Dolittle w testamencie znaczną sumę pieniędzy. Tak solidne, że Dolittle nie miał serca odmówić. A teraz jest skończonym człowiekiem. Stał się jednym z szanowanych obywateli, musi się przyzwoicie zachowywać. Jego wieloletnia partnerka, macocha Elizy, również postanowiła zyskać szacunek i dziś biorą ślub. Jego wolność zniknęła, jego beztroskie życie się skończyło!

Piętnasty obrazek. Sala domu Higginsów, poranek. Obaj panowie są zszokowani i zdenerwowani odejściem Elizy. Kuplety Higginsa „Co sprawiło, że odeszła, nie rozumiem” przeplatają się z refleksjami Pickeringa i jego rozmowy telefoniczne albo na policję, albo do Ministerstwa Spraw Wewnętrznych z żądaniem odnalezienia zbiega.

Szesnasty obraz. Dom pani Higgins, trochę później. Eliza jest tutaj. Przy filiżance herbaty opowiada pani Higgins o wszystkim, co się wydarzyło. Higgins wpada i zaczyna się wściekać. Pani Higgins zostawia syna samego z Elizą i następuje między nimi wyjaśnienia. Okazuje się, że czuł, jak bardzo za nią tęsknił. Ale dziewczyna jest nieugięta. Przemówienia Elizy brzmią zdecydowanie i inspirująco: „Słońce może świecić bez ciebie, Anglia może żyć bez ciebie”. Tak, nie zginie: może poślubić Freddiego, może zostać asystentką Karpatiego… Eliza odchodzi, pozostawiając Higginsa w zakłopotaniu.

Zdjęcie siedemnaste. Tego samego dnia przed domem na Wimpole Street. Zmierzch. Powrót Higginsa. Dokonał nieoczekiwanego i strasznego odkrycia: „Nie rozumiem, co się ze mną dzieje, tak przyzwyczaiłem się do jej oczu…”

Zdjęcie osiemnaste. Kilka minut później w biurze Higginsa. On smutno opadający słucha starych nagrań z przybycia Elizy do swojego domu. Dziewczyna cicho i cicho wchodzi do pokoju. Ona słucha Higginsa przez chwilę, po czym wyłącza gramofon i delikatnie kontynuuje za niego... Higgins prostuje się i wzdycha z zadowoleniem. Eliza rozumie go bez słów.

L. Micheeva, A. Orelovich

Wyobraźcie sobie historię tak starą jak czas: prostaczka ze slumsów, o ostrym języku i trochę niegrzeczności w manierach, ale w środku miła i mądra, oraz arogancki, bystry profesor fonetyki. Wszystko zaczyna się od trudny związek uczeń i uczeń, trwa nadal, któremu towarzyszą spory, a kończy się prawdziwą miłością.

Specyfiką musicalu jest to, że jest lekki, prosty, oglądając go można się zrelaksować i nie myśleć o niczym. Świetne piosenki, tańce i dialogi przenoszą Cię daleko, daleko od rzeczywistości.
Plakat Nowy Jork zaleca „Moja piękna dama” jako ponadczasowa przygoda w każdym towarzystwie i stanie umysłu.

Działka:

Profesor fonetyki Higginsa Podczas wieczornego spaceru zawiera naukowy zakład ze swoim kolegą-lingwistą. Postanawia uczyć imienia londyńskiej dziewczyny-kwiaciarki o ostrym języku Eliza i za sześć miesięcy przemieni ją w prawdziwą damę, całkowicie eliminując jej potoczną wymowę i ucząc manier.

A za pół roku będzie musiała pojawić się na balu w ambasadzie i zrobić takie wrażenie, aby nikt nie domyślił się jej prostego pochodzenia. W takim przypadku jego kolega pokryje wszystkie koszty szkolenia, a ona Eliza będzie miał szansę na dobrą pracę kwiaciarnia.

Eliza przeprowadza się do domu profesora, gdzie w poszukiwaniu córki przyjeżdża także jej ojciec, z zawodu śmieciarz. Niezwykle dowcipnie, posługując się logiką, błaga profesora o pieniądze, bo swoim zakładem pozbawił „swoją rodzinę mamki”.

Trening nie jest łatwy, główni bohaterowie mocno się popychają, czasem doprowadzając się nawzajem do szaleństwa. Ale w końcu uczennica zaczyna robić postępy, jednak jej pierwsze pojawienie się na świecie kończy się niepowodzeniem, nawet po utracie wspólnej mowy Eliza nadal mówi ulicznym slangiem, co szokuje matkę profesora i zachwyca młodego arystokratę Freddiego.

Ale po pewnym czasie profesor rozwiązuje i ten problem. Na balu nikt nie był w stanie go zidentyfikować. Eliza uliczny sprzedawca kwiatów. Higginsa raduje się i całkowicie zapomina o swojej uczennicy, co powoduje jej protest.

Próbuje wrócić do domu i ze zdziwieniem odkrywa, że ​​jej ojciec stał się bogaty i w końcu poślubił jej matkę. Ponieważ profesor, zdumiony swym talentem oratorskim, napisał list do pewnego znanego filantropa, polecając swojemu ojcu Eliza jako „najoryginalniejszego moralistę w historii”.

Jednak pozostawiony sam sobie profesor nagle wyraźnie rozumie, że nawet będąc zdeklarowanym kawalerem, nadal jest bardzo przyzwyczajony do Eliza. Oznacza to, że historia jeszcze się nie skończyła.

