Jest ich też mnóstwo.
Zobern i ja próbowaliśmy znaleźć w Tbilisi genialnego rosyjskojęzycznego prozaika, aby włączyć go do naszej serii LEKCJE ROSYJSKIEGO.
Po upadku monarchii austro-węgierskiej na terytorium jej fragmentów nadal istniała literatura niemiecka na bardzo wysokim poziomie.
Sam Kafka jest tego wart
Nie wspominając o Meyrinku, Werfelu, Celanie i tak daleko.
Po rozpadzie układu rosyjsko-sowieckiego. imperia stają się coraz skromniejsze.
Być może po prostu nastąpił ogólnoświatowy skurcz i upadek centryzmu literackiego.
Ale jeszcze tego nie znaleźli.
Chociaż jest kilka ciekawych.
I zasługują na większą publikację w Rosji.
W grubych magazynach.
I nie tylko.
Pisarzom rosyjskojęzycznym w Gruzji nie jest łatwo.

Strefa wpływów języka rosyjskiego w Gruzji znacznie się zawęziła.
A życie gruzińskich pisarzy nie jest łatwe.
A ludność rosyjskojęzyczna znalazła się w getcie.
Oto lista rosyjskojęzycznych pisarzy Gruzji z mojej książki (głównym źródłem była Anna Shakhnazarova i Michaił Lyashenko, wydawcy rosyjskojęzycznego almanachu „ABG”. A także
prozaik, scenarzysta i tłumacz Maria Exer, poetka i tłumaczka Anna Grieg):

1) Władimir Golovin jest redaktorem naczelnym popularnej rosyjskojęzycznej gazety Golovinsky Prospekt. Jest także autorem ciekawej książki o historii lokalnej o Tbilisi.
Jest dużo o różnych znanych osobach. „Typy Tbilisi”.
Na przykład o miejskim szaleńcu Kiku.
Kiedy Chruszczow odwiedził Tbilisi na początku lat 60., miejscowi frondarze jeździli Kiką po Tbilisi otwartą „mewą”.
Kika był jak Chruszczow.

2) Poetka i prozaik Susanna Armenyan

3) Poeta i prozaik Gagik Teymurazyan.
Widziałem go raz i to nie na długo.
Szkoda, że ​​nie udało nam się z nim lepiej porozmawiać.
Autor niezwykłej prozy minimalistycznej, która, jak się wydaje, znajduje się na stronie Babylon.
Według najnowszych informacji zamieszkał w Erewaniu.

4) Elena Czerniajewa

5) Nieżyjąca już prozaik Karen Abgarov.
Jego powieści ukazywały się w Moskwie.

6) Prozaik Natalya Gvelesiani
Opublikowano w nowojorskim New Magazine.
Otrzymał nagrodę za najlepsza historia ten magazyn.
Jedna z historii nosi tytuł „Ciche odejście”.
Drugi to „Dog Color Road”.

7) Prozaik Guram Svanidze

8) Prozaik Mikho Mosulishvili (wskazany przez Marię Exer)

9) Georgy Beredzhani (poznałem go przez właścicielkę galerii Rusiko Oat)
Człowiek z bardzo ciekawa biografia i ekstrawagancka proza.
W latach 90. mieszkał w Rosji.

11) Micho Sumaniszwili (przekaz Marii Exer)

12) Merab Lomia (przekaz Marii Exer)

13) Nieżyjący już dwujęzyczny poeta Niko Gomilauri

14) Poeta i prozaik Władimir Meladze.

O Baadurze Czkhatarashvili już pisałem.
Także o poetach Annie Grieg i Innie Kulishowej.
Są też bardzo młodzi autorzy rosyjskojęzyczni.
W studiu ABG wysłuchałem dowcipnej i zabawnej historii prozaika Siergieja Gorlakowa
Wielu rosyjskojęzycznych pisarzy gruzińskich znalazło się w podręczniku Chuprinina „Russian literackie za granicą".
Ale nie wszystkie.
Później zamieszczę na moim LJ kilka tekstów rosyjskojęzycznych pisarzy gruzińskich.

Z Gruzją Tbilisi związanych jest wiele wielkich nazwisk literatury światowej. „Rosyjscy poeci nieuchronnie przechodzą przez Gruzję sercem” – powiedział N. Tichonow. To miasto zawsze było atrakcyjne dla rosyjskich poetów, pisarzy i artystów; związali z nim swój los, a opuszczając Tbilisi, zawsze myślami do niego wracali. A.S. nazwał to miasto „magiczną krainą”. Puszkina, który był głęboko poruszony przyjęciem, jakie spotkało go w Tbilisi. „Nie pamiętam dnia – pisał poeta – „w którym bawiłbym się lepiej; Widzę, jak bardzo jestem kochany, rozumiany i doceniany, i jak bardzo mnie to uszczęśliwia”.

W Tbilisi i Gruzji mieszkali dekabrystyczni pisarze V. Kuchelbecker, A. Bestuzhev-Marlinsky, A. Odoevsky, poeci galaktyki Puszkina - D. Davydov, A. Shishkov, V. Teplyakov. M. Lermontow, kornet pułku smoków w Niżnym Nowogrodzie, służył w Tbilisi, zesłany na Kaukaz za wiersz „O śmierci poety” i zadedykował swoje „Demon”, „Mtsyri”, „Dary Terka” i inne prace do Gruzji. Z Tbilisi poeta napisał: „Gdyby nie moja babcia, to szczerze mówiąc, chętnie bym tu został”.

14 lat po odejściu M. Lermontowa przybył tu L. Tołstoj. Przygotowując się do wstąpienia do Armii Kaukaskiej, zamieszkał w domu niemieckiego kolonisty i prowadził pamiętniki ze swojego pobytu w Gruzji. Tutaj L. Tołstoj napisał swoje pierwsze dzieło „Dzieciństwo”, a kilkadziesiąt lat później opowiadanie „Hadji Murat”, które odzwierciedlało wiele jego wrażeń z Tbilisi.

Rosyjski dramaturg A. Ostrowski odwiedził Tbilisi więcej niż raz.

Młody Aleksiej Peszkow opublikował swoje pierwsze opowiadanie „Makar Chudra” w tbiliskiej gazecie „Kaukaz” i po raz pierwszy podpisał je pseudonimem „Maksym Gorki”. Wiersz „Dziewczyna i śmierć”, szkice do legendy „Danko”, kilka opowiadań – to wszystko to okres twórczości M. Gorkiego w Tbilisi.

W różnych okresach przez Tbilisi przebiegały literackie ścieżki G. Uspienskiego i A. Biełego. W Tbilisi odnaleziono dobrych przyjaciół, S. Jesienina, B. Pasternaka, O. Mandelstama, K. Paustowskiego i Czechowa.

Rosyjscy pisarze i inne wybitne postacie rosyjskiej sztuki mieli w „ciepłym” mieście Tbilisi wielu przyjaciół. Wielu gościło w gościnnym domu księcia Aleksandra Czawczawadze, romantycznego poety i najbardziej wykształconego człowieka swoich czasów. Współcześni mówili o nim: „Wszystko, co przyjechało z Petersburga, przyzwoite i dostojne, młodzi i starzy, należało do salonu księcia. Jego urocza rodzina... była jedyną w Tbilisi, w której gościli goście z Północy i Zachodu znalazł początek świętej gruzińskiej gościnności w całkowitej zgodzie z warunkami wykształconego społeczeństwa europejskiego”.

Losy A. Gribojedowa były ściśle związane z Tbilisi i rodziną księcia A. Czawczawadze, który według jednego z jego współczesnych „kochał Gruzję tak namiętnie, tak czysto, jak mało kto kocha swoją ojczyznę”. Jeszcze przed premierą komedii „Biada dowcipu” była ona wystawiana na scenie w Tbilisi przez amatorów. Współcześni uznali niedokończoną tragedię A. Gribojedowa „Noc gruzińska” za godną „ozdoby nie tylko literatury rosyjskiej, ale także całej literatury europejskiej”. A.S. Griboyedov był żonaty z Niną, córką księcia A. Chavchavadtse.

W połowie drogi do świętej góry Mtatsminda, wiszącej od zachodu nad Tbilisi szczeciniastym grzbietem. W pobliżu kościoła, na dwóch tarasach o różnej wysokości, znajduje się Panteon gruzińskich pisarzy i osób publicznych,

W skale na dolnym tarasie, w małej grocie z kamiennym łukiem, widoczne są dwa groby. Na łuku wyryty jest napis w języku gruzińskim: „Tutaj leżą prochy Gribojedowa. Pomnik ten wzniosła jego żona Nina, córka poety Aleksandra Czawczawadze, w roku 1832.”

Na wzgórzach Gruzji

Aleksander Puszkin

Ciemność nocy spowija wzgórza Gruzji;
Aragva hałasuje przede mną.

Marzenia o Gruzji

Bella Akhmadulina
Marzenia o Gruzji - co za radość!
A rano jest tak czysto
winogronowa słodycz,
przyćmił usta.

Z wiersza „Władykaukaz – Tyflis”

Władimir Majakowski

…Ja wiem:
głupota - Eden i raj!
Ale jeśli
śpiewał o tym
musi być
Gruzja,
radosna kraina,
poeci mieli na myśli...

Do poetów Gruzji

Siergiej Jesienin
Kraina jest odległa!
Obca strona!
Gruzińskie drogi krzemienne.
Wino bursztynowe
Księżyc wpada do twoich oczu,
Głęboko w oczy
Jak niebieskie rogi.

Marzę o garbatym Tyflisie

Osip Mandelstam
Marzę o garbatym Tyflisie,
Rozlega się jęk Sazandareya,
Na moście są tłumy ludzi,
Cała stolica dywanów,
A poniżej Kura hałasuje.

Ziemia Gruzinów

Jewgienij Jewtuszenko

O Gruzja - ocierając nasze łzy,
jesteś drugą kolebką rosyjskiej muzy.

Beztrosko zapominając o Gruzji,
w Rosji nie można być poetą.

— — —
Ziemia Gruzinów

Ziemio Gruzinów, taki mały jesteś!
Nie ma tysiąca mil długości
jesteś potężny i przez przyciąganie
zarówno człowiek, jak i orzeł.

Fragment wiersza „Fale”

Borys Pasternak

...Byliśmy w Gruzji. Pomnóżmy się
Potrzeba czułości, piekło dla nieba,
Szklarnia weźmy lód u stóp
I zdobędziemy tę przewagę.

hrabia Akhvlediani

„Vano, Niko i polowanie”

Któregoś dnia Niko wydawało się, że Vano jest ptakiem, a on sam jest myśliwym.

Vano był zmartwiony i pomyślał: „Co mam zrobić, nie jestem ptakiem, jestem Vano”. Ale Niko w to nie wierzył, kupił dwulufę i zaczął patrzeć w niebo. Czekał, aż Vano odleci, aby móc go zabić. Ale niebo było puste.

Vano naprawdę bał się zamienić w ptaka i odlecieć; nosił kamienie w kieszeni, żeby nie wylecieć; jadłem dużo, żeby nie latać; Nie patrzyłem na jaskółki, żeby nie nauczyć się latać; Nie patrzyłam w niebo, żeby nie chcieć latać.

Niko” – Vano powiedział do Niko – „wyrzuć tę broń i nie patrz w niebo”. Nie jestem ptakiem, jestem Vano... Jakim jestem ptakiem?

Jesteś ptakiem i to koniec! Uciekaj szybko, ja strzelę. Jestem myśliwym.

Niko – Vano powiedział do Niko – cóż, jakim jestem ptakiem, kiedy jestem Vano.

„Nie przeszkadzaj mi” – powiedział Niko. „Nie przeszkadzaj mi, bo inaczej strzelę”. Jeśli będziesz na ziemi, nadal będę strzelał, jakbyś właśnie wylądował.

Vano zamilkł i wyszedł.

Po powrocie do domu Vano zjadł obfity lunch, uszył wiele kieszeni w koszuli, wypełnił je kamieniami i pomyślał o tym.

„Niko prawdopodobnie nie wie, co to jest ptak, inaczej by się nie odwrócił zabiłby mnie jak ptaka.

Nodara Dumbadze

"Pies"

Ta historia zaczęła się w sierpniu '41 i zakończyła dokładnie dwa lata później.

W ciągu miesiąca nasza wioska poczuła ostry oddech wojny. Kołchoz, przyzwyczajony do dostatniego życia, nie mógł od razu pojąć grozy tego, co się wydarzyło, nie przeliczył swoich możliwości i tak się złożyło, że stodoły i skrzynie w wielu domach były puste już w sierpniu, a u nas nawet wcześniej...

