Jednym z głównych zadań, jakie stawia przed sobą artystka, jest stworzenie na swoich płótnach świata istot żywych, zarówno sąsiadujących z nami, jak i tych spotykanych jedynie w miejscach, gdzie człowiek rzadko stawia nogę. I nie tylko te zwierzęta, które ludzie uznają za standardy piękna, i nie tylko te, które można trzymać w domu, zwłaszcza w mieszkaniu. Dlatego wśród bohaterów jej obrazów są urocze Yorki, mopsy, koty perskie, papugi faliste, ibisy przynoszące szczęście, a daleko od nieszkodliwych lwów, tygrysów, jaguarów, wilków, rysi i orłów.
I niech ktoś się boi żywego jaguara czy orangutana – w końcu postać na obrazku, parafrazując Iwana Bunina, nie jest kawałkiem złota, który każdy może pokochać. Niektórzy mogą go lubić, inni nie - ale postać na obrazie nigdy nikogo nie urazi ani nie przestraszy. Co więcej, postać na obrazie nigdy nie zmieni nastroju, jego charakter nie ulegnie pogorszeniu, nawet się nie zestarzeje, ale na zawsze pozostanie na płótnie dokładnie tak, jak uchwycił go artysta. I to nie w przypadkowym momencie, jak to się dzieje podczas robienia zdjęć, ale poprzez podsumowanie swojej wiedzy, obserwacji i wrażeń, stopienie ich w tak zwany obraz artystyczny.
Ale obrazy żyją setki, tysiące lat - i kiedyś to na ich podstawie nasi dalecy potomkowie ocenią stworzenia, które współistniały z człowiekiem pod koniec XX wieku - początek XXI wiek.

Nikołaj PROSZYN

Przy projektowaniu artykułu wykorzystano obrazy Mariny Efremowej: Ochrypły, 2005, olej na płótnie; Orangutan, 2003, olej na płótnie; Charty na polu, 2002, olej na płótnie; stary wilk , 2007, olej na płótnie; Biały Tygrys, 2007, olej na płótnie

Sztuka: biznes czy przeznaczenie?
Animalistyka, - malarstwo i rysunek zwierzęcy, -
pomimo innych projekty artystyczne, nadal pozostaje
jeden z ulubionych gatunków Mariny Efremowej. I to nie jest przypadek
stała się sztuka zwierzęca główny temat wywiad „Pictorial Energy”,
które dziennikarka Olga Volkova odebrała Marinie Efremowej.

„Wystawa malarstwa zwierzęcego jako wydarzenie artystyczno-edukacyjne”
Krytyk sztuki Nikołaj Efremow. Sprawozdanie z konferencji naukowo-praktycznej,
poświęcony 125. rocznicy Wasilija Aleksiejewicza Watagina
(5 lutego 2009 r. - Państwowa Galeria Trietiakowska;
6 lutego 2009 – Państwowe Muzeum Darwina)

Poniżej kilka obrazów zwierząt autorstwa Mariny Efremowej, namalowanych w latach 1999-2010. Część z nich znajduje się w kolekcjach prywatnych, część w kolekcji artysty.
Obrazy z psami: „Basset Hound Vaska”, „Leżący Yorkie”, „Portret Yorkshire Terriera Lucky”, „Biały Strażnik (Dogo Argentino)”, „Czarny Strażnik (Rottweiler)”, „Yorkie Tofik”, „Yorkie Manya ”, „Yorkie Chink”, „Portret Timony’ego”, „Drużyna Husky”, „Kundle”, „ Późna jesień„, „Charty na polu”, „Portret owczarka niemieckiego”, „Mopsy”, „Portret rottweilera”, „Święty Bernard Vanessa”, „Szczeniak z zającem”, „Szczeniak boksera”, „Basset Hound Archiego”.
Obrazy z kotami: „Kot Timych”, „Kot Szary”, „Kot Żulka”, „Kot Murasz”, „Czarny Strażnik Paleniska”, „Biały Strażnik Paleniska”, „Czerwony Kot”.
Obrazy z końmi: „Czarny Koń”, „Zatoka”.
Obrazy z dzikimi zwierzętami: „Portret goryla”, „Oczekiwanie (Portret wilka)”, „Portret tygrysa”, „Biały tygrys”, „Stary wilk”, „Ostatni bieg”, „Głowa żubra”, „ Mandryl”, „Portret lwicy”, „Lew i sokół”, „Orangutan”, „Czarny Jaguar”, „Belek”, „Lis”, „Wilk”, „Portret wilka”.
Obrazy z ptakami: „Orzeł”, „Ibis”, „Ara niebiesko-żółta”, „Kruk rogaty kafijski”.

