Wszystkie klawisze główne zbudowane są według tej samej formuły: 2 tony – półton, 3 tony – półton. Tę samą formułę można zapisać inaczej, w odstępach: 2b-2b-2m-2b-2b-2b-2m. Zbuduj skalę A-dur, korzystając z jednego z proponowanych schematów. Jeśli już trochę umiesz grać na pianinie, to pamiętaj, że pomiędzy sąsiednimi klawiszami istnieje półtonowa odległość, niezależnie od ich koloru.

Jak zbudować skalę A-dur

Znajdź dźwięk „A” na klawiaturze. Odsuń się o 1 ton od tego klawisza. Będzie to notatka „B”. Następny klawisz, oddalony o jeden ton od „B”, będzie czarny - to jest „C-sharp”. Po wypełnieniu skali według tego schematu otrzymasz skalę: A, B, Cis, D, E, Fis, G, A. Ten sam rezultat uzyskasz, konstruując z każdego dźwięku pewien interwał, czyli sekundę większą lub mniejszą. Pomiędzy dźwiękami „A” i „B” jest duża sekunda, między „B” i „C-sharp” - też, ale między „C-sharp” i „D” jest mała sekunda.

Wyznaczanie liczby znaków na okręgu ćwiartek piątych

Bardzo łatwo jest określić liczbę kluczowych znaków za pomocą ćwiartki piątego okręgu. Możesz to zrobić sam. Czasami jest narysowany w formie spirali, ale początkującemu wystarczy nauczyć się liczyć tylko 12 ton, więc najłatwiej wyobrazić sobie okrąg ćwiartek piątych w formie tarczy zegarka. W miejsce znaku „12” należy wpisać „C-dur”, zwany także C-dur. Klawisze ostre ułożone są zgodnie z ruchem wskazówek zegara wraz ze wzrostem liczby znaków klawiszy, natomiast klawisze płaskie ułożone są w kierunku przeciwnym do ruchu wskazówek zegara, także wraz ze wzrostem liczby znaków klawiszy. Odlicz jedną piątą od dźwięku „C”. Jest to piąty stopień tonacji C-dur, czyli dźwięk „sol”. Tam, gdzie na tarczy miałaby znajdować się liczba „1”, wpisz „G-dur” i postaw jedną ostrość. W nutach będzie to fis. Tam, gdzie znajduje się cyfra „2”, wpisz nazwę kolejnego klawisza. Aby go znaleźć, policz ponownie piątą w górę, ale tym razem od dźwięku „sol”. Będzie to dźwięk „re”. Wpisz nazwę klucza, wstaw dwa krzyżyki. Możemy je oznaczyć jako Fis i C. Określ, która nazwa klucza będzie w trzecim okręgu. Licząc piątą od klawisza „D”, otrzymasz dźwięk „A”, a zatem tonacja będzie A-dur, w notacji łacińskiej - A-dur. W związku z tym zawiera ostre Fis, C i D. W ten sposób możesz ukończyć pierwszą połowę kręgu czwartych.

Inne klucze

Jeśli chodzi o tonacje, których nazwy będą umieszczone w kierunku przeciwnym do ruchu wskazówek zegara, możesz je również określić samodzielnie, tylko z oryginalnego dźwięku musisz zbudować w górę nie piątą, ale czwartą. Opóźniając ten interwał od dźwięku „do”, otrzymasz „F”, następnie „B”, „E” itp. Liczbę znaków można określić inaczej, gdyż nie bez powodu okrąg nazywany jest ćwiartką piątą. Aby znaleźć następny ostry klawisz, możesz policzyć czwarty w górę i płaski klucz, piąty w dół. Nie zapomnij o tym w w tym przypadku stosowane są czyste interwały, to znaczy czwarta to 2,5 tony, a piąta to 3,5 tony.

