Nocleg w Wyższej Szkole Sztuk Scenicznych. Konstantin Raikin Higher School of Performing Arts - co kandydaci powinni wiedzieć

„Chcę, żebyśmy potrafili zarazić Was teatrem, aby stał się nie tylko zawodem, ale sposobem na życie, sposobem bycia, sposobem poznawania rzeczywistości. Aby uczynić z niej nie tylko służbę, ale służbę, wiara jest podobna do religii. Konstanty Rajkin

Raikin Theatre School to stosunkowo nowa, obiecująca uczelnia niepaństwowa, która kształci specjalistów we wszystkich dziedzinach sztuk scenicznych. Jeśli jeszcze nie zdecydowałeś, do której instytucji aplikować, koniecznie rozważ tę opcję.

absolwent szkoły sztuki sceniczne Konstantin Raikin przyjmuje kandydatów na szkolenia w trzech głównych obszarach:

  1. Dział aktorski. Przygotowuje aktorów teatralnych i filmowych. Podstawą treningu są dyscypliny: umiejętność aktora, mowa sceniczna, historia i teatrologia, taniec, śpiew.
  2. Kierownictwo. Wszystko związane z zarządzaniem i organizacją w dziedzinie teatru i koncertów.
  3. Technika i technologia. Inżynieria dźwięku, generale dekoracja występy, wykorzystanie nowoczesnych technologii.

Uczelnia oferuje również szeroki program dodatkowa edukacja– przekwalifikowanie zawodowe w następujących obszarach:

  • umiejętności aktorskie;
  • reżyserowanie i organizowanie przedstawień;
  • inżynieria dźwięku i światła;
  • kierownictwo;
  • scenografia;
  • przekwalifikowanie nauczycieli.

Oficjalne szkolenie zaawansowane w następujących obszarach:

  • makijaż;
  • kaplica;
  • scenariusz i reżyserska organizacja wydarzeń;
  • pedagogia.

Wydział Aktorski

Na wydziale aktorskim kandydat ma do dyspozycji dwa główne kierunki: aktorski, specjalność „Artysta teatru dramatycznego i kina” oraz reżyserię, specjalność „Reżyser teatralny”. Oprócz przedmiotów kierunkowych studenci studiują w wielu dziedzinach humanitarnych, m.in języki obce, historia, filozofia, historia kultury i inne.

Zajęcia praktyczne prowadzone są z zakresu ruchu scenicznego, walki scenicznej, choreografii, śpiewu, aktorstwa, edukacji plastycznej. Dla uczniów w szkole jest specjalny Teatr Edukacyjny. Ponadto nawiązano ścisłą współpracę z Teatrem Satyricon, część praktyki odbywa się na jego scenie.

Przyjęcie na wydział aktorski Wyższej Szkoły im. Konstantina Raikina obejmuje oprócz egzaminu zdanie egzaminu twórczego, kolokwium do rozmowy kwalifikacyjnej. Program egzaminu jest tworzony przez wnioskodawcę arbitralnie, ale powinien obejmować:

  • utwór muzyczny;
  • taniec;
  • bajka;
  • wiersz;
  • monolog;
  • fragment prozy;
  • szkic aktorski.

Wydział Zarządzania

Wydział ten kształci specjalistów zarządzania, organizatorów, producentów i kierowników dużych projektów w branży teatralnej i rozrywkowej. Szkoła teatralna Konstantina Raikina przygotowuje nie tylko przyszłych biznesmenów i liderów wysoki poziom, ale także postacie kultury, spadkobiercy bogatych tradycji rosyjskiej sztuki teatralnej, ludzie czynni pozycja obywatelska, pełen szacunku stosunek do kreatywności.

Dla studentów organizowane są warsztaty kreatywne spotkania z reżyserami innych teatrów. Już na etapie szkolenia istnieje możliwość nawiązania znajomości, przyjrzenia się pracy praktykujących organizatorów od środka.

Programy szkoleniowe:

  • zarządzanie i produkcja teatralna;
  • zarządzanie sztuką sceniczną.

