Aby zrozumieć i docenić prawdziwą skalę talentu artysty, jego wkładu w literaturę, trzeba wyjść z tego, co mówił o życiu i człowieku, jak jego wizja świata ma się do moralnych i estetycznych ideałów i gustów ludzi [ Kurlandskaja 2004: 14].

Do tematu rosyjskiego charakter narodowy wielu pisarzy zwracało się w różnym czasie: A. S. Puszkin, M. Yu Lermontow, N. A. Niekrasow, F. M. Dostojewski, N. M. Karamzin, N. V. Jesienin, W. Szołochow, A. Twardowski i inni.

A.S. Puszkin gloryfikował życie w swoich dziełach ojczyzna, pokazał niewyczerpane bogactwo duchowe narodu rosyjskiego, jego wielką moc twórczą. Wspominając Wojnę Ojczyźnianą z Napoleonem, poeta pisał:

Lękaj się, zastępie cudzoziemców!

synowie Rosji przenieśli się;

Zbuntowani, starzy i młodzi, lećcie na odważnych,

Ich serca płoną pragnieniem zemsty.

Puszkin widział siłę narodu rosyjskiego przede wszystkim w uczuciach patriotycznych. Poeta podziwiał odwagę, odwagę, poświęcenie, pogardę dla śmierci, charakterystyczne dla narodu rosyjskiego. W każdym wojowniku Rosji Puszkin widział bohatera, którego celem jest „albo wygrać, albo upaść w ogniu bitwy”. Puszkin jest dumny ze swojego ludu, który dał miażdżący odpór obcemu zdobywcy i bronił honoru i niepodległości swojej ojczyzny. Ale poeta działał także jako obrońca ludu uciskanego, donosiciel „dzikiej”, „gwałtownej” szlachty, która przywłaszczała sobie „zarówno pracę, jak i własność, i czas właściciela ziemskiego”. Nie będąc rewolucyjnym poetą, Puszkin wypowiedział się przeciwko nieludzkiej tyranii:

Tyrani świata, drżyjcie!

I weźcie odwagę i uważajcie,

Powstańcie, upadli niewolnicy!

W poemacie Gogola Martwe dusze» motyw rosyjski charakter ludowy zajmuje jedno z czołowych miejsc. Autor ukazuje ponury obraz życia chłopów pańszczyźnianych. Właściciele ziemscy bezlitośnie ich wykorzystują, traktują jak swoich niewolników, mogą kupować i sprzedawać jak rzeczy. Pudełko „Cudgelhead”, bojąc się taniej sprzedaży martwych dusz, skarży się gościowi: „…Nigdy nie miałem okazji sprzedawać zmarłych. Oddałem żywych, a tutaj i trzeci rok arcykapłanowi dwie dziewczyny po sto rubli każda ... ” Chłopi są zobowiązani do spełniania wszelkich zachcianek swoich panów. Przerażający obraz życia i pracy ludu, jego cierpliwości i odwagi, wybuchów protestu autor przedstawia w swoich utworach. Ale autor maluje nie tylko straszne obrazy ludzkiego losu. Gogol pokazuje, jak Rosjanin jest utalentowany i bogaty w duszę. Ci ludzie byli przyzwyczajeni do dobrej pracy, znali się na swoim rzemiośle. Pomysłowość i zaradność podkreśla obraz Jeremieja Sorokollekhina, który „handlował w Moskwie, przynosząc po pięćset rubli należności”. Sami panowie uznają sprawność zwykłych chłopów: „Wyślij go nawet na Kamczatkę, daj tylko ciepłe rękawiczki, on klasnie w ręce, siekierę w ręce i poszedł wyciąć sobie nową chatę”. Miłość do ludu pracującego, chłopskiego żywiciela rodziny, słychać w każdym słowie autora. Gogol z wielką czułością pisze o „zwinnym mużyku jarosławskim”, który zgromadził rosyjską trojkę, o „żywym ludzie”, „żywym rosyjskim umyśle” [Lebiediew 2000: 121].

Cechy charakteru Rosjanina wspaniale oddał N. Niekrasow w swoim wierszu „Kto powinien dobrze żyć na Rusi”. Na obrazie Griszy Dobrosklonowa widzimy zbiorowy obraz rewolucyjnej inteligencji, bojownika o interesy chłopskie, dla wszystkich „obrażonych” i „poniżonych”. Nie potrzebuje bogactwa, a troski o dobro osobiste są mu obce. Rewolucjonista Niekrasow nie boi się zbliżających się prób, ponieważ wierzy w triumf sprawy, której poświęcił całe życie. Widzi, że sami wielomilionowi ludzie podżegają go do walki. Grigorij Dobrosklonov - przyszły przywódca chłopstwa, rzecznik jego gniewu i rozsądku. jego ścieżka jest trudna, ale także chwalebna; wchodzą do niej tylko „silne, kochające dusze”, prawdziwe szczęście czeka na człowieka, bo największe szczęście według Niekrasowa polega na walce o wolność uciśnionych [Lebiediew 2000: 118].

M. Gorky przedstawił w swojej twórczości rosyjski charakter narodowy w sposób zupełnie szczególny. Bohaterowie Gorkiego to utalentowani miłośnicy wolności, skłonni do myślenia o własnym losie lub losie tych samych biednych ludzi. Są to ludzie „niespokojni”, a jednocześnie „zamyśleni”, obcy zachłanności, drobnomieszczańskiemu samozadowoleniu, pragnieniu pokoju. Niezadowolenie z życia, poczucie własnej wartości, które nie pozwala znosić udziału niewolników - to przede wszystkim cecha charakterystyczna dla Rosjanina Gorkiego. Spontaniczny protest często prowadzi ich do zerwania z otoczeniem. Stali się włóczęgami, włóczęgami, dumnie deklarującymi: „Chociaż głodni, ale wolni!” [Graczowa 2008: 15].

M. Gorky ma swoje eseje i opowiadania życie ludowe, w których, jak sam przyznaje, chciał ukazać „niektóre właściwości rosyjskiej psychiki i najbardziej typowe nastroje Rosjan”, tworzą cykl zatytułowany „Przez Ruś”. Dla autora charakterystyczna i głęboko świadoma jest tutaj żarliwa miłość do ludzi. Najbardziej owocne aspekty jego światopoglądu wyrażane są „w myśl filozoficzna stwórcy człowieka, w rozumieniu pracy jako najwyższej wartości” [Gracheva 2008: 21].

SA Jesienin zawsze martwił się takimi problemami filozoficznymi i ideologicznymi, jak Człowiek i wszechświat, Człowiek i przyroda, Człowiek i świat jego ziemskich czynów, radości, namiętności, niepokojów, jego miłość i nienawiść, jego wierność Ojczyźnie, jego życie i śmierć:

Jak piękna jest ta ziemia

A na nim mężczyzna...

M. Szołochow jest jednym z nielicznych, którym udało się naprawdę przedstawić rosyjski charakter. W opowiadaniu „Los człowieka” zgłębia wielką tajemnicę rosyjskiej duszy. Andriej Sokołow uważał, jak zauważył później sam pisarz, „jedną z najlepszych cech narodu rosyjskiego jest stała i szybka gotowość do obrony Ojczyzny” [Bugrow 2000: 281]. Wyczuwa się w nim autentyczną wielkość moralną, duszę czystą i szlachetną, duszę ogromną, ogromną siłę woli, niezwykłą samokontrolę, wysokie poczucie własnej wartości i wspaniałe zrozumienie żołnierskiej powinności wobec Ojczyzny. Wizerunek Andrieja Sokołowa jest rozwiązaniem Szołochowa na problem rosyjskiego charakteru narodowego. Historia budzi dumę narodu rosyjskiego, podziw dla jego siły, piękna duszy, budzi wiarę w ogromne możliwości człowieka. to krótka praca jest symbolem wytrwałości, odwagi, poświęcenia i humanizmu, zastanawia się prawdziwe wartości tożsamość narodowa.

Obraz prostego rosyjskiego wojownika uchwycił w swojej pracy A. Twardowski. „Wasilij Terkin” to książka o wojowniku. Terkin pojawia się na pierwszych stronach wiersza jako bezpretensjonalny żartowniś żołnierz, który wie, jak zabawiać i bawić bojowników podczas kampanii i na postoju, pomysłowo śmiejąc się z błędów swoich towarzyszy. Ale jego żart zawsze zawiera głęboką i poważną myśl, bohater zastanawia się nad tchórzostwem i odwagą, lojalnością i hojnością, wielką miłością i nienawiścią. Jednak poeta widział swoje zadanie nie tylko w wiernym odrysowaniu obrazu jednego z milionów ludzi, którzy wzięli na swoje barki ciężar walki z wrogiem. Stopniowo obraz Terkina nabiera coraz bardziej uogólnionych, niemal symbolicznych cech. Bohater uosabia ludzi:

Do bitwy, naprzód, w ogień smoły

Idzie, święty i grzesznik,

Rosyjski cudotwórca.

Poeta, nie upiększając i nie poniżając bohatera, ucieleśniał w nim podstawowe cechy moralne narodu rosyjskiego: patriotyzm, świadomość odpowiedzialności za losy Ojczyzny, gotowość do bezinteresownego czynu, zamiłowanie do pracy [Samsonow 1999: 112].

Niezależnie od dzieła V. Shukshina, w każdym z nich czujemy żywe rosyjskie słowo i duszę Rosjanina. Stworzył cały świat postaci ludowych i zrobił to hojnie iz talentem. VM Shukshin z wrażliwością wspaniały artysta uchwycił narastający wśród ludu protest przeciwko uśrednianiu, schematyzmowi, kastrowaniu życia i odzwierciedlił go w swoisty tragikomiczny sposób. Jednak ani anegdotyczne incydenty, ani ekscentryczne zachowanie bohaterów nie przeszkadzają pisarzowi dostrzec w nich najważniejszego - ludzkiego pragnienia sprawiedliwości, troski o godność człowieka pragnienie sensownego życia. Bohaterowie V. Shukshin są naprawdę impulsywni i niezwykle naturalni. Mają wzmożoną reakcję na upokorzenie osoby przez osobę, która nabiera najwięcej różne formy i czasami prowadzi do najbardziej nieoczekiwanych rezultatów. Bohaterowie V. Shukshina są maksymalistami i to jest ich pragnienie przerośnięcia samych siebie, wyrośnięcia ze wzrostu, który jest z góry określony okolicznościami, a nie ukrytym „talentem”, ich wielkością. Ból i niepokój myśli to najbardziej ludzka udręka, dowód intensywnego życia duszy, która wzniosła się ponad pragmatyczne troski.

Bliska uwaga na ludzi, głębokie zainteresowanie jego losami i losami poszczególnych jego przedstawicieli, humanizm i demokracja właściwe tym pisarzom, zbliżają ich w pewnym stopniu do I.A. Turgieniewa. Głównym tematem ich twórczości jest ukazanie duchowego bogactwa narodu rosyjskiego, oryginalności charakteru narodowego.

Wyślij swoją dobrą pracę w bazie wiedzy jest prosta. Skorzystaj z poniższego formularza

Studenci, doktoranci, młodzi naukowcy, którzy korzystają z bazy wiedzy w swoich studiach i pracy, będą Wam bardzo wdzięczni.

Hostowane na http://www.allbest.ru/

Wstęp

1. Odzwierciedlenie cech mentalności rosyjskiej w prozie XIX wieku

2. Rosyjska kultura artystyczna drugiej połowy XIX wieku

Wniosek

Bibliografia

Wstęp

Fikcja aktywnie uczestniczy we współczesnym życiu, wpływając na dusze ludzi, ich kulturę i ideologię. A jednocześnie jest lustrem: na swoich kartach, w obrazach i obrazach, które stworzyła, rozwój duchowy społeczeństwo przez wiele dziesięcioleci, wyrażane są uczucia, aspiracje i aspiracje mas ludzi z różnych etapów historycznej przeszłości kraju, ucieleśniona jest mentalność narodu rosyjskiego.

Ponieważ zadaniem naszego badania jest prześledzenie, w jaki sposób cechy charakteru i kultury narodu rosyjskiego przejawiają się w literaturze rosyjskiej, postaramy się znaleźć w pracach fikcja przejawy powyższego.

Temu zagadnieniu poświęcono jednak niewiele literatury naukowej, tylko nieliczni naukowcy poważnie pracowali nad tym tematem, chociaż analizując naszą przeszłość i teraźniejszość oraz określając kierunek naszego charakteru i kultury, możemy wyznaczyć właściwą drogę, po której powinna podążać Rosja. przenieść się w przyszłości.

Przedmiotem naszych badań jest kultura i charakter narodu rosyjskiego, jego cechy i cechy charakterystyczne.

Podczas pisania tej pracy zastosowano trzy główne metody: analizę i syntezę literatury filozoficznej nt ten przypadek, analiza i synteza prozy XIX wieku oraz analiza wydarzeń historycznych w Rosji.

Celem tej pracy jest zbadanie cech i charakterystycznych cech charakteru i kultury narodu rosyjskiego poprzez dzieła filozoficzne i fikcyjne oraz wydarzenia historyczne.

Celem niniejszego opracowania jest prześledzenie, w jaki sposób literatura rosyjska odzwierciedla cechy charakteru i kultury rosyjskiej.

1. Odzwierciedlenie cech rosyjskiej mentalności w fikcji XIX wieku

Jeśli zwrócimy się do N.V. Gogola, to w jego wierszu „Martwe dusze” można zaobserwować manifestację całego tego zakresu i nieznajomości miary, które są tak charakterystyczne dla narodu rosyjskiego. Kompozycja dzieła oparta jest na wędrówce bohatera Cziczikowa przez bezkresne rosyjskie przestrzenie. Brichka Chichikov, rosyjska trojka, „wyposażona” w „Jarosławskiego szybkiego człowieka”, zamienia się w symboliczny obraz szybki, „cudowny ruch Rusi w nieznaną odległość”.

Pisarz nie wiedział, dokąd pędzi Ruś-trojka, bo Ruś jest szeroka i ogromna. W rozdziałach V i IX obserwujemy krajobrazy niekończących się pól i lasów: „... A potężna przestrzeń otacza mnie groźnie, odbijając się w mojej głębi ze straszliwą mocą; moje oczy zaświeciły się nienaturalną mocą: ach! jakie to iskrzące się, cudowne , nieznana odległość do ziemi! Rus! .. „Ale nawet w obrazach stworzonych przez Gogola obserwujemy zakres, szerokość, waleczność. Maniłow jest niezwykle sentymentalny i marzycielski, co uniemożliwia mu właściwe gospodarowanie ziemią.

Nozdriow wyraźnie wyrażał niespożytą energię w prawdziwym życiu, zuchwałą i zgubną skłonność do uczestniczenia we wszelkiego rodzaju „opowieściach”, bójkach, gorzałce: „Nozdrew był pod pewnymi względami postacią historyczną. Ani jedno spotkanie, na którym był, nie mogło obejść się bez historii. Co Jakoś ta historia na pewno by się potoczyła: albo żandarmi wyprowadziliby go z sali za ręce, albo własni przyjaciele byliby zmuszeni go wypchnąć. okrutnie... „Gogol mówi o Plyushkinie jako o niezwykłym zjawisku dla Rosji:„ Muszę powiedzieć, że takie zjawisko rzadko spotyka się na Rusi, gdzie wszystko woli się rozwijać niż kurczyć. „Plyushkin wyróżnia się chciwością, niesamowitym skąpstwem, skąpstwem do skrajności, więc on Nozdriow, jednak „chłoszcząc całą szerokość rosyjskiej szlacheckiej waleczności, płonącej życiem, jak to mówią” – „uwielbia zawracać”. Pragnienie przekroczenia granic przyzwoitości, zasady gry, wszelkie normy zachowania są podstawą charakteru Nozdriewa.. Wypowiada te słowa, idąc pokazać Cziczikowowi granice swojego majątku: „Tutaj jest granica! Wszystko, co widzisz po tej stronie, jest całe moje, i nawet po tej stronie, cały ten las, który sinieje, i wszystko poza lasem, wszystko to jest moje. A co nie. Dla niego w niczym nie ma granic... najdobitniejszy przykład takiej cechy rosyjskiej mentalności, jak pragnienie zasięgu.Ma nawet hojność, która wykracza poza wszelkie granice: jest gotów oddać Cziczikowowi wszystkie martwe dusze, jakie ma, tylko po to, aby dowiedzieć się, dlaczego ich potrzebuje.

Z drugiej strony Pliuszkin popada w drugą skrajność: dokładnie oczyszczony z kurzu i śmieci trunek oraz wielkanocne ciasto przyniesione przez jego córkę, nieco zepsute i zamienione w krakersa, częstuje Cziczikowa. A mówiąc o ziemianinach w ogóle, ich nieludzkość nie zna granic, tak jak Nozdriow nie zna granic w swoich hulankach. Szerokość, wykraczanie poza zakres można prześledzić we wszystkim; wiersz jest tym wszystkim dosłownie nasycony.

