Rysunki czarnym długopisem żelowym wszystkich postaci z kreskówek. Jak rysować na czarnym papierze: wybierz białe długopisy

Przyzwyczailiśmy się do rysowania czarno-białego... Być może dlatego biały rysunek na czarnym lub kolorowym papierze wygląda szczególnie efektownie: przełamuje schematy i robi wrażenie. Chociaż ten sam rysunek, czarno-biały, nie będzie wydawał się tak uderzający.

Już jako dziecko zakochałam się w malowaniu białymi farbami na czarnym tle. I w ten sposób „zhakowała” kilka konkursów rysunkowych - ta decyzja była dla publiczności tak nieoczekiwana. A teraz - kiedy dałam się ponieść - przy doborze kolorów wolę niecodzienne zestawienia :)

Złoto mandali na czarnym tle:

Bazgroły srebrne na czerwonym

Zentangle biały i czarny na pomarańczowo:

Ale najbardziej imponujący kolor nadal pozostaje biały na czarnym tle - niezależnie od tego, czy rysujesz mandale, zentangle, czy dopiero się uczysz:

Dziś mam w swoim „arsenale” 4 białe długopisy. Są różne i wygląd i linię, którą można pozostawić na papierze. Ten:

W Mińsku można mniej lub bardziej łatwo kupić Wałek Crown Hi-Jell to znajomy długopis żelowy, ale z białym tuszem.

Zajmuje się produkcją Sakura słusznie uważane są za jedne z najlepszych (jeśli nie najlepsze) białe pióra do rysowania na czarnym papierze. Mistrzowie na całym świecie, od USA po Nową Zelandię, rysują mandale i zentangles swoimi piórami. Od jakiegoś czasu długopisy Sakura można znaleźć w białoruskich sklepach. I pewnego razu Rolada żelowa Przywiozłem z Ukrainy i Rosji, Dekoracja Właściwie to przysłali mi to z USA...

Uni-Ball Słyną z szerokiej oferty długopisów i wkładek, ale na Białorusi też ich nie widziałam. Ale przy odrobinie szczęścia możesz je znaleźć na AliExpress (jeśli trudno je sprowadzić z innych krajów).

Crown i Gelly Roll mają cieńszą linię (co oznacza, że możesz narysować bardziej wdzięczne mandale lub zentangles):
Ale dzięki grubości linii Uni-Ball i Decorese dają bardziej nasycony i jasny kolor. Nie trzeba na przykład dwukrotnie rysować piórem wzdłuż tej samej linii. Co więcej, możesz nimi rysować niemal wszędzie. Na przykład na kamieniach:

Teraz lepiej znasz białe pisaki do rysowania na czarnym papierze, co oznacza, że możesz już trochę samodzielnie poruszać się po ofercie tych produktów. Oczywiście na tym samym AliExpress jest znacznie większy wybór: proste wyszukiwanie ujawnia dziesiątki rodzajów białych długopisów żelowych do rysowania, w różnych kategoriach cenowych, pojedynczo lub w zestawach. Wybierz, zamów - i rysuj!

Jeśli masz pytania, możesz je zadać w komentarzach lub wysłać na e-mail.

Jeśli ciekawi Cię, co z tym wszystkim rysuję, możesz zajrzeć do moich Instagram @bygirl, a jeśli chcesz szybko się nauczyć, zbieram zdjęcia na Pintereście i nie tylko Youtube filmy z lekcjami i przykładami.

Kto tego chce?
Rysunek i tusz od podstaw

Zacznę ten post od „chcenia”, ponieważ w kwestii nabycia umiejętności rysowania piórem/piórem, jeszcze ważniejsze są osobiste chęci niż talent i szczupłość. umiejętności.
Zazwyczaj rysowanie jakąkolwiek inną techniką rozpoczyna się od konstrukcji ołówka, poprawek, ewentualnej zmiany składu w procesie, a co za tym idzie aktywnego wykorzystania. Ogólnie rzecz biorąc, nikt nie przeszkadza Ci w wykonywaniu konstrukcji ołówkowej zgodnie ze wszystkimi zasadami rysowania piórem/długopisem, ale ten post jest tylko o tym, jak nauczyć się obejść bez niego.

