„Dead Souls” to szczyt twórczości N.V. Gogola. W wierszu autor dokonał głębokiego odkrycia artystyczne i uogólnienia. Koncepcja ideowa utworu opiera się na przemyśleniach pisarza o narodzie i przyszłości Rosji. Dla Gogola, podobnie jak dla wielu innych pisarzy, temat Rusi łączy się z tematem ludu. Praca tworzy kolektyw obraz zbiorowy ludzie. Odwiedzając wraz z Cziczikowem majątki ziemskie, czytelnik może wyciągnąć pewne wnioski na temat sytuacji chłopów. W wizji bohatera Maniłowa pojawiły się „szare chaty z bali” i ożywiające postacie dwóch kobiet ciągnących „postrzępione bzdury”. Chłopi Plyuszkina żyją w jeszcze straszniejszej biedzie: „... kłody w chatach były ciemne i stare; wiele dachów przeciekało jak sito... Okna w chatach były pozbawione szyb, inne zasłaniane szmatą lub zamkiem błyskawicznym...” Dla kogoś, kto „źle ludzi karmi”, „umiera jak muchy” wielu upija się lub ucieka. Chłopom też ciężko jest żyć z pięścią Sobakiewicza i zaciśniętą Korobochką. Z wsi gospodarzy wydobywany jest miód, smalec i konopie, które Korobochka sprzedaje. Targuje się także z samymi chłopami - „poddała się” arcykapłanowi trzeciego roku „dwie dziewczyny po sto rubli każda”. Jeszcze jeden szczegół: dziewczynka Pelagia ze sług Pana, mająca około jedenastu lat, wysłana przez Korobochkę, aby wskazała Selifanowi drogę, nie wie, gdzie jest prawo, a gdzie lewa strona. To dziecko rośnie jak na drożdżach. Koroboczka troszczy się o dziewczynę, ale nie tylko o samą rzecz: „...tylko uważaj: nie przyprowadzaj jej, kupcy już jednego ode mnie przywieźli”. Właściciele ziemscy przedstawieni w wierszu nie są złoczyńcami, ale zwykłymi ludźmi typowymi dla swojego otoczenia, ale posiadającymi dusze. Dla nich poddany nie jest osobą, ale niewolnikiem. Gogol ukazuje bezbronność chłopa wobec tyranii obszarników. Właściciel poddany kontroluje los człowieka i może go sprzedać lub kupić: żywego lub nawet martwego. W ten sposób Gogol tworzy uogólniony obraz narodu rosyjskiego, pokazując, ile problemów go nęka: nieurodzaj, choroby, pożary, władza właścicieli ziemskich, gospodarcza i ekonomiczna, skąpa i gorliwa. Poddaństwo ma destrukcyjny wpływ na lud pracujący. U chłopów nabywa się tępej pokory i obojętności na własny los. Wiersz przedstawia uciskanych mężczyzn, wujka Mityaja i wujka Minyai, prowadzonych przez Plyuszkina Proshkę w wielkich butach, głupią dziewczynę Pelageyę, pijaków i leniwych ludzi Pietruszkę i Selifana. Autor współczuje trudnej sytuacji chłopów. Nie milczał zamieszki ludowe. Urzędnicy i Plyushkin przypomnieli sobie, jak niedawno, z powodu upodobania asesora Dobreazhkina do wiejskich kobiet i dziewcząt, państwowi chłopi ze wsi Vshivaya arogancja i Zadirailovo zmiotli policję ziemstwo z powierzchni ziemi. Społeczeństwo prowincji jest bardzo zaniepokojone myślą o możliwości buntu wśród niespokojnych chłopów Cziczikowa podczas przesiedlania ich w obwód chersoński. W uogólnionym obrazie ludzi autor identyfikuje postacie kolorowe i jasne lub tragiczne losy. Myśli autora o chłopach, którzy nie żyją już na roli, zostają włożone w usta Cziczikowa. Po raz pierwszy w wierszu ukazani są naprawdę żywi ludzie, lecz okrutna ironia losu polega na tym, że są oni już pogrzebani w ziemi. Zmarli zamienili się miejscami z żywymi. Na liście Sobakiewicza szczegółowo wskazano zasługi, wymieniono zawody; Każdy chłop ma swój charakter, swoje przeznaczenie. Cork Stepan, cieśla, „biegał po prowincji ze stoperem za pasem i butami na ramionach”. Szewc Maksym Telyatnikov „uczył się u Niemca… to byłby cud, a nie szewc” i szył buty ze zgniłej skóry - a sklep