TASS-DOSIER. Zmarła 12 lipca 2017 roku w Moskwie w wieku 87 lat Artysta Ludowy Federacja Rosyjska, piosenkarka Tamara Miansarova.
Tamara Grigorievna Miansarova urodziła się 5 marca 1931 roku w Zinowjewsku (Ukraińska SRR, obecnie Kropywnycki, Ukraina). Nazwisko panieńskie- Remnewa. Jej ojciec był artystą z Odessy Teatr Muzyczny dramat i komedia, artysta; mama jest piosenkarką.
Podczas Wielkiego Wojna Ojczyźniana wraz z matką przebywała w okupowanym Mińsku. Następnie studiowała w Szkoła Muzyczna w Białoruskim Państwowym Konserwatorium im A. V. Łunaczarski (obecnie - białoruski akademia państwowa muzyka).
W 1957 ukończyła Państwowe Konserwatorium w Moskwie. P. I. Czajkowskiego w klasie fortepianu Lwa Oborina, uczyła się także śpiewu u nauczycielki konserwatorium Dory Belyavskiej.
Po ukończeniu konserwatorium została skierowana do pracy jako akompaniator i konsultant wokalny w Państwowym Instytucie sztuka teatralna ich. AV Łunaczarski (GITIS; obecnie Instytut Rosyjski sztuka teatralna - GITIS), ale po trzech miesiącach od początku kariera solowa na scenie. W 1958 roku zdobyła III nagrodę na Ogólnopolskim Konkursie Artystów Rozmaitości, gdzie wykonała walca Johanna Straussa z własnym towarzyszeniem fortepianu. Następnie koncertowała z Latsi Olah Orchestra, a następnie wystąpiła w sztuce „When the Stars Light Up” w Moscow Music Hall.
Od początku lat 60 był solistą zespołu Igor Granov. Z tym zespołem została laureatką międzynarodowych festiwali w Helsinkach (Finlandia, 1962) i Sopocie (Polska, 1963) z piosenkami „Ai-lyuli” Ludmiły Lyadowej do słów Borysa Briańskiego i „Niech zawsze świeci słońce” reż. Arkadego Ostrowskiego do wierszy Lwa Oszanina.
W 1966 roku otrzymała cztery pierwsze nagrody na konkursie piosenki popowej Drużba, odbywającym się w stolicach sześciu krajów (ZSRR, NRD, Czechosłowacji, Polski, Bułgarii i Węgier).
Następnie ogólnounijną sławę piosenkarza przyniosło wykonanie tak popularnych piosenek, jak „Czarny kot”, „Letka-enka”, „Ryzhik”, „Let's Never Quarrel”, „Top-Top”, „Golden Key ”, „Oczy w piasku” itp. W 1970 roku reżyser Albert Atakhanov nakręcił film muzyczny poświęcony piosenkarzowi „Solar Ballad”.
Na początku lat 70 w wyniku konfliktu z kierownictwem Ministerstwa Kultury otrzymała zakaz wyjazdów za granicę, przemówienia Miansarovej nie były już emitowane w radiu i telewizji. Piosenkarka została zmuszona do rezygnacji z Mosconcert, po czym przez 12 lat pracowała w Doniecku filharmonii regionalnej(Ukraińska SRR, obecnie - Doniecka Państwowa Filharmonia Akademicka, Ukraina).
W 1980 wrócił do Moskwy w latach 1988-1996. uczył śpiewu w GITIS, a także w Młodzieżowym Centrum Kreatywności „Na Tagance”.
Artysta Ludowy Federacji Rosyjskiej (1996). Została odznaczona Orderem Odznaki Honorowej i Przyjaźni Narodów.
Pierwszym mężem jest pianista Eduard Miansarov. Syn z pierwszego małżeństwa Andriej jest pianistą, kompozytorem (ur. 1956). Drugim mężem jest kompozytor Leonid Garin. Trzecim małżonkiem jest inżynier dźwięku Igor Chlebnikow. Córka z trzeciego małżeństwa, Ekaterina, jest poetką (ur. 1971). Od początku lat 80 Tamara Miansarova była żoną skrzypka Marka Feldmana.
Kształciła się w szkole muzycznej przy Konserwatorium w Mińsku, którą ukończyła w 1951 roku. W tym samym roku wstąpiła na wydział fortepianu Konserwatorium Moskiewskiego w klasie prof. L. N. Oborina i jednocześnie (od II roku) studiowała fakultatywnie na wydziale wokalnym u prof. D. B. Belyavskiej. W 1957 roku, po ukończeniu konserwatorium, pracowała jako akompaniatorka w GITIS, ale wkrótce przeniosła się na scenę i zaczęła występować z solowymi numerami koncertowymi.W 1958 roku otrzymała III nagrodę na III Ogólnopolskim Konkursie Artystów Rozmaitości, wykonując walca Straussa z własnym towarzyszeniem fortepianu. Po konkursie Tamara Miansarova przez pewien czas występowała z orkiestrą Latsi Olah, a od 1960 roku jest solistką Moskiewskiej Sali Muzycznej, biorąc udział w sztuce Kiedy gwiazdy się zapalają.
