Pod koniec 1961 roku menadżerem zespołu został Brian Epstein, co zmieniło wizerunek muzyków: zamiast czarnych skórzanych kurtek w stylu pluszowych chłopców, muzycy nosili kurtki bez kołnierzyka marki Pierre Cardin (nazywanej „Beatlesami”) i biczowali „Coke” a la Elvis Presley zastąpiona długą grzywką. Kiedy prawie wszystkie europejskie wytwórnie płytowe odrzuciły muzykę The Beatles, Epstein podpisał kontrakt z Parlophone. W studiu okazało się, że Pete Best nie nadawał się do pracy w studiu. Pilnie potrzebny był kolejny perkusista. Wtedy przypomnieli sobie Lennon i McCartney Ringo Starra e, z którym zaprzyjaźnili się podczas koncertów w Hamburgu. We wrześniu 1962 roku The Beatles wydali swój pierwszy singiel, na którym znalazły się utwory Love Me Do i P.S. I Love You”, który w październiku znalazł się w krajowej Top20. Na początku 1963 roku piosenka „Please Please Me” zajęła drugie miejsce na brytyjskiej liście przebojów, a następnie została nagrana w rekordowym czasie (w 13 godzin). debiutancki album Proszę, proszę mnie. Na fali sukcesu trzeci singiel From Me To You zajął pierwsze miejsca na listach przebojów.

Latem 1963 roku The Beatles, którzy mieli otworzyć brytyjskie koncerty amerykańskiego piosenkarza Roya Orbisona, zostali ocenieni o rząd wielkości wyżej niż Amerykanie - wtedy pojawiły się pierwsze oznaki zjawiska zwanego „Beatlemania” . Termin ten został oficjalnie użyty w prasie 14 października 1963 roku, dzień po triumfalnym występie zespołu w programie telewizyjnym Sunday Night At The London Palladium. W październiku 1963 roku, po zakończeniu swojej pierwszej europejskiej trasy koncertowej, The Beatles przenieśli się do Londynu. Ścigani przez tłumy fanów The Beatles pojawiali się publicznie wyłącznie pod ochroną policji. Pod koniec października tego samego roku singiel She Loves You stał się najbardziej rozpowszechnioną płytą w historii przemysłu gramofonowego w Wielkiej Brytanii, a w listopadzie 1963 roku grupa wystąpiła przed Królową Matką i wyższą sferą w Prince Wales Theatre w Londynie. W tym samym czasie ukazała się druga płyta LP – With The Beatles.

Pomimo spektakularnego sukcesu w Europie Capitol Records, amerykański oddział EMI, podchodził do grupy z dystansem i nie wydał ani jednej płyty z 1963 roku, ryzykując dodrukiem jedynie czwartego singla I Want To Hold Your Hand, a także wydaniem płyty Meet The Beatles ze stycznia 1964 roku (mocno zmodyfikowana wersja With The Beatles). Wbrew wszelkim oczekiwaniom krytyków sukces był oszałamiający. Setki tysięcy amerykańskich nastolatków domagało się „sprowadzenia Fab Four” do USA. Rozpoczęło się triumfalne tournée Beatlesów po drugiej stronie Atlantyku.

W sierpniu 1964 roku odbyła się premiera pierwszego filmu z udziałem The Beatles (Noc po ciężkim dniu w reżyserii Richarda Lestera). The Beatles stanęli na czele tzw. „brytyjskiej inwazji” w Stanach Zjednoczonych, torując drogę takim angielskim grupom. jako Dave Dark Five, Rolling Stonesów i Kinks. Piosenki użyte w filmie utworzyły album o tej samej nazwie. W tym samym roku The Beatles nagrali kolejny album, Beatles For Sale, złożony w połowie z popularnych hitów rock and rolla innych artystów. W 1965 roku Lennon i McCartney nie pisali już razem piosenek, chociaż zgodnie z warunkami kontraktu (i za obopólną zgodą) piosenkę każdego z nich uznawano za wspólne dzieło. W 1965 roku The Beatles wyruszyli w trasę koncertową po Europie. Ameryka Północna, Australii i Azji Południowo-Wschodniej. Drugi film z ich udziałem Pomoc! („Pomocy!”, także Richarda Lestera) kręcono wiosną 1965 roku; Film miał swoją premierę w Stanach Zjednoczonych w sierpniu tego samego roku. W tym samym roku ukazał się album o tym samym tytule. 15 sierpnia 1965 roku The Beatles wystąpili przed 55 tysiącami widzów na stadionie Shea w Nowym Jorku. Napisana wówczas kompozycja Paula McCartneya „Wczoraj” do dziś jest najpopularniejszą piosenką w repertuarze ponad 500 wykonawców.

W czerwcu 1965 roku „za wybitny wkład w dobrobyt Wielkiej Brytanii” królowa Anglii przyznała muzykom Order Imperium Brytyjskiego. Ceremonia wręczenia nagród odbyła się 26 października w Pałacu Buckingham (w 1969 roku John Lennon zwrócił swoje zamówienie w proteście przeciwko zgodzie Wielkiej Brytanii na wojnę w Wietnamie). Wydanie albumu Rubber Soul (1965) oznaczone nowy etap w twórczości grupy i wychodzenia poza popową formułę. Beatlesi i Bob Dylan przybliżyli dorosłej publiczności muzykę rockową; Stali się swego rodzaju rzecznikiem powojennego pokolenia, teksty zespołu stawały się coraz bardziej dojrzałe poetycko, a czasem nawet społecznie.

Biografia Beatlesów – lata wczesne.
Legendarna grupa The Beatles powstała w 1959 roku w Wielkiej Brytanii, w mieście Liverpool. W pierwszym składzie grupy znaleźli się Paul McCartney (bas, gitara, wokal), John Lennon (gitara, wokal), George Harrison (gitara, wokal), Stuarta Sutcliffe’a(gitara basowa), Pete Best (perkusja).
Początkowo grupa była znana tylko w Liverpoolu, następnie, gdy muzycy wyjechali do Niemiec w 1960 roku, zauważył ich Tony Sheridan, który był wówczas bardzo znanym performerem rock and rollowym. Wraz z Beatlesami Sheridan nagrał album studyjny „Tony Sheridan and the Beatles”. To było wtedy twórcza biografia The Beatles mieli swój pierwszy poważny debiut na arenie międzynarodowej.
Po wspólny projekt Grupą zainteresował się Brian Epstein, właściciel sklepu z płytami. Od jesieni 1961 roku został ich menadżerem. Kiedy Stuart Sutcliffe opuścił grupę w grudniu 1961 roku, Beatlesi stali się kwartetem. Następnie skład grupy uległ kolejnej zmianie: wytwórnia płytowa, z którą negocjował Epstein, w zamian za zgodę na współpracę z Beatlesami, zażądała zmiany perkusisty Pete'a Besta.
Pierwszy oryginalny singiel Beatlesów, zatytułowany „Love me do”, został nagrany na mało znanej wówczas płycie studio nagrań„Parlofon” w grudniu 1962 r. Brian Epstein, chcąc wzbudzić zainteresowanie opinii publicznej nowym hitem zespołu, zdecydował się na dość ryzykowny krok – sam kupił pierwsze dziesięć tysięcy egzemplarzy. Ten komercyjny chwyt okazał się sukcesem – zainteresowanie błyskawicznie rozproszoną płytą przyciągnęło wielu kupujących. Pierwszy niezależny album w biografii Beatlesów ukazał się na początku 1963 roku. W 1964 roku cały świat oszalał na punkcie Beatlesów.
Oficjalne „urodziny” fenomenu Beatlemanii to dzień występu Beatlesów w London Palladium 13 października 1963 roku. Ich koncert był transmitowany w telewizji i przyciągnął około piętnastu milionów widzów. W tym samym czasie tysiące fanów grupy, zamiast oglądać program w telewizji, zdecydowało się zebrać w pobliżu budynku sali koncertowej, mając nadzieję, że zobaczą swoich idoli za życia.
4 listopada tego roku Beatlesi wystąpili w Prince of Wales Theatre.
Ich występ stał się punktem kulminacyjnym programu Royal Variety Show. Sama Królowa Matka wyraziła podziw dla piosenki Beatlesów „Till There Was You”.
W latach 1963-1964 Beatlesi podbili Amerykę. Stali się pierwszą angielską grupą, która odniosła tak ogromny sukces za granicą. Co więcej, firma Parlofon nie ryzykowała wydawania singli grupy w USA, właśnie ze względu na krótkotrwałą popularność w Stanach prawie wszystkich muzyków z Wielkiej Brytanii. Brian Epstein próbował zwrócić na siebie uwagę amerykańskiej publiczności wydając single „Please Please Me” i „From Me To You” oraz płytę „Introducing The Beatles”, ale nie udało im się to.