Lista narodu rosyjskiego znalazła najwyraźniejsze odzwierciedlenie w Historii miasta Saltykowa-Szczedrina. Plemię partaczy, aby osiągnąć jakiś porządek, postanowiło zebrać wszystkie inne plemiona mieszkające w pobliżu i „zaczęło się od tego, że Wołgę ugniatano płatkami owsianymi, następnie cielę ciągnięto do łaźni, potem owsiankę gotowano w torebce”… Ale nic się nie stało. Gotowanie owsianki w torebce nie przyniosło porządku, ciągnięcie za głowę też nie dawało rezultatów. Dlatego partacze postanowili poszukać księcia. Istnieje zjawisko poszukiwania opiekuna, orędownika, szafarza, tak charakterystyczne dla narodu rosyjskiego. Partiarze nie mogą samodzielnie rozwiązać swoich problemów, tylko rzucają kapelusze na Koosobryuchowa. Chęć hulanek zwyciężyła i doprowadziła do całkowitego zamętu w plemieniu. Potrzebują przywódcy, który zrobi wszystko dla wszystkich. Najmądrzejsi w plemieniu tak mówią: „Wszystko nam w jednej chwili zaopatrzy, zrobi z nas Żołnierzy i zbuduje więzienie, które powinien” (szerokość przestrzeni wciąż wywiera presję na mieszkańców Foolov i chcą się jakoś odgrodzić, o czym świadczy taki szczegół, jak więzienie). Głupcy, którzy są uosobieniem narodu rosyjskiego, rozluźnili się w obecności burmistrza Brudasty, a potem „ledwie się nauczyli, że są zupełnie bez burmistrza, napędzani siłą miłości władz, od razu popadli w anarchię”, co objawiło się wybiciem okien w modnej placówce jednej Francuzki, zrzuceniem Iwaszki z listy i utopieniem niewinnego Porfisa. fikcyjna mentalność gogola

Jednak intensyfikacja działalności administracyjnej w Głupowie doprowadziła do tego, że mieszkańcy „byli zarośnięci sierścią i ssali łapy”. I nawet jakoś się do tego przyzwyczaili! To dla szczęścia: „Tak żyjemy, że nie mamy prawdziwego życia”. Kobieta z miasta Głupowa jest siłą, która wnosi ruch do życia miasta. Archer Domashka - "była typem khaldyjki, przeklinającej przelotnie", "miała niezwykłą odwagę", "jej głos rozbrzmiewał w osadzie od rana do wieczora". Burmistrz Ferdyszczenko zapomniał nawet, po co przyszedł na boisko, co chciał powiedzieć głupcom, gdy zobaczył Domaszkę, „działającą w jednej koszuli, na oczach wszystkich, z widłami w dłoniach”.

Jeśli zwrócimy uwagę na kandydata na burmistrza, to z opisu widać, że każdy z nich ma cechę męską: Iraidka „charakter bezkompromisowy, odważna budowa”, Klemantinka „była wysoka, lubiła pić wódkę i jeździła jak mężczyzna” i Amalia, silna, żywiołowa Niemka. Należy również zauważyć, że w legendzie o sześciu namiestnikach przez pewien czas rząd sprawowała Klementyna de Bourbon, która była związana z Francją jakimś pokrewieństwem rodzinnym; od Niemki Sztokfisz Amalia Karlovna, od Polaka Aneli Aloizievna Lyadokhovskaya. W powieści „Obłomow” I.A. Gonczarowa, znajdujemy także przejaw cech mentalności rosyjskiej. Najjaśniejszy przykład osoba bierna - Ilja Iljicz Obłomow. I nie chodzi o to, czy jest tylko próżniakiem i leniwcem, nie mającym nic świętego, tylko siedzącym na swoim miejscu, czy też jest osobą o wysoko rozwiniętej kulturze, mądrą i bogatą duchowo, nie wykazuje jednak aktywności . Przez prawie całą powieść obserwujemy go leżącego na kanapie. Nie może nawet sam założyć butów i koszuli, ponieważ przywykł polegać na swoim słudze Zacharze. Obłomowa ze stanu „bezruchu i nudy” wyprowadził jego przyjaciel Andriej Stolz (znów Niemiec). Bierność narodu rosyjskiego, nazywana przez Bierdiajewa „wiecznie kobiecą”, znajduje ujście u Goncharowa, gdy opisuje Ilję Iljicza: „w ogóle jego ciało, sądząc po matowym, zbyt białym kolorze szyi, małe pulchne dłonie, miękkie ramiona wydawał się zbyt rozpieszczony jak na mężczyznę. Jego leżenie na kanapie było od czasu do czasu rozcieńczane pojawieniem się innych hulanek, na przykład zagorzałego hulanki i rozbójnika Tarantiewa, w którym słychać apel z Gogolowskim Nozdriowem. Zanurzenie w głębi myśli i życia duchowego, odwracając uwagę Obłomowa od życia zewnętrznego, sugeruje przywódcę, który zawsze będzie prowadził bohatera, jakim staje się Stolz. Bierność Obłomowa przejawia się także w jego miłości do Olgi Iljinskiej.

List, który do niej napisano, zaczynał się od stwierdzenia, że ​​​​takie zjawisko pisania jest bardzo dziwne, ponieważ Olga i Ilja Iljicz często się widują i wyjaśnienie można było podać dawno temu. Wskazuje to na pewną nieśmiałość, bierność nawet w takiej sprawie jak miłość! .. Inicjatywa pochodzi od Ilyinskaya. To Olga zawsze wciąga Obłomowa do rozmowy, jest swego rodzaju motorem tych relacji (jak prawdziwa Rosjanka, odważna, silna i wytrwała), proponuje jakieś spotkania, spacery, wieczory i w tym widzimy ilustrację tej cechy mentalności narodu rosyjskiego, która charakteryzuje pozycję kobiet i mężczyzn.

W tej pracy można prześledzić inną cechę rosyjskiej mentalności - rosyjską miłość. Obłomow, zdając sobie sprawę, że „oni nie lubią takich ludzi”, nie żądał od Olgi wzajemnego uczucia do swojej miłości, nawet próbuje ją ostrzec przed błędnym wyborem pana młodego w jego twarz: „Jesteś w błędzie, spójrz na około!" Oto ofiara rosyjskiej miłości. Można również zauważyć inną cechę rosyjskiej mentalności - dwoistość, ponieważ Obłomow nie chce uznać tego, co jest dla niego tak nieprzyjemne - błędnej, fałszywej miłości Olgi Iljinskiej - i może poślubić ją sobie, podczas gdy ona myśli, że kocha, ale natychmiast mamy do czynienia z charakterystyczną dla narodu rosyjskiego niekonsekwencją: boi się skrzywdzić Olgę poślubiając ją na zawsze, a jednocześnie rani siebie, bo kocha bohaterkę i zrywa z nią stosunki. Wizerunek Agafii Pszenicyny ilustruje także bierność i poświęcenie rosyjskiej miłości: nie chce przeszkadzać Obłomowowi swoim uczuciem: „Agafia Matwiejewna nie nalega, nie żąda”. Tak więc na przykładzie powieści Gonczarowa „Obłomow” prześledziliśmy, jak takie cechy przejawiają się w literaturze: poświęcenie i okrucieństwo w miłości, wiedza i bierność, lęk przed cierpieniem i niekonsekwencja. Historie Nikołaja Semenowicza Leskowa „Czertogona” i „Zaczarowanego wędrowca” bardzo wyraźnie ilustrują powyższe cechy mentalności narodu rosyjskiego.

W pierwszym opowiadaniu „Chertogon” możemy obserwować ceremonię „jaką można zobaczyć tylko w samej Moskwie”. W ciągu jednego dnia bohaterowi opowieści, Ilji Fedoseevichowi, przydarza się seria wydarzeń, o których opowiada czytelnikowi jego siostrzeniec, który po raz pierwszy zobaczył swojego wuja i spędził z nim cały ten czas. Na obrazie Ilji Fedosejewicza reprezentowana jest ta rosyjska waleczność, ten rosyjski zasięg, który wyraża przysłowie chodzić jak spacer. Idzie do restauracji (gdzie zawsze jest mile widzianym gościem) i na jego rozkaz wszyscy goście zostają wyrzuceni z restauracji i zaczynają gotować każde danie wskazane w menu dla stu osób, zamawiają dwie orkiestry i zapraszają wszystkich najwybitniejszych osobistości Moskwy.

O tym, że Ilya Fedoseevich czasami zapomina o mierze i może pogrążyć się w hulankach, autor daje czytelnikowi do zrozumienia, przypisując swojemu bohaterowi „pół-szarego, masywnego olbrzyma” Riabyka, który „znajdował się w szczególnej sytuacji” - aby chronić swojego wuja , aby mieć kogoś do spłacenia. Impreza trwała cały wieczór na pełnych obrotach. Była też wycinka lasów: mój wujek wycinał egzotyczne drzewa eksponowane w restauracji, za którymi chowali się Cyganie z chóru; „wzięci do niewoli”: naczynia leciały, słychać było ryk i trzask drzew. „W końcu twierdza została zdobyta: Cyganie zostali schwytani, przytuleni, ucałowani, każdy położył sto rubli za„ bukiecik ”i było po…” Temat kultu piękna jest śledzony, ponieważ wujek był zafascynowany przez cygańskie uroki. Ilya Fedoseevich i wszyscy goście nie skąpili pieniędzy, ponieważ rzucali w siebie drogimi naczyniami i płacili dodatkowo za sto rubli tu i tam. Pod koniec wieczoru Ryabyka zamiast wujka zapłaci za całą tę hulankę ogromne ilości pieniądze - aż siedemnaście tysięcy, a mój wujek tylko bez obaw, "ze spokojną i przepracowaną duszą" kazał zapłacić. Istnieje cała szerokość rosyjskiej duszy, gotowej spalić życie i nie być w niczym ograniczona: na przykład wymóg smarowania kół miodem, który jest „ciekawszy w ustach”.

Ale i w tej historii jest „kombinacja tego, co trudne do połączenia” i ta szczególna rosyjska świętość, która wymaga jedynie pokory, choć w grzechu: po takiej hulance wujek robi porządek u fryzjera i odwiedza łaźnie. Taka wiadomość, jak śmierć sąsiada, z którym Ilya Fedoseevich piła herbatę przez czterdzieści lat z rzędu, nie była zaskakująca. Wujek odpowiedział, że „wszyscy umrzemy”, co potwierdzał tylko fakt, że szedł tak, jak ostatnim razem, niczego nie wyrzekając się i nie ograniczając w niczym. A potem posłał po wózek do Vsepety (!) - chciał „upaść przed Vsepetą i płakać nad grzechami”.

A w swojej pokucie Rosjanin nie zna miary - modli się tak, jakby ręka Boga unosiła go za kępkę. Ilya Fedoseevich jest zarówno od Boga, jak i od demona: „swoim duchem płonie do nieba, ale nogami wciąż przedziera się przez piekło”. W opowiadaniu Leskowa „Zaczarowany wędrowiec” widzimy bohatera, który w całej historii jest kombinacją wzajemnie wykluczających się właściwości. Iwan Flyagin pokonuje trudną ścieżkę, która jest kołem, na którym możemy zaobserwować wszystkie powyższe cechy rosyjskiej mentalności, z których jedną definiującą jest dwoistość. Całość zbudowana jest na ciągłej antytezie, a sam Flyagin jest ogniwem łączącym przeciwstawne elementy. Wróćmy do fabuły. On, modlący się syn, chroniony przez Pana (co samo w sobie zaprzecza popełnieniu jakiegoś grzechu), ratuje hrabiego i hrabinę, współczuje zamordowanym misjonarzom, ale ma na sumieniu śmierć mnicha i Tatara ; bez względu na powód, Grusha został przez niego zabity. Niekonsekwencja obrazu polega też na tym, że kocha ledwie znaną mu Cygankę Gruszenkę, a swoich tatarskich żon nie poznaje, choć mieszkał z nimi jedenaście lat; troszczy się o cudze dziecko, ale nie kocha swoich prawowitych dzieci, ponieważ nie są one ochrzczone. Kiedy Flyagin mieszkał w domu hrabiego, trzymał gołębie, a kot hrabiego zjadał jajka złożone przez gołębicę, więc bohater postanowił się na niej zemścić i odciąć ogon siekierą.

To mówi o niespójności jego charakteru - miłość do ptaka (lub do konia, ponieważ praca Flyagina była z nimi związana) dogaduje się z takim okrucieństwem wobec kota. Flyagin nie może się oprzeć „wyjściu”, co oznacza, że ​​nie będzie go przez jakiś czas, bo każde takie wyjście nie jest kompletne bez wizyty w gospodzie, jeśli to wcale nie jest główny powód… Oto przykład rosyjskiej nieznajomości miary: Flyagin udaje się z pięcioma tysiącami rubli swojego pana do tawerny, gdzie pod wpływem jakiegoś magnetyzera (nawiasem mówiąc, francuskie słowa, który koncentruje się na wypowiedzi Rosjanina znajdującego się pod wpływem obcych wpływów) jest leczony za pijaństwo wódką (!), w wyniku czego upija się jak diabli w dosłownie to słowo i wędruje do tawerny (znów w opowiadaniu są Cyganie, którzy w rosyjskiej fikcji są symbolem śmiałości, rozmachu, biesiady, pijackiej zabawy i biesiady), gdzie Cyganie śpiewają.

Z całą swoją szeroką rosyjską duszą zaczyna rzucać władcze „łabędzie” pod stopy Cygana, podobnie jak reszta gości (to nie przypadek, że w opowieściach używa się „innych gości” - Ilya Fedoseevich rąbał drzewa z zmarłego generała, a Flyagin cały czas starał się prześcignąć huzara - bo ci bohaterowie nie są odosobnionymi zjawiskami, tylko tworzą cały naród rosyjski), zaraziwszy się tą urzekającą beztroską zabawą cygańskiej karczmy, pierwszą w czas, a potem z całym wachlarzem: "Dlaczego mam się tak męczyć na próżno! Duszę moją pozwolę swobodnie chodzić". Ciekawe, że Flyagin w drodze do tawerny idzie do kościoła modlić się, żeby pieniądze pana nie zniknęły, jakby spodziewając się utraty kontroli nad sobą, a przy okazji udaje mu się pokazać demonowi figurkę w świątyni. Tutaj przejawiają się również takie cechy rosyjskiej mentalności, jak stwierdzenie i kult piękna: Flyagin już nie kontroluje, władza nad nim należy do pięknej Cyganki Gruszenki, która urzekła bohatera swoją niespotykaną urodą. Flyagin mówi o tym tak: „Nawet nie mogę jej odpowiedzieć: zrobiła mi to od razu! Natychmiast, to znaczy, jak pochyliła się przede mną nad tacą i zobaczyłem, jak to było między jej czarnymi włosami na jej głowa, jak srebrna, przedziałek skręca się i opada za moimi plecami, więc oszalałem, a mój cały umysł został mi odebrany ... „Tutaj jest - myślę - gdzie jest prawdziwe piękno, które doskonałość natury nazywa się ... „W tej historii jest też rosyjska miłość, która objawiła się w zabójstwie Gruszy, którą na zawsze dręczyłyby uczucia do księcia i jego zdrada: „Drżnąłem cały i kazałem jej modlić się i nie ukłuł jej, ale wziął ją tak ze stromości do rzeki wepchnął ...” Mimo wszystkich grzechów, które bohater popełnił w swoim życiu, podczas opowiadania tej historii został pastorem kościoła. Spacery Flyagina ścieżki grzechu, ale modli się i żałuje za swoje grzechy, za co staje się człowiekiem prawym. Na przykładzie tego obrazu widzimy, że u Rosjanina mogą współistnieć anielskie i demoniczne, jak duża jest amplituda oscylacji - od popełnienia morderstwa do stania się sługą Bożym.