Dziadek Spiridon, wyczerpany puchliną, dzień i noc przesiadywał przy kominku, a wszystkie obowiązki domowe spadały na moje barki. Co za farma! Nawet teraz zaczynają mnie boleć plecy, kiedy przypominam sobie, ile drewna opałowego i zarośli przywiozłem z lasu: biedny staruszek zginąłby bez ogrzewania.

25 sierpnia zjedzono ostatni kawałek mchadi. Dziadek wyjął z szafy dziesięciolitrową butelkę wódki, zapieczętowaną łodygą i powiedział:

Włóż do koszyka, udaj się do Chokhatauri i wymień na funt kukurydzy. Ten, który daje mniej, nalej mu tej właśnie wódki, rozbij butelkę i wracaj do domu... Wódka jest morwowa i ma osiemdziesiąt stopni, musisz zrozumieć!.. I tyle.

Micho Mosuliszwilego

„Taniec ze skałą”

„Jeśli w wiecznym śniegu będziesz na zawsze

Położysz się nad sobą jak nad ukochaną osobą,

Pasma górskie się przechylą

Najsilniejszy obelisk na świecie.”

Władimir Wysocki, „Na szczyt” (Pamięci Michaiła Chergianiego).

Któregoś dnia, jesienią 1968 roku, wujek zabrał mnie, sześcioletniego chłopca, na trening wspinaczy w Ogrodzie Botanicznym w Tbilisi.

I wtedy ja, siedząc w ekskluzywnym miejscu, w „pudle Benoira”, czyli na szyi wujka, ujrzałem oszałamiający widok.

Nie, tego nie można nazwać wspinaczką skałkową.

To był taniec na skale! Albo z kamieniem! Och, jak delikatnie, niczym kot, poruszał się szczególnie jeden z nich. Rzeczywiście, wyglądało to tak, jakby tańczył, zręcznie wspinając się po skale. Jednym palcem łapał występy, których inni nie zauważali.

Kim on jest? - zapytał mój wujek.

Który? - mrużąc oczy, załzawione od słońca, spojrzał na mnie.

To ten, który tańczy na skale.

Podobało Ci się? – Wujek był zachwycony. - On jest Tygrysem Skał!

Dlaczego Tygrys?

Gazety pisały, że za umiejętność pokonywania trudnych skalnych tras z niewiarygodną szybkością otrzymał od angielskich wspinaczy przydomek „Tygrys skał”.

Kim on jest naprawdę?

Misza Khergiani!

Czy to prawda? I ja też jestem Misza! - Byłem zachwycony.

Tak, jesteś imiennikiem! - wujek się roześmiał. „I mówią też, że jeśli jednym palcem złapie nagą półkę skalną, to będzie wisiał nad przepaścią przez cały tydzień i nie wyda jęku...

Akaki Cereteli

„Bashi-Achuk”
(historia)

Rozdział pierwszy

Gdzieś w oddali nadbiega kipiąca Aragva, wijąc się jak wąż i wściekle, z huśtawką, wlatuje w stromy klif! Odrzucony przez niezniszczalną warownię, ogłuszony, ogłuszony, zatrzymuje tu swój bieg, jakby chciał złapać oddech, i kręcąc się w miejscu, znów pędzie naprzód, ale płynie wolniej, ostrożniej, niosąc swoje wody do doliny z jęczeć i krzyczeć.

Na szczycie tego stromego klifu, przecinając chmury, wznosi się ogromny zamek nie do zdobycia, niczym niezawodny wartownik, obserwujący okolicę z góry. Zamek otoczony jest wysokim, mocnym płotem, a dopiero od wschodu widoczny jest balkon rozciągający się wzdłuż całego muru.

Zamek jadł już lunch. Eristav Zaal, czcigodny starzec, siedział ze skrzyżowanymi nogami na otomanie stojącej w rogu balkonu i dotykał różańca.

Tuż obok, podsuwając krzesło aż do poręczy, żona Saala czytała „Kanon namiętności”. Psałterz leżał na jej kolanach; Po przeczytaniu psalmu – a musiała go powtarzać czterdzieści razy na dobę – księżniczka przeżegnała się i poruszyła kolejny węzeł na sznurku, który zastąpił jej różaniec.

Aleksander Kazbegi

„Eleonora”

Młoda i zabawna, rozpieszczona i przebiegła, kapryśna i piękna Eleonora, córka bogatego pana feudalnego Vakhtanga Kheltubneli, była przedmiotem marzeń ówczesnej młodzieży.

Każdy, kto był wystarczająco szlachetny, bogaty i błyskotliwy, nieustannie zabiegał o jej rękę, każdy marzył o zaszczytie zostania jej mężem, wymyślając tysiące sposobów, by ją zadowolić. Ale Eleonora, arogancka w swojej urodzie i dumna, że ​​jej ojciec był władcą całego regionu, pochodziła z najszlachetniejszego rodu w kraju i posiadała niezliczone bogactwo, śmiała się ze swoich fanów, jednocześnie przyciągając ich do siebie, rozpalając w nich ogień miłości, nie poddając się nikomu. Wielu młodych ludzi otoczyło piękną dziewczynę, wzdychali, tęsknili za nią, pozbawieni snu i spokoju, ale wszystko było na próżno. Ich płomienne słowa, porywcze, bezinteresowne działania i ogniste, błyszczące spojrzenia nie były w stanie zmiękczyć serc Eleonory, nie mogły stopić otaczającej ją lodowej zbroi.

Anna Antonowska

„Wielki Mouravi”
(epicka powieść w 6 książkach)

Książka pierwsza „Przebudzenie lamparta”

Część pierwsza

Nad otchłanią górował ponury klif o omszałych zboczach. Nagle z jego lekko ugiętego ramienia odleciał orzeł przedni. Rozłożone jak wykute z czerni

żelazne skrzydła i gniewnie otwierając dziób, zakrzywiony jak wygięty czubek włóczni, drapieżnik rzucił się w stronę słońca. Oszołomione słońce zachwiało się i upadło, po czym natychmiast rozpadło się na kawałki, kropkując czerwono-zielono-pomarańczowe plamy na

fioletowe wzgórza Didgori.

„Och!.. ho!…” – zaskrzypiał wóz wyjeżdżający z leszczynowych zarośli. Szarpiąc jarzmo pomarszczonymi szyjami, dwa bawoły, lekko mrużąc wyłupiaste oczy, obojętnie ruszyły w stronę górskiego lasu. Papuna Chivadze wstając, chciał wyrazić swoją opinię na temat niegrzecznego zachowania orła przedniego, ale… dlaczego leżał rozciągnięty na stromej półce?

Albo lampart, albo inna nieznana bestia słoneczna ze stopionymi plamami

na czymś, co wygląda jak dymiąca skóra. Papuna Chivadze postanowił doradzić słońcu, aby:

wychodząc, podniósł ubranie, ale coś spadło z wózka i uderzyło

kamień przydrożny. Podnosząc bukłak i wrzucając go na miejsce, Papuna Chivadze miał zamiar pomyśleć o zasadach komunikacji między podróżnikami ziemskimi a podróżnikami naziemnymi i niebiańskimi, ale nagle różowy ptak zaćwierkał podekscytowany w gałęziach dębu uderzonego piorunem i myślami Papuny zostali przewiezieni do małego domku, gdzie na obiecane koraliki czekał „ptaszek” podobny do różowego. Chciał użyć gałązki, żeby pośpieszyć bawoły, ale zmienił zdanie i oddał się kontemplacji cichego lasu.

Słońce schowało się za szczytami, złoty orzeł zniknął, lampart zbladł. Z lekkim bieżnikiem

noc zstąpiła na ziemię, ciągnąc za sobą płaszcz usiany połyskiem

świetliki lub gwiazdy.

Konstanty Gamsakhurdia

„Ręka Wielkiego Mistrza”

Prolog

Gruzińska Droga Wojenna jest najpiękniejsza na świecie, Dardimandi to wspaniały koń, a jazda konna to dla mnie najlepsze wakacje. Kiedy włócznia o ostrej twarzy, szerokiej klatce piersiowej i mocnych nogach, ze sterczącymi uszami, patrzy na mnie, budzi się we mnie niewyczerpana energia i wydaje mi się, że narodziłam się na nowo na świecie i nie miałam jeszcze czasu tego skosztować piękna kraina rozkosz szybkiego biegu konnego i radość ruchu.

Głaszczę Dardimandiego po małych uszach niczym liście buku, patrzę w jego czarne oczy i zarażam się niepohamowaną mocą, którą tak hojnie obdarzyła go Matka Natura...

Zdarzyło się pewnego dnia, że ​​mój grzeczny koń nagle się zdenerwował i wpadł w taką wściekłość, że pojechał na nim w kamieniołomie aż do Kara-Kums.

Otwierając szeroko swoje piękne, duże oczy na błyszczące samochody i brudne ciężarówki, on, pochłaniając przestrzeń, przeniósł mnie w dal. Nie jestem skłonny winić Dardimandiego za to, że zagotowała się w nim gorąca krew niestrudzonego konia...

Na naszych oczach rozrosło się Tbilisi duże miasto. Na Górze Św. Dawida, w parku imienia Stalina, błyszczą światła lamp elektrycznych. Elektryczne kule, odbite w falach Kury, kołyszą się w pobliżu Mostu Bohaterów i wzdłuż szerokiego stalinowskiego wału. I tak, gdy samochody z oślepiającymi reflektorami ryczały nam prosto w uszy, pędząc asfaltem, zawyły fabryczne syreny, zadudniły traktory jadące do kołchozów, a rowerzyści wesoło dzwonili, uspokojony Dardimandi zaczął co minutę drżeć, parskać niespokojnie i gryźć przy kawałku. Ani wędzidło, ani ustnik nie są w stanie go utrzymać. Wyciągając szyję, wygiętą jak łabędź, rzucił się do przodu. Próbowałem pohamować jego odruch, dosięgnąć go, ale on, unosząc zad do przodu, nagle odsunął się na bok.

Guram Dochanashvili

„Tysiąc małych zmartwień”

Nie mogli się zgodzić.

Przychodź, kiedy chcesz” – powtarzał raz po raz księgowy.

Ale kiedy przecież nie siedzi się tu od rana do wieczora!

Oto mężczyzna! Jeśli to powiem, to znaczy, że to zrobię.

Naprawdę nie możesz powiedzieć na pewno?

W każdej chwili... Co za mężczyzna! Kiedy już zdecydujesz, przyjdź...

A co jeśli cię nie znajdę? – Sandro zirytowany przerwał księgowemu. - Kończy mi się czas.

Nie martw się, znajdziesz to. Czy masz papierosa?

Oboje zapalili papierosa i wydawało się, że się uspokoili; Księgowy nawet odchylił się na krześle i z przyjemnością wypuścił dym w stronę sufitu, lecz Sandro znów zwątpił i zapytał od niechcenia:

Czy ogólnie odwiedzasz wyspę w pierwszej połowie dnia, czy po południu?

Słuchaj, przyjacielu... - Księgowy był wyraźnie urażony. - Mówię ci, przyjdź kiedy tylko zechcesz. Nie będzie mnie tam, musisz poczekać, schrzaniłeś...

„Wiedziałem” – Sandro się zdenerwował. „Jutro stracę tu cały dzień!” Zrozum, że musimy wyjechać pojutrze rano.

Rano? A Margot powiedziała – wieczorem.

Są tam wieczorem, a rano muszę jechać samochodem...

Ok, ok, uspokój się. Jeśli przyjdziesz jutro i je otrzymasz, pieniądze zostaną wypisane.

Proszę nie zapomnieć o pieniądzach dla geodety.

Nie zapomnę, jak mógłbym zapomnieć! Nie martw się!

Guram Megreliszwili

"Pisarz"

Etap I. Jak to się wszystko zaczęło

Jak większość młodych przedstawicieli mojego pokolenia, na skutek nicnierobienia, gry w karty, domino i backgammona, palenia trawki i lekkomyślnego picia, popadłem w głęboką depresję. W moim słowniku coraz częściej zaczęły pojawiać się zwroty takie jak: - dość, utknąłem... nie ma mnie... nic się nie rusza... już lecę... nie nic mnie to nie obchodzi... itd. W dodatku z zaskakująco elastycznego chłopca zmieniłem się w osobę konfliktową, złośliwą i bezwzględną.

Miałem też problemy w relacjach z rodzicami (nienawidzę: - Tato, daj mi dwa lari), zacząłem nienawidzić swoich bliskich (pieprzyć ich... po co im?!), zacząłem nienawidzić sąsiadów ( a ten frajer ma taki samochód?!) i prawie został policjantem.

