Struny i instrumenty dęte- najstarszy na naszej planecie. Ale fortepian lub fortepian również należy do smyczków, ale organy należą do instrumentów dętych, chociaż nie można ich nazwać starożytnymi (może z wyjątkiem organów, ponieważ uważa się, że wynalazł je Grek przed naszą erą). Faktem jest, że pierwszy fortepian pojawił się dopiero w r początek XVI II wiek.

Poprzednikiem jednego z najpopularniejszych instrumentów był klawesyn, o którym już dawno zapomniano. Dziś nawet fortepian schodzi na dalszy plan. Został on zastąpiony przez pianina cyfrowe i syntezatory elektroniczne. Teraz możesz go kupić w prawie każdym sklepie sprzęt AGD, nie wspominając sklepy muzyczne. Ponadto istnieje szereg innych instrumentów klawiszowych, których podstawą są syntezatory klawiszowe.

Obecnie instrumenty klawiszowe (o czym mówimy głównie o fortepianie) występuje niemal w każdym szkoła średnia, a także w niektórych placówkach edukacyjnych szkół średnich i najwyższy poziom. Zainteresowali się tym nie tylko przedstawiciele administracji instytucje edukacyjne, ale także moc.

Co więcej, rozpiętość cenowa syntezatorów klawiszowych jest dość szeroka: od najtańszych, przeznaczonych do użytku domowego, po najdroższe stacje robocze dla profesjonalni muzycy. Syntezator możesz zamówić w dowolnym sklepie instrumenty muzyczne, gdzie znajdziesz opcję, która Ci odpowiada.

Rodzaje instrumentów klawiszowych

Oprócz typy klasyczne, co roku uzupełniana jest gama nowoczesnych instrumentów klawiszowych (jedną z głównych ról odgrywa w tym popularność muzyki elektronicznej i klubowej), w tym syntezatory, klawiatury midi, pianina cyfrowe, wokodery i różne kombinacje klawiszowe.

Lista jest długa. Trend ten nie jest przypadkowy, gdyż przemysł muzyczny wymaga innowacji w dziedzinie muzyki, a instrumenty klawiszowe przodują w innowacjach bardziej niż jakiekolwiek inne. Ponadto wielu wykonawców coraz częściej zaczyna wykorzystywać w swojej twórczości różne syntezatory i ich pochodne.

Syntezatory klawiszowe to rodzaj elektronicznego instrumentu muzycznego, który potrafi imitować dźwięki wydawane przez inne instrumenty, syntetyzować nowe dźwięki i tworzyć niepowtarzalny dźwięk. Syntezatory klawiszowe zyskały dużą popularność w latach 70. i 80., w okresie rozwoju muzyki pop.

Nowoczesne modele syntezatorami klawiaturowymi wyposażonymi w sekwencer stacja robocza. Dzielą się na cyfrowe, analogowe i wirtualno-analogowe (). Najpopularniejsze firmy: Casio (syntezator WK), a także wielofunkcyjne stacje robocze. Do takich urządzeń należą syntezatory Korg, Roland, Yamaha itp.

Klawiatura midi

Klawiatura midi to rodzaj kontrolera midi, który jest zwykłą klawiaturą fortepianową z dodatkowymi przyciskami i tłumikami. Urządzenia te z reguły nie posiadają głośników i współpracują jedynie ze wzmacniaczem, którym najczęściej jest komputer.

Klawiatury tego typu są bardzo wygodne, dlatego najczęściej wykorzystuje się je w studiach nagraniowych, zwłaszcza w domu. Dlatego jeśli planujesz założyć studio nagraniowe, zawsze możesz kupić sobie klawiaturę midi.

Pianino cyfrowe jest niemal całkowitym odpowiednikiem instrumentu akustycznego, z tą tylko różnicą, że potrafi odtworzyć dźwięki nie tylko fortepianu, ale także innych instrumentów. Pianina cyfrowe dobra jakość Są niemal tak naturalne jak pianina akustyczne, mają jednak ogromną zaletę – są znacznie mniejsze. Ponadto efekt dotykowy jest taki sam, jak podczas gry na pianinie.

Nic dziwnego, że coraz więcej profesjonalnych muzyków woli teraz instrument klasyczny elektroniczny. Kolejnym plusem jest to, że pianina cyfrowe stały się tańsze niż ich poprzednicy.