W wierszu N.A. Niekrasowa, można prześledzić cechy rosyjskiej mentalności. Zakres rosyjskiej duszy jest tutaj żywo przedstawiony: „Jakim Nagoi mieszka we wsi Bosowo, pracuje na śmierć, pije na wpół na śmierć! ..” Przyzwyczajony do obracania się we wszystkim, Rosjanin zapomina też się tu zatrzymać. W wierszu możemy zaobserwować manifestację takiej cechy rosyjskiej mentalności, jak kult piękna. Podczas pożaru Yakim Nagoi biegł przede wszystkim ratować zdjęcia z pięknymi obrazami, które kupił dla swojego syna. Zauważ też, że ludzie widzą swoje szczęście w cierpieniu! Chociaż jest to sprzeczne z inną cechą mentalności - ogólnie strachem przed jakimkolwiek cierpieniem. Być może ludzie chcieliby uniknąć jakiegoś „odosobnionego” żalu, ale kiedy całe życie składa się tylko ze smutków, uczą się z tym żyć, a nawet znajdują w tym jakiś rodzaj szczęścia, które jest zrozumiałe chyba tylko dla narodu rosyjskiego. .. w cierpieniu, w męce! Wiersz pisze o tym tak: „Hej, wieśniackie szczęście! Dziurawy z łatami, garbaty od modzeli…” w wierszu jest wiele pieśni oddających nastroje ludzi, które wyrażają wspomnianą wyżej cechę rosyjska mentalność: „- Jedz więzienie, Jasza! Mleko – to nie! „Gdzie jest nasza krowa?” - Zabrali mi światło! Pan zabrał ją do domu za potomstwo. Cudownie jest żyć dla ludzi na Świętej Rusi '! Ta piosenka nazywa się zabawa. W rozdziale o Sawieliju, świętym rosyjskim bogatyrze, spotykamy wieśniaka, który za niepłacenie daniny co roku cierpiał tortury, ale nawet był z tego dumny, bo był bohaterem i klatką piersiową osłaniał innych: „Ręce są skręcone łańcuchami, nogi wykute żelazem, plecy ... na nim - złamały się. A skrzynia? Ilya prorok grzechocze na niej, jeździ rydwanem ognia ... Bohater znosi wszystko! Jest Rosjanka, silna, wytrzymała, odważna - Matryona Timofiejewna: „Matryona Timofiejewna, korpulentna kobieta, szeroka i gruba, około trzydziestu ośmiu lat. Piękna; włosy z siwymi włosami, oczy duże, surowe, rzęsy bogate, surowe i śniade. Ma białą koszulę i krótką sukienkę, i sierp na ramieniu”. Znosi wszystkie trudy życia, okrucieństwa ze strony teścia i teściowej, szwagierki. Matryona Timofeevna poświęca się dla ukochanego męża i toleruje jego rodzinę: „Rodzina była ogromna, zrzędliwa… Skończyłem w piekle z piekło dziewczyny! odkupić”. Tak, i jej mąż Filip, wstawiennik (czołowy rosyjski niewolnik; w roli przywódcy rolą wstawiennika jest gubernator i żona gubernatora, do której Matryona Timofiejewna udała się, aby rozwiązać swoje nieszczęście), przynajmniej raz , ale uderzył ją: „Filip Iljicz rozgniewał się, czekał, aż postawię garnek na stojaku i uderzę mnie w skroń! .. Dodał też Filyushka ... I to wszystko! Wiara w znaki i przesądy, w los w tym wierszu znajduje odzwierciedlenie w tym, że teściowa Matryony Timofiejewnej cały czas obrażała się, gdy ktoś działał, zapominając o znakach; nawet głód we wsi się zdarzył, bo Matryona włożyła czystą koszulę w Wigilię. Savely natomiast powiedział: "Nieważne jak walczysz, głuptasie, co jest zapisane w rodzinie, nie uciekniesz od tego! Istnieją trzy ścieżki dla mężczyzn: tawerna, więzienie i katorga, a kobiety na Rusi mają trzy pętle: jedwab biały, jedwab czerwony, trzeci jedwab czarny, wybierajcie dowolne!…” Inna cecha mentalności rosyjskiej – świętość objawia się w kolejnych odcinkach poematu. Dziadek Savely wyjeżdża do klasztoru po przeoczeniu Dyomuszki w poszukiwaniu odpuszczenia grzechów. W historii dwóch wielkich grzeszników znów widzimy rosyjską świętość. Kudeyar, ataman rabusiów, „obudził sumienie Pana”. O skruchę za grzechy „Bóg się ulitował”. Zabójstwo grzesznika Głuchowskiego jest przejawem pełnej świadomości grzechów popełnionych niegdyś przez Kudeyara, zabójstwo grzesznika odpokutowanie za grzechy, więc drzewo, które trzeba było ściąć nożem Kudeyara, samo upadło na znak przebaczenie: , echo wstrząsnęło całym lasem”. To nie przypadek, że odnotowaliśmy zewnętrzne przejawy rosyjskiej mentalności. Wyjaśnienia takiego zachowania bohaterów powyższych utworów można doszukać się w tekstach Tyutczewa oraz rozważając związek między bohaterem powieści Dostojewskiego Mitią Karamazowem a Apollonem Grigoriewem.

W tekstach Tyutczewa można zaobserwować, jak przejawiają się cechy mentalności narodu rosyjskiego. W wielu wierszach poeta mówi o niespójnościach, o rzeczach absolutnie przeciwstawnych, które współistnieją jednocześnie w rosyjskiej duszy.

Na przykład w wierszu „O moja prorocza duszo!” dwoistość duszy Rosjanina ilustruje: „Niech cierpiąca pierś wzbudzi fatalne namiętności - dusza jest gotowa, jak Maryja, na zawsze przylgnąć do stóp Chrystusa”. Oznacza to, że znowu dusza jest „mieszkańcem dwóch światów” – świata grzesznego i świata świętego. Ponownie widzimy sprzeczność w słowach lirycznego bohatera: „Och, jakże walczysz na progu swego rodzaju podwójnego bytu!…” w wierszu „Nasz wiek” odnotowujemy połączenie niedowierzania i wiary w jedno osoba: „Wpuść mnie! - Wierzę, mój Boże, przyjdź z pomocą memu niedowiarstwu!..” Bohater zwraca się do Boga, dlatego pragnienie wiary i pragnienie zaprzeczenia wszystkiemu współistnieją w nim jednocześnie, jego dusza nieustannie oscyluje między tymi dwoma przeciwległymi stronami. W wierszu „Dzień i noc” widzimy potwierdzenie, że w sercu rosyjskiej duszy zawsze jest coś mrocznego, spontanicznego, chaotycznego, dzikiego, pijanego”: „a otchłań jest dla nas naga ze swoimi lękami i ciemnością, a tam nie ma między nami barier… „Okrucieństwo i poświęcenie rosyjskiej miłości obserwujemy w wierszu„ Och, jak zabójczo kochamy ... ”:

„Los to straszny wyrok

Twoja miłość była dla niej,

i niezasłużoną hańbę

położyła się na swoim życiu!

A co z długą udręką,

jak popiół, czy udało jej się ocalić?

Ból, zły ból goryczy,

ból bez radości i bez łez!

Och, jak śmiertelnie kochamy!

Jak w gwałtownej ślepocie namiętności

jesteśmy najbardziej skłonni do zniszczenia,

co jest droższe naszemu sercu! .. ”

Mówiąc o rosyjskiej mentalności, nie można powiedzieć o takiej osobie jak Apollon Grigoriew. Można przeprowadzić paralelę między nim a bohaterem powieści Dostojewskiego, Mitią Karamazowem. Grigoriew nie był oczywiście w pełnym tego słowa znaczeniu pierwowzorem Dymitra Karamazowa, niemniej jednak widzimy w tym ostatnim wiele charakterystycznych cech Grigoriewa, a związek między nimi wydaje się być dość ścisły.

Mitia Karamazow jest człowiekiem żywiołów. Minuta dominuje nad jego życiem, ciągnąc go za sobą i otwierając przez cały czas dwie otchłanie. Zachwyt i upadek, Schiller i rozpusta, wzniosłe popędy i niskie czyny po kolei, a nawet razem, wdzierają się w jego życie. Już te dość oczywiste cechy wskazują na stan psychiczny bardzo zbliżony do Grigoriewa. To zderzenie ideału z doczesnością, potrzeba wyższej egzystencji z namiętnym pragnieniem życia, widać zarówno w losach Grigoriewa, jak iw losach Mitii. Jeśli weźmiemy jako przykład stosunek do kobiety i miłość, to dla obojga jest to jak pewien moment w życiu, w którym zbiegają się sprzeczności. Dla Mityi ideał Madonny w jakiś sposób zetknął się z ideałem Sodomy (dwie skrajności) i rozdzielenie ich było poza jego mocą. Grigoriew miał ten „ideał Madonny” widziany na obrazie Murillo. W Luwrze błaga Wenus z Milo, aby przysłała mu „kobietę – kapłankę, a nie kupca”. Oszalały nastrój Karamazowa słychać w jego listach niemal tak wyraźnie, jak w hymnach Mitii do królowej Gruszenki. "Szczerze mówiąc, czego nie zrobiłem ze sobą przez ostatnie cztery lata. Na jaką podłość nie pozwoliłem sobie w stosunku do kobiet, jakbym mścił się na nich wszystkich za cholerną purytańską czystość jednej i nic nie pomogło.. .Kocham ją czasem do złośliwości, do upokorzenia, chociaż tylko ona mogła mnie podnieść na duchu. Ale to będzie…”. To rozdarcie, niezgodność dwóch stron istnienia, rozdziera duszę Apollona Grigoriewa na swój karamazowski sposób. Ujarzmienie nieświadomych elementów nie przynosi jeszcze wewnętrznej integralności. Zdał sobie sprawę, że uwalnia „dzikie i nieokiełznane” siły i już wtedy, gdy siły te przejmowały nad nim coraz większą władzę, coraz bardziej odczuwał, że nie żyje tak, jak powinien. Oto przykłady z jego listów: „Cały pas rozpustnego i brzydkiego życia leżał tu w warstwie, uciekłem od tego wszystkiego tego samego dzikiego dżentelmena, który jest ci znany ze wszystkich jego dobrych i złych stron… jak żyłem w Paryżu lepiej o to nie pytaj Trujący blues, szaleństwo - złe hobby, pijaństwo wizjami - to jest to życie.

Dwie otchłanie życia Apollona Grigoriewa stawały się coraz wyraźniejsze. Pisał o dwoistości rosyjskiej duszy i starał się nią usprawiedliwić wszystko, co mu się przydarzyło. Ale dwoistość, z jego przenikliwą krytyczną świadomością, również okazała się nie do zniesienia. Od końca pobytu we Włoszech toczyła się w jego duszy walka, walka na śmierć i życie. Napisał: „Na przykład żaden ludzki wysiłek nie może mnie uratować ani naprawić. Wyjdź i nie możesz się wydostać. Nadal wierzył w życie nieprzeniknioną rosyjską wiarą, którą w rzeczywistości trudno zdefiniować jako żywotne zjawisko - czym jest rosyjska wiara? Grigoriew poczuł się pochwycony przez początek wiru i w imię swojej wiary oddał się mu do końca z poczuciem, że później Aleksander Blok wezwał miłość na śmierć. Strasznym pomnikiem jego ostatniej wędrówki był wiersz „W górę Wołgi”, zakończony jękiem: „Wódka czy co? ..” W górę Wołgi Grigoriew wrócił do Petersburga, gdzie czekał jego czterdziestoletni mężczyzna za więzienie dłużnika i przedwczesną śmierć prawie pod płotem.

Rytm ruchu wirowego jest równie obecny w życiu Apollona Grigoriewa i Dmitrija Karamazowa. W powieści Dostojewskiego rytm ten odgrywa niemal decydującą rolę. Pomimo przystanków i zwrotów w losach Mitii, prędkość ruchu wzrasta, a życie szybko prowadzi Mitię do katastrofy. Rytm ten znajduje swój najwyższy wyraz w scenie desperackiej jazdy po deszczu, kiedy namiętność do kobiety walczy w nim z namiętnością wyrzeczenia, a wstyd za to, co się stało, wyznacza jedyne wyjście dla oszołomionego umysłu - samobójstwo. „A jednak, mimo całej przyjętej determinacji, w jego duszy było niejasno, niejasno aż do bólu, a determinacja spokoju nie dawała… Był taki moment po drodze, że nagle zapragnął… weź naładowany pistolet i zakończ wszystko bez czekania i świtu. Ale ta chwila przeleciała jak iskra. Tak, i trojka poleciała, „pożerając przestrzeń”, a gdy zbliżała się do celu, znowu myśl o tym, tylko o tym , coraz bardziej zapierało mu dech w piersiach…”

A jesienią Grigoriew znajduje zachwyt i piękno, jeśli nie ma innego wyjścia, i znajduje jedyne prawdziwe i piękne rozwiązanie, aby upaść do końca, na co pozwala rosyjski zasięg. Tak jak Mitia: „Bo jak lecę w przepaść, to jest prosto, głową w dół i piętami do góry, i nawet cieszę się, że upadam w tej upokarzającej pozycji i uważam to za piękno dla siebie”. Apollon Grigoriew śledzi także temat Cyganów w cyklu „Walka” – cygański Węgier. Widzimy w nim wreszcie trafne i wyczerpujące określenie motywu cygańskiego: „To ty, szaleńcze szaleństwo, ty – fuzja złego smutku z ponętnością badeyarki – ty, motyw węgierski!”

Ogólnie rzecz biorąc, Mitię i Apollona Grigoriewa zawsze pociągało piękno i być może dlatego, że „piękno jest rzeczą straszną i straszną”, tajemniczą rzeczą, „boską zagadką”, aby zgadnąć, co oznacza pożegnanie z tym światem; „Kiedy patrzysz w otchłań, nie chcesz wracać i to jest niemożliwe.” Ale pragnienie podania dokładnej, niemal matematycznej definicji nie jest nieodłącznym elementem poety ... Tak, Grigoriew - naukowiec nie został całkowicie pokonany przez poetę Grigoriewa, a naukowiec Grigoriew nie pokonał całkowicie poety Grigoriewa, pozostawiając Apollona Grigoriewa w rozwidlenie stanu. Wygrał Grigoriew, Rosjanin, prawdziwie Rosjanin. Przed nami różne prace różnych autorów, ale łączy ich kilka cech wspólnych, które można tu i ówdzie prześledzić: rozmach, rozmach, nieokiełznane pragnienie spojrzenia w otchłań, wpadnięcia w nią oraz pragnienie duszy światła, boskości, świątyni, gdy tylko wyszła z tawerny. Flyagin, Ilya Fedoseevich, Oblomov, Yakim Nagoi, Tarantiev, Nozdrev - to cała galeria obrazów ilustrujących cechy rosyjskiej mentalności. Wahania od skrajności do skrajności - od tawerny do świątyni Ilji Fiedosejewicza, od świątyni do tawerny Iwana Flyagina - zamykają drogę Rosjanina w niekończący się krąg, na którym znajdują się inne cechy mentalności narodu rosyjskiego, takie jak stwierdzenie, bierność, kult piękna, świętość itp. Współdziałanie wszystkich tych cech potwierdza, że ​​nie wymieniliśmy pewnych niezależnych i izolowanych cech, które przejawiają się wśród narodu rosyjskiego, nazwaliśmy cechy mentalności, która z definicji jest połączeniem tych cech i czymś holistycznym, zunifikowanym , gdzie każdy element jest w ścisłym związku z innymi.

2. Rosyjska kultura artystyczna drugiej połowy XIX wiekua

Literatura rosyjska drugiej połowy XIX wieku kontynuuje tradycje Puszkina, Lermontowa i Gogola. Istnieje silny wpływ krytyki na proces literacki, zwłaszcza N.G. Czernyszewski Estetyczne stosunki sztuki do rzeczywistości. Jego teza, że ​​piękno jest życiem, leży u podstaw wielu dzieł literackich drugiej połowy XIX wieku.

Stąd chęć odkrycia przyczyn zło społeczne. Głównym tematem dzieł literackich i szerzej dzieł rosyjskiej kultury artystycznej był w tym czasie temat ludowy, jego ostry społeczno-polityczny sens.

W utworach literackich pojawiają się wizerunki mężczyzn – prawych, buntowników i altruistycznych filozofów.

Prace I.S. Turgieniew, NA Niekrasow, L.N. Tołstoj, F.M. Dostojewskiego wyróżnia różnorodność gatunków i form, bogactwo stylistyczne. Szczególna rola powieści w procesie literackim jest odnotowywana jako zjawisko w historii kultury światowej, m.in rozwój artystyczny całej ludzkości.

„Dialektyka duszy” była ważnym odkryciem w literaturze rosyjskiej tego okresu.

Wraz z pojawieniem się „wielkiej powieści” w literaturze rosyjskiej pojawiają się małe formy narracyjne wielkich pisarzy rosyjskich (patrz program o literaturze). Chciałbym również zauważyć prace dramatyczne JAKIŚ. Ostrowskiego i A.P. Czechow. W poezji wysoka pozycja obywatelska N.A. Niekrasow, uduchowione teksty F.I. Tiutchev i A.A. Feta.

