VII Festiwal Sztuki „Tajemnica” Fundacji Charytatywnej – wydarzenie w życie kulturalne stolice. Legendarna atmosfera epoki, przesiąknięta duchem rosyjskiej posiadłości, połączenie wysiłków twórczych współczesnych rosyjskich i zachodnich muzyków, tancerzy, aktorów i artystów stworzy niesamowity efekt cudu. W obrębie ścian stary dwór ożyją arcydzieła różnych epok i stylów – od baroku i klasyki po współczesność.
Wyrafinowanie wnętrz majątek szlachecki książęta Jusupow, muzyka klasyczna, sprawdzona w czasie, w wykonaniu organów, saksofonów, duduka, dudów, harfy celtyckiej, pasji Tango argentyńskie I hiszpańskie flamenco– element estetyczny, który wywoła w wyobraźni widza nostalgiczny smutek z powodu piękna, które powstanie tuż przed nim. Nieprzypadkowo festiwal otrzymał tak tajemniczą nazwę – niczym uczestnicy starożytnych greckich misteriów teatralnych, każdy gość poczuje się wybrany, wtajemniczony w niesamowitą tajemnicę twórczości.
„Pierwszy koncert galowy zachwyca doborem wykonawców – organów i kwartetu saksofonowego. Połączenie jest nieoczekiwanie harmonijne. To jest dokładnie to, co niesamowita kombinacja goście koncertu inauguracyjnego w Sali Organowej Kolumnady Muzeum-Osiedla Archangielskoje będą mogli cieszyć się popularnymi instrumentami muzycznymi. Wysłuchają: I.S. Bach, F. Liszt, S. M. Widor, C. Debussy. Co oznacza, że wznowią chwalebne tradycje gra muzyka z majątku szlacheckiego. I to nie może mi się nie podobać. – podkreśla założycielka i dyrektor artystyczny Fundacja Charytatywna Belcanto, Tatyana Lanskaya.
Letni festiwal muzyczny skupia wirtuozów z różnych krajów w murach jednego z najpiękniejszych zabytki architektury stolice.
Państwowe Muzeum Majątku Archangielskoje jest zasłużenie jednym z głównych obiektów kulturalnych Moskwy. Centralne miejsce w cyklu emocjonujących wydarzeń odbywających się na terenie historycznego kompleksu – obok słynnego festiwalu – zajmuje zakrojony na szeroką skalę maraton artystyczny „Tajemnica”, który odbywa się zwykle w drugiej połowie lata.
Forum Sztuki przenosi widza w atmosferę szlacheckich salonów muzycznych XVIII-XIX wieku. Podstawą programu Tajemnice jest różne gatunki muzyka kameralna i klasyczna, idealnie połączona z klasycyzmem zespołu architektonicznego Archangielskiego. Nieśmiertelne dzieła Bacha, Vivaldiego, Handla, Schuberta wykonują znani Rosjanie i zagraniczni muzycy. Koncerty w ramach Festiwalu Tajemnic odbywają się w przepięknych wnętrzach otwartych i zamkniętych przestrzeni szlacheckiej posiadłości – świątyni-grobowca Kolumnady, Sali Organowej, Pałacowej Sali Owalnej i Teatru Gonzago. Na festiwalowych scenach można zobaczyć nie tylko interpretacje klasyki znanej większości, ale i bardzo niezwykłe sposoby prezentacja materiału – jak programy „Organy + Saksofon”, „Legendy Irlandii i Szkocji”, „Duduk i Organy” – a także odważne połączenia muzyczne z sztuka tańca Tango argentyńskie.
Ceny biletów na koncerty na festiwalu Mystery zaczynają się od 400 rubli.
VII Festiwal Sztuki „Tajemnica” - wyjątkowe wydarzenie w życie muzyczne stolice. Przecież w jego salach koncertowych spotykają się wieki i epoki - muzyka barokowa i arcydzieła Dzisiaj... celtyckie melodie dud i szalona pasja tancerzy tanga argentyńskiego. Starożytne mury majątku Archangielskoje czekają na spotkanie z publicznością, obiecując zanurzyć ją w niesamowitej atmosferze nostalgicznej i wyrafinowanej dworności, przesiąkniętej wykwintną bezczynnością rosyjskiej posiadłości szlacheckiej. Pałacowy luksus wnętrz... sprawdzona muzyka klasyczna... wyrafinowanie ruchów tanecznych... bogate barwy organów w połączeniu ze znanymi i egzotycznymi instrumentami - to wszystko to Festiwal Sztuk Tajemniczych... w ramach którego każdy cud jest możliwy. Nie bez powodu otrzymał nazwę nawiązującą do teatralnych misteriów starożytnych Greków.
10 czerwca, sobota, godz. 18.00
http://www.belcantofund.com/actions/detail.php?ID=5318
"Wielkie otwarcie"
„Koncert na cztery saksofony i organy”
Połączenie dźwięków organów z barwą kwartetu saksofonowego jest nowością, w znany od dawna sposób. Starożytność brzmi nowocześnie, nowoczesność brzmi nieoczekiwanie.