Przede wszystkim ci, którzy chcą nauczyć się rysować „bez gumki”, powinni wykazać się cierpliwością, niewielką ilością czasu (ale codziennie!) i dużym zapałem. Dlaczego przywiązuję taką wagę do pragnień? Bo bardzo często, zwłaszcza na początku, będziesz zawiedziony swoją pracą, a co za tym idzie, sobą, swoimi umiejętnościami i tylko chęci nie pozwolą Ci zrezygnować z tego wszystkiego z wysokiego drzewa i zdecydować, że możesz zrób to bez tej umiejętności, żyj w spokoju.
Poniżej pokażę kilka technik, które pomogą Ci uzyskać normalny wynik, a także podam przykłady błędów i nieudanych prac, których nie powinieneś się bać. Mam nadzieję, że to wszystko pomoże utrzymać chęć do nauki i zapobiegnie pojawianiu się poczucia niższości =)

A więc narzędzia:
Uchwyty. Możesz rysować długopisami, długopisami żelowymi lub czymś innym. Wolę rysować tuszem lub kredkami.
Musiałam rysować cienkimi linijkami wielokrotnego użytku „Uni pin”, ale najwyraźniej albo są do gładszego papieru, albo nie zgodziliśmy się z nimi w Feng Shui, ale ich pręt zużywa się szybciej niż kończy się wkład. Uzupełniliśmy je tylko raz i wtedy Leo pisał w swoim zeszycie, a nie rysował. Być może nie są one wymazane, a pręt po naciśnięciu odsuwa się od korpusu, ale z jakiegoś powodu nie musiałem zauważać żadnej szczególnej brutalności w procesie rysowania. Najpopularniejsze rozmiary to 01 i 02, czasami używam 03, ale wtedy nie mam 02 i bardzo rzadko 005 w przypadku bardzo drobnych szczegółów, kiedy w ogóle decyduję się je narysować.

Linery Faber Castell są bardzo podobne do „Uni pin”, jedna z serii ma nawet te same etui, różnią się jedynie napisem (nie mam ich teraz, więc zdjęcie jest z innej serii)

Ale przede wszystkim podobają mi się linery Centropen. Choć są półtora razy tańsze od „Uni pin” i dwa razy tańsze od „Faber Castell”, to w niczym nie ustępują jakością, a wędka nigdzie się nie wybiera. Jedyna różnica jest taka, że są jednorazowe, ale biorąc pod uwagę fakt, że resztę wyrzuca się przed ponownym napełnieniem, oszczędności nie są złe.

Papier. W przeciwieństwie do tego, najwygodniej jest mi rysować piórem w zeszytach - cała makulatura jest razem, nigdzie się nie gubi i jest zawsze pod ręką. Do prac i tuszu używam, a do wkładek mam tani chiński notatnik z papierem średniej jakości, żeby nie było szkoda, bo papier idzie ryzami, a rysunki tam w większości są nie taki, z którego powinieneś być teraz dumny.

Papier jest szarawy, o gramaturze 98 g/m2, co w zupełności wystarczy do rysunków dwustronnych.
Kiedy już skopiuję ten notatnik, przerzucę się na dobre, z białym kolorem piękny papier i przyjemne wiązania, które czekały na mnie od dawna =)