W 1962 roku na VIII Światowy Festiwal młodzieży i studentów w Helsinkach otrzymał I nagrodę i złoty medal. Wystąpiła z zespołem Igora Granowa i zaśpiewała wesołą piosenkę L. Lyadowej do wierszy B. Bryansky'ego „Ai-lyuli”.
W 1963 został laureatem Międzynarodowy Festiwal pieśni w Sopocie za wykonanie piosenki A. Ostrowskiego do wierszy L. Oshanina „Krąg słoneczny” („Niech zawsze będzie słońce”). Odtąd przez wiele lat piosenka pozostanie karta telefonicznaśpiewacy. W 1963 roku, na fali wielkiej popularności w Polsce, piosenkarka wystąpiła m.in film muzyczny"25 minut od Tamary Miansarową" (TVP). Od 1964 roku występuje w grupie Three Plus Two stworzonej specjalnie dla niej przez Leonida Garina (Viktor Prudovsky – fortepian, Adolf Satanovsky – kontrabas, Alexander Goretkin – perkusja). W 1965 roku piosenkarka wykonała kilka piosenek w filmie koncertowym (TVP) z udziałem polskich i wykonawcy zagraniczni, w inny czas wykonawców festiwalu sopockiego (H. Hegerová, H. Kunicka, E. Rutten, Z. Sośnicka, V. Villas, B. Wilke).
W 1966 roku wygrał konkurs piosenki popowej „Przyjaźń” krajów socjalistycznych. Konkurs składał się z sześciu rund, odbywających się w sześciu krajach (ZSRR, NRD, Czechosłowacji, Polski, Bułgarii, Węgier), w ramach których każdy uczestnik musiał wykonać piosenkę z kraju, w którym odbywała się trasa koncertowa. Tamara Miansarova zdobyła jednocześnie 4 pierwsze nagrody, wyprzedzając swoją główną konkurentkę, bułgarską piosenkarkę Lili Ivanovą.
W 1970 roku, pracując w Moskontsert, Tamara Miansarova wypadła z łask wpływowych przywódców kultury i spotkała nie do pozazdroszczenia los, którego wielu przedstawicieli doświadczyło nie raz. scena domowa. W wyniku niewypowiedzianego zakazu od razu znalazła się w kategorii „ograniczeń w podróżowaniu”, jej występy zniknęły z telewizji i radia, a trasa koncertowa działalność koncertowa stało się zupełnie niemożliwe. Faktyczny zakaz działalność zawodowa doprowadziło do tego, że została zmuszona do opuszczenia Mosconcert i opuszczenia stolicy w poszukiwaniu pracy. Na szczęście praca została znaleziona w Donieckiej Filharmonii Regionalnej, gdzie została zaproszona i gdzie następnie pracowała przez 12 lat.
W latach 80., po powrocie do Moskwy, T. G. Miansarova uczył śpiewu w GITIS (od 1988 do 1996) oraz w Domu Kreatywności Młodzieży Taganka. W 1988 była członkiem jury Międzynarodowego Festiwalu Piosenki w Sopocie.
21 lutego 2014 r. podpisała wraz z Wasilijem Łanowem, Iosifem Kobzonem, Eliną Bystritską i kosmonautą Aleksandrem Wołkowem apel do Janukowycza o „użycie całej władzy i siły, która jest w twoich rękach, do przywrócenia porządku w kraju”.
Rodzina
Ojciec: Remniew, Grigorij Matwiejewicz - był artystą Odeskiego Muzycznego Teatru Dramatu i Komedii, a następnie artystą.Matka: Alekseeva, Anastasia Fedorovna - piosenkarka, pracowała jako solistka w Mińsku Opera.
Pierwszy mąż: Miansarov, Eduard Arsenovich - pianista, aranżer.
Syn: Miansarov, Andrey Eduardovich - pianista, kompozytor.
Mąż: Feldman, Mark Michajłowicz - skrzypek, dyrektor grup koncertowych.
Córka: Khlebnikova, Ekaterina Igorevna - poetka.
Wnuki:
Miansarov Andrey - absolwenci szkoły muzycznej
Tamara- artystka
Anna jest studentką Wydziału Ekonomicznego.
Nagrody
1962 - zwycięzca konkurs piosenki na VIII Światowym Festiwalu Młodzieży i Studentów w Helsinkach1963 - złoty medal (I c) laureata Międzynarodowego Festiwalu Piosenki w Sopocie za wykonanie utworu "Krąg słoneczny" (A.Ostrowski - L.Oszanin)
1966 - zwycięzca konkursu piosenki popowej „Przyjaźń”, odbywającego się w stolicach sześciu krajów (ZSRR, NRD, Czechosłowacja, Polska, Bułgaria, Węgry)
1972 - Zasłużony Artysta Ukraińskiej SRR
1996 - Artysta Ludowy Rosji
2005 - nominalna gwiazda na „Placu Gwiazd” w Moskwie
Order Odznaki Honorowej
Order Przyjaźni Narodów
pełny kawaler rozkazów "Chwała Górnika"
Złoty Order Dyplomaty Kambodży
Lao Zakon Trzech Słoni
kreacja
Repertuar Tamary Miansarovej obejmuje ponad 400 piosenek (w języku rosyjskim, ukraińskim, Polski), z których wiele stało się hitami.- "Czarny kot"
- „Ai-luli”
- „Niech zawsze świeci słońce”
- „Letka-enka”
- „Ryżyk” (cover utworu „Rudy rydz”, oryginał wykonała polska piosenkarka Helena Maidanets).