Anna Susłowa organ
Rosyjski kwartet saksofonistów
Władimir Koznow saksofon sopranowy
Stanisław Piałow saksofon altowy
Stanisław Prizhimow saksofon tenorowy
Ilja Bogomoł saksofon barytonowy
W programie: JEST. Bach, F. Liszt, A. Mühle, S. M. Widor
, C. Debussy’ego,
A. Piazzolla, P. Iturralde
17 czerwca, sobota, godz. 18.00
„Organy, duduk i saksofon”
Trio Bel Canto
http://www.belcantofund.com/actions/detail.php?ID=5321
Laureaci konkursów międzynarodowych
Michaił Troszyn saksofon
Khosrow Manukyan Ormiański duduk
Iwan Ipatow organ
W programie: J. S. Bach, F. Schubert, S. Rachmaninow, A. Piazzolla,
E. Morricone
24 czerwca, sobota,19.00
„Tango argentyńskie. Wieczór dotknięć”
http://www.belcantofund.com/actions/detail.php?ID=5305
Tango argentyńskie
Orkiestra Tanga Misterioso
Anatolij Safonow- bandoneon
Jakow Czetwerukhin- skrzypce
Antoni Semenowski- wiolonczela
Maria Razmachnina- fortepian
Jurij Gorełow- kontrabas
W programie:
8 lipca, sobota, 17.00
„Organy, dudy i harfy celtyckie”
http://www.belcantofund.com/actions/detail.php?ID=5338
Jewgienij Łapekin Dudy irlandzkie i szkockie
Trio na harfie celtyckiej
Iwan Ipatow organ
Katarzyna Sangenito(Włochy) psałterz
W programie: W. Bird, P. McFarlane, R. Djawadi, tradycyjne melodie irlandzkie i szkockie
8 lipca, sobota, 19.00
„Flamenco Andaluzji
»
http://www.belcantofund.com/actions/detail.php?ID=5342
Zespół solo« Flamenco El Tebi„
El Tebi- taniec
La Nata- taniec
El Glepe- gitara
Maksym Malnikow- gitara
Alejandra Reyesa- wokal
Cariny La Dulce- wokal
W programie: tradycyjne melodie i tańce flamenco
9 lipca, niedziela,16.00
„Wirtuozi saksofonu i organów”
http://www.belcantofund.com/actions/detail.php?ID=5309
Laureaci konkursów międzynarodowych
Iwan Ipatow organ
Anna Stepanowa saksofon
W programie: dzieła kompozytorów zachodnioeuropejskich
15 lipca, niedziela, 17.00
“
Dźwięki Wszechświata.
Organy i zawieszony bęben
»
http://www.belcantofund.com/actions/detail.php?ID=5346
Zespół solistów „Alhambra”
Jurij Rubin zawiesić bęben
Taisiya Kislyakova wiolonczela
Michaił Finogenow gitara, bas
Anton Obrazcow bębny
Anna Susłowa organ
W programie: JEST. Bach, C. Saint-Saens, L.J.A. Lefebure-Vely, improwizacje
15 lipcaSobota 19.00
"
Pasja
del
tango
Argentyna
"
http://www.belcantofund.com/actions/detail.php?ID=5368
Orkiestra Tanga Misterioso
Anatolij Safonow- bandoneon
Jakow Czetwerukhin- skrzypce
Antoni Semenowski- wiolonczela
Maria Razmachnina- fortepian
Jurij Gorełow- kontrabas
Aleksander Desjatow I Maria Makarenko Tango argentyńskie
W programie: A. Piazzolla, H. Plaza, A. Bardi, C. Gardel
22 lipca, sobota,17.00
„Muzyka baletu rosyjskiego”
Jezioro Łabędzie, Dziadek do Orzechów i Śpiąca Królewna
http://www.belcantofund.com/actions/detail.php?ID=5366
Laureaci konkursów międzynarodowych
Julia Ikonnikowa organ
Anna Szkurowska harfa
Ewdokia Ionina skrzypce
Polina Szulgina skrzypce
Elena Skvortsova wiolonczela
W programie: P. Czajkowski
"Pory roku. Vivaldi i Czajkowski”
http://www.belcantofund.com/actions/detail.php?ID=5365
Moskiewska Orkiestra Kameralna pod dyrekcją Siergieja Pospelowa
Laureaci konkursów międzynarodowych
Siergiej Pospelow- skrzypce
Nikita Agafonow- saksofon, klarnet
Margarita Pospelova fortepian
W programie: A. Vivaldi, P. Czajkowski
23 lipca niedziela 16.00
„Triumf organów”
http://www.belcantofund.com/actions/detail.php?ID=5364
Anre Nevell Kanada organ
W programie: JEST. Bach, G. Handel, S. Frank, E. Elgar,
LJA Lefebure-Vely, F. Mendelssohn, improwizacje organowe
Sobota 29 lipca 17.00
Wielcy organiści naszych czasów
„Popularna klasa organów sika"
http://www.belcantofund.com/actions/detail.php?ID=5369
Główny organista katedry kopułowej w Rydze
Jewgienija Lisicyna organ
W programie: JEST. Bacha, A. Vivaldiego, T. Albinoniego, M. Musorgskiego