Popularność przyszła po wydaniu w Stanach Zjednoczonych singla „I Want To Hold Your Hand” pod koniec 1963 roku. Jeden ze słynnych krytyków muzycznych po tej piosence nazwał Lennona i McCartneya „największymi kompozytorami od czasów Beethovena”. W styczniu 1964 roku w Stanach Zjednoczonych ukazała się płyta „Meet the Beatles!”, która już w lutym uzyskała status złotej płyty.
Kwartet odbył tournée po Stanach Zjednoczonych, gdzie dał trzy koncerty, a także dwukrotnie wziął udział w popularnym programie telewizyjnym „The Ed Sullivan Show”. Beatlesi przyciągnęli przed ekrany telewizorów czterdzieści procent populacji USA – to około siedemdziesiąt trzy miliony ludzi. Ten fakt w biografii Beatlesów jest jednym z najbardziej znaczących: po raz pierwszy w historii telewizji zarejestrowano taką liczbę widzów telewizyjnych.
To był szczyt Beatlemanii: ich kolejny twórczy projekt, film muzyczny A Hard Day's Night i album o tym samym tytule, otrzymał trzy miliony zamówień z wyprzedzeniem, a ich zagraniczne trasy koncertowe zakończyły się triumfalnym sukcesem. The Beatles zostali nazwani „najlepszymi autorami piosenek od czasu”. Schuberta”
Jednak kwartet wkrótce musiał położyć kres występom koncertowym: publiczność była gotowa rozerwać swoich idoli na kawałki, fani nie dali muzykom przejścia, przez co Beatlesi byli praktycznie odizolowani od całego świata. W 1965 roku pokazała to światowa popularność odwrotna strona: rozpoczęły się protesty przeciwko Beatlesom, spalono ich płyty, portrety i ubrania.
Nieostrożne wypowiedzi członków grupy doprowadziły do ​​skandalów na skalę ogólnopolską. Dodatkowo scena ograniczała ich twórczy rozwój – dzień po dniu wykonywali te same utwory, zgodnie z warunkami kontraktu, nie mając prawa odbiegać od programu. Sceniczna biografia Beatlesów dobiegła końca, a muzycy postanowili całkowicie poświęcić się pracy studyjnej. 5 sierpnia 1966 roku ukazał się jeden z najlepszych albumów The Beatles „Revolver”. Album wyróżniał się przede wszystkim tym, że większość zawartych na nim utworów nie wiązała się z występami scenicznymi – zastosowane tu efekty studyjne były tak skomplikowane. W 1967 roku Beatlesi nagrali monumentalnie innowacyjny album zatytułowany Pepper's Lonely Hearts Club. To była prawdziwa rewolucja w świecie muzyki rockowej: płyta była pierwszym impulsem dla kolejnych, które się później ukazały. kierunki muzyczne
takich jak art rock, hard rock i psychodelia.
Biografia Beatlesów – lata dojrzałe. W czerwcu 1967 roku na całym świecie transmitowano koncert Beatlesów. W tym także stali się pierwsi - ich występ obejrzało około czterysta milionów ludzi, nikt nigdy nie odniósł tak wielkiego sukcesu zespół muzyczny . Podczas występu została nagrana wersja wideo utworu „All You Need Is Love”. Niedługo potem przyszedł ten triumfalny sukces tragiczna śmierć
„piąty Beatles” menadżera grupy Briana Epsteina. Sprawy grupy zaczęły podupadać.
W 1968 roku zespół wydał podwójny album, który później stał się znany wśród fanów zespołu jako „biały album” ze względu na okładkę. Album cieszył się ogromną popularnością, jednak to właśnie w trakcie pracy nad nim w grupie pojawiły się pierwsze oznaki późniejszego rozpadu. Atmosfera zaczęła się robić coraz bardziej gorąca, a pomiędzy muzykami co jakiś czas wybuchały skandale. przyczyniło się do poprawy kondycji grupy.
W 1969 roku grupa wydała jedną ze swoich najlepszych piosenek „Hey Jude”.
W kwietniu 1970 roku, jednocześnie z wydaniem swojej solowej płyty, Paul McCartney oficjalnie ogłosił, że Beatlesów już nie ma. Największy zespół rockowy na świecie rozpadł się. W 1979 roku McCartney podjął próbę ponownego zjednoczenia grupy w tym samym składzie. Ale to nigdy nie było przeznaczone – rok później zginął John Lennon.

Beatlesi wnieśli ogromny wkład w rozwój muzyki rockowej i stali się uderzającym fenomenem kultury światowej lat sześćdziesiątych XX wieku. W tym artykule poznamy nie tylko historię powstania Beatlesów.

Uwzględniona zostanie także biografia każdego uczestnika po upadku legendarnego zespołu.

Początek (1956-1960)

Kiedy powstali Beatlesi? Biografia i twórczość grupy zainteresowały kilka pokoleń fanów. Historię grupy można rozpocząć od ukształtowania gustów muzycznych uczestników.

Wiosną 1956 roku lider zespołu przyszłych gwiazd, John Lennon, po raz pierwszy usłyszał jedną z piosenek Elvisa Presleya. A ta piosenka, Heartbreak Hotel, zmieniła całe moje życie młody człowiek. Lennon grał na banjo i harmonijce ustnej, ale nowa muzyka kazał mu sięgnąć po gitarę.

Biografia Beatlesów w języku rosyjskim zwykle rozpoczyna się od pierwszej grupy zorganizowanej przez Lennona. Wraz ze szkolnymi przyjaciółmi stworzył grupę „Quarriman”, nazwaną ich imieniem instytucja edukacyjna. Nastolatkowie grali w skiffle, amatorską formę brytyjskiego rock and rolla.

Na jednym z występów zespołu Lennon poznał Paula McCartneya, który zaskoczył faceta znajomością akordów najnowszych piosenek i wysoką rozwój muzyczny. Wiosną 1958 roku dołączył do nich George Harrison, przyjaciel Paula. Trio stało się podstawą grupy. Zapraszano ich do grania na imprezach i weselach, ale nigdy nie doszło do prawdziwych koncertów.

Zainspirowani przykładem pionierów rock and rolla Eddiego Cochrana i Buddy'ego Holly'ego, Paul i John postanowili napisać własne piosenki i grać na gitarach. Napisali teksty wspólnie i nadali im podwójne autorstwo.