Ta lekcja jest przeznaczona raczej dla tych, którzy już się uczą szkoła muzyczna lub nawet szkoła. Z wieloletniej praktyki mogę stwierdzić, że koło kwintowe to temat, którego uczniowie nie opanowują, dlatego pojawiają się problemy z opanowaniem materiału i wykonaniem dowolnego utworu. Tak, tak, nie wiedząc, w jakiej tonacji gramy, nawigacja jest niezwykle trudna i z jakiegoś powodu trudno jest grać. Dlatego przed wykonaniem dowolnego utworu należy ustalić, w jakiej tonacji został napisany. Uwierz mi, wtedy zrozumiesz to znacznie szybciej.

Omówiliśmy więc szczegółowo, w czym tkwi tonacja, a teraz wyjaśnię wam, w jaki sposób są one ułożone. Jeśli porozmawiamy w prostym języku- wówczas w każdym klawiszu znajdują się jakieś znaki, czyli grając skalę lub utwór, używamy także czarnych klawiszy. Ale co - harmonijny i logiczny system - koło piątych tonacji - pomoże.

Podczas studiowania teorii muzyki są momenty, które trzeba zrozumieć, i są informacje, które trzeba po prostu zapamiętać jak rymowankę. Poniżej na obrazku znajduje się zasada, którą musisz zapamiętać.

Kolejność dołączania kluczowych znaków jest zawsze następująca:

Znaki w dowolnych kluczach dodawane są tylko w tej kolejności

Jeśli zauważyłeś, jest to ta sama sekwencja, którą czyta się z obu stron - ostre w jednym kierunku, płaskie w przeciwnym. Tutaj należy go zapamiętać w obu kierunkach. NA klepka to wygląda tak

Kolejność znaków klawiszowych w klawiszach

Teraz odpowiedzmy na pierwsze pytanie – dlaczego piąte?

Oto następna zasada, którą musisz po prostu zrozumieć.

Za każde piąte podniesione dodawane jest jedno ostre.

Na zdjęciu wygląda to tak:

Zaczynamy od C-dur (lub a-moll, o tym poniżej) i idziemy zgodnie z ruchem wskazówek zegara.

Wiemy, że w C-dur i a-moll nie ma znaków. To aksjomat, o którym należy pamiętać. Jednak wszyscy początkujący znają już C-dur, ponieważ gra się na nim tylko na białych klawiszach, co jest bardzo wygodne. A więc C-dur. Jeśli zbudujemy piątą od „C” w górę, otrzymamy nutę G. Tak więc w G-dur będzie już jeden ostry. Który? Patrzymy powyżej na kolejność dodawania ostryg - pierwsza ostrość - F. Oznacza to, że w G-dur występuje Fis. A gdy zagramy w gamie G-dur, podniesiemy w niej nutę F i zamiast klawisza białego zagramy czarny.

Teraz budujemy kwintę od G w górę (zatrzymaliśmy się w tonacji G-dur). Wynikowa notatka to D. W D-dur są już dwa krzyżyki – które? Patrzymy na kolejność krzyżyków - pierwsze dwa to F i C.

Z re budujemy kolejną piątą, otrzymujemy notatkę A. W A-dur są już trzy krzyżyki – F, C, G. To są pierwsze trzy.

Z A - kolejnej piątej - uzyskuje się nutę E. W E-dur są już pierwsze cztery krzyżyki – F, C, G, D.

Od E – kwinta wzwyż otrzymujemy nutę B – w H-dur jest 5 krzyżyków – F, C, G, D, A.

Kwinta z B - i nowa tonacja Fis (czytaj, dlaczego nie F - czytaj tutaj) - Fis-dur - 6 krzyży - F, C, G, D, A, E.

I ostatnia piąta od Fis do ostrej. Zatem kluczem jest Cis-dur - 7 krzyżyków - F, C, G, D, A, E, B. Och, jak. Żeby było uczciwie, chcę powiedzieć, że klucze z 7 krzyżykami nie są w praktyce powszechne, ale się zdarzają.