„Romantyczny wieczór w Paryżu”
http://www.belcantofund.com/actions/detail.php?ID=5370
« Imperialis- orkiestra"
Dyrektor artystyczny i solista Taras Gusarow saksofon
Konduktor Artemy Menszczikow
Georgij Szarow fortepian
W programie: L. Vierne, C. M. Widor, J. Dassin, C. Dumont, C. Aznavour, V. Cosma
„Koncert na dwóch organistów” „
http://www.belcantofund.com/actions/detail.php?ID=5468
W Sali Organowej Kolumnady Muzeum Posiadłości Archangielskoje znajduje się duet organowy „Bel Canto”. Zespół o niesamowitej głębi zanurzenia w światy wykonywanych dzieł, absolutnej pracy zespołowej i twórcza odwaga- zaprezentuje Państwu arcydzieła Johanna Sebastiana Bacha, Gustava Merkel, Louisa Vierne'a i Leona Boelmanna. Słuchacz odnajdzie w nim niesamowite bogactwo dźwięków i barw. W końcu efekt na klawiaturze, jaki potrafi dwóch muzyków na raz, jest trudny dla jednego… nawet najlepszego. Organiści rzadko łączą się w duety – już sama specyfika ich gry sugeruje indywidualizm. Tym cenniejsza jest możliwość usłyszenia prawdziwego koncertowego zespołu organowego. To samo co Iwana Carewa i Anny Nikuliny.
Duet organowy „Bel Canto”
Iwan Carew i Anna Nikulina
W programie: J. S. Bach, G. Merkel, L. Vierne, L. Boelman
5 sierpnia. Sobota,19.00
„Gwałt Europy”
„Vivaldi, Mozart, Paganini”
http://www.belcantofund.com/actions/detail.php?ID=5373
Zespół solistów „Mobilis”
Dyrektor artystyczny Rodion Zamurujew skrzypce
Dmitrij Borodin skrzypce
Weronika Roschina skrzypce
Michaił Kowalczow alt
Władysław Almakajew wiolonczela
Tamara Żukowa kontrabas
Wiktor Czernelewski fortepian
W programie: A. Vivaldi, W. A. Mozart, N. Paganini
„Lato w Buenos Aires”
http://www.belcantofund.com/actions/detail.php?ID=5375
Orkiestra Tanga Misterioso
Anatolij Safonow- bandoneon
Jakow Czetwerukhin- skrzypce
Antoni Semenowski- wiolonczela
Maria Razmachnina- fortepian
Jurij Gorełow- kontrabas
Prezes Rosyjskiego Stowarzyszenia Tango
Irina Ostroumowa i Aleksander Jakuszew Tango argentyńskie
W programie: A. Piazzolla
Vivaldiego. pory roku
http://www.belcantofund.com/actions/detail.php?ID=5378
„Antonio-orkiestra”
Dyrektor artystyczny i dyrygent Anton Paisow
W programie: A. Vivaldiego
26 sierpniaSobota, 17.00
»
Grany i opowiadany przez Aleksandra Maikapar
.
Wielkość organów
"
http://www.belcantofund.com/actions/detail.php?ID=5374
Czczony Artysta Rosji
Komentator muzyczny BBC (Londyn)
Aleksander Majapar organ
W programie: JEST. Bacha, T. Albinoniego, J. Brahmsa
26 sierpniaSobota, 19.00
"Ceremonia zakończenia"
Mozart – Geniusz z Salzburga
www.belcantofund.com
Orkiestra Kameralna „Kaplica Instrumentalna”
Dyrektor artystyczny i dyrygent
Czczony Artysta Rosji Wiktor Łucenko
W programie: W. A. Mozarta
0 1661
Kiedy: 16.07.2016 - 27.08.2016.
Koszt: od 400 rub.
VI Festiwal Sztuki „TAJEMNICA” to wydarzenie w życiu kulturalnym stolicy. Łącząc wysiłki twórcze współczesnych muzyków, tancerzy, artystów… i artystów, którzy pracowali w XVIII-XIX wiek- stworzy niesamowity efekt cudu. Legendarna atmosfera epoki, przesiąknięta bezczynnością rosyjskiego majątku, w paradoksalnym połączeniu z nostalgiczną i wyrafinowaną dwornością, czeka na dzisiejszych widzów.
Pierwszy koncert zachwyca doborem wykonawców – organów i kwartetu saksofonowego. Połączenie jest nieoczekiwanie harmonijne. Kolejny koncert to organy z dudukem. Jeszcze bardziej paradoksalny współbrzmienie. Ale to nie koniec niespodzianek. Tego samego dnia - tango! Legenda tańca XX wieku na parkiecie dworu szlacheckiego we wnętrzach z XIX wieku. Dalszy program festiwalu również mile zaskoczy i zachwyci. Czekają na Ciebie tak szeroko znane prace, a muzyka jest mniej znana – ale przez to nie mniej cudowna. W murach starożytnej posiadłości ożyją arcydzieła różnych epok i stylów - od baroku i klasyki po nowoczesność.