Głównym przedmiotem tego gatunku sztuki są zwierzęta (od łacińskiego zwierzęcia - zwierzę).

Gatunek ten był szeroko rozpowszechniony w czasach starożytnych: stylizowane wizerunki zwierząt można znaleźć w sztuce starożytnego Wschodu, Ameryki, Afryki, Oceanii i sztuka ludowa inne kraje.
Najczęściej wizerunki zwierząt widzimy w malarstwie, rzeźbie, grafice, sztuka dekoracyjna, a później w fotografii.
Gatunek zwierzęcy można podzielić na dwa kierunki: nauki przyrodnicze i sztukę. W pierwszym przypadku dla artysty zwierzęcego ważne jest dokładne przedstawienie zwierzęcia z punktu widzenia jego fizjologii, a w drugim przypadku - charakterystyka artystyczna zwierzę, w tym metafora (przeniesienie cech właściwych człowiekowi na zwierzę). Dotyczy to głównie ilustratorów baśni i bajek.

Animalizm w malarstwie

Frans Snyders (1579-1657)

Van Dyck „Portret Snydersa z żoną” (fragment portretu)
Malarz flamandzki, mistrz martwej natury i malarstwa zwierzęcego. Początkowo malował martwe natury, ale potem zainteresował się tematyką zwierzęcą i scenami myśliwskimi. Jego prace zadziwiają monumentalnością i przemyślanością kompozycji, mistrzowskim przedstawieniem fizjologii zwierzęcia, jego witalność i wewnętrzna siła.

F. Snyders „Polowanie na dzika” (1625-1630)

Paulus Potter (1625-1654)

Bartholomeus van der Helst „Portret Paulusa Pottera”
Holenderski artysta Potter zmarł bardzo młodo, w wieku 29 lat, ale pozostawił po sobie całą galerię obrazów ze szczegółowymi wizerunkami zwierząt domowych na łąkach, obrazy ze scenami polowań.

P. Potter „Młody Byk”

To właśnie wizerunki zwierząt zapewniły mu światową sławę.
Najsłynniejszym obrazem artysty jest „Młody byk”, znajdujący się w Muzeum Mauritshuis w Hadze.

P. Potter „Konie na łące” (1649)
Konie są najpopularniejszą postacią na obrazach zwierzęcych. Ale każdy artysta ma swój własny stosunek do tego silnego i szlachetnego zwierzęcia.

George Stubbs (1724-1806)

D. Stubbs „Autoportret”

Angielski artysta i biolog, jeden z czołowych europejskich artystów zajmujących się zwierzętami. Dokładnie studiował anatomię ludzi i zwierząt w szpitalu w Yorku. Jest autorem kilku prace naukowe, w tym dzieło „Anatomia koni” (1766), dlatego z naukowego punktu widzenia potrafił bezbłędnie przedstawiać zwierzęta.

D. Stubbs „Whistleyjacket” (1762)

Franz Marc (1880-1916)

Malarz niemiecki pochodzenia żydowskiego, przedstawiciel niemieckiego ekspresjonizmu. Zgłosił się na ochotnika na front I wojny światowej i w wieku 36 lat zginął odłamkiem pocisku podczas operacji pod Verdun, przez co jego twórcze plany pozostały niezrealizowane.

F. Marka „Błękitny koń” (1911)
Często przedstawiał zwierzęta (jelenie, lisy, konie) w naturalnym otoczeniu, przedstawiając je jako istoty wyższe, czyste. To romantyczny obraz „Błękitny koń”. Prace Marka wyróżniają się jasną paletą połączoną z kubistycznymi obrazami, ostrymi i twardymi przejściami kolorystycznymi. Najbardziej znany jest jego obraz „Losy zwierząt”. Obecnie można go oglądać w muzeum sztuki Bazylea (Szwajcaria).

F. Marka „Losy zwierząt” (1913)
Świat zwierząt zawsze przyciąga nie tylko profesjonalni artyści, ale także dzieci. W świat dzieci zwierzęta zajmują nie mniej miejsca niż ludzie.