To samo stanie się, jeśli zbudujemy kwinty w tonacjach molowych, przyjmując za punkt wyjścia nutę A – to tam znajdują się znaki 0.

Budujemy kwintę z A - otrzymujemy tonację e-moll. Jest jeden ostry w e-moll. Który? Spójrzmy na kolejność - F - pierwsza ostrość.

Z E jeszcze jedną piątą i otrzymamy h-moll, który będzie miał już dwa krzyżaki – F i C.

Z B po 5 krokach powstaje nuta Fis (uważaj - nie F, ale właśnie Fis). W fis-moll występują 3 krzyże – F, C, G.

Od F# piątego do C#-moll, który ma już 4 krzyżyki.

Z C# pomijamy 5 kroków - i otrzymujemy nowy ton z 5 krzyżykami - G# minor.

Od G# kwinta – D#-moll – 6 krzyżyków.

Z punktu piątego – A#. A w ostrym # jest 7 ostrych znaków.

Klucze z płaskownikami w kluczu

Na tym zdjęciu idziemy w kierunku przeciwnym do ruchu wskazówek zegara.

Do każdej piątej w dół dodawane jest jedno mieszkanie.

Od C do piątej otrzymujemy nutę F. W tonacji F-dur jest jedno bemole. Który? Przyjrzyjmy się kolejności mieszkań. Widzimy, że jest to B.

Z F budujemy kolejną kwintę i otrzymujemy nutę B. W tonacji H-dur są już dwa bemole – B i E.

Z B b budujemy kolejną piątą i kończymy na nucie E b. A w Es-dur są już 3 bemole – B, E, A. I tak dalej.

Jeśli zrozumiesz tę zasadę, określenie liczby znaków w dowolnym klawiszu nie będzie trudne. Teraz jest jasne, dlaczego „piąty”? Ponieważ jest zbudowany w piątych. Dlaczego okrąg? Przyjrzyj się uważnie powyższym obrazkom - zaczynamy od klawiszy C-dur, a kończymy na C-dur lub C-dur - oczywiście nie do końca okręgiem, ale jednak. Podobnie jest z tonacją molową – zaczyna się od A i kończy na A# lub Ab-moll.

Dla ułatwienia percepcji podzieliłem klawisze i pokazałem osobno ostre i płaskie. W podręcznikach teorii krąg kwintowych tonalności jest przedstawiany w formie takiego obrazu.

Wszystkie klucze - zarówno ostre, jak i płaskie

Na koniec proponuję posłuchać Walca c-moll Fryderyka Chopina. Bardzo słynne dzieło, piękny, latający i znakomicie wykonany przez Alexandra Malkusa.

Czym jest tonacja w muzyce, naucz się identyfikować i zmieniać tonację

Teoria muzyki obejmuje ogromna ilość różna terminologia. Tonalność jest podstawowym terminem zawodowym. Na tej stronie możesz dowiedzieć się, czym jest tonacja, jak ją określić, jakie są typy, a także ciekawe fakty, ćwiczenia i sposób zmiany tonacji podkładu.

Przegląd najważniejszych wydarzeń

Wyobraź sobie, że decydujesz się zagrać utwór muzyczny. Znalazłeś notatki i podczas analizowania tekst muzyczny, zauważyłem, że po klawiszu są ostre lub spłaszczone. Musimy dowiedzieć się, co one oznaczają. Kluczowe znaki reprezentują znaki zmian, które pozostają w całym wykonaniu kompozycja muzyczna. Zgodnie z zasadami umieszcza się je po kluczu, ale przed rozmiarem (patrz rysunek nr 1) i powiela się w każdej kolejnej linii. Znaki kluczowe są potrzebne nie tylko po to, aby nie zapisywać ich ciągle przy nutach, co zajmuje dużo czasu, ale także po to, aby muzyk mógł określić tonację, w jakiej utwór jest napisany.