Wydział Techniki i Techniki Teatralnej

„Głównym zadaniem naszego wydziału w przygotowaniu przyszłych specjalistów scenicznych jest nauczenie naszego studenta dostrzegania elegancji konstrukcji budowlanych w przestrzennym rozwiązaniu brył scenicznych spektaklu, optymalności jego metod technologicznych” Konstanty Rajkin

Zadaniem Wydziału Techniki i Techniki Teatralnej jest przygotowanie szeroki zasięg specjaliści techniczni: graficy, reżyserzy światła, dźwięku, organizatorzy teatralni, dekoratorzy. Szkolenie obejmuje wszystkie aspekty techniczne niezbędne do działania teatr współczesny plus szeroki program humanitarny, bo nawet technolog teatralny musi kochać sztukę sceniczną i dobrze ją rozumieć. Szkolenie projektanta oświetlenia spektaklu obejmuje 19 różnych dyscyplin. Pod koniec studiów w instytucji studenci czekają na zatrudnienie w Teatrze Satyricon pod kierunkiem Konstantina Raikina lub oferty czołowych teatrów w Moskwie.

Według oficjalnych informacji na wydziale działają dwa laboratoria dydaktyczne:

  • laboratorium dydaktyczne urządzeń i technologii scenicznych;
  • pracownia edukacyjna projektowania plastycznego i świetlnego spektaklu.

Warto również zauważyć, że kurs aktorski pomoże ci nauczyć się, jak podejmować decyzje sytuacje konfliktowe, zachować spokój w stresującej atmosferze, pozbyć się wielu kompleksów związanych z komunikacją i przemówienie publiczne, staniesz się bardziej wyzwolony i możesz stać się duszą towarzystwa.

„Lekcje Tabakova”

Od 14 do 22 kwietnia w Saratowie odbył się kulturalno-edukacyjny projekt-festiwal „Lekcje Tabakova”, wymyślony i zrealizowany przez Saratowski Państwowy Akademicki Teatr Dramatyczny im. Słonowa.
Teoretyczna część festiwalu poświęcona była omówieniu głównych problemów edukacji, w której uczestniczyli nauczyciele praktykujący z uczelni metropolitalnych i wojewódzkich. W ramach części praktycznej uczniowie spotkali się z nauczycielami z różnych uczelni, brali udział w kursach mistrzowskich oraz eksperymentowali z elementami różnych treningów scenicznych.
W jednym z festiwalowych dni, 20 kwietnia, studenci II roku wydziału aktorskiego PWSSP zaprezentowali swój klasowy koncert „Szkoła. Pod ziemią. Dreams” (nauczyciele-reżyserzy K.A. Raikin, S.V. Shetalinsky).
Przed występem uwagi wstępne przemówił kierownik kursu Konstantin Arkadevich Raikin. A potem odbyła się dyskusja na temat spektaklu studentów RATI-GITIS, którą poprowadził krytyk teatralny, przewodniczący rady eksperckiej festiwalu” Złota Maska» – 2019 Aleksander Wisłow.
W „dorosłej” części festiwalu wzięli udział profesor nadzwyczajny Katedry Aktorskiej i Reżyserii Siergiej Witalijewicz Szentaliński jako prelegent części teoretycznej „Lekcje Tabakowa” oraz dyrektor artystyczny„Wyższa Szkoła Sztuk Scenicznych”, kierownik Katedry Aktorstwa i Reżyserii Konstantin Arkadjewicz Raikin jako gospodarz klasy mistrzowskiej „Teatr jako zbawienie”.
Ważnym punktem w imieniu delegacji Szkoły był poetycki solowy występ Konstantina Raikina „Nad budką – niebo”.
Drugoklasiści dość poetycko wyrazili swoje wrażenia z udziału w festiwalu i mieście, w którym się odbywał.