Samira Sagitova (3 lata 8 miesięcy) „Śmieszne kurczaki”

Jim Killen „Zabawne szczenięta”

Animalizm w rzeźbie

Piotr Karłowicz Klodt (1805-1867)

komputer. Klodta
Rodzina przyszłego rzeźbiarza wywodziła się z bałtycko-niemieckich arystokratów Klodta von Jurgensburga i składała się z dziedzicznych wojskowych. P. K. Klodt urodził się w 1805 r. w Petersburgu, ale dzieciństwo i młodość spędził w Omsku – jego ojciec był szefem sztabu Oddzielnego Korpusu Syberyjskiego. Tam ujawniła się skłonność barona do rysowania, rzeźbienia i rzeźbienia. Przede wszystkim chłopiec uwielbiał przedstawiać konie, widział w nich szczególny urok.

Brama triumfalna Narwy
Po ukończeniu Akademii Sztuk Klodt wraz z innymi doświadczonymi rzeźbiarzami zaprojektował Bramę Narwy, molo pałacowe Nabrzeża Admiralicji.

Konie Klodta przed zamkiem w Berlinie
Jego prace zdobią główną bramę pałacu królewskiego w Berlinie oraz pałac królewski w Neapolu. Kopie rzeźb instalowane są w ogrodach i budynkach pałacowych na terenie Rosji: w okolicach Petersburga (w Pałacu Oryol w Strelnej i Peterhofie, a także na terenie majątku Golicyn w Kuźminkach pod Moskwą, w Kuźminkach-Włahernskoje nieruchomość).

Majątek Golicyna w Kuźmince X

Jewgienij Aleksandrowicz Lanceray (1848-1886)

Rosyjski rzeźbiarz zwierząt. Podobnie jak Klodt, od dzieciństwa wybrał temat, który pasjonował go przez całe życie – konie.

E. Lansere „Czerkies i kobieta na koniu”
Lanceray był znanym malarzem zwierząt, pięknie przedstawiał konie, m.in historie historyczne. Był mistrzem narracyjnych miniatur plastikowych, wychwalał rosyjską szkołę rzeźby za granicą, biorąc udział w wystawach światowych w Londynie (1872), Paryżu (1873), Wiedniu (1873), Antwerpii (1885) i innych. Miasta europejskie. Jego prace były odlewane w wielu wiodących fabrykach i odlewniach brązu prywatnych firm.

Animalizm w grafice

Konstantin Konstantinowicz Flerow (1904-1980)

Radziecki paleontolog, lekarz nauki biologiczne, profesorze. Kierownik Muzeum Paleontologicznego im. Yu. A. Orłowa. Rekonstruktor i malarz zwierząt odtworzył wygląd wielu kopalnych zwierząt.

Studiował na wydziale biologii Uniwersytetu Moskiewskiego i jednocześnie zajmował się rysunkiem i malarstwem. Po ukończeniu studiów przez 30 lat pracował w Instytucie Zoologicznym w Leningradzie. Uczestnik wielu podróży i ekspedycji naukowych.
Pracując w Muzeum Darwina w Moskwie, Flerov stworzył serię obrazów i rzeźb opartych na zbiorach biologicznych. Wiedza zawodowego zoologa i zawodowego artysty pozwoliła mu z powodzeniem rekonstruować ze szkieletów wygląd zwierzęta, twórz ich rzeźby i pisz obrazy na tematy świata starożytnego.

Animalizm w fotografii

Wraz z wynalezieniem fotografii możliwości malarzy zwierząt znacznie się rozszerzyły. Świat zwierząt pojawia się w ogromnej różnorodności kolorów, tematów i gatunków.
Zwracamy uwagę na dwie wspaniałe fotografie autorstwa fotografów zwierząt ze strony www.rosphoto.com

A. Gudkov „Żyrafa i ptak”
Na tym zdjęciu jest tyle miłości do zwierząt i poczucia humoru! A także umiejętność „chwytania chwili”.

S. Gorszkow „Lis”
Sergey Gorszkow jest zwycięzcą konkursu Złoty Żółw w kategorii Fotograf Roku w 2007 i 2011 roku. Zwycięzca międzynarodowa konkurencja Shell Wildlife Photographer of the Year 2007 otrzymał nagrodę Rosyjskiego Fotografa Roku.
Jego fotografia „Lis” zachwyca nie tylko techniką, ale także psychologiczną głębią. Przyjrzyj się uważnie zdjęciu: usposobienie lisicy, jej ostrożność, insynuacje i przebiegłość zostały znakomicie uchwycone.