Rysunek nr 1

Fortepian, podobnie jak wiele innych instrumentów, posiada strojenie hartowane. W tym systemie jednostkami obliczeniowymi mogą być ton i półton. Dzieląc je na te jednostki, każdy dźwięk na klawiaturze może utworzyć tonację, durową lub molową. W ten sposób wynaleziono wzory modalne na dur i moll (patrz rysunek 2).

Rysunek nr 2

To dzięki tym wzorom skali można zbudować tonację z dowolnego dźwięku, zarówno durowego, jak i molowego. Sekwencyjne odtwarzanie nut według tych wzorów nazywa się skalą. Wielu muzyków gra na skalach, aby szybko poruszać się za ich pomocą po klawiszach i znakach klawiszowych.

Tonalność składa się z dwóch elementów: nazwy dźwięku (na przykład C) i nastroju modalnego (dur lub moll). Aby zbudować skalę, należy wybrać jeden z dźwięków na klawiaturze i zagrać na nim zgodnie ze wzorem, durowym lub molowym.

Ćwiczenia konsolidacyjne

1. Spróbuj zagrać skalę durową od dźwięku „D”. Podczas gry używaj proporcji tonów i półtonów. Sprawdź poprawność.
2. Spróbuj zagrać skalę molową od dźwięku „E”. Należy grać według zaproponowanej formuły.
3. Spróbuj grać gamy z różnych dźwięków w różnych nastrojach. Początkowo w w wolnym tempie, a następnie w szybszych.

Odmiany

Niektóre dźwięki mogą mieć ze sobą pewne powiązanie. Można je wówczas zaliczyć do następujących klasyfikacji:

• Równoległe tony. Osobliwością jest ta sama liczba kluczowych znaków, ale różne nachylenie modalne. W rzeczywistości zestaw dźwięków jest absolutnie identyczny, jedyną różnicą jest dźwięk toniczny. Na przykład tonacje C-dur i a-moll są równoległe, mają tę samą liczbę znaków tonacyjnych, ale różne nachylenie modalne i dźwięk toniczny. Istnieje tryb zmiennej równoległej, który charakteryzuje się tym, że są dwa klucze równoległe, a ich tryb ciągle się zmienia, raz na większy, raz na mniejszy. Ten tryb jest typowy dla rosyjskiej muzyki ludowej.
• Nazwy o tej samej nazwie mają wspólny dźwięk toniczny, ale jednocześnie różne nachylenie modalne i znaki tonacyjne. Przykład: D-dur (2 znaki klawiszowe), D-moll (1 znak klawiszowy).
• Jedna trzecia ma wspólną tercję (to znaczy trzeci dźwięk w triadzie); nie są już zjednoczone toniką, znakami kluczowymi ani modą. Zwykle jedna trzecia molla jest umieszczona o sekundę małą lub półton wyżej niż dur. W związku z tym dur jednej trzeciej w stosunku do molla jest położony niżej o małą sekundę lub półton. Przykładem są tonacje C-dur i Cis-moll; w triadach tych akordów dźwięk „E” jest taki sam.

Ćwiczenia konsolidacyjne

Określ, w jaki sposób oba tony odnoszą się do siebie. Umieść odpowiednią liczbę obok przykładu:

1. Równoległy
2. To samo imię
3. Jednostronny

Pytania:

• B-dur i H-moll
• A-dur i a-moll
• G-dur i e-moll

Sprawdź swoją wiedzę.

Odpowiedzi: 3, 2, 1.

