Słynne rzeźby. Najsłynniejsze posągi świata

Muzea świata są otwarte dla każdego, kto chce zapoznać się ze sztuką rzeźbiarską. Figury ludzi i zwierząt powstawały w różnych stuleciach z różnych materiałów. Do najbardziej znanych rzeźb należą posągi bogów i rzeźby antyczne. Co inspirowało mistrzów i jakie są najsłynniejsze rzeźby?

Słynne antyczne rzeźby

Najbardziej znane są antyczne rzeźby. Ich wizerunek widzimy wszędzie, także w życiu codziennym.

„Wenus z Milo”

Więcej rozpoznawalna rzeźba niż rzeźba Wenus z Milo, być może nie. Wiele instytucji ozdabia swoje sale jej kopiami. Nie jest znana ani data powstania, ani sam autor.

Naukowcy określili czas stworzenia tylko w przybliżeniu. Według nich Wenus została wyrzeźbiona w roku 130 pne. mi. Dziś można go oglądać w Luwrze.

„Dawid”

Autorem brązowego „Dawida” jest rzeźbiarz Danatello. Jego praca to rzeźba w pełna wysokość stoi bez żadnego wsparcia. W zamyśle autora uśmiechnięty nagi Dawid patrzy na głowę Goliata, którą właśnie odciął.


Data powstania tej rzeźby to tysiąc czterysta czterdzieści lat. „Dawida” demonstruje florenckie Muzeum Narodowe.

„Rzucający dyskiem”

Inną z najbardziej znanych starożytnych rzeźb jest Dyskobolus. Początkowo autor odlał rzeźbę z brązu. Data powstania - około czterysta pięćdziesiąt lat pne. mi. Później pojawiło się kilka egzemplarzy, ale już wykonanych z marmuru.


Najsłynniejsze posągi bogów

Posągi bogów można znaleźć w prawie każdym kraju. Gdzieś są standardowej wielkości i są eksponowane w muzeach, gdzie indziej są po prostu ogromne i są wizytówką miasta.

Posąg Chrystusa Zbawiciela

Ogromna statua Chrystusa Zbawiciela stoi w Rio de Janeiro i jest jedną z głównych atrakcji narodowych. Co roku odwiedza go blisko dwa miliony ludzi.


Ten posąg jest świętym symbolem Brazylii. Postać Chrystusa wznosi się siedemset metrów nad poziomem morza. Jego wysokość wynosi trzydzieści osiem metrów. Rzeźba została wzniesiona w 1931 roku ze składek ludności i kościoła.

Posąg Buddy Maitrei

Największym posągiem na świecie jest posąg Buddy Maitrei w Chinach. Ten rekordowy posąg jest wykuty w skale. Jego wysokość wynosi siedemdziesiąt jeden metrów.


Wiadomo, że prace nad nim rozpoczęto w siedemset trzynastym roku i trwały dziewięćdziesiąt lat. Liczni turyści, którzy przyjeżdżają do Chin, starają się zobaczyć posąg Boga, który przez około tysiąc lat uważany był za najwyższy na świecie.

Posąg Śiwy

Współczesny posąg boga Śiwy pojawił się już w XXI wieku w Nepalu. Jego budowa trwała siedem lat. Shiva o wysokości czterdziestu trzech i pół metra jest najwyższym posągiem boga Shivy na świecie. Zainteresowanie nim turystów jest zrozumiałe.

Inne rozpoznawalne posągi

Sztuka rzeźbiarska ma kilka tysięcy lat. Na przestrzeni lat rzeźbiarze stworzyli najwięcej różne prace. Niektóre rzeźby to prawdziwe zabytki.

moai

Na Wyspie Wielkanocnej znajduje się osiemset pięćdziesiąt monolitycznych kamiennych posągów. Co zaskakujące, wszystkie są zwrócone w stronę centrum wyspy. Niektóre z nich mają ponad sześć metrów długości i ważą dwadzieścia ton.


Jedna z ekspedycji znalazła tam gigantyczny niedokończony posąg. Jego waga wynosi około dwustu siedemdziesięciu ton, a wysokość dwadzieścia metrów.

„Manneken Pis”

Nie wiadomo dokładnie, kiedy w Brukseli pojawił się pomnik Manneken Pis i kto był jego twórcą. Ten miniaturowy posąg-fontanna jest wykonany z brązu: nagi chłopiec sika do basenu. Uważa się, że posąg powstał w XV wieku.


Brązowy Chłopiec był wielokrotnie porywany. W jego miejsce pojawiły się kopie. Od czasu do czasu posąg jest ubrany w różne stroje, w zależności od pamiętna data lub wakacje.

Wielki Sfinks

Najstarsza rzeźba zachowana w Gizie - Wielki Sfinks leżące nad brzegiem Nilu. Jest to praca monolityczna. Sfinks jest wyrzeźbiony ze skały pochodzenia wapiennego. Pomiędzy jego wyciągniętymi do przodu łapami znajdowało się kiedyś sanktuarium. Twarz posągu lwa ma portret podobny do jednego z egipskich faraonów. Atrakcje są same w sobie Piramidy egipskie. Witryna ma stronę o egipskich i innych wspaniałych piramidach.

Najsłynniejsza rzeźba świata

Najbardziej powielanym, najbardziej rozpoznawalnym obrazem rzeźby na świecie jest Myśliciel. Ta słynna rzeźba jest wystawiana w Paryżu. Jej autorem jest Rodin.