Wzmacniacze klawiaturowe

Wzmacniacz combo to wzmacniacz elektroniczny z głośnikiem. Urządzenia takie są przeznaczone do użytku w połączeniu z instrumentami elektronicznymi. W związku z tym wzmacniacz combo klawiatury jest przeznaczony do użytku z klawiaturami elektronicznymi. Zwykle używany jest jako monitor podczas występów koncertowych lub prób. Używany również z klawiaturami midi.

Instrumenty dęte bardzo różnią się budową i brzmieniem od wszystkich innych instrumentów i od czasów prehistorycznych wyróżniały się w muzyce wszystkich kultur. Klasyfikacja tych instrumentów dobrze odzwierciedla zależności i różnice pomiędzy nimi różne typy mosiądz.

Jak zbudowane są instrumenty dęte?

Instrument dęty składa się z pewnego rodzaju rezonatora (zwykle w postaci lamp). W nich powstają drgania w słupie powietrza, które gracz wdmuchuje do instrumentu dętego, w efekcie czego dźwięk ulega wzmocnieniu.

Zasięg dźwięku instrumentu dętego zależy od wielkości jego rezonatorów. Na przykład dźwięk wytwarzany przez grubą rurę jest niski, ponieważ długość jej kanału powietrznego sprzyja wibracjom przepływu powietrza o niskiej częstotliwości. A dźwięk cienkiego fletu będzie wysoki ze względu na węższy kształt instrumentu i odpowiednio mniejszą objętość rezonatora: w takich warunkach kolumna powietrza częściej wibruje o jego ścianki, dlatego dźwięk staje się wyższy .

Częstotliwość oscylacji kolumny można zwiększyć przyspieszając wtrysk powietrza, czyli tworząc szybszy i ostrzejszy strumień powietrza.

Klasyfikacja instrumentów dętych

Instrumenty dęte dzielą się na dwie grupy:

• instrumenty dęte blaszane;
• instrumenty dęte drewniane;
• instrumenty dęte klawiszowe.

Początkowo rozkład ten wynikał z materiałów, z jakich wykonano dany instrument, później jednak zaczął się bardziej wiązać ze sposobem wydobywania z niego dźwięku. Materiał instrumentów wytwarzanych w naszych czasach nie ogranicza się do miedzi i drewna i może być bardzo różnorodny - od metalu po plastik, od mosiądzu po szkło, ale instrumenty te nadal będą przypisane do jednej z powyższych grup.

Podczas ich odtwarzania dźwięk powstaje poprzez zmianę długości słupa powietrza. Można to osiągnąć otwierając specjalne otwory znajdujące się na narzędziu, a które dokładnie zależą od odległości, w jakiej te otwory znajdują się od siebie.

Instrumenty dęte drewniane dzielą się na dwie podgrupy: wargową i trzcinową. Rozkład zależy od sposobu wdmuchiwania powietrza do instrumentu.

W wargowy powietrze wdmuchiwane jest przez poprzeczną szczelinę znajdującą się na główce instrumentu: dzięki temu strumień powietrza jest odcinany i sprzyja wewnętrznym wibracjom powietrza.

Wargowe instrumenty dęte obejmują fajkę, a także flet i jego odmiany.

W trzcina wtrysk odbywa się za pomocą języka - cienkiej płytki na górze instrumentu, w wyniku czego wibruje słup powietrza.

Do instrumentów dętych trzcinowych zalicza się: saksofon, klarnet, fagot i ich odmiany, a także instrumenty takie jak balaban i zurna.

O przynależności instrumentu do instrumentu dętego blaszanego decyduje sposób wytworzenia dźwięku, wywołany określonym położeniem warg na instrumencie i siłą nadmuchu strumienia powietrza. Te instrumenty dęte były dawniej wykonane z mosiądzu, później z mosiądzu, a czasem ze srebra.

Instrumenty dęte blaszane są również podzielone na podgrupy.

Osobliwość zawór instrumenty polegają na tym, że tak naprawdę są one wyposażone w trzy lub cztery zawory, którymi gracz steruje palcami. Są one potrzebne, aby zwiększyć długość strumienia powietrza poprzez zwiększenie długości samego instrumentu i tym samym zmniejszyć dźwięk. Dzieje się tak po naciśnięciu zaworu, włączeniu dodatkowej korony w tubusie i dalszym wysunięciu narzędzia.

Do instrumentów Valve zalicza się: trąbkę, róg, tubę, sakshorn i inne.

