Spektakl „Kobiety Czechowa” na podstawie opowiadań Antoniego Pawłowicza Czechowa zakończył eksperymentalny kurs zaawansowany w ramach programu „Umiejętności aktora” teatr dramatyczny w procesie tworzenia spektaklu” (reżyseria – Jakow Łomkin). Do udziału w przedstawieniu wybrał absolwentów pięciu kierunków wydziału dodatkowa edukacja. Wśród gości honorowych premiery był m.in Artysta Ludowy Rosja Roman Kartsev, który niedawno rozmawiał z tymi studentami i udało mu się w nich zakochać.

DO koniec XIX wieku wiek " motyw kobiecy„stała się jedną z najbardziej istotnych w literaturze rosyjskiej. W liście do I.L. Leontyevowi-Shcheglovowi 22 stycznia 1888 roku pisarz ironicznie wyraża swoje „credo”: „Bez kobiety historia jest jak maszyna bez pary. Nie mogę żyć bez kobiet!!!” Czechow stworzył wiele opowieści o kobietach – „damach”, „żonach”, „młodych damach”, „instytutach”, „tajemniczych naturach”, „różowych pończochach”, a z drugiej strony o dziewczynach szukających drogi do nowego życia, uważał jednocześnie, że „kobietę należy opisywać w taki sposób, aby czytelnik miał wrażenie, że ma się na sobie rozpiętą kamizelkę i krawata”. I już w swoich wczesnych utworach Czechow wyrażał pogląd o konieczności odromantyzowania wizerunku kobiety w literaturze, przybliżając go do realiów codzienności, w której codzienność, rodzina, miłość i stosunki społeczne dotykające kobiety.

Spośród dziewięciu opowiadań („Temperamenty”, „Która z trzech?”, „Wariat”, „Tajemnicza natura”, „Kobieta bez uprzedzeń”, „Teściowa”, „Letniak”, „Słowa, słowa, Słowa”, „Jak ja”) zawarł legalne małżeństwo”), reżyser spektaklu Jakow Łomkin zbudował harmonijną kompozycję. Każda historia jest rozwiązana na swój sposób: np. „Łasica”, w której gospodyni przeprowadza na pokojówce wyrafinowany eksperyment psychologiczny, przenosi nas do japońskiego salonu, a finałowa opowieść „O tym, jak wszedłem w związek prawniczy małżeństwo” przypomina hałaśliwe żydowskie miejsce, gdzie matki dokładnie wiedzą, co uszczęśliwi ich dorosłe dzieci. Kilka typów postaci (ciekawa starsza pani, stara panna, która jednak pod koniec okazuje się być w ciąży, wesołe, trzeszczące dziewczyny) przechodzą z opowieści na opowieść, jak z piętra na piętro ogromnego domu zamieszkanego przez absurdalne i zabawni ludzie, tworząc te same dziwne i absurdalne związki, z których każdy, jak wiemy, jest nieszczęśliwy na swój sposób. Liczne i kolorowe dodatki kobiece sprawiają, że zapamiętujesz konstrukcję starożytny teatr z bohaterami i chórem.

W powstanie spektaklu włączyli się nauczyciele Szkoła średnia sztuki performatywne. Renat Mamin (we współpracy twórczej z akompaniatorką Olgą Sidorovą) pracowała nad plastycznym wcieleniem obrazów scenicznych. Siergiej Sotnikow szlifował przemówienie sceniczne aktorzy. Profesor Dmitrij Truboczkin odczytał specjalny kurs na temat roli Czechowa w rozwoju teatru i losów jego dzieł w krajowej i światowej sztuce scenicznej. Maria Maksimova pomogła w opracowaniu i wdrożeniu obrazy sceniczne w makijażu. Ponadto uczniowie odwiedzili dom-muzeum A.P. Czechowa w Moskwie, a także Państwowe Muzeum Literatury i Pamięci-Rezerwat A.P. Czechowa „Melikhovo”.

Spektakl nie byłby tak elegancki i imponujący, gdyby nie praca scenografów Marii Khilenko, Anny Titovej i Alli Gavrilovej, projektantów oświetlenia Margarity Sinyukovej i Alexandra Brikmana oraz inżynierki dźwięku Elizavety Lebiediewy.

Finał komisja certyfikująca głowiasty dyrektor artystyczny Wyższa Szkoła Sztuk Scenicznych Konstantina Raikina. Zauważył, że spektakl ma zarówno problemy zawodowe, jak i utalentowanych, pełnych życia ludzi, i wyraził chęć kontynuacji pracy nad spektaklem.

