„Burza z piorunami” to najwyższe osiągnięcie Ostrowskiego w latach przedreformacyjnych (1859) - Główny konflikt sztuki, pomyślanej jako dramat społeczny, stopniowo osiąga prawdziwą tragedię. Dzieje się to dzięki obrazowi centralna bohaterka sztuki Kateriny Kabanowej.
Bohaterka już od pierwszych scen przyciąga uwagę widzów. Szczerość słychać w opowieści o jej wolnym życiu w domu, spędzonym wśród kwiatów, ikon i modlitw. Religia dla Kateriny to miłość do piękna. Bóg jest dla niej wszędzie, ale jej prostolinijna wiara przepełniona jest także szczerymi impulsami do życia w zgodzie ze swoim sumieniem, zgodnie z Bożymi przymierzami: „Nie boję się umrzeć, ale gdy pomyślę, że nagle stanę przed Bogiem ponieważ jestem tu z tobą, po tej rozmowie, to jest przerażające” – mówi Katya w rozmowie z Varvarą.
W pierwszych scenach, w rozmowach z Kabaniką, Katerina pokornie próbuje pogodzić się z zrzędliwymi uwagami teściowej. Ale Kabanikha uosabia cały sposób życia i prawa otaczającego świata. I od razu staje się jasne, że bohaterka o marzycielskiej i romantycznej duszy jest obcą osobą w domu Kabanowów.
Katerina to wolna dusza, poetycka natura. Autorka uchwyciła w niej piękno dusza ludzi. „Wiesz, czasami wydaje mi się, że jestem ptakiem, kiedy stoisz na górze, masz ochotę polecieć” – mówi do Varvary i przyznaje, że teraz jakby ją zastąpiono i „trochę”. taki sen wkrada się do mojej głowy.” Zakreśla to wątek niezgody bohaterki ze światem i samą sobą, związanej z niejasnymi potrzebami duszy, pragnieniem miłości.
Bohaterka jest obdarzona takimi cechy ludzkie, które nie są cenione w świecie Kabanovów i Wildów. Nie ma w niej ani kropli fałszu, jest zawsze naturalna i szczera: „Nie umiem oszukiwać, nie potrafię niczego ukryć”. Katya jest skromna, ale wcale nie zrezygnowana: „A jak znudzi mi się tu przebywanie, żadna siła mnie nie powstrzyma, rzucę się przez okno, rzucę się do Wołgi”.
Dlaczego tak głęboka i integralna osobowość została rozbita? Dlaczego spełniły się jej prorocze przeczucia („wkrótce umrę”)?
W spektaklu jednocześnie rozwijają się dwa konflikty. Jeden z nich to tzw powody społeczne- konflikt między wolną duszą a „siłą tyrana”, zdaniem Dobrolyubova, główną rolę w dramacie. Drugi – wewnętrzny, wpływający na aspekty moralne – rozwija się w duszy bohaterki. To właśnie decyduje o tragizmie sztuki Ostrowskiego.
Dobrolyubov ma rację: „Postać bohaterki wyraża żądanie prawa i przestronności życia, jest skupiona, zdecydowana i bezinteresowna”, a jej natura jest „przepełniona instynktownym poczuciem wolności”. Według krytyka Katerina podąża ścieżką wolnej miłości, która jest ponad uprzedzeniami. Ale wkrótce bohaterka przekonuje się, że jej uczucie jest niezgodne z życiem społeczeństwa, ponieważ wywierają na nią presję okoliczności zewnętrzne. Dobrolyubov interpretuje tragiczne zakończenie jako najwyższą formę protestu, jako triumf światła nad ciemnością.
Dramatu Katarzyny nie można motywować wyłącznie względami społecznymi. Rozdzielczość jest bardzo ważna dla dramaturga problemy moralne: Mentalne zmagania Kateriny – temat centralny„Burze”.
Tak więc w pierwszym akcie w rozmowie z Varvarą bohaterka przyznaje, że kogoś kocha – taka jest fabuła fabuły. Nawet wtedy jej dusza jest wypełniona zamętem i przerażeniem. Główny temat towarzyszy obraz burzy. Dusza Kateriny zestrojona jest z otaczającym ją światem – przyroda jest pełna piękna, ale i zagrożeń, co wzmaga niepokój bohaterki.
