Obraz „Poranek w sosnowym lesie”: opis i historia powstania. Kto malował niedźwiedzie Shishkinowi i inne tajemnice słynnych obrazów

„Trzy niedźwiedzie” – obraz nazwany tak wśród zwykłych ludzi, ma oficjalną nazwę – „Poranek w Las sosnowy". Płótno zostało namalowane olejem w 1889 roku, jego wymiary to 139 x 213 (raczej duże), jest przechowywane w Państwowym Galerii Trietiakowskiej. Podpis pod zdjęciem to tylko Iwan Szyszkin.

Najczęściej powielane zdjęcie

Oficjalna nazwa jest bardziej zgodna z samym obrazem, ponieważ na płótnie są cztery niedźwiedzie, a nie trzy. Ale na terytorium WNP nie ma osoby, która nie znałaby tej pracy, a właśnie pod nazwą „Trzy niedźwiedzie”. Obraz jest niezwykle popularny, można argumentować, mówiąc nowoczesny język, to jest najbardziej przereklamowany obraz. Ułatwiały to opakowania najczęściej kupowanych i pysznych słodyczy w czasach sowieckich, obrusy, narzuty i dywaniki ścienne powtarzające fabułę. I to niedźwiedzie przedstawione na pierwszym planie są znane wśród ogółu społeczeństwa, a pięknie przedstawiony poranny las służy jako tło.

Niezbyt dobra współpraca

A niedźwiedzie namalował inny artysta - Savitsky Konstantin Apollonovich (1844–1905), malarz gatunkowy, akademik, przyjaciel Shishkina. Savitsky przekonał Shishkina, że ​​obrazowi brakuje dynamiki, a zwierzęta na pierwszym planie nadrobią ten brak. Historycy sztuki piszą, że Shishkin nie odniósł sukcesu w niedźwiedziach, ale Savitsky - wręcz przeciwnie. I rzeczywiście, stopa końsko-szpotawa wypadła tak dobrze, że za obopólną zgodą przyjaciele złożyli swoje podpisy pod zdjęciem. Ale Trietiakow i Sawicki mieli w tym czasie pewne tarcia, a kupując obraz do swojej galerii, zażądał usunięcia podpisu Sawickiego. Oczywiście pragnieniem kolekcjonera było prawo i pozostał tylko podpis Shishkina, a honorarium otrzymał sam i prawdopodobnie nie podzielił się nim ze współautorem, ponieważ przestali się przyjaźnić.

Wyspa porośnięta sosnami

To jest „zła strona” płótna „Trzy niedźwiedzie”. Obraz jest taki piękny, spokojny, błogi. Oczywiście Tretiakow był koneserem i koneserem malarstwa, a przedstawiony las skończony mistrz, reprezentowany przez kupującego prawdziwa wartość a niedźwiedziom nawet się to nie podobało. Tak, a eksperci są zachwyceni krajobrazem, który Shishkin szpiegował na wyspie Gorodomlya (jezioro Seliger), znakomicie przeniesiony na płótno.

Popularnie znany jako „Trzy niedźwiedzie”, obraz naprawdę wspaniale oddaje stan natury. Na pierwszy rzut oka widać, że jest poranek. Mgła przebita promieniami wschodzącego słońca jest niesamowicie przedstawiona.

królowa krajobrazu

Genialny pejzażysta, zakochany w Shishkinie, często malował sosny. Inne, o każdej porze roku, oświetlone słońcem i przysypane śniegiem są piękne.

Najmniejsze igły są widoczne na jego płótnach, wyczuwalna jest szorstkość kory, wydaje się, że zapach sosny pochodzi z obrazów Iwana Iwanowicza. „Trzy niedźwiedzie” – przedstawiające dzicz lasu. Niby słychać trzask pni stuletnich sosen, ale jakże wyczuwa się głębię klifu znajdującego się za prawym niedźwiadkiem. A nieskończoność lasu jest przedstawiona pomysłowo. I mgła, wciąż niebieska na brzegach, pośrodku już oświetlona słońcem. A pluszowy miś, narysowany po prawej stronie, zdaje się podziwiać piękny poranek. A przyroda jeszcze się w pełni nie obudziła i oddycha porannym chłodem. Świetna robota, arcydzieło. Może nie potrzebował dynamiki.

