VI.I. Łukin Mot, Miłość poprawione Komedia w pięciu aktach (Fragmenty) V. A. Zapadow<...>Z PRZEDMOWA DO KOMEDII „ILO, MIŁOŚĆ POPRAWIONO”...Duży Część komiks i pisarzy satyrycznych jest teraz wzięty za pióro pojedynczy z trzech następujące powodów. <...>Po drugie, aby osiągnąć zysk, niezależnie od tego, czy jest to przydatne dla społeczeństwa kompozycja go i zapominając, że pisarz musi czerpać korzyści z siebie, co jest charakterystyczne dla wszystkich ludzi, jeśli nie jest przydatne, to oczywiście niegroźny oznacza dla swoich współobywateli.<...>Według trzeciego, aby zaspokoić zazdrość, złośliwość i zemstę, którymi często zarażają się na niektórych osobach, lub aby wyrządzić krzywdę niewinnym cnota zarówno słowa, jak i pismo.<...>Ale jak wszyscy inni powodów wytworzony eseje są dla mnie tak obrzydliwe, że uważam, że grzechem byłoby kiedykolwiek dać im miejsce w swoim sercu, więc zabrałem się do pisania, postępując zgodnie z jeden tylko z serca podszept co każe mi szukać, wyśmiewając wady, własnej przyjemności w cnocie i korzyści dla moich współobywateli, dając im niewinną i zabawną rozrywkę…<...>Zatytułowałem swoją komedię „Motom” Miłość skorygowane”, aby zapobiegawczo pokazać młodym ludziom niebezpieczeństwa i wstyd, jakie niesie ze sobą ekstrawagancja, aby mieć sposoby, by zadowolić wszystkich widzów, według różnica ich skłonności. <...>Jeden i bardzo mały Część stajnie kochają myśli pełne charakteru, żałosne i szlachetne, a drugą i najważniejszą rzeczą są wesołe komedie.<...>Jak widzieli, smak pierwszych z tego okresu utrwalił się Detuszews i Szosseevs (Philip Neriko Detouch<...>Mój bohater Dobroserdow wydaje mi się, że naprawdę tak jest dobre serce i naiwność połączona z nim, co było jego śmiercią...<...>Dużo w nim pokazałem Część młodych ludzi i życzę tego wspaniale Część jeśli nie najlepszy, to, ale co najmniej, przynajmniej to samo oznacza poprawione, to znaczy poprzez instrukcję<...>
Mot_love_correted.pdf
V. I. Lukin Mot, poprawiony z miłością Komedia w pięciu aktach (Fragmenty) Zapadow V. A. Literatura rosyjska XVIII wieku, 1770–1775. Czytelnik M., „Oświecenie”, 1979. OCR Bychkov M. N. ZE WSTĘPU DO KOMEDII „MOT, POPRAWIONY PRZEZ MIŁOŚĆ”… Większość pisarzy komiksowych i satyrycznych zabiera się obecnie do pisania z jednego z trzech następujących powodów. Według pierwszego, aby przez pychę wysławić swoje imię, pokazać zarówno współobywatelom, jak i owym samym współobywatelom pracę godną ich uwagi na jakiś czas, a przez to przyciągnąć czytelników do okazania sobie szacunku. Według drugiego, osiągnięcie zysku, niezależnie od tego, czy jego utwór jest użyteczny dla społeczeństwa, i zapominając, że pisarz musi czerpać korzyści z siebie, co jest charakterystyczne dla wszystkich ludzi, jeśli nie jest to przydatne, to z pewnością jest to nieszkodliwy sposób. dla swoich współobywateli. Według trzeciego, aby zaspokoić zazdrość, złośliwość i zemstę, którymi często zarażają się na niektórych ludzi, lub po to, aby z powodu wrodzonej nienawiści do wszystkich bliźnich, która nie toleruje dobra innych, szkodzić niewinnej cnocie zarówno słowem, jak i pismem. Ponieważ jednak wszystkie dzieła powstałe z takich powodów są dla mnie tak obrzydliwe, że za sam grzech zamierzam kiedyś dać im miejsce w swoim sercu, więc zabrałam się do pisania, kierując się tylko jednym, serdecznym impulsem, który sprawia, że jestem staram się ośmieszać wady i moje własne w cnocie przyjemności i przynosić pożytek moim współobywatelom, dając im niewinną i zabawną rozrywkę... Swoją komedię nazwałem „Marnotrawstwo, poprawiane przez miłość”, aby na wszelki wypadek pokazać młodym ludziom niebezpieczeństwa i wstyd, jakie niosą ze sobą marnotrawstwo, aby mieć sposoby, aby zadowolić wszystkich widzów, zgodnie z różnicami w ich upodobaniach. Jedna, bardzo mała część orkiestry uwielbia charakterystyczne, żałosne i szlachetne myśli przepełnione myślami, a druga, główna, uwielbia zabawne komedie. Od tego czasu utrwalił się gust tych pierwszych, podobnie jak u Detuszewów i Szossejewów (Philippe Nerico Detouche (1680-1754) i Pierre Claude Nivelle de La Chausse (1692-1754) - francuskich dramaturgów, autorów „poważnych” komedie.) najlepsze komedie. W tym celu musiałem spróbować wprowadzić żałosne zjawiska, których nie nazwałbym mojej komedii „Motem, poprawionym przez miłość”… Mój bohater Dobroserdow, jak mi się wydaje, naprawdę ma rodzaj serce, a z nim naiwność połączona, to i jego zniszczenie było... Pokazałem w nim większość młodych ludzi i chciałbym, żeby większość z nich, jeśli nie lepsza, została skorygowana w ten sam sposób, to znaczy , dzięki pouczeniu cnotliwych kochanek... Służąca została przeze mnie bardzo cnotliwa, a niektórzy z potępicieli, którzy podnieśli przeciwko mnie broń, powiedzieli mi, że nigdy wcześniej nie mieliśmy takich służących. „To się stanie” – powiedziałem im ”, „ale stworzyłem Wasilija w tym celu, aby produkować takich jak on, i powinien służyć za wzór. „Wstydziłem się, kochani” – mówiłem dalej – „i widziałem, że we wszystkich tłumaczonych komediach służący są wielkimi próżniakami i że na koniec prawie wszyscy pozostają bezkarni za oszukiwanie, a inni też otrzymują nagrody - Posiadanie usłyszałem To z obelżywym uśmiechem jeden z nich powiedział do mnie: ale dlaczego nagle tak wybrana i płodna nauka moralna dla tego podłego rodzaju? Jestem za to odpowiedzialny: aby oczyścić go z podłości i nauczyć go gorliwości dla swoich panów i działań godnych każdego uczciwego człowieka... ...Sługa Detuszewa Mota jest człowiekiem wolnym, a Wasilij jest poddanym. Będąc wolnym, daje pieniądze swemu panu w skrajnych skrajnościach; Przyznaję, że cnota tak niskiego człowieka jest wielka, ale Wasiljew jest większy. Zostaje zwolniony i otrzymuje nagrodę, ale nie przyjmuje obu. Załóżmy, że pieniądze są dla niego drobnostką; ale wolność, ta cenna rzecz, o którą im się wydaje, że jest najważniejsza i dla której ich dobrzy ludzie, ich młode lata, pilnie wam służą, aby na starość od
Na drugim miejscu dramaturgia połowa XVIII stulecia zaczynają przenikać dzieła nieprzewidziane przez poetykę klasycyzmu, wskazując na pilną potrzebę poszerzenia granic i demokratyzacji treści repertuaru teatralnego. Wśród tych nowości znalazła się przede wszystkim łzawa komedia, tj. sztuka łącząca w sobie wzruszające i polityczne zasady.