Moje nerwy były wszędzie. Żadnej pracy, żadnych perspektyw na znalezienie pracy, żadnych perspektyw na znalezienie pracy. Krótko mówiąc, jedyne marzenie, jakie mi pozostało, to szybko się zestarzeć i umrzeć. I wtedy w moje ręce wpadła amerykańska księga mądrych myśli. Było napisane:

Etap II. Co napisano w amerykańskiej książce

mądre myśli: „Jeśli nie wiesz, co robić, wyjdź za mąż!”

Leo Chiacheli

„Almasgir Kibulan”

Swanowie pracowali w miejscu pozyskiwania drewna Lenkher, gdzie Khuberchala wpada do Enguri. Zebrało się ich około dziesięciu. Był tu także Almasgir Kibulan, mieszkaniec odległej wioski Khalde. Almasgir ostro wyróżniał się wśród rodaków swoją bohaterską budową - tak starożytna wieża wznosi się nad zwykłymi domami Svan.

Wraz z Kibulanem przybył jego syn Givergil. Inni mieszkańcy wioski nadali młodemu mężczyźnie przydomek „Dali gezal”, co oznacza „Syn Dali” – był tak skutecznym łowcą!

Givergil miał zaledwie piętnaście lat, kiedy ojciec po raz pierwszy zabrał go na wyręb.

Almasgir został wezwany ze wsi przez swojego krewnego Bimurzolę Margvelaniego. On także pochodził z Khalde, ale teraz mieszkał na stałe w Lenheri.

Rok temu Bimurzola uzgodnił ze starym wykonawcą Kausą Pipiyą, że na początku przyszłego lata przekaże mu sto wybranych kłód sosnowych określonej wielkości we wsi Jvari. Po podpisaniu umowy Bimurzola otrzymała od wykonawcy zadatek i zgodę na pozyskanie drewna. Oprócz Almasgira Kibulana i Givergila Bimurzola zwerbował do pracy jeszcze kilku swoich byłych sąsiadów – doświadczonych drwali.

Gurama Petriashvili

„Mały dinozaur”

W starożytności dinozaury pasły się na bezkresnej równinie.

Dinozaury były ogromne, ogromne, każdy dziesięć razy większy od słonia.

Niezdarni, niezdarni, byli zbyt leniwi, żeby zrobić dodatkowy krok. Wyciągając długą szyję, dzień po dniu poruszali głowami z boku na bok. Dopiero po skoszeniu całej trawy przed sobą niechętnie ruszyli dalej.

Tak pasły się dinozaury.

Powoli, celowo poruszali szczękami.

Dlaczego musieli się spieszyć?

Trawa - ile chcesz, równiny nie widać końca.

Czas ciągnął się niepostrzeżenie i monotonnie.

Pojawiły się małe dinozaury, nauczyły się szczypać trawę, wyrosły, stały się dużymi dinozaurami i jak wszystkie inne jadły trawę od rana do wieczora, żuły i żuły.

Ale pewnego dnia małe dziecko podniosło wzrok znad trawy. Następnie wyciągnął szyję i uniósł głowę jeszcze wyżej.

Och, jak wspaniale jest patrzeć w górę.

Niko Lomouri

"Syrena"

Pamiętam, jak byłem jeszcze bardzo mały i nie mogłem pewnie trzymać w dłoni nie tylko bicza pasterskiego, ale nawet laski do popędzania wołów; W czasach, gdy nie powierzano mi nie tylko stada, ale nawet świni na polu, miałem jedno pielęgnowane pragnienie: chciałem odwiedzić las. Każdy, komu odważyłem się wyrazić swoje pragnienie, niezmiennie mnie rozśmieszał.

Co za cud - las! Co, kochanie, zakopałeś tam skarb lub zasiałeś nasiona pereł?

Skarb! Ziarna pereł! Wtedy jeszcze nie rozumiałem znaczenia tych słów. Moje pragnienia nie sięgały wtedy tak daleko.

Zwykle ojciec i trzej wujkowie przynosili mi z lasu albo jaja gołębi, albo małego zajączka, albo małe, piszczące przepiórki; dali mi garść orzechów laskowych o gęstych, soczystych pestkach – mój ulubiony przysmak; Przynieśli mi także pęczki czerwonawo-giętkich gałązek wierzby, z których następnie utkałem małe stawy dla ryb żyjących w naszej rzece. Każdej wiosny dostawałem w prezencie małą, dzwoniącą fajkę, umiejętnie wyrzeźbioną z trzciny.

Poczułam się wtedy nieskończenie szczęśliwa.

Egnate Ninoshvili

„Gogia Uishvili”

Znów w naszej wiosce przeprowadzono „ekucję”. Dziś sołtys obbiegł wszystkich i oznajmił: na utrzymanie tej „ekucji” trzeba wpłacać po dziesięć rubli od domu, a także opał, siano, kukurydzę itp.! – z bólem i beznadziejnością w głosie Marina powiedziała mężowi Gogi wieczorem, gdy ten wrócił z pracy.

Jak! Znowu „Ekucja”!.. Oszalałaś, kobieto! Jeśli znowu zrobią nam „ekucję”, nasze palenisko ostygnie!.. - powiedział Gogia i jego twarz zmarszczyła się.

Złościsz się na mnie, jakby to była moja wina! - Marina skarciła męża.

Źle zrozumiałem! Jestem na ciebie zły! Zrozum o czym mówię! Trzeba było rzucić tę klątwę: zapłacić okup za pańszczyznę, zapłacić podatek kościelny na utrzymanie księdza, zapłacić podatek pocztowy i zapłacić podatek drogowy, a nawet nie da się wyliczyć, jaką otchłań podatków musimy dostarczyć z naszym garbem. Wydawało im się to za mało, mówią, że wśród was kryją się rabusie, zabrali ich i przywieźli do nas w ubiegłym roku„ecutia”, zrujnowali naszą wioskę. To właśnie powinnaś mu powiedzieć! - tak powiedział Gogia, siadając przy kominku.

Otara Chiladze

„Teatr Żelazny”

1
Ziemię przewożono na wozach. W otworach bulgotała błotnista woda. Między dołkami walały się sadzonki z korzeniami owiniętymi szmatami: jakiś ekscentryczny Niemiec postanowił założyć ogród w piasku. W porcie kilka na wpół zgniłych barek ocierało się o siebie burtami. Zniekształcone odbicie masztu kołysało się na zielonkawej powierzchni morza. Mewy krzyczały i wybuchały śmiechem. Na brzegu leżał martwy koń. Z jej rozdartego brzucha wyskoczył nagle szczur, przeciął powietrze niczym pocisk i rzucił się w świat. „Prosto do Turcji” – powiedział tata. Ale najbardziej niesamowitą rzeczą był mleczarz. Puszka mleczarza drażniła go, wystawiając biały, dymiący język. Sam mleczarz miał na głowie zawiązany kaptur, a z ust wystawała długa, kolorowa rurka, którą nieustannie ssał gwizdkiem. „Wsadzę cię do tego statku - twój własny ojciec nigdy cię nie znajdzie!” - powiedział z uśmiechem. Razem z pustą puszką wyniósł resztki jedzenia z wczorajszego stołu. Po tym na balkonie pozostał bogaty zapach, ciepły i wilgotny. Tak zaczął się poranek.

Sulkhan-Saba Orbeliani

„O mądrości fikcji”

Żył sobie kiedyś król, którego czynów nikt nie jest w stanie sobie wyobrazić; przez dobroć i miłosierdzie zgromadził w swym sercu tyle miłosierdzia, że ​​sam nie był w stanie go zmierzyć. Pokonał zapał i okrucieństwo swego gniewnego serca błogim tchnieniem bojaźni Bożej, hojnie stłumił upał bardziej niż chmury niosące wilgoć; Obfitsze niż deszcz spadający z nieba były dary, którymi nagradzał ludzi.
Strach i drżenie przed Nim ogarnęły całą ziemię; ludzie bali się go bardziej niż grzmotu, ale jego miłosierdzie i czułość były bardziej urzekające i słodsze niż sutki matki dla dziecka.
Imię tego wielkiego i znamienitego króla brzmiało Finez.
Miał wezyra, jego mądrość sięgała nieba. Umysłem mierzył długość i szerokość powierzchni ziemi, swoją wiedzą penetrował otchłanie morza, zjawiska powietrza i gwiezdne wędrówki zapisał na tablicach swego serca. Łagodnością swych przemówień oswajał dzikie zwierzęta, przyrównując je do ludzi. Na jego słowo skały stopiły się jak wosk, ptaki przemówiły ludzkimi głosami.
Imię tego wezyra brzmiało Sedrak.

Chabua Amirejibi

„Plotkująca sroka”

Lis, osioł i kukułka postawiły srokę przed sądem.
Leo ziewnął, założył okulary i powiedział:
- Czemu zawiniła sroka?
Lisa powiedziała:
- Sroka rozpuściła o mnie plotkę, że jestem bezogonowy. Pomyślałam: jeśli podniosę ogon wyżej, wszyscy zobaczą, że mam ogon i nie będą się już ze mnie śmiać. Od tamtej pory przyzwyczaiłem się do takiego chodzenia. Myśliwi widzą mnie z daleka. A jak to jest dla mnie teraz, drogi sędzio, żyć bez ogona, oceńcie sami!..
Lis położył swój ogon, cały opalony i przebity strzałem, na stole przed lwem. Lew poprawił okulary, przyjrzał mu się uważnie, westchnął i powiedział:
- Cóż to był za wspaniały ogon! Żadne inne zwierzę nie miało ogona takiego jak lis!
Lew zwrócił się do sroki i zapytał:
- Dlaczego skłamałeś?
- Skąd wiedziałem, że ma taki puszysty ogon? Myliłem się, wybacz mi! - odpowiedziała sroka.

Daniel Chonkadze

„Twierdza Suram”

Zeszłego lata, kiedy wyczerpani nieznośnym upałem mieszkańcy Tbilisi szukali chłodu poza miastem, kilku młodych ludzi, a wśród nich Twój pokorny sługa, zgodziło się co wieczór gromadzić na Piaskach, po drugiej stronie rzeki, naprzeciw Anchiskhati kościoła i bawić się tam do późnej nocy. Nasza umowa miała taki warunek: każdy miał opowiedzieć jakąś legendę, przypowieść lub historię Gruzińskie życie.
To był jeden z tych cudownych wieczorów, jakie tak często następują w naszym kraju po upalnych dniach. Młodzi ludzie właśnie pływali w rzece; jedni pili herbatę, inni się jeszcze ubierali, reszta otoczyła D.B., - on kładąc pojemnik na kolanie, coś grał i cicho nucił. Jakiś czas później, gdy wszyscy wypili herbatę, a służba zaczęła przygotowywać obiad, młodzi ludzie przypomnieli sobie, że tego wieczoru nie słyszeli jeszcze żadnej historii. Zaczęli się dowiadywać, na czyją dzisiaj kolej; Okazało się, że wszyscy już coś powiedzieli. Prosili o jednego, prosili o drugiego – ale nie było myśliwych. Musiałem rzucić losy. Jeden z nas wstając z miejsca zaczął liczyć: „Itsilo, bitsilo, shroshano…” itd. Liczenie zakończył Niko D.
- Gratulacje, Niko! Gratulacje! – krzyczeli wszyscy rywalizując ze sobą.
- Nie, przyjaciele, oszczędźcie mi dzisiaj. Naprawdę nie wiem, co ci powiedzieć, nie byłem przygotowany.
- Ech, przyjacielu Niko! Pamiętajcie o Bogu i zacznijcie: „Dawno, dawno temu…”, a potem samo przejdzie, zapewniam! – powiedział Siko pouczającym tonem.
- OK... Więc słuchaj! - I Niko zaczął.

Michaił Łochwicki

„W poszukiwaniu bogów”

Lato 1867 r., marzec, siódmy dzień po Narodzeniu Chrystusa według kalendarza gregoriańskiego lub pierwszy dzień miesiąca Dhul Qaada, 1233 r. według kalendarza muzułmańskiego lub dwa tygodnie przed głównym dniem pierwszego miesiąc nowego, niezliczonego roku od pokolenia Czerkiesów przez Słońce, według chronologii Adyghe, nad górami Kaukazu niebo było błękitne, nasycone gorącym blaskiem niskiego i powoli unoszącego się światła dziennego.
Gorące promienie stopiły lód na szczycie góry zamienił się w słońce, strumienie wody jak węże pełzały pod warstwą ubitego śniegu, niszczyły jego połączenia z zamarzniętym podłożem i zeszła lawina, ogromna jak koń Nart Alp, ledwo westchnął, rzucił się w coraz szybszy bieg po stromym zboczu, uszczelniając powietrze. Solidna masa śniegu i powietrza wyrwała z podstawy stosy skał, odcięte niczym źdźbła trawy, krzywe dęby, świerki i jodły, a wąwóz zabrzmiał cichym jękiem grozy.