Rezultatem jest pełna harmonia.

Trzeba uczciwie powiedzieć, że niedźwiedzie w żaden sposób nie psują płótna, bardzo dobrze się w nie wpasowują. Obraz „Trzy niedźwiedzie”, którego opis podano powyżej, jest bardzo organiczny i nie można go sobie wyobrazić bez tych dobrodusznych przedstawicieli dzikiej przyrody. Być może samozadowolenie emanujące z niedźwiedzicy matki z trzema młodymi tłumaczy się nieobecnością osoby w pobliżu. I ten spokój zwierząt podkreśla też głębię leśnego gąszczu. „... A świeży mech pod łapami jest zmiażdżony, suche gałęzie pękają pod ciężarem ...” - Świetne słowa poeta o obrazie. Poranek, cisza, harmonia w świecie roślin i zwierząt, ogólnie w przyrodzie - obraz ma bardzo uspokajający efekt: „... i tylko spójrz na to piękno, a ja wiem, że uratuje, ogrzeje!”

To niesamowite, jak może się potoczyć życie dzieła, które wyszło spod pędzla mistrza. Płótno I. Shishkina „Poranek w sosnowym lesie” jest znane wszystkim, a przede wszystkim jako obraz „Trzy niedźwiedzie”. Paradoks polega również na tym, że na płótnie przedstawiono cztery niedźwiedzie, które wykonał znakomity malarz gatunkowy K. A. Sawicki.

Trochę z biografii I. Shishkina

Przyszły artysta urodził się w Yelabuga w 1832 roku, 13 stycznia, w rodzinie biednego kupca, zafascynowanego lokalną historią i archeologią. Swoją wiedzę z entuzjazmem przekazał synowi. Chłopiec przestał uczęszczać do kazańskiego gimnazjum po piątej klasie i tak dalej czas wolny spędzone, czerpiąc z życia. Następnie ukończył nie tylko Szkołę Malarstwa w Moskwie, ale także Akademię w Petersburgu. Jego talent jako pejzażysty był w tym czasie dość zdeterminowany. Młody artysta po krótkim pobycie za granicą wyjechał w rodzinne strony, gdzie malował nietkniętą ludzką ręką przyrodę. Swoje nowe prace wystawiał na wystawach Wędrowców, zadziwiając i zachwycając publiczność niemal fotograficzną prawdziwością swoich płócien. Ale najbardziej znany stał się obraz „Trzy niedźwiedzie”, napisany w 1889 roku.

Przyjaciel i współautor Konstantin Apollonovich Savitsky

KA Savitsky urodził się w Taganrogu w rodzinie lekarza wojskowego w 1844 roku. Ukończył Akademię w Petersburgu i doskonalił swoje umiejętności w Paryżu. Po powrocie P. M. Trietiakow kupił swoją pierwszą pracę do swojej kolekcji. Od lat 70. XIX wieku artysta wystawiał swoje najciekawsze prace gatunkowe na wystawach Wędrowców. K. A. Savitsky szybko zyskał popularność wśród ogółu społeczeństwa. Autorowi szczególnie podoba się jego płótno „Zna nieczystego”, które można teraz zobaczyć w Państwowej Galerii Trietiakowskiej. Shishkin i Savitsky zaprzyjaźnili się tak mocno, że Iwan Iwanowicz poprosił o zostanie jego przyjacielem ojciec chrzestny własny syn. Na górze obaj chłopcy zmarli w wieku trzech lat. A potem spadły na nich inne tragedie. Obaj pochowali swoje żony. Shishkin, poddając się woli Stwórcy, wierzył, że otwierają się w nim kłopoty prezent artystyczny. Docenił też wielki talent swojego przyjaciela. Nic więc dziwnego, że K.A. Savitsky został współautorem obrazu „Trzy niedźwiedzie”. Chociaż sam Iwan Iwanowicz doskonale potrafił pisać zwierzęta.

