Wszelkie prawa zastrzeżone. Żadna część elektronicznej wersji tej książki nie może być powielana w jakiejkolwiek formie i w jakikolwiek sposób, łącznie z publikacją w Internecie lub sieciach korporacyjnych, do użytku prywatnego lub publicznego bez pisemnej zgody właściciela praw autorskich.

Przedmowa

Wielu krytyków literackich i tłumaczy wkracza w naszą uwagę i czas, definiując swoje kulturalne zadanie jako odkrycie jak najwięcej więcej„przegapione” nazwiska i nieznane dzieła. Tymczasem „kultura to selekcja”, jak głosi pojemna formuła Hofmannsthal’a. Już starożytni zauważyli, że „sztuka jest długa, ale życie krótkie”. A jaka szkoda żyć tak krótko, nie odwiedzając szczytów ludzki duch. Co więcej, jest ich tak mało, szczytów. Współcześni Achmatowej twierdzą, że jej nieodłączne arcydzieła mieszczą się na jednej półce. Homer, Dante, Cervantes, Szekspir, Goethe... To obowiązkowe minimum wszystkiego inteligent udało się podwoić jedynie rosyjski XIX wiek, dodając do listy Puszkina, Gogola, Dostojewskiego, Tołstoja, Czechowa.

Wszyscy ci autorzy, nasi nauczyciele, zachwycacze, a często dręczyciele, są podobni w jednym: pozostawili po sobie pojęcia-obrazy-typy, które mocno i na zawsze weszły w naszą świadomość. Stały się powszechnie znane. Długie opisy zastępują nam słowa takie jak „Odyseja”, „Beatrice”, „Don Kichot”, „Lady Makbet”. I są powszechnie akceptowane jako kod dostępny dla całej ludzkości. Najbardziej nieszczęsnego z rosyjskich autokratów, Pawła, przezywano „rosyjskim Hamletem”. A „Rosyjski Faust” to oczywiście Iwan Karamazow (który z kolei stał się – sublimacją typu obrazowego! – łatwym do wyklinowania banałem). A ostatnio pojawił się „rosyjski Mefistofeles”. Tak zatytułował swoją przetłumaczoną przez nas książkę Szwed Ljunggren, opowiadającą o Emilii Medtner, słynnej goethejskiej kulturolożce z początku XX wieku.

W tym sensie Goethe, można powiedzieć, ustanowił swego rodzaju rekord: przez długi czas wielu – od Spenglera i Toynbee po Bierdiajewa i Wiaczesława Iwanowa – nazywało „faustowskim” nie mniej niż całą cywilizację zachodnioeuropejską jako całość. Jednak za życia Goethe był przede wszystkim znanym autorem „Cierpieniach”. młody Werter" Tak więc pod tą osłoną znajdują się dwa z jego najbardziej znane książki. Jeśli do tego dodamy jego wybrane teksty i dwie powieści, to z kolei będzie to „minimum Goethego”, bez którego dociekliwy czytelnik nie może się obejść. Nasz symbolistyczny poeta Wiaczesław Iwanow powszechnie uważał powieść Goethego „Selektywne powinowactwo” za najlepsze doświadczenie tego gatunku w literaturze światowej (opinia kontrowersyjna, ale i ważka), a Tomasz Mann wyróżnił ją jako „najodważniejszą i najgłębszą powieść o cudzołóstwie, jaka powstała przez kulturę moralną Zachodu”). I „Wilhelm Meister” Goethego zrodził całość konkretny gatunek„powieść edukacyjna”, która od tego czasu jest uważana za szczególnie niemiecką osobliwość. Rzeczywiście, tradycja niemieckojęzycznej powieści edukacyjnej rozciąga się od Zielonego Heinricha Kellera i Indyjskiego lata Stiftera, przez Czarodziejską górę Thomasa Manna i Człowiek bez właściwości Roberta Musila, aż po nasze współczesne modyfikacje autorstwa Günthera Grassa i Martina Walsera, i to stanowi główny grzbiet wspomnianej prozy. Goethe w ogóle dał początek wielu rzeczom w literaturze niemieckiej. W jej żyłach płynie krew Goethego – parafrazując maksymę Nabokowa o krwi Puszkina w literaturze rosyjskiej. Role Goethego i Puszkina są w tym sensie podobne. Ojcowie-przodkowie o mitologicznym zasięgu i mocy, którzy pozostawili po sobie potężną galaktykę spadkobierców-geniuszy wraz ze swoim ogromnym i rozgałęzionym potomstwem.

Goethe bardzo wcześnie odkrył swoją fenomenalną siłę. Urodził się 28 sierpnia 1749 roku we Frankfurcie nad Menem w zamożnej rodzinie patrycjuszowskiej. Jego rodzinne gniazdo (obecnie oczywiście muzeum) przypomina dumną fortecę, rozpraszającą okoliczne domy w starożytnej części miasta. Ojciec pragnął, aby miał dobrą karierę w służbie publicznej i wysłał go na studia prawnicze na renomowanych uniwersytetach – najpierw w Lipsku, a następnie w Strasburgu. W Lipsku naszym kolegą z klasy był nasz Radishchev. W Strasburgu zaprzyjaźnił się z Lenzem i Klingerem, pisarzami, „burzliwymi geniuszami”, którym los kazał zakończyć swoje dni także w Rosji. Jeśli w Lipsku Goethe pisał tylko wiersze, to w Strasburgu poważnie zaraził się literacką gorączką od swoich przyjaciół. Razem utworzyli cały ruch, którego nazwa wzięła się od tytułu jednej ze sztuk Klingera „Sturm i Drang”.

Był to czas przełomu w literaturze europejskiej. Bastiony klasycyzmu, który przez wiele dziesięcioleci wydawał się tak niewzruszony, klasycyzmu ze swoją ścisłą architektoniką znanych jedności (miejsca, czasu, akcji), ze swoim ścisłym inwentarzem stylów, z jego przesadnym moralizowaniem i obsesyjną dydaktyką w duchu kantowskiej kategoryzacji imperatyw - wszystko to nagle upadło pod naporem nowych trendów. Ich zwiastunem był Rousseau ze swoim okrzykiem „Powrót do natury!” Oprócz intelektu i jego obowiązków odkryto w człowieku serce z jego niezliczonymi impulsami. W głębi literackiego magazynu, pod warstwą klasycyzmu, młodzi pisarze za namową Rousseau odkryli giganta Szekspira. Otworzyli go i sapnęli z powodu jego „naturalnej” mocy. „Szekspir! Natura!" - młody Goethe zakrztusił się z zachwytu w jednym ze swoich pierwszych artykułów w czasopiśmie. W porównaniu z Szekspirem ich osławione Oświecenie wydawało się burzliwym geniuszom tak brzydko i jednostronnie.

