W czasie wakacji każdy stara się gdzieś wyjść: do muzeum, galerii sztuki, a w najgorszym przypadku do kina. Co zrobić, jeśli chcesz zostać w domu? A może to po prostu nieodpowiedni moment: zdarza się, że miłość do sztuki niespodziewanie wybucha późnym wieczorem. Autorka książki „How Art Can Make You Happier” Bridget Payne twierdzi, że arcydzieła można podziwiać w domu o każdej porze dnia i nocy.

Łatwy sposób na cieszenie się sztuką w domu

Raj kształtów i kolorów jest zawsze dostępny.

Cycek NAT KHAN

Wyjście do świata, w którym koncentruje się sztuka, ma wiele zalet, ale dobrze jest też cieszyć się nią nie wychodząc z domu. Nie ma potrzeby zbierać się na odwagę, aby stawić czoła tłumowi lub pogodzie. Nie musisz już szukać miejsca parkingowego. Nie ma potrzeby się bać ani walczyć ze strachem. Tylko Ty i sztuka. Lubisz dialog tam, gdzie czujesz się najbardziej swobodnie, gdzie czujesz się sobą. Zrób herbatę, podsuń krzesło, rozprostuj nogi i ciesz się!

Jeśli kiedykolwiek interesowałeś się sztuką lub książkami, najprawdopodobniej kupiłeś kiedyś jedną lub dwie książki o sztuce. Jest to dość popularny prezent, więc ktoś może podarować Ci taką książkę z tego czy innego powodu. Jeszcze bardziej prawdopodobne jest, że te książki o sztuce leżą na półkach z książkami lub ładnie ułożone na stoliku do kawy – tak czy inaczej nikt na nie nie patrzy, po prostu siedzą i zbierają kurz. Jeśli nie masz żadnych książek

w sztuce, weź kilka z biblioteki i skorzystaj z poniższej sztuczki.

Najprzyjemniejszy i najłatwiejszy sposób na podziwianie sztuki w domu.

• Udaj się do kuchni i przygotuj wybrane przekąski i/lub napoje.
• Podejdź do półki z książkami lub stolika kawowego i wybierz książkę o sztuce stosunkowo losowo.
• Zabierz ze sobą napoje, przekąski i książki na sofę lub stół (w zależności od wielkości książki).

Zapisz swoje wrażenia z tego, co przeczytałeś: w ten sposób Twoja „komunikacja” ze sztuką będzie bardziej produktywna.

• Jeśli po trzydziestu minutach będziesz zadowolony z tego, co zobaczyłeś, odłóż książkę z powrotem na półkę, delikatnie pogłaskaj grzbiet i powiedz jej, że wkrótce się znowu zobaczymy.

• Jeśli ta książka Ci się nie spodobała (pamiętaj: bądź szczery, nie oszukuj i nie udawaj, że Ci się spodobała tylko dlatego, że uważasz, że powinna), pozbądź się jej. Wrzuć ją do skrzynki na datki, sprzedaj lub zanieś do biblioteki. Poważnie. Ktoś inny może skorzystać z tej książki, nie zaśmiecając domu.
• Innego dnia powtórz to z inną książką.

Zasoby internetowe

Bez względu na to, jaki rodzaj sztuki lubisz (i nie ma problemu, jeśli jeszcze nie wiesz, jaki rodzaj sztuki lubisz), mnóstwo zasobów online jest na wyciągnięcie ręki. Wschodzący artyści i ilustratorzy? Współczesna fotografia? Współczesna sztuka piękna? Dzieła z poprzednich epok? Dzieła sztuki z konkretnego regionu lub kultury? Rzeźba? Wydajność? Sztuka outsiderów? Graffiti? ? Krytyka i teoria sztuki? Historia sztuki? Cokolwiek lubisz, jeśli trochę poszperasz, prawie na pewno znajdziesz kilka dobrych blogów na ten temat. Witryny tworzone przez indywidualnych entuzjastów, zaprojektowane w celu pokazania nowych prac. Codziennie.