Ale o godz naturalny instrumenty dęte w ogóle nie mają dodatkowych lamp: wydobywają dźwięki jedynie ze skali naturalnej i nie potrafią grać linii melodycznych, więc praktycznie przestały być używane ponownie początek XIX wiek. Do tej podgrupy zalicza się trąbkę, fanfarę, róg myśliwski i podobne instrumenty.

Dodatkowa wysuwana rurka w kształcie litery U tzw za kulisami, charakteryzuje ten typ instrumentu dętego, jakim jest puzon. Ruch tej rurki wpływa na długość przepływu powietrza i odpowiednio na ton dźwięku.

Instrumenty dęte klawiszowe

Odrębnie w tej klasyfikacji znajdują się instrumenty dęte klawiszowe. Ich osobliwością jest to, że ich konstrukcja zawiera trzcinę i ruchome rurki - powietrze jest wpompowywane do nich przez specjalne miechy.

Wśród nich można wyróżnić dwie podgrupy:

• stroik - fisharmonia, akordeon, melodica, akordeon guzikowy;
• pneumatyczne – organy i niektóre ich rodzaje.

Instrumenty dęte orkiestry symfonicznej

Flet, fagot, obój, tuba, róg, puzon, klarnet i trąbka to instrumenty dęte, które wchodzą w skład orkiestry symfonicznej. Rozważmy niektóre z nich.

Flet

Początkowo flet rzeczywiście wykonywano z drewna, ale później, w XIX wieku, głównym materiałem na ten instrument stało się srebro. Samo słowo „flet” sięga czasów starożytnych; wówczas nazwą tą określano wszystkie bez wyjątku instrumenty dęte. Uważa się, że flet jest w zasadzie jednym z najstarszych instrumentów muzycznych - pierwsi przodkowie tego instrumentu pojawili się około 43 tysiące lat temu.

Wcześniej istniał flet podłużny, który muzyk trzyma przed sobą niczym fajkę, jednak w okresie pobarokowym został on wyparty przez flet poprzeczny, który trzyma się z boku, przesuwając ramiona na boki. Większość ludzi wyobraża sobie tę wersję poprzeczną, gdy słyszą pojęcie „fletu”. W orkiestra symfoniczna w grę wchodzą głównie dwa flety. Najczęściej używany jest flet dzieła klasyczne. Spośród innych instrumentów dętych opanowanie gry na flecie jest najlepsze dla większości ludzi, a nauka nut na flecie nie jest trudniejsza niż nauka nut na fortepianie lub gitarze.

Puzon

Puzon to jedyny instrument dęty blaszany, który przez wieki swojego istnienia nie uległ żadnym zmianom i pozostaje taki sam, jak znali go starożytni muzycy. Puzon jest jedynym instrumentem, który nie dokonuje transpozycji, co oznacza, że ​​wysokość rzeczywistego dźwięku jest taka sama jak wysokość dźwięku zapisanego. Słowo „puzon” zwykle odnosi się do jego odmiany zwanej puzonem tenorowym. Istnieją również puzony altowe i basowe, ale są one używane bardzo rzadko.

Orkiestra symfoniczna ma zwykle trzy puzony. Najczęściej puzon występuje w takich gatunki muzyczne, jak jazz i ska-punk.

Obój

Obój ma wygląd, jaki ma obecnie w XVIII wieku. Jej poprzednikami od czasów starożytnych były takie instrumenty jak aulos, zurna, dudy i inne. Obój charakteryzuje się melodyjną barwą, zbliżoną do głosu ludzkiego. Sam ma stożkowy kształt i zestaw dwudziestu trzech zaworów miedzioniklowych na korpusie.

W skład orkiestry symfonicznej wchodzą dwa oboje. Głównym repertuarem tego instrumentu są dzieła z epoki klasycyzmu i baroku.

Rura

Spośród instrumentów dętych to trąbka potrafi zabrzmieć najwyżej. Wykonany jest z materiałów takich jak mosiądz, miedź czy srebro. Jest to jeden z najstarszych instrumentów. Początkowo był używany jako instrument sygnalizacyjny, ale z XVII wiek stał się elementem orkiestry symfonicznej.

Orkiestra symfoniczna gra na trzech trąbkach. Instrument ten jest używany w wielu różnych gatunkach: muzyce klasycznej, jazzie itp.