Kroniki Szekspira zainspirowały Goethego do poszukiwania wątków z historii Niemiec. Dramat z czasów rycerskich „Götz von Werlichengen” sprawił, że nazwisko młodego Goethego stało się niezwykle popularne w Niemczech. Już dawno, chyba od czasów Hansa Sachsa, a może i Grimmelshausena, niemieccy piits nie cieszyli się tak szerokim uznaniem, taką sławą. A potem wiersze Goethego zaczęły pojawiać się w czasopismach i almanachach, które młode damy pośpiesznie przepisywały do swoich albumów.

I tak w Wetzlar, dokąd dwudziestotrzyletni Goethe przybył – za patronatem i namową ojca – aby służyć na dworze cesarskim, pojawił się jak niespodziewana gwiazda. Było to małe, prowincjonalne, kameralne miasteczko, położone sto mil na północ od Frankfurtu, wyróżniające się jedynie nieproporcjonalnie ogromną katedrą. W takim stanie miasto pozostało do dziś. Ale teraz do katedry i dawnego budynku sądu cesarskiego dodano dom Amtmana Buffy jako atrakcję turystyczną. Jednak Goethe zajrzał do gmachu sądu tylko raz - świeżo upieczony prawnik od razu zdał sobie sprawę, że udusi się z nudów w stosie papierów biurowych. Minęło ponad sto lat, zanim inny młody prawnik, Kafka, swoimi „przyciętymi oczami” dostrzegł atrakcyjny obiekt artystyczny w tak biurokratycznym potworze i stworzył własny „Zamek”. Żarliwy, duży mężczyzna Goethe znalazł bardziej atrakcyjny magnes – młodą i uroczą córkę Amman Lotte. Tak więc, omijając gmach sądu, nieszczęsny urzędnik, ale słynny poeta, bywał w domu Buffy. Obecnie w nieskończonej liczbie maleńkich pokoików na trzech piętrach tego gotyckiego domu mieści się oczywiście także muzeum – „Goethe i jego wiek”.

Krew Goethego gotowała się nawet na starość, a tutaj był młody, pełen niewykorzystanych sił, zepsuty powszechnym sukcesem. Wydawało się, że prowincjonalną Lotte da się łatwo pokonać, podobnie jak jej poprzedniczka Frederica Brion, którą właśnie Goethe porzucił we wzajemnych łzach w Strasburgu. Ale wydarzyło się coś złego. Lotte była zaręczona. Jej wybraniec, niejaki Kestner, który pilnie zrobił karierę w tym samym wydziale sądowym, był osobą pozytywną, ale i całkiem zwyczajną. „Uczciwa przeciętność” – jak to określił Tomasz Mann. Nie ma szans na błyskotliwego rywala bon vivanta, który nagle upadł mu na biedną głowę. Po wahaniu trzeźwa dziewczyna Lotta wolała jednak ptaka w dłoniach. Po zaledwie kilkumiesięcznym pobycie w Wetzlar Goethe został zmuszony do wycofania się – w rozpaczy, myśląc o samobójstwie. Kilka razy dźgnął się nawet sztyletem w pierś, ale najwyraźniej niezbyt uporczywie, bardziej z zainteresowań artystycznych.

Powieść sentymentalna w formie epistolarnej powstała w 1774 r. Praca stała się drugą sukces literackiŚwietnie Niemiecki pisarz. Pierwszy sukces Goethego przyszedł po dramacie „Götz von Berlichingen”. Pierwsze wydanie powieści z miejsca staje się bestsellerem. Poprawione wydanie ukazało się pod koniec lat osiemdziesiątych XVIII wieku.

W pewnym sensie można nazwać Cierpieniami młodego Wertera powieść autobiograficzna: pisarz opowiadał o swojej miłości do Charlotte Buff, którą poznał w 1772 roku. Ukochaną Wertera nie wzorowano jednak na Charlotte Buff, lecz na Maksymilianie von Laroche, jednym ze znajomych pisarza. Tragiczne zakończenie powieści zostało zainspirowane śmiercią zakochanego przez Goethego przyjaciela zamężna kobieta.

W psychologii syndrom lub efekt Wertera nazywany jest zwykle falą samobójstw popełnionych w celach naśladowczych. Samobójstwo opisane w literaturze popularnej, kinie lub szeroko komentowane w mediach może wywołać falę samobójstw. Zjawisko to zostało po raz pierwszy odnotowane po opublikowaniu powieści Goethego. Książkę czytano w wielu krajach Europy, po czym część młodych ludzi, naśladując bohatera powieści, popełniła samobójstwo. W wielu krajach władze zmuszone były zakazać dystrybucji książki.

Termin „efekt Wertera” pojawił się dopiero w połowie lat 70. XX wieku za sprawą amerykańskiego socjologa Davida Philippsa, który badał to zjawisko. Podobnie jak w powieści Goethego, najbardziej podatni na ten efekt są ci, którzy byli w tym samym grupa wiekowa z tym, którego „wyczyn” został wybrany do naśladowania, to znaczy, jeśli pierwszym samobójcą była osoba starsza, jego „naśladowcami” również będą osoby starsze. W większości przypadków kopiowany będzie także sposób samobójstwa.

Pochodzący z biednej rodziny młody mężczyzna o imieniu Werter, chcąc pobyć sam, przeprowadza się do małego miasteczka. Werter ma skłonność do poezji i malarstwa. Lubi czytać Homera, rozmawiać z mieszkańcami miasta i rysować. Pewnego razu na balu młodzieżowym Werter poznał Charlotte (Lottę) S., córkę wodza książęcego. Lotta, będąc najstarszą, zastąpiła swoich braci i siostry zmarła matka. Dziewczyna musiała zbyt wcześnie dorosnąć. Dlatego wyróżnia ją nie tylko atrakcyjność, ale także niezależność oceny. Werter zakochuje się w Lotcie już pierwszego dnia ich znajomości. Młodzi ludzie mają podobne gusta i charaktery. Odtąd Werter stara się spędzać każdą wolną chwilę blisko niezwykła dziewczyna.

Niestety miłość sentymentalnego młodzieńca skazana jest na liczne cierpienia. Charlotte ma już narzeczonego Alberta, który na krótki czas opuścił miasto w poszukiwaniu pracy. Wracając, Albert dowiaduje się, że ma rywala. Jednak narzeczony Lotte okazuje się rozsądniejszy niż jej zalotnik. Nie jest zazdrosny o narzeczoną o nowego wielbiciela, uznając za całkiem naturalne, że po prostu nie da się nie zakochać w tak pięknej i inteligentnej dziewczynie jak Charlotte. Wertera zaczynają miewać ataki zazdrości i rozpaczy. Albert stara się wszelkimi sposobami uspokoić przeciwnika, przypominając mu, że każde działanie człowieka musi być rozsądne, nawet jeśli szaleństwo jest podyktowane pasją.

Na urodziny Werther otrzymuje prezent od narzeczonego Lotte. Albert wysłał mu kokardę z sukni swojej panny młodej, w której Werter zobaczył ją po raz pierwszy. Młody mężczyzna traktuje to jako wskazówkę, że najwyższy czas zostawić dziewczynę w spokoju, po czym idzie się z nią pożegnać. Werter ponownie przenosi się do innego miasta, gdzie dostaje pracę jako urzędnik przy posłowie. Główny bohater nie lubi życia w nowym miejscu. Uprzedzenia klasowe są w tym mieście zbyt silne.