Łzawa komedia sugeruje:
Moralne tendencje dydaktyczne;
Zastąpienie początku komediowego sytuacjami wzruszającymi i scenami sentymentalno-żałosnymi;
Pokazanie mocy cnoty, przebudzenie sumienia okrutnych bohaterów.
Pojawienie się tego gatunku na scenie wywołało ostry protest Sumarokowa. Połączenie humoru i wzruszenia w łzawej komedii wydaje mu się w złym guście. Oburza go nie tylko niszczenie znanych form gatunkowych, ale także złożoność i niekonsekwencja postaci w nowych sztukach, których bohaterowie łączą zarówno zalety, jak i słabości. W tej mieszaninie widzi zagrożenie dla moralności publiczności. Autorem jednej z tych sztuk jest petersburski urzędnik Władimir Łukin. W swoich długich wstępach do sztuk Łukin ubolewa nad brakiem w Rosji sztuk o treściach narodowo-rosyjskich. Jednak program literacki Lukina jest połowiczny. Proponuje pożyczyć działki od dzieł zagranicznych i w każdy możliwy sposób nakłonić je do naszych zwyczajów. Zgodnie z tym programem wszystkie sztuki Łukina nawiązują do tego czy innego zachodniego modelu. Spośród nich łzawą komedię „Mot Corrected by Love” można uznać za stosunkowo niezależną, której fabuła jedynie niejasno przypomina komedię francuskiego dramaturga Detouches. Bohaterem sztuki Łukina jest gracz w karty Dobroserdov. Daje się uwieść swojemu fałszywemu przyjacielowi Zloradovowi. Dobroserdowowi pogrążają się w długach, grozi mu więzienie. Ale z natury jest życzliwy i zdolny do pokuty. W moralnym odrodzeniu bohatera pomaga jego narzeczona Kleopatra i sługa Wasilij, bezinteresownie oddany swemu panu. Za najbardziej żałosny moment w losach Wasilija autor uważa odmowę wolności oferowanej mu przez Dobroserce. Ujawniła ograniczenia demokracji Łukina, który podziwia chłopa, ale nie potępia pańszczyzny.
Pasja pierwszych rosyjskich widzów, którzy zasmakowali widowiska teatralne, aby zobaczyć w przedstawieniu to samo życie, jakie prowadzili poza teatrem, a w bohaterach komedii – pełnoprawnych ludzi, była tak silna, że sprowokowała niezwykle wczesny akt samoświadomości rosyjskiej komedii i dał początek zjawisku nieufności autora do jego tekstu i niewystarczalności tekst literacki sama w sobie, aby wyrazić cały zespół myśli, które są w niej zawarte.
Wszystko to wymagało elementów pomocniczych doprecyzowujących tekst. Przedmowy i komentarze Łukina towarzyszące każdej publikacji artystycznej w „Dziełach i tłumaczeniach” z 1765 roku przybliżają komedię jako gatunek do dziennikarstwa jako formy twórczości.
Motywem przekrojowym wszystkich przedmów Łukina jest „pożytek dla serca i umysłu”, ideologiczny cel komedii, mającej odzwierciedlać życie społeczne, którego jedynym celem jest wykorzenienie występku i przedstawienie ideału cnoty w celu wprowadzenia go do społeczeństwa. życie publiczne. Ta ostatnia jest także na swój sposób aktem lustrzanym, jedynie znajdujący się w niej obraz poprzedza przedmiot. To właśnie motywuje komedię Lukina:
<...>Sięgnąłem po pióro, kierując się tylko jednym, serdecznym impulsem, który każe mi szukać wyśmiewania się z wad, własnej przyjemności i cnoty pożytku dla moich współobywateli, dając im niewinną i zabawną rozrywkę. (Przedmowa do komedii „Mot, poprawiony przez miłość”, 6.)
Ten sam motyw bezpośredniej korzyści moralnej i społecznej spektaklu wyznacza w rozumieniu Łukina cel komedii jako dzieła sztuki. Efekt estetyczny, o którym Łukin pomyślał jako o wyniku swojej pracy, miał dla niego przede wszystkim wyraz etyczny; rezultatem estetycznym jest tekst jako taki wraz z jego treścią cechy artystyczne- miało charakter wtórny i pozornie przypadkowy. Charakterystyczna jest w tym względzie dwoista orientacja komedii i teoria gatunku komediowego. Z jednej strony wszystkie teksty Łukina dążą do zmiany rzeczywistości istniejącą rzeczywistość ku normie moralnej.
Z drugiej strony temu zaprzeczającemu podejściu do korygowania wady poprzez jej dokładne odzwierciedlenie towarzyszy zadanie dokładnie odwrotne: komedia, odzwierciedliwszy w bohaterze komediowym nieistniejący ideał, stara się tym aktem spowodować pojawienie się realnego przedmiotu w prawdziwe życie. W istocie oznacza to, że funkcja transformacyjna komedii, tradycyjnie uznawana dla tego gatunku przez estetykę europejską, sąsiaduje z funkcją bezpośrednio twórczą Łukina:
Niektórzy z potępicieli, którzy chwycili za broń przeciwko mnie, powiedzieli mi, że nigdy wcześniej nie mieliśmy takich sług. To się stanie, powiedziałem im, ale Wasilija stworzyłem w tym celu, aby spłodzić innych takich jak on i powinien służyć za wzór. (Przedmowa do komedii „Mot, poprawiony przez miłość”, 12.)
We wstępach do swoich „łzawych komedii” („Pustomelia”, „Nagrodzona stałość”, „Nędznik poprawiony przez miłość”) Łukin konsekwentnie formułował i bronił teorii „deklinacji” („przekształcenia”) dzieł obcych w „ naszą moralność”. Jej istotą było przerobienie przetłumaczonych sztuk na styl rosyjski (scenografia to Rosja, rosyjskie życie, rosyjskie imiona, rosyjskie postacie), tak aby komedia mogła oddziaływać na widza, wzmacniając go w cnotach i oczyszczając z wad. Teorię kierunku „przyimkowego” poparli dramatopisarze kręgu I.P. Elagina, którego ideologiem był Łukin. Katarzyna II kierowała się tym w swoich komediach; w duchu „przyimkowego” kierunku D.I. napisał swoją pierwszą komedię „Corion” (1764). Fonvizin.
Poetyka komedii „Sprawa poprawiona przez miłość”: rola mówiącego bohatera
Ostrość literackiej intuicji Łukina (daleko przekraczająca jego skromność możliwości twórcze) podkreśla fakt, że jako źródło swoich „propozycji” wybiera w większości przypadków teksty, w których centralne miejsce zajmuje postać rozmowna, gadatliwa lub kaznodziejska. To wzmożone zainteresowanie niezależnymi możliwościami dramatycznymi aktu mówienia w jego fabule, pisaniu codziennym czy funkcjach ideologicznych jest bezwarunkowym dowodem na to, że Łukina charakteryzowało poczucie specyfiki „naszej moralności”: rosyjscy oświeceniowcy, bez wyjątku, przywiązywali fatalne znaczenie tego słowa jako takiego.
Bardzo symptomatyczne jest praktyczne wyczerpanie większości bohaterów „Moty skorygowanej przez miłość” i „Skrupulatnego człowieka” czystym aktem ideologicznego lub codziennego mówienia, któremu na scenie nie towarzyszy żadna inna akcja. Słowo wypowiedziane na scenie całkowicie pokrywa się z jego mówiącym; jego rola podlega ogólnej semantyce jego słowa. Tym samym słowo to zdaje się ucieleśniać w postaci ludzkiej bohaterów komedii Łukina. Co więcej, w opozycji występku i cnoty gadatliwość charakteryzuje nie tylko bohaterów głównych, ale także bohaterów antagonistycznych. Oznacza to, że sam akt mówienia wydaje się Lukinowi zmienny pod względem cech moralnych, a gadatliwość może być właściwością zarówno cnoty, jak i występku.