Rodin w 1880 roku otrzymał duże zamówienie. Dzieło miało nosić tytuł Bramy piekieł. Założono, że autor stworzy kilka rzeźb, które zostaną zainstalowane przy wejściu do muzeum. Ten projekt pozostał niedokończony, jednak Rodin postanowił zrobić wiele rzeźb. Dzięki temu świat ujrzał „Myśliciela”. Do pomysłowego mistrza udało się dokładnie oddać głęboki proces myślowy człowieka siedzącego na kamieniu.
Subskrybuj nasz kanał w Yandex.Zen

Rzeźbienie i rzeźbienie ludzi, zwierząt i różnych przedmiotów pojawiło się w historii ludzkości niemal jednocześnie sztuka naskalna. Rzeźby to te same obrazy, tylko cielesne, a przez to nieco inaczej wyrażające emocje. To, co mówią nam posągi, jest dla nas znacznie łatwiejsze do zrozumienia, ponieważ są one namacalne i bardziej do nas podobne niż dzieła jakiejkolwiek innej formy sztuki.
W tym materiale zebraliśmy 15 słynnych i znaczących rzeźb stworzonych w różnym czasie z różnych materiałów do różnych celów. Podzielcie się swoimi ulubionymi dziełami sztuki rzeźbiarskiej w komentarzach.

Dawid

Michał Anioł

pięciometrowy posąg bohater biblijny Dawid, stworzony przez Michała Anioła, gdy miał zaledwie 28 lat, jest postrzegany jako symbol Republiki Florenckiej i jeden ze szczytów nie tylko sztuki renesansu, ale ludzkiego geniuszu w ogóle.
Najczęściej powielany obraz rzeźbiarski na świecie.

Myśliciel

Augusta Rodina

Kolejny niezwykle popularny obraz stworzył Auguste Rodin w 1882 roku. Początkowo rzeźba miała nosić tytuł „Poeta” i stanowić część kompozycji „Bramy piekieł” opartej na „Boskiej komedii”. Modelem rzeźby był Francuz o imieniu Jean Beau, muskularny bokser, który głównie startował w paryskiej dzielnicy czerwonych latarni.

Chodzący mężczyzna

Alberta Giacomettiego

Najbardziej kosztowna rzeźba w historii ludzkości. W 2010 roku 183-centymetrowa rzeźba „Walking Man”, wykonana przez szwajcarskiego rzeźbiarza w 1961 roku, została sprzedana na aukcji przez Sotheby's za rekordowa kwota na 104,3 mln dolarów.
Rzeźba uważana jest za jedną z najważniejszych w twórczości tego mistrza, jej wizerunek znajduje się również na banknocie 100 franków szwajcarskich.

Wenus z Milo

prawdopodobnie Agesander z Antiochii

Słynna starożytna rzeźba grecka, stworzona około połowy II wieku p.n.e., została znaleziona na wyspie Melos w 1820 roku przez francuskiego żeglarza, który postanowił przeszukać wybrzeże w poszukiwaniu antyków na sprzedaż. Ręce były wtedy całe i zdrowe, ale zaginęły w czasie konfliktu między Francuzami (którzy je znaleźli) a Turkami (właścicielami wyspy).

Nike z Samotraki


Starożytna grecka marmurowa rzeźba bogini Nike została znaleziona na wyspie Samotraka na terenie sanktuarium Kabirów w kwietniu 1863 roku. Pomnik został wzniesiony przez mieszkańców wyspy Rodos na pamiątkę zwycięstwa, jakie odnieśli nad flotą syryjskiego króla. Stała na stromym klifie nad morzem, a jej cokół przedstawiał dziób okrętu wojennego. Potężna i majestatyczna Nika, w szatach powiewających na wietrze, ukazana jest w niepowstrzymanym ruchu do przodu. Obecnie znajduje się w Luwrze.

Pieta

Michał Anioł

Pieta to popularna nazwa przedstawień przedstawiających scenę Maryi Panny opłakującej syna. Najlepsze z nich stworzył Michał Anioł w wieku 24 lat. Nienaganna kompozycja, emocjonalność, człowieczeństwo i głęboka symbolika rzeźby uczyniły z niej wzór kultury Wielkiego Renesansu.

Nefertiti


Jeden z najsłynniejszych pomników rzeźbiarskich kultury starożytnego Egiptu. Nefertiti była żoną faraona Echnatona. Popiersie jest w całości wykonane z kamienia wapiennego iw całości pomalowane. Specjalne zachowanie pięknych kolorów, dające świetny kontrast między brązowy twarze Nefertiti i klejnoty w koronie, stwórzcie go wyjątkowe dzieło sztuka. Egipt i Niemcy, gdzie przechowywane jest popiersie królowej, spierają się o nią od wielu lat, ale nie mogą dojść do porozumienia.

Kapitolińska wilczyca


Etruska rzeźba z brązu, stylistycznie datowana na V wpne, nigdy nie opuściła Rzymu, miasta założonego przez wilczycę. W czasach Benito Mussoliniego wilk kapitoliński był używany jako symbol propagandowy, ucieleśniający pragnienie faszystowskiego reżimu ożywienia Cesarstwa Rzymskiego.

Ojczyzna

Vuchetich i Nikitin

Jeden z najwyższych pomników na świecie znajduje się w Wołgogradzie i jest być może głównym symbolem walki ludzie radzieccy z faszyzmem. Występująca 52-metrowa postać kobiety wzywa swoich synów do walki z wrogiem.

Inne miejsce

Antoniego Gormleya


Instalacja krajobrazowa "Inne miejsce" - próbka Sztuka współczesna powołanie refleksje filozoficzne i melancholii. Dokładnie 100 żeliwnych rzeźb o wysokości człowieka zostało wzniesionych w 2006 roku na trzykilometrowej linii plaży na północ od Liverpoolu. Są zwrócone w stronę morza, a podczas przypływu niektóre rzeźby są częściowo lub całkowicie zanurzone pod wodą.

