Skrzypek Kogan zmarł po leczeniu raka w prywatnej klinice. Nagła śmierć Dmitrija Kogana

05.09.2017 11:50

W ubiegły wtorek zmarł Czczony Artysta Rosji, słynny skrzypek Dmitrij Kogan. Krewni, koledzy, fani przyznają: odszedł bystry i szalony utalentowana osoba, prawdziwy mistrz swojego rzemiosła. On od dawna zmagał się z poważną chorobą, ale do tego czasu nadal ciężko pracował ostatnie resztki sił nie zszedł ze sceny.

Kogana nazywano niestrudzonym w swojej twórczości, był ozdobą każdej orkiestry i ulubieńcem wszystkich. A także - jeden z czterech skrzypków na świecie, który gra 24 kaprysy na skrzypce solo Niccolo Paganiniego, które kiedyś uznano za niegrywalne. Dmitry to trzecie pokolenie znana rodzina Koganowa, był częścią wielkiej dynastii muzycznej. Jego dziadek to wybitny skrzypek Leonid Kogan, jego babcia to słynna skrzypaczka i nauczycielka Elizaveta Gilels, jego ojciec to dyrygent Pavel Kogan, jego matka to pianista Lyubov Kazinskaya.

Muzyk miał szczególny związek z Osetią. Jego matka Ljubow Władimirowna jest w połowie Osetyjką; wychowała utalentowanego syna, poświęcając dla niego karierę. Dmitry występował w naszej republice z koncertami niejednokrotnie - po raz pierwszy w 1997 roku orkiestra symfoniczna Państwowe Towarzystwo Filharmoniczne, na którego czele stał Paweł Jadych, wówczas skrzypek był jednym z pierwszych, którzy dali koncert charytatywny w Biesłanie po ataku terrorystycznym.

Dla wielbicieli jego twórczości śmierć muzyka była prawdziwym ciosem, tragedią w świecie sztuki.

Była minister kultury, dziekan Wydziału Dziennikarstwa SOGU Fatima Khabalova podzieliła się swoimi wspomnieniami ze Slovo, podkreślając, że zawsze podziwiała talent Dmitrija. Fatima Soslanbekovna jest drugą kuzynką Ljubowa Kazinskiej i znała Dmitrija Kogana jako dziecko. Według niej oprócz rodziny łączy ją duchowe połączenie z Dmitrijem.

„Luba, jego matka, powiedziała mi kiedyś, że kiedy Dima był bardzo mały, z jakiegoś powodu unikał wszystkiego, co było związane z muzyką, ale potem tak go pochłonęło, że nie mogli mu odebrać skrzypiec w wieku siedmiu lat. Dima miał pod brodą skrzypce, utworzyła się plama barwnikowa i tak chłopiec dosłownie stopił się z instrumentem muzycznym i nie wypuścił go z rąk.

Z oficjalna biografia Wiadomo, że od szóstego roku życia Kogan uczył się gry na skrzypcach w Centralnej Szkole Muzycznej przy Moskiewskim Konserwatorium Państwowym. LICZBA PI. Czajkowski. W wieku dziesięciu lat po raz pierwszy wystąpił z orkiestrą symfoniczną, a w wieku piętnastu lat wystąpił z orkiestrą w Wielka sala Konserwatorium Moskiewskie. W 1997 roku muzyk zadebiutował w Wielkiej Brytanii i USA. Występował w sale koncertowe Europa, Azja, Ameryka, Australia i Bliski Wschód. W 2010 roku Dmitry Kogan otrzymał tytuł Zasłużonego Artysty Rosji. W 2014 roku muzyk został dyrektorem artystycznym moskiewskiej orkiestry Camerata.

„Kiedy Dima po raz pierwszy przyjechał do Osetii z koncertem” – wspomina profesor Boris Tomaev ( kuzyn Elena Kadieva-Tomaeva – babcia Dmitrija Kogana – przyp. red.) – był jeszcze bardzo młody, ale już wirtuozem. Grał dla pamięci najbardziej złożona praca- Koncert Sibeliusa pod dyrekcją Pawła Jadycha, który oczywiście od razu docenił chłopca. Dima był rzeczywiście bardzo utalentowany i bystry muzyk. O koncertach, na których miałem okazję być – zarówno tutaj, jak i w Moskwie, mogę powiedzieć tylko jedno – znakomite i najwyższe wykonanie.”

Według Borysa Michajłowicza o chorobie swojego pra-bratanka dowiedział się w zeszłym roku. „Liczyliśmy na zagraniczne kliniki w Niemczech i Izraelu, gdzie leczył się Dima, ale one też okazały się bezsilne wobec takich straszna choroba jak onkologia.”

„Był bystrym muzykiem, innowatorem” – kontynuuje Khabalova. „Tak, dzisiaj jest wielu utalentowanych i utalentowanych ludzi, ale tylko kilku jest tak pracowitych jak Dima projekty kreatywne za bardzo krótki czas. Jakie wysokości mógłbyś jeszcze osiągnąć?”

Fatima Khabalova mówiła także o planach, które niestety nie miały się spełnić. Było wstępne porozumienie z Dmitrijem Koganem w sprawie przybycia muzyka do Osetii jesienią na festiwal „Visiting Larisa Gergieva”.

