Dom Trifonov na analizie nasypu. Praca dyplomowa: Problem charakteru w pracy Trifonova „Dom na nabrzeżu”

„Dom na bulwarze” to jedno z najbardziej przejmujących i aktualnych dzieł XX wieku. Opowieść dostarcza dogłębnej analizy natury strachu, degradacji ludzi pod jarzmem systemu totalitarnego. Prawdziwe zainteresowanie osobą, chęć pokazania jej w najbardziej dramatycznych wydarzeniach jego życia i punkty zwrotne w historii stawiają historię Jurija Trifonowa z rzędu najlepsze prace literatura światowa.

W 1976 roku historia Trifonova ” dom na nabrzeżu?”, jedno z najbardziej przejmujących dzieł lat 70. XX wieku. Opowieść została podana najgłębiej analiza psychologiczna natura strachu, natura degradacji ludzi pod jarzmem systemu totalitarnego. „To były czasy, nawet jeśli nie witają się z czasami”, uważa Vadim Glebov, jeden z „antybohaterów” tej historii. Usprawiedliwienie czasem i okolicznościami jest charakterystyczne dla wielu postaci Trifonowa. Trifonov podkreśla, że ​​Glebov kieruje się motywami równie osobistymi, co piętno epoki: pragnieniem władzy, supremacją, która wiąże się z posiadaniem bogactwa materialnego, zawiścią, strachem itp. Powody jego zdrady i moralny upadek autor widzi nie tylko strach, że jego kariera może zostać przerwana, ale także strach, w którym pogrążył się cały kraj, okaleczony terrorem stalinowskim.

Jego publikacja stała się wydarzeniem literackim i życie publiczne. Na przykładzie losów jednego z mieszkańców słynnego moskiewskiego domu, w którym mieszkały rodziny partyzantów (w tym rodzina Trifonowów w dzieciństwie) pisarz pokazał mechanizm powstawania konformisty świadomość publiczna. Historia odnoszącego sukcesy krytyka Glebowa, który kiedyś nie stanął w obronie swojego nauczyciela-profesora, stała się w powieści opowieścią o psychologicznym samousprawiedliwieniu zdrady. W przeciwieństwie do bohatera, autor nie chciał usprawiedliwiać zdrady okrutnymi okolicznościami historycznymi lat 30. i 40. XX wieku.

Dokładnie " dom na nabrzeżu?”przyniósł Jurijowi Trifonovowi wielką sławę - opisał życie i zwyczaje mieszkańców domu rządowego z lat 30. XX wieku, z których wielu, po przeprowadzce do wygodnych mieszkań (w tym czasie prawie wszyscy Moskali mieszkali w mieszkaniach komunalnych bez udogodnień), prawda stamtąd wpadli do obozów Stalina i zostali rozstrzelani. W tym samym domu mieszkała również rodzina pisarza, który po ponad czterdziestu latach stał się znany całemu światu jako „Dom na nabrzeżu” (od tytułu opowieści Trifonowa). W 2003 roku dom został zainstalowany Tablica pamiątkowa: « Wybitny pisarz Jurij Walentynowicz Trifonow mieszkał w tym domu od 1931 do 1939 roku i napisał o nim powieść Dom na nabrzeżu.
Akcja książki toczy się w Moskwie i rozgrywa się w kilku ramach czasowych: połowa lat 30., druga połowa lat 40. i początek lat 70. XX wieku. Proza Trifonowa jest często autobiograficzna (w latach 1937-1938 rodzice i wuj Jurija Trifonowa byli represjonowani, babcia pisarza, przedstawicielka „starej gwardii” bolszewików, nie zmieniła swoich przekonań mimo tego, co działo się z jej bliskimi, pozostała bez końca poświęcony sprawie Lenina-Stalina).
Tematem przewodnim są losy inteligencji w latach rządów Stalina, rozumiejącej konsekwencje tych lat dla moralności narodu. Historie Trifonowa, nie mówiące prawie nic wprost, prostym tekstem, niemniej jednak z rzadką dokładnością i umiejętnością odzwierciedlały świat radzieckiego mieszkańca miasta z końca lat 60. - połowy lat 70. XX wieku. Styl pisarski Trifonova jest niespieszny, refleksyjny, często sięga po retrospektywę i zmieniającą się perspektywę; Główny nacisk pisarza kładzie na osobę z jej niedociągnięciami i wątpliwościami, odmawiając jakiejkolwiek jasno wyrażonej oceny społeczno-politycznej.
Płonąca zazdrość, zdrada, roztropność, strach, żądza władzy, posiadanie bogactwa materialnego – wszystko to splata się z motywami bohaterów, zarówno osobistymi, jak i noszącymi piętno całego świata. epoka stalinowska. I tak się okazuje – życie rozwija się całkiem nieźle, jednak wszystko, o czym marzyło się i co potem przyszło bohaterowi, nie przyniosło radości, „bo odebrało tyle sił i tej niezastąpionej rzeczy, którą nazywa się życiem”.

Wiele znanych dzieł Jurija Trofimowa jest związanych z wzruszające obrazy dzieciństwo. W jego prozie wyczuwa się jedność myśli i tych, które się nie powtarzają, tylko się uzupełniają.

Od "Studentów" do "Wstępnych rezultatów" Trifonov rozwija jeden motyw swojej twórczości, pozwala rozwijać się tematom we własnych pracach, pomagając im w ten sposób wypełniać ich zadania dla realistycznej prozy. Sam Trifonow powiedział, że „nie interesują go horyzonty literatury, ale jej wertykale” i trudno jest bardziej pojemnie niż on scharakteryzować ogólną ideę jego opowiadań.

Bohater opowiadania „Dom na skarpie” - czas

Opowieść Trofimowa „Dom na nabrzeżu” została opublikowana w czasopiśmie „Przyjaźń Narodów” w 1976 roku. Ta praca nazywana jest najbardziej towarzyską powieścią pisarza, w „Domu na nabrzeżu” Trofimow dążył do zobrazowania biegu tajemniczego i nieodwracalnego czasu, który zmienia wszystko, w tym bezwzględnie zmieniając ludzi i ich losy.

O orientacji społecznej opowieści decyduje rozumienie przeszłości i teraźniejszości, a obie te kategorie reprezentują wzajemnie powiązany proces. Samą fabułą Trofimov podkreśla, że ​​historia powstaje tu i teraz, że historia jest na co dzień, a obecność przeszłości odczuwalna jest zarówno w przyszłości, jak i w teraźniejszości.