Istnieją również bardziej formalne i oficjalne strony, z których możesz skorzystać. Coraz więcej więcej muzeów digitalizuje swoje zbiory, co oznacza, że ​​możesz oglądać piękne zdjęcia w dobra rozdzielczość i zobaczyć nie tylko te dzieła, które wiszą w salach, ale także wiele, wiele wspaniałych rzeczy, których większość muzeów nie może pokazać publiczności ze względu na brak miejsca. Oznacza to, że leżąc w łóżku w piżamie, możesz zobaczyć więcej dzieł sztuki światowej klasy, niż będąc w Paryżu, Rzymie czy Kioto. Ogromne galerie międzynarodowe, takie jak Saatchi, również mają swoje strony internetowe, które są pełne ciekawych rzeczy; Nie można też przegapić Artsy.net.

Dzięki Internetowi najlepiej galerie sztuki spokój zapanuje w twoim domu.

Poświęć sobotnie popołudnie lub niedzielny wieczór na znalezienie najlepszej witryny poświęconej sztuce, a zostaniesz nagrodzony. Już niedługo będziesz mieć listę zakładek z adresami stron internetowych, które będziesz mógł odwiedzić w każdej chwili i podziwiać dzieła sztuki, które przyprawią Cię o gęsią skórkę. Nieźle jak na kilka godzin pracy.

Obrazy w Twoim domu

Zawieszenie czegoś na ścianach domu może być onieśmielające. Wszyscy znamy ludzi, którzy mimo wszystko nie mają nic wiszącego na ścianach swoich nowych domów

dlatego, że mieszkają tam od wielu lat i nie dlatego, że nie chcą mieć na ścianach czegoś do oglądania, ale dlatego, że są sparaliżowani lub boją się, że wpadną do kałuży. Nie bądźmy tacy, ok? Po prostu kupmy obraz, który nam się podoba i powieśmy go na ścianie. Cienki? Zgoda!

Czekaj, może zadajesz sobie pytanie: „Czy ona właśnie powiedziała «kupmy obraz»? Co do cholery? Nigdy nie będzie mnie stać na coś prawdziwego. autentyczna praca sztuka! O czym ty mówisz!”

Ale tutaj się mylisz. Jednym z najbardziej ekscytujących trendów, jakie zaobserwowaliśmy przez ostatnie dziesięć lat, jest rozprzestrzenianie się łatwo dostępnej i niedrogiej sztuki, którą Ty – tak, Ty! - możesz go posiadać. Nie wierzysz mi? Wyszukaj w Internecie „niedrogie oryginalne dzieła sztuki” lub „niedrogie reprodukcje obrazów” i przekonaj się sam!

Często w Życiu spotykamy ludzi, którym daleko jest do sztuki. Nie rozumieją muzyki klasycznej, nie chodzą do teatrów i muzeów. Ich życie jest jednostronne i nudne. Jednak takim osobom można pomóc. Jak przebiega proces poznawania muzyki? Na to pytanie odpowiada autor tekstu, S. Lwów.

Wierzy, że zapoznanie ze sztuką zdarza się wszędzie: w kinie, na koncercie. Autor przekonuje, że człowiek sam musi podjąć wysiłek, aby zrozumieć i pojąć sztukę.

Lwów sam odkrywa problem własne doświadczenie. Udział w koncercie Dmitrija Szostakowicza sprawił, że „natychmiast i na zawsze wyleczył się z odporności na muzykę”. Od tego czasu poważna muzyka stała się dla niego koniecznością, koniecznością, szczęściem.

Bohater powieści „Ojcowie i synowie” Iwana Turgieniewa, Jewgienij Bazarow, nie lubił muzyki i nie rozumiał sztuki. Było to zaprzeczenie sięgające granic absurdu. I tylko przed

Po śmierci stał się bardziej ludzki, ujawniły się w nim cechy romantyczne.