Pieczęć pecha
Werterowi nieustannie przypomina się o jego niegodziwym pochodzeniu, a jego szef okazuje się zbyt wybredny. Jednak wkrótce młody człowiek poznaje nowych przyjaciół – hrabiego von K. i dziewczynę B., która jest bardzo podobna do Charlotte. Werter dużo rozmawia ze swoją nową przyjaciółką, opowiadając jej o swojej miłości do Lotte. Ale wkrótce młody człowiek także musiał opuścić to miasto.

Werter udaje się do ojczyzny wierząc, że właśnie tam poczuje się lepiej. Nie znajdując tu spokoju, udaje się do miasta, w którym mieszka jego ukochana. Lotte i Albert byli już wtedy małżeństwem. Szczęście rodzinne kończy się po powrocie Wertera. Para zaczyna się kłócić. Charlotte współczuje młodemu mężczyźnie, ale nie może mu pomóc. Werter coraz częściej zaczyna myśleć o śmierci. Nie chce mieszkać z dala od Lotte, a jednocześnie nie może być przy niej. W końcu Werter pisze list pożegnalny, a następnie odebrał sobie życie, strzelając do siebie w swoim pokoju. Charlotte i Albert opłakują stratę.

Charakterystyka

Główny bohater powieści jest na tyle niezależny, że mimo niskiego pochodzenia może zdobyć przyzwoite wykształcenie. Znajduje go bardzo łatwo wspólny język z ludźmi i miejscem w społeczeństwie. Młodemu człowiekowi zdecydowanie brakuje jednak zdrowego rozsądku. Co więcej, w jednej z rozmów z Albertem Werter przekonuje, że nadmiar zdrowego rozsądku wcale nie jest potrzebny.

Całe moje życie główny bohater będąc marzycielem i romantykiem, poszukiwał ideału, który odnalazł w Lotte. Jak się okazuje, ideał już do kogoś należy. Werter nie chce się na to zgodzić. Wybiera śmierć. Chociaż Charlotte miała wiele rzadkich cnót, nie była idealna. Do ideału doprowadził sam Werter, który potrzebował istnienia istoty nadprzyrodzonej.

Niezrównana Charlotte

Nieprzypadkowo autorka zauważa, że Werther i Lotta są podobni w swoich gustach i charakterach. Jest jednak jedna zasadnicza różnica. W przeciwieństwie do Wertera Charlotte jest mniej impulsywna i bardziej powściągliwa. Umysł dziewczyny dominuje nad jej uczuciami. Lotte jest zaręczona z Albertem i żadna namiętność nie jest w stanie sprawić, że panna młoda zapomni o obietnicy złożonej panu młodemu.

Charlotte wcześnie przyjęła rolę matki rodziny, mimo że nie miała jeszcze własnych dzieci. Odpowiedzialność za cudze życie uczyniła dziewczynę bardziej dojrzałą. Lotta z góry wie, że za każde działanie będzie musiała odpowiedzieć. Postrzega Wertera raczej jako dziecko, jednego ze swoich braci. Nawet gdyby Charlotte nie miała Alberta w swoim życiu, raczej nie zaakceptowałaby zalotów swojego zagorzałego wielbiciela. W swoim przyszłym partnerze życiowym Lotta szuka stabilizacji, a nie bezgranicznej pasji.

Idealna Charlotte znalazła dla siebie równie idealnego małżonka: oboje należą do wyższych warstw społeczeństwa i oboje wyróżniają się spokojem i powściągliwością. Roztropność Alberta nie pozwala mu popaść w rozpacz przy spotkaniu z potencjalnym przeciwnikiem. Prawdopodobnie nie uważa Wertera za konkurenta. Albert jest pewien, że jego mądra i rozważna narzeczona, podobnie jak on, nigdy nie zamieni swojego pana młodego na szalonego mężczyznę, który tak łatwo może się zakochać i zrobić szalone rzeczy.

Mimo wszystko Albertowi nieobce jest współczucie i litość. Nie próbuje brutalnie odciągnąć Wertera od narzeczonej, mając nadzieję, że nieszczęsny rywal prędzej czy później opamięta się. Kokardka wysłana Werterowi na urodziny staje się podpowiedzią, że czas przestać marzyć i wziąć życie takim, jakie jest.

Skład powieści

Goethe wybrał jeden z najpopularniejszych gatunków literackich XVIII wieku. Pracę podzielono na 2 części: listy głównego bohatera (część główna) oraz dodatki do tych listów, zatytułowane „Od wydawcy do czytelnika” (dzięki dodatkom czytelnicy dowiadują się o śmierci Wertera). W listach główny bohater zwraca się do swojego przyjaciela Wilhelma. Młody człowiek stara się opowiadać nie o wydarzeniach ze swojego życia, ale o uczuciach z nimi związanych.

„Świat bez wyjątku zabija najmilszych, najłagodniejszych i najsilniejszych. A jeśli nie jesteś ani jednym, ani drugim, ani trzecim, możesz być pewien, że nadejdzie twoja kolej, ale nie tak szybko.

E. Hemingway „Gertruda Stein”

„Dla poety nie ma jednej postaci historycznej, którą chciałby przedstawić swój świat moralny”

W swoich wspomnieniach M. Shaginyan opisuje, jak w młodości doświadczyła nieszczęśliwej miłości i próbowała popełnić samobójstwo. Została wypompowana i na jakiś czas umieszczona w szpitalu. Niania, szukając sposobu na uspokojenie, powiedziała: „Zobacz, ile tu jest kobiet. Gdzie są ludzie, którzy umierają z miłości?

„Cierpienia młodego Wertera” to niewielka książeczka. Po jej napisaniu dwudziestopięcioletni autor „obudził się następnego dnia jako światowej sławy”.
Wszędzie czytano „Wertera”. I w Niemczech, i we Francji, i w Rosji. Napoleon Bonaparte zabrał ją ze sobą na swoją egipską kampanię.

„Efekt tej historii był wielki, można powiedzieć ogromny, głównie dlatego, że nastąpił w czasie, gdy wystarczył jeden kawałek tlącej się podpałki, aby zdetonować wielką minę, więc tutaj eksplozja, która nastąpiła wśród czytelników, była tak wielka, ponieważ młody świat Już podkopałem własne fundamenty. (V. Bieliński)

O czym jest ta książka? O miłości? O cierpieniu? O życiu i śmierci? O osobowości i społeczeństwie? I o tym, i o drugim, i o trzecim.

Ale co spowodowało tak niespotykane zainteresowanie nią? Uwaga na wewnętrzny świat człowieka. Tworzenie trójwymiarowego obrazu bohatera. Szczegółowość obrazu, psychologia, głębokość wniknięcia w postać. Wszystko to było nowością w XVIII wieku. (To samo działo się w malarstwie tamtych czasów. Od lokalnego pisarstwa Giotta - po detale holenderskie, gdzie widać każdy płatek, kroplę na dłoni, czułość uśmiechu.)