Wielu krytyków tak twierdzi kluczowa postać Opowieść jest samym czasem, jednocześnie nieuchwytnym i najbardziej świadomym osoby jako zjawiska. Trofimov opisuje okres od lat 30. do 70. i na przykładzie bohatera Glebowa pokazuje potęgę i tajemnicę czasu, która wszystko zmienia.

Wizerunek Glebowa

Narracja przenosi się z teraźniejszości do przeszłości, od znanego nam Glebowa do dwudziestopięcioletniego faceta, którego, wydawałoby się, nie znamy. doktorat, nowoczesny mężczyzna Glebov przede wszystkim nie chce wspominać swojego dzieciństwa i młodości, ale właśnie w tym okresie powraca jego autor.

A twarz Glebowa jest uzupełniona nowymi rysami i niuansami, które dla naszych oczu były już ukryte w zmarszczkach. Dlaczego tytuł opowieści jest tak prosty i jednoznaczny?

Odpowiedź na to pytanie leży przede wszystkim w wartościach Glebowa, dla niego dom jest symbolem posiadania czegoś, symbolem stawania się; zrównoważone i stabilne życie, które ma swój idealny dom.

Będąc młodym doświadcza nawet złej i niegodnej radości, że ktoś inny traci dom, jest to dla niego dowód na to, że życie jest zmienne i niestety daje mu to zwodniczą nadzieję, że jeśli ma coś teraz Nie, to będzie to obowiązkowe w przyszłość.

W ten sposób jawi mu się prawo upływu czasu. A dom jest głównym symbolem opowieści, sama jego lokalizacja mówi o kluczowym znaczeniu historii. Dom stoi na skraju lądu, znajduje się blisko morza, a z czasem dom zapada się, zapada pod wodę.

Niszczycielska siła czasu wpływa również na mieszkańców domu, ich życie zmienia się dramatycznie, a nawet kończy. I tylko Glebovowi wydaje się, że przeżył, nie tylko przeżył, osiągnął wyżyny, o których marzył. I stara się nie pamiętać, co się stało, więc łatwiej mu uwierzyć, że nic się nie stało.

Drugi kierunek to „Dom”.

Serwis FIPI podaje następującą definicję: "Dom" - kierunek ma na celu myślenie o domu jako najważniejszej wartości bytu, zakorzenionej w odległej przeszłości i będącej nadal moralnym oparciem w dzisiejszym życiu. Wielowartościowa koncepcja „domu” pozwala nam mówić o jedności małego i dużego, relacji między tym, co materialne i duchowe, tym, co zewnętrzne i wewnętrzne.

DOM to wielowartościowe słowo...
To jest dom rodzinny. To symbol solidności i bezpieczeństwa, komfortu i ciepła. W dom rodzinny urodziliśmy się, tu mieszkają nasi bliscy i kochani ludzie, tu minęło dzieciństwo, tu dorastaliśmy... Przez całe życie wspominamy lata spędzone w naszym rodzinnym domu. We własnym domu otrzymujemy pierwsze lekcje moralności. Nic dziwnego, że nazywa się to kołyską, molo, molo. W rodzimym domu ujawnia się prawdziwe „ja” osoby, tutaj zrzuca wszystkie swoje maski, za którymi ukrywa się w społeczeństwie. Nie ma sensu udawać w domu, bo nic ci tam nie grozi.
to mała ojczyzna. W rodzinne miasto czy wsi odkrywamy dla siebie świat, uczymy się kochać przyrodę, poznajemy ludzi.
To jest Ojczyzna. Duży dom dla wszystkich ludzi. To Ojczyzna woła o pomoc swoich synów i córki w strasznych latach wojny.
To raj duszy, ponieważ piękno i ciepło domu są ściśle związane z pięknem duszy jego właścicieli. to duchowość nasze myśli.
To jest Ziemia, a każdy jej zakątek jest częścią dużej i pięknej planety, którą musimy kochać tak samo jak dom naszych rodziców.


JAKIE TEMATY ESEJÓW MOGĄ BYĆ 2 GRUDNIA?

Naszym domem jest Rosja.
„Dom rodzinny – początek początku”.
Dom to miejsce, w którym zawsze jesteś mile widziany.
Dom to wyspa, twierdza pogrążona w chaosie rewolucyjnych, militarnych wydarzeń.
Dom jest rajem dla zmęczonej duszy, miejscem jej odpoczynku i regeneracji sił.
Dom jest miejscem ratowania tradycji duchowych, moralnych, kulturowych.
Dom to deklaracja wieczności, piękna i siły życia.
Dom jest podstawą ludzkiej egzystencji.
Dom to piękny sen o szczęściu.
Dom jest portretem duszy rodziny.
Utrata domu - ruina ideały moralne. (O powodziach wsi w latach 70.–80.)
Dom to niezgoda z samym sobą i światem.

"Dom jest tam gdzie twoje serce." (Pliniusz Starszy) Mój dom to moja ojczyzna. „Człowiek buduje główny dom w swojej duszy” (F. Abramow). „Człowiek jest mały, ale jego dom to świat” (Marcus Varro).
Dom rodzinny jest źródłem moralności. „Historia przechodzi przez Dom człowieka, przez całe jego życie”. (Ju.M. Lotman) „Nasze domy są lustrzane odbicie my sami." (D. Lynn). Dom to osobisty wszechświat człowieka, jego galaktyka.
„Szczęśliwy ten, kto jest szczęśliwy w domu”. (Lw Tołstoj) Kto przeklina swoją ojczyznę, zrywa z rodziną. (Pierre Corneille) Bezdomność to strasznie dużo... Człowiek bez klanu i bez plemienia…
Dom naszego związku „Rosja jest jak ogromne mieszkanie...” (A. Usaczow) Dom to mały wszechświat...

JAKIE KSIĄŻKI NALEŻY PRZECZYTAĆ PODCZAS PRZYGOTOWYWANIA SIĘ DO TEGO KIERUNKU:

N.V. Gogola „Martwe dusze”.
IA Gonczarow „Oblomov”.
L.N. Tołstoj „Wojna i pokój”.
AI Sołżenicyn „Matryonin Dvor”.

LITERATURA DODATKOWA:

M.A. Bułhakow ” biały strażnik”, „Serce psa”.
F.M. Dostojewski „Zbrodnia i kara”. Opis życia Raskolnikowa.
M. Gorky „Na dole”.
Yu.V. Trifonov „Dom na skarpie”.
VS. Rasputin „Pożegnanie Matery”
AP Czechow. „Wiśniowy sad”.
JAK. Puszkin „Eugeniusz Oniegin”.
JEST. Turgieniew „Ojcowie i synowie”.
MAMA. Szołochow ” Cichy Don».