Lado Mrelashvili

„Chłopcy z Ikalto”

Podczas burzy
Grzmot grzmiał z taką siłą, że zagłuszył trzaski i skrzypienie drzew uginających się pod podmuchami wiatru. Deszcz lał się jak wiadra. Hałaśliwe strumienie pędziły po zboczach i zanurzały się w wąwozie Ikalto, gdzie wezbrany strumień pienił się i ryczał, przewracając kamienie. Wokół nie było żywej duszy. Na balkonach domów i pod balkonami leżały kudłate psy z nosami schowanymi w ciepłych, puszystych ogonach. A tuż za obrzeżami, niedaleko lasu, w starej, opuszczonej stodole, błyskawica oświetliła dwie chłopięce twarze, sądząc po ich minach, chłopcy nie przejmowali się burzą i wiatrem szalejącym za murami.
- Co za noc! - powiedział jeden z nich i opadł na słomę pokrywającą całą stodołę.
- Tak, dotarliśmy na czas, inaczej nie wyschlibyśmy do rana.
- Ha-ha-ha! W domu mają teraz pewność, że jestem z tobą. A twoi starzy myślą, że jesteś z nami...
- Ciszej, Gogi, nie śmiej się tak głośno!
- Wszystko w porządku, Sandro, w takim hałasie i tak nikt nie usłyszy.

Guram Panjikidze

„Siódme niebo”

1
Wczesny lipcowy poranek.
Powietrze nad lotniskiem jest przejrzyste i czyste.
Pasażerowie tłoczą się wokół rampy TU-104 i głośno rozmawiają. Stewardesa, zdając sobie sprawę z beznadziejności swoich wysiłków, próbuje ich uspokoić.
- Towarzysze! Towarzysze, nie spieszcie się. Będziesz miał czas na wszystko.
Levan Khidasheli stoi z daleka i w milczeniu patrzy na niespokojnych towarzyszy podróży. Nie lubi zamieszania.
Brzęcząc jak pszczoły, pasażerowie znikają jeden po drugim w ciemnym otworze wejściowym.
Ostatni już zniknął, ale Levan nadal się nie poruszył. Stewardessa odetchnęła z ulgą i dopiero teraz go zauważyła. Levan poczuł na sobie wzrok. Machinalnie sięgnął do kieszeni i chciał wyjąć pudełko papierosów, ale nagle przypomniał sobie, że w pobliżu samolotu nie wolno palić. Machnął ze złości ręką i sięgnął po swoją sportową torbę.
-Jesteś w Tbilisi? – zapytała stewardesa, patrząc na bilet.
Levan nie odpowiedział.

Niko Lordkipanidze

„Bogatyr”

Prangulashvili od dawna słyną w całej Dolnej Imeretii ze swojej bohaterskiej siły. Nic dziwnego, że często nazywano ich Veshapidze. I faktycznie posiadali tyle samo potwornej siły, co potwornego obżarstwa. W bitwach Veszapidze nigdy nie rościli sobie prawa do prymatu, ale dzierżyli sztylet wielkości jarzma bawolego, jakby był lekką gałązką.
I używali tej broni w wyjątkowy sposób. Jeśli oddział wroga zbliżał się gęsiego, Prangulaszwili uderzał wroga bezpośrednio w pierś lub brzuch, nie rozróżniając, czy to kość, czy miazga, jednym ciosem wbijał dwie lub trzy osoby na czubek sztyletu i patroszył ich jak prosięta. Jeśli wróg nacierał w rozstawionym szyku, uderzał bekhendem od prawego ucha do lewego uda, miażdżąc jednym ciosem dwóch przeciwników, a trzeci sam padł na ziemię albo z przerażenia przed błyszczącym ostrzem, albo przewrócony przez fala powietrzna.
Prangulaszwilowie wysyłali na wojnę zwykle tylko jednego wojownika, nie więcej, nie mniej, ponieważ cały ich klan składał się z jednej rodziny.

Grigol Abaszydze

„Długa noc”

Kronika gruzińska z XIII wieku

ROZDZIAŁ PIERWSZY
Dzieci bawiły się nad strumieniem przepływającym przez kamienną rynnę. Wśród nich był młody mężczyzna, prawdopodobnie nie starszy niż szesnaście lat, chociaż z wyglądu, zarówno wzrostem, jak i szerokością ramion, a także poważnym zamyśleniem na twarzy, wyglądał na znacznie starszego niż swoje lata. Młody człowiek ostrożnie regulował zabawkowe koło młyńskie. Po obu stronach strumienia przykleił cienkie widelce, umieścił na nich oś koła i teraz stopniowo ją opuszczał, tak aby strumień światła lecący po gładkiej rynience dotykał łopatek z jasnego drewna. Nagle cofnął ręce i wyprostował się. Koło obracało się, rozpryskując na trawę małe, chłodne krople. Dzieci tłoczyły się wokół wspaniałego młyna, tłocząc się i przeszkadzając sobie nawzajem.
Prostując się, młody człowiek naprawdę okazał się wysoki, szeroki w ramionach i szczupły. Stał nad strumieniem, jak olbrzym nad wielką rzeką, opierając stopy na różnych brzegach. A woda i zamieszanie dzieci, ich pisk i wesoły śmiech były gdzieś w dole, a młody człowiek nie widział już wody płynącej po rynsztoku, ani wesołego koła, ani twarzy dzieci. Za pobliskim hałasem i śmiechem dostrzegł w oddali coś, co sprawiło, że stał się czujny i nasłuchiwał. Następnie pobiegł do szerokiej bramy wychodzącej na drogę.
Po drodze truchtał osioł z uszami. Siedzący na nim nie był jeszcze stary, ale jak widać wcześnie urósł, stał się luźnym człowiekiem. Był blady od tej chorobliwej bladości, która pojawia się, gdy człowiek mało się porusza i nie widzi zbyt wiele słońca i świeżego powietrza.

Wielu gruzińskich pisarzy jest dobrze znanych nie tylko w swoim kraju, ale także daleko poza jego granicami, zwłaszcza w Rosji. W tym artykule przedstawimy kilku najwybitniejszych pisarzy, którzy pozostawili najbardziej zauważalny ślad w kulturze swojego kraju.

Klasyka literatury

Jeden z najsłynniejszych pisarzy XX wieku jest autorem powieści i eposów Chabua Amirejibi. Urodził się w 1921 roku w Tyflisie. W 1944 aresztowany za udział w ugrupowaniu politycznym „Biały Jerzy” i skazany na 25 lat więzienia.

Trzykrotnie udało mu się uciec, a za ostatnim razem jego fałszywe dokumenty były na tyle dobre, że Chabua został dyrektorem fabryki na Białorusi. W rezultacie został jednak ponownie aresztowany i zesłany do obozu.

W 1953 r. Chabua Amirejibi, jeden z aktywnych uczestników powstania więźniów w Norylsku, został zwolniony dopiero w 1959 r. W latach 90. był zastępcą, a w 2010 r. otwarcie oskarżył reżim prezydenta Micheila Saakaszwilego. W tym samym roku został mnichem. Zmarł w 2013 roku. Pisarz miał 92 lata.

Główną powieścią Chabua Amirejibi jest „Data Tutashkhia”, którą pisał od 1973 do 1975 roku. Ten epicka praca, w którym autor namalował wiarygodną panoramę przedrewolucyjnego społeczeństwa gruzińskiego. Główny bohater Data Tutashkhia, którego imię jest takie samo jak postać z mitologii gruzińskiej, stawia sobie za cel wykorzenienie wszelkiego zła na świecie, jednak prowadzi to go do konfliktu z państwem i prawem. Randka staje się wygnaniem.

W 1977 roku na podstawie tej powieści nakręcono serialowy film „Shores”.

Luka Razikaszwili

Kolejny znany Gruziński pisarz i poeta – Luka Razikaszwili. Urodził się w 1861 roku, pisał wiersze, sztuki teatralne i wiersze. W literaturze jest lepiej znany pod pseudonimem – Vazha Pshavela.

Vazha zaczął pisać w 1881 r., chciał zdobyć wyższe wykształcenie w Petersburgu, ale udało mu się zostać jedynie wolontariuszem na Wydziale Prawa.

Tematem przewodnim jego twórczości jest problematyka społeczno-etnograficzna. Vazha Pshavela szczegółowo opowiada o życiu i tradycjach górali, ich zwyczajach i sposobie życia.

Jednocześnie udaje mu się nakreślić narastający konflikt pomiędzy starym i nowym sposobem życia, nad czym zatem jako jeden z pierwszych się zastanawiał. W sumie napisał 36 wierszy i około 400 wierszy.

W Rosji jego twórczość jest dobrze znana z tłumaczeń Borysa Pasternaka, Osipa Mandelstama, Mariny Cwietajewej.

Przywódca ruchu narodowowyzwoleńczego

Gruziński poeta i pisarz Akaki Tsereteli jest wybitnym myślicielem, osobą narodową i publiczną. Urodził się w 1840 roku i całe swoje życie poświęcił walce z caratem i pańszczyzną.

Większość dzieła sztuki stały się klasycznymi przykładami narodowości i ideologii. Najbardziej znane z nich to „Imeretian Kołysanka”, „Pieśń robotników”, „Pragnienie”, „Chonguri”, „Świt”, „Mały Kakhi”, „Bagrat Wielki”, „Natela”. Wychowali wśród narodu gruzińskiego wiele ideałów patriotycznych.

Akaki Tsereteli zmarł w 1915 roku w wieku 74 lat.

„Ja, Babcia, Iliko i Illarion”

Autor powieści „Ja, babcia, Iliko i Illarion” Nodar Dumbadze cieszy się w Gruzji dużą popularnością. Urodził się w Tyflisie w 1928 r. Pracował w magazynach „Rassvet” i „Crocodile”, był scenarzystą w studiu filmowym „Georgia-Film”.

Swoją najsłynniejszą powieść napisał w 1960 roku. Powieść poświęcona jest gruzińskiemu chłopcu imieniem Zuriko, który mieszka w małej wiosce. Akcja rozgrywa się w przedwojennej Gruzji. Głównym bohaterem jest uczeń, który spotyka swoją pierwszą miłość, a następnie zabiera dorosłych mieszkańców wsi na Wielką Wojnę Ojczyźnianą, a ci, którzy przeżyją, cieszą się ze zwycięstwa nad faszyzmem.

Po szkole Zuriko rozpoczyna naukę na uniwersytecie w Tbilisi, ale po zdobyciu wyższego wykształcenia wciąż wraca do rodzinnej wioski, aby pozostać do końca życia u najwierniejszych i najwierniejszych kochający przyjaciele. W 1963 roku powieść została nakręcona pod tym samym tytułem i została wydana w studiu Georgia Film.

Nodar Dumbadze zmarł w 1984 roku w Tbilisi, miał 56 lat.

„Kanaglia”

W 1880 roku w prowincji Tyflis urodził się przyszły klasyk literatury gruzińskiej Micheil Adamaszwili. Swoje pierwsze opowiadanie opublikował w 1903 roku, potem wymyślił pseudonim. Od tego czasu wszyscy znają go pod pseudonimem Micheil Javakhishvili.

Po rewolucji październikowej był w opozycji do rządu sowieckiego i był członkiem Narodowo-Demokratycznej Partii Gruzji. W 1923 r. bolszewicy aresztowali go i skazali na śmierć. Uniewinnienie Michaiła Savvicha było możliwe tylko za gwarancją Związku Pisarzy Gruzińskich. Na zewnątrz pogodził się z reżimem sowieckim, ale w rzeczywistości stosunki pozostały niełatwe aż do jego śmierci.

W 1930 r. został oskarżony o trockizm, dopiero po dojściu do władzy Berii nowe zdanie został odwołany. Zaczęto nawet publikować Dżawachiszwilego, a jego powieść „Arsen z Marabdy” została nakręcona.

Jego powieść „Brzemię kobiety” z 1936 r. została potępiona przez sowieckich ideologów, twierdząc, że przedstawia ona bolszewików jako prawdziwych terrorystów. Następnie pisarz odmówił Berii opisania pracy bolszewików w przedrewolucyjnej Gruzji. W 1936 roku poparł Andre Gide'a i został uznany za wroga ludu.

W 1937 r. Michaił został aresztowany za prowokację antyradziecką i rozstrzelany. Do końca lat 50. jego twórczość pozostawała zakazana, dopiero po zdemaskowaniu kultu jednostki Stalina, rehabilitacji gruzińskiego pisarza i zaczęciu wznawiania jego powieści.