Obywatele Calais

Augusta Rodina


Grupa rzeźbiarska „Obywatele Calais”, zamówiona przez gminę miasta Calais, została ukończona przez Rodina w 1888 roku. Podczas wojny stuletniej miasto oblegał król angielski Edward III, a jakiś czas później głód zmusił obrońców do poddania się. Król obiecał oszczędzić mieszkańców tylko wtedy, gdy sześciu najszlachetniejszych obywateli wyjdzie do niego w łachmanach iz powrozami na szyjach, wydając się na egzekucję. Wymóg ten został spełniony. Pierwszym, który dobrowolnie oddał życie za ocalenie miasta, był jeden z głównych bogaczy, Eustache de Saint-Pierre. Angielska królowa Filipa litowała się nad tymi wychudzonymi ludźmi i w imieniu swojego nienarodzonego dziecka błagała przed mężem o przebaczenie dla nich.
Rodin rewolucjonista nalegał na rezygnację z cokołu, choć jego wola została spełniona dopiero po śmierci rzeźbiarza, a figury są na tym samym poziomie co widzowie.

Manneken Pis


Główna atrakcja Brukseli. Dokładny czas i okoliczności pojawienia się posągu nie są znane. Według niektórych przekazów posąg istniał już w XV wieku. Niektórzy w Brukseli mówią, że została zainstalowana jako przypomnienie wydarzeń z wojny Grimbergen, kiedy kołyskę z synem Gottfrieda III z Leuven zawieszono na drzewie, aby zainspirować mieszczan wyglądem przyszłego monarchy, a stamtąd dziecko oddało mocz na wojowników walczących pod drzewem. Według innej legendy pomnik miał pierwotnie przypominać mieszkańcom miasta o chłopcu, który strumieniem uryny gasił amunicję rozłożoną przez wroga pod murami miejskimi.
Od 1695 roku figura była wielokrotnie kradziona, m.in ostatni raz pomnik został skradziony w latach 60. XX wieku, po czym ponownie zastąpiono go kopią.

Armia Terakotowa


Co najmniej 8099 rzeźb chińskich wojowników i ich koni składa się na tę własność Chin. Posągi z terakoty, z których każdy jest absolutnie indywidualny, zostały zakopane w szyku bojowym wraz z pierwszym cesarzem dynastii Qin - Qin Shi Huang, który zjednoczył Chiny i połączył wszystkie ogniwa wielki Mur w III wieku pne.
Wojownicy mieli wspierać potęgę cesarza także w zaświatach.

złoty budda


Największy na świecie posąg z litego złota znajduje się w świątyni Wat Traimit w Bangkoku – ma około trzech metrów wielkości i waży ponad pięć ton.
W czasie wojny z Birmą posąg celowo pokryto tynkiem, po czym nikt nie mógł zdradzić tajemnicy tego Buddy. Do 1957 roku pomnikowi nie poświęcano większej uwagi - do momentu przeniesienia go w nowe miejsce. Według plotek podczas transportu zaczął padać deszcz, przed którym posąg ze względu na swój ciężar również spadł z transportującego go dźwigu; było osłonięte przed deszczem, ale woda wciąż zmywała powłokę z jednego z miejsc na tyle, że jeden z mnichów zauważył dziwny połysk. Według innej wersji tynk pękł od upadku.

W czasach życia w jaskiniach ludzie wpadli na pomysł tworzenia sztuka naskalna, utrwalając niezapomniane daty historyczne. A potem człowiek nauczył się rzeźbić i rzeźbić rzeźby z różnych materiałów. Do tej pory istnieje wiele najsłynniejszych rzeźb na świecie, które przyciągają uwagę osób zainteresowanych taką sztuką. I kto stworzył najwięcej słynne rzeźbyświecie, jakie znaczenie niosą w sobie i gdzie się znajdują?

Ta najsłynniejsza rzeźba na świecie przedstawia starożytną grecką boginię miłości Afrodytę. Data jego powstania to około II wiek pne. Uważa się, że rzeźbę wykonał Agesander z Antiochii. Wyrzeźbiony z marmuru posąg osiąga wysokość nieco ponad dwóch metrów. Posąg został znaleziony przez francuskiego żeglarza w 1820 roku (na wyspie Milos), który zszedł na brzeg wyspy i wraz z miejscowym chłopem prowadził wykopaliska w miejscu ruin antycznego amfiteatru. Ręce Afrodyty były początkowo na swoich miejscach, ale później zaginęły podczas sporu, do którego doszło między Francuzami, którzy postanowili wywieźć rzeźbę do ojczyzny, a właścicielami wyspy, Turkami, którzy nie chcieli dopuścić do takiego cennych starożytności z ich rodzinnych miejsc. Dziś ta rzeźba znajduje się w Luwrze.


Ten rzeźbiarski obraz został stworzony ręką Michała Anioła (w wieku 28 lat). Pięciometrowy posąg drugiego króla Izraela, który panował przez 40 lat, stał się prawdziwym szczytem sztuki renesansu. Żydowskie proroctwa mówiły, że Mesjasz wyjdzie z rodu Dawida. I zgodnie z zapisami Nowego Testamentu chrześcijan, nastąpiło pochodzenie Chrystusa od króla Dawida. Dlatego ten obraz idealnego władcy jest najczęściej powielany na świecie.

Autorem tej 1,5-metrowej rzeźby z brązu, powstałej w 1440 roku, jest Donatello. Ta rzeźba jest pierwszą z tych, które przedstawiają nagie ciało ludzkie. Dawid uśmiecha się enigmatycznie i kontempluje głowę właśnie zabitego Goliata.


Posąg powstał na cześć bogini Nike. Został wzniesiony przez mieszkańców wyspy Rodos, na cześć zwycięstwa, jakie odnieśli nad flotą króla Syrii. Posąg bogini osadzono na skale, a jego cokół wykonano w formie dziobu statku. Rzeźba została znaleziona w 1863 roku na wyspie Samotraki. Tylko patrząc na ten posąg w powiewających ubraniach, możesz poczuć wielką moc i nieodpartą chęć pójścia tylko do przodu. Posąg znajduje się obecnie w Luwrze.