- „Na górze na górze”
- „Babciu naucz mnie tańczyć”
- „Nigdy nie walczmy”
- „Kohanij”
- "Dzikie gęsi"
- "Złoty klucz"
sowiecki i rosyjski piosenkarka . Zasłużony Artysta Ukraińskiej SRR (1972),Artysta ludowy Rosji (1996). Piosenkarka również została nagrodzona Order Dyplomaty Kambodży i Laotański Order Trzech Słoni.
W repertuarze TamaraMiansarowaponad 400 piosenek, wielez których stał się znany jako hity. Dziennikarze nazywali ją „słowikiem Moskwy”, a jedna z polskich fabryk perfum wypuściła nowy rodzaj perfum, nazwany na cześć piosenkarki - „Tamara”.
Tamary Miansarowej. Biografia
Tamara Miansarowa urodził się 5 kwietnia 1931 r. w mieście Kirowograd w Ukraińskiej SRR. Ojciec - Remniew Grigorij Matwiejewicz, był artystą Odeskiego Muzycznego Teatru Dramatu i Komedii, następnie plastykiem. Matka - Aleksiejewa Anastazja Fiodorowna, śpiewak, pracował w Operze w Mińsku. Małżonka Tamary Grigoriewnej - Marek Michajłowicz Feldman, skrzypek, kierownik zespołów koncertowych. syn - Andriej Eduardowicz Miansarow, pianista, kompozytor. Córka - Ekaterina Igorevna Chlebnikowa, poetka. Wnuki: Andriej Miansarow; Tamara, malarz; Anna, studiowała na Wydziale Ekonomicznym.
Zainteresowanie muzyką Tamary Miansarowej dziedziczny. Jej ojciec i matka, dwie ciotki śpiewały w chórze kościelnym. Później rodzice zabierali ją ze sobą na próby amatorskiego chóru. Tamara zadebiutowała w wieku 4 lat demonstrując śpiew, taniec, lektura artystyczna. A następnego dnia w lokalnej gazecie pojawiła się pierwsza „poważna” recenzja jej występu. Następnie rodzina przeniosła się do Mińska, gdzie zastała ją wojna. Ale Tamara nawet wtedy ciężki czas nigdy nie przestał tworzyć muzyki.
w 1951 roku Tamara Miansarowa ukończył dziesięcioletnią szkołę muzyczną konserwatorium w Mińsku i wstąpił na wydział fortepianu konserwatorium moskiewskiego w klasie prof. Oborina. Grała Beethovena, Bacha, Liszta, Chopina... Od 2 roku właścicielka pięknej sopranistki lirycznej Tamara Miansarova zaczęła fakultatywnie studiować na wydziale wokalnym, gdzie jej nauczycielem był profesor Dora Borisovna Belyavskaya. W 1957 roku, po ukończeniu konserwatorium, Tamara została przydzielona do GITIS jako akompaniatorka. Jednak ta praca nie przyniosła jej satysfakcji i po trzech miesiącach wyszła na scenę.
W repertuarze początkującej piosenkarki Miansarowa były tylko trzy piosenki, a wraz z nimi odważyła się wziąć udział w ogólnounijnym konkursie artystów popowych. Miansarova urzekła jury znakomitym wykonaniem walca Straussa z własnym akompaniamentem na fortepianie i zdobyła III nagrodę.
Słynny nauczyciel E. Kangar powiedział jej: „Dziewczyno, czujesz się świetnie mała forma, musisz śpiewać piosenki ”i zaczął uczyć się u Miansarovej.
W tym czasie przed Miansarovą pojawiło się pytanie: co i tak robić - śpiewać na scenie czy grać na pianinie? To pytanie rozwiązało się samo. Przyczyniło się do tego błyskawiczne i zwycięskie wejście do popowego Olympusa: Miansarova z Wielki sukces poprowadziła pierwszą trasę koncertową, przez pewien czas występowała ze swoim programem w słynnej orkiestrze Laci Olaha, aw 1960 roku występowała już w Moskiewskiej Sali Muzycznej w sztuce „ Kiedy gwiazdy się świecą wraz z takimi artystami jak Mark Bernes, Kira Smirnowa, Lew Mirow oraz Marek Nowicki, Kapitolina Łazarenko. Estrada ostatecznie wygrała, a młoda artystka nie mogła już się z nią rozstać.