Konflikt Kabanowej z otoczeniem stopniowo narasta. Sprzyja temu wyjazd Tichona i upokarzająca scena pożegnania. Tutaj, przy pomocy Varvary, w ręce Katii wpada klucz, który staje się jednocześnie symbolem wolności i niewoli.
Istota tragiczny konflikt w swojej nierozwiązywalności. Bohaterka wkraczając na drogę walki z fundamentami społecznymi, skazuje się na tragiczny koniec; nie znajduje w tym życiu wyjścia.
W trzecim akcie Katerina, pokonując wstyd i strach, wyznaje Borysowi swoją miłość. Wybór został dokonany, choć ona wciąż próbuje oprzeć się sile, która ciągnie ją w otchłań: „Precz ode mnie, precz, do cholery!” Jednak pragnienie miłości okazuje się silniejsze. Słowa szalonej damy stopniowo zaczynają się spełniać.
W czwartym, kulminacyjnym akcie, kara zbliża się do Kateriny, gdyż grzech nie może pozostać bez kary. Bohaterka pogrążona jest w bolesnym konflikcie ze swoim sumieniem. Nieustannie płacząc, wzdryga się na każdy szelest i spojrzenie i pragnie skruchą oczyścić sumienie. Wraz z nadejściem burzy ponownie pojawia się straszna dama, której przemówienie pełne gróźb skierowane jest bezpośrednio do Kateriny.
Tragiczne rozwiązanie w akcie piątym polega na tym, że Katerina nigdzie nie znajduje oparcia, wszystko się na nią zawaliło. Jedyne wyjście widzi w śmierci. Myśli o przyszłości tylko ją przerażają, a grób wydaje się być jedynym wybawieniem od udręki psychicznej. Bohaterka ponownie zwraca się ku naturze, w której marzy o rozpuszczeniu się: „Pod drzewem jest grób...jak miło!..Słońce ogrzewa, deszcz moczy...”
Ostrovsky tworzy prawdziwie ludową tragedię. We współczesnym społeczeństwie, gdzie nie ma prawdziwa miłość, dobroć, religia, ale jest tylko klatka rodzinna, nie ma miejsca na żywą duszę. Nikt nawet nie rozumie cierpienia Kateriny. Ocenia siebie surowiej niż ktokolwiek inny i umiera.
Zobacz także: Dobrolyubov o Katerinie i moim stosunku do bohaterki. Plan eseju
Siła z nieprawdą
Nie dogaduje się...
N. Niekrasow
Dramat A. N. Ostrowskiego „Burza z piorunami” jest jednym z najbardziej znaczące dzieła nie tylko w twórczości pisarza, ale w całym rosyjskim dramacie. Centralny konflikt spektaklu, pojmowanego jako dramat społeczny i codzienny, stopniowo osiąga prawdziwą tragizm, czemu sprzyja wizerunek głównej bohaterki spektaklu, Kateriny. Herzen tak pisał o „Burzy”: „W swoim dramacie autor wniknął w najgłębsze zakamarki... rosyjskiego życia i rzucił nagły promień światła w nieznaną duszę Rosjanki... która dusiła się w uścisku nieubłaganego i na wpół dzikiego życia rodziny patriarchalnej”.
Katerina jest osobą poetycką, marzycielską i swobodną. Wychowywała się w atmosferze miłości, radości, wolności, dlatego w domu Kabanowów żyje według własnych, wewnętrznych praw. Katerina jest zawsze otwarta i naturalna, nie chce i nie umie udawać, kłamać, oszukiwać: „...nie umiem oszukiwać, nie potrafię niczego ukryć”.
Kościół i religia wkroczyły w życie Kateriny już w dzieciństwie, kiedy to słuchała opowieści o wędrowcach i modliszkach oraz żarliwie i szczerze modliła się przed ikonami. Religijność głównej bohaterki jest szczera, głęboka, Bóg jest dla niej miłością i pięknem, więc pragnienie Katarzyny, aby żyć według przykazań Bożych, zgodnie z jej sumieniem, jest całkiem zrozumiałe i zrozumiałe. Ogólnie charakter tej dziewczyny charakteryzuje się emocjonalnością, szczerością i wrażliwością. Pewnie dlatego Ostrowski tak często porównuje swoją bohaterkę do ptaka: „Żyłam, nie martwiłam się o nic, jak ptak na wolności”, „Wiesz, czasami wydaje mi się, że jestem ptakiem”. Potem dom Kabanowa, w którym Katerina trafiła po ślubie, wydaje się jej klatką.