To jedna z najsłynniejszych rzeźb na świecie, stworzona przez Auguste'a Rodina w 1882 roku. Autor początkowo zdecydował się nazwać swoje dzieło „Poetą” – rzeźba miała wejść w skład kompozycji zatytułowanej „Bramy piekieł” („Bramy piekieł” („Bramy piekieł”). Boska Komedia"). Ale potem intencja autora została nieco zmieniona, a wizerunek Dantego zmienił się w wyjątkowego twórcę. Modelem tej rzeźby był Francuz Jean Bo, który uosabiał siłę fizyczną. Obecnie powstało co najmniej dwadzieścia kopii tej rzeźby z brązu i marmuru. Jedna z rzeźb z brązu znajduje się na grobie autora w Meudon.


W tej rzeźbie słynny rzeźbiarz Michał Anioł przekazał cały smutek Dziewicy Maryi z powodu jej zaginionego syna. To dzieło zostało stworzone przez autora w wieku 24 lat i jest jednym z jego najlepszych dzieł, które jest po prostu nasycone emocjami, człowieczeństwem i głęboką symboliką. Ponadto Pieta jest jedynym dziełem Michała Anioła, które nosi jego podpis.

To jest Bogini Sprawiedliwości Starożytna Grecja. Temida ma opaskę na oczach, a także trzyma w dłoniach róg i wagę. Bandaż oznacza bezstronność, waga oznacza ważenie dobra i zła, a róg obfitości wskazuje na nagrodę lub brak kary tego, kto stanął przed sądem bogini. Taka rzeźba została zainstalowana przy wejściu do gmachu rosyjskiego Sądu Najwyższego, ale bez opaski na oczy, co wywołało wiele ostrych komentarzy w mediach.

Popiersie Nefertiti to jedna z najsłynniejszych rzeźb na świecie. Starożytna egipska królowa Nefertiti była żoną Echnatona, który był znany jako doskonały reformator. Popiersie królowej wykonane jest z wapienia i jest w całości pomalowane. Wystarczająco długie lata Egipt i Niemcy nie dochodzą do kompromisu co do tego, kto powinien być właścicielem tej rzeźby.

Postacie w tej marmurowej rzeźbie, również dzieło Rodina, pochodzą z Boskiej komedii. Stworzony przez autora w 1889 r. To dzieło wielkiego rzeźbiarza przedstawia zakochanego arystokratę z Włoch młodszy brat jej męża - stało się to podczas czytania pracy o miłości. W rezultacie mąż, dowiedziawszy się o tym, zabił oboje. Rzeźba jest wykonana w taki sposób, że mężczyzna nie dotyka ust kobiety, co wskazuje, że nie popełnili oni grzechu, ale mimo to zostali zabici.

Jest to pierwszy antyczny posąg przedstawiający osobę w ruchu. Pierwsza taka rzeźba powstała w 450 roku z brązu – za jej autora uważa się rzeźbiarza Mirona. To, co dziś możemy zobaczyć, jest już kopią oryginalnej rzeźby (oryginał zaginął w średniowieczu). Ponadto w naszych czasach istnieje całkiem sporo kopii Discobolusa.

Hermes z Dionizosa w ramionach

Ten posąg Hermesa z niemowlęciem Dionizosa jest wykonany z marmuru. Został znaleziony podczas wykopalisk w świątyni Hery (Olimpia) w 1887 roku. Hermes osiąga wysokość 2,12 m, a wraz z cokołem wysokość rzeźby wynosi 3,70 m. Dziś ta rzeźba z częściowo utraconymi kończynami Hermesa i Dionizosa znajduje się w Muzeum Olimpii.


Ta grupa rzeźbiarska została stworzona w 1888 roku przez Rodina na zlecenie władz Calais. Zawiera fragment historii miasta, kiedy król angielski Edward III oblegał miasto, a ludzie zmęczeni i wycieńczeni głodem zostali zmuszeni do poddania się. Wtedy król zażądał, aby sześciu szlachciców wyszło do niego ze sznurami na szyjach iw łachmanach, aby dali się rozstrzelać - w tym przypadku obiecał pozostawić wszystkich mieszkańców miasta przy życiu. Widząc wyczerpanych i wychudzonych mieszkańców Calais, angielska królowa zlitowała się nad nimi i błagała króla w imieniu ich nienarodzonego dziecka o uratowanie im życia. Rodin kategorycznie odmówił stworzenia tej kompozycji na piedestale – postacie mieszkańców Calais znajdują się na tym samym poziomie co ci, którzy chcą na nie patrzeć grupa rzeźbiarska.

Jest to jeden z najbardziej znanych i najwyższych posągów na świecie, który znajduje się w Wołgogradzie. Wysokość posągu wynosi 52 metry. Postać kobiety, która zrobiła krok naprzód, wzywa swoich synów do obrony Ojczyzny.


Pomnik ten, zainstalowany w Rio de Janeiro (Brazylia), jest znany na całym świecie. Znajduje się na wysokości 700 metrów nad poziomem morza. Wysokość figury Chrystusa wynosi 30 metrów. Pomnik został wzniesiony na wzgórzu Corcovado w 1931 roku. Jest to dość popularny posąg, więc w niektórych innych krajach próbowano go nawet powielić.


Ta rzeźba, znajdująca się w Brukseli, jest bardzo znana. Nie wiadomo, kiedy i przez kogo powstała ta rzeźba. Wiąże się z nim wiele legend i legend. Ale z całą pewnością możemy powiedzieć, że rzeźba ma ponad sto lat - istnieją pewne dowody na to, że istniała już w XV wieku.

15 znanych i znaczących rzeźb

Sztuka nie może być kompletna bez rzeźby.