Przede wszystkim Tamara Grigorievna pamiętała zwycięstwo na VIII Światowym Festiwalu Młodzieży i Studentów w Helsinkach w 1962 roku. Jej występ nie był planowany, a dla niej była to prawdziwa improwizacja. Miansarova była w Finlandii ze świetnym kreatywna drużyna razem z muzułmaninem Magomajewem, Margarita Suworow, Aleksandra Strelczenko i inni Sowieccy wykonawcy. I nagle okazało się, że jeden z artystów zachorował i musiał pilnie szukać zastępstwa. Wybór padł na Tamarę. Występowała z zespołem Igor Granow i zaśpiewał wesołą piosenkę L. Lyadowej do wierszy B. Bryansky'ego „Ai Lyuli”. Ku zaskoczeniu wielu i samej Miansarovej piosenka ta stała się bardzo popularna i wszyscy uczestnicy festiwalu zaczęli ją śpiewać, a sama wykonawczyni otrzymała pierwszą nagrodę i złoty medal.
W 1963 roku Miansarova została laureatką prestiżowego festiwalu piosenki w Sopocie za wykonanie piosenki A. Ostrowskiego do wierszy L. Oshanina „Krąg słoneczny” („Niech zawsze będzie słońce”). Chociaż przed wyjazdem na festiwal władze przyjęły decyzję Miansarovej o zaśpiewaniu tej właśnie piosenki bez entuzjazmu: uważały, że powinny zaśpiewać coś poważniejszego.
Szef zespołu, Igor Granov, nie pochwalał wyboru piosenkarki i nawet nie chciał z nią ćwiczyć. Jednak Tamara uparła się sama i okazała się mieć rację. Sukces był dosłownie miażdżący. Na festiwal piosenki oparty na rytmy taneczne, wdarł się śpiew-dialog, śpiew-wokal, śpiew-afirmacja.
Polski magazyn Kray Rad napisał: Duża sala Stoczni Gdańskiej brakuje sentymentalizmu i wydaje się, że za chwilę popłynie na fali melancholii… Ale na szczęście sytuację ratuje uroczy przedstawiciel związek Radziecki...»
Po występie w Gdańsku 6,5 tysiąca widzów nagrodziło radzieckiego solistę owacjami na stojąco. Została rozpoznana na ulicy, całkiem nieznajomi podali sobie ręce, przytulili się. W gazetach nazywano ją „słowikiem Moskwy”, aw jednej z lokalnych fabryk perfum wydano nowy rodzaj perfum, nazwany na cześć piosenkarki - „Tamara”. Po Sopocie piosenkarka zaczęła włączać „Słoneczny krąg” do wszystkich swoich koncertów i przez wiele lat ten utwór stał się znakiem rozpoznawczym Miansarovej.
Rok 1966 był najbardziej owocny dla nagród dla piosenkarza. Przyniósł jej nowe szczęście.
W stolicach sześciu krajów (ZSRR, NRD, Czechosłowacja, Polska, Bułgaria, Węgry) odbył się konkurs piosenki popowej „Przyjaźń”, w którym każdy uczestnik musiał wykonać piosenkę kraju, w którym odbyła się trasa. Miansarova zdobyła jednocześnie cztery pierwsze nagrody, wyprzedzając swoją główną konkurentkę, bułgarską piosenkarkę Lili Ivanovą.
Urocza na scenie, wesoła, żywa i responsywna w życiu, Tamara Miansarova jest bardzo krótkoterminowe zyskał ogromną popularność wśród publiczności. Dużo jeździła w trasy koncertowe po kraju i za granicą, a gdziekolwiek występowała, sale były zawsze zatłoczone. Tamary Miansarowej„wszedł w obraz” dosłownie w ciągu kilku minut, a narodziny obrazu odbyły się na oczach widza. Gama gatunkowa piosenkarza jest niezwykle szeroka - od heroicznych ballad muzycznych i dramatycznych opowiadań wokalnych po komiksy i piosenki dla dzieci.
W sumie repertuar Tamary Miansarovej obejmuje ponad 140 piosenek, z których wiele stało się hitami: „Moscow Streets”, „Melody of Love”, „Eyes on the Sand”, „For You”, „The City Sleeps”, „Letka Yenka”, „Pierwsze kroki” („Top-top, baby tupie”), „Kangur”, „Święto mamy”, „Ryzhik” („Rudy-rydz”), „Nigdy się nie kłóćmy”, „Czarny kot”, „ Babciu, naucz mnie tańczyć charlestona ”, „Ivana da Marya”, „Brzozę”, „Ręce” i wiele innych.
Głośnej popularności piosenkarki nie mogła stłumić nawet niezrozumiała sytuacja, gdy na początku lat 70. wokół niej utworzyła się jakaś próżnia. Wokalistka nagle dostała zakaz wyjazdów za granicę, jej nagrania zniknęły z ekranów telewizorów, a nagrania w radiu okazały się rozmagnesowane. Film-koncert „Słoneczna ballada” nakręcony o Miansarovej został odłożony na półkę. Krążyły plotki, że piosenkarka wyjechała do Izraela. Kapitał sale koncertowe były dla niej zamknięte.
