Imię i nazwisko uczestnika: Olga Dmitrenko (Grigorievskaya)

Wiek (urodziny): 4.04.1987

Miasto: Władywostok, Moskwa

Wzrost i waga: 174 cm, 59 kg

Znalazłeś nieścisłość? Poprawmy profil

Przeczytaj z tym artykułem:

Olga Grigoriewska urodziła się 4 kwietnia 1987 r. w centrum administracyjnym Terytorium Primorskiego, mieście Władywostok. Według plotek Olgę wychowywała jedna matka, Tatiana Władimirowna, sprzedawczyni w sklepie spożywczym.

Od dzieciństwa Olga uwielbiała być w centrum uwagi, brała udział w różnych konkursach i projekty kreatywne. Po ukończeniu szkoły zdobyła wykształcenie jako ekonomista-księgowy, ale nie pracowała w swojej specjalności. Ukończyła kursy tłumaczeniowe i pracowała jako lektor języka angielskiego.

Przybył do projektu House 2 w 2015 roku, ze względu na jego luksus długie włosy otrzymała przydomek Roszpunka, jako bohaterka baśni o tym samym tytule.

Początkowo Olga okazywała współczucie Olegowi Volkowi, ale był zimny i niedostępny.

To nie powstrzymało dziewczyny; chłopaki mieli romantyczną randkę, którą przygotowała Olga. Jednak pomimo uporu Roszpunki, facet znalazł wymówkę, aby nie budować z nią relacji i nim się stał.

Olga nie została długo sama, jej uwagę przyciągnął Ilya Yabbarov. Chociaż reputacja nowego chłopaka Roszpunki w związkach z dziewczynami nie była najbardziej nienaganna.

Chłopaki bez zastanowienia ogłosili się parą i po kilku dniach przenieśli się do osobnego pokoju.

Jeśli chodzi o uporządkowanie związku, Ilya nieustannie upokarzała i obrażała Olgę na tle i tak już niestabilnego mieszkać razem, szczere szczegóły dotyczące pracy Olgi jeszcze przed projektem.

Okazało się, że przed projektem Olga Roszpunka przez 9 lat demonstrowała się na czacie wideo dla dorosłych.

Po tej wiadomości Olga zaczęła mieć problemy w zespole; każdy uczestnik uznał za swój obowiązek potępienie jej poprzedniej „pracy”.

Sam Ilya dolał oliwy do ognia, mówiąc o niej i innych facetach nieprzyjemne rzeczy. Nie było już mowy o kontynuowaniu z nią relacji.

Olga wyjechała szukać miłości na Seszelach, przyszedł do niej Nikołaj Baranowski, ale ze względu na ocenę projektu Olga zdecydowała się na fikcyjny związek z maniakiem projektu.

Para przeprowadziła się do osobnego domu; oczywiście nie doszło do „magii”, ale spali w tym samym łóżku. Po tym kroku reputacja Olgi w zespole ucierpiała jeszcze bardziej, choć wszyscy rozumieli, że to fikcja, ale nadal traktowali dziewczynę z pogardą.

Dolzhansky również wymyślił intrygę i zorganizował rzekomo nietypową randkę. W rzeczywistości była to ceremonia ślubna, której nieszczęsna panna młoda nawet nie podejrzewała. Olga podpisała dokumenty i została żoną Mikołaja.

Kiedy sytuacja się wyjaśniła, Roszpunka początkowo próbowała obrócić wszystko w żart, ale później ta okoliczność stała się przyczyną wielu jej załamań i histerii.

Dopiero gdy stało się jasne, że to małżeństwo nie jest ważne w Rosji, udało jej się uspokoić.

W tym okresie do Olgi przyjechała jej matka Tatiana Władimirowna, aby wesprzeć córkę i zająć się nowo upieczonym „zięciem”.

Po takim stresie organizatorzy projektu wysłali Olgę na wakacje do rodzinnego Władywostoku.

Tam spotkała Roszpunkę, wróciła z nim na polanę i utworzyli parę. Ignorując zwykłe kpiny ze strony zespołu, chłopaki albo się kłócą, albo rozstają, a potem znów się godzą. Chłopaki planują ślub latem 2017 roku, ale zespół nie wierzy w czas trwania ich związku poza telewizorem.

