Sobolewa Jelena Wasiliewna
Od 32 lat dyrektor artystyczny, choreograf i reżyser zespół ludowy Zespół Tańca „Kaluga Souvenir”
Od 2008 prezes Federacji Współczesnej i Współczesnej taniec różnorodny Obwód Kaługa, dyrektor Teatru Tańca
Od 2009 członek CID UNECKO, nauczyciel kategorii międzynarodowej, praktyka pedagogiczna tańca rosyjskiego w Europie, członek honorowy Łotewskiego Uniwersytetu Państwowego
Od 2010 tytuł Zasłużony Pracownik Kultury Federacji Rosyjskiej
Od 2013 roku założycielka Akademii Tańca im. Eleny Sobolewej w Kałudze
Sędzia klasy międzynarodowej
Występy choreograficzne:
Miłość bezwarunkowa (tango postargentyńskie, spektakl choreograficzny do muzyki A. Piazzolli)
Słoneczne króliczki (zabawa dla dzieci)
Pocałunek Afrodyty (współczesny spektakl choreograficzny)
Kiedy byliśmy na wojnie (płótno wokalno-choreograficzne na 300 osób na Rocznicę Zwycięstwa w Wielkiej Wojnie Ojczyźnianej)
cygańska miłość
Od 1993 roku wystawiono ponad 450 spektakli choreograficznych
Barmina Lilija Pietrowna
Wyższy profesjonalna edukacja
Członek Federacji Różnorodności i taniec współczesny w regionie Kaługi w kierunku tańca rosyjskiego
Nauczyciel klasy międzynarodowej, najwyższa kategoria
nauczyciel choreograf taniec ludowy Akademia Tańca Jeleny Sobolewej
Doświadczenie zawodowe 40 lat
Doświadczenie pedagogiczne od 2000 roku
Zapałacka Wiktoria Wasiliewna
Wykształcenie wyższe zawodowe. Moskwa Uniwersytet stanowy Kultury i Sztuki
Solistka NKAT „Kaluga Souvenir” i Teatru Tańca Jeleny Sobolewej
Członek Federacji Rozmaitości i Tańca Współczesnego Obwodu Kałuskiego w kierunku tańca dziecięcego
Doświadczenie zawodowe 15 lat
Doświadczenie pedagogiczne od 2006 roku
Bielakow Stanisław Andriejewicz
Wykształcenie wyższe zawodowe. Moskiewski Państwowy Uniwersytet Kultury i Sztuki
Solistka NKAT „Kaluga Souvenir” i Teatru Tańca im. Eleny Sobolewej
Członek Federacji Rozmaitości i Tańca Współczesnego Obwodu Kałuskiego w kierunku tańca męskiego
Nauczyciel-choreograf Akademii Tańca im. Eleny Sobolewej
Posiada bogate doświadczenie w występach estradowych i koncertowych występach tanecznych
Doświadczenie zawodowe 10 lat
Doświadczenie pedagogiczne od 2014 roku
Sobolew Aleksander Aleksiejewicz
Wykształcenie wyższe zawodowe. Moskiewski Państwowy Uniwersytet Kultury i Sztuki
Szef i dyrektor Studia Tańca 108
Solistka Teatru Tańca Elena Soboleva
Członek Federacji Rozmaitości i Tańca Współczesnego w obwodzie kałuskim na kierunku taniec nowoczesny.