Ciekawe fakty

• Jak termin muzyczny powstał na początku XIX wieku. Został wprowadzony przez Alexandre Etienne Choron w jego własnych pismach.
• Istnieje słuch „kolorowy”, który charakteryzuje się tym, że dana osoba kojarzy określoną tonację z określonym kolorem. Właścicielami tego prezentu byli Rimski-Korsakow I Skriabin.
• W sztuka współczesna Istnieje muzyka atonalna, która nie uwzględnia zasad stabilności tonalnej.
• W terminologii angielskiej stosuje się następujące oznaczenie kluczy równoległych – kluczy względnych. W dosłownym tłumaczeniu są to „pokrewne” lub „spokrewnione”. Tą samą nazwą określa się klucze równoległe, które można postrzegać jako równoległe. Często przy tłumaczeniu konkretna literatura tłumacze popełniają błąd w tej kwestii.
• Symbolizm muzyka klasyczna przypisano określone znaczenie określonym klawiszom. Taki jest Des-dur prawdziwa miłość, definiuje B-dur przystojni mężczyźni, bohaterowie i e-moll – smutek.

Kluczowy wykres

Ostry

Płaski

Jak określić tonację utworu

Możesz znaleźć główną tonację kompozycji, korzystając z poniższego planu:

1. Szukaj kluczowych znaków.
2. Znajdź go w tabeli.
3. Mogą być dwa klucze: większy i mniejszy. Aby określić, który próg, musisz sprawdzić, jakim dźwiękiem kończy się utwór.

Istnieją sposoby na uproszczenie wyszukiwania:

• Dla głównych klawiszy ostrych: ostatni ostry + m2 = nazwa klucza. Tak więc, jeśli skrajnym znakiem tonacji jest Cis, będzie to D-dur.
• Dla płaskich klawiszy głównych: przedostatni płaski = żądany klawisz. Jeśli więc są trzy kluczowe znaki, przedostatni będzie E-dur - będzie to pożądany klucz.

Można używać jako standardowe metody, a także te podane powyżej. Najważniejsze jest, aby nauczyć się poprawnie określać tonację i nawigować po niej.

Ćwiczenia konsolidacyjne

Określ tonację za pomocą kluczowych znaków.

Główny

Drobny

Odpowiedzi: 1. D-dur 2. As-dur 3. C-dur

1. Cis-moll 2. H-moll 3. E-moll

Koło ćwiartek piątych

Kwadratowe koło to specjalna, schematycznie przedstawiona informacja, w której wszystkie klawisze znajdują się w odległości jednej pełnej piątej zgodnie z ruchem wskazówek zegara i jednej doskonałej czwartej w kierunku przeciwnym do ruchu wskazówek zegara.

Główne triady w tonacji

Zacznijmy od tego, czym jest triada większa i mniejsza i jak są zbudowane. Niezależnie od nachylenia, triada to akord składający się z trzech dźwięków ułożonych w tercji. Triada wielka oznaczona jest jako B 5 3 i składa się z tercji wielkiej i molowej. Mała triada oznaczony jako M 5 3 i składa się z tercji małej i dużej.

Z każdej nuty w tonacji można zbudować triady.

Główne triady w tonacji to akordy, które wskazują, czy są w nastroju durowym, czy molowym. Na pierwszej, czwartej i piątej zbudowane są triady odpowiadające nachyleniu modalnemu. Oznacza to, że w przypadku tych stopni budowane są główne triady, a w mollach budowane są odpowiednio mniejsze triady. Główne triady dla każdego etapu mają swoje własne nazwy lub funkcje, jak się je również nazywa. Zatem tonik znajduje się na pierwszym etapie, subdominanta na czwartym, a dominująca na piątym. Zwykle są one skracane jako T, S i D.

Jak zmienić tonację w podkładach

Zdarza się, że wysokość tonu jest albo za wysoka dla głosu, albo za niska. Aby muzyka brzmiała pięknie, konieczne jest zastosowanie nowoczesnych technologii i programów, które sprawią, że podkład będzie wygodny, czyli przetransponuje go na wymagany interwał niższy lub wyższy. Przyjrzyjmy się, jak zmienić tonację w podkładach lub kompozycjach. Będziemy pracować w programie Audacity.