W tym domu wszystko tchnie hipokryzją, hipokryzją, przemocą wobec jednostki, „więzieniem” i „niewolą”. Wśród otaczających ją ludzi Katerina nie może znaleźć wsparcia, ponieważ wszystkie cudowne cechy, w jakie jest obdarzona, nie są cenione na tym świecie.
W domu Kabanikhy jest ciemno i duszno dla Kateriny, która zjada ją jak jedzenie. Władcza i despotyczna teściowa nie jest przyzwyczajona i nie uważa za konieczne szanowania godności ludzkiej u innych, stara się ukrywać hipokryzję i okrucieństwo pod pozorem religijności i pobożności.
Cierpienie Katarzyny nie znajduje odpowiedzi w sercu jej męża Tichona – ograniczonego, niewolniczo posłusznego matce, niezdolnego do samodzielnego myślenia i działania. Szczerze, całą swoją duchową siłą, Katerina chce kochać i szanować tego słabego mężczyznę, ale nic jej nie wychodzi.
Im bardziej Kabanikha próbuje stłumić osobowość Kateriny, tym trudniejsze i bardziej nie do zniesienia staje się jej życie, tym silniejsze stają się marzenia dziewczyny o woli i wolności. Skromna i cierpliwa, nie poddaje się, bo ma żarliwy i namiętna dusza: „A jeśli zmęczę się byciem tutaj, żadna siła nie będzie mnie w stanie powstrzymać. Rzucę się przez okno, rzucę się do Wołgi.
Tragedia pogłębia się, gdy Katerina poznaje mężczyznę niepodobnego do innych i zakochuje się w nim całym sercem, całą duszą, domagając się wolności, miłości i szczęścia. Jednak to uczucie jest niezgodne z życiem społeczeństwa, a własne zasady moralne Kateriny nie dają mu prawa do istnienia: „Och, Varya, myślę o grzechu! Ileż ja, biedactwo, płakałem, co sobie zrobiłem! Nie mogę uciec od tego grzechu. Nie mogę nigdzie iść. To niedobrze, to straszny grzech, Varenko, że kocham kogoś innego. Duszę Kateriny przepełnia zamęt i przerażenie, ale dla dobra ukochanej osoby jest nawet gotowa przekroczyć święte dla niej pojęcia grzechu i cnoty. W duszy bohaterki rozgrywa się straszny dramat, która postępuje wbrew własnemu sumieniu, ale nie potrafi kłamać ani udawać przed sobą i otaczającymi ją osobami. Nie może i nie chce ukrywać swojego grzechu, ponieważ jej natura zawsze była pełna i harmonijna, ale sama dziewczyna nie jest w stanie rozwiązać powstałego konfliktu.
Przybycie męża, straszna dama ze swoimi przekleństwami, straszliwa burza, która dla Katarzyny symbolizuje „karę władcy” starożytne malarstwo z obrazem Sąd Ostateczny przewyższają kielich wewnętrznego cierpienia Kateriny, a ona publicznie żałuje mężowi. Materiał ze strony
Ciężar Kateriny jest zbyt ciężki, gdyż nie znajduje ochrony nawet u ukochanego Borysa, który choć ją rozumie, sam jest słaby, niezdecydowany i zależny od swojego bogatego wujka Dikiya. Nawet spodziewając się zła, porzuca ją w trudnym momencie, zostawia ją samą w strasznym i niemiłym świecie, choć mógłby ją zabrać ze sobą. Katerina nie może i nie chce wrócić do domu, w hańbę i niewolę, na wyrzuty i wyrzuty Kabanikhy: „... Albo do domu, albo do grobu”. Katerina widzi wyjście w śmierci, która wydaje jej się jedynym wybawieniem od udręki psychicznej.
Samobójstwo Kateriny należy postrzegać nie jako bezsilną porażkę, ale jako moralne zwycięstwo nad „ciemnym królestwem”, któremu nigdy się nie poddała. Dobrolubow widział w Katarzynie „protest przeciwko koncepcjom moralności Kabanowa, protest doprowadzony do końca, głoszony zarówno przeciwko torturom domowym, jak i przeciwko otchłani, w którą rzuciła się biedna kobieta”.