Członek CID UNECKO, nauczyciel kategorii międzynarodowej
Ma poważne doświadczenie w występach scenicznych i koncertowych występach tanecznych, za co otrzymał najwyższy dyplom Ministerstwa Kultury Obwodu Kaługi
Wiodący specjalista od współczesnych trendów: Hip-Hop, Popping, Locking, House
Sędzia klasy międzynarodowej
Doświadczenie zawodowe 20 lat
Doświadczenie pedagogiczne od 2005 roku
Stale podnosi poziom swoich umiejętności, regularnie uczestniczy w kursach mistrzowskich czołowych światowych choreografów różnego rodzaju nowoczesne trendy, pośród których:
Bruce Ykanji - (Francja / Popping, Hip-Hop), Laure Courtellemont - (Francja / Ragga Jam), Marjory Smarth - (USA / House), Mamson - (Francja / House), Babson - (Francja / House), Marvin - (Francja/Hip-Hop), Lando Wilkins – (USA/Hip-Hop), Dedson – (Francja/Hip-Hop, Abstrakcja, Podłoga), Salas – (Francja/ Hip-Hop), Wielka Brytania – (Niemcy/ Hip-Hop- Hop, House), Djidawi - (Francja / Popping), Nelson - (Francja / Popping), Physs - (Francja/hip-hop,House), Soussou (Francja/eksperyment, improwizacja kontaktowa), Fredericks Ngo'kii (Francja/ Tap Dance-Tapinprogress), ekipa RAF, Les Twins, David Moor, Jerome Esplana;
a także najlepsi nauczyciele Rosji: Alexandra Sherman, Alexey Shalburov; Danil Sitnikov, Evgeny Ksenofontov i Dzhonik (Doberman Crew), Zhenya Buben (Locking), Ramon (Popping), Natasha Fontan ( hip-hopowy freestyle), Evgeny Kevler (Jazz-Funk), Maria Barysznikowa (Hip-Hop), Alexey Radchenko (Hip-Hop), Evgeny Maksimova (Hip-Hop) i wielu innych.
W przeddzień premiery spektaklu Teatru Tańca w Kałudze nasz korespondent spotkał się z jego reżyserką Eleną SOBOLEWĄ. Oprócz odpowiedzi na pytanie: „Dlaczego tego potrzebujesz?” - otrzymaliśmy szczegółową opowieść o ogólnej sytuacji w lokalnej choreografii.
Trudności wieku przejściowego
- Teraz choreografia dziecięca jest dobrze rozwinięta w naszym kraju. A kiedy w 1989 roku otworzyłem pracownię choreograficzną przy zespole tanecznym Kaluga Souvenir, w mieście było niewiele dziecięcych zespołów tanecznych.
Przez 18 lat wiele się zmieniło. Po pierwsze, stało się płatne. Pensje nauczycieli są niewielkie, a ich chęć zarobienia pieniędzy jest całkiem naturalna. Otwarcie studia dziecięcego jest znacznie łatwiejsze i szybsze. Część kosztów ponoszą rodzice. Gdy dziecko dorasta, jest wiele innych rzeczy, na które rodzice są znacznie bardziej skłonni wydawać pieniądze. Na przykład jego przyszły zawód, wyższa edukacja.
U nas wszystko poszło zachodnią drogą: dzieci niby się rozwijają, ale ostatecznie nic nie dostajemy. Wszyscy wydają się uczyć, pracować, biegać, krzątać się i nie ma czasu na pełne zaangażowanie. Wydaje mi się, że oczywiście nie wszyscy, ale ci najbardziej utalentowani powinni dalej tańczyć zawodowo. Oceniam po moich uczniach. Jeśli kultywujesz tak profesjonalne podejście do tańca, możesz coś z tego osiągnąć. Ale wszyscy rozumieją, że nie można się tu obejść bez mecenatu.
Przyjmujemy dzieci w wieku od 3-6 lat. Po ukończeniu studiów otrzymują dyplomy. Ale dla większości absolwentów na tym się kończy. Ale niektóre z nich mają ogromny potencjał. A w Kałudze nie ma ani jednej profesjonalnej grupy tanecznej.
Nie leczymy płaskostopia
- Poziom przygotowania tancerzy jest oczywiście różny. Z jakiegoś powodu dzieci często przychodzą do nas, aby skorygować płaskostopie, stopę końsko-szpotawą i zniekształconą postawę. To tak, jakbyśmy mieli siłownię lub klub fitness. Jakbyśmy wszyscy byli chirurgami albo Kaszpirowskim.
Choć nie mamy możliwości ścisłej selekcji studentów, jesteśmy zobowiązani do wprowadzenia niektórych jej kryteriów. Pokój mamy wprawdzie duży i jasny, ale nie gumowy.