„Rozmawialiśmy z nim nawet o repertuarze, ale niestety los postanowił inaczej” – mówi Fatima Soslanbekovna.

Dyrektor artystyczny Teatr Państwowy Opera i Balet RNO-Alania Larisa Abisalovna była szczerze zasmucona przedwczesną śmiercią wielkiego muzyka i złożyła kondolencje rodzinie Koganów.

Z woli tego samego losu wątek Koganowa został zerwany z Dmitrijem, był żonaty z Ksenią Chilingarovą (córką słynnego polarnika, bohatera Rosji Artura Chilingarowa - przyp. red.), ale w małżeństwie nie było dzieci.

Słynny skrzypek został pochowany na cmentarzu Troekurovsky w Moskwie.

Inspektoraty Penitencjarne Federalnej Służby Więziennej Rosji obchodziły 100-lecie

16.05.2019 | 17:08

W dniu 7 maja 2019 roku Kryminalne Inspektoraty Wykonawcze Federalnej Służby Więziennej Rosji (zwane dalej Inspektoratem Penitencjarnym) obchodzą swoje 100-lecie. Zakłady poprawcze sprawują kontrolę i nadzór nad wykonywaniem wyroków skazanych bez izolacji od społeczeństwa. Według szefa FKU UII Federalnej Służby Penitencjarnej Rosji w Osetii Północnej-Alanii Michaiła Wasiljewicza Wyrodowa główną uwagę przywiązuje się do kwestii edukacyjnych i praca społeczna ze skazanymi. W Osetii Północnej istnieje sześć oddziałów UII, działających w 12 regionach Republiki i zatrudniających 33 pracowników.

Z Dur-Dur do Austrii

09.05.2019 | 11:19

Weteran Wielkiego Wojna Ojczyźniana Safarbi Calijew bardzo młodo poszedł na wojnę. Wytrwale znosił wszystkie trudy lat wojny i nie zwracając uwagi na swoje rany, odważnie ruszył do bitwy. Safarbi brał udział w przeprawie przez Don, w bitwach pod Kurskiem oraz w wyzwoleniu Kramatorska i Zaporoża. Mając 96 lat aktywnie uczestniczy w życiu swojej rodzinnej wioski Dur-Dur, sam jeździ samochodem i na nic nie narzeka. Wierzy, że jeśli chcesz żyć lepiej, „trzeba próbować, pracować, osiągnąć to”. Safarbi Calijew wyróżnia się siłą charakteru i hartem ducha; być może są to cechy wrodzone, a może wojna go zahartowała.

Soveton Dzyllæyi haytar firtty nomy kaæn

09.05.2019 | 09:11

Ræstædzhy tsalkh razmæ tyrny, ænaakhuyr tagd tsæuy Historia, fæltærtæ kærædzi ivynts, æmæ, hygæn, Biræ vazygdzHyn historyon tsautæ, adæmæ Fælæ is dzyllæty azfystæ ahæm tsau, kætsy rastzærdæ adæm, stæy Soveton Socialiston republicæty tsædisy minæværttæ sæ zærdætyl kæd fændy dær dardzysty. Uy u dune bynduronæy chi fæivta, ænækhæn bæstæ bynsæftæy chi fervazyn kodta, uytsy Tsytdzhyn Uælahizy bon, kætsy bæræggond tsæuy 1945 basics zærdæværæny mæy 9-m bonaey dive.

Na samym skraju linii frontu

08.05.2019 | 13:06

Młody kapral to zwiadowca z najniebezpieczniejszą pozycją na linii frontu. Następnie - sygnalista, który pomimo odniesionych obrażeń kontynuuje naprawę uszkodzonych linii komunikacyjnych. Wszystkie te próby spadły na los żołnierza z Osetii Północnej, Władimira Bochmanowa, który przeszedł linię frontu z Ordżonikidze na Krym, gdzie dokonał swojego wyczynu w bohaterskim ataku na górę Sapun. Następnie w fatalnym roku 1944, kosztem życia 80 tys Żołnierze radzieccy Sewastopol został wyzwolony od niemieckich najeźdźców.

Ratując tysiące istnień ludzkich

08.05.2019 | 12:50

Pod przewodnictwem starszej pielęgniarki operacyjnej Tatiany Muchaczewy oddział medyczny pod Kowlem w 1944 r. służył ponad 18 tysiącom ciężko rannych żołnierzy. Całe swoje życie poświęciła służbie ludziom i Ojczyźnie, a szok postrzałowy i obrażenia od fragmentu bomby nie przeszkodziły pielęgniarce w dotarciu do Berlina.

Zwycięska formacja w każdej chwili

08.05.2019 | 11:46

Tradycja, która narodziła się na Syberii w 2012 roku, w ciągu siedmiu lat nabrała kolosalnych rozmiarów i stała się naprawdę popularna. " Pułk Nieśmiertelności„gromadzi miliony maszerujących nie tylko w Rosji, ale także w 44 krajach na całym świecie, a kronika zawiera już ponad 400 000 nazwisk żołnierzy, którzy niegdyś bronili kraju kosztem życia.