Teraz bierzemy narzędzia w ręce i zaczynamy rysować. Podstawowe zasady/wskazówki:
1. narysuj cokolwiek: przedmioty na stole, meble w pokoju, żyrandol, wnętrze, widok z okna, kwiaty na parapecie itp. lub ze zdjęć (zwierzęta, ptaki, ludzie, ale nie daj się ponieść emocjom fotografie)
2. rysować bez konstrukcji, jak się okazuje: niezgrabnie, z błędami, dodatkowymi liniami, niepoprawnie kompozycyjnie itp.
3. Na początek lepiej wziąć cieńszy pisak, żeby za bardzo nie poczerniał
4. linie trzeba rysować szybko, bez drżenia o każdy milimetr
5. każdego dnia. Nawet najbardziej zapracowany człowiek potrafi znaleźć 10-15, a nawet 30 minut czasu i poświęcić go na rysowanie, wszystko inne jest wymówką i brakiem chęci. Leo wie bardzo dobrze i z pierwszej ręki, co to zabójcze zajęcie (1 praca, 2 prace hakerskie, studia stacjonarne + dyplom - i Leo to miał). Dlatego proszę o nie pisanie do mnie na PW i w komentarzach, że „chciałbym, ale nie ma czasu”, po prostu nie ma ochoty i jest lenistwo, i nie ma potrzeby ani sensu powiadamiania mnie o tym.
6. Przed oceną wyniku swojej pracy musisz skopiować nie mniej niż 100 stron. Mam już skopiowanych 101 stron, rysuję po obu stronach kartki, na szczęście grubość papieru na to pozwala, ale nie ma sensu wkładać każdej takiej pracy w ramkę. Na wielu stronach znajdują się 2-3 małe rysunki.

Jak na początku ułatwić sobie życie:
Możesz zbudować rysunek za pomocą kropek. Właściwie budowa jest bardziej w głowie niż na papierze, ale dla niektórych jest to koniec kluczowa lokalizacja, stwórzmy dla siebie wizualne wsparcie

Łączenie kropek

Teraz możesz zabarwiać i detalować, ale w szkicach tego typu nie jest to konieczne. Tutaj ważne jest, aby przekazać kształt, ruch i gdzieś podkreślić głośność nieostrożnym dotykiem.
W całym notatniku mam nie więcej niż 10 ukończonych prac.

Najczęściej moje kaczki wyglądają tak

Główne błędy, które na pewno będą:
Problemy z kompozycją, wypełzanie z arkusza lub za dużo miejsca od jakiejś krawędzi. Aby tego uniknąć, możesz już na samym początku zaznaczyć skrajne punkty obiektu, przynajmniej naocznie

Nieproporcjonalność (okazało się, że to bardzo dziobata kaczka). Leczy się z czasem i praktyką

Zła perspektywa, ogólna niezdarność (tutaj perspektywa jest kiepska na wszystkich czterech nogach, piony są ogólnie ponure)

Słoik miodu oszalał

Co jest konieczne i przydatne do rysowania:
Wnętrze - nieważne gdzie mieszkasz, zawsze możesz narysować jak to wygląda, nawet nie wstając z sofy/krzesła/fotela/łóżka

Wszelkiego rodzaju przedmioty sprzęt AGD, naczynia i tak dalej (na górze była maszynka do mięsa - to jest najbardziej brutalne, szczególnie w różne kąty).
Tylko pudełko

Jeśli masz, możesz narysować zwierzaka pod różnymi kątami, gdy jest statyczny (musisz go również narysować dynamicznie, ale jest to trudniejsze i później)

Dobrze jest narysować rośliny domowe w taki sposób, aby oddać ich objętość i sprawić, że wygląd rośliny będzie wyraźny.
Rośliną doniczkową Leo jest dąb, to takie oczywiste =)

Kto ma rośliny domowe nie, nie bądź leniwy i kup kwiatek, włóż go do wazonu/szklanki i narysuj

Bardzo przydatne jest także rysowanie gdzieś podczas spaceru – znajdujemy ławkę/kikut, siadamy i rysujemy pierwszą rzecz, która wpadnie nam w oko.
Nie trzeba rysować każdego liścia, najważniejsze jest oddanie wrażenia, objętości

Lub możesz go narysować, jeśli obiekt jest fragmentaryczny

Dobrym tematem do rysowania jest dowolny kamień. Musimy powtórzyć kształt, przekazać teksturę i nie stracić objętości (Leo nadal ją od czasu do czasu traci)

Rysowanie ze zdjęć.
Również dobrze, ale z umiarem i szybko. Otwórz zdjęcie, poświęć mu 5-7 minut i przejdź do następnego

W ten sposób możesz narysować coś, czego nie ma życie codzienne, wszelkiego rodzaju zwierzęta i ptaki.