"Trzmiel". Fot. V. Akishina

Animalistyka (gatunek animalistyczny, zwierzęcość) (od łacińskiego zwierzę - zwierzę) to gatunek sztuki pięknej, w którym bohaterami obrazów artystów zwierzęcych są zwierzęta i ptaki, głównie w malarstwie, fotografii, rzeźbie, grafice i rzadziej w dekoratorstwie sztuka. Badania na zwierzętach łączą nauki przyrodnicze i zasady artystyczne. Artyści zajmujący się gatunkiem zwierzęcym nazywani są zwierzęcami.

Głównym zadaniem zoologa może być zarówno dokładność obrazu zwierzęcia, jak i cechy artystyczne i figuratywne, w tym dekoracyjna ekspresja lub nadanie zwierzętom ludzkich cech, działań i doświadczeń (na przykład przedstawianie postaci antropomorficznych w baśniach i bajkach).

Wśród rzeźb szeroko rozpowszechniona jest ceramika zwierzęca. Wśród pomników znajdują się stylizowane postacie zwierząt zwierzęcy styl, w sztuce starożytnego Wschodu, Afryki, starożytna Ameryka, w sztuce ludowej wielu krajów.

Początki tej formy sztuki sięgają czasów starożytnych. Każdy wie, że prymitywni artyści w swoim malowidła naskalne Przedstawiały zwierzęta. Jednocześnie starali się przekazać z maksymalną dokładnością anatomię bestii, wdzięk jej ruchów i płynące z niej niebezpieczeństwo.

W Starożytny Egipt zwierzęcość zyskała nowy koloryt. Bogowie egipscy często miały głowy i ciała zwierząt i ptaków. W ten sposób zwierzęta zamieniły się w bohaterów historie mitologiczne. Ich wizerunek miał charakter religijny i był częścią kultury egipskiej.

Najczęściej spotykane są wizerunki zwierząt różne narody starożytny Wschód, Afryki, Azji i Oceanii. Na wazonach można zobaczyć wizerunki zwierząt i ptaków Starożytna Grecja. Ich obrazy cieszą się popularnością zarówno w malarstwie, jak i rzeźbie.

W średniowieczu zwierzęta zaczęto przedstawiać jako bohaterów folkloru. Były to obrazy alegoryczne, baśniowe.

W Europie gatunek zwierzęcy w malarstwie zyskuje na popularności od XVII wieku w Holandii i Flandrii, a od XVIII wieku we Francji i Rosji. Nawet słynni Rembrandt, Da Vinci, Durer, Rubens przedstawiali zwierzęta na swoich obrazach. Później, oprócz charakterystycznego dla romantyzmu podziwu dla siły, piękna i zręczności zwierząt, istotny stał się temat ich dokładnych badań.

Ryż. 71. Albrecht Durer „Zając”, 1502

Ryż. 72. Eugene Delacroix „Młoda tygrysica z matką”, 1798-1863

Kilka wieków (XIX i XX) to szczyt popularności tego gatunku grafika artystyczna. Radzieccy malarze zwierząt z powodzeniem łączyli w swoich pracach naukę i estetykę. Dokładna znajomość świata zwierząt i bliski kontakt z nim splatały się w twórczy tandem z pięknem i dekoracyjnością obrazów.

W okresie renesansu artyści po raz pierwszy zaczęli rysować zwierzęta z życia. Było to dość trudne, ponieważ w przeciwieństwie do ludzi zwierzęta nie potrafią pozować.

W późnym średniowieczu psy stały się ulubionymi zwierzęcymi postaciami mistrzów pędzla – najwierniejszymi i najwierniejszymi oddani przyjaciele ludzie, pomocnicy myśliwscy, towarzysze życia codziennego. Niektórzy artyści, np. Veronese, przedstawiają je na swoich płótnach poświęconych boskiej historii. Dla tego najwybitniejszego malarza weneckiego XVI wieku psy są obecne wszędzie tam, gdzie stawia kroki Zbawiciel.

W malarstwie rosyjskim wizerunki zwierząt mają określone znaczenie. Na przykład artysta Sierow, tworząc ilustracje do bajek Kryłowa, ubiera zwierzęta w ubrania i nadaje ich wizerunkom satyryczny podtekst. Zwierzęta nabierają cech ludzkich.