Dmitry Kogan jest skrzypkiem, którego biografia jest tematem tego artykułu. To niezwykła postać w świecie muzyki. W 2010 roku Kogan otrzymał tytuł Zasłużonego Artysty Federacja Rosyjska. Muzyk stale uczestniczy w prestiżowych festiwalach na całym świecie. A Dmitry zasłynął dzięki swojemu bezwarunkowemu talentowi. Grał utwory słynnego skrzypka Paganiniego, które przez długi czas uważane były za niewykonalne.

Lata dzieciństwa

Moskwa to miasto, w którym urodził się Dmitrij Kogan. Skrzypek, którego biografia rozpoczęła się 27 października 1978 roku, urodził się w sławnym muzyczna rodzina. Jego ojciec był dyrygentem, a matka pianistką. Co więcej, dziadkowie Dmitrija doskonale grali na skrzypcach. Kiedy chłopiec miał sześć lat, został wysłany do Moskiewskiego Konserwatorium Państwowego. PI Czajkowski. Tam rozpoczął naukę gry na skrzypcach. Już w wieku dziesięciu lat Dmitry zadebiutował na scenie. Występował z orkiestrą symfoniczną. W wieku piętnastu lat młody człowiek pokazał swoje talenty muzyczne w Wielkiej Sali Konserwatorium Moskiewskiego. Oczywiście wielu było zaskoczonych, że tak młody chłopak ma tak niezwykły dar. Gra Dmitry'ego zachwyciła publiczność.

Twórcza ścieżka

W 1998 roku Dmitry Kogan zajął miejsce solisty w Moskiewskiej Państwowej Akademii Sztuk Pięknych. Zaczął występować w dużych miastach Rosji. Jego grze towarzyszyły najlepsze orkiestry w kraju. W 1997 roku skrzypek zadebiutował za granicą. Jego wirtuozowską grę słychać było w Wielkiej Brytanii i Stanach Zjednoczonych. Od tego czasu Kogan zaczął koncertować na całym świecie. Europa, Azja, Ameryka, Australia, Środkowe i Daleki Wschód, a także kraje WNP i kraje bałtyckie były zachwycone młodym utalentowanym skrzypkiem. Elitarne sale koncertowe świata podporządkowane Dmitrijowi. Występował zarówno z programami solowymi, jak i z pierwszorzędnymi orkiestrami symfonicznymi.

Genialny skrzypek

Dmitry Kogan to skrzypek, któremu udało się wykonać cykl N. Paganiniego, na który składają się dwadzieścia cztery kaprysy. Przez długi czas wierzono, że dzieła wielkiego geniuszu są prawie niemożliwe do powtórzenia. Ale Dmitry udowodnił coś przeciwnego. Dziś na całym świecie jest zaledwie kilku skrzypków, którzy potrafią wykonać pełny cykl kaprysów. Dmitry mówi, że muzyka klasyczna przestała być częścią systemu wartości współczesnego społeczeństwa. Muzyk pragnie przywrócić klasyce wysoki status. Odwiedza różne kraje, prowadzi kursy mistrzowskie, a także regularnie bierze udział w różnych wydarzeniach charytatywnych. W 2004 roku Kogan nagrał płytę CD zawierającą wykonane przez niego kaprysy Paganiniego. W sumie Dmitry wydał sześć swoich płyt. Z wirtuozem skrzypka współpracowały tak znane firmy nagraniowe jak Delos, Conforza, DV Classics.

Organizator i dyrektor artystyczny

Dmitry Kogan to nie tylko mistrz gry na skrzypcach, ale także dobry organizator. Na Pierwszym Międzynarodowy festiwal ich. Leonida Kogana, który odbył się w 2002 roku, Dmitry dał się poznać jako doskonały dyrektor artystyczny. Ponadto stał się autorem pomysłu na festiwal „Dni Wysokiej Muzyki”, który obecnie odbywa się co roku na Sachalinie. W 2007 roku Dmitry został założycielem kolejnego wydarzenia. Był to międzynarodowy „Festiwal Kogan”. Następnie wywołało to wielkie poruszenie w Jekaterynburgu.

Pierwszy we wszystkim

Biografia Dmitrija Kogana jest interesująca ze względu na inny niezwykły czyn skrzypka. W 2009 roku wystąpił na Biegunie Północnym. Dmitry został pierwszym skrzypkiem, który grał dla polarników. Co więcej, wśród ludzi swojego zawodu Kogan jako pierwszy przemawiał w Biesłanie, a także w mieście Nevelsk po trzęsieniu ziemi. Po tym akcie Dmitry zasłynął jako nieustraszony muzyk. W 2008 roku otrzymał tytuł „Honorowego Obywatela Niewelska”. Kogan był najmłodszym Rosjaninem, któremu kiedykolwiek przyznano tak ważny tytuł.

Koncerty wspierające muzykę klasyczną

W latach 2008 i 2009 artysta koncertował w wielu miastach Rosji z dużą trasą koncertową. W tym czasie Dmitry Kogan dał ponad trzydzieści koncertów. Jego podróż miała ważny cel. Skrzypek propagował muzykę klasyczną i chciał zwrócić uwagę społeczeństwa i państwa na problem wsparcia sztuka tradycyjna. Dmitry wierzy, że klasyka jest podstawą do ukształtowania pokolenia, które będzie miało zdrową moralność i system wartości. Nic dziwnego, że legendarny instrument muzyczny Otrzymał go Dmitry Kogan. Skrzypce Robrechta powstały w 1978 roku. W 2011 roku skrzypce te zakupiła pewna fundacja wspierająca unikalne projekty kulturalne. Wkrótce instrument został przekazany Dmitrijowi. Prezentacja skrzypiec odbyła się w Mediolanie.