„Podróż - piękno drogi i tętniąca życiem atmosfera pociągu, następnie miasto, w którym nigdy nie byłeś, i teatr, w którym jesteś bardzo mile widziany. Trasa koncertowa to również część procesu edukacyjnego, ale ma ona zupełnie inny charakter: można w niej poczuć się nie tylko uczniem, ale prawdziwym artystą. Taka odpowiedzialność spoczywa na tobie za wszystko, co reprezentujesz - szkołę, a nawet miasto, z taką uwagą patrzy się na ciebie z zewnątrz, nawet życzliwie, że trzeba się podporządkować. Sprawia, że ​​stajesz się dojrzalszy moralnie i zawodowo. Mieliśmy wspaniałą publiczność: zlokalizowaną, empatyczną, gotową do teatru, a nie tylko czekającą na spektakl - to prawdziwy dar i satysfakcjonujące przeżycie. Szkole, festiwalowi, miastu Saratów - Dziękujemy!
Jarosław Zenin

„Energia teatralna jest jakoś mistycznie skoncentrowana w tym mieście – tak wielu znakomitych artystów zaczynało tam swoją działalność. Z góry było wiadomo, że lokalna publiczność będzie wiele oczekiwać od stołecznej szkoły teatralnej. Ale zostaliśmy wspaniale przyjęci, było nawet wrażenie, że publiczność dała nam trochę więcej niż my im. Dzięki Festiwalowi w Saratowie za wspaniałe emocje i cenne doświadczenie!”.
Asia Wojtowicz

„Nigdy nie byłem w Saratowie i nawet nie wyobrażałem sobie tego miasta. Byłem więc gotowy na wszystko. I chcę powiedzieć: ten wyjazd szalenie mnie rozweselił i ucieszył. Znaleźliśmy się w niesamowitej atmosferze. Wyjście na scenę zawsze jest ekscytujące, ale w dziwnym miejscu podniecenie wzrasta trzykrotnie. Stojąc za kulisami, próbujesz sobie wyobrazić, jaka to publiczność, jak jest nastawiona, a usłyszawszy szczery śmiech i radość, chętnie wkraczasz na scenę. Niesamowita publiczność! Jak się łączyli, słuchali, oglądali! Spotkanie ze studentami (na kursie mistrzowskim) było na tych samych falach. Było wrażenie, że stoisz przed przyjaciółmi, którzy są gotowi cię wysłuchać. Ta wycieczka bardzo nam się podobała. Dziękujemy za możliwość udziału w festiwalu Tabakov Lessons!”
Elżbieta Potapowa

„Wycieczka okazała się bardzo udana! To był wspaniały festiwal, z bardzo dobrym programem, przesłaniem kulturalnym i elementem kreatywnym. Z całego kraju napływały szkoły teatralne, miasto zalewała młodzież teatralna, ludzie w ten czy inny sposób zajmujący się sztuką. Panowała atmosfera kreatywności. Dumny z poczucia, że ​​jesteś tego częścią, grając do wyprzedanych biletów duża scena, idziesz się pokłonić ze swoim panem. Dziękuję za tę możliwość!
Arsena Khanjyana

Wiosna to czas konferencji

Nauczyciele „Wyższej Szkoły Teatralnej” tradycyjnie aktywnie uczestniczą w wydarzeniach naukowych i praktycznych, których tematyka leży w obszarze ich zainteresowań naukowych.
Tak więc w dniach 8-10 kwietnia nauczyciel Wydziału Aktorstwa i Reżyserii Wiktor Aleksandrowicz Nizhelskoy został uczestnikiem V Międzynarodowej Konferencji Naukowo-Praktycznej ” Aktualne kwestie medyczne i biologiczne wsparcie choreografii i sportu”, która odbyła się w Petersburgu.
Jej organizatorami ponownie była Akademia Baletu Rosyjskiego im. A.Ya. Vaganova i National Uniwersytet stanowy Kultura fizyczna, sport i zdrowie im. P.F. Lesgaft.
W konferencji udział wzięli przedstawiciele największych instytucji edukacyjnych w dziedzinie sportu i sztuki choreograficznej, instytucji badawczych, teatrów i pracowni, łącznie ponad 200 osób z ponad 50 organizacji z Rosji, Ukrainy, Białorusi, Uzbekistanu, Kazachstanu, Serbii i Austrii.
W Programie znalazło się ponad 45 raportów dotyczących następujących zagadnień:
Problematyka nauczania dyscyplin o profilu medycznym i biologicznym w placówkach oświaty choreograficznej i sportowej.
Kontrola medyczna i pedagogiczna nad osobami zajmującymi się choreografią i sportem.
Fizjologiczne i biomechaniczne podstawy aktywności ruchowej i sprawności technicznej tancerzy i sportowców.
Rozwój cechy fizyczne i umiejętności choreograficzne i sportowe.
Historia, teoria i praktyka podejść pedagogicznych i psychologicznych w przygotowaniu i doskonaleniu umiejętności tancerzy i sportowców.
Wiktor Aleksandrowicz sporządził referat na temat „Badania reakcji podporowych i ekspresji plastycznej w nauczaniu aktorów specjalnego kursu kultury fizycznej”, w którym przedstawił materiały swojej pracy badawczej.
W wyniku Konferencji zostanie opublikowany zbiór materiałów, który zostanie umieszczony w systemie Russian Science Citation Index.