Leo lubi robić zdjęcia kaczek w Winnicy i gdzieś na stawach, a potem rysować je wieczorami

Czarno-czerwony kaczor piżmowy był tak piękny, że Leo nie mógł się powstrzymać od zagłębienia się w szczegóły

Ogólnie rzecz biorąc, nic trudnego, jeśli regularnie poświęcasz czas na praktykę.
Powodzenia i pozdrawiam wszystkich zainteresowanych! =)

Pamiętać lata szkolne No cóż, kto nie zgrzeszył, szkicując coś dowolnego na odwrocie zeszytu podczas nudnej lekcji. I jeśli jest dostępny zdolności artystyczne, działalność ta mnie fascynowała i wyrażała się w szkicach rzeczywistości, karykaturach i karykaturach moich znajomych czy nauczycieli, śmieszne zdjęcia i tak dalej. Śmieszne, ale nic więcej.

Jeśli przejdziemy do klasycznych metod rysowania, długopis nigdy nie był uważany za narzędzie do tworzenia rysunków. I jak się okazało, na próżno. Współcześni artyści którzy uwolnili swoją świadomość od stereotypów, używając długopisów, osiągają niesamowite efekty. Wychodzą zdjęcia bogaty w kolory, objętość, żywa tekstura. Niektóre z nich po wykonaniu przypominają fotografie, inne przypominają grafikę komputerową najwyższa jakość, są też takie, które wyglądają jak grawer.

Oczywiście, aby uzyskać takie obrazy, trzeba mieć talent i umiejętności pracy z długopisem. Ale zawsze trzeba od czegoś zacząć i spróbować. Ponadto długopisy we współczesnych artykułach biurowych zyskały wiele nowych właściwości, można wybierać długopisy o różnej grubości rysowanej linii, różne odcienie kolorów pojawiły się w dość bogatej palecie, jakość długopisów w wkładach pozwala na rysowanie bez plamy i nieoznaczone obszary.

Aby rysować trzeba wybrać dobry długopis, który nie będzie plamił, czyli równomiernie uwalniał atrament z wkładu. Jeśli pożądany rysunek powinien składać się z linii o jednakowej jasności i prawie nierozróżnialnej szerokości, użyj długopisu żelowego. Jeśli potrzebujesz półtonów i możliwości różnicowania intensywności kolorów, lepiej wybrać długopis ze zwykłym tuszem.

Używając pióra samopiszącego (tak nazywał się długopis, kiedy go wynaleziono) do rysowania, należy pamiętać, że zużycie atramentu będzie większe niż podczas pisania, co oznacza konieczność przygotowania dodatkowych długopisów. Do jednego obrazu można zużyć od 3 do 4 standardowych wkładów atramentowych.

A co najważniejsze. Pióro atramentowe, w przeciwieństwie do ołówka, nie pozwala na błędy; wszystkie pociągnięcia, linie i kropki należy nakładać pewnie i dokładnie, ponieważ atrament na papierze pozostaje na zawsze i nie można go poprawić.

Ponadto, używając długopisu do rysowania, należy zachować szczególną ostrożność: tusz nie wysycha od razu, więc jeśli przypadkowo dotkniesz dłonią lub palcem w świeże linie, łatwo je rozmazać lub pozostawić ślad. Nie jest to taka prosta technologia, jak wydawało się na lekcjach w szkole.

Przyjrzyjmy się teraz arcydziełom stworzonym przez mistrzów biegle władających tą techniką.

Angielska artystka Andrea Joseph czerpie bezpośrednio na kartkach zeszytu, co bardzo przypomina twórczość szkolna i szkice do kreskówek lub książek dla dzieci.

Lucas Salgado z argentyńskiego miasta Santa Fe rysuje swoje dziewczyny długopisem bez specjalnego wykształcenia artystycznego. Oto, co oznacza talent, który może objawiać się nawet w prostych liniach atramentu.