Nie znalazłeś tego, czego szukałeś? Skorzystaj z wyszukiwania
Na tej stronie znajdują się materiały na następujące tematy:
- wiersz burza Michaił Aleksiejewicz Żukowski
- krótki esej o Ostrowskim
- Esej Katarzyny o cierpieniu burza z piorunami
- esej na temat emocjonalnego dramatu Kateriny
- Jak czuje się dzik po śmierci Kateriny?
„Dlaczego żywi, kreatywni, mili i przyzwoici ludzie boleśnie wycofują się przed bezkształtną szarą masą wypełniającą świat?” - to zdanie stałoby się wspaniałym epigrafem do jednego z dzieł Ostrowskiego. Konflikt tragedii realizuje się na kilku poziomach. Po pierwsze, dramatopisarz ukazał wadliwość ustalonego porządku, konflikt pomiędzy systemem patriarchalnym a nowym, wolne życie. Ten aspekt realizuje się na poziomie takich postaci jak Kuligin i Katerina. Krótko mówiąc, istnienie, a tym bardziej współistnienie ludzi uczuciowych, uczciwych, dążących do duchowego wzbogacenia i uczciwej pracy jest niemożliwe w obliczu wściekłych, pozbawionych i zakłamanych mieszkańców Kalinowa. Ponadto należy zastrzec, że Kalinow jest przestrzenią fikcyjną, co oznacza, że staje się ona warunkowa. Po drugie, ukazany jest emocjonalny dramat Kateriny w „Burzy z piorunami”.
W tym przypadku mówimy o konflikcie wewnątrz postaci. Tego typu konflikty są zawsze interesujące, ponieważ sprzeczności sprawiają, że obrazy są żywe i wieloaspektowe. Ostrowskiemu udało się stworzyć postać, która wywołała zupełnie odmienne opinie wśród krytyków. Dobrolyubov nazwał głównego bohatera spektaklu „promieniem światła w ciemnym królestwie” i szczerze wierzył, że Katerina ucieleśniała najbardziej najlepsze cechy Rosjanin. Ale Pisarev wdał się w debatę z Dobrolyubowem, mówiąc, że problemy Kateriny są naciągane i możliwe do rozwiązania. Jednak obaj krytycy byli w jakiś sposób zainteresowani emocjonalnym dramatem Kateriny Kabanowej.
Katya mieszka z mężem, jego siostrą i teściową. W tej kompozycji rodzina pojawia się na scenie po raz pierwszy. Piąte zjawisko zaczyna się od rozmowy Marfy Ignatievny z jej synem. Tichon wspiera matkę we wszystkim, zgadza się nawet z jawnymi kłamstwami. Mąż Katyi, Tichon Kabanow, jest osobą słabą i o słabej woli. Ma dość histerii matki, ale zamiast choć raz wyrazić swoją opinię lub chronić żonę przed okrucieństwem i złymi słowami, Tikhon idzie na drinka z Dikiyem. Tichon wygląda jak dorosłe dziecko. Kocha Katyę, ponieważ czuje się w niej wewnętrzna siła, ale jego uczucia nie są odwzajemnione: Katya czuje tylko litość dla Tichona.
Zdaje się, że Varwara jedyną osobą, który przynajmniej w jakiś sposób interesuje się Kateriną. Martwi się o Katię i stara się jej pomóc. Jednak Varvara nie rozumie, jak subtelnie Katerina odczuwa ten świat, Varvara jest praktyczna, nie rozumie, dlaczego Katerinie tak trudno nauczyć się „być białym kłamstwem”, dlaczego Katya chce zostać ptakiem, dlaczego czuje się zbliżająca śmierć.
Sama Katya docenia chwile, kiedy udaje jej się być sama. Żałuje, że nie ma dzieci, bo wtedy kochałaby je i opiekowała się nimi. Szczęście macierzyństwa pozwoli Katii zrealizować się jako kobieta, jako matka i jako osoba, ponieważ to ona będzie odpowiedzialna za jej wychowanie. Dzieciństwo Katyi było beztroskie. Miała wszystko, o czym mogła marzyć: kochający rodzice, chodzenie do kościoła, wolność i sens życia. Przed ślubem Katya czuła się naprawdę żywa, a teraz marzy o zostaniu ptakiem, aby odlecieć z tego miejsca, które pozbawiło dziewczynę wewnętrznej lekkości.