„Życie jest krótkie, sztuka długotrwała” – pisał Hipokrates. Głównym celem sztuki jest umożliwienie człowiekowi poznania siebie. Każdy człowiek powinien rozumieć i kochać sztukę i muzykę. Stanie się pełnoprawnym człowiekiem, jeśli odkryje dla siebie świat piękna.

Inne prace na ten temat:

1. Sztuka... Być może jest to najważniejszy wskaźnik poziomu rozwoju społeczeństwa. Czego potrzebuje każdy człowiek, aby zrozumieć intencję autora? Ile uwagi trzeba poświęcić szczegółowym niezależnym...
2. Prozaik, publicysta i krytyk S. L. Lwów porusza w swojej twórczości kwestię roli bliskich w rozwoju osobowości. Myślę, że ten problem zawsze będzie aktualny, ponieważ...
3. Kto może pojąć sztukę? Nad tym problemem zastanawia się autor tekstu. Aby przyciągnąć uwagę czytelników tę kwestię, S. Lwów, opowiadając, jak „wyzdrowiał z...
4. Ksenia Krivosheina porusza w tekście ważny problem ocena stosunku ludzi do sztuki. Obecna sytuacja z narzucaniem stereotypów w postrzeganiu piękna wydaje się autorce zagrażająca, dlatego...
5. Moim zdaniem prawdziwa sztuka to najpiękniejsza twórczość człowieka, która nas inspiruje, sprawia, że ​​cieszymy się życiem i kochamy otaczający nas świat. A sztuka może...

Krajowa apteczka pierwszej pomocy

W wiejskiej apteczce muszą znajdować się środki przeciwgorączkowe i przeciwbólowe dla dzieci, leki na alergię, zewnętrzne środki antyseptyczne (zieleń brylantowa, nadtlenek wodoru), węgiel aktywny, krople do nosa zwężające naczynia krwionośne, a także bandaż, plaster samoprzylepny, wata i termometr.

O jakim wieku możesz zacząć rozmawiać z dzieckiem? wartości kulturowe, o sztuce? Niektórzy rodzice uważają, że to sprawa szkoły, dlatego nie warto się o to starać aż do pierwszej klasy, bo dziecko i tak niczego nie zrozumie. Najważniejsze, że uczy się czytać, pisać i liczyć w domu.

Jeśli dziecko lubi rysować, w domu muszą znajdować się farby i pędzle. Oczywiście tak nie jest. Dziecko trzeba uczyć sztuki, jak wszystkiego innego. Im szybciej rozpocznie się ten proces, tym lepiej. Oczywiście w pierwszym roku życia dziecko nie jest jeszcze w stanie docenić piękna dzieł artystów renesansu ani podziwiać literackiego geniuszu Puszkina. Ale pamiętajmy, co zawsze przyciąga uwagę dziecka, które nie potrafi jeszcze mówić? Rzeczy różne kolory. Który najlepszy sposób uśpić dziecko, które nie chce spać? Zaśpiewaj mu kołysankę. Okazuje się, że od samego początku wczesne lata mały człowiek potrafi reagować na dzieła sztuki, choć na swój sposób. Zadaniem rodziców jest z czasem nauczyć dziecko robić to świadomie i cieszyć się tym.

Ktoś może zapytać: po co dziecku to w ogóle potrzebne? Odpowiedź jest prosta i oczywista – sztuka to inny sposób rozumienia świata. Słuchając muzyki klasycznej, dziecko uczy się rozumieć harmonię poprzez patrzenie słynne obrazy, dostrzega malarstwo i kompozycję barwną, czytając poezję, odkrywa nowe możliwości języka. Ponadto sztuka jest nierozerwalnie związana z historią ludzkości. Nauka z dzieckiem dzieła sztuki(W w szerokim znaczeniu słowa) na podstawie historie historyczne, rodzice mogą opowiadać dziecku o ciekawych, ważne fakty z przeszłości. Poszerza to horyzonty, erudycję i słownictwo dziecka.