Samuel Silva, prawnik z Portugalii, rysuje kolorowe balony o niesamowitym realizmie i żywości, które odzwierciedlają nie tylko wszystkie odcienie natury, światła i cienia, całego wszechświata, ale także wszystkie odcienie emocji, objętości i kształtu, jakby były jasne , dokładne kolorowe fotografie.

Abadidabou Sarah Esteje, francuska artystka z zawodu projektantka i pasjonująca się fotografią, tworzy oszałamiająco realistyczne obrazy zwierząt za pomocą niebieskiego długopisu. Wśród jej prac pojawiały się także portrety.

Juana Francisco Casas Ruiza hiszpański artysta Urodzony w La Carolina Juan posiada profesjonalne wykształcenie artystyczne. Któregoś dnia wziął zwykły niebieski długopis i naszkicował tuszem komiksowy portret. Działalność ta tak bardzo zafascynowała młodego Hiszpana, że stworzył dziesiątki szkiców ludzi w odcieniach niebieskiego tuszu, których pod względem trafności przedstawienia natury nie da się odróżnić od fotografii. Wśród tych szkiców znajduje się wiele zmysłowych, a nawet erotycznych wizerunków dziewcząt, które szczęśliwie stają się modelkami dla oryginalnego artysty.

Chiński artysta Zhuge Qingjia również rysuje wyłącznie długopisem, starannie rysując nawet najdrobniejsze szczegóły.

Tim Jeffs, niezwykły artysta zajmujący się zwierzętami ze Stanów Zjednoczonych, przedstawia portrety zwierząt na papierze, malowane w najdrobniejszych szczegółach, posługując się długopisem i czarnym tuszem.

Niezwykła twórczość, którą można zaliczyć do realizmu graficznego, ma dość zwolenników i wielbicieli i nie może nie przyciągnąć uwagi.

Kto tego chce?
Rysunek i tusz od podstaw

A więc narzędzia:
Uchwyty. Możesz rysować długopisami, długopisami żelowymi lub czymś innym. Teraz wolę rysować, ale na początku był to albo tusz, albo kredki.
Musiałam rysować cienkimi linijkami wielokrotnego użytku „Uni pin”, ale najwyraźniej albo są do gładszego papieru, albo nie zgodziliśmy się z nimi w Feng Shui, ale ich pręt zużywa się szybciej niż kończy się wkład. Uzupełniliśmy je tylko raz i wtedy Leo pisał w swoim zeszycie, a nie rysował. Być może nie są one usuwane, a pręt znika po wciśnięciu w ciało, ale wynik jest taki sam. Najpopularniejsze rozmiary to 0,1 i 0,2, czasami używam 0,3, ale wtedy nie mam 02, a bardzo rzadko 0,05 w przypadku szczególnie drobnych szczegółów, kiedy w ogóle decyduję się je narysować.

Linery Faber Castell są bardzo podobne do „Uni pin”, jedna z serii ma nawet te same etui, różnią się jedynie napisem (nie mam ich teraz, więc zdjęcie jest z innej serii)

Inną opcją są wkładki Centropen. Są półtora razy tańsze od „Uni pin” i dwa razy tańsze od „Faber Castell”, jakościowo nie są gorsze, wędka nadal gaśnie, może trochę wolniej. Jedyna różnica jest taka, że są jednorazowe, ale biorąc pod uwagę fakt, że resztę wyrzuca się przed ponownym napełnieniem, oszczędności nie są złe.

NA w tej chwili Leo zrezygnował z linerów - przy takim koszcie okazało się, że taniej będzie kupić i zapomnieć o problemach z wędkami.

Papier. W przeciwieństwie do rysunków, najwygodniej mi rysować piórem w zeszytach – cała makulatura jest razem, nigdzie się nie gubi i jest zawsze pod ręką. Do prac i tuszu używam, a do wkładek mam tani chiński notatnik z papierem średniej jakości, żeby nie było szkoda, bo papier idzie ryzami, a rysunki tam w większości są nie taki, z którego powinieneś być teraz dumny.