Tło historyczne

Na podstawie sztuki powstał musical Bernarda Shawa „Pigmalion” jednak w przeciwieństwie do spektaklu w libretto, główna akcja wiąże się z przemianą bohaterki, a nie z filozoficznym rozumowaniem autorki.

Również w oryginalnej sztuce Eliza poślubia Freddiego ponieważ nie była zbyt zainteresowana mentorską rolą profesora. Otwiera własną kwiaciarnię, a następnie warzywniak, jako symbol niewiary autorki w trwałość romantycznej miłości.

Premiera musicalu na Broadwayu odbyło się 15 marca 1956 r. Przedstawienie natychmiast zyskało ogromną popularność; bilety zostały wyprzedane z sześciomiesięcznym wyprzedzeniem.

Musical wystawiono na Broadwayu 2717 razy. Został przetłumaczony na jedenaście języków, w tym na hebrajski, i został pomyślnie pokazany w ponad dwudziestu krajach.

Nagranie oryginalnej obsady na Broadwayu sprzedało się w ponad pięciu milionach egzemplarzy, a film o tym samym tytule został wydany w 1964 roku Jerzego Cukora. Wielu fanów musicalu było rozczarowanych tą rolą Eliza Artysta z Broadwayu nie trafił w sedno Julia Andrews. Jej rola przypadła bardziej znanemu Audrey Hepburn.

• Czas trwania przedstawienia na Broadwayu: 2 godziny i 15 minut przerwy.
• Musicalu nie można sklasyfikować jako Rosyjskie koncerty w Nowy Jork Aby cieszyć się produkcją, wymagana jest dobra znajomość języka angielskiego.
• Produkcja całkiem nadaje się do rodzinnego oglądania, choć chyba wcale młodzi widzowie Będzie trochę nudno, zalecany wiek to 10 lat i trzeba pamiętać, że dzieci poniżej 4 roku życia nie będą wpuszczane do teatru.
• Biletyna musical w Nowym Jorku Zaleca się zakup z wyprzedzeniem, podobnie jak w przypadku innych najpopularniejszych spektakli.
• Możesz stać w kolejce do kasy w staromodny sposób, ale najłatwiej jest postępować tak jak inni Rosjanie w Nowym Jorku I kupić bilety do występu na stronie internetowej Plakaty.

- (po angielsku: My Fair Lady) może oznaczać: „My Fair Lady” – musical Fredericka Lowe’a na podstawie sztuki Bernarda Shawa „Pigmalion”. „My Fair Lady” – komedia z 1964 roku oparta na musicalu o tym samym tytule ... ... Wikipedii

Moja piękna dama (film)- My Fair Lady My Fair Lady Gatunek film muzyczny ... Wikipedia

Moja piękna dama (film, 1964)- Ten termin ma inne znaczenie, zobacz My Fair Lady. Moja Fair Lady... Wikipedia

MUSICAL- MUZYCZNY, muzyczny (muzyka angielska, z muzyki muzycznej), gatunek film muzyczny, który opiera się na śpiewie i liczbach choreograficznych, stanowiących jedną całość i spajonych jednym projekt artystyczny. Muzyczne gatunek sceniczny… … Encyklopedia kina

MUZYCZNA, OPERETKA- Operetka jest świetną pocieszycielką. Operetka jest dobra, bo pozwala nawet najmądrzejszemu być idiotą przez trzy godziny. Panie, jakie to wspaniałe! Sylvia Cheese w musicalu: gatunek konwersacyjny dla tych, którzy nie potrafią śpiewać i muzykalnie dla tych, którzy nie potrafią mówić. Karol... ... Skonsolidowana encyklopedia aforyzmów

MUSICAL Nowoczesna encyklopedia

Musical- (angielski musical), gatunek muzyczny, który łączy w sobie elementy dramatu, choreografii i sztuki operowe. Powstał w USA na przełomie XIX i XX wieku. opiera się na połączeniu różnych niezależnych typów spektakli (rewii, widowisk,... ... Ilustrowany słownik encyklopedyczny

Musical- (Angielski musical) (czasami nazywany komedia muzyczna) muzycznie praca sceniczna, w którym dialogi, piosenki, muzyka, ważną rolę spektakle choreograficzne. Działki są często zaczerpnięte ze znanych dzieła literackie,... ...Wikipedia

musical- a, m. 1) Muzyczne gatunek teatralny Komedia o charakterze komediowym, która łączy w sobie elementy sztuki dramatycznej, operetki, baletu i popu. 2) Muzyczne dzieło sceniczne lub film tego gatunku. Francuzi przywieźli filmy różnych gatunków... ... Popularny słownik języka rosyjskiego

Musical- (z angielskiej komedii muzycznej, spektaklu muzycznego, komedii muzycznej, spektaklu muzycznego) gatunek teatru muzycznego. Powstał w latach 20-tych. XX wiek na Broadwayu stał się symbolem nowy teatr. estetyka i nowy teatr. zarządzanie (w latach wielkiego kryzysu totalne... ... Rosyjski humanitarny słownik encyklopedyczny

Książki

• , Shawa Bernarda. W kolekcji znajdują się trzy sztuki Bernarda Shawa. Wśród nich najbardziej znany jest „Pigmalion” (1912), na podstawie którego powstało wiele filmów oraz legendarny Musical na Broadwayu„My Fair Lady”.… Kup za 265 RUR
• Pigmalion. Candida. Mroczna dama z sonetów, Shaw B.. Zbiór obejmuje trzy sztuki Bernarda Shawa. Wśród nich najbardziej znany jest „Pigmalion” (1912), na podstawie którego nakręcono wiele filmów i wystawiono legendarny musical na Broadwayu „My Fair Lady”.