Wyrafinowanie wnętrz szlacheckiej posiadłości... muzyka klasyczna, sprawdzona przez czas... pasja ruch taneczny- produkt artystyczny na najwyższym poziomie, który wprawi Twoją wyobraźnię w nostalgiczny smutek nad... możliwym. Bardzo „możliwe”, które wydarzy się na Twoich oczach. Nieprzypadkowo festiwal otrzymał tak tajemniczą nazwę – niczym uczestnicy starożytnych greckich misteriów teatralnych, każdy gość poczuje się wybrany, wtajemniczony w niesamowitą tajemnicę twórczości.
Połączenie dźwięków organów z barwą kwartetu saksofonowego jest czymś nowym, znanym od dawna. Starożytność brzmi nowocześnie, nowoczesność brzmi nieoczekiwanie.
Czy kiedykolwiek słyszałeś, jak ludzie rozmawiali? instrumenty muzyczne? Nie, nie w granicach wysokości wyznaczonej przez kompozytora, ale jak to w życiu bywa – naprzemienne sygnały, wzajemne słuchanie i nie słuchanie, kłótnie lub zgadzanie się. Przestrzeń kolumnady wypełnią boskie dźwięki klasyki. Fundacja Bel Canto zaprasza gości do wzięcia udziału w wyjątkowej rozmowie organów z kwartetem saksofonowym. O czym będą rozmawiać? O Bachu, Vivaldim, Marcello, Piazzolli... nigdy nie wiesz o czym? Zaletą rozmów starych znajomych jest to, że nigdy nie wiadomo, do jakich wniosków doprowadzi zakończenie koncertu. Jedno jest pewne – będzie ekscytująco interesująco.
Anna Susłowa organ
Rosyjski kwartet saksofonistów
- Władimir Koznow saksofon sopranowy
- Stanisław Prizhimow saksofon tenorowy
- Ilja Bogomoł saksofon barytonowy
- Stanisław Piałow saksofon altowy
W programie: A. Vivaldi, B. Marcello, J. S. Bach, A. Piazzolla
Bach i Handel na jednym koncercie. Dzięki temu możliwa jest podróż do epoki tytanów - kiedy niebo przemawiało do ziemi językiem muzyki... organy brzmiały jak orkiestra... orkiestra brzmiała jak organy...
Johann Sebastian Bach i George Frideric Handel nigdy się nie spotkali. Jest to tym bardziej dziwne, że urodzili się w tym samym roku, 80 mil od siebie. A w przyszłości, aż do wyjazdu Haendla do Anglii, stale znajdowali się w bliskiej odległości terytorialnej – Niemcy nie są aż tak duże. Obydwoje z pewnością znali się i doceniali swoją pracę. Obaj są genialnymi kompozytorami. Ale... nie wyszło. Jednak historia już dawno postawiła wszystko na swoim miejscu. Bach brzmi na koncercie obok Handla. I nie ma w tym elementu rywalizacji. Wręcz przeciwnie, to właśnie to porównanie pozwala uzyskać najpełniejsze zrozumienie tej kwestii wielka epoka. Epoka sławiona przez nieosiągalne przełomy artystyczne - kiedy niebo przemówiło do ziemi językiem muzyki, kiedy organy brzmiały jak orkiestra, a orkiestra brzmiała jak organy, kiedy było to modne muzyka świecka nie ukrywała swojego duchowego pochodzenia, a kompozytorzy byli uniwersalni. Epoka, w której drogi życiowe dwóch największych współczesnych nigdy się nie skrzyżowały. Szkoda. Mieliby o czym rozmawiać.
- Marina Omelczenko organ
- Tatiana Lanskaja sopran
- Czczony Artysta Rosji
- Aleksander Czernow skrzypce
W programie: J.S. Bach, G.F. Handel
Duduk i organy zapraszają na wspólny koncert. Barok i nowoczesność, klasyka i tradycja ludowa - w murach szlacheckiego majątku.
Im bliżej nieba, tym szersze horyzonty. Możliwość podziwiania ogromnych przestrzeni kosmicznych – co może być bardziej kuszącego? Łącząc w jednym koncercie wielowiekową historię muzyki, łącząc organy z dudukem, skorzystamy z niesamowitej szansy na stworzenie cudu. Przeplatamy różne gatunki i trendy, konfrontując konsekwencje z pochodzeniem. Organy wywodziły się niegdyś z instrumentów ludowych. Ale Duduk, instrument ludowy- wygląda świetnie obok majestatycznego krewnego, w niczym nie ustępując mu pod względem wyrazistości i głębi. Muzyka ludowa konkuruje z barokiem i romantyzmem. Ale korzenie klasyki są obecne tradycja ludowa. Ze strumienia wypływa pełna rzeka. A nazwisko Bach tłumaczy się jako... strumień. Wszystko jest ze sobą powiązane i harmonijne. Podobnie jak fasety diamentu, różnice błyszczą. Łączy ich jednak piękno i harmonia.