„Trzy niedźwiedzie”: opis obrazu

Krytycy sztuki szczerze przyznają, że nie znają historii obrazu. Jej pomysł, sama idea płótna zrodziła się najwyraźniej podczas poszukiwań natury na jednym z nich główne wyspy Seliger Gorodomlya. Noc ustępuje. Nastaje świt. Pierwsze promienie słońca przebijają się przez gęste pnie drzew i unoszącą się znad jeziora mgłę. Jedna potężna sosna jest wyrwana z ziemi i na wpół złamana i zajmuje centralną część kompozycji. Jego fragment z wyschniętą koroną wpada do wąwozu po prawej stronie. Nie jest napisane, ale jego obecność jest odczuwalna. A jakim bogactwem kolorów posługiwał się pejzażysta! Chłodne poranne powietrze jest niebieskozielone, lekko zamglone i zamglone. Nastrój budzącej się przyrody oddają kolory zielony, niebieski i słoneczny żółty. W tle złote promienie mienią się jasno w wysokich koronach. W całej pracy czuć rękę I. Szyszkina.

Spotkanie dwóch przyjaciół

Pokazywać Nowa praca Iwan Iwanowicz chciał swojego przyjaciela. Sawicki przyszedł do warsztatu. Tu pojawiają się pytania. Albo Shishkin zasugerował, aby Konstantin Apollonovich dodał do obrazu trzy niedźwiedzie, albo sam Savitsky spojrzał na niego świeżym spojrzeniem i zaproponował wprowadzenie do niego elementu zwierzęcego. Miało to oczywiście ożywić pustynny krajobraz. I tak zostało zrobione. Savitsky bardzo skutecznie, bardzo organicznie wpisał cztery zwierzęta na zwalonym drzewie. Dobrze odżywione zabawne niedźwiadki okazały się jak małe dzieci, które pod okiem surowej matki igraszki i eksplorują świat. On, podobnie jak Iwan Iwanowicz, podpisał się na płótnie. Ale kiedy obraz Shishkina „Trzy niedźwiedzie” przyszedł do P.M. Trietiakowa, po zapłaceniu pieniędzy zażądał zmycia podpisu Savitsky'ego, ponieważ główną pracę wykonał Iwan Iwanowicz, a jego styl był niezaprzeczalny. To może uzupełnić opis obrazu Shishkina „Trzy niedźwiedzie”. Ale ta historia ma „słodką” kontynuację.

fabryka cukiernicza

w latach 70 19 wiek Przedsiębiorczy Niemcy Einem i Geiss zbudowali w Moskwie fabrykę słodyczy, która produkowała bardzo wysokiej jakości słodycze, ciastka i inne podobne produkty. Aby zwiększyć sprzedaż, wymyślono ofertę reklamową: drukuj reprodukcje rosyjskich obrazów na opakowaniach i na odwrocie - krótka informacja o obrazie. Okazało się zarówno smaczne, jak i pouczające. Teraz nie wiadomo, kiedy otrzymano pozwolenie P. Tretiakowa na umieszczenie reprodukcji obrazów z jego kolekcji na słodyczach, ale na jednym z opakowań cukierków, które przedstawia obraz „Trzy niedźwiedzie” Shishkina, jest rok - 1896.

Po rewolucji fabryka się rozrosła, a V. Majakowski zainspirował się i skomponował reklamę, która jest drukowana z boku opakowania po cukierkach. Namawiała do oszczędzania pieniędzy w kasie oszczędnościowej na zakup pysznych, ale drogich słodyczy. I do góry Dzisiaj w każdej sieciówce można kupić „Niezdarnego Misia”, który przez wszystkich łasuchów kojarzy się jako „Trzy Misie”. Ten sam tytuł nadał obrazowi I. Szyszkin.

MOSKWA, 25 stycznia - RIA Novosti, Victoria Salnikova. 185 lat temu, 25 stycznia 1832 roku, urodził się Iwan Szyszkin, być może najpopularniejszy rosyjski artysta.

W czas sowiecki reprodukcje jego obrazów wisiały w wielu mieszkaniach, a słynne niedźwiedzie z płótna „Poranek w sosnowym lesie” przeniosły się na papierki po cukierkach.