To wahanie własność ogólna, czasem upokarzający, czasem podnoszący na duchu swoich nosicieli, jest szczególnie widoczny w komedii „Mot, poprawiony przez miłość”, w której para dramatycznych antagonistów – Dobroserdow i Zloradow – w równym stopniu prowadzi obszerne monologi skierowane do widzów. I te retoryczne deklaracje opierają się na tych samych motywach towarzyszących przestępstwu przeciwko normie moralnej, skrusze i wyrzutach sumienia, ale z diametralnie przeciwstawnymi motywami zmysł moralny:
Dobroserdow.<...>Wszystko, co może poczuć nieszczęśliwy człowiek, ja czuję wszystko, ale cierpię bardziej niż on. On musi tylko znieść prześladowanie losu, a ja muszę znosić skruchę i gryzące sumienie... Od chwili rozstania z rodzicami żyłam nieustannie w nałogach. Oszukany, oszukany, udawany<...>i teraz godnie za to cierpię.<...>Ale jestem bardzo szczęśliwy, że rozpoznałem Kleopatrę. Dzięki jej wskazówkom zwróciłem się ku cnocie (30).
Złoradow. Pójdę i powiem jej [księżniczce] wszystkie jego zamiary, bardzo go zdenerwuję, a potem nie tracąc czasu wyjawię, że ja sam zakochałem się w niej już dawno temu. Ona wściekła będzie nim pogardzać i woli mnie. To z pewnością się spełni.<...>Skrucha i wyrzuty sumienia są mi zupełnie obce i nie należę do tych prostaków, którzy to robią życie pozagrobowe a męki piekielne są przerażające (40).
Prostota, z jaką bohaterowie deklarują swój charakter moralny od pierwszego pojawienia się na scenie, sprawia, że widzimy w Łukinie pilnego ucznia nie tylko Detouche, ale także „ojca rosyjskiej tragedii” Sumarokowa. W połączeniu z całkowitym brakiem elementu śmiechu w „Mocie” taka bezpośredniość skłania do dostrzegania w twórczości Łukina nie tyle „łzawej komedii”, ile „tragedii filistyńskiej”. Przecież psychologiczne i konceptualne werbalne motywy przewodnie spektaklu orientują się właśnie w stronę poetyki tragicznej.
Emocjonalny schemat akcji tzw. „komedii” wyznacza całkowicie tragiczny ciąg pojęć: niektórych bohaterów komedii dręczy rozpacz i melancholia, lamentują, żałują i są niespokojni; dręczy ich i gryzie sumienie, swoje nieszczęście uważają za karę za winę; ich stan trwały to łzy i płacz. Inni litują się nad nimi i współczują, co stanowi motywację do ich działań. Dla wizerunku głównego bohatera Dobroserdowa bardzo istotne są tak niewątpliwie tragiczne motywy werbalne, jak motywy śmierci i losu:
Stepanida. Czy dlatego Dobroserdow jest całkowicie zagubionym człowiekiem? (24); Dobroserdow.<...>musi znosić prześladowania losu<...>(30); Powiedz mi, mam żyć czy umrzeć? (31); Och, los! Nagradzaj mnie takim szczęściem<...>(33); O, bezlitosny los! (34); Och, los! Muszę ci podziękować i ponarzekać na twoją surowość (44); Moje serce drży i, oczywiście, zapowiada się nowy cios. Och, los! Nie oszczędzaj mnie i walcz szybko! (45); Raczej gniewny los mnie wypędza. O, gniewny los! (67);<...>Najlepiej będzie, zapominając o zniewagach i zemście, położyć kres mojemu szalonemu życiu. (68); Och, los! Dodałeś to do mojego smutku, aby był świadkiem mojej hańby (74).
I jest to całkowicie w tradycji rosyjskiej tragedii, ponieważ gatunek ten ukształtował się w latach 1750–1760. pod piórem Sumarokowa fatalne chmury, które zebrały się nad głową cnotliwego charakteru, spadają ze sprawiedliwą karą na niegodziwca:
Złoradow. O, zły los! (78); Dobroserdov-mniejszy. Oby spotkała go godna kara za swoje niegodziwość (80).
To skupienie wątków tragicznych w tekście określanym gatunkowo mianem „komedii” znajduje odzwierciedlenie także w scenicznym zachowaniu bohaterów, pozbawionych jakiejkolwiek fizycznej akcji, z wyjątkiem tradycyjnego upadku na kolana i próby dobycia miecza ( 62-63, 66). Ale jeśli Dobroserdov, jako główny pozytywny bohater tragedia, choćby burżuazyjna, z samej swej roli opiera się na bierności, dającej się odkupić dramatyczna akcja mówiąc, na wzór tragicznej recytacji, wówczas Zloradow jest osobą aktywną prowadzącą intrygę przeciwko postać centralna. Tym bardziej zauważalny staje się na tle tradycyjne pomysły chodzi o tę rolę, którą Lukin woli dawać swoją charakter negatywny nie tyle przez działanie, ile przez mówienie informacyjne, które może antycypować, opisywać i podsumowywać działanie, ale nie jest równoznaczne z samym działaniem.
Przedkładanie słów nad czyny to nie tylko wada techniki dramatycznej Lukina; jest także odzwierciedleniem hierarchii rzeczywistości w świadomości edukacyjnej XVIII wieku i orientacją na istniejącą już w literaturze rosyjskiej tradycja artystyczna. Dziennikarska w swym pierwotnym przesłaniu, dążąca do wykorzenienia występków i wpajania cnót, komedia Łukina, z podkreślonym etycznym i społecznym patosem, wskrzesza na nowy poziom rozwój literacki tradycje rosyjskiego synkretycznego słowa kaznodziejskiego. Słowo artystyczne, oddane na służbę obcym mu intencjom, nieprzypadkowo nabrało w komedii i teorii Łukina odcienia retoryki i oratorium – jest to dość oczywiste w jego bezpośrednim oddziaływaniu na czytelnika i widza.
To nie przypadek, że wśród zalet idealnego komika, obok „elegancji”, „rozbudowanej wyobraźni” i „ważnych studiów”, Łukin we wstępie do „Motu” wymienia także „dar elokwencji”, a styl poszczególnych fragmentów tej przedmowy jest wyraźnie zorientowane na prawa oratorium. Jest to szczególnie widoczne w przykładach ciągłego apelowania do czytelnika, w wyliczaniu i powtarzaniu, w licznych pytaniach retorycznych i okrzykach, czy wreszcie w naśladowaniu tekst pisany przedmowy do słowa mówionego, mowy mówionej:
Wyobraź sobie, czytelniku.<...>wyobraźcie sobie tłum ludzi, często ponad sto osób.<...>Niektórzy z nich siedzą przy stole, inni chodzą po sali, ale wszyscy konstruują kary godne najróżniejszych wynalazków, aby pokonać swoich rywali.<...>Oto powód ich spotkania! A ty, drogi czytelniku, wyobraziwszy sobie to, powiedz mi bezstronnie, czy jest tu chociaż iskierka dobrej moralności, sumienia i człowieczeństwa? Oczywiście, że nie! Ale nadal będziesz słyszeć! (8).
Najciekawsze jest jednak to, że cały arsenał wyraziste środki Oratorskie przemówienie Łukina zwraca uwagę w najbardziej wyrazistym moralnie opisowym fragmencie przedmowy, w którym podaje unikalny obraz gatunkowy z życia graczy w karty: „Oto żywy opis tej wspólnoty i ćwiczeń, które się w niej odbywają” ( 10). I wcale nie jest przypadkiem, że w tym pozornie dziwacznym połączeniu wysokich tradycji retorycznych i niskich tradycji stylu codziennego pisania, powraca ulubiona idea narodowa Łukina:
Inni są jak blade twarze zmarłych<...>; inni z krwawymi oczami - do straszliwych wściekłości; inni, przez przygnębienie ducha, ku przestępcom, których ciągnie się na egzekucję; inne z niezwykłym rumieńcem - żurawinowym<...>ale nie! Lepiej i Porównanie rosyjskie Zostawić! (9).
