Tytuł dzieła bardzo często oddaje albo jego istotę, albo daje czytelnikowi choć trochę zrozumienia tego, co będzie omawiane. Nie dotyczy to tekstów z końca XX i początek XXI wieku, ale stanowisko to można w pełni zastosować do tekstów epoki realizmu. Na przykład „Biedni ludzie” F. Dostojewskiego naprawdę mówią o biednych ludziach, a „Dzieciństwo. Adolescencja. Młodość” L. Tołstoja pokazuje właśnie te etapy życia człowieka. To samo można powiedzieć o sztukach. Jeden z dramatów Ostrowskiego, który zostanie omówiony, powstał w 1859 r., podczas ostrego kryzysu sprzeczności społeczne. Znaczenie tytułu spektaklu „Burza” nie ogranicza się do charakterystyki zjawiska naturalnego.

Aby jak najdokładniej odpowiedzieć na pytanie, dlaczego Ostrovsky nazwał dramat „Burzą z piorunami”, musimy przyjrzeć się bliżej temu obrazowi.

Jak wiadomo, sentymentaliści wprowadzili do literatury obraz natury, przekazując uczucia i emocje bohaterów posługujących się pejzażem. Grzmoty i błyskawice w sztuce Ostrowskiego spełniają te same funkcje. Na wstępie autor opisuje czas przedburzowy. Dotyczy to nie tylko pogody (niektóre postacie zauważają, że wkrótce może zacząć padać), ale także sytuacji społecznej. Przed burzą jest zwykle bardzo duszno - to samo dotyczy miasta Kalinov. Ludzie, którzy nie lubią kłamstw i hipokryzji, nie mogą oddychać w takim środowisku. Rozmowy o pieniądzach, picie i osądy koncentrują się do tego stopnia, że ​​katastrofa staje się nieunikniona. Aby ten stan rzeczy się zmienił, potrzebny był pchnięcie, cios, katalizator, którym w tekście spektaklu jest grzmot i grzmot.

Burza jest jedną z głównych pismo w czwartym akcie, a mianowicie w scenie spaceru po skarpie. Kuligin zwraca uwagę na zbierający się deszcz, podziwiając siłę natury. Uważa, że ​​piorunochron przydałby się wszystkim mieszkańcom miasta, jednak Dikoy nie podziela jego pomysłów. W akcie nr 4 wielokrotnie powtarzają się uwagi autora, że ​​słychać grzmot. Dźwięki te stają się słuchowym projektem kulminacyjnej sceny, zwiększając ładunek semantyczny i wzmacniając dotkliwość rozgrywającej się tragedii. To burza przeraża Katerinę, czyni ją nerwową i słabą. Dziewczyna, słysząc grzmot, przyznaje się do zdrady męża i Kabanikhy, a po kolejnym uderzeniu pioruna traci przytomność.

Jak wspomniano wcześniej, tytuł spektaklu „Burza z piorunami” ma kilka znaczeń. Jest jeszcze jeden aspekt, który należy rozważyć bardziej szczegółowo. Burza pojawia się przed czytelnikiem nie tylko jako przejaw żywiołów, ale także jako odrębna postać. Burza wydaje się być losem, który wisi nad wszystkimi bohaterami. To nie przypadek, że Tichon przed wyjazdem mówi, że „przez dwa tygodnie nie będzie nad nim burz”. Przez słowo „burza” Kabanov oznacza całą niezdrową atmosferę panującą w ich rodzinie. Dotyczy to głównie nauk moralnych Marfy Ignatievny, ponieważ przez całe dwa tygodnie matka nie będzie ingerować w życie syna.
Kuligin na przykład nie boi się burz. Wręcz przeciwnie, wzywa mieszkańców, aby otrząsnęli się z bezprzyczynowego niepokoju: „To nie burza zabija!

...zabija łaskę! Być może Kuligin jest jedyną postacią, która nie ma wewnętrznego poczucia burzy. Nie ma żadnych przeczuć zbliżającego się nieszczęścia. Dikoy wierzy, że „burza jest wysyłana jako kara”. Kupiec uważa, że ​​ludzie powinni bać się burz, choć przerażają one samego Dzikiego. Katerina uważa burzę za karę Bożą. Dziewczyna też się jej boi, ale nie tak bardzo jak Dikoy. Istnieje znacząca różnica między pojęciami „kara” i „kara”: kara jest nagradzana tylko za grzechy, ale możesz tak po prostu karać. Katerina uważa się za grzesznicę, ponieważ zdradziła męża. W jej duszy, tak jak w naturze, zaczyna się burza. Wątpliwości narastają stopniowo, Katerina jest rozdarta pomiędzy chęcią przeżycia własnego życia i kontrolowania własnego losu a pozostania w znajomym otoczeniu, próbując zapomnieć o swoich uczuciach do Borysa. Pomiędzy tymi sprzecznościami nie może być kompromisu.

Inne znaczenie nazwy dramatu „Burza z piorunami” można nazwać czynnikiem tworzącym fabułę. Burza staje się impulsem do zakończenia konfliktu. Jak wewnętrzna sprzeczność głównego bohatera i konflikt pomiędzy przedstawicielami „ ciemne królestwo" I wykształceni ludzie XIX wiek. Katerina przeraziła się słowami szalonej Pani o pięknie, które z pewnością prowadzi do wiru, ale dopiero po grzmocie Katerina przyznała się do zdrady stanu.