Rzeźbienie i rzeźbienie ludzi, zwierząt i różnych przedmiotów pojawiło się w historii ludzkości niemal równocześnie ze sztuką naskalną. Rzeźby to te same obrazy, tylko cielesne, a przez to nieco inaczej wyrażające emocje. To, co mówią nam posągi, jest dla nas znacznie łatwiejsze do zrozumienia, ponieważ są one namacalne i bardziej do nas podobne niż dzieła jakiejkolwiek innej formy sztuki.
W tym materiale zebraliśmy 15 słynnych i znaczących rzeźb stworzonych w różnym czasie z różnych materiałów do różnych celów. Podzielcie się swoimi ulubionymi dziełami sztuki rzeźbiarskiej w komentarzach.

Dawid

Michał Anioł

Pięciometrowy posąg biblijnego bohatera Dawida, stworzony przez Michała Anioła, gdy miał zaledwie 28 lat, jest postrzegany jako symbol Republiki Florenckiej i jeden ze szczytów nie tylko sztuki renesansu, ale i geniuszu ludzkiego w ogóle.
Najczęściej powielany obraz rzeźbiarski na świecie.


Myśliciel

Augusta Rodina

Kolejny niezwykle popularny obraz stworzył Auguste Rodin w 1882 roku. Początkowo rzeźba miała nosić tytuł „Poeta” i stanowić część kompozycji „Bramy piekieł” opartej na „Boskiej komedii”. Modelem rzeźby był Francuz o imieniu Jean Beau, muskularny bokser, który głównie startował w paryskiej dzielnicy czerwonych latarni.

Chodzący mężczyzna

Alberta Giacomettiego

Najdroższa rzeźba w historii ludzkości. W 2010 roku 183-centymetrowa rzeźba „Walking Man”, wykonana przez szwajcarskiego rzeźbiarza w 1961 roku, została sprzedana w Sotheby's za rekordową kwotę 104,3 miliona dolarów.
Rzeźba uważana jest za jedną z najważniejszych w twórczości tego mistrza, jej wizerunek znajduje się również na banknocie 100 franków szwajcarskich.


Wenus z Milo

prawdopodobnie Agesander z Antiochii

Słynna starożytna rzeźba grecka, stworzona około połowy II wieku p.n.e., została znaleziona na wyspie Melos w 1820 roku przez francuskiego żeglarza, który postanowił przeszukać wybrzeże w poszukiwaniu antyków na sprzedaż. Ręce były wtedy całe i zdrowe, ale zaginęły w czasie konfliktu między Francuzami (którzy je znaleźli) a Turkami (właścicielami wyspy).


Nike z Samotraki


Starożytna grecka marmurowa rzeźba bogini Nike została znaleziona na wyspie Samotraka na terenie sanktuarium Kabirów w kwietniu 1863 roku. Pomnik został wzniesiony przez mieszkańców wyspy Rodos na pamiątkę zwycięstwa, jakie odnieśli nad flotą syryjskiego króla. Stała na stromym klifie nad morzem, a jej cokół przedstawiał dziób okrętu wojennego. Potężna i majestatyczna Nika, w szatach powiewających na wietrze, ukazana jest w niepowstrzymanym ruchu do przodu. Obecnie znajduje się w Luwrze.


Pieta

Michał Anioł

Pieta to popularna nazwa przedstawień sceny żałoby Matki Boskiej po synu. Najlepsze z nich wykonał Michał Anioł w wieku 24 lat. Nienaganna kompozycja, emocjonalność, człowieczeństwo i głęboka symbolika rzeźby uczyniły z niej wzór kultury Wielkiego Renesansu.


Nefertiti


Jeden z najsłynniejszych pomników rzeźbiarskich kultury starożytnego Egiptu. Nefertiti była żoną faraona Echnatona. Popiersie jest w całości wykonane z kamienia wapiennego iw całości pomalowane. Specjalne zachowanie pięknych kolorów, dające wspaniały kontrast między brązową cerą Nefertiti a klejnotami koronnymi, czynią z niej wyjątkowe dzieło sztuki. Egipt i Niemcy, gdzie przechowywane jest popiersie królowej, spierają się o nią od wielu lat, ale nie mogą dojść do porozumienia.


Kapitolińska wilczyca



Etruska rzeźba z brązu, stylistycznie datowana na V wpne, nigdy nie opuściła Rzymu, miasta założonego przez wilczycę. W czasach Benito Mussoliniego wilk kapitoliński był używany jako symbol propagandowy, ucieleśniający pragnienie faszystowskiego reżimu ożywienia Cesarstwa Rzymskiego.


Ojczyzna

Vuchetich i Nikitin

Jeden z najwyższych pomników na świecie znajduje się w Wołgogradzie i jest być może głównym symbolem walki narodu radzieckiego z faszyzmem. Występująca 52-metrowa postać kobiety wzywa swoich synów do walki z wrogiem.


Inne miejsce

Antoniego Gormleya


Instalacja pejzażowa „Another Place” jest przykładem sztuki współczesnej, która przywołuje refleksje filozoficzne i wywołuje melancholię. Dokładnie 100 żeliwnych rzeźb o wysokości człowieka zostało wzniesionych w 2006 roku na trzykilometrowej linii plaży na północ od Liverpoolu. Są zwrócone w stronę morza, a podczas przypływu niektóre rzeźby są częściowo lub całkowicie zanurzone pod wodą.


Obywatele Calais

Augusta Rodina


Grupa rzeźbiarska „Obywatele Calais”, zamówiona przez gminę miasta Calais, została ukończona przez Rodina w 1888 roku. Podczas wojny stuletniej miasto oblegał król angielski Edward III, a jakiś czas później głód zmusił obrońców do poddania się. Król obiecał oszczędzić mieszkańców tylko wtedy, gdy sześciu najszlachetniejszych obywateli wyjdzie do niego w łachmanach iz powrozami na szyjach, wydając się na egzekucję. Wymóg ten został spełniony. Pierwszym, który dobrowolnie oddał życie za ocalenie miasta, był jeden z głównych bogaczy, Eustache de Saint-Pierre. Angielska królowa Filipa litowała się nad tymi wychudzonymi ludźmi i w imieniu swojego nienarodzonego dziecka błagała przed mężem o przebaczenie dla nich.
Rodin rewolucjonista nalegał na rezygnację z cokołu, choć jego wola została spełniona dopiero po śmierci rzeźbiarza, a figury są na tym samym poziomie co widzowie.