Tuba

Tuba, w przeciwieństwie do trąbki, jest elementem najniżej brzmiącym. Ponadto tuba przewyższa także wszystkie inne instrumenty dęte blaszane pod względem wielkości i wagi. Z tego powodu często gra się na stojąco, co wiąże się między innymi z koniecznością odpowiedniego przygotowania fizycznego muzyka. Jest to wynalazek XIX-wiecznego Belga Adolphe’a Saxa. Podobnie jak trąbka, tuba jest instrumentem zaworowym.

Orkiestra gra głównie na jednej tubie.

Mniej lub bardziej poważny poziom gry na dowolnym instrumencie dętym można osiągnąć w ciągu trzech do czterech lat systematycznej praktyki. Rozwijanie ucha do muzyki pomoże przyspieszyć postęp. Uważa się, że instrumenty dęte drewniane są nieco łatwiejsze do nauczenia niż instrumenty dęte blaszane; a najtrudniejsze dla uczniów rzeczy do nauczenia się to gra na rogu i puzonie.

Za pomocą filmu łatwiej będzie wyjaśnić małym dzieciom, czym są instrumenty dęte blaszane. Zapraszamy do obejrzenia poniższego filmu:

Historia rozwoju instrumentów klawiszowych

Klawiszowe instrumenty muzyczne to takie, w których dźwięk wytwarzany jest za pomocą układu dźwigni i sterowany za pomocą klawiszy ułożonych w określonej kolejności (klawiatura). Ze względu na rodzaj wytwarzania dźwięku i sposób wydobywania dźwięków instrumenty klawiszowe dzielą się na następujące grupy:

Instrumenty klawiszowe istnieją od średniowiecza. Organ można nazwać najstarszą z klawiatur. Klawisze organów były szerokie i ściskane pięściami; zastąpiły one wprowadzone w XI wieku duże dźwignie, mające zastąpić niewygodne ręczne suwaki. Na początku XVI wieku szerokie klawisze zastąpiono wygodniejszymi wąskimi, którymi gra się do dziś. W ten sposób organy stały się instrumentem dętym klawiszowym.

Pierwszym strunowym instrumentem klawiszowym jest klawikord . Pojawił się w późnym średniowieczu. Budowa klawikordu przypomina nowoczesny fortepian. Dźwięk klawikordu jest dość cichy i miękki. Krewnym klawikordu jest klawesyn. Oba te instrumenty były bardzo popularne w epoce baroku. Zasada wytwarzania dźwięku na klawikordzie jest następująca: po naciśnięciu klawisza mały miedziany kwadrat zwany „styczną” uderza w strunę i opierając się o nią dzieli ją na dwie części, z których jedna brzmi, a druga jest tłumiona filcową wstążką naciągniętą wzdłuż sznurków. Po zwolnieniu klawisza tangens wraca do pierwotnego położenia, wibracje rozchodzą się na całą strunę i są natychmiast tłumione przez część wytłumioną filcem.

Klawesyn koncertowy ma dość ostre brzmienie, ale jest wciąż za słaby do grania muzyki w dużych salach. Aby przedłużyć brzmienie nut, kompozytorzy stosowali wiele melizmatów (dekoracji). Odmiany klawesynu (ze względu na podobieństwo w realizacji dźwięku, ale odmienne od niego w konstrukcji) są spinet , muzealny I dziewiczy . To małe klawesyny z jedną klawiaturą (rzadziej z dwiema), ich zakres wynosi cztery oktawy. Ponieważ klawesyny były przeznaczone przede wszystkim do odtwarzanie muzyki w domu, wtedy z reguły były umiejętnie dekorowane, stając się częścią wnętrza.

Na przełomie XIX i XX wieku muzycy zaczęli potrzebować nowego instrumentu klawiszowego, który byłby równie wyrazisty jak skrzypce. Potrzebny był instrument o dużym zakresie dynamiki, zdolny do jasnego fortissimo, najdelikatniejszego pianissimo i subtelnych przejść dynamicznych.

Mechanizm wytwarzania dźwięku fortepianu Cristofori składał się z klawisza, filcowego młotka i specjalnego mechanizmu powrotu młotka. Ten fortepian nie miał tłumików ani pedałów. Uderzenie w klawisz powodowało uderzanie młotkiem w strunę, powodując jej wibrację, zupełnie nie przypominającą wibracji strun klawesynu czy klawikordu. Osoba powracająca pozwoliła młotkowi przesunąć się do tyłu, zamiast pozostać dociśniętym do struny, co tłumiłoby wibracje struny.