Maria Kulikowska recenzje: 41 oceny: 41 oceny: 14

Idąc na ten spektakl, nie spodziewałem się wiele, bo zrozumiałem, że byli w nim zaangażowani absolwenci szkoły Raikin. Zrozumiałem też, że Jakow Łomkim jest mistrzem, ale nie magikiem. Jednak to, co zobaczyłam, bardzo mnie zaskoczyło! Najwyraźniej Jakow jest jednak czarodziejem. Taki występ to prawdziwa przyjemność! Szczerze mówiąc, jest to wielokrotnie fajniejsze niż Pokrovsky Gate, zarówno pod względem rozgrywki, jak i ogólne wrażenie oraz pod względem integralności produkcji. Tak, tak, uczciwie! Pomimo tego, że jest to zbiór opowiadań Czechowa. Są tak harmonijnie połączone i przeplatane, że tworzą jedną historię. Wrażenie jest naprawdę kolosalne! Głównie oczywiście z pracy reżysera. Bardzo piękny, imponujący, ale uduchowiony, jak klasyk, ale brzmi nowocześnie. Ogólnie rzecz biorąc, wszystko jest tak, jak Jakow wie, jak to zrobić: wymieszaj wszystko, lekko potrząśnij i daj niezwykle fajny wynik 5+! Dużo bardziej zaskoczył mnie występ niektórych aktorek – należą się im szczególne brawa! I ogólnie wszyscy spisali się bardzo dobrze w swoich rolach, wszystko było na swoim miejscu. Ale co najważniejsze, ten występ stał się rozkoszą dla mojego serca, które tęskniło za występem Jakowa. Główna wartość, główne szczęście, główny kolor tego spektaklu! Jaki on dobry! Jaką ozdobą jest każdy z jego obrazów! Szczególnie Shtral! Świetnie! Pełniący obowiązki reżysera czy aktor... Nieważne, jak Jakow siebie nazywa, „róża pachnie jak róża, niezależnie od tego, czy nazywasz ją różą, czy nie” (c). Ech, częściej!... Połączenie tych dwóch twórczych stron jego osobowości jest cudowne i cenne! Bardzo chcę zobaczyć ten spektakl jeszcze raz, chociaż raz, w tej samej obsadzie!