Manneken Pis


Główna atrakcja Brukseli. Dokładny czas i okoliczności pojawienia się posągu nie są znane. Według niektórych przekazów posąg istniał już w XV wieku. Niektórzy w Brukseli mówią, że została zainstalowana jako przypomnienie wydarzeń z wojny Grimbergen, kiedy kołyskę z synem Gottfrieda III z Leuven zawieszono na drzewie, aby zainspirować mieszczan wyglądem przyszłego monarchy, a stamtąd dziecko oddało mocz na wojowników walczących pod drzewem. Według innej legendy pomnik miał pierwotnie przypominać mieszkańcom miasta o chłopcu, który strumieniem uryny gasił amunicję rozłożoną przez wroga pod murami miejskimi.
Od 1695 roku posąg był wielokrotnie kradziony, ostatni raz został skradziony w latach 60. XX wieku, po czym ponownie został zastąpiony kopią.


Armia Terakotowa



Co najmniej 8099 rzeźb chińskich wojowników i ich koni składa się na tę własność Chin. Posągi z terakoty, z których każdy jest absolutnie indywidualny, zostały pochowane w szyku bojowym wraz z pierwszym cesarzem dynastii Qin - Qin Shi Huang, który zjednoczył Chiny i połączył wszystkie ogniwa Wielkiego Muru w III wieku pne.
Wojownicy mieli wspierać potęgę cesarza także w zaświatach.



złoty budda


Największy na świecie posąg z litego złota znajduje się w świątyni Wat Traimit w Bangkoku – ma około trzech metrów wielkości i waży ponad pięć ton.
W czasie wojny z Birmą posąg miał być pokryty gipsem, a potem nikt nie mógł zdradzić tajemnicy tego Buddy. Do 1957 roku pomnikowi nie poświęcano większej uwagi - do momentu przeniesienia go w nowe miejsce. Według plotek podczas transportu zaczął padać deszcz, przed którym posąg ze względu na swój ciężar również spadł z transportującego go dźwigu; było osłonięte przed deszczem, ale woda wciąż zmywała powłokę z jednego z miejsc na tyle, że jeden z mnichów zauważył dziwny połysk. Według innej wersji tynk pękł od upadku.

2 stycznia 2011 r

Na świecie istnieją setki tysięcy rzeźb, a także obrazów. Jednak tylko nieliczne są znane na całym świecie lub znane prawie wszystkim. Dziś proponuję przypomnieć sobie najsłynniejsze rzeźby na świecie, a także przypomnieć, kto jest ich autorem iw jakim czasie rzeźby powstały. Oczywiście tę listę można kontynuować, ale tradycyjnie ograniczam się do dziesięciu. Będzie mi miło, jeśli w komentarzach dodasz inne rzeźby. Kolejność szczytu jest naturalnie warunkowa i subiektywna.

O pierwszej 10 kompozycje rzeźbiarskie można przeczytać

1 miejsce. Wenus z Milo

Posąg bogini miłości Afrodyty powstał z białego marmuru w 130 rpne. mi. (według innych źródeł nieco później niż w połowie II wieku pne) Agesander (lub Alexandros) z Antiochii. Wcześniej przypisywano go dziełu Praksytelesa. Rzeźba jest typem Afrodyty z Knidus (Wenus pudica, Wenus wstydliwa): bogini trzymającej w dłoni opadłą szatę (pierwszą rzeźbę tego typu wyrzeźbił Praksyteles, ok. 350 pne). Proporcje - 86x69x93 przy wzroście 164cm. Został znaleziony w 1820 roku na wyspie Milos (Melos) - jednym z Cyklad na Morzu Egejskim przez chłopa Yorgosa Kentrotasa podczas pracy w ziemi. Rzeźba była w zadziwiająco dobrze zachowanym stanie, nawet jej ręce były na swoim miejscu. Zginęły po odkryciu. O posiadanie unikatowej rzeźby wybuchł niemal konflikt zbrojny między kupującymi ją Francuzami, a Turkami (właścicielami wyspy). W rezultacie prawie rozpoczęła się kampania wojskowa na pełną skalę. W rezultacie z wyspy potajemnie usunięto prawie rozbitą rzeźbę, pozbawioną ramion i podstawy, z podpisem autora. Od 1821 roku Wenus z Milo przechowywana jest w specjalnie dla niej przygotowanej galerii na 1. piętrze Luwru. Wartość ubezpieczenia tego słynna rzeźba przekracza 1 miliard dolarów.

2. miejsce. Dawid
Rzeźbę tę wykonał w brązie Donatello (1386-1466). Za narodziny rzeźby uważa się rok 1440. To jedna z pierwszych rzeźb przedstawiających człowieka w pełni rozwiniętego, który nie polega na niczym. Ponadto jest to pierwsza naga rzeźba, która pojawiła się po okresie antycznym. Rzeźba przedstawia Dawida z tajemniczym uśmiechem, który spogląda na głowę Goliata, który właśnie go zabił.