Cierpienia młodego Wertera były wielkim krokiem w kierunku realizmu zarówno w literaturze niemieckiej, jak i europejskiej XVIII wieku. Już wtedy szkice życia rodziny mieszczańskiej (Lotta w otoczeniu sióstr i braci) wydawały się wówczas rewelacją: wszak pytanie brzmi, czy filistynizm wart jest bycia przedmiotem pokaz artystyczny Właśnie się decydowałem. Jeszcze bardziej niepokojący był portret dumnej szlachty w powieści.

Gatunek epistolarny, w jakim napisana jest powieść, jest jednym ze składników sukcesu i zainteresowania powieścią. Powieść w listach młodego człowieka, który umarł z miłości. Już samo to zapierało dech w piersiach czytelnikom (a zwłaszcza czytelniczkom) tamtych czasów.

Goethe na starość tak pisał o powieści: „Oto stworzenie, które nakarmiłem krwią własnego serca. Jest w nim tyle rzeczy wewnętrznych, wyjętych z mojej duszy, odczutych i przemyślanych…”
Rzeczywiście powieść opiera się na osobistym dramacie emocjonalnym pisarza. W
Wetzler odegrał nieszczęśliwy romans Goethego z Charlotte Buff (Kästner).
Szczery przyjaciel jej narzeczonego, Goethe, kochał ją, a Charlotte, choć odrzuciła jego miłość, nie pozostała wobec niego obojętna. Wszyscy trzej o tym wiedzieli. Pewnego dnia
Kestner otrzymał notatkę: „Odszedł, Kestner, kiedy otrzymasz te słowa, wiedz, że go nie ma…”

Opierając się na własnym, szczerym doświadczeniu i wplatając w swoje doświadczenia historię samobójstwa innego nieszczęśliwego kochanka – sekretarza ambasady Breunschweig przy Izbie Sądu Weizler, młodego
Jerozolimie, Goethe i stworzył „Cierpienia młodego Wertera”.

„Starannie zebrałem wszystko, czego udało mi się dowiedzieć o historii biednych
Werter…” – pisał Goethe i był pewien, że czytelnicy „będą przepojeni miłością i szacunkiem dla jego umysłu i serca i będą wylewać łzy nad jego losem”.

„Nieoceniony przyjacielu, jakie jest ludzkie serce? Tak bardzo cię kocham. Byliśmy nierozłączni... a teraz się rozstaliśmy..." Goethe tworzył swoje dzieła w zgodzie z filozoficznymi konstruktami Rousseau, a zwłaszcza tak przez niego szanowanego Herdera. Ze względu na własny artystyczny światopogląd i refren w swojej twórczości myśli Herdera, zarówno poezję, jak i prozę pisał wyłącznie „z pełni uczucia” („uczucie jest wszystkim”).

Ale jego bohater umiera nie tylko z powodu nieszczęśliwej miłości, ale także z powodu niezgody z otaczającym go społeczeństwem. Ten konflikt jest „zwykły”. Świadczy o niezwykłości i oryginalności człowieka. Bez konfliktu nie ma bohatera. Bohater sam tworzy konflikt.

Część krytyków główną przyczynę samobójstwa Wertera widzi w jego niesamowitej niezgodzie z całym społeczeństwem burżuazyjno-arystokratycznym, a jego nieszczęśliwa miłość traktowana jest jedynie jako ostatnia kropla, która utwierdziła go w decyzji o opuszczeniu tego świata. Po prostu nie mogę się zgodzić z tym stwierdzeniem.
Wydaje mi się, że powieść należy traktować przede wszystkim jako twórczość liryczna, w którym rozgrywa się tragedia serca, miłości, choć podzielonej, lecz niezdolnej do zjednoczenia kochających się. Tak, niewątpliwie trzeba wziąć pod uwagę rozczarowanie Wertera społeczeństwem, odrzucenie przez niego tego społeczeństwa, niezrozumiałość samego siebie, a co za tym idzie tragedię samotności jednostki w społeczeństwie. Nie zapominajmy jednak, że przyczyną samobójstwa jest beznadziejna miłość Wertera do Lotty. Naprawdę,
Werter początkowo rozczarował się społeczeństwem, a nie życiem. I nie sposób nie podzielić tej opinii. To, że dąży do zerwania relacji z obcym mu i pogardzanym przez siebie społeczeństwem, nie oznacza, że nie widzi sensu i radości w życiu. Przecież potrafi cieszyć się naturą, komunikować się z ludźmi, którzy nie noszą masek i zachowują się naturalnie. Jego odrzucenie społeczeństwa nie wynika ze świadomego protestu, ale z odrzucenia czysto emocjonalnego i duchowego. To nie rewolucja, ale młodzieńczy maksymalizm, pragnienie dobra, logika świata, która jest charakterystyczna chyba dla każdego w młodości, więc nie należy przesadzać z jego krytyką społeczeństwa. Werter nie występuje przeciwko społeczeństwu jako społeczeństwu, ale przeciwko jego formom, które stoją w sprzeczności z naturalnością młodej duszy.

W tragedii Wertera miłość jest pierwotna, a społeczna jest wtórna. Z jakim uczuciem już w pierwszych listach opisywał okolicę i przyrodę: „Moja dusza promieniuje nieziemską radością, jak te wiosenne poranki, którymi cieszę się całym sercem. Jestem zupełnie sama i szczęśliwa w tej krainie, jakby stworzona dla ludzi takich jak ja. Jestem taki szczęśliwy, przyjacielu, tak odurzony poczuciem spokoju... Często dręczy mnie myśl: „Ach! Jak wyrazić, jak tchnąć w rysunek to, co jest tak pełne, co tak nabożnie we mnie żyje, aby dać odbicie mojej duszy, tak jak moja dusza jest odbiciem wiecznego Boga!

Pisze, że albo „zwodnicze duchy, albo własna płomienna wyobraźnia” zamieniają wszystko w raj. Zgadzam się, bardzo trudno jest nazwać
Werter to człowiek rozczarowany życiem. Pełna harmonia z naturą i samym sobą. O jakim samobójstwie tu mówimy? Tak, jest odcięty od społeczeństwa. Ale nie jest tym obciążony, to już przeszłość. Nie znajdując zrozumienia w społeczeństwie, widząc jego niezliczone wady, Werter go odrzuca. Społeczeństwo jest dla Wertera dysharmonijne, przyroda jest harmonijna. Widzi piękno i harmonię w przyrodzie, a także we wszystkim, co nie utraciło swojej naturalności.