Tak więc Katya mieszka w domu z teściową podatną na tyranię i manipulację oraz mężem, który we wszystkim jest posłuszny matce, nie może chronić swojej żony i uwielbia pić. Poza tym nie ma wokół dziewczyny osoby, z którą mogłaby podzielić się swoimi przeżyciami, która nie tylko by ją wysłuchała, ale i usłyszałaby. Zgadzam się, życie w takim środowisku jest dość trudne, biorąc pod uwagę, że edukacja i poczucie własnej wartości nie pozwalają reagować agresją na agresję.
Sytuacja pogarsza się wraz z pojawieniem się Borysa, a raczej uczuć Katii do Borysa. Dziewczyna miała ogromną potrzebę kochania i dawania miłości. Być może w Borysie Katya widziała kogoś, komu mogłaby dać niezrealizowane uczucia. Albo widziała w nim szansę, by w końcu być sobą. Najprawdopodobniej oba. Uczucia młodych ludzi wybuchają nagle i szybko się rozwijają. Katerinie bardzo trudno było zdecydować się na spotkanie z Borysem. Długo myślała o swoim mężu, o swoich uczuciach do Tichona, o tym, do czego to wszystko może doprowadzić. Katia wpadła ze skrajności w skrajność: albo pogodziła się z byciem nieszczęśliwą życie rodzinne, zapomnienie o Borysie lub rozwód z Tichonem, aby być z Borysem. A jednak dziewczyna postanawia wyjść do ogrodu, gdzie czekał na nią ukochany. „Niech wszyscy wiedzą, niech wszyscy widzą, co robię! Gdybym nie bał się grzechu za was, czy będę się bał ludzkiego sądu?” - takie było stanowisko Katyi. Zaniedbuje prawa chrześcijaństwa, popełniając grzech, ale dziewczyna jest mocno pewna swojej decyzji. Katya bierze odpowiedzialność za swoje życie: „Dlaczego mi współczuć? Sam na to poszedłem.” Tajne spotkania, które trwały dziesięć dni, kończą się wraz z przybyciem Tichona. Katya boi się, że prawda o jej zdradzie wkrótce wyjdzie na jaw jej mężowi i teściowej, dlatego sama chce im powiedzieć. Borys i Varvara próbują przekonać dziewczynę, aby milczała. Rozmowa z Borysem otwiera oczy Katii: Borys jest tą samą osobą, co wszyscy, od których marzyła o ucieczce. Upadek złudzeń był dla Kateriny bardzo bolesny. W tym przypadku okazuje się, że wyjście z „ ciemne królestwo„Nie, ale Katya nie może już tu mieszkać. Zbierając wszystkie siły, Katya postanawia zakończyć swoje życie.
Wzruszający dramat Katerina ze sztuki Ostrowskiego „Burza z piorunami” składa się z niekonsekwencji prawdziwe życie i pragnień, w upadku nadziei i złudzeń, w świadomości beznadziejności i niezmienności sytuacji. Katerina nie mogła żyć w świecie ignorantów i oszustów; dziewczynę rozdzierała sprzeczność obowiązków i uczuć. Konflikt ten okazał się tragiczny.
Próba pracy
Nie bez powodu Aleksander Nikołajewicz Ostrowski uważany jest za jeden z filarów literatury rosyjskiej. Dramaturg, który stał się jednym z założycieli teatru rosyjskiego, stał się jednym z twórców rosyjskiego dramatu. „Biedna panna młoda”, „Ubóstwo nie jest wadą”, „ Śliwka„ – uznał go za jednego z najlepszych dramaturgów swojej epoki. Osobno na tej liście arcydzieł znajduje się „Burza z piorunami”. Dzieło, które Stanisławski uważał za jedno z arcydzieł rosyjskiego teatru.
Katerina, jako kluczowa postać sztuki, znajduje się w konflikcie pomiędzy własne pragnienia i społeczeństwo. Osoba niezależna, która nie chce kierować się ustalonymi wartościami, lecz wybrać własną drogę. Znajduje się w sytuacji, w której musi wybrać – poddać się lub oddać życie. Musi poślubić Tichona (bezsilnego, o słabej woli i moralnie słabego syna jej matki).