Relację Borysa i Katii można również porównać do burzy. Jest w nich mnóstwo rzeczy zdecydowanych, namiętnych, spontanicznych. Ale jak burza, ten związek nie trwał długo.
Jakie jest więc znaczenie tytułu sztuki „Burza z piorunami” Ostrowskiego? Burza pojawia się jako zjawisko naturalne, oprawienie dzieła ramą słuchową; jako osobny obraz; jako symbol losu i kary; jako rodzaj uogólnionego odzwierciedlenia wiszącej nad nami katastrofy społecznej Rosja XIX wiek.

Podane wersje tytułu dramatu Ostrowskiego mają dać odpowiedź popularne pytanie„Dlaczego burzę nazwano burzą?”, informacje te mogą pomóc uczniom 10. klasy w zgłębianiu odpowiedniego tematu w eseju „Znaczenie tytułu sztuki „Burza z piorunami” Ostrowskiego”.

Próba pracy

HISTORIA POWSTANIA SZTUKI

Spektakl rozpoczął Aleksander Ostrowski w lipcu 1859 roku i zakończył 9 października. Rękopis sztuki znajduje się w Rosyjskiej Bibliotece Państwowej.

W 1848 r. Aleksander Ostrowski udał się z rodziną do Kostromy, do majątku Szczelykowo. Naturalne piękno regionu Wołgi uderzyło dramatopisarza i wtedy pomyślał o sztuce. Od dawna Uważano, że fabuła dramatu „Burza z piorunami” została zaczerpnięta przez Ostrowskiego z życia kupców z Kostromy. Mieszkańcy Kostromy na początku XX wieku potrafili dokładnie wskazać miejsce samobójstwa Katarzyny.

Ostrovsky w swojej sztuce porusza problem złamania życie publiczne który miał miejsce w latach pięćdziesiątych XIX w., problem zmiany podstaw społecznych.

Imiona bohaterów spektaklu niosą ze sobą symbolikę: Kabanova to kobieta z nadwagą i trudnym charakterem; Kuligin to „kuliga”, bagno, niektóre jego cechy i nazwa są podobne do nazwiska wynalazcy Kulibina; imię Katerina oznacza „czysty”; Varvara sprzeciwiła się jej… barbarzyńca».

ZNACZENIE TYTUŁU DRAMATU „BURZY Z GROMEM”.

Dużą rolę w zrozumieniu tej sztuki odgrywa tytuł dramatu Ostrowskiego „Burza z piorunami”. Obraz burzy w dramacie Ostrowskiego jest niezwykle złożony i wielowartościowy. Z jednej strony burza jest bezpośrednim uczestnikiem akcji spektaklu, z drugiej zaś jest symbolem idei tego dzieła. Ponadto obraz burzy ma tak wiele znaczeń, że rzuca światło na niemal wszystkie aspekty tragicznego zderzenia w sztuce.

Burza gra ważną rolę w kompozycji dramatu. W pierwszym akcie – fabuła dzieła: Katerina opowiada Varvarze o swoich snach i podpowiada jej sekretna miłość. Niemal natychmiast po tym nadchodzi burza: „... nadchodzi burza...” Na początku czwartego aktu zbiera się także burza, zapowiadając tragedię: „Pamiętajcie moje słowa, ta burza nie minie darmo..."

A burza wybucha dopiero w scenie spowiedzi Katarzyny – w kulminacyjnym momencie spektaklu, kiedy bohaterka opowiada o swoim grzechu mężowi i teściowej, nie wstydząc się obecności innych mieszczan. Burza jest bezpośrednio zaangażowana w akcję jako prawdziwe zjawisko natura. Ma to wpływ na zachowanie bohaterów: wszak to właśnie podczas burzy Katerina wyznaje swój grzech. Mówią nawet o burzy, jakby była żywa („Deszcz kapie, jakby burza nie miała się zebrać?”, „I tak pełza po nas i pełza, jak żywy!”).

Ale burza w sztuce również ma znaczenie przenośne. Na przykład Tichon nazywa burzą przekleństwa, karcenia i wybryki swojej matki: „Ale skoro już wiem, że przez dwa tygodnie nie będzie nade mną burzy, to nie mam kajdan na nogach, więc co mnie to obchodzi, że żona?"

Godnym uwagi faktem jest także to, że Kuligin jest zwolennikiem pokojowego wykorzeniania nałogów (chce w książce ośmieszyć złe obyczaje: „Chciałem to wszystko przedstawić w poezji…”). I to właśnie on proponuje Dikiyowi wykonanie piorunochronu („miedzianej tabliczki”), który pełni tu rolę alegorii, gdyż łagodne i pokojowe przeciwstawienie się występkom poprzez demaskowanie ich w książkach jest rodzajem piorunochronu.

Ponadto burza jest postrzegana inaczej przez wszystkich bohaterów. Dlatego Dikoy mówi: „Za karę zesłano nam burzę”. Dikoy deklaruje, że ludzie powinni bać się burz, ale jego władza i tyrania opierają się właśnie na ludzkim strachu przed nim. Dowodem na to jest los Borysa. Boi się, że nie otrzyma dziedzictwa, dlatego poddaje się Dzikiemu. Oznacza to, że Dziki czerpie korzyści z tego strachu. Chce, żeby wszyscy bali się burzy, tak jak on.