Miłość do Lotty czyni Wertera najszczęśliwszym z ludzi. Pisze
Wilhelm: „Przeżywam takie szczęśliwe dni, które Pan zachowuje dla swoich świętych i bez względu na to, co mnie spotka, nie odważę się powiedzieć, że nie zaznałem radości, najczystszych radości życia. Miłość do Lotty podnosi Wertera. Cieszy się szczęściem komunikowania się z Lotte i przyrodą. Cieszy się, że ona i jej bracia i siostry go potrzebują. Myśli o znikomości społeczeństwa, które kiedyś go przytłoczyły, wcale nie przyćmiewają jego bezgranicznego szczęścia.

Dopiero po przybyciu narzeczonego Lotte, Alberta, Werter zdaje sobie sprawę, że traci Lotte na zawsze. A tracąc ją, traci WSZYSTKO. Krytyczny pogląd
Stosunek Wertera do społeczeństwa nie przeszkadza mu żyć, a jedynie upadek miłości, ślepy zaułek
„duchowy i kochający” prowadzi go do końca. Często w artykuły krytyczne Lotta nazywana jest jedyną radością Wertera. Moim zdaniem nie jest to do końca prawdą.
Lotta, miłość Wertera do niej, zdołała wypełnić całą jego duszę, cały jego świat.
Stała się nie tylko jego radością, ale WSZYSTKIM! A tym bardziej tragiczny jest los, jaki go czeka.

Werter rozumie, że musi wyjechać. Nie potrafi patrzeć na szczęście
Albert i stojący obok niego jeszcze bardziej odczuwają jego cierpienie. Werter z bólem w sercu decyduje się na wyjazd, mając nadzieję, jeśli nie na uzdrowienie, to chociaż na zagłuszenie bólu. Po chwilowym odrzuceniu przekonania o bezsensowności jakiejkolwiek działalności w takim społeczeństwie rozpoczyna służbę w ambasadzie w nadziei, że przynajmniej praca przyniesie mu spokój i ciszę. Czeka go jednak gorzkie rozczarowanie. Wszystko, co wcześniej obserwował z boku i potępiał - arystokratyczna arogancja, egoizm, cześć dla rangi - teraz otoczyło go straszliwym murem.

Po znieważeniu przez hrabiego von K. odchodzi ze służby. Zakażone społeczeństwo nie może stać się lekarstwem na dręczącą je pasję. (Czy w ogóle może istnieć takie lekarstwo? Zwłaszcza dla tak subtelnej i wrażliwej osoby jak Werter.) Społeczeństwo wręcz przeciwnie, jak trucizna, zatruwa duszę Wertera. I tu, być może, tylko tutaj można zarzucić społeczeństwu bezpośredni udział w samobójstwie Wertera. Nie wolno nam zapominać, że Wertera nie należy uważać za prawdziwa osoba i identyfikować się z samym Goethem.
Werter - obraz literacki, dlatego też, moim zdaniem, nie sposób mówić o tym, jak potoczyłyby się jego losy, gdyby widział potrzebę swojej działalności na rzecz społeczeństwa. Zatem społeczeństwo nie jest w stanie zapewnić mu ani szczęścia, ani nawet spokoju ducha. Werter nie jest w stanie zgasić płomienia miłości do Lotty. On Nadal cierpi, cierpi ogromnie. Wtedy zaczynają pojawiać się w nim myśli samobójcze. W jego listach do Wilhelma nie ma już światła ani radości, stają się coraz ciemniejsze. Werter pisze: „Dlaczego to, co stanowi dla człowieka szczęście, powinno być jednocześnie źródłem cierpienia?
Moja potężna i żarliwa miłość do żywej natury, która napełniła mnie taką błogością, odmieniła całość otaczający nas świat, stała się teraz moją udręką i jak okrutny demon prześladuje mnie na wszystkich ścieżkach...
To było tak, jakby podniosła się przede mną kurtyna i spektakl niekończącego się życia zamienił się dla mnie w otchłań wiecznie otwartego grobu.

Czytając o cierpieniu Wertera mimowolnie zadaje się pytanie: czym jest dla niego miłość? Dla Wertera jest to szczęście. Chce w nim pływać bez końca. Ale szczęście to czasem chwile. A miłość jest błogością, bólem, udręką i cierpieniem. Nie jest w stanie wytrzymać takiego stresu psychicznego.

Werter wraca do Lotty. Sam zdaje sobie sprawę, że z nieubłaganą szybkością zmierza w stronę otchłani, ale nie widzi innej drogi. Mimo fatalnej sytuacji, czasami budzi się w nim nadzieja: „Z każdą minutą dokonują się we mnie jakieś zmiany. Czasami życie znów się do mnie uśmiecha, niestety! Tylko na chwilę!...” Werter coraz bardziej przypomina szaleńca. Spotkania z Lottą przynoszą mu zarówno szczęście, jak i nieubłagany ból: „Gdy tylko patrzę w jej czarne oczy, czuję się lepiej…” „Jak cierpię! Och, czy ludzie naprawdę byli tak nieszczęśliwi przede mną?

Myśl o samobójstwie coraz częściej ogarnia Wertera i coraz więcej myśli o tym, co to jest jedyny sposób pozbądź się swojego cierpienia. On sam niejako przekonuje się o konieczności tego aktu. Świadczą o tym wyraźnie jego listy do Wilhelma: „Bóg jeden wie, jak często kładę się do łóżka z pragnieniem, a czasem z nadzieją, że się już nie obudzę, rano otwieram oczy, widzę słońce i popadam w melancholię”. 8 grudnia.

„Nie, nie, moim przeznaczeniem nie jest odzyskanie rozsądku. Na każdym kroku spotykam zjawiska, które wytrącają mnie z równowagi. I dzisiaj! Och, rock! O ludzie!
1 grudnia

"I zmarła osoba! Mam mętlik w głowie, od tygodnia nie jestem sobą, oczy mam pełne łez. Wszędzie czuję się równie źle i równie dobrze. Nie chcę niczego, o nic nie proszę. Lepiej dla mnie będzie całkowicie odejść.” 14 grudnia.

Jeszcze przed ostatnim spotkaniem z Lottą Werter postanawia popełnić samobójstwo: „Och, jakże się cieszę, że się zdecydowałem”.

W ostatnie spotkanie z Lottą Werter jest głęboko przekonany, że ona go kocha. I teraz nic go już nie przeraża. Jest pełen nadziei, jest pewien, że tam, w niebie, on i Lotta zjednoczą się i „pozostaną w swoich ramionach na zawsze w obliczu wieczności”. Tak więc Werter umiera z powodu swojej tragicznej miłości.