Kiedyś w „Suvenir” i 300, a 400 osób było zaangażowanych. Ale w pewnym momencie powiedziałem: „Nie!”. Nie można uzyskać wysokiej jakości rezultatu, gdy jest dużo ludzi. Zdecydowaliśmy, że w studiu nie będzie więcej niż 100 osób. Tak samo jest z nauczycielami, musisz mieć pewność, że godziny i lata, które dzieci studiują z nim, nie spędzają na próżno. A na koniec powinieneś dostać dobry produkt. I nad każdym trzeba pracować indywidualnie.
Nie jest łatwo znaleźć ludzi do pracy w tym samym tonie, z tą samą szkołą, z taką samą jakością jak ty.
Przez prawie 25 lat istnienia zespołu wielu nauczycieli próbowało ze mną pracować. Niektórzy mówią, że ciężko się ze mną pracuje. A ja w zasadzie mam prostą prośbę: fachowca, który zna się na swoim fachu, który nie narusza zlecenie wewnętrzne I etyka zawodowa. Muszę też wiedzieć, co kryje się za nauczycielem, którego biorę, co może dać w przyszłości.
Ile kosztuje festiwal?
- Moi tancerze wygrywają konkursy (nawiasem mówiąc, od 10 lat nie przegraliśmy ani jednego), pracują w Moskwie i za granicą. Sugeruje to, że mają szkołę. W końcu, jeśli nie ma szkoły, to po prostu „skoki”. Szkoła to coś, na co trzeba czekać latami.
Teraz sieć konkursów dla dzieci jest bardzo rozwinięta. Większość z nich ma charakter komercyjny. Brak promocji kreatywność dzieci oczywiście, że nie. Jaka jest charytatywność konkursu, jeśli za udział w nim muszę zapłacić, powiedzmy, 500 tysięcy rubli?
A zaproszenia na wszelkiego rodzaju konkursy dochodzą do nas w paczkach, bo jesteśmy w katalogu „The Best grupy taneczne Rosja".
Dużo pieniędzy trzeba wydać na potwierdzenie swojego nazwiska, zamiast wykorzystać je do rozwoju. Dzieci oczywiście muszą podróżować. Aby się pokazali, spójrz na innych.
Bo to jedno, kiedy mama i tata przyjeżdżają na twój koncert w Kałudze, wszyscy cię znają i krzyczą: „Brawo!”. Inną rzeczą jest, kiedy „brawo!” krzyczą za granicą albo profesjonalne jury np. z Beryozki cię chwali.
teatr tańca
- W pewnym momencie po prostu zrobiło mi się przykro z powodu utraty wyszkolonych tancerzy. Chciałabym dać uzdolnionym dzieciom możliwość profesjonalnego tańca, czyli wyboru w życiu tego, czego chcą i umieją robić. I postanowiliśmy otworzyć Teatr Tańca. Ale to wcale nie oznacza, że będziemy teraz tańczyć wszystko jak primabaleriny. Teatr Bolszoj.
Można to porównać do przeniesienia osoby do nowe mieszkanie. Zastanawia się, co teraz zrobi, co - do końca roku, kiedy pojawią się pieniądze. I dopiero wtedy, po trzech latach, dostaje takie domowe zdjęcie.
My też jesteśmy dopiero początkiem projektu. Będziemy zaangażowani na placu naszego zespołu. Pomaga nam Wydział Kultury. A potem nasze plany to przyciągnięcie sił finansowych miasta i nauczenie się, jak samemu zarabiać.
25 maja o godz teatr dramatyczny Mamy premierę. Jest to swego rodzaju prezentacja projektu. Z naszym teatrem zadeklarujemy, że umiemy tańczyć jak najwięcej Różne formy: duże spektakle, indywidualne spektakle choreograficzne i miniatury.
Długo zastanawialiśmy się, jak siebie nazwać. Była opcja „pokaż grupę”, ale wydawała się jakoś wąska. W końcu nie jesteśmy zabawne przedstawienie robimy i pokazujemy myśl w tańcu, w ruchu.
Tematem pierwszego koncertu była oczywiście miłość. I całkowicie ustawili to na muzykę Piazzolli.