Obrazy Iwana Szyszkina wciąż żyją własnym życiem, z dala od przestrzeni muzealnej. Jaką rolę w ich historii odegrał Władimir Majakowski i jak niedźwiedzie Szyszkina dostały się na opakowania przedrewolucyjnych słodyczy - w materiale RIA Novosti.

„Zdobądź książeczkę!”

W czasach sowieckich wygląd opakowania się nie zmienił, ale „Mishka” stała się najdroższym przysmakiem: w latach dwudziestych kilogram słodyczy sprzedawano za cztery ruble. Cukierek ma nawet hasło: „Jeśli chcesz zjeść „Mishkę”, kup sobie książeczkę oszczędnościową!”. To zdanie poety Władimira Majakowskiego zaczęto nawet drukować na opakowaniach.

Pomimo wysokiej ceny przysmak był poszukiwany wśród kupujących: artysta i grafik Aleksander Rodczenko uchwycił go nawet na budynku Mosselpromu w Moskwie w 1925 roku.

W latach pięćdziesiątych cukierki Mishka kosolapy trafiły do ​​Brukseli: fabryka Krasny Oktyabr uczestniczyła w Wystawie Światowej i otrzymała najwyższą nagrodę.

Sztuka w każdym domu

Ale historia „Poranku w sosnowym lesie” nie ograniczała się do słodyczy. Innym popularnym celem w czasach sowieckich były reprodukcje dzieła klasyczne sztuka.

© Zdjęcie: Domena publiczna Iwan Szyszkin. "Żyto". Płótno, olej. 1878

W przeciwieństwie do obrazów olejnych były tanie i sprzedawane w każdej księgarni, więc były dostępne dla prawie każdej rodziny. „Poranek w sosnowym lesie” i „Żyto”, jeszcze jedno popularne malarstwo Iwana Szyszkina zdobiły ściany wielu sowieckich mieszkań i daczy.

„Niedźwiedzie” dostały się na gobeliny - ulubiony detal wnętrza sowiecki człowiek. Przez stulecie „Poranek w sosnowym lesie” stał się jednym z najbardziej rozpoznawalnych obrazów w Rosji. To prawda, że ​​\u200b\u200bzwykły widz raczej nie od razu zapamięta jej prawdziwe imię.

W zamian za narkotyki

Dzieło Iwana Szyszkina jest popularne wśród rabusiów i oszustów. 25 stycznia pracownicy Ministerstwa Spraw Wewnętrznych Białorusi odkryli w samochodzie kurierów narkotykowych dzieło sztuki skradzione w Rosji. Obraz „Las. Jodła” z 1897 r. Został skradziony w 2013 r. Z Muzeum Historii i Sztuki Wiaznikowskiego w obwodzie włodzimierskim. Według wstępnych informacji kurierzy narkotykowi przywieźli płótno na Białoruś na prośbę potencjalnego nabywcy z Europy. Koszt obrazu może sięgać dwóch milionów dolarów, ale napastnicy planowali go sprzedać za 100 tysięcy euro i trzy kilogramy kokainy.

W ubiegłym roku śledczy podejrzewali 57-letnią kobietę o kradzież obrazu „Preobrażenskoje” w 1896 roku. Kobieta otrzymała tę pracę od znanego kolekcjonera na sprzedaż, jednak według śledczych przywłaszczyła sobie ją.

„Poranek w sosnowym lesie” jest chyba jednym z najbardziej znane obrazy Iwan Szyszkin. Pierwszą rzeczą, która przyciąga i wzrusza publiczność patrzącą na arcydzieło, są niedźwiedzie. Bez zwierząt obraz nie byłby tak atrakcyjny. Tymczasem niewiele osób wie, że to nie Shishkin namalował zwierzęta, ale inny artysta o imieniu Savitsky.