Działalność twórcza ostatnich lat

W 2013 roku Dmitry zaprezentował najwyższej klasy projekt kulturalny „Pięć wielkich skrzypiec”. Koncert odbył się na Światowym Forum Ekonomicznym w Davos. Wśród obecnych słuchaczy byli przedstawiciele świata elita polityczna, a także główni biznesmeni. Dmitry Kogan nie przestaje zadziwiać fanów swoją kreatywnością. W 2015 roku zaprezentował kolejny wyjątkowy projekt, którego częścią był występ tak znanego artysty utwór muzyczny jak „Pory roku” Vivaldiego i Piazzolli. Koncertowi towarzyszyła nowoczesna multimedialna projekcja wideo. Ponadto w tym samym roku Dmitry otrzymał medal rosyjski Sobór od metropolity Jekaterynburga i Cyryla z Wierchoturii.

„Mama uczyniła mnie skrzypaczką”

Foto: Grigorij Shelukhin/dr

Dmitry Kogan, wnuk legendarnego skrzypka Leonida Kogana i syn nie mniej znanego dyrygenta Pavla Kogana, miał zostać muzykiem. Niemniej jednak Dmitry zawsze podkreśla, że ​​nigdy nie był niewolnikiem skrzypiec. Ma wielu przyjaciół, uwielbia kino, restauracje i działa charytatywnie.

Dmitry Kogan tradycyjnie swoje urodziny świętuje na scenie. Muzyk jest pewien: nie ma nic przyjemniejszego niż obdarowanie innych prezentem z okazji święta. W tym roku Dmitry się nie zmienił: w dniu swoich 35. urodzin wystąpił na scenie sali koncertowej Barvikha Luxury Village, dając fanom możliwość porównania odmiennych głosów pięciu wielkich skrzypiec. I chociaż instrumenty Stradivariego, Guarneri, Amati, Guadagnini i Viglioma mają łączną wartość ubezpieczeniową wynoszącą dwadzieścia milionów dolarów, to jednak są one praktycznie bezcenne. Są transportowani w opancerzonych skrzyniach w towarzystwie imponujących strażników.

Rzadko zdarza się, aby podczas jednego wieczoru usłyszeć całą piątkę skrzypiec na jednej scenie – właściciele pozwalają na wyjmowanie ich z magazynu tylko kilka razy w roku. Ale jednocześnie bardzo trudno jest je zebrać w jednym miejscu w tym samym czasie: jeden zabiera się na wystawę, drugi do restauracji, trzeci wystawia w muzeum... Wszystkie instrumenty są już w sędziwym wieku. Najstarszy ma ponad cztery wieki. Został wykonany przez Antonio i Hieronima Amati w 1595 roku. Najmłodszy, jej autor Jean-Baptiste Villaume, ma nieco ponad półtora wieku.

Dmitry Kogan przedstawia każdego z wielkich skrzypiec jako swojego dobrego przyjaciela, z niesamowitym głosem i własnym przeznaczeniem. „Skrzypce Amati mają melodyjny głos, niesamowitą delikatność i miękkość” – mówi Dmitry. - Skrzypce Antonio Stradivariego mają iście „złotą” barwę. Instrument Giuseppe Guarneriego ma niesamowitą moc, energię i charyzmę, a głos skrzypiec Giovanniego Batisty Guadagniniego jest szlachetny i zaskakująco głęboki. Jedynym narzędziem nie jest Włoski mistrz- skrzypce Jeana Baptiste'a Villaume'a. Zasłynął dzięki wspaniałym kopiom skrzypiec Stradivariusa i Guarneri. Te skrzypce pokazują, jak czasami kopia może być bliska oryginałowi i jak doskonała może być.”

Dmitry, mówisz o tych skrzypcach, jakby były żywymi istotami.
Oczywiście dla mnie wszyscy są żywi, mają własną duszę i energię. Jest ich pięciu, a ja jestem sam. Każdy z nich tak naprawdę ma swój charakter, który od czasu do czasu mi pokazują. Przykładowo, gdy zaczynam więcej grać na jednych skrzypcach, drugie od razu okazuje swoje niezadowolenie – dźwiękiem.

Czy mówisz poważnie?
Poważnie. Teraz poświęcam tyle samo czasu na wszystkie skrzypce. Wcześniej starałem się więcej grać na skrzypcach, które przyjechały później, aby się do nich przyzwyczaić i nadrobić stracony czas i opuszczone próby. Swoją drogą zdarza się, że na koncercie coś idzie nie tak i nie wiadomo, co się dzieje: nie ma żadnych problemów technicznych, nie ma trzasków, wszystko jest ustawione, ale skrzypce grają słabo. Problem leży na poziomie energetycznym. Wiesz, to jest jak z człowiekiem, który źle się czuje: idzie do lekarza i mówi mu, że jest całkowicie zdrowy. Podobnie jest ze skrzypcami.