Tymczasem Miansarova nadal dużo podróżował po kraju już z Filharmonii Donieckiej. Zaczynała od występów w górniczych miasteczkach i wsiach, w klubach górniczych, a nawet w kopalnianych biurach i według niej nie spotkała bardziej wdzięcznej i życzliwej publiczności. Dlatego odznaka „Chwała górnika”, którą została oznaczona w Donbasie, jest jej szczególnie droga. Potem wróciła do Moskwy, ale nadal nie pozwolono jej pracować pod różnymi pretekstami. I trwało to do 1988 roku.
Po ponad 30 latach Tamara Miansarova, która wcześniej miała tytuł Honorowego Artysty Ukrainy (1972) i będąc posiadaczem Orderu Odznaki Honorowej, zostaje Artystą Ludowym Rosji (1996). Została również odznaczona Orderem Dyplomaty Kambodży i Laotańskim Orderem Trzech Słoni.
Tamara Grigoryevna znów jest popularna, a jej praca jest poszukiwana. Artysta prowadzi liczne spotkania z publicznością, przygotowuje nowe programy pieśni („Za wcześnie, abyśmy żyli wspomnieniami” A. Mazhukova do wierszy W. Mienszykowa, „Jestem akacją” A. Bilasza do wierszy L. Tatarczenki, „Moje odludzie” Y. Frenkla do wierszy I. Goffa, „Fussy Horses” V. Wysockiego, ku pamięci V. Shukshina „Czarna Kalina” B. Kiselewa do słów A. Żygulina). Płyta CD ze starymi popularnymi piosenkami Miansarovej została wydana w nowej aranżacji przez muzyka i kompozytora, jej syna Andriej Miansarow. Jest zapraszana na wszelkiego rodzaju konkursy muzyczne jako członek jury przez dwa lata przewodniczyła jury międzynarodowego festiwalu" Złoty hit”, był gościem honorowym i członkiem jury Sopockiego Festiwalu, wyruszył w trasę koncertową do Ameryki.
Od 1988 do 1996 Tamara G. Miansarowa uczył śpiewu w GITIS. Jej uczniowie byli juliański Alika Smechowa, Łada Maris, Maksym Sytnik. Następnie uczy w Domu Kreatywności Młodzieży Taganka.
11 października 2017 rMiansarova Tamara Grigorievna - popularna artystka czasów Związku Radzieckiego, urocza uśmiechnięta kobieta i po prostu dobry człowiek. Na swojej drodze doświadczyła wielu trudności i trudności, ale udało jej się zachować wigor, miłość do życia i talent.
Podczas swojego długiego, pełnego wydarzeń życia piosenkarka wniosła znaczący wkład w kulturę i dobrobyt. Sowiecka scena, pozostawił niezatarty ślad w sercach milionów fanów i poprzez nauczanie odkrył wiele utalentowanych i utalentowanych osobowości.
Z tego artykułu dowiesz się o osiągnięciach, biografii, życiu osobistym Tamary Miansarovej, a także o jej trudnościach i zwycięstwach.
Celebrytka z odległych lat 30
Na początku marca 1931 roku w rodzinie utalentowanych artystów urodziła się mała i ładna dziewczyna Tamara Grigoryevna Remneva. To dziecko było przeznaczone na wielki i chwalebny los - stać się sławnym i utalentowanym artystą wielkiego i chwalebnego Związku Radzieckiego.
Narodziny dziecka odbyły się w mieście Zinowiewsk (obecnie Kropyvnytsky). Dlatego można śmiało powiedzieć, że piosenkarka ma narodowość ukraińska. Tamara Miansarova, urodzona w Ukraińskiej Socjalistycznej Republice Radzieckiej, całe życie poświęci chwaleniu państwo sowieckie, odzwierciedlając miłość do ojczyzny w licznych piosenkach i trasach koncertowych.
Aby lepiej poznać twórczość, biografię, życie osobiste Tamary Miansarovej, należy lepiej poznać jej rodziców - kim byli i jakie zasady wpoili swojej córce. W końcu, jak wiadomo, ogromną rolę w losach człowieka odgrywają jego najbliżsi i Drodzy ludzie- ojciec i matka.
Dom ojca
Ojciec przyszłej piosenkarki Tamary Miansarowej nazywał się Grigorij Matwiejewicz Remniew. Początkowo pracował jako artysta w Teatrze Muzycznym w Odessie, a następnie pracował tam jako grafik.
Matka Tamary (Anastasia Fedorovna Alekseeva) również miała zawód twórczy. Była utalentowaną śpiewaczką, później pracowała w operze w Mińsku.
Nic dziwnego, że mały Tomek dorastał w cudownej atmosferze. sztuki piękne. Talent wchłaniała z mlekiem matki, pierwsze wrażenia zawdzięczała teatrowi.
Z wczesne lata rodzice zaszczepili w córce miłość do sceny, dostrzegli w niej niespotykany dotąd talent i rozwinęli go. Od drugiego roku życia Tamara recytowała, śpiewała i tańczyła. Najpierw na przyjacielskich wieczorach rodzinnych, potem – na scenie miejskich pałaców kultury.
Ojciec wcześnie opuścił życie osobiste Tamary Miansarovej (której biografia i twórczość od kilkudziesięciu lat interesują wielu fanów). Po prostu opuścił rodzinę, nie myśląc o tym, jak by to było dla jego córki bez ojcowskiej miłości i uczucia. Być może wpływ na jego czyn miały jakieś twórcze zmagania i ambicje. A może winna była nowa miłość.