Wniosek

Rozwiązując zadania, badając materiały na ten temat, doszliśmy do wniosku, że mentalność rosyjska ma takie cechy i cechy charakterystyczne: nieznajomość miary, rozmachu i zakresu (ilustracją są tacy bohaterowie dzieł beletrystycznych, jak Nozdrew, płonące życie” biesiadnik z poematu Gogola, biesiadnik i rozbójnik Tarantiew z Obłomowa, Ilja Fedosejewicz, zamawiający obiad z najdroższych dań dla stu osób, urządzający wycinkę egzotycznych drzew w restauracji, Iwan Flyagin, który upija się w karczma i trwoni pięć tysięcy rubli za noc w karczmie pana); oświadczenie i nieodparta wiara (cecha ta jest wyraźnie odzwierciedlona w „Historii miasta” Saltykowa-Szczedrina: nie było zakonu bez księcia, a mieszkańcy miasta Głupowa zrzucili Iwaszkę z rolki i utopili niewinnego Porfisa, wierząc, że nowy szef miasta miał przyjść i ułożyć im życie, uporządkować); bierność (przykładem osoby biernej jest Ilja Iljicz Obłomow, który nie może w żaden sposób zajmować się sprawami gospodarczymi, a nawet w miłości nie może być aktywny); Rosjanin jest generatorem pomysłów, Rosjanka jest motorem rosyjskiego życia (Olga Iljinskaja każe Obłomowowi czytać książki, a potem o nich rozmawiać, wzywa go na spacery i zaprasza do siebie, czuje miłość, gdy Ilja Iljicz już myśląc, że w przyszłości spotka jego prawdziwą bratnią duszę); okrucieństwo i poświęcenie w rosyjskiej miłości (w opowiadaniu „Zaczarowany wędrowiec” Iwan Flyagin zabija ukochaną Gruszenkę, a Ilja Iljicz Obłomow zrywa z Olgą, chociaż kocha); zachwyt nad pięknem (Jakim Nagoj w wierszu Niekrasowa „Komu dobrze mieszkać na Rusi?” W czasie pożaru pobiegł ratować obrazy, które kiedyś kupił synowi, bo było na nich coś bardzo pięknego. czytelnik nie wie, co dokładnie było na obrazach, ale autor daje do zrozumienia, że ​​ludzi z nieodpartą siłą pociąga piękno, pociąga ich piękno); świętość (Ilya Fedoseevich z opowiadania Leskowa „Czertogon” pozwala sobie na zorganizowanie pijackiej wycinki drzew, rozbijania naczyń w restauracji i przeganiania Cyganów z chóru, a jednocześnie żałuje za to wszystko w świątyni, gdzie, nawiasem mówiąc, , jak w restauracji, jest stałym bywalcem); dwoistość, niekonsekwencja, połączenie tego, co trudne do połączenia (Mitia Karamazow i Apollon Grigoriew cały czas wahają się między zachwytem a upadkiem, odnajdują szczęście w smutku, pędzą między karczmą a świątynią, chcą umrzeć z miłości, a umierając, rozmawiają o miłości, szukać ideału i od razu porzucić ziemskie namiętności, pragnąć wyższej niebiańskiej egzystencji i połączyć to z nieodpartym pragnieniem życia).

Bibliografia

1. Gachev G.D. Mentalność narodów świata. M., Eksmo, 2003.

2. Lichaczow D.S. Refleksje o Rosji: St.Petersburg: Izd-vo LOGOS, 2001.

3. Ozhegov S.I., Shvedova N.Yu. Słownik Język rosyjski. M., 1997.

4. Lichaczow D.S. Trzy fundamenty kultura europejska i rosyjskie doświadczenie historyczne // Likhachev D.S. Wybrane prace dotyczące kultury rosyjskiej i światowej. SPb., 2006. S. 365.

Hostowane na Allbest.ru

...

Podobne dokumenty

ogólna charakterystyka mitologiczne „dom” jako dominujący składnik semantyczny obraz narodowy pokoju, który rozwinął się w Rosji literatura klasyczna. Zniszczenie potencjału duchowego i perspektywy jego odrodzenia w mitycznym obrazie domu Plyuszkina.

artykuł, dodano 29.08.2013


Dzieło rosyjskiego pisarza N.V. Gogol. Znajomość Gogola z Puszkinem i jego przyjaciółmi. Świat snów, baśni, poezji w opowiadaniach z cyklu „Wieczory na farmie pod Dikanką”. Cechy gatunku wiersza „Dead Souls”. Oryginalność maniery artystycznej Gogola.

streszczenie, dodano 18.06.2010


Problem rosyjskiego charakteru narodowego w rosyjskiej filozofii i literaturze XIX wieku. Kreatywność NS Leskov, ukazujący problem rosyjskiego charakteru narodowego w opowiadaniu „Zaczarowany wędrowiec”, w „Opowieści o Tula Oblique Lefty i Steel Flea”.

praca semestralna, dodano 09.09.2013


Świat sztuki Gogol - komedia i realizm jego twórczości. Analiza fragmentów lirycznych w wierszu Martwe dusze: treść ideowa, struktura kompozycyjna utworu, cechy stylistyczne. Język Gogola i jego znaczenie w historii języka rosyjskiego.

praca magisterska, dodano 30.08.2008


Identyfikacja cech i badanie rosyjskiego charakteru narodowego na przykładzie twórczości literackiej N.S. Leskow „Lewy”. Analiza głównych cech rosyjskiego charakteru narodowego za pomocą wyrazistych środków pracy poprzez obraz Lefty'ego.

praca twórcza, dodano 05.04.2011


Cechy środowiska domowego jako charakterystyczne dla właścicieli ziemskich z wiersza N.V. Gogol „Martwe dusze”: Maniłow, Korobochki, Nozdrew, Sobakiewicz, Plyushkin. Cechy tych majątków, specyfika zależna od charakterów właścicieli opisanych przez Gogola.

praca semestralna, dodano 26.03.2011


Twórcza historia wiersza Gogola „Martwe dusze”. Podróżowanie z Cziczikowem po Rosji to świetny sposób na poznanie życia Nikołajewa w Rosji: wycieczka, zabytki miasta, wnętrza salonu, partnerzy biznesowi sprytnego nabywcy.

esej, dodano 26.12.2010


Temat petersburski w literaturze rosyjskiej. Petersburg oczami bohaterów A.S. Puszkina („Eugeniusz Oniegin”, „Jeździec miedziany”, „Dama pik” i „ Zawiadowca". Cykl petersburskich opowiadań N.V. Gogola („Noc przed Bożym Narodzeniem”, „Generalny inspektor”, Martwe dusze).

prezentacja, dodano 22.10.2015


Folklorystyczne pochodzenie wiersza N.V. Gogola „Martwe dusze”. Użycie słowa pasterskiego i stylu barokowego w utworze. Ujawnienie tematu rosyjskiego heroizmu, poetyki pieśni, elementów przysłowia, obrazu rosyjskiej zapusty. Analiza opowieści o kapitanie Kopeikinie.

streszczenie, dodano 06.05.2011


Okres Puszkina-Gogola w literaturze rosyjskiej. Wpływ sytuacji w Rosji na poglądy polityczne Gogola. Historia powstania wiersza „Martwe dusze”. Powstanie jego działki. Przestrzeń symboliczna w Martwych duszach Gogola. Wyświetlanie 1812 w wierszu.

Problem naszego charakteru narodowego stał się jednym z głównych problemów literatury lat 60. i 80., ściśle związany z działalnością różnych rewolucjonistów, a później narodników. Leskow też zwrócił na to uwagę (i to bardzo szeroko). Ujawnienie istoty charakteru Rosjanina znajdujemy w wielu jego dziełach: w opowiadaniu „Zaczarowany wędrowiec”, w powieści „Katedry”, w opowiadaniach „Lewica”, „Żelazna wola”, „ Zapieczętowany Anioł”, „Rozbój”, „Wojownik” i inne. Leskov wprowadził do rozwiązania problemu nieoczekiwane i dla wielu krytyków i czytelników niepożądane akcenty. Taka jest historia „Lady Makbet z mceńskiego powiatu”, która żywo ukazuje zdolność pisarza do ideowej i twórczej niezależności od wymagań i oczekiwań najbardziej zaawansowanych sił tamtych czasów.

NS Leskow. „Zaczarowany wędrowiec” – opowieść-narracja Ivana Flyagina o jego życiu i losach. Miał zostać mnichem. Ale inna siła - moc uroku życia - każe mu kroczyć ścieżkami wędrówki, namiętności, cierpienia. We wczesnej młodości zabija mnicha. Potem kradnie konie dla Cyganów, zostaje niańką dla małej dziewczynki, zostaje schwytany przez Tatarów, potem wraca do właściciela ziemskiego, który każe go wychłostać, zostaje szyszkiem dla księcia, zafascynowany cygańską Gruszą , a potem wrzuca ją, porzuconą przez księcia, na własne życzenie do rzeki, dostaje się do żołnierzy, zostaje oficerem i rycerzem św. klasztor jako nowicjusz. Ale nawet w klasztorze nie zaznaje spokoju: zostaje pokonany przez „demona i demony”. Wsadzony do dołu zaczyna „przepowiadać” zbliżającą się wojnę iw końcu udaje się na pielgrzymkę na Sołowki.

Leskow opisuje go jako prostego rosyjskiego bohatera, przypominającego Ilję Muromiec. „Zaczarowanie” Ivana Flyagina można rozumieć na różne sposoby: fascynację niepojętymi siłami, czarami, wpływem tajemniczych początków życia, które popchnęły bohatera w drogę; fascynacja pięknem i poezją świata; magazyn artystyczny o charakterze; okres „snu duszy”.

Szczególnymi właściwościami postaci bohatera są poczucie własnej wartości. Nieustraszoność, absolutna wolność od strachu przed śmiercią.

Historia życia Flyagina w przewrotny sposób łączy życie wielkiego męczennika z farsą. Autor określa gatunek opowiadania jako „tragikomedia”.

Leskov wprowadził do rozwiązania problemu nieoczekiwane i dla wielu krytyków i czytelników niepożądane akcenty. Taka jest historia „Lady Makbet z mceńskiego powiatu”, która żywo ukazuje zdolność pisarza do ideowej i twórczej niezależności od wymagań i oczekiwań najbardziej zaawansowanych sił tamtych czasów. Napisana w 1864 roku historia nosi podtytuł „Esej”. Ale nie należy go brać dosłownie. Oczywiście historia Leskowa oparta jest na pewnych faktach z życia, ale takie określenie gatunku wyrażało raczej pozycję estetyczną pisarza: Leskov przeciwstawił poetycką fikcję współczesnych pisarzy, fikcję, często tendencyjnie zniekształcającą prawdę życia, esej, gazetę i dziennikarską trafność jego obserwacji życiowych. Nawiasem mówiąc, tytuł opowiadania jest bardzo pojemny znaczeniowo, prowadzi bezpośrednio do problemu rosyjskiego charakteru narodowego, żona mceńskiego kupca Katerina Izmailova jest jednym z odwiecznych typów literatury światowej - krwawym i ambitnym nikczemnikiem, który żądza władzy wiodła po stopniach od trupów do blasku korony, a potem bezlitośnie rzuciła w otchłań szaleństwa. Historia ma też aspekt polemiczny. Wizerunek Kateriny Izmaiłowej kłóci się z wizerunkiem Kateriny Kabanovej z Burzy Ostrowskiego. Na początku opowieści podano niedostrzegalny, ale znaczący szczegół: jeśli Katerina Ostrovsky była przed ślubem tą samą córką bogatego kupca, co jej mąż, to „dama” Leskov została przyjęta do rodziny Izmailovsky z biedy, być może nie z klasy kupieckiej, ale od burżuazji lub chłopstwa. Oznacza to, że bohaterka Leskowa jest jeszcze większym plebsem i demokratą niż bohaterka Ostrowskiego. A potem przychodzi to samo, co Ostrovsky: małżeństwo nie jest z miłości, nudy i bezczynności, wyrzuty teścia i męża, że ​​\u200b\u200bnie są „tubylcy” (nie mają dzieci), a na koniec pierwszy i śmiertelny kocham. Leskovskaya Katerina miała znacznie mniej szczęścia ze swoim serdecznym wybrańcem niż Katerina Kabanova i Boris: urzędnik męża Siergiej jest osobą wulgarną i samolubną, chamem i łajdakiem. I wtedy rozgrywa się krwawy dramat. W trosce o połączenie z ukochaną i wyniesienie go do godności kupieckiej mrożą duszę szczegółami morderstwa (teść, mąż, młody siostrzeniec - prawowity spadkobierca majątku Izmajłowskiego), sądu, podróży przez scenę na Syberię, zdradę Siergieja, zabójstwo rywala i samobójstwo na falach Wołgi.

Czasami mówią, że ideały rosyjskiej klasyki są zbyt dalekie od nowoczesności i niedostępne dla nas. Te ideały nie mogą być niedostępne dla ucznia, ale są dla niego trudne. Klasyka – i to właśnie staramy się przekazać umysłom naszych uczniów – nie jest rozrywką. Artystyczny rozwój życia w rosyjskiej literaturze klasycznej nigdy nie przekształcił się w zajęcie estetyczne, zawsze dążył do żywego duchowego i praktycznego celu. VF Odojewski sformułował na przykład cel swojej pracy pisarskiej: „Chciałbym wyrazić w listach to prawo psychologiczne, zgodnie z którym ani jedno słowo wypowiedziane przez osobę, ani jeden czyn nie jest zapomniany, nie znika na świecie , ale z pewnością wywołuje pewne działania; aby odpowiedzialność wiązała się z każdym słowem, z każdym pozornie nieistotnym czynem, z każdym poruszeniem ludzkiej duszy.

Studiując dzieła klasyków rosyjskich, staram się wniknąć w „ukryte miejsca” duszy ucznia. Oto kilka przykładów takich prac. Rosyjska twórczość słowna i artystyczna oraz narodowe poczucie świata są tak głęboko zakorzenione w żywiole religijnym, że nawet nurty pozornie zerwane z religią okazują się być z nią wewnętrznie związane.

FI Tyutchev w wierszu „Silentium” („Cisza!” - łac.) mówi o specjalnych strunach ludzkiej duszy, które milczą w życiu codziennym, ale wyraźnie deklarują się w chwilach wyzwolenia od wszystkiego, co zewnętrzne, doczesne, próżne. F. M. Dostojewski w „Braciach Karamazow” przypomina ziarno zasiane przez Boga w duszy człowieka z innych światów. To ziarno lub źródło daje człowiekowi nadzieję i wiarę w nieśmiertelność. I. S. Turgieniew bardziej niż wielu rosyjskich pisarzy odczuwał krótki czas trwania i kruchość ludzkiego życia na ziemi, nieubłaganą i nieodwracalność szybkiego biegu czasu historycznego. Wrażliwy na wszystko, co aktualne i chwilowe, zdolny uchwycić życie w jego pięknych chwilach, I.S. Turgieniew posiadał jednocześnie typową cechę każdego rosyjskiego pisarza klasycznego - najrzadsze poczucie wolności od wszystkiego, co tymczasowe, skończone, osobiste i egoistyczne, od wszystkiego subiektywnie stronniczego, mętnej ostrości wzroku, szerokości pola widzenia, kompletności. percepcja artystyczna. W niespokojnych latach dla Rosji I.S. Turgieniew tworzy wiersz w prozie „Język rosyjski”. Gorzka świadomość najgłębszego kryzysu narodowego, jakiego doświadczyła wówczas Rosja, nie pozbawiła I.S. Turgieniew nadziei i wiary. Nasz język dał mu tę wiarę i nadzieję.

Rosyjski realizm potrafi też dostrzec coś niewidzialnego, co wznosi się ponad widzialny świat i kieruje życie w stronę dobra.

W jedną z nieprzespanych nocy, pogrążona w trudnych myślach o sobie i swoich zhańbionych przyjaciołach, N.A. Liryczny wiersz Niekrasowa „Rycerz na godzinę”, jedno z najbardziej szczerych dzieł o synowskiej miłości poety do matki, do ojczyzny. Poeta w ciężkiej godzinie sądu zwraca się do matczynej miłości i wstawiennictwa o pomoc, niejako stapiając ludzką matkę z Matką Bożą w jeden obraz. I wtedy dzieje się cud: obraz matki, uwolniony z przemijającej ziemskiej skorupy, wznosi się na wyżyny nieziemskiej świętości. To już nie jest ziemska matka poety, ale „bóstwo najczystszej miłości”. Przed nim poeta rozpoczyna bolesną i bezlitosną spowiedź, prosząc o poprowadzenie błądzącego „ciernistą drogą” do „obozu tych, którzy giną za wielką sprawę miłości”.

Chłopki, żony i matki w poezji N.A. Niekrasow w krytycznych momentach życia niezmiennie zwraca się o pomoc do Niebiańskiej Patronki Rosji. Nieszczęsna Daria, próbując ratować Proklosa, udaje się do Niej po ostatnią nadzieję i pociechę. W dotkliwym nieszczęściu Rosjanie najmniej myślą o sobie. Bez narzekania i narzekania, bez goryczy i roszczeń. Smutek pochłania wszechogarniające uczucie współczującej miłości do osoby, która odeszła, aż po pragnienie wskrzeszenia jej czułym słowem. Ufając w boską moc Słowa, domownicy wkładają w to całą energię bezinteresownej zmartwychwstałej miłości: „Chlap, kochanie, rękami, / Spojrzyj sokolim okiem, / Potrząśnij jedwabnymi lokami, / Rozpuść słodkie usta!” (Niekrasow NA. Kompletny zbiór prac i listów: w 15 t.-L. 1981.-t. 2).

W wierszu „Mróz, czerwony nos” Daria zostaje poddana dwóm próbom. Dwa ciosy następują po sobie ze śmiertelną nieuchronnością. Po stracie męża następuje jej własna śmierć. Ale Daria wszystko zwycięża mocą miłości duchowej, obejmując cały Boży świat: przyrodę, pielęgniarkę ziemi, pole zboża. A umierając, kocha Proklosa bardziej niż siebie, dzieci, pracę na Bożym polu.

Ta zdumiewająca cecha rosyjskiego charakteru narodowego została przeniesiona przez naród przez mgły ciężkich trudnych czasów od „Opowieści o zastępach Igora” do współczesności, od lamentu Jarosławnej po lament bohaterek W. Biełowa, V. Rasputin, W. Krupin. W. Astafiewa, którzy stracili mężów i synów.