Olga często kłóci się z zespołem i atakuje chłopaków. W czerwcu 2017 r. Jesienią Olya ogłosiła, że ​​jest w ciąży. Olga powiedziała również, że w jej związku z Dmitrijem wszystko jest właściwie złe.

Jednak w 2018 roku rodzina Dimy i Olgi powitała na świecie córeczkę, która otrzymała imię Vasilisa. Siostra Olyi, Alena Savkina, również przyszła do projektu, aby pomóc przy porodzie i początkowo wspierać najstarszą Roszpunkę.

Wkrótce sama Alena ujawniła, że ​​​​jest w ciąży, a ojciec jej dziecka był były chłopak Olga – Ilya Yabbarov. Olga, jej mąż Dmitrij i córka Wasilisa mieszkają w murach budynku telewizyjnego i nie planują opuszczać swojego ulubionego programu.

Zdjęcie Olgi

Dziewczyna prowadzi Instagram, na którym stale publikuje nowe zdjęcia.

Flynn Rider, a właściwie Eugene Philcelbert (Zachary Levi / Grigorij Antipenko) jest głównym złodziejem królestwa. Od dzieciństwa Eugene Fitzelbert był sierotą i wychowywał się w sierocińcu. Tam znalazł książkę o Flynniganie Riderze – ucieleśnieniu jego ideałów. Zdając sobie sprawę, że nie trzeba być bohaterem, Eugene podąża ścieżką zbrodni. Aby zapomnieć o przeszłości, przyjmuje pseudonim – Flynn Rider. Rozwiązując wszystkie problemy dzięki swojej inteligencji, przebiegłości i urodzie, przeżył wolne życie i zawsze osiągał to, czego chciał, dopóki nie poznał Roszpunki – dziwnej dziewczyny o niezwykle długich, złotych włosach. W jej przypadku żadne z jego zwykłych sztuczek już nie działają. Imię tego bohatera w oryginale brzmi „Prince Bastion”, ale scenariusz został poprawiony, a imię zmieniono na „Flynn”, co jest ukłonem w stronę aktora Errola Flynna, który wcielił się w rolę rabusia w filmie „ Przygody Robin Hooda” (1938), z którego przetłumaczono nazwisko Angielskie słowo"Jeździec". Poza tym Flynn Rider z natury miał być Brytyjczykiem i mówić z brytyjskim akcentem. Do tej roli został zatwierdzony Zachary Leviage, ale później postać stała się amerykańska.

Rabusie

Hook (Brad Garrett / Vladimir Maisuradze) to bandyta, który stracił rękę. Ale mimo to marzy o zostaniu sławnym pianistą La Vlorne (Jeffrey Tambor / Anton Eldarov) nie jest najatrakcyjniejszym rozbójnikiem, który marzy o znalezieniu prawdziwej miłości. Vladamir (Richard Kiel / Anton Batyrev) to bandyta o groźnym wyglądzie i życzliwym usposobieniu. Jego hobby to kolekcjonowanie porcelanowych jednorożców. Dedok (Paul F. Tompkins / Alexander Davydov) to jeden z najważniejszych złodziei, mówiący niewyraźnie (prawdopodobnie to wina dodatkowej szklanki). Niemniej jednak jest najbardziej uroczym aniołem w kreskówce i według Matki Gothel prawdziwym łamaczem serc jest brutalny, utalentowany krawiec. Thor jest silnym rabusiem, który uwielbia kopać w ogrodzie. Chciałem opuścić bandytów i zostać kwiaciarnią. Attila jest najstraszniejszym ze wszystkich bandytów, ukrywającym twarz pod żelazną maską. Robi doskonałe babeczki.