był pusty, a on poszedł „pić i tarzać się w ulice.” Producent powozów Micheev – rzemieślnik. Konstruował trwałe powozy, które słynęły w całej okolicy. W wyobraźni Cziczikowa zmartwychwstają młodzi, zdrowi, pracowici i utalentowani ludzie, którzy zmarli w kwiecie wieku. Uogólnienie autora brzmi z gorzkim żalem: „Ech, Rosjanie! Nie chce umierać własną śmiercią!” Połamane losy zbiegłych chłopów Plyuszkina nie mogą nie budzić współczucia. Niektórzy z nich trudzą się w więzieniach, inni przeszli do przewozów barek i zwlekają „do jednej niekończącej się pieśni, jak Rus”. W ten sposób Gogol wśród żywych i umarłych znajduje ucieleśnienie różnych cech rosyjskiego charakteru. Jego ojczyzną jest Ruś Ludowa, a nie lokalna Rosja biurokratyczna. W części lirycznej „Dead Souls” autor tworzy abstrakcyjne obrazy i motywy symboliczne, które odzwierciedlają jego przemyślenia na temat teraźniejszości i przyszłości Rusi, „trafnie Rosyjskie słowo„, „Cudowna droga”, „Moja Ruś”, „Trzy ptaki”. Autor podziwia trafność rosyjskiego słowa: „Jest wyrażone mocno Rosjanie! a jeśli nagrodzi kogoś słowem, to przejdzie to na jego rodzinę i potomność...” Trafność wyrażeń odzwierciedla żywy, żywy umysł rosyjskiego chłopa, który jedną linijką potrafi opisać zjawisko lub osobę . Ten niesamowity dar ludzi znajduje odzwierciedlenie w przysłowiach i powiedzeniach, które stworzyli. W swojej lirycznej dygresji Gogol parafrazuje jedno z przysłów: „To, co się dokładnie wymawia, jest zgodne z tym, co jest napisane, nie da się ciąć siekierą”. Autor jest przekonany, że naród rosyjski nie ma sobie równych pod względem siły twórczej. Jego folklor odzwierciedla jedną z głównych cech Rosjanina - szczerość. Słuszne, żywe słowo wydobywa się z człowieka „spod jego serca”. Obraz Rusi w dygresjach autora przesiąknięty jest lirycznym patosem. Autorka kreuje idealny, wysublimowany obraz, który przyciąga „tajemną mocą”. Nie bez powodu mówi o „cudownym, pięknym dystansie”, z którego patrzy na Rosję. To imponująca odległość, odległość „potężnej przestrzeni”: „och!” co za lśniąca, cudowna, nieznana odległość do ziemi! Rus!..” Żywe epitety przekazują ideę niesamowitego, wyjątkowe piękno Rosja. Autora zadziwia także odległość czasu historycznego. W pytaniach retorycznych pojawiają się stwierdzenia o wyjątkowości rosyjskiego świata: „Co przepowiada ten rozległy obszar? Czy to nie tutaj, w tobie, zrodzi się bezgraniczna myśl, kiedy ty sam będziesz nieskończony? Czy bohater nie powinien być tutaj, kiedy jest miejsce, gdzie może się odwrócić i iść?” Bohaterowie przedstawieni w opowieści o przygodach Cziczikowa pozbawieni są epickich cech; nie są to bohaterowie, ale zwykli ludzie ze swoimi słabościami i przywarami. W stworzonym przez autora epickim obrazie Rosji nie ma dla nich miejsca: znikają, tak jak „jak kropki, ikony, niskie miasta wystają niepozornie spośród równin”. Na koniec wiersza Gogol tworzy hymn do drogi, hymn do ruchu - źródło „cudownych pomysłów, poetyckich snów”, „cudownych wrażeń”. „Rus-trojka” to pojemny obraz symboliczny. Autor jest przekonany, że Rosja ma przed sobą wielką przyszłość. Pytanie retoryczne kierowane do Rusi przesiąknięte jest przekonaniem, że droga ojczyzny jest drogą do światła, cudu, odrodzenia: „Rusiu, dokąd się spieszysz?” Ruska-trojka wznosi się w inny wymiar: „konie są wichrem, szprychy w kołach mieszają się w jeden gładki okrąg” „a wszystko natchnione przez Boga pędzi”. Autor wierzy, że Ruska Trojka leci drogą duchowej przemiany, że w przyszłości pojawią się prawdziwi, „cnotliwi” ludzie, żywe dusze, zdolne do ocalenia kraju.