Swietłana Orłowa

Serdecznie dziękujemy za spektakl „Kobiety Czechowa”! 29 maja odbył się ostatni w tym półroczu pokaz tego wspaniałego przedstawienia. Artyści występujący w tym spektaklu to artyści o tysiącach twarzy! Są nie tylko wysoce profesjonalni, ale także niepowtarzalni i wyjątkowi! Mogą być zabawne i absurdalne, zabawne i wzruszające, liryczne i tragiczne. Nie ma w nim gwiazd – a każdy jest gwiazdą. Ci sami aktorzy biorą udział w różnych „fragmentach” spektaklu, ukazując najróżniejsze strony swojego talentu. Spektakl zachwyca zgraną, dopracowaną grą zespołową, która jednak nie „gasi” indywidualności aktorskiej żadnego z jego uczestników. Podczas gry aktorzy zarażają się temperamentem, spokojem i radością samego istnienia na scenie. Wszyscy artyści pewnie kontrolują swoje ciało i głos, posługując się środkami wyrazu teatru kwadratowego, tradycjami klaunady i bufonady.
Kreatywność A.P. Czechowa (a przede wszystkim wczesnego A.P. Czechowa) można najtrafniej (moim zdaniem) zinterpretować środki artystyczne właśnie ten teatr: teatr masek i karnawału. AP Czechow, jak wiadomo, stworzył wiele historii o kobietach, które znał bardzo dobrze. Kobiety Czechowa to także osoby twórcze, które wybierają wszelkie ryzyko i niebezpieczeństwa wolnej egzystencji (Nina Zarechnaya); i bezbronne subtelne dusze, ponosząc porażkę w walce o życie (Misyus, Sonya z „Wujka Wani”, Marusya z „Spóźnionych kwiatów”). Ale A.P. Czechow z wielką przyjemnością (i znajomością tematu) pisał o kobietach, które łączą w sobie różnorodne cechy: żywotność, trzeźwość, roztropność, a jednocześnie strach, wrażliwość, nieśmiałość, zależność... Jednocześnie , są nie mniej interesujące i nie mniej pragną szczęścia i miłości. Reżyser teatralny Tym właśnie typem zainteresował się Y. Lomkin, który wraz z absolwentkami eksperymentalnego kursu aktorskiego K. A. Raikina stworzył spektakl „Kobiety Czechowa”.
Aktorzy doskonale władają wszelkimi „barwami”: potrafią groteski, ironii i przeszywającego liryzmu. Aktorka Anna Rytova jest znakomita w roli „tajemniczej natury” (opowiadanie A. Czechowa pod tym samym tytułem z 1883 r.). Ostre, wyraziste, wirtuozowskie przedstawienie stworzonej przez nią roli świadczy o bystrym, niezwykły talent. Aktorka budując wizerunek swojej bohaterki posługuje się ekscentrycznymi, wręcz farsowymi technikami. Jej talent aktorski został stworzony specjalnie dla tak kolorowego, „spektakularnego”, „karnawałowego” teatru. Ale jednocześnie oczywiste jest, że podlega głębokiemu role dramatyczne: Ta aktorka nie ma „sufitu”. Jej partner, Bagrat Melkumyan, zapada w pamięć, natychmiast reagując na każdą uwagę swojego rozmówcy wspaniałą pantomimą. Bohaterka opowiadania A.P. Czechowa „Który z trzech?” (1882) Nadya w wykonaniu Veroniki Gurdus jest zarówno wyrachowana, jak i naiwna, przebiegła i naiwna. Ciekawie jest obserwować, jak prowadzi swoją imprezę, starając się mieć przy sobie zarówno potencjalnego pana młodego, jak i leniwego kochanka. Można w niej dostrzec zarówno beztroską dziewczynę, która nie może zdecydować się na rozstanie z młodością, jak i kobietę wschodzącą, która dopiero zaczyna pojmować pełen dramat istnienia na tym świecie. Naprawdę, trudno nazwać ją cyniczną!
Historia A.P. została rozwiązana w zupełnie innej tonacji. „Letni mieszkaniec” Czechowa (1884), w którym „wykonuje” dwuosobowy „zespół” – Maria Kowalska i Zarina Mukhitdinowa. Obie aktorki znakomicie wykonują swoje role (złożone plastycznie i psychologicznie) – z przenikliwym liryzmem i najdrobniejszymi niuansami. A.P. bardzo trafnie wymawia smutny, w dużej mierze beznadziejny tekst. Czechowa M. Kowalska. Spojrzenie aktorki w dal zapada w pamięć, jakby „przez magiczny kryształ” próbowała rozeznać swoje życie, swoją przyszłość.
W ten sposób spektakl posuwa się do przodu, zachowując równowagę pomiędzy liryzmem a bufonadą. Aktorzy wykazują się doskonałą znajomością całego arsenału narzędzi aktorskich właściwych teatrowi masek. Biegają, skaczą, przewracają się, wykonują najróżniejsze sztuczki, akrobatyczne szkice...
Nie ma wątpliwości, że twórcy spektaklu „Kobiety Czechowa” odziedziczyli tradycję teatralną sięgającą teatru masek dell'arte, teatru farsowej bufonady i klaunady cyrkowej, przejętej i rozwijanej przez Wsiewołoda Meyerholda, Jewgienija Wachtangowa, Arkadego i Konstanty Raikin. Jak przystało na artystów tego szkoła teatralna, mogą zmieniać maski w nieskończoność.
Ale najciekawsze dzieje się, gdy spod maski wyłania się dusza... Chcesz się upewnić? Idź i obejrzyj sztukę „Kobiety Czechowa”!!!