Papier jest szarawy, o gramaturze 98 g/m2, co w zupełności wystarczy do rysunków dwustronnych.
Kiedy już skopiuję ten notes, to sięgnę po dobre, z pięknym białym papierem i ładnymi oprawami, które czekały na mnie od dawna =)

Teraz bierzemy narzędzia w ręce i zaczynamy rysować.
Podstawowe zasady/wskazówki:
1. narysuj cokolwiek: przedmioty na stole, meble w pokoju, żyrandol, wnętrze, widok z okna, kwiaty na parapecie itp. lub ze zdjęć (zwierzęta, ptaki, ludzie, ale nie daj się ponieść emocjom zdjęcia, najważniejsza jest natura)
2. rysować bez konstrukcji, jak się okazuje: niezgrabnie, z błędami, dodatkowymi liniami, niepoprawnie kompozycyjnie itp.
3. Na początek lepiej wziąć cieńszy pisak, żeby za bardzo nie poczerniał
4. trzeba szybko rysować linie, nie drżeć o każdy milimetr (na początku będzie ich 1000 i 1 linia, potem tylko 1)
5. każdego dnia. Nawet najbardziej zapracowany człowiek potrafi znaleźć 10-15, a nawet 30 minut czasu i poświęcić go rysowaniu, wszystko inne jest wymówką i brakiem chęci. Leo wie bardzo dobrze i z pierwszej ręki, co to zabójcze zajęcie (1 praca, 2 prace hakerskie, studia dzienne + dyplom - i Leo to miał). Dlatego proszę o nie pisanie do mnie na PW i w komentarzach, mówią: „Chciałbym, ale nie mam czasu”, po prostu nie ma ochoty i jest lenistwo, i nie ma potrzeby ani sensu w powiadomieniu mnie o tym - nie robi to wrażenia, nie budzi litości i współczucia.
6. Przed oceną wyniku swojej pracy musisz skopiować nie mniej niż 100 stron. W momencie tworzenia tego wpisu (26.08.2011) miałem skopiowane 101 stron, rysuję po obu stronach kartki, na szczęście grubość papieru na to pozwala i nie ma sensu wkładać każdej takiej pracy w ramce. Na wielu stronach znajdują się 2-3 małe rysunki.
7. jak sobie pomóc, żeby nie być leniwym: zawsze noś przy sobie długopis. Kiedy gdzieś siedzisz: w kawiarni, parku, w kolejce, w domu, ze znajomymi itp. - wyjmij go i połóż obok siebie. Mózg przyzwyczai się do ciągłej potencjalnej możliwości rysowania i wykorzysta tę okazję =)

Jak na początku ułatwić sobie życie:
Możesz zbudować rysunek za pomocą kropek. Właściwie konstrukcja jest bardziej w głowie niż na papierze, ale umieszczając punkt w jakimś kluczowym miejscu, tworzymy dla siebie wizualne wsparcie

Łączenie kropek

Najczęściej moje kaczki wyglądają tak

Główne błędy, które na pewno będą:
500 kresek, jeśli chcesz jedną narysować - cierpliwości, przyjacielu, wszystko się wydarzy, ale nie od razu.
Problemy z kompozycją, wypełzanie z arkusza lub za dużo miejsca od jakiejś krawędzi. Aby tego uniknąć, możesz już na samym początku zaznaczyć skrajne punkty obiektu, przynajmniej naocznie

Nieproporcjonalność (okazało się, że to bardzo dziobata kaczka). Leczy się z czasem i praktyką

Zła perspektywa, ogólna niezdarność (tutaj perspektywa jest kiepska na wszystkich czterech nogach, piony są ogólnie ponure)

Słoik miodu oszalał

Co jest konieczne i przydatne do rysowania:
Wnętrze - nieważne gdzie mieszkasz, zawsze możesz narysować jak to wygląda, nawet nie wstając z sofy/krzesła/fotela/łóżka