1. Niejednoznaczna ocena wiersze krytyków.
2. " Żywa dusza„Rosja i jej elementy stanowią esencję koncepcji wiersza „Martwe dusze”.
3. Wizerunek ptasiej trojki jako symbol niezwykłej żywotności Rusi.

Twórczość czysto rosyjska, narodowa, wyrwana z zakamarków życia ludowego...
V. G. Bieliński

Te słowa demokratycznego krytyka V. G. Bielińskiego na temat wiersza N. V. Gogola „Dead Souls” są wynikiem głębokiego wglądu w istotę twórcy „Dead Souls”. Sam Gogol przyznał w liście do A.S. Puszkina, że ​​w tym dziele chciał pokazać „całą Ruś” taką, jaka jest naprawdę.

Pod adresem pisarza padło wiele niepochlebnych słów ze strony krytyków słowianofilskiego przekonania, że ​​wiersz zawierał tylko jeden negatyw. Na pierwszy rzut oka faktycznie tak jest. Wyróżnione postacie: właściciele ziemscy, mieszkańcy prowincjonalne miasteczko, główny bohater Paweł Iwanowicz Cziczikow, nawet ludzie, są dalecy od doskonałości. To, co widzimy oczami Cziczikowa – rozklekotane chaty, źle zarządzani marzyciele, głupcy i awanturnicy, pustka i korupcja urzędników, bezsensowne gromadzenie i straty godność człowieka. Zwykli ludzie sprawiają wrażenie analfabetów i uciskanych, żyjących tak, jak im się podoba i nie robiących nic, aby poprawić swoją sytuację. Sługa Cziczikowa Pietruszka, woźnica Selifan, wujek Mityai i wuj Minyai, Proshka i Mavra Plyuszkina, dziewczyna Pelageya, która nie rozróżnia „prawej i lewej”, dwóch pijanych mężczyzn w tawernie, z których sporu czy powóz dotrze do Moskwy czy nie, zaczyna się wiersz – istnieć w swoim własnym wąskim świecie o ograniczonych umysłach. Nawet robiąc coś, albo nie osiągają rezultatów, albo po prostu nie rozumieją celu tej działalności. Na przykład wydaje się, że Pietruszka czyta, ale nie podąża za treścią i zawartym w niej znaczeniem, ale za tym, jak litery tworzą słowa. Podobnie jak on, wujek Mityai i wujek Minyai nie potrafią rozdzielić koni zaplątanych w liny.

Jednocześnie obraz ten jest ważnym, ale nie głównym elementem wiersza. Jego istota jest inna. N. G. Czernyszewski bardzo trafnie powiedział o Gogolu: „Żaden z naszych wielkich pisarzy nie wyraził swojej świadomości tak żywo i wyraźnie. znaczenie patriotyczne jak u Gogola. Bezpośrednio uważał się za człowieka powołanego do służenia nie sztuce, ale ojczyźnie; myślał sobie: „Nie jestem poetą, jestem obywatelem”. W jego ocenie można polemizować z pisarzem demokratycznym prezent artystyczny Gogol, który moim zdaniem był i pozostaje jednym z nich niezrównani mistrzowie słowa w literaturze rosyjskiej. Ale Czernyszewski ma rację pod innym względem - ten wiersz był obywatelskim wyczynem pisarza Gogola.

N.V. Gogol powiedział, że w swojej komedii „Generał Inspektor” jest taki dobranoc- śmiech. W pierwszym tomie Dead Souls pozytywnym bohaterem jest „żywa dusza” Rosji. Tylko tutaj do śmiechu pisarza dołącza się ból, gorycz i nadzieja. Według Gogola „żywa dusza” Rosji zawarta jest w jej wspaniała historia, jego bezgraniczna przestrzeń, jego majestat, talent i mądrość jego ludu.