UWAGA! ZMIANY REPERTUAROWE!
Drodzy Widzowie!
1. Z przyczyn technicznych nastąpiły zmiany w majowym repertuarze.
1.1. Spektakl „Kharmy”, ogłoszony 25 maja 2019 r
Koncert klasowy „Szkoła. Pod ziemią. Dreams.”, ogłoszony 30 maja 2019 roku, odwołany.
1.1.1. Nabyty e-bilety podlegają zwrotowi.
1.2. Wydajność " Martwe dusze”, ogłoszony 26 maja 2019 r., zastąpiony przez
koncert klasowy „Szkoła. Pod ziemią. marzenia.
1.2.1. Zakupione e-bilety są ważne.
Wsparcie techniczne sprzedaży elektronicznej (zakup i zwrot biletów):

+7 495 215 00 00
Przepraszamy
Administracja Teatru Edukacyjnego.

"TWOJA SZANSA".

Zgodnie z tradycją Moskwy Międzynarodowy Festiwal spektakle studenckie „Twoja szansa” każdy dzień kończy się dyskusją na temat spektaklu. Tak więc, po obejrzeniu spektaklu „Martwe dusze” 14 kwietnia, publiczność i krytycy teatralni mogli zadać pytania studentom czwartego roku wydziału aktorskiego Szkoły Teatralnej im. Konstantina Raikina i ich nauczycielowi-reżyserowi Romanowi Matyuninowi.
A ten dzień zakończył się wielką niespodzianką dla uczestników i widzów: dyrektor artystyczny festiwalu Michaił Puszkin zaproponował zagranie na scenie STD RF przedstawienia dyplomowego kursu dyplomowego pracowni Olega Topolyansky'ego i Kamy Ginkasa Centrum Teatralne „Na Strastnoy” ponownie!

Zdjęcia zrobione ze strony ośrodek teatralny„Na Strastnom” (Centrum Teatralne „Na Strastnom”).

Występ Dziecięcej Szkoły Sztuki Wokalnej na scenie Teatru Oświatowego

WYSTĘP DZIECIĘCEJ SZKOŁY WOKALNEJ NA SCENIE TEATRU EDUKACYJNEGO

1 MAJA o godz. 15.00 uczniowie Dziecięcej Szkoły Sztuki Wokalnej w Czelabińsku teatr akademicki operę i balet Zaprezentowany zostanie M. I. Glinka najlepsze sceny z opery familijnej „Koci dom” i musicalu „Patrz, jak latam!” na scenie teatru edukacyjnego Wyższej Szkoły Teatralnej im. Oprócz młodzi aktorzy w wieku od 7 do 17 lat wykonają utwory chóralne z oper „Christos Anesti” i „Nauczono nas być ptakami”.

WSTĘP NA IMPREZĘ POPRZEZ ODBIÓR U ADMINISTRATORA:

SPRZEDAŻ BILETÓW NA MAJ JEST OTWARTA!