Ale Kuligin inaczej traktuje burzę: „Teraz każde źdźbło trawy, każdy kwiat się cieszy, a my chowamy się ze strachu, jakby nadchodziło jakieś nieszczęście!” W burzy widzi życiodajną siłę. Ciekawe, że różni się nie tylko podejście do burz, ale także zasady Dikiy i Kuligina. Kuligin potępia styl życia Dikiya, Kabanowej i ich moralność: „Okrutna moralność, proszę pana, w naszym mieście, okrutna!…”

Zatem obraz burzy okazuje się być powiązany z ujawnieniem się bohaterów dramatu. Katerina też boi się burz, ale nie tak bardzo jak Dikoy. Szczerze wierzy, że burza jest karą Bożą. Katerina nie mówi o korzyściach płynących z burzy; boi się nie kary, ale grzechów. Jej strach wiąże się z głęboką, silną wiarą i hajem ideały moralne. Dlatego jej słowa o strachu przed burzami nie brzmią jak samozadowolenie, jak u Dikiy, ale raczej skruchę: „Nie jest tak strasznie, że cię zabije, ale że śmierć nagle zastanie cię takim, jakim jesteś, ze wszystkimi twoimi grzechami, ze wszystkimi twoimi grzechami, ze wszystkie twoje złe myśli…”

Sama bohaterka również przypomina burzę. Po pierwsze, temat burzy wiąże się z przeżyciami, stan umysłu Katerina. W pierwszym akcie nadchodzi burza, jakby zapowiedź tragedii i wyraz niespokojnej duszy bohaterki. Wtedy Katerina wyznaje Varvarze, że kocha kogoś innego – nie swojego męża. Burza nie przeszkadzała Katerinie podczas randki z Borysem, kiedy nagle poczuła się szczęśliwa. Burza pojawia się za każdym razem, gdy w duszy samej bohaterki szaleją burze: słowa „Z Borysem Grigoriewiczem!” (w scenie spowiedzi Katarzyny) - i znowu, zgodnie z uwagą autora, słychać „grzmot”.

Po drugie, wyznanie Kateriny i jej samobójstwo były wyzwaniem dla sił „ciemnego królestwa” i jego zasad („potajemnie ukrytych”). Sama miłość, której Katerina nie ukrywała, jej pragnienie wolności jest także protestem, wyzwaniem, które jak burza zagrzmiało nad siłami „ciemnego królestwa”. Zwycięstwo Kateriny polega na tym, że rozejdą się pogłoski o Kabanikha, o jej roli w samobójstwie synowej i nie będzie można ukryć prawdy. Nawet Tichon zaczyna słabo protestować. „Zniszczyłeś ją! Ty! Ty!" – krzyczy do mamy.

Tak więc „Burza z piorunami” Ostrowskiego wywołuje, pomimo swojej tragedii, odświeżające i zachęcające wrażenie, o którym mówił Dobrolyubov: „...koniec (sztuki)... wydaje nam się satysfakcjonujący, łatwo zrozumieć dlaczego: to stanowi straszliwe wyzwanie dla władzy tyrana..”

Katerina nie dostosowuje się do zasad Kabanowej, nie chciała kłamać i słuchać kłamstw innych ludzi: „Na próżno mówisz to o mnie, Mamo…”

Burza również nie podlega niczemu i nikomu - zdarza się zarówno latem, jak i wiosną, nie ograniczając się do pory roku, jak opady atmosferyczne. Nie bez powodu w wielu religiach pogańskich głównym bogiem jest Grzmot, władca piorunów i błyskawic (burze).

Jak w naturze, burza w sztuce Ostrowskiego łączy w sobie siły niszczycielskie i twórcze: „Burza zabije!”, „To nie jest burza, ale łaska!”

Zatem obraz burzy w dramacie Ostrowskiego jest wielowartościowy i wielostronny: symbolicznie wyrażając ideę dzieła, jednocześnie bezpośrednio uczestniczy w akcji. Obraz burzy rozjaśnia niemal wszystkie aspekty tragicznego konfliktu spektaklu, dlatego znaczenie tytułu staje się tak ważne dla zrozumienia spektaklu.

JAKIŚ. Ostrovsky to nie tylko dramaturg. Jest słusznie uważany za ojca rosyjskiego dramatu. Przecież przed nim w literaturze XIX wieku sztuki performatywne rozwinął się bardzo słabo. Sztuki Ostrowskiego były nowe, świeże i interesujące. To dzięki temu autorowi ludzie znów zaczęli tłumnie odwiedzać teatry. Jeden z najbardziej słynne sztuki- „Burza”.

Historia stworzenia

JAKIŚ. Ostrowski został wysłany ze specjalną misją do centralnej Rosji. Tutaj pisarz mógł zobaczyć życie prowincji w całej okazałości. Jak każdy inny pisarz, Ostrowski przede wszystkim zwrócił uwagę na życie i sposób życia rosyjskich kupców, mieszczan i szlachty prowincji. Szukał postaci i wątków. W wyniku podróży powstała sztuka „Burza z piorunami”. A chwilę później w jednym z nich był podobny przypadek. Ostrovsky był w stanie przewidzieć wydarzenia, które miały miejsce w przyszłości. Charakterystyka spektaklu „Burza z piorunami” as cała praca pokazuje, że autor jest nie tylko osobą wnikliwą, ale także utalentowanym dramaturgiem.