Później wynaleziono podwójną próbę, która pozwalała na opuszczenie młotka do połowy, co było bardzo pomocne przy graniu tryli i szybko powtarzanych nut (zwłaszcza

Klawiatury muzyczne

narzędzia

Ukończył: Mestyashova Nadieżda

Klawiszowe instrumenty muzyczne - narzędzia , ekstrakcja dźwięku, w której odbywa się za pomocą systemu wpływ i jest kontrolowany za pomocą klawiatura , ułożone w określonej kolejności i komponentach klawiatura narzędzie .

Rodzaje instrumentów muzycznych klawiszowych

Ze względu na rodzaj wytwarzania dźwięku i sposób wytwarzania dźwięków klawiszowe instrumenty muzyczne dzieli się na następujące grupy:

Samobrzmiące instrumenty perkusyjne

Celesta (włoski . Celesta- „niebiański”) - mała perkusja klawiszowa musical narzędzie, podobny wyglądem do fortepian, brzmiące jak dzwonki .

Historia: Celesta wywodzi swoje korzenie od „klawiatury kamertonowej”, wynalezionej w 1788 roku przez Charlesa Claggetta z Londynu. W tym instrumencie uderzały młotki kamertony różne rozmiary. W latach sześćdziesiątych XIX wieku francuski mistrz Victor Mustel stworzył podobny instrument zwany dulsiton, a jego syn August później wymienił kamertony na metalowe płytki z rezonatorami, a w 1886 roku otrzymał patent na nowy instrument zwany celestą.

Smyczki

Klawiatury perkusyjne (vintage klawikord )

Klawikord (z łac. clavis - „klucz” i Stary grecki . χορδή - „sznurek”) - mały klawisz smyczkowy zacisk udarowy instrument muzyczny , jeden z poprzedników fortepian . Klawikord jest jednym z najstarszych instrumentów klawiszowych i pochodzi z starożytności monokord. Po raz pierwszy w dokumentach pojawia się nazwa „klawikord”. 1396, a najstarszy zachowany instrument został stworzony w 1543 roku przez Domenicusa Pisaurensisa i obecnie znajduje się w Lipskim Muzeum Instrumentów Muzycznych.

Smyczki

Szarpana klawiatura ( klawesyn i jego odmiany)

Klawesyn (z ks. klawesyn; włoski cembalo, clavicembalo; angielski klawesyn - klawisz smyczkowy instrument muzyczny z szarpaną metodą wytwarzania dźwięku. Najprawdopodobniej wynaleziono go we Włoszech w r XV wiek . Klawesyn występuje w wersji z jedną lub dwiema (rzadziej trzema) manuałami, a dźwięk w nich wytwarzany jest poprzez szarpanie strun kostką wykonaną z ptasiego pióra (np. mediator ) po naciśnięciu klawisza.

Istnieją również instrumenty muzyczne, które są rodzajem klawesynu ze względu na podobieństwo do niego w produkcji dźwięku, ale różnią się od niego konstrukcją:

Spinet

Muselaar

Virginela

- Są to małe klawesyny z jedną klawiaturą (rzadziej dwiema) o zakresie czterech oktaw. Ponieważ klawesyny były przeznaczone przede wszystkim do odtwarzania muzyki w domu, z reguły były umiejętnie dekorowane i dlatego mogły ozdobić otoczenie domowe.

Smyczki

Klawiatura perkusyjna ( Fortepian)

Fortepian ( włoski . forte – głośno, fortepian – cicho) – strunowy instrument muzyczny perkusyjny. Poprzednikami fortepianu byli klawesyny i te wymyślone później klawikord .

Fortepian został wynaleziony przez włoskiego twórcę klawesynów Bartolomeo Cristofori. Wynalazek B. Cristofori zawierał główne części współczesnego mechanizmu fortepianu - młotek, rozlewacz, miarka, błotnik, amortyzator. Wynalazek Cristoforiego zapoczątkował rozwój mechaniki w systemie angielskim.

Smyczki

Klawiatura perkusyjna ( Fortepian)

Fortepian ( ks. królewski - królewski) - instrument muzyczny , widok główny fortepian , w którym smyczki , płyta rezonansowa i część mechaniczna rozmieszczone są poziomo, korpus ma kształt skrzydła, a dźwięki powstają poprzez uderzanie w struny filcowymi młoteczkami za pomocą klawiszy.