W XIX i XX wieku społeczeństwo zainteresowało się naukowymi badaniami zwierząt - ich anatomią, zwyczajami i osobliwościami istnienia. Dlatego obrazy zmieniają się z romantycznych w bardziej realne. Artyści uczą się z maksymalną dokładnością przedstawiać strukturę futra, kolor upierzenia, części ciała i charakterystyczne pozy zwierząt.

Dziś zwierzęcość w malarstwie jest ściśle powiązana ze sztuką fotografii. Zainteresowanie przedstawianiem zwierząt nie słabnie. Są częścią żywej natury, tego piękna, które artyści podziwiali przez cały czas. Przekazanie wizerunków zwierząt i ptaków na obrazach wymaga specjalnego podejścia i subtelnych umiejętności. Rozpoznawanych jest wiele obrazów artystów zajmujących się zwierzętami wysokie dzieła sztuka.

Główni artyści zajmujący się zwierzętami:

• Yi Yuanji (ok. 1000 - ok. 1064) był chińskim artystą, szczególnie znanym ze swoich umiejętności malowania małp.
• Zhu Zhanji (1398-1435) – chiński cesarz i mistrz rysowania psów i małp.
• Albrecht Durer (1471-1528) – niemiecki malarz i grafik.
• Frans Snyders (1579-1657) – malarz flamandzki.
• Jan Wildens (1586-1653) – malarz flamandzki.
• Jan Wiara (1611-1661) - Artysta flamandzki i grawer.
• Iwan Grot (1717-1801) – malarz rosyjski.
• George Stubbs (1724-1806) – malarz angielski.
• Eugeniusz Delacroix (1798-1863) - Malarz francuski i harmonogram.
• Joseph Wolf (1820-1899) – niemiecki grafik i malarz.
• Brighton Riviere (1840-1920) – malarz angielski.
• Wasilij Watagin (1883-1969) – rosyjski malarz i rzeźbiarz.
• Evgeny Charushin (1901-1965) - rosyjski grafik, Czczony Artysta RFSRR.
• Konstantin Flerow (1904-1980) – rosyjski paleontolog, grafik i malarz, doktor nauk biologicznych.
• Nikołaj Kondakow (1908-1999) – rosyjski biolog, ilustrator, dr.
• Andrey Marts (1924-2002) - słynny radziecki i rosyjski rzeźbiarz zwierząt, Czczony Artysta RFSRR.
• Robert Bateman (ur. 1930) to kanadyjski artysta zajmujący się zwierzętami.
• Rien Poortvliet (1932-1995) – holenderska ilustratorka.
• Marina Efremova (ur. 1961) to rosyjska artystka zajmująca się zwierzętami.

A minimalizm to gatunek sztuki piękne, poświęcony naszym mniejszym braciom. Bohaterami dzieł artystów zwierzęcych są zwierzęta i ptaki (zwierzę - od łacińskiego „zwierzę”). Miłość do życia i natury, postrzeganie siebie jako części żyjącego świata – to właśnie napędza pędzel twórców, pochylających głowę przed stworzeniami, którym człowiek wiele zawdzięcza.

Historia zwierzęcości w malarstwie

Artyści-zwierzęta w swoich pracach starają się zachować wierność wizerunku zwierzęcia i jednocześnie go dopełnić ekspresja artystyczna. Często bestia jest obdarzona ludzkimi cechami, działaniami i emocjami. Początki tej formy sztuki sięgają prymitywny świat, kiedy na malowidłach jaskiniowych starożytni ludzie próbowali przekazać anatomię zwierzęcia, jego piękno i niebezpieczeństwo dla ludzi.

Od początków starożytności

Rzeźbiarskie pomniki zwierząt i ceramika zwierzęca są integralną częścią historii starożytnej Afryki, Ameryki i Wschodu. W Egipcie bogów często przedstawiano z głowami ptaków i zwierząt. Starożytne greckie wazy zawierają również dekoracyjne obrazy zwierzęta. Sztuka zwierzęca była jednakowo rozwinięta we wszystkich krajach.

średniowiecze

Średniowiecze dodało alegorycznego i bajecznego charakteru wizerunkom zwierząt. Ulubionymi postaciami ówczesnych mistrzów były psy. Prawdziwi przyjaciele otaczał człowieka w życiu codziennym, podczas spaceru, polowania. Słynny malarz wenecki XVI wieku Veronese wprowadza wizerunek psa do tematów religijnych - zwierzęta podążają za stopą Zbawiciela.