W 1959 roku grupa pojawiła się nowy członek– Stuart Sutcliffe, przyjaciel Lennona. Skład zespołu był prawie kompletny: Sutcliffe (gitara basowa), Harrison (gitara prowadząca), McCartney (wokal, gitara, fortepian), Lennon (wokal, gitara rytmiczna). Brakowało tylko perkusisty.

Nazwa

Trudno w skrócie opowiedzieć o Beatlesach, nawet historię powstania tak prostego i krótka nazwa grupy. Kiedy zespół zaczął się integrować życie koncertowe rodzinne miasto, potrzebowali nowej nazwy, ponieważ nie mieli już nic wspólnego ze szkołą. Ponadto grupa zaczęła występować na różnych konkursach talentów.

Na przykład w konkursie telewizyjnym w 1959 roku zespół wystąpił pod nazwą Johnny and the Moondogs. Księżycowe psy„). A nazwa The Beatles pojawiła się kilka miesięcy później, na początku 1960 roku. Kto dokładnie to wymyślił, nie wiadomo, najprawdopodobniej Sutcliffe i Lennon, którzy chcieli przyjąć słowo, które miało kilka znaczeń.

Po wymowie nazwa brzmi jak chrząszcze, czyli chrząszcze. A podczas pisania widać korzenie beatu – jak muzyka beatowa, modny kierunek rock and rolla, który narodził się w latach 60. XX wieku. Promotorzy uważali jednak, że nazwa ta nie jest chwytliwa i zbyt krótka, dlatego na plakatach chłopaki nazywali się Long John i The Srebrne Chrząszcze („Długi John i Srebrne Chrząszcze”).

Hamburg (1960-1962)

Umiejętności muzyków rosły, ale pozostali tylko jedną z wielu grup muzycznych w swoim rodzinnym mieście. Biografia Beatlesów, streszczenie który zacząłeś czytać, jest kontynuowany wraz z przeprowadzką zespołu do Hamburga.

Młodzi muzycy skorzystali na tym, że wiele klubów w Hamburgu potrzebowało zespołów anglojęzycznych, a kilka zespołów z Liverpoolu świetnie się sprawdziło. Latem 1960 roku Beatlesi otrzymali zaproszenie do Hamburga. To była już poważna praca, więc kwartet musiał pilnie szukać perkusisty. Tak w grupie pojawił się Pete Best.

Pierwszy koncert odbył się następnego dnia po przyjeździe. Przez kilka miesięcy muzycy doskonalili swoje umiejętności w hamburskich klubach. Musieli grać muzykę przez długi czas różne style i kierunki - rock and roll, blues, rytm i blues, śpiewanie piosenek popowych i ludowych. Można powiedzieć, że to w dużej mierze dzięki doświadczeniom zdobytym w Hamburgu powstali Beatlesi. Biografia zespołu przeżywała swój świt.

W ciągu zaledwie dwóch lat Beatlesi dali w Hamburgu około 800 koncertów i podnieśli swoje umiejętności z amatorskiego do profesjonalnego. Beatlesi nie wystąpili własne piosenki, koncentrując się na kompozycjach znanych wykonawców.

W Hamburgu muzycy spotkali się ze studentami miejscowej uczelni artystycznej. Jedna z uczennic, Astrid Kircher, zaczęła spotykać się z Sutcliffe'em i aktywnie uczestniczyć w życiu grupy. Dziewczyna ta zaproponowała chłopakom nowe fryzury - zaczesane do czoła i uszu włosy, a później charakterystyczne marynarki bez klap i kołnierzyków.

The Beatles, którzy powrócili do Liverpoolu, nie byli już amatorami, zrównali się z najpopularniejszymi grupami. To wtedy poznali Ringo Starra, perkusistę konkurencyjnego zespołu.

Po powrocie do Hamburga doszło do pierwszego profesjonalnego nagrania grupy. Muzycy akompaniowali piosenkarzowi rock and rollowemu Tony’emu Sheridanowi. Kwartet nagrał także kilka własnych utworów. Tym razem nazywali się The Beat Brothers, a nie The Beatles.

Krótka biografia Sutcliffe'a była kontynuowana wraz z jego odejściem z zespołu. Pod koniec trasy odmówił powrotu do Liverpoolu, decydując się zostać ze swoją dziewczyną w Hamburgu. Rok później Sutcliffe zmarł na krwotok mózgowy.

Pierwszy sukces (1962-1963)

Grupa wróciła do Anglii i zaczęła występować w klubach Liverpoolu. 27 lipca 1961 roku w sali odbył się pierwszy znaczący koncert, który odniósł ogromny sukces. W listopadzie grupa zyskała menadżera – Briana Epsteina.

Spotkał się z Georgem Martinem, głównym producentem wytwórni, który wykazał zainteresowanie grupą. Nie do końca był zadowolony z nagrań demo, ale młodzi ludzie oczarowali go na żywo. Pierwsza umowa została podpisana.

Jednak zarówno producent, jak i menadżer zespołu byli niezadowoleni z Pete'a Besta. Uważali, że nie osiągnął ogólnego poziomu; ponadto muzyk odmawiał posiadania charakterystycznej fryzury, wspierania ogólnego stylu grupy i często popadał w konflikty z innymi członkami. Pomimo tego, że Best cieszył się popularnością wśród fanów, zdecydowano się go zastąpić. Ringo Starr objął stanowisko perkusisty.

Jak na ironię, to właśnie z tym perkusistą grupa nagrała amatorską płytę na własny koszt w Hamburgu. Spacerując po mieście chłopaki poznali Ringo (Pete'a Besta nie było z nimi) i weszli do jednego z ulicznych studiów, aby dla zabawy nagrać kilka piosenek.

We wrześniu 1962 roku grupa nagrała swój pierwszy singiel Love Me Do, który stał się bardzo popularny. Dużą rolę odegrała tu także przebiegłość menadżera – Epstein za własne pieniądze kupił dziesięć tysięcy płyt, co zwiększyło sprzedaż i wzbudziło zainteresowanie.

W październiku odbył się pierwszy występ telewizyjny – transmisja jednego z koncertów w Manchesterze. Wkrótce nagrano drugi singiel „Please Please Me”, a w lutym 1963 roku w 13 godzin nagrano album o tym samym tytule, na którym znalazły się covery popularnych piosenek i własne kompozycje. W listopadzie tego samego roku rozpoczęła się sprzedaż drugiej płyty With The Beatles.

Tak rozpoczął się okres szalonej popularności, jakiej doświadczyli Beatlesi. Biografia, krótka historia zespół rozpoczynający, zakończył. Rozpoczyna się historia legendarnej grupy.

Za urodziny terminu „Beatlemania” uważa się 13 października 1963 roku. W Londynie, w Palladium, odbył się koncert zespołu, który był transmitowany w całym kraju. Ale tysiące fanów zdecydowało się zgromadzić wokół sali koncertowej w nadziei zobaczenia muzyków. Beatlesi z pomocą policji musieli przedostać się do samochodu.

Szczyt Beatlemanii (1963-1964)

Kwartet był niezwykle popularny w Wielkiej Brytanii, ale single grupy nie zostały wydane w Ameryce, ponieważ grupy angielskie zwykle nie odnosiły dużego sukcesu. Menedżerowi udało się podpisać umowę z małą firmą, ale zapisy nie zostały zauważone.