Dawid to marmurowy posąg Michała Anioła, po raz pierwszy zaprezentowany florenckiej publiczności na Piazza della Signoria 8 września 1504 roku. Od tego czasu 5-metrowy posąg postrzegany jest jako symbol Republiki Florenckiej i jeden ze szczytów nie tylko sztuki renesansu, ale i geniuszu ludzkiego w ogóle.
Posąg, przeznaczony do widoku okrągłego, przedstawia nagiego Dawida, skupionego na zbliżającej się walce z Goliatem. Ta fabuła była innowacją ikonograficzną, ponieważ Verrocchio, Donatello i inni poprzednicy Michała Anioła woleli przedstawiać Dawida w momencie triumfu po zwycięstwie nad gigantem. Zmagania 26-letniego rzeźbiarza Michała Anioła Buonarrotiego o wydobycie ideału z bezkształtnej bryły Ludzkie ciało trwał dwa lata. Kiedy "Dawid" pojawił się przed oczami zdumionej publiczności, przez chwilę wydawało się, że jest postrzegany jako żywy.

3 miejsce. Myśliciel.

Myśliciel (fr. Le Penseur) to jedna z najsłynniejszych rzeźb Auguste'a Rodina, powstała w latach 1880-1882. Oryginalna rzeźba znajduje się w Muzeum Rodina w Paryżu, kopia rzeźby z brązu znajduje się na grobie rzeźbiarza w Meudon na przedmieściach Paryża. Również rzeźby „Myśliciela” są instalowane u bram Filadelfijskiego Muzeum Rodina, u bram Uniwersytetu Columbia. Istnieje ponad 20 brązowych i gipsowych kopii posągu w różnych miastach rozsianych po całym świecie. Pomniejszona rzeźba "Myśliciel" jest fragmentem rzeźbiarskiego portalu "Bramy piekieł". W zamyśle autora rzeźba przedstawia Dantego, genialny twórca"Boska komedia" Wzorem dla rzeźby (podobnie jak dla wielu innych rzeźb Rodina) był Francuz Jean Bo (fr. Jean Baud), muskularny bokser, który występował głównie w Paryżu, w dzielnicy czerwonych latarni. W 1902 roku pomnik powiększono do wysokości 181 cm.

4 miejsce. Laokon

„Laokoon i jego synowie” – grupa rzeźbiarska w Muzeum Watykańskim Piusa Klemensa, przedstawiająca śmiertelną walkę Laokoona i jego synów z wężami. Rzeźba Agesandera z Rodos i jego synów Polidorusa i Atenodora jest jedynie marmurową kopią z drugiej połowy I wieku pne. mi. Oryginał został wykonany z brązu w 200 pne. mi. w mieście Pergamon i nie został zachowany. Rzymska kopia została znaleziona 14 stycznia 1506 roku przez Felice de Fredis w winnicach Eskwiliny, pod ziemią na miejscu Złotego Domu Nerona. Papież Juliusz II, gdy tylko dowiaduje się o znalezisku, natychmiast wysyła po nie architekta Giuliano da Sangallo i rzeźbiarza Michelangelo Buonarrotiego. Sangalo potwierdza autentyczność znaleziska słowami: „To jest Laookon, o którym wspomina Pliniusz”. Już w marcu 1506 roku grupa rzeźbiarska została przekazana papieżowi, który zainstalował ją w watykańskim Belwederze.

5 miejsce. rzucający dyskiem (miotacz dyskiem)
słynny antyczna rzeźba. To, co teraz widzimy, to kopie pierwszej rzeźby odlanej z brązu. Teraz z marmuru odtworzono kopię „Dyskobola” (a taka kopia nie jest jedyna). Najprawdopodobniej autorem „Dyskobola” był wielki rzeźbiarz starożytność Myron. Już jego współcześni zauważali „żywotność, moc oddychania w posągach Myrona”. Żył w latach 500-440 pne. Urodzony w Beocji, pracował głównie w Atenach. Miron po raz pierwszy urzeczywistnił ideę ruchu w swoim „Discobolusie”. Krótka przerwa jest przedstawiona między dwoma ruchami: zamachem do tyłu i rzutem do przodu. Z tego powodu pojawia się uczucie napięcia, posąg wydaje się poruszać. Gdyby rzeźbiarz ukazywał atletę w momencie, gdy dysk wyrywa mu się z dłoni, sens posągu zostałby utracony. W tym momencie między dwoma ruchami jest szczególne piękno: obraz jest jednocześnie ruchliwy i spokojny. Możesz stanąć przed rzucającym dyskiem i nie bać się, że dysk poleci prosto na Ciebie. Wrażenie to powstaje dzięki równowadze osiągniętej przez Myrona. Prawa ręka, w przeciwieństwie do lewej, jest skierowana do tyłu, a twarz Dyskobola nie jest zwrócona do przodu, gdzie dysk powinien pędzić, ale w Odwrotna strona. Ma się wrażenie ruchu i bezruchu jednocześnie. Mimo że musi działać, wydawał się zamrożony w wieczności. Tutaj celem jest nie tylko pokazanie ruchu samego w sobie, ale pokazanie jego zaangażowania w piękno. Być może dlatego twarz i głowa Dyskobola są pozbawione cechy indywidualne i ogólnie nieaktywny: rzeźbiarz stara się przedstawić nie konkretnego sportowca - ale idealna osoba. Posąg „Discobolus” zachował się niestety tylko w starożytnych kopiach rzymskich. Według ekspertów najlepsze z nich przechowywane są w Pałacu Massimi w Rzymie.

6 miejsce. Pocałunek

Ta rzeźba została wykonana w marmurze przez francuskiego rzeźbiarza Auguste'a Rodina (1840-1917) w 1889 roku. Rzeźba „Pocałunek” jest jednym z najbardziej znanych i lubianych dzieł Rodina. Patrząc na przytulonych do siebie kochanków, trudno wyobrazić sobie bardziej wyraziste wcielenie tematu miłości. Ile czułości, czystości, a jednocześnie zmysłowości i namiętności w pozie tej zakochanej pary. Niemniej jednak w sercu tego planu leży bardzo pikantna historia. Faktem jest, że rzeźba przedstawia włoską arystokratkę, która zakochała się w młodszym bracie swojego męża. A postacie zaczerpnięte są z dzieła Dantego Alighieri „Boska komedia”. Wzorem „Pocałunku” była ukochana Rodina Camille Claudel. Ta piękna i mądra dziewczyna z dobrej rodziny marzyła o zostaniu rzeźbiarką. Camille od kilku lat był kochankiem Rodina, choć nie przestał mieszkać ze swoją żoną Rose Beure.