Na początku XIX wieku wynaleziono solidną żeliwną ramę i krzyżowy układ strun, co doprowadziło do poprawy jakości i wyglądu fortepianu. Rozpoczyna się w latach pięćdziesiątych XIX wieku produkcja fabryczna w Europie (szczególnie szybko w Niemczech), Ameryce i Rosji. Fortepian staje się „królem” instrumentów muzycznych. Na początku XX wieku nabyto fortepian nowoczesna forma: korpus drewniany, solidna rama żeliwna pancerna, podwójny mechanizm próbny.

Mosiądz

Klawiatura i instrumenty dęte drewniane ( organ )

Organ ( łac. organ z Stary grecki . ὄργανον – „narzędzie, instrument”) - klawiatura - wiatr instrument muzyczny , największy rodzaj instrumentu muzycznego.

Organy to jeden z najstarszych instrumentów muzycznych. Jego historia sięga kilku tysięcy lat. Hugo Riemanna wierzył, że przodkiem narządu był starożytny Babilończyk dudy (XIX w. p.n.e.): „Miech był napompowany przez rurkę, a na przeciwległym końcu znajdował się korpus z rurkami, niewątpliwie posiadający trzciny i kilka otworów”. Zarodek narządu można również zobaczyć flet pana , chiński Shene i inne podobne narzędzia.

Mosiądz

Trzcina ( fisharmonia , akordeon , melodia )

Fisharmonia , Lub fisharmonia ( Stary grecki . φῦσα - miech (kowalski) i Stary grecki ἁρμονία - harmonia) - trzcina klawiatura -pneumatyczny instrument muzyczny, różnorodność harmonia . Dźwięki powstają w wyniku drgań metalowych stroików napędzanych strumieniem powietrza pompowanym za pomocą pedałów.

Wynaleziony w latach 10 XIX wiek . W połowie XIX wieku francuski mistrz wniósł decydujący wkład w udoskonalenie instrumentu. Aleksandra Francoisa Debena . Od drugiego połowa XIX wieku wieku harmonium rozprzestrzeniło się w całej Europie.

Odmiany harmonii

Specyficznym ręcznym rodzajem fisharmonii przenośnej jest tzw Harmonia indyjska (także „harmonium”) - przenośny instrument z ręcznym miechem.

Rozwój harmonii był organola - przyrząd, w którym powietrze doprowadzane było do głosników za pomocą wentylatora zasilanego z gniazdka elektrycznego.

Mosiądz

Trzcina -

(akordeon)

Akordeon (z ks. akordeon - trzcina klawiatura -pneumatyczny instrument muzyczny z pełnym skala chromatyczna na prawej klawiaturze bas i gotowy (akord) lub gotowy akompaniament po lewej stronie. Nowoczesna odmiana harmonijka ręczna . W 1829 roku nazwę tę nadał wiedeński organmistrz DO. Demiana udoskonalony przez niego fisharmonia

W tradycji rosyjskiej tylko instrumenty z prawa klawiatura fortepian typu (akordeon klawiszowy), jednakże instrumenty te istnieją zarówno z klawiaturą fortepianową, jak i klawiaturą przyciskową (akordeon przyciskowy).

Mosiądz

Trzcina - (melodyczny )

Harmonijka melodyczna (znana również jako melodion, melodica, pianica, melodyhorn, melodyhorn, claviette) - trzcina klawiatura - pneumatyczny instrument muzyczny z rodziny harmonia , co jest w pewnym stopniu podobne do akordeon (również narzędzie pneumatyczne z klawiaturą fortepian typ) i harmonijka .

Narzędzie jest wynalazkiem firmy Hohnera . Melodika została po raz pierwszy zaprezentowana w drukowanej broszurze pod adresem niemiecki w listopadzie 1958 roku i zyskał popularność na całym świecie od początku lat 60-tych.

Elektromechaniczny

Pianino elektryczne - elektromechaniczny instrument muzyczny .

Pianina elektryczne wytwarzają dźwięk w sposób mechaniczny, po czym dźwięki są przetwarzane na sygnały elektryczne ulec poprawie. Inaczej syntezator, pianino elektryczne nie instrument elektroniczny, ale elektromechaniczny.

Jednym z pierwszych było pianino elektryczne Neo-Bechsteina Wydanie z 1929 roku.

Prawdopodobnie był to najwcześniejszy model bez sznurków Vivi-Tone Clavier Lloyda Loara .