Dmitry, twoim dziadkiem jest Leonid Kogan, wybitny skrzypek XX wieku, twoją babcią jest Elizaveta Gilels, słynna skrzypaczka, twoim ojcem jest dyrygent Pavel Kogan, a twoją matką jest pianista Lyubov Kazinskaya. Najwyraźniej twój los był z góry przesądzony od urodzenia?
Oczywiście teraz mogę mówić o tym, kim mógłbym zostać, gdybym nie został skrzypkiem. Ale to jest równoznaczne z powiedzeniem mi, dlaczego urodziłem się jako mężczyzna, a nie kobieta. ( Śmieje się.) Oczywiście jako dziecko marzyłem o wielu rzeczach: polecieć w kosmos, zostać piłkarzem, kiedyś nawet marzyłem o tym, żeby zostać serwisantem sprzętu elektronicznego. Co więcej, byłem w tym dobry - naprawiałem kamery i magnetofony. Ale gdy miałem dwanaście lat, skrzypce nadal całkowicie mnie zawładnęły, a wszystkie inne hobby zeszły na dalszy plan. Bardzo dobrze pamiętam to lato, kiedy nagle zdałem sobie sprawę, że muzyka jest dla mnie najważniejsza.

Czy nie miałeś, jak każde dziecko, chęci rzucenia muzyki?
Oczywiście, że było takie pragnienie. I bardzo mocny! ( Uśmiechy.) Faktem jest, że skrzypce to bardzo specyficzny instrument. W przeciwieństwie do tego samego fortepianu, który wydaje „specyficzny dźwięk”: każdy może podejść, nacisnąć klawisz i zabrzmi nuta. Tego nie da się zrobić na skrzypcach. Wymaga to miesięcy ćwiczeń. Dlatego trening był bardzo trudny: jesteś torturowany i torturowany, a zamiast dźwięków skrzypce wydają jakiś gwizdek i zgrzytający dźwięk. I oczywiście po pierwszej lekcji straciłem cały zapał i chęć do dalszej nauki – nic nie działa, skrzypce nie chcą grać. Musimy rzucić ten biznes! Chciałem, tak jak inni chłopcy, grać w piłkę nożną. Poza tym, kiedy zdałem sobie sprawę, że najpierw muszę grać gamy, uczyć się etiud, układać ręce, a dopiero potem, po wielu latach, może będzie duża scena i sukcesów, chęć opuszczenia zajęć tylko się wzmocniła. A gdyby nie bohaterskie wysiłki mojej matki, jest mało prawdopodobne, aby cokolwiek się wydarzyło - moja mama dosłownie uczyniła mnie skrzypaczką. Sama nie doszłabym do tego momentu. Przekonała mnie, zmusiła, a nawet przekupiła. Na przykład na godzinę zajęć dali mi gumę do żucia z wkładką. W tamtych latach, a był to koniec lat 80., nie można było sobie wyobrazić nic lepszego. Pamiętam, że mama nawet płaciła mi za zajęcia! Dopóki nie stałam się bezczelna i zaczęłam żądać wygórowanych sum. ( Śmieje się.) Ale kiedy zobaczyłem wynik, nie mogłem się powstrzymać - dosłownie zakochałem się w muzyce!

A w wieku dziesięciu lat miałeś już swój pierwszy solowy koncert.
Tak, rozmawiałem w jakimś instytucie wojskowym. Ale tak się martwiłam, że prawie nic nie pamiętałam. Tylko sposób, w jaki moja mama mocno trzymała mnie za rękę przed wyjściem na scenę. Nie pamiętam, jak wszedłem na scenę, jak grałem. Potem dużo koncertowałem, a gdy miałem piętnaście lat, odbył się mój pierwszy debiutancki koncert z orkiestrą symfoniczną pod batutą słynnego dyrygenta Arnolda Katza. Ale to był już poważny występ.

A potem nie czułeś już takiego strachu?
Żadnego strachu. Ale podekscytowanie jest zawsze obecne. Próbowałam to przezwyciężyć, pracowałam nad sobą. Ale, co dziwne, kiedy udało mi się zachować absolutny spokój, koncert wypadł gorzej. Wtedy zrozumiałem, że emocje są potrzebne. Tylko ona daje tak potrzebną emocjonalną poprawę i inspirację kreatywni ludzie. Pamiętaj, jak Lermontow: „Puste serce bije równomiernie, pistolet w dłoni nie drży”. Serce nie powinno bić równomiernie, więc granie koncertów czysto technicznie jest niemożliwe.

Czy sam zdecydowałeś się pojechać na Biegun Północny na koncert, czy ktoś Ci to zasugerował?
Zaproponowano mi zagranie koncertu dla polarników. Bardzo spodobał mi się ten pomysł i z przyjemnością tam pojechałam. Koncert odbył się w namiocie przy zerowej temperaturze. Oczywiście było zimno, ale bardzo interesująco.