Wszelkiego rodzaju przedmioty, sprzęt AGD, naczynia itp. (na górze stała maszynka do mięsa - jest naprawdę ciężka, szczególnie pod różnymi kątami).
Tylko pudełko

Jeśli masz, możesz narysować zwierzaka pod różnymi kątami, gdy jest statyczny (musisz go również narysować dynamicznie, ale jest to trudniejsze i później)

Dobrze jest narysować rośliny domowe w taki sposób, aby oddać ich objętość i sprawić, że wygląd rośliny będzie wyraźny.
Rośliną doniczkową Leo jest dąb, to takie oczywiste =)

Dla tych, którzy nie mają roślin w pomieszczeniach, nie bądź leniwy i kup jakiś kwiat, włóż go do wazonu/szklanki i narysuj

Lub możesz go narysować, jeśli obiekt jest fragmentaryczny

Dobrym tematem do rysowania jest dowolny kamień. Musimy powtórzyć kształt, przekazać teksturę i nie stracić objętości (Leo nadal ją od czasu do czasu traci)

Rysowanie ze zdjęć.
Również dobrze, ale z umiarem i szybko. Otwórz zdjęcie, poświęć mu 5-7 minut i przejdź do następnego

W ten sposób możesz narysować rzeczy, których nie ma na co dzień, wszelkiego rodzaju zwierzęta i ptaki.

Leo lubi robić zdjęcia kaczek w Winnicy i gdzieś na stawach, a wieczorami rysuje je szczegółowo lub po prostu jako szkic

Czarno-czerwony kaczor piżmowy był tak piękny, że Leo nie mógł się powstrzymać od zagłębienia się w szczegóły

Ogólnie rzecz biorąc, nic trudnego, jeśli regularnie poświęcasz czas na praktykę.
Jeśli ktoś ma problemy z motywacją i fizycznie potrzebuje jakiegoś kopa zewnętrznego w postaci: wzoru do naśladowania/ośmieszenia, rywalizacji/wzajemnej pomocy, systematyczności - .
Powodzenia i pozdrawiam wszystkich zainteresowanych! =)

Uprzejmie proszę osoby zamieszczające moje recenzje i artykuły na swoich stronach internetowych - nie mam nic przeciwko wypożyczaniu moich materiałów, ale proszę o podpisanie autora i podanie linku do tekstu źródłowego:
Autor: Ater Leo
Zajęty:

Nadal rozmawiamy o tym, jak nauczyć dziecko rysować. Twoje dziecko nie chce rysować ołówkami i farbami? Dzieje się tak dlatego, że jego mięśnie obręczy barkowej są słabo rozwinięte.

Trzeba docisnąć ołówek i trzymać pędzel w zawieszeniu, to trudne. Spróbuj poprosić go o narysowanie długopis żelowy. Linia okazuje się wyraźna i jasna, idzie łatwo. Rysunek wykonany długopisem żelowym jest wyjątkowy i piękny.

Kiedy to mówimy niekonwencjonalny rysunek, wielu jest zaskoczonych: co jest niekonwencjonalnego w zwykłym długopisie żelowym? Nie chodzi o pióro, ale o sam sposób rysowania.

W tej technice pracuje artysta Dmitry Rybin. Jego technika nazywa się „Mystical Gel Pen Graphics”. Jego zdaniem tak niekonwencjonalnego rysunku może nauczyć się każdy. A dla dzieci odpowiednia jest technika rysowania piórami helowymi, ponieważ opanowując ją, możesz nauczyć się rysować od zera.

Technika rysowania długopisem żelowym

Rysunek według metody Dmitrija Rybina to coś pomiędzy grafiką a ornamentem (nadaje się również do pracy z dziećmi). Wygląda jak Zenart. To powtórzenie form elementarnych, a nie powstanie „arcydzieła” czy obrazu o charakterze wysoce artystycznym.

Każdy może narysować podstawowe formy, ale ostatecznie to z nich powstaje obraz. Wiele elementów graficznych jest prostych i przystępnych dla dzieci: okrąg, kwadrat, trójkąt, kropka, linia falista, trzy skrzyżowane linie (płatek śniegu) i inne.