7 miejsce. Temida, Sprawiedliwość lub Pani Sprawiedliwość

Jedna z najbardziej znanych rzeźb na świecie. Autor nieznany. Rzeźba jest rzeźbiona w wielu wariantach, nie jest przypisywana żadnemu konkretnemu rzeźbiarzowi. Rzeźba jest również nazywana „Blind Justice” i „Scales of Justice”, są też inne nazwy. Daty pojawienia się takich rzeźb sięgają czasów starożytnych, kiedy wierzono, że za sprawiedliwością stoi specjalna bogini.

8 miejsce Pieta

Opłakiwanie Chrystusa to pierwsza i najwybitniejsza pieta wykonana przez Michała Anioła Buonarrotiego. Jest to jedyne dzieło rzeźbiarza, które podpisał (według Vasariego podsłuchał rozmowę widzów, którzy spierali się o jego autorstwo). Naturalnej wielkości figury Matki Boskiej i Chrystusa zostały wyrzeźbione w marmurze przez 24-letniego rzemieślnika na zlecenie francuskiego kardynała Jeana Bilera do jego grobowca. włoski mistrz przemyślał w duchu wysokiego humanizmu rzeźbiarski wizerunek martwego Chrystusa w ramionach matki, tradycyjny dla północnego gotyku. Madonna jest im przedstawiana jako bardzo młoda i piękna kobieta która opłakuje stratę najbliższej jej osoby. Pomimo trudności połączenia dwóch tak dużych postaci w jednym posągu, kompozycja Piety jest nienaganna. Postacie tworzą jedną całość, ich połączenie poraża jednością. Jednocześnie rzeźbiarz subtelnie zestawia ze sobą męskość i kobiecość, żywych i martwych, nagich i zakrytych, wertykalnych i poziomych, co wprowadza do kompozycji element napięcia. Pod względem kompletności i dopracowania szczegółów Pieta przewyższa prawie wszystkie inne prace rzeźbiarskie Michał Anioł.
W XVIII wieku figura została przeniesiona do jednej z kaplic Bazyliki św. Piotra w Watykanie. Podczas transportu palce lewej dłoni Madonny zostały uszkodzone. W 1972 roku węgierski geolog zaatakował posąg młotkiem skalnym, krzycząc, że jest Chrystusem. Po renowacji posąg ustawiono za kuloodporną szybą na prawo od wejścia do katedry. Kopie „Piety” można zobaczyć w wielu kościoły katolickie na całym świecie, od Meksyku po Koreę.

9 miejsce. "Sikający" chłopiec.

Manneken Pis (holenderski: Manneken Pis; francuski: Petit Julien) to jedna z najbardziej znanych atrakcji Brukseli, położona w bliskim sąsiedztwie Wielkiego Placu. Jest to miniaturowy posąg-fontanna z brązu w postaci nagiego chłopca opróżniającego się w basenie. Dokładny czas i okoliczności pojawienia się posągu nie są znane. Według niektórych przekazów posąg istniał już w XV wieku, prawdopodobnie od 1388 roku. Niektórzy w Brukseli mówią, że została zainstalowana jako przypomnienie wydarzeń z wojny Grimbergen, kiedy kołyskę z synem Gottfrieda III z Leuven zawieszono na drzewie, aby zainspirować mieszczan wyglądem przyszłego monarchy, a stamtąd dziecko oddało mocz na wojowników walczących pod drzewem. Według innej legendy pomnik miał pierwotnie przypominać mieszkańcom miasta o chłopcu, który strumieniem uryny gasił amunicję rozłożoną przez wroga pod murami miejskimi. Obecny kształt posąg uzyskał w 1619 roku dzięki umiejętnościom Jerome'a ​​Duquesnoya, nadwornego manierystycznego rzeźbiarza, ojca bardziej znanego Francois Duquesnoya. Począwszy od 1695 r. pomnik był wielokrotnie porywany, m.in. w czasie przebywania w mieście wojsk napoleońskich (ostatni raz pomnik został skradziony w latach 60. XX wieku, po czym ponownie zastąpiono go kopią).
Na świecie istnieją setki kopii „sikającego” chłopca, a pod względem liczby pamiątek od dawna jest postacią w Księdze Rekordów Guinnessa. Niemniej jednak wartość artystyczna„Chłopiec” nie jest świetny.

10 miejsce. Syrena

Mała Syrenka (Den Lille havfrue) – pomnik przedstawiający postać z bajki „Mała Syrenka”, Hansa Christiana Andersena, znajdujący się w porcie w Kopenhadze. Rzeźba ma 1,25 m wysokości i waży około 175 kg. Autor - Duński rzeźbiarz Edwarda Eriksena. Rzeźbę odsłonięto 23 sierpnia 1913 r. Wykonany na zamówienie syna założyciela browaru Carlsberg – Carla Jacobsena, który był zafascynowany baletem opartym na baśni „Mała Syrenka” w Teatrze Królewskim w Kopenhadze. Poprosił primabalerinę, Ellen Price, aby wzorowała się na posągu. Balerina odmówiła pozowania nago, a rzeźbiarz wykorzystał ją jako model jedynie do głowy Małej Syrenki. Tancerka Ellen Price pozowała do figurki Małej Syrenki, przyszła żona rzeźbiarz.

Mała Syrenka stała się jednym z najbardziej znanych symboli Kopenhagi i znaną na całym świecie atrakcją turystyczną, o czym świadczy fakt, że w wielu miastach znajdują się repliki posągu.