„Martwe dusze” to wiersz o Rosji i dla Rosji. Autorka ukazała brzydotę współczesnej egzystencji, aby obudzić w czytelniku poczucie odrzucenia tej „martwej” rzeczywistości, aby skłonić go do zastanowienia się nad znaczeniem swego istnienia, nad przyszłością kraju. Pojęcie „martwych dusz” jest wieloaspektowe, nieustannie zmienia płaszczyznę percepcji i interpretacji: są wśród nich zmarli poddani, duchowo martwi właściciele ziemscy i urzędnicy. Co więcej, pierwszych nie ma na świecie, ale pamięć o nich, ich czynach, ich pracy jest żywa, druga, jak się wydaje, żyje, ale ich zainteresowania i sposób życia są martwe. Nie będzie ich i nikt nie będzie o nich pamiętał, nawet ich potomkowie. Na kim zatem opiera się współczesna Ruś, kto jest źródłem jej obecnych i przyszłych aspiracji?

Koncepcja „Dead Souls” jest skonstruowana w taki sposób, że opis Rosji ludowej, Rosji żywej podany jest w znacznie mniejszych tomach niż opis Rosji właścicielskiej. Ale pod względem poetyckiego napięcia i intensywności emocjonalnej miejsce, jakie żywa Rosja zajmuje w wierszu, znacznie przewyższa wszystko inne. W dygresje liryczne Myśląc o losach ludu, słychać u pisarza największy humanizm. Jak w przenośni zauważyli badacze, jego pieśń jest smutna, rozlewająca się „po całym obliczu rosyjskiej ziemi”. Ze szczególną ciepłem i serdecznością autorka opisuje wizerunki zmarłych i zbiegłych chłopów, zagubionych na bezkresnych przestrzeniach Rusi.

Gogol podziwia ich ciężką pracę, wytrzymałość, siłę fizyczną i wewnętrzne piękno. Powozy producenta powozów Michejewa słynęły w całej okolicy ze swojej niezwykłej siły i piękna. Cieśla-bohater Stepan Probka „przemierzał całe województwo z siekierą za pasem i butami na ramionach”. Producent pieców Milushkin mógł zainstalować piec w każdym domu. Utalentowany szewc Maxim Telyatnikov - „cokolwiek ukłuje szydłem, tak samo będą buty”. Już w swoich wczesnych pracach N.V. Gogol z podziwem i miłością mówił o zdolnościach ludzi, ich odwadze, pięknie, waleczności i ciężkiej pracy: „Rosjanie są zdolni do wszystkiego i przyzwyczają się do każdego klimatu. Wyślijcie go na Kamczatkę, dajcie mu tylko ciepłe rękawiczki, on klaszcze w dłonie z siekierą w dłoniach i idzie sobie wyciąć nową chatę.

Jednocześnie Gogol ma też następujące zdanie: „... dla Rosjanina nie ma życia, wszyscy Niemcy przeszkadzają, a rosyjscy właściciele ziemscy zdzierają sobie skórę”. Pragnienie wolności i ucisk popychają chłopów do ucieczki, to w stronę bandytów, to w buntowników, to w przewożników barek, „wlokąc się w jedną niekończącą się pieśń, jak Ruś”. Pieśni ludu są dla Gogola tematem szczególnym: „To wciąż zagadka – ta ogromna hulanka, która usłyszana w naszych pieśniach pędzi gdzieś poza życie i samą pieśń, jakby płonąc pragnieniem lepszej ojczyzny, dla której człowiek tęsknił od dnia stworzenia.”

W wierszu pojawia się także wątek buntów chłopskich. Niewykorzystana energia i wewnętrzna siła, które nie mogą znaleźć ujścia, mogą doprowadzić do „hulanki szerokiego życia”. Jest to ostrzeżenie i obawa autora. Ale to jest także ocalenie Rosji, droga do odrodzenia: „Rus! Ruś! Widzę Cię, z mojej cudownej, pięknej odległości, widzę Cię: biedną, rozproszoną i niewygodną w Tobie, otwartą, opuszczoną, a nawet wszystko w Tobie;...ale jaka niepojęta... siła Cię do Ciebie przyciąga? Dlaczego twoja smutna... piosenka jest słyszana i słyszana? Co przepowiada ten rozległy obszar? Czy to nie tutaj, w tobie, zrodzi się bezgraniczna myśl, kiedy ty sam będziesz nieskończony? Czy bohater nie powinien być tutaj, kiedy są miejsca, gdzie może się odwrócić i iść?”