Jak Beatlesi dotarli na wielką amerykańską scenę? Z (krótkiej) biografii zespołu wynika, że ​​wszystko się zmieniło, gdy krytyk muzyczny znanej gazety wysłuchał popularnego już w Anglii singla I Want To Hold Your Hand i nazwał muzyków „ najwięksi kompozytorzy po Beethovenie.” W następnym miesiącu grupa dotarła na szczyty list przebojów.

Beatlemania przekroczyła ocean. Podczas pierwszej wizyty zespołu w Ameryce muzyków powitało na lotnisku kilka tysięcy fanów. The Beatles dali 3 duże koncerty i wystąpili w programie telewizyjnym. Oglądała ich cała Ameryka.

W marcu 1964 roku kwartet rozpoczął tworzenie nowego albumu A Hard Day's Night oraz albumu o tym samym tytule film muzyczny. A singiel „Can’t Buy Me Love/You Can’t Do That”, który ukazał się w tym miesiącu, ustanowił rekord świata pod względem liczby próśb o zaliczkę.

19 sierpnia 1964 r. Rozpoczęła się pełnoprawna trasa po Ameryce Północnej. Grupa dała 31 koncertów w 24 miastach. Początkowo planowano odwiedzić 23 miasta, ale właściciel klubu koszykówki z Kazachstanu zaoferował muzykom 150 tysięcy dolarów za półgodzinny koncert (zwykle zespół otrzymywał 25-30 tysięcy).

Trasa koncertowa była dla muzyków trudna. Czuli się, jakby byli w więzieniu, całkowicie odizolowani od świata zewnętrznego. Miejsca, w których przebywali Beatlesi, przez całą dobę oblegały tłumy fanów w nadziei zobaczenia swoich idoli.

Sale koncertowe były ogromne, a sprzęt kiepskiej jakości. Muzycy nie słyszeli siebie, ani siebie, często się mylili, ale publiczność tego nie słyszała i praktycznie nic nie widziała, ponieważ ze względów bezpieczeństwa scena była ustawiona bardzo daleko. Musieli występować według jasnego programu, nie było mowy o improwizacji i eksperymentowaniu na scenie.

Wczoraj i utracone nagrania (1964-1965)

Po powrocie do Londynu rozpoczęły się prace nad płytą Beatles For Sale, na której znalazły się utwory zapożyczone i własne. Tydzień po premierze album wspiął się na szczyty list przebojów.

W lipcu 1965 roku ukazał się drugi film Help!, a w sierpniu ukazała się płyta o tym samym tytule. To właśnie na tym albumie znalazła się najsłynniejsza piosenka grupy Yesterday, która stała się klasykiem muzyka popularna. Dziś znanych jest ponad dwa tysiące interpretacji tej kompozycji.

Autorem słynnej melodii był Paul McCartney. Muzykę skomponował na początku roku, słowa pojawiły się później. Utwór nazwał Jajecznica, bo komponując ją zaśpiewał Jajecznicę, jak ja kocham jajecznicę... („Jajecznica, jak ja kocham jajecznicę”). Piosenka została nagrana przy akompaniamencie kwartetu smyczkowego, w którym brał udział tylko Paul z członków grupy.

Podczas drugiej amerykańskiej trasy koncertowej, która rozpoczęła się w sierpniu, miało miejsce wydarzenie, które do dziś nie daje spokoju melomanom na całym świecie. Co zrobili Beatlesi? Biografia krótko opisuje, że muzycy odwiedzili samego Elvisa Presleya. Gwiazdy nie tylko rozmawiały, ale także wspólnie zagrały kilka piosenek, które zostały nagrane na magnetofonie.

Nagrania nigdy nie zostały wydane, a agenci muzyczni na całym świecie nie byli w stanie ich zlokalizować. Wartość tych nagrań jest dziś niemożliwa do oszacowania.

Nowe kierunki (1965-1966)

W 1965 roku o godz duża scena Wyszło wiele grup, które konkurowały z Beatlesami. Zespół zaczął tworzyć nowy album, Rubber Soul. Ten zapis został oznaczony nowa era w muzyce rockowej. W piosenkach zaczęły pojawiać się elementy surrealizmu i mistycyzmu, z których słyną Beatlesi.

Biografia (krótka) mówi, że w tym samym czasie wokół muzyków zaczęły narastać skandale. W lipcu 1966 roku członkowie grupy odmówili przyjęcia oficjalnego przyjęcia, co wywołało konflikt z pierwszą damą. Oburzeni tym faktem Filipińczycy niemal rozerwali muzyków na kawałki; musieli dosłownie uciekać. Kierownik wycieczki został dotkliwie pobity, kwartet został zepchnięty i prawie zepchnięty w stronę samolotu.

Drugi wielki skandal wybuchł, gdy John Lennon powiedział w wywiadzie, że chrześcijaństwo umiera, a Beatlesi są dziś bardziej popularni niż Jezus. Protesty przetoczyły się przez Stany Zjednoczone, a płyty zespołu zostały spalone. Lider zespołu pod presją przeprosił za swoje słowa.

Pomimo kłopotów w 1966 roku ukazał się Revolver, jeden z najlepszych albumów zespołu. Jego charakterystyczną cechą jest to, że kompozycje muzyczne były złożone i nie obejmowały występów na żywo. The Beatles byli teraz zespołem studyjnym. Zmęczeni trasą koncertową muzycy porzucili działalność koncertowa. W tym samym roku minęło ostatnie koncerty. Krytycy muzyczni nazwali album genialnym i byli pewni, że kwartetowi nigdy nie uda się stworzyć czegoś tak doskonałego.

Jednak na początku 1967 roku nagrano singiel Strawberry Fields Forever/Penny Lane. Nagranie tej płyty trwało 129 dni (w porównaniu z 13-godzinnym nagraniem pierwszej płyty), studio pracowało dosłownie całą dobę. Singiel był niezwykle trudny muzycznie i odniósł po prostu ogromny sukces, utrzymując się na szczycie list przebojów przez 88 tygodni.

Biały album (1967-1968)

W 1967 roku występ Beatlesów był transmitowany na cały świat. Obejrzało go 400 milionów ludzi. Nagrano telewizyjną wersję piosenki All You Need Is Love. Po tym triumfie sprawy zespołu zaczęły się pogarszać. Miała w tym swój udział śmierć „piątego Beatlesa”, menadżera zespołu Briana Epsteina, w wyniku przedawkowania tabletek nasennych. Miał zaledwie 32 lata. Epstein był ważnym członkiem Beatlesów. Biografia grupy po jego śmierci uległa poważnym zmianom.

Po raz pierwszy grupa otrzymała jako pierwsza negatywne recenzje, dotyczące nowego filmu Magical Mystery Tour. Wiele skarg było spowodowane faktem, że taśma została wypuszczona wyłącznie w kolorze, podczas gdy większość ludzi miała tylko telewizory czarno-białe. Ścieżka dźwiękowa została wydana w formie minialbumu.

W 1968 roku Apple był odpowiedzialny za wydanie albumów, zgodnie z zapowiedzią Beatlesów, których biografia była kontynuowana. W styczniu 1969 roku ukazała się kreskówka „Żółta łódź podwodna” i ścieżka dźwiękowa do niej. W sierpniu – singiel Hey Jude, jeden z najlepszych w historii grupy. A w 1968 roku sławny album The The Beatles, lepiej znani jako biały album. Otrzymała tę nazwę, ponieważ jej okładka była śnieżnobiała, z prostym nadrukiem tytułu. Fani przyjęli to dobrze, ale krytycy nie podzielali już entuzjazmu.