Elena Nesterova opinie: 1 oceny: 1 ocena: 1

Zgadzam się ze wszystkimi pozytywnymi i entuzjastycznymi recenzjami, które zostały napisane powyżej, ale jako dziennikarz i krytyk chciałbym dodać kilka słów. Odchodząc nieco od samego wykonania, chciałbym się podzielić współczesny świat teatr na kilku stanowiskach – duchowej, konsumpcyjnej i żałosnej twórczości. Jeśli znajdziesz inne słowa w języku rosyjskim, aby zdefiniować kategorie - naszą duszę, naszą rzeczywistość i nasze marzenia. Kobiety Czechowa z pewnością należą do tej pierwszej kategorii. Ten występ to rzadki cud!!! Zaskoczenie, podziw, śmiech i czas, który tak szybko ucieka między palcami. Człowiek będący połączeniem dwóch połówek pomnożony talentem aktorów i reżysera Jakowa Łomkina. Drodzy przyjaciele– miłośnicy teatru, nie przegapcie tego przedstawienia. Jak kawałki patchworkowej kołdry, jasno i umiejętnie, historie A.P. Czechowa zastępują się nawzajem. Przy minimalnych dekoracjach scena promieniuje niesamowitą energię. Aktorzy zanurzeni w swoich rolach dają widzowi wszystko, co kryje się w ich ciepłych sercach.
Czytając Czechowa w szkole, niewielu może sobie wyobrazić, jak nowocześnie i zmysłowo mogą brzmieć jego słowa współczesna scena.
Mogę ci doradzić drodzy czytelnicy, zostańcie widzami. I jestem pewien, że nie pożałujesz.
I jeszcze jedno, być może najważniejsze. Po wyjściu z teatru w Twoim sercu pozostanie cząstka miłości aktorów i miłości do widzów. I będziesz chciał wrócić, żeby powiedzieć - Brawo! Zaopatrz się więc w kwiaty i życzliwe podejście do wielkiego świata teatru w postaci spektaklu „Kobiety Czechowa”.

Anton Pawłowicz miał około trzydziestu kobiet; eksperci nazywają je „Antonówkami” – powiedział Jurij Byczkow, krytyk literacki i były dyrektor majątku muzealnego Melikhovo.

Czechow traktował kobiety, delikatnie mówiąc, protekcjonalnie. Zalecali się do niego, zabiegali o względy, a on znalazł sposób, aby się od nich uwolnić. Jego powieści nie odniosły sukcesu, a niektóre trwały 10–12 lat z kilkoma kobietami jednocześnie. Tutaj, zdaniem Jurija Byczkowa, są najważniejsze.

MIŁOŚĆ-KREATYWNOŚĆ

W chwili spotkania ona miała 15 lat, on 29
Młoda Lena przyniosła pisarce rękopis własnej historii. Czechow był zadowolony i poradził dziewczynie, aby kontynuowała pisanie. Elena zakochała się, ale nie odważyła się wyznać swoich uczuć. W wieku 20 lat zdała sobie sprawę, że nie ma na co liczyć, i poślubiła urzędnika z Petersburga Yusta. „Pachnie siarką” – napisała później do Antoniego Pawłowicza. Ale w 1897 r. Elena przyjechała do Moskwy, aby odwiedzić krewnych i między nią a Czechowem wybuchła miłość. Razem uciekli do Jałty i wkrótce rozdzielili się na zawsze.
„Dama z psem” (1899)
„Dmitrij Dmitricz Gurow, który od dwóch tygodni mieszkał w Jałcie... widział młodą damę, niską, blondynkę, w berecie, spacerującą wzdłuż nasypu; Za nią biegał biały szpic…”
Jurij Byczkow: W ciągu 12 lat Anton Pawłowicz wysłał jej 68 wiadomości - więcej niż którykolwiek ze swoich kochanków. Oryginały przechowywane są w Bibliotece Lenina. Trzymałem je w dłoniach. Z liter nadal emanuje subtelny aromat francuskich perfum.

MIŁOŚĆ TO GRA

Ona ma 19 lat, on 28
Była przyjaciółką siostry Czechowa. Młoda Lika naprawdę chciała ukazać się pisarzowi jako osoba utalentowana, więc albo uczyła, a potem służyła jako skryba Dumy, albo próbowała karierę operową... Chociaż dziewczyna nie miała żadnych specjalnych talentów. Ale Czechow ją zauważył. To była dziwna powieść. To było tak, jakby grali ze sobą. „Niech zakręci mi się w głowie od Twoich perfum i pomóż mi zacisnąć lasso, które już zarzuciłeś mi na szyję” – napisał do niej Czechow. A ona odpowiedziała: „Dla mnie nie wyglądasz jak Senka”. Chciała zostać jego żoną, ale została tylko muzą. Lika uważana jest za prototyp Niny Zarechnej z Mewy.
„Mewa” (1895–1896)
Treplev: „Miała dziecko. Dziecko zmarło. Trigorin zakochał się w niej i, jak można było się spodziewać, wrócił do swoich dawnych uczuć. Nigdy jednak nie opuścił starych, a przez brak charakteru jakoś radził sobie i tu, i tam. O ile mogłem zrozumieć, z tego, co wiem, życie osobiste Niny było całkowicie nieudane.
Jurij Byczkow: Lika prowadziła z pisarzem wymagająca gra, co go wciągnęło. Nigdy nie przyznała się do swoich uczuć i nieustannie uciekała przed Czechowem. Ale nawet w tych stosunkach było z jego strony coś konsumpcyjnego. Kiedy pisarz spędził dużo czasu w Mielikowie i znudził się, wezwał Likę do siebie. Młoda dama wykonywała romanse dla Czechowa.