Renesans

Mistrzowie renesansu próbowali malować zwierzęta z życia, co było dość trudne. Nie możesz zmusić żadnego zwierzęcia do zamrożenia i pozowania. W XVII-XVIII wiek rozwija się malarstwo zwierzęce w szybkim tempie w Holandii, Francji i Rosji. Na obrazach można znaleźć wizerunki zwierząt Rembrandta, Rubensa I Leonarda da Vinci. W twórczości rosyjskiej Sierow nadał szczególne znaczenie wizerunkom zwierząt - jego ilustracje do bajek Kryłowa przekazują idee tekstów pouczających z niepowtarzalną żywotnością i satyrą.

Na progu tysiąclecia

Wiek XIX-XX odsunął nieco malarzy zwierząt od romantyzmu i wzniosłości w tworzeniu wizerunków zwierząt. Realizm staje się cecha charakterystyczna era. Malarze starają się wiernie oddać anatomię zwierzęcia Kolor, pozę, zwyczaje – wszystko jest na obrazach tak fotograficzne, że czasami trudno dostrzec ślad pędzla artysty. Później hiperrealizm stał się powszechny w malarstwie zwierząt, kiedy drobne szczegóły wysuwane są na pierwszy plan zgodnie z wolą mistrza, który chce podkreślić jedną z cech zwierzęcia.

Słynne obrazy i artyści z gatunku zwierząt. Twórcy Wschodu

Jednym z pierwszych przedstawicieli malarstwa zwierzęcego w malarstwie był chiński artysta Yi Yuanji, działający na początku XI wieku. Zasłynął dzięki unikalnym wizerunkom małp w scenach przesiąkniętych stylem Wschodu. Cesarz Xuande z dynastii Ming kontynuował swoje idee. Rysowanie małp i psów było jego ulubioną rozrywką.

Malarze z Europy i świata

Słynny Niemiec Albrechta Durera, który tworzył w okresie renesansu, pozostawił po sobie liczne akwarele i litografie, które dość realistycznie oddają wizerunki zwierząt ( „Lew”, „Królik”, „Bocian” i inne).

Fleming Frans Snyders (XVI-XVII w.) uważany jest za naprawdę wybitnego malarza zwierząt. Jego martwe natury z trofeami myśliwskimi to prawdziwe arcydzieła, które zdobią liczne galerie i sale wystawowe w Europie. Niektóre z najbardziej popularne obrazy artysta - „Polowanie na jelenie”, a także „Lis i kot”.

Malarstwo zwierzęce nie było wówczas popularnym gatunkiem malarstwa, ale mieszczaństwo uwielbiało zamawiać obrazy koni i innych zwierząt domowych. Portrety ludzi w stylu barokowym często zawierały wizerunki ptaków i zwierząt.

Nie sposób też nie pamiętać jednego z najwybitniejszych artystów zajmujących się zwierzętami XX wieku – Kanadyjczyka Roberta Batemana. Jego żubry, słonie, lwy, jelenie i lamparty patrzą na widza z okna dzikiej przyrody, lekko otwartego na płótnie mistrza.

Rosyjscy artyści

Rosja ujawniła światu wielu wielkich malarzy zwierząt. Wasilij Watagin poświęcił swoje życie badaniu zwyczajów i plastyczności zwierząt. Jego prace w grafice, akwareli i ołówku są tak przenikliwe, że czujesz na sobie oddech i spojrzenie zwierzęcia. Doskonałe przykłady dzieł zwierzęcego gatunku Sierowa - „Kąpiel konia” I "Woły".

Kolejnym niezrównanym mistrzem rosyjskiego malarstwa zwierzęcego jest Konstantin Savitsky. To jego słynne niedźwiedzie znalazły się na obrazie Szyszkina „Poranek las sosnowy" Evgeny Charushin, Konstantin Flerov, Andrey Marts są przedstawicielami okresu sowieckiego w rozwoju kierunku.

Malowanie zwierząt w współczesny świat bardzo blisko sztuki fotografii. Drobne rzemiosło i wielka miłość do żywych istot jest wymagane, aby stworzyć takie arcydzieła. Artyści zdają się pukać do ludzkich serc z prośbą: „Zaopiekuj się tym światem przyrody, on nas opuszcza”.