W 1924 roku stworzył swoją najsłynniejszą powieść „Kanalia”. Opisuje, jak słynny łotrzyk imieniem Kvachi Kvachantiradze podróżuje po Petersburgu, Gruzji, Sztokholmie i Paryżu. Udaje mu się wejść do kaplicy Grigorija Rasputina, pałacu królewskiego, wziąć udział w I wojnie światowej i wojny domowe. Do sukcesu i sławy trafia poprzez sypialnie pierwszych piękności Imperium Rosyjskiego i podstępów.

Nazwisko energicznego łajdaka stało się powszechnie znane, w Gruzji stawiane jest na równi z Ostapem Benderem, Figaro i Casanovą.

Gruziński pisarz science fiction

Wybitnym przedstawicielem gruzińskiej fantastyki naukowej jest Guram Dochanashvili. Urodził się w Tbilisi w 1939 r. Napisał wiele powieści, opowiadań i esejów. W Rosji znany jest przede wszystkim z takich dzieł jak „Pieśń bez słów”, „Tam, za górą” i „Daj mi trzy razy”.

Głównymi tematami, które porusza w swoich książkach, są miłość, przyjaźń i służba sztuce.

Gamsakhurdia to znany gruziński filolog i historyk literatury, pisarz, urodzony w 1891 roku. Po zdobyciu wyższego wykształcenia na niemieckich uniwersytetach stał się jednym z najbardziej wpływowych prozaików XX wieku.

Po studiach w Europie wrócił do Gruzji w 1921 r., kiedy była tam już ugruntowana władza bolszewicka. Początkowo był neutralny wobec nowych władców, jednak wraz ze wzrostem sowietyzacji, tłumieniem wolności i rozwojem machiny represji zaczął wygłaszać przemówienia antybolszewickie.

Stworzył „Grupę Akademicką”, która nawoływała do sztuki poza polityką. W 1925 roku ukazała się pierwsza powieść zatytułowana „Uśmiech Dionizosa”, w której jego estetyka i poglądy filozoficzne. Głównym bohaterem jest pochodzący z Gruzji intelektualista, nieco podobny do samego autora, który wyjeżdża do Paryża, aby zaznać życia. W obcym mieście pozostaje obcym, odciętym od swoich korzeni. Radzieccy krytycy zarzucali autorowi dekadencję.

W 1924 roku powstanie antyradzieckie w Gruzji zostało stłumione, Konstantin został wydalony z Uniwersytetu w Tbilisi, gdzie wykładał literaturę niemiecką. W 1926 r. Gamsakhurdia został aresztowany i skazany na 10 lat więzienia za udział w powstaniu antyradzieckim. Swoją kadencję odbył w obozie specjalnym Sołowieckim i został uwięziony ponad rok i został wcześniej zwolniony.

Kreatywność Gamsakhurdia

W latach stalinowskiego terroru pracował nad swoim głównym dziełem – powieścią o losach artysty w systemie totalitarnym „Ręka Wielkiego Mistrza”. Został napisany w 1939 roku.

Wydarzenia mają miejsce w XI wieku, kiedy na polecenie cara Jerzego I i katolikosa Melchizedeka gruziński architekt Arsakidze wznosi Sobór Sweti Cchoweli. Losy głównych bohaterów powieści splatają się w prawdziwie tragiczną splot, obaj domagają się miłości do pięknej córki pana feudalnego Talakvy Kolonkelidze – Shoreny. Są rozdarci między uczuciem a obowiązkiem. Pisarz dochodzi do tragicznego wniosku, że w społeczeństwie totalitarnym nikt nie może być szczęśliwy. Obu bohaterów spotyka rozczarowanie i śmierć; stają się ofiarami totalitarnego reżimu, mimo że na zewnątrz wydają się być po przeciwnych stronach władzy. W swoim dziele Gamsakhurdia opisuje w formie alegorycznej tragedię panowania Stalina.

Podobnej tematyce poświęcona jest jego tetralogia „Dawid Budowniczy”, którą pisał w latach 1946–1958. Jego wydarzenia rozgrywają się w XII wieku, w okresie rozkwitu gruzińskiego państwa feudalnego.

W swojej powieści „Kwitnienie winorośli” z 1956 roku Gamsakhurdia opisuje chłopów z kołchozów przekształcających niegdyś jałowe ziemie w winnice. W 1963 roku ukończył swoje wspomnienia „Komunikacja z duchami”, których publikację zakazano, ale opublikowano dopiero po 1991 roku.

Lavrenty Ardaziani

Lavrenty Ardaziani uważany jest za twórcę realizmu wśród gruzińskich autorów. To on przygotował owocny pączek krytyczny realizm w tym kraju.

Urodził się w Tyflisie w 1815 r., uczył się w szkole parafialnej i wstąpił do seminarium duchownego, ponieważ jego ojciec był księdzem.

Po zdobyciu wykształcenia przez długi czas nie mógł znaleźć pracy, dopóki nie otrzymał niższego stanowiska urzędniczego w administracji dystryktu Tyflis. W tych samych latach rozpoczął współpracę z pismami literackimi, publikując artykuły publicystyczne i tłumacząc tragedię Szekspira „Hamlet” na język gruziński.

Jego najsłynniejsza powieść została napisana w 1861 roku, nosi tytuł „Solomon Isakich Medzhganuashvili”. Opisuje handlarza żądnego pieniędzy i prawdziwego drapieżnika finansowego. Powieść „Podróż chodnikami Tbilisi” realistycznie opowiada o życiu miasta, znęcaniu się urzędników nad zwykłymi ludźmi.

W swoich artykułach polemicznych bronił idei „nowego pokolenia”, opowiadając się za rozwojem realizmu w literaturze.

Karczkadze uważany jest przez badaczy literatury za jednego z najważniejszych gruzińskich prozaików XX wieku. Urodził się w gminie Van w 1936 roku.

Swoje najlepsze dzieła napisał w latach 80. Jego powieść „Karawana” ukazała się w 1984 r., a „Antonio i Dawid” w 1987 r.

Kolejnym gruzińskim pisarzem, o którym warto wspomnieć w tym artykule, jest scenarzysta filmowy Rezo Cheishvili. Popularność przyniosły mu scenariusze do filmów, za które otrzymał nie tylko miłość ludzi i uznanie, ale także nagrody państwowe.

W 1977 roku na podstawie własnego scenariusza Eldar Shengelaya nakręcił tragikomedię „Macocha Samanishvili” o przedrewolucyjnej Gruzji przyszły rok Ukazał się obraz Devi Abashidze „Kvarkvare”, w którym Cheishvili namalował żywą satyrę polityczną na drobnomieszczański przedrewolucyjny świat.

Otrzymał Nagrodę Państwową za scenariusz do komedii Eldara Shengelii „Góry Błękitne, czyli historia nieprawdopodobna” o młody autor, który przekazuje swoje opowiadanie do wydawnictwa, ale ono nadal jej nie publikuje. Dzieje się tak, ponieważ wszyscy są zajęci czymkolwiek innym niż praca. Reżyser całymi dniami siedzi w prezydium i spędza czas na bankietach, których sami redaktorzy z jakiegoś powodu uczą; francuski, ugotuj obiad lub zagraj w szachy. Rękopis młodego pisarza czyta jedynie malarz przebywający w redakcji.

Rezo Cheishvili zmarł w Kutaisi w 2015 roku.

Iwan Tołstoj:

O, Gruzja! Wycierając nasze łzy,

Jesteś drugą kolebką rosyjskiej muzy,

Beztrosko zapominając o Gruzji,

W Rosji nie da się być poetą.

Jewgienij Jewtuszenko... Jak pięknie, z jaką miłością to powiedziano, z jakim zrozumieniem tradycji! Jewgienij Aleksandrowicz! Gdzie jest dzisiaj Twój głos?

O, jak dusza moja pragnie wolności!

Czy nadejdzie noc, czy nadejdzie dzień -

Pomyślałem o moich udręczonych ludziach

Prześladuje mnie jak smutny cień.

Czy siedzę w rodzinie ukochanej,

Jeśli modlę się w kościele, podąża za mną wszędzie,

Podąża za niewidzialnym towarzyszem,

Aby zakłócić mój spokój ducha.

Moja świadomość nigdy nie przestaje płonąć:

Już czas, już czas! Ruszaj do niebezpiecznej bitwy!

Wznieś swój krwawy miecz dla swojej ojczyzny!

Po co się ukrywać: przedwczesny grób

Ukoronuje swój odważny wyczyn

Kto zmierzy ich siły w zaciętej walce?

Z bezwzględnym wrogiem dręczącym ludzi.

Ale mój Boże! Przynajmniej otwórz to dla ludzi -

Kto nadal jest, kiedy, w jakim kraju

Bez poświęceń i bez ran kupiłam wolność

A czy całkowicie pozbyłeś się wrogów?

A jeśli jestem w kwiecie wieku mojego młodego życia

Teraz stoję na krawędzi istnienia, -

Przysięgam mojej ukochanej ojczyźnie:

Błogosławię taką śmierć!

Grigola Orbelianiego. Tłumaczenie Nikołaja Zabołockiego.

Gruzja, gruziński duch, gruzińskie imiona są roztopione w kulturze rosyjskiej i nie da się od niej oddzielić. Shota Rustaveli, Nina Chavchavazde, Niko Pirosmani, Lado Gudiashvili, Bulat Okudzhava, Irakli Andronikov, Zurab Sotkilava, Nani Bregvazde, Vakhtang Kikabidze, Otar Ioseliani, Georgiy Danelia, Sofiko Chiaureli, Nikolai Tsiskaridze, Nina Ananiashvili, Tengiz Abuladze – czyja to kultura? Gruziński? Rosyjski? Nie – na całym świecie. Ale oczywiście zrodził się we wzajemnym przyciąganiu Rosji i Gruzji.

Zanim zagłębiliśmy się w ten temat, poprosiliśmy naszego korespondenta Jurija Wachnadze, aby opowiedział nam, co dzieje się dzisiaj w Tbilisi.

Jurij Wachnadze: Na tle coraz bardziej napiętych stosunków z Rosją panorama życia Gruzinów ostatnie dni stanowi rodzaj audiowizualnego kontrapunktu. Wybuchowe, dysonansowe akordy wiadomości telewizyjnych i radiowych nakładają się na znajomy obraz codzienności. Z jednej strony wydaje się, że dzieje się coś dotąd niewyobrażalnego, ale z drugiej strony nic nie wskazuje na to, aby się to zmieniało. Dla zwykłego mieszkańca Gruzji mówię o tym z pierwszej ręki, nie ma tu żadnych sprzeczności. Każdy doskonale to rozumie szpiegowska historia stał się jak papierek lakmusowy. W Rosji wyłoniły się i otwarcie zadeklarowały te siły, które zarówno w czasach sowieckich, jak i nowożytnych nieustannie żywiły w ich duszach nienawiść do tzw. „osób narodowości kaukaskiej”, w szczególności, a czasem zwłaszcza do Gruzinów. Na razie ukrywano to za obłudnymi słowami o przyjaźni i miłości. Jeśli chodzi o zwykły tryb życia, nie powinniśmy właściwie wprowadzać terminu „osoby” do codziennego użytku. Narodowość słowiańska„A poza tym nie napadajcie na nich. Coś takiego nigdy nie miało miejsca w Gruzji, po prostu dlatego, że nie może się zdarzyć. Nawiasem mówiąc, udzielając wywiadu na lotnisku w Tbilisi przed lotem do Moskwy, pracownicy ambasady rosyjskiej jednomyślnie ubolewali nad tym, co uważali za tymczasowy wyjazd, mając nadzieję na szybki powrót i zarejestrowali jako bagaż skrzynki z gruzińskim winem i Borjomi. Mimo wszystkich moich, powiedziałbym, desperackich prób ustalenia choćby jednego przypadku publicznej manifestacji wrogości wobec narodu rosyjskiego tej samej wiary, nie było to możliwe. Mała, półgodzinna demonstracja przeciwko działaniom władz rosyjskich pod ambasadą rosyjską oczywiście się nie liczy. Po długich poszukiwaniach w jednej z gruzińskich gazet udało mi się znaleźć notatkę, że w supermarkecie Bakhtrionsky w Tbilisi jeden ze stałych klientów piwa Ochakovo powiedział w głębi serca do sprzedawczyni: „Daj mi jakieś gruzińskie piwo. Tylko nie rosyjski!” To chyba cała historia.

Iwan Tołstoj: Nasz dzisiejszy program jest nadal poświęcony temu, co łączy narody, co stanowi przykład wspaniałego wzajemnego zapładniania kultur - twórczych więzi rosyjsko-gruzińskich. Jurij Wachnadze przedstawi swojego rozmówcę Nodara Andguladze.