Ta płyta zapoczątkowała rozpad grupy. Ringo Starr opuścił zespół na jakiś czas, kilka piosenek zostało nagranych bez niego. McCartney grał na perkusji. Harrison był zajęty pracą solową. Sytuacja stała się napięta za sprawą żony Johna Lennona, Yoko Ono, która była stale obecna w studiu i dość irytowała członków zespołu.

Rozstanie (1969-1970)

Na początku 1969 roku muzycy mieli wiele planów. Zamierzali wydać płytę, film o swojej pracy w studiu i książkę. Paul McCartney skomponował piosenkę „Get Back”, która nadała nazwę całemu projektowi. The Beatles, których biografia rozpoczęła się tak niedbale, byli bliscy upadku.

Członkowie zespołu chcieli oddać atmosferę zabawy i luzu, jaka panowała na występach w Hamburgu, ale to nie wyszło. Nagrano wiele piosenek, ale wybrano tylko pięć i nakręcono mnóstwo materiału wideo. Ostatnim nagraniem miało być sfilmowanie zaimprowizowanego koncertu na dachu studia nagraniowego. Przerwała mu policja, na którą wezwali okoliczni mieszkańcy. Ten koncert stał się ostatni występ grupy.

3 lutego 1969 roku drużynę pozyskał nowy menadżer, Allen Klein. McCartney był zdecydowanie przeciwny, uważając, że najlepszym kandydatem na tę rolę będzie jego przyszły teść, John Eastman. Paul wszczął postępowanie sądowe przeciwko pozostałym członkom grupy. W ten sposób Beatlesi, których biografia została opisana w tym artykule, zaczęli doświadczać poważnego konfliktu.

Pracuj dalej ambitny projekt został porzucony, ale grupa mimo to wydała album Abbey Road, na którym znalazła się genialna kompozycja George'a Harrisona Something. Muzyk pracował nad nim długo, nagrywając około 40 gotowe opcje. Piosenka dorównuje wczoraj.

8 stycznia 1970 roku ukazał się ostatni album Let It Be, na którym amerykański producent Phil Spector przerobił materiał z nieudanego projektu Get Back. 20 maja ukazał się film dokumentalny o grupie, która do czasu premiery już się rozpadła. Tak zakończyła się biografia Beatlesów. W języku rosyjskim tytuł filmu brzmi jak „Niech tak się stanie”.

Po rozstaniu. Johna Lennona

Era Beatlesów dobiegła końca. Biografia uczestników kontynuuje projekty solowe. W momencie rozpadu grupy wszyscy członkowie byli już zaangażowani niezależna praca. W 1968 roku, dwa lata przed rozstaniem, John Lennon wydał wspólny album ze swoją żoną Yoko Ono. Został nagrany w ciągu jednego wieczoru i nie zawierał muzyki, ale zbiór różnych dźwięków, odgłosów i krzyków. Na okładce para pojawiła się nago. W 1969 roku ukazały się dwie kolejne płyty tego samego planu i nagranie koncertowe. Z 70 do 75 zwolniono 4 album muzyczny. Potem muzyk przestał pojawiać się publicznie, poświęcając się wychowaniu syna.

Ostatni album Lennona, Double Fantasy, ukazał się w 1980 roku i został dobrze przyjęty przez krytyków. Kilka tygodni po wydaniu albumu, 8 grudnia 1980 roku, John Lennon został zamordowany przez Marka Davida Chapmana, kilkakrotnie postrzelony w plecy. W 1984 roku ukazała się pośmiertna płyta muzyka Milk and Honey.

Po rozstaniu. Paula McCartneya

Po odejściu McCartneya z Beatlesów nabyto biografię muzyka nowy zwrot akcji. Zerwanie z grupą było trudne dla McCartneya. Początkowo przeszedł na emeryturę na odległą farmę, gdzie cierpiał na depresję, ale w marcu 1970 roku wrócił z materiałem na solowy album McCartneya i wkrótce wydał drugi, Ram.

Jednak bez grupy Paul czuł się niepewnie. Zorganizował zespół Wings, w skład którego wchodziła jego żona Linda. Grupa istniała do 1980 roku i wydała 7 albumów. W ramach swojej solowej kariery muzyk wydał 19 albumów, z których ostatnia ukazała się w 2013 roku.

Po rozstaniu. George'a Harrisona

George Harrison jeszcze przed rozpadem Beatlesów wydał 2 albumy solowe – Wonderwall Music w 1968 i Electronic Sound w 1969. Płyty te miały charakter eksperymentalny i nie odniosły większego sukcesu. Trzeci album, All Things Must Pass, zawierał kompozycje napisane w okresie Beatlesów i odrzucone przez innych członków zespołu. To jest najbardziej udane album solowy muzyk.

W ciągu całej kariery solowej, po odejściu Harrisona z Beatlesów, biografia muzyka wzbogaciła się o 12 albumów i ponad 20 singli. Zajmował się działalnością filantropijną, znacząco przyczynił się do popularyzacji muzyki indyjskiej i sam przeszedł na hinduizm. Harrison zmarł w 2001 roku, 29 listopada.

Po rozstaniu. Gwiazda Ringo

Solowy album Ringo, nad którym zaczął pracować jeszcze będąc członkiem Beatlesów, ukazał się w 1970 roku, ale został uznany za porażkę. Jednak później wydał bardziej udane albumy, głównie dzięki współpracy z George'em Harrisonem. W sumie muzyk wydał 18 albumy studyjne, a także kilka nagrań na żywo i kompilacji. Ostatnia płyta ukazała się w 2015 roku.

Fragment koncertu z 1963 roku:

Beatlesi- legendarny brytyjski zespół rockowy z Liverpool, „Wspaniała Czwórka”, na podstawie Johna Lennona w 1960 r. Uznawany za jeden z odnoszących największe sukcesy zespołów rockowych w historii muzyki – zarówno komercyjnej, jak i twórczej.

Historia Beatlesów / The Beatles

Wiosną 1956 roku 15-letni tyran w szkole Johna Lennona pod wrażeniem występów Elvisa Presleya, stworzył grupę muzyczną, która wykonywała nowatorskie skiffle. Uczestnikami projektu byli - z wyjątkiem Lennona- V Paula McCartneya, George'a Harrisona, Pete'a Besta I Stuarta Sutcliffe’a, który wkrótce opuścił grupę.

Nazwa grupy zmieniała się kilkakrotnie: od „Wydobywcy”- na cześć szkoły, w której wcześniej uczyli się członkowie zespołu „Srebrni Beatlesi”, który później przekształcił się w „The Beatles”.

Po kilku udanych występach w Hamburga George’a Martina- szef firmy „Parafon”- podpisał kontrakt z grupą na rok. Stracony Besta zastąpiony Richarda Starkeya, do kogo Jaskółka oknówka poradził mi, żebym przyjął bardziej dźwięczny pseudonim i zadzwonił do siebie Ringo Starra.

Za datę narodzin uważa się październik 1963 r „Beatlemania”- zjawisko, dla którego trudno znaleźć analogię pod względem skali i szybkości rozprzestrzeniania się. 13 października zespół wystąpił w "Paladium", a koncert był transmitowany w całym kraju. Dla muzyków, którzy wydali tylko jedną płytę, był to sukces bezprecedensowy.

22 listopada tego samego roku grupa nagrała swój drugi album. Płyta sprzedała się w ponad milionie egzemplarzy. Wszystko co zrobiłeś „The Beatles”, był jednoznacznie odbierany przez fanów i wielbicieli - chcieli raz po raz widzieć swoich idoli.