Oryginalność artystyczna dramatu

Spektakl ma kilka cechy artystyczne. Trzeba powiedzieć, że Ostrowski był zarówno nowością w dramaturgii, jak i zwolennikiem tradycji. Aby to zrozumieć, należy przeanalizować gatunek, głównych bohaterów, konflikt i znaczenie tytułu spektaklu „Burza z piorunami”.

Genre

Są trzy dramatyczna tragedia i dramat. Spośród nich najstarsza jest komedia, następnie komedia, ale dramat jako gatunek pojawił się dopiero w XIX wieku. Jej założycielem w Rosji był A.N. Ostrowski. Spektakl „Burza z piorunami” w pełni odpowiada jego kanonom. W środku obrazu - zwykli ludzie, Nie postacie historyczne, nie Są to ludzie z własnymi wadami i zaletami, w których duszach rozwijają się uczucia, przywiązania, upodobania i antypatie. Sytuacja jest również powszechna. Zawiera jednak pikantność konflikt życiowy, najczęściej nierozwiązywalne. Katerina ( główny bohater dramat) należy do takich sytuacja życiowa z którego nie ma wyjścia. Znaczenie tytułu spektaklu „Burza z piorunami” jest wieloaspektowe (zostanie to omówione poniżej), jedną z opcji interpretacji jest nieuchronność czegoś, z góry determinacja i tragedia sytuacji.

Główni bohaterowie

Główni bohaterowie spektaklu: Kabanikha, jej syn Tichon, Katerina (synowa Kabanowej), Borys (jej kochanek), Varvara (siostra Tichona), Dikoy, Kuligin. Istnieją inne postacie, z których każda ma swoje znaczenie.

Kabanikha i Dikoy uosabiają wszystko, co negatywne, co istnieje w mieście Kalinov. gniew, tyrania, chęć przewodzenia wszystkim, chciwość. Tichon Kabanow jest przykładem pełnego rezygnacji kultu swojej matki; jest pozbawiony kręgosłupa i głupi. Varvara taka nie jest. Rozumie, że jej matka myli się pod wieloma względami. Ona także chce uwolnić się spod jej nacisku i robi to na swój sposób: po prostu ją oszukuje. Ale taka ścieżka jest niemożliwa dla Kateriny. Nie może okłamywać męża; zdrada jest dla niej wielkim grzechem. W porównaniu do innych Katerina wygląda na bardziej myślącą, czującą i żywą. Tylko jeden bohater stoi na uboczu – Kuligin. Wciela się w bohatera rozumującego, czyli bohatera, w którego usta autor wkłada swój stosunek do sytuacji.

Znaczenie tytułu spektaklu „Burza z piorunami”

Symboliczny tytuł jest jednym ze sposobów wyrażenia ideologicznego zamysłu dzieła. W jednym słowie kryje się ogromne znaczenie, jest ono wielowarstwowe.

Po pierwsze, w mieście Kalinov dwukrotnie zdarzają się burze. Każda postać reaguje inaczej. Kuligin na przykład burzę postrzega jako zjawisko fizyczne, więc nie budzi ona u niego większego strachu. Oczywiście znaczenie tytułu spektaklu „Burza” polega nie tylko na tym, że zjawisko to występuje w tekście. Symbol burzy jest ściśle związany z główną bohaterką - Kateriną. Po raz pierwszy to naturalne zjawisko przyłapuje bohaterkę na ulicy podczas rozmowy z Varvarą. Katerina bardzo się bała, ale nie śmierci. Jej przerażenie jest uzasadnione faktem, że piorun może nagle zabić, a ona nagle pojawi się przed Bogiem ze wszystkimi swoimi grzechami. Ale najbardziej grzech ciężki ona ma jedno - zakochuje się w Borysie. Wychowanie i sumienie nie pozwalają Katerinie całkowicie poddać się temu uczuciu. Po randce zaczyna odczuwać ogromne męki. Bohaterka składa także spowiedź podczas burzy. Słysząc grzmot, nie może tego znieść.

Zależy od poziomu interpretacji. Na poziomie formalnym jest to początek i kulminacja dramatu. Ale na poziomie symbolicznym jest to strach przed karą Bożą, przed zemstą.

Można powiedzieć, że nad wszystkimi mieszkańcami miasta wisiała „burza”. Czysto na zewnątrz są to ataki Kabanikhy i Dikiy, ale na poziomie egzystencjalnym jest to strach przed odpowiedzialnością za swoje grzechy. Być może dlatego wywołuje przerażenie nie tylko w Katerinie. Nawet samo słowo „burza” wymawiane jest w tekście nie tylko jako nazwa zjawiska naturalnego. Tichon opuszcza dom, ciesząc się, że matka nie będzie mu już przeszkadzać, że nie będzie już mu rozkazywać. Katerina nie jest w stanie uciec przed tą „burzą”. Znalazła się cofnięta w kąt.