W lirycznych dygresjach pojawia się Rus symboliczny obraz trzy ptaki, uosabiające moc i niewyczerpaność siły wewnętrzne. Ten symbol Rosji okazał się trafnym wyrazem jej drogi, niesamowitej witalności i aspiracji na przyszłość.

Powstał w połowie XIX wieku. Wszyscy wiemy, że to okres w historii Imperium Rosyjskie oznaczało koniec ery poddaństwa. Co było dalej z naszym krajem w tym czasie? Nikołaj Wasiljewicz próbował odpowiedzieć na to pytanie w swoim słynnym wierszu.

Dzieło można odbierać dwuznacznie: na pierwszy rzut oka Ruś jawi się nam w jakiejś karykaturze rzeczywistości tkwiącej w życie państwowe. Ale faktycznie autor ukazał pełnię poetyckiego bogactwa życia Rusi.

Opis Żywej Rusi w wierszu

Gogol opisuje Ruś jako cierpiące, biedne państwo, wyczerpane wszelkimi wcześniej napotkanymi przeszkodami i własnym zachłannym ludem. Jednak Rus Gogola jest pełen siły i energii, która wciąż tli się w jego duszy, jest nieśmiertelny i pełen mocy.
Naród rosyjski jest przedstawiony w wierszu z wielkim kunsztem literackim.

Poznajemy wywłaszczonych chłopów, ludzi pozbawionych praw, wielkich robotników, którzy zmuszeni są znosić ucisk takich właścicieli ziemskich, jak Maniłow, Sobakiewicz i Plyushkin. Zwiększając bogactwo właścicieli ziemskich, żyją oni w potrzebie i biedzie. Chłopi są niepiśmienni i uciskani, ale w żadnym wypadku nie są „martwi”.

Okoliczności zmusiły ich do pochylenia głowy, ale nie całkowitego poddania się. Gogol opisuje prawdziwie Rosjan – pracowitych, odważnych, odpornych, którzy przez wiele lat pomimo ucisku zachowali swoją osobowość i nadal pielęgnują pragnienie wolności. Naród rosyjski w tej pracy jest odbiciem swojego państwa. Nie znosi sytuacji niewolników: część chłopów decyduje się na ucieczkę od właścicieli ziemskich na syberyjską pustynię i w rejon Wołgi.

W dziesiątym i jedenastym rozdziale Gogol porusza temat buntu chłopskiego - grupa spiskowców zabiła właściciela ziemskiego Drobyazhkina. Żaden z mężczyzn na procesie nie zdradził zabójcy - oznaczało to przede wszystkim, że ludzie mieli pojęcie honoru i godności.

Opis życia chłopstwa pozwala zrozumieć, że Ruś z wiersza Gogola jest naprawdę żywa, pełna wewnętrznej siły! Pisarz mocno wierzy, że nadejdzie chwila, kiedy święta i sprawiedliwa Ruś zrzuci z siebie takie chciwe, zepsute osobistości, jak Plyuszkin, Sobakiewicz i inni, i zabłyśnie nowym światłem honoru, sprawiedliwości i wolności.

Stosunek Gogola do Rosji

W okresie powstania poematu „Martwe dusze”, mimo zniesienia pańszczyzny, nie było wielkich nadziei na odrodzenie Rusi do dawnej świetności. Jednak ogromny patriotyzm, miłość do swego ludu i niezachwiana wiara w potęgę Rusi pozwoliły Gogolowi realistycznie opisać jej wielką przyszłość. W ostatnich wersach Gogol porównuje Ruś do trójgłowego ptaka lecącego ku jej szczęściu, któremu ustępują wszystkie inne narody i państwa.

Wizerunek Rusi i chłopów w wierszu to jedyne „żywe” postacie, które w niewoli „ martwe dusze„Nadal udało się stawić opór i kontynuować walkę o byt i wolność. Autor planował szerzej opisać triumf wolnej Rusi w drugim tomie swego dzieła, które niestety nie miało nigdy ujrzeć świata.