Szczerze go kocha i współczuje mu, ale jednocześnie rozumie, że tak żyć po prostu nie da się. Pragnie miłości, pełnoprawnej rodziny, a nie ucisku patriarchalnej teściowej. Kluczowym zwrotem, który pojawia się także w innych pracach, było: „Dlaczego ludzie nie latają jak ptaki?” Pragnienie bycia kimś więcej niż tylko wydaną za mąż dziewczyną prowadzi Katerinę do moralnej zdrady.
Romans z Borysem początkowo pomaga jej wynieść się ponad społeczeństwo, ale potem niszczy ją moralnie. Zdradzanie męża nie jest w porządku, ale u Ostrowskiego jest w jakiś sposób uzasadnione despotyzmem teściowej i brakiem woli męża. Świadomość, że Katerina złamała fundamenty, których jako chrześcijanka się trzymała, prowadzi ją w przepaść. Presja moralna, nieumiejętność rozróżnienia pomiędzy tradycją a impulsem duchowym doprowadziła do tragedii. Epizod z wyznaniem Tichona uważany jest przez krytyków za jeden z najlepszych momentów dramatycznych swoich czasów.
Czy Katerina jest winna swojej śmierci? Aleksander Nikołajewicz Ostrowski pozostawia nam odpowiedź na to pytanie. Moralna tragedia bohaterki wskazuje jedynie na stagnację systemu, który swoim bezruchem miażdży wszystkich na swojej drodze i być może można dojść do wniosku, że okoliczności popchnęły nieszczęsną dziewczynę do tego czynu. Nie można jednak powiedzieć, że nie miała innego wyjścia – raczej w jej charakterze nie leżała po prostu walka i szukanie innych możliwości rozwiązania problemu. A sama sztuka doczekała się wielu adaptacji filmowych (pierwsza w 1933 r. w reżyserii Władimira Pietrowa).
Wizerunek Katarzyny stał się jednym z najważniejszych w literaturze rosyjskiej. Niespokojna kobieta, która nie może, ale chce wybierać między obowiązkiem a wolnością, stała się podstawą wielu postaci. To złożony obraz, bliski wielu kobietom, budzący zrozumienie i współczucie wśród czytelniczek.
Uznano dramat A.N. Ostrowskiego „Burza z piorunami”. zabawa publiczna zaraz po jego wydaniu. I nie jest to zaskakujące, ponieważ autor pokazał nową bohaterkę, przeciwstawioną społeczeństwu kupieckiemu z jego budowniczym sposobem życia. Losy głównej bohaterki spektaklu, Kateriny Kabanovej, są naprawdę wzruszające swoją dramaturgią. Bohaterka przeciwstawiła się ignorancji i zatwardziałości panującej w społeczeństwie, w którym nie ma miejsca dla obdarzonych duchowo natur. Nierówna walka z ludzką bezdusznością prowadzi Katerinę do dobrowolnej śmierci i końca dramatyczny los bohaterki i przebieg samego przedstawienia.
Z jednej strony fabuła spektaklu jest zupełnie prosta i typowa dla tamtych czasów: młodych zamężna kobieta Katerina Kabanova, rozczarowana życiem z niekochanym mężem we wrogim środowisku cudzej rodziny, zakochała się w innej osobie. Jednak ona zakazana miłość nie daje jej spokoju, a nie chcąc zaakceptować moralności „ciemnego królestwa” („rób, co chcesz, byle było to zakryte i zakryte”), publicznie przyznaje się do swojej zdrady w kościele. Po tej spowiedzi życie dla Kateriny nie ma już sensu i popełnia samobójstwo.
Ale pomimo prostej fabuły wizerunek Kateriny jest niezwykle jasny i wyrazisty, stając się symbolem odrzucenia wrogiego konserwatywnego społeczeństwa żyjącego zgodnie z prawami budownictwa mieszkaniowego. Nie na próżno w swoim artykuł krytyczny poświęcony sztuce Dobrolyubov nazwał Katerinę „promieniem światła w ciemnym królestwie”.
Dorastając w wolnym środowisku swojej rodziny, Katerina była osobą niezwykle emocjonalną i szczerą, różniącą się od przedstawicieli „ciemnego królestwa” głębią uczuć, prawdomównością i determinacją. Otwarta na innych ludzi Katerina nie umiała oszukiwać i być hipokrytką, więc nie zakorzeniła się w rodzinie męża, gdzie nawet jej rówieśnica Varvara Kabanova uważała głównego bohatera za zbyt „wyrafinowanego”, wręcz dziwnego. Sama Varvara od dawna przystosowała się do zasad życia kupieckiego, jej skłonność do hipokryzji i kłamstw coraz bardziej przypomina matkę.