Wizerunek Kateriny

Bohaterka popełnia samobójstwo, przez co jej wizerunek jest bardzo sprzeczny. Jest pobożna, boi się „ognistej Gehenny”, ale jednocześnie popełnia tak ciężki grzech. Dlaczego? Widocznie cierpienie moralne, męka moralna jest silniejsza od jej myśli o piekle. Najprawdopodobniej po prostu przestała myśleć o samobójstwie jako o grzechu, postrzegając je jako karę za swój grzech (zdradzenie męża). Niektórzy krytycy widzą to wyłącznie silna osobowość, które rzuciło wyzwanie społeczeństwu, „ciemnemu królestwu” (Dobrolyubov). Inni uważają, że dobrowolna śmierć nie jest wyzwaniem, ale wręcz przeciwnie, oznaką słabości.

Nie da się z całą pewnością powiedzieć, jak ocenić ten czyn bohaterki. Znaczenie tytułu spektaklu „Burza z piorunami” podkreśla, że ​​w społeczeństwie, które rozwinęło się w Kalinowie, takie przypadki nie są zaskakujące, ponieważ jest to skostniałe, zacofane miasto, rządzone przez tyranów takich jak Dikoj i Kabanikha. W rezultacie wrażliwe natury (Katerina) cierpią, nie czując od nikogo wsparcia.

Wnioski Cechy i znaczenie tytułu spektaklu „Burza z piorunami” (krótko)

1. Stał się dramat świecący przykładżycia miast prowincjonalnych, obnażając jeden z głównych problemów Rosji – tyranię.

2. Dramat odpowiada kanonom gatunku (jest bohater-rozumnik, jest znaki negatywne), ale jednocześnie nowatorsko (jest to symboliczne).

3. „Burza” zawarta w tytule spektaklu to nie tylko element kompozycyjny, to symbol kary Bożej i pokuty. Znaczenie tytułu spektaklu „Burza” Ostrowskiego przenosi spektakl na poziom symboliczny.

Wraz z pojawieniem się A. N. Ostrowskiego wiele się zmieniło w literaturze rosyjskiej, a główne zmiany zaszły w dramacie: pisarz odkrył nowy konflikt w życiu Rosjan, nowe środowisko - klasę kupiecką, która przyniosła jej bohaterom i nowe znaczenie sztuki, zatem zasadniczo nowe tytuły dzieł. Zmiany te są wyraźnie widoczne w sztuce A. N. Ostrowskiego „Burza z piorunami”.
Dlaczego autor tak nazwał swój dramat? Przecież wcale nie mówimy o zjawisku naturalnym.
Na to pytanie można odpowiedzieć, przyglądając się samej sztuce i zawartemu w niej konflikcie. Główna bohaterka „Burzy” Katerina mieszka w mieście Kalinow nad brzegiem Wołgi, gdzie patriarchalny sposób życia, gdzie kupcy-tyrani rządzą wszystkim: Dikoy, Kabanikha i tym podobne. Mieszkańcy Kalinowa żyją w szczególnym stanie świata – kryzysowym, katastrofalnym. Upada fundament podtrzymujący stary porządek, a wraz z nim utrwalony sposób życia.
Akcja pierwsza wprowadza nas w przedburzową atmosferę życia. Na zewnątrz wszystko jest nadal spokojne, ale kryzys wciąż jest przed nami. Nieostrożność ludzi tylko zwiększa napięcie, które panuje w przyrodzie i życiu. Burza zmierza w stronę Kalinova...
Na początku spektaklu poznajemy niektórych mieszkańców Kalinowa i głównego bohatera, który żyje w rodzinie Kabanikha i cierpi z powodu ucisku, „niewoli” świat patriarchalny, od upokorzenia i nacisków ze strony matki rodziny – żony kupca. Burza zbliża się nie tylko do miasta, dusza Kateriny również czuje jej zbliżanie. Bohaterka jest zdezorientowana, uświadamiając sobie, że nie kocha swojego męża, ale inną osobę, Borysa, i jest dręczona: obowiązek wobec męża sprawia, że ​​cierpi i jest rozdarta w wyborze. Zdaje sobie sprawę, że jeśli pójdzie na spotkanie z Borysem, popełni grzech, a kara za ten grzech prędzej czy później nadejdzie. Ale Katerina postanawia pójść na randkę ze swoim kochankiem, spaceruje przez dziesięć dni, nie myśląc o niczym, i odzyskuje zmysły z powodu nieoczekiwanego przybycia męża. Zaczyna żałować za to, co zrobiła, ogarnia ją strach przed przyszłą karą i wyrzuty sumienia. Bohaterka czuje zbliżającą się burzę i coś strasznego: „Jak... nie bać się! Każdy powinien się bać. Nie jest straszne, że cię zabije, ale ta śmierć nagle cię odnajdzie... ze wszystkimi twoimi grzechami, ze wszystkimi twoimi złymi myślami... W ramach kary zesłana jest na nas burza z piorunami, abyśmy poczuli...”
Sytuacja w przedstawieniu zaostrza się pod wpływem przeżyć Kateriny, w związku z poczuciem czegoś nieuniknionego. Chmury są coraz gęstsze i słychać już grzmoty. Bohaterka nie jest w stanie wytrzymać stresu i cierpienia, nie może już żyć w kłamstwie i w obliczu klęski żywiołowej (burzy) publicznie wyznaje wszystko Kabanikha i swojemu mężowi. Oburzenie innych jest jak burza.
Katerina nie może już żyć, jest zniesmaczona mężem, światem i rodziną. Jest tu zbędna, bo nikt jej nie rozumie, w tym społeczeństwie nie ma miejsca na miłość. Borys boi się wyrwać i zabrać ukochaną z „ciemnego królestwa”, gdyż sam jest pod jego władzą. Katerina postanawia popełnić samobójstwo: dla niej grób jest lepszy niż dom.
W ten sposób społeczeństwo (Kalinowcy) swoim „pobożnym” i „sprawiedliwym” osądem skazuje bohaterkę na śmierć, ponieważ naruszyła zwykłe podstawy. Mieszkańcy Kalinowa nie chcą zauważyć zbliżającego się upadku patriarchalnego świata, jego rozpadu. Jest skazana na zagładę, gdyż zapadła w przeszłość prawdziwe cele i wartości, które stanowiły jego podstawę.
A. N. Ostrowski z czasem dostrzegł zagładę patriarchalnego świata i postanowił pokazać ją czytelnikowi w swojej sztuce. Przedstawił stopniowe niszczenie starych, znajomych fundamentów jako burzę, powoli zbliżającą się i wybuchającą z pełną siłą. Niszczy wszystko na swojej drodze. Burza symbolizuje zmiany w życiu i społeczeństwie, dlatego tytuł pracy jest niejednoznaczny i symboliczny. Kluczem do spektaklu jest słowo „burza z piorunami”.