Jeśli Twoje dziecko bardziej lubi muzykę, możesz je nagrać szkoła muzyczna Prędzej czy później nadejdzie taki moment mały człowiek Na pewno będziesz chciał przejść od kontemplacji do tworzenia. Mówiąc najprościej, poczuje potrzebę nie tylko podziwiania obrazów innych ludzi, ale także tworzenia własnych. Nie tylko słuchaj utworów muzycznych innych osób, ale także komponuj własne. Rodzice powinni w tym momencie zapewnić swojemu dziecku wsparcie. Pracuj z nim w domu, zapisz go do odpowiedniego klubu lub sekcji. Jeśli Twoje dziecko woli rysować, w domu nie może zabraknąć farb, pędzli, kredek i dużej ilości papieru. Możesz kupić zestaw pocztówek z reprodukcjami dla swojego dziecka. znani artyści, obejrzyjcie je razem, zapytajcie, które zdjęcia dziecku najbardziej się podobają i dlaczego. Oczywiście nie możemy zapominać o korzyściach płynących ze zwiedzania muzeów. Wystarczy wcześniej wyjaśnić dziecku wszystkie zasady zachowania w takim miejscu. Możesz też skorzystać z pomocy komputera i Internetu: niektóre muzea od dawna tworzą własne strony internetowe, które oferują doskonałe wirtualne wycieczki.

Jeśli Twoje dziecko bardziej lubi muzykę, możesz zapisać je do szkoły muzycznej przed rozpoczęciem edukacji ogólnej. Najważniejsze, że to dziecko samo decyduje o wyborze instrumentu, na którym chce się uczyć grać. W domu konieczne jest między innymi brzmienie muzyka klasyczna. Wcześniej czy później dziecko wybierze swoich ulubionych kompozytorów, a wtedy rodzice będą mogli mu opowiedzieć historie życia tych wspaniałych ludzi. Oczywiście współczesne dzieła muzyczne będą również obecne w życiu dziecka. Ale szczepiony od dzieciństwa dobry gust pozwoli dziecku odrzucić zupełnie przeciętne „twory” i cieszyć się profesjonalną pracą prawdziwych muzyków i autorów.

Sztuka jest nieskończenie ważną częścią naszego życia, a dziecko powinno to czuć i rozumieć od dzieciństwa.

Wprowadzenie do sztuki może odbywać się w przestronnym, specjalnie wybudowanym budynku, w czterech ścianach lub pod na wolnym powietrzu. Pokazują widzom kolejny film, prowadzą zajęcia w kółku teatralnym, chórze amatorskim czy klubie sportowym? sztuki piękne– w tym wszystkim musi i może żyć żywy ogień kreatywności. A kto raz włoży wysiłek w jedną z tych spraw, z czasem zostanie nagrodzony.

Sztuka szybciej i chętniej objawia się tym, którzy sami dodają jej siły, myśli, czasu i uwagi.

Prędzej czy później każdy może poczuć, że znajduje się na nierównej pozycji wśród znajomych i przyjaciół. Oni na przykład interesują się muzyką czy malarstwem, ale dla niego są to księgi z siedmioma pieczęciami. Reakcja na takie odkrycie może być różna. Niektóre są irytująco negatywne. „Nie interesuje mnie to, co oznacza, że ​​nie ma tu czym się interesować. A oni tylko udają, że nie mogą bez tego żyć!” Lepiej traktować to, czego nie rozumiemy inaczej.