Tak czy inaczej, dziewczynka była wychowywana przez matkę. Mieszkali w Mińsku, gdzie kobieta dużo pracowała, a jej córka intensywnie zajmowała się muzyką. Uczyła się w regionalnym konserwatorium, w znanej szkole muzycznej, pilnie studiując nuty i starannie rozwijając swój głos.
Pierwsze kroki w kierunku sztuki
W wieku czterech lat mały Toma pojawił się po raz pierwszy duża scena. Stało się to na ogólnomiejska impreza w jednym z DC. Publiczność doceniła wszechstronny talent młodej performerki: pięknie zaśpiewała, zatańczyła i wyrecytowała wiersz. Być może ten występ na zawsze wyrył się w pamięci małej Remnevy i stał się jej gwiazdą przewodnią.
W wieku dwudziestu lat dziewczyna otrzymała drugorzędną edukacja muzyczna i postanowił odejść rodzinne miasto, udając się na podbój Moskwy.
Edukacja
Tam wstąpiła do konserwatorium na wydziale fortepianu. Ale już od drugiego roku zaczęła dodatkowo uczyć się (choć na zasadzie fakultatywnej) u słynnej profesor i nauczycielki Dory Borisovnej Belyaevej, sowieckiej Śpiewak operowy i pianistów.
Sześć lat później uzdolniony student ukończył studia wyższe instytucja edukacyjna i otrzymał stanowisko akompaniatora w Moskiewskim Instytucie Sztuki Teatralnej (GITIS).
Jednak szara i monotonna codzienność nie odpowiadała utalentowanej dziewczynie. Chciała śpiewać, chciała dać ludziom wakacje, chciała rozpalić radość w ich oczach. Dlatego po kilku miesiącach Tamara przeszła na scenę i zaczęła wykonywać solowe koncerty.
Wczesne osiągnięcia
Jak to się zaczęło twórcza biografia Tamara Miansarova (nieco później porozmawiamy o życiu osobistym piosenkarza)? Punktem wyjścia w jej karierze artystycznej była namiętna chęć śpiewania. A także niesamowitej determinacji, jaką wykazała się w realizacji swoich kreatywnych projektów.
Pierwszym występem na poważnej scenie był występ Tamary Grigoryevny na III Ogólnounijnym Konkursie poświęconym różnorodni wykonawcy. Początkujący artysta podszedł do tego konkursu w dość oryginalny sposób. Z talentem wykonała walca austriackiego kompozytora Johanna Straussa, a przy tym własnoręcznie akompaniowała sobie na fortepianie! To innowacyjne podejście nie pozostało niezauważone. Jury przyznało dziewczynie trzecią nagrodę, po której miała niepowtarzalną okazję ćwiczyć popowe wokale(pod ścisłym kierunkiem nauczyciela Kangara) i występować razem z profesjonalną orkiestrą węgierskiego jazzmana Laci Olaha.
Po pewnym czasie utalentowany, wszechstronnie uzdolniony artysta został zaproszony do występu w nowym zespole jazzowym Igora Jakowlewicza Granowa. Współpraca okazała się owocna i obopólnie korzystna.
Tamara Miansarova, mimo że mało znała zagraniczny repertuar pop, śmiało przyjęła rolę solistki. Wycieczki i wycieczki, częste występy i koncerty…. Wraz z popularnością grupy rosła również sława głównego wykonawcy.
Około rok później utalentowana piosenkarka Tamara Miansarova została zaproszona do muzycznej sali stolicy, gdzie szczególnie wyróżniła się swoim jasnym i niezapomnianym talentem w sztuce „Kiedy gwiazdy się zapalają”.
Niesamowita popularność
W wieku trzydziestu jeden lat urocza piosenkarka otrzymała niesamowitą okazję wyjazdu do Finlandii, gdzie w Helsinkach odbył się ósmy Światowy Festiwal Młodzieży. Według opowieści nie zamierzała wystąpić na koncercie, ale po prostu musiała być obecna jako jedna z delegatów ze Związku Radzieckiego.
Ale z powodu choroby jakiegoś wykonawcy dziewczyna musiała wyjść na scenę, gdzie zaśpiewała prostą i bezpretensjonalną piosenkę „Ai-luli”. Hit zakochał się w ówczesnej młodzieży, szczególnie wszyscy byli pod wrażeniem ekspresyjnego sposobu wykonania radzieckiego piosenkarza.
Tamara Miansarova otrzymała pierwszą nagrodę, a nawet złoty medal. Następnego ranka obudziła się sławna.
Rok później utalentowana performerka ponownie postanowiła spróbować swoich sił na Międzynarodowym Festiwalu w Opolu. Tam dziewczyna zaśpiewała wesołą i aktualną piosenkę, która później stała się popularnym hitem - „Solar Circle” („Niech zawsze będzie słońce”).