/ / / „Cała Rus” w wierszu Gogola „Martwe dusze”

Impulsem do napisania wiersza „” była niewytłumaczalna chęć autora do ujawnienia opisu Rusi, podróżowania ze swoim bohaterem po miastach i prowincjach Rosji, demaskowania triumfujących urzędników i właścicieli ziemskich, którzy rządzili życiem poddanych. Nazwa wiersz Gogola ma podwójne znaczenie.

Po pierwsze, mówi o tych chłopskich duszach, które Chichikov kupił, aby przeprowadzić swoje oszustwo. W tamtych czasach chłopi byli traktowani bardzo okrutnie. Właściciele ziemscy mogli nie tylko sprzedać swoje martwe dusze, ale za życia mogli je stracić w kartach lub kasynach, wymienić je lub dać w prezencie, na przykład rzeczach lub przedmiotach.

Po drugie, do martwe dusze możemy uwzględnić wszystkich właścicieli ziemskich i urzędników, których przedstawiamy nam na kartach wiersza. Ich świat wewnętrzny puste, ich dusza jest bezduszna, a ich istnienie pozbawione sensu. Dlatego możemy śmiało powiedzieć, że tacy ludzie, których ciała wciąż żyją, już dawno umarli.

W swoim wierszu całkowicie porzuca wątek miłosny. Próbuje pokazać całą grozę i brud życia w Rosji w tamtym czasie. A uczucia miłości wcale nie są tu odpowiednie. W społeczeństwie panuje obsesja na punkcie pieniędzy i zależność, która całkowicie pochłania wszystkie inne cechy człowieka.

Jeśli zwrócisz uwagę na osobowość głównego bohatera, możesz powiedzieć, że Paweł Iwanowicz jest dość mądrą i inteligentną osobą. Ale wszystko jest jego pozytywne cechy trawiona ogromną chęcią gromadzenia więcej pieniędzy. I w ogóle nie ma nic do powiedzenia na temat wizerunków właścicieli ziemskich. Niektórzy bujają w obłokach i marzą, inni głuchną na naszych oczach ze swojej chciwości, jeszcze inni plotkują i robią skandale. Wszystkich łączy jeden cel - gromadzić bogactwo i ukrywać je pod poduszką.

Stała znajomość czytelnika z właścicielami ziemskimi wiersza nie jest przypadkowa. N.V. Gogol buduje łańcuch, po którym poruszamy się coraz dalej w dzicz życia ziemskiego. Marzycielski Maniłow, potem głupia Koroboczka, po niej bezczelny Nozdryow. Następny jest wizerunek Sobakiewicza, który wygląda jak niedźwiedź, a na końcu - zagubiony Plyushkin, który całkowicie przestał być człowiekiem. Dopełnieniem opowieści są postacie właścicieli ziemskich i urzędników, którzy bezkarnie robili, co chcieli – wygłupiali się, brali łapówki, łamali prawo.

Równolegle z menadżerską Rosją N.V. Gogol charakteryzuje i Ruś Ludowa. Zwykli chłopi na obrazach wujka Mityi i wujka Minaya, Selifana i Petrushy są całkowicie obojętni na swoje życie i losy. Niektórzy lubią pić, inni lojalnie służą swoim właścicielom. I taki był los większości ówczesnej ludności Rosji. Było wśród nich kilku mistrzów w swoim rzemiośle. To producent powozów Micheev, szewc Maxim Telyatnikov. Ale takich osób było bardzo mało. Dlatego też N.V. Gogol bardzo tęskni za prawdziwą rosyjską duszą i wierzy, że odrodzi się ona jeszcze wśród ludzi i zwycięży chciwość i władzę pieniądza.

Wizerunek Rusi jest nierozerwalnie związany z narodem. Autor kojarzy z nim ideę wolności, bohaterstwa i talentu Rosjanina.

Główny bohater Cziczikow podróżuje po miastach i wioskach rozległej Rusi, spotykając się z przez różnych ludzi, negocjuje oferty. A za nimi podąża i „nie bezgłośnie” słychać „smutną pieśń płynącą na całej długości i szerokości”, „od morza do morza”. To jest głos samej Rosji, bardzo żywy chłopska Ruś, którego troski i radości „krążą niezrozumiale” wokół serca.