Refleksje na temat samobójstwa w powieści Goethego pojawiają się na długo przed tym, zanim jego bohater wpadnie na pomysł popełnienia samobójstwa. Dzieje się tak, gdy Werter natrafia na pistolety Alberta. W rozmowie Werter dla żartu przykłada sobie pistolet do głowy, na co Albert reaguje wyjątkowo negatywnie: „Nawet nie mogę sobie wyobrazić, jak można dojść do takiego szaleństwa, żeby się zastrzelić: sama myśl budzi we mnie odrazę”. Do tego
Werter zarzuca mu, że nie można potępiać samobójstwa, nie znając przyczyn takiej decyzji. Albert twierdzi, że nic nie może usprawiedliwić samobójstwa; tutaj ściśle trzyma się moralności kościelnej, argumentując to samobójstwo
– to niewątpliwa słabość: o wiele łatwiej jest umrzeć, niż znieść męczeństwo. Werter ma w tej sprawie zupełnie odmienne zdanie. Mówi o granicy sił psychicznych człowieka, porównując ją z granicą natury ludzkiej: „Człowiek może znosić radość, smutek, ból tylko do w pewnym stopniu, a po przekroczeniu tego stopnia umiera. Zatem pytanie nie brzmi, czy jest silny czy słaby, ale czy jest w stanie znieść ogrom swego cierpienia, niezależnie od siły psychicznej i fizycznej, i moim zdaniem równie szalone jest stwierdzenie: tchórz, który bierze na siebie życie to to samo, co nazywać tchórzem człowieka umierającego na złośliwą febrę”. Śmiertelna choroba Vereter przenosi człowieka, jego wyczerpanie fizyczne, do sfery duchowej. Mówi
Albert: „Spójrz na mężczyznę z jego wycofaniem świat wewnętrzny: jak działają na niego wrażenia, jak zakorzeniają się w nim obsesyjne myśli, aż w końcu narastająca namiętność pozbawi go wszelkiej samokontroli i doprowadzi do śmierci. Werter uważa, że decyzja o samobójstwie niewątpliwie może zostać podjęta tylko i wyłącznie silny mężczyzna i porównuje go do ludu, który zbuntował się i zerwał łańcuchy.

Co sam Goethe myślał o samobójstwie? Oczywiście traktował swojego bohatera z szacunkiem wielka miłość i żałować. (W końcu na wiele sposobów
Werter – on sam). We wstępie wzywa tych, którzy „ulegli tej samej pokusie, aby czerpać siłę z cierpienia”. W żaden sposób nie potępia działań Wertera. Ale jednocześnie moim zdaniem nie uważa samobójstwa za czyn odważny człowiek. Choć nie formułuje w powieści ostatecznych werdyktów, a raczej przedstawia dwa punkty widzenia, można przypuszczać (na podstawie własnego losu), że jego los
Werter był jednym z możliwych. Ale wybrał życie i kreatywność. Mimo wszystko
Goethe oprócz szczęśliwej i nieszczęśliwej miłości znał także udrękę i radość pisania wiersza.

Motyw miłości w twórczości Goethego nigdy nie ustał, podobnie jak sama miłość. Poza tym wciąż powracał do swoich młodzieńczych historii miłosnych. Przecież „Fausta” napisał, gdy nie był już młodym mężczyzną, a Margarita była pod wieloma względami odbiciem Friederike Brion, którą kochał w młodości i którą bał się kiedyś poślubić, bo nie chciał zrezygnować z wolności (stąd tragedia Margarity w „Fauście”). Zatem dla niego miłość i młodość były „motorem” kreatywności. W końcu, kiedy kończy się miłość, kończy się kreatywność.

To nie przypadek, że poeci po trzydziestce strzelają do siebie. Lilya Brik napisała: „Wołodia nie wiedział, jak może żyć, kiedy nie był młody”. (Oczywiście nie chodzi tylko o wiek, ale o młodość duszy i zachowanie energii miłości. Sam Goethe ostatni raz zakochał się, według jego biografów, w wieku 74 lat w siedemnastoletniej dziewczynie). Każdy, komu zabrakło tej energii miłości i który nie jest poetą, może popełnić samobójstwo. Kto nie ma boskiego daru, aby wylać to wszystko na linie?

WYKAZ WYKORZYSTANYCH BIBLIOGRAFII

Goethe „Cierpienia młodego Wertera” BVL, Moskwa, 1980

I. Mirimski „O klasyce niemieckiej” Moskwa, 1957, wstęp do artykułu „Cierpienia młodego Wertera”. artykuł do powieści Georga
Lukács, 1939

V. Bieliński „O Goethem” Dzieła zebrane. Tom 3 Goslitizdat, M., 1950

Wilmant „Goethe” GIHL., 1956

A. Puszkin PSS, t. 7, Akademia Nauk ZSRR, M., 1949.

„Cierpienia młodego Wertera”, którego streszczenie powinno być dobrze znane każdemu koneserowi Literatura niemiecka, jest jednym z najbardziej słynne powieści Niemiecki klasyk Johann Wolfgang Goethe. Ta praca jest napisana literami. Uderzający przykład sentymentalny proza XIX wiek.

Romana Goethego

Powieść „Cierpienia młodego Wertera”, której streszczenie znajduje się w tym artykule, jest drugim wielkim sukcesem Johanna Goethego. Notabene pierwszym był mało znany w Rosji dramat „Götz von Berlichingen”. Obydwa dzieła niemieckiego klasyka uważane są za popularny wówczas ruch zwany „Burzą i Drang”. Tak charakteryzują okres w literaturze niemieckiej, kiedy pisarze porzucili „rozsądny” klasycyzm na rzecz maksymalnej emocjonalności. Okres ten stał się zwiastunem romantyzmu.

Zauważyli to badacze literatury tę powieść w dużej mierze autobiograficzna. Goethe w swobodnej interpretacji opisał w nim swój platoniczny związek z Charlotte Buff, którą poznał w 1772 roku, gdy sprawował praktykę na dworze cesarskim.

Inspiracją dla tragicznego zakończenia była śmierć przyjaciela pisarza, Karla Wilhelma Jerozolimy, który popełnił samobójstwo, cierpiąc z miłości do zamężnej kobiety.

Publikacja powieści

Powieść Goethego „Cierpienia młodego Wertera” została opublikowana po raz pierwszy w 1774 r. Streszczenie Od pierwszych dni po publikacji dziełem zainteresowała się większość koneserów literatury niemieckiej. W końcu książka natychmiast stała się bestsellerem. Szeroko rozpowszechniano go na targach książki w Lipsku. Po zwolnieniu tej pracy pisarz stał się popularny w całym kraju, wśród szerokich mas.

Wielu badaczy twierdzi, że rozprzestrzenienie się tej powieści w Europie doprowadziło do serii samobójstw wśród chłopców i dziewcząt. Zjawisko to otrzymało specjalną nazwę – efekt Wernera. Liczba zgonów była tak wielka, że w niektórych krajach powieść została nawet zakazana.

Nowatorska struktura

Sam Goethe określa gatunek swojej twórczości jako powieść epistolarna. Sentymentalizm był wówczas bardzo popularnym trendem, który miał wielu zwolenników, także w Rosji. Na przykład Karamzin z „Biedną Lizą”.

Akcja powieści „Cierpienia młodego Wertera”, której streszczenie znajduje się w tym artykule, rozgrywa się w małym niemieckim miasteczku w samym koniec XVIII wiek. Struktura książki składa się z dwóch części, które uzupełniają drobne komunikaty wydawcy skierowane do czytelnika.