MATERIAŁ WYCENY

Przysłowia i powiedzenia:

Bycie gościem jest dobre, ale bycie w domu jest lepsze.
Nie w domu: po siedzeniu nie wyjdziesz.
Twój dom nie należy do kogoś innego: nie możesz go opuścić.
Dom bez pana jest sierotą.
Kochaj w domu to, czego chcesz, a w ludziach - to, co dają.
Chata nie jest czerwona w rogach, ale czerwona w plackach.
Maluje nie dom właściciela, ale dom właściciela.
Miło dla kogoś, kto ma dużo rzeczy w domu.
To dobra mowa, że ​​w chacie jest piec.
Dzięki miejscowemu domowi chodźmy do innego.
Źle jest dla kogoś, kto nie ma nic do życia.
Każdy dom jest utrzymywany przez właściciela.
Samotna - wszędzie w domu.

1. PRZYKŁADOWY ESEJ

na temat „Dom rodzinny”

1. Wprowadzenie do eseju.
Dom ... dom rodzinny. Dla każdego z nas ma to wyjątkowe znaczenie. Przecież w domu ojca człowiek nie tylko się rodzi, ale także otrzymuje duchowy i moralny ładunek na całe życie, we własnym domu i w rodzinie te moralne wskazówki są przekazywane osobie, której będzie potrzebował przez cały czas. jego życie.

To tutaj człowiek czuje i poznaje wszystkie początki życia. „Wszystko w człowieku zaczyna się w dzieciństwie” - podkreślił pisarz S.V. Michałkow. A jacy będziemy w życiu – to zależy od rodziny, w której dorastaliśmy, od duchowej atmosfery, jaka panowała w domu rodziców.

Temat domu jest przekrojowym tematem świata fikcja. Pisarze w swoich utworach opowiadali nam o różnych rodzinach i domach, w których te rodziny mieszkały.

2. Główna część eseju - literackie argumenty(analiza dzieła literackie lub konkretne odcinki utworów).
Argument 1.

W komedii „Undergrowth” Denis Iwanowicz Fonvizin pokazuje ziemski dom szlachty Prostakov. Co to za dom?
Nie jest zdominowany przez mężczyznę, głowę rodziny, ale przez panią Prostakową.
Atmosfera w tym domu jest bardzo trudna, ponieważ od rana do wieczora słychać tu krzyki, obelgi i niegrzeczne słowa. Właścicielka obserwuje wszystkich, przebiegły, kłamie, nikt nie może jej uspokoić.
Prostakowa nie ma godność człowieka. Beszta krawcową Trishkę i jej pantoflarza, który tylko jej pobłaża. Żona jest despotyczna wobec męża. Ze względu na syna rzuca się na brata. Żal jej przepracowanego syna.
Sophia skarży się Milonowi na ciężkie życie w domu Prostakowów.
W domu tej pani dzieje się nieprawość. Ignorancka, okrutna, narcystyczna kochanka buduje relacje rodzinne z pozycji siły. Despotyzm niszczy i unicestwia wszystko, co ludzkie w człowieku.
Starodum zauważa: „Oto godne owoce złego myślenia”. Ale to zło i… okrutna kobieta- matka. Bardzo kocha swoją Mitrofanushkę. W atmosferze domu prowadzonego przez matkę syn nie mógł nauczyć się od matki niczego dobrego, nie otrzymał silnego zarzutu moralnego, tak potrzebnego mu w życiu.
Taka sytuacja w domu rodziców nie może dać Mitrofanowi dobrych i mocnych lekcji moralnych.

Argument 2.

Zupełnie inny dom, dom rodziny Rostowów, pokazuje nam Lew Nikołajewicz Tołstoj w powieści Wojna i pokój.
Widzimy duży dom na ulicy Powarskiej w centrum Moskwy. Mieszka tu duża i przyjazna rodzina hrabiego Ilji Nikołajewicza Rostowa. Drzwi tego domu były otwarte dla wszystkich, dla wszystkich było wystarczająco dużo miejsca.
Głową domu jest hrabia Ilja Nikołajewicz Rostow, miłośnik wakacji domowych. Kocha swoją rodzinę, ufa dzieciom. „On jest bardzo rozpustną dobrocią”. „Był najpiękniejszą osobą” - tak mówią o nim znajomi po jego śmierci. Tołstoj podkreśla, że ​​dar wychowawcy jest nieodłącznym elementem hrabiny Rostowej. Jest pierwszą doradczynią swoich córek, hojną, szczerą w kontaktach z dziećmi, gościnną, otwartą.
Rodzina jest muzykalna, artystyczna, uwielbia śpiewać i tańczyć w domu. Wszystko to przyczyniło się do tego, że dom rodzinny stał się szczególną atmosferą duchowości. W domu Rostowów panowało „powietrze miłości”.
Szczęśliwego domu w Rostowie! Dzieci odczuwają rodzicielską czułość i sympatię! Pokój, harmonia i miłość to klimat moralny w moskiewskim domu. Wartości życioweże dzieci przywiezione z domu rodzinnego w Rostowie są godne szacunku - to hojność, patriotyzm, szlachetność, szacunek, wzajemne zrozumienie i wsparcie. Wszystkie dzieci odziedziczyły po rodzicach umiejętność współudziału, empatii, współczucia, miłosierdzia.
Dom rodzinny i rodzina dla Rostów jest źródłem wszystkiego wartości moralne i wskazówki moralne, to jest początek początków.

3. Wniosek.

Dwa domy - dom pani Prostakowej w Fonvizin i dom Rostów w Tołstoju. A jakie one są różne! A to zależy od samych rodziców i atmosfery moralnej i duchowej, jaka tworzy się w domu rodzinnym, w rodzinie. Naprawdę chcę wierzyć, że w naszych czasach będzie jak najwięcej rodziców, którzy dbają o swój dom i silną duchową atmosferę w nim. Niech każdy dom stanie się prawdziwym źródłem moralnych wskazówek dla młodych ludzi!