Drodzy widzowie, ruszyła sprzedaż biletów na spektakle majowego repertuaru Teatru Edukacyjnego.
17 i 30 maja - koncert klasowy "SZKOŁA. METRO. MARZENIA" odsłoni tajemnice zrozumienia podstaw zawód aktorski w obserwacjach zwierząt i ludzi, parodie muzyczne i taneczne. Zapalający, muzyczny, jednym tchem!)
18, 22 i 27 maja – spektakl „DWA VERONES” przedstawi Szekspira, miłość, zdradę, przyjaźń i morze muzycznych ażurów.
19 i 28 maja - spektakl "O, jaki piękny wodewil!" wirować w muzyce i piosence (live występ wokalny) wichura doprawiona kulisami teatralnych intryg. Łatwe i humorystyczne.
20 i 26 maja – spektakl „MARTWE DUSZE” pokaże uważny i pełen szacunku stosunek do dzieła klasyka w stylowej, reżyserskiej oprawie scenicznej.
21 i 29 maja – spektakl „FANTAZJE FARYATIEWA” zaprezentuje niesamowitą egzystencję aktorską młodych aktorów w kilku układach współrzędnych jednocześnie: czasowym, wiekowym i zmysłowym.
25 maja – spektakl „SZKODZI” w reż ostatni raz narysuje ekstrawagancki portret Daniila Kharmsa, opowie o życiu i trudnych losach pisarza odważnymi pociągnięciami aktorskimi i subtelnymi pociągnięciami plastyczności ciała. OSTATNI POKAZ!
Czekając na ciebie!
Wszystkie występy rozpoczynają się o godzinie 19:30.

ZAKUP BILETÓW ONLINE za pomocą kilku kliknięć jest możliwy tutaj: http://school-raikin.com/theatre/afisha/
DO ZOBACZENIA!

GSSI Konstantin Raikin: zasady przyjęć, wymagania dla kandydatów, Wymagane dokumenty, program, czesne, kontakty

O Wyższej Szkole Sztuk Scenicznych - Szkole Teatralnej Konstantina Raikina. Jest pozarządową instytucją wyższą kształcenie zawodowe„Wyższa Szkoła Sztuk Scenicznych”. GSSI Konstantin Raikin przeprowadził pierwszą rekrutację studentów w 2013 roku, utworzoną przez 30 studentów. Teraz planowane jest włączenie Szkoły Teatralnej Konstantina Raikina do programu pod auspicjami UNESCO.
Wydziały Wyższej Szkoły Sztuk Scenicznych Konstantin Raikin: aktorstwo (2013), zarządzanie (2013), technika teatralna i technologia (utworzony w 2014)
Wydział Aktorski Wyższej Szkoły Sztuk Scenicznych Konstantin Raikin.

Wydział Aktorski VSSI Szkoła Teatralna Konstantin Raikin przygotowuje studentów w specjalności „sztuka aktorska” oraz specjalizacji „Artysta teatru dramatycznego i kina”. Okres studiów na wydziale aktorskim HSSI Konstantin Raikin wynosi 4 lata w pełnym wymiarze godzin lub zaocznie uczenie się. Kształcenie na wydziale aktorskim HSSI K. Raikin może odbywać się na zasadach budżetowych i komercyjnych, w zależności od wyników egzaminów wstępnych.

Zasady przyjęć dot dział aktorski HSSI K. Raikin:
Przyjęcie do VTU imienia Szczepkina odbywa się w 4 etapach: runda kwalifikacyjna, egzamin praktyczny z umiejętności artysty, kolokwium ustne i przekazanie wyników USE z języka rosyjskiego i literatury:

1. Konsultacje selekcyjne (tury). Zacznij od marca. Wnioskodawcy przygotowują do realizacji program z serii dzieła literackie różne gatunki: bajka, proza, wiersz, monolog.