Wielu moich tancerzy od czasu do czasu pracuje w Moskwie na koncertach. Ale to wszystko są jednorazowe rzeczy. To ciekawe raz, dwa, trzy. Ale potem chodzenie tam i z powrotem staje się męczące. Chcę udowodnić, że w przyszłości ich status finansowy tutaj będzie równy. Nie gorszy niż jakikolwiek inny zawód. Myślę, że znajdzie zapotrzebowanie w społeczeństwie. Z tego jest dobre dla wszystkich: i dla kochanków sztuka tańca i zdolne dzieci.
Mój główne zadanie- wspieranie talentów. Wyznaję zasadę, że człowiek powinien robić to, czego się boi. Wtedy otwierają się w nim nowe rezerwy. A to pozwala iść do przodu i ulepszać.
Akta
Elena SOBOLEVA, choreograf. Urodził się i mieszka w Kałudze. Ukończyła Kaluga College of Culture, Wyższą Szkołę Kultury Związków Zawodowych (St. Petersburg). Choreograf zespołu ludowego zespołu tańca Kaluga Souvenir. Prezes regionalnego związku „Tęcza rosyjskich talentów”. Autor konkursu małych form choreograficznych „Rosyjski cud”.
tańczył profesjonalny hale
Na zażądał choreografowie?
- Wystarczy wypełnić poniższy formularz.
W porządku. Otwarto nowe miejsca.
od 3 do 13 lat.
(* Potrzebujesz więcej? Zarejestruj się.)
“ Za ramionami - 30 lat wytrwałej pracy tanecznej. Przed nami - jakościowo NOWY poziom. Nowe plany i szczyty. Niewielu osobom udaje się je podbić… W związku z tym znów będziemy skakać nad głowami.”
Jelena Sobolewa
Pomyśl o tej liczbie: 30 lat.
Dyplomy za wygrane w konkursach? Na ścianie sale taneczne nie ma już dla nich miejsca. I kogo dzisiaj zaskoczysz tymi „papierami”.
W tym samym czasie -
…Koncerty zaplanowane na przyszły rok- kiedy z powodu obciążenia program wycieczki muszą odmówić sfrustrowanym organizatorom.
…Brak biletów na każdy spektakl Dlaczego personel sale koncertowe zmęczony ustawianiem dodatkowych krzeseł między rzędami ... A wciąż okazuje się, że jest ich mało.
…kibicowanie na stojąco Rosyjskie miasta i zagranicznych widzów- którzy umawiają się na nowe koncerty, kiedy występ nie miał jeszcze czasu się naprawdę skończyć.
Gdzie iść?
Mimo wszystko już osiągnął to, o czym inni wciąż marzą.
Znów zostać laureatami coraz to nowych konkursów? Potwierdzać te same tytuły rok po roku? Cóż, jak długo to potrwa? Bez końca?
Zgadzam się, nie marnowałbyś swojego cennego czasu na coś, czym wszyscy od dawna się nudzą. Dla tancerzy i publiczności...
Prosty. podnieść poprzeczkę wyższy.
Zrób coś, o czym większość ludzi nawet nie pomyśli. A jeśli zaczną to robić, to nieprędko.
W związku z tym otwieramy set w Akademii Tańca Eleny Sobolewej. Dla tych, którzy naprawdę chcą się wyrwać NOWY poziom.
Co na Ciebie czeka?
★ Zajęcia 2 razy w tygodniu po 1,5 godziny
★ 50+ style taneczne
★ Grupy dziecięce od 3 do 13 lat
★ Profesjonalnie wyposażone pokoje
A to tylko zewnętrzna strona treningu tanecznego. Ale są też „bonusy” – które są dla wszystkich troskliwy rodzic o wiele ważniejsze niż cokolwiek innego.
Dobre zdrowie dziecko, jego forma fizyczna , piękna postawa. (Która, jak wiecie, powstaje teraz - w młodym wieku- a potem zostaje na całe życie.)
W tym celu wystarczy wypełnić poniższy wniosek.
W rezultacie:
✓ Twoje dziecko przestaje „poruszać się w rytm muzyki”
✓ Zaczyna tańczyć
✓ Profesjonalny
Ale od razu ostrzegamy: nie będzie to szybkie i łatwe. Najprawdopodobniej będzie ciężko i długo. Ale wynik będzie różnią się uderzająco- od tych, którzy wybierają łatwą drogę.