Koń Maximus

Koń Maximus – koń kapitana gwardii królewskiej, który ślubował na pewno złapać niebezpieczny przestępca Flynna Rydera. Przeciwstawiając się niebezpieczeństwu, nieustraszony koń podąża za Flynnem do miejsc, do których strażnicy nie mają odwagi się udać. To właśnie ten koń sprowadził Flynna do Roszpunki. Ale po spotkaniu Roszpunki Maximus staje się milszy i zaczyna inaczej patrzeć na świat. Kiedy główni bohaterowie wpadają w kłopoty, nieustraszony koń musiał ich ratować, wzywając na pomoc rabusiów z tawerny.

Kameleon Pascal

Kameleon Pascal - najlepszy przyjaciel Roszpunka. Ponieważ przyjaciele nie mogą porozumiewać się werbalnie, właściciel rozumie go poprzez zmianę kolorów i wyrazu twarzy. Kameleon odgrywa ogromną rolę w życiu Roszpunki. Jest zarówno trenerem, jak i powiernikiem dziewczyny. To właśnie ten bohater zainspirował Roszpunkę desperacki krok- zaufaj głównemu złodziejowi królestwa.

Matka Gotel

Głównym złoczyńcą filmu jest Matka Gothel (Donna Murphy / Maria Katz). Manipulujący i chciwy. Porwał Roszpunkę od jej rodziców i uwięził ją w wieży z tylko jednym oknem, aby zachować ją w tajemnicy przed światem. magiczna moc Włosy Roszpunki, których używa, aby zachować wieczną młodość. Udaje prawdziwą matkę księżniczki. Umiejętnie manipuluje uczniem. Gothel używa argumentów takich jak „Mama jest mądrzejsza”, aby uniemożliwić Roszpunki chęć opuszczenia wieży. A kiedy dziewczynka ucieka, Matka Gothel szaleje i nie cofnie się przed niczym, by sprowadzić zbiega z powrotem. Pod koniec kreskówki wypada z okna i zamienia się w pył.

Roszpunka

Roszpunka (Mandy Moore / Victoria Daineko) to niezwykła księżniczka. Król i królowa czekali na jej pojawienie się długo. Ale na krótko przed narodzinami dziewczynki królowa zachorowała. Ona, a co za tym idzie i dziecko, mogła zostać uratowana dzięki mocy napoju z Magicznego Kwiatu. Kiedy Roszpunka była bardzo mała, została porwana przez wiedźmę i uwięziona w wieży, aby zachować magiczną moc Magicznego Kwiatu, która została przekazana dziecku. Dlatego Roszpunka uważa, że ​​Matka Gothel jest jej prawdziwą matką. Roszpunka cieszy się życiem w wieży, spędzając większość dnia malując ściany. W swoich rysunkach wykazuje kreatywność. Następnie Roszpunka zaczyna się zastanawiać, co jest i dzieje się na zewnątrz wieży. Dziewczyna bardzo sprytnie wykorzystuje włosy. Dzień przed swoimi osiemnastymi urodzinami dziewczyna ucieka z poszukiwanym w całym królestwie bandytą Flynnem Ryderem, w którym później się zakochuje.

Zdaniem Oli Grigoriewskiej tak prawdziwe imię uczestniczka projektu ma 30 lat, chociaż krążą plotki, że dziewczyna ma obecnie 35 lat. Uczestnicy programu telewizyjnego dokonali prostych obliczeń, gdy dowiedzieli się, że długowłosa piękność ukończyła szkołę w 1998 roku i domyślała się, że jest nieco starsza, ale starannie ukrywała ten szczegół ze swojego życia osobistego. Chociaż, szczerze mówiąc, Roszpunka wygląda bardzo młodo, nie można nawet podać dziewczynie jej podanego wieku.

Lata dzieciństwa

Dziecko urodziło się we Władywostoku 4 kwietnia 1987 r. Dziewczynka wychowała się bez ojca, Oleńkę wychowywała sama matka, starając się dać córce wszystko, co tylko mogła. Kobieta pracowała jako zwykła sprzedawczyni w sklepie warzywnym. Z tego powodu uczennica była częstym gościem obozów pionierskich i grup pozaszkolnych, ale nie przeszkodziło jej to w rozwijaniu jej potencjału twórczego.

Nawiasem mówiąc, fani będą zainteresowani znakiem tyłka Olgi Aries i Kalendarz chiński Królik.