Neo-Bechstein (1929)

Fortepian Vierling-Forster (1937)

Elektromechaniczny

klawinet

Klawinet to „klawesyn przyszłości”, ponieważ jest elektrycznym instrumentem klawiszowym. Jest to obudowa z klawiaturą. Klawiatura ma ograniczony stopień czułości. „Atrakcją” klawinetu są tak zwane klawisze swingowe, które mogą zmieniać brzmienie instrumentu. Klawinet jest uproszczoną wersją starego klawesynu; czujniki w nim umieszczone są w pobliżu strun, w które uderzają młotki. Instrument jest niemal pozbawiony dynamiki, dźwięk jest ostry i staccato. Dość trudno jest uzyskać legato na klawinecie, a ponadto nie ma pedału, co utrudnia grę kombinacji akordów legato.

Elektromechaniczny

Mellotron

Mellotron (z angielskiej melodii i elektroniki)- polifoniczny elektromechaniczny klawisz instrument muzyczny. Mellotron został opracowany na początku lat 60-tych XX wieku w Anglii na bazie Chamberlina.

Dźwięk generowany jest poprzez odtwarzanie taśm, po jednej dla każdego klawisza.

Mellotron rozpowszechnił się w muzyce rockowej w latach 60. i 70., później został zastąpiony przez samplery cyfrowe, a jego produkcję zaprzestano. W latach 90-tych odżyło zainteresowanie muzyków rockowych i wypuszczono kilka nowych modeli.

Elektroniczny

organy elektryczne

Organy elektryczne (angielski organy elektroniczne) - elektroniczny instrument muzyczny klawiszowy, którego akustycznym prototypem był projekt fisharmonia I organ .

Początkowo stworzono organy elektryczne, które miały elektronicznie imitować dźwięk organów dętych, później jednak organy elektryczne podzielono na kilka typów ze względu na ich przeznaczenie funkcjonalne:

Kościelne organy elektryczne, których możliwości są maksymalnie dostosowane do wykonywania muzyki sakralnej w kościołach.

Organy elektryczne przeznaczone do wykonań koncertowych muzyka popularna, w tym jazz i rock.

Organy elektryczne przeznaczone do amatorskiego odtwarzania muzyki w domu.

Programowalne organy elektryczne przeznaczone do profesjonalnej pracy studyjnej.

Elektroniczny

Keytar

Keytar (od klawiatura nieśmiały + gi pojemnik , kalka z angielskiego keytara) - klawisz elektroniczny instrument muzyczny , syntezator lub Klawiatura MIDI typ gitary. W potocznym języku - „grzebień”. Jedną z zalet klawiatury jest możliwość zawieszenia klawiatury na pasku na ramieniu niczym gitary, co pozwala na swobodne poruszanie się po scenie. Jedną z wad jest mała liczba oktaw - maksymalnie 3,5 (na przykład Roland AX-7). Ale z reguły gra „grzebieniem” polega na grze solo jedną ręką, więc rozmiar jest całkowicie określony przez zadania.

Elektroniczny

syntezatory

Syntezator ( angielski Syntezator - elektroniczny instrument muzyczny , tworzenie ( synteza ) dźwięk za pomocą jednego lub więcej generatory fale dźwiękowe. Wymagany dźwięk uzyskuje się poprzez zmianę właściwości sygnału elektrycznego (w syntezatorach analogowych) lub poprzez dostosowanie parametrów procesora centralnego (w syntezatorach cyfrowych).

Jeden z twórców pierwszego syntezatora -

Miltona Kołtun .

Z dziękuję za uwagę

Rodzaje instrumentów muzycznych klawiszowych

Rodzaje instrumentów muzycznych klawiszowych

Najbardziej oczywistą różnicą między instrumentami klawiszowymi a innymi jest obecność klawiatury – rzędu klawiszy, z których każdy wytwarza swój własny, niepowtarzalny dźwięk. Mechanizmów odpowiedzialnych za działanie klawiszy może być bardzo wiele, np.: - Struny (fortepian);

Kolumna powietrza (narząd);

Płyta stalowa (celesta);
- i tak dalej.