• Otwórz program Audacity

• Kliknij sekcję „Plik”. Wybierz „Otwórz…”

• Wybierz żądane nagranie audio
• Użyj kombinacji klawiszy CTRL+A, aby zaznaczyć całą ścieżkę.
• Kliknij sekcję „Efekty” i wybierz „Pitch Shift…”

• Ustawiamy liczbę półtonów: przy zwiększaniu wartości powyżej zera, przy zmniejszaniu wartości mniej niż zero. Możesz wybrać konkretny klucz.

• Zapisujemy wynik. Otwórz sekcję „Plik”, wybierz „Eksportuj audio…”

Mamy nadzieję, że strona była przydatna do czytania i teraz wiesz, czym jest tonacja, rozumiesz jej rodzaje i potrafisz transponować utwór muzyczny za pomocą specjalny program. Przeczytaj inne artykuły na temat umiejętności muzycznych i poszerz swoją wiedzę.

Praktyczny podręcznik szkoleniowy.
Adresowany do uczniów klas II-III szkół muzycznych dla dzieci i starszych.
Może służyć jako podręcznik.
© Alliot Krage

Rozdział nosi tytuł „Nieużywane klawisze” nie dlatego, że te klawisze nie są używane podczas gry (z praktycznego punktu widzenia), ale dlatego, że te klawisze, a raczej nazwy i znaki klawiszy, stanowią organizację; systemu, nie są używane do notacji muzycznej.

Poniżej znajduje się lista klawiszy, które nie są używane do nagrywania muzyki. Teoretycznie i praktycznie jest możliwe ich zbudowanie, ale nie jest to konieczne. Nie stosuje się ich ze względu na obecność w tonacji dużej liczby znaków przypadkowych (ponad siedem) z obecnością podwójnych krzyżyków i bemolów, co utrudnia odczytanie materiału muzycznego i jest po prostu irracjonalne.

Dla zabawy dostarczyłem im ilustracje kluczowych wypadków

W lewej kolumnie tabeli znajdują się nazwy kluczy, które nie są używane. Poniżej znajduje się lista dźwięków zawartych w tych klawiszach z wypełnionymi „Domami” (patrz teoria Siedmiu Domów. Przyp. autora) ze znakami przeróbek. Zwróć uwagę na obecność podwójnych ostrych i podwójnych bemolów. Toniki są podkreślone kolorem. Następnie są tonacje równoległe, z których niektóre są pisane kursywą. Są to klawisze, które są używane, ale z różnymi akcentami.

Wszystko to opatrzone jest ilustracjami kluczowych znaków.

NIEUŻYWANE TONAŁY
i ich kluczowe znaki zmian

znaki zmian	liczba znaków alternatywnych	nazwa klucza	Domy ze znakami zmian							klucz równoległy
			C	D	mi	F	G	A	H
	9#		##	#	#	##	#	#	#	H-moll
	8#		#	#	#	##	#	#	#	Es-moll
	10#		##	#	#	##	##	#	#	G-moll
	8b		B	B	B	B	B	B	nocleg ze śniadaniem	Des-moll
	11#		##	##	#	##	##	#	#	D-moll
	12#		##	##	#	##	##	##	#	Nieletni
	11b		B	nocleg ze śniadaniem	nocleg ze śniadaniem	B	B	nocleg ze śniadaniem	nocleg ze śniadaniem	G-dur
	9b		B	B	nocleg ze śniadaniem	B	B	B	nocleg ze śniadaniem	Major
	10b		B	B	nocleg ze śniadaniem	B	B	nocleg ze śniadaniem	nocleg ze śniadaniem	D-dur

Miłej nauki.

Prawa autorskie Elliota Craiga.

Powielanie instrukcji lub jakiejkolwiek jej części w jakiejkolwiek formie bez pisemnej zgody autora jest zabronione.

Możesz omówić ten artykuł na FORUM w sekcji „Dyskusja na stronie”.