Kiedy zostałem studentem Instytutu Historii, Filozofii i Literatury, wiele rzeczy od razu połączyło mnie z moimi nowymi towarzyszami. Poważnie studiowaliśmy literaturę, historię i języki. Wielu z nas próbowało pisać samodzielnie. Jakby przeczuwając, jak krótkie będzie nasze studenckie życie, spieszyliśmy się, aby zrobić jak najwięcej. Słuchaliśmy wykładów nie tylko na naszych kursach, ale także uczestniczyliśmy w wykładach prowadzonych dla maturzystów. Uczęszczał na zajęcia z historii sztuk pięknych. Dotarliśmy na seminaria dla młodych prozaików i krytyków. Staraliśmy się nie przegapić premier teatralnych i wieczory literackie. Nie wiem, jak nam się to udało, ale udało nam się. Do ich grona przyjęli mnie uczniowie, którzy byli o rok starsi od nas. To była bardzo interesująca firma.

Próbowałem dotrzymać jej kroku i udało mi się. Z jednym wyjątkiem. Moi nowi towarzysze pasjonowali się muzyką. Na naszych spotkaniach nie było wina. Czytaliśmy poezję i słuchaliśmy muzyki. Jeden z nas miał rarytas jak na tamte czasy: radio z urządzeniem do obracania płyt – płyt długogrających jeszcze nie było – dzięki któremu można było bez przerw wysłuchać całej symfonii, koncertu czy opery. Oraz zbiór muzyki kameralnej, operowej i symfonicznej.

Kiedy zaczęła się ta nieodzowna część naszego wieczoru, moi towarzysze słuchali i cieszyli się, ale ja byłem znudzony, ospały, dręczony - nie rozumiałem muzyki i nie sprawiała mi ona radości. Można oczywiście udawać, udawać, nadać twarzy odpowiedni wyraz i za wszystkimi powiedzieć: „Wspaniale!” Ale nie mieliśmy w zwyczaju udawać, przedstawiać uczuć, których nie doświadczyliśmy. Ukryłem się w kącie i cierpiałem, czując się wykluczony z tego, co tak wiele znaczyło dla moich towarzyszy.

A oprócz muzyki w domu odbywały się także koncerty. Chodziłam do nich ze wszystkimi i wśród ludzi, dla których było to święto, czułam się od nich oddzielona i pozbawiona. Oczywiście następnym razem mógłbym po prostu nie pójść - cóż, nie rozumiem muzyki, nie interesuje mnie ona, nie wyrzucą mnie za to ze swojej firmy! Ale nadal chodziłem ze wszystkimi. Byłem na tyle mądry, że nie udawałem, że rozumiem, nie mówiłem głośno…

Dobrze pamiętam, jak nastąpił punkt zwrotny. Oczywiście przygotowywał się spokojnie i stopniowo: tyle wieczorów słuchania muzyki nie minęło bez śladu. Po prostu jeszcze tego nie podejrzewałem. Zimą 1940 roku zapowiedziano wieczór autorski młodego wówczas D. D. Szostakowicza – prawykonanie jego kwintetu fortepianowego. Znajomi też wzięli dla mnie bilet. Został on uroczyście przedstawiony. Zrozumiałem: to, co miało nadejść, było wydarzeniem! Koncert odbył się w Małej Sali Konserwatorium. Powiedzieć, że na zatłoczonej sali panowała radosna atmosfera, byłoby niedopowiedzeniem. Było oczekiwanie na cud. O kwintecie w muzycznej Moskwie było już wiele mówionych.

Siedzieliśmy na balkonie wśród konserwatywnych studentów. Niektórzy z nich rozkładali partytury na kolanach – wydawało się, że nie zostały jeszcze wydrukowane, przepisane ręcznie.

Nie będę twierdził, że tego wieczoru zostałem natychmiast i na zawsze wyleczony z mojej odporności na muzykę. Nastąpił jednak decydujący i ważny zwrot. Jakże wdzięczny jestem moim przyjaciołom z dawnych lat, że ze mnie nie zrezygnowali, nie wykluczyli mnie ze słuchania muzyki – i nie było potrzeby wykluczania, biorąc pod uwagę ówczesną bezbronną młodzieńczą dumę; wystarczyłaby ironiczna uwaga, żebym poczuł się, jakbym był wśród nich, wyrozumiałych, a tych, którzy wiedzą, zbędnych. To się nie wydarzyło.