„Burza z piorunami” to jedno z najjaśniejszych dzieł A. N. Ostrowskiego. Został napisany w 1859 roku, w okresie zasadniczych zmian zachodzących w społeczeństwie rosyjskim. I to nie przypadek, że Ostrovsky wybrał dla swojej sztuki właśnie ten tytuł.
Słowo „burza” ma ogromne znaczenie. Burza to nie tylko zjawisko naturalne, ale także symbol zmian w „ ciemne królestwo”, w tym sposób na życie, który istniał przez kilka stuleci w życiu Rosjan.
W centrum spektaklu znajduje się konflikt pomiędzy przedstawicielami „ciemnego królestwa” a ich ofiarami. Na tle pięknej, spokojnej przyrody ukazane jest nieznośne życie ludzi. A główna bohaterka – Katerina – nie może znieść jej ucisku, upokorzenia godność człowieka. Świadczą o tym także zmiany w naturze: kolory pogłębiają się, zbliża się burza, niebo ciemnieje. Czujesz zbliżającą się burzę. Wszystko to jest zwiastunem strasznych wydarzeń.
W scenie pożegnania Tichona po raz pierwszy słychać słowo „burza”. Mówi: „...Przez dwa tygodnie nie będzie nade mną burzy”. Tichon naprawdę chce uciec, choć na krótką chwilę, od zatęchłej atmosfery domu swoich rodziców, uciec od mocy swojej matki Kabanikhy, poczuć się wolnym, że tak powiem, „odpocząć przez cały rok .” Przez „burzę” rozumie ucisk matki, jej wszechmoc, strach przed nią, a także strach przed odpłatą za popełnione grzechy. „Za karę zesłano nam burzę z piorunami” – mówi Dikaja Kuligina. I ten strach przed zemstą jest nieodłącznym elementem wszystkich bohaterów sztuki, nawet Kateriny. Jest religijna i uważa swoją miłość do Borysa za wielki grzech, ale nie może się powstrzymać.
Jedynym, który nie bał się burzy, był mechanik-samouk Kuligin. Próbował nawet przeciwstawić się temu naturalnemu zjawisku, budując piorunochron. Kuligin widział w burzy jedynie majestatyczny i piękny spektakl, przejaw siły i mocy natury, a nie zagrożenie dla ludzi. Mówi do wszystkich: „No cóż, czego się boisz, powiedz proszę? Teraz każda trawa, każdy kwiat się cieszy, a my chowamy się, boimy, jakby miało nadejść jakieś nieszczęście! Ech, ludzie. Nie boję się.
Tak więc w naturze burza już się rozpoczęła. Co dzieje się w społeczeństwie? W społeczeństwie też nie wszystko jest spokojne - szykują się pewne zmiany. Burza jest w tym przypadku zapowiedzią nadchodzącego konfliktu i jego rozwiązania. Katerina nie jest już w stanie żyć według zasad Domostrojewa, pragnie wolności, ale nie ma już sił na walkę z otaczającymi ją ludźmi. Swoją drogą to nie przypadek, że na scenie pojawia się szalona dama, czemu towarzyszą grzmoty. Przepowiada rychłą śmierć głównego bohatera.
Tym samym burza jest impulsem do wybuchu konfliktu. Katerina była bardzo przestraszona słowami i grzmotami pani, uznając je za znak „z góry”. Była osobą bardzo emocjonalną i religijną, więc po prostu nie mogła żyć z grzechem w duszy – grzechem miłości do obcego. Katerina rzuciła się w otchłań Wołgi, nie mogąc znieść strasznej, trudnej, wymuszonej egzystencji, która krępowała impulsy jej gorącego serca, nie pogodząc się z obłudną moralnością tyranów „ciemnego królestwa”. Takie były konsekwencje burzy dla Kateriny.
Należy zauważyć, że burza jest także symbolem miłości Kateriny do Borysa, siostrzeńca Dikiya, ponieważ w ich związku jest coś elementarnego, zupełnie jak podczas burzy. Podobnie jak burza, miłość ta nie sprawia radości ani bohaterce, ani jej kochankowi. Katerina - zamężna kobieta, nie ma prawa zdradzać męża, bo złożyła przysięgę wierności Bogu. Ale małżeństwo zostało zakończone i bez względu na to, jak bardzo bohaterka się starała, nie mogła zakochać się w swoim legalnym mężu, który nie był w stanie ani chronić swojej żony przed atakami teściowej, ani jej zrozumieć. Ale Katerina pragnęła miłości i te impulsy jej serca znalazły wyjście w jej uczuciu do Borysa. Był jedynym mieszkańcem miasta Kalinow, który w nim nie dorastał. Borys był lepiej wykształcony niż inni, studiował w Moskwie. Tylko on rozumiał Katerinę, ale nie mógł jej pomóc, bo brakowało mu determinacji. Czy Borys naprawdę kochał Katerinę? Najprawdopodobniej nie. Nie było to oczywiście tak silne uczucie, dla którego można było wszystko poświęcić. Świadczy o tym także fakt, że zostawia Katerinę zupełnie samą w mieście, radząc jej, aby poddała się losowi, przepowiadając, że umrze. Borys zamienił swoją miłość na dziedzictwo Dikiya, którego nigdy nie otrzyma. Zatem Borys jest także ciałem i krwią świata Kalinowskiego; został wzięty do niewoli przez to miasto.
Ostrovsky w swojej pracy potrafił pokazać zmiany, jakie zaszły w społeczeństwie rosyjskim w połowie i drugiej połowie XIX wieku. Świadczy o tym tytuł spektaklu „Burza z piorunami”. Ale jeśli w naturze po burzy powietrze stanie się czystsze, nastąpi wyładowanie, to w życiu po „burzy” jest mało prawdopodobne, aby cokolwiek się zmieniło, najprawdopodobniej wszystko pozostanie na swoim miejscu;