Niedźwiedź Mistrz

Konstantin Apollonovich Savitsky nie jest już tak sławny jak Iwan Iwanowicz Szyszkin, którego nazwisko znane jest prawdopodobnie nawet dziecku. Niemniej Savitsky jest także jednym z najbardziej utalentowanych malarzy krajowych. W pewnym momencie był akademikiem i członkiem Imperial Academy of Arts. Oczywiste jest, że Savitsky poznał Shishkina na podstawie sztuki.
Obaj kochali rosyjską przyrodę i bezinteresownie przedstawiali ją na swoich płótnach. Ale Iwan Iwanowicz wolał więcej krajobrazów, w których ludzie lub zwierzęta, jeśli się pojawili, to tylko w roli postaci drugorzędne. Wręcz przeciwnie, Savitsky aktywnie przedstawiał ich obu. Najwyraźniej dzięki umiejętności przyjaciela Shishkin utwierdził się w przekonaniu, że postacie żywych istot nie były dla niego zbyt udane.

Pomóż przyjacielowi

Pod koniec lat 80. XIX wieku Iwan Szyszkin ukończył kolejny pejzaż, w którym z niezwykłą malowniczością przedstawił poranek w sosnowym lesie. Jednak zdaniem artysty na obrazie brakowało jakiegoś akcentu, dla którego planował narysować 2 niedźwiedzie. Shishkin wykonał nawet szkice dla przyszłych postaci, ale był niezadowolony ze swojej pracy. Wtedy zwrócił się do Konstantego Sawickiego z prośbą o pomoc przy zwierzętach. Przyjaciel Shishkina nie odmówił i chętnie zabrał się do pracy. Niedźwiedzie okazały się zazdrosne. Ponadto podwoiła się liczba stóp końsko-szpotawych.
Należy uczciwie zauważyć, że sam Shishkin wcale nie zamierzał oszukiwać, a kiedy zdjęcie było gotowe, wskazał nie tylko swoje nazwisko, ale także Savitsky. Obaj przyjaciele byli zadowoleni ze wspólnej pracy. Ale wszystko zepsuł założyciel światowej sławy galerii Paweł Trietiakow.

Uparty Tretiakow

To Tretiakow kupił od Szyszkina Poranek w sosnowym lesie. Jednak filantropowi nie spodobały się 2 podpisy na zdjęciu. A ponieważ po zakupie tego lub innego dzieła sztuki Trietiakow uważał się za jego jedynego i pełnego właściciela, wziął i wymazał imię Savitsky. Szyszkin zaczął się sprzeciwiać, ale Paweł Michajłowicz pozostał nieugięty. Powiedział, że sposób pisania, w tym w odniesieniu do niedźwiedzi, odpowiada manierze Shishkina, a Savitsky jest tutaj wyraźnie zbędny.
Ivan Shishkin podzielił się honorarium otrzymanym od Trietiakova z przyjacielem. Dał jednak Savitsky'emu tylko czwartą część pieniędzy, tłumacząc, że szkice do „Poranka” wykonał bez pomocy Konstantina Apollonowicza.
Z pewnością Savitsky był urażony takim apelem. W każdym razie nie napisał ani jednego płótna w tandemie z Shishkinem. W każdym razie niedźwiedzie Savitsky'ego naprawdę stały się ozdobą obrazu: bez nich „Poranek w sosnowym lesie” z trudem zyskałby takie uznanie.

Ivan Shishkin wychwalał nie tylko swoje rodzinne miasto(Elabuga) na cały kraj, ale także na całe rozległe terytorium Rosji na cały świat. Jego najsłynniejszym obrazem jest Poranek w sosnowym lesie. Dlaczego jest tak sławna i dlaczego jest uważana praktycznie za standard malarstwa? Spróbujmy zrozumieć ten problem.

Szyszkin i krajobrazy

Ivan Shishkin jest znanym pejzażystą. Jego unikalny styl praca wywodzi się ze szkoły rysunku w Düsseldorfie. Ale w przeciwieństwie do większości swoich kolegów, artysta sam przekazał główne techniki, co pozwoliło mu stworzyć niepowtarzalny styl, który nie jest charakterystyczny dla nikogo innego.

Shishkin przez całe życie podziwiał naturę, zainspirowała go do stworzenia wielu arcydzieł z miliona kolorów i odcieni. Artysta zawsze starał się przedstawiać florę taką, jaką ją widzi, bez przesady i dekoracji.