Według opowieści kierownictwo próbowało odwieść Tamarę Miansarovą od wykonania tej konkretnej piosenki, uznając ją za dziecinną i błahą. Jednak performerka nalegała na swój wybór i nie przegrała. Wykonała kompozycję z niepowtarzalnym kunsztem, realistycznie oddając strach małej dziewczynki przed wojną i cenione przez miliony ludzi pragnienie życia w świecie bez bombardowań i strzałów. Dzięki temu dziewczyna ponownie zajęła pierwsze miejsce, a poza tym zyskała dziką popularność.
Fani tłumnie podążali za piosenkarką, spotykając ją na lotnisku i nie tylko. w miejscach publicznych. Tamara szczególnie upodobała sobie w Polsce. Polacy pieszczotliwie nazywali ją „moskiewskim słowikiem” i nakręcili z jej udziałem film muzyczny.
U szczytu sławy
Od tego czasu piosenkarka stała się popularna i poszukiwana bardziej niż kiedykolwiek. Aktywnie pracowała nad nagraniami solowymi, odbywała nieustanne podróże twórcze, koncertowała w całej Unii, a nawet poza jej granicami, przez kilka lat z rzędu występowała na noworocznym Ogonyoku.
Tamara Miansarova, której dyskografia była dobrze znana prawie wszystkim mieszkańcom Związku Radzieckiego, dużo śpiewała, a jej kompozycje natychmiast stały się popularnymi hitami. Słychać je było w restauracjach i na parkietach, w radiu i telewizji, w parku iz okien domów.
Trochę o hitach
Jej piosenki były pełne życia i zabawy, sprawiały, że płakałeś i śmiałeś się jednocześnie. Jej głos budził najradośniejsze, najjaśniejsze, najmilsze myśli i emocje. Jak można zapomnieć o tych bezcennych, niepowtarzalnych popowych kompozycjach, tak różnych i tak licznych: „ Szkarłatny Kwiat”, „Ledum”, „Walc of Parting”, „Golden Key”, „Kohai Mene”, „Eyes on the Sand”, „Wings of Good Luck”, „Letka-Enka” ... Tamara Miansarova zrobiła na wszystkich wrażenie talent, pracowitość i ekspresja.
Specjalnie dla artystki powstała trupa „Trzy plus dwa”, powstały o niej filmy i liczne programy. A Tamara dalej występowała. Występowała, śpiewała, grała, przeżywając z każdą zaśpiewaną piosenką niesamowitą burzę emocji i uczuć, które zachwycają i inspirują publiczność. Była niesamowicie utalentowana i miała niesamowite szczęście. Wygrała wiele konkursów i festiwali, pokonując młodszych i, prawdę mówiąc, bardziej atrakcyjnych konkurentek.
Ale to nie mogło tak trwać wiecznie.
Przyczyny zapominania
Udowodniły to lata 70 popularna piosenkarka lat prób i twórczego zastoju. Przestali ją filmować, przestali zapraszać, przestali jej słuchać.
Być może wynikało to z faktu, że młoda kobieta odmówiła wpływowy urzędnik i postanowił się na niej zemścić. A może to wszystko wina politycznych lub biurokratycznych intryg, dokładnie ukrytych za parawanami pop-artu.
Tak czy inaczej, artysta został źle zrozumiany. Po wydaniu filmu muzycznego „Solar Ballad”, w którym grał piosenkarz Wiodącą rolę, narodowość Tamary Miansarovej zainteresowała krytyczną opinię publiczną. Została pośrednio oskarżona o chęć opuszczenia Unii na rzecz życia za granicą.
Z powodu tych wszystkich trudności kobieta musiała porzucić swój ulubiony biznes, który przez tak długi czas był sensem całego jej życia.
Co stało się potem
Jednak nic nie mogło złamać talentu i niesamowitej miłości do życia piosenkarki. Przeniosła się do Doniecka, gdzie rozpoczęła pracę w miejscowej Filharmonii. Tutaj artystka ponownie zaczęła podróżować, rozmawiając z górnikami i innymi pracownikami, ładując ich energią i mocą swoich piosenek.
Dwanaście lat później artysta ponownie przeniósł się do Moskwy. Przez osiem lat uczyła dyscyplin wokalnych w GITIS, zachęcając i zachęcając nowe talenty.
W latach 90. Tamara Miansarova postanowiła wrócić na scenę. Została ciepło przyjęta, chętnie chodzili na jej koncerty.
Koncertowała nawet w Stanach Zjednoczonych, koncertowała w Finlandii i Polsce.
Śmierć
12 lipca 2017 roku zasłużony artysta zmarł. Przyczyną śmierci Tamary Miansarovej jest ciężkie zapalenie płuc, zaostrzone przez poważne choroby przewlekłe.
Kilka lat wcześniej piosenkarka folkowa przeszła zawał serca, operację biodra i była przykuta do łóżka. Jaka choroba stała się główną przyczyną śmierci Tamary Miansarovej, już nikt się nie dowie - zmarła popularna i ukochana artystka. Już nigdy nie zaśpiewa swoim pięknym i dźwięcznym głosem melodii o miłości znanej łzom.
Grób Tamary Miansarovej znajduje się w Moskwie na cmentarzu Troekurovo.