Sam Werner w swoich listach zwraca się do bliskiego przyjaciela o imieniu Wilhelm. Opisuje własne uczucia a także wydarzenia z życia.

Podsumowanie dzieła Goethego „Cierpienia młodego Wertera”

Głównym bohaterem powieści jest Werter. To młody człowiek z bardzo biednej rodziny. Jest wykształcony, uwielbia rysować i pisać wiersze. Przyjeżdża do małego miasteczka, żeby na chwilę pobyć zupełnie sam.

Tutaj rysuje dla przyjemności, czyta Homera, rozmawia z zwykli ludzie które go otaczają. Pewnego dnia udaje się na wiejski bal, gdzie poznaje dziewczynę o imieniu Charlotte. Werter zakochuje się w niej natychmiast i bez pamięci.

Bliscy przyjaciele nazywają ukochaną młodego człowieka Lottą. To najstarsza córka książęcego atamana. Jej matka zmarła, więc Charlotte musiała ją zastąpić w imieniu wielu sióstr i braci. Wernera pociąga dziewczyna nie tylko jej wygląd, ale także oryginalność jej wyroku. Już pierwszego dnia znajomości młodzi ludzie odkrywają zbieżność poglądów pod wieloma względami.

W domu wodza

Zakochawszy się w Charlotte, Werner zaczyna spędzać większość czasu w jej rodzinnym domu. Powieść „Cierpienia młodego Wertera”, której streszczenie znajduje się w tym artykule, szczegółowo opisuje, jak młodzi ludzie wspólnie opiekują się chorymi i spędzają ze sobą wiele czasu.

Tragedia polega na tym, że Charlotte ma narzeczonego, którego jeszcze nie ma, gdyż on organizuje sobie prestiżowe stanowisko w przeddzień ślubu.

Kiedy pan młody Albert wraca, traktuje Wertera bardzo życzliwie, lecz główny bohater ze wszystkich sił stara się ukryć szalejącą w nim zazdrość. Kalkulacyjny Albert postrzega Wertera jako niezwykłego kreatywna osoba i dlatego wybacza mu jego krnąbrność.

Historia z pistoletami

Czytając „Cierpienia młodego Wertera” w podsumowaniu rozdział po rozdziale, trzeba zwrócić uwagę szczególną uwagę okazji wyjazdu Wertera w góry. Aby to zrobić, bierze pistolety od Alberta. Zgadza się, ostrzegając, że broń nie jest naładowana.

W tym momencie główny bohater bierze jeden z pistoletów i przykłada go do czoła. Ten żart prowadzi do poważnej kłótni między młodymi ludźmi. Jego głównymi tematami są rozum i ludzkie namiętności. Werter, podając własne argumenty, opowiada o dziewczynie, która po odejściu kochanka rzuciła się do rzeki. Jego przeciwnik jest pewien, że jest to pochopne i głupie działanie.

Urodziny

Jeśli nie masz czasu przeczytać całości „Cierpienia młodego Wertera”, streszczenie na „Brifley” (największa biblioteka internetowa podsumowania w języku rosyjskim) pomoże ogólny zarys poznać to dzieło. Kolejny ważny odcinek dzieje się w dniu urodzin głównego bohatera. Werter otrzymuje od Alberta niezwykły prezent- kokardka od sukienki Charlotte.

Młody człowiek bardzo cierpi, rozumie, że musi opuścić miasto, ale ciągle wszystko odkłada. Kiedy w końcu decyduje się wyjechać, przychodzi do Charlotte, aby się pożegnać.

Rozmawiają w swojej ulubionej altanie, gdy dziewczyna nieświadoma zbliżającej się rozłąki zaczyna rozmawiać o śmierci i zaświatach.

Wyjazd

Streszczenie powieści Goethego „Cierpienia młodego Wertera” opisuje odejście głównego bohatera. W nowym miejscu Werter rozpoczyna pracę jako urzędnik. Spotyka nowa dziewczyna, który w jakiś sposób przypomina mu Charlotte.

Jednocześnie młody człowiek jest zirytowany otaczającym go życiem i z tego powodu pojawiają się problemy w pracy. W końcu dochodzi do incydentu, który zmusza go do opuszczenia miasta i służby.

Odwiedzając przyjaciela hrabiego, Werter nie spał do późna, gdy zaczęli przybywać przybysze. szlachetne społeczeństwo. Jego niskie pochodzenie traktowano z pogardą, czego główny bohater nie od razu rozumiał. Kiedy sobie to uświadomił, pośpiesznie opuścił spotkanie. Następnego ranka po mieście rozeszła się plotka, że hrabia wyrzucił go z domu. Nie chcąc śledzić rozwoju konfliktu, młody człowiek sam rezygnuje i opuszcza miasto.

Udaje się do rodzinnego miejsca, gdzie zanurza się we wspomnieniach z dzieciństwa. Potem odwiedza przyjaciela księcia, ale podczas odwiedzin ciągle czuje się nie na miejscu. Nie mogąc dłużej znieść rozłąki, przybywa do miasta, w którym mieszka Charlotte.

W tym czasie dziewczyna wyszła już za mąż za Alberta. Nowożeńcy są szczęśliwi. Przybycie Wertera wprowadza zamieszanie w ich spokojne życie rodzinne. Charlotte współczuje jego beznadziejnej miłości, jednak nie jest w stanie znieść męki i cierpienia tej ostatniej. Werter nie znajduje miejsca dla siebie. Coraz częściej zasypia we śnie i już się nie budzi. Albo chce popełnić grzech i spędzić resztę życia na odpokutowaniu za niego.

Śmierć Wertera

Spotkanie z szalonym Heinrichem staje się kluczowe w zakończeniu powieści „Cierpienia młodego Wertera”. Podsumowanie z cytatami opisuje go jako mężczyznę „w wytartej zielonej sukience, wspinającego się po skałach w poszukiwaniu leczniczych ziół”. Tak naprawdę Heinrich zbiera bukiet kwiatów dla swojej ukochanej. Później Werther dowiaduje się, że jego nowy znajomy pracował jako skryba u ojca Charlotte, także zakochał się w dziewczynie i dosłownie postradał zmysły.

Główny bohater zaczyna mieć wrażenie, że nieustannie prześladuje go obraz ukochanej. Nie ma odwagi położyć kresu temu cierpieniu. Notatki młodzieńca kończą się opisem tych przeżyć. O jego śmierci dowiadujemy się ze słów wydawcy.

Stał się nie do zniesienia w społeczeństwie. Jednocześnie w młody człowiek decyzja o opuszczeniu tego świata na własną rękę zostaje wzmocniona, gdyż nie jest w stanie tak po prostu opuścić ukochanej osoby. W Wigilię główny bohater zastaje Charlotte sortującą prezenty dla swojej rodziny. Prosi go, aby przez jakiś czas do nich nie przychodził. Dla Wertera oznacza to utratę ostatniej radości życia – zobaczenia jej.