Tak więc przedstawienie rosyjskiego charakteru narodowego wyróżnia literaturę rosyjską jako całość. Poszukiwanie bohatera harmonijnego moralnie, wyraźnie wyznaczającego granice dobra i zła, istniejącego zgodnie z prawami sumienia i honoru, jednoczy wielu pisarzy rosyjskich. Wiek XX (szczególna druga połowa) jeszcze bardziej niż XIX odczuł utratę ideału moralnego: zerwała się więź czasów, pękła struna, którą A. P. Czechow tak wrażliwie złapał (sztuka Wiśniowy sad), a zadaniem literatury jest uświadomienie sobie, że nie jesteśmy „Iwanami, którzy nie pamiętają pokrewieństwa”.

Chciałbym podkreślić obraz świat ludzi w pracach V.M. Szukszyn. Wśród pisarzy końca XX wieku był to V.M. Shukshin zwrócił się do ziemi ludowej, wierząc, że ludzie, którzy zachowali swoje „korzenie”, choć podświadomie, ale zostali przyciągnięci do duchowej zasady tkwiącej w ludzkiej świadomości, zawierają nadzieję, świadczą, że świat jeszcze nie umarł.

Oryginalność świata ludowego odzwierciedla typ bohatera wykreowany przez Shukshina – bohater jest „dziwakiem”, postacią niepodobną do wszystkich, duchowo związaną z ziemią ludową, w nią wrośniętą. Związek ten jest jednak nieświadomy, to ona czyni z bohatera osobę wyjątkową, ucieleśnienie ideału moralnego, osobę, w której autorka pokłada nadzieję na zachowanie tradycji i odrodzenie ludowego świata. „Freaks” często wywołują ironiczny uśmiech, a nawet śmiech czytelników. Jednak ich „ekscentryczność” jest naturalna: rozglądają się dookoła szeroko otwartymi oczami, ich dusza odczuwa niezadowolenie z rzeczywistości, chcą ten świat zmieniać, ulepszać, ale mają do dyspozycji środki niepopularne wśród ludzi dobrze opanowanych „wilcze” prawa życia. Mówiąc o „dziwakach”, rozwodzimy się nad historią „Dziwak”, której bohaterem był Wasilij Egorych Knyazev i pracował jako kinooperator, ale te skromne fakty biograficzne poznajemy dopiero na końcu opowieści, ponieważ ta informacja nie dodać cokolwiek do charakterystyki postaci. Ważne jest to, że „ciągle coś się z nim działo. Nie chciał tego, cierpiał, ale co jakiś czas wpadał w jakąś historię - małą jednak, ale irytującą. Robi rzeczy, które powodują zdumienie, a czasem nawet niezadowolenie.

Analizując epizody związane z wizytą u brata, uchwyciliśmy siłę moralną, jaką dała mu ziemia ludowa. Dziwak od razu czuje nienawiść, fale złości, które płyną od jego synowej. Bohater nie rozumie, dlaczego jest nienawidzony, a to bardzo go martwi.

Dziwak wraca do swojej wioski, jego dusza płacze. Ale w rodzinnej wsi czuł, jak bardzo jest szczęśliwy, jak bardzo świat, z którym był związany, bliski, karmił jego duszę tak czystą, bezbronną, niezrozumianą, ale tak potrzebną światu.

Bohaterowie- „dziwadła” łączą wiele historii Shukshina. Na lekcjach analizujemy opowiadania „Styopka”, „Mikroskop”, „Wierzę” i inne. Bohater „dziwaczny” przeciwstawia się „siłaczowi”, osobie odciętej od ziemi ludu, której moralność ludu jest obca. Rozważamy ten problem na przykładzie opowiadania „Silny mężczyzna”.

Kończąc rozmowę o obrazie świata ludowego V.M. Shukshina dochodzimy do wniosku, że pisarz głęboko pojął naturę rosyjskiego charakteru narodowego i pokazał w swoich utworach, za jakim człowiekiem tęskni rosyjska wieś. O duszy Rosjanina V.G. Rasputin pisze w opowiadaniu „Chata”. Pisarz przyciąga czytelników do chrześcijańskich norm prostego i ascetycznego życia, a jednocześnie do norm mężnych, odważnych czynów, twórczości, ascezy. Można powiedzieć, że opowieść przywraca czytelników w duchową przestrzeń starożytnej, macierzyńskiej kultury. W narracji zauważalna jest tradycja literatury hagiograficznej. Surowe, ascetyczne życie Agafii, jej ascetyczna praca, miłość do ojczyzna, do każdego kępki i do każdego źdźbła trawy, wzniesionych „dworów” w nowym miejscu – to chwile treści, które sprawiają, że historia życia wieśniaczki syberyjskiej jest powiązana z życiem. W opowieści jest też cud: mimo „trudów” Agafia, zbudowawszy chatę, mieszka w niej „bez roku przez dwadzieścia lat”, czyli zostanie nagrodzona długowiecznością. A chata, zbudowana jej rękami, po śmierci Agafii stanie na brzegu, przez wiele lat podtrzyma fundamenty wielowiekowego życia chłopskiego, nie pozwoli im umrzeć nawet dzisiaj.

Fabuła opowieści, postać głównej bohaterki, okoliczności jej życia, historia przymusowego przesiedlenia - wszystko obala powszechne wyobrażenia o lenistwie i skłonności do pijaństwa Rosjanina. Należy również zwrócić uwagę na główną cechę losu Agafii: „Tutaj (w Krivolutskaya) rodzina Agafya z Wołogżynów osiedliła się od samego początku i żyła przez dwa i pół wieku, zakorzeniając się w połowie wioski”. W ten sposób historia wyjaśnia siłę charakteru, wytrwałość, ascezę Agafii, która wznosi swój „dwór”, chatę, w nowym miejscu, od którego nazwano historię. W opowieści o tym, jak Agafya umieściła swoją chatę w nowym miejscu, historia V. G. Rasputina zbliża się do życia Sergiusza z Radoneża. Szczególnie bliski - w gloryfikacji stolarki, której właścicielem był dobrowolny asystent Agafii, Savely Vedernikov, który uzyskał dobrze zdefiniowaną definicję od swoich współmieszkańców: ma „złote ręce”. Wszystko, co robią „złote ręce” Savely, lśni pięknem, cieszy oko, lśni. Wilgotne drewno i jak deska kładła się do deski na dwóch błyszczących zboczach, bawiąc się bielą i nowością, jak świeciła już o zmroku, gdy Savely, uderzywszy po raz ostatni siekierą w dach, zszedł na dół, jak jeśli światło spłynęło po chacie, a ona wstała w pełnym rozkwicie, natychmiast przechodząc do porządku mieszkalnego.

Nie tylko życie, ale i baśń, legenda, przypowieść odpowiadają stylem opowiadania. Jak w bajce po śmierci Agafii w chatce toczy się ich wspólne życie. Więź krwi między chatą a Agafią, która ją „wytrzymała”, nie zrywa się, przypominając do dziś o sile i wytrwałości chłopskiej rasy.

Na początku stulecia S. Jesienin nazywał siebie „poetą chaty ze złotych bali”. W opowiadaniu V.G. Rasputina, napisany pod koniec XX wieku, chata zbudowana jest z bali, które z czasem pociemniały. Tylko że pod nocnym niebem widać blask z nowiutkiego dachu z desek. Izba - słowo-symbol - osadzona jest pod koniec XX wieku w znaczeniu Rosji, ojczyzny. Warstwa przypowieści opowiadania V.G. Rasputina.

Tak więc problemy moralne tradycyjnie pozostają w centrum uwagi literatury rosyjskiej, naszym zadaniem jest przekazanie studentom afirmujących życie podstaw badanych dzieł. Obraz rosyjskiego charakteru narodowego wyróżnia literaturę rosyjską. W poszukiwaniu bohatera harmonijnego moralnie, jasno wyobrażającego sobie granice dobra i zła, istniejącego zgodnie z prawami sumienia i honoru, jednoczy wielu pisarzy rosyjskich.

MINISTERSTWO EDUKACJI I NAUKI FEDERACJI ROSYJSKIEJ

Federalna Państwowa Budżetowa Instytucja Edukacyjna Wyższego Szkolnictwa Zawodowego

«TAGANROG PAŃSTWOWY INSTYTUT PEDAGOGICZNY im. A.P. Czechow"

Katedra Literatury

Praca kursowa

Obraz rosyjskiego charakteru narodowego

Ukończone przez studenta __ kursu

Wydział Języka i Literatury Rosyjskiej

Zubkowa Olesia Igoriewna

doradca naukowy

cand. filol. Nauki Kondratieva V.V.

Taganrog, 2012

Wstęp

3 Problem rosyjskiego charakteru narodowego w „Opowieści o Tula Skośnej Lewicy i Stalowej Pchle”

Wniosek

Bibliografia

Wstęp

Tematem badawczym tej pracy jest „Obraz rosyjskiego charakteru narodowego”.

Aktualność tematu wynika z żywego zainteresowania naszych czasów pisarzami o wyraźnej świadomości narodowej, w tym Nikołaja Semenowicza Leskowa. Problem rosyjskiego charakteru narodowego stał się szczególnie dotkliwy we współczesnej Rosji, a na świecie samoświadomość narodowa jest obecnie aktualizowana przez aktywne procesy globalizacji i dehumanizacji, tworzenia społeczeństwa masowego i wzrostu społeczno-ekonomicznego i problemy moralne. Ponadto badanie postawionego problemu pozwala zrozumieć światopogląd pisarza, jego koncepcję świata i człowieka. Ponadto badanie opowiadań N.S. Leskova w szkole pozwala nauczycielowi zwrócić uwagę uczniów na własne doświadczenie moralne, przyczyniając się do wychowania duchowego.

Cele i zadania pracy:

1)Po przestudiowaniu istniejącej i dostępnej literatury naukowej, aby odkryć oryginalność N.S. Leskov, jego głęboko ludowe korzenie.

2)Aby ujawnić cechy i cechy rosyjskiego charakteru narodowego, które są uchwycone w twórczości artystycznej N.S. Leskowa jako pewnej integralności duchowej, moralnej, etycznej i ideologicznej.

Praca opiera się na badaniach krytyki literackiej, literatura krytyczna; Wnioski uzyskane w pracy opierają się na obserwacjach tekstów literackich – opowiadań „Zaczarowany wędrowiec” (1873) i „Opowieść o tula skośnym lewaku i stalowej pchle” (1881).

Struktura pracy obejmuje wstęp, dwie części, zakończenie oraz spis piśmiennictwa.

Znaczenie pracy wiąże się z możliwością wykorzystania jej w studium tego autora w ramach zajęć z literatury w szkole.

Część 1. Problem rosyjskiego charakteru narodowego w rosyjskiej filozofii i literaturze XIX wieku

„Tajemnicza rosyjska dusza”… Jakie tylko epitety nie zostały przyznane naszej rosyjskiej mentalności. Ale czy rosyjska dusza jest tak tajemnicza, tak nieprzewidywalna? Co to znaczy być Rosjaninem? Jaka jest specyfika rosyjskiego charakteru narodowego? Jak często pytania te były i są zadawane przez filozofów w traktatach naukowych, pisarzy w dziełach różnych gatunków, a nawet zwykłych obywateli w dyskusjach przy stole? Zapytaj i odpowiedz każdemu na swój sposób.

Bardzo dokładnie zauważono cechy charakteru Rosjanina ludowe opowieści i epickie. W nich rosyjski chłop marzy o lepszej przyszłości, ale jest zbyt leniwy, by zrealizować swoje marzenia. Wciąż ma nadzieję, że uda mu się złapać gadającego szczupaka lub złapać złota Rybka który spełni jego pragnienia. To pierwotnie rosyjskie lenistwo i zamiłowanie do marzeń o nadejściu lepszych czasów zawsze przeszkadzało naszemu narodowi żyć. Rosjanin jest zbyt leniwy, żeby wyhodować lub zrobić coś, co ma sąsiad - dużo łatwiej jest mu to ukraść, i to nawet wtedy nie samemu, ale prosząc o to kogoś innego. Typowym tego przykładem jest król i odmładzające jabłka. Cały rosyjski folklor opiera się na fakcie, że chciwość jest zła, a chciwość podlega karze. Jednak szerokość duszy może być polarna: pijaństwo, niezdrowe podniecenie, życie za darmo z jednej strony. Ale z drugiej strony czystość wiary niesiona i zachowana przez wieki. Rosjanin nie może wierzyć spokojnie, skromnie. Nigdy się nie ukrywa, ale za wiarę idzie na egzekucję, idzie z podniesioną głową, uderzając wrogów.

Tak wiele rzeczy miesza się w Rosjanie, że nie można ich policzyć na palcach. Rosjanie tak bardzo chcą zachować swoje, kochanie, że nie wstydzą się najbardziej obrzydliwych aspektów swojej oryginalności: pijaństwa, brudu i biedy. Taka cecha rosyjskiego charakteru, jak wielkoduszność, często przekracza granice rozsądku. Od niepamiętnych czasów naród rosyjski pokornie znosił upokorzenia i ucisk. Częściowo winne jest tu wspomniane już lenistwo i ślepa wiara w lepszą przyszłość. Rosjanie wolą raczej znosić niż walczyć o swoje prawa. Ale bez względu na to, jak wielka jest cierpliwość ludzi, wciąż nie jest ona nieograniczona. Nadchodzi dzień i pokora zamienia się w nieokiełznaną wściekłość. Biada więc tym, którzy stoją na drodze. Nie bez powodu Rosjanin jest porównywany do niedźwiedzia - ogromnego, budzącego grozę, ale tak niezdarnego. Jesteśmy prawdopodobnie bardziej szorstkie, z pewnością twardsze w wielu przypadkach. Rosjanie mają zarówno cynizm, jak i ograniczenia emocjonalne oraz brak kultury. Jest fanatyzm, brak skrupułów i okrucieństwo. Ale nadal głównie Rosjanie dążą do dobra. W rosyjskim charakterze narodowym jest ich wiele pozytywne cechy. Rosjanie są głęboko patriotyczni i mają duży hart ducha, potrafią bronić swojej ziemi do ostatniej kropli krwi. Od czasów starożytnych zarówno starzy, jak i młodzi powstawali, by walczyć z najeźdźcami.

Mówiąc o osobliwościach rosyjskiego charakteru, nie można nie wspomnieć o pogodnym usposobieniu - Rosjanin śpiewa i tańczy nawet w najtrudniejszych okresach swojego życia, a tym bardziej w radości! Jest hojny i uwielbia chodzić na wielką skalę - szerokość rosyjskiej duszy stała się już przypowieścią w językach. Tylko Rosjanin ze względu na jedną szczęśliwą chwilę może dać z siebie wszystko i nie żałować później. Rosjanin ma nieodłączne dążenie do czegoś nieskończonego. Rosjanie zawsze mają pragnienie innego życia, innego świata, zawsze jest niezadowolenie z tego, co mają. Ze względu na większą emocjonalność Rosjanin charakteryzuje się otwartością, szczerością w komunikacji. Jeśli w Europie ludzie są dość wyobcowani w życiu osobistym i bronią swojego indywidualizmu, to Rosjanin jest otwarty na zainteresowanie się nim, okazywanie mu zainteresowania, dbanie o niego, tak jak on sam jest skłonny interesować się życiem otaczających go osób: zarówno jego dusza jest szeroko otwarta, jak i ciekawe - co kryje się za duszą drugiego.

Specjalna rozmowa o charakterze rosyjskich kobiet. Rosjanka ma nieugięty hart ducha, jest gotowa poświęcić wszystko dla ukochanej osoby i pójść za nią na koniec świata. I to nie jest ślepe podążanie za współmałżonkiem, jak w Orientalne kobiety ale całkowicie świadoma i niezależna decyzja. Tak postąpiły żony dekabrystów, podążając za nimi na daleką Syberię i skazując się na życie pełne trudów. Od tego czasu nic się nie zmieniło: nawet teraz, w imię miłości, Rosjanka jest gotowa wędrować przez całe życie po najodleglejszych zakątkach świata.