Pewnie było tam bardzo mało widzów?
Pięćdziesiąt osób. Wiadomo, światowej sławy skrzypek Bronisław Huberman przyjechał kiedyś do Wiednia, gdzie miał dać koncert, i pojawił się pewien problem: koncert został przełożony, ale Hubermana nie powiadomiono. Przyszedł dzień wcześniej, wszedł na scenę we fraku, a na widowni była tylko jedna osoba. A Bronislav Huberman zagrał dla niego dwugodzinny koncert! Następnie zapytano go, dlaczego nie odwołał swojego występu i dlaczego włożył tyle wysiłku, skoro na widowni siedział tylko jeden widz. A Huberman odpowiedział, że ten człowiek słuchał go z takim drżeniem, że chętnie jeszcze dla niego zagra! Dopiero teraz zacząłem rozumieć, że nawet przy trzech tysiącach widzów może nie być tak energetycznego kontaktu, jak przy dziesięciu. Ogólnie rzecz biorąc, zainteresowały mnie teraz nietradycyjne formy „przynoszenia” sztuki masom, jeśli oczywiście mogę to tak ująć.

Dlatego zszedłeś do podziemnego przejścia?
Tak. Gdzie ja grałem! ( Śmieje się.) W podziemnym przejściu zaproponowano mi grę w ramach eksperymentu – żeby zobaczyć, ile pieniędzy może zarobić muzyk na moim poziomie i czy przechodnie będą w stanie odróżnić mnie od zwykłego skrzypka, który tam pracuje na co dzień. Celowo się nie ogoliłem, założyłem czapkę, kurtkę i poszedłem do metra. W rezultacie w ciągu dwóch godzin gry zarobiłem około dwóch tysięcy rubli. Doszło do bardzo zabawnego zdarzenia: jeden przechodzień odmówił wydania pieniędzy, a zapytany dlaczego, odpowiedział: „Tak, ten tu gra codziennie. To takie fałszywe – to po prostu okropne! Dlatego nigdy nie daję mu pieniędzy.

Dmitry, występowałeś w najlepszych salach koncertowych świata z czołowymi orkiestrami symfonicznymi. Nie masz wrażenia, że ​​grałeś już we wszystko i wszędzie? Nie boisz się, że w pewnym momencie możesz się znudzić?
Tak, był taki okres. Kiedy skończyłem trzydzieści lat, zacząłem myśleć o tym, co będzie dalej. Grałem ogromna ilość koncertował, koncertował w krajach i miastach, nagrał wiele płyt, grał na najlepszych skrzypcach świata. Co dalej? Teraz mam trzydzieści lat, a potem czterdziestkę - i naprawdę nic się nie zmieni? Bardzo mnie to niepokoiło, a potem zdałem sobie sprawę, że moim celem nie było samodzielne zagranie czegoś i osiągnięcie czegoś wyjątkowego, ale dołączenie wspaniały świat muzyka jak najbardziej więcej ludzi. Wszystko, co robiłem wcześniej, było przeznaczone wyłącznie dla określonej publiczności i to był prawdopodobnie mój błąd. Teraz staram się grać jak najwięcej koncertów charytatywnych i nagrywać darmowe płyty z muzyką, które wysyłam do szkół muzycznych w całym kraju. I naprawdę mi się to podoba. To właśnie pobudza kreatywność i sprawia mi radość.

I twoje słynne nazwisko Czy bardziej Ci to pomaga, czy przeszkadza?
Oczywiście teraz mam własną karierę, własne imię i nie mogę już powiedzieć, czy moje nazwisko mi przeszkadza, czy nie. Ale dziesięć lat temu wydawało mi się, że jest to niesamowicie irytujące. Chociaż... Miałem w rodzinie pewne tradycje, dorastałem słuchając płyt mojego dziadka. To prawda, zmarł, gdy miałem cztery lata, praktycznie go nie pamiętam. Niemniej jednak miałem jego notatki, z jego notatkami, a to jest dużo warte. Oczywiście obecna była także negatywność. Od dzieciństwa miałem wystarczającą liczbę nieżyczliwych i zazdrosnych ludzi. Wielu było do mnie uprzedzonych: nie znając mnie, już mnie nie kochali. Przyjrzeli mi się bliżej, obejrzeli mnie jak przez szkło powiększające: „Wnuk tego samego Kogana!” To, co innym zostało wybaczone – pewne błędy, nieścisłości, szorstkość – mnie nie zostało przebaczone. I tak naprawdę musiałem nie tylko sprostać nazwie, ale także przekroczyć oczekiwania. I muszę przyznać, że dość trudno było żyć z poczuciem, że zawsze jest się komuś coś winnym. Od dzieciństwa dorastałem w stanie dzikiej odpowiedzialności.


Czy jako dziecko byłeś posłusznym dzieckiem?

Nie, byłam okropnym dzieckiem – bardzo niegrzecznym i zdezorganizowanym. ( Uśmiechy.) Mama była ciągle wzywana do szkoły. Teraz oczywiście nie mogę sobie pozwolić na to, żeby być jak w dzieciństwie – teraz jestem niewolnikiem swojego grafiku, który układają moi asystenci. Wyobraź sobie, że wiem, co zrobię 15 kwietnia lub 22 marca przyszły rok. Ale najgorsze jest to, że nie wiem, w jakim nastroju będę na przykład 25 grudnia. Może tego dnia będzie padał śnieg, niebo zaciągnie się chmurami, nie będę miała natchnienia i nie będę chciała podnieść skrzypiec. A na ten dzień mam zaplanowany koncert w Filharmonii Berlińskiej. I czy ci się to podoba, czy nie, będziesz musiał się zebrać w sobie i dobrze zagrać koncert. Nie dlatego, że jestem do tego zobowiązany umową, ale ze względu na dobro publiczne. To znaczy, że właściwie nie należę do siebie! ( Uśmiecha się.)