Dziewczyna stale brała w tym udział twórcze wieczory, konkursy, grana w KVN, często można ją było zobaczyć występującą na scenie, gdzie demonstrowała publiczności numery taneczne i artystyczne. A utalentowana Oleńka uwielbiała śpiewać. Grigoriewska wolała być w centrum uwagi, liderka zespołu. Trzeba powiedzieć, że udało jej się osiągnąć swój cel dzięki towarzyskości i przepełnionej energii. Dziewczyna zawsze wiedziała, jak wyróżnić się na tle innych.

Ogólnie rzecz biorąc, uczestniczka projektu telewizyjnego twierdzi, że jest ciągle w ruchu i nie może siedzieć spokojnie w jednym miejscu. Uwielbia też kłócić się, debatować, być prawdziwym psotnikiem i spać.

W 2015 roku jako uczestniczka odwiedziła słynny program telewizyjny. piękna dziewczyna. Nazywano ją Roszpunką ze względu na długie, zadbane włosy. Na zewnątrz dziewczyna była po prostu idealna: wyrzeźbiona sylwetka, długie nogi, wyraziste oczy. Oczywiście chłopaki na polanie byli bardzo podekscytowani zdobyciem serca niedostępnej urody. Ale po chwili pojawiło się pytanie: „Olga Roszpunka, co robiła przed projektem?” Młoda kobieta od dawna milczała, ale wkrótce ujawniła swoje tajemnice. Porozmawiamy o nich w artykule.

„Dom-2” – początek nowego życia

Długowłosa piękność pojawiła się niedawno w serialu i przedstawiła się jako Olga Roszpunka. Dziewczyna wydawała się miękka i bezbronna. Mając 28 lat, wyglądała najwyżej na 22-23 lata.

Chłopaki byli urzeczeni inteligencją młodego czarodzieja; stwierdzono, że ma wykształcenie ekonomiczne i jest nim zainteresowana angielski i w w tej chwili pracuje jako nauczyciel-tłumacz. Olga Roszpunka dokonała tak jasnej prezentacji. Prawie nikt nie był zainteresowany tym, co ta dziewczyna robiła przed projektem.

Nowa bohaterka natychmiast zaczęła budować relacje z chansonnierem Ilyą Yabbarovem. Wydawać by się mogło, że ich szczęście jest już niedaleko, jednak w Internecie pojawiła się informacja, która wielu zszokowała.

Sieci społecznościowe eksplodowały wraz z publikacją filmów o tym, kim naprawdę jest Olga Roszpunka. Przeszłość dziewczyny okazała się daleka od jasnej. Piękność była zajęta pokazywaniem swojego nagiego ciała obcokrajowcom. Za tę pracę otrzymywała dobre wynagrodzenie w wysokości 200 dolarów za godzinę.

Dzięki takim zarobkom Olga mogła samodzielnie kupić mieszkanie i samochód oraz zapewniła rodzicom wszelką możliwą pomoc. Po ujawnieniu szczegółów Ilya pospiesznie zerwała z dziewczyną, mówiąc, że nawet dla niego to brud i wstyd.

Olga zachowywała się z godnością i powściągliwością. Potrafiła obronić swoje stanowisko, powołując się na fakt, że rodzajem działalności, jaką wykonywała, nie była prostytucja.

Kim więc jest Olga Roszpunka? „Dom-2” pokazał, że piękność nie jest tak naiwna, jak się wydaje na pierwszy rzut oka. Dziewczyna się przyzwyczaiła piękne życie, prezenty. Aby to wszystko mieć, jest gotowa na wiele. Nawet pokazywanie nagiego ciała nieznanym mężczyznom na zamkniętych czatach.

Roszpunka i Dmitrij Dmitrenko: związek czy gra?

Pomimo nieudanego związku z Olgą udało jej się znaleźć miłość w projekcie telewizyjnym. W tej chwili jest na Seszelach z Dmitrijem Dmitrenką. Tego faceta nie obchodzi, jaka była przeszłość jego dziewczyny, ponieważ najważniejsze jest to, co ich czeka w przyszłości. Wielu fanów, którzy zadają Dimie pytanie: „Olga Roszpunka, co robiła przed projektem?” - facet odpowiada pewnie, że zarobiła pieniądze na godne życie.