W kwietniu 1964 roku muzycy wzięli udział w kręceniu filmu „Noc po ciężkim dniu”, który opowiedział tę historię z niemal biograficzną precyzją wspaniała czwarta. Mimo prostej fabuły film okazał się tak popularny, że otrzymał dwie nominacje „Oscar”.

Magazyn „Rolling Stone’a 100” nazwany „The Beatles” najwięksi wykonawcy wszechczasów.

19 sierpnia 1964 roku grupa wyruszyła w tournée po okolicy Ameryka Północna. Powracający „The Beatles” zaczął nagrywać nową płytę „Beatlesi na sprzedaż”, która zebrała ponad 750 tysięcy zamówień w przedsprzedaży. W listopadzie tego samego roku grupa wyruszyła w trasę koncertową do 27 miast. Wielka Brytania.

6 sierpnia 1965, po premierze filmu "Pomoc", wypuścili muzycy nowy album o tej samej nazwie. Na tym albumie po raz pierwszy pojawiła się ta piosenka "Wczoraj". Piosenka stała się wieczna wizytówka grupy i stał się klasykiem muzyki światowej. opanowany Paula McCartneya kompozycja została po raz pierwszy nagrana bez udziału Johna Lennona. Piosenka znalazła się w Księga Rekordów Guinnessa, jako piosenka, która była najczęściej coverowana. Tylko w XX wieku wykonali go muzycy ponad 7 milionów razy.

Rok 1965 był dla nas punktem zwrotnym „The Beatles”. 12 października grupa rozpoczęła nagrywanie nowego albumu. „Gumowa dusza”. W utworach tej płyty pojawiły się nowe, nietypowe dla Beatlesów elementy – mistycyzm, surrealizm. Zaobserwowane zmiany w twórczości znalazły odzwierciedlenie także w atmosferze wewnętrznej grupy – od 1966 roku każdy z członków grupy zaczął tworzyć coś własnego.

W ciągu swojego istnienia grupa siedmiokrotnie zdobyła tę prestiżową nagrodę. Grammy. Film „Niech tak będzie” do muzyki „The Beatles” otrzymał nagrodę Oskar. W 1988 roku grupa została wprowadzona do Rock and Roll Hall of Fame.

Album „Sierż. Zespół Klubu Samotnych Serc Peppera stał się ostatnim wspólnym albumem grupy „The Beatles”. Po śmierci menadżera „The Beatles” - Briana Epsteina- członkowie grupy zebrali się w domu Paulę McCarthy postanowili omówić swoje plany na przyszłość.

Johna Lennona: „Jesteśmy teraz bardziej popularni niż Jezus; Nie wiem, co zniknie pierwsze – rock and roll czy chrześcijaństwo”.

W 1968 roku ukazał się nowy podwójny album bez tytułu, którego wydanie spowodowało, że grupa przestała występować razem. Każdy wystąpił jako solista, a pozostali wzięli udział w akompaniamencie. 3 lutego 1969 roku grupa zyskała nowego menadżera - Allena Kleina. Od tego dnia grupa zaczęła się rozpadać, ponieważ

Najpopularniejszym zespołem muzycznym wszechczasów jest The Beatles. Dziś wydaje się, że Beatlesi istnieli zawsze. Ich niezwykłego stylu nie da się pomylić z żadną inną grupą. Możesz ich nie kochać i nie słuchać, ale nie możesz ich nie znać.

Księga Rekordów Guinnessa twierdzi, że na całym świecie słynna piosenka Wczoraj ukazała się największa w historii nagrań liczba wersji coverów. Trudno policzyć, ile razy był on wykonywany od czasu jego napisania. Żadna ze sporządzonych list „pieśni wszechczasów” nie jest kompletna bez kompozycji The Beatles. Ponadto co drugi muzyk przyznaje, że wpływ na jego twórczość miała Fab Four i ich piosenki. Wyobrażać sobie świat muzyki Bez Beatlesów nie byłoby to możliwe.

A jeśli przypomnimy sobie wszystkie nagrody i tytuły, jakie grupa zdobyła na przestrzeni prawie 10 lat istnienia, lista będzie długa i imponująca. Jednak The Beatles nie są pierwsi i nie najlepsi. Są wyjątkowe. W tym artykule powiemy historia stworzenia Grupa Beatlesi i jak Fab Four odniosła sukces.

Prosta muzyka na dziedzińcu

Historia Beatlesów rozpoczęła się w czasie, gdy Anglię dosłownie ogarnęła epidemia stworzenia zespoły muzyczne. Pod koniec lat 50-tych najpopularniejszym i popularnym trendem był skiffle – przedziwne połączenie jazzu, angielskiego folku i Kraj amerykański. Aby dostać się do grupy trzeba było grać na banjo, gitarze lub harmonijce ustnej. Lub w ostateczności na tarce, która często zastępowała muzykom bębny. mógł to wszystko zrobić. Jednak jego prawdziwym idolem był Wielki Elvis i to król rock and rolla zainspirował „zmartwionego nastolatka” do studiowania muzyki. I tak w 1956 roku John i jego szkolni przyjaciele stworzyli swoje pierwsze dzieło — Kamieniołomy. Oczywiście grali też w skiffle. A potem na jednej z imprez przyjaciele przedstawili ich Paulowi McCartneyowi. Ten leworęczny facet nie tylko dobrze grał na gitarze rock and rollowej, ale także wiedział, jak ją nastroić! I on, podobnie jak Lennon, próbował komponować.

Dwa tygodnie później do grupy zaproszono nowego znajomego, a on się zgodził. Tak narodził się niedościgniony duet autorów Lennon – McCartney, którego przeznaczeniem było zaszokować świat. Stało się to jednak nieco później. Pomimo tego, że jeden był tyranem, a drugi „wzorowym chłopcem”, dobrze się dogadywali i spędzali razem dużo czasu. Wkrótce dołączył do nich przyjaciel Paula, George Harrison, który zajmował się czymś więcej niż tylko grą na gitarze. Zagrał bardzo dobrze. Tymczasem „zespół szkolny” to już przeszłość i przyszedł czas na wybór przyszłości ścieżka życia. Cała trójka bez wątpienia wybrała muzykę. I zaczęli szukać nowego nazwiska i perkusisty, bez którego nie byłoby prawdziwego zespołu.

Szukasz złota

Długo szukaliśmy imienia. Zdarzało się nawet, że już następnego wieczoru sytuacja się zmieniła. Trudno było zadowolić producentów: czasem okazywało się, że jest za długi (na przykład „Johnny and the Moon Dogs”), czasem za krótki – „Tęcze”. A w 1960 roku w końcu znajdują ostateczną wersję: The Beatles. W tym samym czasie w grupie pojawił się czwarty członek. Był to Stuart Sutcliffe. Nawiasem mówiąc, nie miał zamiaru być muzykiem, ale musiał nie tylko kupić gitarę basową, ale także nauczyć się na niej grać.

Grupa z powodzeniem wystąpiła w Liverpoolu, trochę koncertowała w Wielkiej Brytanii, ale jak dotąd nie było oznak światowej sławy. Pierwszą „zagraniczną podróżą” było zaproszenie do Hamburga, gdzie angielski rock and roll cieszył się dużym zainteresowaniem. Aby to zrobić, musieliśmy pilnie znaleźć perkusistę. W ten sposób Pete Best dołączył do Beatlesów. Pierwsza podróż odbyła się w naprawdę ekstremalnych warunkach: długie godziny pracy, niestabilność domowa i w końcu deportacja z kraju.