2. PRÓBKA PRACY

„Temat domu w powieści „Quiet Flows the Don” autorstwa M.A. Szołochow

W epickiej powieści „Cichy Don” M. Szołochow namalował wspaniały obraz życia kozackiego dona z jego pierwotnymi tradycjami, osobliwym sposobem życia. Temat domu, rodziny jest jednym z głównych tematów powieści.
Ten motyw jest silny od samego początku pracy. „Podwórko Melekhovsky znajduje się na samym skraju farmy”, tak zaczyna się epicka powieść, a przez całą historię M. Szołochow opowie nam o mieszkańcach tego podwórka. Linia obrony przechodzi przez dziedziniec Mielechów, okupują ją albo Czerwoni, albo Biali, ale dla bohaterów dom ojca na zawsze pozostaje miejscem, w którym mieszkają najbliżsi ludzie, zawsze gotowi na przyjęcie i ogrzanie.
Życie mieszkańców domu Mielechów jawi się w splocie sprzeczności, przyciągania i walki. Pierwsze rozdziały pokazują, jak łączy je wspólna sprawa, problemy ekonomiczne różni ludzie w jedną całą rodzinę. Dlatego M. Szołochow opisuje tak szczegółowo różne procesy pracy- Łowię ryby, orkę itp. Wzajemna pomoc, troska o siebie, radość z pracy - to łączy rodzinę Mielechowa.
Dom opiera się na prymacie starszych. Pantelei Prokofich, Ilyinichna są rzeczywiście twierdzą rodziny. Pantelei Prokofich był pracowity, oszczędny, bardzo porywczy, ale w głębi duszy był miły i wrażliwy. Mimo rozłamu w rodzinie Pantelei Prokofich próbuje połączyć w jedną całość fragmenty starego stylu życia – przynajmniej ze względu na wnuki i dzieci. Nieustannie stara się wnieść coś do domu, zrobić coś pożytecznego dla domu. I w tym, że umiera poza domem, który kochał bardziej niż cokolwiek na świecie – tragedia człowieka, któremu czas odebrał to, co najcenniejsze – rodzinę i schronienie.
M. Szołochow nazywa Ilyinichnę „odważną i dumną staruszką”. Ma mądrość i sprawiedliwość. Pociesza swoje dzieci, gdy źle się czują, ale też surowo je ocenia, gdy robią źle. Wszystkie jej myśli związane są z losem dzieci, zwłaszcza najmłodszego – Grzegorza. I jest to głęboko symboliczne, że w Ostatnia minuta przed śmiercią, już zdając sobie sprawę, że nie jest jej przeznaczone widzieć Grigorija, wychodzi z domu i zwracając się na step, żegna się z synem: „Gryszenko! Mój drogi! Moja mała krew!”
Cała rodzina Mielechowów znalazła się na rozdrożu wielkich wydarzenia historyczne. Ale myśl o rodzimym domu jest żywa w duszach przedstawicieli Młodsza generacja ta rodzina.
Grigorij Mielechow czuje więź krwi z rodzinnym domem, ojczyzną. Namiętnie kochający Aksinyę, na jej propozycję odejścia, rzucenia wszystkiego, odmawia. Dopiero później decyduje się wyjechać, i to już niedaleko, poza gospodarstwo. Jego rodzinny dom i spokojna praca są przez niego postrzegane jako główne wartości życia. Na wojnie, przelewając krew, marzy o tym, jak przygotuje się do siewu, a te myśli rozgrzewają jego duszę.
Ściśle związany z domem Mielechów i Natalii. Nawet zdając sobie sprawę, że jest niekochana, nawet wiedząc, że Grigorij jest z Aksinyą, pozostaje w domu swojego teścia i teściowej. Instynktownie rozumie, że tylko tutaj, w domu męża, może na niego czekać i rozpocząć z nim nowe życie. szczęśliwe życie. A może właśnie dlatego, że miłość Aksinyi i Grigorija jest od samego początku skazana na porażkę, że jest bezdomna. Spotykają się poza domem ustalone zwyczaje. A żeby być razem, oboje muszą wyjść z domu. To głęboko symboliczne, że Aksinya umiera w drodze, a Grigorij pod koniec powieści znajduje się przed swoim domem z synem w ramionach. I to okazuje się być jego jedynym ratunkiem i nadzieją na przetrwanie w rozpadającym się, rozpadającym się świecie.
Osoba dla M. Szołochowa jest najcenniejszą rzeczą na naszej planecie, a najważniejszą rzeczą, która pomaga ukształtować duszę człowieka, jest jego dom, w którym się urodził, dorastał, gdzie zawsze będzie oczekiwany i kochany i gdzie on na pewno wrócimy.

W świat sztuki Jurij Trifonow (1925 - 1981), szczególne miejsce zawsze zajmowały obrazy dzieciństwa - czas kształtowania się osobowości. Już od pierwszych opowiadań dzieciństwo i młodość były kryteriami, według których pisarz zdawał się sprawdzać rzeczywistość pod kątem człowieczeństwa i sprawiedliwości, a raczej nieludzkości i niesprawiedliwości.

Problem tolerancji i nietolerancji przewija się być może przez prawie całą „późną” prozę Trifonowa. Problem osądzenia i potępienia, co więcej, moralnego terroru pojawia się zarówno w Domu na nabrzeżu, jak iw powieści Stary człowiek.

Opowieść Trifonowa „Dom na nabrzeżu”, opublikowana przez magazyn „Przyjaźń Narodów” (1976, nr 1), jest prawdopodobnie jego najbardziej towarzyską rzeczą. W tej historii, w jej ostrej treści, było więcej „powieści” niż w wielu nabrzmiałych wielostronicowych pracach, dumnie określanych przez ich autorów mianem „powieści”.

Powieść w nowej opowieści Trifonova to przede wszystkim socjo-artystyczna eksploracja i rozumienie przeszłości i teraźniejszości jako wzajemnie powiązanego procesu. Czas w „Domu na nabrzeżu” determinuje i kieruje rozwojem fabuły oraz rozwojem postaci, z czasem pojawiają się ludzie. Prolog opowieści jest szczerze symboliczny i od razu określa dystans: „... brzegi się zmieniają, góry się cofają, lasy przerzedzają się i latają, niebo ciemnieje, nadchodzi zimno, trzeba się spieszyć, spieszyć - i nie ma siły, aby spojrzeć wstecz na to, co zatrzymało się i zamarło, jak chmura na skraju nieba. To epicki czas, bezstronny w kwestii tego, czy „rzucający z rękami” pojawią się w jego obojętnym strumieniu.

Głównym czasem opowieści jest czas społeczny, od którego bohaterowie opowieści odczuwają swoją zależność. Jest to czas, w którym przyjęcie osoby do uległości, jakby uwolniło ją od odpowiedzialności, czas, za który wygodnie jest winić wszystko. „To nie wina Glebowa, a nie ludzi”, kontynuuje okrutny monolog wewnętrzny Glebowa, głównego bohatera opowieści, „ale czasy. Niech więc nie przywita się od czasu do czasu ”. Ten czas towarzyski może drastycznie zmienić los człowieka, podnieść go lub porzucić tam, gdzie teraz, trzydzieści pięć lat po „panowaniu” w szkole, kuca pijany w prostej i w przenośni słowa opadające na dno człowieka. Trifonov uważa czas od końca lat 30. do początku lat 50. nie tylko za pewną epokę, ale także za pożywną glebę, która ukształtowała taki fenomen naszych czasów, jak Vadim Glebov. Człowiek, jego zdaniem, jest przedmiotem i jednocześnie podmiotem epoki, czyli ją tworzy.