Do etapu egzaminów wstępnych dopuszczani są kandydaci, którzy przeszli eliminacje:
2. Mistrzostwo artysty (egzamin praktyczny). Oceniane w 100-punktowej skali. Polega na wykonaniu na pamięć kilku utworów literackich: bajek, wierszy, prozy, monologu. Pożądane jest włączenie do programu małych fragmentów dzieł klasycznego, współczesnego rosyjskiego i literatura zagraniczna, bajki, proza, które różnią się od siebie treścią i gatunkiem.
Na egzaminie praktycznym z umiejętności aktorskich Wyższej Szkoły Sztuk Scenicznych im. K. Raikina oceniane są: umiejętności kandydata, szerokość twórczego spektrum, głębokość wykonywana praca, umiejętność zainteresowania słuchaczy.
3. Kolokwium (ustne). Oceniane w 100-punktowej skali. Ujawnia: znajomość najważniejszych wydarzeń międzynarodowych i życie publiczne umiejętność poprawnego poruszania się po zagadnieniach współczesności życie teatralne(teatr, literatura, muzyka, Dzieła wizualne, kina i telewizji można zadać dodatkowe pytania dotyczące życia społeczno-politycznego kraju, pozycja międzynarodowa itp.).
Na kolokwium ustnym Wyższej Szkoły Ekonomicznej Szkoły Teatralnej im. K. Raikina ocenia się: poziom kulturowy, poglądy estetyczne petent.
4. Wyniki Jednolitego Egzaminu Państwowego z języka rosyjskiego i literatury studentów matur 2017-2018.
Jeśli jest wyższa edukacja, kończąc drugorzędny instytucja edukacyjna(szkoły) do 2009 r., obecność średniego wykształcenia zawodowego w specjalności przyjęć lub obywatelstwa krajów bliskiej zagranicy, wnioskodawca nie potrzebuje wyników Jednolitego Egzaminu Państwowego. W tym przypadku, oprócz ust. 2 i 3, zdaje egzaminy ogólnokształcące w GSOM K. Raikin: język rosyjski (kompozycja) i literatura (ustna).
Spis dokumentów w komisja rekrutacyjna GSSI Konstantin Raikin dla kandydatów zatrudnionych w pełnym i pełnym wymiarze godzin Dział korespondencyjny Wydział Aktorski Wyższej Szkoły Ekonomicznej Konstantin Raikin:
Termin konsultacji selekcyjnych: marzec-czerwiec
Rejestracja wstępna prowadzona jest przez e-mail. Na adres [e-mail chroniony] Kandydaci muszą wysłać list zawierający:
Termin konsultacji (wybierz 1 dzień z proponowanych)
Nazwisko
Nazwa
drugie imię
Miejsce zamieszkania w paszporcie
Konsultując się ze sobą, musisz mieć paszport i zdjęcie 3 * 4

Przyjmowanie zgłoszeń od kandydatów dopuszczonych do konkursu: od 15 czerwca do 6 lipca 2015 r. (formularz osobisty), od 6 lipca do 31 sierpnia 2015 r. (zaocznie)
1. Wniosek skierowany do rektora (według jednego formularza);
2. Certyfikaty WYKORZYSTANIE wyników z języka i literatury rosyjskiej lub ich należycie uwierzytelnionych kopii (przed zapisem należy je wymienić na oryginały). Osoby, które z wynikiem pozytywnym zdały egzaminy wstępne, ale z przyczyn obiektywnych nie miały możliwości przystąpienia do Jednolitego Egzaminu Państwowego w okresie certyfikacji końcowej, mogą przystąpić do Jednolitego Egzaminu Państwowego po zakończeniu egzaminów wstępnych w kierunku Uczelni, w lipcu br. Zostaną one zaliczone po okazaniu certyfikatu;
3. Świadectwo lub dyplom ((oryginał) lub dyplom);
4. 8 fotografii 3x4 cm (zdjęcia bez nakrycia głowy, na papierze matowym);
5. Zaświadczenie lekarskie (formularz 286 lub 086) z datą bieżącego roku;
6. Kserokopia paszportu (wszystkie wypełnione strony);
7. Młodzieńcy okazują wojskową legitymację wojskową lub dowód rejestracyjny i przekazują kopie tych dokumentów.
8. Informacje o indywidualnych osiągnięciach wnioskodawcy (jeśli istnieją, należy wskazać informacje o nich)

W Moskwie otwiera się prywatna Wyższa Szkoła Sztuk Scenicznych, jej inna nazwa to Szkoła Teatralna Konstantina Raikina. Jako pierwszy zostanie otwarty dział aktorski, gdzie jedynym czesnym będzie talent aplikanta. Potem reszta (już opłacona) nadrobi zaległości - wydział zarządzania, inżynieria dźwięku i inżynieria oświetlenia. Takiego zestawu specjalności nie oferuje dziś żadna uczelnia teatralna w kraju. Ponadto w Wyższej Szkole Ekonomicznej zostaną otwarte wydziały przekwalifikowania zawodowego i edukacji dodatkowej, gdzie uczą różnych specjalności teatralnych - od charakteryzatora po reżysera programów widowiskowych.