MIŁOŚĆ-UWIELBIANIE

Nina Korsz
Ona ma 12 lat, on 27
Nina jest córką właściciela pierwszego prywatnego teatru w Rosji, Fiodora Adamowicza Korsza (obecnie Teatr Narodów w Moskwie). W Antonie Pawłowiczu zakochała się w wieku 12 lat podczas produkcji sztuki „Iwanow” w teatrze jej ojca. Nina dorastała na oczach Czechowa. Ich miłość wybuchła w 1898 roku, kiedy Nina przyszła wspierać pisarza podczas premiery „Mewy” w Moskiewskim Teatrze Artystycznym.
Jurij Byczkow: Uważa się, że Czechow nie ma potomków. Ale to nieprawda. W 1900 roku Nina zaszła w ciążę z Antonem Pawłowiczem i urodziła córkę Tanyę. Ponieważ związek Czechowa z Korschem rozwijał się równolegle z jego romansem z Knipperem, Nina nie informowała o swojej sytuacji nikogo poza rodzicami. Wychowali wnuczkę. Po rewolucji ślady Korsha zaginęły; później okazało się, że mieszkała z córką w Paryżu. Tanya, podobnie jak jej ojciec, została lekarzem.

MIŁOŚĆ-RODZINA

Ona ma 30 lat, on 38
„On i ona zakochali się w sobie, pobrali i byli nieszczęśliwi…” Mówią, że tak powinna rozpocząć się powieść Czechowa „O miłości”. Ale autor nigdy go nie stworzył. Ale linia pozostała w szkicach i odzwierciedla istotę relacji Czechowa z aktorką Olgą Knipper. Czechow poznał ją w 1898 roku na próbie „Mewy” w Moskwie. Olga jest jego jedyną oficjalna żona. Spodziewali się dziecka, ale poronili. Relacje między małżonkami uległy pogorszeniu, a zdrowie Czechowa także - postępowała gruźlica. „Dostałam anonimowy list, że zakochałaś się w kimś w Petersburgu, zakochałaś się po uszy. „I ja sam od dawna to podejrzewałem” – napisał Czechow do Olgi. - No cóż! Niech tak będzie, ale nadal kocham cię ze starego przyzwyczajenia. Ale w jego notatkach jest inny wers: „Zdradzająca żona to duży zimny kotlet, którego nie chcesz dotykać, bo ktoś inny trzymał go już w rękach”.
Jurij Byczkow: Myślę, że Stanisławski i Niemirowicz-Danczenko przyczynili się do powstania tej powieści, wykorzystali pisarza, chcąc go związać z Moskiewskim Teatrem Artystycznym. Nie sądzę, żeby Czechow darzył aktorkę wielkimi uczuciami. Mchatowici naśmiewali się z Antona Pawłowicza! Kiedy był już bardzo chory, Niemirowicz pozwalał Knipperowi odwiedzać męża tylko 2 razy w roku na 3-4 dni.

MIŁOŚĆ-DANIE
Ona ma 32 lata, on 37
W Muzeum Czechowa w Melikhowie wśród eksponatów znajdują się krawaty pisarza. Na krótko przed śmiercią artystka Maria Drozdova przekazała je muzeum. Była bliski przyjaciel sióstr Czechowa i poznała pisarza, gdy rozwijał on romans z Mizinovą. Maria zakochała się w Czechowie od pierwszego wejrzenia, on jednak nie zwrócił na nią uwagi. Ale nie przestała próbować nawiązać związku i osiągnęła swój cel. Jurij Byczkow: W przeciwieństwie do innych jego kobiet zrozumiała, że ​​Anton Pawłowicz nie może należeć do jednej i po prostu go kochała, nie prosząc o nic w zamian.