Pomimo prostoty elementów, rezultaty są bardzo ciekawe zdjęcia, podobny do grafiki, chińskiej lub Malarstwo japońskie(rysunek „Drzewo życia”). Rysunek jest lakoniczny i kompletny.

Materiały i narzędzia

Jakich materiałów będzie wymagało nietradycyjne rysowanie długopisami żelowymi?

Długopisy

Zwykłe długopisy żelowe sprzedawane w każdym sklepie z artykułami biurowymi. Zwykle rysują czarną pastą na białym papierze. Ale jeśli chcesz rysować kolorowy obraz można zakupić zestawy kolorowych długopisów.
Pióra kapilarne, jeśli nie ma pisaków żelowych. W przypadku pisaków kapilarnych należy wybrać papier. Na niektórych rodzajach papieru atrament rozmazuje się. Zasadniczo jest to ten sam flamaster z bardzo cienkim prętem. Ma w środku pręt, przypominający flamaster. W przypadku pióra, które nie pisze dobrze, pamiętaj o uzupełnieniu – pióro nadal będzie służyć. Do kolorowania możesz także użyć zwykłych pisaków.
Wybierając uchwyty należy wziąć pod uwagę następującą okoliczność. Przedszkolaki lub dzieci w wieku szkolnym z zaburzeniami motorycznymi mają tendencję do początkowo wywierania nadmiernego nacisku na pióro podczas rysowania. W takim przypadku pisaki kapilarne zawodzą szybciej. Preferowane są te zawierające hel.

Papier

Papier biały, gładki, gęsty. Najlepiej kawałek papieru whatman formatu A5. Czasami ludzie bez zastanowienia kupują szkicowniki. Przy wyborze zwróć uwagę na jakość papieru.

Zasady rysowania

Linia musi być ciągła (dlatego w przypadku starszych przedszkolaków najpierw trzeba narysować krótkie linie). Niespokojne dzieci mają tendencję do ciągłego zakreślania tego samego elementu wzoru. Powinna być jedna linia. Bez cieniowania. Ćwiczenie zapewni gładkie linie w Twoim piśmie.
Każdy element powinien być wyraźny i odrębny, nie łączący się z innymi elementami.
Obrysowujemy szablon, stopniowo przesuwając się od góry do dołu, starając się nie rozmazać tego, co narysowaliśmy.

Od czego zacząć

Możesz rozpocząć pracę z dziećmi w wieku 6 lat, ale ten rodzaj rysowania najlepiej sprawdza się dla dzieci w wieku szkolnym. Pamiętajmy o sobie, większość z nas w czasach szkolnych i studenckich rysowała coś podobnego, znudzona na zajęciach.

Zaczynamy od zarysowania szablonów. Szablon może być rysunek konturowy temat ( prosta kolorowanka wystarczy niewielka liczba części). Uważać na! Pióro helowe nie rysuje dobrze ołówkiem, więc rysujemy kontur prostym ołówkiem bardzo cienka, może nawet przerywana linia.

Małe dziecko nie może tak rysować; dorosły rysuje szablon. Lub drukuje na drukarce z bladą linią. Kserokopiowany obraz również nie sprawdzi się z tego samego powodu, co ołówek. Po prostu zeskanowaliśmy próbki i wydrukowaliśmy je.

Dziecko nauczyło się dokładnie i pięknie rysować szablon. Utrudnijmy sobie tę pracę. Podziel kartkę papieru pionowo na dwa pola. Po prawej stronie znajduje się szablon konspektu, po lewej stronie pusta przestrzeń. Zachęcamy dziecko, aby najpierw zakreśliło szablon, a następnie po lewej stronie wolna przestrzeń skopiuj wzór samodzielnie. Praca jest trudna, ale wykonalna. Na początku kopia będzie zdeformowana pod względem kształtu lub rozmiaru (zwykle niewielka). Wraz z nabyciem umiejętności i wyszkoleniem oka poprawia się jakość kopii.