Mozart powiedział kiedyś, że organy to najbardziej nieporęczny i złożony instrument, który może opanować tylko naprawdę utalentowany wykonawca. Organy posiadają kilka manuałów (klawiatur), zwykle od 3 do 5. Umieszczone są one jedna na drugiej, tworząc małą drabinkę. Organy posiadają również pedał, za pomocą którego wykonawca może wydawać niskie dźwięki. Mechanizm narządu jest wystarczająco zorganizowany w ciekawy sposób: istnieje szereg rur, przez które przepływa powietrze ze specjalnej pompy, nazywa się to miechami. Każdy klawisz jest podłączony do tych rurek, jednym naciśnięciem możesz aktywować nawet setki rur. Dopływ powietrza można regulować za pomocą tzw. rejestrów. Rejestry znajdują się w pobliżu klawiatury i odpowiadają za nadawanie dźwiękom różnych odcieni. Dzięki wyjątkowej złożoności tego instrumentu, wykonywane na nim kompozycje mają niesamowite i nie do opisania brzmienie. Wykonawca musi jednak posiadać odpowiednie umiejętności zawodowe.

Fortepian to instrument klawiszowy, który szturmem podbił cały świat. Spektakle na nim można oglądać w szkołach, na uniwersytetach, w teatrach, szkoły muzyczne a nawet w domu. Jest wiele powodów, dla których fortepian jest sławny. I tak na przykład fortepian w porównaniu do swoich krewnych wygląda dość skromnie i nie zajmuje tyle miejsca, co np. organy. Obecnie słowo „fortepian” odnosi się do trzech rodzajów instrumentów klawiszowych:

Fortepian (koncert);
- fortepian szafkowy;
- fortepian.

W standardowym pianinie można znaleźć 88 klawiszy, a w rzadkich przypadkach 76. Instrument działa w następujący sposób: do każdego klawisza przymocowany jest mały młotek, który po naciśnięciu dotyka struny, powodując wibracje. Fortepian ma kilka pedałów, z których każdy ma swój własny, unikalny cel. Przykładowo prawy pedał odpowiada za podniesienie tłumików, co powoduje, że dźwięk jest miękki, a lewy za pomoc w jego osłabieniu. Fortepian, podobnie jak inne instrumenty klawiszowe, wymaga okresowego strojenia. Ponieważ fortepian często stoi w domu, właściciele uważają, że sami mogą go nastroić. Często takie „amatorskie zajęcia” prowadzą do przykrych konsekwencji. Charakterystyczną różnicą pomiędzy fortepianem a pianinem jest ułożenie strun. W fortepianie struny ułożone są poziomo, takie ułożenie pozwala skierować dźwięk w górę, wypełniając dźwiękiem całe pomieszczenie. Fortepian z kolei posiada pionowe struny, co powoduje, że dźwięk schodzi na podłogę. Dodatkowo, jeśli podniesiesz pokrywę pianina, efekt wypełnienia pomieszczenia muzyką zostanie znacznie wzmocniony. Z kolei pokrywa fortepianu jest prawie zawsze zamknięta, co nadaje muzyce stłumiony dźwięk. Wynika to z faktu, że fortepian w odróżnieniu od fortepianu używany jest przede wszystkim w domu, natomiast fortepian służy jako instrument koncertowy.

Zalety i wady

Na popularność instrumentów klawiszowych składa się wiele czynników, jednak pomimo dużej liczby zalet, instrumenty takie mają również szereg wad. Zatem zalety i wady klawiszowych instrumentów muzycznych:

1) Jakość dźwięku. Jakość brzmienia instrumentów klawiszowych jest jednym z najważniejszych czynników wpływających na ich popularność i sławę;
2) wzrost cen. Wysokiej jakości i dobry instrument muzyczny, który został poddany terminowej konserwacji właściwa opieka, nie traci na wartości, a wręcz przeciwnie, staje się droższy;
3) pewność siebie podczas gry. W przeciwieństwie do innych instrumentów muzycznych wykonawca może być w stu procentach pewien, że instrument klawiszowy nie wypuści go z rąk, nie zachwieje się ani nie spadnie. Wady: - Wymiary. Każdy akustyczny instrument klawiszowy wystarczy ciężka waga, co znacznie komplikuje proces transportu i przemieszczania się;
4) konieczność regularnej pielęgnacji. Instrumenty klawiszowe są zbyt wybredne, wymagają stałej opieki, a opieka nad nimi nie zawsze jest łatwa i przyjemna;
5) ustawienie. Konfiguracja takich narzędzi wymaga specjalnych umiejętności, dlatego często trzeba zwrócić się do specjalistów, których usługi nie zawsze są tanie.