Laureaci konkursów międzynarodowych:
- Khosrow Manukyan duduk
- Natalia Letiuk organ
W programie: J. S. Bach, C. Saint-Saens, L. Boelman, L. Vierne, H. Adriessen, E. Morricone
Tango to pasja tańca, która wciąga jak lejek. Najlepsi tancerze, najlepsi muzycy - w atmosferze starej rosyjskiej posiadłości.
I znowu – tango, którego namiętne rytmy rozpalają serca lawą zmysłowego uniesienia. On i ona, tak i nie, światło i ciemność – balansują na krawędzi nie dających się pogodzić sprzeczności, tworząc cud harmonii. To jest tango. Absorbując energię przeciwieństw, taniec prowadzi, zmuszając do oddychania zgodnie z gwałtownymi emocjami, otwierając horyzonty nieznanego. A podświadomość posłusznie podąża za nim, bez najmniejszej próby oporu – fascynuje go zjawisko niepohamowanej odwagi. Atrakcyjna odwaga, dodająca energii szczęścia, otwierająca drzwi do światów podświadomości. Ale tango i tyle Życie codzienne. Wystarczy poddać się muzyce i usłyszeć pulsujące serce czasu w przejmującym rytmie tańca.
Prezes Rosyjskiego Stowarzyszenia Tango
Irina Ostroumowa i Aleksander Jakuszew Tango argentyńskie
Orkiestra Tanga Misterioso
- Anatolij Safonow– bandoneon
- Jakow Czetwerukhin– skrzypce
- Antoni Semenowski– wiolonczela
- Maria Razmachnina– fortepian
- Jurij Gorełow– kontrabas
Znakomity kanadyjski organista Andre Knevel wykona utwory Bacha, Mozarta i Liszta. Świetna muzyka za świetny instrument.
Świat organów jest wielki i rozległy. Każdy dźwięk ma swój własny specjalny charakter, w każdym współbrzmieniu jest wszechświat. Z nabożnością słuchamy śpiewu piszczałki organowe dziękując Wszechmogącemu za dany nam cud. Głos organów to wzniosły ideał ziemskich marzeń. Melodia, przesiąknięta polifoniczną fermentacją, woła do nieba... bas, wprawiając w drżenie ściany katedry, przypomina o wielkości Stwórcy. A wszystko to w niezwykle pięknym wykonaniu niezliczonych barw, porównywalnych z barwami ogromnej orkiestry. Każdy, kto chociaż raz usłyszy dźwięk organów, zakochuje się w nich na zawsze.
Andre Knevel(Kanada) organy
W programie: JEST. Bakh, VA Mozarta, F. Liszta
Niesamowita okazja, aby porównać podejście dwóch wielkich kompozytorów do tematu „pór roku”. Różne style, różne środki. Ale geniusz rozwiązania jest niesamowity.
"Pory roku". U szerokie koła Miłośnikom muzyki nazwisko to kojarzy się w równym stopniu z Antonio Vivaldim, jak i Piotrem Iljiczem Czajkowskim. Obie wersje tego samego tematu są przez nas równie kochane. Napisane w różne epoki, V różne kraje dzieła geniuszy łączy nie tylko wspólne podejście do poczucia czasu, gdy poprzez ukazanie zmienności natury – ukazana jest ścieżka życia każdy z nas. Pomimo wszystkich różnic w środkach, wielcy pisali o człowieku, o jego wewnętrzne piękno, jego miejsce we wszechświecie. Cztery koncert skrzypcowy, stworzone przez genialnego wenecjanina epoki baroku, są innowacyjnie romantyczne. Ich zakres emocjonalny jest jasny i świeży - nawet z punktu widzenia naszego dzisiejszego postrzegania. Twórczość Czajkowskiego, mimo całej klasycznej doskonałości formy i romantycznej szczerości, jest także absolutnie żywa i nowoczesna. Prawda nie staje się przestarzała.
Laureat międzynarodowych konkursów
- Denis Gasanow skrzypce
- „Antonio-orkiestra”
- Anton Paisow
W programie: A. Vivaldi, P. Czajkowski
Dudy irlandzkie i szkockie. Porównaj i podziwiaj. Pierwiastek muzyki w doskonałym wykonaniu instrumentalnym. Nie sposób się nie zakochać
Jeśli ktoś Ci powie, że wszystkie dudy angielskie są takie same, nie wierz tej osobie. Albo nic nie wie, albo próbuje cię oszukać. Głośny Dudy szkockie- instrument stworzony na wojnę i parady. Zawsze i wszędzie towarzyszyła wielkim żołnierzom armii szkockiej. Irlandzkie dudy są bardziej miękkie, bardziej arystokratyczne. Jej głos jest delikatniejszy, zamyślony. Różnią się także zakresami. W porównaniu do dwóch całych chromatycznych w irlandzkim, szkocki ma jedną oktawę. Basy szkockie mają stałe kwinty, natomiast basy irlandzkie pozwalają na zmianę wysokości dźwięku. Narzędzia różnią się także sposobem dostarczania powietrza do worka. O ile szkocki jest w zasadzie typowym instrumentem dętym, powietrze wdmuchuje się do niego rurką, to irlandzki jest nieco bliżej organów, dopływ powietrza do niego jest mechaniczny, przez miechy.