Na przykład idzie banda przewoźników barek: „okrągłe tańce, pieśni, cały plac pełną parą”. I nadejdzie czas, że barki wyruszą z pierwszymi statkami i „razem, jak dawniej chodzili i szaleli”, zaczną „pracować i pocić się, ciągnąc pas pod jedną niekończącą się piosenką, jak Rus”.

Gogolowski opis rozległych przestrzeni, na których pracują ludzie, nieskończoności pieśni, przy dźwiękach których się rodzą, żenią i umierają, zamienia się w dyskusje o przyszłości ludu: „Czy bohater nie powinien tu być, kiedy tam czy jest miejscem, w którym może się zawrócić i chodzić?” Tutaj widzimy podziw autora dla niekończących się pól i stepów, niekończących się dróg Rosji.

Gogol nie oddziela właścicieli ziemskich i urzędników od ludu. I Maniłow, i Sobakiewicz, i Plyuszkin, i Koroboczka; i Pietruszka i Selifan oraz dwóch mężczyzn kłócących się o to, czy koło dotrze do Moskwy, należą do narodu rosyjskiego. Ale nie najlepsza część.

Prawdziwy obraz ludu widać w opisie poległych chłopów; podziwiają ich zarówno autor, Cziczikow, jak i właściciele ziemscy. Już ich nie ma, ale w pamięci ludzi, którzy je znali, nabierają epickiego wyglądu.

A sam Paweł Iwanowicz, przeglądając listy kupionych chłopów, zdaje się widzieć ich w rzeczywistości i każdy człowiek otrzymuje „swój własny charakter”. „Cork Stepan, cieśla, wzorowa trzeźwość” – czyta i zaczyna sobie wyobrażać: „Ach! Oto on… ten bohater, który nadawałby się na strażnika!” Potem opowiada, że ​​Stiepan objechał z siekierą całą prowincję, zjadł chleb za grosze i przywiózł za pasem sto rubli.

Na przestrzeni kilku stron poznajemy różne losy zwykli ludzie. Widzimy naród rosyjski pełen siły, utalentowany, żywy, wesoły. Pisarz z zachwytem opowiada o żywym, trafnym rosyjskim słowie, które wypływa spod samego serca.

Ale wiersz Gogola to nie tylko utwór o rosyjskiej naturze, rosyjskim charakterze i niespokojnej chłopskiej Rusi. Praca ta dotyczy włączenia Rosji w życie paneuropejskie. Prawie wszyscy są wspominani przez Gogola Kraje europejskie, ale podporządkowane są one całościowemu humorystycznemu wydźwiękowi opowieści.

„Odważne pola” Włoch kontrastują ze skromną naturą płaskiej Rusi; Wspominamy Anglię, gdy na posiadłości Maniłowa widzimy kwietniki ułożone po angielsku lub czytamy komentarze na temat „ptasiego języka” Anglików. Francja i Francuzi, ich moda i kuchnia są na ustach miejskich fashionistek i smakoszy. Widzimy tutaj Niemca z jego „inteligentnie cienkim” słowem, „płynną naturą”, dokładnością i drewnianą cierpliwością.

Oczywiście tylko bystry umysł może uzyskać dostęp do tych trafnych obserwacji. Gogol rysuje przyszłość Rosji: „Czyż nie jest prawdą, Rusiu, że pędzisz jak dzika, niepowstrzymana trójka?” A obraz trzech krajów łączy się z wizerunkiem mistrza, który przygotował „pocisk drogowy”. Gogol widzi, jak wielka Ruś wskazuje drogę innym, widzi, jak Ruś wyprzedza inne narody i państwa, które „patrzą krzywo, ustępują i ustępują jej drodze”.

Obraz trójki szybko lecącej do przodu przez nieskończoną przestrzeń przekazuje aspiracje do przyszłości, poczucie przestrzeni, woli, ruchu, szerokości zakresu i waleczności rosyjskiego charakteru.

Chciałbym wierzyć, że słowa pisarza okażą się prorocze i „ruchy rosyjskie powstaną... i zobaczą, jak głęboko zakorzenione są w Słowiańska natura coś, co prześlizgnęło się jedynie przez naturę innych narodów…”