Mimo to rok później The Beatles ponownie pojechali do Hamburga. Tym razem wszystko było znacznie lepiej, ale wrócili do ojczyzny jako kwartet – Sutcliffe z powodów osobistych zdecydował się pozostać w Niemczech. Kolejną „kuźnią umiejętności” muzyków był klub Liverpool Cavern, na którego scenie w ciągu dwóch lat (1961–1963) wystąpili 262 razy.

Tymczasem popularność The Beatles rosła. Jednak w tym okresie grupa wykonywała głównie hity innych ludzi, od rock and rolla po pieśni ludowe, a wspólne dzieło Jana i Pawła wciąż piętrzy się na stole. Sytuacja uległa zmianie dopiero, gdy grupa wreszcie zyskała własnego producenta – Briana Epsteina.

Beatlemania jako epidemia

Przed spotkaniem z The Beatles Epstein sprzedawał płyty. Ale pewnego dnia zainteresowałem się nowa grupa, nagle zdecydował się zacząć go promować. To była miłość od pierwszego wejrzenia. Właściciele wytwórni płytowych nie podzielali jednak nadziei producenta na sukces jego podopiecznych z Liverpoolu. A jednak w 1962 roku EMI zgodziło się podpisać kontrakt z The Beatles pod warunkiem wydania co najmniej czterech singli. Poważny poziom pracy w studiu zmusił grupę do zmiany perkusisty. W ten sposób Ringo Starr wszedł do historii Beatlesów i pozostanie na zawsze.

Rok później grupa wydała swój debiutancki album „Please Please Me” (1963). Materiał został nagrany w studiu niemal w jeden dzień, a na liście utworów, obok hitów „obcych” znalazły się utwory z sygnaturą „Lennon – McCartney”. Nawiasem mówiąc, umowa w sprawie podwójnych podpisów dla stworzonych piosenek została przyjęta na samym początku współpracy i trwała aż do upadku grupy, mimo że najnowsze piosenki Lennon i McCartney nie są już współautorami.

W 1963 roku Beatlesi wydali swój drugi album „With the Beatles” i znaleźli się w epicentrum sławy. Ponownie występuje w radiu i telewizji, koncertuje i pracuje w studiu. Wyspy Brytyjskie ogarnęła „Beatlemania”, którą złe języki zaczęto nazywać po prostu „narodową histerią”. Punkty zdobyły tłumy kibiców sale koncertowe, stadiony, a nawet ulice sąsiadujące z miejscem występu. Ci, którzy nie mieli okazji być na występie grupy, byli gotowi stać godzinami, żeby choć przez chwilę rzucić okiem na swoich idoli.

Na koncertach czasami był taki hałas, że muzycy nie słyszeli siebie. Okazało się jednak, że powstrzymanie tej zapory jest niemożliwe. Pozostało nam tylko poczekać, aż fala sama opadnie. W 1964 r. „epidemia” rozprzestrzeniła się za granicą – Beatlesi podbili Amerykę.

Kolejne dwa lata minęły w bardzo intensywnym rytmie – gęstym harmonogram wycieczek, wydając płyty (od 1964 do 1966 nagrano ich aż 5!), kręcąc filmy i poszukując nowych form i dźwięków. W pewnym momencie stało się jasne, że tak dalej być nie może i trzeba coś zmienić.

Album rodzinny

Wizerunek grupy został nienagannie przemyślany: kostiumy, fryzury, temperament i nawyki - ucieleśnienie ideału. I oczywiście tysiące kobiet na całym świecie oszalały na punkcie tych facetów! Na scenie, na zdjęciach, w filmach - zawsze razem. Tymczasem ich życie osobiste było jak najbardziej ukryte przed oczami fanów. Nie było tu jednak powodu do skandali i spekulacji, raczej wszystko wyglądało na spokojny wyczyn. Trudno sobie wyobrazić, że przy szalonym natężeniu pracy „bitnoe” miały wystarczająco dużo czasu dla swojej rodziny.

John Lennon jako pierwszy z kwartetu ożenił się. Stało się to w 1962 r., a w kwietniu 1963 r. urodził się jego syn Julian. Jednak to małżeństwo zakończyło się rozwodem w 1968 roku. W tym czasie Lennon był szaleńczo zakochany w ekstrawaganckiej Japonce Yoko Ono, której przeznaczeniem było stać się najsłynniejszą z żon Beatlesów (w jakiś sposób wpłynęła na historię rozwoju Beatlesów).

Pobrali się w 1969 roku, a 6 lat później urodził się ich syn Sean. Ze względu na wychowanie John opuścił scenę na 5 lat, ale to jednak inna historia – po The Beatles.

Drugim „żonatym idolem” był Ringo Starr. Jego małżeństwo z Maureen Cox było szczęśliwe. Urodziła mu trójkę dzieci, ale tutaj, niestety, 10 lat później doszło do rozwodu. Druga próba znalezienia miłości przez perkusistę również zakończyła się niepowodzeniem.

George Harrison i Pattie Boyd zostali mężem i żoną w styczniu 1966 roku. Tutaj też na początku wszystko było w porządku, ale tej parze było skazane na rozstanie. W 1974 roku Patti opuściła męża dla swojego przyjaciela - nie mniej znany muzyk Erica Claptona. W 1979 roku George ożenił się ponownie ze swoją sekretarką Olivią Aries i małżeństwo to okazało się szczęśliwe.

Kiedy w 1967 roku Paul McCartney i Jane Asher w końcu ogłosili światu swoje zaręczyny, nikt nie przypuszczał, że sześć miesięcy później zaręczyny zostaną odwołane przez pana młodego. Jednak rok później Paul poślubił Amerykankę Lindę Eastman, z którą żył długo i szczęśliwie, aż do śmierci rozdzielonej w 1999 roku.

Nawiasem mówiąc, biografowie piszą, że Linda, podobnie jak Yoko, nie była kochana przez resztę Beatlesów. A wszystko dlatego, że te kobiety uznały, że można ingerować w sprawy grupy, czego zdaniem muzyków w ogóle nie powinno się robić.

Idę do kina

Pierwszy film aktorski z udziałem The Beatles powstał w zaledwie 8 tygodni i nosił tytuł Noc po ciężkim dniu (1964). W zasadzie legendarna czwórka nie musiała niczego wymyślać ani odgrywać – fabuła filmu przypomina „przeglądany epizod z życia”. Trasa koncertowa, wyjście na scenę, denerwujący fani, trochę humoru i trochę filozofii – wszystko jest jak w życiu. Jednak film odniósł sukces i był nawet dwukrotnie nominowany do Oscara.

NA przyszły rok zdecydowano się powtórzyć eksperyment i ukazał się drugi film z udziałem gwiazd „Pomoc!”. (1965). Podobnie jak w przypadku pierwszego filmu, niemal natychmiast w tym samym roku ukazał się album o tym samym tytule, zawierający ścieżkę dźwiękową. Trzeci kinowy eksperyment Beatlesów był rysowany ręcznie – legendarna czwórka stała się bohaterami swego rodzaju, choć nieco psychodelicznego filmu animowanego „Żółta łódź podwodna” (1968). Tradycyjnie ścieżka dźwiękowa została wydana jako osobny album, choć rok później.

A w historii Beatlesów było coś takiego, że próbowali robić filmy na własną rękę i tak powstał film „Magiczna tajemnicza podróż” (1967). Nie zyskał jednak dużego sukcesu ani wśród publiczności, ani wśród krytyków.