Ale nie można dać pierwszeństwa żadnej z dud. Obydwa są świetne - każdy na swój sposób. I oba są niezwykle popularne.
- Iwan Ipatow organ
- Jewgienij Łapekin Dudy irlandzkie i szkockie
- Zespół rurowy City Pipes
W programie: W. Ptak. G. F. Handel, Melodie irlandzkie i szkockie
Wspaniały organista (i komentator muzyczny BBC!) Alexander Maikapar dzieli się swoimi inspiracjami z wdzięcznymi słuchaczami. Muzyka i słowa są w podwójnej jedności cudu.
Gra i rozmawia
Czczony Artysta Rosji
Komentator muzyczny BBC (Londyn)
Aleksander Majapar
Wykształcenie muzyczne zdobył w Akademia Rosyjska muzyki (klasa fortepianu prof. Theodora Gutmana) oraz w Konserwatorium Moskiewskim (klasa organów prof. Leonida Roizmana). Szeroki działalność koncertowa Muzyk zaczynał w 1970 roku jako solista – klawesynista, organista i pianista. Koncertuje w Rosji i za granicą (kraje WNP, Polska, Niemcy, Austria, Belgia). Wielokrotnie brał udział w wielu europejskich festiwale muzyczne- w Berlinie, Poczdamie, Dreźnie, Schwerinie, Wiedniu, Warszawie, Brukseli, Charleroi, Budapeszcie i wielu innych miastach. Jedyny w Rosji i jeden z nielicznych muzyków w Europie Alexander Maykapar koncertował i nagrywał w radiu Kompletna kolekcja utwory klawesynowe J.S. Kawaler. Ważnym wydarzeniem w życiu muzycznym Moskwy były festiwale organizowane przez Aleksandra Maikapara w Izbie Zbrojowni Kremla Moskiewskiego. Pierwsza z nich zbiegła się w czasie z przyjazdem królowej Wielkiej Brytanii Elżbiety II do Rosji (z udziałem Ambasady Brytyjskiej, British Council i patronatem Ambasadora Wielkiej Brytanii, Pana Briana Falla). Druga to „Arcydzieła muzyki wśród arcydzieł Kremla”. Do tej pory w Londynie angielska firma „Olympia” wydała pięć płyt CD Aleksandra Maykapara z nagraniem starożytnej muzyki rosyjskiej na klawesynie, fortepianie i starożytnym clavier z kolekcji Pałac Ostankino Hrabia Szeremietiew. Alexander Maykapar jest autorytatywnym krytykiem sztuki. Jest autorem ponad 100 opublikowanych prac z zakresu historii muzyki, sztuki performatywne, ikonografia muzyczna. W tłumaczeniu Aleksandra Maykapara ukazały się książki „O muzyce” Wandy Landowskiej (Moskwa, 1991) i „Interpretacja” Erwina Bodki. klawiatura działa Bacha” (Moskwa, 1993), „Bach Ozdobics” Waltera Emery’ego (Moskwa, 1996). Szczególnie blisko Ostatnio Alexander Maykapar współpracuje z Wydawnictwem KRON-PRESS. Tutaj, w cyklu „Akademia”, ukazało się jego znaczące dzieło z zakresu ikonografii zachodniej sztuki chrześcijańskiej „Nowy Testament w sztuce” (Moskwa, 1997). Wcześniej w tej serii ukazał się Słownik wątków i symboli w sztuce Jamesa Halla (Moskwa, 1996) w przekładzie Aleksandra Maykapara – podręcznik uznawany za klasykę. Opublikowano także nowe tłumaczenie Alexandra Maykapar - Książka Henry'ego W. Simona „100 wielkich oper” z dodatkiem „Arcydzieła opery rosyjskiej” autorstwa Aleksandra Maykapara.
W programie: J. S. Bach, G. F. Handel, D. Buxtehude, A. Vivaldi, B. Marcello, T. Albinoni, G. Polieri
Romans dźwięku saksofonu we wnętrzu starej rosyjskiej posiadłości. Bach, Gluck, Gershwin i Piazzolla – najlepsi z możliwych.
Romans to marzenie. Romans jest nadzieją. Najtwardsze serca, w tajemnicy przed sobą, tęsknią za romantyzmem. A także... mają wzruszającą miłość do saksofonu. Ponieważ saksofon to romans w najczystszej formie. Głos saksofonu - sekretne pragnienia, wyrażane przez śpiewającą duszę, uczucia ucieleśnione w dźwięku. Słuchając saksofonu rozmawiamy sami ze sobą - pięknie, niespodziewanie, nieskrępowanie. Takimi, jakimi w głębi duszy chcielibyśmy być. Być może dlatego serce nigdy nie męczy się delektowaniem się ekscytującą barwą saksofonu. W końcu dostrzeżenie głosu saksofonu to w istocie odnalezienie siebie. Saksofon to marzenie. Saksofon jest nadzieją. Saksofon - romans. Zrób krok w stronę siebie...