Starał się wybierać krajobrazy nietknięte ludzką ręką. Dziewica, jak lasy tajgi. łączą realizm z poetyckim spojrzeniem na naturę. Iwan Iwanowicz widział poezję w grze światła i cienia, w potędze Matki Ziemi, w kruchości jednej choinki stojącej na wietrze.

Wszechstronność artysty

Trudno takie sobie wyobrazić genialny artysta burmistrz lub nauczyciel szkolny. Ale Shishkin połączył wiele talentów. Pochodzący z rodziny kupieckiej musiał iść w ślady rodzica. Ponadto dobra natura Shishkina szybko przyciągnęła do niego ludzi z całego miasta. Został wybrany na stanowisko kierownika i pomagał rozwijać swoją rodzimą Yelabuga najlepiej, jak potrafił. Oczywiście przejawiało się to w pisaniu obrazów. Peru Shishkin jest właścicielem „Historii miasta Yelabuga”.

Iwanowi Iwanowiczowi udało się malować obrazy i uczestniczyć w fascynujących wykopaliskach archeologicznych. Przez pewien czas mieszkał za granicą, a nawet został akademikiem w Düsseldorfie.

Shishkin był aktywnym członkiem Wędrowców, gdzie spotkał się z innymi znanymi rosyjscy artyści. Był uważany za prawdziwy autorytet wśród innych malarzy. Starali się odziedziczyć styl mistrza, a obrazy inspirowały zarówno pisarzy, jak i malarzy.

Pozostawił po sobie wspomnienie licznych pejzaży, które stały się ozdobą muzeów i prywatnych kolekcji na całym świecie.

Po Szyszkinie niewielu osobom udało się tak realistycznie i tak pięknie oddać całą wszechstronność rosyjskiej przyrody. Cokolwiek wydarzyło się w życiu osobistym artysty, nie pozwolił, aby jego kłopoty odbijały się na płótnach.

tło

Artystka z wielkim niepokojem traktowała leśną przyrodę, dosłownie urzekła go niezliczoną ilością kolorów, różnorodnością odcieni, promieniami słońca przebijającymi się przez gęste sosnowe gałęzie.

Obraz „Poranek w Las sosnowy„stał się ucieleśnieniem miłości Shishkina do lasu. Bardzo szybko zyskał popularność i wkrótce znalazł zastosowanie w popkulturze, na znaczkach, a nawet na opakowaniach cukierków. Do dziś jest starannie przechowywany w Galerii Trietiakowskiej.

Opis: „Poranek w sosnowym lesie”

Iwanowi Szyszkinowi udało się uchwycić jedną chwilę z całego leśnego życia. Za pomocą rysunku przekazał moment początku dnia, kiedy słońce dopiero zaczynało wschodzić. Niesamowity moment narodzin nowego życia. Obraz „Poranek w sosnowym lesie” przedstawia budzący się las i śpiące jeszcze niedźwiadki, które wychodzą z odosobnionego domostwa.

Na tym obrazie, podobnie jak na wielu innych, artysta chciał podkreślić ogrom natury. Aby to zrobić, odciął wierzchołki sosen u góry płótna.

Jeśli przyjrzysz się uważnie, zobaczysz, że korzenie drzewa, na którym baraszkują młode, zostały wyrwane. Shishkin zdawał się podkreślać, że ten las jest tak nietowarzyski i głuchy, że mogą w nim żyć tylko zwierzęta, a drzewa same padają ze starości.

Rano w sosnowym lesie Shishkin wskazał za pomocą mgły, którą widzimy między drzewami. Dzięki temu artystycznemu posunięciu pora dnia staje się oczywista.

współautorstwo

Shishkin był znakomitym pejzażystą, ale rzadko podejmował w swoich pracach wizerunki zwierząt. Obraz „Poranek w sosnowym lesie” nie był wyjątkiem. Stworzył krajobraz, ale cztery młode zostały namalowane przez innego artystę, specjalistę od zwierząt, Konstantina Savitsky'ego. Mówią, że to on zasugerował sam pomysł na ten obraz. Rysując poranek w sosnowym lesie, Shishkin wziął Savitsky'ego za współautora, a obraz był pierwotnie podpisany przez nich dwoje. Jednak po przeniesieniu płótna do galerii Tretiakow uznał dzieło Shishkina za bardziej obszerne i wymazał nazwisko drugiego artysty.