Jurij Wachnadze: Nodar Davidovich Andguladze - sławny śpiewak operowy, Artysta Ludowy Gruzji, kierownik katedry śpiewu solowego Konserwatorium w Tbilisi – od ponad 40 lat wykonuje czołowe role tenorowe na scenie Opery w Tbilisi i na światowych scenach operowych. Jego ojciec, legendarny gruziński tenor, Artysta Ludowy ZSRR, uczeń Wrońskiego i Stanisławskiego, Dawid Jasonowicz Andguladze, był twórcą gruzińskiej muzyki wokalnej. szkoła operowa. Wyszkolił całą plejada wspaniałych śpiewaków – Zuraba Andzhaparidze, Zuraba Satkilava i wielu innych. Syn i godny uczeń Dawida Jasonowicza Nodara Andguladze stał się godnym następcą dzieła swojego ojca.

Nodar Andguladze: Kulturowo nigdy nie istniała taka sytuacja, jak obecnie. To zawsze była bardzo harmonijna relacja, ocieplona wewnętrznie, a zwłaszcza dzięki wewnętrznemu zrozumieniu po obu stronach. Jeśli możemy tu mówić o stronach. Ponieważ pewnego rodzaju jedność ducha zwyciężyła tutaj nad niektórymi przeciwstawnymi momentami. Ma raczej charakter formacyjny. Pod względem treści zawsze była to jedna kultura. Być może wynika to z prawosławia i pewnych historycznych losów Europy na Wschodzie.

A w kontekście tych wielkich tradycji relacji kulturowych nagle następuje jakiś upadek. Oczywiście uważamy, że nie będzie to miało wpływu na kulturę; to tak, jakbyśmy wisieli w powietrzu. Bardzo trudno jest dostać się do Moskwy lub wrócić z Moskwy do Tbilisi, wszystko stało się jakoś nie do pokonania. A więzi kulturowe oznaczają ciągły dialog, wagę problemów. Właśnie dzisiaj oglądałem program o Okudzhavie w Moskwie. Sam ten obraz wystarczy. To dla mnie jakiś symbol tego wszystkiego, co nas łączy właśnie w sensie kulturowym, twórczym, w sensie sztuki, wielkiej warstwy sztuki, poezji, ducha, rozumienia historii. W naszej rodzinie mieliśmy takie powiązania. Czasami jest to ignorowane.

Jurij Wachnadze: Ignorowany przez kogo?

Nodar Andguladze: Jakaś oficjalna struktura. Nikt tego nie słucha. Stanisławski był nauczycielem mojego ojca. Widzisz, oto autograf Konstantina Siergiejewicza, podarowany przez niego w 1934 roku. Konstantin Siergiejewicz pomyślał o tym napisie. „Drogiemu zdrajcy Datiko Andguladze od jego kochającego Stanisławskiego. 34-1 rok.” Faktem jest, że mój ojciec po powrocie do Moskwy poszedł do Teatru Bolszoj.

Jurij Wachnadze: Skąd wraca?

Nodar Andguladze: Z Tbilisi. Był z Konstantinem Siergiejewiczem od 27 do 29 lat, wrócił do Tbilisi, a następnie zaprosił go Teatr Bolszoj. I w takim cudzysłowie została tutaj podkreślona ta „zdrada”. Chociaż nie stracili kontaktu aż do śmierci Konstantina Siergiejewicza. David Andguladze był pierwszym uczniem Konstantina Siergiejewicza, który po pierwszym przybyciu do Moskwy mieszkał z nim przez kilka miesięcy w Szwajcarii, i pierwszą osobą, której Konstantin Siergiejewicz przeczytał jego dzieło „Praca aktora nad sobą”. Andguladze był dyrygentem idei Stanisławskiego w operze. I stworzył swój własny twórcza biografia i osobowości na estetykę teatru Stanisławskiego i nauczył tego nas wszystkich.

Iwan Tołstoj: Zwróćmy wzrok w przeszłość. Jakiego koloru Gruzja dodała rosyjskiemu życiu 150-200 lat temu? Przy naszym mikrofonie siedzi redaktor naczelny moskiewskiego magazynu „Przyjaźń Narodów” Alexander Ebanoidze.

Aleksander Ebanoidze: Jeśli spróbujemy wsłuchać się w atmosferę Moskwy początku XIX wieku, dosłownie Moskwy Famusowa, to wyraźnie usłyszymy w niej nutę gruzińską. Przynoszą go osadnicy z ulic Bolszaja i Malaja Gruzińska, orszak oraz słudzy królów gruzińskich z dziećmi i domownikami. Nie będę mówił o podręcznikowych postaciach tamtych czasów - 13 gruzińskich generałach, którzy bronili Moskwy w bitwie pod Borodino, nawet o najsłynniejszym z nich, bohaterze narodowym Rosji Piotrze Bagrationie. Spróbuję spojrzeć na przeszłość z zupełnie innej i nie do końca zwyczajnej perspektywy. Z tego moskiewskiego środowiska pochodziła jedna z najsłynniejszych kobiet epoki Puszkina, Aleksandra Osipowna Smirnova-Rosset. „Czarnooki Rossetti”, jak nazywali ją współcześni. Bliski przyjaciel Puszkina, Żukowskiego, Gogola, Lermontowa, założycieli najlepszą literaturęświata, powiedziałbym, który docenił jej inteligencję, urok i spontaniczność w komunikacji.

Jednak moja historia nie dotyczy niej, ale jej dziadka, księcia Dmitrija Tsitsianova-Tsitsishvili. W wyimaginowanej rozmowie z Aleksandrem I Puszkin pisze: „Wszystkie nielegalne pisma przypisuje się mnie, tak jak wszystkie dowcipne wybryki przypisuje się księciu Cicjanowi”. Człowiek ten był naprawdę niezwykle dowcipny, a oryginalność jego humoru postaram się pokazać na kilku przykładach. Książę Dmitrij zapewniał swoich moskiewskich przyjaciół, że opłaca się rozpocząć produkcję w swojej ojczyźnie, ponieważ nie ma potrzeby barwienia przędzy. Wszystkie owce rodzą się kolorowe, powiedział. A pszczelarz-właściciel ziemi, jakiś pan pod Moskwą, który przechwalał się swoimi rasowymi pszczołami, był zdziwiony nieostrożnością: „Co to za pszczoły? Tutaj mamy pszczoły - każda jest wielka jak wróbel! Kiedy gospodarz ze zdziwieniem zapytał, jak można dostać się do ula, książę, zdając sobie sprawę, że posunął się za daleko, wyjaśnił z uśmiechem: „No cóż, u nas nie jest tak jak u Was;

Mentalność tego pierwszego absurdu na Rusi, Rosjanina Munchausena, zaskoczyła współczesnych mu, a także nas, i zrobiła wrażenie. Zatem według wielu badaczy Puszkina jedna ze zwrotek, nieuwzględniona w ostatecznym tekście Eugeniusza Oniegina, prowadzi do żartu Tsyckiego. Książę Dmitrij powiedział, że Jego Najjaśniejsza Wysokość, czyli Potiomkin, wysłał go do cesarzowej z czymś niezwykle pilnym, a on pobiegł tak szybko, że miecz wystający z powozu pękł wzdłuż słupków milowych, jak przez palisadę. Z tej najbardziej wyrazistej hiperboli zrodziły się wersety Puszkina:

Automedonowie to nasi napastnicy,

Nasze trójki są nie do zatrzymania,

I mile, rozkoszując się bezczynnym spojrzeniem,

Migają jak płot.

Kolejnym kolorowym Gruzinem Moskwy Famusowa był książę Piotr Szalikow Shalikashvili, najwyraźniej jeden z przodków słynnego amerykańskiego generała Johna Shalikashvili. Pewien moskiewski bandyta wyzwał go na pojedynek, mówiąc: „Jutro będziemy strzelać, w Kuntcewie”. Ale jaka jest odpowiedź! „Co” – powiedział książę Piotr – „chcesz, żebym nie spał całą noc i przyszedł tam na drżących nogach? Nie, jeśli się zastrzelisz, to teraz i tutaj. Breter był nieco zaskoczony taką determinacją i ze śmiechem wyciągnął rękę na znak pojednania. Niewątpliwie dwie wskrzeszone postacie i związane z nimi historie wnoszą do starej Moskwy gruziński posmak, gruziński posmak, powiedziałbym gruziński urok. Przykładów o poważniejszym charakterze mógłbym oczywiście podać wiele. Twórczość takich luminarzy kultury rosyjskiej, jak Puszkin, Lermontow, Odojewski, Jakow Połoński, Czajkowski jest w różnym stopniu związana z Gruzją, tu zaczęła się twórcza droga Lwa Tołstoja, Gorkiego, tu zaczęła się teologia Florenskiego i filozofia Erna. Nie zapominajmy o partnerstwie elit narodowych, m.in rodziny królewskie aż do dnia dzisiejszego, chwalebna działalność na polu wojskowym i naukowym książąt Gruzińskich, wkład w kulturę rosyjską Certelewa, Jużina, Gruzinowa i wielu innych. Przypomnijmy na koniec gruzińskie pochodzenie kompozytora Borodina i gruzińskie korzenie największego męża stanu Michaiła Torelowicza Lorisa-Melikowa, który zgodnie z wolą kanclerza został pochowany w rodzinnym Tbilisi.

Mojego przesłania nie można nazwać esejem chyba, że ​​za pomocą kresek, które uzupełnię słowami znakomitego znawcy Kaukazu, Wasilija Lwowicza Wieliczki, które dość trafnie oddają charakter stosunków rosyjskich na początku XX wieku.

„Dopóki cenimy naszą wiarę, Gruzja jest nam duchowo bliska. Związek ten uchwyciły strumienie rycerskiej krwi gruzińskiej przelanej pod rosyjskimi sztandarami na polu bitwy w walce o naszą wspólną sprawę, sprawę Kultura ortodoksyjna. Dopóki wierzymy w to zadanie i przywiązujemy wagę do naszych sztandarów, musimy patrzeć na Gruzinów jak na braci. Czy naprawdę wszystko mogło się tak bardzo zmienić w ciągu zaledwie 10–15 lat?”

Iwan Tołstoj: Jednym z najsłynniejszych tłumaczy poezji gruzińskiej w Rosji był Borys Pasternak. Czym była dla niego Gruzja? Zastanawia się syn poety Jewgienija Borisowicza.

Jewgienij Pasternak: Gruzja wiele znaczyła dla Pasternaka. Spotkał ją w krytycznym momencie swojego życia, w roku, który nazwał „ostatnim rokiem poety”, bo był to rok samobójstwa Majakowskiego, rok wywłaszczenia, który widział i który zrobił na nim potworne wrażenie jego. Następnie odnalazł go Paolo Yashvili i zaprosił go wraz z nową żoną Zinaidą Nikołajewną do Tyflisu. I kraj, w którym jeszcze nie rozpoczęły się tragiczne zmiany historyczne, kraj o nietkniętej historii, znajomości z gruzińską inteligencją, który zachował cechy tych ludzi, którzy w swoim czasie przyjęli Puszkina, Lermontowa, Griboedowa Wojny kaukaskie, i były dla nich stowarzyszeniem, wcześniej Andriej Bieły był tam po prostu i przyjaźnił się także z gruzińskimi poetami - wszystko to było nowym źródłem inspiracji dla Pasternaka. I ten nowe źródło inspiracja pozwoliła mu napisać książkę „Drugie narodziny”, w której opis podróży do Gruzji opatrzony jest dużymi wycieczkami historycznymi i wyrazem zachwytu, jaki wzbudził w nim wówczas ten kraj.

Leonidze, Paolo Yashvili, a przede wszystkim Tycjan Tabidze zostali jego bliskimi przyjaciółmi. Po powrocie do Moskwy jesienią nawiązano korespondencję z Gruzją, a Pasternak, Tichonow i kilka innych osób rozpoczęli tłumaczenie nowej poezji gruzińskiej i faktycznie tworzyli lirykę Gruzji w języku rosyjskim.

Te książki wyszły, były omawiane, Gruzini przyjechali tu na dekadę i odnieśli ogromny sukces. To była taka twórcza radość. Jednak twórcza radość szybko przerodziła się w głęboki smutek i niepokój. Bo w Gruzji rozpoczął się rok 1937. Stalin i Beria rozprawili się z gruzińską inteligencją i świadomością historyczną w dużej mierze jeszcze ostrzej niż w Rosji. W każdym razie, jeśli mówimy o przyjaciołach Pasternaka, zginęli Tabidze i Jaszwili, Mitsiszwili, Szenszaszwili i wielu innych, a ich rodziny pozostały bez wsparcia. Pasternak wziął na siebie opiekę nad wdową po Tycjanie Tabidze Niną Aleksandrowną i ich córką. I ta troska, troska o los Tycjana, o którym sądzono, że przebywa w więzieniu i, jak się wydawało, były nadzieje na jego uwolnienie, zabarwiła całe jego przyszłe życie aż do śmierci Stalina, kiedy to na procesie Berii i jego wspólników okazało się, że okazało się, że Tycjan został zabity niemal w dniu aresztowania.