Minęło wiele lat. Poważna muzyka od dawna była dla mnie koniecznością, koniecznością, szczęściem.

Ale można było – na zawsze i nieodwracalnie – za nią tęsknić. I pozbądź się siebie

To się nie wydarzyło. A ponieważ nie przybrałam pozy osoby, która czegoś nie rozumiejąc, mówi – na głos lub w myślach: – No, nie rób tego! I dlatego, że nie chciałam udawać, udawać, że rozumiem, choć wciąż było mi do tego bardzo daleko. A przede wszystkim dzięki moim przyjaciołom. Nie wystarczyło im to, żeby się dobrze bawić. Chcieli mnie włączyć w swoje zrozumienie, w swoją radość. I udało im się! (Siergiej Lwowicz Lwów

Proszę o pomoc w napisaniu eseju na podstawie tekstu, z góry dziękuję!

MBOU „Kolontaevskaya drugorzędna szkoła średnia»

Rejon Łgowski, obwód kurski

Nauka analizy wyników zadania 25

(eseje-uzasadnienia)

na jednolitym egzaminie państwowym z języka rosyjskiego

Przygotowane przez nauczyciela

Język i literatura rosyjska

pierwsza kategoria Kurbatova G.N.

P. Kolontaevka, 2016

Zadanie 1.

Czytać źródło.

Źródło.

(1) Wprowadzenie do sztuki może odbywać się w przestronnym, specjalnie wybudowanym budynku, w czterech ścianach lub w plenerze. (2) Niezależnie od tego, czy widzowie wyświetlają kolejny film, czy prowadzą zajęcia w kółku teatralnym, chórze amatorskim czy grupie plastycznej – ogień kreatywności musi i może w tym wszystkim trwać jeszcze długo. (3) A kto raz włoży swój wysiłek w jedną z tych spraw, z czasem zostanie nagrodzony.

(4) Oczywiście sztuka szybciej i chętniej objawia się tym, którzy sami dodają jej siły, myśli, czasu i uwagi. (5) Prędzej czy później każdy może poczuć, że znajduje się na nierównej pozycji wśród znajomych i przyjaciół. (6) Oni na przykład interesują się muzyką lub malarstwem, ale dla niego są to księgi z siedmioma pieczęciami. (7) Reakcja na takie odkrycie jest możliwa na różne sposoby.

(8) Kiedy zostałem studentem Instytutu Historii, Filozofii i Literatury, wiele rzeczy od razu połączyło mnie z moimi nowymi towarzyszami. (9) Poważnie studiowaliśmy literaturę, historię i języki. (10) Wielu z nas próbowało pisać samodzielnie. (11) Jakby przeczuwając, jak krótkie będzie nasze studenckie życie, spieszyliśmy się, aby zrobić jak najwięcej. (12) Nie tylko słuchali wykładów na swoich kursach, ale także uczęszczali na wykłady prowadzone dla starszych studentów. (1Z) Dotarliśmy na seminaria dla młodych prozaików i krytyków. (14) Staraliśmy się nie przegapić premier teatralnych i wieczorów literackich. (15) Nie wiem, jak udało nam się zrobić wszystko, ale zrobiliśmy to. (16) Zostałem przyjęty do ich grona przez uczniów, którzy byli o rok starsi od nas. (17) To była bardzo interesująca firma.

(18) Próbowałem dotrzymać jej kroku i udało mi się. (19)3a z jednym wyjątkiem. (20) Moi nowi towarzysze pasjonowali się muzyką. (21) Jeden z nas miał na tamte czasy wielką rzadkość: radio z urządzeniem do obracania płyt – płyt długogrających jeszcze nie było – dzięki któremu można było bez przerw wysłuchać całej symfonii, koncertu czy opery. (22) Oraz zbiór muzyki kameralnej, operowej i symfonicznej.