Odnosząc się do „żurawiny”, która rzeczywiście wygląda na pewien dysonans stylistyczny w porównaniu z umarłymi, wściekłościami i przestępcami, Łukin poczynił następującą uwagę: „To porównanie niektórym czytelnikom może wydawać się dziwne, ale nie wszystkim. W języku rosyjskim nie może być nic rosyjskiego i tutaj, zdaje się, moje pióro się nie pomyliło<...>” (9).
Zatem znowu teoretyczny antagonista Sumarokowa, Łukin, w rzeczywistości zbliża się do swojego literackiego przeciwnika w praktycznych próbach wyrażenia ideał narodowy w dialogu starszych rosyjskich tradycji estetycznych i postaw satyrycznego pisarstwa i oratorium w życiu codziennym. A jeśli Sumarokow w „The Guardian” (1764–1765) po raz pierwszy próbował stylistycznie rozróżnić świat rzeczy od świata idei i doprowadzić je do konfliktu, to Łukin, równolegle do niego i jednocześnie z nim, zaczyna znajdować w jaki sposób arsenał estetyczny jednej serii literackiej nadaje się do odtwarzania rzeczywistości innej. Mowa oratorska mająca na celu odtworzenie obrazu świata materialnego i życia codziennego, do którego dąży wysokie cele nauczanie moralne i budowanie - oto wynik takiego skrzyżowania tradycji. I jeśli w „Mocie” Łukin posługuje się głównie mową oratorską, aby stworzyć wiarygodny codzienny klimat akcji, to w „Scrupulerze” widzimy odwrotną kombinację: codzienna plastyczność opisowa wykorzystywana jest w celach retorycznych.
V. I. Łukin
Mot, poprawione z miłością
Komedia w pięciu aktach
(Fragmenty)
Zapadow V. A. Literatura rosyjska XVIII wieku, 1770–1775. Czytelnik M., „Oświecenie”, 1979.
ZE WSTĘPU DO KOMEDII „MOT POPRAWIONY MIŁOŚCIĄ”
Większość autorów komiksów i satyrycznych sięga obecnie po pióro z jednego z trzech następujących powodów. Według pierwszego aby z pychy wysławić swoje imię, pokazując zarówno współobywatelom, jak i owym samym współobywatelom pracę godną ich uwagi na jakiś czas, a przez to przyciągnąć czytelników do okazania szacunku sobie... Według drugiego, aby osiągnąć zysk, niezależnie od tego, czy jego twórczość jest użyteczna dla społeczeństwa, i zapominając, że pisarz musi czerpać z własnego interesu, który jest charakterystyczny dla wszystkich ludzi, jeśli nie jest to użyteczny, to z pewnością nieszkodliwy środek dla jego współobywateli. Według trzeciego, aby zaspokoić zazdrość, złośliwość i zemstę, którymi często zarażają się na niektórych ludzi, lub po to, aby przez wrodzoną nienawiść do wszystkich bliźnich, która nie toleruje dobra innych, słowami krzywdzą niewinną cnotę i pisanie. Ponieważ jednak wszystkie dzieła powstałe z takich powodów są dla mnie tak obrzydliwe, że za sam grzech zamierzam kiedyś dać im miejsce w swoim sercu, więc zabrałam się do pisania, kierując się tylko jednym, serdecznym impulsem, który sprawia, że jestem staram się ośmieszać wady i moje własne w cnocie przyjemności i przynosić pożytek moim współobywatelom, dając im niewinną i zabawną rozrywkę... Swoją komedię nazwałem „Marnotrawstwo, poprawiane przez miłość”, aby na wszelki wypadek pokazać młodym ludziom niebezpieczeństwa i wstyd, jakie niosą ze sobą marnotrawstwo, aby mieć sposoby, aby zadowolić wszystkich widzów, zgodnie z różnicami w ich upodobaniach. Jedna, bardzo mała część orkiestry uwielbia charakterystyczne, żałosne i szlachetne myśli przepełnione myślami, a druga, główna, uwielbia zabawne komedie. Od tego czasu ustalono smak pierwszych, ponieważ zobaczyli Detushevów i Shosseevów ( Philipa Nerico Detouche(1680-1754) i Pierre'a Claude'a Nivelle de La Chaussee (1692-1754) - dramatopisarze francuscy, autorzy „poważnych” komedii.) najlepszych komedii. W tym celu musiałem spróbować wprowadzić żałosne zjawiska, których nie nazwałbym mojej komedii „Motem, poprawionym przez miłość”… Mój bohater Dobroserdow, jak mi się wydaje, naprawdę ma rodzaj serce, a z nim naiwność połączona, to i jego zniszczenie było... Pokazałem w nim większość młodych ludzi i chciałbym, żeby większość z nich, jeśli nie lepsza, została skorygowana w ten sam sposób, to znaczy , dzięki pouczeniu cnotliwych kochanek... Służąca została przeze mnie bardzo cnotliwa, a niektórzy z potępicieli, którzy podnieśli przeciwko mnie broń, powiedzieli mi, że nigdy wcześniej nie mieliśmy takich służących. „To się stanie” – powiedziałem im ”, „ale stworzyłem Wasilija w tym celu, aby produkować takich jak on, i powinien służyć za wzór. „Wstydziłem się, kochani” – mówiłem dalej – „i widziałem, że we wszystkich tłumaczonych komediach służący są wielkimi próżniakami i że na koniec prawie wszyscy pozostają bezkarni za oszukiwanie, a inni też otrzymują nagrody - Posiadanie usłyszałem To z obelżywym uśmiechem jeden z nich powiedział do mnie: ale dlaczego nagle tak wybrana i płodna nauka moralna dla tego podłego rodzaju? Jestem za to odpowiedzialny: aby oczyścić go z podłości i nauczyć go gorliwości dla swoich panów i działań godnych każdego uczciwego człowieka... ...Sługa Detuszewa Mota jest człowiekiem wolnym, a Wasilij jest poddanym. Będąc wolnym, daje pieniądze swemu panu w skrajnych skrajnościach; Przyznaję, że cnota tak niskiego człowieka jest wielka, ale Wasiljew jest większy. Zostaje zwolniony i otrzymuje nagrodę, ale nie przyjmuje obu. Załóżmy, że pieniądze są dla niego drobnostką; ale wolność, ta cenna rzecz, o którą im się przede wszystkim wydaje i dla której dobrzy z nich, ich młodzi, pilnie Ci służą, aby na starość wyzwolić się z niewoli - jednak Wasilij gardzi wolnością i pozostaje przy swoim gospodarz. Oto cnota wzorowa, której nawet wśród bojarów nie można nazwać powszechną... Teraz pozostaje mi, kończąc tę przedmowę, zapewnić wszystkich czytelników, że „Motę” napisałem wcale nie po to, aby satyrycznie sarkastycznie sarkastycznie sarkastycznie podejść do mojego kolegi rodaków, a jedynie dom dla ich dobra i sprawiania im niewinnych przyjemności... ...sam wiem, że moja komedia nie jest wzbogacona doskonałymi i wybiórczymi myślami, ale jest napisana jak najbliżej wzorców, które ją tworzą . Moim głównym pragnieniem, które można bardzo łatwo spełnić, jest to, aby odnieść sukces w tego typu pisarstwie. .. 1765
ILO POPRAWIONE PRZEZ MIŁOŚĆ
KOMEDIA W PIĘCIU AKTACH
(Fragment)
Pismo
Dobroserdov duży ) Dobroserdov mniejszy ) rodzeństwo Księżniczka, wdowa, zakochana w dużym Dobroserdovie. Kleopatra, siostrzenica księżniczki, kochanka wielkiego Dobroserdowa. Złoradow. Kleopatra, siostrzenica księżniczki, kochanka wielkiego Dobroserdowa. Stepanida, służąca księżniczki. Kleopatra, siostrzenica księżniczki, kochanka wielkiego Dobroserdowa.