Od płonącego lata 1972 roku Trifonow zawraca Glebova do czasów, które Szulepnikow wciąż „pozdrawiał”.

Trifonov przenosi narrację z teraźniejszości do przeszłości, a od współczesnego Glebova przywraca Glebova dwadzieścia pięć lat temu; ale przez jedną warstwę celowo prześwituje druga. Portret Glebowa celowo podwaja autor: „Prawie ćwierć wieku temu, kiedy Vadim Aleksandrovich Glebov nie był jeszcze łysy, pełny, z piersiami jak kobiecy, z grubymi udami, z Duży brzuch i zgarbione ramiona... kiedy jeszcze nie dokuczała mu zgaga rano, zawroty głowy, uczucie osłabienia całego ciała, kiedy wątroba pracowała normalnie i mógł jeść tłuste potrawy, niezbyt świeże mięso, tyle samo pić wino i wódka tak jak chciał, bez obaw o konsekwencje... gdy szybko stanął na nogach, kościsty, z długie włosy, w okrągłych okularach wyglądał jak plebejusz lat siedemdziesiątych ... w tamtych czasach ... sam był niepodobny do siebie i nieprzyjemny, jak gąsienica.

Z wyniku Trifonov wraca do przyczyny, do korzeni, do początków „Glebovshchina”. Przywraca bohatera do tego, czego on, Glebov, nienawidzi najbardziej w swoim życiu i czego teraz nie chce pamiętać - do dzieciństwa i młodości. A widok „stąd”, z lat 70., pozwala na zdalne rozważenie nie przypadkowych, ale regularnych cech, pozwala autorowi skupić się na obrazie z lat 30. - 40.

Limity Trifonowa przestrzeń sztuki. Zasadniczo akcja toczy się na niewielkim skrawku między wysokim szarym domem na Nabrzeżu Bersieniewskim, ponurym, ponurym budynkiem, przypominającym zmodernizowany bastion, wybudowany pod koniec lat 20. dla starszych robotników (mieszka tam Szulepnikow ze swoim ojczymem, mieszkaniem profesora Ganczuka znajduje się tam), - i nieokreślony dwupiętrowy dom w kompleksie Deryuginsky, w którym mieszka rodzina Glebovów.

Dwa domy i plac zabaw pomiędzy nimi tworzą cały świat z jego charakterami, pasjami, relacjami, kontrastującym życiem społecznym. Duży szary dom zaciemniający aleję jest wielopiętrowy. Życie w nim również wydaje się być rozwarstwione, zgodnie z hierarchią piętro po piętrze. Nowoczesne życie- przy rodzinnych kłótniach i kłopotach, ciąże, chusty, komisy i sklepy spożywcze nie tylko podkreślają przeszłość, ale także ją wzbogacają, dają poczucie prawdziwego toku życia. Historyczne, „codzienne” problemy są niemożliwe w próżni; a codzienność jest powietrzem, w którym żyje pamięć, żyje historia; życie Nowoczesne życie- nie tylko trampolina do wspomnień.

Dom na skarpie jest na zewnątrz nieruchomy, ale nie stabilny. Wszystko w nim jest w stanie intensywnego wewnętrznego ruchu, walki. „Wszyscy rozproszyli się z tego domu, kto dokąd idzie”, mówi Shulepnikow do Glebowa, który spotkał się z nim po wojnie. Niektórzy są eksmitowani ze swoich domów bohater liryczny opowieści: scena odejścia jest jedną z kluczowych w opowieści: jest to zmiana statusu społecznego, pożegnanie dzieciństwa, dorastanie; punkt zwrotny, przejście do innego świata – bohatera nie ma już w domu, ale jeszcze nie w nowym miejscu, w deszczu, w ciężarówce.

Duży i mały dom wyznaczają granice społecznych roszczeń i migracji Glebowa. Od dzieciństwa ogarnia go pragnienie zdobycia innej pozycji – nie gościa. A właściciel w duży dom. Wspomnienia te są związane z domem na skarpie oraz z osiedlem Deriugińskich, przez które… młodzi bohaterowie fabuła. Testy niejako zapowiadają coś poważnego, co dzieci będą musiały później doświadczyć: rozłąka z rodzicami, trudne warunki życia wojskowego, śmierć na froncie.

Upadek czyjegoś życia przynosi Glebovowi złą radość: chociaż on sam jeszcze niczego nie osiągnął, inni już stracili swoje domy. Tak więc nie wszystko jest tak ściśle ustalone w tym życiu, a Glebov ma nadzieję! To dom określa wartości dla Glebova życie człowieka. A ścieżka, którą przechodzi Glebov w tej historii, jest ścieżką do domu, do żywotnego terytorium, które pragnie schwytać, do wyższego status społeczny które chce nabyć. Niedostępność dużego domu odczuwa niezwykle boleśnie: „Glebov nie był zbyt chętny do odwiedzania facetów, którzy mieszkali w wielkim domu, nie tylko niechętnie, szedł z przyjemnością, ale także z niepokojem, ponieważ operatorzy wind zawsze przy wejściach spojrzał z niepokojem i zapytał: „Do kogo jesteś?” Glebov czuł się jak intruz złapany na gorącym uczynku. I prawie nigdy nie można było wiedzieć, co odpowiedzą w mieszkaniu ... ”

Wracając na swoje miejsce, w Deryuginsky Compound, Glebov „podekscytowany, opisał, który żyrandol znajdował się w jadalni mieszkania Szulepnikowa, a którym korytarzem można jeździć na rowerze”.

Ojciec Glebova, zahartowany i doświadczony mężczyzna, jest zagorzałym konformistą. Główna zasada życiowa, której uczy Glebowa – ostrożność – ma również charakter „przestrzennej powściągliwości”: Moje dzieci, przestrzegajcie zasady tramwaju – nie wychylajcie się! Hermetyczna mądrość ojca zrodziła się z „długotrwałego i nieusuwalnego lęku” przed życiem.

Konflikt w „Domu na nabrzeżu” między „porządnymi” Ganczukami, traktującymi wszystko z „odrobiną tajnej wyższości”, a Druzjajewem – Shireiko, do którego wewnętrznie przylega Glebov, zmieniając Ganczuka w Druzyaeva. Glebov nie chce o niczym decydować; wydaje się, że los decyduje za niego o wszystkim: w przeddzień przedstawienia, którego Druzyaev tak żąda od Glebowa, umiera babcia Nili - niepozorna, spokojna staruszka z kępką żółtych włosów z tyłu głowy. I wszystko decyduje samo: Glebov nie musi nigdzie jechać.