Dmitry, jak zwykle przygotowujesz się do występu?
Wcześniej wydawało mi się, że w dniu koncertu powinnam dobrze spać, jeść zupa z kurczaka z makaronem, to zachowuj się jak należy, wpraw się w nastrój, napij się herbaty z cukrem, a wtedy koncert na pewno będzie udany. Ale potem zdałem sobie sprawę, że to wszystko nie miało żadnego wpływu na koncert. Możesz się doskonale przygotować i koncert się odbędzie niezbyt gładkie. Lub po dziewięciogodzinnym locie możesz od razu wyjść na scenę i zagrać świetny koncert. Scena czyni cuda. Nigdy nie wiesz jak zagrasz, nie da się tego przewidzieć.

Dmitry, lubisz ciszę?
To jest mój problem. Bardzo rzadko odwiedzam swój dom, prawie cały czas mieszkam w hotelach i bardzo trudno jest tam znaleźć ciszę. Potrzebuję tego, ale nie mogę izolować się od społeczeństwa.

Dmitrij Kogan zmarł w wieku 38 lat. Wiadomość o jego śmierci wstrząsnęła opinią publiczną. Słynny i niezwykle utalentowany muzyk był najpopularniejszym skrzypkiem naszych czasów, a jego śmierć jest dla niego niesamowitą stratą świat muzyki. Życie Dmitrija Kogana było pełne tras koncertowych i koncertów.

Dmitrij Pawłowicz Kogan urodził się 27 października 1978 roku w muzycznej rodzinie. Ojciec Dmitrija był słynny dyrygent– Pavel Kogan, jego matka była pianistką. Babcia była także nauczycielką i muzykiem, a dziadek Leonid Kogan był znanym i bardzo popularnym skrzypkiem i cenionym artystą Związek Radziecki. Dmitry zaczął grać na skrzypcach w wieku 6 lat, po ukończeniu studiów szkoła muzyczna Moskwa. Po ukończeniu szkoły wstąpił do Konserwatorium Moskiewskiego i Uniwersytetu w Chimkach.

Skrzypek Dmitry Kogan: biografia, choroba – prawda o życiu osobistym muzyka

Już w 1996 roku Dmitry dał kolosalny występ z orkiestrą symfoniczną w konserwatorium, aw 1997 koncertował w Europie i Azji. Dmitrij Kogan był dyrektor artystyczny na Terytorium Primorskim w latach 2004 i 2005. W trakcie swojej kariery skrzypka wydał ponad 10 płyt. Dmitry aktywnie się rozwijał i był już znakomitym muzykiem. Organizował koncert charytatywny „Czasy Wielkiej Muzyki”, a także często angażował się w działalność charytatywną. Był znany nie tylko w naszym kraju, ale także za granicą.

Dmitry Kogan poślubił Ksenię Chilingarovą w 2009 roku. Żona Dmitrija była towarzyska i szef kolorowego magazynu. Ksenia była także córką słynnego polarnika i zastępcy Dumy Państwowej Artura Chilingarowa. Dmitry i Ksenia byli małżeństwem przez trzy lata i rozstali się w 2012 roku. Ksenia kochała wieczory towarzyskie i jasne życie, ale Dmitry nie mógł ich znieść. Więc nie dogadywali się, ale rozwód przebiegł polubownie. Nie mieli dzieci w swoim małżeństwie.

Skrzypek Dmitry Kogan zmarł 29 sierpnia 2017 r rak. Dmitry przez długi czas cierpiał na raka, który zabił najbardziej utalentowanego muzyka.

Skrzypek Dmitrij Kogan

Słynny skrzypek Dmitrij Kogan zmarł w Moskwie w wieku 39 lat. Przyczyną śmierci był nowotwór.

W Moskwie, w wieku 38 lat, sławny Rosyjski skrzypek, Czczony Artysta Rosji Dmitrij Kogan.

- Odszedł młody, bardzo utalentowany muzyk i cudowna osoba”- powiedział Butman. - Mieliśmy kilka wspólne projekty, występowaliśmy razem. Nie spotykaliśmy się już jakiś czas. Wiedziałem, że jest chory, ale nie wiedziałem, jak bardzo jest chory. To bardzo smutna wiadomość. Rodzinie i przyjaciołom składam najszczersze kondolencje,– powiedział muzyk Igor Butman w wywiadzie dla RIA Novosti w sprawie śmierci Kogana.


Skrzypek Dmitrij Kogan

Dmitrij Pawłowicz Kogan urodzony 27 października 1978 roku w Moskwie w słynnej dynastii muzycznej.

Jego dziadkiem był wybitny skrzypek Leonid Kogan, jego babcią była słynna skrzypaczka i nauczycielka Elizaveta Gilels, jego ojcem był dyrygent Pavel Kogan, jego matką był pianista Lyubov Kazinskaya, który ukończył Akademię Muzyczną. Gnesins.

W wieku sześciu lat rozpoczął naukę gry na skrzypcach w Centralnej Szkole Muzycznej przy Państwowym Konserwatorium Moskiewskim. PI Czajkowski.