W związku pary nie zawsze wszystko idzie gładko i bezchmurnie, ale widzowie wierzą w silny związek i że ich ślub jest tuż za rogiem.

Niektórzy widzowie projektu Dom-2 mają pytanie: „Olga Roszpunka, co robiła przed projektem?” Niestety dziewczyna nie może pochwalić się świetlaną przeszłością. Być może żałuje usług, jakie świadczyła dla mężczyzn. W końcu jaki facet byłby zadowolony, mając obok siebie żonę, która za opłatą popisuje się swoim nagim ciałem na wideoczatach?

Pod koniec ubiegłego roku Disney przypomniał, że nie zyskał sławy głównie dzięki swoim filmom. Grudzień ubiegłego roku w naszym kraju, tuż przed Nowym Rokiem, rozświetliła nowa animowana baśń legendarnego studia. Ręcznie rysowana, kolorowa opowieść o „Księżniczce i żabie”. To było jak łyk świeże powietrze. I to nie tylko łyk, bo już wtedy było wiadomo o nadchodzącym dziele studia – „Roszpunka”. W tamtym czasie nie było dostępnych nic poza kilkoma grafikami koncepcyjnymi. Było ich jednak wystarczająco dużo, aby zasiać ziarno oczekiwania. Czas mijał, kurtyna się otworzyła i w pewnym pięknym momencie stało się jasne, że nowe dzieło studia będzie trójwymiarowe. Format jest teraz modny i popularny, w związku z czym trochę się martwiłem, co będzie ostatecznie. Ale to jest „Disney” i właściwie na tym można by zakończyć, ale milczenie po obejrzeniu takiego obrazu jest nie mniejszym przestępstwem. Dlatego usiądź wygodnie i pozwól, że zacznę moją historię. Ok, prawie historia.

Status mistrza dla piękne oczy Na pewno nie dają. (Chociaż oczy Roszpunki są naprawdę urocze.) Tak więc, jeśli spojrzysz trochę wstecz, nietrudno zrozumieć, że powstało kilkanaście trójwymiarowych filmów animowanych. Zupełnie inny, od całkowicie hackerskiego do naprawdę błyskotliwego, wartościowego i zapadającego w pamięć. Ale nieważne, jak jasne są, bez względu na to, jak wspaniały jest ich obraz, wszystkie bledną przed blaskiem nowa praca Ludzie Disneya. Moim skromnym zdaniem jest to nowy kamień milowy w tworzeniu filmów pełnometrażowych wg co najmniej, ten format. Nowy batonik, widziany na pierwszy rzut oka i można odnieść wrażenie – wzięty bez wysiłku. Ogólnie określiłbym to, co widziałem, jako „nowe”. stara szkoła„Disneya”. To wciąż ten sam sposób, to wciąż to samo rozpoznawalny styl, te same jasne, szalone kolory, tylko obraz stał się jeszcze lepszy. Tak, okazuje się, że mogło być nie tylko lepiej, ale wielokrotnie lepiej. Pierwszy raz miałem tak ogromną przyjemność oglądać film w 3D. Bohaterowie ożyli, świat stał się nieuchwytnie realny, było to prawdziwe zanurzenie w baśni.
Tak, tak, tak, to naprawdę jakaś ekstrawagancja. Urocze postacie, wszystkie bez wyjątku, od głównych bohaterów po całkowicie drobne postacie. Wyraz twarzy, emocje, Disneya zawsze kochałam za to, że nie skąpi w pokazywaniu przeżyć bohaterów na twarzach, w ruchach, ale do tego stopnia, z taką miłością do najdrobniejszych szczegółów. Ale wiesz, nawet to nie wszystko. Mówienie „stary” nowa szkoła„Disney” miałem również na myśli, że obraz stał się po prostu o rząd wielkości bardziej dynamiczny i żywy.
W ogóle mogę tu jeszcze długo wylewać radosne okrzyki i słodkie słówka, a kiedy już się skończą, wydawać nieartykułowane dźwięki i klaskać w dłonie. Ponieważ jednak to dopiero początek, a najciekawsze dopiero przed nami, ograniczę się do stwierdzenia, że ​​jest to zdecydowanie najlepsze 3D film animowany przez cały czas istnienia filmów animowanych 3D. „Roszpunka” po prostu nie może mieć konkurentów. W rzeczywistości bez wysiłku pokonuje większość kreskówek 2D. Tak, ciągle mówię o obrazie, obrazie, o którym nie trzeba rozmawiać, który trzeba zobaczyć, i to absolutnie.