Nieoceniony wkład w badanie rosyjskiego charakteru narodowego wniosły dzieła rosyjskich filozofów przełom XIX- XX wieków - N.A. Berdiajewa („Idea rosyjska”, „Dusza Rosji”), N.O. Lossky („Charakter narodu rosyjskiego”), E.N. Trubetskoy („Sens życia”), S.L. Frank („Dusza człowieka”) itp. Tak więc w swojej książce „Charakter narodu rosyjskiego” Lossky podaje następującą listę głównych cech charakterystycznych dla rosyjskiego charakteru narodowego: religijność i poszukiwanie absolutnej dobroci, życzliwość i tolerancja, potężna siła woli i pasja, czasem maksymalizm. Filozof widzi wysoki rozwój doświadczenia moralnego w fakcie, że wszystkie warstwy narodu rosyjskiego wykazują szczególne zainteresowanie rozróżnianiem dobra i zła. Taka cecha rosyjskiego charakteru narodowego, jak poszukiwanie sensu życia i podstaw bytu, zdaniem Łosskiego, doskonale ilustrują prace L.N. Tołstoja i F.M. Dostojewski. Do tych pierwotnych właściwości filozof zalicza umiłowanie wolności i jej najwyższy wyraz – wolność ducha… Mając wolność ducha, skłonny jest sprawdzać każdą wartość nie tylko myślą, ale nawet doświadczeniem… Ze względu na swobodne poszukiwanie prawdy Rosjanom trudno jest się ze sobą porozumieć… Dlatego w życie publiczne Rosyjskie miłowanie wolności wyraża się w tendencji do anarchii, w odpychaniu od państwa. Jednakże, jak słusznie zauważył N.O. Lossky, często mają pozytywne cechy negatywne strony. Życzliwość Rosjanina skłania go czasem do kłamstwa, aby nie urazić rozmówcy, z powodu pragnienia pokoju i dobrych relacji z ludźmi za wszelką cenę. W narodzie rosyjskim istnieje również znany „obłomowizm”, lenistwo i bierność, które doskonale przedstawia I.A. Gonczarow w powieści Obłomow. Obłomowyzm w wielu przypadkach jest odwrotną stroną wysokich właściwości Rosjanina - dążenia do pełnej doskonałości i wrażliwości na mankamenty naszej rzeczywistości ... Wśród szczególnie cennych właściwości narodu rosyjskiego jest wrażliwe postrzeganie psychiki innych ludzi stany. Stąd się okazuje komunikacja na żywo nawet obcy ze sobą. „Naród rosyjski ma wysoko rozwiniętą indywidualną komunikację osobistą i rodzinną. W Rosji nie ma nadmiernego zastępowania relacji indywidualnych relacjami społecznymi, nie ma izolacjonizmu osobistego i rodzinnego. Dlatego nawet cudzoziemiec, będąc w Rosji, czuje: „nie jestem tu sam” (oczywiście mówię o normalnej Rosji, a nie o życiu pod bolszewickim reżimem). Być może właśnie te cechy są głównym źródłem uznania uroku narodu rosyjskiego, tak często wyrażanego przez cudzoziemców, dobrze tych, którzy znają Rosję…” [Łosski, s. 42].

NA. Bierdiajew w swoim filozoficznym dziele „Idea rosyjska” przedstawił „rosyjską duszę” jako nośnik dwóch przeciwstawnych zasad, które odzwierciedlały: „naturalny, pogański element dionizyjski i ascetyczne prawosławie monastyczne, despotyzm, hipertrofię państwa i anarchizm, wolność, okrucieństwo, skłonność do przemocy i życzliwości, człowieczeństwo, łagodność, rytualizm i poszukiwanie prawdy, wzmożona świadomość indywidualnego i bezosobowego kolektywizmu, powszechne człowieczeństwo, ... poszukiwanie Boga i wojujący ateizm, pokora i arogancja, niewolnictwo i bunt” [Berdiajew, s. 32]. Filozof zwracał też uwagę na zasadę kolektywizmu w kształtowaniu się charakteru narodowego i losach Rosji. Według Bierdiajewa „duchowy kolektywizm”, „duchowa katolickość” to „ wysoki typ braterstwo ludzi. Taki kolektywizm to przyszłość. Ale jest inny kolektywizm. Jest to „nieodpowiedzialny” kolektywizm, który dyktuje człowiekowi potrzebę „bycia jak wszyscy inni”. Rosjanin, jak sądził Bierdiajew, jest zanurzony w takim kolektywizmie, czuje się zanurzony w kolektywie. Stąd brak godności osobistej i nietolerancja wobec tych, którzy różnią się od reszty, którym ze względu na swoją pracę i zdolności należy się więcej.

Tak więc w dziełach rosyjskich filozofów przełomu XIX i XX wieku, a także we współczesnych badaniach (na przykład: Kasyanova N.O. „O rosyjskim charakterze narodowym”) wśród głównych cech tradycyjnego rosyjskiego mentalność narodowa wyróżniają się trzy wiodące zasady: 1) religijny lub quasi-religijny charakter ideologii; 2) dominująca autorytarno-charyzmatyczna i centralistyczno-potężna; 3) dominacja etniczna. Te dominanty – religijna w postaci prawosławia i etniczna – uległy osłabieniu w okresie sowieckim, natomiast wzmocniła się dominanta ideologiczna i suwerenna, z którą wiąże się stereotyp władzy autorytarno-charyzmatycznej.

W literaturze krajowej XIX wieku problem rosyjskiego charakteru narodowego jest również jednym z głównych: w pracach A.S. Puszkin i M.Yu. Lermontowa, N.V. Gogol i M.E. Saltykov-Shchedrin, I.A. Gonczarowa i N.A. Niekrasow, F.M. Dostojewskiego i L.N. Tołstoja, z których każdy nosi niezatarte piętno rosyjskiego charakteru: Oniegin i Pieczorin, Maniłow i Nozdrew, Tatiana Łarina, Natasza Rostowa i Matrena Timofiejewna, Platon Karatajew i Dmitrij Karamazow, Obłomow, Judasz Gołowlew i Raskolnikow i inni. wymienić je wszystkie.

JAK. Puszkin jako jeden z pierwszych postawił w literaturze rosyjskiej problem rosyjskiego charakteru narodowego. Jego powieść „Eugeniusz Oniegin” stała się bardzo popularna Sztuka ludowa, „encyklopedia rosyjskiego życia”. Tatyana Larina, dziewczyna ze szlachetnego środowiska, jest tą, która najdobitniej odzwierciedlała pierwotną narodowość: „Rosyjska dusza, / Ona sama, nie wiedząc dlaczego, / Swoim zimnym pięknem / kochała rosyjską zimę”. Ten dwukrotnie powtórzony „rosyjski” mówi o najważniejszej rzeczy: mentalności domowej. Przedstawiciel innego narodu też może kochać zimę, ale tylko rosyjska dusza może ją odczuwać bez żadnego wyjaśnienia. Mianowicie „szron w słońcu w mroźny dzień”, „blask różowego śniegu” i „mroki wieczorów Trzech Króli” potrafią się przed nią nagle otworzyć. Tylko ta dusza ma zwiększoną podatność na zwyczaje, obyczaje i tradycje „pospolitej starożytności ludowej” z jej kartą Noworoczne wróżby, prorocze sny i niepokojące znaki. W tym samym czasie rosyjski początek A.S. Puszkin nie ogranicza się do tego. Być „Rosjaninem” oznacza dla niego być wiernym obowiązkom, zdolnym do duchowej odpowiedzi. W Tatianie, jak w żadnym innym bohaterze, wszystko to połączyło się w jedną całość. Jest to szczególnie widoczne w scenie wyjaśnienia z Onieginem w Petersburgu. Ma głębokie zrozumienie, sympatię i otwartość duszy, ale wszystko to jest uzależnione od przestrzegania koniecznego obowiązku. Nie pozostawia najmniejszej nadziei zakochanemu Onieginowi. Z głębokim współczuciem Puszkin mówi także o smutnym chłopskim udziale swojej niani Tatiany.

NV Gogol w wierszu „Martwe dusze” również stara się obrazowo i zwięźle przedstawić Rosjanina, wprowadzając w tym celu do narracji przedstawicieli trzech klas: obszarników, urzędników i chłopów. I chociaż największą uwagę przywiązuje się do obszarników (tak wyraziste obrazy jak Maniłow, Sobakiewicz, Koroboczka, Plyuszkin, Nozdrew), to Gogol pokazuje, że prawdziwymi nosicielami rosyjskiego charakteru narodowego są chłopi. Autor wprowadza do opowieści trenera powozów Michejewa, szewca Telatnikowa, ceglarza Miluszkina i stolarza Stepana Corka. Szczególną uwagę zwraca się na siłę i bystrość umysłu ludu, szczerość pieśni ludowej, jasność i hojność świąt ludowych. Jednak Gogol nie jest skłonny do idealizowania rosyjskiego charakteru narodowego. Zauważa, że ​​każde spotkanie Rosjan charakteryzuje się pewnym zamętem, że jednym z głównych problemów Rosjanina jest niemożność doprowadzenia rozpoczętej pracy do końca. Gogol zauważa też, że Rosjanin często potrafi dostrzec właściwe rozwiązanie problemu dopiero po wykonaniu jakiejś czynności, ale jednocześnie nie lubi przyznawać się przed innymi do swoich błędów.

Rosyjski maksymalizm w swoim ekstremalna forma wyraźnie wyrażone w wierszu A.K. Tołstoj: „Jeśli kochasz, to bez powodu, / Jeśli grozisz, to nie jest żart, / Jeśli besztasz, tak pochopnie, / Jeśli siekasz, to tak z ramienia! / Jak się kłócisz, to tak odważnie, / Jak karzesz, to dla sprawy,/ Jak prosisz, to całym sercem,/ Jak uczta, to góralska uczta!

NA. Niekrasow jest często nazywany poetą ludowym: jak nikt inny często zwracał się do tematu narodu rosyjskiego. Zdecydowana większość wierszy Niekrasowa poświęcona jest chłopowi rosyjskiemu. W wierszu „Komu dobrze mieszkać na Rusi” dzięki wszystkim bohaterom wiersza powstaje uogólniony obraz narodu rosyjskiego. To i postacie centralne(Matryona Timofeevna, Savely, Grisha Dobrosklonov, Ermila Girin) i epizodycznych (Agap Petrov, Gleb, Vavila, Vlas, Klim i inni). Mężczyźni spotkali się w prostym celu: znaleźć szczęście, dowiedzieć się, komu dobrze się żyje i dlaczego. Typowe dla Rosjanina poszukiwanie sensu życia i podstaw bytu. Ale bohaterom poematu nie udało się znaleźć szczęśliwego chłopa, tylko ziemianie i urzędnicy mają się dobrze na Rusi. Życie narodu rosyjskiego jest ciężkie, ale nie ma rozpaczy. W końcu kto umie pracować, ten umie odpoczywać. Niekrasow umiejętnie opisuje wiejskie święta, kiedy wszyscy, młodzi i starzy, zaczynają tańczyć. Panuje tam prawdziwa, bezchmurna zabawa, zapomina się o wszelkich troskach i trudach. Wniosek, do którego dochodzi Niekrasow, jest prosty i oczywisty: szczęście tkwi w wolności. A wolność na Rusi jest jeszcze bardzo daleko. Poeta stworzył także całą galaktykę wizerunków zwykłych Rosjanek. Może trochę je romantyzuje, ale nie można nie przyznać, że udało mu się pokazać wygląd wieśniaczki w sposób, w jaki nikt inny nie potrafił. Niewolnica dla Niekrasowa jest swego rodzaju symbolem odrodzenia Rosji, jej buntu wobec losu. Najbardziej znane i zapadające w pamięć obrazy rosyjskich kobiet to oczywiście Matrena Timofiejewna w „Kto dobrze mieszka w Rusi” i Daria w wierszu „Mróz, czerwony nos”.

Rosyjski charakter narodowy zajmuje centralne miejsce w twórczości L.N. Tołstoj. Tak więc w powieści „Wojna i pokój” charakter rosyjski jest analizowany w całej jego różnorodności, we wszystkich sferach życia: rodzinnej, ludowej, społecznej i duchowej. Oczywiście cechy rosyjskie są pełniej ucieleśnione w rodzinie Rostów. Czują i rozumieją wszystko, co rosyjskie, ponieważ w tej rodzinie uczucia odgrywają główną rolę. Najbardziej widać to po Nataszy. Z całej rodziny jest najbardziej obdarzona „umiejętnością wyczuwania odcieni intonacji, wyglądu i mimiki”. W Nataszy pierwotnie ustanowiono rosyjski charakter narodowy. W powieści autor pokazuje nam dwie zasady o charakterze rosyjskim - wojownicze i pokojowe. Tołstoj odkrywa wojowniczą zasadę w Tichon Szczerbat. Zasada wojownicza musi nieuchronnie pojawić się podczas wojny ludowej. To jest przejaw woli ludu. Zupełnie inną osobą jest Platon Karataev. Na swój obraz Tołstoj pokazuje spokojny, życzliwy, szczery początek. Najważniejsze jest przywiązanie Platona do ziemi. Jego bierność można wytłumaczyć jego wewnętrznym przekonaniem, że mimo wszystko ostatecznie zwyciężają dobre i sprawiedliwe siły, a przede wszystkim trzeba mieć nadzieję i wierzyć. Tołstoj nie idealizuje tych dwóch zasad. Uważa, że ​​\u200b\u200bosoba musi mieć zarówno wojowniczy, jak i pokojowy początek. A przedstawiając Tichona i Platona, Tołstoj przedstawia dwie skrajności.

Szczególną rolę w literaturze rosyjskiej odegrał F.M. Dostojewski. Tak jak Puszkin był „inicjatorem” swoich czasów, tak Dostojewski stał się „dokończycielem” Złotego Wieku rosyjskiej sztuki i myśli rosyjskiej oraz „inicjatorem” sztuki nowego XX wieku. To Dostojewski ucieleśniał w tworzonych przez siebie obrazach najistotniejszą cechę rosyjskiego charakteru narodowego i świadomości - jego niekonsekwencję, dwoistość. Pierwszym, negatywnym biegunem mentalności narodowej jest wszystko „złamane, fałszywe, powierzchowne i niewolniczo zapożyczone”. Drugi, „pozytywny” biegun charakteryzuje się u Dostojewskiego takimi pojęciami, jak „prostota, czystość, łagodność, szerokość umysłu i łagodność”. Na podstawie odkryć Dostojewskiego, N.A. Bierdiajew pisał, jak już wspomniano, o przeciwnych zasadach, które „stanowiły podstawę formacji rosyjskiej duszy”. jako NA Bierdiajewa: „Zrozumieć Dostojewskiego do końca, to znaczy zrozumieć coś bardzo istotnego w strukturze rosyjskiej duszy, to znaczy zbliżyć się do rozpadu Rosji” [Berdiajew, 110].

Spośród wszystkich rosyjskich klasyków XIX wieku M. Gorky wskazał właśnie na N.S. Leskow jako pisarz, który z największym wysiłkiem wszystkich sił swojego talentu dążył do stworzenia „pozytywnego typu” Rosjanina, do znalezienia wśród „grzeszników” tego świata człowieka krystalicznie czystego, „sprawiedliwego facet".

Część 2. Kreatywność N.S. Leskow i problem rosyjskiego charakteru narodowego

1 Przegląd ścieżki twórczej N.S. Leskova

Nikołaj Semenowicz Leskow urodził się 4 lutego (w starym stylu) 1831 r. we wsi Gorochow w obwodzie orłowskim, w rodzinie drobnego urzędnika sądowego, pochodzącego z duchowieństwa i dopiero przed śmiercią otrzymał dokumenty dotyczące szlachty osobistej. Dzieciństwo Leskowa minęło w Orle iw majątku jego ojca Panin w guberni orłowskiej. Pierwsze wrażenia Leskowa związane są z Trzecią ulicą Szlachecką na Orle. „Najwcześniejszymi obrazami”, które otworzyły się na sąsiednim samochodzie stepowym, były „żołnierskie musztry i walka na kije”: czasy Mikołaja I wykluczały „humanitaryzm”. Leskow zetknął się z despotyzmem innego rodzaju - bezpośrednią pańszczyzną we wsi Gorokhovo, gdzie spędził kilka lat jako biedny krewny w domu starego bogacza Strachowa, z którym poślubiła młodą piękność, ciotkę Leskovej. Pisarz przypisywał „straszne wrażenie”, na które cierpiał przez całe życie, „straszne wrażenia” Gorochowa [Skatow, s. 321]. Jednak bliska znajomość z chłopami pańszczyźnianymi, komunikacja z chłopskimi dziećmi ujawniła przyszłemu pisarzowi oryginalność światopoglądu ludu, tak odmiennego od wartości i idei wykształconych ludzi z klas wyższych. Panino obudził w chłopcu artystę i przyniósł mu poczucie bycia ciałem z ciała ludu. „Nie studiowałem ludzi poprzez rozmowy z petersburskimi dorożkarzami – mówił pisarz w jednej z pierwszych polemik literackich – ale dorastałem wśród ludu na pastwisku Gostomel, z kociołkiem w ręku, spałem z go na zroszonej trawie nocy pod ciepłym kożuchem, tak w tłumie zamashnaya Panina za kręgami zakurzonych manier ... Byłem sobą wśród ludzi i mam w nim wielu ojców chrzestnych i przyjaciół ... Stałem między chłopem a przywiązanymi do niego prętami ... ”[Leskov A., s. 141]. Wrażenia z dzieciństwa i opowieści mojej babci Aleksandry Wasiljewnej Kolobowej o Orle i jego mieszkańcach znalazły odzwierciedlenie w wielu pracach Leskowa.