Fabuła

Shishkin i Savitsky udali się do natury. Tak zaczęła się ta historia. Poranek w sosnowym lesie wydał im się tak piękny, że nie sposób było go nie uwiecznić na płótnie. W poszukiwaniu prototypu udali się na wyspę Gordomlya, która stoi na jeziorze Seliger. Znaleźli ten pejzaż i nową inspirację do obrazu.

Wyspa, cała porośnięta lasami, zachowała resztki dziewiczej przyrody. Przez wiele stuleci stał nietknięty. To nie mogło pozostawić artystów obojętnymi.

Roszczenia

Obraz narodził się w 1889 roku. Chociaż początkowo Sawicki skarżył się Tretiakowowi, że wymazał swoje imię, wkrótce zmienił zdanie i porzucił to arcydzieło na rzecz Shishkina.

Uzasadnił swoją decyzję tym, że styl obrazu w pełni odpowiada temu, co zrobił Iwan Iwanowicz, a nawet szkice niedźwiedzi pierwotnie należały do ​​\u200b\u200bniego.

Fakty i nieporozumienia

Jak każde dobrze znane płótno, obraz „Poranek w lesie sosnowym” cieszy się dużym zainteresowaniem. W związku z tym ma wiele interpretacji, jest wymieniana w literaturze i kinie. O tym arcydziele mówi się jak w Wyższe sfery jak i na ulicach.

Z biegiem czasu niektóre fakty uległy zmianie, a ogólne nieporozumienia są mocno zakorzenione w społeczeństwie:

  • Jednym z częstych błędów jest opinia, że ​​Wasniecow stworzył Poranek w lesie sosnowym razem z Szyszkinem. Wiktor Michajłowicz oczywiście znał Iwana Iwanowicza, ponieważ byli razem w klubie Wędrowców. Jednak Vasnetsov nie mógł być autorem takiego krajobrazu. Jeśli zwrócisz uwagę na jego styl, wcale nie jest podobny do Shishkina, należą do różnych szkoły artystyczne. Od czasu do czasu nazwiska te są nadal wymieniane razem. Vasnetsov nie jest tym artystą. „Poranek w sosnowym lesie” bez wątpienia narysował Shishkin.
  • Nazwa obrazu brzmi jak „Poranek w sosnowym lesie”. Bor to tylko drugie imię, które ludzie wydają się bardziej odpowiednie i tajemnicze.
  • Nieoficjalnie niektórzy Rosjanie nadal nazywają obraz „Trzy niedźwiedzie”, co jest rażącym błędem. Zwierzęta na zdjęciu to nie trzy, ale cztery. Jest prawdopodobne, że płótno zaczęto nazywać tak ze względu na popularne w czasach sowieckich słodycze zwane „Niezdarnym niedźwiedziem”. Opakowanie przedstawiało reprodukcję „Poranku w sosnowym lesie” Shishkina. Ludzie nadali cukierkowi nazwę „Trzy niedźwiedzie”.
  • Obraz ma swoją „pierwszą wersję”. Shishkin namalował kolejne płótno o tym samym temacie. Nazwał to „Mgłą w sosnowym lesie”. Niewiele osób wie o tym obrazie. Rzadko się o niej pamięta. Tkanina niedostępna Federacja Rosyjska. Do dziś jest w nim przechowywany prywatna kolekcja w Polsce.
  • Początkowo na zdjęciu były tylko dwa niedźwiadki. Shishkin później zdecydował, że na obrazie muszą być obecne cztery stopy końsko-szpotawe. Dzięki dodaniu dwóch kolejnych misiów zmienił się gatunek obrazka. Zaczęła znajdować się na „pograniczu”, ponieważ w krajobrazie pojawiły się elementy sceny z gry.