Nie słuchając Charlotte, Werther przychodzi już następnego dnia. Razem czytali pieśni Osjana. Przytłoczony uczuciami młody mężczyzna zbytnio się do niej zbliża, ona prosi go, żeby wyszedł.

Po powrocie do domu Werter starannie kończy całą swoją pracę. Zostawia list pożegnalny Charlotte. Następnie wysyła służącego z notatką do Alberta, prosząc go o pożyczenie mu pistoletów. Z wybiciem północy w jego pokoju słychać ogłuszający strzał.

Rankiem służąca znajduje ciężko rannego Wertera. Pilnie wzywają lekarza, ale jest już za późno. Młody człowiek umiera na rękach lekarza. Charlotte i Albert ciężko przeżywają jego śmierć. Werter znajduje spokój w grobie za miastem. W miejscu, które sam wybrał.

Historia powstania powieści „Cierpienia młodego Wertera”

Tragiczną ziemią, która wyrosła na Cierpieniach młodego Wertera, był Wetzlar, siedziba dworu cesarskiego, do którego Goethe przybył w maju 1772 roku na prośbę ojca, marzącego o błyskotliwej karierze prawniczej dla syna. Zapisując się jako praktykujący prawnik na dworze cesarskim, Goethe nie zaglądał do budynku sali sądowej. Zamiast tego odwiedził dom amtmana (czyli zarządcy rozległej gospodarki Zakonu Krzyżackiego), gdzie ogarnęło go gorące uczucie do Charlotte, najstarszej córki właściciela, narzeczonej sekretarza zakonu ambasady Hanoweru Johanna Christiana Kesgnera, z którym Goethe utrzymywał przyjazne stosunki.

11 września tego samego 1772 roku Goethe nagle i nie żegnając się z nikim opuścił Wetzlar, decydując się na ucieczkę od niejednoznacznej sytuacji, w której się znalazł. Szczery przyjaciel Kesgnera, zainteresował się swoją narzeczoną, a ona nie pozostała wobec niego obojętna. Wie o tym każda z całej trójki – najwyraźniej najwyraźniej trzeźwy i inteligentny Kästner, który jest już gotowy oddać słowo, które dała Charlotte. Ale Goethe, choć zakochany, choć szalony, wzbrania się przed hojną ofiarą przyjaciela, która od niego, Goethego, wymagałaby wzajemnej ofiary - wyrzeczenia się absolutnej wolności, bez której on, burzliwy geniusz, nie wyobrażał sobie swojego życia sprawiedliwego zaczyna się rozwijać. działalność literacka- jego zmagania z nędzną niemiecką rzeczywistością. Nie godziła się z żadnym spokojem, jakąkolwiek strukturą życia.

Gorycz rozłąki z uroczą dziewczyną i cierpienie młodego Goethego były autentyczne. Goethe przeciął ten ciasno zaciągnięty węzeł. „Odszedł, Kästner! Kiedy odbierzesz te słowa, wiedz, że go nie ma…” – tak napisał Goethe w noc poprzedzającą ucieczkę z Wetzlar. – Teraz jestem sam i mam prawo płakać pozostawię was szczęśliwymi, ale nie przestanę żyć w waszych sercach.”

„Werter” – powiedział Goethe na starość – „jest także stworzeniem, które jak pelikan karmię krwią własnego serca”. Werter to po prostu rozdział autobiografii, arbitralnie zaopatrzony w tragiczny, samobójczy koniec fikcyjny bohater. Ale Goethe w żaden sposób nie jest Werterem, bez względu na to, jak bardzo autor obdarza bohatera swoimi duchowymi i duchowymi cechami, w tym własnym darem lirycznym. Różnicy między pisarzem a bohaterem powieści nie zaciera fakt, że „Cierpienia młodego Wertera” są tak gęsto nasycone epizodami i nastrojami zaczerpniętymi z samego życia, jak rozwinęły się one podczas pobytu Goethego w Wetzlar; Do tekstu powieści trafiły także oryginalne listy poety, w niemal niezmienionej formie... Cały ten „materiał autobiograficzny”, obficie zaprezentowany w „Werterze” niż w innych dziełach Goethego, pozostał nadal jedynie materiałem organicznie zawartym w struktura powieści artystycznej i obiektywnej. Inaczej mówiąc, „Werter” jest swobodną fikcją poetycką, a nie bezskrzydłym odtworzeniem faktów, niepodporządkowanych jednej koncepcji ideologicznej i artystycznej.

Ale nie będąc autobiografią Goethego, „Cierpienia młodego Wertera” tym bardziej można nazwać charakterystyczną, typową „historią jemu współczesnego”. Wspólność autora i jego bohatera polega przede wszystkim na tym, że obaj są synami przedrewolucyjnej Europy XVIII wieku, obaj w równym stopniu wciągnięci są w burzliwy cykl nowego myślenia, zrywającego z tradycyjne pomysły, która dominowała w świadomości człowieka przez całe średniowiecze aż do późnego baroku. Ta walka ze zniszczonymi tradycjami myślenia i odczuwania obejmowała najróżniejsze obszary kultury duchowej. Wszystko było wówczas kwestionowane i korygowane.

Goethe długo nosił się z pomysłem literackiej odpowiedzi na wszystko, czego doświadczył w Wetzlarze. Autor Wertera związał początek pracy nad powieścią z chwilą otrzymania wiadomości o samobójstwie Jerozolimy, którą znał z Lipska i Wetzlaru. Najwyraźniej fabuła ogólnie ukształtowała się właśnie wtedy. Ale Goethe zaczął pisać powieść dopiero 1 lutego 1774 roku. „Werter” powstał niezwykle szybko. Wiosną tego roku był już ukończony.

Z życia, z bogatego doświadczenia Goethe czerpał inne cechy. Tym samym niebieskookiej Charlotcie przydzielił czarne oczy Maximiliany Brentano z domu von Laroche, z którą utrzymywał we Frankfurcie pełne miłości i przyjacielskie stosunki; W ten sposób wprowadził w obraz Alberta nieatrakcyjne cechy niegrzecznego męża Maksymiliany.

Listy Wertera nie składają się jedynie z bolesnych lamentów. Z własnych potrzeb i zgodnie z życzeniem Wilhelma część jego listów ma charakter narracyjny. Tak powstały sceny rozgrywające się w domu starca. Albo ostro satyryczne przedstawienie aroganckiej arystokratycznej szlachty na początku drugiej części powieści.

„Cierpienia młodego Wertera”, jak się mówi, to powieść pisana listami, charakterystyczna dla gatunku literatura XVIII wiek. Ale o ile w powieściach Richardsona i Rousseau wspólny wątek narracyjny splata wielu korespondentów, a litera jednego bohatera stanowi kontynuację litery drugiego, o tyle u Wertera wszystko pisane jest jedną ręką, ręką tytułowego bohatera (bez dopisek „wydawcy”). Nadaje to powieści charakter czysto liryczny i monologiczny, a także umożliwia pisarzowi śledzenie jej rozwoju krok po kroku. duchowy dramat nieszczęsny młody człowiek.