— powiedział Konstantin Raikin Teatr. o celach i założeniach nowej szkoły:

„Chociaż już dawno temu wpadłem na pomysł stworzenia własnej szkoły przez długi czas wydawało się niesamowite. Uczę od wielu lat, ale pewnego dnia przychodzi taki kamień milowy, po którym chcę więcej samodzielności. Myślę, że jest rozwinięty teatr dramatyczny na ogół ma z nimi szkołę: Teatr Wachtangowa czy Moskiewski Teatr Artystyczny w okresie dojrzałości odczuwali potrzebę tworzenia własna szkoła. Teraz też "Satyricon" nabrał własnego stylu, własnego wizerunku i potrzebuje odpowiedniego personelu. Nie oznacza to wcale, że nie będę już oglądać dyplomowych występów innych mistrzów i przyjmować ich absolwentów do trupy.

Ponadto przez ponad dwadzieścia pięć lat kierowania artystycznego zgromadziłem ogromne doświadczenie w komunikowaniu się z młodymi ludźmi – nie tylko z aktorami, ale także z artystami, technologami – na wszystkich frontach. działalność teatralna. W końcu teatr to ogromna fabryka z wieloma warsztatami, a każdy warsztat sprawia, że ​​chcę przekazać zgromadzone doświadczenie. Planuję więc brać udział w pracach działów inżynierii dźwięku, oświetlenia i zarządzania. Idealnie chciałbym mieć też wydział teatralny - jestem absolutnie przekonany o potrzebie tego zawodu, ale chcę wnieść do niego jakiś żywy, kochający nurt, którego, jak mi się wydaje, dzisiaj bardzo brakuje . Jeśli widzę, że jakiś uczeń ma mózgi „reżysera”, to jestem gotów rozprawić się z nim osobno.

Co do aktorstwa, będę uczył tak, jak uczyłem w Moskiewskiej Szkole Teatralnej, za co jestem bardzo wdzięczny: za natychmiastowe wsparcie moich aspiracji przez Olega Pawłowicza Tabakowa (którego nie spotkałem np. mój rodzimy Instytut Szczukina, kiedy przyjechałem tam z propozycją wyznaczenia własnego kursu); przez dwanaście lat wspólna praca z bliskimi mi duchem ludźmi i wspaniałym podejściem do mnie; za bezcenne doświadczenie, które tam zdobyłem. Ale teraz opuszczam mury Studia: wydaje mi się, że jeśli jest możliwość prowadzenia niezależnego biznesu, to trzeba z niej skorzystać. Szczególnie w związku z obecną tendencją do ograniczania kreatywnych uczelni, której chcę się przeciwstawić.

Ponadto względna niezależność prywatnej placówki oświatowej od państwa pozwala na swobodniejsze eksperymentowanie, poszukiwanie nowych sposobów uczenia się, a jednocześnie nie raportowanie się do ludzi co sekundę. różne poziomy szkolenia, które kontrolują nas w imieniu państwa. Chociaż parametry wydania będą dość „zgodne z GOST”.

Jeśli mówimy o systemie edukacji, to oczywiście będę nauczał zgodnie z systemem Stanisławskiego, jak poprzednio. Chociaż, mówiąc konkretnie o reinkarnacji aktora, tutaj bliższy mi jest system Michaiła Czechowa, który uważał, że obraz to „ja” w proponowanych okolicznościach roli, że obraz nie ma nic wspólnego z aktorem. Trzeba wyobrazić sobie ten obraz, zadać mu wiele pytań, zajrzeć w niego iw ten sposób się do niego zbliżyć.

Litzapis – Olga Fuchs