Katerina była inna niesamowita siła duch: powinienem silny charakter odpowiedzieć na liczne obelgi starszej, okrutnej teściowej. Przecież w rodzina pochodzenia Katerina nie jest przyzwyczajona do upokorzenia godność człowieka bo inaczej mnie wychowano. Autorka, czując głęboką miłość i szacunek do Kateriny, opowiada nam, w jakim środowisku, pod jakim wpływem silny charakter kobiecy główny bohater. Nie bez powodu Ostrovsky kilkakrotnie w trakcie przedstawienia wprowadza wizerunek ptaka, symbolizującego samą Katerinę. Jak złapany ptak trafiła do żelaznej klatki, domu Kabanowów. Tak jak ptak tęskniący za wolnością tęskni za wolnością, tak Katerina, zdając sobie sprawę z nieznośnego, niemożliwego dla niej sposobu życia w cudzej rodzinie, zdecydowała się na ostatnią próbę odzyskania wolności, odnajdując ją w miłości do Borysa.
Jest coś elementarnego i naturalnego w uczuciach Kateriny do Borysa, jak podczas burzy. Jednak w przeciwieństwie do burzy, miłość powinna nieść radość i prowadzi Katerinę w otchłań. W końcu Borys, siostrzeniec Dikiy, zasadniczo niewiele różni się od reszty mieszkańców „ciemnego królestwa”, w tym męża Kateriny, Tichona. Borys nie uchronił Kateriny przed jej udręką psychiczną, można powiedzieć, że ją zdradził, zamieniając miłość na pełen szacunku szacunek dla wuja, aby otrzymać swoją część dziedzictwa. W swoim braku woli Borys stał się także przyczyną katastrofalnej rozpaczy Kateriny. A jednak, mimo zrozumienia losu swoich uczuć, Katerina całymi siłami duszy oddaje się miłości do Borysa, bez obawy o przyszłość. Nie boi się, tak jak Kuligin nie boi się burzy. A potem, moim zdaniem, w samym tytule spektaklu, we właściwościach tego naturalnego zjawiska, jest coś tkwiącego w charakterze głównej bohaterki, poddanej szczerym, spontanicznym impulsom jej duszy.
Zatem duchowy dramat Katarzyny polega właśnie na tym, że ze względu na jej charakter główny bohater, nie mogąc zaakceptować przekonań otoczenia, w którym się znalazła, nie chcąc udawać i oszukiwać, nie widzi innej drogi niż samobójstwo, dobrowolne odejście od życia w obłudny i świętoszkowaty sposób środowisko handlowe miasto N. Szczególną symbolikę ma epizod pokuty Katarzyny, podczas którego rozpętała się burza i zaczął padać deszcz. W istocie deszcz i woda są symbolami oczyszczenia, ale w sztuce Ostrowskiego społeczeństwo okazuje się nie tak miłosierne jak natura. " Mroczne Królestwo„nie wybaczył bohaterce takie wyzwanie, nie pozwalając jej wyjść poza sztywne granice niewypowiedzianych praw świętoszkowatej prowincjonalnej społeczności. W ten sposób udręczona dusza Kateriny znalazła ostateczny spokój w wodach Wołgi, uciekając przed okrucieństwem ludzi. Katerina swoją śmiercią rzuciła wyzwanie wrogiej jej sile i niezależnie od tego, jak czytelnik lub krytycy zapatrują się na ten czyn, nie można odmówić bohaterce „Burzy” mocy nieustraszonego ducha, który doprowadził ją do wyzwolenia z „ciemności”. Królestwo”, stając się w nim prawdziwym „promieniem światła”!
Zadania i testy na temat „Jaki jest powód dramatu Kateriny w sztuce A. N. Ostrowskiego „Burza z piorunami”?”
- Pisownia - Ważne tematy powtarzać jednolity egzamin państwowy z języka rosyjskiego
Lekcje: 5 Zadania: 7
- IPS z podrzędnymi klauzulami przysłówkowymi (podrzędne przyczyny, warunki, ustępstwa, cele, konsekwencje) - Złożone zdanie 9. klasa