Aby uczcić rocznicę pisarza przypadającą 30 stycznia, wyemitowany zostanie Channel One dokumentalny„Czechow. Niepublikowane życie.” Jej twórcy odrestaurowali listy pisarza, niegdyś zepsute przez siostrę Antoniego Pawłowicza, Marię, przekreślając pikantne linie, a dzieło dokończyli radzieccy czescy uczeni.

Również A.P. Czechow znał pisarza T. L. Szczepkinę-Kupernika, artystów A. A. Khotsevę i M. T. Drozdovą. N. M. Lintvareva, z którą Czechowowie zaprzyjaźnili się w Sumach, kilkakrotnie odwiedzała Melikhowo, a „astronom” O. P. Kundasova przyjechał i żył długo.

Informacje stąd.

Kobiety Czechowa to spektakl, który nie pozostawi obojętnym ani pięknych pań, ani przedstawicielek silniejszej płci. Istnieje wiele ekscytujących, zabawnych i smutne historie O udział kobiet. Jak wiadomo, wszystkie dziewczyny marzą o prawdziwym szczęściu i szczerej miłości. Ale osiągnięcie tego wszystkiego w życiu czasami nie jest takie proste. Muszą więc uciekać się do różnych sztuczek, aby osiągnąć to, czego chcą. Nie wiedzą jednak, jak absurdalnie wyglądają czasem ich wysiłki i do czego mogą doprowadzić. I nie wszyscy mężczyźni są dzielnymi i dobrze wychowanymi dżentelmenami. Dlatego wielu romantyczne historie może zamienić się w prawdziwą komedię.

Nie trudno się domyślić, że podstawą tego przedstawienia było dzieło Antoniego Pawłowicza Czechowa. Jego pióro zawiera wiele fascynujących humorystyczne historie, które opowiadają o miłości i kobiecym poszukiwaniu szczęścia. Takie historie są zawsze pełne humoru, nieoczekiwane zwroty wydarzenia i nie mniej zaskakujące zakończenia. A to szczególnie dotyczy wczesne okresy twórczość wielkiego pisarza, gdy jego dzieła były niezwykle łatwe do zrozumienia i dosłownie błyszczały dowcipem. To właśnie te prace zostały wykorzystane w tej pracy scenicznej.

A zatem cały wieczór humoru i dobry nastrój. Oprócz szczerej radości i zabawy, ta produkcja zapewni widzom nowe, żywe spotkanie z wczesna twórczość Czechow. I, jak wiadomo, może to być nie tylko niezwykle zabawne, ale także pouczające. Nauczy nas śmiać się z własnych niepowodzeń i wyciągnąć bezcenne doświadczenia z błędów bohaterów tych historii. I to może sprawić, że będziemy szczęśliwi, kochani i zakochani.

9 lipca 2017, 15:42

Książka Donalda Rayfielda „Życie Antoniego Czechowa”- jedna z jego najczęściej dyskutowanych biografii. Czytałem bardzo różne recenzje na ten temat - krytyk filmowy Medusa umieścił ją wśród książek, które nie są szkodliwe dla uczniów do czytania, aby zrozumieć rosyjską klasykę, a recenzent jednej popularnej publikacji wpadł w gniewny artykuł na temat „ręce precz Czechow, wulgaryzmy.” Od dawna chciałem ją przeczytać, bo Anton Pawłowicz to mój ulubiony pisarz, a jego biografie nigdy specjalnie mnie nie interesowały, czytam tylko korespondencję – i to tylko tę, która znalazła się w dziełach zebranych połowy ubiegłego wieku . I wreszcie, przy trzecim podejściu, prawie ukończyłem tę obszerną pracę - dzielę się wrażeniami.

1. Recenzent Meduzy jest oczywiście humorystą – nie wyobrażam sobie zwykły uczeń który dla zrozumienia klasyki opanuje tę, która nigdy nie jest lakoniczna, książka. W moim czytniku zajmuje ona prawie 3000 stron – np. 7. część Harry’ego Pottera ma około 1800 stron. Ogólnie rzecz biorąc, dla tych, którzy chcą czegoś „smażonego”, wystarczy przeczytać fragmenty książki, wcale nie jest konieczne czytanie całej książki. O " brudne ręce”, jednak też się z tym nie zgadzam - nie wyobrażam sobie konesera Czechowa, który po przeczytaniu tej biografii będzie nim rozczarowany. Ma bardzo szczere dzieła, które dają bardzo jasne pojęcie o poglądach autora na życie.