Edukacja początkowa NS Leskow przyjmował w domu bogatych krewnych Strachowów, którzy zatrudniali rosyjskich i zagranicznych nauczycieli dla swoich dzieci. Od 1841 do 1846 uczył się w gimnazjum Oryol, ale nie ukończył kursu, ponieważ. pragnienie niezależności i pociąg do książki uniemożliwiały normalne nauczanie w gimnazjum. W 1847 wstąpił do służby orłowskiej Izby Sądu Karnego, aw 1849 przeniesiony do Kijowskiej Izby Skarbowej. Mieszkając z wujem S.P. Alferiewa, profesora medycyny na Uniwersytecie Kijowskim, Leskow znalazł się pośród młodych studentów i młodych naukowców. To środowisko zapewnione korzystny efekt na rozwój umysłowych i duchowych zainteresowań przyszłego pisarza. Dużo czytał, uczęszczał na wykłady na uniwersytecie, opanował język ukraiński i polski, zapoznał się z literaturą ukraińską i polską. Służba publiczna obciążona Leskowa. Nie czuł się wolny, nie widział realnej korzyści dla społeczeństwa we własnej działalności. A w 1857 r. wstąpił do firmy handlowej. Jak wspominał sam N.S. Leskova, usługa handlowa „wymagała ciągłych podróży i czasami trzymana… w najodleglejszych ostępach”. „Podróżował po Rosji w różnych kierunkach”, zebrał „wielkie bogactwo wrażeń i zasób wiadomości codziennych” [Leskov A., s. 127].

Od czerwca 1860 r NS Leskov zaczął współpracować w gazetach petersburskich. W Petersburgu Vedomosti, Modern Medicine, Economic Index opublikował swoje pierwsze artykuły o charakterze ekonomicznym i społecznym. w 1861 r pisarz przenosi się do Petersburga, a następnie do Moskwy, gdzie zostaje pracownikiem gazety Russkaya Rech. Jego artykuły ukazują się także w Book Bulletin, Russian Invalid, Domestic Notes i Vremya. W grudniu 1861 r NS Leskov wrócił do Petersburga i od stycznia 1862 r. przez dwa lata Leskov był aktywnym współpracownikiem burżuazyjno-liberalnej gazety Severnaya Pchela. NS Leskow kierował działem życia wewnętrznego „Northern Bee” i wypowiadał się na temat najbardziej palących problemów naszych czasów. Pisał o przebiegu reform w różnych dziedzinach rosyjskiego życia, budżecie państwa, głasnosti, stosunkach stanowych, pozycji kobiet, sposobach dalszy rozwój Rosja. Udowodniwszy, że jest zapalonym polemistą, Leskow wdał się w spór zarówno z rewolucyjno-demokratycznym Sowremennikiem Czernyszewskiego, jak i Słowianofilskim Jamem I. S. Aksakowa. W 1862 roku ukazało się jego pierwsze dzieło fabularne - opowiadanie „Extinguished Business” („Susza”). Jest to rodzaj szkicu z życia ludowego, przedstawiający idee i działania zwykłych ludzi, które wykształconemu czytelnikowi wydają się dziwne, nienaturalne. Po nim pojawiają się „Rozbójnik” i „W tarantasie” (1862) w „Pszczole północy”, „Życiu kobiety” (1863) w „Bibliotece do czytania”, a „Skąpy” (1863) w Kotwica". W pierwszych opowiadaniach pisarza występują cechy charakterystyczne dla późniejszych dzieł pisarza.

N. S. Leskov pracował w literaturze przez 35 lat, od 1860 do 1895. Leskov jest autorem ogromnej liczby dzieł różnych gatunków, ciekawym publicystą, którego artykuły nie straciły na aktualności do dziś, znakomitym stylistą i niezrównanym znawcą najrozmaitszych warstw rosyjskiej mowy, psychologa, który zgłębił tajniki rosyjskiego charakteru narodowego i ukazał rolę podstaw narodowo-historycznych w życiu kraju, pisarza, jak trafnie określił to M. Gorki: „Przebił wszystko Rusi” [Skatow, s. 323].

W wielu jego dziełach znajdujemy interpretację istoty charakteru Rosjanina. Okres twórczości Leskowa od lat 70. do połowy lat 80. charakteryzuje się dążeniem pisarza do odnalezienia pozytywnych ideałów w rosyjskim życiu i przeciwstawienia im wszelkich form ucisku jednostki. Leskow widział dobrze i jasne strony u Rosjanina. I to trochę przypomina poszukiwanie przez FM ludzi idealnie pięknych. Dostojewskiego i L.N. Tołstoj. Na przełomie lat 70-80. Leskov stworzył całą galerię prawych postaci. Taki jest rejon Ryżowa, który odrzuca łapówki i prezenty, żyje z jednej nędznej pensji, śmiało mówiąc prawdę w oczach wysokich władz (opowiadanie „Odnodum”, 1879). Inną prawą osobą jest kupiec Oryol, mleczarz Golovan z opowiadania „Nieśmiertelny Golovan” (1880); historia oparta jest na opowieściach, które Leskov usłyszał w dzieciństwie od swojej babci. Golovan jest zbawicielem, pomocnikiem i pocieszycielem cierpiących. Bronił narratora w młodym wieku, kiedy został zaatakowany przez spuszczonego psa. Golovan opiekuje się umierającymi podczas straszliwej zarazy i ginie w wielkim pożarze Oryola, ratując mienie i życie mieszczan. Zarówno Ryżow, jak i Golovan na obrazie Leskowa jednocześnie ucieleśniają Najlepsze funkcje rosyjski charakter ludowy i przeciwstawiają się otaczającym je jako naturom wyjątkowym. To nie przypadek, że mieszkańcy Soligalicza uważają bezinteresownego Ryżowa za głupca, a mieszkańcy Orła są przekonani, że Golovan nie boi się opiekować chorymi na dżumę, bo zna magiczny środek, który chroni go przed straszną chorobą. Ludzie nie wierzą w sprawiedliwość Golovana, fałszywie podejrzewając go o grzechy.

Tworząc swoich „sprawiedliwych”, Leskov bierze ich wprost z życia, nie obdarza ich żadnymi ideami z góry przyjętej nauki, jak F.M. Dostojewskiego i L.N. Tołstoj; Bohaterowie Leskowa są po prostu moralnie czyści, nie potrzebują moralnego samodoskonalenia. Pisarz z dumą deklarował: „Siła mojego talentu tkwi w pozytywnych typach”. I zapytał: „Pokaż mi u innego pisarza taką obfitość pozytywnych rosyjskich typów?” [cyt. według Stolyarova, s. 67]. Jego „sprawiedliwi” przechodzą trudne próby życiowe, znoszą wiele przeciwności losu i żalu. I nawet jeśli protest nie jest aktywnie wyrażany, ich bardzo gorzkim losem jest protest. „Człowiek sprawiedliwy” w opinii publicznej to „mały człowieczek”, którego cały majątek często mieści się w małej torebce na ramię, ale duchowo w świadomości czytelnika wyrasta na legendarną postać epicką. „Sprawiedliwi” przynoszą ludziom urok, ale sami zachowują się jak zaczarowani. Taki jest bohater Ivan Flyagin w „Zaczarowanym wędrowcu”, przypominający Ilyę Muromets. Najbardziej uderzającą pracą na temat „sprawiedliwych” jest „Opowieść o Tula Oblique Lefty i Steel Flea”. Opowieść o Lefty rozwija ten motyw.

2 Poszukiwanie sprawiedliwych w opowiadaniu „Zaczarowany wędrowiec”

Lato 1872<#"justify">Leskow rosyjski charakter narodowy

2.3 Problem rosyjskiego charakteru narodowego w „Opowieści o Tula Oblique Lefty i Steel Flea”

Praca ta została po raz pierwszy opublikowana w czasopiśmie „Rus”, w 1881 r. (nr 49, 50 i 51) pod tytułem „Opowieść o Tula Skośnej Lewicy i Stalowej Pchle (Legenda Sklepowa)”. Odrębne wydanie pracy ukazało się w roku następnym. Autor włączył tę historię do swojego zbioru dzieł „Sprawiedliwi”. W oddzielne wydanie autor zaznaczył, że jego praca opiera się na legendzie rusznikarzy tulskich o rywalizacji tulskich mistrzów z Brytyjczykami. Krytycy literaccy uwierzyli w to przesłanie autora. Ale w rzeczywistości Leskov wymyślił fabułę swojej legendy. Krytycy niejednoznacznie oceniali tę historię: radykalni demokraci widzieli w dziele Leskowa gloryfikację starego porządku, lojalny esej, podczas gdy konserwatyści rozumieli „Lewicę” jako potępienie nienalegającej na narzekanie uległości zwykły człowiek„Wszelkiego rodzaju trudności i przemoc”. Obaj zarzucali Leskowowi brak patriotyzmu, kpiny z narodu rosyjskiego. Leskow odpowiedział krytykom w notatce „O rosyjskim leworęcznym” (1882): „Nie mogę się zgodzić, aby w takim spisku było jakiekolwiek pochlebstwo wobec ludu lub chęć poniżenia narodu rosyjskiego w osobie „lewicy”. W każdym razie nie miałem takiego zamiaru” [Leskov N., t. 10. s. 360].

Fabuła pracy łączy fikcyjne i prawdziwe wydarzenia historyczne. Wydarzenia zaczynają się około 1815 roku, kiedy cesarz Aleksander I odwiedził Anglię podczas podróży do Europy, gdzie między innymi pokazano mu malutką stalową pchłę, która potrafiła tańczyć. Cesarz kupił pchłę i przywiózł ją do domu w Petersburgu. Kilka lat później, po śmierci Aleksandra I i wstąpieniu na tron ​​Mikołaja I, wśród rzeczy zmarłego władcy znaleziono pchłę i przez długi czas nie mogli zrozumieć, co oznacza „nimfosoria”. Ataman Platov, który towarzyszył Aleksandrowi I w podróży do Europy, pojawił się w pałacu i wyjaśnił, że jest to przykład sztuki angielskiej mechaniki, ale od razu zauważył, że rosyjscy mistrzowie znają się na swoim fachu nie gorzej. Suweren Nikołaj Pawłowicz, przekonany o wyższości Rosjan, polecił Platowowi odbyć podróż dyplomatyczną nad Donem i jednocześnie odwiedzić fabryki w Tule. Wśród miejscowych rzemieślników można było znaleźć takich, którzy potrafili adekwatnie odpowiedzieć na wyzwanie Brytyjczyków. W Tule Płatow wezwał trzech najsłynniejszych miejscowych rusznikarzy, na czele z rzemieślnikiem o nazwisku „Lewica”, pokazał im pchłę i poprosił o wymyślenie czegoś, co przewyższyłoby brytyjski plan. Wracając w drodze powrotnej z Dona, Platow ponownie zajrzał do Tuły, gdzie trio kontynuowało pracę nad zamówieniem. Zabrawszy Levshę z niedokończoną pracą, jak Platow uważał za niezadowolonego, udał się prosto do Petersburga. W stolicy pod mikroskopem okazało się, że lud Tula przewyższył Brytyjczyków, podkuwając pchłę na wszystkie nogi maleńkimi podkowami. Lefty otrzymał nagrodę, Suweren kazał wysłać sprytną pchłę z powrotem do Anglii, aby zademonstrować umiejętności rosyjskich mistrzów, i tam wysłać Lefty'ego. W Anglii pokazano Lefty'emu lokalne fabryki, organizację pracy i zaproponowano mu pozostanie, kusząc pieniędzmi i panną młodą, ale odmówił. Lefty patrzył na angielskich robotników i zazdrościł, ale jednocześnie tak bardzo chciał wracać do domu, że na statku pytał, gdzie jest Rosja, i patrzył w tamtą stronę. W drodze powrotnej Lefty założył się z pół-skipperem, że powinni się nawzajem przepić. Po przybyciu do Petersburga połowa kapitana opamiętała się, a Lefty, nie otrzymawszy na czas pomocy medycznej, zmarł w szpitalu Obukhvinskaya zwykłych ludzi, gdzie „nieznana klasa akceptuje wszystkich na śmierć”. Przed śmiercią Lefty powiedział dr Martyn-Solsky: „Powiedz suwerenowi, że Brytyjczycy nie czyszczą swojej broni cegłami: niech też nie czyszczą naszej, bo nie daj Boże, nie nadają się do strzelania”. Ale Martyn-Solsky nie mógł przekazać rozkazu i według Leskowa: „A gdyby w odpowiednim czasie przynieśli władcy słowa leworęczne, na Krymie, w wojnie z wrogiem, byłoby to zupełnie inny obrót.”

Opowieść o „Lewym” to smutna praca. W nim, pod wesołym wyliczaniem zabawnych anegdot, żartobliwymi żarliwymi słowami, cały czas słychać ironię - ból, niechęć pisarza, że ​​tacy wspaniali tulańscy mistrzowie robią głupie rzeczy, że siły ludowe giną na darmo. W centrum narracji znajduje się charakterystyczny dla baśni motyw rywalizacji. Rosyjscy rzemieślnicy pod wodzą rusznikarza Tula Lefty'ego bez skomplikowanych narzędzi podkuwają tańczącą angielską stalową pchłę. Zwycięstwo rosyjskich rzemieślników nad Brytyjczykami ukazane jest jednocześnie poważnie i ironicznie: Lefty, wysłany przez cesarza Mikołaja I, zadziwia, bo potrafił podkuć pchłę. Ale pchła, sprytna przez Lefty'ego i jego towarzyszy, przestaje tańczyć. Pracują w obrzydliwym środowisku, w małej ciasnej chatce, w której „z powodu martwej pracy w powietrzu powstała taka spirala, że ​​nieprzyzwyczajony człowiek do świeżej mody i kiedyś nie mógł oddychać”. Władze traktują rzemieślników barbarzyńsko: np. Platow zabiera Lewicę, by pokazać ją carowi u jego stóp, wrzuconego za kark do karety, jak psa. Strój mistrza jest żebracki: „w szalach jedna nogawka w bucie, druga zwisa, a ozyamczik jest stary, haczyki nie są zapięte, zgubiły się, a kark jest podarty”. Trudna pozycja rosyjskiego rzemieślnika w tej historii jest skontrastowana z upiększoną pozycją angielskiego robotnika. Rosyjskiemu mistrzowi podobały się angielskie zasady, „zwłaszcza w odniesieniu do treści roboczej. Każdy robotnik, którego mają, jest ciągle najedzony, ubrany nie w strzępy, ale na wszystkich w porządną tunikę, podkutą w grube pantofle z żelaznymi guzikami, żeby nigdzie nie skaleczyli sobie stopy; nie działa z kulką, ale z treningiem i ma wskazówkę. Przed każdym, na widoku, znajduje się tabliczka mnożenia, a pod pachą wymazywalna tabliczka: wszystko. co mistrz robi - patrzy na dolbitsę i porównuje ją z koncepcją, a potem pisze na tabliczce jedno, drugie wymazuje i dokładnie zapisuje: co jest napisane na liczbach, to faktycznie wychodzi. Dzieło rosyjskich mistrzów przeciwstawia się temu dziełu „według nauki”, dokładnym namysłem – natchnieniem i intuicją zamiast wiedzy i kalkulacji oraz śpiewnikiem i półsenną książką zamiast arytmetyki.

Leworęczny nie może sprzeciwić się Anglikowi, który podziwiając jego umiejętności, jednocześnie mu tłumaczy: „Byłoby lepiej, gdybyś znał przynajmniej cztery zasady dodawania z arytmetyki, wtedy byłoby to dla ciebie o wiele bardziej przydatne niż cała książka marzeń. Wtedy mógłbyś zdać sobie sprawę, że każda maszyna ma kalkulację siły, w przeciwnym razie jesteś bardzo zręczny w swoich rękach, a nie zdawałeś sobie sprawy, że tak mała maszyna, jak nimfosoria, jest zaprojektowana do jak najdokładniejszej dokładności i nie może udźwignąć jej podkowy. Leworęczny może powoływać się tylko na swoją „lojalność wobec ojczyzny”. Pokrótce i zrozumiale ukazana jest również różnica między prawami obywatelskimi Anglika i poddanego monarchii rosyjskiej. Sub-skippera angielskiego statku i Lefty'ego, którzy stawiali na morze - kto kogo wypije, zostali wyniesieni ze statku po pijaku, ale... i Lefty do ćwiartki”. I podczas gdy angielski podszyper był dobrze traktowany i czule uśpiony, rosyjski kapitan, po przeciąganiu go z jednego szpitala do drugiego (nigdzie nie przyjmują - nie ma dokumentu), został w końcu zabrany „do zwykłych ludzi Szpital Obuchwiński, gdzie przyjmują wszystkich na śmierć z nieznanej klasy”. Rozebrali biedaka, niechcący upuścili mu tył głowy na parapet i kiedy biegli w poszukiwaniu Platowa lub lekarza, Lewy już uciekał. I tak zmarł wspaniały mistrz, który jeszcze przed śmiercią myślał tylko o tym, aby zdradzić tajemnicę wojskową Brytyjczyków, którzy powiedzieli lekarzowi, że „Brytyjczycy nie czyszczą broni cegłami”. Ale ważny „sekret” nie dotarł do władcy - kto potrzebuje rady plebsu, gdy są generałowie. Gorzka ironia i sarkazm Leskowa sięgają granic. Autor nie rozumie, dlaczego Ruś, która rodzi rzemieślników, geniuszy rzemiosła, zajmuje się nimi własnymi rękami. A jeśli chodzi o broń - to fakt niefikcyjny. Pistolety czyszczono pokruszonymi cegłami, a władze zażądały, aby lufy lśniły od wewnątrz. A w środku jest rzeźba... Więc żołnierze zniszczyli ją z nadmiaru gorliwości.