Wasilij, wujek wielkiego Dobroserdowa.
Panfil, sługa młodszego Dobroserdowa. Po wejściu na górę prawnik. i w ciągu dwóch lat roztrwonił majątek ojca, zaciągnął długi, co znacznie ułatwiła rada jego wyimaginowanego przyjaciela, podstępnego Zloradowa, z którego złym wpływem sługa Dobroserdowa, jego wujek Wasilij, na próżno próbował walczyć. Na szczęście dla siebie Dobroserdow zakochał się w cnotliwej Kleopatrze, która odwzajemnia jego uczucia i aby widywać się z nią częściej, osiadł w domu księżniczki, w której zmuszony jest udawać zakochany. Kleopatra odrzuca propozycję Dobroserdowa ucieczki z Moskwy do wsi do młodszego brata, w chwili wyjaśnień wchodzi księżniczka; Wściekła rzekomo wysyła Kleopatrę do klasztoru, a Zloradow namawia wierzycieli Dobroserdowa, aby wsadzili bohatera do więzienia jako niewypłacalnego dłużnika. Dobroserdow planuje ucieczkę z Moskwy.)
AKT PIĄTY
Scena VI
Wasilij (wstępowanie). Czego chcesz? Dobroserdow. Czy wszystko jest gotowe? A czy dowiedziałeś się o Kleopatrze?. Gdybym był próżniakiem, to razem ze Zloradowem okradłbym ciebie i... Dobroserdowa. Nie przypominaj mi o nim. Już udowodniłeś mi, że masz dobre serce. Wasilij. Ale muszę wyznać, że twój zmarły rodzic nauczył mnie takich uczciwych zachowań. Zawsze przestrzegał prawdy i starał się usuwać wady ze swoich sług. Ale dla kogo? Wszystko dla Waszych dzieci, aby utwierdzić je w cnocie. Dobroserdow. Nie przypominaj mi o cnotach moich rodziców. Bardziej mnie mylą. O ile on był cnotliwy, ja jestem tak złośliwy. Teraz nie pójdę do wujka i brata, ale pójdę tam, gdzie los wskaże mi drogę. Zaakceptuj to i pożegnaj się ze mną na zawsze. Wasilij(pada na kolana). Jeśli w czymkolwiek cenisz moje usługi i lojalność, to... Dobroserdov(wychowując Wasilija). Wstawać! Wasilij
(wstaje i kontynuuje przemowę).Więc przynajmniej trzymaj to przy sobie, dla nich. Posłuchaj mojej rady i idź do wujka... Dobroserdowa. Nie zmuszaj mnie.
Wasilij. Dbaj o siebie, spełnij moją prośbę. Sam Bóg zlituje się nad twoim wujkiem za twoją apelację, a jeśli do niego nie pójdziesz, to cię nie opuszczę.
Dobroserdow. Nie przekonaj mnie już. Wstydzę się im pokazać. Jeszcze raz proszę! Potraktuj to jako nagrodę za całą swoją lojalność. Wasilij. I wciąż ośmielam się prosić, abyś przynajmniej nie dla swego sługi, ale dla własnego dobra i w imię ocalenia litości Kleopatry, jadł... Dobroduszny. Wymawiając jej imię, możesz mnie zmusić do zrobienia czegokolwiek. Co więcej, wdzięczność każe mi nie tylko słuchać twoich rad, ale także ich przestrzegać. Chodźmy do mojego wujka. Uratujmy kochaną Kleopatrę, a wtedy udowodnię Ci moją wdzięczność.
(wstaje i kontynuuje przemowę).(Chcą iść, ale w tym czasie wchodzi wdowa z córką.)
Zjawisko
Dobroserdow. Teraz opuszczę miasto, a ty tu zostaniesz. Już nie zamawiam, ale proszę, posłuchajcie mnie! Sprzedaj wszystkie moje rzeczy i spraw przyjemność tej biednej wdowie. Mam nadzieję, że tyle dostaniesz za moją sukienkę i bieliznę.
Wasilij. Nie jestem od ciebie... Dobroserdow. Nie sprzeciwiaj się mojej prośbie, a gdy już zgodzę się na Twoją, spełnij i moją. Jeśli pozwolisz, pójdę prosto do wujka, a ty, naprawiwszy sytuację, znajdziesz mnie z nim. Przepraszam!
(wstaje i kontynuuje przemowę).(Kupcy-wierzyciele przywożą za namową Złoradowa urzędnika magistratu i posłańców, aby zabrali wielkiego Dobroserdowa do więzienia. Jednak pojawiający się niespodziewanie młodszy Dobroserdow oznajmia, że zmarły wuj zapisał braciom cały swój majątek, a można spłacić długi wielkiego Dobroserdowa, który stał się bardzo bogaty, aby nie na próżno wzywać „zespołu sędziowskiego”, kupcy postanawiają wysłać do więzienia Zloradowa, który jest także ich dłużnikiem.)
XII Księżniczka, B. Dobroserdov, M. Dobroserdov, Wasilij i Zloradow
(który wykonuje różne ruchy ciała i wyraża swoje skrajne zmieszanie i zdenerwowanie) B. Dobroserdow(do brata).
(wstaje i kontynuuje przemowę).Chociaż wybawiłeś mnie od hańby, nie jesteś w stanie zapewnić mi całkowitego dobra. Już nie zobaczę ukochanego... M. Dobroserdowa. Zobaczysz ją o tej godzinie. Wasilij, idź i zapytaj tutaj Madame Kleopatrę. Siedzi w powozie przy bramie.
Wasilij. Natychmiast, proszę pana.
B. Dobroserdow. Co? Ona... ona jest tutaj... M. Dobroserdov. Zaraz ją zobaczysz. Złoradow. O przewrotny losie! Księżniczka. Co słyszę! XIII Księżniczka, B. Dobroserdov, M. Dobroserdov i Zloradov B. Dobroserdow. Ale czy nie schlebiasz mi? Sam do niej pobiegnę.(Biega i młodszy brat, dotarwszy, zatrzymuje się.) B. Dobroserdow Księżniczka B. Dobroserdow. Ale czy nie schlebiasz mi? Sam do niej pobiegnę.(z boku).
(wstaje i kontynuuje przemowę).Jak mogę ją zobaczyć? Umrę ze wstydu.