Laureaci konkursów międzynarodowych
- Jurij Tasztamirow saksofon
- Aidana Karaszewa harfa
W programie: JEST. Bacha, K. Glucka, J. Gershwina, A. Piazzolli
Porównując muzykę Bacha i Wagnera, znajdź podobieństwa w różnych rzeczach, prześledź różnice w sposobach podejścia do muzyki. Ale najważniejsze jest, aby cieszyć się wspaniałą muzyką!
Niemcy XIX wieku dały nam wielu znakomitych kompozytorów. Ale nawet wśród innych wielkich postaci Richard Wagner wyróżnia się. Twórca nowego język muzyczny, twórca niemieckiej opery – odważnie eksperymentował. Melodia Wagnera, przesiąknięta systemem motywów przewodnich, wcale nie przypomina melodyjnej piękności współczesnych mu włoskich. Jest żywa, emocjonalna, pełna pasji. A jednocześnie racjonalna, sprawdzona. Połączenie tego, co niestosowne, dało niesamowity efekt, który do dziś przyciąga swoją nierozwiązaną tajemnicą.
Laureaci konkursów międzynarodowych
Czczony Artysta Rosji Marina Karpeczenko sopran
Natalia Letiuk organ
W programie: JEST. Bacha, R. Wagnera
Główna organistka Katedry Kopułowej wykonuje popularne klasyki oraz wspaniałe, w swej wyjątkowości, własne aranżacje na organy.
Klasyka organów... Co jako pierwsze przychodzi Ci na myśl, gdy słyszysz te słowa? Oczywiście fantastyczna toccata d-moll Bacha, której dynamika przypomina oceaniczne tsunami. I inspirowana toccatą, matematycznie nieskazitelną fugą, która kumuluje energię kosmosu. A potem jest Passacaglia, której nieustępliwa linia basu brzmi jak rock. Adagio Albinoniego to jedno ze szczytowych dzieł światowej klasyki. Historia opowiedziana przez muzykę jest tragiczna, podniosła... i niezwykle piękna. „Brama Bogatyra” Musorgskiego jest tak monumentalna, że aż prosi się o transkrypcję na organach. Ale „Baba Jaga” z tych samych „Obrazów z wystawy” jest niespodzianką. Zastanawiam się, jak dokładnie rosyjski charakter ludowe opowieści wyleci do słuchaczy z błyszczących piszczałek organowych? „Cztery pory roku” Vivaldiego to absolutny klasyk. Ale organy zaczęły brzmieć stosunkowo niedawno – dzięki genialnej aranżacji Evgenii Lisitsyny. Wykona także słynną „Wiosnę”. Podobnie jak wszystkie inne prace wymienione powyżej.
Główny organista katedry kopułowej w Rydze
Jewgienija Lisicyna organ
W programie: JEST. Bach, A. Vivaldi, T. Albinoni, M.P. Musorgski
„Peer Gynt” to wspaniałe dzieło klasyczne, które gloryfikowało Norwegię i jej folklor. Ulubiona muzyka, pięknie wykonana!
Istnieją legendy, które silnie przyciągają ludzi. Wczytywanie się w ich głębię implikacje filozoficzne, wciąż na nowo znajdujemy odpowiedzi na dzisiejsze pytania - zastanawiając się i ciesząc się cudem niezmiennej empatii. Jedną z takich legend jest historia Peera Gynta, opowiedziana w XIX wieku przez Henryka Ibsena. Lubimy zanurzać się w urokach fikcji... intensywnie chłonąc dźwięki minionej epoki... I choć realia tamtych czasów już dawno straciły na aktualności, a konwencje pisarstwa dramatycznego są w pewnym sensie wręcz naiwne . Przyciąga nas tajemnica arcydzieła, które powstało dawno temu, ale jakże przenikliwego. Do tego dochodzi muzyka wielkiego Edvarda Griega, który jest jednocześnie... Peerem Gyntem. Melodia ożywia tekst, słowo budzi muzykę. Słuchamy.
Laureaci konkursów międzynarodowych
Ewdokia Ionina skrzypce
Anna Susłowa organ
W programie: E. Griega
Cudowne dzieło wielkiego włoskiego skrzypka - ponownie w luksusowych wnętrzach rosyjskiej posiadłości. Odżywają tradycje XIX-wieczne.
Każdy kompozytor marzy o stworzeniu czegoś, co będzie podziwiane wieki później. Przecież w ten sposób powstaje połączenie twórcy z wiecznością. Nie wiemy, co Antonio Vivaldi miał na myśli, tworząc swoje „Pory roku”… najprawdopodobniej po prostu cieszył się udanymi melodiami i harmoniami – inspiracja jest taka ekscytująca! Wiemy jednak coś, o czym współcześni nie mieli pojęcia – rudowłosemu weneckiemu księdzu udało się dokonać cudu. Jego geniuszowi poddane zostały serca i dusze, uczucia i umysły... „Pory roku” to muzyka jednocząca ludzkość. Stanowią niezmienny kod naszej kulturowej samoidentyfikacji. I... nieustanna przyjemność słuchania. Mistrz kochał i wiedział, jak komponować muzykę. To nie przypadek koncerty instrumentalne napisał ponad 500!