Dom na nasypie znika z życia Glebowa, dom, który wydawał się tak mocny, okazał się w rzeczywistości kruchy, nie chroniony przed niczym, stoi na nasypie, na samym skraju lądu, przy wodzie; i nie jest to przypadkowe miejsce, ale celowo wybrany przez pisarza symbol. Dom zanurza się w wodzie czasu, ze swoimi bohaterami, namiętnościami, konfliktami: „zamknęły się nad nim fale” - te słowa, skierowane przez autora do Lewki Szulepnikowa, można przypisać całemu domowi. Jeden po drugim jego mieszkańcy znikają z życia: Anton i Himius zginęli na wojnie; starszy Szulepnikow został znaleziony martwy w niejasnych okolicznościach; Julia Michajłowna zmarła, Sonya najpierw trafiła do domu dla chorych psychicznie, a także zmarła ... „Dom się zawalił”.

Wraz ze zniknięciem domu Glebov również celowo zapomina o wszystkim, nie tylko przeżywając tę ​​powódź, ale także osiągając nowe prestiżowe wyżyny właśnie dlatego, że „próbował nie pamiętać. To, co nie zostało zapamiętane, przestało istnieć. Żył wtedy „życiem, które nie istniało”, podkreśla Trifonov.

Opowieść „Dom na nabrzeżu” stała się dla pisarza punktem zwrotnym pod wieloma względami. Trifonov ostro ponownie podkreśla dawne motywy, znajduje nowy typ, nie badany wcześniej w literaturze, uogólniając zjawisko społeczne"Glebovshchina", analizy zmiana społeczna przez oddzielny ludzka osobowość. Pomysł wreszcie znalazł artystyczne ucieleśnienie.

Jeden z najbardziej słynne budynki Moskwa jest w rzeczywistości miastem w mieście, z całkowicie autonomiczną infrastrukturą, z własnym unikalnym kontyngentem wysoko postawionych mieszkańców, z dramatycznym przeplataniem się losów i historii życia w czasach represji i zmiany reżimu.

Dom na skarpie, znajdujący się na Wyspie Bołotnej (adres formalny, ul. Serafimowicza, 2), naprzeciw Kremla, został zbudowany w 1931 roku specjalnie dla elity nowego, sowieckiego społeczeństwa. Pierwsi najemcy wprowadzili się do niego w połowie dekady. I wkrótce wybuchł Wielki Terror - i wiele mieszkań było pustych. Na miejsce zaginionych obywateli osiedlano nowych, ale ich los był często smutny.
Od tego czasu pomnik konstruktywizmu otoczony jest aureolą nieżyczliwych plotek. Ktoś opowiada o duchach starych lokatorów, którzy są w mieszkaniach. Ktoś - o tajnym przejściu, które szło prosto do kuchni, żeby łatwiej było aresztować wybitnych mieszkańców bez zbytniego hałasu. Tak czy inaczej, ale Dom na Nabrzeżu naprawdę zachowuje pamięć o wielu tragediach tamtych lat.
Lista mieszkańców, którzy zginęli w Gułagu, znacznie przekracza listę tych, którzy zginęli w Wielkiej Wojnie Ojczyźnianej ...

Dom na skarpie to nie tylko „symbol” straszne lata Rosja”, ale także symbol stworzenia nowy kraj mieszkali tu ludzie, którzy tworzyli branżę związek Radziecki oraz bohaterscy piloci polarni. Nie zapominaj, że w tym krótkim okresie przedwojennym PKB wzrósł 70-krotnie!
Ale oczywiście trzeba też pamiętać o cenie.

Dom nazywano inaczej: Dom Rządu, Pierwszy Dom Sowietów, Dom Centralnego Komitetu Wykonawczego i Rada Komisarzy Ludowych ... W 1976 roku opublikowano historię Jurija Trifonowa „Dom na nabrzeżu” w w którym pisarz opisał życie i obyczaje mieszkańców domu rządowego, z których wielu w latach 30. zostało aresztowanych iz wygodnych mieszkań trafiło do obozów stalinowskich lub zostało rozstrzelanych. Dzięki staraniom córki Jurija Trifonowa w samym domu otwarto muzeum ku pamięci represjonowanych mieszkańców „Domu na nabrzeżu”


Potrzeba budowy domu dla rodzin członków rządu i wysokich rangą przywódców pojawiła się w 1918 roku, kiedy setki pracowników przeniosło się z Piotrogrodu do Moskwy po przeniesieniu tam stolicy państwa, problem mieszkaniowy musiał zostać rozwiązany.

24 czerwca 1927 r. podjęto decyzję o rozpoczęciu budowy domu dla odpowiedzialnych pracowników, zaprojektowanego przez architekta Borisa Iofana.
Plac budowy zajmował ćwiartkę na sztucznej Wyspie Bołotnej, a raczej nie do końca osuszonego bagna, powstałego jeszcze w XVIII wieku po wybudowaniu Kanału Odwadniającego, ponadto zachował się tu starożytny cmentarz Wszystkich Świętych. Jedna z legend związana jest z lokalizacją domu - podobno śmierć jego mieszkańców była przesądzona.

Ale najważniejsza była funkcjonalność. Dom położony jest na wyspie, był stosunkowo odizolowany od zwyczajni ludzie, ale znajdował się w bliskiej odległości od Kremla.



budowa domu na nabrzeżu

Budowa. 1928:. Ze zbiorów Muzeum Moskwy. W momencie rozpoczęcia budowy brzegi były jeszcze ziemne, ale wkrótce nasyp został obłożony granitem i stał się miejscem spacerów dla mieszkańców domu, od razu zabudowano miejsce do cumowania statków motorowych, a nawet basen. Wcześniej istniało tu molo, kamień i piasek dowożono barkami, a chłopi w łykowych butach ciągnęli na brzeg materiały budowlane.

Stacjonarna ekspozycja muzeum przedstawia historię budowy domu (rysunki, makiety, plany mieszkań, fotografie dokumentalne)

Dom został zaprojektowany przez Borisa Iofana i jego biuro architektoniczne w stylu późnego konstruktywizmu. Dla Moskwy w tym czasie był to okazały budynek. Budynek był wysoki - w tamtych latach w Moskwie nie budowano powyżej 6-7 pięter, a Dom na skarpie miał, w zależności od konfiguracji dachu, do 12 pięter, 505 mieszkań, gdy mieszkania były zagęszczone do „mieszkań komunalnych”, w domu mieszkało ponad 6000 osób - ludność małe miasto.
To nie do końca dom, w zwykłym widoku to cały kompleks zamkniętych budynków z dziedzińcami i przejściami. Powierzchnia terytorium wynosi około trzech hektarów, a kompleks budynków ma 25 wejść.