(23) Kiedy zaczęła się ta niezbędna część naszego wieczoru, moi towarzysze słuchali i cieszyli się, ale ja byłem znudzony, ospały, dręczony: nie rozumiałem muzyki i nie sprawiała mi ona radości. (24) Oczywiście można było udawać, udawać, nadawać twarzy odpowiedni wyraz i mówić za wszystkimi: „Wspaniale!”

(25) Jednak nie było w naszym zwyczaju udawać, przedstawiać uczucia, których nie doświadczyliśmy. (26) Skuliłem się w kącie i cierpiałem, czując się wykluczony z tego, co tak wiele znaczyło dla moich towarzyszy.

(27) Dobrze pamiętam, jak nastąpił punkt zwrotny. (28) Zimą 1940 roku ogłoszono wieczór autorski dla młodego wówczas D.D. Szostakowicz – prawykonanie jego kwintetu fortepianowego. (29) Znajomi też zabrali mi bilet. (Z0) Przedstawili to uroczyście. (31) Zdałem sobie sprawę: to, co nadchodzi, to wydarzenie!

(32) Nie będę twierdził, że tego wieczoru zostałem natychmiast i na zawsze wyleczony z mojej odporności na muzykę. (33) Jednak nastąpił decydujący i ważny zwrot. (34) Jakże wdzięczny jestem moim przyjaciołom z tamtych lat, że się nie poddali i nie wykluczyli mnie ze słuchania muzyki – a nie było potrzeby wykluczania mnie ze względu na moją młodzieńczą, wrażliwą wówczas dumę; wystarczyłaby ironiczna uwaga, żebym poczuł się, jakbym był wśród nich, wyrozumiały i kompetentny, zbędny. (35) Tak się nie stało.

(Z6) Minęło wiele lat. (37) Od dawna poważna muzyka była dla mnie koniecznością, koniecznością, szczęściem. (38) Ale można było – na zawsze i nieodwracalnie – za nią tęsknić. (39) I pozbądź się siebie.

(40) Tak się nie stało. (41) Po pierwsze, nie przybrałem pozy osoby, która nie rozumiejąc czegoś, mówi na głos lub w myślach: „No, nie rób tego!” (42) A ponieważ nie chciałam udawać, udawać, że rozumiem, choć wciąż było mi do tego bardzo daleko. (43) A przede wszystkim - dzięki moim przyjaciołom. (44) Nie wystarczała im dobra zabawa. (45) Chcieli mnie włączyć w swoje zrozumienie, w swoją radość.

(46) I udało im się!

(wg S. Lwowa)

2. Zapamiętaj treść zadania 25.

Sformułuj i skomentuj jeden z problemów postawionych przez autora tekstu (unikaj nadmiernego cytowania).

Podaj stanowisko autora. Napisz, czy zgadzasz się, czy nie z jego punktem widzenia. Wyjaśnij dlaczego. Odpowiedź uzasadnij doświadczeniem życiowym lub czytelniczym (pod uwagę brane są dwa pierwsze argumenty).

Objętość eseju wynosi 150-300 słów.

Praca napisana bez odniesienia do przeczytanego tekstu (nie na podstawie tego tekstu) nie podlega ocenie.

Jeżeli esej jest powtórzeniem lub całkowitym przepisaniem tekstu oryginalnego, bez żadnych komentarzy, wówczas praca ta otrzymuje zero punktów.

Napisz esej starannie i czytelnym pismem odręcznym.

3. Sformułuj samodzielnie „informację o tekście”.

Główne problemy:

4. Przeczytaj uważnie pracę ucznia; Po prawej stronie marginesu zaznacz wszystkie rodzaje błędów znalezionych w tekście.

Jaką rolę odgrywa muzyka w życiu człowieka? Dokładnie ten problem

– zastanawia się w swoim tekście S.L. Lwów.