To samo Kleopatra, Stepanida i Wasilij
Księżniczka. Nie mam odwagi na nią spojrzeć, a nogi nie są w stanie mnie utrzymać. (Opiera łokcie na krzesłach i zakrywa się szalikiem.) B. Dobroserdow (podbiega do Kleopatry i całuje ją w dłonie). Najdroższa Kleopatro! Pozwól mi ucałować Twoje dłonie, a przede wszystkim wysłuchać mojej prośby. Zapomnij o przeszłości! Wybacz ciotce! Ona nie jest niczemu winna (patrząc na Złoradowa), i on jest powodem wszystkiego. Powiedz jej, że nie tylko nie będziesz od niej niczego żądać, ale dasz jej dobrą wioskę do życia. Jestem teraz tak bogaty, że nie potrzebuję twojego posagu. Proszę Cię o to na znak Twojej miłości do mnie. Zrób to!..Kleopatra (Do Dobroserdowa). Zrobię więcej. (Pozostawiając go, biegnie do księżniczki, chce paść jej do stóp, ale ona jej nie pozwala, ona jednak bierze ją za rękę i całuje.) To nie ja, pani, powinienem ci wybaczyć, ale ty powinnaś wybaczyć mi moją winę za to, że ośmieliłem się wrócić wbrew twojej woli. Ja tu żyję, nie widziałam żadnej przykrości i we wszystkim musiałam być Ci posłuszna, zgodnie z poleceniami rodzica... Wybacz mi! Jestem jego słowami (wskazując na Dobroserdowa) Potwierdzam i ze łzami pytam... Księżniczko (płacz). Przestań doprowadzać mnie do takiego wstydu! Przestań kochana siostrzenica! Swoją pokorą pomnażasz moją skruchę... Jestem wobec Ciebie tak winny, że nie jestem godzien takiej wielkoduszności. (Wskazując na Złoradowa.) Ten złoczyńca wciągnął mnie we wszystko! Ale w przyszłym życiu postaram się zadośćuczynić za swoją winę... Od tej chwili porzucę swoje poprzednie uczynki i aż do śmierci będę zawsze przy Tobie... (Przytulają się.) Złofadow (podczas przemówienia księżniczki dwukrotnie próbował wyjść, ale nagle zbierając siły, wrócił i zbliżył się Dobroserdow – mówi mu z upokorzeniem). Mam nadzieję, że otrzymam przebaczenie, skoro wszyscy tutaj jesteście tak hojni. B. Dobroserdow. A co do mnie... M. Dobroserdov. Nie, bracie! Nie powinnam mu wybaczać. Jesteśmy przez to uczciwi ludzie Wyrządzimy wiele szkód. Niech otrzyma godną zapłatę za swoją zbrodnię, a jeśli się poprawi, nie będę pierwszym, który odmówi mu pomocy. Złoradow (M. Dobroserdow). Skoro teraz tak mną gardzisz, to przede wszystkim próbuję ci wyrządzić krzywdę. Przed nami jeszcze trochę czasu i wykorzystam go do zniszczenia was wszystkich. (Wychodzi, a gdy tylko otworzy drzwi, Dokukin i jego towarzysze, czekając na niego, zabierają go.) Wasilij (za Zloradowem). Teraz już się Ciebie nie boimy i czekają na Ciebie u bramy.
(Jak szybko kupcy to odbiorą, mówi.)
Księżniczka, Kleopatra, B. Dobroserdov, M. Dobroserdov, Stepanida i Wasilij
M. Dobroserdow. Czy widzisz jaki on jest? B. Dobroserdow. Wybaczam mu wszystko. Księżniczka. Więc wybacz mi moją winę, idąc za przykładem swojej kochanki, a kiedy ona nadal będzie mnie szanować i przyjaźnić, wtedy wykorzystam nadaną mi nad nią władzę na Twoją korzyść. (Bierze za ręce Dobrosertowa i Kleopatrę.) Zawsze zgadzam się z Twoim dobrem i proszę, abyś nie pozbawiał mnie swojej przyjaźni. Kleopatra. Na zawsze będę twoją skromną siostrzenicą. B. Dobroserdow. Mój szacunek do Ciebie nie zmieni się po śmierci i możesz żądać ode mnie dowolnego doświadczenia. Ja, polegając na Tobie, odważam się teraz prosić o takie miłosierdzie, którego naprawdę potrzebujemy. Księżniczka. Zrobię wszystko, co w mojej mocy, z radością. B. Dobroserdow. Wybacz Stepanidzie, pani, i daj jej swobodę, ponieważ na zawsze uwalniam mojego Wasilija. Kochają się. 1764
Księżniczka. Ona jest w twojej mocy, uwolnij ją!
Stepanida (całuje rękę księżniczki). Nigdy nie zapomnę twojej dobroci, pani, aż do grobu. B. DobroserdowŁukina. Po znalezieniu patrona w osobie Sekretarza Stanu Cesarzowej I.P. Elagiv, który był wówczas jej głównym asystentem w sprawach literackich i teatralnych, Łukin przetłumaczył V i VI część „Przygód markiza G***” autorstwa Prevost (St. Petersburg., 1764-1765; właściwe cztery części przetłumaczył Elagin w latach 1756-1758). W latach 1764–1765 Łukin był najaktywniejszą postacią „kręgu Elagina”: przełożył i adaptował na „rosyjską moralność” szereg komedii francuskich dramaturgów; w długich przedmowach do swoich sztuk uzasadniał ideę potrzeby zapożyczeń, ustalał podstawowe zasady teorii „przekładu”, czyli „skłonności do naszej moralności” (teoria ta została w całości zapożyczona z dzieł duńskiego dramaturga L. Holberga) i zdecydowanie odrzucił tę zasadę satyryczny obraz społeczne wady rosyjskiej rzeczywistości i zaatakował największego satyryka swojej epoki – Sumarokowa. Zaprzeczając satyrze „na twarze”, Łukin potwierdził zasadę satyry „na wady”. Wreszcie Łukin energicznie wspierał „ogólnopolski” teatr powstały w Petersburgu według idei Katarzyny II pod nadzorem policji; Przy pomocy tego teatru rząd miał dysponować silnymi środkami oddziaływania na „moralność” ludu. Przykładem takiej „moralności”, pseudoludowej „pierwotnej cnoty rosyjskiej” (w interpretacji cesarzowej Katarzyny) w pismach samego Łukina miał być obraz sługi Wasilija - niewolnika z przekonania (patrz przedmowa oraz tekst sztuki „Mot, poprawiony przez miłość”). Jednocześnie działalność Łukina (a także innych członków „kręgu Elagina”) przyczyniła się do wzrostu repertuaru teatralnego, a stworzenie pierwszych przykładów nowego gatunku „łzawej komedii” dla Rosji rozszerzyło się możliwości dramatu. Służalczy charakter pisarstwa Łukina i reakcyjny sens jego działalności dramatycznej zostały prawidłowo zrozumiane i potępione przez wszystkich pisarzy o poglądach postępowych. W drugiej połowie lat sześćdziesiątych XVIII w. Łukin stworzył jeszcze kilka adaptacji, a w 1769 r. najwyraźniej współpracował w prorządowym czasopiśmie „Wszystko i wszystko”, co spowodowało nowa fala ataki na niego ze strony magazynów satyrycznych („Drone” itp.).Życie Lukiny układało się bardzo dobrze. Pod koniec 1764 roku został oficjalnie mianowany sekretarzem gabinetu za Elagina, a w 1774 roku pełnił funkcję w Kancelarii Pałacu Głównego, której Elagin był członkiem. Przyjął Łukina do masonów i mianował go Wielkim Sekretarzem Głównej Loży Prowincjonalnej Masońskiej i Mistrzem Katedry (tj. Głowy) Loży Urania. Łukin awansował do stopnia faktycznego radcy stanu (stopień IV, równy generałowi dywizji). Po 1770 r. Łukin odszedł od literatury. Ostatnim znaczącym pojawieniem się drukiem było tłumaczenie 7. i 8. części „Przygody markiza G***”, zawierającej historię Cavaliera de Grieux i Manon Lescaut (M., 1790).
Komedia poprzedzona jest długim przedmowa autora, z którego wynika, że większość pisarzy przelewa pióro na papier z trzech powodów. Pierwszą z nich jest chęć zdobycia sławy; drugi - wzbogacić się; trzeci to zaspokojenie własnych, podłych uczuć, takich jak zazdrość i chęć zemsty na kimś. Łukin stara się przynosić korzyści swoim rodakom i ma nadzieję, że czytelnik potraktuje jego twórczość z protekcjonalnością. Wyraża wdzięczność także aktorom zaangażowanym w jego sztukę, wierząc, że wszyscy mają prawo dzielić się pochwałami wraz z autorem.