Budynek domu miał być ultranowoczesny, aby rozwiązać wszystkie domowe problemy. elita intelektualna naród sowiecki, który całą energię musiał skierować na rozwiązywanie o wiele ważniejszych” zadania państwowe.
Rzeczywiście, na początku lat 30. większość Moskali nie miała dostępu do kanalizacji i centralnego zaopatrzenia w wodę.

Dom na nabrzeżu miał nie tylko te wszystkie zalety cywilizacji. Nawet gotowe meble w pokojach były eleganckie - meble dębowe, według szkiców projektowych Borisa Iofanatipovej, ale najemcy nie mogli niczego zmienić ani zmienić według własnego uznania. Bogaty majątek był własnością państwa, posiadał numery inwentarzowe, a nowi osadnicy podpisali akt przyjęcia całej zawartości mieszkania. Pewnego dnia żona historyka Aleksandra Svanidze pozbyła się dostarczonego zestawu słuchawkowego i wpadła w kłopoty, ponieważ raz w roku był czek. Musiałem zapłacić ogromną kwotę.

Było więcej Przedszkole na dachu kino, pralnia chemiczna, jadalnia, gdzie początkowo za darmo dożywiali się mieszkańcy domu, kilka sklepów, pralnia chemiczna, kort tenisowy, a nawet klub (obecnie Teatr Rozmaitości pod reżyseria Giennadija Chazanowa). Na dziedzińcach założono trawniki z fontannami (po wojnie fontanny rozebrano i urządzono klomby).

Ale największym cudem dla Moskali w latach 30. były… windy. Chłopaki mieszkający w domu zaprosili dziewczyny na randkę - do jazdy windą!
Z windami związana była także jedna z legend o Domu na Bulwarze. Podobno w domu znajdował się portal do innego wymiaru, przez który wchodzili ludzie, ale skąd nie było wyjścia. Ale oczywiście wielu wiedziało, co to za portal ...
Wśród represji stalinowskich nikt nie zadawał niepotrzebnych pytań, jeśli w ciągu kilku nocy wszyscy ludzie nagle zniknęli z mieszkania naprzeciwko. Im mniej wiesz – lepiej śpisz, a jest szansa, że ​​nie przyjadą do Ciebie w środku nocy windą towarową – w Domu oczywiście był podsłuch.

Tak, represje stalinowskie dotknęły wielu, ale naturalnie bardzo silnie dotknęły najwyższych urzędników partyjnych i rządowych. W Muzeum Domu na Nabrzeżu znajdują się dwie listy: tych, którzy zginęli w Wielkiej Wojnie Ojczyźnianej i tych, którzy byli represjonowani. Tak więc lista represjonowanych jest znacznie dłuższa.

Budowę nadzorował Ludowy Komisarz Spraw Wewnętrznych Genrikh Jagoda, który nie omieszkał nowy dom w interesie ich działu. Na pierwszym piętrze dla czekistów przewidziano tajne mieszkania, a wejście nr 11 było tylko klatką schodową i oknami - bez mieszkań, bez windy. Zgodnie z teorią spiskową, z tego wejścia podsłuchiwano mieszkania wysokich rangą urzędników, którzy ledwo obchodzili parapetówkę i natychmiast znaleźli się pod maską „właściwych władz”. Jedna z tajemnic Domu na Bulwarze wiąże się z brakiem 11 wejścia, albo było bezpośrednie przejście na Kreml i bezpośrednio na Łubiankę, albo wyjście do piwnic, gdzie rozstrzelano mieszkańców, i tam była nawet przystań dla łodzi podwodnej ... Mała lekka łódź podwodna bez masywnego peryskopu, aby pływać w płytkiej rzece Moskwie, mogła z łatwością zabrać na pokład osobę VIP i uratować mu życie w przypadku zamachu pałacowego lub represja.

W domu, który do 1991 roku znajdował się na specjalnym bilansie KGB, tylko pracownicy różnych działów i służb, „odpowiedzialni pracownicy”, bohaterowie wojna domowa starzy bolszewicy, wybitni naukowcy i pisarze, pracownicy Kominternu, bohaterowie wojny w Hiszpanii, a także obsługa z nienaganną biografią robotniczo-chłopską i gotowością do służby w Czeka.

Najbardziej prestiżowe były wejścia, okna wychodzące na Kreml. Były tam mieszkania sześcio- i siedmiopokojowe, oczywiście były też mieszkania jednopokojowe, z widokiem na lokale usługowe.
Mieszkania przydzielano według rangi, a nie według pieniędzy, jak teraz.

Jak na tamte czasy mieszkańcy mieli szczęście - oddzielne wygodne iw pełni umeblowane apartamenty, ozdobione freskami i sztukaterią. Są windy, gorące i? zimna woda, pełne zaopatrzenie. Bez zmartwień i kłopotów – inni mogli tylko pomarzyć o takim luksusie. Żyj, jak mówią, i raduj się.

Ale tę radość codziennie zatruwała trucizna strachu – „czekiści” w czarno-czarnych kurtkach i czarno-czarnych chrupiących butach, którzy przychodzą nocą.
Zabrali oskarżonego i wywieźli go w nieznanym kierunku. Potem przyszli po jego żonę. Została zesłana do ALZHIR (obozu Akmola dla żon zdrajców w Kazachstanie), a jej dzieci do sierocińca. W sierocińcach zmieniano imiona dzieci i trudno było je później znaleźć.

Przez pewien czas w domu mieszkały dzieci samego Stalina - Swietłana i Wasilij, syn Feliksa Dzierżyńskiego - Jan, architekt Domu na skarpie Borysa Iofana (zaprojektował - mieszkał);

Niektórzy z pierwszych najemców to Kujbyszew, marszałek Żukow, marszałek Tuchaczewski (zastrzelony w 37.); Marszałek Bagramyan, generał Kamanin, przyszły sekretarz generalny Nikita Chruszczow, naukowcy i specjaliści techniczni, projektant technologii rakietowej i kosmicznej Głuszko, pilot i członek wypraw arktycznych Michaił Wodopjanow, chirurg onkolog akademik Nikołaj Błochin, poeta Demyan Bedny, a także Artem Mikojan, Aleksiej Kosygin, pisarz Aleksander Serafimowicz, po którym ulica, na której znajduje się Dom jest nazwany. Choreograf Igor Moiseev. Do tej pory mieszkanie zachowało się we wszystkich szczegółach. słynna baletnica Ulanova - ogromna liczba ludzi, którzy wpłynęli na historię.