O zwierzętach! ze zdjęciami zwierząt! zwierzęcy!

Animalizm to szczególny gatunek sztuki poświęcony przedstawianiu zwierząt. Animaliści - artyści, rzeźby (i ostatnio fotografowie) przedstawiający zwierzęta w swoich pracach.

Gatunek zwierzęcy uogólnia twórczość zwierząt w sztukach plastycznych (w malarstwie - obrazy zwierzęce, w rzeźbie - rzeźby i posągi zwierzęce, w fotografii - fotografie i portrety fotograficzne różnych zwierząt).

Animalizm. Przed zdjęciami i wywołaniem fotografia artystyczna reprezentowany był głównie gatunek zwierzęcy liczne dzieła malarze.
Malarstwo i zwierzęcość. Animalizm w malarstwie.

Malarstwo. Animaliści. Artyści-zwierzęta. Obrazy zwierząt. Obrazy artystów zajmujących się zwierzętami. Znani malarze zwierząt. Rosyjscy artyści zajmujący się zwierzętami. Znani artyści zwierzęcy. Słynne obrazy zwierzęcy. Znani malarze zwierząt. Dzieła zoologów. Prace artystów zajmujących się zwierzętami. Rysunki zwierząt. Grafika zwierzęca. Najsłynniejsi malarze zwierząt. Opis obrazów zwierząt. Znani malarze i artyści zwierząt. Rysunki artystów zajmujących się zwierzętami. Znani malarze i artyści zwierząt. Animalistyka. Gatunek zwierzęcy. Obrazy zwierząt. Animalizm i historia. Animalizm i współcześni artyści. Animalizm i sztuka zwierzęcości. Wszystko to są terminy związane z gatunkiem obrazkowo-zwierzęcym.
Rzeźba i zwierzęcość. Animalizm w twórczości rzeźbiarzy.

Rzeźba. Animaliści. Rzeźbiarze zwierząt. Rzeźby zwierząt. Posągi autorstwa rzeźbiarzy zwierząt. Znani malarze zwierząt. Rosyjscy rzeźbiarze zwierząt. Znani rzeźbiarze zwierzęcy. Słynne rzeźby zwierzęcy. Znani malarze zwierząt. Prace rzeźbiarzy zwierząt. Prace rzeźbiarzy zwierząt. Grafiki autorstwa zoologów i rzeźbiarzy. Najbardziej znani malarze zwierząt są rzeźbiarzami. Opis rzeźb i posągów rzeźbiarzy zwierząt. Znani rzeźbiarze zwierząt. Rysunki rzeźbiarzy zwierząt. Znani rzeźbiarze zwierząt. Animalistyka. Gatunek zwierzęcy. Rzeźby i posągi zwierzęce. Animalizm i historia. Animalizm i współcześni rzeźbiarze. Animalizm i sztuka zwierzęcości. Wszystko to terminy związane z gatunkiem rzeźbiarskim zwierzęcym.

Fotografia i zwierzęcość. Animalizm w twórczości współczesnych fotografów.
Zdjęcie. Animaliści. Fotografowie zwierząt. Fotograficzne prace zoologów. Fotografowie zwierząt. Znani malarze zwierząt. Rosyjscy fotografowie zwierząt. Znani fotografowie zwierząt. Słynne prace fotograficzne malarzy zwierząt. Znani fotografowie zwierząt. Prace fotografów zwierząt. Prace fotografów zwierząt. Najsłynniejsi fotografowie zwierząt. Opis fotografii i twórczości fotograficznej malarzy zwierząt. Znani fotografowie zwierząt. Znani fotografowie zwierząt. Animalistyka.

Gatunek zwierzęcy. Fotografie zwierząt i prace fotograficzne. Animalizm i historia. Animalizm i współcześni fotografowie zwierząt. Animalizm i sztuka zwierzęcości. Wszystko to terminy związane z gatunkiem fotografii zwierząt i sztuką zwierzęcą.

W naszych czasach, w kulturze zwierzęcej, możemy wyróżnić także pisarzy-zwierząt i poetów-zwierząt. Pisarze o zwierzętach i poeci o zwierzętach również tworzą wspaniałe dzieła zwierzęce. Te historie, opowiadania i wiersze gatunek zwierzęcy często ozdobione pracami artystów zajmujących się zwierzętami lub fotografów zwierząt.
Sztuka współczesna i zwierzęcość są ze sobą nierozerwalnie związane.