Życie osobiste
Krótko mówiąc, radziecki artysta był czterokrotnie żonaty. Jej pierwszy mąż był kompozytorem, drugi pianistą, trzeci inżynierem dźwięku, czwarty skrzypkiem.
Kim są dzieci Tamary Miansarovej? Syn piosenkarki jest pianistą i aranżerem, a córka poetką. Wnuki artysty również wybrały kreatywne specjalności. Ktoś pracuje jako projektant, ktoś jako DJ lub artysta.
Radziecka i rosyjska piosenkarka pop, artystka ludowa Rosji Tamara Grigoryevna Miansarova (z domu Remneva) urodziła się 5 marca 1931 r. W mieście Zinowjewsk Ukraińskiej SRR (obecnie miasto Kropyvnytsky, dawny Kirowograd, Ukraina).
Ojciec - Grigorij Matwiejewicz Remniew był artystą Odeskiego Teatru Muzycznego i Komediowego, a następnie artystą. Matka - Anastasia Fedorovna Alekseeva, piosenkarka, pracowała w Operze w Mińsku.
Tamara Miansarova kształciła się w szkole muzycznej przy Konserwatorium w Mińsku, którą ukończyła w 1951 roku. W tym samym roku wstąpiła na wydział fortepianu Konserwatorium Moskiewskiego do klasy prof. L. N. Oborina i jednocześnie (od II roku) studiowała fakultatywnie na wydziale wokalnym u prof. D. B. Bielawskiej.
W 1957 roku, po ukończeniu konserwatorium, pracowała jako akompaniator i konsultant wokalny w Państwowy Instytut sztuka teatralna nazwana na cześć A. V. Łunaczarskiego (obecnie Uniwersytet Rosyjski sztuka teatralna - GITIS), ale wkrótce przeszedł na scenę i zaczął występować z numerami koncertów solowych.
W 1960 roku w Moscow Music Hall Miansarova brał udział w spektaklu „Kiedy zapalają się gwiazdy” wraz z takimi artystami jak Mark Bernes, Kira Smirnova i Kapitolina Lazarenko.
W 1962 roku artystka wystąpiła z Zespołem Igora Granowa na VIII Światowym Festiwalu Młodzieży i Studentów w Helsinkach, gdzie zdobyła I nagrodę i złoty medal.
W 1963 roku Miansarova została laureatką prestiżowego festiwalu piosenki w Sopocie za wykonanie piosenki Arkadego Ostrowskiego do wierszy Lwa Oszanina „Niech zawsze będzie słońce”. Piosenka stała się znakiem rozpoznawczym piosenkarza na wiele lat.
Od 1964 roku występuje z utworzoną specjalnie dla niej grupą „Three Plus Two”.
W 1966 roku Tamara Miansarova wygrała konkurs piosenki popowej „Przyjaźń” w krajach socjalistycznych. Konkurs składał się z sześciu rund, odbywających się w sześciu krajach (ZSRR, NRD, Czechosłowacji, Polski, Bułgarii, Węgier), w ramach których każdy uczestnik musiał wykonać piosenkę z kraju, w którym odbywała się trasa koncertowa. Miansarova zdobyła jednocześnie cztery pierwsze nagrody.
W 1970 roku podczas pracy w Mosconcert Tamara Miansarova popadła w niełaskę wśród liderów kultury i w wyniku niewypowiedzianego zakazu została „zakazana wyjazdom za granicę”, a jej występy zniknęły z anten telewizyjnych i radiowych, koncert objazdowy działalność stała się niemożliwa. Artysta opuścił Mosconcert i opuścił stolicę w poszukiwaniu pracy. Miansarova przez 12 lat pracowała w Donieckiej Filharmonii Regionalnej.
W latach 80. wróciła do Moskwy i uczyła śpiewu w GITIS (od 1988 do 1996) oraz w młodzieżowym centrum twórczym Na Taganka. Wśród jej uczniów są Julian, Alika Smekhova, Lada Maris, Maxim Sytnik i inni.
W 1988 była członkiem jury Międzynarodowego Festiwalu Piosenki w Sopocie.
Gama gatunkowa piosenkarki jest bardzo szeroka - od heroicznych ballad muzycznych i dramatycznych opowiadań wokalnych po komiksy i piosenki dla dzieci.
W sumie repertuar Tamary Miansarovej obejmuje ponad 400 piosenek, z których wiele stało się hitami: „Moscow Streets”, „Melody of Love”, „Eyes on the Sand”, „For You”, „The City Sleeps”, „Letka Yenka”, „Top-Top, tupiąc dziecko”, „Kangur”, „Święto matki”, „Rudy”, „Nigdy się nie kłócimy”, „Czarny kot”, „Babciu naucz mnie tańczyć charlestona”, „Iwan da Marya”, „Brzoza”, „Ręce” i wiele innych.
Tamara Miansarova - Honorowy Artysta Ukrainy (1972), Artysta Ludowy Rosji (1996), odznaczony Orderem Honoru, Przyjaźni Narodów, Dyplomata Kambodży, Laotański Order Trzech Słoni.