Smutek z powodu tej straty wyraził Pasternak w liście do Niny Tabidze. Rozumiał przestępczość reżimu i władzy, głęboką przestępczość i głęboką winę wszystkich wobec pamięci zmarłych, bo to wszystko jest niesprawiedliwością i historycznym bezsensem. Listy te stanowią jedne z najjaśniejszych kart w życiu Pasternaka.

Następnym razem, gdy Pasternak był w Gruzji w 1933 r., w 1936 r. napisał dwa długie wiersze z „Letnich notatek do przyjaciół w Gruzji”, po czym przetłumaczył w całości na język rosyjski największego gruzińskiego tekściarza Barataszwilego, poetę podobnego do naszego Baratyńskiego i Lermontowa. Pojechałem z tym do Tyflisu i tam spotkałem Ninę Aleksandrowną Tabidze, która nie pojawiała się w społeczeństwie (zabroniono jej tego), a pracowała w rzeźni jako technik weterynarii i zażądał wpuszczenia jej do Opery Bolszoj , gdzie przeczytał swoje tłumaczenia z Barataszwilego, po zwrócenie się do niej.

Nina Aleksandrowna często przychodziła do Pasternaka. Kiedy Pasternak był po raz ostatni w Gruzji, na rok przed śmiercią, zatrzymał się u niej w domu i na stacji, stojąc już na peronie wagonu, krzyczał do niej: „Nina, szukaj mnie w swoim domu. Zostałem tam.”

Przyjechała więc Nina Aleksandrowna, gdy dowiedziała się o ostatniej śmiertelnej chorobie Pasternaka, była przy nim i opiekowała się nim aż do jego ostatniego dnia. Pasternak cieszył się w Gruzji wielką miłością jako bliski poeta, który rozumiał istotę gruzińskiego talentu i gruzińskiej kultury. To pozostało w naszej pamięci i trwa nadal. Jego dokumenty, które częściowo tam odnaleziono, są starannie zachowane, a jego listy zostały opublikowane przez wspaniałą, nieżyjącą już krytyczkę literacką Gię Margvelashvili, w formie osobnego tomu, który rozpowszechnił się we wszystkich językach świata.

Korzystam z faktu, że daliście mi okazję do rozmowy o Pasternaku i Gruzji, aby przekazać pozdrowienia tym, którzy go pamiętają w Gruzji, którzy zrozumieją, że stosunek Pasternaka do Gruzji jest wyznacznikiem stosunku świata do Gruzji najlepsza część inteligencji rosyjskiej, rosyjska inteligencja twórcza, poezja rosyjska, literatura rosyjska, trwająca od naszej wielkiej literatury XIX wieku.

Iwan Tołstoj:

Marzenia o Gruzji - co za radość!

A rano jest tak czysto

winogronowa słodycz,

przyćmił usta.

Niczego nie żałuję

Nie chcę niczego -

w złotym Sveti Cchoweli

Zapaliłem biedną świecę.

Małe kamienie w Mcchecie

Oddaję cześć i cześć.

Panie, niech tak będzie

na zawsze, tak jak jest teraz.

Niech zawsze będą dla mnie nowością

i rzucili na mnie zaklęcie

droga ojczyzno surowość,

czułość cudzej ojczyzny.

Bella Akhmadulina.

Wachuszti Kotetiszwili: Moim zdaniem to, co się teraz dzieje, wynika po pierwsze z braku kultury, z braku kultury i nie może to trwać długo.

Iwan Tołstoj: Poeta-tłumacz Wachuszti Kotetiszwili jest reprezentowany przez Jurija Wachnadze.

Jurij Wachnadze: Głos Wachusztiego Kotetiszwilego, jego tępy, trzaskający dźwięk, jest wynikiem poważnej choroby. Wachuszti to przede wszystkim wspaniały tłumacz poezji perskiej, niemieckiej, rosyjskiej na język gruziński, ale jest też pisarzem, kolekcjonerem, propagatorem folkloru poezji ludowej, a sam znakomitym poetą. Niedawno w Petersburgu ukazała się autobiograficzna książka Kotetiszwilego „Moje minutowe stulecie”, a pewnego dnia w Gruzji ukazał się tom jego tłumaczeń poezji rosyjskiej na gruziński z tekstami paralelnymi. Pewnego razu Andrei Voznesensky, odwiedzając Wachuszti, zadedykował mu zaimprowizowaną piosenkę:

Nie wszędzie są księżniczki,

I żaby,

Jeśli chcesz cudu -

Sprawdź Vakhushti.

Wachuszti Kotetiszwili: Pomimo tego, że przeżyłam wiele tragicznych wydarzeń, nadal jestem optymistką i wierzę w duchowość i wierzę, że ta duchowość zwycięży. Jeśli chodzi o rosyjsko-gruzińskie więzi kulturalne, to nawet nie warto o tym mówić, bo jasne jest, jakiego rodzaju więzi kulturowe mieliśmy, jakie mieliśmy kanały duchowości, komunikacji duchowej i co kultura rosyjska oznacza dla Gruzinów i, moim zdaniem, i także dla Rosjan, bo nie bez powodu Pasternak, Mandelstam, Marina Cwietajewa i inni wielcy rosyjscy poeci przełożyli poezję gruzińską na język rosyjski. Więc to jest jasne i każdy o tym wie.

Dodatkowo pragnę zaznaczyć, że jedną z moich specjalności są tłumaczenia. A tłumacz jest pośrednikiem między narodami, mediatorem kulturowym. To dotyczy mnie bardzo głęboko. Bardzo martwię się o każdy niuans i naprawdę żałuję, że teraz jest tak trudna sytuacja, takie faszystowskie nawyki, niestety, ze strony Rosji. Nie mogą się po prostu przyzwyczaić do myśli, że Gruzja może i chce stać się wolnym, niepodległym krajem, niepodległym państwem. Wiadomo, kultura nie ma granic, sztuka nie ma granic. Dla mnie poezja rosyjska, kultura rosyjska, kultura francuska i kultura włoska są moją kulturą. Dante jest moim poetą, Goethe jest moim poetą, Puszkin jest moim poetą. I nikt nie może mi tego odebrać. I oczywiście Rustaveli jest również blisko nich. Żadna polityka nie może więc w to ingerować.

Iwan Tołstoj: Kolejnym rosyjskim poetą, którego twórczości nie można sobie wyobrazić bez tłumaczeń z gruzińskiego, był Nikołaj Zabolotski. O jego Gruzję opowiada jego syn Nikita Nikołajewicz.

Nikita Zabolotsky: Dla Zabołockiego tłumaczenia były absolutnie konieczne, ponieważ jego własne wiersze były niechętnie publikowane - dopiero pod koniec życia sytuacja jakoś się poprawiła. Dlatego Nikołaj Aleksiejewicz szukał tłumaczeń. Co więcej, nie chciał tłumaczyć niczego, co przyszło mu do głowy. Zainteresowała go poezja gruzińska, od razu zdał sobie sprawę, że jest to znaczące zjawisko w literaturze światowej. Pierwszy kontakt z poezją gruzińską miał miejsce jeszcze przed 1935 rokiem, kiedy Tynianow poradził Zabołockiemu przetłumaczenie wiersza Grigola Orbelianiego „Zdrowy toast”. Wziął się więc do pracy i w 1935 roku w klubie literackim Związku Pisarzy w Leningradzie zorganizowano wieczór poezji gruzińskiej. Spotkał dwóch, być może, najlepszych poetów Gruzji – Simona Chikovaniego i Tycjana Tabidze. I faktycznie, ta znajomość zadecydowała o całej sprawie. Ważne jest to, że zarówno Chikovani, jak i Tycjan Tabidze w jakiś sposób od razu zwrócili uwagę na Zabłockiego. Czytali tam poezję, Mikołaj Aleksiejewicz czytał także jego wiersze. Znali dobrze język rosyjski i wzajemnie się lubili. Simon Chikovani został bliskim przyjacielem Mikołaja Aleksiejewicza. Do ostatnich dni był nie tylko przyjacielski, ale także gotowy do niesienia wszelkiej pomocy.

Gorzej było z Tycjanem Tabizde, gdyż w 1937 roku został aresztowany i rozstrzelany. Dlatego ta znajomość była krótkotrwała, choć aktywna. Simon Chikovani zaprosił Zabołockiego do Gruzji. Jesienią 1936 roku Nikołaj Aleksiejewicz udał się do Gruzji i tutaj zapoznał się z szerszym kręgiem gruzińskich poetów i poezją gruzińską oraz Gruzją w ogóle. Jak Gruzini potrafią to zrobić, został przyjęty bardzo gościnnie. Do żony napisał w liście: „Odniosłem tu wielki sukces, znani pisarze, nosiciele zamówień, codziennie zapraszają na uczty, zmuszają do czytania poezji i jęczą z zachwytu. Będzie mój portret w gazecie i rozmowa ze mną, a oni oprowadzą mnie po Gruzji. Zawarłem międzyliniowe porozumienie z Iordaniszwilim. Zabierają cię do teatrów.

Ogólnie rzecz biorąc, już w 1936 roku można uznać, że Zabolotsky poznał Gruzję, Gruzinów i gruzińskich poetów, a po powrocie do Leningradu przetłumaczył kilka wierszy Chikovaniego i Tabidze. A najważniejsze, że rozmawiał już w Gruzji o przeróbce wiersza „Rycerz w skóra tygrysa» Shota Rustaveli.

Wszystko wydawało się być w porządku. Ale nadszedł marzec 1938 roku, kiedy Zabołockiego aresztowano i oskarżono o różne fantastyczne grzechy. Co ciekawe, akt oskarżenia zawierał kilka punktów, a jeden z nich brzmiał: „Ustanowione powiązania organizacyjne i polityczne z gruzińskimi burżuazyjnymi nacjonalistami”. Tak więc interpretowano przyjaźń z Gruzinami.

Iwan Tołstoj: Kontynuacji przeglądu rosyjsko-gruzińskich powiązań kulturowych podjął się Aleksander Ebanoidze – już w XX wieku.

Aleksander Ebanoidze: W warunkach sowieckich Gruzji i Gruzinom nie groziła rusyfikacja, która w XIX wieku była procesem powolnym. Pamiętam, jak w popularnym niegdyś programie telewizyjnym Genrikha Borovika prowadzący zapytał Gruzinkę: „W jakim kraju mieszkasz?” Sądząc po sposobie skonstruowania fabuły programu, po jego patosie, czekał na odpowiedź – w Związku Radzieckim. Ale dziewczyna odpowiedziała prosto i całkowicie naiwnie: „W Gruzji”. Jedyne, do czego udało jej się ją przekonać, zadając dodatkowe pytania, to „W sowieckiej Gruzji”.

Chciałbym nazwać Majakowskiego kamieniem węgielnym naszych stosunków w XX wieku. Nie jest to deklaracja internacjonalisty, ale w jego słowach słychać głębokie i szczere wzruszenie: „A gdy tylko postawiłem stopę na Kaukazie, przypomniałem sobie, że jestem Gruzinem”. Pochodzący z Bagdadi, wobec którego poeta pozostał poetyckim długiem, uczeń gimnazjum w Kutaisi, biegle władał językiem gruzińskim, ciągle robiąc kalambury po gruzińsku. Namawiając więc poetę Nadiradze, aby zamiast na koncert tenora Batistiniego (odbył się w przedrewolucyjnym Petersburgu) poszedł z nim do kawiarni poetów, powiedział: „Przynajmniej możesz słuchać poezji, ale twój Batistini to po prostu batistrini” (po gruzińsku oznacza to mózg kaczki). A kiedy wszedł z dwoma przyjaciółmi do dukhanu w Tbilisi, powiedział do kelnera, który położył na stole 4 szklanki: „Albo przyprowadź jedną osobę, albo zabierz jedną szklankę”. Majakowski jest w Gruzji. Co roku obchodzone są tam dni ukochanego i drogiego poety Majakowskiego.

Bliskość literatury rosyjskiej i gruzińskiej, dwóch wielkich poezji, jest piękna i została dostatecznie zbadana przez historyków literatury. Nie była płodem polityka publiczna, co jednak stworzyło warunki do manifestacji. Narodziła się z głębin wzajemnego uczucia, wzajemnego przyciągania, o którym w szczególności mówił Wasilij Velichko. Ale upodobania i atrakcje znajdują się w sferze duchowej. Intelektualny, artystyczny.