Jeśli zacząłeś już uczyć się solfeżu, wiesz, że każdy ton główny jest zbudowany w następujący sposób: ton - ton - półton - ton - ton - ton - półton.

Toniką definiującą jest pierwsza nuta pierwszego stopnia. Jeśli weźmiesz tonację C-dur, nutą prymową będzie C. Dla jasności możesz rozważyć przykład tonacji. Pierwszym krokiem jest G-A, przejdź od nuty G we wskazanej kolejności w górę:

Sola-la - ton
La-si - ton
Si-do – półton
Zrób-re - ton
Re-mi - ton
Mi-fa# – ton
F# – G – półton

Mamy więc tonację G-dur z jednym znakiem (ostrym - #) w tonacji o następującej skali: G - A - B - C - D - E - F# - G.

Jeśli zaczniesz w ten sposób budować klucze, awansując o piąte, otrzymasz 6 kolejnych kluczy:

1. D-dur – 2 #
2. Kierunek – 3 #
3. E-dur – 4 #
4. H-dur – 5 #
5. Fis-dur – 6 #
6. Do - 7 #

Aby jednak określić liczbę znaków w tonacji w danej tonacji, nie trzeba ciągle budować skali zgodnie z zasadą siedmiu stopni; wystarczy pamiętać o kolejności krzyżyków, która nigdy się nie zmienia:

1. Fa#
2. Do #
3. Sól#
4. Re#
5. A#
6. Mi#
7. C#

Tak więc, jeśli weźmiesz klucz z trzema krzyżykami, będzie to F#, C# i G#. Jeśli z dwoma, to fa# i do#. Jeszcze jedno ważna zasada polega na tym, że toniką w trybie durowym jest następna nuta wznosząca się po ostatnim ostrym punkcie w tonacji. Jeśli masz trzy krzyżyki - F#, C# i G#, to nutą toniczną będzie A, a tonacją będzie odpowiednio . Zatem, gdy trzeba określić liczbę znaków w tonacji dowolnego klawisza, wystarczy wziąć poprzednią nutę ostrą w porządku malejącym w oktawie i określić jej numer seryjny w szeregu krzyżyków. Na przykład zostaniesz poproszony o określenie liczby krzyżyków w tonacji E-dur. Poprzednia nuta to D#. W szeregu krzyżyków zajmuje czwarte miejsce, co oznacza, że ​​w tonacji występują cztery znaki - D#, G#, C# i F#.

Niewielka skala

Jeśli zrozumiałeś już kluczowe znaki klawiszy głównych, znacznie łatwiej będzie zrozumieć klawisze mniejsze. Istnieją tony równoległe. Są to klawisze główne i poboczne z tymi samymi znakami klawiszy. Odległość między nimi wynosi jedną trzecią małą poniżej toniki tonacji molowej. Innymi słowy, aby określić równoległą tonację molową, należy przejść o trzy półtony w dół od toniki durowej.

Z biegiem czasu nie jest konieczne zapamiętywanie zależności między klawiszami głównymi i pomocniczymi; samo to przyjdzie do głowy. Warto jednak poznać kolejność mieszkań, aby określić znaki i ich liczbę w tonacji.
Zatem kolejność mieszkań jest następująca:

1. C
2. Mi
3. Ł
4. Odp
5. Sól
6. Przed
7. Fa

Mieszkania liczy się podobnie jak w tonacjach durowych, z tą różnicą, że obowiązuje tu inna zasada toniczna. Toniką durową nie jest nuta następna, ale przedostatnia nuta płaska podana w tonacji. Oznacza to, że jeśli weźmiesz klucz z czterema mieszkaniami (B, E, A, D), to trzeci z nich (również przedostatni) - A - będzie toniką. To daje tonację As-dur. Stosując zasadę „trzech bemolów” otrzymujemy tonikę mollową F i tonację f-moll.