Akcja rozgrywa się w moskiewskim domu księżniczki wdowy zakochanej w jednym z braci Dobroserdowów. Sługa Wasilij, czekając na przebudzenie swego pana, opowiada sobie o perypetiach losu swojego młodego pana. Syn przyzwoitego człowieka całkowicie się roztrwonił i żyje w strachu przed karą więzienia. Pojawia się Dokukin, który chciałby otrzymać wieloletni dług od właściciela Wasilija. Wasilij próbuje pozbyć się Dokukina pod pretekstem, że jego właściciel wkrótce otrzyma pieniądze i wkrótce zwróci wszystko w całości. Dokukin boi się, że zostanie oszukany i nie tylko nie wychodzi, ale podąża za Wasilijem do sypialni pana, którego obudziły głośne głosy. Widząc Dokukina, Dobroserdow pociesza go, informując o jego małżeństwie z miejscową gospodynią i prosi, aby chwilę poczekał, gdyż księżniczka obiecała mu dać na wesele taką sumę pieniędzy, która wystarczyłaby na spłatę długu. Dobroserdow idzie do księżniczki, ale Dokukin i Wasilij pozostają. Sługa wyjaśnia wierzycielowi, że nikt nie powinien go widzieć w domu księżniczki – w przeciwnym razie wyjdą na jaw długi i ruiny Dobroserdowa. Pożyczkodawca (wierzyciel) odchodzi, mrucząc pod nosem, że zasięgnie informacji u Złoradowa.
Służąca Stepanida, która pojawia się z połową księżniczki, zauważa Dokukina i pyta o niego Wasilija. Sługa szczegółowo opowiada Stepanidzie o okolicznościach, w jakich znalazł się w trudnej sytuacji jego pan Dobroserdow. W wieku czternastu lat ojciec wysłał go do Petersburga pod opiekę brata, człowieka niepoważnego. Młody człowiek zaniedbał naukę i oddawał się rozrywkom, zaprzyjaźniając się ze Zloradowem, z którym zamieszkał po śmierci wuja. W ciągu miesiąca był całkowicie bankrutem, a w ciągu czterech był winien trzydzieści tysięcy różnym kupcom, w tym Dokukinowi. Złoradow nie tylko pomógł roztrwonić majątek i pożyczyć pieniądze, ale także spowodował kłótnię Dobroserdowa z innym wujkiem. Ten ostatni postanowił zostawić spadek młodszemu bratu Dobroserdowa, z którym udał się do wsi.
O przebaczenie wuja można prosić tylko w jeden sposób – poślubiając rozważną i cnotliwą dziewczynę, którą Dobroserdow uważa za Kleopatrę, siostrzenicę księżniczki. Wasilij prosi Stepanidę, aby namówiła Kleopatrę, aby potajemnie uciekła z Dobroserdowem. Pokojówka nie wierzy, że grzeczna Kleopatra się zgodzi, ale chciałaby pozbyć się swojej pani od ciotki-księżniczki, która wydaje pieniądze siostrzenicy na jej zachcianki i stroje. Pojawia się Dobroserdov i również prosi Stepanidę o pomoc. Pokojówka wychodzi, a pojawia się księżniczka, nie kryjąc uwagi przed młodym mężczyzną. Zaprasza go do swojego pokoju, aby w jego obecności mogła się ubrać na zbliżające się wyjście. Nie bez trudności Dobroserdow, zawstydzony koniecznością oszukania zakochanej w nim księżniczki, sprawia wrażenie tak zajętego, że szczęśliwie unika konieczności obecności przy ubieraniu księżniczki, a tym bardziej towarzyszenia jej w wizycie. Zachwycony Dobroserdow wysyła Wasilija do Zloradowa, swojego prawdziwego przyjaciela, aby otworzył się przed nim i pożyczył mu pieniądze na ucieczkę. Wasilij uważa, że Zloradow nie jest w stanie dobre uczynki, ale nie udaje mu się odwieść Dobroserdowa.
Czekając na Stepanidę, Dobroserdow nie znajduje dla siebie miejsca i przeklina siebie za lekkomyślność poprzednich dni – nieposłuszeństwo i ekstrawagancję. Pojawia się Stepanida i melduje, że nie miała czasu na wyjaśnienia Kleopatrze. Radzi Dobroserdowowi, aby napisał do dziewczyny list, w którym opowie jej o swoich uczuciach. Zachwycony Dobroserdow odchodzi, a Stepanida zastanawia się nad przyczynami swojego udziału w losach kochanków i dochodzi do wniosku, że chodzi o miłość do Wasilija, którego dobroć jest dla niej ważniejsza niż nieestetyczny wygląd jego średniego wieku.
Pojawia się księżniczka i atakuje Stepanidę obelgami. Pokojówka usprawiedliwia się, mówiąc, że chciała służyć swojej pani i przyszła dowiedzieć się czegoś o Dobroserdowie. Młodzieniec wychodząc ze swojego pokoju, w pierwszej chwili nie zauważa księżniczki, ale gdy ją zobaczy, po cichu podaje list pokojówce. Obie kobiety wychodzą, a Dobroserdow nadal czeka na Wasilija.
Stepanida niespodziewanie wraca ze smutną wiadomością. Okazuje się, że księżniczka udała się do synowej, aby podpisać dokumenty dotyczące posagu Kleopatry. Chce ją wydać za bogatego hodowcę Srebrolubowa, który zobowiązuje się nie tylko nie żądać wymaganego posagu, ale także daje księżniczce kamienny dom i dodatkowo dziesięć tysięcy. Młody człowiek jest oburzony, a służąca obiecuje mu swoją pomoc.
Wasilij wraca i opowiada o podłym czynie Złoradowa, który namówił Dokukina (wierzyciela) do natychmiastowego odebrania długu od Dobroserdowa, gdyż dłużnik zamierza uciec z miasta. Dobroserdow nie wierzy, choć w jego duszy zagościły wątpliwości. Dlatego na początku jest zimno, a potem z tą samą prostotą serca opowiada Zloradowowi, który się pojawił, o wszystkim, co się wydarzyło. Złoradow pozornie obiecuje pomóc w zdobyciu od księżniczki wymaganych trzystu rubli, zdając sobie sprawę, że ślub Kleopatry z kupcem będzie dla niego bardzo opłacalny. Aby to zrobić, powinieneś napisać list do księżniczki z prośbą o pożyczkę na spłatę zadłużenie karty i zabierz go do domu, w którym przebywa księżniczka. Dobroserdow zgadza się i zapominając o ostrzeżeniach Stepanidy, aby nie wychodzić z pokoju, wychodzi, aby napisać list. Wasilij jest oburzony naiwnością swego pana.
Nowo pojawiająca się Stepanida informuje Dobroserdowa, że Kleopatra przeczytała list i choć nie można powiedzieć, że zdecydowała się na ucieczkę, nie kryje swojej miłości do młodego mężczyzny. Nagle pojawia się Panfil, służący młodszego brata Dobroserdowa, przysłany potajemnie z listem. Okazuje się, że wujek był gotowy wybaczyć Dobroserdowowi, ponieważ dowiedział się od młodszego brata o zamiarze poślubienia cnotliwej dziewczyny. Ale sąsiedzi szybko zgłosili rozproszenie młody człowiek, rzekomo roztrwoniwszy majątek Kleopatry wraz z jej opiekunką, księżniczką. Wujek był wściekły, a sposób jest tylko jeden: natychmiast przyjechać z dziewczyną do wsi i wyjaśnić prawdziwy stan rzeczy.
Dobroserdow w desperacji próbuje opóźnić decyzję sędziego pokoju z pomocą prawnika Prolazina. Żadna jednak metoda adwokata mu nie odpowiada, gdyż nie godzi się on na zrzeczenie się podpisu na rachunkach, ani na dawanie łapówek, a tym bardziej na lutowanie wierzycieli i kradzież rachunków, zrzucając winę za to na swego sługę. Dowiedziawszy się o odejściu Dobroserdowa, jeden po drugim pojawiają się wierzyciele i żądają spłaty długu. Tylko Prawdolubow, który ma także rachunki od nieszczęsnego Dobroserdowa, jest gotowy poczekać na lepsze czasy.