W ten tekst narrator opowiada o tym, jak trudno było mu siedzieć i siedzieć

słuchać muzyki i dobrze się bawić. Jednak nie poddał się i dołączył

Pomogła mu w tym muzyka oraz własna cierpliwość i przyjaciele.

D.D. Szostakowicz, dzięki temu ważny i decydujący

zakręt. To właśnie to wprowadziło go w świat muzyki.

Całkowicie podzielam punkt widzenia S.L. Lwowa. W końcu zawsze

10.

grała muzyka ważną rolę w życiu ludzi.

11.

Przypomnijmy historię V.G. Korolenki „Ślepy muzyk”. Poprzez proste

12.

muzyka pana młodego Joachima Petrusa, bohatera opowieści, pozbawionego wzroku od urodzenia,

13.

odkrył życie ludzi, piękno ojczyzna, znalazł porozumienie ze sobą

14.

siebie i ludzi wokół ciebie. Jego oczy pozostały ślepe, ale jego dusza została uzdrowiona.

15.

Bohater opowiadania Gleba Mekheda „Skrzypek” Ignacy Semenowicz Muzow

16.

samotny człowiek, nieudany skrzypek, który próbuje uciec od prozy

17.

życie w świecie muzyki. W bolesnych dla niego chwilach wyjmował z etui

18.

skrzypcach i został przeniesiony do „świata odległego od chaosu życia, zagubionego w wieczności

19.

muzyka, w której żyły wspaniałe i jasne obrazy.”

Podsumowując, chcę powiedzieć, że od czasów starożytnych człowiek tworzył muzykę

21.

jako coś więcej niż tylko rozrywkę, a na świecie wciąż odkrywamy nowe rzeczy

22.

dzieła muzyczne. „Muzyka jest popularną potrzebą” – stwierdził

23.

Świetnie Niemiecki kompozytor i pianista L. Beethoven.

5. Korzystając z tabeli kryteriów oceniania, oceń krok po kroku pracę ucznia.

K1

K2

K3

K4

K5

K6

K7

K8

K9

K10

K11

K12

K1-12

6. Sprawdź poprawność swojej odpowiedzi korzystając z tabeli „Informacje tekstowe”.

Główne problemy:

Problem rozumienia dzieł sztuki. (Kto może zrozumieć dzieła sztuki?)

Problem samokształcenia i samokształcenia. (Kto osiąga sukces w samokształceniu i samokształceniu?)

Problem roli bliskich osób w rozwoju człowieka. (Czy bliscy ludzie mogą pomóc człowiekowi zrozumieć prawdziwą sztukę?)

Problem roli muzyki w życiu człowieka. (Co muzyka daje ludziom?)

Dzieła sztuki pojmuje ten, kto temu zrozumieniu poświęca „siłę, myśl, czas, uwagę”.

Sukces w samokształceniu i samokształceniu osiąga ten, kto nie jest wobec siebie nieszczery, potrafi uczciwie przyznać się przed samym sobą, że czegoś nie rozumie, i stara się zrozumieć to, co zostało wcześniej zrozumiane.

Bliscy ludzie i przyjaciele mogą pomóc osobie zapoznać się ze sztuką i rozwinąć się jako osoba.

Muzyka odgrywa ważną rolę w życiu człowieka. Dla wielu poważna muzyka jest „koniecznością”. Potrzeba szczęścia.”

7. Sprawdź, czy Twoje wyniki są prawidłowe.

K1

K2

K3

K4

K5

K6

K7

K8

K9

K10

K11

K12

K1-12

8. W kolumnie „Uwagi” uzasadnij ocenę ekspertów. Aby to uzasadnić, należy posłużyć się kryteriami oceny wyników.

Notatka.

Liczby po lewej stronie pracy egzaminacyjnej potrzebne są, aby bez przepisywania fragmentu tekstu wskazać numer wiersza, w którym popełniono błąd: merytoryczny, logiczny, ortograficzny, interpunkcyjny, gramatyczny, mowy, etyczny.

Kryterium