Alan Menken, dziękuję za „Małą Syrenkę”, za „Piękną i Bestię”, za „Aladyna”, za całą muzykę, którą napisałeś dla Disneya, dla nas, widzów, dając swoim ulubionym kreskówkom coś więcej niż to, co można usłyszeć lub zobaczyć. A teraz dziękuję za „Roszpunkę”.
Wątpienie w talent Alana Menkena jest, delikatnie mówiąc, głupie. A dowodem na to nie są liczne nagrody, ale miłość publiczności, miłość nie tylko do kreskówek, ale także do ich muzyki. Mistrz po raz kolejny udowodnił, że jest mistrzem. Jego muzyka jak zawsze jest emocjonalna, jak zawsze pozwala lepiej zrozumieć i poczuć bohaterów, jak zawsze cieszy i podnosi na duchu.
Pamiętam, że jako dziecko nie lubiłam śpiewać w kreskówkach. Jakoś nie mieściło się to w mojej głowie z dzieciństwa. Teraz jestem niesamowicie wdzięczny studiu Disneya za ich muzykę, za ich piosenki. To nie tylko integralna część ich obrazów, to coś znacznie więcej. I jeśli „Księżniczka i żaba” można by niemal porównać do musicalu, to piosenek jest tu mniej, ale tak bardzo wpisują się w ramy klasycznego „Disneya”, że zapierają dech w piersiach. To jakieś święto, do cholery, niezależnie od tego, jak okropnie brzmi to słowo. To jest takie niesamowite i fajne, takie miłe, takie słodkie i takie z naszego „dzieciństwa”. To jest piosenka, to naprawdę emocje, których nie da się wyrazić słowami, tylko piosenką.
Naturalnie nie mogę się już doczekać wydania tej kreskówki na DVD rzucać, posłuchaj utworów w ich oryginalnym brzmieniu. Jednak już raz powiedziałem „ktoś”, a „Disney” zostało przetłumaczone i wypowiedziane jak żadne inne. Dlatego też w tym miejscu chciałbym podziękować osobom, które pracowały nad wersją rosyjską, zarówno tłumaczom, jak i aktorom.