Czechow z siostrą i braćmi

2. W książce nie ma aż tak dużo wulgarnego języka, jak się spodziewałem sądząc po niektórych recenzjach. A może mam syndrom wysokich oczekiwań? Ale wszystkie szczegóły życia Czechowa i jego ogromnej rodziny i kręgu przyjaciół są poza dachem. Czasem nawet za dużo – dość trudno przebrnąć przez listy czy notatki tego samego ojca Antona, wyszczególniające, co trzeba kupić w sklepie, jak źle zachowuje się kucharz, przecieka dach, a psy na podwórzu się zestarzały . Właściwie to przez te niekończące się szczegóły porzuciłam książkę za pierwszym razem, a potem po prostu zaczęłam pomijać niektóre litery, chociaż niektóre rzeczy naprawdę pomagają zrozumieć życie na przełomie wieków znacznie głębiej. Na przykład problemy finansowe - powiedzmy, że kucharz otrzymywał 8 rubli miesięcznie, a Anton Pawłowicz sprzedał prawa do pełne spotkanie swoich dzieł wydawcy Marksowi za 75 000 rubli, po czym, jak się okazało, sprzedał je za tę cenę.

Lidia Awiłowa

3. Przejdźmy do ciekawostek – jesteśmy na portalu plotkarskim) Kobiety. Temat ten przewija się jak czerwona nić przez całą biografię, choć nie będę ukrywać – biograf poświęcił wystarczającą uwagę relacjom Czechowa z wydawcami, teatrem, jego pracą społeczną i relacjami z innymi pisarzami – Lwem Tołstojem, Gorkim, Buninem itp. Wróćmy jednak do pań. Uważny czytelnik twórczości Czechowa zrozumiał już wszystko na temat jego stosunku do kobiet – zdecydowanie nie można go nazwać feministą. Kobiety w jego pracach są często głupie, zdeprawowane, niezbyt przyzwoite, obłudne i histeryczne. Nie, jest też pozytywne postacie, ale to właśnie te zapadają w pamięć częściej. I nie znikąd rozwinął na nich taki pogląd - sądząc po tej biografii, kobiety Antona oblegały prawie przez większość jego życia. Ja oczywiście znałem historię jego romansu z piękną (jak wówczas sądzono) Liką Mizinovą i jak przez mgłę pamiętałem niejasną historię małżeństwa Czechowa z Olgą Knipper, ale nie spodziewałem się takiego poruszenia pań wokół pisarz.

Lika Mizinova (w zapowiedzi postu jest z siostrą Czechowa)

Z tej biografii wynika, że ​​Czechow absolutnie nie miał ochoty się żenić, łącznie z Knipperem – i można zrozumieć dlaczego – zawsze było kilka pięknych i ciekawe kobiety gotowy go wspierać romantyczny związek bez żadnych ślubów małżeńskich. Chociaż oczywiście wielu z nich, ta sama Lika, wielokrotnie próbowało namówić Antoniego Pawłowicza, aby poszedł do kościoła, ale nie osiągając celu, nie przerwali z nim romantycznego związku. Byłam nawet nieco zszokowana taką swobodą moralności, bo wydawało mi się, że ponad sto lat temu honor kobiet i tak dalej miał w społeczeństwie znacznie większe znaczenie niż obecnie. I prawdopodobnie w niektórych kręgach tak było, ale Czechow poruszał się w kręgach, które można nazwać bohemą - i tam wszystko było znacznie swobodniejsze, małżeństwo wcale nie przeszkadzało aktorkom, reżyserom, pisarzom i redaktorom w romansach na lewo i prawo.

Czechow z Lidią Awilovą i Tatianą Szczepkiną-Kupernik

Powiedzmy, że ta sama Lika Mizinova, nie osiągając trwałej wzajemności ze strony Czechowa, rozpoczęła romans ze swoim żonatym przyjacielem Potapenko i urodziła od niego córkę. I nie stało się to powodem, dla którego nie była już akceptowana przez Czechowa, a nawet później wyszła za mąż za jakiegoś dramatopisarza lub reżysera. Czytając tę ​​biografię, bardzo szybko pogubiłem się w kwestii pań, które żartobliwie korespondowały z Czechowem i różne czasy miał z nim romans, zwłaszcza że wielu z nich pojawia się stale w tej książce, utrzymując pewien rodzaj relacji z Antonem - oprócz Mizinovej są to Lydia Avilova, Liidiya Yavorskaya, Olga Kudasova, Elena Shavrova, Natalya Lintvareva, a nawet Vera Komissarzhevskaya. Nie pamiętam nawet imion wielu, ale wśród nich było kilka bardzo, bardzo młode dziewczyny od lat zafascynowany Czechowem. A w Jałcie było nawet całe stado fanów Czechowa, których nazywano „Antonówkami”.