Laureaci konkursów międzynarodowych
- Hiroko Ninagawa(Japonia) skrzypce
- „Antonio-orkiestra”
Dyrektor artystyczny i dyrygent Anton Paisow
W programie: A. Vivaldiego
Na swój koncert zaprasza wyjątkowe trio „Bel Canto”. Organy, duduk i saksofon. Czy kiedykolwiek widziałeś coś takiego?
Organy, duduk i saksofon. Nieoczekiwany skład tego tria wywołuje zaskoczenie i zachwyt. Niespodzianka – bo czegoś takiego nie było nigdy w całej tysiącletniej historii muzyki. Zachwyć się - bo jest niesamowita okazja, aby usłyszeć magiczne współbrzmienie legendarnych instrumentów. Organy są prawie w tym samym wieku Cywilizacja europejska, saksofon wynaleziono dopiero niecałe dwieście lat temu, duduk jest instrumentem ludowym, mimo swojej wielowiekowej historii, który na klasycznej scenie koncertowej pojawił się dopiero w XX wieku. Jeszcze niedawno taki zespół wydawał się niemożliwy. Ale dzięki spotkaniu wspaniałych muzyków: dudukowca Khosrova Manukyana, organisty Iwana Ipatowa i saksofonisty Michaiła Troshina zdarzył się cud. I nie chodzi nawet o to, że każdy z członków zespołu jest znakomitym solistą, mającym na swoim koncie liczne zwycięstwa. zawody międzynarodowe(i tak właśnie jest!) - ale fakt, że w wyniku twórczej współpracy powstało coś zupełnie nowego, nie mającego odpowiednika ani we współczesnym wykonawstwie, ani w całej dotychczasowej historii. Każdy z muzyków tria jest różnorodny i nieprzewidywalny. Organista Ivan Ipatov to kompozytor i pianista, dudukista Khosrov Manukyan to pianista, inżynier dźwięku i aranżer, saksofonista Michaił Troshin to mistrz improwizacji jazzowej i wspaniały muzyk klasyczny. Są bardzo różni, ale wszystkich połączyło poszukiwanie czegoś nowego. Ogromny sukces, jaki towarzyszy każdemu występowi Bel Canto Trio, jest naturalnym efektem niestrudzonej pracy, ciągłych poszukiwań oraz komplementarności wszechstronności wykonawczej i osobistych talentów członków zespołu.
Jezioro Łabędzie, Dziadek do Orzechów i Śpiąca KrólewnaPisząc muzykę do baletu, Piotr Iljicz Czajkowski dokonał cudu. I nie chodzi tu nawet o to, że ta muzyka (jak wszystko od niego!) jest genialna. Ale fakt, że muzyka baletowa sama w sobie brzmiała wartościowo, okazał się czymś nowym i nieoczekiwanym. Zamiast zwykłego rytmicznego, dyskretnego akompaniamentu tanecznego, zaskoczona publiczność usłyszała dzieło o symfonicznym zasięgu. Muzyka: z nieskończenie piękną melodią... kulminacje porównywalne pasma górskie...z rytmem, który pulsuje jak samo życie. A wszystko to okazało się niezwykle wygodne do tańca. Logiczne jest, że suity z tych baletów natychmiast usłyszano na scenie koncertowej. I nadal brzmią - z ogromnym, niesłabnącym sukcesem.
Laureaci konkursów międzynarodowych
Julia Ikonnikowa organ
Anna Szkurowska harfa
Ewdokia Ionina skrzypce
Elena Skvortsova wiolonczela
W programie: P. Czajkowski, A. Głazunow
Nowe brzmienia znanych klasyków. Bach i Vivaldi spotykają Gershwina i Piazzollę. Dźwięki saksofonu przy akompaniamencie orkiestry.
Klasyka jest klasyką, ponieważ przetrwała próbę czasu. I nie ma nic bardziej bezlitosnego i sprawiedliwego niż ten test. Ilu dawnych ulubieńców losu odeszło w zapomnienie, ile popularnych melodii przestało na zawsze brzmieć... Ale klasyka żyje dalej, zdobywając coraz to nowe serca! Muzyka klasyczna, jest jak stare, dobre wino – lata tylko dodają uroku jego zdrowemu bukietowi. Klasyki są jak starożytne drzewa, których słoje pamiętają minione pokolenia i których liście chronią żyjących przed słońcem. Klasyka jest pomostem pomiędzy duszami tych, którzy odeszli, i tych, którzy przyjdą. My, współcześni, jesteśmy szczęściarzami. Bo klasyka jest naszą teraźniejszością. W koncercie w wykonaniu saksofonu i orkiestry zabrzmią dzieła klasyczne- od Bacha i Vivaldiego, po Gershwina i Piazzollę. Nowe barwy znanej muzyki to droga do jutra.
Orkiestra Imperialis
Dyrektor artystyczny i solista Taras Gusarow saksofon
W programie: J. S. Bach, A. Vivaldi, G. Gershwin, A. Piazzolla