Oto najciekawsze, najważniejsze, najbardziej zapadające w pamięć i ogólnie najlepsze. Niesamowita bajka! Tak po prostu, bez żadnych „ale” i „jeśli”, jak najbardziej prawdziwa bajka, bajka, bajka dla dzieci i dorosłych, bajka dla całej rodziny i na każdą chwilę. Cudowny dobra historia, w ramach znanej już interpretacji Disneya znane bajki. Przecież każdy wie, że dobra historia może mieć tylko szczęśliwe zakończenie. Ale żeby nie wyprzedzać siebie, chciałbym najpierw porozmawiać trochę o bohaterach i warto o nich porozmawiać. Wspomniałem już, że wszystkie bez wyjątku są niezwykle dobrze narysowane, dobrze udźwiękowione, a to wszystko składa się ostatecznie na obrazy. I znowu „stara nowa szkoła Disneya”, bo mieści się w ramach tych kreskówek, stylu, który tak kochamy, a jednocześnie jest zupełnie nowy, wykracza poza granice dzwonów i zasad. Jeśli już raz pisałam, że Ariel była naprawdę uroczą, niespokojną księżniczką, a po zyskaniu nóg i utracie głosu stała się po prostu niepowtarzalna; wtedy Rapzunzel zachwyca od samego początku filmu. Najbardziej emocjonalna ze wszystkich bohaterek studia, najbardziej pozytywna, naiwna, wesoła i pogodna. I nie potrzebuje żadnych książąt jako stajennych. Oczywiście dziewczyna ma zupełnie inny sen. Ale o tym przekonacie się sami, patrząc na zdjęcie. Tak, w końcu nie ma księcia; zamiast tego główny bohater jest złodziejem, złodziejem w swojej zręczności, który jest gotowy konkurować ze znanym perskim księciem Dastanem. A przecież wszystkie te znajome obrazy na twarzy Raidara również się załamują, bohater urzeka swoją prostatą, szczerością i pomysłowością. Matka Gothel, Maximus, kameleon i inni – to naprawdę nowe spojrzenie na postacie. Generalnie zawsze lubiłem, gdy ludzie nie boją się iść dalej, a nauczywszy się robić coś dobrze, stawiają poprzeczkę wyżej. Jeśli chodzi o postacie, Disney przyjął ten poprzeczkę, pozostając wiernym sobie.
Z jednej strony humor ostatnio z drugiej strony naprawdę dużo dobry humor tak mało. „Roszpunka” to przykład wspaniałego, czystego humoru. Co więcej, twórcom udało się pośmiać z samych siebie, okresowo podrzucając dowcipy z poprzednich filmów, które tylko dodają kolorytu obrazowi. Wszystkie animacje są na ogół przepełnione duchem radości i pozytywności. Chciałbym też powiedzieć bajeczność, ale obawiam się, że to słowo zaczęło już być dla Ciebie nie do zniesienia. Nie oznacza to jednak, że kreskówka jest komedią zupełną, są też urocze nuty romantyczne, jest nad czym się smucić, nad czym myśleć i czym się dziwić. Ale to dobra historia, co? dobre historie jak już wiadomo, musi koniecznie mieć szczęśliwe zakończenie. I, szczerze mówiąc, w całej narracji powinny być przeważnie pozytywne.
Nie chcę nic mówić o fabule, to wcale nie jest baśń braci Grimm i to wystarczy. Tylko dlatego, że nie chcę pozbawiać Was przyjemności, naprawdę jest na co patrzeć, a oglądanie tego wszystkiego bez mrugnięcia okiem, w ogóle, to nadal przyjemność. Więc mówię dalej i dalej, ale Disney naprawdę przeskoczył wszystkie plany. Bo jeśli mowa o fabule, po prostu muszę Was ostrzec, że nie jest to baśń wyważona, niemal od samego początku wyznacza ona dobry rytm i utrzymuje go przez całą historię. To opowieść pełna dynamiki i wydarzeń, zupełnie inna, powiedziałbym nawet, że jest to w pewnym stopniu opowieść przygodowa. Łamią się stereotypy, począwszy od drażliwej księżniczki, która nie jest w stanie się obronić, a skończywszy na historii, która rozwija się pod wpływem pewnych niespiesznych działań. Ekscytujące – to chyba słowo, które teraz przychodzi mi na myśl.

Właściwie to czuję, że już czas zakończyć, w przeciwnym razie wszystko, co napisano powyżej, może zostać przez Ciebie nieprzeczytane i niedoczytane. Ale pamiętaj, mówię i mówię i nie chcę w ogóle przestać. Właściwie to jestem za najlepszy scenariusz Przekazałem tylko ułamek tego, co czułem podczas oglądania i obawiam się, że nadal nie będę w stanie opisać słowami tego, co widziałem, niezależnie od tego, jak bardzo się staram, niezależnie od tego, ile napiszę. Zatem czas to podsumować.
„Roszpunka” to film animowany, który po prostu trzeba obejrzeć samemu, nawet jeśli w ogóle nie przepada się za animacją. Każdy powinien to zobaczyć, powinno być więcej takich obrazów. „Roszpunka” to nowe spojrzenie na ukochaną starość, to nowy poziom w branży animacji, to niesamowity styl i wyczucie smaku. To nie mniej najlepszy film animowany roku i w ogóle ostatniej dekady.