Elena Szawrowa

W ogóle wszystkie powieści Czechowa wyglądają tak niezobowiązująco, wydaje się, że szybko znudziły mu się kobiety i zaczął się od nich oddalać. Z mojego, kobiecego punktu widzenia, widać w tym nawet pewien sadyzm – wiele pań, ta sama Shavrova czy Lika Mizinova, od lat kochających Czechowa, przybiegła do niego na pierwszy telefon, ale on im niczego nie obiecał, czasami spokojnie zastępował je innymi dziewczynami, ale od czasu do czasu ironicznymi, żartobliwymi listami, nadal podsycając nadzieję na wzajemność w swoich wielbicielach.

Tutaj i na pierwszym zdjęciu w poście Czechow z Olgą Knipper

Historia małżeństwa Czechowa z Knipperem również nie jest pozbawiona wad. Wśród wszystkich kobiet Czechowa najwyraźniej nie jest najpiękniejsza, ale lubił ją jako aktorkę, chwalił jej grę aktorską. Olga od dawna była kochanką żonatego reżysera Niemirowicza-Danczenki i choć Czechow bardzo ją pociągał, nie chciał się żenić, wręcz się bał - poza tym był już poważnie chory i zrozumiał, że przez jakiś czas będą musieli mieszkać osobno długi czas - Knipper była czołową aktorką młodego Moskiewskiego Teatru Artystycznego, a Czechowa ze względu na zły stan zdrowia nie było już stać na długie życie w wilgotnej Moskwie. Ponadto zarówno jego matka, jak i ukochana siostra Masza sprzeciwiały się idei jego małżeństwa, a w biografii wyraźnie można przeczytać, jak Knipper po prostu naciskał na Czechowa, aby się z nią ożenił, a nie jak wszyscy inni. Dla Czechowa nie było szczególnej korzyści z tego małżeństwa - jako małżeństwo przez długi czas żyli osobno, z czego Czechow nie był zadowolony, choć nie żądał, aby jego żona opuściła scenę. Niestety nie mieli dzieci, choć Czechow bardzo chciał.

4. Liczni bracia Czechowa i jego siostra Masza są ważnymi postaciami w biografii Czechowa; ogromna ilość ich bliskich i nie tylko krewnych. Ale nie można powiedzieć, że był tak bezinteresownym sponsorem - siostra Masza całe życie poświęciła wygodzie ukochanego brata - przez długi czas nie traciła nadziei na ślub, ale nigdy się nie udało. W młodości, gdy szanse były największe, Anton Pawłowicz stanowczo sprzeciwiał się jej małżeństwu - było dla niego bardzo wygodne, że odpowiadała za wszystkie sprawy rodzinne. To prawda, że ​​Czechow bardzo pomagał nie tylko swoim bliskim, stale się o kogoś troszczył, płacił za edukację cudzych dzieci, budował szkoły, gromadził biblioteki i tak dalej.

5. Podsumowując, inaczej dzieje się wiele – pamiętam też życie ówczesnej inteligencji bohemy. Mimo najróżniejszych trudności finansowych nieustannie pędziły do ​​Szwajcarii, Włoch czy Paryża, choć ciągle tonęły w długach, zastawiały i rekredytowały swoje majątki, a ledwo urodzone dzieci szybko oddawali się mamkom. Nieprzyjemnie uderzyła mnie historia z córką Liki Mizinovej - w swojej korespondencji Lika nazwała ją nowym znaczeniem życia czy coś w tym stylu, ale kiedy dziewczyna zachorowała śmiertelnie, jej matka spokojnie nadal wędrowała do Moskwy w swoich artystycznych sprawach - imprezach tam, wieczory, wszystko. Dla mnie wygląda to trochę dziko, ale może dla kreatywnych kobiet tamtych czasów było to normalne.

Ogólnie nie mogę powiedzieć, że ta książka jest bezpośrednio najlepszą biografią, jaką kiedykolwiek czytałem, daleko jej do tego, ale miejscami jest całkiem interesująca.