Ostrowskiego można słusznie nazwać wielkim rosyjskim dramaturgiem. W swoich dziełach po raz pierwszy ukazał życie i sposób życia klasy kupieckiej. W sztuce „Burza z piorunami” pisarz scharakteryzował stan społeczeństwa prowincjonalnego w Rosji w przededniu reform. Dramaturg bada takie zagadnienia, jak pozycja kobiety w rodzinie, nowoczesność „Domostroja”, przebudzenie w człowieku poczucia osobowości i własnej wartości, relacje między „starym”, opresyjnym i „młodym”. ”, bez głosu.
Główną ideą „Burzy z piorunami” jest to, że silni, utalentowani i odważny człowiek z naturalnymi aspiracjami i pragnieniami nie może żyć szczęśliwie w społeczeństwie, w którym „ okrutna moralność”, gdzie króluje „Domostroy”, gdzie wszystko opiera się na strachu, oszustwie i uległości.
Na nazwę „Burza z piorunami” można patrzeć z kilku perspektyw. Burza jest zjawiskiem naturalnym, a przyroda odgrywa ważną rolę w kompozycji spektaklu. Uzupełnia więc akcję, podkreśla główną ideę, istotę tego, co się dzieje. Na przykład cudownie nocny krajobraz odpowiada dacie pomiędzy Kateriną i Borysem. Ogrom Wołgi podkreśla marzenia o wolności Kateriny; obraz okrutnej natury ujawnia się w opisie samobójstwa głównej bohaterki. Wtedy natura przyczynia się do rozwoju akcji, niejako popycha wydarzenia, stymuluje rozwój i rozwiązanie konfliktu. Zatem w scenie burzy żywioły skłaniają Katerinę do publicznej skruchy.
Tak więc tytuł „Burza z piorunami” podkreśla główną ideę spektaklu: przebudzenie w ludziach poczucia własnej wartości; pragnienie wolności i niepodległości zaczyna zagrażać istnieniu starego porządku.
Świat Kabanikhy i Dzikiego dobiega końca, gdyż w „ciemnym królestwie” pojawił się „promień światła” – Katerina – kobieta, która nie może znieść opresyjnej atmosfery panującej w rodzinie i mieście. Jej protest wyrażał się w miłości do Borysa, w jej nieuprawnionej śmierci. Katerina wolała śmierć od istnienia w świecie, w którym „miała wszystkiego dość”. Jest pierwszą błyskawicą burzy, która wkrótce rozpęta się w społeczeństwie. Chmury zbierają się nad „starym” światem od dłuższego czasu. Domostroy stracił swoje pierwotne znaczenie. Kabanikha i Dikoy używają swoich pomysłów jedynie po to, aby usprawiedliwić swoją tyranię i tyranię. Nie potrafili przekazać swoim dzieciom prawdziwej wiary w nienaruszalność swoich zasad życia. Młodzi ludzie żyją zgodnie z prawami swoich ojców, o ile mogą osiągnąć kompromis poprzez oszustwo. Gdy ucisk staje się nie do zniesienia, gdy oszustwo ratuje tylko częściowo, wtedy w człowieku zaczyna budzić się protest, który rozwija się i w każdej chwili może wybuchnąć.
Samobójstwo Kateriny obudziło mężczyznę w Tichon. Widział, że zawsze jest wyjście z tej sytuacji, a on, najsłabszy ze wszystkich bohaterów opisanych przez Ostrowskiego, który przez całe życie był bezwarunkowo posłuszny matce, publicznie obwinia ją o śmierć swojej żony. Jeśli Tichon jest już w stanie zadeklarować swój protest, to „ciemne królestwo” naprawdę nie musi długo istnieć.
Burza jest także symbolem odnowy. W naturze po burzy powietrze jest świeże i czyste. W społeczeństwie, po burzy, która rozpoczęła się protestem Kateriny, nastąpi także odnowa: opresyjne i ujarzmiające porządki zostaną prawdopodobnie zastąpione społeczeństwem wolności i niepodległości.
Ale burza pojawia się nie tylko w naturze, ale także w duszy Kateriny. Popełniła grzech i żałuje go. Walczą w niej dwa uczucia: strach przed Kabaniką i strach, że „śmierć zastanie cię nagle takim, jakim jesteś, ze wszystkimi twoimi grzechami…”. Ostatecznie zwyciężyła religijność i strach przed zemstą za grzech, a Katerina publicznie wyznaje w popełniony grzech. Żaden z mieszkańców Kalinowa nie jest w stanie jej zrozumieć: ci ludzie nie mają, podobnie jak Katerina, bogatego świata duchowego i wysokiego poziomu wartości moralne; nie czują wyrzutów sumienia, ponieważ ich moralność jest taka, że ​​wszystko jest „zszyte i zakryte”. Jednak uznanie nie przynosi Katerinie ulgi. Dopóki wierzy w miłość Borysa, jest w stanie żyć. Ale zdając sobie sprawę, że Borys nie jest lepszy od Tichona, że ​​wciąż jest sama na tym świecie, gdzie „ma wszystkiego dość”, nie znajduje innego wyjścia, jak tylko rzucić się do Wołgi. Katerina w imię wolności złamała prawo religijne. Burza kończy się odnowieniem w jej duszy. Młoda kobieta została całkowicie uwolniona z okowów świata i religii Kalinov.
W ten sposób burza zachodząca w duszy głównego bohatera zamienia się w burzę w samym społeczeństwie, a cała akcja rozgrywa się na tle żywiołów.
Wykorzystując obraz burzy, Ostrovsky pokazał, że społeczeństwo, które stało się przestarzałe, oparte na oszustwie i starym porządku, pozbawiającym człowieka możliwości zamanifestowania najbardziej wysokie uczucia, są skazane na zagładę. Jest to tak naturalne, jak oczyszczanie natury przez burzę. W ten sposób Ostrowski wyraził nadzieję, że odnowa w społeczeństwie nastąpi jak najszybciej.