W latach 1996-1999 Kogan jest studentem Konserwatorium Moskiewskiego (klasa I. S. Bezrodnego) i niemal jednocześnie (1996-2000) studentem Akademii J. Sibeliusa w Helsinkach w Finlandii, gdzie studiował pod kierunkiem I. S. Bezrodnego i Thomasa Haapanena.

W wieku dziesięciu lat Dmitry po raz pierwszy wystąpił z orkiestrą symfoniczną, a w wieku piętnastu lat z orkiestrą w Wielkiej Sali Konserwatorium Moskiewskiego.

W 1997 roku muzyk zadebiutował w Wielkiej Brytanii i USA. Dmitry Kogan stale koncertuje w najbardziej prestiżowych salach koncertowych Europy, Azji, Ameryki, Australii, Bliskiego Wschodu, krajów WNP i krajów bałtyckich.

Dmitry Kogan był uczestnikiem prestiżowych festiwali o światowej skali: „Karyńskie Lato” (Austria), festiwal muzyczny w Mentonie (Francja), festiwal jazzowy w Montreux (Szwajcaria), festiwalu muzycznym w Perth (Szkocja), a także na festiwalach w Atenach, Wilnie, Szanghaju, Ogdon, Helsinkach. Na festiwalach - „ Wiśniowy las”, „Rosyjska zima”, „Muzyczny Kreml”, „Festiwal Sacharowa” i wiele innych.

Szczególne miejsce w repertuarze skrzypka zajmował cykl 24 kaprysów N. Paganiniego, przez długi czas uznawanych za niewykonalne. Tylko kilku skrzypków na świecie wykonuje cały cykl kaprysów. Łącznie skrzypek nagrał 10 płyt CD firm fonograficznych Delos, Conforza, DV Classics i innych. W jego repertuarze znajdują się niemal wszystkie najważniejsze koncerty na skrzypce i orkiestrę.

Muzyk przywiązywał dużą wagę do działań mających na celu przywrócenie mu statusu muzyka klasyczna w systemie wartości nowoczesne społeczeństwo, prowadzi kursy mistrzowskie w różne kraje, poświęca wiele czasu na działalność charytatywną i wspieranie wydarzeń na rzecz dzieci i młodzieży.

19 kwietnia 2009 roku, w dzień Wielkanocy, Dmitry Kogan jako pierwsza osoba w swoim zawodzie dała koncert dla polarników na biegunie północnym.

15 stycznia 2010 roku Kogan otrzymał honorowy tytuł „Zasłużony Artysta Federacji Rosyjskiej”.

W kwietniu 2011 roku, dzięki staraniom skrzypka Kogana i szefa holdingu grupy AVS, filantropa Walerego Savelyeva, powstał Fundusz wspierający wyjątkowe projekty kulturalne ich. Kogana. Publiczną sceną pierwszego projektu Fundacji był koncert Kogana w Sali Kolumnowej Izby Związków, który odbył się 26 maja 2011 roku. Na rosyjskiej scenie pięcioro wielkich skrzypiec, Stradivari, Guarneri, Amati, Guadagnini i Villaume, ujawniło w rękach Dmitrija bogactwo i głębię swojego brzmienia. Legendarne skrzypce Robrechta, powstałe w 1728 roku Mistrz kremonu Bartolomeo Giuseppe Antonio Guarneri (del Gesù) został przejęty przez Fundację Wspierania Wyjątkowych Projektów Kulturalnych i 1 września 2011 roku przeniesiony do Kogan w Mediolanie.

Projekt kulturalny „Pięć wielkich skrzypiec na jednym koncercie” skrzypek z sukcesem prezentuje w najlepszych salach koncertowych w Rosji i za granicą.

W styczniu 2013 roku koncert „Pięć wielkich skrzypiec” Kogana został zaprezentowany przez Kogana na Światowym Forum Ekonomicznym w Davos w obecności premiera Rosji Dmitrija Miedwiediewa oraz przedstawicieli światowej elity politycznej i biznesowej.

W 2015 roku Kogan zaprezentował nowy, wyjątkowy projekt, obejmujący wykonanie „Czterech pór roku” Vivaldiego i Astora Piazzolli z nowoczesną multimedialną projekcją wideo.

W latach 2009-2012 Dmitry był żonaty z Ksenią Chilingarovą, córką polarnika i zastępcy Dumy Państwowej Artura Chilingarowa.

2002 – Brahmsa. Trzy sonaty na skrzypce i fortepian
2005 - Szostakowicz. Dwa koncerty na skrzypce i orkiestrę
2006 — Utwory na dwoje skrzypiec
2007 — Sonaty skrzypcowe Brahmsa i Francka. Utwory na skrzypce i fortepian
2008 — Wirtuozowskie utwory na skrzypce i fortepian
2009 — Płyta poświęcona 65. rocznicy Wielkiego Zwycięstwa
2010 — Utwory na skrzypce i orkiestrę kameralną
2013 — „Pięć wielkich skrzypiec” (wydanie rosyjskie)
2013 — „Pięć wielkich skrzypiec” (wydanie zagraniczne)
2013 — „Czas muzyki wysokiej”. Płyta charytatywna