Zloradow przybywa, zadowolony, że udało mu się oszukać księżniczkę na palcu. Teraz, jeśli uda się zorganizować nagłe pojawienie się księżniczki podczas randki Dobroserdowa z Kleopatrą, dziewczynie grozi klasztor, jej kochankowi grozi więzienie, a wszystkie pieniądze trafią do Zloradowa. Pojawia się Dobroserdow i otrzymawszy pieniądze od Zloradowa, ponownie lekkomyślnie poświęca mu wszystkie szczegóły rozmowy z Kleopatrą. Złoradow odchodzi. Pojawia się Kleopatra ze swoją służącą. Podczas namiętnych wyjaśnień pojawia się księżniczka w towarzystwie Zloradowa. Tylko Stepanida nie była zagubiona, ale młody człowiek i jego służąca byli zdumieni jej przemową. Pośpiesznie do księżniczki pokojówka wyjawia plan Dobroserdowa dotyczący natychmiastowej ucieczki siostrzenicy i prosi księżniczkę o pozwolenie na zabranie dziewczynki do klasztoru, gdzie ich krewna pełni funkcję przeoryszy. Rozwścieczona księżniczka oddaje swoją niewdzięczną siostrzenicę pokojówce i wychodzą. Dobroserdow próbuje za nimi podążać, ale księżniczka go zatrzymuje i zarzuca mu wyrzutami czarnej niewdzięczności. Młody człowiek próbuje znaleźć wsparcie u swojego wyimaginowanego przyjaciela Zloradowa, ten jednak odkrywa swoje prawdziwe oblicze, zarzucając młodzieńcowi rozrzutność. Księżniczka żąda od Dobroserdowa szacunku dla swojego przyszłego męża. Złoradow i przejrzała kokietka odchodzą, a Dobroserdow z spóźnionym żalem spieszy do służącego.
Pojawia się uboga wdowa z córką i przypomina młodemu człowiekowi o długu, na który czekała od półtora roku. Dobroserdow bez wahania daje wdowie trzysta rubli przywiezionych księżniczce przez Zloradowa. Po odejściu wdowy prosi Wasilija, aby sprzedał wszystkie swoje ubrania i bieliznę, aby zapłacić wdowie. Oferuje Wasilijowi wolność. Wasilij odmawia, tłumacząc, że nie zostawi w takim młodzieńca trudny czas, zwłaszcza, że odszedł od rozwiązłego życia. Tymczasem pod domem zbierają się pożyczkodawcy i urzędnicy zaproszeni przez Złoradowa.
Nagle pojawia się młodszy brat Dobroserdowa. Starszy brat staje się jeszcze bardziej zdesperowany, ponieważ młodszy był świadkiem jego wstydu. Ale sprawy przybierają nieoczekiwany obrót. Okazuje się, że ich wujek zmarł i pozostawił majątek starszemu bratu, przebaczając mu wszystkie grzechy. Młodszy Dobroserdow jest gotowy natychmiast spłacić długi wierzycielom i zapłacić za pracę urzędników magistratu. Jedna rzecz denerwuje Dobroserdova seniora - nieobecność jego ukochanej Kleopatry. Ale ona tu jest. Okazuje się, że Stepanida oszukała księżniczkę i zabrała dziewczynę nie do klasztoru, ale na wieś, do wuja kochanka. Po drodze spotkali młodszego brata i opowiedzieli mu wszystko. Złoradow próbował wydostać się z obecnej sytuacji, ale bezskutecznie zaczął grozić Dobroserdowowi. Jednakże wierzyciele, którzy stracili przyszłe odsetki od wzbogacającego się dłużnika, przedstawiają urzędnikom weksle Złoradowa. Księżniczka żałuje swoich czynów. Stepanida i Wasilij odzyskują wolność, ale zamierzają nadal służyć swoim panom. Wasilij wygłasza także przemówienie o tym, jak wszystkie dziewczyny powinny być jak Kleopatra w dobrym zachowaniu, „przestarzałe kokietki” wyrzekłyby się afektacji, jak księżniczka, a „Bóg nie pozostawia nikczemności bez kary”.
Opcja 2
Komedia zaczyna się od bardzo dziwnego prologu. Podaje trzy powody, dla których pisarze stają się kreatywni. Należą do nich: pragnienie sławy, pieniędzy, a trzeci powód to chęć zaspokojenia potrzeb podstawowych. Sam autor pragnie uczynić korzyść dla czytelnika i dziękuje aktorom grającym w jego sztuce. Pewna moskiewska księżniczka jest zakochana w jednym z braci Dobroserdowów. Jego sługa zastanawia się nad życiem swego pana, który żyje w strachu przed więzieniem.
Dokukin przychodzi odebrać swój dług. Dobroserdow zapewnia, że poślubiając księżniczkę, spłaci cały dług. Wasilij przekonuje Dokukina, aby nikomu nie mówił o trudnej sytuacji właściciela. Pokojówka księżniczki zauważyła wychodzącego gościa i zapytała o niego Wasilija. Mówi jej wszystko. Po nagromadzeniu długów Dobroserdow pokłócił się ze swoim wujkiem, a pojednanie jest możliwe tylko pod warunkiem, że poślubi przyzwoitą dziewczynę, taką jak Kleopatra, siostrzenica księżniczki. Wasilij przekonuje służącą, że Dobroserdow powinien uciekać z Kleopatrą. Dobroserdow również prosi Stepanida o pomoc. Wasilij udaje się do Złoradowa, aby pożyczyć od niego pieniądze na ucieczkę.
Stepanida proponuje, że napisze list do Kleopatry o swoich uczuciach. Dobroserdow wychodzi, a pokojówka dochodzi do wniosku, że ona sama jest zakochana w Wasiliju. Księżniczka beszta pokojówkę, ale ona szuka wymówek. Dobroserdow pojawił się niezauważony i wręczył list Stepanidzie. Później pojawia się ze złymi wieściami: jej ciotka chce wydać Kleopatrę za hodowcę Srebrolubowa. Wasilij, który wrócił, opowiada, jak sam Złoradow namówił Dokukina, aby zażądał długu, mówiąc mu, że chce opuścić miasto. Nie wierząc w to, sam Dobroserdow rozmawia ze Zloradowem i ten rzekomo obiecuje dać trzysta rubli. Stepanida mówi Dobroserdowowi, że Kleopatra w końcu przeczytała list i okazało się, że ich uczucia są wzajemne.
Panfil, sługa drugiego brata Dobroserdowa, przynosi kolejny list. Wujek jest gotowy mu wybaczyć, ale sąsiedzi zniesławili młodego mężczyznę, a wujek żąda natychmiastowego przybycia z dziewczyną w celu wyjaśnień. Dowiedziawszy się o jego rychłym odejściu, wierzyciele zaczęli często odwiedzać Dobronrawowa. Złoradow chce wrobić Dobroserdowa na oczach księżniczki i zabrać dla siebie wszystkie pieniądze. Przychodzi Kleopatra ze służącą i następuje wyjaśnienie. W tym momencie pojawia się księżniczka. Pokojówka bez wahania przedstawia wszystkie plany kochanków i proponuje zabranie dziewczyny do klasztoru. Złoradow odkrywa przed Dobrserdowem swoje prawdziwe oblicze.
Rozwiązanie znaleziono nieoczekiwanie. Wujek braci zmarł i wszystkie oszczędności pozostawił starszemu bratu. Kolejna dobra wiadomość: Stepanida ukryła Kleopatrę u wujka we wsi. Księżniczka żałowała, a Stepanida i Wasilij są wolni.
(Nie ma jeszcze ocen)