„Burza” – największe dzieło JAKIŚ. Ostrowski. Powstał w 1859 roku – w okresie dramatycznych zmian w społeczeństwo rosyjskie. Nic więc dziwnego, że taką nazwę nadał autor swojemu dziełu. Słowo „burza” ma w sztuce kilka znaczeń. Po pierwsze jest to zjawisko naturalne, a po drugie symbol zbliżających się zmian w „ciemnym królestwie” - wielowiekowej strukturze społecznej w Rosji.

Konflikt w pracy

Sercem pracy jest konflikt między konserwatystami a innowatorami. Na kolanach pięknej przyrody Ostrovsky przedstawia nieznośne życie mieszkańców Kalinowa. Główna bohaterka Katerina nie może znieść ucisku, który wyraża się w zmianach w naturze - zbierają się chmury, słychać grzmoty. Nadchodzą straszne zmiany.

Tichon jako pierwszy wymówił słowo „burza z piorunami”, nazywając je atmosferą strachu i despotyzmu we własnym domu. Dikoy, mówiąc o burzy, przypomina sobie taką koncepcję jak kara. Strach przed zemstą boską przeraża wszystkich bohaterów, w tym religijną Katerinę, która zdaje sobie sprawę z grzeszności swojego związku z Borysem.

Tylko mechanik Kuligin nie boi się burzy, postrzegając ją jako swego rodzaju majestatyczny spektakl, manifestację mocy żywiołów, a nie zagrożenie dla ludzi.

Burza w społeczeństwie

Tak więc burza w społeczeństwie już się rozpoczęła. Katerina nie jest już w stanie żyć według starych zasad Domostrojewa, pragnie wolności, ale nie ma już sił na walkę z systemem. Gromy zapowiadają rychłą śmierć bohaterki. Przepowiednia szalonej damy była impulsem do rozwiązania wydarzeń.

Katerina jest przestraszona, ponieważ jest osobą głęboko religijną. Nie mogła unieść ciężaru grzechu w swoim sercu, nie mogła pogodzić się ze strukturą społeczeństwa, jego zasadami, więc rzuciła się w ramiona Wołgi.

Burza z piorunami jako znak miłości

Burza jest także oznaką miłości między Kateriną i Borysem. Ich związek to prawdziwa siła natury, nie przynosząca radości ani jemu, ani jej. Tylko Borys rozumiał tragedię Kateriny, ale nie mógł jej w żaden sposób pomóc, bo brakowało mu determinacji. Czy naprawdę kochał tę dziewczynę? Nie sądzę. W przeciwnym razie z łatwością poświęciłby wszystko dla jej dobra. Zamienił swoje uczucia na dziedzictwo, którego i tak nie otrzyma.

Epilog

Tytuł spektaklu mówi o spontaniczności przemian zachodzących w społeczeństwie połowy XIX wieku. Ale jeśli po burzy nastąpi odnowa w przyrodzie, wówczas w życiu możemy tylko na to liczyć. Ale najprawdopodobniej wszystko pozostanie na swoim miejscu.