/fotki.yandex.ru/next/users/evge-chesnok ov/album/173001/view/962819?page=1" target="_blank">
vge-chesnokov/album/173001/view/962817?p wiek=1" target="_blank">


Osobno wśród celebrytów mieszkających w Domu na nabrzeżu znajduje się nazwisko pisarza Jurija Trifonowa - autora opowiadania „Dom na nabrzeżu”, które następnie wyparło pierwotny „Dom Rządowy”.
W tym domu mieszkała rodzina Jurija Trifonowa, a jego rodzice w latach 1937-1938 znaleźli się w kamieniu młyńskim stalinowskich represji. W sercu historii - prawdziwe wydarzenie co przydarzyło się mieszkańcom Domu.

2 listopada 1989 jest uważany za urodziny muzeum historii lokalnej„Dom na nabrzeżu”, którego reżyserem jest Olga Romanovna Trifonova: „Znajdujemy się w dawne mieszkanie, mówiąc dosadnie, - strażnik, ale grzecznie mówiąc - strażnik pierwszego wejścia, najbardziej prestiżowego wejścia Domu na skarpie. Po przebudowie muzeum otrzymało kolejną salę, w której odtworzono wnętrza salonu.

Muzeum zorganizowała mieszkanka domu, kobieta o fantastycznej energii Tamara Andreevna Ter-Yegiazaryan (1908-2005). Z czasem muzeum ludowe przekształcony w gminę, a następnie w stan.


Zwiedzających wita wypchany pingwin, przywieziony niegdyś z wyprawy na północ przez pilota Ilję Mazuruk (albo sam wdrapał się do samolotu, albo piloci schwytali zwierzę na pamiątkę).

Odtworzono siedlisko partyzantów i inteligencji sowieckiej lat 30. (rzeczy osobiste, fotografie, autentyczne meble wykonane według szkiców głównego architekta domu B.M. Iofana)

Wszystkie eksponaty zostały przekazane muzeum przez mieszkańców domu, niektóre zostały nawet znalezione przypadkowo. Poprzednie pokolenie umiera lub sprzedaje mieszkania, wprowadzają się nowi lokatorzy, usuwają bezcenne świadectwa historii i Wartości kulturowe: zdjęcia w stylu vintage sławni ludzie, artykuły gospodarstwa domowego i ubrania.

Na przykład mogą zdjąć mundur generała głównego radzieckiego dowódcy wojskowego lub szklane klisze fotograficzne słynny fotograf.
A ile ciekawych rzeczy opowiadali dawni mieszkańcy Domu na Bulwarze!


wycieczki odbywają się pod dołączonym gramofonem


Rzeczy osobiste mieszkańców domu. Fragment ekspozycji Muzeum „Dom na skarpie”

Archiwa są szczególną wartością i dumą pracowników muzeum. Zachowała się tu korespondencja represjonowanych mieszkańców budynku, liczne dokumenty, a nawet osobiste notatki i pamiętniki.


Czapka NKWDESZnika nie jest prawdziwa.

W Domu na Nabrzeżu mieszkały zarówno ofiary, jak i kaci: krwawy G. Jagoda, komisarz ludowy-zabójca Jeżow, Wyszyński, Kaganowicz czy osoba, która uczestniczyła w egzekucji rodzina królewska(później Filip Goloszczekin został aresztowany pod zarzutem trockizmu i rozstrzelany). Tutaj wszystko się miesza, jak w całej rosyjskiej historii XX wieku.


Portret Stalina namalowany przez jednego z mieszkańców

Jurij Trifonow w powieści „Czas i miejsce” napisał świetne zdanie: „To były dni wielkości małych czynów”.
Na przykład twórca Ogrodu Botanicznego Nikołaj Tsitsin widział kiedyś chłopców z Dziecko. Okazało się, że chłopaki usłyszeli płacz, potajemnie wspięli się do zapieczętowanego mieszkania sąsiadów i znaleźli dziecko w szafie. Uprzywilejowany przez władze akademik nie przeszedł obok, zabrał dziecko „wrogów ludu” i kazał gospodyni zabrać go do wsi. Więc uratował jedno życie.

Teraz już trudno oddzielić legendy od faktów... Wśród najbardziej „uwielbionych” duchów domu jest nienazwana córka komandora. Podobno jej ojciec i matka zostali aresztowani w ciągu dnia w pracy, a gdy wieczorem przyszli po nią, dziewczyna odmówiła otwarcia drzwi, grożąc czekistom rewolwerem ojca. Według legendy nie podejmowali ryzyka i po prostu zabili deskami okna i drzwi mieszkania, wyłączając wodę, prąd i telefon. Dziewczyna długo prosiła o pomoc, po czym krzyki z zamurowanego mieszkania ucichły. Od tego czasu duch córki komendanta podobno czasami pojawia się nocą na skarpie przed Teatrem Rozmaitości.

W domu, który kojarzy się z tyloma tragicznie zepsutymi losami, było prawdziwa historia z jednym ze współczesnych mieszkańców domu, którego ścigał poltergeist. Gdy do jej mieszkania zabrano archiwa, okazało się, że w latach represji rozstrzelano wszystkich lokatorów.
Ale czy w Domu na Nabrzeżu było wiele takich mieszkań? W tamtych latach rozstrzelano i wygnano całe rodziny, a opuszczone tereny szybko ponownie zaludniono.

Inną legendą o Domu na Nabrzeżu jest chłopiec-prorok Lewa Fedotow, który w swoich pamiętnikach rzekomo przewidział II wojnę światową i to, że ZSRR poniesie początkowo ciężkie straty, a wojna przybierze długotrwały charakter.


Na środku hali znajduje się instalacja poświęcona ludziom, którzy zginęli w 1937 roku, a mili ludzie z jakiejś fabryki w Ostankinie pomogli znaleźć kawałki starego drutu kolczastego.

Muzeum Dom na Bulwarach to nie tylko muzeum historii wszystkich mieszkańców domu w latach 30. i 50. XX wieku, ale także historii kraju. Zachował się tu koncentrat historii, kultury i polityki. Oto dowody materialne wcześniejsze życie: artykuły gospodarstwa domowego, fotografie.
Co zaskakujące, ludzie z tamtej epoki nadal tu mieszkają, niektórzy minęli już 100-lecie. w Domu na Nabrzeżu mieszkała i nadal mieszka duża liczba stulatków.

Od 1997 roku corocznie w marcu odbywają się wystawy i spotkania „Stulecia” poświęcone pamięci tych mieszkańców Domu, którzy w minionym roku skończyli 100 lat.