Leworęczny jest utalentowanym rzemieślnikiem, uosabiającym niesamowite talenty narodu rosyjskiego. Leskov nie nadaje imienia swojemu bohaterowi, podkreślając w ten sposób zbiorowe znaczenie i znaczenie jego postaci. Bohater opowieści łączy w sobie zarówno zalety, jak i wady prostego Rosjanina. Jakie cechy rosyjskiego charakteru narodowego ucieleśnia wizerunek Lewicy? Religijność, patriotyzm, życzliwość, hart ducha i wytrwałość, cierpliwość, pracowitość i talent.

Religijność przejawia się w epizodzie, w którym mistrzowie Tula, w tym Lewy, przed rozpoczęciem pracy poszli pokłonić się ikonie „Mtsensk Nikola” - patrona handlu i spraw wojskowych. Również religijność Lefty'ego przeplata się z jego patriotyzmem. Wiara Lefty'ego jest jednym z powodów, dla których nie chce zostać w Anglii. „Ponieważ”, odpowiada, „nasza rosyjska wiara jest najbardziej poprawna i jak wierzyli nasi prawicowcy, potomkowie również powinni wierzyć w ten sam sposób”. Leworęczny nie wyobraża sobie życia poza Rosją, kocha jej zwyczaje i tradycje. „My – mówi – jesteśmy oddani ojczyźnie, a ciocia jest już starcem, a rodzic jest staruszką i przywykł do kościoła w swojej parafii”, „ale ja chcę wcześniej do kościoła ”. miejsce pochodzenia, bo inaczej mogę dostać pewnego rodzaju szaleństwa. Leworęczny przeszedł wiele prób i nawet w godzinie śmierci pozostał prawdziwym patriotą. Leworęczny jest nieodłącznie związany z naturalną życzliwością: bardzo uprzejmie odmawia prośbie Brytyjczyków o pozostanie, starając się ich nie urazić. I wybacza Atamanowi Platowowi jego brutalne potraktowanie siebie. „Chociaż ma futro z Owieczkina, nadal ma duszę mężczyzny”, mówi „angielski półszyper” o swoim rosyjskim towarzyszu. Kiedy Lefty wraz z trzema rusznikarzami przez dwa tygodnie ciężko pracował nad dziwaczną pchłą, objawia się hart ducha, gdyż musiał pracować w trudnych warunkach: bez wytchnienia, przy zamkniętych oknach i drzwiach, zachowując swoją pracę w tajemnicy. Wielokrotnie i w innych przypadkach Lefty wykazuje cierpliwość i niezłomność: kiedy Platow „złapał Lefty'ego za włosy i zaczął ciągnąć tam iz powrotem, aż strzępy poleciały”, a kiedy Lefty, płynąc do domu z Anglii, mimo złej pogody, siedzi na pokład, aby szybko zobaczyć Ojczyznę: To prawda, że ​​​​jego cierpliwość i bezinteresowność są nierozerwalnie związane z uciskiem, z poczuciem własnej znikomości w porównaniu z rosyjskimi urzędnikami i szlachtą. Leworęczny jest przyzwyczajony do ciągłych gróźb i pobić, którymi grożą mu władze w jego ojczyźnie. I wreszcie, jednym z głównych tematów opowieści jest temat twórczego talentu narodu rosyjskiego. Talent, według Leskowa, nie może istnieć niezależnie, musi koniecznie opierać się na moralnej, duchowej sile osoby. Sama fabuła tej opowieści opowiada o tym, jak Lefty wraz ze swoimi towarzyszami był w stanie „prześcignąć” angielskich mistrzów bez żadnej zdobytej wiedzy, tylko dzięki talentowi i pracowitości. Niezwykłe, wspaniałe rzemiosło to główna cecha Lefty'ego. Wytarł nos „angielskim rzemieślnikom”, podkuł pchłę tak małymi paznokciami, że nie było widać nawet najsilniejszego „melkoskopu”.

Wzorem Lewicy Leskow argumentował, że opinia włożona w usta cesarza Aleksandra Pawłowicza była błędna: cudzoziemcy „mają taką naturę doskonałości, że jak spojrzysz, nie będziesz już argumentować, że my, Rosjanie, nie jesteśmy dobrzy w naszym znaczeniu. ”

4 Kreatywność NS Leskov i problem rosyjskiego charakteru narodowego (uogólnienie)

W poszukiwaniu pozytywnych początków rosyjskiego życia Leskow pokładał przede wszystkim nadzieje w potencjale moralnym narodu rosyjskiego. Wyjątkowo wielka była wiara pisarza, że ​​dobry wysiłek połączonych jednostek może stać się potężnym motorem postępu. Myśl o osobistej odpowiedzialności moralnej każdej osoby za swój kraj i innych ludzi przewija się przez całą twórczość. Swoimi dziełami, aw szczególności tworzoną przez siebie galerią „sprawiedliwych”, Leskow zwracał się do współczesnych z apelem o to, by wszelkimi dostępnymi środkami zwiększać w sobie i wokół niego ilość dobra. Wśród bohaterów Leskowa całą swoją siłę, który poświęcił całe życie na stworzenie „pozytywnego typu” Rosjanina, zdominowały aktywne natury, aktywnie ingerujące w życie, nietolerujące jakichkolwiek przejawów niesprawiedliwości. Większość bohaterów Leskowa jest daleka od polityki i walki z fundamentami istniejącego systemu (jak np. w Sałtykowie-Szczedrinie). To, co ich przede wszystkim łączy, to czynna miłość do ludzi i przekonanie, że człowiek jest powołany, by pomagać człowiekowi w tym, czego chwilowo potrzebuje, pomagać mu wstać i iść, aby z kolei pomagał także drugiemu potrzebującemu wsparcia i Wsparcie. Leskow był przekonany, że nie da się zmienić świata bez zmiany człowieka. W przeciwnym razie zło będzie się powtarzać. Same zmiany społeczno-polityczne, bez postępu moralnego, nie gwarantują poprawy życia.

„Sprawiedliwi” Leskowskiego działają bardziej niż myślą (w przeciwieństwie do bohaterów F.M. Dostojewskiego czy L.N. Tołstoja). Są to całe natury, pozbawione wewnętrznej dwoistości. Ich działania są impulsywne, są wynikiem nagłego dobrego impulsu duszy. Ich ideały są proste i bezpretensjonalne, ale jednocześnie wzruszające, majestatyczne w dążeniu do szczęścia wszystkich ludzi: domagają się ludzkich warunków życia dla każdego człowieka. I nawet jeśli są to jak dotąd tylko najbardziej elementarne wymagania, to dopóki nie zostaną spełnione, dalszy ruch na drodze prawdziwego, a nie urojonego postępu jest niemożliwy. „Sprawiedliwi” Leskowa to nie święci, ale całkiem ziemscy ludzie, z własnymi słabościami i brakami. Ich bezinteresowna służba ludziom nie jest środkiem do osobistego zbawienia moralnego, ale przejawem szczerej miłości i współczucia. „Sprawiedliwi byli strażnikami tych wysokich standardów moralnych, które ludzie wypracowali przez wieki. Ich istnienie było dowodem siły narodowych podstaw rosyjskiego życia. Ich zachowanie wydaje się dziwne, w oczach otaczających ich ludzi wyglądają na ekscentryków. Nie mieści się to w ogólnie przyjętych ramach, ale nie dlatego, że jest sprzeczne ze zdrowym rozsądkiem czy zasadami moralnymi, ale dlatego, że zachowanie większości otaczających ich ludzi jest nienormalne. Zainteresowanie Leskowa oryginalnymi postaciami jest dość rzadkim zjawiskiem w literaturze rosyjskiej drugiej połowy XIX wieku. Już po śmierci Leskowa na kartach dzieł Gorkiego odrodzą się ekscentrycy, którzy wysoko ocenią swojego poprzednika. I w era sowiecka- w pracach V.M. Szukszyn. Pisarz zadaje sobie pytanie, jakich cech potrzebuje człowiek, aby przetrwać w walce z życiem i pomagać innym, aby zachować człowieka w sobie i zwyciężyć. W przeciwieństwie do Tołstoja Leskow nie pokazuje osoby w trakcie tworzenia, w rozwoju swojej postaci, iw tym zdaje się zbliżać do Dostojewskiego. Więcej niż wolno duchowy wzrost Jako osobę Leskowa interesowała możliwość nagłego przewrotu moralnego, który mógłby drastycznie zmienić zarówno charakter człowieka, jak i jego los. Leskow wierzył w zdolność do moralnej przemiany piętno Rosyjski charakter narodowy. Pomimo swojego sceptycyzmu Leskov miał nadzieję wygrać najlepsze strony dusza ludu, kluczem do którego, jego zdaniem, było istnienie wśród ludu indywidualnych jasnych osobowości, prawdziwych bohaterów ludowych, ucieleśniających najlepsze cechy rosyjskiego charakteru narodowego.

Badanie N.S. Leskov zaczął niemal natychmiast po jego śmierci. Zainteresowanie twórczością oryginalną wzrosło szczególnie w okresie przejściowym - w latach 10., 30. i 70. XX wieku. Jednym z pierwszych opracowań twórczości pisarza była książka A.I. Faresov „Pod prąd. NS Leskowa” (1904). W latach trzydziestych monografie B.M. Eikhenbaum, N.K. Gudzi i V.A. Desnickiego poświęcony Leskowowi, a także biografia pisarza autorstwa jego syna Andrieja Nikołajewicza Leskowa (1866–1953). W okresie powojennym najbardziej znaczący wkład w badanie twórczości Leskowa wnieśli L.P. Grossmana i V. Gebela. W latach siedemdziesiątych Leskovian został uzupełniony fundamentalnymi dziełami L.A. Anninsky, I.P. Viduetskaya, B.S. Dykhanova, N.N. Starygina, I.V. Stolyarova, V.Yu. Troicki i inni badacze.

Wniosek

Prace Nikołaja Siemionowicza Leskowa wyróżniają się oryginalnością i oryginalnością. Ma swój język, styl, własne rozumienie świata, ludzką duszę. Leskov poświęca w swoich pracach wiele uwagi psychologii człowieka, ale jeśli inni klasycy próbują zrozumieć osobę w związku z czasem, w którym żyje, to Leskov rysuje swoich bohaterów oddzielnie od czasu. LA. Anninsky mówił o tej cesze pisarza w następujący sposób: „Leskow patrzy na życie z innej płaszczyzny niż Tołstoj czy Dostojewski; wrażenie, że jest od nich bardziej trzeźwy i zgorzkniały, że patrzy z dołu lub od wewnątrz, a raczej od „wewnątrz”. Z ogromnej wysokości widzą w rosyjskim chłopie ... niezachwianie mocne fundamenty rosyjskiej epopei - Leskow natomiast widzi żywą niepewność tych podpór, wie coś w duszy ludu, że niebianie ducha nie zna, a wiedza ta przeszkadza mu w zbudowaniu pełnej i doskonałej epopei narodowej” [Anninsky, s. 32].

Bohaterowie dzieła Leskowa różnią się poglądami, losami, ale mają coś wspólnego, co według Leskowa jest charakterystyczne dla całego narodu rosyjskiego. „Sprawiedliwi” N. S. Leskow przynoszą ludziom urok samych siebie, ale sami zachowują się jak zaczarowani. Leskow jest twórcą legend, twórcą rzeczowników pospolitych, nie tylko wyłapującym jakąś specyfikę ludzi swoich czasów, ale po omacku ​​przedzierającym się przez kardynalne, leżące u podstaw, fundamentalne cechy rosyjskiej świadomości narodowej i rosyjskiego losu. W tym wymiarze postrzegany jest obecnie jako narodowy geniusz. Pierwszą legendą, która przeniosła Leskowa od zwykłych pisarzy i anegdot do twórców mitów, był ukośny Lefty, który podkuł stalową pchłę. Następnie weszli do rosyjskiego synodyku narodowego Katerina - z miłości do komory gazowej; Safronych, który zawstydził Niemca; nieprzewidywalny bohater Ivan Flyagin; artysta Lyuba jest skazaną na zagładę narzeczoną głupiego artysty pańszczyźnianego.

Opowiadania i powieści napisane w okresie dojrzałości artystycznej N. S. Leskowa dają dość pełny obraz całej jego twórczości. Różni io różnych rzeczach łączy ich myśl o losie Rosji. Rosja jest tu wielowymiarowa, w złożonym splocie sprzeczności, nędzna i obfita, potężna i bezsilna jednocześnie. We wszystkich przejawach życia narodowego, jego drobiazgach i anegdotach Leskov szuka rdzenia całości. I znajduje go najczęściej u ekscentryków i biedaków. Opowieść „Zaczarowany wędrowiec” jest najbardziej podręcznikowym, najbardziej emblematycznym dziełem Leskowa. Pod względem liczby publikacji znacznie wyprzedza inne arcydzieła Leskowa zarówno w kraju, jak i za granicą. To - wizytówka„Rosyjskość”: ucieleśnienie bohaterstwa, szerokości, mocy, wolności i prawości czających się na dnie duszy, bohater eposu w najlepszym i najwyższym tego słowa znaczeniu. Trzeba powiedzieć, że epopeja leży u podstaw idei opowieści. Od samego początku do palety wprowadzana była farba folklorystyczna Zaczarowany Wędrowiec - fakt niezbyt charakterystyczny dla Leskowa; zwykle nie eksponuje emblematów narodowo-patriotycznych, lecz ukrywa je pod neutralnymi nazwami. Oczywiście, Zaczarowany Wędrowiec - nazwa nie jest całkiem neutralna, a ówcześni krytycy z wyczuciem wychwytywali w niej mistyczny nalot.

Rosyjski charakter jest złożony i wieloaspektowy, ale to właśnie czyni go pięknym. Jest piękna ze względu na swoją szerokość i otwartość, pogodne usposobienie i miłość do ojczyzny, dziecięcą niewinność i ducha walki, pomysłowość i spokój, gościnność i miłosierdzie. I całą tę paletę najlepszych cech zawdzięczamy naszej ojczyźnie - Rosji, wspaniałemu i wspaniałemu krajowi, ciepłemu i czułemu, jak ręce matki.

Bibliografia

1.Leskow N.S. „Zaczarowany wędrowiec” // Zebrane. Op. w 11 tomach. M., 1957. T. 4.

2.Leskow N.S. „Opowieść o Tula Oblique Lefty i Steel Flea (Legenda sklepu)” // Prace zebrane w 5 tomach. M., 1981. T. III

3.Leskow N.S. Sobr. Cit.: W 11 tomach - M., 1958 V.10.

.Anninsky LA Naszyjnik Lesk. M., 1986.

.Bierdiajew NA rosyjski pomysł. Los Rosji. M., 1997.

.Wisgell F. synowie marnotrawni i wędrujące dusze: „Opowieść o nieszczęściu” i „Zaczarowany wędrowiec” Leskowa // Materiały Zakładu Literatury Staroruskiej Instytutu Literatury Rosyjskiej (Dom Puszkina) RAS. - SPb., 1997. - V.1

.Desnitsky V.A. Artykuły i badania. L., 1979. - s. 230-250

8.Dychanowa B.S. „Zapieczętowany anioł” i „Zaczarowany wędrowiec” N.S. Leskow. M., 1980

.Kasyanova NO O rosyjskim charakterze narodowym. - M., 1994.

10.Lebiediew V.P. Nikołaj Semenowicz Leskow // „Literatura w szkole” nr 6, 2001, s. 31-34.

.Leskow A.N. Życie Nikołaja Leskowa według zapisów i wspomnień osobistych, rodzinnych i pozarodzinnych. Tuła, 1981

.Łosski NO Charakter narodu rosyjskiego.// Pytania filozoficzne. 1996. nr 4

.Nikołajewa E.V. Kompozycja opowiadania N.S. Leskov „Zaczarowany wędrowiec” // Literatura w szkole nr 9, 2006, s. 2-5.

.Skatow NN Historia literatury rosyjskiej XIX wieku (druga połowa). M., 1991.

.Stolarowa I.V. W poszukiwaniu ideału (twórczość N.S. Leskowa). L., 1978.

.Czerednikowa MP Stare rosyjskie źródła opowiadania „Zaczarowany wędrowiec” N.S. Leskowa // Materiały Zakładu Literatury Staroruskiej Instytutu Literatury Rosyjskiej (Dom Puszkina) Rosyjskiej Akademii Nauk: Tekstologia i poetyka literatury rosyjskiej XI wieku -11 wieku. - L., 1977. - T. XXX11

Korepetycje

Potrzebujesz pomocy w nauce na dany temat?

Nasi eksperci doradzą lub udzielą korepetycji z interesujących Cię tematów.
Złożyć wniosek wskazanie tematu już teraz, aby dowiedzieć się o możliwości uzyskania konsultacji.