Były też inne punkty zastosowania i przejawy wspólnoty mentalnej. To teatr Niemirowicza-Danczenki, pochodzącego z Tbilisi, Kote Mardzhenishvili i Gieorgija Towstonogowa, Roberta Sturuy i Czcheidze, którzy swoimi przedstawieniami wzbogacili najlepsze sceny Moskwy i Petersburga, Rezo Gabriadze, który udzielił głosu swoim występom magiczny teatr i który zabił rosyjskich widzów swoją „bitwą pod Stalingradem”, to aktorskie losy Jużin i Kuzmina, Lebiediew i Luspekajew. To kino Michaiła Kalatozowa, Marleny Chutsiewa, Georgija Danelii, którzy wnieśli do kina rosyjskiego to, co jej przyjaciele określali jako spontaniczność komunikacji, charakteryzując czarnookiego Rossettiego.

To wreszcie kino gruzińskie lat 70. i 80., uznane za oryginalne i uderzające zjawisko kina światowego - Abuladze, Chkheizde, Ioseliani, Shengelaya i inni. W końcu wszyscy są absolwentami moskiewskiego VGIK. Ilu wspaniałych gruzińscy śpiewacy pamięta Teatr Bolszoj, tak jak Opera w Tbilisi pamięta Lemeszewa i Pirogowa, którzy zaczynali na jej scenie.

Wielki rosyjski kompozytor Strawiński wykrzyknął kiedyś: „Usłyszeć gruziński śpiew i umrzeć”. To właśnie oznacza cienki gust muzyczny. Dumą każdego gruzińskiego melomana (prawie cała ludność kraju jest z natury muzykalna) są słowa Chaliapina: „Urodziłem się dwa razy – na całe życie w Kazaniu i dla muzyki – w Tyflisie”. Eksperci wiedzą, że to właśnie tam rosyjski geniusz otrzymał pierwsze lekcje śpiewu i wyszedł na scenę.

Wróćmy jednak do literatury. Nikołaj Tichonow pisał: „Dla rosyjskich poetów Gruzja była tym samym, czym Włochy dla europejskich poetów. Następny wysoka tradycja, zgodnie z przyciąganiem serca, przyciągały do ​​niej wszystkie pokolenia sowieckich poetów, od Jesienina i Pasternaka po Jewtuszenkę i Wozniesienskiego. A ile jest warta taka rosyjsko-gruzińska postać jak Bułat Okudżawa? Powiedziałbym jednak, że stosunki między Gruzją a Achmaduliną są przepełnione szczególną czułością. Jej słynna książka, wydawana w latach 70. w Tbilisi, nosi pieszczotliwy tytuł „Sny o Gruzji”. Bella Akhatovna zwana także dużą cykl poetycki, poświęcony gruzińskim przyjaciołom i opublikowany w czasopiśmie „Przyjaźń Narodów”.

Iwan Tołstoj: W tych dniach Jurij Wachnadze spotkał się z reżyserem Robertem Sturuą.

Jurij Wachnadze: Słynnego gruzińskiego reżysera Roberta Sturua nie trzeba specjalnie przedstawiać. Artysta Ludowy, laureat wielu nagrody teatralne Gruzja, nagrody państwowe ZSRR i Gruzja. Zorganizował ponad 80 przedstawień. Spośród nich ponad 20 znajduje się na świecie sceny teatralne. Reżyser owocnie pracuje także w Rosji. W Satyricon Theatre Sturua wystawił Hamleta Szekspira i Gospodarza Señora Todero Goldoniego, a w teatrze Et Cetera – Kupca weneckiego Szekspira i Ostatnią taśmę kreppe Becketta. Nie ma sensu wymieniać wielu produkcji.

Robert Sturua: Teraz byłem właśnie w Moskwie, dwa tygodnie temu, miałem bardzo krótką wizytę, zostałem zaproszony przez teatr „Et cetera” pod dyrekcją Kalyagina, gdzie konieczne było przywrócenie sztuki „Shylock”, którą wystawiłem na podstawie sztuki Szekspira „Kupiec wenecki”.

W ciągu trzech dni nie miałem czasu go tam przywrócić, ponieważ proces zmienił się w coś innego. I zaprosili mnie ponownie, miałam jechać do Tbilisi 7-go po premierze. Ale niestety samoloty nie latają już do Rosji. Kiedy byłem tam po raz drugi, Aleksander Aleksandrowicz Kalyagin zaprosił mnie do radia, gdzie, jeśli się nie mylę, prowadzi program „Teatralne rozdroże” i nieoczekiwanie dla mnie wyjął fragment z rosyjskiej encyklopedii, to jest jak Duży Encyklopedia radziecka, ale nie sowiecki, ale rosyjski, który został niedawno wydany i gdzie napisano moje imię - „rosyjski gruziński reżyser”. I wszystkie moje tytuły zostały wymienione, wszystko, co zrobiłem. Oczywiście byłem nieco zaskoczony. Choć gdzieś w głębi duszy poczułam się na niego urażona, to teraz nie chcę, żeby tak to zostało napisane. Napisałbym gruzińskiego rosyjskiego reżysera.

Iwan Tołstoj: Vox populi, głos ludu. Jakich gruzińskich aktorów, piosenkarzy, pisarzy lubisz? Nasz korespondent Aleksander Dyadin zadał to pytanie na ulicach Petersburga.

Bardzo lubię aktorkę Nani Bregvadze. Naprawdę ją lubię. Kobieta mojego pokolenia. Ja na przykład miałem dobre wrażenia. Byłem tam i ludzie są tam wspaniali, bardzo gościnni.

Shota Rustaveli. Z kursu literatury. Reszty nawet nie pamiętam.

Kikabidze jako pierwszy przychodzi na myśl. Byłem w Tbilisi kilka razy. Cudowne miasto, cudowni ludzie. Szkoda tylko i wstyd, że wszystko tak się potoczyło.

Soso Paseashvili. Tak, Gruzja nie jest zła, właściwie Gruzja jest dobra. To są władcy – dla nich wszystko jest inne.

Shota Rustaveli jest absolutnie nieporównywalny. Natura jest bardzo piękna. Ogólnie wydaje mi się, że Gruzinki są bardzo piękne.

Makvala Katrashvili, wielka śpiewaczka Teatru Bolszoj, Nani Georgievna Bregvadze, milczę o Vahangu Kikabidze, to człowiek ludzi. A jeśli spojrzeć na korzenie, obok Tbilisi, klasztor Dżwari to miejsce, które zabrał Lermontow, gdzie mieszka jego Mtsyri. Gruzini to bardzo ciepły, kochający i gościnny naród. Oni niesamowici ludzie i szkoda, że ​​krótkowzroczność szczytu nie pozwala zwykłym ludziom się kochać.

Powiem więc od razu... Oprócz artysty, który grał w Mimino... Vakhtang Kikabidze. Shota Rustaveli jest gruziński poeta? „Rycerz w skórze tygrysa”. Już jako dorosły czytam z przyjemnością. To naprawdę przykre, że dochodzi do takich nieporozumień. Wydaje mi się jednak, że to nie jest na poziomie zwykli ludzie, czyli na szczeblu rządowym.

Tylko Kikabidze. To, że wtedy jeszcze występował i były pierwsze melodie. Od tamtej pory tak pozostało. Nikt inny.

Byłem kiedyś na koncercie, był tam jakiś gruziński zespół i było bardzo pięknie. Ale oczywiście publicznością byli tylko przedstawiciele Gruzji. Nie czułam, że przynależę. Ponieważ tak aktywnie wspierali, a my nie mogliśmy tego zrobić.

Po ukończeniu college'u odwiedziłem Gruzję w celach praktycznych. Bardzo mi się podobało w Tbilisi. Ludzie są bardzo przyjaźni. Tylko Gruzini mogą witać gości w ten sposób. Generalnie nie mam złego stosunku do Gruzinów.

Może niektórych znam, ale nie wiem, czy to Gruzini. Nie radzę sobie zbyt dobrze z narodowościami.

Nie piję gruzińskiego wina, ale kultura... Sofiko Chaureli, Kikabadze, „Mimino” to mój ulubiony film.

Kikabidze, Nani Bregvadze, Gvartsiteli. A Gruzję odwiedzałem bardzo często. Zawsze byli bardzo pogodni i hojni. Ogólnie mój stosunek do Gruzji był dobry. Więc teraz jestem po prostu zdziwiony, że coś takiego się dzieje. I myślę, że winę za to ponosi gruziński rząd, a nie sami ludzie.

Dużo rozmawiałem z gruzińskimi naukowcami, Gruzja jest krajem wielka kultura, Chrześcijaństwo istnieje w Gruzji od VI wieku, a jeśli chodzi o dzisiejszy konflikt, wszyscy ludzie grają w gry, czasem te gry przybierają dziwaczne formy. Ktoś kogoś aresztował, ktoś kogoś wydalił, chociaż moim zdaniem nie dzieje się nic tragicznego, w ogóle normalne gierki dyplomatyczne i biurokratyczne.

Iwan Tołstoj: Jurij Wachnadze kontynuuje rozmowę z reżyserem Robertem Sturuą.

Jurij Wachnadze: Kiedyś rozmawiałem z Gią Kancheli, moją przyjaciółką, a przede wszystkim Twoją, i powiedział mi bardzo znane zdanie, że jego utwory gra się wszędzie. Rzeczywiście, Gia Kancheli jest wykonywana na całym świecie. „Ale nigdzie nie ma takiego słuchacza jak w Rosji. I po prostu nigdzie nie widziałem takiej ciszy podczas wykonywania mojego utworu.” Jaka jest zatem, Pana zdaniem, rosyjska publiczność i jak się czuje, oglądając wystawiany przez Panią spektakl?

Robert Sturua: Właśnie wróciliśmy z Kaliningradu, gdzie braliśmy udział w festiwalu, zabraliśmy tam Hamleta. Wiem, że nasz teatr jest mało znany w tym mieście - ze względu na pewne warunki geograficzne ciężko było się tam dostać. Czasy sowieckie, teraz stało się to łatwiejsze. Muszę powiedzieć, że było tłumaczenie z napisami, ale nikt nie czytał napisów, bo jest to bardzo niewygodne. Zajrzałem audytorium i zobaczyłem, że przestali patrzeć na napisy końcowe, nie jestem przekonany, czy wszyscy czytali Hamleta przed przyjściem na spektakl. Ale dawno nie widziałem w Kaliningradzie tak szlachetnego i wdzięcznego widza jak Ty.

I muszę powiedzieć, że wydaje mi się to satysfakcjonujące, ale jednocześnie przepraszam, ale uważam, że nie ma to nic wspólnego z politykami. To odrębna część narodu.

Kiedy byłem po raz pierwszy w Ameryce i kiedy zapytałem jednego ze światłych ludzi, kto tam był wasz minister stanu, odpowiedział mi: „Nie pamiętam, zdaje się, tego czy tamtego .” I to było dla mnie bardzo dziwne, że tak inteligentna osoba nie zna Ministra Spraw Zagranicznych swojego państwa. I dopiero teraz rozumiem, że bycie intelektualistą niekoniecznie oznacza wiedzę, kto nad tobą panuje. Czasem są w historii momenty, kiedy władza i duch jednoczą się, bo do władzy dochodzą szlachetni, uczciwi ludzie, którzy starają się zrobić wszystko, czego wymagają tradycje tego ludu, duch tego ludu. Ale zdarza się to tak rzadko, że w historii mogę podać tylko 6-7 przykładów.

I dlatego chciałbym tego widza, który siedział w Kaliningradzie, lub widza, który w Samarze oglądał mój występ, który Rostropowicz wystawił ze mną „Śmierć Iwana Groźnego”... A kiedy w tym głodnym mieście wyszedłem z próby generalnej , do którego wpuściliśmy publiczność, jakaś kobieta w średnim wieku w bardzo wytartym płaszczu (była zima) podarowała mi zwiędłe kwiaty, jakieś dziwne, nie mogłam ich zidentyfikować - nie były z dzikiego, te kwiaty miały dobrą przeszłość, dla mnie był to największy prezent, jaki otrzymałem od widza w Rosji.

Iwan Tołstoj: A na zakończenie naszego programu poeta-tłumacz Wachuszti Kotetiszwili przeczyta wiersze Mariny Cwietajewej w oryginale i w jej tłumaczeniu.

Wachuszti Kotetiszwili:

Jestem stroną dla Twojego pióra.

Zaakceptuję wszystko. Jestem białą kartką.

Jestem stróżem twojego dobra:

Zwrócę to i to po stokroć.

Jestem wioską, czarną krainą.

Jesteś dla mnie promieniem i deszczem.

Jesteś Panem i Mistrzem, i ja nim jestem

Czarnoziem - i biała księga!