Wieczór po ciężkim dniu

Album „Sierż. Pepper's Lonely Hearts Club Band” („Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band”), wydany w 1967 roku, uważany jest przez krytyków za szczyt twórczości Historie Beatlesi. W tym momencie grupa zmęczona koncertami i trasami koncertowymi całkowicie przeszła na pracę studyjną - ostatni koncert „na żywo” w Anglii odbył się w kwietniu 1966 roku. W grupie narastał kryzys. Beatlesom zależało na indywidualnych projektach, poszukiwaniu nowych rzeczy i najprawdopodobniej oderwaniu się od ciężaru sławy. Pierwszy cios był nagła śmierć Briana Epsteina w sierpniu 1967 r. Znalezienie dla niego równoważnego zastępstwa okazało się niemożliwe, a sprawy grupy się pogorszyły. Jednak dzięki wspólnym wysiłkom grupie udało się nagrać jeszcze trzy albumy: „The White Album” (1968), „Abbey Road” (1968) i „Let it be” (1970).

W kwietniu 1970 roku McCartney wydał swoją pierwszą solową płytę i zaraz po niej udzielił wywiadu, który stał się właściwie manifestem końca epoki historia The Beatles. A po prawie 10 latach muzycy ponownie zaczęli myśleć o wskrzeszeniu swojej słynnej grupy. Jednak nie było to pisane – 8 grudnia 1980 roku amerykański psychol zastrzelił Johna Lennona. Wraz z nim umarła nadzieja, że ​​historia Beatlesów będzie miała dalszy ciąg i zespół znów zaśpiewa na tej samej scenie. Największa grupa wszechczasów stała się legendą. Żadnemu z tych, którzy próbowali powtórzyć swój sukces, nie udało się tego dokonać.

Tajne dossier: historia rosyjskiego wycieku Beatlesów

Beatlesom zakazano wjazdu do ZSRR. Ale ich zapalające pieśni wyciekły nawet poza „ żelazna kurtyna„”. Beatlesów słuchano nocami, nagrywano na kliszach rentgenowskich i magnetofonach szpulowych. Z ich tekstów uczono języka angielskiego. A na samym początku lat 80. na jednym z petersburskich uniwersytetów (LGITMiK) nagle powstała „grupa towarzyszy”, którzy chcieli być jak The Beatles. Jesienią 1982 roku zdecydowali się na nazwę „Sekret” i zaczęli szukać perkusisty (mały, ale interesujący zbieg okoliczności). Za datę urodzin grupy uważa się 20 kwietnia 1983 r. Następnie ustalono „główny skład” – Maksima Leonidowa, Nikołaja Fomenko, Andrieja Zabłudowskiego i Aleksieja Muraszowa. Podobnie jak Beatlesi, wszyscy w grupie śpiewają oprócz perkusisty.

Rozwój kwartetu beatowego nastąpił w sowieckim stylu - w tamtym czasie większość nieformalnych muzyków, oprócz studiowania muzyki, z pewnością musiała studiować lub pracować. Tak więc Leonidow i Fomenko byli ściśle zaangażowani w występy edukacyjne, Murashov studiował na wydziale geologii, a Zabłudowski pracował w fabryce. Od razu było miejsce na wyczyn - początkujący rockmani ćwiczyli rano od 7 do 9 oraz w porze lunchu. Latem 1993 roku „Secret” dołączył do leningradzkiego klubu rockowego i… wszystko zostało przełożone, ponieważ połowa grupy była powołana do wojska. Sukces przyszedł samej grupie - w postaci zaproszenia Leonidowa do LenTV jako gospodarza programu „Dyski się kręcą”. W tym czasie napisano całą „paczkę” hitów: „Sarah Baraboo”, „Your Dad Was Right”. „Moja miłość jest na piątym piętrze”. Oczywiście od razu próbują nazwać drużynę „bitwami radzieckimi”, ale ta etykieta zawiera tylko część prawdy. Grupa nie jest kopią słynnych The Beatles. Nie jest to ślepa imitacja ani plagiat. To, co „Sekret” robi na scenie, to raczej subtelna stylizacja Fab Four, elegancka gra aktorska. Tak, jest coś wspólnego, a utwory napisane na te same „wieczne tematy” są równie proste i melodyjne. Jednak kwartet beatowy „Secret” osiąga sukces nie dzięki temu „wspólnemu z wielkimi”. Oni, podobnie jak Beatlesi, są niezależni i bardzo rozpoznawalni.

Rok 1985 był dla grupy owocny. Latem w ramach Festiwalu Młodzieży i Studentów odbył się koncert „Sekret” i nagle stało się jasne, że zespół cieszy się ogromną popularnością. Niemal natychmiast po tym kwartet beatowy wziął udział w kręceniu pierwszego radzieckiego filmu wideo „Jak zostać gwiazdą”, a jesienią nastąpił bezprecedensowy wzrost aktywności koncertowej. W 1986 roku fani kwartetu beatowego jako jedni z pierwszych w kraju utworzyli oficjalny fanklub. Przez następne pięć lat grupa znajduje się u szczytu popularności – nagrywane są albumy: „The Secret” (1987) – płyta pokryła się podwójną platyną!; „Czas Leningradu” (1989), „Orkiestra w drodze” (1991). W 1990 roku skład kwartetu uległ zmianie – Maxim Leonidov wyjechał do Izraela. Jednak od jakiegoś czasu grupa nie rezygnuje ze swoich stanowisk. Jednak stopniowo zmienia się pod wpływem czasu i okoliczności. A jednocześnie „gra Beatlesów” kończy się fiaskiem. Jednak nawet jeśli grupa się zmieniła lub przestała istnieć, napisane i zaśpiewane piosenki zawsze pozostają. Są niezmienne, a romantyczny klimat lat 60. jest w nich doskonale zachowany.

• Mówią, że John Lennon widział we śnie przyszłe imię. To było tak, jakby ukazał mu się człowiek, pochłonięty płomieniami, i kazał mu zmienić litery w nazwie – The Beetles („Beetles”), tak aby stała się The Beatles.
• Jest całkiem duża grupa fani, którzy wierzą, że Paul McCartney zginął w wypadku samochodowym w listopadzie 1966 roku. A osoba udająca Beatlesa jest jego sobowtórem. Dowód na ich poprawność zajmuje więcej niż jedną stronę tekstu – mistycy-amatorzy szczegółowo analizują słowa, piosenki i okładki płyt i wskazują na niezliczone „tajne znaki” wskazujące, że w momencie wydawania płyt Paula już nie było, a The Beatles są starannie ukryte. Sam Sir McCartney nie chce komentować tej wspaniałej mistyfikacji.
• W 2008 roku władze izraelskie przyznały, że w latach 60. nie wpuściły The Beatles do kraju, obawiając się ich „korupcyjnego wpływu na młodzież”.
• W czerwcu 1965 roku The Beatles zostali odznaczeni Orderem Imperium Brytyjskiego „za wkład w rozwój kultury brytyjskiej i jej popularyzację na całym świecie”. Żaden muzyk wcześniej nie otrzymał tak wysokiej nagrody, a to wywołało skandal. Wielu panów chciało zwrócić nagrodę, aby nie „stać na tym samym poziomie co idole popu”. Po 4 latach Lennon zwrócił swoje zamówienie w proteście przeciwko brytyjskiej polityce podczas wojny w Wietnamie.
• odbyła się 22 sierpnia 1969 roku w Tittenhurst Park, na terenie posiadłości Johna Lennona.